Lyrický tenor je jedným z odrôd vysokého mužského hlasu. Často sa lyrický tenor nazýva tenor "di-grazi", čo znamená milosť a krásu. Lanie tenora je približne z nízkej oktávy na druhú. Prechodové poznámky - FA-FA #. Ale ako vieme, hlas určuje, že nie je rozsah, ale farbami. Lyrický tenor Timbre je mäkký, ale zároveň zvonenia a svetlý, jemný a citlivý rozsah rozsahu. V operáciách, lyrické tenory vykonávajú najčastejšie mladých chlapcov, milovníkov, mladých kráľov, synov, kniežat. Lyrický tenor je veľmi krásny a citlivý mužský hlas. Lyrický tenor ľahko zvládne technickými stranami Virtuoso. Má melodický a titul, lyrický tenor môže vykonávať najviac duchovné mužské Arias. Okrem lyrického tenora, existuje niekoľko ďalších odstupňovaní tenor - to je dramatický tenor a lyrický dráma tenor. Speváci s rôznymi typmi tenorov sa vo veľkej miere líšia ako v rozsahu.

Mladí umelci sa často snažia určiť svoj hlas v rozsahu. To je veľká chyba, pretože jeho časový limit je najdôležitejší pri určovaní typu hlasu. Napríklad, v polovici prvého oktávu je súčasťou rozsahu a tenorom a baritone, ako potom určiť typ hlasu v tomto TESSURE? Musíte počúvať charakter zvuku! Bude schopný urobiť len skúseného učiteľa, takže na začiatku spevákovej kariéry jednoducho môžete jednoducho urobiť bez dobrého učiteľa.

Ďalšou funkciou, ktorá pomôže určiť typ hlasov, je prechodné poznámky. Ich umiestnenie priamo súvisí so štruktúrou hlasového prístroja a väzov. Riedidlo a kratšie väzy, hlasovanie vyššie, a tým vyššie sú prechodné miesto alebo prechodné poznámky. Pre vyvinutú tenor, táto stránka je v rozsahu od MI na siatie vetvarov prvého oktávu. Ale musíte mať na pamäti, že postupne v závislosti od tréningu môže byť toto prechodné miesto posunuté na vrchol. Hlas skúseného speváka je veľmi odlišný od svojho hlasu na samom začiatku hlasových tried. Vokalista pozostával, môže spievať v hrudnom registri oveľa vyšší, než mu umožnil zariadenie predtým.

Táto klasifikácia hlasov má veľký význam v opere. V mnohých moderných vokálnych žánroch takýchto jemných jemností, nie sú žiadne znalosti o nuans smútku vždy prísť vždy v praktických spevákoch. Ale stále, ak sa chystáte profesionálne zapojiť do vokálov, musíte ľahko pochopiť nuansy vašej profesie, aby ste sa stali brilantným umelcom.

Dramatický tenor, najsilnejší z vysokých mužských hlasov, časový limit tohto hlasu je často ťažký, oceľ, zvuk zvyčajne "laser" je rovný. Toto sú zvyčajne najvýkonnejší hlasový zvuk. Stojí tiež za to, že skutočný dramatický tenor, šelma je dosť zriedkavá, a taký tenor, že ich hlasy sa podobajú trumpetovanému Taran, sa vo všeobecnosti narodili raz za storočie.

Mario del Monaco (1915-1982), v mnohých svedectvách, vlastnil najsilnejší, temný hlas o Tebru, v blízkosti baritonu, v hĺbkach zvuku. Monaco nespieral takmer lyrické strany, okrem Rudolfa z "Čiech" Puccini a Alfredo z "Traviata" Verdi. Koruna Jeho strana bola úlohou Othella v opernej verdi eonymous. V tejto strane, Monako hlas znel čo najektívnejšie, so všetkou mocou pre neho.

DIO MI POTVI "OMELLO" VERDI
Monako tu umožňuje ukázať celú dynamickú dimaitu svojho hlasu, z relatívne ľahkého a tichého zvuku, na hromovej forte na konci. Treba venovať pozornosť jasnosti prechodov medzi poznámkami, objemom hlasovania, na jeho "priame" v dobrom zmysle slova.

DI QUELLA PIRA "Trovatore" (troubadur) Verdi.
Slávny "Stretta Manriko", v ktorom Mario je úplne zadarmo ísť na vrchol predtým, ako slobodne vychádza zo všetkých, skôr nepohodlných krátkych poznámok v tejto Arii, všetko znie overené a jasne, ale s pocitom, že spevák pokračuje Obmedzenie príležitosti, že to vôbec nebola vôbec. Títo speváci ako Mario del Monaco boli tiež nazývané TEVERE DI FORZA.

Che Gelida Manina "Bohemia" Puccini. V tejto Arii Monako sa veľmi snaží znieť lyrický, že sa takmer ukazuje. Ale v vyvrcholení, na vrchole predtým, povaha jeho hlasu si vlastne.

Franco Corelli (1921-2003): Bol to jediný, kto by mohol argumentovať s Monakom, pokiaľ ide o silu zvuku. Jeho hlas bol ľahší, mäkký, ak je to potrebné, Corelli ho nemohol prinútiť, aby sa znieť takmer lyricky. Okrem nádherných hlasových údajov bol Franco majiteľom najhlbšieho muzikálu a nielen hudobného, \u200b\u200bkultúry. Corelli sa počas života stal legendou. Zaujímavé je, že aj napriek hromu hlas, Franco nespieral Othello (tu dôvod, prečo sa uznal, že táto strana sa mu zdala príliš nervózna, ťažká psychologicky) a Rudolph z "Bohemia" bol jedným z obľúbených strán z Korelli je oveľa lepšia ako v Monaku a mnoho lyrických dramatických a lyrických tenderov. Aj jedna z úžasných vokálnych schopností Corelli bola hladká demineano (postupný pokles hlasitosti zvuku) pri vysokých poznámkach, od búrky na svetlo klavír.

Ah, Si Ben Mio. DI QUELLA PIRA! "Troubadour"
Napriek tomu, že Monaco dokonale vykonal túto stranu, podľa môjho názoru Korelli spieva jej silnejšie, emocionálne, tenšie.

Che Gelida Manina "Bohemia".
Rudolfová párty, ako je uvedené vyššie, bol jedným z obľúbených Korelli.
Napriek silu a objemom hlasov je všetko čo najviac, hoci príroda nejde nikde, veľký hlas je veľký hlas.

CELESTE AIDA "AIDA" VERDI.
Spomenúť Corelli sa nemôže dotknúť jeho veľkolepého deminuendo. Na konci radames, radams "roztomilý Aida" Corelli na vrchole SI robí hladký demoanto, od Forta do sotva zvukovú klavír, zatiaľ čo hlas nechodí do klavíra v Falletese.

Aureliano Perecil (1885-1952): Mať veľký, sonorózny, dramatický hlas, Aureliano Perecil Sang takmer celý repertoár tenor, od Othella do Artura z Puritanu (hoci bol nútený spievať na tóne nižší ako skladateľ napísaný) .
Pematil's Timbre je špecifický, súčasníci ho zavolali tenor, pre ostrý, niekedy dokonca nepríjemný hlas. Ale vynikajúca technika, hudobnosť, doslova matematické výnimky, sú nútení zabudnúť na niektoré nepríjemné zozbierané odtiene. Zvyčajne sa po počúvaní niekoľkých vecí, zdá sa, že Aureliano mal hlas s najušľachtilejším hlasom.

DIO MI POTEVI "OMELLO" VERDI.
V tejto práci, v súlade s tradíciami Perseil Sings Signes, ale niekedy ide do mierneho zvuku, v lyrických miestach.

Di quela pira "trovatore"
Je veľmi dobre vypočutý tempo Pematilu, a tiež počuť jeho jasnosť, pozornosť každej frázy, impozantné voľné a výkonné horné poznámky nasýtené Timbre.

Mein Lieber Schwan "Lorange" Richard Wagner.
V párty Lojangrin, Pematil Sings veľmi jemne, lyricky, na klavíri, ale niekedy to vyjde na Forte, zdanlivo ešte silnejšie, kvôli klavíru, ktorý mu predchádzal.

Tenor - Vysoký spev mužský hlas.

Oddelenie tenderov na:

- Tenor-Altino

- lyrický tenor

- Lyric dramatický tenor

- Dramatický tenor

Najvyšší tenor - tenor-Altino..

Toto je vzácny hlas. V zboru Tenor-Altino vezmite na rozšírenie rozsahu tenorovej strany. Tenor-Altino dáva Bellivi, silu zvuku Tenorovej strany. Má svetlý timbre. S veľkou dynamikou, trochu zachránená. Nižší register je zle vyvinutý.

Lyrický tenor. Lyrický tenorový rozsah: do malého - do druhej oktávy. Lyrický tenor je ľahký, teplý, úprimný timbre. Hlas je mäkký, strieborný, pohyblivý.

Dokonale vykonávať virtuoso, technicky vyvinuté strany. Pre zvuk legových tendrov je charakterizovaný širokým stoličkou a melodivnosťou. Príklad šarže lyrického tenora - najmenší party z opery "Eugene Onegin" Tchaikovsky.

Tenors Lyric a dramatický a dramatický

Dramatickým tenorom je charakterizovaný veľkou silou zvuku vo vysokom registri, jas teploty a nasýtenia - v malých prípadoch. Príklad strany dramatického tenora - šarže hadice z opery "Carmen" podľa skladateľa Bizet, strana Othello z Opera Composer Verdi "Othello", nemecká strana z "Pakika Lady" Tchaikovsky.

Počúvajme výkonnosť tenorov - Víťazi súťaže "Romansiad" (Moskva): Sergey Petrishchev, Evgeny Yuzhzh, Umir Israilov. Znie to romantiku skladateľa r.falvo "Povedz mi, dievčatá."

V časti Opera sú charakteristickým tenorom. Táto úloha je úlohou druhého plánu. Napríklad Shuisky z opery Mussorgsky "Boris Godunov", únik z opery rímskeho corsakov "carist nevesta."

Charakteristika môžu byť charakterizované lyrický aj lyrický dramatický tenor.

Vo svojich stranách, charakteristickým tenorom neprekračuje prevádzkový rozsah. V podstate je to priemerný register a používa sa na prenos všetkých charakteristických intonácií - intonácie smiechu, lichotenia, šepatka alebo povzdychu. Hlasy charakteristických tenorov sú maľované špecifickým časom.

Smer strán, ktoré vykonávajú títo tenor, je komédia, domáca.

Party Torrar Opera:

Composer Bizet - Party Hadica z opery "Carmen"

Borodin: Vladimir ("Prince Igor")

Verdi: Duke ("Rigoletto"), Alfred ("Traviata"),

GLINKA OPERA: "Život pre kráľa" - Sobin, "Ruslan a Lyudmila" - Boyan, Finn

Opera Dargomyzhsky: "Mermaid" - Prince, "Stone Guest" - Don Juan

Opera Mussorgsky: "Boris Godunov" - strana Shuisky, Yurody

Operas Roman Corsakov: "Snow Maiden" - Beendea Party, "Noc pred merrými Vianocami" - vyskytne strana

Opera Tchaikovsky: "Evgeny Onegin" - Strana Lensky, "Cherevichki" - Batch Vacules, "Peak Lady" - strana Hermanna.

Slávni speváci - tenor:

Andzhaparidze, Zurab (1928 - 1997), Gruzínsko

Atlantov, Vladimir (r. 1939), Rusko

Vinogradov, George (1908-1980), ZSSR

KOZLOVSKY, IVAN (1900-1993), ZSSR

Lemeshev, Sergey (1902-1977), ZSSR

NALEP, GEORGE (1904-1957), ZSSR

Ozodzinsky, Valery (1942-1997), Rusko

Osipov, Vyacheslav (1938-2009), Rusko

Pavarotti, Luciano (1935-2007), Taliansko

Sobinov, Leonid (1872-1934), Rusko

SOLOVYANENKO, ANATOLY (1932-1999), Ukrajina

Gradsky, Alexander (r. 1949), Rusko

Hlas je úžasný dar človeka. Všetci má svoje vlastné, jedinečné a jedinečné. V profesionálnom umení však existuje jasná klasifikácia, ktorá spája určité druhy hlasov do skupín v rôznych kritériách: silu zvukových, vokálnych a technických kvalitách, časopisu, atď. Tenor zaberá prvé miesto mužov. Toto je hlas veľkých operných spevákov, s ktorými sa v tomto článku dostaneme podrobne.

Popis

Tenor sa nazýva vysoký spevácky hlas mužov. Je to najobľúbenejšie na svete. Preložené z latinskej, toto slovo znamená "hlasové napätie" alebo "jednotný pohyb". Tenorom v sóloch párty je schopný dosiahnuť poznámky "na" druhú oktávu. A v zborových vystúpeniach je jeho limit poznámku "la" prvá oktáv.

Soloistov s tenorom sú oceňované v opernej spevácke, ktoré sú schopné čistiť prvé a "na" druhé oktávu. Mimochodom, táto kvalita sa považuje za najkrajší, najvyšší register hlasového hlasu. Často sa označuje ako "top" alebo Royal Nota. V Taliansku, za schopnosť vziať svojich spevákov platiť veľké poplatky.

Klasifikácia

• lyrický;
• dramatický;
• baritone Tenor;
• proti-tenor;
• altino-tenor.

Zaoberáme sa každým typom pomenovaných mužských hlasov samostatne.

Odrody

Lyrický tenor - Toto je hlas, ktorý má mäkký, "strieborný" čas s dobrou mobilitou a spevákmi zvuku. Pre neho dnes v opernom repertoári vytvoril obrovský počet strán. Jedná sa o Faust (Opera Macuine), Lensky ("Eugene Onegin" Tchaikovsky), Alfred ("Traviata" Verdi), Pierre Duchov ("vojna a mier" Prokofiev) a mnoho ďalších. V operáciách, ktoré napísali Rossini a Mozart, dávka vyžaduje vysokú mobilitu tenor a pomerne široký rozsah. Preto by sólisti vhodné pre túto úlohu mali mať špeciálny, Rossinievsky (alebo Mozartovský) tenor.

Oveľa menej často v operáciách dramatický tenor. Vyznačuje sa hrubým, nasýteným zvukom. Často sa zamieňa s lyrickým baritónom. Má však väčšiu silu a jasnejšie. Pri operáciách pre tento typ hlasu sú strany vytvorené pre obrazy s protichodnými znakmi a tragickým osudom. Napríklad Jose z "Carmen" Bizet, Othello (Opera Verdi) alebo Herman z "Peak Lady" Tchaikovsky. V Opera Art je koncept hrdinského Wagner Tenor. Faktom je, že operare Richarda Wagnera sa líšia v rozsahu a vyžadujú si výkonného umelca s dramatickým tenorom veľkej vytrvalosti, ktorá ju nepretržite a hrdinicky spieva niekoľko hodín.

Tam je tiež medziľahlý typ lyric-dramatický tenor. Podľa zvuku a vyjadrenia drámy je horší ako dramatický, ale prekonáva lyrický tenor. Toto je univerzálny nástroj pre uskutočnenie oboch žánrov operného repertoáru.

Bariton Tenor - Hlas, ktorý má súčasne baritón a funkcie Tenory. Podľa sily zvuku sa zhoduje s jeho predchodcami, však má krátky horný register rozsahu. Vhodná operná strana pre tento typ hlasu je mime z cyklu WAGNER "Ring Nibelung".

Altino-tenor Je to typ lyrického tenora s dobre vyvinutým vrcholovým registrom a rozsahom, ktorý dosiahne "mi" druhého oktávy. Všetky tieto vlastnosti ukladajú určité obmedzenia repertoáru. Príklad strany pre Altino-Tenor môže slúžiť ako astrvois z Opery Roman-Korsakov "Golden Cockerel".

Čoraz viac distribuované v opere Singing získava protivník. Toto je najvyšší muž spev. Jeho rozsah sa vzťahuje na poznámku "do" malých a "SI" druhej oktávy. Preukázať, že je schopný splniť stranu "letu kondície", napísaný v roku 1913 peruánskym skladateľom D. ROBY.

Kto môže spievať tenor?

Tenor - hlas, ktorý najčastejšie možno počuť v operáciách a muzikáloch. Odborníci tvrdia, že je to najťažšia technika mužského spevu a naučiť sa, ako ho vlastniť len počas mnohých rokov praxe. Samozrejme, že by sa to malo pamätať, že nie každý človek môže spievať tenor. Koniec koncov, to všetko závisí od toho, ako jeho príroda udelila svoju povahu.

Bude schopný spievať ako tenor baritón - hlas s nižšou tonalizáciou? Samozrejme, že je jednoducho nemožné dosiahnuť horné registre. Majitelia mužov mäkkého, vysokého hlasu s pomocou profesionálneho učiteľa a horlivosti môžu byť vyvinuté tenor. Nie je potrebné zabudnúť na hudobnú teóriu a poznámky, bez vedomia, o ktorej bude vývoj komplexného spevového zariadenia prázdny.

Slávny speváci

Populárny americký tenor je Richard Croft. Má lyrický, alebo skôr, Mozartovský tenor. Trochu horšie od neho hlasovým rozsahom Talianska Alessandro Safina.

Ale najznámejší majitelia vysokého hlasovania sú Španieli Placido Domingo, José Carreras a Taliansky Luciano Pavarotti, ktorý predstavoval legendárnu operu trio "Traja tenors". V tomto zložení speváci cestovali na svete s koncertmi od roku 1990 do roku 2003.

Držiaky tenorov sa nachádzajú v pop art. Medzi tie, ktoré sú známe všetkým Chester Bennington z skupiny Linkin Park, Adam Levin z Maroon 5, Michael Jackson, Adam Lambert, Billy Iusen, Ryan Tedder z jednej republiky a mnoho ďalších. Samozrejme, ich hlasový rozsah je výrazne horší ako operných spevákov z troch TENOR TRIO. Je to, že "zlatý hlas Ruska" - Nikolai Baskov - možno s nimi porovnať, pretože spevák prišiel do pódia z opery, a preto to nie je len nádherné hlasové údaje, ale aj niekoľko rokov ich zlepšovania pre operné strany ramenámi.

A konečne, niektoré zaujímavé fakty:

• Okrem definície mužského spevu, tenor je tiež mosadzným hudobným nástrojom patriacim do skupiny SAXCORN. Jeho stvorenie sa prvýkrát zaoberá Adolf SAX v polovici XIX storočia. Dnes je tenor saxofón, možno, najobľúbenejší nástroj v jazzovej hudbe.
• Známy muži speváci, ktorí spievajú v ženskom hlasovom rozsahu. V barokovej ére, takéto operačné strany vykonávali kastráty - mladí muži, ktorí boli odovzdané kastráciou, aby zachovali vysoký hlas. Dnes sa s touto úlohou úspešne vyrovná.

Som si istý, že nedostanem nič, ak sa stane mužským hlasom tenor, je téma túžby mladých mužov, ktorí snívajú o hlasovej kariére. Verím, že je to vplyv módy, ktorý pôsobí nepriamo, prostredníctvom skladateľov, písanie moderného hlasového materiálu hlavne pre vysoký mužský hlas.

"Ako urobiť hlas tenor?" - Dokonca aj taká otázka, ktorá je o niečo menej, ktorá pracuje v realitách vokálu, človek jednoducho považuje za hlúpe, možno nájsť na internete, a v jednej alebo inej forme na tejto stránke v nadpise "spýtal? Odpovedám ... ".

No, ak mladý muž presne vie, aký je jeho typ hlasu, a zvolí repertoár pre seba, ktorý najviac spĺňa možnosti svojho tela. Ale často sa deje úplne reverzné - s objektívne, od prírody, úplne odlišný typ hlasu, začiatočník spevák sa snaží spievať poznámky, ktoré sú príliš vysoké. Čo to vedie? K neustálemu prepätiu svojich hlasových orgánov, ale to je, že toto prepätie je priama cesta k oboch chorobám a následne.

Jeden zo značiek - Tenorovský hlasový rozsah

Takže je to už jasné, že tenor je vysoký hlas. Ako vysoko? Klasický Určuje počet hlasovaní tenorov, pokiaľ ide o malé - do druhej oktávy.

Znamená to, že druhý (alebo si veľký) spevák tenor nebude schopný spievať? Nie, samozrejme, bude to úplne schopný. Ale tu Kvalita Hudobné popravy nad rámec rozsahu sa môžu inak. Musíme pochopiť, že hovoríme o klasickej hudbe (a vokáli).

Súčasne, počnúc niektorými poznámkami prvého oktávu (pre rôzne hlasové subtypy, je to iná), tenor používa zmiešanú techniku \u200b\u200b- zmes, táto oblasť je označená žltou farbou. To znamená, že register hlavy funguje v hlasu, ale nie v jeho čistej forme, ale ako "nečistoty" na hrudník. Tenor je názov pre klasický mužský hlas, zavolajte tenorský pop alebo rockový spevák - nie úplne správne.

Po prvé, klasické vokálne diela, ktoré sú napísané na vykonanie ich spevákovým tenorom, neprekračujú nad rámec pomenovaného rozsahu, po druhé, klasika nepoužíva čistý mužský hlas hlavy (na základe programu Facning Register), preto Tenor a Obmedzené na druhú oktáv, aj keď, možno je lepšie hovoriť o Re-MI (ale je tu z tohto pravidla výnimky - proti tencom, o ňom nižšie). Po tretie, klasická vokálna technika (nie je možné na to zabudnúť) sa vyznačuje jeho zvláštnosťou.

Čo sa stane tenor

V spravodlivosti, v záujme, je potrebné hovoriť o poddruhoch hlasu tenora, pretože samo osebe tento druh mužských hlasov je tiež iný. Tam je nasledujúca gradácia:

proti-tenor (zase je rozdelený na alto a soprano) - najvyšší hlas, ktorý je plne "hlava" časť rozsahu (najvyšší register). Toto je jemný boyish hlas, ktorý však počas obdobia mutácie nezmizol, a zachoval sa spolu s nižšou hrudníkom, mužským kriedom, alebo produktovým vývojom produktu týmto spôsobom spevu. Ak je človek účelne vyvíjať svoju hornú časť rozsahu, potom v určitej prírode bude schopný spievať ako proti tencom. Tento vysoký mužský hlas je veľmi pripomínajúci ženu:

E. Kurmangaliyev "Aria Dalily"

M. Kuznetsov "Aria Queen Night"

Light Tenor je najvyšší hlas, ktorý však má plnohodnotný čas na prsia, ktorý, hoci to znie veľmi ľahko a vzduch, sa však líši od ženy:

H. FLOREZ "GRANADE"

lyrický tenor - mäkký, tenký, jemný, veľmi mobilný hlas:

S. LEMESHEV "Povedz mi, dievčatá, tvoja priateľka ..."

lyric dramatický tenor - viac bohatý, hustejší a prekrývanie Timbre, porovnať svoj zvuk s ľahkým tenorom, ktorý vykonáva tú istú pieseň:

M. Lanz "Granada"

dramatický tenor - Najnižšie z rodiny tenorov, už v blízkosti lambre k baritone, rozlišuje silu zvuku, takže pre takýto hlas, strany mnohých hlavných postavy operných predstavení sú napísané: Othello, Radómy, Kawaradosi , Callaaf ... a Herman v "Pypovej Lama" - Aj on

V. Atlantov "Aria Nemčina"

Ako vidíte, s výnimkou najvyšších poddruhov, zvyšok sa od seba nelíši, nie s ich rozsahom, ale Tembrom, alebo, ako sa to tiež nazýva, "Hlas farieb". T.j LakNamiesto rozsahu je hlavnou charakteristikou, ktorá vám umožní pripísať pánske hlasy a tenor, vrátane nejakého typu a podtypu.

Hlavným rozlišujúcim znakom hlasu tenor je jeho čas

Slávny profesor výskumníka V.P. Morozov, tak o tom hovorí v jednej z jeho kníh:

"Táto funkcia sa ukáže v mnohých prípadoch dôležitejšie ako rozsah rozsahu, pretože vieme, že existujú napríklad baritídy, užívajúce tieorové vrcholy, ale stále sú to baritídy. A ak tenor (na tembre, nepochybne) nemá tenorové vrcholy, potom to nebude zvážiť len preto Bariton ... "

Najvýznamnejšia chyba mladých ľudí, ktorá stále nemá vokálne skúsenosti, sa stáva pokusom o určenie jeho hlas výlučne jeho rozsahom. Napríklad stred prvej oktávy spieva a baritón a tenor, ako byť? Počúvajte charakter hlasu. A ako to počuť? A obráťte sa na špecialistu! O 16-20 rokov, niektoré sluchové myšlienky o tom, ako priemerný mužský hlas znie v mozgu, pretože priemerný pánsky hlas znie v porovnaní s najvyšším rozsahom rozsahu. Toto sú znalosti a skúsenosti z hlasového učiteľa, ktorému potrebujete kontaktovať.

Mimochodom, aj učiteľ nebude vždy určiť typ hlasu z jedného počúvania, prinajmenšom odlíšiť dramatický tenor z lyrického baritónu, musíte tvrdo pracovať! Preto nezáleží na tom, že je veľmi dôležité poznať podtyp svojho hlasu vôbec, ak sa snažíte spievať repertoár moderné, a neučiť sa operné strany. Je už dlho chápané na západ, kde vokálne učitelia určujú hlasy svojich oddelení, ktoré sa týkajú troch typov - nízke, stredné alebo vysoké. Hovorím o tom a v článku "Prechodné časti hlasov sú na týchto stránkach naše hlasové lamps".

Prechodný pozemok - ďalšie znamenie, že typ hlasovania tenor

Nie je možné povedať, že ďalšie rozlišovacie znamenie typu hlasu bude prechodné časti (poznámky o prechode). Ich "umiestnenie" na linke s vysokou nadmorskou výškou je priamo spojená so štruktúrou hlasového prístroja, hlavne, samozrejme, hlasových záhybov. Riedidlo a ľahké záhyby speváka, tým vyššie je vysoký zvuk, ktorý vytvárajú, bez cyklovania vydaná, register hlavy. To znamená, že čím vyššia bude prechodná poznámka v hlasi (presnejšie, celá plocha).

Pre každý tenor môže byť prechodná poznámka kdekoľvek v tejto oblasti, to neznamená, že dramatický tenor bude mať prechod na MI, ale lyrický alebo svetlo - na soli. Nemôžete merať pravítko! Áno, a skúsenosť speváka bude hrať významnú úlohu, a to je dôvod.

Skutočnosť je, že postupne, s hlasovým tréningom, prechodný sekcia sa mierne posunie, pretože hlas je zaznamenaný, tvrdne, absolútne nie je podobný hlas nováčikov ako dospelý športovec v porovnaní s TEEnAGER. Profesionál môže spievať čistý register hrudníka vyšší ako nováčik s rovnakým typom hlasu, je to dôsledok rozvoja zručností. Z toho z toho vyplýva, že ak je nováčik určený prechodnou poznámkou ako OCROUND OCTIVE, to neznamená, že typ jeho hlasu je bariton. Len s časom, s riadnymi triedami, prechodová poznámka sa môže posunúť a na MI, a na Fa.

Takže, spevák musí mať Lak Najprv. Berúc do úvahy len aktuálny rozsah a umiestnenie prechodného poznámky, presne nie je možné určiť typ hlasovania. Musíte venovať pozornosť VŠETKY TRI Aspekt, zatiaľ čo timbre je najväčší.

Prečo nie je celkom spravodlivé zvážiť moderné vysoké hlasy rockových a popových hviezd z hľadiska štandardného klasifikátora? Čo nie sú tenormi?

Porozprávajte sa s tým.

Použitie materiálov lokality je povolené na základe povinného odkazu na pôvodný zdroj