Antonas Grigorjevičius Rubinšteinas buvo tikrai renesanso epochos asmenybė. Jo galingas talentas pasireiškė daugelyje su muzika susijusių sričių. Puikus pianistas, daug koncertavęs Rusijoje, Europoje ir Amerikoje;...

Antonas Grigorjevičius Rubinšteinas buvo tikrai renesanso epochos asmenybė. Jo galingas talentas pasireiškė daugelyje su muzika susijusių sričių. Puikus pianistas, daug koncertavęs Rusijoje, Europoje ir Amerikoje; paliko šimtus esė. Būdamas ruso galva muzikinė visuomenė(RMO), Rubinsteinas atliko pirmasis simfoniniai koncertai draugija, užsiėmė švietimo ir labdaringa veikla, dėstė ir skaitė paskaitas. Jo iniciatyva Sankt Peterburge buvo įkurta pirmoji rusų konservatorija.

Šeima. Kūrybinės kelionės pradžia

Rubinsteinas gimė turtingoje žydų šeimoje 1829 m. Jo tėvas, antrosios gildijos pirklys, buvo kilęs iš Berdičevo; mama kilusi iš Prūsijos Silezijos, todėl vokiečių kalba šeimoje buvo antroji. Antanas turėjo jaunesnįjį brolį Nikolajų, gabų pianistą, kuris, sekdamas brolio pėdomis, Maskvoje įkūrė antrąją Rusijos konservatoriją ir jam vadovavo. Maskvos filialas RMO. Ir dvi seserys: viena tapo muzikos mokytoja, kita – kamerine dainininke. Rubinšteinų šeima buvo pakrikštyta ir atsivertė į stačiatikybę, kai mažasis Antanas buvo dveji metukai.

Pirmąsias muzikos pamokas Rubinšteinas gavo iš savo motinos, o būdamas aštuonerių berniukas pradėjo mokytis pas geriausią Maskvos mokytoją Aleksandrą Ivanovičių Villuaną. Būdamas dešimties metų, Rubinsteinas pirmą kartą koncertavo m labdaros koncertas. 1840 m. Villuanas nuvežė studentą į Paryžių, kad įstotų į konservatoriją. Tačiau Antonas niekada neįstojo į konservatoriją, bet susitiko su Fryderyku Chopinu ir Franzu Lisztu, kurie pavadino jį „savo įpėdiniu“ ir patarė leistis į turą po Europą.

Taip prasidėjo Rubinšteino pianistinė karjera. Kartu su Willuanu išvyko į Vokietiją. Iš ten – į Olandiją, Angliją, Norvegiją, Švediją, po to į Austriją, Saksoniją ir Prūsiją, koncertuojant beveik visuose Europos teismuose.

Po pustrečių metų jie grįžo į Maskvą; po metų, 1844 m., motina jį paėmė ir jauniausias sūnus Nikolajus į Berlyną, kur abu mokėsi garsus meistras Siegfriedo Dehno kontrapunktas – tas pats, pas kurį studijavo Michailas Glinka. Tada motinos ir sūnaus keliai išsiskyrė: mama su Nikolajumi grįžo į Maskvą, gavusi žinią apie vyro žlugimą ir mirtį. O 17-metis Antonas nusprendė išbandyti laimę Vienoje; jis ten gyveno iš rankų į lūpas, užsidirbdavo pragyvenimui iš pamokų ir giedodamas bažnyčioje. Lisztas jam padėjo ir čia, surengęs turą su fleitininku Heindeliu į Vengriją. 1849 metais Rubinšteinas grįžo į Sankt Peterburgą.

Nuo to laiko Rubinšteinas pradėjo kurti karjerą Rusijoje, periodiškai išvykdamas į Europą ir Šiaurės Ameriką. Jis daug kuria, jo operos statomos sostinės scenose. 1865 m., išgarsėjęs ir gana turtingas, jis vedė princesę Verą Aleksandrovną Čekuanovą, kuri jam pagimdė tris vaikus.

Kairėje: Nikolajus Grigorjevičius Rubinšteinas (1835-1881), rusų pianistas, dirigentas, pedagogas. Dešinėje: Antonas Grigorjevičius Rubinšteinas (1829-1894), rusų pianistas, kompozitorius, dirigentas, pedagogas.

Pianistas

Rubinšteino, kaip pianisto, šlovė prilygsta Franzo Liszto šlovei. Amžininkai pažymėjo:

„Rubinsteino technika buvo kolosali ir visapusiška, tačiau išskirtinė ir Pagrindinis bruožas jo grojimas, sudaręs kažko spontaniško įspūdį, buvo ne tiek spindesys ir grynumas, kiek dvasinė perdavimo pusė – geniali ir nepriklausoma poetinė visų epochų ir tautų kūrinių interpretacija.

Hugo Riemann, vokiečių muzikologas

1872–1873 m. sezone Rubinsteinas surengė turą po miestą Šiaurės Amerika, per aštuonis mėnesius sugrojęs 215 koncertų ir už tai gavęs tuo metu negirdėtą mokestį – 80 tūkstančių rublių.

Garsieji „istorinių koncertų“ ciklai, kuriuos Rubinšteinas grojo 1885–1886 m. visose Europos sostinėse – Sankt Peterburge, Berlyne, Vienoje, Paryžiuje, Londone, Leipcige, Drezdene ir Briuselyje (po septynis koncertus kiekviename mieste) – padarė jį pasauline įžymybe. . Ir kiekvieną kartą pianistas kartojo serialą nemokamai – mokiniams ir mokytojams.

Ilja Repinas. A. G. portretas. Rubinšteinas. 1887 m.

Baigdamas direktoriaus pareigas konservatorijoje, Rubinsteinas perskaitė studentams unikalios apimties ir enciklopedinį „Fortepijoninės literatūros kursą“, kartu su paskaitomis su savo muzikinėmis iliustracijomis, sudarytomis iš 800 kūrinių. Paskutinį kartą Rubinšteinas grojo labdaros koncerte akliesiems Sankt Peterburge 1893 m.

Citatos apie kūrybiškumą. Muzikantai ir dainininkai apie kūrybą

MUZIKANTAI IR DAININĖJAI APIE KŪRYBINGUMĄ

Turite stipriai jausti, kad kiti jaustųsi.

Aš ryžtingai ir griežtai išvariau pražūtingąjį rusą „gal“ iš savo darbinio gyvenimo ir pasikliaudavau tik sąmoningomis kūrybinėmis pastangomis. Aš apskritai netikiu vien talento gelbstinčia galia, be sunkaus darbo. Be jo išnyks didžiausias talentas, kaip dykumoje užges pavasaris... Nepamenu, kas sakė: „genijus yra darbštumas“...

Jie pavydi gabiesiems, kenkia talentingiesiems ir keršija genialiems.

Fiodoras Ivanovičius Chaliapinas

Aš apskritai netikiu vien talento galia, be sunkaus darbo. Be jo išnyks didžiausias talentas, kaip dykumoje užges šaltinis, neprasiskverbdamas per smėlį...

Fiodoras Ivanovičius Chaliapinas

Įdomu stebėti, kaip menininko kūrybiškumas priklauso nuo jo vidinio aš augimo ar degradacijos! Bet kurio menininko darbas yra ne kas kita, kaip tiesos, paprastumo, autentiškumo siekimas.

Muzikantas – ne profesija, o tautybė.

Muzika turi būti pakankamai garsi, kad nuslopintų publikos kosulį, ir pakankamai tyli, kad nenuslopintų plojimų audros.

Leonidas Utesovas

Tai, ką žaidžiame, yra gyvenimas.

Aš tau nieko skolingas, tik gerą žaidimą.

Būk kūrybingas žmogus- tai daugiau nei tiesiog skirtis nuo kitų. Kiekvienas gali būti keistas, tai lengva. Sunku būti tokiam paprastam ir puikiam tuo pačiu metu kaip Bachas. Padaryti viską paprasta, neįtikėtinai paprasta – tai kūrybiškumas.

Charlesas Mingusas (1922 m. balandžio 22 d. – 1979 m. sausio 5 d.), JAV džiazo kontrabosininkas ir kompozitorius

Esu apsėstas tobulėjimo.

Charlesas Aznavouras

Visą gyvenimą dirbau kaip žvėris. Iki šešiasdešimties niekada nebuvau atostogavęs.

Charlesas Aznavouras

Nuoširdumas scenoje visada aktualus. Prancūzų šansonininkas vienu metu yra ir mimas, ir tragedikas, ir poetas. Ir nė viena iš šių hipostazių neleidžia paslėpti savo asmenybės po kauke.

Charlesas Aznavouras

Jei žinočiau, iš kur jie kilę geros dainos, stengčiausi ten nueiti kur kas dažniau.

Leonardas Cohenas

Kūrybingi žmonės, kaip žinome, miršta, jei nėra galimybių save realizuoti.

Su muzika viskas daug paprasčiau. Būna, kad ruošiant vakarienę man ateina į galvą melodija, tada viską numetu, einu pasiimti gitaros ir atsisėdu groti tiesiai į virtuvę. Kažkada įrašiau visą diską taip...

Tikiu, kad muzika yra ypatingos dvasios balsas, kurio užduotis – rinkti pasaulio svajones ir kuri, eidama per žmonių sąmonę, sugeba nusistovėti, net jei trumpam laikui, jų nesantaika arba supurtyti sielas naikindami socialinius nepatogumus.

Adriano Celentano

Jei darai ką nors gražaus ir didingo, o niekas nepastebi, nenusimink: saulėtekis paprastai yra gražiausias vaizdas pasaulyje, tačiau dauguma žmonių šiuo metu vis dar miega.

Johnas Lennonas (1940 m. spalio 9 d. – 1980 m. gruodžio 8 d.) – britų roko muzikantas, vienas grupės „The Beatles“ įkūrėjų ir narys.

Kai man buvo maždaug dvylika metų, dažnai pagalvodavau, kad tikriausiai esu genijus, bet niekas nepastebėjo. Pagalvojau: „Aš arba genijus, arba pamišęs. Kuris iš jų? Negaliu išprotėti, nes nesu psichiatrijos ligoninėje. Tai reiškia, kad aš esu genijus“. Noriu pasakyti, kad genialumas, matyt, yra beprotybės forma.

Džonas Lenonas

Praradau menininkui svarbiausią dalyką – kūrybos laisvę, nes leidau būti pavergtas primestų idėjų, koks turi būti menininkas.

Džonas Lenonas

Talentas – tai gebėjimas tikėti sėkme. Visiška nesąmonė, kai sakoma, kad staiga atradau savyje talentą. Aš tik dirbau.

Džonas Lenonas

Svarbu ne aš, o mano dainos. Aš tik paštininkas, nešantis dainas.

Kai žiūriu žinias, suprantu, kad pasaulį valdo tie, kurie niekada nesiklauso muzikos.

Bobas Dylanas

Muzika keičiasi greičiau, nei galite pakeisti.

Aretha Franklin (gimė 1942 m. kovo 25 d.), Amerikos dainininkas ritmo ir bliuzo, soulo ir gospel stiliuose

Politika ir kūryba – nesuderinami dalykai.

Paul McCartney (g. 1942 m. birželio 18 d.), britų muzikantas, dainininkas, narys įkūrėjas Grupė Bitlai

Jei esu laisvas, tai tik todėl, kad dirbu.

Muzika yra mano religija.

Džimis Hendriksas

Norėdamas atrasti pirminių vaizdinių pasauliui priklausančius dėsnius, menininkas turi pabusti gyvenimui kaip žmogus: jame turi išsiugdyti beveik visi kilnūs jausmai, nemaža dalis intelekto, intuicijos, noro kurti.

Meno dėsniai kyla ne materialiame, o idealiame pasaulyje, kuriame gyvena grožis, materija gali nurodyti ribas, kuriose sklinda meninis įkvėpimas.

Delia Steinberg Guzman

Jei kada nors iš tikrųjų rašėte muziką, tai darysite ir toliau.

George'as Harrisonas (1943 m. vasario 25 d. – 2001 m. lapkričio 29 d.), anglų roko muzikantas, dainininkas ir kompozitorius

Įkvėpimas supa jus iš visų pusių ir viduje Kasdienybė jo yra daugiau.

Mickas Jaggeris (g. 1943 m. liepos 26 d.), anglų roko muzikantas, grupės „The Rolling Stones“ vokalistas

Tikra poezija nieko nesako, tik nurodo galimybes. Atidaro visas duris. Galite atidaryti bet kurį jums tinkantį.

Tiesiog žaidėme tai, ką norėjome. Dirbtinai ko nors sugalvoti neįmanoma. Tai reikia ištverti kaip vaiką. Arba išneškite ją kaip gėlę. Ką reiškia šaltas samprotavimas, kai rankose turi gyvą instrumentą, kuris kvėpuoja, verkia, nori visam pasauliui ką nors pasakyti?

Muzikoje geras dalykas yra tai, kad kai ji tave užklumpa, tu nejauti jokio skausmo.

Talentas gali padėti debiutuoti, o tada tik tobulinti savo įgūdžius.

Šiuolaikinė tapyba – kaip ir moterys: niekada nepasimėgaus, jei bandysi ją suprasti.

Freddie Mercury (1946 m. ​​rugsėjo 5 d. – 1991 m. lapkričio 24 d.), britų dainininkė, roko grupės Queen vokalistas

Nenoriu tapti kažkokia žvaigžde, tapsiu legenda.

Fredis Merkuris

Esu absoliučiai šalta ir viskam abejinga. Bet tada aš klausiu savęs, iš kur atsiranda šis gyvybingas kūrybinės energijos šaltinis? nesuprantu. David Bowie dainos man nepriklauso – aš tiesiog išleidžiu jas per save į šį pasaulį. Tada klausau ir stebiuosi: jų autorius, kad ir kas jis būtų, bent jau, Patyręs stiprius jausmus! Man neįmanoma pažinti tokių žmonių.

Davidas Bowie

Pagrindinis metodas paprastas: reikia atvesti žmones į tokią būseną, kad jie būtų tiesiog priversti į mane reaguoti. Man patinka šoko taktika. Mano nuomone, kūryba, kuri nešokiruoja, neturi jokios prasmės.

Davidas Bowie

Didžiausias sėkmės šansas yra toms grupėms, kuriose žaidžia tikri bendraminčiai, svarbi vienijanti idėja;

Muzika turi gydomųjų galių. Kelioms valandoms ji gali priversti jus išeiti tavo kunas kad pagaliau galėtum pažvelgti į save iš šalies.

Eltonas Džonas

Mane visada domino tik meninė gyvenimo pusė.

Kiekvienas muzikos mylėtojas nori daugiau sužinoti apie savo muzikinius dievus. Jau seniai praėjo tie laikai, kai įdomūs ir svarbi informacija jie kasė gabalėlius, rinko laikraščių ir žurnalų iškarpas apie mėgstamus muzikantus, davė vienas kitam skaityti ir keitėsi straipsniais. Šiandien norėdami sužinoti naujienas, skaityti interviu su menininkais ar grupės istoriją, tiesiog prisijunkite prie interneto. Tačiau tiems, kurie domisi viskuo, kas susiję su stabais, to neužtenka. Knygos apie mėgstamus atlikėjus ir kompozitorius – tai apčiuopiami, materialūs dalykai, suteikiantys galimybę tiesiogine prasme prisiliesti prie atlikėjų pasaulio.

Šiandien parduotuvėse nesunkiai rasite daugybę muzikai skirtų knygų. Tai muzikantų biografijos ir autobiografijos, įvairių grupių istorijos, knygos apie muzikos teorija ir vadovėliai norintiems mokytis muzikinis instrumentas. Reguliariai leidžiami nauji leidiniai apie muziką. Kiekvienas melomanas šioje gausybėje ras kažką sau.

Kiekviena daina turi savo istoriją

Ar norėtumėte dalyvauti savo mėgstamos roko grupės repeticijoje? Kaip sužinoti, kaip muzikantai kuria savo hitus ir kas slypi už kiekvienos jų dainos? Jei atsakymas yra teigiamas, serija „Istorijos už dainų“ kaip tik jums!

Šioje serijoje yra knygos apie populiariausius ir mylimiausius pasaulio atlikėjus. Sužinosite įdomias roko grupių istorijas, autoriai supažindins su visų kūrimo paslaptimis studijiniai albumai ir populiariausias dainas, pasakos istorijas apie įvykius, kurie turėjo įtakos dainų kūrimui.

Kiekvienoje serijos knygoje yra puiki suma iliustruojančios nuotraukos kūrybinis kelias atlikėjai ir grupės. Daugelis šių nuotraukų publikuojamos pirmą kartą.

Tarp naujų serijos produktų galime išskirti knygą, skirtą grupei Radiohead. Autorius ir muzikologas Jamesas Doheny, parašęs šią knygą, pasakoja kiekvienos šios garsios grupės dainos istoriją.

Knygos apie tokias grupes kaip U2, Metallica, karštai raudona Čili pipirai, Abba ir kitos dainas parašiusios komandos pripažino moderni klasika. Nepagailėta ir absoliučiai legendinių „The Beatles“ bei „Rollings“.

Muzikinės legendos ir stabai

Dar vienas puikus serialas kokybiškos muzikos žinovams. Serijos knygose rasite interviu su muzikantais ištraukų, informacijos apie jų asmeninį gyvenimą ir pažiūras. Ypač vertos dėmesio knygos „Rammstein. Degančios širdys“, „David Bowie: susitikimai ir interviu“, taip pat „Motorhead. Autopilotu“.

Tiems, kurie myli mūsų

Pasaulio roko scena yra puiki, bet ką galite perskaityti apie mūsų šalies roko žvaigždes? Tiems, kurie mėgsta rusų kalbą gyva muzika, galime rekomenduoti „Rusiško roko legendų“ serijos knygas, kuriose jau išleista vienuolika publikacijų apie įvairius muzikantus ir grupes.

Šiose knygose rasite pasakojimų apie rusiško roko istoriją. Kai kurių atlikėjų istorija tęsiasi net kelis dešimtmečius, tačiau net ir debiutiniai šių muzikantų kūriniai klausomi ir mylimi ir šiandien. Tai, ko gero, yra rusiškos roko muzikos fenomenas: jis aktualus visais laikais.

Tarp naujų serijos gaminių norėčiau pažymėti knygą „Pavelas Kašinas. Palei stebuklingą upę“ – nuoširdi ir atvira vienos populiariausių šiuolaikinių istorija šalies atlikėjai ir autoriai. Pavelas Kašinas lieka nuošalyje nuo garsių vakarėlių, tačiau jo dainas žino ir mėgsta milijonai.

Kita grupė „Karalius ir klounas“ buvo apdovanota dviem ištisomis knygomis, išleistomis „Rusijos roko legendų“ serijoje. Be to, serijoje yra leidinių, skirtų tokioms grupėms kaip „Chaif“, „Nautilus Pompilius“, „Kino“, „Secret“ ir „Resurrection“. Beje, jau minėta grupė „Karalius ir juokdarys“ yra tokia populiari, kad knygos apie ją ir toliau leidžiamos ne tik šioje serijoje. Neseniai išleistas " Sena knyga» /book/korol-i-shut-staraya-kniga-833644/ – tai unikali juodraščių kolekcija, kurios dėka kiekvienas grupės gerbėjas gali pasinerti į kūrybinį procesą, sužinoti, kaip buvo kuriamos dainos, perskaityti daugybę eilėraščių kurios niekada netapo dainomis.

Knygos simfoninės muzikos žinovams

Norintiems daugiau sužinoti apie šiuolaikinius muzikantus ir jau klasika tapusius kompozitorius, galime rekomenduoti knygų seriją „Amžina muzika. Iliustruotos puikių muzikantų biografijos“. Šioje serijoje publikuotų kūrinių autoriai buvo žmonės, asmeniškai pažinoję Šostakovičių, Richterį, Prokofjevą ir kitus šių biografijų herojus.

Pavyzdžiui, Sergejaus Rachmaninovo atsiminimų knyga yra vienintelis tikras atsiminimų dokumentas - kompozitoriaus istorija apie save. Deja, Rachmaninovas neišėjo išsami autobiografija. Muzikologas Oskaras von Riesemannas užrašė savo atsiminimus genialus kompozitorius– ši knyga pirmą kartą buvo išleista 1934 metais Londone.

Kitas muzikantas, pirmasis „Grammy“ apdovanojimo laureatas SSRS, Svjatoslavas Richteris, aprašytas knygoje „Apie Richterį jo žodžiais“. Pats Richteris pritarė šios knygos leidimui.

Valentinos Chemberdži knyga „Name gyveno muzika. Šostakovičius. Prokofjevas. Richteris“ – tai ne memuarai, o greičiau eskizai muzikinių veikėjų portretams dramatiškame šalies istorijos kontekste. Šiuose puslapiuose – ne tik pasakojimai apie Šostakovičių, Prokofjevą ir Richterį, bet ir apie kitus, nepelnytai pamirštus, tačiau susižavėjimo vertus žmones.

Kitos knygos apie muziką

„Mano gyvenimo muzika. Maestro atsiminimai“ yra knyga, kurią parašė Raymondas Paulsas– latvių popmuzikos tėvas, kurio dainos žinomos ir mėgstamos ne tik Latvijoje, bet ir Rusijoje, taip pat visame pasaulyje. Jis pelnė daugybę apdovanojimų, titulų, tapo daugelio prizų laureatu. Tačiau šios regalijos prie jo vardo beveik niekada neminimos. Milijonams žmonių Raymondas Paulsas išlieka vieno „titulo“ - Maestro - savininkas.

"Balsas. Muzikinis raštingumas vokalistams“ – tai leidinys, kuris pravers kiekvienam, norinčiam žengti pirmuosius žingsnius į muzikos teorijos pasaulį. Nepaisant pavadinimo, knyga skirta ne tik vokalistams, bet ir į platų ratą skaitytojams, norintiems daugiau sužinoti apie muziką.

„Panerimas į muziką“ – Michailo Kaziniko knyga, dar žinoma kaip „Genių paslaptys-2“.

Šiame darbe garsus filosofas, menotyrininkas, režisierius, dramaturgas Michailas Kazinikas supažindina skaitytojus su kūrybos ypatumais žinomų kompozitorių, atskleidžia poveikio paslaptis skirtingi tipai muzika ant klausytojo, kreipiasi į amžinos temos gėris ir blogis, mirtis ir nemirtingumas, meilė, aistra, apsėdimas. Sužinokite muzikos paslaptis skaitydami šią knygą!

„Muzika kaip galimybė“ - knyga garsus muzikantas Vladislovas Kolčinas. Jam buvo diagnozuotas išsėtinė sklerozė“ Šios ligos, kuria serga daugybė žmonių visame pasaulyje, nėra. Išskyrus, galbūt, muziką... Tai labai asmeninė knyga apie muziką, užpildytą daugybe autobiografinių detalių.

Knyga paprastu pavadinimu „Muzika“ nėra paprasta.
Tai gana didelės apimties leidinys, kurio puslapiuose muzikos pasaulis pristatomas visa stilių, tendencijų ir žanrų įvairove. Autoriai sėkmingai bandė aprėpti šį pasaulį kuo išsamiau.

Klišė apie atsiskyrusį kompozitorių, prarandantį proto likučius dėl muzikinio rankraščio, yra nepateisinama ir netgi įžeidžianti. šiuolaikiniai muzikantai. Pasak Jameso Rhodeso, populiarus pianistas ir kompozitoriaus, tarp muzikos, kūrybos ir psichinės pusiausvyros yra aiškiai proporcingas ryšys, kuris ne kenkia, o priešingai – palaiko kuriančių žmonių sveikatą ir nuotaiką.

Prietarų tyrimas

Išprotėjęs kompozitorius... nata po natos ištraukia muziką iš savęs į rankraštį, kurdamas savo svorį numetė 7 kilogramus paskutinė opera. Peršalimas jau seniai peraugo į bronchitą, jį visada kamuoja kosulys, miego trūkumas ir nepakankama mityba. Kažką murmėti po nosimi, šaukti ant praeivių, piešti stulpas ant servetėlių kavinėse ir restoranuose. Sėdi vienas prie fortepijono, sušalęs, alkanas ir žiūri į užrašą ant sienos: „Nereikia išprotėti, kad kurtum muziką, bet taip lengviau“; užrašas, kuris parašytas jo paties ranka, jo paties krauju.

Tai ne tik išankstinis nusistatymas – tai istorinė ir kultūrinė klišė, tapusi visų menininkų visuomenės suvokimo dalimi. Tačiau tai tiek neteisinga, kiek ir plačiai paplitusi.

Klišės priežastis

Tiesa ta, kad ryšys tarp beprotybės ir kūrybiškumo yra toks pat stiprus ir logiškas, kaip ir priežasties-pasekmės ryšys tarp zodiako ženklo ir intelekto.

Tai, kad visuomenė nusprendė susieti beprotybę ir kūrybiškumą, paaiškinti labai paprasta. Kaip kitaip mes, paprasti mirtingieji, galėtume paaiškinti neįtikėtiną tokių genijų kaip Mocartas ar Bethovenas kūrybinę galią? Žinoma, mums lengviau tai paaiškinti kokiu nors keistu psichikos sutrikimu ar psichologine liga. Negalime sutikti, kad abu šie žmonės buvo visiškai paprasti, kitaip kur dingo magija? O ką daryti su klausimu: kodėl aš nesu toks?

Kas yra beprotybė?

Kūrybiškumas yra labai plati sąvoka. Muzikos kūrimas kompozitoriams tampa ne tik darbu, bet jų gyvenimo aistra ir meile, egzistavimo priežastimi. Kiekvienas iš šiuolaikiniai kompozitoriai Esu pasiruošęs prisiekti, kad puikūs muzikantai nebuvo pamišę.

Susijaudinęs? Taip, žinoma. Piktas, nuskurdęs, alkoholikas, nerimastingas, nervingas, kenčiantis nuo depresijos ir sielvarto. Tačiau šie bruožai visai nėra beprotybės apibrėžimas. Tiesą sakant, jie kartais gali apibūdinti mus visus.

Iš visų didžiųjų šių dienų kompozitorių tik Šumanas būtų paguldytas į ligoninę dėl bipolinio sutrikimo. Išskyrus jį, nė vienas iš jų muzikos genijai negautų teigiamos jokio psichologinio sutrikimo diagnozės.

Diagnozė psichologijoje apskritai yra labai įdomus dalykas. Visi esame šiek tiek pamišę. Geras (arba blogas) psichologas gali diagnozuoti bet kurį žmogų, turintį tam tikrą sutrikimą. Tiesą sakant, mes labai mažai žinome, kaip veikia mūsų pačių sąmonė. Kartą didžiajam anglų romantikui poetui Keatsui buvo diagnozuota psichinis sutrikimas remiantis poezija“. Norėčiau manyti, kad nuo to laiko pasiekėme naujas psichologijos aukštumas, tačiau iš tikrųjų mažai kas pasikeitė.

Kas yra kūrybiškumas?

Per kūrybinis procesas muzikantas jam visai nerūpi psichologinė būklė. Tačiau jis turi galvoti tik apie savo savo sveikata kaip kūrybiškumas iš karto tampa absoliučiai būtinas. Šiuo atveju svarbu pažymėti, kad visi kompozitoriai savo aukštumas pasiekė ne dėl to, bet nepaisant to, kad buvo neramūs, nervingi ir nesubalansuoti.

Kūrybiškumas ir kūrybinė galia yra psichikos stabilumo, o ne sutrikimo požymis. Kūrybiškumas gelbsti žmones nuo rutinos, depresijos, baimės ir beviltiškumo. Galimybė išsikalbėti, išlieti siautėjančias emocijas į muziką yra tai, kas gelbsti kompozitorių nuo beprotybės.

Biografinis pavyzdys

Konstruktyvią, tausojančią kūrybos energiją galima pademonstruoti puikaus kompozitoriaus Johanno Sebastiano Bacho pavyzdžiu. Didžiausio autorius muzikos kūrinių 10 metų liko našlaičiu, neteko kelių brolių ir seserų, mokykloje patyrė nuolatinį fizinį ir psichinį smurtą, kelerius metus praleido šalia jo nekentusio giminaičio. Paauglystėje jis nueidavo šimtus kilometrų, kad pasiektų geriausią muzikos mokykla. Jis turėjo 20 vaikų, iš kurių 11 mirė ankstyvas amžius. Kompozitoriui išvykus į trumpą kelionę netikėtai mirė jo mylima žmona. Patyręs tiek sielvarto, bet kuris žmogus būtų išprotėjęs, tačiau Bachas iki savo dienų pabaigos išliko absoliučiai racionalus, psichiškai subalansuotas žmogus. Ir viskas dėl to, kad savo emocijas, visas ašaras ir sielvartą jis išreiškė muzikoje.

Jis nenustojo dirbti nė dienai. Be muzikos jis greičiausiai išprotėtų. Jam nereikėjo drąsinančių išvadų šiuolaikiniai tyrimai, įrodantis, kad kūrybiškumas turi teigiamos įtakos tiek socialiniams, tiek emociniams ir intelektualinis vystymasis. Jam nereikėjo skaityti apie tai, kaip kūrybingi žmonės turi didelį potencialą. Jis tiesiog tai žinojo... žinojo ir nė akimirkai nenustojo dirbti.

Kūrybiškumas šiuolaikiniame pasaulyje

Šiandien mes nuolat stengiamės rasti savo problemų sprendimą, jas bet kuo pateisinti, jei tik mums leidžiama toliau vadovauti ramiam ir saikingam gyvenimo būdui. Kūrybiškumas netoleruoja dėsningumo, nepripažįsta ribų ir stereotipų. Kūryba gyvena ir kuria gyvenimą. Kompozitoriams, menininkams, skulptoriams ir rašytojams TV serialuose nereikia ieškoti užmaršties, socialiniuose tinkluose ir brangūs kurortai. Savo vidinis pasaulis visa visata gyvena ir vystosi.

Yra viena paslaptis, kurios plačioji visuomenė nežino arba nusprendžia ignoruoti: nebūtina tapti kompozitoriumi ar menininku, kad būtum kūrybinga asmenybė. Vienas iš liūdniausių mūsų laikų mitų yra mitas, kad tik maža dalis žmonių yra kūrybingi. Kaip sakė Picasso: visi vaikai - didžiausi dailininkai, labiausiai didelė problema mūsų visuomenės dalis yra ta, kad neleidžiame jiems likti menininkais.