Išleido savo dramą: „Perkūnas“ (žr. jos santrauką ir analizę). Čia jis vėl pavaizdavo „tamsiąją karalystę“, bet jau tuo jos egzistavimo laikotarpiu, kai šviesa pradeda mirgėti šiame purve.

Spektaklio veiksmas vyksta Kalinovo mieste, Volgos upės pakrantėje; šio miesto gyventojai dar nepalietė „naujojo laiko“ dvasios. Todėl žmonėms, kurie skinasi kelią į šviesą, čia sunku kvėpuoti.

A. N. Ostrovskis. Perkūnija. žaisti

Kalinovo miestas yra tarsi visa atoki Rusijos provincija miniatiūrine forma. Jis gyvena tamsų, šiurkštų ir inertišką gyvenimą, jame viešpatauja to tamsaus pirklių pasaulio, kuris pristatomas ankstesnėse Ostrovskio pjesėse, užuomazgos. Despotizmas, grubi jėga, neišmanymas, laukinių prietarų galia, vyresniųjų tironija ir jaunesniųjų priespauda, ​​girtavimas, ašaros, mušimai – štai kas karaliauja už tylių pirklių namų sienų. „O kokios ašaros liejasi už šių vidurių užkietėjimo, nematomos ir negirdimos! O kas, pone, už šitų spynų tamsos ir girtavimo ištvirkimas! – monologe sako tylus svajotojas Kuliginas, viena ryškių šios tamsios karalystės figūrų ir priduria: „Žiaurios manieros, pone, mūsų mieste, žiauru“.

Tamsiame ir nemokšiškame miestelio gyventojų gyvenime nenukenčia jokie aukštesni interesai; religingumas ir pamaldumas čia yra išoriniai: pirmiausia viskas, kas daroma „dėl žmonių“, dėl pasirodymo. Laikydamiesi pasninkų, stropiai lankydami bažnyčias ir vienuolynus, kalinovičiai geresnio gyvenimo nesieja su religijos priesakais ir tęsia tą patį šiurkštų ir laukinį gyvenimą, tironizuodami savo buitį, girtuokliaudami, darbo dienomis apgaudinėdami klientus. Viskas, kas šviežia, jauna, talentinga, žūva šioje atmosferoje, nyksta nuo smurto, pykčio, nuo mirusios šio gyvenimo tuštumos. Silpnieji geria per daug, žiauri ir smulkmeniška prigimtis gudrumu ir išradingumu nugali despotizmą; tiesioms, šviesioms prigimtims, apdovanotoms nenumaldomu kitokio gyvenimo troškimu, tragiška pabaiga neišvengiama susidūrus su žiauriomis šio pasaulio jėgomis.

„Jie padarė bulvarą, jie nevaikšto ...“ - sako Kuliginas kitame monologe. – Na, kaip atrodytų, kad jie neturėtų vaikščioti, nekvėpuoti grynu oru? Taigi ne. Visi vartai seniai užrakinti, pone, o šunys nuleisti... Manote, jie dirba savo darbą, ar meldžiasi Dievui? Ne sere. Ir jie užsidaro ne nuo vagių, o kad žmonės nematytų, kaip jie valgo savo namiškius ir tironizuoja savo šeimą. Ir kokios ašaros liejasi už šitų vidurių užkietėjimo, nematomos ir negirdimos! .. O kas, pone, už šitų spynų tamsos ir girtavimo ištvirkimas! Ir viskas pasiūta ir apdengta... Tu, sako, žiūrėk, aš tarp žmonių ir gatvėje, bet tau nerūpi mano šeima; už tai, sako, turiu spynas, ir spynas, o šunys pikti. Šeima, anot jo, paslaptis, paslaptis! Mes žinome šias paslaptis! Iš šių paslapčių, pone, jam tik smagu, o kiti kaukia kaip vilkas. kokia paslaptis? Kas jo nepažįsta! Apiplėšti našlaičius, gimines, sūnėnus, sumušti namus, kad jie nedrįstų čiauškėti apie nieką, ką jis ten daro. Tai yra visa paslaptis“.

Šis ryškus miesto gyventojų gyvenimo apibūdinimas atskleidžia atvirkštinę namų statybos sistemos pusę su patriarchaliniu despotizmu, viešo „teismo“ baime, su išoriniu padorumu, dažnai slepiančiu beširdiškumą ir žiaurumą... Jis ne tik tolerantiškas, bet net žavi savo nuoširdžiu gyvenimo paprastumu (močiutė Tatjana Markovna filme „ Cliff", Senis Bagrovas į" Šeimos kronika»,

Uralo valstybinis pedagoginis universitetas

Testas

apie XIX (2) amžiaus rusų literatūrą

4 kurso neakivaizdiniai studentai

IFC ir MK

Agapova Anastasija Anatolyevna

Jekaterinburgas

2011

Tema: Kalinovo miesto vaizdas A. N. Ostrovskio „Perkūnijoje“.

Planas:

1. Trumpa rašytojo biografija
2. Kalinovo miesto vaizdas
3. Išvada
4. Bibliografija

1. Trumpa rašytojo biografija

Nikolajus Aleksejevičius Ostrovskis gimė rugsėjo 29 d. Vilijos kaime, Volynės provincijoje, darbininkų šeimoje. Dirbo elektriko padėjėju, nuo 1923 m. – komjaunimo vadovybėje. 1927 metais progresuojantis paralyžius Ostrovski privertė gulėti, o po metų būsimasis rašytojas apako, tačiau „toliau kovodamas už komunizmo idėjas“ nusprendė imtis literatūros. Trečiojo dešimtmečio pradžioje buvo parašytas autobiografinis romanas „Kaip buvo grūdintas plienas“ (1935) - vienas iš sovietinės literatūros vadovėlių. 1936 metais buvo išleistas romanas „Audros gimęs“, kurio autorius nespėjo užbaigti. Nikolajus Ostrovskis mirė 1936 metų gruodžio 22 dieną.

1. Pasakojimo „Perkūnas“ sukūrimo istorija

Spektaklį liepą pradėjo Aleksandras Ostrovskis, o baigė 1859 metų spalio 9 dieną. Rankraštis saugomasRusijos valstybinė biblioteka.

Su pjesės „Perkūnas“ rašymu susijusi ir rašytojo asmeninė drama. Pjesės rankraštyje prie garsiojo Katerinos monologo: „Kokias svajones sapnavau, Varenka, kokias svajones! Arba auksinės šventyklos, ar kažkokie nepaprasti sodai, ir visi dainuoja nematomais balsais... "(5), yra Ostrovskio įrašas:" Girdėjau iš L. P. apie tą patį sapną... ". L.P. yra aktorėLiubovas Pavlovna Kosickaja, su kuriuo jaunąją dramaturgę siejo itin sunkūs asmeniniai santykiai: abu turėjo šeimas. Aktorės vyras buvo Malio teatro menininkasI. M. Nikulinas... Aleksandras Nikolajevičius taip pat turėjo šeimą: gyveno civilinėje santuokoje su bendramite Agafja Ivanovna, su kuria turėjo bendrų vaikų - jie visi mirė būdami vaikai. Ostrovskis su Agafja Ivanovna gyveno beveik dvidešimt metų.

Tai buvo Lyubov Pavlovna Kositskaya, kuri buvo pjesės herojės Katerinos įvaizdžio prototipas, ji taip pat tapo pirmąja vaidmens atlikėja.

1848 m. Aleksandras Ostrovskis su šeima išvyko į Kostromą, į Ščelykovo dvarą. Volgos krašto gamtos grožis dramaturgą nustebino, tada jis pagalvojo apie spektaklį. Ilgą laiką buvo manoma, kad dramos „Perkūnija“ siužetą Ostrovskis paėmė iš Kostromos pirklių gyvenimo. XX amžiaus pradžios Kostromos gyventojai galėjo tiksliai nurodyti Katerinos savižudybės vietą.

Savo pjesėje Ostrovskis iškelia 1850-aisiais įvykusio visuomenės gyvenimo lūžio problemą, socialinių pamatų kaitos problemą.

5 Ostrovskis A. N. Perkūnija. Valstybinė grožinės literatūros leidykla. Maskva, 1959 m.

3. Kalinovo miesto vaizdas

Vienas iš Ostrovskio ir visos Rusijos dramos šedevrų yra Perkūnija. „Perkūnas“, be jokios abejonės, yra ryžtingiausias Ostrovskio kūrinys.

Ostrovskio pjesėje „Perkūnas“ parodomas įprastas provincijos Kalinovo prekybinio miestelio provincijos gyvenimas. Jis yra ant aukšto Rusijos Volgos kranto. Volga yra puiki Rusijos upė, natūrali paralelė Rusijos likimui, rusiška siela, rusiškas charakteris, o tai reiškia, kad viskas, kas vyksta jos krantuose, yra suprantama ir lengvai atpažįstama kiekvienam rusui. Vaizdas nuo kranto dieviškas. „Volga“ čia pasirodo visoje savo šlovėje. Pats miestelis niekuo neišsiskiriantis iš kitų: gausu pirklių namų, bažnyčia, bulvaras.

Gyventojai veda savo ypatingą gyvenimo būdą. Gyvenimas sostinėje sparčiai keičiasi, bet čia viskas kaip senamadiškai. Monotoniškas ir lėtas laikas. Vyresnieji visko moko jaunesnįjį, o jaunesni bijo iškišti nosį. Mieste mažai atvykstančių lankytojų, todėl visi painiojami su nepažįstamuoju, kaip užjūrio smalsumu.

„Perkūno“ herojai gyvena net nežinodami, kokia negraži ir tamsi yra jų egzistavimas. Kai kuriems iš jų miestas yra „rojus“, o jei jis nėra idealus, tai bent jau reprezentuoja tradicinę to meto visuomenės struktūrą. Kiti nepriima nei aplinkos, nei paties miesto, kuris sukūrė šį nustatymą. Ir vis dėlto jie sudaro nepavydėtiną mažumą, o kiti lieka visiškai neutralūs.

Miesto gyventojai, patys to nesuvokdami, baiminasi, kad vien pasakojimas apie kitą miestą, apie kitus žmones gali išsklaidyti gerovės jų „pažadėtoje žemėje“ iliuziją. Remarkoje prieš tekstą autorius apibrėžia dramos vietą ir laiką. Čia jau ne Zamoskvorečė, kuri taip būdinga daugeliui Ostrovskio pjesių, o Kalinovo miestas ant Volgos kranto. Miestas išgalvotas, jame galima įžvelgti įvairių Rusijos miestų bruožų. Tam tikros emocinės nuotaikos suteikia ir peizažinis „Perkūnų“ fonas, leidžiantis, priešingai, aštriau pajusti tvankią kalinovičių gyvenimo atmosferą.

Įvykiai klostosi vasarą, tarp 3 ir 4 veiksmų praeina 10 dienų. Dramaturgas nesako, kokiais metais vyksta įvykiai, galima statyti bet kuriais metais – taip charakteringa pjesėje aprašyta pjesė skirta rusų gyvenimui provincijoje. Ostrovskis specialiai numato, kad visi apsirengę rusiškai, tik Boriso kostiumas atitinka europinius standartus, kurie jau prasiskverbė į Rusijos sostinės gyvenimą. Taip Kalinovo miesto gyvenimo būdo brėžinyje atsiranda naujų potėpių. Laikas čia tarsi sustojo, bet gyvenimas pasirodė uždaras, nepraeinantis naujoms tendencijoms.

Pagrindiniai miesto žmonės – tironai pirkliai, kurie bando „pavergti vargšus, kad jie iš jo darbo uždirbtų dar daugiau pinigų“. Jie visiškai atsiduoda ne tik darbuotojams, bet ir namų ūkiams, kurie yra visiškai nuo jų priklausomi ir dėl to neatlygintini. Laikydami save teisūs visame kame, jie įsitikinę, kad būtent ant jų guli šviesa, todėl verčia visus namų ūkio narius vykdyti namų statybos įsakymus ir ritualus. Jų religingumas išsiskiria tuo pačiu ritualizmu: eina į bažnyčią, laikosi pasninko, priima piligrimus, dosniai dovanoja jiems dovanas ir tuo pačiu tironizuoja savo buitį „O kokios ašaros liejasi už šitų vidurių užkietėjimo, nematomos ir negirdimos!“. Kalinovo miesto „Tamsios karalystės“ laukiniams ir Kabanovo atstovams visiškai svetima vidinė, moralinė religijos pusė.

Dramaturgas kuria uždarą patriarchalinį pasaulį: kalinovitai nežino apie kitų kraštų egzistavimą ir nekaltai tiki miestiečių pasakojimais:

Kas yra Lietuva? – Taigi ji yra Lietuva. - Ir sako, mano broli, ji nukrito ant mūsų iš dangaus... Nežinau, kaip tau pasakyti, iš dangaus, taigi iš dangaus...

Feklushi:

Aš ... toli nenuėjau, bet išgirsti - daug girdėjau ...

Ir dar yra žemė, kur visi žmonės su šunų galvomis... Už neištikimybę.

Kad yra tolimų šalių, kuriose karaliauja „Maxnut Turkish Saltan“ ir „Persian Saltan Makhnut“.

Čia tu turi... retai kas išeis pro vartus sėdėti... bet Maskvoje gulbių ir linksmybių gatvėmis kartais pasigirsta dejonės... Bet kodėl, jie pradėjo kinkyti ugningą gyvatę. ..

Miesto pasaulis nejudrus ir uždaras: jo gyventojai miglotai įsivaizduoja savo praeitį ir nieko nežino apie tai, kas vyksta už Kalinovo ribų. Absurdiškos Feklushos ir miestiečių istorijos tarp kalinovičių kuria iškreiptas idėjas apie pasaulį, kelia baimę jų sielose. Ji įneša į visuomenę tamsą, nežinią, sielvartauja dėl senų gerų laikų pabaigos, smerkia naująją tvarką. Naujasis galingai įsilieja į gyvenimą, griauna Domostrojaus tvarkos pagrindus. Feklusha žodžiai apie „paskutinius laikus“ skamba simboliškai. Ji siekia užkariauti aplinkinius, todėl jos kalbos tonas sklandus ir glostantis.

Kalinovo miesto gyvenimas atkuriamas tome, su išsamiomis detalėmis. Scenoje pasirodo miestas su savo gatvėmis, namais, nuostabia gamta, miestelėnais. Skaitytojas savo akimis mato Rusijos gamtos grožį. Čia, ant laisvos upės kranto, žmonių dainuojama, įvyks Kalinovą sukrėtusi tragedija. O pirmieji žodžiai „Perkūnijoje“ yra visiems pažįstamos nemokamos dainos žodžiai, kurią dainuoja Kuliginas – giliai grožį jaučiantis žmogus:

Viduryje lygaus slėnio, lygiame aukštyje, žydi ir auga aukštas ąžuolas. Galingo grožio.

Tyla, oras puikus, dėl Volgos nuo pievų kvepia gėlėmis, dangus giedras... Žvaigždžių bedugnė pilna...
Stebuklai, tikrai turiu pasakyti, kad stebuklai! ... Penkiasdešimt metų aš kasdien žiūriu už Volgos ir nematau visko!
Vaizdas nepaprastas! Grožis! Siela džiaugiasi! Malonu! Jeigu atidžiau pažiūrėsi, ar nesupranti, koks grožis išsilieja gamtoje. -Jis sako (5). Tačiau šalia poezijos yra visai kita, neišvaizdi, atstumianti Kalinovo tikrovės pusė. Tai atsiskleidžia Kuligino vertinimuose, jaučiama veikėjų pokalbiuose, skamba pusiau pamišusios ponios pranašystėse.

Vienintelis pjesės šviesuolis Kuliginas miestiečių akyse atrodo kaip ekscentrikas. Naivus, malonus, sąžiningas, jis nesipriešina Kalinovo pasauliui, nuolankiai ištveria ne tik pašaipas, bet ir grubumą, įžeidimą. Tačiau būtent jam autorius pavedė apibūdinti „tamsiąją karalystę“.

Susidaro įspūdis, kad Kalinovas yra atskirtas nuo viso pasaulio ir gyvena kažkokį ypatingą, uždarą gyvenimą. Bet kaip galima sakyti, kad kitose vietose gyvenimas yra visiškai kitoks? Ne, tai tipiškas Rusijos provincijų ir laukinių patriarchalinio gyvenimo papročių vaizdas. Stagnacija.

Pjesėje nėra aiškaus Kalinovo miesto aprašymo.Tačiau įdėmiai skaitant galima gyvai įsivaizduoti miestelio kontūrus ir jo vidinį gyvenimą.

5 Ostrovskis A. N. Perkūnija. Valstybinė grožinės literatūros leidykla. Maskva, 1959 m.

Centrinę vietą spektaklyje užima pagrindinės veikėjos Katerinos Kabanovos įvaizdis. Jai miestas yra narvas, iš kurio jai nelemta ištrūkti. Pagrindinė tokio Katerinos požiūrio į miestą priežastis yra ta, kad ji žinojo kontrastą. Jos laiminga vaikystė ir rami jaunystė pirmiausia prabėgo po laisvės ženklu. Ištekėjusi ir atsidūrusi Kalinove Katerina pasijuto tarsi kalėjime. Miestas ir jame vyraujanti atmosfera (tradicija ir patriarchatas) tik apsunkina herojės padėtį. Jos savižudybė – miestui duotas iššūkis – buvo įvykdyta remiantis vidine Katerinos būsena ir supančia tikrove.
Borisas, herojus, kuris taip pat atėjo „iš išorės“, turi panašų požiūrį. Tikriausiai jų meilė kilo būtent dėl ​​to. Be to, kaip ir Katerina, pagrindinį vaidmenį šeimoje atlieka „namų tironas“ Dikojus, kuris yra tiesioginė miesto atžala ir yra tiesioginė jo dalis.
Tai, kas išdėstyta aukščiau, galima visiškai priskirti Kabanikhai. Tačiau miestas jai nėra idealus, prieš akis griūva senos tradicijos ir pamatai. Kabanikha yra vienas iš tų, kurie bando jas išsaugoti, tačiau liko tik „kiniškos ceremonijos“.
Herojų nesutarimų pagrindu išauga pagrindinis konfliktas – seno, patriarchalinio ir naujojo, proto ir nežinojimo kova. Miestas pagimdė tokius žmones kaip Dikoy ir Kabanikha, jie (ir tokie žmonės kaip jie, turtingi pirkliai) veda šou. O visus miesto trūkumus skatina moralė ir aplinka, kuri savo ruožtu palaiko visas Kabanikh ir Dikoy pajėgas.
Pjesės meninė erdvė uždara, apsiriboja vien Kalinovo miestu, tuo sunkiau rasti kelią bandantiems pabėgti iš miesto. Be to, miestas statiškas, kaip ir pagrindiniai jo gyventojai. Todėl audringa Volga taip smarkiai kontrastuoja su miesto nejudrumu. Upė įkūnija judėjimą. Tačiau miestas bet kokį judėjimą suvokia itin skausmingai.
Pačioje pjesės pradžioje Kuliginas, kai kuriais atžvilgiais panašus į Kateriną, kalba apie aplinkinį kraštovaizdį. Jis nuoširdžiai žavisi gamtos grožiu, nors Kuliginas puikiai įsivaizduoja vidinę Kalinovo miesto struktūrą. Nedaug veikėjų gali pamatyti ir grožėtis juos supančiu pasauliu, ypač „tamsiosios karalystės“ aplinkoje. Pavyzdžiui, Kudrjašas nieko nepastebi, kaip stengiasi nepastebėti aplinkui vyraujančios žiaurios moralės. Ostrovskio kūryboje parodytas gamtos reiškinys – perkūniją miesto gyventojai taip pat vertina įvairiai (beje, anot vieno herojų, Kalinove perkūnija yra dažnas atvejis, todėl galima priskirti jį prie miesto peizažas). Laukiniams perkūnija yra įvykis, duotas žmonėms išbandyti Dievo, Katerinai tai yra jos dramos artėjančios pabaigos simbolis, baimės simbolis. Vien Kuliginas perkūniją suvokia kaip įprastą gamtos reiškinį, kuriuo galima net mėgautis.

Miestelis nedidelis, todėl iš kranto aukštumos, kur yra viešasis sodas, matosi šalia esančių kaimų laukai. Mieste namai mediniai, prie kiekvieno namo yra gėlynas. Taip buvo beveik visur Rusijoje. Tokiame name anksčiau gyveno Katerina. Ji prisimena: „Anksti keldavausi; jei vasarą einu prie šaltinio, nusiprausiu, atsinešiu vandens ir palaistysiu visas gėles namuose. Aš turėjau daug, daug gėlių. Tada eikime su mama į bažnyčią ... "
Bažnyčia yra pagrindinė vieta bet kuriame Rusijos kaime. Žmonės buvo labai pamaldūs, o gražiausia miesto dalis buvo priskirta bažnyčiai. Jis buvo pastatytas ant pakylos ir turėjo būti matomas iš bet kurios miesto vietos. Ne išimtis buvo ir Kalinovas, o bažnyčia joje buvo visų gyventojų susitikimo vieta, visų pokalbių ir paskalų šaltinis. Vaikščiodamas prie bažnyčios Kuliginas Borisui pasakoja apie gyvenimo tvarką čia: „Žiaurios manieros mūsų mieste, – sako jis – Filistine, pone, išskyrus grubumą ir pradinį skurdą, nieko nepamatysi“ (4). Pinigai daro viską – toks yra to gyvenimo šūkis. Vis dėlto rašytojo meilė tokiems miestams kaip Kalinovas juntama diskretiškuose, bet šiltuose vietinių peizažų aprašymuose.

„Tyla, oras puikus, nes.

Volgos tarnai kvepia gėlėmis, švarus dangus ... "

Tiesiog noriu atsidurti toje vietoje, pasivaikščioti bulvaru su gyventojais. Juk bulvaras yra ir viena pagrindinių mažų, ir net didžiųjų miestų vietų. Vakare visa klasė išeina pasivaikščioti bulvaru.
Anksčiau, kai nebuvo muziejų, kino teatrų, televizijos, bulvaras buvo pagrindinė pramogų vieta. Mamos ten vesdavosi savo dukras, tarsi pas nuotaką, susituokusios poros įrodė savo sąjungos tvirtumą, jaunimas ieškojo sau būsimų žmonų. Tačiau nepaisant to, paprastų žmonių gyvenimas yra nuobodus ir monotoniškas. Žvaliems ir jautriems žmonėms, tokiems kaip Katerina, šis gyvenimas yra našta. Įsiurbia kaip pelkė, ir niekaip iš jo ištrūkti, ką nors pakeisti. Šia aukšta tragedijos nata baigiasi pagrindinės pjesės veikėjos Katerinos gyvenimas. „Geriau kape“, – sako ji. Iš monotonijos ir nuobodulio ji galėjo išsivaduoti tik tokiu būdu. Baigdama savo „protestą, varoma į neviltį“, Katerina atkreipia dėmesį į tą patį kitų Kalinovo miesto gyventojų neviltį. Ši neviltis išreiškiama įvairiai. Tai, pagal

Dobroliubovo įvardijimas tinka įvairiems socialiniams susirėmimams: jaunesni su vyresniais, neatlygintini su užsispyrusiais, vargšai su turtingaisiais. Juk Ostrovskis, iškeldamas į sceną Kalinovo gyventojus, piešia ne vieno miesto, o visos visuomenės papročių panoramą, kur žmogus priklauso tik nuo turto, kuris suteikia jėgų, nesvarbu, ar jis kvailys, ar sumanus. , bajoras ar paprastas žmogus.

Pats pjesės pavadinimas turi simbolinę reikšmę. Perkūniją gamtoje pjesės veikėjai suvokia skirtingai: Kuliginui tai „malonė“, kuria „džiūgauja kiekviena... žolė, kiekviena gėlė“, o kalinovitai nuo jos slepiasi kaip nuo „kažkokios nelaimės“. . Perkūnija sustiprina Katerinos emocinę dramą, jos įtampą, įtakoja pačią šios dramos baigtį. Perkūnija spektakliui suteikia ne tik emocinę įtampą, bet ir ryškų tragišką skonį. Tuo pačiu metu N. A. Dobrolyubovas dramos finale įžvelgė kažką „gaivinančio ir padrąsinančio“. Yra žinoma, kad pats Ostrovskis, kuris pjesės pavadinimui skyrė didelę reikšmę, rašė dramaturgui N. Ya. Solovjovui, kad jei jis neranda pjesės pavadinimo, vadinasi, „pjesės idėja yra jam neaišku

„Perkūnijoje“ dramaturgas dažnai naudoja paralelizmo ir antitezės technikas vaizdų sistemoje ir tiesiogiai pačiame siužete, vaizduodamas gamtos paveikslus. Ypač ryškiai pasireiškia antitezės recepcija: dviejų pagrindinių veikėjų – Katerinos ir Kabanikhos – priešprieša; trečiojo veiksmo kompozicijoje pirmoji scena (prie Kabanovos namų vartų) ir antroji (naktinis susitikimas dauboje) smarkiai skiriasi viena nuo kitos; vaizduojant gamtos paveikslus ir ypač perkūnijos artėjimą pirmame ir ketvirtame veiksme.

1. Išvada

Ostrovskis savo pjesėje parodė išgalvotą miestą, tačiau jis atrodo itin patikimas. Autorius su skausmu matė, kokia atsilikusi Rusija politiniu, ekonominiu ir kultūriniu požiūriu, kokia tamsi šalies gyventojai, ypač provincijose.

Ostrovskis ne tik detaliai, konkrečiai ir daugiašališkai atkuria miesto gyvenimo panoramą, bet ir įvairiomis dramatiškomis priemonėmis bei technikomis į pjesės meninį pasaulį įveda gamtos ir tolimų miestų bei šalių pasaulio elementus. Miestiečiams būdingas aplinkos vizijos ypatumas sukuria fantastiško, neįtikėtino „pamesto“ gyvenimo Kalinovkoje efektą.

Ypatingą vaidmenį spektaklyje vaidina peizažas, aprašomas ne tik sceninėse režisūrose, bet ir veikėjų dialoguose. Kai kurie žmonės turi prieigą prie jo grožio, kiti į tai pažvelgė iš arčiau ir yra visiškai abejingi. Kalinovcai ne tik „atsiribojo, izoliavosi“ nuo kitų miestų, šalių, kraštų, jie padarė savo sielas, sąmonę atsparią gamtos pasaulio įtakai, pasaulį, kupiną gyvybės, harmonijos ir aukštesnės prasmės.

Žmonės, kurie taip suvokia savo aplinką, yra pasirengę tikėti viskuo, net ir pačiu neįtikėtiniausiu, jei tik tai negresia jų „tylaus, rojaus gyvenimo“ sunaikinimu. Ši pozicija paremta baime, psichologiniu nenoru kažką keisti savo gyvenime. Taigi dramaturgas tragiškai Katerinos istorijai kuria ne tik išorinį, bet ir vidinį psichologinį foną.

„Perkūnas“ – drama su tragiška pabaiga, autorius naudoja satyrines technikas, kurių pagrindu formuojasi neigiamas skaitytojų požiūris į Kalinovą ir jo tipiškus atstovus. Jis ypač įveda satyrą, kad parodytų kalinovitų neišmanymą ir neišmanymą.

Taigi Ostrovskis kuria XIX amžiaus pirmosios pusės tradicinio miesto įvaizdį. Parodo autorių jo herojų akimis. Kalinovo įvaizdis kolektyvinis, autorius gerai pažinojo pirklius ir aplinką, kurioje jie kūrėsi. Taigi, pasitelkdamas skirtingus spektaklio „Perkūno griaustiniai“ herojų požiūrius, Ostrovskis sukuria išsamų Kalinovo rajono pirklių miesto vaizdą.

1. Bibliografija

1. Anastasjevo A. Ostrovskio perkūnija. „Grožinė literatūra“ Maskva, 1975 m.
2. Kachurin M.G., Motolskaya D.K.Rusų literatūra. Maskva, Švietimas, 1986 m.
3. Lobanovas P.P. Ostrovskis. Maskva, 1989 m.
4. Ostrovskis A. N. Rinktiniai kūriniai. Maskva, Vaikų literatūra, 1965 m.

5. Ostrovskis A. N. Perkūnija. Valstybinė grožinės literatūros leidykla. Maskva, 1959 m.

6.http://referati.vladbazar.com

7.http://www.litra.ru/com

„Perkūnas“ – Mokslų akademijos drama. Ostrovskis. Parašyta 1859 m. liepos-spalio mėn. Pirmoji publikacija: žurnalas „Biblioteka skaitymui“ (1860, t. 158, sausis). Pirmoji Rusijos publikos pažintis su spektakliu sukėlė ištisą „kritinę audrą“. Žymūs visų Rusijos mąstymo krypčių atstovai manė, kad būtina kalbėti apie „Grozą“. Buvo akivaizdu, kad šios liaudies dramos turinys atskleidžia „giliausias neeuropeizuoto rusų gyvenimo užkaborius“ (AI Herzenas). Ginčas dėl to virto ginču dėl pagrindinių tautinio gyvenimo principų. Dobroliubovo „tamsiosios karalystės“ samprata pabrėžė socialinį dramos turinį. O A. Grigorjevas spektaklį vertino kaip „organišką“ liaudies gyvenimo poezijos išraišką. Vėliau, XX amžiuje, atsirado požiūris į „tamsiąją karalystę“ kaip dvasinį rusų žmogaus elementą (A. A. Blokas), buvo pasiūlyta simbolinė dramos interpretacija (F. A. Stepunas).

Kalinovo miesto vaizdas

Kalinovo miestas Ostrovskio pjesėje „Perkūnas“ pasirodo kaip „vergystės“ karalystė, kurioje gyvas gyvenimas reguliuojamas griežta ritualų ir draudimų sistema. Tai žiaurios moralės pasaulis: pavydas ir savanaudiškumas, „tamsos ir girtavimo ištvirkimas“, tylūs skundai ir nematomos ašaros. Gyvenimo eiga čia išliko tokia, kokia buvo prieš šimtą du šimtus metų: su karštos vasaros dienos sloga, iškilminga draugystė, šventinis šėlsmas, naktiniai įsimylėjusių porų susitikimai. Kalinoviečių gyvenimo užbaigtumui, originalumui ir savarankiškumui nereikia peržengti jų ribų – ten, kur viskas „negerai“ ir „savaip viskas priešingai“: ir įstatymas „neteisus“, ir teisėjai „irgi visi neteisūs“, ir „žmonės su šunų galvomis“. Kalbos apie seną „lietuvišką griuvėsį“ ir apie tai, kad Lietuva „nukrito ant mūsų iš dangaus“, atskleidžia „pasauliečių istoriosofiją“; paprasti samprotavimai apie Paskutinio teismo paveikslą – „paprasto teologija“, primityvi eschatologija. „Artumas“, atotrūkis nuo „didžiojo laiko“ (MM Bachtino terminas) yra būdingas Kalinovo miesto bruožas.

Visuotinis nuodėmingumas („Neįmanoma, mama, be nuodėmės: mes gyvename pasaulyje“) yra esminė, ontologinė Kalinovo pasaulio savybė. Vienintelį būdą kovoti su nuodėme ir pažaboti savo valią Kalinoviečiai mato „kasdienio gyvenimo ir papročių įstatyme“ (PA Markovas). „Teisė“ suvaržė, supaprastino, sutraiškė gyvenimą savo laisvais impulsais, siekiais ir troškimais. „Vietinio pasaulio grobuoniška išmintis“ (G. Florovskio išraiška) atsiskleidžia Kabanikhos dvasiniu žiaurumu, tankiu kalinovitų užsispyrimu, grobuonišku Kudrjašo gniaužtu, gudriu greitu Varvaros sąmoju, suglebusiu Tikhono paklusnumu. . „Nevaldytojo“ ir sidabrarankio Kuligino išvaizda pažymėta visuomenės atstumtosios antspaudu. Neatgailaujanti nuodėmė klaidžioja po Kalinovo miestą, prisidengdama pamišusios senos moters vaizdu. Negražintas pasaulis merdi po slegiančio „Įstatymo“ svoriu, ir tik tolimi perkūnijos griausmai primena „paskutinį galą“. Viską apimantis perkūnijos vaizdas pasirodo veiksme, tarsi aukščiausios tikrovės proveržiai į vietinę, anapusinę tikrovę. Užpuolus nežinomai ir siaubingai „valiai“, kalinovičių gyvenimas „ėmė menkinti“: artėja patriarchalinio pasaulio „paskutiniai laikai“. Jų fone pjesės laikas skaitomas kaip vientiso rusiško gyvenimo būdo žlugimo „ašinis laikas“.

Katerinos įvaizdis filme „Audra“

Pjesės herojei „Rusijos erdvės“ suirimas tampa „asmeniniu“ išgyvenamos tragedijos laiku. Katerina yra paskutinė Rusijos viduramžių herojė, per kurios širdį perėjo „ašinio laiko“ plyšys ir atskleidė didžiulį konflikto tarp žmonių pasaulio ir dieviškųjų aukštumų gylį. Katerina kalinovičių akimis yra „kažkokia nuostabi“, „kažkokia gudruolė“, nesuprantama net artimiesiems. Herojės „neotpasauliškumą“ pabrėžia net jos vardas: Katerina (gr. – visada tyra, vis tyra). Ne pasaulyje, o bažnyčioje, maldinėje bendrystėje su Dievu, atsiskleidžia tikroji jos asmenybės gelmė. „O, Kudrjaša, kaip ji meldžiasi, jei tik pažiūrėtum! Kokia angeliška šypsena jos veide, bet iš jos veido ji tarsi šviečia. Šiuose Boriso žodžiuose yra raktas į Katerinos įvaizdžio filme „Audra“ paslaptį, paaiškinamas jos išvaizdos apšvietimas ir ryškumas.

Jos monologai pirmajame veiksme išplečia siužeto veiksmo rėmus ir išveda juos už dramaturgės paskirto „mažojo pasaulio“ ribų. Jie atskleidžia laisvą, džiaugsmingą ir lengvą herojės sielos pakilimą į jos „dangiškąją tėvynę“. Už bažnyčios tvoros Katerina yra įkalinta „vergijos“ ir visiškos dvasinės vienatvės. Jos siela aistringai siekia surasti pasaulyje giminingą dvasią, o herojės žvilgsnis sustoja Kalinoviniam pasauliui svetimame Boriso veide ne tik dėl europietiško auklėjimo ir išsilavinimo, bet ir dvasiškai: „Suprantu, kad visi tai rusiška, brangioji, ir viskas yra, aš niekaip nepriprasiu. Boriso įvaizdyje svarbiausias yra savanoriškos aukos dėl sesers motyvas – „atsiprašau už seserį“. Pasmerktas „aukotis“, jis yra priverstas nuolankiai laukti laukinės Laukinės valios išdžiūvimo.

Tik išoriškai nuolankus, pasislėpęs Borisas ir aistringa, ryžtinga Katerina yra priešingybės. Viduje, dvasine prasme, jie yra vienodai svetimi šiam pasauliui. Kelis kartus matę, nė karto nekalbėję, jie „atpažino“ vienas kitą minioje ir nebegalėjo gyventi kaip anksčiau. Borisas savo aistrą vadina „kvailiu“, suvokia jos beviltiškumą, tačiau Katerina „neišeina“ iš jo galvos. Katerinos širdis veržiasi pas Borisą prieš jos valią ir norą. Ji nori mylėti savo vyrą – ir negali; maldoje ieško išganymo - „jis niekaip nesimels“; vyro išvykimo scenoje jis bando prakeikti likimą („Aš mirsiu be atgailos, jei aš ...“), tačiau Tikhonas nenori jos suprasti („... aš nenoriu klausytis!“) ).

Eidama į pasimatymą su Borisu Katerina daro negrįžtamą, „lemtingą“ poelgį: „Galų gale, ką aš ruošiu sau. Kur aš priklausau...". Kaip tik pasak Aristotelio, herojė nuspėja apie pasekmes, numato būsimas kančias, tačiau įvykdo mirtiną poelgį, nežinodama viso jo siaubo: „Kodėl manęs gaila, niekas nekaltas, - ji to nuėjo.<...>Sakoma, kad dar lengviau, kai kenčiama dėl kokios nors nuodėmės čia, žemėje. Tačiau išprotėjusios ponios išpranašauta „neužgesinama ugnis“, „ugninis pragaras“ heroję aplenkia per jos gyvenimą – su sąžinės graužatais. Nuodėmės (tragiškos kaltės) sąmonė ir jausmas, kurį patyrė herojė, veda prie šio žodžio etimologijos: nuodėmė – šildyti (gr. – karštis, skausmas).

Katerinos viešas prisipažinimas dėl to, ką ji padarė, yra bandymas užgesinti ją deginančią ugnį iš vidaus, grįžti pas Dievą ir atgauti prarastą sielos ramybę. IV veiksmo kulminaciniai įvykiai tiek formaliai, tiek prasmingai, tiek perkeltine, tiek simboline prasme siejami su Pranašo Elijo, „baisiojo“ šventojo, švente, kurio visi stebuklai liaudies legendose siejami su dangiškosios ugnies numušimu. į žemę ir baugindamas nusidėjėlius. Tiesiai virš Katerinos galvos praūžė anksčiau tolumoje dundėjusi perkūnija. Kartu su Paskutiniojo teismo paveikslo atvaizdu ant apgriuvusios galerijos sienos su ponios šūksniais: „Nuo Dievo nepabėgsi!“ – tai tragiška veiksmo kulminacija.

Paskutiniuose Kuligino žodžiuose apie „gailestingąjį teisėją“ galima išgirsti ne tik priekaištą nuodėmingam pasauliui dėl „būdo žiaurumo“, bet ir Ostrovskio įsitikinimo, kad Visagalio stumdymas neįsivaizduojamas už gailestingumo ir meilės ribų. Rusijos tragedijos erdvė „Audroje“ atsiskleidžia kaip religinė aistrų ir kančios erdvė.

Tragedijos veikėja miršta, o fariziejus triumfuoja savo teisumu („Suprantu, sūnau, kur valia veda!..“). Senojo Testamento griežtumu Kabanikha ir toliau laikosi Kalinovo pasaulio pagrindų: „skrydis į apeigas“ yra vienintelis išsigelbėjimas, kurį ji gali įsivaizduoti iš valios chaoso. Barbaros ir Kudriašo pabėgimas į atviras laisvės erdves, anksčiau neatlygintino Tikhono maištas ("Mama, tu ją sugadinai! Tu, tu, tu..."), mirusios Katerinos šauksmas - numato prasidėjimą naujas laikas. „Perkūno“ turinio „riba“, „lūžio taškas“ leidžia kalbėti apie jį kaip apie „ryžtingiausią Ostrovskio kūrinį“ (NA Dobroliubovas).

Spektakliai

Pirmasis „Perkūno audrų“ pasirodymas įvyko 1859 m. lapkričio 16 d. Malio teatre (Maskva). Katerinos vaidmenyje - L.P. Nikulina-Kositskaya, įkvėpusi Ostrovskiui sukurti pagrindinio spektaklio veikėjo įvaizdį. Nuo 1863 metų G.N. Fedotovas, nuo 1873 m. - M.N. Ermolova. Aleksandrinskio teatre (Sankt Peterburgas) premjera įvyko 1859 m. gruodžio 2 d. (Katerinos - F. A. Snetkovo vaidmenyje, Tikhono vaidmenį puikiai atliko A. E. Martynovas). XX amžiuje „Perkūną“ pastatė režisieriai: V.E. Meyerholdas (Aleksandrinskio teatras, 1916); IR AŠ. Tairovas (Kamerinis teatras, Maskva, 1924); Į IR. Nemirovičius-Dančenko ir I. Ya. Sudakovas (Maskvos meno teatras, 1934); N.N. Okhlopkovas (Maskvos Majakovskio teatras, 1953); G.N. Yanovskaya (Maskvos jaunimo teatras, 1997).

Esė apie literatūrą.

Žiaurios manieros mūsų mieste, žiaurios...
A.N. Ostrovskis, „Perkūnija“.

Kalinovo miestas, kuriame vyksta „Perkūno“ veiksmas, autoriaus nubrėžtas gana miglotai. Tokia vieta gali būti bet kuris miestas bet kuriame didžiulės Rusijos kampelyje. Tai iš karto padidina ir apibendrina aprašytų įvykių mastą.

Baudžiavos panaikinimo reformai ruošiamasi pačiame įkarštyje, o tai daro įtaką visos Rusijos gyvenimui. Pasenę užsakymai užleidžia vietą naujiems, atsiranda anksčiau nežinomi reiškiniai, sąvokos. Todėl net ir atokiuose miesteliuose, tokiuose kaip Kalinovas, išgirdę naujo gyvenimo žingsnius, gyventojai sunerimsta.

Kas yra šis „miestas ant Volgos krantų“? Kokie žmonės jame gyvena? Sceninis kūrinio pobūdis neleidžia rašytojui tiesiogiai atsakyti į šiuos klausimus savo mintimis, tačiau bendrą idėją apie juos vis tiek galima susidaryti.

Išoriškai Kalinovo miestas yra „palaiminta vieta“. Stovi ant Volgos kranto, nuo upės statumo atsiveria „nepaprastas vaizdas“. Tačiau dauguma vietos gyventojų „įdėmiai žiūrėjo arba nesupranta“ šį grožį ir apie tai kalba niekinamai. Kalinovą nuo viso pasaulio skiria siena. Jie nieko nežino apie tai, kas „vyksta pasaulyje“. Kalinovo gyventojai visą informaciją apie juos supantį pasaulį priversti semtis iš pasakojimų apie „klajoklius“, kurie „patys toli nenuėjo, bet daug girdėjo“. Šis smalsumo tenkinimas veda į daugumos miestiečių nežinojimą. Jie gana rimtai kalba apie žemes, „kur žmonės su šunų galvomis“, apie tai, kad „Lietuva nukrito iš dangaus“. Tarp Kalinovo gyventojų yra žmonių, kurie savo veiksmais „niekam neatsiskaito“; žmonės, pripratę prie tokio neatsakingumo, praranda gebėjimą visame kame įžvelgti logiką.

Kabanova ir Dikojus, gyvenantys pagal senąją tvarką, yra priversti užleisti savo pareigas. Tai juos erzina ir dar labiau pykdo. Dikojus puola į visus sutiktus žmones ir „nenori nieko pažinti“. Iš vidaus suprasdamas, kad nėra ko jo gerbti, jis vis dėlto pasilieka teisę su „mažais žmogeliukais“ elgtis taip:

Jei noriu - pasigailėsiu, jei norėsiu - sutraiškysiu.

Kabanova atkakliai kankina namus su juokingais, sveikam protui prieštaraujančiais reikalavimais. Ji baisi tuo, kad instrukcijas skaito „pasidangstydama pamaldumu“, tačiau jos pačios negalima vadinti pamaldžia. Tai matyti iš Kuligino ir Kabanovo pokalbio:

Kuliginas: Priešams reikia atleisti, pone!
Kabanovas: Eik pasikalbėk su mama, ką ji tau apie tai pasakys.

Dikojus ir Kabanova vis dar atrodo stiprūs, tačiau jie pradeda suprasti, kad jų jėgos baigiasi. Jie „nėra kur skubėti“, bet gyvenimas juda į priekį neklausęs jų leidimo. Todėl Kabanova yra niūri, neįsivaizduoja, „kaip stovės šviesa“, kai jos įsakymai bus pamiršti. Tačiau aplinkiniai, dar nejausdami šių tironų bejėgiškumo, yra priversti prie jų prisitaikyti,

Tikhonas, geras širdies žmogus, atsistatydino į savo pareigas. Jis gyvena ir veikia kaip „mama įsakė“, galiausiai prarasdamas galimybę „gyventi protu“.

Jo sesuo Varvara ne tokia. Arogantiška priespauda nepalaužė jos valios, ji drąsesnė ir daug savarankiškesnė už Tichoną, tačiau jos įsitikinimas „jei tik viskas būtų pasiūta ir uždengta“ leidžia manyti, kad Varvara negalėjo kovoti su savo engėjais, o tik prie jų prisitaikė.

Vanya Kudryash, drąsi ir stipri prigimtis, priprato prie tironų ir jų nebijo. Laukiniam žmogui jo reikia ir jis tai žino; jis „nevergaus prieš jį“. Tačiau grubumo kaip kovos ginklo naudojimas reiškia, kad Kudryash gali tik „imti pavyzdį“ iš Laukinio, gindamasis nuo jo savo technikomis. Jo beatodairiškas meistriškumas pasiekia tyčinį tašką, o tai jau ribojasi su tironija.

Katerina yra, kaip sakė kritikas Dobroliubovas, „šviesos spindulys tamsos karalystėje“. Originali ir gyva, ji nepanaši į jokį kitą pjesės herojų. Jos tautinis charakteris suteikia jai vidinės stiprybės. Tačiau šios jėgos neužtenka atlaikyti nenumaldomus Kabanovos puolimus. Katerina ieško paramos – ir neranda. Išsekusi, negalėdama toliau atsispirti priespaudai, Katerina vis tiek nepasidavė, bet pasitraukė iš kovos ir nusižudė.

Kalinovą galima apgyvendinti bet kuriame šalies kampelyje, ir tai leidžia spektaklio veiksmą vertinti visos Rusijos mastu. Visur, kur tironai išgyvena savo dienas, silpni žmonės vis dar kenčia nuo savo išdaigų. Tačiau gyvenimas nenuilstamai juda į priekį, niekam neduota sustabdyti jo greitą tėkmę. Gaivus ir stiprus upelis nušluos tironijos užtvanką... Iš priespaudos išvaduoti veikėjai pasklis visu savo plotu – ir saulė plieskė „tamsiojoje karalystėje“!

1859 m. teatro sezonas buvo pažymėtas įspūdingu įvykiu – dramaturgo Aleksandro Nikolajevičiaus Ostrovskio kūrinio „Perkūnas“ premjera. Atsižvelgiant į demokratinio judėjimo už baudžiavos panaikinimą iškilimą, jo pjesė buvo daugiau nei aktuali. Jis tiesiogine prasme buvo išplėštas iš autoriaus rankų iškart po to, kai buvo parašytas: liepą baigtas spektaklio pastatymas jau rugpjūtį buvo Sankt Peterburgo scenoje!

Naujas žvilgsnis į Rusijos realybę

Aiški naujovė buvo Ostrovskio dramoje „Perkūnija“ žiūrovui parodytas vaizdas. Maskvos pirklių rajone gimęs dramaturgas puikiai pažinojo pasaulį, kurį pristatė žiūrovui, kuriame gyvena buržua ir pirkliai. Pirklių tironija ir buržuazijos skurdas pasiekė visiškai bjaurias formas, kurias, žinoma, palengvino liūdnai pagarsėjusi baudžiava.

Realistiška, tarsi nurašyta nuo gyvenimo, pastatymas (iš pradžių – Sankt Peterburge) leido kasdieniuose reikaluose palaidotiems žmonėms netikėtai iš šalies pamatyti pasaulį, kuriame gyvena. Ne paslaptis – negailestingai negražu. Beviltiška. Išties – „tamsioji karalystė“. Tai, ką jis pamatė, buvo šokas žmonėms.

Vidutinis provincijos miestelio vaizdas

„Dingusio“ miesto įvaizdis Ostrovskio dramoje „Perkūnas“ buvo siejamas ne tik su sostine. Dirbdamas su medžiaga savo pjesei, autorius tikslingai aplankė daugybę Rusijos gyvenviečių, kurdamas tipiškus, kolektyvinius vaizdus: Kostromą, Tverą, Jaroslavlį, Kinešmą, Kaljaziną. Taigi miesto gyventojas iš scenos pamatė platų vidurio Rusijos gyvenimo vaizdą. Kalinove Rusijos pilietis atpažino pasaulį, kuriame gyveno. Tai buvo tarsi apreiškimas, kurį reikia pamatyti, suvokti...

Būtų nesąžininga nepastebėti, kad Aleksandras Ostrovskis papuošė savo kūrybą vienu ryškiausių moterų įvaizdžių rusų klasikinėje literatūroje. Katerinos įvaizdžio kūrimo prototipas autoriui buvo aktorė Lyubov Pavlovna Kositskaya. Ostrovskis tiesiog įterpė į siužetą savo tipą, kalbėjimo manierą, pastabas.

Originalus nebuvo ir radikalus protestas prieš herojės pasirinktą „tamsiąją karalystę“ – savižudybė. Juk netrūko istorijų, kai prekybinėje aplinkoje už „aukštų tvorų“ žmogus buvo „gyvas suvalgytas“ (išraiškos paimtos iš Savelo Prokoficho pasakojimo merui). Šiuolaikinėje Ostrovskio spaudoje periodiškai pasirodydavo pranešimų apie tokias savižudybes.

Kalinovas kaip nelaimingų žmonių karalystė

„Dingusio“ miesto vaizdas Ostrovskio dramoje „Perkūnas“ iš tikrųjų buvo tarsi pasakiška „tamsioji karalystė“. Ten gyveno labai mažai tikrai laimingų žmonių. Jei paprasti žmonės dirbo beviltiškai, miegui palikdami vos tris valandas per dieną, tai darbdaviai stengėsi juos dar labiau pavergti, kad dar labiau praturtėtų nelaimingųjų darbais.

Pasiturintys miestiečiai – pirkliai – nuo ​​savo bendrapiliečių atsitvėrė aukštomis tvoromis ir vartais. Tačiau, anot to paties pirklio Wildo, už šių vidurių užkietėjimo nėra jokios laimės, nes jie atsitvėrė „ne nuo vagių“, o tam, kad nebūtų matyti, kaip „turtuoliai... valgydami savo namus valgo“. Ir jie taip pat „apiplėšia giminaičius, sūnėnus...“ už šių tvorų. Jie sumušė šeimą taip, kad „nedrįstų ištarti nė žodžio“.

„Tamsiosios karalystės“ apologetai

Akivaizdu, kad „prarasto“ miesto įvaizdis Ostrovskio dramoje „Perkūnas“ nėra visiškai savarankiškas. Turtingiausias miesto gyventojas yra Dikojaus pirklys Savelas Prokofichas. Tai toks žmogus, kuris yra nesąžiningas savo išgalėmis, įpratęs žeminti paprastus žmones, per mažai mokėti už darbą. Taigi, ypač jis pats kalba apie epizodą, kai į jį kreipiasi valstietis su prašymu paskolinti pinigų. Pats Savelas Prokofichas negali paaiškinti, kodėl tada jis įniršo: keikė, o paskui vos neužmušė nelaimingojo ...

Jis taip pat yra tikras tironas savo giminei. Jo žmona kasdien maldauja lankytojų nesupykdyti pirklio. Smurtas šeimoje verčia jo šeimą nuo šio tirono slėptis spintose ir palėpėse.

Neigiamus vaizdus dramoje „Perkūnas“ papildo ir turtinga pirklio Kabanovo našlė – Marfa Ignatjevna. Ji, skirtingai nei Laukinė, „valgo iš maisto“ iš savo namų. Be to, Kabanikha (tai yra jos gatvės slapyvardis) bando visiškai pajungti namų ūkį savo valiai. Jos sūnus Tikhonas visiškai neturi nepriklausomybės, yra apgailėtinas vyro panašumas. Varvaros dukra „nepalūžo“, tačiau viduje ji kardinaliai pasikeitė. Apgaulė ir slaptumas tapo jos gyvenimo principais. „Kad viskas būtų pasiūta ir uždengta“, – tvirtina pati Varenka.

Katerinos Kabanikha uošvė priveda ją prie savižudybės, reikalaudama laikytis sugalvotos Senojo Testamento tvarkos: nusilenkti įeinančiam vyrui, „kaukti viešumoje“, atleisti savo sutuoktinį. Kritikas Dobroliubovas straipsnyje „Šviesos spindulys tamsos karalystėje“ apie šį pasityčiojimą rašo taip: „Ji graužia ilgai ir negailestingai“.

Ostrovskis - Kolumbo pirklio gyvenimas

Dramos „Perkūnas“ charakteristika buvo pateikta spaudoje XIX amžiaus pradžioje. Ostrovskis buvo vadinamas „patriarchalinių pirklių Kolumbu“. Jo vaikystė ir paauglystė prabėgo pirklių apgyvendintoje Maskvos vietovėje, o būdamas teismo pareigūnu ne kartą susidūrė su įvairių „laukinių“ ir „šernų“ gyvenimo „tamsiąja puse“. Išryškėjo tai, kas anksčiau buvo slepiama nuo visuomenės už aukštų dvarų tvorų. Spektaklis sukėlė didelį rezonansą visuomenėje. Amžininkai pripažino, kad dramatiškas šedevras kelia didelį Rusijos visuomenės problemų sluoksnį.

Išvada

Skaitytojas, susipažinęs su Aleksandro Ostrovskio kūryba, dramoje „Perkūnija“ tikrai atras ypatingą, neįasmenintą personažą – miestą. Šis miestas sukūrė tikrus monstrus, kurie slegia žmones: Laukinį ir Šerną. Jie yra neatsiejama „tamsiosios karalystės“ dalis.

Pastebėtina, kad būtent šie veikėjai visomis išgalėmis palaiko tamsią patriarchalinę Kalinovo miesto namo statybos beprasmybę, asmeniškai jame skiepija mizantropinius papročius. Miestas kaip personažas yra statiškas. Atrodė, kad jis buvo sustingęs savo raidoje. Kartu juntama, kad dramoje „Perkūnas“ „tamsioji karalystė“ išgyvena savo dienas. Kabanikha šeima griūva... Laukiniai gyvūnai išreiškia baimę dėl savo psichinės sveikatos... Miestiečiai supranta, kad Volgos krašto gamtos grožis nesuderinamas su sunkia moraline miesto atmosfera.