FIELDING, HENRY(Fielding, Henry) (1707-1754), anglický prozaik a dramatik, publicista. Narodený 22. apríla 1707, pravdepodobne v Sharpham Park (Somersetshire). Jeho otec bol urodzený šľachtic, slúžil v armáde, v roku 1711 odišiel do dôchodku v hodnosti generála. Až do svojich dvanástich rokov žil Henry hlavne v East Stour (Dorsetshire), v bohatom majetku jeho starého otca z matkinej strany, člena súdu King's Bench. Študoval na Etone (1719 – 1725) a Leidenskej univerzite (1728 – 1730).

Fieldingova prvá publikácia bola satirická báseň Maškaráda, 1728); čoskoro po ňom nasledoval sitcom Láska pod rôznymi prestrojeniami (Láska v niekoľkých maskách). V roku 1730 vydal štyri hry, medzi nimi aj hrdinský komiks Tragédia tragédií alebo život a smrť Skvelý chlapec s palcom (Tragédia tragédií alebo Život a smrť Toma Thumb the Great), najobľúbenejšie z jeho hier. V roku 1731 postavil Waleská opera (Waleská opera), ktorý obsahoval útoky na prvého ministra R. Walpolea. Zranený premiér zabezpečil zákaz komédie, ale Fielding neopustil politickú satiru. Medzi dielami tohto druhu sú obzvlášť pozoruhodné Pasquin. Komédia-satira na súčasnosť (pasquin; Dramatická satira na Times) (1736) a Historický kalendár na rok 1736 (Historický register z roku 1736, 1737). Tieto a ďalšie podobné hry viedli k tomu, že v roku 1737 Walpole prijal zákon o ustanovení divadelnej cenzúry.

Fielding, vylúčený z divadla, so závislou manželkou Charlotte Creydockovou (vzali sa v roku 1734) a dvoma dcérami, začal v roku 1737 študovať právo av roku 1740 bol prijatý do praxe. 15. novembra 1739 začal Fielding vydávať The Champion alebo The British Mercury, časopis spojený s parlamentnou opozíciou, ale literárne blízky The Tatlerovi. „Wrestler“ bol v nepriateľstve s Walpoleom, ale vyhýbal sa zjavnej politickej orientácii obsiahnutej v iných Fieldingových časopisoch, anti-Stuartovskom „True Patriot“ („True Patriot“), ktorý vychádzal od 5. novembra 1745 do 17. júna 1746, a Jacobite Journal ("Jacobite" s Journal"), vychádzajúci od 5. decembra 1747 do 5. novembra 1748, ktoré boli uvedené do života povstaním v rokoch 1745-1746 na podporu Stuartovcov a jeho dôsledkov, ale sú zaujímavé aj dnes pre ich eseje a literárna kritika.

Ako odmenu za vydávanie týchto časopisov a iných politických služieb bol Fielding v roku 1747 menovaný za pokojného sudcu vo Westminsteri a neskôr v Middlesexe. V tejto oblasti sa vyznamenal, v skutočnosti vytvoril londýnsku políciu a v rokoch 1749-1753 napísal niekoľko brožúr na sociálne témy. Vo svojom najnovšom románe Amelia Fielding vo veľkej miere čerpal z vlastných rozhodcovských skúseností. Od 4. januára do 25. novembra 1752 publikoval svoju najmenšiu párty „Covent Garden Journal“ („The Covent-Garden Journal“).

Fieldingove hry sú teraz v nemilosti a jeho sláva spočíva hlavne na jeho románoch. Príbeh Josepha Andrusa a jeho priateľa Abrahama Adamsa (História dobrodružstiev Josepha Andrewsa a jeho priateľa pána Adamsa, 1742), Príbeh života a smrti Jonathana Wilda skvelé (História života a smrti Jonathana Wilda Veľkého, 1743), Príbeh Toma Jonesa nájdený (História Toma Jonesa, nálezcu, 1749) a Amelia (Amelia, 1751). K tvoreniu Jozefa Andrus, najjasnejšie z týchto diel, spisovateľa podnietil román S. Richardsona Pamela alebo odmenená za cnosť. Fielding sa predtým ostro vysmieval Pamela, a zároveň Ospravedlňujem sa za svoj vlastný život herec a básnik-laureát K. Sieber v krátkom humornom Ospravedlnenie za život pani Shamely Andrusovej (An Ospravedlnenie za život pani. Shamela Andrewsová), ale v Joseph Andrews satira je dobromyseľná a nie taká drsná. Príťažlivý je románový humor a živo vykreslené postavy, najmä pedantský a dômyselný pastor Adams. Fielding nazval toto dielo komický dobrodružný román alebo komický epos v próze, reprodukujúc spôsob Don Quijote Cervantes. Parodovanie Pamela Richardson, Fielding prinútil neobyčajne cudného lokaja Josepha odmietnuť žiadostivú Lady Booby a utiecť k čestnej slúžke Fanny Goodwill. Táto horská romanca končí odhalením rodinných tajomstiev a sobášom Josepha a Fanny.

Jonathan Wilde,živá satira na Walpole, ktorá sa údajne začala po schválení zákona o divadelnej cenzúre v roku 1737 a narýchlo dokončená, aby sa dostala do zbierky Zmes (Rôzne, 1743). Súčasťou zbierky je aj nedokončená a nevyrovnaná alegorická recenzia Cesta do posmrtného života mier a ďalšie (Cesta z tohto sveta do ďalšieho), hravé básne a iné ľahké maličkosti, ale aj vážne eseje o umení konverzácie, o ľudských charakteroch a nešťastiach.

Tom Jones Fieldingovo uznávané majstrovské dielo. Prozaik, tvrdí v ňom Fielding, potrebuje vynaliezavosť a rozvážnosť, dobré vzdelanie, široký okruh priateľov, ľudskosť. Prepracovaná, no v podstate jednoduchá zápletka Tom Jones- jeden z najšikovnejších v beletrii. Panoš Allworthy, ktorý v dome nájde nájdeného, ​​vychováva chlapca s Blifilom, synom svojej sestry Bridget. Nájdený je nerozvážny, ale dobrosrdečný a stane sa obľúbeným každého. Tom a Sophia Western, ktorí bývajú vedľa, sa milujú, závistlivý Blifil ohovára Alworthyho na nájdenom a ten je vylúčený. Sophia ho nasleduje – čiastočne preto, aby sa zbavila Blifila, no po tom, čo sa dozvedela o Tomovej nerozvážnosti v milostných záležitostiach, sa ho zriekne. Tomove okolnosti sa zhoršujú, je blízko smrti, no potom sa ukáže Blifilova nízkosť a Tomova bezchybná slušnosť. Tiež sa ukáže, že je synom Bridget a s požehnaním Allworthy a Squire Western sa ožení so Sophiou.

Preťaženie v práci mu ničilo zdravie. V roku 1744 zažil tragédiu: zomrela mu dcéra a manželka. V roku 1747 sa Fielding znovu oženil. V roku 1754, po úmornej zime strávenej na súde, bol v boji s vlnou vrážd nútený odísť na liečenie do Portugalska, kde 8. októbra 1754 zomrel. Denník z výletu do Lisabonu (Časopis a Plavba do Lisabonu, 1755) opisuje posledné týždne svojho života s vtipom a živosťou myslenia charakteristickou pre spisovateľa.

Plán
Úvod
1 Životopis
2 kusy
3 romány
4 Literárny štýl
5 Význam

Úvod

Henry Fielding Henry Fielding, 22. apríla 1707 Scarfam, Somerset, Anglicko – 8. októbra 1754, Lisabon) – slávny anglický spisovateľ a dramatik XVIII. Príbeh Toma Jonesa, nálezcu“ Jeden zo zakladateľov európskeho realistického románu.

Okrem svojich literárnych úspechov má Fielding významné miesto v histórii presadzovania práva, keďže vytvoril (s bratom Johnom) to, čo mnohí nazývajú prvou londýnskou policajnou jednotkou The Bow Street Runners, využívajúc svoje právomoci sudcu.

1. Životopis

Fielding Henry, anglický prozaik a dramatik, publicista. Narodený 22. apríla 1707, pravdepodobne v Sharpham Park (Somersetshire). Jeho otec bol urodzený šľachtic, slúžil v armáde, v roku 1711 odišiel do dôchodku v hodnosti generála. Až do svojich dvanástich rokov žil Henry hlavne v East Stour (Dorsetshire), v bohatom majetku jeho starého otca z matkinej strany, člena súdu King's Bench.

Fielding získal stredoškolské vzdelanie na Etone (1719-1725), jednej z najšľachtických škôl v Anglicku. V Etone nadviazal silné priateľstvo s Williamom Pittom starším. Jeho mladšia sestra Sarah sa tiež stala úspešnou spisovateľkou. Po milostnom vzťahu s mladou ženou, ktorý ho dostal do problémov so zákonom, odišiel Fielding do Londýna, kde začal svoju literárnu kariéru. V roku 1728 odišiel do Leidenu študovať klasické umenie a právo na univerzite. Nedostatok dostatočných materiálnych zdrojov ho však zjavne prinútil odmietnuť absolvovať Leidenskú univerzitu (1728-1730), kde študoval asi dva roky, a prinútil ho vrátiť sa do Londýna. Po návrate do Londýna pri hľadaní živobytia sa mladý Fielding obrátil na drámu. Začal písať pre divadlo, niektoré jeho diela ostro kritizovala vláda pod vedením Sira Roberta Walpolea.

Zákon o divadelnej cenzúre 1737 je vraj priamym výsledkom jeho činnosti. Konkrétne hra, ktorá viedla k zákonu o divadelnej cenzúre, bola "Zlatý chvost" (Zlatá hrča), ale tón udala Fieldingova satira. Zatiaľ čo zákon o divadelnej cenzúre bola schválená, politická satira bola prakticky nemožná a autori hier, ktorých diela boli inscenované, boli v podozrení. Z tohto dôvodu Fielding opustil divadlo a venoval sa právnickej kariére, a aby uživil svoju manželku Charlotte Cradockovú a dve deti, v roku 1737 Fielding vstúpil do chrámu ako študent a v roku 1740 získal titul právnika. Do rovnakého obdobia patrí aj začiatok jeho štúdia žurnalistiky.

Chýbal mu zmysel pre peniaze, čo znamenalo, že on a jeho rodina často prechádzali obdobiami chudoby, ale pomáhali mu aj Ralph Allen, bohatý mecenáš, ktorý neskôr slúžil ako prototyp panoša Allworthyho v románe Tom Jones". Po Fieldingovej smrti Allen poskytoval podporu a vzdelanie svojim deťom.

Fielding nikdy neprestal písať politické satiry a satiry na súčasné umenie a literatúru. Jeho Tragédia tragédií Malý palec (pre ktorého frontispis navrhol William Hogarth) mal napríklad pomerne dobrý úspech pre tlačenú hru. Množstvo prác publikoval aj v denníkoch. Fielding píše pre časopisy Tory, zvyčajne pod pseudonymom „Captain Hercules Vinegar“ ( Kapitán Hercules Vinegar). Koncom 30. a začiatkom 40. rokov 18. storočia Fielding pokračoval vo vysvetľovaní svojich liberálnych a protijakobitských názorov v satirických článkoch a novinách. Takmer náhodou, keď Fielding závidel úspech Pamele Samuela Richardsona, začal písať romány v roku 1741 a jeho prvým veľkým úspechom bola Shamela, anonymná paródia na melodramatický román Samuela Richardsona. Táto satira nasleduje po vzore slávnych „konzervatívnych“ satirikov predchádzajúcej generácie (najmä Jonathana Swifta a Johna Gaya).

pečiatka ZSSR

Nasledoval román Jozef Andruš(1742), pôvodné dielo údajne o Pamelinom bratovi Jozefovi. Hoci bolo dielo koncipované ako paródia, vyvinulo sa z neho plnohodnotný román a považuje sa za akési východisko, Fieldingov debut ako vážneho prozaika. V roku 1743 Fielding publikoval román v tretej zbierke. Rôzne. Bola to romantika" Životný príbeh zosnulého Jonathana Wilda Veľkého Tento román sa niekedy považuje za jeho prvý román, pretože ho takmer určite začal písať skôr, ako romány napísal. Shamela" a " Joseph Andrews". Toto je satira na Walpole, ktorá vytvára paralelu medzi Walpole a Jonathan Wild, notoricky známy vodca gangu a pirát cestnej premávky. Whigovu stranu v parlamente nepriamo prirovnáva ku zlodejskej bande vedenej Walpoleom, ktorej neustála túžba stať sa „Veľkým mužom“ (pre Walpolea bežné prívlastok) musí vyvrcholiť iba protikladom veľkosti: obesením.

Jeho anonymné publikovanie v roku 1746 zženštilý manžel » ( Manželka) je fiktívny popis slávneho prípadu, v ktorom bola transvestitka odsúdená za to, že ľsťou prinútila inú ženu k manželstvu. Hoci táto téma zaujíma vo Fieldingovom tvorivom odkaze nevýznamné miesto, je v súlade s jeho neustálym zaujatím podvodmi, klamstvom a pretvárkou. Fieldingova najlepšia práca, Tom Jones(1749) je starostlivo vytvorený pikareskný román, ktorý zložito a zábavne rozpráva o tom, ako nájdený nálezca dosiahol úspech. Fieldingova manželka Charlotte, ktorá inšpirovala postavy v Tom Jones a Amelia, zomrela v roku 1744. O tri roky neskôr sa Fielding, vzpierajúc sa verejnej mienke, oženil s Charlottinou bývalou slúžkou Mary, ktorá bola tehotná.

Napriek tomu jeho dôsledný antijakobizmus a podpora anglikánskej cirkvi pomohli Fieldingovi k tomu, aby bol o rok neskôr vymenovaný za hlavného sudcu Londýna a jeho literárna kariéra sa rozbehla. V spolupráci so svojím mladším bratom Johnom pomohol v roku 1749 vytvoriť The Bow Street Runners, mnohí označovaní za prvú londýnsku políciu. Podľa historika M. Trevelyan boli najlepšími sudcami v Londýne v osemnástom storočí a urobili veľa pre zlepšenie súdneho systému a podmienok väzňov. Fieldingove vplyvné brožúry a žiadosti obsahovali návrh na zrušenie verejného obesenia. To však neznamená, že Fielding sa postavil proti trestu smrti ako takému, o čom svedčí napríklad jeho prezidentovanie v roku 1751 na vypočutí slávneho zločinca James Field, bol uznaný vinným zo zločinu lúpeže a odsúdený na popravisko. Napriek tomu, že bol nevidomý, John Fielding nahradil svojho staršieho brata vo funkcii hlavného sudcu a stal sa známym ako „Blind Beak“ z Bow Street pre svoju schopnosť samostatne identifikovať zločincov podľa ich hlasov. V januári 1752 sa Henry Fielding začal venovať periodikám, dvojtýždenníku s názvom Covent Garden“, ktorý zverejnil pod pseudonymom “ Sir Alexander Droucancier, CST. Britský cenzor do novembra toho istého roku. V tomto časopise Fielding vyzval „Grub Street Army“ a súčasných autorov periodických denníkov. Tento konflikt nakoniec viedol k papierovej vojne v rokoch 1752-1753 ( Papierová vojna v rokoch 1752–1753).

Fieldingov horlivý záväzok ako veľkého humanistu pre spravodlivosť sa zhodoval s rýchlym zhoršením jeho zdravotného stavu až do takej miery, že v roku 1754 odišiel do zahraničia do Portugalska hľadať lekárske ošetrenie. Dna, astma a iné neduhy viedli k potrebe používať barle. Henry Fielding zomrel v Lisabone o dva mesiace neskôr. Jeho hrob sa nachádza na území mesta, anglický cintorín (Cimeterio Inglés). Posledné mesiace Fieldingovho života opisuje v Journal of a Voyage to Lisabon, 1755.

V roku 1728 vyšla jeho prvá komédia Láska v rôznych maskách, po ktorej nasledovalo množstvo ďalších hier (celkovo v rokoch 1728 až 1743 Fielding sám alebo v spolupráci s inými autormi napísal pre javisko 26 diel, nepočítajúc posmrtnú hru The Fathers, or a Good-naughted Man, ktorú našiel Jones v roku 1776 a publikoval s prológom a epilógom Garricka v roku 1798).

Fieldingove hry, ktoré boli väčšinou napodobňovaním Congrevea a Wycherlyho, niekedy aj Moliera (The Mock Doctor, 1732, Lakomec, 1733), následne stratili svoj umelecký význam. Sociálne akuzatívne motívy a osvetové tendencie, ktoré sa už v týchto Fieldingových raných dielach objavujú, však umožňujú v ich autorovi predvídať budúceho Fieldingovho románopisca.

Fielding venoval Chesterfieldovi svoj „Don Quijote v Anglicku“ („Don Qvixote v Anglicku“, 1734) a uviedol, že jeho úlohou je zobraziť „katastrofy, ktoré krajine priniesla všeobecná korupcia“. V úplne poučnom duchu sa nesie kniha „Život a smrť zdravého rozumu“, ktorá rozpráva o boji kráľovnej zdravého rozumu s kňazmi a zákonom o jej smrť – je súčasťou komédie „Pasquin, dramatická satira na tému modernity“ („Pasquin, a Dramatick Satire on the Times“, 1736).

Titulná strana Príbehov o dobrodružstvách Josepha Endrusa a jeho priateľa Abrahama Adamsa

Fieldingova široká literárna sláva nie je založená na jeho dramaturgii a publicistike, ale výlučne na jeho troch veľkých románoch: „Dejiny dobrodružstiev Josepha Andrewsa a jeho priateľa pána Abrahama Adamsa“, 1742, „História Toma Jonesa, a Foundling“ („História Toma Jonesa, a Foundling“, 1749) a „Emilia“ („Amelia“, 1751), ku ktorým treba pridať aj jeho satirický príbeh „Život Jonathana Wilda Veľkého“ („The život pána Jonathana Wilda Veľkého“, zaradený do zbierky „Miscellanies“, ktorú vydal Fielding v roku 1743.

Henry Fielding (1707-1754) pochádzal z chudobnej šľachtickej rodiny, jeho otec bol dôstojník, ktorý mal veľa detí, Henry bol najstarší z 12. Henry stratil matku predčasne, nevlastná matka k nemu nebola láskavá. Babička z matkinej strany si ho chcela vziať k sebe, ale otec svojho najstaršieho syna nedal, spor o chlapca sa dostal pred súd a ťahal sa dlhé roky. Sirota, rodinné problémy a súdna byrokracia boli prvé životné dojmy budúceho spisovateľa.

Študoval na privilegovanej Eton College, potom vstúpil na filologickú fakultu Leidenskej univerzity (v Holandsku), kurz nedokončil pre nedostatok peňazí. Miesto v živote sa rozhodol vybojovať sám: písal hry pre divadlo, svojho času divadlo sám režíroval. Fielding začal písať a režírovať hry a stal sa komikom. Úspech zožala jeho humoristická hra Tragédia tragédií alebo život a smrť veľkého palcového chlapca (1730). Fielding, fanúšik a nasledovník Swifta, mohol byť hrdý: zachmúrený Swift sa pri pozeraní tejto komédie od srdca zasmial. Táto veselá rozprávková hra nebola neškodná: Fielding zosmiešnil whigovskú stranu a ministra vlády Roberta Walpolea, známeho úplatkára. Vo Fieldingových komédiách obsadila prvé miesto politická satira.

Fielding sa stal slávnym spisovateľom komédií, jeho divadlo bolo populárne. Oženil sa z lásky s krásnym dievčaťom, vyrastali im deti. No túto šťastnú sériu jeho života preťal v roku 1737 špeciálny zákon o divadelnej cenzúre, ktorý vydal Robert Walpole, aby zastavil Fieldingove odhaľovacie aktivity. Fieldingovo divadlo bolo zatvorené, prevedené do iného súboru, bolo mu zakázané písať hry. Údelom jeho rodiny sa stal hlad a chudoba.

A potom sa spisovateľ rozhodol zvládnuť novú profesiu. Vo veku 30 rokov nastupuje na právnickú fakultu, kde boli jeho kamarátmi 15-roční chlapci, po ukončení štúdia Fielding až do konca života slúži ako sudca v jednej z londýnskych štvrtí a vyznačuje sa dokonalou čestnosťou: sa ho neodvážili osloviť s ponukou úplatku. Z povahy svojej tvorby často pozoroval desivé obrazy núdze ľudu, narastajúceho opilstva chudobných, mnohé dojmy sa neskôr premietli do jeho románov.

Fielding začal písať romány v roku 1742. Impulzom bol úspech Richardsona, jeho román Pamela. Fielding nemohol súhlasiť s Richardsonom, ktorý videl záchranu osamelej, bezbrannej mladej ženy iba v jej výdrži a cnosti. Okrem toho Fieldinga odpudzovali niektoré svätyne v Pamelinom vzhľade. Objavila sa veľkolepá paródia na „Pamelu“ – „História dobrodružstiev Josepha Andrewsa a jeho priateľa Abrahama Adamsa“ (1742). Začal nový tvorivý vzostup Fieldinga: získal nesmrteľnú slávu ako spisovateľ.

Napriek mnohým smútkom a chorobám zostal Fielding veselý a veselý. V tých rokoch, keď sa čitatelia smiali hrdinom jeho prvého románu, musel autor znášať trpké straty: jeho mladá manželka, jeho najstaršia dcéra, zomrela na nedostatok. Zostali dve deti. Fielding sa neskôr oženil s Mary Danielle, oddanou slúžkou. Z druhého manželstva sa narodili dve deti. Hlasná literárna sláva a tvrdá práca na súde nezachránili spisovateľa a jeho rodinu pred nedostatkom. Prepracovaný, vyčerpaný Fielding vážne ochorel, v posledných rokoch sa mohol pohybovať len o barlách; lekári mu odporučili odcestovať na juh do Portugalska. V roku 1754 odovzdal miesto svojmu bratovi Jánovi a odišiel do Lisabonu. Pohyb na rozbúrenom mori nakoniec podlomil zdravie spisovateľa. Na lodi (už násilím) si viedol „Denník výletu do Lisabonu“. Peniaze získané vydávaním denníka stačili len na pokrytie dlhov. Fielding sa už do svojej vlasti nevrátil: zomrel 8. októbra 1754, dva mesiace po príchode na liečenie, bol pochovaný na anglickom cintoríne v Lisabone.

Najvyšším úspechom spisovateľa je román „ Príbeh Toma Jonesa, nálezcu“, 1749, mala taký úspech, že boli potrebné štyri vydania v jednom roku, nerátajúc niekoľko ďalších, ktoré vydali „pirátski“ vydavatelia, ktorí autorovi nezaplatili ani cent. Kniha bola vypredaná za prvé 2-3 dni, hneď ako sa objavila v predaji.

Vo Fieldingových dielach sa spája láskavý humor a odvážna satira. Pod jeho perom nadobudol anglický román nové črty, ktoré by boli preň charakteristické v 19. storočí. Fielding opustil epištolárnu formu Richardsonových románov, ktoré boli v jeho dobe mimoriadne populárne, a rozhodol sa pre rozprávanie v mene autora, pričom upustil od memoárových a epištolárnych foriem; v diele sa objavil portrét, krajina, vtipný dialóg, svetlé každodenné výjavy.

“Príbeh Toma Jonesa obsahuje prvky všetkých typov prozaického rozprávania: dobrodružný, pikareskný, rodinný a každodenný román, „diaľničný“ román, spoločenský a každodenný román, pokrývajúci všetky aspekty anglickej reality 18. storočia.

Pred epigrafom bola skladba: „Mores hominum multorum vidit“ - „Videl som morálku mnohých ľudí“. Fielding to prevzal z Poetického umenia Horatia, ktorý v tomto verši uviedol voľný preklad úvodných veršov Homérovej Odysey. Epigraf veľmi presne vyjadruje ťažisko knihy: obraz postáv a zvykov hrdinov z rôznych sociálnych skupín. ( Vlastné - tradične zavedené pravidlá spoločenského správania. dispozícia - 1) rovnaké ako znak; 2) Zvyk, spôsob spoločenského života).

Kompozícia diela je svojrázna: kniha pozostáva z osemnástich častí, ktorých prvé kapitoly obsahujú autorove úvahy na rôzne témy. Spisovateľ tak ničí ilúziu celistvosti umeleckého diela. Fielding vykresľuje vládnuce triedy Anglicka kriticky, jeho sympatie sú venované obyčajným ľuďom. Autor ukazuje rôzne sféry života, vytvára formu z anglickej reality. Hlavný hrdina Tom je zobrazený v rôznych vzťahoch: rodinné, priateľské, milostné, spoločenské atď.

Už vzhľad dieťaťa v dome Allworthy demonštruje zvyky rôznych ľudí: pánov, sluhov, mešťanov. Veľmi zaujímavý je obraz Deborah Wilkins, staršej slúžky, ktorá sa šikovne prispôsobuje situácii. Keď vidí dieťa v posteli majiteľa, nahnevane hovorí: „Je dobrá noc, len trochu fúka a prší; ale ak ho dobre zabalíš a dáš do teplého košíka, tak dvaja proti jednému, ktorý bude žiť do rána, kým ho nenájdu. No ak nežije, aj tak sme si plnili povinnosť, starali sa o bábätko ... Áno, je lepšie, aby takéto tvory zomreli nevinne, ako aby vyrástli a kráčali v šľapajach svojich matiek, lebo nič dobré nemôže možno od nich očakávať.

“Dôrazne prikázal Debore, aby vzala dieťa do jeho postele a jedna zo slúžok mu pripravila kašu a všetko pre prípad, že by sa zobudilo. Prikázal tiež, aby sa zaobstaralo pre dieťa skoro ráno úhľadnejšie prádlo a aby mu malého priniesli, len čo vstane.

Pani Wilkinsová bola taká chápavá a správala sa k svojmu pánovi, v ktorého dome mala vynikajúce miesto, takú úctu, že po jeho rozhodných rozkazoch boli všetky jej pochybnosti okamžite rozptýlené. Vzala dieťa do náručia bez viditeľného znechutenia nad nezákonnosťou jeho narodenia a nazvala ho pekným bábätkom a odišla s ním do svojej izby“ (Kapitola III). Tu je jasne vidieť, že morálka hrdinky je skôr falošná, najdôležitejší je pre ňu materiálny záujem - túžba udržať si svoje výhodné miesto.

Autor pri zobrazení pani Wilkinsovej použil iróniu: „Vždy, keď sa pani Deborah stalo, že urobila niečo výnimočné, čím potešila slečnu Bridget a tak trochu zatienila jej dobrú náladu, zvyčajne zašla za týmito ľuďmi a odniesla si dušu, vyliala na nich a , takpovediac, vyprázdnila všetku horkosť, ktorá sa v nej nahromadila. Z tohto dôvodu nebola nikdy vítaným hosťom a pravdupovediac, všetci sa jej jednomyseľne báli a nenávideli ju“ (K. VI.).

Takmer všetky hlavné postavy románu sú odpísané od prírody: Allworthy je čiastočne George Littleton, spisovateľov kamarát zo školy, ktorý mu veľmi pomohol, čiastočne Ralph Allen, milý génius autorovej rodiny. Sophia Western - Fieldingova zosnulá manželka Charlotte Cradocková.

Proti Tomovi stojí právoplatný dedič majetku – synovec pána Allvertyho, Blifil. Mladí muži boli vychovaní tým istým učiteľom, no povahovo sú úplne odlišní. Blifilovo chladné, vypočítavé sebectvo a Tomova úprimná, horúca (hoci niekedy bezohľadná) láskavosť sú v ostrom kontraste. Obaja milujú svoju kamarátku z detstva, susedovu dcéru Sophiu Western. Presnejšie, Tom ju miluje a Blifila priťahuje jej veno. Tom hľadí na dievča s obdivom, slúži jej rytiersky, no je presvedčený, že sa nikdy nestane jeho manželkou; Blifil, naopak, o budúcom manželstve, predurčenom oboma rodinami, nepochybuje.

Mladý Blifil Toma nenávidí, dezinterpretuje každý jeho čin, ohovára ho a nakoniec dosiahne vyhnanie z domu. Tom, vyhodený z útulnej usadlosti, kde vyrastal, na hlavnej ceste putovania, je vystavený krutým nebezpečenstvám a problémom. Nútený nábor námorníkov, väzenie, dokonca rozsudok smrti – to všetko padá na mladého muža, z ktorého sa stal bezbranný chudák. No odhalia sa intrigy zákerného Blifila, Tomovi prídu na pomoc priatelia, prepustia ho z väzenia a hlavne sa odhalí jeho skutočný pôvod.

Rozdielnosť v správaní mladých ľudí (súrodencov, ako sa neskôr ukáže) sa vysvetľuje nielen odlišnosťou ich pováh. Tento rozdiel má aj sociálne dôvody. Blifil je od detstva zvyknutý považovať sa za bohatého - Tom veľmi dobre vie, že je to chudobný nálezca, chlapec je naviazaný na pána Allworthyho, je mu vďačný za výchovu, no nepripúšťa ani pomyslenie na nejaké dedičstvo. : Tom jednoducho nemyslí na peniaze. Jones sa javí ako prirodzený človek, žijúci v impulzoch, bez mnohých nerestí civilizovaných ľudí. Je bezohľadný, poslúcha impulzy pocitov a to sa často stáva príčinou jeho problémov. Osvietenec Fielding, odsudzujúci necitlivého, rozvážneho Blifila, neschvaľuje zápal Toma, ktorý, keď je unesený, spôsobuje Sophii veľa utrpenia. Spisovateľ, sledujúc myšlienky osvietenstva, potvrdzuje myšlienku, že rozum má byť láskavým a verným radcom človeka.

Autorov obľúbený hrdina má ďaleko od obrazu ideálneho mladého muža: je vrúcny, nespútaný vo svojich pudoch, schopný nerozvážnosti, často sa dopúšťa nemorálnych prehreškov (spojenie s Molly Sigrimovou, pani Watersovou, lady Bellastonovou). Fielding sa však nebál ukázať svoj charakter taký, aký v skutočnosti je. Z pohľadu spisovateľa má Tom tie najlepšie vlastnosti: je schopný prísť na pomoc a nemyslí na svoj vlastný prospech. Tom stelesňuje autorov ideál aktívnej láskavosti, obetavosti, ľudskosti. V srdci všetkého, čo je v človeku najlepšie, Fielding vyzdvihuje túžbu po dobre, prirodzenú cnosť. Ale človek je nejednoznačný a Tom nie je výnimkou: v románe sa veľký priestor venuje opisu bojov, ktorých sa hrdina zúčastňuje, pretože autor chcel pripomenúť, že človek môže byť iný. V takýchto situáciách sa hrdina často vymyká morálke. Ale Tom vždy a vo všetkom zostáva mužom: jeho ľahkomyseľnosť a zlé skutky pre neho neznamenajú žiadny úžitok, neškodia ostatným.

Téma sociálnej nerovnosti zaberá v románe veľké miesto: autor zobrazuje realitu ako sféru, kde víťazí zlo. Obraz Blifila sa v románe stáva symbolom spoločenských nerestí: spája sebectvo, vlastný záujem, pokrytectvo. Všetky svoje zlé skutky zároveň zakrýva dobrými úmyslami, a preto je také ťažké ho odhaliť. Autor iróniou charakterizuje neresti svojich postáv.

G. Fielding ukazuje sociálne problémy prostredníctvom zobrazenia osobných vzťahov postáv: Tom a Sophia sa nevedia spojiť, keďže mladý muž nemá štát ani meno; Blifil vidí Toma ako rivala v získaní dedičstva, a tak mu všemožne ubližuje, dokonca skrýva matkin samovražedný list.

V obraze Toma je veľa donkichotských čŕt. Tom, podobne ako hrdina Cervantesa, je posadnutý túžbou zastať sa urazených. Niekedy sa v ľuďoch kruto mýli. Chybou je jeho neustála nezištná pomoc lesnému strážcovi Blackovi Georgovi, opilcovi a zlodejovi. Tom však častejšie skutočne pomáha k víťazstvu dobra nad zlom, k obnoveniu spravodlivosti. Zachráni osamelého starca (Horský pustovník) pred lupičmi, ochráni jemu neznámu ženu pred podlým vrahom; vyhovuje osudu nebohého dievčaťa slečny Millerovej tým, že presvedčí svojho snúbenca, aby konal podľa svojho vedomia a svedomia. Jedného dňa Tom odzbrojí muža, ktorý sa ho pokúsil okradnúť. Tento muž sa ukáže ako nešťastný nezamestnaný muž, ktorý najprv vyšiel na diaľnicu, aby zachránil svoju ženu a deti pred hladom (takto ukazuje právnik Fielding skutočné dôvody rastúcej kriminality). Tom, sám chudobný muž, prichádza na pomoc tejto chudobnej rodine.

Spisovateľ vo svojom románe zobrazuje najčastejšie ľudské neresti: závisť, hnev, vlastné záujmy, snobstvo, klamstvo. Najskazenejší sú predstavitelia metropolitnej aristokracie, Fielding podotýka, že vysoké postavenie v spoločnosti ešte nie je zárukou vysokej morálky. Lady Bellaston a Lord Fellamar sú vyobrazení satiricky. Svetská dáma sa snaží Toma nalákať do svojich sietí, využiť ho ako milenca, no v manželských vzťahoch s ním vidí pre seba nebezpečnú pascu. Je pokrytecká a zvrátená. Lord Fellamar je nezvyčajne hlúpy, ale aj arogantný. Je pripravený spáchať zločin, aby dosiahol svoj cieľ - oženiť sa so Sophiou Western.

Miestnu šľachtu reprezentujú obrazy Squire Allworthy a Squire Western. Ide o kontrastné typy ľudí: Allworthy je láskavý, spravodlivý, rozumný, ušľachtilý a západný je horúci, impulzívny, hrubý, hoci je zároveň tým najjemnejším a najstarostlivejším otcom, pokiaľ sa to netýka otázok postavenia. a šľachta. Vrúcne sa k Tomovi správa, hovorí o ňom chvályhodne, ale o svadbe svojej dcéry s ním nemôže ani počuť, keďže Tom je nájdený. Triedne predsudky sú pre panoša veľmi dôležité. Sophia ani Allworthy neznesú drsnosť Westernu. Obraz Squire Western je jedným z Fieldingových brilantných úspechov; je to typický vidiecky statkár, drzý, má rád poľovníctvo, despotický, ale stále dokáže vzbudiť priateľský úsmev a sympatie čitateľa

Láska Toma Jonesa a Sophie je vykreslená ako zložitá životná dráma: najmenej zo všetkého pripomína pokojnú idylku. Takmer počas celého románu sa Tom a Sophia nestretnú a nevysvetlia si, hoci na seba neustále myslia. Zanieteného mladíka najprv uctieva Sophiu, no jeho lásku považuje za beznádejnú a unesie ľahkovážne dedinské dievča Molly Sigrim. To privádza Sophiu do zúfalstva. Tom ako slušný muž sa rozhodne oženiť sa s Molly, trvá na tom, čo spôsobí rozhorčenie svojho opatrovníka. Tom opúšťa tento zámer, len je presvedčený o extrémnej ľahkomyseľnosti Molly. Teraz sa však považuje za nehodného Sophie a okolnosti ho zavedú ďaleko od jeho domova. Nové nedorozumenia, chyby, Tomova zrada oddeľujú milencov. Tomovou hlavnou chybou je nepochopenie Sophiinej povahy a citov, nedostatočná viera v jej lásku.

Fielding sa háda s Richardsonom: predmetom jeho výsmechu bol román „Clarissa“, ktorý sa prejavil v podobe Sophie. Tá je autorkou postavená do rovnakej pozície ako Richardsonova hrdinka, no koná inak. Jej otec a teta sa ju rozhodli vydávať za nemilovanú osobu. Sophia nevie, kde je Tom, vyhnaný z panstva Allworthy. Dievča však odvážne uteká z domu, odchádza do Londýna sama, uprednostňuje akúkoľvek depriváciu pred manželstvom s nenávidenou osobou. Scéna Sophiinho letu je podaná v humorných tónoch. Sophia jazdí na koni, prenasledovaná otcom, spadne, stratí rukávnik a peniaze a opäť utečie. Panoš Western ju prenasleduje, ale na rázcestí vidí utekať líšku. Po chvíli váhania nenasleduje svoju dcéru, ale zver, keďže inštinkt lovca je silnejší ako iné city. Ak sa hrdinky Richardsona neustále odvolávali na Boha ako na jediné útočisko, potom Sophia neprejavuje žiadny záujem o náboženstvo: spolieha sa iba na svoju vlastnú silu.

V Londýne sa hrdinka ocitne v ťažkej situácii, ktorá ohrozuje jej česť – je prenasledovaná lordom Fellamarom. V osudnú chvíľu ju zachráni jej otec, hlučný panoš Western, ktorý sa nečakane objaví v dome lady Bellastonovej.

Román je realistický, čo sa prejavuje v živosti postáv: každá postava je výstižne a výrazovo charakterizovaná ako zvonka, tak aj svojimi činmi a prejavmi. Fielding dáva do kontrastu kontrastné obrazy: despota a konzervatívny western a cnostná Allworthy, dáma z prvotriednej spoločnosti Lady Bellaston a Molly Seagrim, ktorá vo svojej jednoduchosti dosahuje extrém.

Fielding dosahuje individualizáciu obrazov aj pomocou jazyka postáv: Westernova reč je presýtená poľovníckym žargónom („Jo, líšku chytili, blízko by mala byť líška. Atu her, atu!“). Blifilova reč je správna, plná zbožných fráz. Hrdinovia nadobúdajú zvláštnu brilantnosť. Ale Fielding nemá žiadny vývoj postavy.

Šťastný koniec románu (Tomov sobáš so Sophiou a hanebné vyhnanie Blifila) určite prináša veľké uspokojenie pre čitateľa, ale neobsahuje životnú pravdu a spoločenskú ostrosť, ktoré sú charakteristické pre román ako celok. Tento štandardný šťastný koniec sa pre anglický román stal nevyhnutnosťou a len občas sa nad neho spisovatelia (vrátane Richardsona v Clarisse) odvážili povzniesť. Ale celkovo živý šarm Fieldingových mladých hrdinov, pravdivé obrazy buržoázneho statkára Anglicka a bohatstvo umeleckých prostriedkov – to všetko robí z Príbehu Toma Jonesa majstrovské dielo anglickej literatúry. Fielding dal anglickému románu originalitu, ktorú si zachová po mnoho desaťročí.

Za zmienku stojí, že tradície G. Fieldinga na prelome 18. – 19. storočia využila pri tvorbe svojich románov anglická spisovateľka Jane Austenová, ktorá si osvojila tak princíp irónie, ako aj obraz „zmiešaných postáv“ – kombinovanie výhody a nevýhody. Fieldingove tradície pokračovali v románoch W. Thackeraya, čo svedčí o dôležitosti ním používaných umeleckých princípov, ktoré sa rozšírili v literatúre realizmu. Kapitola z novej učebnice

© Elena Isaeva

Fieldingov otec, dôstojník, ktorý na sklonku života postúpil do hodnosti generálporučíka, patril do chudobnej mladšej vetvy grófskej rodiny z Derby. Fielding získal stredoškolské vzdelanie na Etone, jednej z najaristokratickejších škôl v Anglicku. Nedostatok finančných prostriedkov ho však zjavne prinútil odmietnuť absolvovať Leidenskú univerzitu, kde študoval asi dva roky.

Po návrate do Londýna pri hľadaní živobytia sa mladý Fielding obrátil na drámu. V roku 1737 Fielding vstúpil do chrámu ako študent a v roku 1740 získal titul právnika. Do rovnakého obdobia patrí aj začiatok jeho štúdia žurnalistiky. V rokoch 1739-1741 vydával časopis "The Fighter" ("The Champion") - napodobeninu "Spectator" Addisona, v roku 1745 vydával anti-Toro časopis "The True Patriot" ("The True Patriot"). V posledných rokoch publikoval The Jacobite's Journal (1747-1748) a The Covent Garden Journal (The Covent-Garden Journal, 1752).

Koncom roku 1748 bol Fielding vymenovaný do funkcie smierovacieho sudcu vo Westminsteri, ktorú si udržal po zvyšok svojho života. Práca spojená s touto pozíciou pohltila všetky Fieldingove sily a úplne podkopala jeho zdravie. V roku 1754 na radu lekárov podnikol námornú plavbu do Lisabonu, kde krátko po príchode zomrel (tieto posledné mesiace Fieldingovho života sú ním opísané v Journal of a Voyage to Lisbon, 1755, posmrtne).

Hrá

V roku 1728 vyšla jeho prvá komédia Láska v rôznych maskách, po ktorej nasledovalo množstvo ďalších hier (celkovo v rokoch 1728 až 1743 Fielding sám alebo v spolupráci s inými autormi napísal pre javisko 26 diel, nepočítajúc posmrtnú hru The Fathers, or a Good-naughted Man, ktorú našiel Jones v roku 1776 a publikoval s prológom a epilógom Garricka v roku 1798).

Fieldingove hry, ktoré boli väčšinou napodobňovaním Congrevea a Wycherlyho, niekedy aj Moliera (The Mock Doctor, 1732, Lakomec, 1733), následne stratili svoj umelecký význam. Sociálne akuzatívne motívy a osvetové tendencie, ktoré sa už v týchto Fieldingových raných dielach objavujú, však umožňujú v ich autorovi predvídať budúceho Fieldingovho románopisca.

Fielding venoval Chesterfieldovi svoj „Don Quijote v Anglicku“ („Don Qvixote v Anglicku“, 1734) a uviedol, že jeho úlohou je zobraziť „katastrofy, ktoré krajine priniesla všeobecná korupcia“. V úplne poučnom duchu sa nesie kniha „Život a smrť zdravého rozumu“, ktorá rozpráva o boji kráľovnej zdravého rozumu s kňazmi a zákonom o jej smrť – je súčasťou komédie „Pasquin, dramatická satira na tému modernity“ („Pasquin, a Dramatick Satire on the Times“, 1736).

Romány

Fieldingova široká literárna sláva nie je založená na jeho dramaturgii a publicistike, ale výlučne na jeho troch veľkých románoch: „Dejiny dobrodružstiev Josepha Andrewsa a jeho priateľa pána Abrahama Adamsa“, 1742, „História Toma Jonesa, a Foundling“ („História Toma Jonesa, a Foundling“, 1749) a „Emilia“ („Amelia“, 1751), ku ktorým treba pridať aj jeho satirický príbeh „Život Jonathana Wilda Veľkého“ („The život pána Jonathana Wilda Veľkého“, zaradený do zbierky „Miscellanies“, ktorú vydal Fielding v roku 1743.

Impulzom k vytvoreniu „Josepha Andrewsa“ bola Richardsonova „Pamela“. Tým, že Fielding urobil z hrdinu svojho románu imaginárneho brata Pamely, ktorá je rovnako ako ona v službách a je vystavená rovnakým útokom na svoju cnosť, žieravo paroduje Richardsonov sentimentálno-didaktický štýl. Literárny a historický význam „Josepha Andrewsa“ však ďaleko presahuje iba paródiu. Už v tomto takmer improvizovane napísanom románe si Fielding uvedomuje a vyhlasuje sa za tvorcu nového literárneho žánru – „komického eposu v próze, ktorý sa od komédie líši tak, ako sa vážny epos líši od tragédie tým, že jeho dej je širší. a podrobnejšie, že zahŕňa oveľa početnejšie a rozmanitejšie postavy. Tento nový žáner – skutočný realistický epos o buržoáznej spoločnosti – je v rovnakej miere protikladný k barokovému pastoračnému historickému románu zo 17. storočia a sentimentálnemu rodinnému románu z Richardsonovej školy.

Inovatívne princípy už načrtnuté v „Joseph Andrews“ boli plne vyjadrené vo Fieldingovom majstrovskom diele „Tom Jones“. Úvodné teoreticko-estetické kapitoly Toma Jonesa sú skutočným manifestom osvietenskej estetiky. Úlohou umelca je čerpať materiál z „veľkej knihy prírody“; pravdivé napodobňovanie prírody je jediným zdrojom estetického potešenia. Fantázia spisovateľa musí byť prísne uzavretá v hraniciach možného; „až na mimoriadne zriedkavé výnimky je najvyšším predmetom pera ... historikov a básnikov človek“ („Tom Jones“, kniha VIII, 1). Vzdelávací a publicistický význam literatúry – z pohľadu Fieldinga – je obrovský; boj proti sociálnemu zneužívaniu, s ľudskými neresťami a pokrytectvom – úloha, ktorú si sám Fielding stanovil v každom zo svojich románov. Smiech je z jeho pohľadu jedným z najsilnejších prostriedkov umelca v tomto zápase.

Problém ľudskej povahy – hlavný problém celého osvietenstva 18. storočia – zaujíma ústredné miesto vo Fieldingovom diele, najmä u Toma Jonesa, ktorý napĺňa jeho romány novým morálnym a filozofickým obsahom. „Samotná ľudská povaha nie je ani zďaleka zlá,“ hovorí jedna z Fieldingových postáv. - Zlá výchova, zlozvyky a obyčaje kazia našu povahu a smerujú ju k neresťam. Jeho vládcovia sú zodpovední za skazenosť nášho sveta, vrátane, obávam sa, duchovenstva“ („Emilia“, kniha IX, 5). Záverečné stránky rozhovoru Toma Jonesa s horským pustovníkom (Tom Jones, Kniha VIII, 15) dýchajú rovnakým poučným optimizmom, kde Tom Jones so všetkou horlivosťou svojej mladosti stavia do protikladu mizantropiu svojho pána s hlboko optimistickou vierou v ľudskú dôstojnosť. .

Podľa Fieldinga je však cnosť sama o sebe taká nedostatočná, ako je rozum oddelený od cnosti. Víťazstvo Toma Jonesa nad Blifilom sa prejavuje nielen ako víťazstvo abstraktnej cnosti nad abstraktnou neresťou, ale aj ako víťazstvo majiteľa dobrého srdca (aj keď porušil všetky pravidlá buržoáznej morálky) nad jednostrannosťou. buržoáznej obozretnosti. Táto výzva od rozumu k citu, od obozretnosti k láskavému srdcu vo Fieldingovej práci nás už núti predvídať nadchádzajúcu kritiku buržoáznej spoločnosti v dielach sentimentalistov.

„Tom Jones“ predstavuje vrchol Fieldingovej práce. Posledné obdobie Fieldingovej tvorby, ktoré nasledovalo, zamerané na „Emiliu“, sa vyznačuje oslabením realistického talentu spisovateľa a jeho satirickej ostrosti.

Ak „Tom Jones“ obsahoval len istý potenciál prechodu k sentimentalizmu, tak „Emilia“, posledný Fieldingov román, ukazuje, že posun v tomto smere sa už v jeho tvorbe stihol reálne zhmotniť. Napriek prítomnosti množstva živých satirických obrazov (sudca Thrasher, pani Allison, nemenovaný „vznešený pán“ a ďalší) sa celková farebnosť knihy výrazne líši od predchádzajúcich Fieldingových románov. Venovanie „Emilia“ Allenovi hovorí o inkriminovaných cieľoch knihy:

Táto kniha je úprimne určená na to, aby prispela k obrane cnosti a k ​​odhaleniu niektorých najnehanebnejších zneužívaní, ktoré v súčasnosti znečisťujú verejný aj súkromný život našej krajiny.

Tie sú však na rozdiel od „Josepha Andrewsa“ či „Toma Jonesa“ dosahované ani nie tak realistickou satirou, ako skôr sentimentálno-moralistickou didaktikou. Do popredia románu sa dostáva obraz rezonančného pastora Garrisona (do istej miery analogický Allworthyho „Tomovi Jonesovi“), čím sa znižuje špecifická váha obrazu kapitána Boozeho, slabého imitátora Toma Jonesa. Pre novú etapu Fieldingovej tvorby je typické záverečné „odvolanie“ Buzzesa, ktorý si dovolil pochybovať o všemohúcnosti Prozreteľnosti (po prečítaní Barrowových kázní v zatýkacom dome). Samotná štruktúra románu sa podstatne líši od predchádzajúcich Fieldingových kníh; na rozdiel od „Josepha Andrewsa“ a „Toma Jonesa“, ktorých detailná kompozícia dala umelcovi možnosť širokého pokrytia reality, sa akcia „Emilia“ sústreďuje okolo úzkeho rodinného sveta Emilia. Po tom, čo začal svoju kariéru paródiou na Richardsona ("Joseph Andrews"), Fielding v "Emilia" sa mu výrazne približuje. Je príznačné, že zatiaľ čo „Joseph Andrews“ a „Tom Jones“ boli odsúdení za „hrubosť“ a „nemorálnosť“, Fieldingova „Emilia“ musela byť obhajovaná proti diametrálne odlišným obvineniam z nadmernej sentimentality a plochosti (pozri „Covent-Garden Journal“, 1752 ).

Článok o „Čítaní“ („Covent-Carden Journal“, 4/II 1752), napísaný po objavení sa „Emilie“, potvrdzuje zmenu vo filozofických a estetických princípoch F.; v tomto článku sa zrieka Aristofana a Rabelaisa, ktorých nedávno obdivoval v Tomovi Jonesovi, a pokúša sa o zmierenie s Richardsonom, kladne o ňom hovorí ako o „vtipnom autorovi Clarissy“.

Význam

Fieldingov „komiksový epos“ mal svojich predchodcov tak v španielskom pikaresknom románe zo 16. a 17. storočia, ako aj vo francúzskom „komiksovom románe“ zo 17. storočia. (Sorel, Scarron, Furetier). Novú tému, ktorú vniesli do literatúry – život plebejských „nižších vrstiev“ spoločnosti – však využívajú v groteske takmer bez výnimky. Vo Fieldingovom diele buržoázia vstupuje do literatúry v prozaickom kostýme pána Allworthyho a Toma Jonesa, v obvyklom prestrojení bežného občana buržoázneho Anglicka 18. storočia. Nie bezdôvodne ho Fielding v zápase o dôstojnosť novej buržoáznej témy a nového buržoázneho „komiksno-naratívneho“ žánru pri definovaní svojho „komiksového eposu“ tak vytrvalo odlišuje od burlesky a karikatúry, od všetkého „absurdného a monštruózne."

Táto snaha o maximálnu každodennú autentickosť bola vo svojich umeleckých výsledkoch rozporuplná. Keďže bol na jednej strane krokom vpred k realistickejšiemu zobrazovaniu reality, mal zároveň za následok aj nevyhnutné zúženie realizmu umelcov 18. storočia. Stačí porovnať Fieldingovu tvorbu s dielami veľkých realistov renesancie - Shakespeara, Rabelaisa - ktorí sa najmenej starali o každodennú autenticitu svojej tvorby, odvážne sa prikláňali k fantasy a burleske a napriek tomu vytvárali najširšie realistické zovšeobecnenia. Za Fieldingových čias bola táto éra „titánov“, ktorí „boli všetko, len nie buržoázne obmedzení“ (Engels), úplne minulosťou. V Anglicku, ktoré už prežilo revolučné bitky Cromwellovho „Veľkého povstania“ a neslávny kompromis „Slávnej revolúcie“ z roku 1688, sa už buržoázna úzkoprsosť dostávala do ústrania, dokonca aj tam, kde išlo o tých najvyspelejších a najpravdivejších. umenie tej doby.

Pravda, Fielding vo svojom apele na skúsenosť ako jediný zdroj skutočného umenia má nekonečne ďaleko od malicherného empirizmu epigónov buržoáznej literatúry. V esteticko-teoretických kapitolách Toma Jonesa Fielding viackrát apeluje na umelca s požiadavkou, aby sa vzdal plochého fotografického zobrazenia života, pričom trvá na tom, aby jeho román na rozdiel od všemožných empirických „životných príbehov“ a „ospravedlnení“ , je „história“ , teda umelecké zovšeobecnenie udalostí. Práve v tomto maximálnom zovšeobecnení jeho postrehov o „ľudskej prirodzenosti“, ktoré je zárukou šírky jeho realistického rozhľadu, sa však zároveň najzreteľnejšie prejavuje jeho obmedzenosť, zužujúca spoločenskú bázu Fieldingovho realizmu. Práve v tomto rozpore spočíva vnútorná tragika Fieldingovej tvorby. Strhával masky klamstiev a pokrytectva, v akýchkoľvek kruhoch verejného života sa s ním stretli (Lady Bellaston, Lord Fellamar v "Tom Jones", "ušľachtilý pán" v "Emilia", Lady Booby v "Joseph Andrews", Jonathan Wilde, atď. d.), Fielding ich – ako ideálny model – stavia do protikladu s ľudskou prirodzenosťou vo všeobecnosti.

„Náboženské pokrytectvo a hlúposť anglickej“ úctyhodnej „strednej triedy“ (Engels) prispeli k vytvoreniu „legendy“ o Fieldingovi v anglickej kritike a v povedomí širokej verejnosti, ktorá ho stotožňuje s jeho hrdinami (najmä s Buzsom z "Emilia"), čím sa Fielding mení na moľieho, bezmyšlienkovitého, ľahkomyseľného umelca a jeho romány na čisto "zábavné" diela. Pokusy obnoviť skutočný vzhľad Fieldinga a jeho diela podnikli niektorí západní literárni vedci.

Fielding, Henry (1707-1754) – anglický prozaik a dramatik, publicista.

Narodený 22. apríla 1707, pravdepodobne v Sharpham Park (Somersetshire). Jeho otec bol urodzený šľachtic, slúžil v armáde, v roku 1711 odišiel do dôchodku v hodnosti generála. Až do svojich dvanástich rokov žil Henry hlavne v East Stour (Dorsetshire), v bohatom majetku jeho starého otca z matkinej strany, člena súdu King's Bench. Študoval na Etone (1719 – 1725) a Leidenskej univerzite (1728 – 1730).

Zlé knihy nás môžu pokaziť rovnako ako zlí súdruhovia.

Fielding Henry

Fieldingovou prvou publikáciou bola satirická báseň Maškaráda, 1728); onedlho ho nasledoval sitcom Láska v niekoľkých maskách. V roku 1730 vydal štyri hry, medzi nimi ironickú tragédiu tragédií alebo Tragédiu tragédií alebo Život a smrť Toma Palca Veľkého, najobľúbenejšie z jeho hier.

V roku 1731 naštudoval waleskú operu, ktorá obsahovala útoky na prvého ministra R. Walpolea. Zranený premiér zabezpečil zákaz komédie, ale Fielding neopustil politickú satiru. Medzi dielami tohto druhu je obzvlášť pozoruhodný Pasquin. Komediálna satira na súčasnosť (Pasquin; Dramatic satire on the Times) (1736) a Historický kalendár na rok 1736 (Historický register na rok 1736, 1737). Tieto a ďalšie podobné hry viedli k tomu, že v roku 1737 Walpole prijal zákon o ustanovení divadelnej cenzúry.

Fielding, vylúčený z divadla, so závislou manželkou Charlotte Creydockovou (vzali sa v roku 1734) a dvoma dcérami, začal v roku 1737 študovať právo av roku 1740 bol prijatý do praxe. 15. novembra 1739 začal Fielding vydávať The Champion alebo The British Mercury, časopis spojený s parlamentnou opozíciou, ale literárne blízky The Tatlerovi. „Wrestler“ bol v nepriateľstve s Walpoleom, ale vyhýbal sa zjavnej politickej orientácii obsiahnutej v iných Fieldingových časopisoch, anti-Stuartovskom „True Patriot“ („True Patriot“), ktorý vychádzal od 5. novembra 1745 do 17. júna 1746, a Jacobite Journal ("Jacobite" s Journal"), vychádzajúci od 5. decembra 1747 do 5. novembra 1748, ktoré boli uvedené do života povstaním v rokoch 1745-1746 na podporu Stuartovcov a jeho dôsledkov, ale sú zaujímavé aj dnes pre ich eseje a literárna kritika.

Sú ženy, v ktorých povahe dominuje hrdosť do takej miery, že akúkoľvek pochvalu, nech sa hovorí o komkoľvek, zabavia vo svoj prospech.

Fielding Henry

Ako odmenu za vydávanie týchto časopisov a iných politických služieb bol Fielding v roku 1747 menovaný za pokojného sudcu vo Westminsteri a neskôr v Middlesexe. V tejto oblasti sa vyznamenal, v skutočnosti vytvoril londýnsku políciu a v rokoch 1749-1753 napísal niekoľko brožúr na sociálne témy. Vo svojom najnovšom románe Amelia Fielding vo veľkej miere čerpala zo svojich vlastných súdnych skúseností. Od 4. januára do 25. novembra 1752 publikoval svoju najmenšiu párty „Covent Garden Journal“ („The Covent-Garden Journal“).

Fieldingove hry už stratili na popularite a jeho sláva sa opiera najmä o romány História dobrodružstiev Josepha Andrewsa a jeho priateľa pána Adamsa (1742), História života a smrti Jonathana Wilda Veľkého (História Život a smrť Jonathana Wilda Veľkého, 1743), História Toma Jonesa, nálezcu, 1749) a Amelie (Amelia, 1751). K vytvoreniu Josepha Andrusa, najbystrejšieho z týchto diel, spisovateľa podnietil román S. Richardsona Pamela alebo odmenená cnosť.

Už predtým Fielding ostro zosmiešnil Pamelu a zároveň Ospravedlnenie vlastného života herca a laureáta básnika K. Siebera v krátkej humoreske Ospravedlnenie za život pani Shamely Andrewsovej (Apology for the Life of Mrs. Shamela Andrews), ale v Josephovi Andrusovi je satira dobromyseľnejšia a nie taká ostrá. Príťažlivý je románový humor a živo vykreslené postavy, najmä pedantský a dômyselný pastor Adams. Fielding nazval toto dielo komický dobrodružný román alebo komický epos v próze, reprodukujúci spôsob Dona Quijota Cervantesa. V paródii na Pamelu Richardsonovú nechal Fielding nezvyčajne cudného sluhu Josepha odmietnuť žiadostivú Lady Booby a utiecť k čestnej slúžke Fanny Goodwill. Táto horská romanca končí odhalením rodinných tajomstiev a sobášom Josepha a Fanny.

Je veľa žien, ktoré pri pohľade na myš alebo potkana kričia, no dokážu svojho manžela otráviť, alebo, čo je horšie, priviesť ho do stavu, že je otrávený.

Fielding Henry

Jonathan Wilde, dojímavá satira na Walpolea, sa údajne začala po Zákone o divadelnej cenzúre z roku 1737 a narýchlo bola dokončená, aby bola zahrnutá do Miscellanies (1743). Zbierka obsahovala aj nedokončenú a nerovnomernú alegorickú recenziu Cesta z tohto sveta na druhý, hravé básne a iné ľahké maličkosti, no navyše - vážne eseje o umení konverzácie, o ľudských charakteroch a nešťastiach.

Tom Jones je Fieldingovo uznávané majstrovské dielo. Prozaik, tvrdí v ňom Fielding, potrebuje vynaliezavosť a rozvážnosť, dobré vzdelanie, široký okruh priateľov, ľudskosť. Prepracovaná, no v podstate jednoduchá zápletka Toma Jonesa je jednou z najšikovnejších v beletrii. Panoš Allworthy, ktorý v dome nájde nájdeného, ​​vychováva chlapca s Blifilom, synom svojej sestry Bridget. Nájdený je nerozvážny, ale dobrosrdečný a stane sa obľúbeným každého.

Tom a Sophia Western, ktorí bývajú vedľa, sa milujú, závistlivý Blifil ohovára Alworthyho na nájdenom a ten je vylúčený. Sophia ho nasleduje – čiastočne preto, aby sa zbavila Blifila, no po tom, čo sa dozvedela o Tomovej nerozvážnosti v milostných záležitostiach, sa ho zriekne. Tomove okolnosti sa zhoršujú, je blízko smrti, no potom sa ukáže Blifilova nízkosť a Tomova bezchybná slušnosť. Tiež sa ukáže, že je synom Bridget a s požehnaním Allworthy a Squire Western sa ožení so Sophiou.

Ohováranie od niektorých pánov je rovnako dobré odporúčanie ako pochvala od iných.