Vincent Van Gogh je holandský umelec, jeden z najjasnejších predstaviteľov postimpresionizmu. Pracoval veľa a plodne: v priebehu niečo vyše desiatich rokov vytvoril také množstvo diel, aké nemal žiaden zo slávnych maliarov. Maľoval portréty a autoportréty, krajiny a zátišia, cyprusy, pšeničné polia a slnečnice.

Umelec sa narodil neďaleko južnej hranice Holandska v obci Groth-Zündert. Táto udalosť sa v rodine pastora Theodora van Gogha a jeho manželky Anny Cornelie Carbentusovej odohrala 30. marca 1853. Celkovo mala rodina Van Gogh šesť detí. Theov mladší brat pomáhal Vincentovi po celý život, aktívne sa podieľal na jeho ťažkom osude.

V rodine bol Vincent ťažké, nezbedné dieťa s niektorými zvláštnosťami, takže bol často trestaný. Naopak, mimo domu vyzeral zamyslene, vážne a ticho. S deťmi sa takmer nehral. Dedinčania ho považovali za skromné, milé, priateľské a súcitné dieťa. Ako 7-ročného ho poslali do dedinskej školy, o rok neskôr ho odtiaľ zobrali a učil sa doma, na jeseň 1864 chlapca zobrali do internátu v Zevenbergene.

Odchod bolí chlapca na duši a spôsobuje mu veľa utrpenia. V roku 1866 bol preložený do iného internátu. Vincent je dobrý v jazykoch a tu získava aj prvé kresliarske schopnosti. V roku 1868, uprostred školského roka, odišiel zo školy a odišiel domov. Tam jeho vzdelanie končí. Na detstvo spomína ako na niečo chladné a pochmúrne.

Tradične sa generácie Van Gogha realizovali v dvoch oblastiach činnosti: v obchode s obrazmi a cirkevnej činnosti. Vincent sa bude snažiť ako kazateľ aj ako obchodník, ktorý sa bude venovať práci. Po dosiahnutí určitých úspechov sa zrieka oboch a zasvätil svoj život a seba samého maľbe.

Začiatok kariéry

V roku 1868 vstúpil pätnásťročný chlapec do pobočky umeleckej firmy „Gupil & Co“ v Haagu. Za dobrú prácu a zvedavosť je poslaný do londýnskej pobočky. Počas dvoch rokov, ktoré Vincent strávil v Londýne, sa stal skutočným obchodníkom a znalcom rytín anglických majstrov, cituje Dickensa a Eliota a objavuje sa v ňom glosa. Van Gogh čelí vyhliadke na skvelého agenta pre centrálu Goupil v Paríži, kam sa mal presťahovať.

Stránky z knihy listov bratovi Theovi

V roku 1875 sa odohrali udalosti, ktoré zmenili jeho život. V liste Theovi svoj stav nazýva „bolestivá osamelosť“. Výskumníci umelcovej biografie naznačujú, že dôvodom tohto stavu je odmietnutá láska. Nie je presne známe, kto bol predmetom tejto lásky. Je možné, že táto verzia je chybná. K zmene situácie nepomohol ani prestup do Paríža. O Gupila stratil záujem a dostal výpoveď.

Teológia a misijná práca

Vincent pri hľadaní seba samého presadzuje svoj náboženský osud. V roku 1877 sa presťahoval so strýkom Johannesom do Amsterdamu a pripravoval sa na vstup na teologickú fakultu. V štúdiách je rozčarovaný, odchádza z vyučovania a odchádza. Jeho túžba slúžiť ľuďom ho vedie do misionárskej školy. V roku 1879 získal miesto kazateľa vo Wame na juhu Belgicka.

Vyučuje Boží zákon v banskom stredisku v Borinaži, pomáha rodinám baníkov, navštevuje chorých, učí deti, číta kázne, kreslí mapy Palestíny, aby zarobil peniaze. On sám žije v žalostnej chatrči, živí sa vodou a chlebom, spí na podlahe, fyzicky sa mučí. Pomáha tiež pracovníkom presadzovať svoje práva.

Miestne úrady ho odvolávajú z funkcie, keďže neakceptujú násilnú činnosť a extrémy. V tomto období namaľoval množstvo baníkov, ich manželky a deti.

Stať sa umelcom

Aby sa dostal z depresie spojenej s udalosťami v Paturage, Van Gogh sa obracia na maľovanie. Brat Theo ho podporuje a navštevuje Akadémiu výtvarných umení. Ale po roku opúšťa školu a odchádza k rodičom a pokračuje v štúdiu samostatne.

Znova sa zaľúbi. Tentoraz mojej sesternici. Jeho city nenachádzajú odpoveď, no pokračuje v dvorení, čo dráždi jeho príbuzných, ktorí ho požiadali, aby odišiel. Kvôli novému šoku opúšťa svoj osobný život, odchádza do Haagu, aby sa venoval maľbe. Tu sa učí od Antona Mauveho, veľa pracuje, pozoruje mestský život, najmä v chudobných štvrtiach. Štúdium „kurzu kreslenia“ od Charlesa Bargha, kopírovanie litografií. Ovláda miešanie rôznych techník na plátne, čím dosahuje vo svojich dielach zaujímavé farebné odtiene.

Opäť sa pokúša založiť rodinu s tehotnou ženou z ulice, ktorú stretne na ulici. Žena s deťmi sa k nemu nasťahuje a stane sa umelcovi modelkou. Z tohto dôvodu sa háda s príbuznými a priateľmi. Sám Vincent sa cíti šťastný, ale nie dlho. Ťažká povaha jeho partnerky zmenila jeho život na nočnú moru a rozišli sa.

Umelec odchádza do provincie Drenthe na severe Holandska, žije v chatrči, ktorú si vybavil ako dielňu, maľuje krajiny, roľníkov, výjavy z ich práce a života. Ranné dielo Van Gogha, s výhradami, ale možno ho nazvať realistickým. Nedostatok akademického vzdelania ovplyvnil jeho kresbu v nepresnosti zobrazenia postáv ľudí.

Z Drentu sa presťahoval k rodičom do Nuenenu, veľa kreslí. Počas tohto obdobia vznikli stovky kresieb a malieb. Spolu s kreativitou sa venuje maľovaniu so študentmi, veľa číta a chodí na hodiny hudby. Témou diel holandského obdobia sú jednoduchí ľudia a výjavy, maľované expresívne s prevahou tmavej palety, ponurých a fádnych tónov. K majstrovským dielam tohto obdobia patrí obraz „Jedáci zemiakov“ (1885), ktorý zobrazuje výjav zo života roľníkov.

Parížske obdobie

Po dlhom zvažovaní sa Vincent rozhodne žiť a tvoriť v Paríži, kam sa presťahuje koncom februára 1886. Tu sa stretáva so svojím bratom Theom, ktorý sa dostal až na miesto riaditeľa umeleckej galérie. Umelecký život francúzskej metropoly tohto obdobia je v plnom prúde.

Významnou udalosťou je výstava impresionistov na Rue Lafite. Prvýkrát sú tam vystavení Signac a Seurat, vedúci postimpresionistického hnutia, ktoré znamenalo konečnú fázu impresionizmu. Impresionizmus je revolúcia v umení, ktorá zmenila prístup k maľbe a nahradila akademickú techniku ​​a predmety. Dôraz je kladený na prvý dojem, čisté farby, preferovaná je maľba v plenéri.

V Paríži sa o Van Goghovho brata Thea stará, usadí ho vo svojom dome, zoznámi ho s umelcami. V ateliéri tradicionalistického umelca Fernanda Cormona sa stretáva s Toulouse-Lautrecom, Émile Bernardom a Louisom Anquetinom. Veľký dojem naňho zapôsobila maľba impresionistov a postimpresionistov. V Paríži sa stal závislým od absinthu a dokonca na túto tému píše zátišie.

Obraz "Zátišie s absintom"

Parížske obdobie (1886-1888) sa ukázalo ako najplodnejšie, zbierka jeho diel bola doplnená o 230 plátien. Bola to doba hľadania techniky, štúdia inovatívnych trendov modernej maľby. Má nový pohľad na maľbu. Realistický prístup nahrádza nový štýl inklinujúci k impresionizmu a postimpresionizmu, ktorý sa odráža v jeho zátišiach s kvetmi a krajinkami.

Jeho brat ho zoznámi s najvýraznejšími predstaviteľmi tohto trendu: Camille Pissarro, Claude Monet, Pierre-Auguste Renoir a ďalší. Spolu s jeho priateľmi umelci často chodia do plenéru. Jeho paleta sa postupne rozjasňuje, rozjasňuje a časom sa mení na farebnú vlnu charakteristickú pre jeho tvorbu posledných rokov.

Fragment obrazu „Agostina Segatori v kaviarni“

V Paríži Van Gogh veľa komunikuje, navštevuje rovnaké miesta, kam chodia jeho bratia. V „Tamburíne“ si dokonca začne malý románik so svojou majiteľkou Agostinou Segatori, ktorá kedysi pózovala Degasovi. Od nej maľuje portrét pri stole v kaviarni a niekoľko diel v štýle aktov. Ďalším miestom stretnutia bol obchod ocka Tanga, kde sa predávali farby a iné materiály pre umelcov. Tu, ako v mnohých iných podobných inštitúciách, vystavovali svoje práce umelci.

Vzniká skupina Malých bulvárov, do ktorej patrí Van Gogh a jeho kamaráti, ktorí nedosiahli také výšky ako majstri Veľkých bulvárov – tí známejší a uznávanejší. Súťaživý duch a napätie, ktoré v tom čase vládli v parížskej spoločnosti, sa pre impulzívneho a nekompromisného umelca stali neznesiteľnými. Dostáva sa do hádok, hádok a rozhodne sa opustiť hlavné mesto.

Odrezané ucho

Vo februári 1888 odišiel do Provence a pripútal sa k nemu celým svojím srdcom. Theo sponzoruje svojho brata tým, že mu posiela 250 frankov mesačne. Vincent z vďačnosti posiela bratovi svoje obrazy. Prenajíma si štyri izby v hoteli, stravuje sa v kaviarni, ktorej majitelia sa stávajú jeho priateľmi a pózujú.

S príchodom jari umelca uchvátia rozkvitnuté stromy preniknuté južným slnkom. Je potešený jasnými farbami a transparentnosťou vzduchu. Idey impresionizmu postupne odchádzajú, no vernosť svetelnej palete a maľbe v plenéri zostáva. V dielach prevláda žltá farba, získavajúca zvláštne vyžarovanie vychádzajúce z hĺbky.

Vincent Van Gogh. Autoportrét s odrezaným uchom

Na prácu pod holým nebom v noci si pripevňuje sviečky na klobúk a skicár, čím osvetľuje svoje pracovisko. Takto boli namaľované jeho obrazy „Hviezdna noc nad Rhonou“ a „Nočná kaviareň“. Dôležitou udalosťou bol príchod Paula Gauguina, ktorého Vincent opakovane pozval do Arles. Nadšené a plodné spolužitie končí hádkou a rozchodom. Sebavedomý, pedantský Gauguin bol úplným opakom nevyzdvihnutého a neposedného Van Gogha.

Epilógom tohto príbehu je búrlivé zúčtovanie pred Vianocami roku 1888, keď si Vincent odrezal ucho. Gauguin, vystrašený z toho, že ho napadnú, sa schoval v hoteli. Vincent zabalil krvavý ušný lalôčik do papiera a poslal ich spoločnej priateľke, prostitútke Rachelle. Rulenov priateľ ho našiel v kaluži krvi. Rana sa rýchlo zahojí, no duševné zdravie ho vracia späť na nemocničné lôžko.

Smrť

Obyvatelia Arles sa začnú báť iného obyvateľa mesta. V roku 1889 spisujú petíciu, v ktorej žiadajú, aby sa zbavili „červenohlavého šialenca“. Vincent si uvedomuje nebezpečenstvo svojho stavu a dobrovoľne odchádza do nemocnice sv. Pavla z Mauzólea v Saint-Remy. Počas liečby má dovolené písať na ulici pod dohľadom zdravotníckeho personálu. Takto sa objavili jeho diela s charakteristickými vlnovkami a vírmi („Hviezdna noc“, „Cesta s cyprusmi a hviezdou“ atď.).

Obraz "Hviezdna noc"

V Saint-Remy po obdobiach intenzívnej aktivity nasledujú dlhé prestávky spôsobené depresiou. V čase jednej z kríz prehĺta farby. Napriek častejším exacerbáciám choroby brat Theo propaguje svoju účasť na septembrovom Salóne nezávislých v Paríži. V januári 1890 Vincent vystavuje „Červené vinice v Arles“ a predáva ich za štyristo frankov, čo je celkom slušná suma. Bol to jediný obraz predaný počas svojej životnosti.

Obraz "Červené vinice v Arles"

Jeho radosť bola nesmierna. Umelec nikdy neprestal pracovať. Jeho brat Theo je tiež povzbudený úspechom Vineyards. Zásobuje Vincenta farbami, no ten ich začne jesť. V máji 1890 sa brat dohodol s homeopatickým terapeutom Dr. Gachetom, že bude Vincenta liečiť na jeho klinike. Sám lekár rád kreslí, a tak s radosťou preberá liečbu umelca. Vincent je naklonený aj Gachetovi, vidí v ňom dobrosrdečného a optimistického človeka.

O mesiac neskôr môže Van Gogh vycestovať do Paríža. Jeho brat ho nepozdraví veľmi milo. Má finančné problémy, jeho dcéra je veľmi chorá. Vincenta takáto technika vyviedla z rovnováhy, uvedomuje si, že sa pre svojho brata stáva možno a vždy bol príťažou. Šokovaný sa vracia na kliniku.

Fragment obrazu "Cesta s cyprusmi a hviezdou"

27. júl, ako obvykle, ide na plenér, ale vracia sa nie s náčrtmi, ale s guľkou v hrudi. Guľka, ktorú vystrelil z pištole, zasiahla rebro a odišla zo srdca. Samotný umelec sa vrátil do sirotinca a šiel spať. Ležal v posteli a pokojne fajčil fajku. Zdalo sa, že rana ho nebolí.

Gachet telegramom zavolal Thea. Hneď prišiel, začal brata uisťovať, že mu pomôžu, že netreba sa oddávať zúfalstvu. Ako odpoveď znela veta: "Smútok bude trvať navždy." Umelec zomrel 29. júla 1890 o pol druhej v noci. Pochovali ho v meste Mary 30. júla.

S umelcom sa prišlo rozlúčiť mnoho jeho priateľov – umelcov. Steny izby boli ovešané jeho najnovšími obrazmi. Doktor Gachet chcel predniesť prejav, no rozplakal sa natoľko, že sa mu zmohlo len na pár slov, ktorých podstatou bolo, že Vincent bol veľký umelec a čestný človek, že umenie, ktoré bolo preňho nadovšetko, sa mu odvďačí ho zvečnením jeho mena...

Umelcov brat Theo Van Gogh zomrel o šesť mesiacov neskôr. Neodpustil si hádky s bratom. Jeho zúfalstvo, ktoré zdieľa so svojou matkou, sa stáva neznesiteľným a on ochorie na nervové zrútenie. Toto napísal v liste svojej matke po smrti svojho brata:

„Je nemožné opísať môj smútok, rovnako ako je nemožné nájsť útechu. Je to smútok, ktorý pretrvá a ktorého sa určite nikdy nezbavím, kým budem nažive. Jediné, čo sa dá povedať, je, že on sám našiel pokoj, o ktorý sa usiloval... Život bol pre neho takým ťažkým bremenom, ale teraz, ako sa to často stáva, každý chváli jeho talent... Ach, mami! Bol taký môj, môj vlastný brat."

Theo Van Gogh, brat umelca

A toto je posledný list, ktorý Vincent napísal po hádke:

„Zdá sa mi, že keďže je každý trochu upracovaný a navyše príliš zaneprázdnený, neoplatí sa úplne vyriešiť všetky vzťahy. Bol som trochu prekvapený, že sa zdá, že chcete veci uponáhľať. Ako môžem pomôcť, alebo skôr, čo môžem urobiť, aby vám to vyhovovalo? Tak či onak, v duchu vám opäť silno potrasiem rukami a napriek všetkému som vás všetkých rád videl. Nepochybuj o tom."

V roku 1914 Theove pozostatky znovu pochovala jeho vdova vedľa Vincentovho hrobu.

Osobný život

Jednou z príčin duševnej choroby Van Gogha mohol byť jeho neúspešný osobný život, nikdy si pre seba nenašiel životnú partnerku. Prvý záchvat zúfalstva nastal po odmietnutí dcéry jeho domácej pani Ursuly Loyerovej, do ktorej bol tajne zamilovaný už dlho. Ponuka znela nečakane, dievča šokovala a ono hrubo odmietlo.

História sa opakovala s ovdoveným bratrancom Key Strickerom Voeom, no tentoraz sa Vincent rozhodne nevzdať. Žena neakceptuje dvorenie. Pri tretej návšteve príbuzných svojej milovanej strčí ruku do plameňa sviečky a sľúbi, že ju tak zachová, kým nedá súhlas stať sa jeho manželkou. Týmto činom napokon presvedčil otca dievčaťa, že má dočinenia s psychicky neduživým človekom. Už s ním nestáli na obrade a jednoducho ho odprevadili z domu.

Sexuálna nespokojnosť sa odrážala v jeho nervovom stave. Vincentovi sa začnú páčiť prostitútky, najmä nie veľmi mladé a nie veľmi pekné, ktoré by mohol vychovať. Čoskoro sa rozhodne pre tehotnú prostitútku, ktorá s ním žije s 5-ročnou dcérkou. Po narodení syna sa Vincent pripúta k deťom a uvažuje o svadbe.

Žena umelcovi pózovala a žila s ním asi rok. Kvôli nej sa musel liečiť na kvapavku. Vzťah sa úplne vyhrotil, keď umelkyňa videla, aká je cynická, krutá, nedbalá a bezuzdná. Po rozchode sa dáma oddala svojim bývalým záľubám a Van Gogh opustil Haag.

Margot Begemann v mladosti a zrelosti

V posledných rokoch Vincenta prenasleduje 41-ročná žena menom Margot Begemann. Bola susedkou umelca v Nuenene a veľmi sa chcela vydať. Van Gogh, skôr z ľútosti, súhlasí, že si ju vezme. Rodičia nedali súhlas s týmto sobášom. Margot takmer spáchala samovraždu, no Van Gogh ju zachránil. V nasledujúcom období má za sebou veľa promiskuitných vzťahov, navštevuje verejné domy a z času na čas sa lieči na pohlavné choroby.

Holandského maliara pozná každý. Neľahký osud sa odrazil v jeho obrazoch, ktoré sa preslávili až po umelcovej smrti. Vytvoril viac ako 200 obrazov a viac ako 500 kresieb, ktoré starostlivo uchovával jeho brat, neskôr manželka a synovec a venoval sa múzeu. Van Gogh žil krátky život, no v jeho živote sa stalo veľa zaujímavých príbehov, ktoré sa dedia z generácie na generáciu.

Príbeh ucha

Najzaujímavejší príbeh, ktorý vzrušuje mysle súčasníkov, je o odrezané ucho... Ale je spoľahlivo známe, že umelec si odrezal iba ušný lalôčik. Čo ho k tomuto činu podnietilo? A ako sa to vlastne stalo? Najspoľahlivejšia verzia je, že počas hádky s francúzskym maliarom Gauguinom sa naňho Van Gogh vrhol žiletkou. Ukázalo sa však, že Gauguin je vynaliezavejší a podarilo sa mu ho zastaviť.


Hádka vznikla kvôli žene a znepokojený Van Gogh si ešte v tú noc odrezal vlastný ušný lalôčik. Umelec tejto žene daroval odrezaný lalok – bola prostitútkou. K tejto udalosti došlo v momente šialenstva z častého užívania absinthu - tinktúry z paliny horkej, pri veľkom užívaní ktorej vznikajú halucinácie, agresivita, zmena vedomia.

Van Goghove dve narodenia

Holandský pastor v roku 1852 priviedol na svet ich prvé dieťa, ktoré dostalo meno Vincent, no o niekoľko týždňov zomiera. A o rok neskôr, v deň 30. marca 1953, sa opäť narodí chlapec, ktorého sa tiež rozhodnú volať Vincent Van Gogh.

Pochopenie života

Syn protestantského pastora, ktorý pracoval na rôznych miestach a neustále sledoval ťažký údel chudobných, sa rozhodol stať sa tiež kňazom a slúžiť omšu za chudobných. Pomáhal chudobným, staral sa o chorých, učil deti a po nociach maľoval, aby si zarobil. Umelec sa rozhodol spísať petíciu za zlepšenie pracovných podmienok pre chudobných, no bola odmietnutá. Uvedomil si, že kázanie nehrá žiadnu úlohu v boji proti ťažkému údelu chudobných. Mladý kňaz odíde z domu, rozdá všetky svoje úspory tým, ktorí to potrebujú, a v dôsledku toho sa stane duchovným. To všetko sa odrazilo na duševnom stave umelca a neskôr rozhodlo o celom osude Van Gogha.

Van Goghova inšpirácia

Van Gogh sa inšpiroval francúzskym umelcom Proso, ktorý vo svojich obrazoch zobrazil ťažký údel chudobných, ich prácu a ťažkú ​​situáciu v spoločnosti. Van Gogh namaľoval obrázky z Milletových čiernobielych kresieb a sprostredkoval v nich svoj pohľad. Rozdiel je v tom, že Van Goghove obrazy sú svetlé, výrazné, na rozdiel od melancholických diel Milleta. Van Gogh si predstavoval život chudobných, ako sami seba videli, ich postoj k práci im zabezpečuje život, ako obdiv k ťažkej časti, ktorá prispieva k ich existencii. Ich tváre vyjadrujú vďačnosť krajine, ktorá priniesla úrodu. Vďaka úrode teraz na ich stole.

Výnimočné videnie farieb

Van Goghovi sa podarilo namiešať farby na svojich plátnach tak, ako sa to ešte nikomu nepodarilo. Miešal teplé farby so studenými, základné s doplnkovými, čím dosahoval úžasné efekty. Hlavným odtieňom jeho obrazov je žltá. Žlté pole, žlté slnko, žltý klobúk, žlté kvety. Žltá vyjadruje energiu, nadšenie, tvorivú inšpiráciu. Obklopil sa žltou farbou a snažil sa uniknúť zo životných problémov, namaľovať život jasnou farbou. Hovorí sa, že pri použití absinthu človek vidí svet ako cez žltý hranol. Možno aj preto je jeho žltá farba ešte žiarivejšia ako obyčajná žltá.
Žltá kombinovaná s modrou, fialovou, modro-čiernou. Zvláštna kombinácia – kombinácia šialenstva.

Slnečnice na Van Goghovom obraze

Umelec vytvoril 10 obrazov so slnečnicami. Sú vo váze: tri, dvanásť, päť, rezané slnečnice, slnečnice s ružami. U 10 obrazov bolo dokázané, že štetec patrí maliarovi, ešte jedno plátno sa nepotvrdilo, domnievajú sa, že ide o kópiu. Z listov bratovi je známe, že Van Gogh miloval slnečnice a považoval ich za svoje kvety. Žltá slnečnica predstavuje priateľstvo a nádej. Chcel nimi vyzdobiť „žltý domček“ vo vnútri. Keďže tam boli veľmi biele steny, na čo sa sťažoval svojmu bratovi Theovi.

Priateľstvo s bratom

Van Gogh mal päť bratov a sestier, no udržiaval vzťah a kamarátil sa len s bratom Theom. Dopisovali si, vymieňali si informácie. Našlo sa viac ako 900 listov umelca a v podstate všetky sú adresované jeho bratovi. Theo mu pomohol s peniazmi. V čase jeho vážneho stavu ho poslal na kliniku. Bol s ním v posledných dňoch jeho života.

Vzťah k rodinnému životu

Van Gogh, ktorý zažil sklamanie v láske, sa sám rozhodne, že by sa mal umelec venovať maľbe. A preto používa príležitostné spojenia.

"Noc hviezd"

V stave ťažkej depresie umelec odišiel na psychiatrickú kliniku, kde mu bola pridelená izba. A tam maľoval svoje obrazy. Tam vytvoril aj jeden z najznámejších obrazov “ Noc hviezd". Charakterizujúc farebnú škálu a kvalitu ťahov sa potvrdilo, že obraz maľoval človek prežívajúci osamelosť, zraniteľný, s výkyvmi nálad až depresívnymi. Obraz namaľoval naspamäť, čo je na jeho spôsoby vzácne a potvrdzuje jeho vážny stav.

Maliarova choroba

Početné vedecké štúdie nikdy nepriniesli lekársky záver o Van Goghovej chorobe. Vraj mal epilepsiu alebo schizofréniu, ale neexistuje o tom žiadne lekárske potvrdenie. Jeho teta trpela epilepsiou a jeho vlastná sestra schizofréniou. Stále viac a viac potvrdení nachádza odpoveď v neustálej depresii umelca. Bol utláčaný ťažkou prácou baníkov, trápil ho ťažký údel oráčov a to, že im nemôže nijako pomôcť.

Samovražda Van Gogha

Van Gogh spáchal samovraždu – strelil si revolverom do srdca. Guľka minula srdce a on sa vrátil domov a išiel spať. Žil ešte dva dni a zomrel vo veku 37 rokov, nikdy nečakal na uznanie svojej práce. Počas pohrebu za truhlou kráčalo len pár ľudí.

Chudé mačiatko nemotorne šplhá po zakrivenom kmeni jablone. Strach z odtrhnutia ho ženie vyššie a vyššie. Včera Vincent pozoroval hlúpeho muža v záhrade a dnes priniesol svojej matke na kolenách list papiera, svoju prvú kresbu. Matka je trochu prekvapená: jej najstarší syn – uzavretý a nespoločenský chlapec – jej prvýkrát otvoril svoj svet. Raz sa Vincent už pokúsil vytesať slona z hliny, ale keď si všimol, že ho sledujú, pokrčil ho v pästi. Chlapec nedávno dovŕšil osem rokov. Uplynú roky a budú o ňom hovoriť ako o excentrikovi a až po desiatkach rokov - ako o skutočnom umelcovi.

Rodina, detstvo

Vincent Van Gogh sa narodil v rodine pastora v malej dedinke Groot-Zundert. Jeho otec patril do známej holandskej rodiny a dokonca sa mohol pochváliť aj rodinným erbom – ratolesťou s tromi ružami. Po dlhú dobu zastávali predstavitelia ctihodnej rodiny Van Gogh popredné pozície, žili v hojnosti a tešili sa vynikajúcemu zdraviu. Toto všetko však nezdedil Vincentov otec Theodore Van Gogh. Tento jednoduchý človek, obdarený dobrou povahou, s presnosťou úradníka vykonával úlohy kňaza a farníci ho nazývali „slávny farár“. Obyčajnosť jeho filistínskeho života naruší až dvadsať rokov po narodení jeho najstaršieho syna Vincenta, keď sa v jeho duši usadí neustály strach o nešťastného rádoby umelca.

Vincentova matka Anna Cornelia Carbentus z ctihodného rodu dvorného kníhviazača bola impulzívna žena s nepokojnou povahou. Na deti bola často drsná, aj v každodenných záležitostiach prejavovala tvrdohlavosť rozmaznaného dievčaťa.

Nečakané výbuchy hnevu a záchvaty zúrivosti ešte malého Vincenta svedčili o ťažkej dedičnosti. Zo šiestich detí pána farára sa len on vyznačoval zachmúrením, rád chodil sám, dlho mlčal. Vo všeobecnosti sa na dieťa veľmi nepodobal: zavalená a nemotorná postava, šikmé čelo, husté obočie a detský zachmúrený pohľad.

Formovanie chlapcovej psychiky nemohla ovplyvniť zvláštna, takmer mystická okolnosť spojená s jeho narodením. Vincent nebol prvorodený svojich rodičov. Presne rok pred jeho narodením, v ten istý deň, porodila Anna Cornelia chlapca. Bábätko dostalo meno Vincent, čo znamená „víťaz“. Žil však iba šesť týždňov. Bolesť zo straty sa zmiernila, až keď Anna opäť otehotnela. 30. marca 1853 ju ako chlapca zbavili bremena. Na pamiatku svojho prvého dieťaťa dostal meno Vincent Willem. Tento príbeh sa mohol stať rodinným tajomstvom, no malý Vincent to vedel od svojich rodičov. A dieťa bolo často videné na cintoríne, kde bol pochovaný jeho starší brat.

Osamelé prechádzky prebudili vo Vincentovi bystré pozorovanie. Skúmal rastliny, študoval hmyz, zbieral herbáre a plechové škatuľky s pavúkmi.

Vo veľkej rodine bol farár milovaný a rozmaznávaný tvrdohlavým a svojhlavým starším. Bratia a sestry sa ho trochu báli, hoci malý divoch nebol nahnevaný ani arogantný. Skutočné, zvedavé a aktívne priateľstvo vzniklo vo Vincentovi až s jeho mladším bratom Theom.

Predajca obrazov Van Gogh

Keď mal Vincent šestnásť rokov, ctihodný pastor zvolal rodinnú radu - bolo potrebné určiť budúcnosť jeho syna. Strýko Sainte, ktorý viedol umeleckú galériu v Haagu, prisľúbil svojmu synovcovi záštitu a odporučil Herrovi Terstechovi, riaditeľovi haagskej pobočky parížskej firmy Goupil.

Príbuzní boli potešení: Vincent nebol usporiadaný horšie ako ostatní, nazbieral skúsenosti a stal sa vzorným zamestnancom. Netreba dodávať, že mladý predajca obrazov sa o to vôbec nesnažil. Pri rozhovoroch s klientmi sa im nesnažil vyhovieť, vstupoval do drzých sporov o umenie a občas si niečo nahnevane zamrmlal popod nos. No tento excentrický nováčik zvláštnym spôsobom priťahoval kupcov, fascinoval hlbokým záujmom o „produkt“ – obrazy. Vincent sa ponoril do sveta maľby a nadšene sa mu snažil porozumieť a naučiť sa čo najviac. Každú nedeľu venoval múzeám. O štyri roky neskôr bol Vincent povýšený do londýnskej pobočky.

Anglické hlavné mesto si Van Gogh predstavoval len z Dickensových románov, ktoré s chuťou čítal. Keď prišiel do Londýna, okamžite si kúpil cylindr, pričom s istotou vedel, že tu bez takejto elegantnej pokrývky hlavy „nie je možné podnikať“. Prechádzal sa mestom a snažil sa v pestrom dave rozoznať postavy svojho obľúbeného spisovateľa a vo svojej fantázii kreslil obrázky bezcitného a pokojného anglického šťastia. Tak veľmi si chcel vyskúšať rolu dobromyseľného otca veľkej rodiny!

Čoskoro sa mladý muž, ktorý mal už dvadsať rokov, prvýkrát zamiloval. Ako sa často stáva, prvé roztomilé dievča, ktoré natrafí, je dcéra jeho gazdinej. Nesmelý a nemotorný mladík ešte nepoznal pravidlá hry o láske. Do hry ho ale zapojila koketa Uršula. Van Gogh sa ponáhľal domov z práce, aby ju konečne videl, a Ursula len láskavo prijala jeho nešikovné dvorenie. Svoju milovanú nazýval „anjel s bábätkami“ a na tomto obyčajne vyzerajúcom Holanďanovi, ktorý hovoril aj slabo po anglicky, ju len bavil.

Vincent dlhé mesiace živil v duši slová lásky, no keď priznal svoje city, zostal v šoku: Uršula sa smiala. Je už dlho zasnúbená, je nevestou iného. Tento dosť banálny príbeh prvej lásky zasadil úprimnému a vášnivému mladému mužovi hlbokú ranu. A ako je zvykom písať v životopisoch, stalo sa zlomovým bodom v osude budúceho umelca.

Šialený v obnosených topánkach

Van Gogh na úteku z Londýna cestuje do Helphourtu, kde teraz žijú jeho rodičia. Keď sa Vincent zamkol vo svojej izbe na kľúč, ocitol sa sám s problémami, kolapsom jasných plánov a nádejí. Nebolo to tu — v žalostnej samote, zavrhnutý ženou — že naplnil svoju prvú fajku? S istotou to nevedel povedať ani jeho najstarostlivejší životopisec. Odvtedy však Van Gogha takmer vždy videli s fajkou v zuboch. Sám neraz tvrdil, že tabak naňho pôsobí upokojujúco.

Po niekoľkých dňoch strávených v dobrovoľnom väzení bol Van Gogh nútený vrátiť sa do práce. Ale stratil všetko nadšenie. Utekal pred ťažkými myšlienkami a začal navštevovať protestantské a anglikánske kostoly a spievať žalmy. Zdalo by sa, že jeho život sa opäť stal jednoduchým a rozumným. Zbesilý Holanďan však nič nevedel o miere a jeho počiatočná blažená láska k Bohu prerástla do skutočnej náboženskej extázy. Obchodník s umením nenávidel svoju prácu a raz dokonca povedal svojim majiteľom, že „obchod s umením je len formou organizovanej lúpeže“. Výpoveď, ktorá nasledovala, ho prekvapila, dokonca ohromila. Opäť sa cítil ako vyvrheľ, opäť oklamal očakávania svojej rodiny. Strýko Saint, nahnevaný jeho správaním, odmietol nešťastnému synovcovi pomôcť.

To už však Van Gogha pohlcovala nová vášeň. Aby odčinil svojho otca, pôjde v jeho šľapajach! Po tom, čo sa usadil ako predavač v kníhkupectve, hltá knihy jednu za druhou, ponára sa do významu biblických príbehov. Snaží sa sprostredkovať Slovo Božie všetkým trpiacim, dlho blúdi v chudobných štvrtiach, kreslí. Svojmu bratovi Theovi píše: „Priťahuje ma všetko biblické. Chcem utešiť siroty. Predpokladám, že povolanie umelca alebo umelca je dobré, ale povolanie môjho otca je zbožnejšie. Chcel by som byť ako on."

Van Gogh sa však vôbec nepodobá jeho ctihodnému otcovi. Obliekol si starú vojenskú bundu, vystrihol sa z vinutia vrecoviny, na hlavu si natiahol koženú banícku čiapku a obul si drevené topánky. Košele si vyrába z hnedého papiera. Vincent vo svojom pátraní zachádza tak ďaleko, že umŕtvuje telo a snaží sa zvyknúť si na nedostatok. Nedokáže však odmietnuť fajku, ktorá sa stala jeho stálou spoločníčkou.

Jeho náboženská horlivosť a túžba pomáhať chudobným ho privádza do banského mesta Paturage v malom okrese Borinage na juhu Belgicka. Obyvatelia – baníci so svojimi rodinami – boli ohromení týmto kazateľom, ktorý ani nemal povolenie na svoju misiu: mohol zastaviť človeka na ulici, aby mu čítal riadky z Písma.

Mnohí ho považovali za blázna, chlapci za ním kričali: "Blázon!"

Chýry o Van Goghovom úspechu sa dostali do Evanjelickej spoločnosti a Vincent bol oficiálne vymenovaný za kazateľa vo Wame, malom meste neďaleko Paturage.

Medzi kázňami Vincent maľoval, vnútorný oheň mu nedoprial ani minútu pokoja. Budúci umelec akoby cítil svoj osud: „Keďže žijem vo svete, zdá sa mi, že som vo väzení. Každý si myslí, že nie som na nič dobrý. A predsa musím niečo urobiť. Cítim: Musím urobiť niečo, čo môžem urobiť len ja. Ale čo to je? Čo? To neviem."

Vincent upozornil robotníkov na krutosť majiteľov uhoľných baní a infikovaní jeho rebelantskými myšlienkami sa rozhodli pre štrajk. Toto bol koniec Van Goghovej misie. Odvolanie z postu kazateľa zdôvodnil nedostatočnou výrečnosťou.

Pastor Van Gogh išiel do Bruselu pešo a svoje veci si zbieral do malej šatky uviazanej na uzol. A žiadne urážky sa za ním nehrnuli. Potreba maľovať v ňom dozrievala dlho a Vincent teraz pochopil, aké pole ho čaká. Vyčerpaný mladík s črtami tváre nabrúsenými od hladu kráčal za svojím skutočným povolaním.

Odvážny učeň a zúfalý robotník

Vyhnaný kazateľ sa teda opäť zmenil na študenta – Van Gogh maľuje celé hodiny z prírody. A teraz začínajú ožívať postavy ľudí na papieri, najprv zamrznuté. Van Gogh kopíruje Milletove Hours of the Day a Fieldwork, ako aj Bargove kresby dreveným uhlím, ktoré mu dal Terstech, jeho majiteľ počas svojho pôsobenia v Haagskej galérii. Prekonáva nepohodlie spôsobené potrebou a neustálym prepätím, Vincent horúčkovito pracuje.

„Roľník, ktorý ma vidí hodinu bez toho, aby som opustil svoje miesto, kreslil kmeň starého stromu, si myslí, že som sa zbláznil, a smeje sa mi,“ píše svojmu bratovi. - Slečna, ktorá ohŕňa nos od prostého robotníka v zaplátaných šatách, zaprášených a páchnucich potom, samozrejme nechápe, prečo by mal človek ísť k rybárom Heist alebo k baníkom z Borinage, nieto ešte ísť dole môj, a tiež dospel k záveru, že som blázon." ...

Van Gogh už toto slovo na svoju adresu neraz počul. Okolie sa mu smeje a on háda, čo to spôsobilo: v komunikácii je jednoducho neznesiteľný, drzý, tvrdý, neprijíma kompromisy. Nerozvíja vzťahy ani s umelcami, ktorí poznajú jeho brata Thea. Väčšine jeho kolegov z remesla, reprezentujúcich akademický smer, pripadá Van Gogh priemerný. A školy maľovania, kurzy kreslenia, kde sa snaží získať skúsenosti, učia ho len kresliť, nie sú potrebné.

Rodina tiež Vincentovu záľubu nepodporuje, dokonca aj jeho otcovi a mame sa jeho plátna zdajú veľmi zvláštne. Navyše sa ocitol v pozícii závislého, keďže žije z peňazí, ktoré mu posiela mladší brat. Nie je ľahké neustále cítiť odsudzovanie druhých a nervy umelca sú na hranici svojich možností. Van Gogh, ktorý dostal od Thea ďalšiu malú sumu, začína trpieť výčitkami svedomia a posiela svojmu bratovi dlhé listy s výhovorkami. Svojej rodine chce dokázať, že je pracovitý a tvrdo pracuje. Ale jeho kresby a plátna nie sú žiadané a neprinášajú peniaze.

Van Gogh si stále váži sen vyrovnať sa s posadnutosťou, ktorá sa ho zmocní, keď zdvihne ruky. „Uspejem. Nestanem sa nejakým výnimočným človekom, ale naopak tým najobyčajnejším!" - takéto myšlienky sa ho znova zmocnia, keď sa zamiluje do svojej sesternice Kee, mladej vdovy a matky štvorročného dieťaťa. Vincent si chce založiť rodinu a konečne spoznať radosť z pokojného pokoja. Prichádza so strategickým plánom, ako vyhrať nad Keem. Ale jeho dvorenie je skôr ako nutkavé prenasledovanie.

Kee, ktorý nedokáže vydržať tok prejavov lásky, odchádza do Amsterdamu. Van Gogh jej začne posielať niekoľko listov denne – vracia ich neotvorené. Mlčanie jeho milovanej Vincenta rozzúri, tentoraz sa nechce zmieriť s odmietnutím. Ide do domu jej rodičov. Ale Kee nechce ísť von so svojím vytrvalým obdivovateľom. Vincent v zúfalstve chytí horiacu lampu a strčí ruku priamo do plameňa: takto ju bude držať, kým k nemu nezíde. Otec dievčaťa ale oheň sfúkol a nešťastníka vytlačil z dverí.

Chýry o tomto milostnom príbehu sa rozšírili a jeho okolie začalo Van Gogha považovať nielen za namosúreného výstredníka a závislého, ale aj za chlípneho.

Zlomený Vincent bol opäť sám, teraz vedel, že melanchólia nikdy neustúpi. Zaháňa pochmúrne myšlienky a snaží sa začať nový život – samozrejme, v maľovaní. Všetok svoj čas trávi kreslením, snaží sa zvládnuť techniku ​​akvarelu. „Aj keď spadnem deväťdesiatdeväťkrát, po stýkrát sa znova zdvihnem,“ píše Vincent Theo a vysvetľuje, že má na mysli maľovanie – ukončuje svoj osobný život.

Smäd po láske

A keď sa umelec rozhodol, že sa nad ním tiahne kliatba a nemôže nájsť spriaznenú dušu, stretol Christinu v kaviarni. Stále mladá, no už vyblednutá žena, chudá a bledá, bola v piatom mesiaci tehotenstva. Jej príbeh ho veľmi dojal: dievča, ktoré zviedol darebák, bolo prinútené vykročiť na klzkú cestu a teraz, napoly opité, si zarábalo na živobytie prostitúciou.

No ich vzťah bol skôr paródiou na rodinný život. Vincent opäť konal v rozpore s verejnou mienkou, zásadami slušného človeka na ulici a napokon aj so zdravým rozumom. Chcel lásku a rozhodol sa stvárniť idylku. Sin – ako Van Gogh nazval Christinu – prichýlil s jej najstarším dieťaťom. Sám si ako-tak vystačil s peniazmi, teraz podporil svoj „domov“. Málokedy sa dosýta najedol a veľa fajčil, aby prehlušil pocit hladu. Theo, samozrejme, nebol šťastný, že má na krku celú rodinu. Vincent sa potešil: teraz mal modely - maľoval Sin, jej syna a matku.

Ale spojenie s Xingom sa ukázalo byť krehké. Vincent si vážne podlomil zdravie, snažil sa stiahnuť svoju priateľku z dna a ona ho medzitým oklamala a dokonca sa potajomky pokúsila dostať späť do verejného domu. Výsledkom bolo, že Van Gogh jednoducho utiekol z Haagu na sever Holandska v Drenthe, krajine rašelinísk.

„Theo, keď uprostred rašeliniska vidím úbohú ženu, ktorá nosí alebo drží na rukách dieťa, tlačia sa mi slzy do očí. Viem, že Sin je zlá žena, že som mala plné právo urobiť to, čo som urobila... a predsa sa mi láme duša a bolí ma srdce, keď vidím chudobnú, chorú a nešťastnú ženu. Aký nekonečne smutný je život! A predsa sa nemôžem poddať zovretiu smútku, musím nájsť nejaké východisko, musím pracovať. Niekedy ma upokojí jediná myšlienka, že ani mňa to nešťastie neušetrí."

Nájdite sa v umení

Vincent má tridsať rokov, tri roky kreslí, maľuje - rok vážne. Hľadanie seba samého v umení je vždy spojené s potulkami vo Van Goghovi. Z Drenthe odišiel do brabantského mesta Nuenen, kde pracoval na obraze „Jedáci zemiakov“ a sérii sedliackych portrétov. Potom uteká z tejto krajiny nudných stepí do prekvitajúceho mesta Antverpy, do vlasti Rubensa. Raz v miestnej Škole výtvarných umení, kde učitelia kritizovali a dokonca zosmiešňovali prácu Van Gogha, sa sám naučí „ako to nerobiť“ a metódou protirečenia sa presvedčí o svojej vlastnej správnosti. Vincent sa dozvie o workshopoch v Paríži, kde majú študenti úplnú slobodu a hlavné mesto umenia sa stáva jeho novým snom.

Theo už Vincentovi vo svojich listoch povedal o impresionistoch. Potom Van Gogh odpovedal: „Tu, v Holandsku, je pre nás ťažké pochopiť, čo je impresionizmus. Za oknom je zamračené, polia sú pokryté čiernymi blokmi zeme, medzi ktorými sú fľaky snehu, často jeden za druhým nasledujú dni, keď vidíte len hmlu a blato, ráno a večer - karmínové slnko, vrany, suchá tráva a uschnutá hnijúca zeleň, čierne háje a konáre topoľov a vŕb, ktoré sa týčia oproti pochmúrnej oblohe ako ostnatý drôt."

Teraz chce Vincent vyskúšať impresionizmus a vyskúšať si skvelý metropolitný život. Jeho príchod je prekvapením aj pre Thea.

Avšak práve v Paríži si Van Gogh, ktorý vždy píše len z prírody, bez odkazu na fiktívne postavy a abstraktné zápletky, uvedomuje, že jeho „paleta s najväčšou pravdepodobnosťou bude ešte temnejšia“.

Chápajúc možnosti farieb, ide bezhlavo do hľadania. Dá sa povedať, že Van Gogh objavil maľbu pre seba. Teraz, keď sa chystá namaľovať obraz, jeho východiskovým bodom je farba.

V Paríži

V roku 1886 už impresionizmus vstúpil do obdobia zrelosti. Odkedy Manet vystavoval svoje „Raňajky v tráve“ v Salóne Les Miserables, uplynulo dvadsaťtri rokov a od roku 1874 – prvej výstavy impresionistov – uplynulo viac ako desať rokov. Mnohí tvorcovia réžie odišli z Paríža, ich tvorivé cesty sa rozišli. A hoci sa od nich Van Gogh veľa naučil, táto maľba vzhľadu, hra šerosvitu má veľmi ďaleko od toho, k čomu on sám tiahne.

V Paríži sa umelec stal závislým od absinthu. Teraz sa jeho strava skladá z chleba, syra, zakalenej zelenkavej tekutiny mimoriadne silnej miery a nemennej fajky naplnenej najlacnejším tabakom. Vincent musí žiť z Theových peňazí, jeho dlh voči bratovi rastie a s ním aj nervové napätie. Parížsky život presahuje možnosti Van Gogha a v jeho hlave sa rodí nová fantázia plná nápadov. Sníva o vytvorení južanskej dielne, pričom si predstavuje akýsi artel maliarov, bratstvo a nie ten metropolitný okruh kolegov v remesle, kde vládne závisť a rivalita.

Umelcovo zdravie bolo opäť otrasené, Vincent má pocit, že dosiahol hranicu morálnych a fyzických síl. Zamračená parížska obloha len umocňuje jeho melanchóliu. Navyše s prvým mrazom vždy upadne do depresívneho stavu – Vincent neprežíva zimu ľahko. A potom si spomenie na mesto Arles: priateľ z Toulouse-Lautreca mu povedal, že život je tam lacný. Pre Vincenta je to veľmi dôležité, pretože niekedy v zúfalstve vezme svoje plátna k obchodníkovi s haraburdím, ktorý ich predáva ako „použité plátna“. Van Gogh pozýva Paula Gauguina, aby vytvoril „dielňu budúcnosti“, ako ju sám nazval.

V Arles

Vincent sa s jarou stretáva už v Arles. Záhrady kvitnú pod lúčmi horiaceho južného slnka a jeho talent je odhalený. Van Gogh neúnavne maľuje rozkvitnuté ovocné sady. Prekáža mu silný mistrál, ale umelec pokračuje v práci a priviaže stojan na kolíky zapichnuté do zeme. V liste svojmu bratovi sa priznáva: "Vyčerpávam nespočetné množstvo plátna a farieb, ale dúfam, že tieto peniaze nebudú zbytočné."

Bohužiaľ, práve tu, vo svojej južanskej dielni, je Van Gogh uväznený nešťastím, ktoré dlho predvídal a predpovedal. Jeho telo, ktoré posledné roky fungovalo, nefunguje správne. Alebo skôr jeho mozog, zapálený nepretržitou nadmernou emocionálnou intenzitou. Van Gogh si nevie rady so svojimi emóciami, kľud a racionalita mu vôbec nie sú charakteristické. Po hádke s Gauguinom sa ho Vincent pokúsi napadnúť žiletkou, ale neuspeje. Potom si odreže ucho, zabalí ho do handry, odnesie do verejného domu a odovzdá ho svojej priateľke Rachelle. Tento príbeh, ktorý sa vždy spomína v súvislosti s menom umelca, je prvým poplašným signálom. Po ňom nasledovali nové veľmi ťažké záchvaty choroby.

Keď Vincenta prepustia z kliniky, bojí sa vrátiť domov: Gauguin odišiel, ich „žltý dom“ (ako dielňu nazval Van Gogh) je prázdny. Bojí sa zostať sám so sebou, teraz vie, že sa na seba nemôže spoľahnúť. V duši sa mu usadzuje strach z opakovania záchvatov.

Mesiac po prepustení však umelec s prekvapením zistil, že sa mu vracajú jeho tvorivé sily. Maľuje portrét svojho ošetrujúceho lekára doktora Raya. Lekár sa k svojmu pacientovi správal súcitne, no portrét sa mu vôbec nepáčil. Jedenásť rokov toto plátno zakrývalo dieru v kurníku.

Vincent píše svojmu bratovi: "Ak ma nie je potrebné dať na oddelenie pre násilie, potom som stále schopný zaplatiť aspoň tovarom za to, čo považujem za svoj dlh." Horúčkový stav, v ktorom umelec pracuje, vedie k druhému záchvatu. Keď delírium ustúpi a k ​​Vincentovi sa vráti vedomie, uvedomí si, že jeho šialenstvo nie je náhoda, že jeho miesto je na psychiatrickej klinike. Aspoň v slnečnom Arles už nemôže žiť: chlapci mu hádžu kamene do chrbta s výkrikmi „Blázon!“, dospelí ohovárajú jeho šialenstvo.

Osemdesiat obyvateľov Arles podpísalo petíciu starostovi, v ktorej žiadali, aby Holanďana zavreli. Van Gogha umiestnili do násilného oddelenia a jeho dom bol zapečatený. Vincent sa zmieril so svojím osudom. Pre pokoj ostatných chce žiť v blázinci pre nepríčetných. A Theo ho posiela do kláštora Saint-Paul pod dohľadom doktora Peyrona. Žiť bok po boku s bláznivými ľuďmi nie je zábava.

Záchvaty sa opakujú, Vincent má halucinácie náboženského obsahu. V oddychu, ktorý mu choroba dáva, sa snaží čo najviac držať krok s stojanom. Katalógy uvádzajú asi stopäťdesiat obrazov a sto kresieb, ktoré umelec napísal počas päťdesiatich troch týždňov, ktoré prežil medzi stenami nemocnice. Nespočetné množstvo plátien sa stratilo. Mnohí zomreli tým najabsurdnejším spôsobom vinou ich majiteľov. Syn doktora Peyrona používal obrazy ako terče na streľbu s karabínou a miestny fotograf zoškrabal farbu z plátien a sám na ne maľoval.

V posledných rokoch

Rok na klinike sa Vincentovi nevedelo pomôcť vyrovnať sa s chorobou a nevyvinuli žiadne úsilie: dvakrát týždenne mu boli predpísané kúpele. Lekári nezniesli ani diagnózu: schizofrénia, epilepsia, paranoja? Rodina sa rozhodla, že Vincentovi bude užitočnejšie zdravé ovzdušie a dobrotivé prostredie, ako byť uväznený v kláštore, preplnenom krikom násilníckych šialencov. A odchádza do Paríža - k svojmu bratovi, neveste Johanne a ich novorodenému synovi, ktorý dostal meno po ňom.

V dome svojho brata však Van Gogh nenachádza útočisko pre seba, príliš nezapadá do rámca bežného rodinného života. Vincent je nútený usadiť sa neďaleko Paríža v Auvers. Tu pracuje „veľa a rýchlo“ a v nedeľu navštevuje svojho brata, ktorého život tiež nemožno nazvať prosperujúcim. Dieťa a manželka sú chorí, Theo sám dosiahol bod vyčerpania. Nie vždy je dosť peňazí ani na tie najzákladnejšie potreby. A po ďalšej návšteve Paríža Vincent píše svojmu bratovi zvláštny odkaz: „Zdá sa mi, že keďže sú všetci trochu upracovaní a navyše príliš zaneprázdnení, nie je potrebné dohadzovať všetky vzťahy až do konca. Bol som trochu prekvapený, že sa zdá, že chcete veci uponáhľať. Ako môžem pomôcť, alebo skôr, čo môžem urobiť, aby vám to vyhovovalo? Tak či onak, v duchu vám opäť silno potrasiem rukami a napriek všetkému som vás všetkých rád videl. Nepochybuj o tom."

Očividne bola Vincentovi uvrhnutá nedbalá výčitka: je pre rodinu príťažou. Umelec bol už zaťažený povinnosťou voči bratovi a dobre si uvedomoval, že mu vďačí za možnosť pracovať. Uvedomoval si aj svoju bezmocnosť. Pomôcť môže len vtedy, ak prestane byť príťažou. Van Gogh sa opäť pokúša bezhlavo pustiť do práce, no štetce mu vypadávajú z rúk. A umelec sa rozhodne rozuzlenie urýchliť, „unáhliť veci“.

27. júla 1890 sa Van Gogh, ako zvyčajne, vybral so stojanom na potulky do polí. Keď sa začalo stmievať, vytiahol pištoľ a strelil sa do hrude. Vykrvácaný umelec prišiel domov a išiel spať. Vincent požiadal majiteľov penziónu, aby poslali pre svojho ošetrujúceho lekára. Van Gogh povedal svojmu priateľovi doktorovi Gachetovi o neúspešnom pokuse o samovraždu. A pokojne si vypýtal fajku a tabak. Celú noc mali službu pri umelcovej posteli a on ticho a pokojne fajčil svoju nemennú fajku – svojho verného spoločníka vo všetkých útrapách.

P.S. Vincent Van Gogh zomrel 29. júla 1890 vo veku tridsaťsedem rokov. Krátko predtým sa Theovi podarilo predať jeden zo svojich obrazov – „Červená vinica“. O ostatné početné Vincentove plátna sa už nestihol postarať. Šokovaného Theodora zaliala vlna šialenstva. Svojho brata prežil o necelých šesť mesiacov.

Vincent Van Gogh je slávny maliar a škandalózna postava vo svete umenia 19. storočia. Dnes je jeho práca naďalej kontroverzná. Nejednoznačnosť obrazov a ich významová plnosť nás núti hlbšie sa na ne aj na život ich tvorcu pozrieť.

Detstvo a rodina

Narodil sa v roku 1853 v Holandsku, v malej dedinke Grot-Zündert. Jeho otec bol protestantský farár a matka pochádzala z kníhviazačskej rodiny. Vincent Van Gogh mal 2 mladších bratov a 3 sestry. Je známe, že doma bol často trestaný za svoj vzpurný charakter a rýchly temperament.

Muži z umelcovej rodiny pracovali v kostole alebo sa zaoberali predajom obrazov a kníh. Od detstva bol ponorený do 2 protichodných svetov – sveta viery a sveta umenia.

Vzdelávanie

Vo veku 7 rokov začal starší Van Gogh navštevovať dedinskú školu. Len o rok neskôr prešiel na domácu školu a po 3 ďalších odišiel na internát. V roku 1866 sa Vincent stal študentom Willem II College. Aj keď odchod a odlúčenie od blízkych pre neho neboli jednoduché, na tréningoch dosiahol isté úspechy. Tu dostával hodiny kreslenia. Po 2 rokoch Vincent Van Gogh prerušil svoje základné vzdelanie a vrátil sa domov.

V budúcnosti sa opakovane pokúšal získať umelecké vzdelanie, ale žiadne z nich nebolo korunované úspechom.

Nájdite sa

V rokoch 1869 až 1876 pracoval ako predajca obrazov pre veľkú firmu a žil v Haagu, Paríži a Londýne. Počas týchto rokov veľmi zblízka spoznal maľbu, navštevoval galérie, každodenný kontakt s umeleckými dielami a ich autormi, prvýkrát sa vyskúšal ako výtvarník.

Po prepustení pôsobil v 2 anglických školách ako učiteľ a pomocný farár. Potom sa vrátil do Holandska a predával knihy. Väčšinu času však trávil kresbami a prekladaním úryvkov Biblie do cudzích jazykov.

O šesť mesiacov neskôr, keď sa usadil v Amsterdame so svojím strýkom Janom Van Goghom, sa pripravoval na vstup na univerzitu študovať teológiu. Rýchlo si to však rozmyslel a odišiel najprv do protestantskej misionárskej školy pri Bruseli a potom do baníckej dediny Paturage v Belgicku.

Od polovice 80-tych rokov XIX storočia. a až do konca svojho života Vincent Van Gogh aktívne písal a niektoré obrazy dokonca predával.

V roku 1888 strávil nejaký čas v psychiatrickej liečebni s diagnózou epilepsie temporálneho laloku. Známa je príhoda s odrezaním ušného lalôčika, kvôli ktorému skončil v nemocnici - po hádke s Gauguinom si ho Van Gogh oddelil od ľavého ucha a odniesol známej prostitútke.

Umelec zomrel v roku 1890 na ranu po guľke. Podľa niektorých verzií výstrel vystrelil on.

Krátky životopis Van Gogha.

Holandský postimpresionistický maliar, ktorého tvorba mala nadčasový vplyv na maľbu 20. storočia

Vincent van Gogh

krátky životopis

Vincent Willem van Gogh(holand. Vincent Willem van Gogh; 30. marec 1853, Grotto-Zundert, Holandsko - 29. júl 1890, Auvers-sur-Oise, Francúzsko) - holandský postimpresionistický maliar, ktorého tvorba nadčasovo ovplyvnila maľbu XX. storočí. Za niečo vyše desať rokov vytvoril viac ako 2100 diel, z toho asi 860 olejomalieb. Medzi nimi - portréty, autoportréty, krajiny a zátišia, zobrazujúce olivovníky, cyprusy, polia pšenice a slnečnice. Väčšina kritikov si van Gogha všimla až po jeho samovražde vo veku 37 rokov, ktorej predchádzali roky úzkosti, chudoby a duševných porúch.

Detstvo a mladosť

Narodený 30. marca 1853 v dedine Groot Zundert (holandský. Groot Zundert) v provincii Severné Brabantsko na juhu Holandska neďaleko belgických hraníc. Vincentov otec bol Theodore Van Gogh (narodený 2. augusta 1822), protestantský pastor, a jeho matka bola Anna Cornelia Carbentus, dcéra ctihodného kníhviazača a kníhkupca z Haagu. Vincent bol druhým zo siedmich detí Theodora a Anny Cornelie. Svoje meno dostal na počesť svojho starého otca z otcovej strany, ktorý tiež celý svoj život zasvätil protestantskej cirkvi. Toto meno bolo určené pre prvé dieťa Theodora a Anny, ktoré sa narodilo o rok skôr ako Vincent a zomrelo v prvý deň. Takže Vincent, hoci sa narodil ako druhý, sa stal najstarším z detí.

Štyri roky po Vincentovom narodení, 1. mája 1857, sa narodil jeho brat Theodorus van Gogh (Theo). Okrem neho mal Vincent brata Cora (Cornelis Vincent, 17. máj 1867) a tri sestry - Annu Corneliu (17. február 1855), Liz (Elizabeth Hubert, 16. máj 1859) a Willa (Willemin Jacob, 16.3. , 1862). Domácnosti si Vincenta pamätajú ako svojhlavé, ťažké a nudné dieťa s „čudnými spôsobmi“, čo bolo dôvodom jeho častých trestov. Podľa guvernantky bolo na ňom niečo zvláštne, čo ho odlišovalo od ostatných: zo všetkých detí jej bol Vincent menej príjemný a neverila, že by z neho mohlo vyjsť niečo hodnotné. Mimo rodiny, naopak, Vincent ukázal odvrátenú stránku svojho charakteru – bol tichý, vážny a namyslený. S inými deťmi sa takmer nehral. V očiach spoluobčanov bol dobromyseľným, priateľským, ochotným, súcitným, milým a skromným dieťaťom. Keď mal 7 rokov, chodil do dedinskej školy, no o rok neskôr ho odtiaľ zobrali a spolu so sestrou Annou sa učili doma u guvernantky. 1. októbra 1864 odišiel na internát v Zevenbergene, ktorý bol 20 km od jeho domova. Odchod z domu spôsobil Vincentovi veľa utrpenia, nedokázal na to zabudnúť ani ako dospelý. 15. septembra 1866 začal štúdium na ďalšej internátnej škole – Willem II College v Tilburgu. Vincent je dobrý v jazykoch - francúzština, angličtina, nemčina. Tam dostával aj hodiny kreslenia. V marci 1868, uprostred školského roka, Vincent nečakane odišiel zo školy a vrátil sa do domu svojho otca. Tu jeho formálne vzdelanie končí. Na svoje detstvo si zaspomínal takto: "Moje detstvo bolo tmavé, chladné a prázdne...".

Obchodná firma a misijná práca

V júli 1869 sa Vincent zamestnal v haagskej pobočke veľkej umeleckej a obchodnej firmy Goupil & Cie, ktorú vlastnil jeho strýko Vincent ("strýko Saint"). Tam získal potrebné školenie ako díler. Budúci umelec sa spočiatku pustil do práce s veľkým zápalom, dosahoval dobré výsledky a v júni 1873 bol preložený do londýnskej pobočky Goupil & Cie. Denným kontaktom s umeleckými dielami Vincent začal chápať a oceňovať maľbu. Okrem toho navštevoval mestské múzeá a galérie, obdivoval diela Jeana-Francoisa Milleta a Julesa Bretona. Koncom augusta sa Vincent presťahoval na 87 Hackford Road a prenajal si izbu v dome Ursuly Loyerovej a jej dcéry Eugenie. Existuje verzia, že bol zamilovaný do Eugene, hoci mnohí raní životopisci ju mylne nazývajú po jej matke Ursule. Okrem tohto zmätku mien, ktorý existuje už desaťročia, nedávny výskum naznačuje, že Vincent vôbec nebol zamilovaný do Eugenie, ale do nemeckej ženy Caroline Haanebik. Čo sa vlastne stalo, zostáva neznáme. Odmietnutie jeho milovaného šokovalo a sklamalo budúceho umelca; postupne stratil záujem o svoju prácu a začal sa venovať Biblii. V roku 1874 bol Vincent preložený do parížskej pobočky firmy, ale po troch mesiacoch práce opäť odišiel do Londýna. Veci sa mu zhoršovali a v máji 1875 bol opäť prevezený do Paríža, kde navštevoval výstavy v Salóne a Louvri a nakoniec začal skúšať maľovanie. Postupne mu toto zamestnanie začalo zaberať viac času a Vincent napokon stratil záujem o prácu a sám sa rozhodol, že „umenie nemá horších nepriateľov ako obchodníkov s umením“. V dôsledku toho bol koncom marca 1876 prepustený z firmy Goupil & Cie pre slabú prácu, a to aj napriek protekcii príbuzných - spolumajiteľov firmy.

V roku 1876 sa Vincent vrátil do Anglicka, kde si našiel neplatenú prácu učiteľa na internátnej škole v Ramsgate. Zároveň má túžbu stať sa kňazom, ako jeho otec. V júli sa Vincent presťahoval do inej školy v Isleworthe (neďaleko Londýna), kde pôsobil ako učiteľ a asistent pastora. 4. novembra mal Vincent svoju prvú kázeň. Jeho záujem o evanjelium rástol a bol zapálený myšlienkou kázať chudobným.

Na Vianoce sa Vincent odviezol domov a rodičia ho prehovorili, aby sa do Anglicka nevracal. Vincent zostal v Holandsku a šesť mesiacov pracoval v kníhkupectve v Dordrechte. Táto práca sa mu nepáčila; väčšinu času trávil skicovaním alebo prekladaním biblických pasáží do nemčiny, angličtiny a francúzštiny. V snahe podporiť Vincentovu túžbu stať sa pastorom ho rodina v máji 1877 poslala do Amsterdamu, kde sa usadil so svojím strýkom, admirálom Janom van Goghom. Tu usilovne študoval pod vedením svojho strýka Johannesa Strickera, uznávaného a uznávaného teológa, pripravujúceho sa na prijatie na univerzitu na odbor teológie. Nakoniec bol zo štúdia rozčarovaný, štúdium zanechal a v júli 1878 opustil Amsterdam. Túžba byť užitočným obyčajným ľuďom ho priviedla do protestantskej misionárskej školy pastora Bokmu v Lakene pri Bruseli, kde absolvoval trojmesačný kurz kázania pri záchvatoch zúrivosti).

V decembri 1878 odišiel Vincent na šesť mesiacov ako misionár do dediny Paturage v Borinage, chudobnej banskej oblasti v južnom Belgicku, kde rozbehol neúnavnú činnosť: navštevoval chorých, čítal Písmo negramotným, kázal, učil deti a v noci kreslili mapy Palestíny, aby zarobili peniaze. Táto obetavosť si obľúbila miestne obyvateľstvo a členov Evanjelickej spoločnosti, čo malo za následok ustanovenie platu päťdesiat frankov. Po polročnej praxi zamýšľal van Gogh vstúpiť do evanjelickej školy, aby pokračoval vo vzdelávaní, no zavedené školné považoval za prejav diskriminácie a študovať odmietol. Vincent sa zároveň obrátil na vedenie baní s petíciou v mene robotníkov za zlepšenie ich pracovných podmienok. Petícia bola zamietnutá a samotného van Gogha synodálny výbor protestantskej cirkvi v Belgicku odvolal z funkcie kazateľa. Bola to vážna rana pre emocionálny a duševný stav umelca.

Stať sa umelcom

Van Gogh, ktorý utiekol pred depresiou spôsobenou udalosťami v Paturage, sa opäť venoval maľovaniu, vážne uvažoval o štúdiu a v roku 1880 s podporou svojho brata Thea odišiel do Bruselu, kde začal navštevovať kurzy na Kráľovskej akadémii výtvarných umení. umenie. O rok však Vincent vypadol a vrátil sa k rodičom. V tomto období svojho života veril, že nie je vôbec potrebné, aby mal umelec talent, hlavné bolo tvrdo a tvrdo pracovať, a tak pokračoval v štúdiu sám.

V tom istom čase van Gogh zažil novú lásku, zamiloval sa do svojej sesternice, vdovy Kee Vos-Strickerovej, ktorá bývala so svojím synom v ich dome. Žena jeho city odmietla, ale Vincent pokračoval v dvorení, čím sa proti nemu obrátili všetci jeho príbuzní. V dôsledku toho bol požiadaný, aby odišiel. Van Gogh, ktorý zažil nový šok a rozhodol sa navždy vzdať pokusov zariadiť si svoj osobný život, odišiel do Haagu, kde sa s novou vervou pustil do maľovania a začal brať lekcie od svojho vzdialeného príbuzného, ​​predstaviteľa haagskej školy maľba, Anton Mauve. Vincent tvrdo pracoval, študoval život mesta, najmä chudobných štvrtí. V honbe za zaujímavou a prekvapivou farebnosťou vo svojich dielach sa občas uchýlil k miešaniu rôznych techník písania na jedno plátno - krieda, pero, sépia, akvarely (Backyards, 1882, pero, krieda a štetec na papieri, Kröller-Müller Museum, Otterlo ; "Strechy. Pohľad z dielne van Gogha", 1882, papier, akvarel, krieda, súkromná zbierka J. Renana, Paríž). Umelca výrazne ovplyvnila učebnica Charlesa Bargha „Kurz kreslenia“. Všetky litografie príručky skopíroval v rokoch 1880/1881 a potom ešte raz v roku 1890, tentoraz však iba časť.

V Haagu sa umelec pokúsil založiť rodinu. Tentokrát sa jeho vyvolenou stala tehotná uličnica Christine, ktorú Vincent spoznal priamo na ulici a hnaná sympatiami k jej postaveniu sa ponúkla, že sa k nemu aj s deťmi nasťahuje. Tento čin nakoniec pohádal umelca so svojimi priateľmi a príbuznými, ale samotný Vincent bol šťastný: mal model. Christine sa však ukázala ako ťažká postava a rodinný život van Gogha sa čoskoro zmenil na nočnú moru. Veľmi skoro sa rozišli. Umelec už nemohol zostať v Haagu a odišiel na sever Holandska, do provincie Drenthe, kde sa usadil v samostatnej chatrči, vybavenej ako dielňa, a celé dni trávil v prírode zobrazovaním krajiny. Nemal ich však veľmi v láske, keďže sa nepovažoval za krajinára - mnohé obrazy tohto obdobia sú venované roľníkom, ich každodennej práci a životu.

Z hľadiska námetu možno rané van Goghove diela priradiť k realizmu, hoci spôsob prevedenia a techniku ​​možno nazvať realistickými len s určitými výraznými výhradami. Jedným z mnohých problémov spôsobených nedostatkom umeleckého vzdelania, s ktorými sa umelec stretával, bola neschopnosť stvárniť ľudskú postavu. To nakoniec viedlo k jednej zo základných čŕt jeho štýlu – interpretácii ľudskej postavy, zbavenej plynulých či odmerane ladných pohybov, ako integrálnej súčasti prírody, v niečom jej dokonca podobnej. Veľmi zreteľne je to vidieť napríklad na obraze Sedliak a sedliaca žena sadia zemiaky (1885, Kunsthaus, Zürich), kde sú postavy sedliakov pripodobňované ku skalám a zdá sa, že vysoký horizont ich tlačí a nedovoľuje. aby sa narovnali alebo dokonca zdvihli hlavu. Podobný prístup k téme môžeme vidieť aj v neskoršom obraze „Červené vinice“ (1888, Štátne múzeum výtvarných umení pomenované po A. Puškinovi, Moskva). V sérii obrazov a skíc z polovice 80. rokov 19. storočia. („Odchod z protestantského kostola v Nuenene“ (1884 – 1885), „Roľnícka žena“ (1885, Kröller-Müller Museum, Otterlo), „Jedáci zemiakov“ (1885, Múzeum Vincenta van Gogha, Amsterdam), „Starý kostol Veža v Nuenene (1885), namaľovaná v tmavom maliarskom rozsahu, poznamenaná bolestne akútnym vnímaním ľudského utrpenia a pocitmi depresie, umelec znovu vytvoril tiesnivú atmosféru psychologického napätia. Zároveň si umelec vytvoril svoje vlastné chápanie krajiny: vyjadrenie jeho vnútorného vnímania prírody prostredníctvom analógie s človekom Jeho vlastné slová sa stali jeho umeleckým krédom: "Keď kreslíš strom, správaj sa k nemu ako k postave."

Na jeseň roku 1885 van Gogh nečakane opustil Drenthe, pretože miestny pastor proti nemu zdvihol zbrane, zakázal roľníkom pózovať umelcovi a obvinil ho z nemravnosti. Vincent odišiel do Antverp, kde opäť začal navštevovať kurzy maľby – tentoraz na kurz maľby na Akadémii umení. Po večeroch umelec navštevoval súkromnú školu, kde maľoval nahé modelky. Už vo februári 1886 však van Gogh odišiel z Antverp do Paríža k bratovi Theovi, ktorý sa zaoberal obchodom s umením.

Začalo sa parížske obdobie Vincentovho života, ktoré sa ukázalo ako veľmi plodné a bohaté na udalosti. Umelec navštevoval prestížne súkromné ​​umelecké štúdio slávneho celoeurópskeho učiteľa Fernanda Cormona, študoval impresionistickú maľbu, japonské rytie, syntetické diela Paula Gauguina. V tomto období sa van Goghova paleta stala svetlou, zmizol zemitý odtieň laku, objavili sa čisto modré, zlatožlté, červené tóny, jeho charakteristický dynamický, akoby tečúci maz („Agostina Segatori v kaviarni Tambourine“ (1887 – 1888, Vincent Museum van Gogh, Amsterdam), "Most cez Seinu" (1887, Múzeum Vincenta van Gogha, Amsterdam), "Papa Tanguy" (1887, Musée Rodin, Paríž), "Pohľad na Paríž z Theovho bytu na rue Lepic" (1887 , Múzeum Vincenta van Gogha, Amsterdam) .V jeho tvorbe boli tóny pokoja a upokojenia spôsobeného vplyvom impresionistov.Niektorí z nich - Henri de Toulouse-Lautrec, Camille Pissarro, Edgar Degas, Paul Gauguin, Emile Bernard - umelec sa zoznámil čoskoro po príchode do Paríža vďaka Tieto známosti mali na umelca najpriaznivejší vplyv: našiel si príbuzné prostredie, ktoré si ho vážilo, nadšene sa zúčastňoval výstav impresionistov – v reštaurácii „La Fourche“, kaviarni “ Tamburína“, potom - vo foyer „Slobodného divadla“. Verejnosť však bola zdesená obrazmi van Gogha, čo ho prinútilo opäť sa venovať sebavzdelávaniu – študovať teóriu farieb od Eugena Delacroixa, textúrovanú maľbu Adolpha Monticelliho, japonské farebné tlače a ploché orientálne umenie vôbec. Parížske obdobie jeho života predstavuje najväčší počet obrazov vytvorených umelcom - asi dvesto tridsať. Medzi nimi vyniká séria zátiší a autoportrétov, séria šiestich plátien pod všeobecným názvom „Topánky“ (1887, Art Museum, Baltimore), krajiny. Rola človeka na Van Goghových obrazoch sa mení – nie je ním vôbec, alebo je stafážou. V jeho dielach sa objavuje vzduch, atmosféra a sýta farebnosť, no umelec svojským spôsobom sprostredkoval svetlovzdušné prostredie a atmosférické nuansy, rozkúskoval celok, nespájal formy a ukázal „tvár“ či „postavu“ každého prvku. celý. Pozoruhodným príkladom tohto prístupu je obraz „More v Saint Mary“ (1888, Štátne múzeum výtvarných umení pomenované po A. Puškinovi, Moskva). Tvorivé hľadanie umelca priviedlo k vzniku nového umeleckého štýlu - postimpresionizmu.

Posledné roky. Rozkvet kreativity

Napriek kreatívnemu rastu van Gogha verejnosť stále nevnímala a nekupovala jeho obrazy, čo bolo pre Vincenta veľmi bolestivé. V polovici februára 1888 sa umelec rozhodol opustiť Paríž a presťahovať sa na juh Francúzska - do Arles, kde zamýšľal vytvoriť „Workshop of the South“ - akési bratstvo rovnako zmýšľajúcich umelcov pracujúcich pre budúce generácie. Najdôležitejšiu úlohu v budúcom workshope dal Van Gogh Paulovi Gauguinovi. Theo podporil tento podnik peniazmi a v tom istom roku sa Vincent presťahoval do Arles. Tam sa konečne určila originalita jeho tvorivého spôsobu a umeleckého programu: „Namiesto toho, aby som sa snažil presne zobraziť to, čo mám pred očami, používam farby svojvoľnejšie, aby som sa čo najlepšie vyjadril.“ Výsledkom tohto programu bol pokus vyvinúť „jednoduchú techniku, ktorá zrejme nebude impresionistická“. Okrem toho Vincent začal syntetizovať vzor a farbu, aby lepšie sprostredkoval samotnú podstatu miestnej prírody.

Aj keď van Gogh deklaroval odklon od impresionistických spôsobov zobrazovania, vplyv tohto štýlu bol v jeho maľbách stále veľmi výrazne cítiť, najmä v prestupe svetla vzduchu (Peach Tree in Bloom, 1888, Kröller-Müller Museum, Otterlo) alebo v r. použitie veľkých koloristických škvŕn ("Bridge of Anglois at Arles", 1888, Walraf-Richartz Museum, Kolín). V tejto dobe, podobne ako impresionisti, aj van Gogh vytvoril sériu diel zobrazujúcich ten istý druh, avšak nedosiahol presný prenos premenlivých svetelných efektov a podmienok, ale maximálnu intenzitu prejavu života prírody. Aj jeho štetec tohto obdobia patrí k množstvu portrétov, v ktorých si umelec vyskúšal novú formu umenia.

Ohnivý umelecký temperament, bolestný impulz k harmónii, kráse a šťastiu a zároveň strach zo síl nepriateľských voči človeku sú stelesnené v krajinách žiariacich slnečnými farbami juhu (Žltý dom (1888), Gauguinovo kreslo (1888 ), The Harvest. Valley of La Cros "(1888, Múzeum Vincenta van Gogha, Amsterdam), niekedy v hrozivých obrazoch pripomínajúcich nočné mory ("Kaviareň Terrace at Night "(1888, Kröller-Müller Museum, Otterlo); dynamika farieb a ťah štetcom napĺňa oduševneným životom a pohybom nielen prírodu a ľudí, ktorí ju obývajú („Červené vinice v Arles“ (1888, Štátne múzeum výtvarných umení pomenované podľa AS Puškina, Moskva)), ale aj neživé predmety („Spálňa Van Gogha v r. Arles" (1888, Vincent van Gogh, Amsterdam)). Umelcove obrazy sa stávajú dynamickejšími a intenzívnejšie vo svojej farebnosti ("Rozsievač", 1888, E. Bührle Foundation, Zurich), zvukovo tragické ("Night Cafe", 1888 , Art Gallery of Yale University, New Haven; „Van Goghova spálňa v Arles “(1888, Múzeum Vincenta van Gogha, Amsterdam).

25. októbra 1888 prišiel Paul Gauguin do Arles, aby prediskutoval myšlienku vytvorenia južanskej maliarskej dielne. Pokojná diskusia sa však veľmi rýchlo zmenila na konflikty a hádky: Gauguin bol nespokojný s van Goghovou neopatrnosťou, zatiaľ čo sám van Gogh sa čudoval, ako Gauguin nechce pochopiť samotnú myšlienku jediného kolektívneho smeru maľby v mene budúcnosti. Nakoniec sa Gauguin, ktorý v Arles hľadal pokoj pre svoju prácu a nenašiel, rozhodol odísť. Večer 23. decembra po ďalšej hádke van Gogh so žiletkou v rukách zaútočil na kamaráta. Gauguinovi sa náhodou podarilo Vincenta zastaviť. Celá pravda o tejto hádke a okolnostiach útoku je stále neznáma (predovšetkým existuje verzia, že van Gogh zaútočil na spiaceho Gauguina, ktorého pred smrťou zachránila iba skutočnosť, že sa zobudil včas), ale v tú istú noc si Van Gogh odrezal ušný lalôčik. Podľa všeobecne akceptovanej verzie to bolo urobené v záchvate ľútosti; zároveň sa niektorí výskumníci domnievajú, že nešlo o výčitky svedomia, ale o prejav šialenstva spôsobený častým užívaním absintu. Na druhý deň, 24. decembra, bol Vincent prevezený do psychiatrickej liečebne, kde sa útok zopakoval s takou silou, že ho lekári umiestnili na oddelenie pre násilníckych pacientov s diagnózou epilepsia temporálneho laloku. Gauguin narýchlo opustil Arles bez toho, aby navštívil van Gogha v nemocnici, pričom predtým incident nahlásil Theovi.

Počas obdobia remisie Vincent požiadal o prepustenie späť do dielne, aby mohol pokračovať v práci, ale obyvatelia Arles napísali starostovi mesta vyhlásenie, v ktorom ho požiadali, aby umelca izoloval od ostatných obyvateľov. Van Gogha požiadali, aby išiel do nemocnice pre duševne chorého Saint-Paul v Saint-Remy-de-Provence neďaleko Arles, kam Vincent prišiel 3. mája 1889. Tam žil rok a neúnavne pracoval na nových obrazoch. Za tento čas vytvoril viac ako stopäťdesiat obrazov a asi sto kresieb a akvarelov. Hlavnými typmi obrazov v tomto období života sú zátišia a krajiny, ktorých hlavnými rozdielmi sú neuveriteľné nervové napätie a dynamika („Hviezdna noc“, 1889, Múzeum moderného umenia, New York), kontrastné kontrastné farby a v r. v niektorých prípadoch použitie poltónov (Krajina s olivami, 1889, zbierka J. G. Whitney, New York; Wheat Field with Cypresses, 1889, Metropolitan Museum of Art, New York).

Koncom roku 1889 bol pozvaný na bruselskú výstavu Group of Twenty, kde umelcove diela okamžite vzbudili záujem kolegov a milovníkov umenia. To však už van Gogha nepotešilo, rovnako ako prvý nadšený článok o obraze „Červené vinice v Arles“ podpísaný Albertom Aurierom, ktorý vyšiel v januárovom čísle časopisu „Mercure de France“ v roku 1890.

Na jar roku 1890 sa umelec presťahoval do Auvers-sur-Oise, miesta neďaleko Paríža, kde prvýkrát po dvoch rokoch videl svojho brata a jeho rodinu. Pokračoval v písaní ako predtým, no štýl jeho posledných diel sa úplne zmenil, stal sa ešte nervóznejším a depresívnejším. Hlavné miesto v jeho tvorbe zaujímala rozmarne zakrivená kontúra, akoby zvierala ten či onen predmet („Poľná cesta s cyprusmi“, 1890, Múzeum Kröller-Mueller, Otterlo; „Ulice a schody v Auvers“, 1890, Mestské múzeum of Art, St. Louis, "Krajina v Auvers po daždi", 1890, Štátne múzeum výtvarných umení pomenované po A. Puškinovi, Moskva). Poslednou svetlou udalosťou vo Vincentovom osobnom živote bolo zoznámenie sa s amatérskym umelcom Dr. Paulom Gachetom.

20. júla 1890 van Gogh namaľoval svoj slávny obraz „Pšeničné pole s vranami“ (Van Gogh Museum, Amsterdam) a o týždeň neskôr, 27. júla, došlo k tragédii. Umelec, ktorý sa vydal na prechádzku s materiálmi na kreslenie, sa zastrelil do oblasti srdca revolverom, ktorý si kúpil na odplašenie kŕdľov vtákov pri práci pod holým nebom, ale guľka prešla nižšie. Vďaka tomu sa samostatne dostal do hotelovej izby, kde býval. Krčmár zavolal lekára, ktorý ranu prezrel a informoval Thea. Ten prišiel na druhý deň a strávil s Vincentom celý čas až do svojej smrti, 29 hodín po zranení kvôli strate krvi (29. júla 1890 o 1:30). V októbri 2011 sa objavila alternatívna verzia umelcovej smrti. Americkí historici umenia Stephen Nayfeh a Gregory White Smith navrhli, že van Gogha zastrelil jeden z tínedžerov, ktorí ho pravidelne sprevádzali v podnikoch na pitie.

Podľa Thea boli posledné slová umelca: La tristesse durera toujours(„Smútok bude trvať večne.“) Vincenta van Gogha pochovali v Auvers-sur-Oise 30. júla. Na poslednej ceste umelca sprevádzal jeho brat a pár priateľov. Po pohrebe sa Theo ujal organizácie posmrtnej výstavy Vincentových diel, no ochorel na nervové zrútenie a presne o šesť mesiacov, 25. januára 1891, zomrel v Holandsku. O 25 rokov neskôr, v roku 1914, jeho pozostatky znovu pochovala vdova vedľa Vincentovho hrobu.

Dedičstvo

Uznávanie a predaj obrazov

Umelec na ceste do Tarasconu, august 1888, Vincent van Gogh na ceste pri Montmajour, olej na plátne, 48 ​​× 44 cm, bývalé múzeum v Magdeburgu; Predpokladá sa, že obraz zomrel pri požiari počas druhej svetovej vojny

Je bežnou mylnou predstavou, že počas života van Gogha sa predal iba jeden z jeho obrazov – „Červené vinice v Arles“. Toto plátno bolo len prvé, ktoré sa predalo za podstatnú sumu (na bruselskej výstave „Group of Twenty“ koncom roku 1889; cena za obraz bola 400 frankov). Zachovali sa dokumenty o doživotnom predaji 14 diel umelca od roku 1882 (čo van Gogh napísal svojmu bratovi Theovi: „Prvá ovca prešla mostom“) a v skutočnosti sa malo uskutočniť viac transakcií.

Po prvej výstave obrazov koncom 80. rokov 19. storočia van Goghova sláva medzi kolegami, historikmi umenia, obchodníkmi a zberateľmi neustále rástla. Po jeho smrti boli usporiadané spomienkové výstavy v Bruseli, Paríži, Haagu a Antverpách. Začiatkom 20. storočia sa uskutočnili retrospektívy v Paríži (1901 a 1905) a Amsterdame (1905) a významné skupinové výstavy v Kolíne nad Rýnom (1912), New Yorku (1913) a Berlíne (1914). To malo citeľný vplyv na ďalšie generácie umelcov. V polovici 20. storočia je Vincent van Gogh považovaný za jedného z najväčších a najuznávanejších umelcov v histórii. V roku 2007 skupina holandských historikov zostavila „ Kánon holandskej histórie" pre vyučovanie na školách, do ktorých bol van Gogh zaradený ako jedna z päťdesiatich tém spolu s ďalšími národnými symbolmi ako Rembrandt a umelecká skupina „Style“.

Spolu s dielami Pabla Picassa patria van Goghove diela podľa odhadov z aukcií a súkromných predajov medzi prvé na zozname najdrahších obrazov, aké sa kedy na svete predali. Predané za viac ako 100 miliónov (ekvivalent z roku 2011) zahŕňajú: Portrét Dr. Gacheta, Portrét poštára Josepha Roulina a Irises. Pšeničné pole s cyprusmi sa predalo v roku 1993 za 57 miliónov dolárov, čo bola na tú dobu neuveriteľne vysoká cena, a jeho Autoportrét s odrezaným uchom a fajkou sa predal súkromne koncom 90. rokov. Odhadovaná predajná cena bola 80-90 miliónov dolárov. Van Goghov obraz „Portrét Dr. Gacheta“ bol vydražený za 82,5 milióna dolárov. Orané pole a oráč bol vydražený v aukčnej sieni Christie's v New Yorku za 81,3 milióna dolárov.

Vplyv

Vo svojom poslednom liste Theovi Vincent priznal, že keďže nemal deti, svoje obrazy považuje za potomka. Historik Simon Schama nad tým dospel k záveru, že „naozaj mal dieťa – expresionizmus a veľa, veľa dedičov“. Schama spomína širokú škálu umelcov, ktorí adaptovali prvky van Goghovho štýlu, vrátane Willema de Kooninga, Howarda Hodgkina a Jacksona Pollocka. Fauveovci rozšírili rozsah farieb a slobodu ich používania, rovnako ako nemeckí expresionisti zo skupiny Die Brücke a ďalší raní modernisti. Abstraktný expresionizmus 40. a 50. rokov je čiastočne inšpirovaný van Goghovými širokými gestikulačnými ťahmi. Tu je to, čo o výstave hovorí umelecká kritička Sue Hubbard "Vincent Van Gogh a expresionizmus":

Začiatkom dvadsiateho storočia dal van Gogh expresionistom nový obrazový jazyk, ktorý im umožnil prekročiť vonkajšie povrchné videnie a preniknúť hlbšie do podstaty pravdy. Nie je náhoda, že práve v tom momente objavil Freud aj hlbiny v podstate moderného konceptu – podvedomia. Táto krásna intelektuálna výstava dáva Van Goghovi miesto, ktoré mu právom patrí – priekopníkovi moderného umenia.

Pôvodný text(Angličtina)
Na začiatku dvadsiateho storočia dal Van Gogh expresionistom nový maliarsky jazyk, ktorý im umožnil ísť za povrchný vzhľad a preniknúť do hlbších základných právd. Nie je náhoda, že práve v tejto chvíli Freud ťažil aj v hlbinách tejto v podstate modernej oblasti – podvedomia. Táto krásna a inteligentná výstava umiestňuje Van Gogha tam, kam pevne patrí; ako priekopník moderného umenia.

Hubbard, Sue. Vincent Van Gogh a expresionizmus. Nezávislý, 2007

V roku 1957 írsky umelec Francis Bacon (1909-1992) podľa reprodukcie obrazu od van Gogha "Umelec na ceste do Tarasconu", ktorého originál bol zničený počas druhej svetovej vojny, napísal sériu svojich diel. Bacon sa inšpiroval nielen samotným obrázkom, ktorý označil za „dotieravý“, ale aj samotným Van Goghom, ktorého Bacon považoval za „odcudzeného nadbytočného človeka“ – čo je pozícia, ktorá rezonovala s Baconovou náladou.

Neskôr sa írsky umelec stotožnil s teóriami Van Gogha v umení a citoval riadky z listu van Gogha svojmu bratovi Theovi: „Skutoční umelci nemaľujú veci také, aké sú... Maľujú ich, pretože sa sami cítia ako ich."

Od októbra 2009 do januára 2010 sa v múzeu Vincenta van Gogha v Amsterdame konala výstava venovaná umelcovým listom, potom sa od konca januára do apríla 2010 výstava presunula do Kráľovskej akadémie umení v Londýne.

Galéria

Autoportréty

Ako umelec

Venované Gauguinovi