Ako materiál, uhlie sa používajú mnoho storočí. Bola nakreslená v analógi v starovekom Grécku. Majstri vytvorili "uhlie", miešanie povlakových konárov vŕby, orechov a hrozna. Príbeh roštovej ceruzky pochádza z Anglicka XVI storočia.

Ceruzka a uhlie patria k materiálom s rôznymi vlastnosťami. Prvým je tuhý nástroj, druhý mäkký. Čerpanie techniky týchto materiálov sa v prvom rade líšia v dôsledku týchto vlastností. Uhlie, na rozdiel od ceruzky, sa nepoužíva na podrobné objekty. Mäkký materiál je určený pre náčrty, náčrty, modelovanie osvetlenia.

Uhlie by sa malo používať na papieri s drsným povrchom. V opačnom prípade bude materiál zle držaný na základe a rýchlo kauzálne. Ceruzka môže byť čerpať z najbežnejšieho papiera.

Začiatočníci umelci pre zvládnutie výkresu sa odporúča používať grafitové ceruzky. Môžete ľahko ovládať riadok, umyte zlyhané časti, znova ich kresliť. S uhlím tieto manipulácie nebudú prejsť. Je dobre možné korekciu, ale môže zanechať nestranné tmavé škvrny. Na zvládnutie oboch nástrojov by ste sa mali oboznámiť s hlavnými technikami ich používania.

Ceruzka: základné techniky kreslenia

Hlavná technika ťahania s ceruzkou. V závislosti od textúry papiera a typu nástroja môže byť jasné, výrazné alebo mierne viditeľné. Ceruzka vám umožňuje čítať dobre a master. Linka čistenia závisí aj od tlaku na nástroj. Pomocou jednej ceruzky môžete zmeniť intenzitu obvodov, zvýraznenie najdôležitejších bodov.

Ďalšia technika je vyliahnutá s prechodom tonality. Vytvorením ceruzky musíte hladko zmeniť tlak v celej oblasti pridelenej na tónovanie. Vytvorenie krásneho vyliahnutia od prvého času je veľmi ťažké, avšak konštantná prax a jednoduchosť úprav vám pomôže rýchlo zvládnuť často používanú grafickú techniku.

Kreslenie uhlia

Hlavná technika kreslenia uhlia pôsobí s obrazovým tonalizáciou. Bude to trvať oveľa menej času na jej vývoj ako pri práci s ceruzkou. Avšak, tam sú triky.

Vytvorenie tieňa alebo pracuje s hĺbkou, by sa nemali čerpať ako grafitový nástroj - meniť stupeň tlaku. Začnite z najtemnejších miest a postupne oslabenie, čerpať len 1/3 zamýšľaného priestoru. Ďalej, s použitím vložky alebo prsta, vyrábame materiál v požadovanom smere.

Rozhodnutím pracovať s rohom na princípe ceruzky, výsledok, ktorý dostanete smutný: tónovanie rýchlo stratí svoje vlastnosti a premení sa na tmavé monofónne miesto.

Upozornenie: Uhlie sa prakticky nepoužíva na výkresy hladké, hladké riadky. S ním sa vytvorí hlavne tónovanie, ako aj hĺbka výkresu. V tomto prípade je počiatočný náčrt často vyrobený s ceruzkou (tenké prerušované čiary).

Uhlie vyžaduje dôkladný vzťah a skladovanie. Ak chcete zachovať obraz bez deformácie, mal by byť umiestnený pod sklom. Môžete tiež využiť špeciálny fixér alebo jednoduchý vlasový lak.

Článok 1961 Článok. \\ T I. Izakson

Jeden z najobľúbenejších materiálov pre Rio-Via - uhlie. Vykonávajú výkresy solí a on-hody, náčrty a prípravné výkresy "pod maľovaním". Často v tejto technike, umelci vytvárajú strojové výrobky nezávislých významov. Takýmto je napríklad séria hirošimy panelov japonských umelcov Tosiko Akamatsu a Iry Markuki, pre ktorú boli ocenené svetovej ceny sveta. Významná časť týchto panelov je vyrobená uhlím, non-multi panel - uhlie v kombinácii s gouache a atramentom.

Popularita tohto materiálu nie je náhodná. Uhlie, pretože kombinuje výhody niekoľkých rôznych materiálov. Veľmi tenká línia "ceruzkou" môže byť vykonaná s ostrým uhlím a súčasne, roh vložený na okraji poskytuje široký malebný "škvrnitý". Uhlie umožňuje bar-úlovku, uzatváranie veľkých lietadiel s hladkým tónom alebo písania voľných ťahov. Podľa bohatstva tónov je uhlie sotva nadradené všetkým ostatným malebným materiálom a vo všetkých odstupňovaní tónovej stupnice - od vzduchovej sivej do najhlbšej čiernej - je tiež kombinovaná - krása a zamalosť farby.

Uhlie je veľmi jednoduché pracovať, pretože "spadá dobre" na papieri alebo plátno, bez toho, aby si vyžadovalo veľké fyzické napätie od umelca: najmenší tlak už zanecháva viditeľnú stopu. Táto vlastnosť uhlia umožňuje rýchlo pracovať, aj keď budete musieť pokryť veľké povrchy na boomu (čo je úplne jednoduché, povedzme, ceruzka).

Výhodou uhlia je tiež skutočnosť, že umožňuje, aby sa zmene a doplnenia kresby, obnoviť - úplne pochopiť alebo remake. Uhlie je veľmi ľahko osvetlené papierom alebo pôdou, takmer prevenciou stôp.

Veľké praktické pohodlie pre umelca je tiež skutočnosť, že takmer akýkoľvek papier je vhodný pre pracovné uhlie.

Nevýhody uhlia sú trochu. Hlavnou vecou je, že uhlík je ľahko mazaný. Aby sa obraz nestratil, je potrebné ho upevniť - zámok. Posledne uvedené je najmä vážna prekážka používania uhlia pri práci v prírode - ryžové potraviny musia byť fixované a sušené okamžite na mieste, inak je sotva možné prenášať do domu.

Pre mladých a nedostatočne náročných umelcov môže byť krása materiálu nevýhodou, ako aj jednoduchosť použitia. Obrázky dreveného uhlia sú často veľmi efektívne a kombinácia krásnych miest s čiarou alebo "hra" osvetlenia je maskované nepresnosti, hrubá pro-maha na obrázku. Preto, nováčik umelec môže ľahko napájať v sebakante, vzhľadom na hotové a dokonalé postavy, v ktorých je celý povrch hárku Sheuchisheva, ale samotný výkres - prvú štúdiu formulára - ešte nezačala. Aby sa tomu vyhli, nemalo by to byť obmedzené len na vzory uhlia - bez ohľadu na to, ako je to lákavé nie je ani cas - elk, je potrebné presunúť výkresy s uhlím s grafitovou ceruzkou - materiál prísnejší a menej "klamlivý" ako uhlie.

Medzi kresliacimi materiálmi sú uhoľné uhoľné. Môžu preniesť vzťah rôznych farieb, transparentnosť a hustotu, perspektívu vzduchu, ľahkosti. Kresby môžete začať rovnakým spôsobom ako maľba, z ubytovania na hárku veľkých masív tónov, "postupne špecifikuje a podrobne rozptyľovacia forma tak, že čiara a obrys sa objavujú len do konca práce. Zároveň s použitím skutočnosti, že uhlie sa ľahko odstráni z povrchu papiera, umelecká prezývka môže začať pracovať,

použitie veľkých siluety bez akejkoľvek predškolskej. Nemalo by to však byť použité na to, aby sa zapojili do takejto metódy. Zamerajcím umelcom odporúčajú, aby sa na začiatku práce, hlavná pozornosť sa venuje tvrdej a konštrukčnej konštrukcii obrazu.

Prípravné výkresy na maľovanie by tiež nemali viesť čisto malebný spôsob. V tomto prípade, v tomto prípade vykonať ceruzku alebo tuhé uhlie pevnejšie kreslenie, postavené na mieste, ale na mŕtvicu a kontúpe. Je dôležité, pretože vypracovaním viacerých čisto malebných úloh v uhlovom postavení sa umelec povzbudzuje - pri práci s farbami Nepnoo-Nationally na Canvas - opakovanie rozhodnutí, ktoré už boli nájdené. Tým sa vezme radosť z otvorenia, bezprostrednosť, ktorá tvorí významnú časť kúzla práce na umeleckej práci.

Náčrty uhlia môžu, rovnako ako kresby, de ruky a čiary rôznych hrúbky, a široký rozmazanie a škvrny a plotovú zlúčeninu s čiarou. Je to veľmi užitočné, ale vykonávať rýchle náčrty založené na silovej škvrne vyrobenej rustikálnym uhlím a vo všetkých, už na tomto mieste odrážajú podrobnosti o linke. Takéto náčrtky sú užitočné pre výchovu na začiatku porozumenia umelca siluetu na výkrese a mysli, na prenos dopravy.

Dekorácie a vymazanie uhlia.

Rastúce uhlie, rozmazané na povrchu čiarového kódu alebo niekoľkých ťahov, otočenie do piatej potrebnej intenzity, je prakticky možné čokoľvek - uhlie je pomerne ľahko rozmazané. Ale na tento účel a špeciálne preteky-shevers. Sú na predaj, sú ľahko to urobiť sami. Urobte to, pevne koagulujte papierový pásik papiera. Jeden alebo obidva koniec tejto papierenskej trubice je redukovaný na kužeľ, ako je ostrý caran dasha.

Zvyčajne umelci používajú rozhodujúce len pri vykonávaní malých výkresov v prípade potreby

dosiahnite mimoriadne tenké tonálne stupne. Najčastejšie sú odrezané štetcom, tattovým tampónom, handričkou alebo len s prstami.

Pozrite sa na uhlie s rasovým - to je rozbíjanie a nie je vymazané, pretože pri vymazaní nie je úplne odstránené, ale trieť do povrchu papiera, vytvára určitý tón.

Ak po fajčení uhlí na povrchu boomov zostávajú stopy - sú vymazané ceruzkou gumy.

Jednoduché s mastným uhlím, bez toho, aby ho zatkla s handrou, nemala by: gum je okamžite osvetlená. A škvrny zostali, je veľmi ťažké ho odstrániť. Do konca práce je papier zvyčajne úplne tónovaný s uhlím. Najjasnejšie miesta môžu byť utierané gumovou skupinou, potom sa stanú trochu ľahší z celkového tónu kresby.

Upevnenie.

Ako už bolo uvedené, výkresy vykonané UG-LEM musia byť pevné. Na to je striekajúcej na povrchu tekutiny upevnenia papiera. Je to v predaji zriedka, a zvyčajne umelci nepoužívajú zakúpené fixačné prostriedky, ale pripravujú sa ich. Najpraktickejšie upevnené mlieko, mierne vypúšťané vodou. Zanecháva povrch uhlia matné, takmer neovplyvňuje jeho farbu a uloží uhoľ pevne. Môžete tiež použiť cukrovú vodu, ale toto fixačné sa bojí vlhkosti. Môžete použiť na upevnenie riešenia Rózinu v denaturáte.

Roztok fixačného materiálu sa aplikuje imprizer. Na to, výkresy sú umiestnené na podlahu a striekajú sa z kladky, starostlivo sledovať malé "rosy" rovnomerne na výkresy, bez toho, aby sa vytvorili kalužy a veľké postriekania. Všetky uhlie musia byť primerané fixačným. Po vysušení skontrolujte pevnosť upínacieho prípravku, strácajte suchý prst nesúci obraz, hustá potiahnutá uhlím. Ak má uhlie slabo opravené, opakujte pulverizáciu.

Kreslenie pod maľovaním.

Ak sa výkres pod maľbou neuskutoční, potom spravidla uhlie. Ľahko padá na plátno, ako je na papieri, a rovnako ľahko vyskočí od neho. Uhlie môže urobiť výkresu v oleji na olej a pri teplote.

Po skončení postavy potrebné kontúry potrebné byť predpísané na kefu s riešením - najlepšie z nich je to najlepšie z nich s tubidným-rum, pretože rýchlo schne. Ak plátno pripravuje, usmieva sa pod tému maľby, línie remízu.

niektoré farby. Po vysušení Rashlorine sa nadbytočné uhlie vyzerá, pretože ak to necháte, bude dôrazne znečisťovať spodné vrstvy farby.

Môže, samozrejme, opraviť vzor, \u200b\u200bale je menej žiaduce, pretože slabé fixačné nemusí upevniť uhlie a silný vytvorí nežiaducu vrstvu medzi pôdou a farbou. Niektorí libemen, sami sami primérom, uprednostňujú po upevnení výkresu, aby sa do plátna, aby sa zabránilo znečisteniu farieb.

Papier, uhlie.

Vhodné je papier pre pracovné uhlie, okrem hladkého. Uvoľnené paušálne stupne dokonca preferované - uhlie dobre v nich absorbuje a je lepšia v upevnení. Hustý a nie veľmi drsný papier môže byť pripravený pod uhlím, proteíny pred prácou celého povrchu gumového pásma.

Uhlie sa predáva pripravený, ale môže byť ľahko pripravený pripraviť sa.

Srezajte uhlie, odrezajte prútik, ktorý tvorí na jednu stranu - ako rezanie pera. Týmto spôsobom sa posbíjanie, dáva schopnosť vykonávať čiary a znášať ťahy rôznej hrúbky a prestávky menej. Je lepšie pred začatím práce na zosilnenie viac ug-lei, potom sa nemusíte rozptyľovať kvôli potrebe ich zaostriť.

Uhlie - materiál, ktorý nemení farby, v tomto zmysle - materiál je večný. Avšak, pretože aj pevné uhlie je pomerne ľahko vymazané a rozmazané, je najlepšie ho uložiť v priečinku, opätovné uvedenie výkresov hladkým papierom alebo sledovaním, čo by bolo také malé ako jeden list trenia o druhom.

Chlapci, dali sme dušu na stránke. Tak
to, čo otvoríte túto krásu. Ďakujeme za inšpiráciu a goosebumps.
Pridajte sa k nám Facebook. a V kontakte s

Zručnosť niektorých umelcov je nadradená všetkým hraniciam. Nakreslijú čímkoľvek: olej, akrylové farby, uhlie, guľôčkové rukoväte alebo jednoduchú ceruzku - ale ich práca nie je odlíšená od fotografií. Značná vytrvalosť a talent autori robia tieto práce s niečím viac ako len fotokópiám. Žijú, víziu umelca, emócií a ilúzie sveta, v ktorej žijeme.

internetová stránka Zozbieral 15 umelcov, pri pohľade na diela, z ktorých sme doslova neverili našim očiam.

Diego Fazio

Diego funguje ako atramentová tlačiareň, ktorá sa začína čerpať z okraja listu. Kreslí jednoduchou ceruzkou a uhlím. Na vytvorenie jedného portrétu umelcom trvá 200 hodín práce.

Gregory Tilker

Gregory Tilker píše svoje "daždivé" plátno s kefou pomocou akvarelových a olejových farieb. Zobraziť maľby Gregory pripomína cestu autom v chladnom daždivom deň.

Ruth Tyson

Britský umelec Ruth Tyson, rovnako ako mnohí z jej kolegov, nemá umelecké vzdelávanie, ale má pôvodný spôsob plnenia ich diel. Kreslí grafitové a akvarelové ceruzky, ale niekedy trvá a maľuje.

Roberto Bernardi

Je ťažké uveriť, že "sladký" stále-life Roberto Bernardi nebol odstránený na fotoaparáte. Každý zátiší s úžasnou presnosťou prenáša odrazy na lesklý povrch, ohyby a oslnenie.

Robin Ela

Londýnsky umelec vytvára rozsiahle realistické olejové maľby. V obrazu tejto zbierky je umelec elegantne "skrýva" nahotu ľudských tiel s transparentným filmom.

Gottfried Helnvayn

Vo svojich prácach Helnvayne využíva prevažne akvarelové farby. Pracuje ako maliar, zásuvka, fotograf, sochár a umelec, ktorý odhaľuje všetky strany svojho talentu.

Vincent Diauseo

Diela slávneho austrálskeho umelca Vincent Fatauszo sú vystavené na celom svete. Portrét zásielky bol napísaný niekoľko týždňov pred smrťou herca.

Cames Laureano

Kamalki Laureano - Talentovaný Dominikánsky umelec. Využíva techniku \u200b\u200bpísania akrylových farieb na plátno. Pre neho práca nie je len napodobňovanie fotografií, ale imitácie života.

Paul Cadden

Thomas Arvid

Thomas nemá žiadne formálne vzdelávanie. Po vypracovaní zručnosti na vlastnom vzdelávacom systéme, umelec prišiel na svoju tému - tému vína. Takže tam bola "vínna pivnica Thomas Arvid" - séria diel s obrazmi fliaš, dopravných zápchov, vývrtkami a okuliarmi s šumivými nápojmi.

Brian Krury.

Dotyk nám pomáha vnímať rôzne typy položiek: hladkosť a drsnosť, tvrdosť a mäkkosť, suchosť a vlhkosť. Naším cieľom je sprostredkovať tieto hmatové pocity na obrázku.

"Dajte slovo svojmu výkresu - možno vám povie také spôsoby, ako kresliť, o ktorých ste nikdy nemysleli."

Samozrejme, na rozdiel od skutočných, čerpané položky sa nedotýkajú a neberte si do svojich rúk. Preto potrebujeme výnimočne vizuálny spôsob vysielania hmatových pocitov. Napriek zdanlivým zložitosti tejto úlohy je to celkom účinné. V skutočnosti nie je potrebné dotknúť sa porcelánu pohára, aby ste pochopili: je pevná a krehká. Tenký porcelán - elegantný, elegantný, lesklý; Vyzerá to pevné a krehké. Prejdite ho na obrázku a divák "sa bude cítiť" sofistikovanosť zobrazeného pohára, ako keby ju udržala v rukách!

V tomto prípade veľmi dôležitý výber kreslenia príslušenstva. Zastavil som sa na rohu a bielej voskovej ceruzke. Uhlie prenáša tmavé a stredné tóny, a jasnejšie tiene "zobrazujúce" sivý papier. S ceruzkou, nakreslíme odrazy, vďaka ktorému budú položky ťažké.

BUDETE POTREBOVAŤ:

1. Šedý baliaci papier A2
2. niekoľko uhlíkov rôznych hrúbky
3. biela vosková ceruzka Conte 2b
4. zostavená guma (Klyachka) a bavlnená tkanina
5. upevňovacie riešenie alebo lak na vlasy (sekvencia)

Zloženie.
Vyberte si niekoľko tvrdých objektov. Umiestnite ich do ľubovoľného poradia a pozrite sa na zloženie v rôznych uhloch. Snažte sa zmeniť položky v miestach, otočte druhú stranu, vyplňte voľné miesto.
Venujte pozornosť všeobecným obväzom zloženia. NEPOUŽÍVAJTE položky symetricky - nie je to zaujímavé, je lepšie posunúť niektoré z
ich.

1 Kreslenie z ramena, vezmite hlavné obrysy (môžu byť dostatočne neopatrné). Nasledujte skutočnosť, že už viete o svetle a tiene. Pozrite sa na kompozíciu - svetelný zdroj je na vrchole a pred ním. Preto sa tiene nachádzajú takmer v strede, pod subjektmi.

2 Nákup na odhad tónov položiek. V našom prípade je doska zvýraznená na tmavom pozadí. Jeho odtieň sa blíži sivým papierom, takže som práve načrtol disk na nášku na pozadí, uviedol uhoľnú tyč na stranu tak, že práca bola rýchlejšia.

3 Pozrite sa na kanvicu. Skladá sa z niekoľkých elipsov. Upozorňujeme, že maľujem plné elipsy, ako keby bol džbán transparentný, hoci v skutočnosti nie je viditeľný pre jeho ďaleko. Odporúčam vám, aby ste urobili to isté: táto technika uľahčuje geometrickú výstavbu výkresu. Snažte sa presne vyjadriť ohyby rukoväte a výtoku džbán.

Štyri krky ležiace na strane ílovej kanvice sa podobá úžasne otvoreným ústami. Hoci džbán je dostatočne masívny, divák vidí väčšinou len prázdnotu vo vnútri. Vnútorná časť džbánu je preto znázornená pomocou elipsov. A jeho hmotnosť prenáša hrúbku ráfika a nosa.

5 Výhodou uhlia je, že je ľahko vymazaná s elastickým pásikom a dokonca aj prstom. Kvôli tomu je kresba získať nažive a okamžite. Orechy, ktoré som mierne načrtol na začiatku práce, vyžadujú ďalšie čerpanie, ale všimnite si, nie detail - budeme sa zaoberať neskôr. Tkanina pozadia som neplatila žiadnu menej pozornosti ako granáty a orechy v popredí

.

6 Neustále sa vrátite k komplementu, opravte ich v priebehu práce. Rukoväť hlinená džbán nie je ľahké čerpať správne, takže COC sa na to pozeráme zhora. Ale ak to urobíte, celý obraz sa stane dôveryhodnejšími. Predstavte si, že rukoväť je ílový pás, valcovaný ako páska. Teraz sa ho pokúste zobraziť zvnútra. Upozorňujeme, že v mieste, kde sa rukoväť dostane do styku s tabuľkou, riadky sú hrubšie. Prúd je dojem, že džbán leží na pevnom povrchu.

7 Nebojte sa používať prsty pozdĺž práce - najuniverzálnejšie patriace na kresbu. Zvlášť preto, že sa potom môžu umyť! Maľované veľké kúsky papiera, dali sme tyč na boku. A teraz je čas pestovať túto vrstvu prstami. Snažte sa prejsť mäkkosť zamatového pozadia, rovnako ako ľahké a tmavé odtiene v záhyboch tkaniny

Rada.
Dodržujte čistotu
Uhlie je jednoduché a zaujímavé pracovať, v rovnakom čase je to veľmi špinavé. Ak nemáte túžbu po dlhú dobu a nenápadne umyte ruky z prachu uhlia sódy, obalujte tyčovú fóliu. A namiesto rezania výkresu s prstami, použite bavlnenú tyč alebo horák. Nakoniec, všetky kúsky uhlia, padajúce na podlahu, musíte okamžite tlačiť, aby ste im neublížili!

8 Keď všetky položky zaberajú svoje miesta, prejdite na výkres s čistou bavlnenou handričkou. Obraz sa stane bledším, ale prúd bol koncipovaný! Teraz, keď kresba náhle "ustúpil" späť, budete oveľa jednoduchšie preceňovať tón, svetlo a tieň.

9 Venujte pozornosť jasným tónom - nie na najjasnejších úvahách, a povedzte, na mäkkej žiarení cínu dosky a odraz svetla z rezu a celého granátového jablka. S pomocou gumového pásma, vymazanie uhlia na povrchu týchto položiek, kde je to potrebné: šedej farby papiera vytvorí požadovaný tón. Predstavte si, že nakreslíte gumové pásmo a nie len vymazať.

10 Chcel som trochu detailovať povrch rezných granátov. Ľahko valcovanie špicatého konca uhlia na papieri, som nastavil zrná granátového jablka s nasýtenými ťahmi. Mimochodom, tieto ťahy mi otvorili v dôsledku mnohých experimentov. Ale možno budete prísť s vašou cestou k obrazu granátu granátového jablka.

Nuts, granáty, plechovky a keramické džbán sa ukázali byť ako krásne modely.

Hoci farebná paleta tejto zátišie je veľmi bohatá - ako v obrazoch starých holandských majstrov sme zaostreli našu pozornosť na textúru objektov. Takže, odložíme v smere uhlia a vezmeme Bielu voskovú ceruzku.

11 sady na keramickom džbácii nerovnakovej jasnosti. Takže, tenký a čistý zložený na ráfiku, výtok a rukoväť vytvára obrys predmetu. Obrázok s rohom vosky ceruzku. Na hnedej časti džbánu vyzerá jasná škvrna roztrhávanejšia. Toto miesto je jemne steh.

12 Ak je veľa posádok, priťahujú pozornosť nie je na obrázku ako celok, ale tak hovoriť, vytiahnuť deku pre seba, takže buďte opatrní s nimi.
Upozornenie: Malé oslnenie, ktoré ťahajú biela ceruzkou, nielen prenášajú textúru objektov, ale aj zdôrazňujú ich tvar. Jednoduchý dotyk ceruzky do vlašských orechov v popredí - a teraz už vyzerajú výraznejšie ako ostatné prvky kompozície.
Snažím sa vyjadriť textúru predmetu, zvyčajne dávajte pozor na to, ako sa svetlo odráža z jeho povrchu. Máme najviac pevné objekt - keramický džbán, takže to dáva najjasnejšie vrtuľníkom. Drvové nádoby sú mäkšie aj vo vzhľade, a škrupina na ňom sú viac tlmené. Avšak, snaží sa vyhodnotiť tvrdosť objektov, nie je potrebné spoliehať sa výlučne na lesku. Orech s jeho matným povrchom je jasne ťažšie ako mäkký granát s lesklým šupkou, a v tomto prípade tvrdosť orecha prenáša buggy shell.

13 Použite tie techniky, ktoré už vlastníte. Venujte osobitnú pozornosť svetlom, odtieňom a tieňom. Pohľad na diváka by mal preniknúť do hlbokého vzoru, kĺzať z vlašských orechov na rezaný granát, potom do celku, potom na cínový pohár a džbán, tanier na druhý plán a nakoniec, "pre prekvapených úst" Keramická kanvica - najtemnejší tón na obrázku (Zdá sa, že rozdávate svoju ruku - a bude to v džbán!).
Uhlie a vosková ceruzka sa ľahko vymažú, takže nezabudnite zaistiť výkresy uzamykacím roztokom.

Kreslenie uhlia, pastelové a kriedové fascinujúce. Je možné od skutočnosti, že kreslenie uhlia tak rýchlo a blesku, alebo preto, že konečný výsledok vyzerá úžasne, ľudia naozaj radi študujú techniky kreslenia uhlia. Dokonca aj Veľký Michelangelo vytvoril množstvo kresieb s uhlím.

Bez ohľadu na dôvody popularity tohto fondu (a existuje mnoho), existujú určité techniky výkresov používaných mnohými umelcami každý deň. V tomto článku pôjdem cez najdôležitejšie aspekty a vykazujem malé triky, ktoré vám pomôžu. Pozrite sa na video nižšie a potom nasledujte úspech.

Pre tieto techniky môžete použiť akýkoľvek druh uhlia. Stačí kontaktovať svoj miestny obchod s tvorivosťou, a pomôžu vám (pozri odsek 09 o rôznych typoch uhlia). Ak vás tento článok inšpiruje k štúdiu témy sami, prečo nechodíte na webovú stránku Schoolism.com, kde nájdete rôzne kurzy, magisterské triedy atď. Je to len nádherný spôsob, ako sa naučiť nový s profesionálmi.

1. Urobte hlavný hlavný

Hlavnou vecou je zachovať hlavnú vec. Hovorí sa ako umelec, hlavná vec sa nazýva esencia. Je tiež dôležité, keď maľba s uhlím, ako v akejkoľvek inej technike. Čo je vaša kresba, a čo chcete povedať - hlavná vec, keď je vytvorená. Akonáhle sa zastavíte na "hlavnej myšlienke" alebo podstatu, všetko, čo robíte odteraz, každý pohyb a každý detail, ktorý investujete alebo sa rozhodnete odstrániť, by mal konať na posilnenie tohto aspektu.

2. Certifikujte hodnotu kontrastu

Slovo kontrast sa používa všade v umení, a zdá sa to trochu zmätok. Kontrast je jednoduchý prechod z bielej na čierny (od svetla až po tmavé) na stupnici od 1 do 10. 1 je biela farba plechu a 10 - čierna. 5 je teda 50% alebo "poltón", sivá, niečo znamená medzi bielym a čiernym. Každý kresba pozostáva z kontrastov (tieň a svetlo), bez ohľadu na farbu.

Aby sme vám s tým pomohli, odporúčam vám pracovať zo stredu na okraj. Udržujte tmavšiu farbu tmavého (tieň), nie tmavšie ako 6 alebo 7 na kontrastnú škálu; A najjasnejšie (svetlo a všetko vo svetle) - 3 alebo 4. Presunúť smerom k tme (akcenty) a svetlo (oslnenie).

Predstavte si, že akcenty a oslnenie sú dvojčatá žijúce v rôznych oblastiach. Nie sú najdôležitejším prvkom vášho kresby. Vo všeobecnosti sú však dôležité.

3. Použite kontrastnú hierarchiu

Niet pochýb o tom, že úspešná kresba je rýchlo čítaná a ovplyvňuje emocionálne. Použitie kontrastu alebo tónu, pridelenie rôznych vzorov uhlíkového vzoru môže byť veľmi užitočné pri kreslení.

Na obrázku zhora na základe fotografií Josayia BAIS sa používajú tmavé kontrasty. Všimnite si svetlo na jeho tvári a tieň na zvyšok tela.

Použitie hierarchie kontrastu umožňuje divákovi vidieť, čo potrebuje najprv. Na tomto obrázku steve fajčí svoju trubicu. Všetko ostatné sa stáva menej dôležité. Je podstatou výkresu.

4. sookinát

Niekedy sto percent zrak pomáha. Keď vidíme, že kreslíme, cez naše oči existuje veľké množstvo informácií. A z tohto obrazu je naplnený mnohými cudzími časťami, zhoršujúcim sa účinok obrazu. Cieľom je upraviť a zjednodušiť.

Square rozbije celkový obraz a vidíme zjednodušenú verziu obrazu ako celku, čo jasne si všimnú všetky jednoduché formuláre. Prehrávanie týchto jednoduchých formulárov pomáha pri vytváraní podstaty celého výkresu.

5. Preskúmajte silné a tenké čiary

Použitie hrubých a tenkých čiar je zaujímavý nápad, a je to zábavné, že mnohí umelci nepoužívajú túto užitočnú techniku \u200b\u200bv ich práci. Ak má každý riadok rovnakú šírku, a je nakreslený s rovnakou stlačením, výkresom ťahaný uhlím vyzerá ako obyčajné sfarbenie, čo z neho robí nudné. Použitie tenkých a hrubých čiar oživuje obraz.

A ako budete aplikovať túto techniku, a čo potrebujete vedieť? Hlavným pravidlom je horná čiara objektov riedidla, pretože svetlo padá na ne, a spodné čiary môžu byť hrubšie kvôli tiene. Je to všetko. A je to veľmi jednoduché. Pozrite sa na hladké čiary a ich hrúbku na výkrese psa zhora. Teraz viete.

6. Použite Eraser

Najzaujímavejšia vec v rohu je, že môže byť ľahko ovládaná. Môžete ho ľahko presunúť. Akonáhle kreslíte niečo uhlie, môžete ho odstrániť alebo vymazať, kde nie je potrebné. Na obrázku vyššie, vymazaná časť ukazuje miesto, kde svetlo padá na hlavu modelu.

7. Nákupné nástroje

Zvyčajne umelci majú celý súbor nástrojov a nástroje na vytváranie kresieb s uhlím vyzerajú v pohode. Vyššie uvedený obrázok ukazuje niektoré z nich: veľmi malý gumu, vymazanie tenkej čiary; Eraser-Klyachka, ktorá môže byť rozdrvená a rozdrvená; a hardcore guma rukoväť pre tvrdú, ťažkú \u200b\u200bprácu na vymazaní.

Používanie uhlia alebo pastelov vyžaduje, aby ich uplatňovali, a existuje mnoho spôsobov, ako dosiahnuť tento cieľ. Najzrejmejším je váš prst, ale môže ponechať prúžky alebo byť príliš malé. Utrite Webrilové obrúsky sú skvelá voľba pri práci s uhlím.

8. Dajte na rukavicu

Vedeli ste, že oleje a tuky na našich rukách môžu zničiť čistotu papiera? Oleje môžu absorbovať papier a zatlačiť uhlie. Ak chcete vyriešiť tento problém, použite rukavicu alebo položte iný list papiera pod ruku, aby ste chránili svoju prácu.

9. Skúste uhlíkové ceruzky

Uhlie môžu byť rôzne typy, od ceruziek a palice na veľké kúsky. Výber je na tebe. Vyššie uvedená fotografia ukazuje tri príklady uhoľných ceruziek. Vedzte, že môžu vytvoriť nečistoty, takže po ich použití stojí za to postrekovať váš uhlíkový vzor s držiakom pre spoľahlivosť.

10. Pokračujte v zlepšovaní

Pamätajte, že kresba je ťažká a niekedy môže byť unavená. Dont byť rozrušený. Umenie je mimoriadne ťažké a môže to trvať, kým sa v tom cítite šťastný.

Tréning a vývoj sú vždy spolu. Nájdite kontakt s umelcami, ktoré obdivujete. Buďte skromní a požiadať o radu o vašej práci. Opýtajte sa na svoje slabé stránky, ako sa spustíte a na čo sa zameriavate. Požiadajte o úprimný. Toto sú dobré otázky.

Všetci sme mali chvíle, keď sa cítime nešťastní. Dokonca aj teraz sa cítim pochybnosti a niekedy ma inšpiruje. Udržujte svoje podnikanie, narovnajte svoje krídla a chytiť vietor.