ir kt.), todėl būtina atskirti šias dvi sąvokas, kad būtų išvengta painiavos.

Modernizmas vizualiajame mene

Modernizmas- antrojo meno meno tendencijų rinkinys pusė XIX a- XX amžiaus vidurys. Reikšmingiausios modernizmo kryptys buvo impresionizmas, ekspresionizmas, neo- ir postimpresionizmas, fovizmas, kubizmas ir futurizmas. Kaip ir vėlesni judesiai – abstraktusis menas, dadaizmas, siurrealizmas. Siaurąja prasme modernizmas vertinamas kaip ankstyvoji avangardizmo stadija, klasikinių tradicijų revizijos pradžia. Modernizmo gimimo data dažnai vadinama 1863 m. – Paryžiaus „Atstumtųjų salono“ atidarymo metais, kur buvo priimti menininkų darbai. Plačiąja prasme modernizmas yra „kitas menas“, Pagrindinis tikslas Tai originalių kūrinių kūrimas, paremtas vidine laisve ir ypatinga autoriaus pasaulio vizija, nešantis naujas raiškiąsias vaizdinės kalbos priemones, dažnai lydimas šokiravimo ir tam tikro iššūkio nusistovėjusiems kanonams.

Modernizmas literatūroje

Literatūroje modernizmas pakeitė klasikinį romaną. Vietoj biografijos skaitytojui imta siūlyti literatūrines įvairių filosofinių, psichologinių ir istorinių sampratų interpretacijas (nepainioti su psichologinėmis, istorinėmis ir filosofinis romanas, kurie yra klasikiniai), atsirado stilius, vadinamas Sąmonės srautu (angl. Sąmonės srautas), pasižymintis giliu įsiskverbimu į herojų vidinį pasaulį. Svarbi vieta Modernizmo literatūroje užimta karo ir prarastos kartos supratimo tema.

Pagrindiniai modernizmo pirmtakai buvo: Dostojevskis (1821-81) Nusikaltimas ir bausmė (1866), Broliai Karamazovai(1880); Vitmanas (1819–1892) ( žolės lapai) (1855–1891); Bodleras (1821–1867) ( Blogio gėlės), A. Rimbaud (1854–1891) ( Įžvalgos, 1874); Strindbergas (1849-1912), ypač jo vėlesnės pjesės.

Modernizmas per pirmuosius tris XX amžiaus dešimtmečius panaikino senąjį stilių ir radikaliai iš naujo apibrėžė galimas literatūros formas. Pagrindiniai šio laikotarpio rašytojai:

Modernizmas architektūroje

Posakis „modernizmas architektūroje“ dažnai vartojamas kaip termino „moderni architektūra“ sinonimas, tačiau pastarasis terminas vis dar platesnis. Modernizmas architektūroje apima pionierių darbą moderni architektūra ir jų pasekėjai laikotarpiu nuo XX a. 2 dešimtmečio pradžios iki aštuntojo–devinto dešimtmečio (Europoje), kai išryškėjo naujos architektūros tendencijos.

Specializuotoje literatūroje terminas „architektūrinis modernizmas“ atitinka angliškus terminus „ moderni architektūra», « modernus judėjimas"arba" modernus“, naudojamas tame pačiame kontekste. Posakis „modernizmas“ kartais vartojamas kaip sąvokos „modernioji architektūra“ sinonimas; arba kaip stiliaus pavadinimas (anglų literatūroje - “ modernus»).

Architektūrinis modernizmas apima tokius architektūrinius judėjimus kaip XX amžiaus 2 ir 3 dešimtmečių Europos funkcionalizmas, XX amžiaus 2 dešimtmečio konstruktyvizmas ir racionalizmas Rusijoje, Bauhaus judėjimas Vokietijoje, architektūrinis art deco stilius, tarptautinis stilius, brutalizmas, organiška architektūra. Taigi kiekvienas iš šių reiškinių yra viena iš bendro medžio – architektūrinio modernizmo – šakų.

Pagrindiniai architektūrinio modernizmo atstovai yra moderniosios architektūros pradininkai Frank Lloyd Wright, Walter Gropius, Richard Neutra, Ludwig Mies van Der Rohe, Le Corbusier, Alvar Aalto, Oscar Niemeyer, taip pat keletas kitų.

Modernistiniai judėjimai mene

Kritika

Modernizmo priešininkai buvo Maksimas Gorkis ir Michailas Lifšitas.

taip pat žr

Parašykite apžvalgą apie straipsnį "Modernizmas"

Pastabos

Literatūra

• Nilssonas Nilsas Åke. Archaizmas ir modernizmas // Poezija ir tapyba: kūrinių rinkinys N. I. Khardzhiev atminimui / M. B. Meilakh ir D. V. Sarabyanovo rinkinys ir bendras redagavimas. - M.: Rusų kultūros kalbos, 2000. - P. 75-82. - ISBN 5-7859-0074-2.

Nuorodos

• Lifshits M. A.

Viduramžiai Naujas laikas Modernizmas Modernus str

Modernizmą apibūdinanti ištrauka

Pjeras buvo įvestas į didelį, apšviestą valgomąjį; po kelių minučių pasigirdo žingsniai, ir princesė su Nataša įėjo į kambarį. Nataša buvo rami, nors dabar jos veide vėl įsitvirtino griežta, be šypsenos išraiška. Princesė Marya, Natasha ir Pierre vienodai išgyveno tą nejaukumo jausmą, kuris paprastai būna po rimto ir intymaus pokalbio pabaigos. Neįmanoma tęsti to paties pokalbio; Gėda kalbėti apie smulkmenas, bet nemalonu tylėti, nes norisi kalbėti, bet su šia tyla tarsi apsimeti. Jie tylėdami priėjo prie stalo. Padavėjai atsistūmė ir pakėlė kėdes. Pierre'as išskleidė šaltą servetėlę ir, nusprendęs nutraukti tylą, pažvelgė į Natašą ir princesę Marya. Abu, akivaizdu, vienu metu nusprendė daryti tą patį: akyse spindėjo pasitenkinimas gyvenimu ir pripažinimas, kad, be sielvarto, yra ir džiaugsmų.
- Ar geriate degtinę, grafe? - pasakė princesė Marya, ir šie žodžiai staiga išsklaidė praeities šešėlius.
„Papasakok apie save“, – pasakė princesė Marya. „Jie pasakoja apie tave tokius neįtikėtinus stebuklus“.
- Taip, - atsakė Pjeras su savo jau pažįstama švelnia pašaipa šypsena. „Jie man netgi pasakoja apie tokius stebuklus, kokių aš niekada nemačiau sapne“. Marya Abramovna pakvietė mane pas save ir nuolat pasakojo, kas man atsitiko ar netrukus nutiks. Stepanas Stepanychas taip pat išmokė mane pasakoti. Apskritai pastebėjau, kad būti įdomiu žmogumi labai ramu (dabar aš įdomus žmogus); jie man skambina ir man sako.
Nataša nusišypsojo ir norėjo ką nors pasakyti.
– Mums buvo pasakyta, – pertraukė ją princesė Marya, – kad Maskvoje praradote du milijonus. Ar tai tiesa?
"Ir aš tapau tris kartus turtingesnis", - sakė Pierre'as. Pierre'as, nepaisant to, kad žmonos skolos ir pastatų poreikis pakeitė jo reikalus, ir toliau kalbėjo, kad tapo tris kartus turtingesnis.
„Tai, ką aš, be jokios abejonės, laimėjau, – tarė jis, – tai laisvė... – rimtai pradėjo jis; bet nusprendė nebetęsti, pastebėjęs, kad tai pernelyg savanaudiška pokalbio tema.
-Tu statai?
- Taip, Savelichas įsako.
– Sakykite, ar gyvendamas Maskvoje nežinojote apie grafienės mirtį? - pasakė princesė Marya ir iškart paraudo, pastebėjusi, kad uždavusi šį klausimą po jo žodžių, kad jis laisvas, ji jo žodžiams priskyrė prasmę, kurios jie, ko gero, neturėjo.
- Ne, - atsakė Pierre'as, akivaizdžiai nemanydamas, kad princesės Maryos interpretacija, paminėjusi apie jos laisvę, yra nepatogi. „Aš tai išmokau Orelyje, ir jūs neįsivaizduojate, kaip tai mane sukrėtė. Mes nebuvome pavyzdingi sutuoktiniai“, – greitai pasakė jis, žiūrėdamas į Natašą ir pastebėdamas jos veide smalsumą, kaip jis atsakys į savo žmoną. „Bet ši mirtis mane siaubingai sukrėtė“. Kai du žmonės ginčijasi, visada kalti abu. Ir paties kaltė staiga pasidaro siaubingai sunki prieš žmogų, kurio nebėra. O paskui tokia mirtis... be draugų, be paguodos. „Man jos labai, labai gaila“, – baigė jis ir džiaugėsi pastebėjęs džiaugsmingą pritarimą Natašos veide.
„Taip, tu vėl čia, bakalauras ir jaunikis“, - sakė princesė Marya.
Pierre'as staiga paraudo raudonai ir ilgai stengėsi nežiūrėti į Natašą. Kai jis nusprendė pažvelgti į ją, jos veidas buvo šaltas, griežtas ir net paniekinantis, kaip jam atrodė.
– Bet ar tikrai matėte ir kalbėjote su Napoleonu, kaip mums buvo pasakyta? - pasakė princesė Marya.
Pierre'as nusijuokė.
- Niekada niekada. Visiems visada atrodo, kad būti kaliniu reiškia būti Napoleono svečiu. Aš jo ne tik nemačiau, bet ir negirdėjau. Buvau daug blogesnėje kompanijoje.
Vakarienė baigėsi, ir Pierre'as, kuris iš pradžių atsisakė kalbėti apie savo nelaisvę, pamažu įsitraukė į šią istoriją.
– Bet ar tiesa, kad likote nužudyti Napoleono? – švelniai šypsodamasi paklausė Nataša. „Aš tai atspėjau, kai sutikome jus prie Sucharevo bokšto; Prisiminti?
Pierre'as pripažino, kad tai tiesa, ir nuo šio klausimo, palaipsniui vedamas princesės Marijos ir ypač Natašos klausimų, jis įsitraukė į detali istorija apie tavo nuotykius.
Iš pradžių jis kalbėjo tuo pašaipiai, nuolankiu žvilgsniu, kurį dabar žiūrėjo į žmones ir ypač į save; bet tada, priėjęs prie pasakojimo apie matytus siaubus ir kančias, pats to nepastebėdamas užsitraukė ir ėmė kalbėti su santūriu susijaudinimu, kaip atmintyje patiria stiprius įspūdžius.
Princesė Marya švelniai šypsodamasi pažvelgė į Pjerą ir Natašą. Visoje šioje istorijoje ji matė tik Pierre'ą ir jo gerumą. Nataša, pasirėmusi ant rankos, nuolat besikeičiančia veido išraiška, kartu su istorija, nė minutei neatsigręždama stebėjo Pierre'ą, matyt, kartu su juo išgyvenantį tai, ką jis pasakoja. Ne tik jos žvilgsnis, bet ir šauktukai bei trumpi klausimai Pierre'ui parodė, kad iš to, ką jis pasakojo, ji tiksliai suprato, ką jis norėjo perteikti. Buvo aišku, kad ji suprato ne tik tai, ką jis sako, bet ir tai, ko jis norėtų ir negali išreikšti žodžiais. Pierre'as papasakojo apie savo epizodą su vaiku ir moterimi, kurios apsaugai jis buvo paimtas taip:
„Baisus vaizdas, vaikai buvo palikti, kai kurie degė... Prieš mane ištraukė vaiką... moterys, nuo kurių ištraukė daiktus, išplėšė auskarus...
Pjeras paraudo ir dvejojo.
„Tuomet atvažiavo patrulis ir visi, kurie nebuvo apiplėšti, visi vyrai buvo išvežti. Ir aš.
– Tikriausiai ne viską pasakai; „Turbūt kažką padarei...“ – pasakė Nataša ir nutilo: „Gerai“.
Pierre'as toliau kalbėjo toliau. Kai jis kalbėjo apie egzekuciją, norėjo apeiti baisios detalės; bet Nataša pareikalavo, kad jis nieko nepraleistų.
Pierre'as pradėjo kalbėti apie Karatajevą (jis jau buvo pakilęs nuo stalo ir vaikščiojo, Nataša stebėjo jį akimis) ir sustojo.
- Ne, tu negali suprasti, ko aš išmokau iš šio neraštingo žmogaus - kvailio.
„Ne, ne, kalbėk“, - pasakė Nataša. - Kur jis?
„Jis buvo nužudytas beveik manęs akivaizdoje“. - Ir Pierre'as pradėjo pasakoti Pastaruoju metu jų rekolekcijas, Karatajevo ligą (jo balsas nepaliaujamai drebėjo) ir mirtį.
Pierre'as papasakojo apie savo nuotykius taip, kaip niekada anksčiau jų niekam nebuvo pasakojęs, nes niekada jų neprisiminė sau. Dabar jis įžvelgė tarsi naują prasmę visame kame, ką patyrė. Dabar, pasakodamas visa tai Natašai, jis patyrė tą retą malonumą, kurį moterys teikia klausydamos vyro – ne protingos moterys, kurios klausydamos stengiasi arba prisiminti, ką joms sako, kad praturtintų savo protą ir retkarčiais perpasakokite arba pritaikykite tai, kas pasakojama, prie savo ir greitai perduokite savo sumanius pasisakymus, išvystytus jūsų mažoje psichinėje ekonomikoje; bet malonumas, kurį teikia tikros moterys, apdovanotos galimybe atrinkti ir įsisavinti į save visa, kas geriausia, kas egzistuoja vyro apraiškose. Nataša, pati to nežinodama, buvo visas dėmesys: jai nepritrūko nei žodžio, nei dvejonės balse, nei žvilgsnio, nei veido raumens trūkčiojimo, nei Pjero gesto. Ji sugavo neištartą žodį ir įnešė jį tiesiai į savo atvirą širdį, atspėjusi slaptą viso Pierre'o dvasinio darbo prasmę.
Princesė Marya suprato istoriją, jai užjautė, bet dabar ji pamatė ką nors kita, kas sutraukė visą jos dėmesį; ji įžvelgė meilės ir laimės galimybę tarp Natašos ir Pjero. Ir pirmą kartą ši mintis jai atėjo į galvą, pripildydama jos sielą džiaugsmo.
Buvo trečia valanda ryto. Padavėjai liūdnais ir griežtais veidais ateidavo pakeisti žvakių, tačiau niekas jų nepastebėjo.
Pierre'as baigė savo istoriją. Nataša spindinčiomis, gyvomis akimis ir toliau atkakliai ir dėmesingai žiūrėjo į Pierre'ą, tarsi norėdama suprasti dar ką nors, ko jis galbūt nebūtų išsakęs. Pjeras, sugėdintas ir laimingas, retkarčiais žvilgtelėdavo į ją ir galvodavo, ką dabar pasakyti, kad pokalbį perkeltų į kitą temą. Princesė Marya tylėjo. Niekam neatėjo į galvą, kad jau trečia valanda nakties ir kad laikas miegoti.
"Jie sako: nelaimė, kančia", - sakė Pierre'as. - Taip, jei man dabar, šią minutę, pasakytų: ar nori likti tuo, kuo buvai prieš nelaisvę, ar išgyventi visa tai pirma? Dėl Dievo meilės, vėl nelaisvė ir arkliena. Galvojame, kaip būsime išmesti iš mums įprasto kelio, kad viskas prarasta; o čia kažkas naujo ir gero tik prasideda. Kol yra gyvenimas, yra ir laimė. Laukia daug, daug. - Aš tau tai sakau, - pasakė jis, atsisukęs į Natašą.

Modernistinės XX dešimtmečio literatūros kryptys išreiškė labai reikšmingus šio laikmečio žmonių pasaulėžiūros aspektus – tą pasaulėžiūrą, kuri tam tikra priešprieša vyraujančioms politinėms, socialinėms ir filosofinėms nuostatoms.

Modernizmas kuria kitokią žmogaus sampratą nei realizme, kitaip įvardija jo charakterio koordinates ir kitaip suvokia tikrovę. Neteisinga joje įžvelgti tik formalias priemones - negyvenimišką poetiką, vaizdų alogizmą, „nesantį protą“ ir pan. Už formos slypi naujas turinys: modernizmas siūlo skirtingas charakterio motyvacijas, realybę suvokia kaip fantastišką ir nelogišką. „Šiais laikais vienintelė fantastika yra vakarykštis gyvenimas ant stiprių banginių“, – rašė Jevgenijus Zamyatinas, vienas iš nedaugelio rašytojų, kuriems pavyko literatūrinė situacija 20-aisiais, kad pagrįstų teorinius naujojo meno principus, kuriuos jis pavadino „sinteze“. - Šiandien - Apokalipsė gali būti leidžiama kaip dienraštis; rytoj - visai ramiai pirksime vietą miegamajame vagone į Marsą. Einšteinas atplėšė erdvę ir laiką nuo jų inkarų. O menas, išaugęs iš šios, šiandieninės realybės, kaip jis negali būti fantastiškas, kaip svajonė?

Realistinio meno krizės ištakas ir šalia jos atsiradusio modernizmo kaip naujos meninės pasaulėžiūros ištakas Zamyatinas matė ne tik fantastiškoje kasdienybės prigimtyje, bet ir naujoje filosofinėje koordinačių sistemoje, kurioje XX a. pats. „Po Einšteino sukelto geometrinio-filosofinio žemės drebėjimo senoji erdvė ir laikas pagaliau žuvo“, – teigia rašytojas. „Mes, perskaitę Schopenhauerį, Kantą, Einšteiną, simboliką, žinome: pasaulis, daiktas savaime, tikrovė visai nėra tai, kas matoma“.

Atmetusi griežtą realistinės estetikos priežasties-pasekmės sąlygiškumą, modernizmo literatūra atmetė ir realizmo patvirtintą fatališką žmogaus priklausomybę nuo aplinkos, socialinės ar istorinės. Tai, jei norite, buvo vienas iš bandymų išsaugoti suverenitetą žmogaus asmenybę, jos teisę į laisvę nuo istorinio laiko aplinkybių, kurių agresyvumas XX a. privatumas asmuo tapo ypač akivaizdus. Šis poreikis apginti prigimtines herojaus teises (taigi ir tikras asmuo) privertė nerealistišką menininką pasukti į distopinį žanrą. E. Zamyatino romanas „Mes“ (1921) yra viena garsiausių XX amžiaus distopijų. Tai parodo, kas bus su visuomene, jei ji sunaikins asmeninį, individualų principą žmonėse ir pavers juos absoliučiai sukeičiamais „skaičiais“. Zamyatino romane pavaizduota bendruomenė, kuri savo individus paskyrė visiškam biologiniam identifikavimui.

20-ųjų literatūroje išskiriamos dvi pagrindinės tendencijos: viena vertus, beatodairiškas socialinių transformacijų priėmimas, kita vertus, abejonės dėl jų humaniškumo ir tikslingumo. Vienas ryškiausių XX amžiaus „abejojančių“ rašytojų buvo B. Pilnyakas. Romane „Nuogieji metai“ (1921–1923), tapusiame orientyru nauja literatūra, Pilnyakas demonstratyviai atsisakė realistinės poetikos. Dėl to jo kūrinio siužetas prarado tradicinį realizmo organizatoriaus vaidmenį. Pilnyake jos funkciją atlieka leitmotyvai, o skirtingus pasakojimo fragmentus sulaiko asociatyvūs ryšiai. Skaitytojui pateikiama daugybė tokių skirtingų tikrovės aprašymų. Sąmoningą kompozicijos nestruktūrizavimą rašytojas pabrėžia net ir skyrių pavadinimuose, kurie tarsi juodraštinio pobūdžio: „VII skyrius (paskutinis, be pavadinimo)“ arba „Paskutinis triptikas (iš esmės medžiaga). “ Išsklaidyti tikrovės paveikslai, be galo besikeičiantys, skirti perteikti dar neįgijusį – revoliucijos sulaužytą, bet nenusistovėjusią, vidinės logikos neįgavusią, todėl chaotišką, absurdišką ir atsitiktinę – egzistenciją.

„Nuogų metų“ kompozicijos „sulaužymas“ ir suskaidymas atsiranda dėl to, kad romane nėra tokio požiūrio į tai, kas vyksta, kuris galėtų susieti Pilnyakui nesuderinamus dalykus: bolševikų odines striukes (buitį). XX-ojo dešimtmečio literatūros pavadinimas) ir Rusijos laisvųjų šėlsmas; Kinijos miestelio ir kaimo pirtis; šildomas vežimas ir provincijos pirklio namas. Tik tokio kompozicinio požiūrio, kuriame būtų išreikštas kūrinio „idėjinis centras“, buvimas galėtų suvienyti ir paaiškinti Pilnyako epinėje jo romano erdvėje išbarstytus reiškinius.

Tokį ideologinį centrą siūlo socialistinio realizmo literatūra. Dešimtajame dešimtmetyje Pilnyakas negalėjo arba nenorėjo jo rasti. Tokio ideologinio centro nebuvimą tarsi kompensuoja daugybės požiūrių į tai, kas vyksta, buvimas romane, kurių neįmanoma sumažinti ir sujungti. Jų gausa pabrėžia sunaikinimą didelė nuotrauka pasaulis, pristatytas „Nuogų metų“. „Būtina pastaba“ prie „Įvado“ tiesiogiai suformuluoja norą prieš akis byrančią tikrovę susieti su keliais požiūriais – ir objektyvią negalimybę to padaryti. „Baltieji išvyko kovo mėnesį – ir augalui jau kovas. Miestui (Ordynino miestui) - liepa, o kaimams ir kaimams - ištisus metus. Tačiau kiekvienam – jo akimis, instrumentais ir mėnesiu. Ordynino miestas ir Taeževskio gamyklos yra netoliese ir už tūkstančio mylių nuo visur. – Donatas Ratchinas – nužudytas baltųjų: viskas apie jį.

Trumpas ir iš pažiūros visiškai beprasmis „Būtinas užrašas“ išreiškia rašytojos pasaulio ir žmogaus sampratos esmę. Pasaulis yra sunaikintas ir prieštaringas: erdviniai santykiai atskleidžia jų nenuoseklumą arba geriausiu atveju reliatyvumą (miestas ir gamyklos yra šalia ir tūkstantis mylių nuo visur); tradicinė logika, paremta priežasties ir pasekmės ryšiais, yra sąmoningai susprogdinta. Sprendimas – kiekvienam herojui pasiūlyti savo požiūrį į šį suglamžytą ir nelogišką pasaulį: „Kiekvienam – jo akimis, instrumentais ir mėnesiu“. Tačiau skirtingi požiūriai nesugeba sujungti tikrovės fragmentų į vientisą vaizdą. Daugybė tarpusavyje nesuderinamų pozicijų „Nuogų metų“ meniniame pasaulyje sudaro netirpia kompozicinę lygtį.

Todėl romane skelbiamas realistinių tipizavimo principų atmetimas, sąlygotų modelių atmetimas. Aplinkybės nebepajėgios formuoti charakterio. Jie atrodo kaip nesusieti jokiu loginiu ryšiu, kaip skirtingi tikrovės fragmentai.

Todėl Pilnyakas ieško charakterio motyvacijos ne herojaus socialinių ir tarpasmeninių ryšių sferoje, o pačioje jo asmenybėje. Tai paaiškina rašytojo trauką natūralizmo elementams. Eschatologinio pasaulio matymo masto atmetimas (būtent tokioje globalistinėje perspektyvoje revoliucija buvo suvokta XX amžiaus pradžioje) iš žmogaus nusikrato kultūrines, moralines ir kitas gaires, atskleidžiant „natūralius principus“, daugiausia. Lytis. Tai yra fiziologiniai instinktai akivaizdžiausiu ir neslepiamu pavidalu: tai tie, kurių praktiškai negali pažaboti žmogaus socialinė padėtis, kultūra ir auklėjimas. Tokie instinktai skatina Pilnyako elgesį tiek herojui, tiek ištisoms žmonių masėms.

Ir vis dėlto Borisas Pilnyakas knygoje „Nuogieji metai“ nubrėžia bent hipotetinę galimybę susintetinti revoliucijos suskaidytus tikrovės fragmentus. Tokią perspektyvą suteikiantis požiūris yra bolševikų pozicija, nors rašytojui ji aiškiai nesuprantama. „Ordyninų namuose, vykdomajame komitete (ant langų nebuvo pelargonijų) - viršuje rinkosi žmonės odinėmis striukėmis, bolševikai. Tai čia, odinėmis striukėmis, kiekviena aukšta, daili odinė, kiekviena tvirta, o garbanos po kepuraite žieduotos pakaušyje, kiekviename kietai ištempti skruostikauliai, lūpų klostės, kiekviena turi išlygintus judesius. Iš palaidų, nerangių rusų žmonių – atranka. Odinėse striukėse nesušlapsite. Taigi mes žinome, todėl norime, todėl nustatome – ir viskas.

Tačiau garsieji Pilnyako „odiniai švarkai“ taip pat buvo tik abstraktus vaizdas. Kolektyvinis portreto pobūdis, apgalvotas, esminis išvaizdos akcentavimas, ryžtingumą kaip vienintelį dominuojantį personažą akcentuojant, negalėjo „odinių švarkų“ požiūrio paversti idėjiniu centru, kuris konsoliduotų naratyvą ir sintezuotų skirtingus tikrovės paveikslus. Jei jų požiūris taptų dominuojantis, konfliktas tarp jų ir paprastų žmonių (privačių gyventojų, vyrų ir moterų) būtų nušviestas taip pat, kaip ir Libedinskio „Savaitėje“. Šio ideologinio centro nebuvimas Pilnyako romane tampa pagrindine linija, skiriančia socialistinio realizmo estetiką nuo modernizmo.

Būdinga, kad susižavėjimas ir baimė nepalenkiančia bolševikų valia atsiras ne tik „Nuoguose Metuose“, bet ir lemtingą vaidmenį lenkų gyvenime suvaidinusioje „Pasakoje apie neužgesusį mėnulį“ (1927). rašytojas. Jo siužetas paremtas tikra herojaus mirties istorija Civilinis karas Frunze ant operacinio stalo: seniai išgydytos skrandžio opos pašalinimo operacija, anot tuo metu aktyviai sklandusių gandų, atlikta Stalino nurodymu. Amžininkai jį nesunkiai atpažino iš nelinkusio žmogaus įvaizdžio, o nelaimingame kariuomenės vade Gavrilove rado velionio Frunzės bruožų. Šios istorijos atsiradimas taip išgąsdino, kad „Novy Mir“ leidimas, kuriame jis buvo išleistas, buvo konfiskuotas, o Voronskis, kuriam Pilnyakas skyrė savo darbą, viešai atsisakė dedikacijos.

Galima daryti prielaidą, kad „Pasakoje apie neužgesusį mėnulį“ Pilnyakas bando peržengti modernistinės estetikos ribas. Tai galima padaryti sutalpinus tikrovės fragmentus į vieną kontūrą, siužetą, įvykių sistemą, tai yra sukuriant tam tikrą semantinį centrą, kuris paaiškina tikrovę. Kaip toks idėjinis centras pasakojime iškyla nesugniužusio Žmogaus įvaizdis. Būtent jis, sėdėdamas savo biure naktį, susiduria su gyvu ir natūraliu gyvenimu, „kai tūkstančiai žmonių susigrūdo į kiną, teatrus, estradas, smukles ir aludes, kai pašėlusios mašinos savo žibintais valgė gatvių balas, raižydami. minios keistų žmonių su šiais žibintais ant šaligatvių žibintų šviesoje – kai teatruose painioja laiką, erdvę ir šalis, precedento neturinčius graikus, asirus, Rusijos ir Kinijos darbininkus, Amerikos ir SSRS respublikonus, aktorius. visais atžvilgiais privertė publiką pašėlti ir ploti.

Šis paveikslas, nutapytas vienas ant kito ryškiais potėpiais, priešinasi blaivių reikalų ir skaičiavimo pasauliui, nesusigundančio žmogaus pasauliui. Viskas šiame pasaulyje yra griežtai apibrėžta: „Jo kalbos etapai buvo SSRS, Amerika, Anglija, Žemės rutulys ir SSRS, Anglijos sterlingų ir Rusijos svarai kviečių, Amerikos sunkioji pramonė ir Kinijos darbininkai. Vyras kalbėjo garsiai ir tvirtai, o kiekviena jo frazė buvo formulė.

Atkreipkime dėmesį, kad dviejose pateiktose citatose Pilnyakas sąmoningai supriešina impresionistinius ir „kontūrinius“ tikrovės paveikslus, gyventi gyvenimą ir tvirtas, blaivus skaičiavimas. Paskutinis laimi. Bandydamas į savo meninį pasaulį įvesti kažkokį organizavimo principą, galintį surinkti skirtingus egzistencijos paveikslus į kažką holistinio, Pilnyakas beveik mirtinai iš odinių striukių, kurių reikaluose ir planuose matė galimybę įveikti chaosą, ateina į vaizdą. nesusigundančio Vyro. Šis herojus, tarsi pakilęs virš meninio pasakojimo pasaulio, primeta gyviesiems gyvenimas sunkus kontūras, tarsi imobilizuodamas ją, atimdamas vidinę, nors ir chaotišką, laisvę. Šis konfliktas išreiškiamas ne tik siužeto lygmeniu, siaubingu vado Gavrilovo – Frunzės likimu, bet ir kituose poetikos lygmenyse: modernistinis neužbaigtumas susiduria su siužeto schema, įvairiaspalviai plaukiojantys potėpiai – su pilku atspalviu. kontūras. Suradęs organizuojantį ideologinį centrą, Pilnyakas juo pasibaisėjo, nepriėmė, atstūmė, tolesniuose darbuose likdamas modernizmo rėmuose. Meno pasaulis B. Pilnyakas su visu išoriniu amorfiškumu, fragmentiškumu ir atsitiktinumu buvo gyvo gyvenimo tėkmės atspindys, sutrikdytas tragiškų 10-20-ųjų Rusijos tikrovės istorinių peripetijų.

Pilnyakas iš principo nesugebėjo sumodeliuoti tikrovės, parodyti jos ne tokią, kokia ji yra, o tokią, kokia turi būti – todėl kokio nors ideologinio centro įvedimas į kompozicinę kūrinio struktūrą iš esmės buvo neįmanomas. Socialistiniam realizmui būdingą įsipareigojimo ir normatyvumo idėją, orientaciją į tam tikrą idealą, kuris kada nors bus įgyvendintas, mene jis interpretavo kaip klaidingą ir prieštaraujančią meninei tiesai.

Pilnyakas organiškai netoleravo melo. „Aš imu laikraščius ir knygas, o pirmas dalykas, kuris man į akis krenta, yra melas visur, darbe, viduje viešasis gyvenimas, V šeimos santykiai. Visi meluoja: ir komunistai, ir buržua, ir darbininkai, ir net revoliucijos priešai, visa rusų tauta. Vieno iš rašytojo herojų pasakyti žodžiai tiksliai apibūdina paties autoriaus, kuris apsakyme „Ištaškytas laikas“ (1924) apibrėžė ir savo vietą mene, ir literatūros vietą visuomenės gyvenime, poziciją: „Aš turėjau. karčios šlovės būti žmogumi, kuris eina į bėdą. Taip pat turėjau karčios šlovės – mano pareiga yra būti rusų rašytoju ir būti sąžiningam sau ir Rusijai.

Modernizmas – idėjinis XIX amžiaus pabaigos ir XX amžiaus pradžios literatūros ir meno judėjimas, kuriam būdingas nukrypimas nuo klasikinių standartų ir naujų, radikalių ieškojimas. literatūrinės formos ir visiškai naujo rašymo stiliaus sukūrimas. Ši kryptis pakeitė realizmą ir tapo postmodernizmo pirmtaku, o paskutinis jo vystymosi etapas datuojamas XX amžiaus 30-aisiais.

Pagrindinis šios krypties bruožas – visiškas klasikinio pasaulio vaizdo suvokimo pasikeitimas: autoriai nebėra nešėjai. absoliuti tiesa ir paruoštas sąvokas, bet priešingai demonstruoja jų reliatyvumą. Pasakojimo linijiškumas išnyksta, jį pakeičia chaotiškas, fragmentiškas, į dalis ir epizodus suskaidytas siužetas, dažnai pateikiamas kelių veikėjų vardu vienu metu, kurie gali turėti visiškai priešingą požiūrį į vykstančius įvykius.

Modernizmo kryptys literatūroje

Savo ruožtu modernizmas išsišako į keletą krypčių, pavyzdžiui:

Simbolizmas

(Somovas Konstantinas Andrejevičius „Dvi ponios parke“)

Jis atsirado Prancūzijoje XIX amžiaus 70–80-aisiais, o savo vystymosi viršūnę pasiekė XX amžiaus pradžioje, o labiausiai buvo išplitęs Prancūzijoje. Belgija ir Rusija. Simbolistų autoriai įkūnijo pagrindines savo kūrinių idėjas, pasitelkdami daugialypę ir daugiaprasmišką asociatyvią simbolių ir vaizdų estetiką, dažnai kupinos paslapties, paslapties ir neįvertinimo. Žymūs šios krypties atstovai: Charlesas Baudelaire'as, Paulas Verlaine'as, Arthuras Rimbaud, Lautreamontas (Prancūzija), Maurice'as Maeterlinckas, Emile'as Verhaerne'as (Belgija), Valerijus Bryusovas, Aleksandras Blokas, Fiodoras Sologubas, Maksimilianas Vološinas, Andrejus Bely, Konstantinas Balmontas (Rusija). .

Akmeizmas

(Aleksandras Bogomazovas „Miltų prekeiviai“)

Jis kaip atskiras modernizmo judėjimas atsirado XX amžiaus pradžioje Rusijoje, akmeistų autoriai, priešingai nei simbolistai, reikalavo aiškaus aprašomų temų ir vaizdų medžiagiškumo ir objektyvumo, gynė tikslių ir aiškių žodžių vartojimą, pasisakė už skirtingus ir apibrėžtus vaizdus. Centrinės figūros Rusų akmeizmas: Anna Achmatova, Nikolajus Gumiliovas, Sergejus Gorodetskis...

Futurizmas

(Fortunato Depero „Aš ir mano žmona“)

Avangardinis judėjimas, atsiradęs XX amžiaus 10–20-aisiais ir išsivystęs Rusijoje bei Italijoje. Pagrindinis bruožas Autoriai futuristai: domimasi ne tiek kūrinių turiniu, kiek labiau versifikacijos forma. Tam buvo išrastos naujos žodžių formos, vartojamas vulgarus, bendrinis žodynas, profesinis žargonas, dokumentų, plakatų, plakatų kalba. Futurizmo pradininku laikomas italų poetas Filippo Marinetti, parašęs poemą „Raudonasis cukrus“, ir jo bendražygiai Balla, Boccioni, Carra, Severini ir kt. Rusijos futuristai: Vladimiras Majakovskis, Velimiras Chlebnikovas, Borisas Pasternakas...

Imagizmas

(Georgijus Bogdanovičius Jakulovas – scenografija J. Offenbacho operetei „Gražioji Helena“)

Jis atsirado kaip literatūrinis rusų poezijos judėjimas 1918 m., jo įkūrėjai buvo Anatolijus Mariengofas, Vadimas Šeršenevičius ir Sergejus Jeseninas. Imagistų kūrybos tikslas buvo kurti vaizdus, ​​o pagrindinėmis raiškos priemonėmis buvo paskelbta metafora ir metaforinės grandinės, kurių pagalba buvo lyginami tiesioginiai ir perkeltiniai vaizdai...

Ekspresionizmas

(Erich Heckel "Gatvės scena prie tilto")

Pirmajame XX amžiaus dešimtmetyje Vokietijoje ir Austrijoje susiformavusi modernizmo srovė, kaip skausminga visuomenės reakcija į dabartinių įvykių (revoliucijų, I. Pasaulinis karas). Šia kryptimi siekta ne tiek atkurti tikrovę, kiek perteikti emocinė būklė autoriaus, jo darbuose labai paplitę skausmo ir riksmo vaizdai. Ekspresionizmo stiliumi dirbo šie žmonės: Alfredas Doblinas, Gottfriedas Bennas, Ivanas Gollas, Albertas Ehrensteinas (Vokietija), Franzas Kafka, Paulas Adleris (Čekija), T. Michinsky (Lenkija), L. Andrejevas (Rusija). .

Siurrealizmas

(Salvadoras Dali „Atminties išlikimas“)

Jis atsirado kaip judėjimas literatūroje ir mene XX a. XX a. Siurrealistiniai kūriniai išsiskiria aliuzijų (stilistinių figūrų, duodančių užuominų ar nurodančių konkrečius istorinius ar mitologinius kulto įvykius) naudojimu ir paradoksaliu deriniu. įvairių formų. Siurrealizmo įkūrėjas - prancūzų rašytojas ir poetas Andre Bretonas, žinomų rašytojųšios krypties – Paulas Eluardas ir Louisas Aragonas...

Modernizmas XX amžiaus rusų literatūroje

Paskutinis XIX amžiaus dešimtmetis pasižymėjo naujų krypčių atsiradimu rusų literatūroje, kurių uždavinys buvo visiškai permąstyti senąsias raiškos priemones ir atgaivinti poezijos meną. Šis laikotarpis (1982–1922 m.) įėjo į literatūros istoriją pavadinimu „ sidabro amžius„Rusų poezija. Rašytojai ir poetai susivienijo į įvairias modernistines grupes ir judėjimus, suvaidinusius didžiulį vaidmenį to meto meninėje kultūroje.

(Kandinskis Vasilijus Vasiljevičius „Žiemos peizažas“)

Rusų simbolika atsirado XIX–XX amžių sandūroje, jos pradininkais tapo poetai Dmitrijus Merežkovskis, Fiodoras Sologubas, Konstantinas Balmontas, Valerijus Briusovas, vėliau prie jų prisijungė Aleksandras Blokas, Andrejus Belijus, Viačeslavas Ivanovas. Jie leidžia meninį ir žurnalistinį simbolistų vargoną – žurnalą „Libra“ (1904–1909), palaiko idealistinę Vladimiro Solovjovo filosofiją apie Trečiąjį Testamentą ir Amžinojo Moteriškumo atėjimą. Simbolistų poetų kūryba alsuoja sudėtingais, mistiniais vaizdais ir asociacijomis, paslaptingumu ir neįvertinimu, abstrakcija ir neracionalumu.

Simboliką keičia akmeizmas, rusų literatūroje atsiradęs 1910 m., krypties pradininkai Nikolajus Gumiliovas, Anna Achmatova, Sergejus Gorodetskis, šiai poetų grupei taip pat priklausė O. Mandelštamas, M. Zenkevičius, M. Kuzminas, M. Vološinas. Akmeistai, skirtingai nei simbolistai, nepaliesdami socialinių problemų skelbė tikro žemiško gyvenimo kultą, aiškų ir pasitikintį tikrovės vaizdą, estetinės-hedonistinės meno funkcijos patvirtinimą. 1912 m. išleistas poezijos rinkinys „Hiperborėja“ paskelbė apie naujo literatūrinio judėjimo, vadinamo acmeizmu, atsiradimą (iš „acme“ - aukščiausias laipsnis kažkas, laikas klestėti). Akmeistai stengėsi vaizdus paversti konkrečiais ir objektyviais, atsikratyti simbolistiniam judėjimui būdingos mistinės painiavos.

(Vladimiras Majakovskis „Ruletė“)

Futurizmas rusų literatūroje atsirado kartu su akmeizmu 1910–1912 m., kaip ir kiti modernizmo literatūriniai judėjimai, buvo kupinas vidinių prieštaravimų. Viena reikšmingiausių futuristų grupių, vadinamų kubo-futuristais, buvo tokie iškilūs sidabro amžiaus poetai kaip V. Chlebnikovas, V. Majakovskis, I. Severjaninas, A. Kručenichas, V. Kamenskis ir kt. Ateitininkai paskelbė formų revoliuciją. absoliučiai nepriklausomas nuo turinio, laisvė poetinis žodis ir seno atmetimas literatūrines tradicijas. Žodžių srityje buvo atlikti įdomūs eksperimentai, kuriamos naujos formos, atskleistos pasenusios literatūros normos ir taisyklės. Pirmajame poetų futuristų rinkinyje „Pjausmas visuomenės skoniui į veidą“ buvo deklaruotos pagrindinės futurizmo sąvokos ir įtvirtintos kaip vienintelis teisingas savo eros atstovas.

(Kazimiras Malevičius „Ponia tramvajaus stotelėje“)

XX amžiaus pradžioje futurizmo pagrindu susiformavo nauja modernistinė kryptis - imagizmas. Jos įkūrėjai buvo poetai S. Jeseninas, A. Mariengofas, V. Šeršenevičius, R. Ivnevas. 1919 m. jie surengė pirmąjį imagistų vakarą ir sukūrė deklaraciją, skelbiančią pagrindinius imagizmo principus: įvaizdžio „kaip tokio“ pirmenybę, poetinę išraišką naudojant metaforas ir epitetus, poetinis kūrinys turi būti „katalogas“. vaizdai“, skaitykite taip pat, kaip nuo pradžios, ir taip toliau nuo pabaigos. Kūrybiniai imagistų skirtumai lėmė judėjimo padalijimą į kairiuosius ir dešiniuosius sparnus 1924 m., kai iš jo gretas paliko Sergejus Jeseninas, grupė pamažu iširo.

Modernizmas XX amžiaus užsienio literatūroje

(Gino Severini „Natiurmortas“)

Modernizmas kaip literatūrinė kryptis nukrito XIX a. pabaigoje XIX a. pradžioje Pirmojo pasaulinio karo išvakarėse, klestėjimo laikas buvo XX a. 20-30 m., beveik vienu metu vystėsi Europos ir Amerikos šalyse ir yra tarptautinis reiškinys, susidedantis iš įvairių literatūriniai judėjimai, pavyzdžiui, imagizmas, dadaizmas, ekspresionizmas, siurrealizmas ir kt.

Modernizmas atsirado Prancūzijoje, jos žymūs atstovai Simbolistų judėjimui priklausę poetai buvo Paulas Verlaine'as, Arthuras Rimbaud ir Charlesas Baudelaire'as. Simbolika greitai išpopuliarėjo kitose Europos šalyse, Anglijoje jai atstovavo Oscaras Wilde'as, Vokietijoje – Stefanas George'as, Belgijoje – Emilis Verhaerenas ir Maurice'as Metterlinckas, Norvegijoje – Henrikas Ibsenas.

(Umberto Boccioni „Gatvė įeina į namą“)

Tarp ekspresionistų buvo G. Traklas ir F. Kafka Belgijoje, prancūzų mokykla – A. France, vokiečių – J. Becher. Tokio modernizmo judėjimo literatūroje kaip imagizmas, kuris angliškai kalbant gyvavo nuo XX amžiaus pradžios, įkūrėjai. Europos šalys, buvo anglų poetai Thomas Hume'as ir Ezra Pound, vėliau prie jų prisijungė amerikiečių poetė Amy Lowell, jaun. anglų poetas Herbertas Reedas, amerikietis Johnas Fletcheris.

Labiausiai žinomų rašytojų XX amžiaus pradžios modernistais laikomas airių prozininkas Jamesas Joyce'as, sukūręs nemirtingą sąmonės srauto romaną „Ulisas“ (1922), septynių tomų epinio romano „Prarasto laiko beieškant“ prancūzų autorius Marcelis. Proustas ir vokiškai kalbantis modernizmo meistras Franzas Kafka parašė apsakymą „Metamorfozė“ (1912), tapusį visos pasaulinės literatūros absurdo klasika.

Modernizmas XX amžiaus Vakarų literatūros ypatybėse

Nors modernizmas skirstomas į didelis skaičius srovės, bendras jų bruožas – naujų formų paieška ir žmogaus vietos pasaulyje nustatymas. Modernizmo literatūra, iškilusi dviejų epochų sandūroje ir tarpukariu, senų idėjų pavargusioje ir išsekusioje visuomenėje, išsiskiria savo kosmopolitiškumu ir išreiškia nuolat besivystančioje, augančioje miesto aplinkoje pasiklydusių autorių jausmus. .

(Alfredo Gauro Ambrosi „Duce oro portretas“)

Šia kryptimi dirbę rašytojai ir poetai nuolat eksperimentavo su naujais žodžiais, formomis, technikomis ir technikomis, siekdami sukurti naują, gaivų skambesį, nors temos liko senos ir amžinos. Paprastai tai buvo tema apie žmogaus vienatvę didžiuliame ir spalvingame pasaulyje, apie jo gyvenimo ritmų ir supančios tikrovės neatitikimą.

Modernizmas yra savotiškas literatūrinė revoliucija, jame dalyvavo rašytojai ir poetai, kurie pareiškė visiškai neigiantys realistinį tikrumą ir apskritai visas kultūros bei literatūros tradicijas. Jiems teko gyventi ir kurti sunkiais laikais, kai tradicinės humanistinės kultūros vertybės buvo pasenusios, kai laisvės samprata m. skirtingos salys turėjo labai dviprasmišką reikšmę, kai nuvertėjo Pirmojo pasaulinio karo kraujas ir baisumai žmogaus gyvenimas, Ir pasaulis pasirodė prieš žmogų visu savo žiaurumu ir šaltumu. Ankstyvasis modernizmas simbolizavo laiką, kai buvo sugriautas tikėjimas proto galia, atėjo laikas neracionalumo, mistikos ir visos egzistencijos absurdiškumo triumfui.

Kai jie kalba apie rusų literatūrą pabaigos XIX pradžios, tada pirmiausia jie prisimena tris ryškiausius judėjimus: simboliką, akmeizmą ir futurizmą. Juos vienija tai, kad jie priklausė modernizmui. Modernistiniai judėjimai atsirado kaip kontrastas tradicinis menas, šių judėjimų ideologai neigė klasikinį paveldą, supriešino jų tendencijas realizmui ir skelbė naujų tikrovės vaizdavimo būdų paieškas. Šiose paieškose kiekviena kryptis ėjo savo keliu.

Simbolizmas

Simbolistai savo tikslu laikė meną intuityviai suvokti pasaulio vienybę per simbolius. Pats srovės pavadinimas kilęs iš graikų Symbolon, kuris verčiamas kaip sutartinis ženklas. Dvasinis gyvenimas negali būti suvokiamas racionaliai, tik menas gali prasiskverbti į jo sferą. Todėl simbolistai suprato kūrybinis procesas kaip pasąmoningas, intuityvus įsiskverbimas į slaptos reikšmės, ką gali padaryti tik menininkas kūrėjas. Ir šias slaptas reikšmes galima perteikti ne tiesiogiai, o tik simbolio pagalba, nes būties paslapties neįmanoma perteikti paprastu žodžiu.

Teoriniu rusų simbolizmo pagrindu laikomas D. Merežkovskio straipsnis „Apie nuosmukio priežastis ir naujas tendencijas šiuolaikinėje rusų literatūroje“.
Rusų simbolikoje dažniausiai išskiriami du etapai: vyresniųjų ir jaunesniųjų simbolistų darbas.

Simbolika praturtino rusų literatūrą daugeliu meniniai atradimai. Poetinis žodis gavo ryškių semantinių atspalvių ir tapo neįprastai polisemantiška. „Jaunieji simbolistai“ buvo įsitikinę, kad „pranašišku žodžiu“ galima pakeisti pasaulį, kad poetas yra „demiurgas“, pasaulio kūrėjas. Ši utopija negalėjo išsipildyti, todėl 1910-aisiais atėjo simbolizmo krizė, jos, kaip sistemos, žlugimas.

Akmeizmas

Tokia modernizmo kryptis literatūroje kaip akmeizmas iškilo opozicijoje simbolizmui ir skelbė aiškaus požiūrio į pasaulį troškimą, kuris pats savaime yra vertingas. Jie paskelbė grįžimą prie pradinio žodžio, o ne jo simbolinės reikšmės. Akmeizmo gimimas siejamas su literatūrinės asociacijos „Poetų dirbtuvės“, kurios vadovai buvo N. Gumiliovas ir S. Gorodetskis, veikla. A teorinis pagrindasŠis judėjimas tapo N. Gumiliovo straipsniu „Simbolizmo ir akmeizmo palikimas“. Judėjimo pavadinimas kilęs iš graikų kalbos žodžio acme – aukščiausias laipsnis, žydėjimas, viršūnė. Pasak akmeizmo teoretikų, pagrindinis poezijos uždavinys yra poetinis supratimas apie įvairovę ir gyvybingumą. žemiškas pasaulis. Jos šalininkai laikėsi tam tikrų principų:

• suteikti žodžiui tikslumą ir tikrumą;
• atsisakyti mistinių reikšmių ir pasiekti žodžių aiškumą;
• vaizdų aiškumas ir rafinuotos objektų detalės;
• praėjusių epochų atgarsiai. Daugelis mano, kad akmeistų poezija yra Baratynskio ir Puškino „aukso amžiaus“ atgimimas.

Reikšmingiausi šio judėjimo poetai buvo N. Gumilevas, A. Achmatova, O. Mandelštamas.

Futurizmas

Išvertus iš lotynų kalbos, futurum reiškia ateitį. Rusijos futurizmo atsiradimu paprastai laikomi 1910 m., kai buvo išleistas pirmasis futuristų rinkinys „Zadok Judges“. Jo kūrėjai buvo D. Burliukas, V. Chlebnikovas ir V. Kamenskis. Futuristai svajojo apie supermeno atsiradimą, kuris radikaliai pakeis pasaulį. Šis avangardinis judėjimas išsiskyrė kategorišku ankstesnio ir šiuolaikinis menas, drąsūs eksperimentai formos srityje, šokiruojantis jos atstovų elgesys.

Futurizmas, kaip ir kiti modernizmo judėjimai, buvo nevienalytis ir apėmė keletą grupių, kurios užsiėmė aršia polemika tarpusavyje.

• Kubo-futuristai (arba „Gilea“) taip pat vadino save „Budetlyans“ - įtakingiausia iš grupių. Jie yra skandalingojo manifesto „Plakstė visuomenės skoniui į veidą“ kūrėjai, o taip pat jų didelio žodinio kūrybiškumo dėka buvo sukurta „neaiškios kalbos“ – zaumi – teorija. Tai buvo D. Burliukas, V. Chlebnikovas, V. Majakovskis, A. Kručenychas.
• Egofuturistai, „Ego“ būrelio nariai. Jie skelbė, kad žmogus yra egoistas, Dievo dalelė. Jie palaikė savanaudiškas pažiūras, dėl kurių negalėjo egzistuoti kaip grupė, ir judėjimas greitai nutraukė savo egzistavimą. Ryškiausi egofuturistų atstovai: I. Severjaninas, I. Ignatjevas, V. Gnedovas ir kt.
• „Poezijos mezaninas“ – tai kelių ego-futuristų, vadovaujamų V. Šeršnevičiaus, suburta asociacija. Per trumpą gyvavimo laikotarpį (apie metus) autoriai išleido tris almanachus: „Svečio proto krematoriumas“, „Puota maro metu“ ir „Vernisažas“, keletą poezijos rinkinių. Be V. Šeršnevičiaus, asociacijoje buvo R. Ivnevas, S. Tretjakovas, L. Zakas ir kt.
• "Centrifuga" - literatūrinė grupė, kuris susikūrė 1914 m. pradžioje. Jo organizatorius buvo S. Bobrovas. Pirmasis leidimas – kolekcija „Rukonog“. Aktyvūs grupės nariai nuo pirmųjų gyvavimo dienų buvo B. Pasternakas, N. Asejevas, I. Zdanevičius. Vėliau prie jų prisijungė kai kurie ego-futuristai (Olimpovas, Krjučkovas, Širokovas), taip pat Tretjakovas, Ivnevas ir Bolšakovas, tuo metu žlugusio Poezijos antresolės dalyviai.

Modernizmas rusų literatūroje padovanojo pasauliui ištisą gausybę didžiųjų poetų: A. Blokas, N. Gumiliovas, A. Achmatova, O. Mandelštamas, V. Majakovskis, B. Pasternakas.

Modernizmas - charakteristika XX amžiaus estetika, nepriklausoma nuo socialinių sluoksnių, šalių ir tautų.

Geriausiais pavyzdžiais modernizmo menas praturtina pasaulio kultūra dėl naujų išraiškingos priemonės.
IN literatūrinis procesas XX amžiuje pokyčiai įvyko dėl socialinių, ekonominių ir politinių priežasčių. Tarp pagrindinių to meto literatūros bruožų yra šie:
politizavimas, stiprinant literatūros krypčių ryšį su įvairiais politiniais judėjimais,
abipusės įtakos ir įsiskverbimo stiprinimas nacionalinės literatūros, internacionalizacija,
literatūros tradicijų neigimas,
intelektualizacija, filosofinių idėjų įtaka, mokslinės ir filosofinės analizės troškimas,
žanrų sintezė ir maišymas, formų ir stilių įvairovė.

XX amžiaus literatūros istorijoje. Įprasta skirti du pagrindinius laikotarpius:
1)1917-1945 m
2) po 1945 m
Literatūra XX a. plėtojosi laikantis dviejų pagrindinių krypčių – realizmo ir modernizmo.
Realizmas leido drąsiems eksperimentams, naujų meninių technikų panaudojimui siekiant vieno tikslo – gilesnio tikrovės suvokimo (B. Brechtas, W. Faulkneris, T. Mannas).
Kafka, kuriai būdinga pasaulio kaip absurdiško prado idėja, priešiška žmogui, netikėjimas žmogumi, visų formų progreso idėjos atmetimas, pesimizmas.
Iš pagrindinių XX amžiaus vidurio literatūros judėjimų. Reikėtų įvardyti egzistencializmą, kuris kaip literatūrinis judėjimas kilo Prancūzijoje (Je-P. Sartre, A. Camus).
Šios krypties ypatybės yra šios:
„gryno“ nemotyvuoto veiksmo patvirtinimas,
individualizmo tvirtinimas,
žmogaus vienatvės jam priešiškame absurdiškame pasaulyje atspindys.
Avangardinė literatūra buvo besiformuojančios socialinių pokyčių ir kataklizmo eros produktas. Jis buvo pagrįstas kategorišku tikrovės atmetimu, buržuazinių vertybių neigimu ir energingu tradicijų laužymu. Dėl visas charakteristikas avangardinė literatūra turėtų orientuotis į tokius judėjimus kaip ekspresionizmas, futurizmas ir siurrealizmas.
Dėl estetikos ekspresionizmas o raiškos prioritetas prieš atvaizdą išryškėja rėkiantis menininko „aš“, kuris išstumia vaizdo objektą.
Futuristai Jie visiškai neigė visą ankstesnį meną, buvo skelbiamas vulgarumas ir nedvasinis technokratinės visuomenės idealas. Estetiniai futuristų principai rėmėsi sintaksės laužymu, logikos, žodžių kūrimo, laisvų asociacijų neigimu, skyrybos ženklų atsisakymu.
Siurrealizmas pirmaujantis estetinis principas egzistavo automatinis rašymas, paremtas 3. Freudo teorija. Automatinis rašymas – kūrybiškumas be proto kontrolės, laisvų asociacijų, svajonių, sapnų įrašymas. Mėgstamiausia siurrealistų technika yra „stulbinantis vaizdas“, susidedantis iš skirtingų elementų.

Modernizmas vystėsi keliais etapais ir reiškėsi daugeliu judėjimų. Nuo septintojo dešimtmečio modernizmas įžengė į postmodernizmo stadiją.
2. P. Suskindo romanas „Kvepalai“: romano istorizmas, temos ir problemos, intertekstas

Romano veiksmas vyksta Prancūzijoje XVIII amžiaus viduryje, Apšvietos epochoje.

Technika, kurią autorius naudoja „Kvepaluose“, yra pseudoistorizmo principas. Jis tarsi įtikina skaitytoją, kad tai, kas aprašyta, tikrai kažkada įvyko, suteikdamas romano įvykiams chronologinį tikslumą. Tekste pilna datų. Taigi, tarp dviejų pasimatymų praeina visas herojaus gyvenimas (datuojami visi įvykiai: susitikimas su mergina su slyvomis, Grenulio nuosprendis, mirtis, jo gimimas).

Kreipdamasis į veikėjus, su kuriais susiduria Grenouille, Suskindas atkreipia dėmesį į jų mirties laiką ir aplinkybes. Taigi skaitytojas, realiu romano laiku stebėdamas odininko Grimalio ir kvepalų kūrėjo Baldini mirtį, sužino, kad madam Gaillard 1799 m. mirs nuo senatvės, o 1764 m. kalnuose dings markizė Taillade-Espinasse.

Grenouille'io vaizduotėje, pažymėtoje datomis, tarsi sendinto vyno buteliais, saugomi jo užuodę aromatai: „stiklinė aromato iš 1752 m.“, „butelis iš 1744 m.“.

Datos, kurios puošia romaną, sukuria apčiuopiamą jausmą, kad žiūrime į Prancūziją Didžiosios revoliucijos išvakarėse. Suskindas prisimena, kad vaizduojamos eros Prancūzija yra ne tik būsimų revoliucionierių, valkatų ir elgetų, bet ir magų, burtininkų, nuodytojų, hipnotizuotojų ir kitų šarlatanų, nuotykių ieškotojų, nusikaltėlių šalis.

Lygiagrečiai su kūrybiškumu (?)

Intertekstas: 1) Lygiai taip pat Hoffmanno citatos netikėtai perskaitomos bendrame „Žudiko istorijos“ kontekste. Grenulio ir mažojo Tsakhes, pravarde Zinnober, asociacijos iš to paties pavadinimo E.T.A.Hoffmanno (1819) yra gana akivaizdžios. Žodis grenouille, panašus į pavardę centrinis personažas„Parfumer“ iš prancūzų kalbos išverstas kaip „varlė“. 2) Suskindas pažodiniu turiniu pripildo metaforinę frazę, kurią Jėzus pasakė savo mokiniams legendinės vakarienės metu: „Ir, paėmęs duoną ir padėkodamas, laužė ją ir davė jiems, sakydamas: Tai yra mano kūnas, kuris už jus atiduodamas; darykite tai Mane atmindami. Lygiai taip pat po vakarienės paėmiau taurę, sakydamas: Štai Naujasis Testamentas Mano kraujyje, kuris už jus išliejamas (Lk 22, 19-20). Krikščioniškasis bendrystės sakramentas – Eucharistija – romano puslapiuose pažodinis ir interpretuojamas kaip savotiškas kanibalinis aktas, suorganizuotas paties Grenouille’io.