Mechanikos inžinerijos įgūdžių formavimas pradiniame akordeono klasės mokymo etape. Vaikų mokymo groti muzikos instrumentais metodai Veiklos formos ir rūšys

30.10.2019

Volgogrado srities kultūros ministerija

Valstybinio švietimo biudžeto skyrius

aukštojo profesinio mokymo kultūros įstaigos

„Volgogrado valstybinis menų ir kultūros institutas“ Kamyšino mieste

UGDYMO-METODIKOS KOMPLEKSAS

Skyrių pavadinimas

p.

1. Įvadas

2. Ugdymo kelias pagal discipliną

4. Akademinės disciplinos įsisavinimo rezultatų stebėsena ir vertinimas

5. Žodynėlis

Gerbiamas studentas!

Edukacinis-metodinis disciplinos kompleksas (toliau UMKD) „Mokymo groti instrumentu metodas (gitara)" sukurtas padėti jums dirbti klasėje, atliekant namų darbus ir ruošiantis dabartinei ir galutinei disciplinos kontrolei.

UMKD apima teorinį bloką, praktinių pamokų ir užduočių, skirtų savarankiškam disciplinos temų tyrimui, sąrašą, savikontrolės klausimus, tarpinės kontrolės taškų sąrašą, taip pat tarpinio sertifikavimo klausimus ir užduotis (jei yra egzaminas) .

Pradėdami studijuoti naują akademinę discipliną, turėtumėte atidžiai išstudijuoti rekomenduojamos pagrindinės ir pagalbinės literatūros sąrašą. Iš visos rekomenduojamos literatūros gausos reikėtų remtis literatūra, nurodyta kaip pagrindinė.

Kiekvienoje temoje TMC išvardijamos pagrindinės sąvokos ir terminai, studijoms reikalingi klausimai (temos tyrimo planas), taip pat trumpa informacija apie kiekvieną tiriamą klausimą. Informacija apie disertaciją šia tema leis jums prisiminti pagrindinius dalykus, kuriuos mokytojas svarstė pamokoje.

Ištyrus teorinį bloką, pateikiamas praktinių darbų sąrašas, kurio įgyvendinimas yra privalomas. Norint gauti disciplinos įskaitą ir (arba) priėmimą į egzaminą, būtinas teigiamas praktinių ir (arba) laboratorinių darbų įvertinimas, todėl, jei neatvykstate į pamoką dėl pagrįstos ar nepagarbios priežasties, turėsite rasti laiko ir užbaigti praleistą darbą.

Studijuojant discipliną, numatomas savarankiškas popamokinis darbas, įskaitant: pasirengimą akademiniam koncertui - du skirtingo charakterio kūriniai; pasirengimas egzaminui - trys skirtingos formos, turinio ir atlikimo pobūdžio kūriniai ir pasirengimas techniniams bandymams: svarstyklės ir etiudai, muzikiniai terminai.

Remiantis disciplinos studijų rezultatais, atliekamas testas ar egzaminas.

Kreditas nustatomas remiantis vidurio laikotarpio kontrolės balais.

Egzaminas laikomas bilietais arba bandomuoju variantu, kurio klausimai pateikiami UMKD pabaigoje.

2. UGDOMASIS MOKYMO DRAUGAS

1 lentelė

Pristatymui būtinos ataskaitų formos

skaičius

laboratoriniai pratimai

Nepateikta

praktines pamokas

Nepateikta

Pasienio kontrolės punktai

baigiamasis egzaminas

Linkime sėkmės!

Drausmės turinys

1 skirsnis.

(mygtukinis akordeonas, akordeonas, domra, balalaika, gitara,)

1 tema. Įvadas.

Nuolat auga muzikantų, dirbančių liaudies instrumentinio meno srityje, atlikimo įgūdžiai. Pedagogikos užduotys ugdant jaunąją kartą.

Mokymo groti liaudies instrumentais metodai, kaip neatskiriama individualaus mokymo dalis, pagrįsta geriausių šalies atlikėjų ir mokytojų patirties analize ir apibendrinimu.

Metodikos ryšys su psichologijos, pedagogikos, atlikimo pagrindais, būtinybė ištirti kiekvieno iš šių mokslų pasiekimus ir jų teorinių nuostatų taikymas praktiniame mokyme groti instrumentu.

2 tema. Mokytojo ugdomasis darbas specialybės klasėje.

Ugdyti meilę muzikai. Estetinis ugdymas. Meninio skonio formavimas. Išsilavinimas sunkaus darbo, valia. Emocinis ugdymas. Nepriklausomybės įgūdžių ugdymas, individualus požiūris į mokinį. Susidomėjimas tuo, kas jums patinka, yra sėkmės pagrindas. Išlaikyti susidomėjimą muzikos pamokomis kaip pagrindinį sėkmės kriterijų tiek mokiniui, tiek mokytojui.

3 tema. Muzikiniai gebėjimai ir jų ugdymas.

Muzikinių duomenų atskleidimas tarp stojančiųjų į vaikų muzikos mokyklas (stojamųjų egzaminų metodika ir psichologinis aspektas). Muzikinė klausa (jos rūšys: melodinė, intonacinė, harmoninė, ritminė, tempas, metro ritminis, brūkšninis, dinamiškas, raumeningas). . Atlikimo įgūdžių ugdymas. Išankstinės klausos įgūdžių ugdymas, klausos tipų koordinavimas. Muzikinės atminties ugdymas. „Muzikinės atminties“ sąvokos, į kurią įeina klausos, regos, motorinė, semantinė, emocinė ir kitos rūšies atmintis, sintetiškumas. Nevalingas ir nukreiptas įsiminimas. Kūrybinių polinkių ir praktinių įgūdžių ugdymas nemokamam muzikos kūrimui. Atranka pagal ausis, kompoziciją, improvizaciją (šių veiklų metodika ir praktika).

4 tema. Pamokos vedimo ir namų darbų organizavimo metodika

studentas.

Pamokos formos. Užduoties, vertinimo vaidmens, įrašo dienoraštyje tikrinimas. Mokinių namų darbų organizavimas. Mokytojo programos įgyvendinimas mokytojo pamokoje yra svarbi paskata darbe. Darbų analizė yra būtina sudedamoji dalis. Apie mokytojo kalbą. Žodžių įvaldymas yra vienas iš sėkmės pamatų.

5 tema. Sukurkite muzikos kūrinį.

Darbo prie muzikos kūrinio vertė bendrame mokinio mokymo ir ugdymo procese. Meninis kūrinio įvaizdis ir jo materializavimas įvairiomis išraiškos priemonėmis. Kūrinio stilistiniai ir žanriniai bruožai, jų svarba teisingai atspindėti kompozitoriaus intenciją. Kūrinio meninio turinio ir jo įkūnijimo technologinių priemonių santykis.

Muzikos kūrinio kūrimo etapai (kūrinio pažinimas; muzikinio teksto skaitymas; pirštai,

ritmas, smūgiai; frazavimas, artikuliacija, potėpiai kaip svarbiausi muzikinės kalbos komponentai; muzikinės medžiagos padalijimo priemonės. Priemonės jį sujungti į vieną visumą. Agogija ir dinamika kaip išraiškos priemonė ir kaip muzikinės medžiagos padalijimo priemonė. Tempas, metro ritmas, ritmas, potėpiai, harmonija, tekstūra, dinamika kaip išraiškos priemonės. Jų vaidmuo atskleidžiant atliktos meninę esmę.

Įsiminimas (atminties tipai, atlikėjo dėmesio pasiskirstymas). Vypravlenie. Darbas su sunkumais. Dalinio darbo vaidmuo. Perėjimas prie žaidimo „apskritai“. Kūrinio pakėlimas į pasirengimo koncertui lygį. Vykdymo variklio valdymas. Racionalių ir emocinių principų pusiausvyra.

6 tema. Didelė forma ir darbo su ja ypatybės.

Didelės formos. Kūriniai, pereinantys iš miniatiūrų į dideles formas (concertina, sonatina). Darbo su jais vertė rengiant mokinius didelės apimties kūriniams. Atliekamos medžiagos stiliaus ir žanro ypatybės bei jų svarba teisingai atspindėti kompozitoriaus intenciją. Tempo, dinamikos pasirinkimas.

Teminės medžiagos įvairovė ir susijusi figūrinėuniversalumas yra didžiausias vykdymo sunkumasdidelė forma. Rišiklio vaidmuo ir savybėsjo vykdymas. Darbas su frazėmis. Rasti ir suprastivietinės ir centrinės kulminacijos. Miuziklo derinimasmedžiagą į vieną visumą. Solisto ir akompaniatoriaus vaidmuo.

7 tema. Akademiniai koncertai, egzaminai.

Mokinių žaidimo aptarimas. Diskusijų planas, jo profesiniai, psichologiniai ir etiniai aspektai.

Profesionalumas, planinė diskusija, kaip būtina proceso sąlyga. Veiklos charakteristikų planas. Visų išraiškingų atliekamos muzikinės medžiagos priemonių įvertinimo svarba. Psichologinis, etinis diskusijos aspektas.

8 tema. Muzikos stiliai, jų ypatybės.

Skiriamieji baroko, klasicizmo, romantizmo, impresionizmo, neoklasicizmo, neofolklorizmo stilių bruožai. Istorinės šių tendencijų atsiradimo prielaidos. Melodinės kalbos ypatybės, harmonija, dinamika, metro ritmas, potėpiai, tekstūra, priklausomai nuo stiliaus.

9 tema. Mokytojo darbas rengiant edukacinę dokumentaciją.

Individualus studento planas. Šio dokumento darbo vaidmuo. Jos organizavimo principas. Teisingas programos pasirinkimas yra svarbiausia sąlyga, užtikrinanti mokinio profesinį augimą. Programos pasirinkimo kriterijai. Pusmečio apibendrinimas - tiek mokinio, tiek mokytojo veiklos įvertinimas. Mokinio dienoraštis, kaip atskaitomybės už mokytojo atliktą darbą dokumentas, kaip dokumentas, organizuojantis mokinio namų darbus. Dirigavimo ypatybės

dienoraštis. Studentų žinių vertinimas, jų vaidmuo. Psichologinis vertinimo poveikis.

10 tema. Mokomosios medžiagos tyrimas

G. Koganas „Prie meistriškumo vartų“, „Pianisto darbas“; K. Martinsenas

„Individualaus fortepijono grojimo mokymo metodai“ ir kt.

11 tema. Spektaklių iš studentų spektaklio ir atlikimo analizė

vaikų muzikos mokyklos repertuaras.

Anotacija kaip analizės pagrindas; pasirengimas vykdyti. Tempo pasirinkimas, potėpių dinamika, akompanimento ypatumai, privačių ir bendrų kulminacijų frazavimas, apibrėžimas ir supratimas, muzikinės medžiagos suvienijimas į vieną visumą. Gebėjimas suvokti ir perteikti perkeltinę atliktos esmės esmę.

12 tema. Atviros mokinių ir mokytojų pamokos, po to

diskusija.

Pamokos planavimas. Pamokos temos:

    „Muzikos kūrinio analizavimo metodika“.

    "Darbas prie ritmo".

    "Dirbk pirštais".

    - Darbas ties smūgiais.

    "Darbas su frazėmis".

    "Darbas vaizdinėje pusėje".

    "Darbas prie technikos".
    Pamokos diskusija. Diskusijų planas.

13 tema. Profesinio orientavimo darbas su vaikų muzikos mokyklų mokiniais.

Visapusiškas talentų ugdymas yra pagrindinis pedagoginės veiklos tikslas. Susidomėjimo vykdyti veiklą ugdymas. Konkursai, koncertinis darbas specialybės klasėje, kaip pagrindas ugdant susidomėjimą muzika ir atlikimu. Suformuoti mokinio įsitikinimą, kad tarnauti muzikai, daryti tai, kas jam patinka, yra aukščiausias tikslas.

14 tema. Darbas rengiant įdarbinimą vaikų muzikos mokykloms.

Vyresnės vaikų darželių grupės, žemesnės bendrojo lavinimo mokyklų klasės - „maistinga“ įdarbinimo aplinka. Organizacinis darbas minėtų institucijų administracijos atstovuose, su tėvais.

Bendravimas su vaikais. Bendravimo formos. „Gyva muzika“ yra efektyviausia jėga, veikianti vaikų emocinę sferą. Žodžių ir muzikos derinys, kaip labiausiai prieinama ir efektyviausia bendravimo forma. Labiausiai gabių nustatymo metodai

vaikai.

15 tema. Koncertinis darbas v specialybės klasė.

Repertuaro kaupimas, šio veiksnio reikšmė. Muzikuoti scenoje, bendrauti su visuomene yra aukščiausias tikslas, kurio siekia tiek mokytojas, tiek mokinys. Viešas koncertas, poveikis publikai, emocinės energijos nešimas, pradžios puoselėjimas.

2 skirsnis.

Specialus kursas, skirtas mokyti groti instrumentu.

Bajanisto (akordeonisto) atlikimo technikos formavimo metodas

1 tema. Instrumento, rankų, nusileidimo pradiniame mokymo etape pagrindai.

Nusileidimas. Įrankio padėtis. Rankų padėtis (natūrali padėtis, rankų padėtis ant instrumento, raumenų pastangų tikslingumas, palaikantis garso kūrimą, „darbo ir poilsio“ kaitaliojimas, apie „atlikėjo grojimo aparato laisvės“ sąvokos įprastumą, atleidimo būdai grojimo aparatą, atsižvelgiant į instrumento specifiką, grojančių nuorodų nepriklausomumą).

2 tema. Lošimo automato laisvės problemos dinamikoje.

Rankų padėtys ir perkėlimo būdai. Pirštų principai („iš eilės“ principas, tradicinis, ekstremalus garsas - ekstremalus pirštas, harmoningas visų pirštų vystymasis ir naudojimas). Legato, non legato, staccato, legato on note, tenuto, marcato, oktavos technika, repeticijos, arpeggio, nykščio pagalvėlės, akordo legato grojimo technika. Silpnų pirštų problema. Jų kūrimo būdai.

3 tema. Žaidimų automato suspaudimas ir jo priežastys.

Rankų, pirštų tarpusavio priklausomybė. Riešo „nesėkmė“ arba „išsipūtimas“. Per didelis klaviatūros spaudimas. Nusileidimo, rankos padėties, įrankio padėties, diržo reguliavimo klaidos. Neracionalūs pirštai.

4 tema. Mygtukų smūgiai akordeonu ir akordeonu. Figūrinė smūgio esmė.

Laikini smūgiai. Treniruotės kokybės priklausomybė nuo tempo, charakterio, stiliaus.

5 tema. Kailių technika.

Palaikymas O"Oro stulpas" kailio eigoje. Kailio vedimo technika atliekant „legato“. Filirovka. Kailinis staccato, ne legato. Akcentai ir jų rūšys. Sforzando. Tremolo kailis, rikošetai. Tipiškos klaidos.

6 tema. Kailio keitimo technika.

Pagrindiniai principai. Tipiškos klaidos (garso lygio pažeidimas pakeitus kailį, kailio stūmimas po keitimo, žaidimas „ties riba“, neklausymas trukmės prieš keičiant kailį, „baimė“ pakeisti kailį (psichologinio veiksnio vaidmuo), kailio keitimas kaip raumenų įtempimo priežastis, diminuendo prieš keičiant kailį, kailio pakeitimas ant natos, ilgas diržas kairėje kūno pusėje). Pratimai kailiui pakeisti.

7 tema. Darbas su pradedančiaisiais.

Įvadas. Pirmosios pamokos (apytiksliai). Psichologinis aspektas. Rankų ir instrumentų nustatymo formavimo darbo metodas. Muzikos kūrinio analizavimo metodas. Darbas prie teksto: užrašai, pirštai, ritmas, potėpiai, akompanimentas. Nepriklausomybės įgūdžių formavimo metodika.

8 tema. Darbas prie polifonijos.

9 tema. Atlikimo technikos formavimas.

Rangovo techninio komplekso sąlygos. Sąmonė, jos vaidmuo dirbant su technologijomis. Svarstyklės ir pratimai. Jų vaidmuo plėtojant technologijas.

10 tema. Praktikos atlikimas.

Atviros pamokos. Mokinių atliktas paruoštas kūrinys iš 2 - 3 klasių vaikų muzikos mokyklos repertuaro su vėlesne atlikimo analize. Atviros pamokos pedagoginės praktikos klasėje su vėlesne analize.

Dom žaidėjo, balalaikos žaidėjo, gitaristo atlikimo technikos formavimo metodas.

1 tema Prieš pratybų laikotarpio pratimai.

Klausos, ritmo ugdymas, mokinio muzikinių įspūdžių kaupimas. Raumenų darbo ABC: trijų tipų tonizuojančios būsenos ugdymas visame kūne, įvairiose kūno dalyse, pirštų motorinės kultūros ugdymas. Parengiamieji pratimai prieš žaidimą, būtinų pojūčių ugdymas mokinyje.

Pirmojo etapo pratimai. Trijų viso kūno tonizuojančio pagrindo frazių ugdymas: atsipalaidavimas - svoris, sunkumas; šviesus tonas - džiaugsmas, pakilumas; aktyvumo dozės nuo lengvumo iki didžiausios. 2 -ojo etapo pratimai.

Skatinti aktyvumo pojūtį įvairiose kūno dalyse: nugaros ir pečių juostos raumenyse (šlaunų, nugaros, peties raumenyse), dilbyje, rankoje, pirštuose, pirštų galuose.

3 etapo pratimai. Pirštų ir jų dalių (falangų ir pagalvėlių) motorinės kultūros ugdymas, metimo ir spaudimo technikos įvaldymas.

2 tema. Nusileidimas. Pareiškimas. Garso kūrimo pagrindai.

Nusileidimas. Įrankio padėtis. Pagrindiniai paramos taškai ir papildomi. Stabilus įrankio laikymas. Mokinio nusileidimo estetika. Stendas: pliusai ir minusai. Rankų padėtis (kairės ir dešinės rankos padėtis, pirštų padėtis). Mokinio pritaikymo prie instrumento procesas.

Tinkamumo ir tinkamos įrankio padėties ugdymas žaidimo veiksmo užduočių komplekse. Vykdomojo aparato struktūra ir funkcijos. Tinkamumo pasirinkimas priklauso nuo žaidėjo anatominių ir fiziologinių savybių. Nusileidimo variantai.

Mokymo praktikoje buvo pastebėti tipiniai etapo ir nusileidimo trūkumai. Sodinimo defektų pašalinimas.

3 tema. Raumenų aparato laisvės samprata. Būtinos rankos priveržimo sąlygos.

Psichologiniai veiksniai, lemiantys judėjimo sistemos būklę. „Kvėpavimas“ studento rankose. Dilbis-ranka-riešas. Nepriklausomybė rankų darbe. Laipsniškumo ir nuoseklumo principas įvaldant instrumentą. Pagrindiniai profesinių ligų požymiai ir jų šalinimas.

4 tema. Prietaisas ir prietaiso laikymas. Renkantis.

Instrumento paruošimas žaidimui. Tembrinės dinaminės ir išraiškingos koncertinio instrumento galimybės, jo kokybės charakteristikos: stygos, triukšmas, pasirinkimas. Įrankio laikymas ir profilaktinė priežiūra. Smulkus remontas (skambėjimo, traškėjimo pašalinimas, stovo išlyginimas ir kt.). Medžiaga skutikliui gaminti, jos forma ir galandimas. Šlifavimo agentai.

5 tema. Grojimo instrumentu technika.

„Žaidimo priėmimo“ sąvoka. Pagrindinės žaidimo technikos ir spalvinga. Reprodukcijos technika. Meninė galimybė panaudoti tam tikrą žaidimo techniką.

6 tema. Pirštukų pagrindai.

Pirštų koncepcija. Kairės rankos žaidimo judesių formavimo ypatybės. Pirštų veislės. Pirštų priklausomybė nuo garso pobūdžio, dinamikos, artikuliacijos, frazavimo, tempo. Pirštų problemos pradiniame ugdyme. Cantilena pirštais. Pirštai techniškai sudėtingomis sekomis. „Patogių“, „racionalių“ pirštų sąvokos. Individualus pirštų charakteris.

7 tema. Apie garso kūrimą. Apie dešinės rankos darbą.

„Garso gamybos metodo“ sąvoka. Tremolacija kantile. Pasiekti išraiškingą, gražų garsą. Pratimai dešinei rankai. Rinkinio kokybė. Niuansai gamyboje. Garso ataka, garso vedimas, garso pabaiga (pašalinimas) - kaip garso gamybos technika domroje ir balalaikoje. Šarnyriniai darbai.

8 tema. Apie kairės rankos darbą. Pozicijos.

Kairės rankos pirštų anatominės ypatybės. Jų funkcijos priklauso nuo prietaiso. Įtraukimo į darbą tvarka. Pratimai pradiniam mokymo laikotarpiui. Padėties nustatymas. Pozicinis žaidimas. Trys pozicijų keitimo tipai. Apie kairės rankos pirštų šoninį judėjimą.

9 tema. „Žaidimo technikos“ sąvoka ir sklandumo ugdymo prielaidos.

Motoriniai sugebėjimai. Sukurti laisvą žaidimo judesių koordinavimą, variklio tikslumą ir jautrumą svarstyklėms, arpeggiams, tetrachordams ir tt Didelė ir maža įranga. Darbo su juo metodika. Eskizai yra neatskiriama technologijų plėtros dalis. Sistemingo darbo su orientacine medžiaga vertė. Į upėtakį panašūs pratimai, tetrachordai. Apie koordinavimą. Svarstyklės ir arpeggios toje pačioje padėtyje.

Etiudai - perėjimas nuo svarstyklių ir pratimų prie meno kūrinių. Darbo eskizais principai.

10 tema Klausytojo atlikėjo darbas. Intonacija. Dirbkite su kantile.

Klausos savikontrolės ugdymas (gebėjimas įdėmiai klausytis garso kokybės, garso gradacijos). Intonacijos tikslumas kaip būtina mokinio muzikinio tobulėjimo sąlyga. Intonacija akustinėmis ir performansinėmis-meninėmis prasmėmis. Atliekanti ausis ir jos vaidmuo įsisavinant išraiškingas atlikimo priemones.

Muzikinės frazės struktūros samprata - kilimas, kulminacija, nuosmukis. Kvėpavimas fraze. „Darbo-poilsio“ kaita tremolacijos metu. Analizės vaidmuo plėtojant klausą. Domristo ir jo žaidimo judesių klausos reprezentacijų tarpusavio ryšys, užtikrinantis raumenų „kvėpavimą“, atitinkantį muzikos kūrinio struktūrą (atlikėjo raumenų „kvėpavimo“ sutapimas su „kvėpavimu“). jo atliekama muzika).

11 tema. Stūmai domra, balalaika, gitara.

„Insulto“ sąvoka. Pagrindiniai smūgių tipai. Grafinis vaizdavimas ir jų įgyvendinimo technikos ypatybės. Meninis išraiškų išraiškingumas. Brūkšninis kodas kaip artikuliacijos priemonė. Apie įvairius metodus ir smūgius. Metodų ir smūgių klasifikacija. Legenda. Skirtingų interpretacijų ir požiūrių į insulto problemą palyginimas.

12 tema. Įvairių mokymo metodų ir atlikėjų mokyklų apžvalga.

Metodiniai leidiniai, grojimo ir muzikinės literatūros mokyklos

Maskvos scenos mokyklos, Leningrado, Kijevo, Uralo, Sibiro ir kt.

BANDYMAS Nr. 1.

atlikti įvesties žinių pjovimą

pagal discipliną:

3 kursams

už specialybę

specializacijos

    Metodikos, kaip dalyko, tyrimas yra būtinas:

a) lavina retorikos įgūdžius

b) bendras vystymasis

c) mokymo programos įgyvendinimas

d) mokymo įgūdžių mokymasis ir sisteminimas

    Stilistinė P.I. Čaikovskis:

a) klasicizmas

b) barokas

c) impresionizmas

d) romantizmas

    Ką apima konkretaus kūrinio atlikimo planas?

a) dinamika

b) artikuliacija

c) agurkas

d) vystymosi logika

e) visų lėšų visuma

    Frazė muzikoje yra tokia:

a) muzikinės medžiagos padalijimo ir sujungimo į vieną visumą procesas

b) suskirstymas į frazes

c) muzikinės medžiagos derinimas

d) graži frazė

    Rubato yra:

a) griežtas pulsavimas muzikoje

b) kirčiuotas tarimas

c) pulso kintamumas, - pagreitis ir lėtėjimas

d) atlikimo būdas, esantis arti kantilės.

Vertinimo kriterijai:

Įvertinimo skalė : 5 taškai - „5“

4 taškai - „4“

3 taškai - „3“

2 taškai - „2“

BANDYMAS Nr. 2.

trečio kurso studentų tarpiniam atestavimui

pagal discipliną: „Mokymosi groti instrumentu metodika“

už specialybę 070102 „Instrumentinis pasirodymas“

specializacijos 070102.04 Liaudies orkestro instrumentai

    Intonacija yra:

a) atlikimo klausos kontrolė

b) tikslus teksto laikymasis

c) vykdymas su niuansais

d) muzikinės frazės tarimas, apimantis visą išraiškos priemonių spektrą.

    Išankstinis atlikėjo klausymas yra:

a) papildoma funkcija, bet neprivaloma

b) funkcija, naudojama prieš vykdymo pradžią

c) visiškai nereikalinga funkcija

d) pagrindinis vykdymo proceso kriterijus.

    Kas yra klausos ir motorinis koordinavimas?

a) dviejų principų susitarimas, kai antrasis yra pavaldus pirmajam

b) gebėjimas išgirsti judesių rezultatą

c) abi rūšys atsiranda nepriklausomai viena nuo kitos

d) klausos pateikimas motoriniam procesui

    Kokias charakterio savybes gali iškelti muzikos pamokos?

a) švelnumas, valios stoka, silpnumas

b) drąsa, sunkus darbas, valia, tvirtumas

c) švelnumas, sentimentalumas

d) pasimetimas, reakcijos sunkumo sumažėjimas

    Kuris iš šių yra muzikos ausies tipas?

a) brūkšniuotas

b) harmoninė

c) melodingas

d) ritmiškas

e) visa tai, kas išdėstyta aukščiau

Vertinimo kriterijai:

Teisingas atsakymas …………… .. ………………………………… ... - 1 balas

Įvertinimo skalė : 5 taškai - „5“

4 taškai - „4“

3 taškai - „3“

2 taškai - „2“

Mokytojas _____________________

BANDYMAS Nr. 3.

tarpiniam III pažymėjimo pažymėjimui.

pagal discipliną: „Mokymo groti instrumentu metodai“

už specialybę 070102 „Instrumentinis pasirodymas“

specializacijos 070102.04 Liaudies orkestro instrumentai

PRATIMAS

    Kuris iš išvardytų kompozitorių dirbo „klasicizmo“ stiliumi?

a) P. Čaikovskis

b) D. Scarlatti

c) E. Grigas

d) I. Haydnas

    Kurie iš išvardytų darbų nėra „didelės formos“?

a) teksto apimtis yra daugiau nei dešimt spausdintų puslapių

b) kūrinys, parašytas sudėtinga trijų dalių forma

c) kūrinys, parašytas „sonata allegro“ pavidalu

d) bet kuri sonatos dalis, koncertas

    Koks yra artikuliacijos pagrindas?

a) tekstūra

b) harmonija

c) insultai ir semantinis stresas

d) akompanimentas

    Stiliai muzikoje. „Romantizmas“ yra:

a) apibendrintas pasaulio, eros vaizdas

b) pretenzingas atlikimo būdas

c) kreipimasis į vidinį herojaus, asmenybės pasaulį.

d) monumentalumas, didingumas, drama

    Romantiškas kompozitorius yra:

a) W. Mozartas

b) I. Nikolajevas

c) A. Vivaldi

d) F. Chopinas

Vertinimo kriterijai:

Teisingas atsakymas …………… .. ………………………………… ... - 1 balas

Įvertinimo skalė : 5 taškai - „5“

4 taškai - „4“

3 taškai - „3“

2 taškai - „2“

Mokytojas _____________________

BANDYMAS Nr. 4

už įėjimo pjūvį

pagal discipliną: „Mokymosi groti instrumentu metodika“

4 kurso studentams

už specialybę 070102 „Instrumentinis pasirodymas“

specializacijos 070102.04 Liaudies orkestro instrumentai

    Rankų, įrankių ir nusileidimo principai:

a) tam tikru mastu yra svarbūs.

b) pradiniam mokymo etapui - neprivalomas

c) pagrindinė sistema, atlikusios mokyklos pagrindas

d) atsižvelgiant į studento norus

    Marcato kaip smūgis išreiškia charakterį:

a) švelnumas

b) malonė

c) lengvumas, žaismingumas

d) vyriškumas, tvirtumas

    Mygtuko akordeonas (akordeonas) iš esmės skiriasi nuo fortepijono:

a) išvaizda

b) matmenys

c) raktų skaičius

d) gebėjimas valdyti garsą po garso sukūrimo

    Kokią polifoniją daro I.S. Bachas savo išradimuose?

b) kontrastingas

c) imitacija

d) visai nenaudoja

    Pagrindinis pirštų pasirinkimo principas grindžiamas:

a) pagal studento pageidavimus

b) harmoningas pirštų vystymasis

c) klausimas nėra toks svarbus, kad pradiniame mokymo etape į jį būtų atkreiptas dėmesys

d) galimybė įgyvendinti kompozitoriaus meninę intenciją

Vertinimo kriterijai:

Teisingas atsakymas …………… .. ………………………………… ... - 1 balas

Įvertinimo skalė : 5 taškai - „5“

4 taškai - „4“

3 taškai - „3“

2 taškai - „2“

Mokytojas _____________________

BANDYMAS Nr. 5

IV klasės mokinių tarpiniam atestavimui,

mygtukų akordeonas

pagal discipliną: „Mokymosi groti instrumentu metodika“

už specialybę 070102 „Instrumentinis pasirodymas“

specializacijos 070102.04 Liaudies orkestro instrumentai

    Kokiu smūgiu labiausiai išlaikoma trukmė?

a) marcato

b) sforzando

c) tenuto

d) legato

    Kuris iš vartojamų terminų nėra smūgio žymėjimas?

a) ne legato

b) marcato

c) sforzando

d) rubatas

e) staccato

    Lošimo automatų kūrimo pagrindas yra:

a) teisingas prigludimas

b) teisingas prietaiso nustatymas

c) rankų nustatymas pagal natūralią padėtį

d) aukščiau išvardyti principai kartu

e) gera nuotaika

    Ar psichologija vaidina kokį nors vaidmenį sprendžiant technines problemas?

a) vaidina ir dažnai lemiamas vaidmuo

b) neturi ką veikti

c) priklauso nuo atlikėjo pobūdžio

d) tai yra atskirai egzistuojanti problema

    Koks atlikimo būdas tinka I. S. fugai Bachas?

a) artimas romantiškumui

b) sausas, griežtai, dinamiškai nejudantis

c) griežtai, tačiau identifikuojant muzikinės medžiagos kūrimo logiką

d) jausmingai, išraiškingai, kiek įmanoma

Vertinimo kriterijai:

Teisingas atsakymas …………… .. ………………………………… ... - 1 balas

Įvertinimo skalė : 5 taškai - „5“

4 taškai - „4“

3 taškai - „3“

2 taškai - „2“

Mokytojas _____________________

BANDYMAS Nr. 6

IV laipsnio tarpiniam sertifikavimui,

mygtukų akordeonas

pagal discipliną: „Mokymosi groti instrumentu metodika“

už specialybę 070102 „Instrumentinis pasirodymas“

specializacijos 070102.04 Liaudies orkestro instrumentai

    Polifoninės tekstūros nustatymo būdai:

a) dėl prisilietimo pobūdžio

b) dėl dinamikos

c) suprasti ir naudoti tamsesnę medžiagos prigimtį

d) visi aukščiau paminėti metodai.

    Muzikinės medžiagos padalijimo frazėmis priemonės:

a) crescendo

b) cezura, diminuendo (lėtėja)

c) garso intensyvumo pokyčiai

d) kailio keitimas

    Kas nėra klaida keičiant kailį?

a) kailio pasikeitimas į garsą

b) garso lygio pažeidimas pakeitus kailį

c) sutrumpinti garso trukmę prieš keičiant kailį

d) kailio keitimas tarp frazių

    Koks pirmenybės pirštais principas?

a) naudojant stipriausius pirštus

b) atsižvelgiant į studento norus

c) visai nesvarbu

d) harmoningo visų pirštų naudojimo ir vystymosi principas

    Kokį vaidmenį muzikoje vaidina dinamika?

a) išraiškos priemonės

b) frazavimo priemonės

c) priemonė identifikuoti muzikinės medžiagos kūrimo logiką

d) visi išvardyti komplekse

Vertinimo kriterijai:

Teisingas atsakymas …………… .. ………………………………… ... - 1 balas

Įvertinimo skalė : 5 taškai - „5“

4 taškai - „4“

3 taškai - „3“

2 taškai - „2“

Mokytojas _____________________

Klausimai rusų liaudies instrumentų mokymo metodikos egzaminui

1.Klausimai apie mokymą groti liaudies instrumentais metodikos (bendras kursas)

    Edukacinis darbas specialybės klasėje.

    Muzikiniai sugebėjimai ir jų ugdymas.

    Klausos ir atminties tipai.

    Klausa yra melodinga, harmoninga, ritmiška.

    Klausos intonacija, tempas, brūkšnys.

    Vaizdinė, motorinė, loginė, vaizdinė ir semantinė atmintis.

    Dėl klausos ir atminties tipų koordinavimo.

    Pasiruošimas, jo vaidmuo spektaklyje.

    Dėl išankstinio klausymo koordinavimo su motorine ir regos atmintimi.

    Darbas prie muzikos kūrinio pradinėje mokykloje

    Savarankiško darbo įgūdžių ugdymas.

    Vidurinėje mokykloje dirbo prie muzikos kūrinio.

    Frazavimas muzikoje kaip muzikinės kalbos sintaksės priemonė ir kaip išraiškos priemonė.

    Melodija, akompanimentas, harmonija, tekstūra.

    Tempas, ritmas, metro ritmas, dinamika.

    Smūgiai, semantinis stresas - kaip artikuliacijos ir muzikinės kalbos pagrindas.

    Muzikos kūrinio kūrimo etapai.

    Didelė forma ir darbo su juo ypatybės.

    Akademiniai koncertai. Mokinių žaidimo aptarimas, diskusijų planas - profesiniai ir psichologiniai aspektai.

    Stiliai muzikoje. Apie baroko, klasicizmo bruožus.

    Stiliai muzikoje. Romantizmas, impresionizmas.

    Šiuolaikinė muzikinė kalba, Apie melodingos, harmoningos kalbos ypatumus, vaizdų diapazoną.

    Dinamika, smūgiai, atlikimo būdas priklausomai nuo stiliaus.

    Vaikų muzikos mokyklos švietimo dokumentų rengimas.

    Darbas profesinio orientavimo srityje su vaikų muzikos mokykla.

    Koncertinis darbas specialybės klasėje.

    Praktinių įgūdžių lavinimas (atranka pagal ausis, kompozicija, improvizacija, akompanimentas)

    Apie tarpdisciplininį bendravimą. Solfedžio kaip praktinių įgūdžių lavinimo pagrindas.

2.Klausimai apie muzikanto atlikėjo atlikimo technikos formavimo metodiką

(specialus kursas - klavišinis akordeonas)

    Rankų, įrankių, nusileidimo pradiniame mokymo etape pagrindai.

    Natūralios rankų padėties samprata, kaip pagrindas formuojant lošimo automatą.

    Dėl lošimo automato laisvės koncepcijos įprastumo

    Apie pastangų tikslingumą.

    „Darbo -poilsio“ pakaitalas - variklio sistemos pagrindas.

    Pamatinė garso gamyba, jos principai.

    Lošimo automato išleidimo būdai, atsižvelgiant į instrumento specifiką.

    „Gnybtai“ ir jų priežastys.

    Psichologinės tvarkos „gniaužtai“.

    Rankų, pirštų tarpusavio priklausomybė. Jo pasireiškimo priežastis, būdai jį įveikti.

    Pirštai. Jos vaidmuo žaidime.

    Pagrindiniai pirštų pasirinkimo principai.

    Kailių keitimo technika, jos pobūdis, principai.

    Apie tipiškas klaidas keičiant kailį.

    Specialūs pratimai kailiui pakeisti.

    Kailių technika, kailių technika.

    Akcentas, sforzando, detche, marcato. Vykdymo technika.

    Tremolo kailis, atlikimo technika.

    Trejetas tremolo.

    Rikošeto trynukas.

    Rikošetas kas ketvirtį

    Brūkštelėjimas mygtukiniu akordeonu.

    Apie smūgių išraiškingumą.

    Laikini smūgiai

    Linijiniai dažai priklauso nuo garso kokybės.

    Darbas prie polifonijos.

    Apie polifoninės tekstūros tipus.

    Apie polifoninės tekstūros nustatymo metodus.

    Apie „Arpeggio“ techniką (ilga, trumpa)

    Apie darbą su didele įranga.

    Apie darbą su maža įranga.

(specialus kursas - domra, balalaika, gitara)

    Vykdomojo aparato laisvės samprata. Būtinos rankos priveržimo sąlygos. Mokinio paruošimas prieš žaidimą.

    Nusileidimas ir pastatymas. Pratimai pradiniam mokymo laikotarpiui. Dirbkite pozicijoje.

    Sąvoka „Žaidimo technika“. Sklandumo ugdymo prielaidos (tetrachordai, ritmas). Apie judesių koordinavimą.

    Techninis minimumas muzikos mokyklos mokiniui.

    Dėl kairės domristo rankos darbo. Pozicinis žaidimas ir pozicijų keitimas domroje.

    Trys pirštų tipai. Pirštų vertė meninėje ir atlikimo praktikoje (pavyzdžiai palyginimui). Veiksniai, turintys įtakos pirštų pasirinkimui.

    Apie garso kūrimą domroje. Apie dešiniosios valdovo darbą. Pagrindinių žaidimo technikų ir smūgių įvaldymo specifika.

    Apie tremolaciją.

    „Atlikimo technikos“ sąvoka. Įrangos tipai. Darbas su vienos ir dviejų natų svarstyklėmis.

    Akordo technika. Dinaminiai pratimai.

    Domristo ir balalaikos žaidėjo klausos disciplina. Intonacija. Dirbkite su kantile. Pažangus domristo klausos darbas.

    Apie legendines styginių instrumentų sistemas. Žaidimo technikos terminija ir grafika. „Priėmimo“ ir „insulto“ sąvokų apibrėžimas.

    Artikuliniai smūgiai.

    Spalvingi žaidimo triukai.

    Apie perėjimų iš eilutės į eilutę techniką. Dirbkite su arpeggio padėtyje, keisdami pozicijas. Lyginamoji „skynimo“ technikos analizė metodinėje literatūroje.

    Įrankių nustatymas. Apie tarpininką (medžiaga, forma, dydis)

    Pamokanti ir meninė medžiaga, skirta mokytis groti domra.). Darbo su pamokoma medžiaga metodika (pratimai, svarstyklės, eskizai, kolekcijos, „mokyklos“, „vadovėliai“).

    „Gitaros technikos“ apie balalaiką, jų rūšys ir atlikimo metodai.

    Apie melizmų atlikimą (malonės užrašai, mordentai, gruppetto).

    Įvaldyti du pagrindinius gitaros grojimo būdus: apoyando ir tirando. Jų vykdymo metodai. Šių metodų naudojimas įvairių tipų muzikinėje tekstūroje.

    Gitaristo dešinės rankos pirštai, jos variantai įvairiose muzikinėse tekstūrose (skalės ištraukos, akordai, arpeggai, dvigubos natos, oktavos, trilai).

    Dažniausios pradinio gitaros, domros, balalaikos mokymosi etapo problemos.

Bibliografija (akordeonas, akordeonas)

    Aleksejevas A. D. Mokymo groti pianinu metodai / A. D. Aleksejevas. - Maskva, 1978 m.

    Aleksejevas, I. D. Mokymo groti akordeonu technika / I. D. Aleksejevas. - Maskva: Muzgiz, 1960 m.

    Akimovas, Yu. Kai kurios bajano atlikimo teorijos problemos / Yu. Akimovas. - Maskva, 1980 m.

    Beljakovas, V. Paruošto mygtukų akordeono pirštai / V. Beljakovas, G. Stativkinas. - Maskva, 1978 m.

    Ginzburg, L. Apie darbą prie muzikos kūrinio / L. Ginzburg. - Maskva, 1986 m.

    Govorushko, P. Grojimas mygtuko akordeonu pagrindai / P. Govorushko. - Leningrade, 1963 m.

    Golubnichy, V.I. Yu.V. Bardinas. - Saranskas, 1984 m.

Bibliografija (nuskinti styginiai instrumentai)

1. Aleksandrovas, A. Žaidimo domros mokykla / A. Aleksandrovas. - Maskva, 1972 m.

2. Aleksandrovas, A. Garso išgavimo metodai, grojimo technikos ir smūgiai domroje / A. Aleksandrovas. - Maskva, 1978 m.

3. Aleksejevas, A. Grojimo pianinu metodai / A. Aleksejevas. - Maskva, 1986 m.

4. Agafoshin, P. Šešių stygų gitaros grojimo mokykla / P. Agafoshin. - Maskva, 1983 m.

5. Aueris, L. Mano smuiko grojimo mokykla / L. Auer. - Maskva, 1965 m.

6. Pradinio mokymo taikymas domristui / komp. Chunin V.S. - Maskva, 1988 m.

7. Andryushenkov, G. Pradinis balalaikos grojimo mokymas / G. Andryushenkov. - Leningrade, 1998 m.

8. Antonovas, E. Scenos baimė tarp jaunų muzikantų ir kai kurie būdai ją įveikti / E. Antonovas, L. Krishtop. - Leningrade, 1997 m.

Aiškinamasis raštas

Edukacinis-metodinis kompleksas tema „Mokymo žaisti metodaiinstrumentas “(liaudies instrumentai), sudarytas pagal reikalavimus Valstija terpės standartas profesionalusšvietimas ir Valstijaminimalaus mokymo turinio ir lygio reikalavimusspecialybė „Instrumentinis atlikimas“ „Instrumentailiaudies orkestras “(aukštesnio lygio vidurinis profesionalasišsilavinimas). Mokomoji medžiaga parengta pagal pavyzdinę programądisciplinoje „Mokymo groti instrumentu metodai“.Mokymosi groti instrumentu metodas yra neatsiejama jo dalisprofesinį mokinių mokymą ir numato įsisavinimą teoriniai ir praktiniai mokymosi groti liaudies pagrindai priemonių, reikalingų tolesnei praktinei veiklai kaip vaikų muzikos mokyklų ir meno mokyklų mokytojai.

Pagrindinis tikslas Dalykas moko studentus būtinų žinių apie liaudies žaidimo mokymo metodus priemones ir jų praktinį įgyvendinimą tolesnėje pedagoginėje veikloje

dirbti.

Užduotys kursas:

Įsisavinus pagrindinius muzikos mokymo metodikos principus ir

išsilavinimą

Nepriklausomybės formavimas pasirenkant pedagoginio proceso formas ir metodus - mokomosios ir metodinės literatūros bei pedagoginio repertuaro studijos,
perspektyvius pedagoginius vidaus ir užsienio principus
koncertuojančios mokyklos

Mokydamasis studentas privalo žinoti:

    pedagoginiai principai mokant groti liaudies
    instrumentus

    studijuoti puikių mokytojų patirtį, žinoti apie mokytojo vaidmenį
    jauno muzikanto išsilavinimas

galėti taikyti teorines metodikos žinias praktiniame darbe su studentais, planuoti ugdymo procesą, atlikti atliktą kūrinių iš vaikų muzikos mokyklų repertuaro analizę, kompetentingai dirbti su edukacine dokumentacija (dienoraštis, žurnalas, individualus planas).

Susipažinkite su tiriamų įvairių žanrų ir stilių darbais
skirtinguose vaikų ir paauglių ugdymo etapuose.

Kurso kūrimo metodika grindžiama specializacijos „Liaudies orkestro instrumentai“ specifika, į kurią įeina instrumentai: domra, balalaika, mygtukų akordeonas (akordeonas), gitara. Šiuo atžvilgiu kursas yra padalintas į dvi lygias dalis:

1. Bendras kursas. „Bendrieji rusų liaudies instrumentų grojimo metodų mokymo klausimai“ (5,6 semestras)

2. Specialus kursas. „Muzikanto atlikėjo atlikimo technikos formavimo metodika“ (7 semestras)

Pirmajame skyriuje nagrinėjami bendriausi metodikos klausimai, tokie kaip ugdymo proceso planavimas, pamokos vedimo specialybės klasėje metodika, darbas prie muzikos kūrinio, pasiruošimas koncertiniam pasirodymui ir kt. Antrajame kurso skyriuje aptariami klausimai, susiję su atlikėjo atlikimo technikos formavimu, tai yra tiesiogiai mokymosi groti konkrečiu instrumentu (domra, balalaika, akordeonas ar akordeonas, gitara) specifika, pvz. atlikimo aparato, lavinant studento techninius įgūdžius, dirbant su garso kūrimu, įvaldant grojimo technikas, smūgius ir kt.

Pirmąją kurso dalį (bendrąjį kursą) - skyrių, skirtą bendriesiems metodikos ir pedagogikos klausimams - dėsto vienas dėstytojas, katedros metodininkas. Antrąją kurso dalį (specialų kursą) - skyrių, skirtą atlikimo technikos formavimui - mokytojai -specialistai atskirai moko styginiais ir klavišiniais instrumentais.

72 valandos skiriamos bendrojo kurso studijoms, 32 valandos - specialaus kurso studijoms. Norėdami išstudijuoti antrąją kurso dalį (specialiąją), sudaromos dvi grupės (stygos ir klaviatūra).

Kursas pagrįstas organišku paskaitų ir seminarų (įskaitant praktines) pamokų deriniu. Kurso paskaitų dalis skirta mokyti groti instrumentu mokymo metodikos teorinių pagrindų studijoms (norint visapusiškai apsvarstyti individualius klausimus, būtina pasikliauti gerai išplėtotais klasikiniais kitų instrumentų metodais), seminarai - susipažinti su metodine literatūra, aptarti studentų rašinius, pranešimus ir apsvarstyti atskirus metodinius klausimus, nepakankamai pašventintus paskelbtoje metodinėje literatūroje. Seminaruose studentai atlieka ir praktines užduotis: savarankiškai redaguoja smuiko ar fortepijono kūrinius iš pedagoginio repertuaro, analizuoja metodinę literatūrą, studijuoja individualius pratimus instrumentui ir rekomendacijas sodinti bei statyti, reikalaujančius asmeninio parodymo.

Edukacinis - teminis planas

1 skirsnis.

Bendras liaudies instrumentų grojimo metodų mokymo kursas

(domra, balalaika, gitara, akordeonas sagomis, akordeonas)

Nr. P \ p

Temų pavadinimas

Valandų skaičius

viso valandų

teorinis klasės

praktiškas klasės

Įvadas

2

2

Mokytojo ugdomasis darbas specialybės klasėje

2

3

Muzikiniai sugebėjimai ir jų ugdymas

4

6

4

Pamokos metodika ir mokinių namų darbų organizavimas

2

4

5

Dirbk prie muzikos kūrinio

4

6

6

Didelė forma ir darbo su juo ypatybės

2

-

7

Akademiniai koncertai. Mokinių žaidimo aptarimas. Diskusijų planas - profesiniai ir psichologiniai aspektai

2

-

8

Muzikos stiliai, jų ypatybės.

2

2

9

Mokytojos darbas rengiant švietimo dokumentus

2

-

10

Išskirtinių mokytojų mokymo medžiagos tyrimas.

6

8

11

Vaikų muzikos mokyklų repertuaro kūrinių atlikimas ir atlikimas

-

6

12

Atviros mokinių ir mokytojų pamokos su vėlesne analize

-

6

13

Darbas prof. orientacija su vaikų muzikos mokykla

-

-

14

Darbas rengiant įdarbinimą vaikų muzikos mokykloje

-

-

15

Koncertinis darbas specialybės klasėje

-

-

16

Kontrolės pamokos

-

-

Iš viso pagal skyrių

72

2 skyrius. Specialus kursas.

Muzikanto atlikėjo atlikimo technikos formavimo metodai.

Bajanisto (akordeonisto) atlikimo technikos formavimo metodas.

1

Rankų, įrankių, nusileidimo pradiniame mokymo etape pagrindai

2

Lošimo automato formavimas dinamikoje

3

Žaidimų automato suspaudimas ir jo priežastys.

4

Brūkštelėjimas mygtukų akordeonu ir akordeonu

5

Kailių technika

6

Kailių keitimo technika

7

Darbas su pradedančiaisiais

8

Darbas prie polifonijos

9

Atlikimo technikos formavimas

10

Praktikos ir atvirų pamokų atlikimas

11

Bandomoji pamoka

Iš viso pagal skyrių

32

Atlikimo technikos formavimo technika dom-grotuvas, balalaika, gitaristas.

1

Pratimai prieš žaidimą

2

Pradinio muzikinio ugdymo principai: desantas, pastatymas, garso pagrindai

3

Raumenų aparato laisvės samprata. Būtinos rankos priveržimo sąlygos.

4

Įrankis. Jo sandara ir sandara. Renkantis

5

Grojimo instrumentu technika

6

Pirštų pagrindai

7

Apie garso gamybą. Apie dešinės rankos darbą.

8

Dėl kairės rankos darbo. Pozicijos.

9

„Žaidimo technikos“ sąvoka ir sklandumo ugdymo prielaidos.

10

Atlikėjo klausos darbas. Intonacija. Dirbkite su kantile.

11

Smūgiai domra, balalaika, gitara.

12

Įvairių mokymo metodikų ir atlikėjų mokyklų apžvalga

13

Kontrolės pamokos

Iš viso pagal skyrių

32

Bendras užsiėmimų klasėje skaičius

104

Savarankiškam darbui studentui skiriama 36 valandos, kiekvieną semestrą - 12 valandų.

Kontrolės formos

5 ir 6 semestro pabaiga numatokreditas kontrolės forma (bandymai ir kontroliniai klausimai). Pagal mokymo programą 7 -ojo semestro pabaigoje laikomas egzaminas tema „Mokymo groti instrumentu metodai“, kurio metu studentas turi atsakyti į du teorinius klausimus (bendrosios pedagoginės ir labai specializuotos kryptys). Ir pademonstruoti kaipžaidžiant galima taikyti pagrindines teorines nuostatasliaudies instrumentai (atlikti ir išardyti dvi ar tris klasikineskūriniai iš muzikos mokyklos vidurinės ir vyresnės klasės repertuaro).

5. Žodynėlis

Muzikos žodynas

Palydėjimas - muzikinis solisto (dainininko, instrumentalisto), choro, ansamblio, šokių, gimnastikos pratimų ir kt.

Akordas (sąskambis) - trijų ar daugiau garsų, skirtingo aukščio, pavadinimo, skambėjimas vienu metu.

Akcentas (stresas) - pabrėžti garsą, akordą. A. turi įvairių grafinių žymėjimų. Jie dedami vokalinėmis (solo ir chorinėmis) partijomis virš personalo (jei nėra teksto); instrumentiniuose kūriniuose A. gali būti dedamas tarp muzikinių eilučių arba virš kiekvienos atskirai, priklausomai nuo atlikimo išraiškingumo.

Ansamblis (kartu).

1. Muzikos kūrinys keliems atlikėjams: duetas (du atlikėjai), trio ar terzetas (trys), kvartetas (keturi), kvintetas (penki) ir kt.

2. Vieninga meno grupė.

3. Choro atlikimo susiliejimas, nuoseklumas.

Gama - mastelis - nuoseklus skalės žingsnių skambėjimas kylančiais ir mažėjančiais judesiais. Dažniausias G. yra diatoninis (nuo 7 pakopų) ir chromatinis (nuo 12 pakopų).

Harmonija.

1. Nuoseklus, natūralus harmonijos ir tonacijos sąskambių derinys.

2. Muzikos teorijos dalykas.

diapazonas - dainuojamojo balso ar bet kurio instrumento garso galimybes, garsumą tarp aukščiausio ir žemiausio balso (instrumento) garsų.

Dinamika (stiprumas) - garso stiprinimo ar slopinimo naudojimas kaip išraiškinga atlikimo priemonė. Pagrindiniai D grafiniai simboliai: ) - silpnėjimas ir kt.

Trukmė - garso savybė, lemianti jo ilgį. Pagrindinis trukmės žymėjimas yra visa nata, lygi dviem pusės natoms, keturioms ketvirčio natoms, aštuonioms aštuntoms natoms ir kt.

Disonansas - sąskambis, kuriame garsai nesusijungia, sukelia nenuoseklumo jausmą.

žanras - sąvoka, lemianti muzikinio kūrinio turinį, charakterį, kryptį, pavyzdžiui, operos, simfoninės, vokalinės, kamerinės muzikos žanras. Žanru paprastai vadinama muzika, glaudžiai susijusi su kasdieniu gyvenimu (žygis, šokis ir kt.).

Muzikinis garsas - skambančio kūno vibracija, turinti pagrindines savybes: aukštį, trukmę, tembrą, dinamiką (stiprumą).

Skalė - pagrindinių pykčio laipsnių seka: do, re, mi, fa, sol, la, si.

Improvizacija - kūrybinė veikla tiesiogiai spektaklio metu, t.y. sugalvoti savo dainų, šokių, eitynių ir kt. versijas.

Intervalas - atstumas tarp dviejų skirtingo aukščio garsų, nuo

kuris apačioje vadinamas pagrindu, viršus vadinamas viršumi, pavyzdžiui, prima (to paties garso kartojimas), trečias, ketvirtas, penktas, šeštas, septintas, oktava ir kt.

Intonacija - melodinė apyvarta, mažiausia muzikinė struktūra, turinti nepriklausomą išraiškingumą.

Raktas - ženklas, kuris nustato garso aukštį ir pavadinimą ir yra muzikinės linijos pradžioje. Dažniausiai: smuikas ir bosas.

Sąmonė -garsas, kuriame garsai susilieja ir tarsi papildo vienas kitą.

Ponia - santykis, stabilių ir nestabilių garsų santykis.

Legato - nuoseklus kelių garsų atlikimas.

Majoras - modalinis skambesys, dažniausiai perteikiantis lengvą, džiaugsmingą muzikos nuotaiką.

Melodija - monofoninė garsų seka, kurią vienija semantinis turinys.

Skaitiklis - nuoseklus stiprių ir silpnų smūgių kaitaliojimas.

Nepilnametis - modalinis skambesys, dažniausiai perteikiantis susimąstytą, liūdną muzikos nuotaiką.

Polifonija - priebalsinis kelių nepriklausomų melodinių linijų (balsų) derinys.

Motyvas - mažiausia muzikinė struktūra, paprastai yra vienas stiprus ritmas.

Muzikos pažymėjimas - elementarios žinios muzikos teorijos srityje.

Pastaba -grafinis garso vaizdas.

Muzikos darbuotojai (personalas) yra grafinis penkių horizontalių lygiagrečių linijų, skirtų užrašams užrašyti, atvaizdavimas.

Nuance - atspalvis, pabrėžiantis muzikos skambesio charakterį.

Pauzė –– ženklas, kuris tam tikram laikui nutraukia muzikinį skambesį ir atitinka natų trukmę.

Dydis -tam tikros trukmės stiprių ir silpnų smūgių skaičius, sudarantis ritmą; pavaizduota trupmena, kurios vardiklis nurodo vieno smūgio trukmę, o skaitiklis - tokių akcijų skaičių. Jis nustatomas kūrinio pradžioje, ant kiekvieno personalo atskirai, po pagrindinių simbolių, o prasmė išlieka iki kūrinio pabaigos arba kol pakeičiamas senas parašas ir nustatomas naujas. Pavyzdžiui: 2/4, ¾ ir kt. Registruotis nustato muzikos instrumento garso diapazoną, dainuojantį balsą ir yra skiriamas į aukštą, vidutinį ir žemą.

Ritmas -nuoseklios išraiškingos reikšmės garsų (skirtingo aukščio ir trukmės) kaitaliojimas.

Taktas - mažas muzikos kūrinio kūrinys, uždarytas tarp dviejų stiprių ritmų (prasideda nuo stipraus ir baigiasi prieš stiprų). T. muzikinėje linijoje yra padalintas juosta (vertikali linija).

Tempas - judėjimo greitis, metrinių vienetų kaita. T. žymėjimai dedami kūrinio pradžioje virš pirmosios muzikinės linijos rusų ir italų kalbomis, pavyzdžiui: saikingai - moderato (moderato), greitas - allegro (allegro), ilgai - adagio (adagio).

Raktas - specifinis tam tikro režimo garsų aukštis, būdingas tam tikram kūriniui. T. turi savo pagrindinius ženklus ir jį lemia toniko padėtis viename ar kitame skalės laipsnyje. Tekstūra - įvairių muzikinės raiškos priemonių derinys: melodija, akompanimentas, atskiri balsai, aidai, tema ir tt Muzikinė forma - plačiąja prasme apjungia išraiškingus būdus: melodiją, ritmą, harmoniją, struktūrą. Siaurąja prasme F. yra kūrinio struktūra, pavyzdžiui, dviejų ir trijų dalių formos.

Pedagoginis žodynas

Ambicijos -padidėjusi savivertė, pasitikėjimas savimi, arogancija, kitų žmonių niekinimas, jų sugebėjimų ir galimybių nuvertinimas. A. apsunkina žmogaus bendravimą komandoje, šeimoje.

Švietimo įstaigos sertifikavimas - Nustatyti, ar mokymo įstaigos absolventų mokymo turinys, lygis ir kokybė atitinka valstybinių švietimo standartų reikalavimus.

Įkvėpimas - tam tikros įtampos ir dvasinių jėgų kilimo, žmogaus kūrybinio jaudulio būsena, lemianti mokslo ar meno kūrinio, technologijos kūrinio koncepcijos ir idėjos atsiradimą ar įgyvendinimą. Su įkvėpimu dirbantis mokytojas sugalvoja naujų idėjų, ped. veikla teikia malonumą, pasitenkinimą ir duoda aukštų rezultatų mokymo ir ugdymo srityse.

Galia mokant - mokytojo teisė ir gebėjimas įgyvendinti savo valią kitų žmonių veikla, darant įtaką jų elgesiui. Pastaraisiais metais buvo atlikti tyrimai, patvirtinantys, kad daugelis žmonių į pedagogiką eina norėdami patenkinti savo valdžios poreikį, o daugumai šis poreikis turi socialinę orientaciją - būti naudinga kitiems žmonėms.

Vaiko vidinė aplinka - aukštesnės nervų veiklos bruožų rinkinys, charakterio bruožai, gyvenimo patirtis, moralinė sąmonė, kompleksai, pasireiškiantys vaikui būdingomis psichinėmis būsenomis, reakcijos ir požiūris į tikrovę. Su V. s. r., kuris didžiąja dalimi lemia vaiko individualumą, mokytojas turi nuolat koordinuoti visas ugdymo įtakas.

Poveikis pedagoginis - mokytojo įtaka išsilavinusiųjų sąmonei, valiai, emocijoms, jų gyvenimo ir veiklos organizavimui, siekiant suformuoti juose reikiamas savybes ir užtikrinti sėkmingą užsibrėžtų tikslų pasiekimą.

Amžiaus požiūris švietime - atsižvelgiant į asmenybės vystymosi (fizinio, psichinio, socialinio) ir socialinės psichologijos modelius ir juos naudojant. vaikų grupių ypatybės dėl jų amžiaus sudėties.

Valia - asmens gebėjimas veikti sąmoningai nustatyto tikslo link, įveikiant išorines ir vidines kliūtis. Į ped. mokinių valios formavimo procesas užima didelę vietą, nes be susiformavusios ™; valios savybės (tikslingumas, disciplina, organizuotumas, atkaklumas, ištvermė, savitvarda, ryžtingumas ir kt.), mokiniui sunku visiškai išnaudoti savo galimybes.

Vaizduotė (fantazija) - psichinis procesas, kurį sudaro naujų idėjų, minčių ir įvaizdžių kūrimas remiantis turimomis žiniomis ir patirtimi. V. išreiškiamas psichine elgesio programos konstrukcija, kai neaiškus susidariusios probleminės situacijos sprendimo būdas. Mokytojas atlieka V. mokinių formavimą visose pamokose ir popamokinėje veikloje. Jo pedagogo pobūdis didele dalimi priklauso nuo paties mokytojo V. turto ir išsivystymo. veikla, santykiai su mokiniais, tėvais, kolegomis ir kitais žmonėmis.

Meninis ugdymas -ugdyti mokinių gebėjimą jausti, suprasti, vertinti, mylėti meną, juo mėgautis, ugdyti meninės ir kūrybinės veiklos poreikius bei kurti estetines vertybes.

Estetinis ugdymas - tikslingas pedagogų ir mokinių bendravimas, prisidedantis prie ugdymo ir tobulinimo

augantis žmogus gebėjimą suvokti, teisingai suprasti, vertinti ir kurti grožį gyvenime ir mene, aktyviai dalyvauti kūryboje, kūryboje pagal grožio dėsnius.

Geras veisimas - asmenybės išsivystymo lygis, pasireiškiantis žinių, įsitikinimų, elgesio nuoseklumu ir būdingas socialiai reikšmingų savybių formavimosi laipsnis. Nesantaika, konfliktas tarp to, ką žmogus žino, kaip jis galvoja, ir kaip jis iš tikrųjų elgiasi, gali sukelti asmenybės krizę. V. - dabartinis asmenybės išsivystymo lygis, priešingai nei išsilavinimas - potencialus asmenybės lygis, jos artimo vystymosi zona.

Visapusiškas asmenybės ugdymas - 1) holistinis ir visavertis visų esminių žmogaus jėgų, jo sugebėjimų ir dovanų vystymas; 2) humanistinis ugdymo idealas, susiformavęs Renesanso laikais vyraujant humanizmo kultūriniam judėjimui. V. idėja. l. gavo įvairių interpretacijų vėliau filosofinėje ir ped. sistemas, priklausomai nuo istorinės ir kultūrinės situacijos ypatybių.

Prodigy - vaikas, turintis hiperaktyvumą

Žodynėlis - žodynas K.-L. tekstas, dažniausiai senovinis, paaiškinantis mažai žinomus ar pasenusius žodžius. Šiuo metu šios sąvokos prasmė plečiasi. Pedagogikoje jie dažnai pradėjo kalbėti apie G. kaip atskirą akademinį dalyką ar visą ugdymo standartą.

Valstybinis išsilavinimo standartas -1) pagrindinis dokumentas, nustatantis išsilavinimo lygį, kurį turi pasiekti absolventai, nepriklausomai nuo išsilavinimo formos. Apima federalinius ir nacionalinius-regioninius komponentus; 2) pagrindinis dokumentas, kuriame apibrėžiami galutiniai akademinio dalyko ugdymo rezultatai. Sudaryta kiekvienam ugdymo etapui. Standartas apibrėžia dalykinio ugdymo tikslus ir uždavinius, idėjas, gebėjimus ir įgūdžius, kuriuos mokiniai turi įsisavinti, ugdymo rezultatų tikrinimo technologiją; 3) federaliniai komponentai G. o. su. nustato privalomą pagrindinių ugdymo programų turinio minimumą, maksimalų mokinių mokymosi krūvį, absolventų rengimo lygio reikalavimus.

Intonacija (iš lotynų kalbos intono - tariu garsiai) - akustinių kalbos elementų rinkinys (melodija, ritmas, tempas, intensyvumas, kirčiavimo struktūra, tembras ir kt.), kurie fonetiškai organizuoja kalbą ir yra priemonė išreikšti įvairius, įskaitant sintaksę, išraiškingos, emocinės spalvos reikšmės. Anot psichologo. tyrinėjimai, I. kalboje yra ne mažesnės apimties informacija nei jos semantinis turinys. Tai esminis mokytojo bendravimo kultūros elementas.

Kalendoriaus teminis planas - planas, sudarytas vienai iš akademinių disciplinų (akademinis dalykas) ir apima temų sąrašą, jų studijų užduotis, temoms skirtų valandų skaičių, pamokos tipo apibrėžimą, tarpdalykinius ryšius , metodinė parama. Suplanuotas darbas užtikrina programos vykdymą ir apsaugo mokinius nuo perkrovos.

Kultūra (iš lot. kultūra - auginimas, švietimas, vystymasis, garbinimas) - istoriškai nustatytas visuomenės išsivystymo lygis, žmogaus kūrybinės jėgos ir gebėjimai, išreikšti žmonių gyvenimo ir veiklos organizavimo tipais ir formomis, jų santykiais , taip pat materialinėse ir dvasinėse vertybėse. Kultūra švietime yra jos turinio komponentas, žinių apie gamtą, visuomenę, veiklos metodus, emocinį-valingą ir vertingą žmogaus požiūrį į jį supančius žmones, darbą, bendravimą ir kt. Šaltinis.

Švietimo įstaigos licencijavimas - egzamino atlikimo ir sprendimo dėl švietimo įstaigos licencijos vykdyti edukacinę veiklą pagal pateiktą prašymą išdavimo (arba atsisakymo išduoti) priėmimo tvarka. Jį vykdo valstybinės švietimo institucijos arba vietos savivaldos institucijos, siekdamos vykdyti valstybės politiką švietimo srityje ir reguliuoti ugdymo proceso įgyvendinimo sąlygas, taip pat ginti piliečių teises gauti išsilavinimą, kuriant teisines garantijas laisvam įvairių organizacinių ir teisinių formų švietimo įstaigų funkcionavimui ir plėtrai

Įgūdis - automatizuotas veiksmas; susidaro pakartotinai kartojant. Mokymosi procese būtina ugdyti tarpdisciplininės vertės įgūdžius, ypač bendrojo lavinimo: rašymą ir kalbėjimą, problemų sprendimą, skaičiavimą, matavimus ir kt.

Edukacinės programos - dokumentai, apibrėžiantys tam tikro lygio ir orientacijos ugdymo turinį, įskaitant bendrojo lavinimo (pagrindinio ir papildomo) ir profesines (pagrindines ir papildomas) programas.

Gabūs vaikai - vaikai, atrandantys bendrą ar ypatingą gabumą (muzikai, piešimui, technikai ir pan.). Įprasta talentingumą diagnozuoti pagal psichinio išsivystymo greitį - vaiko lyginamumo laipsnį, kai kiti dalykai yra lygūs, jo bendraamžių (tai yra protinio gabumo ir intelekto koeficiento IQ testų pagrindas). Tokio rodiklio vertės nereikėtų perdėti, nes kūrybinė proto pusė yra nepaprastai svarbi. Anksčiau nei kiti galite rasti vaikų meninį talentą (muzikos srityje, tada piešime). Mokslo srityje sparčiausiai pasireiškia matematikos talentas. Vaikai, turintys neįprastai ankstyvą psichinį vystymąsi arba turintys ypač ryškių, nepaprastų pasiekimų k.-l. veikla vadinama geikais.

Pamokos struktūra - pamokos elementų rinkinys, užtikrinantis jo vientisumą ir pagrindinių savybių išsaugojimą įvairiais deriniais. Šie elementai apima: pamokos pradžios organizavimą, pamokos tikslo ir uždavinių nustatymą, paaiškinimą, įtvirtinimą, kartojimą, namų darbus, pamokos apibendrinimą. Pamokos tipą lemia struktūrinių dalių buvimas ir seka.

6. Informacinė disciplinos parama

Pagrindinė literatūra

papildomos literatūros

Auer L. Mano smuiko grojimo mokykla. M., 1965 m.

Barenboimas L. Kelias į muzikavimą. M., 1973 m.

Duncan C. Menas groti klasikine gitara. Išvertė P. Ivačiovas, 1988 m.

Mostras K. Namų studijų sistema smuikininkui. M., 1956 m.

Neuhaus G. Apie fortepijono meną. M., 1967 m.

Pogozheva T. Kai kurie mokymo metodai groti smuiku klausimai. M., 1966 m.

Flash K. Smuiko grojimo menas. 1 tomas. M., 1964 m.

Yampolskiy I. Smuiko pirštais pagrindai. M., 1977 m.

Federalinė kultūros ir kinematografijos agentūra

Saratovo valstybinė konservatorija

Specialiojo fortepijono katedra

Darbinė programa

„ŽAIDIMO MOKYMOSI METODAI

ANT ĮRANKIO "

Specialybė 070101

„Instrumentinis pasirodymas“ (fortepijonas)

Saratovas, 2006 m

Programa sudaryta pagal

Darbo programa parengta remiantis tipine programa,

patvirtinta TSRS Kultūros ministerijos, 1977 m.

Parengė:

Saratovo valstybinės konservatorijos specialiojo fortepijono katedros profesorius. , Meno istorijos daktarė,

Apžvalgininkai:

, meno istorijos kandidatas, profesorius

, pedagogikos mokslų kandidatas, docentas

Aiškinamasis raštas

Kurso tikslai ir uždaviniai

Tikslai Universiteto kursuose fortepijono grojimo šiuolaikinėmis sąlygomis metodai apima plataus profilio specialisto, paruošto specialiai pamokai muzikos mokykloje (kolegijoje, licėjuje) vedimą, ugdymą, fortepijono pamokas vokalistams ir instrumentalistams, akompaniatoriui ir kamerinės pamokos, metodika, pedagoginė praktika, skirta mokyti fortepijono muzikos mokyklose bei kultūros ir švietimo įstaigose. Šis kursas skirtas suteikti studentams žinių, gebėjimų ir įgūdžių, reikalingų šiam darbui, suformuoti juose vientisą požiūrio į muzikinį ir pedagoginį procesą sistemą, skatinti domėjimąsi pedagoginiu darbu, poreikį į tai atsižvelgti. žvelgiant iš šiuolaikinių reikalavimų pažengusiems kultūros veikėjams.


Metodikos kursas yra nuosekliai susijęs su kitomis universitete ir kolegijoje studijuojamų pedagoginio ciklo disciplinomis ir, jų nedubliuojant, aukštesniame lygmenyje sprendžia mokymo teorijos ir praktikos problemas, susijusias su fortepijono mokymu. Skaitant kursą, specialioje klasėje mokinių sukaupta patirtis apibendrinama ir susisteminama, o jų žinios istorijos ir atlikimo bei pedagogikos teorijos srityje, įgytos per fortepijono meno istoriją, toliau gilėja. Ypatingas dėmesys skiriamas organinei metodikos kurso ir studentų pedagoginės praktikos vienybei pasiekti.

Muzikinė pedagogika yra sudėtinga šiuolaikinės kultūros sritis, kur bendros kūrybos, bendradarbiavimą mokytojas ir studentai. Siūlomos ugdymo proceso organizavimo formos ir metodai yra orientuoti į mokinių savarankiškos pozicijos nustatymą. Akcentuojamas mobilių mokytojo ir mokinių kontaktų formų efektyvumas, sukuriantis potencialų lauką mokinių asmeninėms savybėms pasireikšti ir ugdyti. Seminarai rengiami naudojant žaidimo situacijų elementus, į juos įeina preliminarūs interviu, diskusijų diskusijos, kontrolinis apibendrinimas. Tą patį tikslą tarnauja testo klausimų sistema, leidžianti išsiaiškinti mokinių įgytų žinių poreikį ir pakankamumą mokymosi procese. Gauta teorinė informacija projektuojama pagal konkrečią kompoziciją arba individualių pamokų pianistams procesą. Studentų dėmesys nukreiptas į tai, kad jie turi išmokti veikti šiuolaikiniais terminais ir sąvokomis, supažindinti juos su atlikimo ir pedagoginio darbo praktika.

Veiksminga ugdymo proceso turinio didinimo priemonė yra paskaitų kurso metodikos prisotinimas elementai problematiška, probleminės situacijos, pagrįstos prieštaravimu, tai yra „prieštaravimų pačioje objektų esmėje“ tyrimu. Taip atsižvelgiama į tai, kad studentai neturėtų susidurti su neišsprendžiama problema. Svarbu rasti būdą, kaip išspręsti prieštaravimą tarp žinių ir nežinojimo, tarp studento asmeninės patirties, kuri gali būti ribota, ir teorijos, kuri yra universalus praktikoje įrodytų žinių koncentratas, tarp įprastų ir mokslinių žinių. Dėl to studento mintis yra aktyviai įtraukta į darbą, jis turi mąstyti ir samprotauti, pasitelkdamas turimas žinias, kad pasiektų naujų žinių, pagrįstų jau žinomos medžiagos apibendrinimu. Dėl to studentai ugdo gebėjimą savarankiškai matyti problemas teorijoje ir praktikoje, yra pakankamai pasirengę jas išspręsti.

Beveik bet kuri metodikos kurso tema gali būti pateikta prieštaraujant kelioms teorinėms pozicijoms ir pažiūroms, susidūrus su žymių muzikos mokytojų alternatyviomis nuomonėmis. Tokia medžiagos pateikimo forma skatina mokinius ieškoti optimalaus sprendimo, padidina jų individualią veiklą nustatant atsakymą. Šiuo atveju jaunus specialistus ugdo pati informacijos pateikimo forma, nagrinėjamos medžiagos turtingumas ir dviprasmiškumas. Būsimas mokytojas neturėtų neapgalvotai eiti standartiniu ir stereotipiniu keliu, kuris gali sukelti „aklavietės“ ​​situaciją. Lemiamas muzikos pedagogikos veiksnys yra individualus aspektas profesinių įgūdžių mokymas. Šis teiginys nereiškia bendrųjų pedagoginio meno principų atmetimo, tačiau pabrėžia asmeninį profilį, asmeninį požiūrį į mokinių tobulėjimą. Visuotinai priimtas ir teigiamai įrodytas pedagogines nuostatas reikėtų laužyti per individualumo prizmę, skirtingų mokinių skirtumus.


Šio kurso ypatybė yra prioritetas stilius aspektas mokinių muzikiniame ugdyme. Čia atnaujinama pozicija dėl esminės vykdomosios veiklos vertės, o tai gali vaisingai paveikti būsimo muzikos universiteto absolvento pedagoginio darbo efektyvumą. Supratus stiliaus gaires ir muzikinio meno stilistinę orientaciją, kokybiškai keičiasi galimybės suprasti ir iššifruoti muzikinės raidos kompozicines technikas, motyvaciją ir argumentavimą naudojant išraiškingas atlikimo priemones.

Atkreipiant dėmesį į pedagoginį jaunųjų muzikantų ugdymo procesą, autoriaus stiliaus supratimo ir atgaminimo klausimus, darbą su autoriaus tekstu, skaitomą muzikinę notaciją, lyginamąją leidimų ir interpretacijų analizę, kad mokiniai galėtų tikslingai dirbti su tobulinti profesinius įgūdžius, tuo pačiu didinant jų „stiliaus ugdymą“ ir bendrą muzikanto lygį. Kai kuriais atvejais gabūs mokiniai, turintys meninę intuiciją, jaučia pasąmonės, psichikos lygmenyje autoriaus stiliaus ypatumus. Paprastai tai yra plačios muzikinės erudicijos pianistai, gerai žinantys tam tikro autoriaus muziką, „pakartoję“ pakankamą skaičių jo kūrinių. Tačiau tokia studento gyvos muzikos suvokimo savybė yra reta. Priešingai, dažniau kyla nesusipratimų, kai atlikėjas mano, kad vaidina viską, kas parašyta tekste, vykdo tempą, dinamiškas, artikuliacines autoriaus ar (dažniau) redaktoriaus instrukcijas ir nesupranta, kokie klausimai gali kilti paklausė apie kompozitoriaus stilių ar stilių. Metodikos kursas skirtas įveikti šį nesusipratimą ir įveikti priklausomą jaunųjų muzikantų mąstymo inerciją.

Pastaruoju metu ypatinga literatūra išryškino Rol intuityvus pradėti atliekant ir mokant menus. Iš tikrųjų asmeninis bet kokios kūrybinės veiklos aspektas yra nulemtas. Suprasdami, kad, viena vertus, ypatinga pedagoginių įgūdžių įtakos jėga slypi proceso unikalume, kai klasėje dalyvaujantiems atrodo, kad kūrinys „atgyja“ prieš akis be jokių ypatingų „mokslinių“ “Pastangas, būtų neteisinga manyti, kad vien meninės erudicijos, emocionalumo, intuicijos ir temperamento pakanka perteikti prasmingą muzikos kūrinio prasmę. Jums reikia ne tik rimtų ir išsamių žinių įvairiose meninės kūrybos srityse, bet ir tam tikrų metodų, ugdymo ir auklėjimo sistemos įvaldymo, leidžiančio optimaliai išspręsti problemas, kylančias atlikimo ar pedagoginio kūrybiškumo procese.

Muzikinis menas dėl savo tiesioginio emocionalumo ir net neracionalumo neleidžia sau taikyti griežtų žodinių atitikmenų. Kaip teisingai pažymėta, „muzika yra būtent tas„ grynas atvejis “, kuris yra visiškai sukurtas pirmiausia intuityvus supratimas„Ir„ tie, kurie bendrauja su muzika, sukuria specialius „vargonus“, kurie ne tik adekvačiai reaguoja į įvairias garso savybes, ne tik sugeba iššifruoti jo kalbą, bet ir gali suprasti, ką ji pasakė, nors šis supratimas vystosi remiantis veikianti nekonceptualus elementai". Šiuo atveju intuicija formuojama menininko meninio ir vaizduotės mąstymo srityje, maitinasi klausos reprezentacijomis, susidedančiomis iš tradicinių ir neįprastų įsimintinų interpretacijų atminties ir viso muzikinių žinių kiekio, remiasi jo paties kūrybinių ieškojimų rezultatais. , praturtina emociniais ir psichofiziologiniais įspūdžiais.

Dirbdamas prie muzikos kūrinio, mokytojas bendrauja su mokiniu, būdamas visiškai kitame kultūriniame ir istoriniame kontekste kompozicijos autoriaus atžvilgiu. Jie orientuoti į kitokią vertybių sistemą, turi skirtingą bendrą meninį ir muzikinį auklėjimą. Vienos eros autoriaus sukurtą kūrinį, bet atliktą kitu laiku, šiuolaikinis muzikantas suvokia kitoje asociatyvinėje aureolėje. Metodikos pamokose vargu ar dera kalbėti apie kompozicinių ir atliekamų pozicijų tapatumą ar adekvatumą muzikinės kompozicijos meninio įvaizdžio prasme. Kurso tikslas - paruošti ir padėti būsimiems mokytojams išspręsti dvigubą problemą: autoriaus stiliaus koordinačių perkėlimą ir individualaus šiuolaikinio pianisto stiliaus formavimą.

Analizė ir tampa naujas atliekantis tradicijas tai yra ir metodikos kurso, taigi ir šiuolaikinio mokytojo, užduotis. Siekdamas tobulinti savo mokinių profesinius įgūdžius, mokytojas vadovauja ir pataiso šį procesą. Tam tikra prasme jis praplečia autoriaus teksto supratimo ribas, parodo jo universalumą, atskleidžia vis daugiau jo egzistavimo šiuolaikiniame pasaulyje prasmių. Viena iš pagrindinių fortepijono klasės užduočių yra ta, kad jaunieji muzikantai į autoriaus tekstą turi įnešti figūrinio ir semantinio šiuolaikinės kultūros konteksto ypatumus bei individualų paties atlikimo būdo originalumą. Dėl to tolimoje ar artimoje praeityje sukurta muzikinė kompozicija tampa suprantama šiuolaikiniam klausytojui, praturtinta nauju informacijos sluoksniu, suteikiančiu sau tikrą meninį nemirtingumą.

Kelias į giliausią muzikinės kompozicijos suvokimą slypi kreipiantis į viską, kas vertinga, sukaupta muzikos supratimo istorijoje: į urtekstus ir leidimus, į įvairius atliktus skaitymus - „skambančius leidimus“. Vieno požiūrio dominavimas, norint sukurti savo interpretaciją arba dirbant su juo su fortepijono klasės mokiniu, yra neproduktyvus. Nepageidautinas pernelyg kritiškas neigiamas požiūris į individualų iškilių muzikantų siekį atspindėti jų pačių supratimą apie įvairių kompozitorių fortepijoninio darbo problemas. Tikrai reikia papildyti kūrinį atlikimo žiniomis ir bendromis skirtingų istorinių laikų kultūrinėmis tradicijomis („žodiniai leidimai“).

· Įgyti bendrų atvirų pamokų aptarimo įgūdžių;

· Išmok dirbti su specialia literatūra, abstrakčiai, parengti konspektą, parengti reikiamą dokumentaciją;

Veiklos formos ir rūšys

Metodikos kursas vedamas paskaitų ir seminarų forma. Pirmasis iš jų daugiausia skirtas teorinėms mokymo problemoms svarstyti, antrasis - jų praktiniam mokymuisi ir sprendimui mokymosi procese. Atviros pamokos ir diskusijos naudojamos kaip aktyvios mokymosi formos. Nepriklausomi užsiėmimų tipai: repertuaro analizė, mokslinės ir metodinės literatūros abstrakcija, įvairių tipų dokumentų rengimas, įskaitant repertuaro planus, atsižvelgiant į mokinių išsivystymo lygį, užsiėmimų „modeliavimas“, konspekto plano sudarymas, kurti savo leidimus, lankyti specialaus fortepijono katedros mokytojų pamokas

Dabartinio, tarpinio ir galutinio organizavimas

žinių kontrolė.

Per metus kiekvienas studentas privalo parašyti kursinį darbą, kuriame teorinės žinios turėtų būti organiškai sujungtos su jo paties atlikimo ir dėstymo patirtimi. Santraukoms gali būti rekomenduojamos šios temos: fortepijono pedagoginės literatūros, metodinių darbų, mokyklų ir mokymo priemonių analitinė analizė ir peržiūra; muzikos kūrinio atlikimas ir metodinė analizė; specialybės pamokų klasėje įrašai su metodiniais komentarais ir apibendrinimais. Siekiant nustatyti mokinių žinių stiprumą, įtvirtinti ugdymo ir metodinius įgūdžius, patikrinti gebėjimą savarankiškai dirbti su mokomąja literatūra, vyksta seminarai aktualiomis temomis. Seminarų trukmę nustato teminė mokymo programa. Mokytojo ar studento prašymu kurso esė gali būti pateikta ataskaitos forma ir perskaityta viename iš seminarų.

Pirmojo semestro pabaigoje, testo pamoka, kur mokytojas pusmetį pateikia „preliminarų“ įvertinimą, pagrįstą mokinių darbo aktyvumu ar pasyvumu, kuris yra gairė ir paskata vėlesniam mokinių darbui.

Rezultatai mokinių metiniai darbai susumuojami į egzaminą. Studentai atsako turėdami egzamino kortelę, kurioje yra du klausimai. Pirmasis skirtas teorinei kurso problemai, antrasis - temai, susijusiai su praktiniu pedagoginio repertuaro kūrimu ir metodine literatūra. Atsakydamas į antrąjį klausimą, mokinys turi atlikti atlikimo ir metodinę vieno iš vaikų muzikos mokyklos, muzikos mokyklos ar universiteto pedagoginio repertuaro kūrinių analizę, iliustruodamas tai, kas buvo pasakyta, atlikdamas kūrinio fragmentus ar visą pjesę.

Skaičiuojant galutinį pažymį, atsižvelgiama į darbo kokybę ir mokinio aktyvumą klasėje per metus.

Akademinės disciplinos teminio plano struktūra

Naimenova

skyrius

žvejyba ir pan

studentas

Klasės valandų skaičius visą darbo dieną

ugdymo forma

Samostojus

studentas

Seminarai

Grupės. Klasės

Na. dirbti

Metodika

mokymosi

fortepijonas

TEMATINIS KURSŲ PLANAS

tvarka

Temų pavadinimas

Valandų skaičius

Seminarai

Savarankiškas studentų darbas

Įvadas: fortepijono technika,

istorija ir raidos etapai: pagrindinės šiuolaikinės muzikos pedagogikos kryptys

Muzikiniai sugebėjimai: bendrieji, muzikiniai ir ypatingieji

(pianistinė): psichologinės asmenybės savybės, būtinos

pianistinei veiklai

Svarbiausios darbo problemos

mokytoja-pianistė ​​darželyje

muzikos mokykla: pirmosios pamokos: darbo sunkumai ir ypatumai

su pradedančiaisiais: žaidimo judesių organizavimas: ir jo pastatymo principai

„Individuali fortepijono technika, paremta

skamba kūrybiškai “

(stebuklų kompleksas)

Atviros pamokos:

su pradedančiuoju pianistu, vaikų muzikos mokyklos jaunesniųjų ir vyresnių klasių mokiniais

Mokymosi proceso planavimas,

individualių planų, charakteristikų sudarymas: repertuaro politika kaip svarbus komponentas

pedagoginiai įgūdžiai:

pamokų vedimas ir organizavimas

studentų namų darbai

Darbas prie miuziklo

produktas

spektaklio skaitymas

Fortepijono technika:

meninis mąstymas

ir pianisto motorinė forma

Įrangos tipų klasifikacija:

svarstyklės, arpeggios, oktavos, akordai, tremolo ir trilai, šuoliai:

kasdienis techninis darbas

pianistas

Diskusija: Pratimų technika kaip scenos meno pasiekimo procesas

E. Timakinas „Darbas prie technikos“

E. Liebermanas „Darbas prie technikos“

Formavimo elementai

atlikdamas įgūdžius

dirbant prie muzikos kūrinio:

dirbti su garsu; ornamentika

Pirštai

Kontrolinė pamoka apie aptariamą medžiagą

Pedalas: vertė ir įvairovė;

stilius ir pedalas

Ritmas, metras, ritmas, ritmas,

agogika, sudėtingi ritmai:

pagrindiniai ritminiai sunkumai

ir klaidos, pašalinimo būdai

Autorių teisės OJSC „CDB„ BIBCOM “ir LLC„ Agentūros knygų tarnyba “Rusijos Federacijos kultūros ministerija Federalinė valstybinė biudžetinė aukštojo profesinio mokymo įstaiga„ Kemerovo valstybinis kultūros ir meno universitetas “Muzikos institutas Orkestro ir instrumentinio atlikimo metodas METODIKA PAMOKYTI ŽAISTI INSTRUMENTU Švietimo metodinis disciplinos kompleksas mokymo kryptimi 53.03 .02 (073100.62) „Muzikinis ir instrumentinis menas“, profilis „Orkestriniai styginiai instrumentai“ (pagal instrumentų rūšis - smuikas, altas, violončelė, kontrabosas) ) Absolvento „bakalauro“ kvalifikacija (laipsnis) Studijų forma: dieninė, korespondencija Kemerovas 2015 1 Autorių teisės UAB "CDB" BIBCOM "& LLC" Agentūros knygų tarnyba "Dėstymo metodinis kompleksas sudarytas pagal su Federalinio valstybinio aukštojo profesinio mokymo standarto reikalavimais mokymo kryptimi 53.03.02 (073100.62) „Muzikinis ir instrumentinis menas“, profilis „Orkestriniai styginiai instrumentai“. Patvirtintas Orkestro ir instrumentinio atlikimo katedros posėdyje, 2015-03-25, protokolas Nr. 8. Rekomenduojama Muzikos instituto edukacinės ir metodinės tarybos 2015-03-31, protokolas Nr. 7. Mokymo metodai groti instrumentu [Tekstas]: vadovėlis. disciplinų kompleksas mokymo kryptimi 53.03.02 (073100.62) „Muzikinis ir instrumentinis menas“, profilis „Orkestriniai styginiai instrumentai“ (pagal instrumentų rūšis - smuikas, altas, violončelė, kontrabosas), absolvento kvalifikacija (laipsnis) „bakalauras“ / autorius - komp. I. V. Andrievskaja. - Kemerovas: Kemerovas. būsena Kultūros ir meno universitetas, 2015 m.- 43 psl. 2 Autorių teisės OJSC Centrinis dizaino biuras BIBCOM & LLC Agentūra Knygų aptarnavimas ĮVADAS Šios disciplinos „Mokymo groti instrumentu metodika“ tikslas yra išstudijuoti pagrindines teorines mokymo groti styginiais instrumentais metodikos nuostatas, taip pat formuoti gebėjimas naršyti mokomąją ir metodinę literatūrą kursuose ... Drausmės vieta profesinio mokymo struktūroje: Mokymo kursas „Mokymo groti instrumentu metodai“ yra pagrindinės (bendrosios profesinės) dalies disciplinų profesinio ciklo dalis (B.3). Norėdami jį įvaldyti, jums reikia žinių apie muzikinę literatūrą ir teorines disciplinas, turėti specialų instrumentą muzikos mokyklos (kolegijos) kursų apimtyje. Suformuotos kompetencijos: Studijuodami discipliną, studentai turėtų turėti šias kompetencijas: - gebėjimą ir norą vykdyti pedagoginę veiklą Rusijos Federacijos švietimo įstaigose, papildomo ugdymo įstaigose, įskaitant papildomą vaikų ugdymą (PC -20 ); - gebėjimas ir pasirengimas mokytis ir įvaldyti pagrindinį pedagoginį repertuarą (PC-22); - gebėjimas ir pasirengimas mokytis atlikimo klasės pamokų vedimo principų, metodų ir formų, pasirengimo pamokai metodų, probleminių situacijų muzikinės ir pedagoginės veiklos srityje analizės metodikos ir jų sprendimo būdai (PC-23 ); - gebėjimas ir noras mokyti mokinius kūrybinio darbo poreikiu prie muzikos kūrinio (PC-24); - gebėjimas ir noras analizuoti ir kritiškai analizuoti muzikos kūrinio atlikimo procesą, atlikti lyginamąją skirtingų atliktų interpretacijų analizę klasėje su mokiniais (PC-26). 3 Autorių teisės OJSC „CDB„ BIBCOM “ir LLC„ Agentūrų knygų tarnyba “Studijuodamas discipliną studentas turi: žinoti:-pagrindinių šalies ir užsienio mokyklų, žaidžiančių studijuojamu instrumentu, ypatumus (PC-20 ); - pradinio ir vidurinio ugdymo pedagoginis repertuaras, apimantis skirtingų epochų, žanrų ir stilių kūrinius, didelės formos kompozicijas, virtuoziškus kūrinius ir etiudus, mažų formų kūrinius, klasikinių kompozitorių, romantikų, užsienio ir vidaus kompozitorių kūrinius ( PK-20, PK -22, PK-26); -psichologiniai, pedagoginiai, atlikimo, estetiniai profesijos aspektai (PC-20, PC-23); mokėti:-analizuoti ir apibendrinti atlikimo ir mokymo patirtį (PC-20, PC-23); -įdiegti puikių mokytojų patirtį savo praktikoje (PK-20, PK-23, PK-24); -kūrybiškai pritaikyti savo žinias įvairiose pedagoginėse situacijose (PK-23, PK-24, PK-26); - pateikti savo požiūrį į atliekamo muzikos kūrinio interpretaciją (PC-26); savi:-šiuolaikiniai pedagoginio darbo metodai įvairiose muzikinio ugdymo dalyse (PK-20, PK-22, PK-23); -informacija apie dabartines pagrindines grojimo instrumentu problemas ir mokymo metodų aktualijas (PC-24, PC-26); -išsamios teorinės žinios ir praktiniai įgūdžiai profesionalios muzikanto (mokytojo atlikėjos) veikloje (PK-23, PK-26); - darbo su metodine literatūra įgūdžiai, kompetentingas medžiagos pateikimas ir kvalifikuotas profesinis bendravimas mokytojo statusu (PC-23). 4 Autorių teisės OJSC „CDB„ BIBCOM “ir LLC„ Agentūrų knygų aptarnavimas “1. DRAUDIMO STRUKTŪRA IR TURINYS 1.1. Drausmės struktūra Bendras disciplinos darbo intensyvumas yra 144 valandos (4 kreditai), iš jų 72 valandos klasėje, 36 valandos IWS; galutinė kontrolinė forma - egzaminas. Interaktyviomis formomis 30 valandų (40%) pamokų klasėje vyksta pagal federalinio valstybinio aukštojo profesinio mokymo standarto reikalavimus šioje mokymo srityje. 1.1.1. Teminis planas dieninių studijų studentams Akademinio darbo rūšys, įskaitant IWS, ir darbo intensyvumas (valandomis) Drausmės skyriai ir temos Semestras Paskaitos. Praktika. Seminas. Interaktyvios IWS formos Einamosios pažangos stebėsenos ir tarpinio atestavimo formos (pagal semestrą) 1 skirsnis. Bendrosios metodikos, muzikos pedagogikos, muzikos psichologijos ir atlikimo styginiais instrumentais problemos 1.1. Metodika kaip dis2 1 Kontrolinė ziplina apklausa 1.2. Muzikos atlikimas 6 3/1 * 1 Muzikinio kūrinio paskaita su elementais kaip kūrybinis diskusijos procesas 1. 3. Muzikinė forma 3/1 * 1 * 2 Kūryba ir turinys. Metodinė užduotis, skirta pasiūlymo dėl dirigavimo temos muzikinio darinio analizei atlikti 1.4. Muzikinė-klausomoji3 / 1 * 1 * 2 Kūrybinio kaukimo kompleksas, jo psichachologinis pagrindas / analizė 1.5. Miuziklo ugdymas4 / 2 * 1 * 2 Apskritimo gebėjimai paprasto profesionalios muzikanto veiklos proceso metu. 2 skyrius. Atlikimo proceso su instrumentu ypatybės 2.1. Vykdomasis ap3 / 1 * 2 Situacijos testas ir jo mieguistumo analizės tobulinimo tyrimo metodai 2.2. Įgarsinimo pagrindai Psichofiziologiniai 3/1 * 1 * 2 Apvalūs vykdymo proceso pagrindai . Praktika. Seminas. Interaktyvios IWS formos Einamosios pažangos stebėsenos ir tarpinio atestavimo formos (iki semestro) 2.4. Metodai ir techniniai3 / 1 * 2 Paskaita su žaidimo technika styginių instrumentų elementais diskusijos 2.5. Garso ypatybės3 1 * 2 Kūrybinis stygų ištraukimas užduotis/instrumentų nuoma Iš viso 6 semestrui 30/9 * 2/2 * 4/4 * 18 3 skyrius. Pagrindiniai mokymosi groti instrumentu etapai 3.1. Muzikos diagnostika4 / 1 * 2 Individualių gebėjimų aptarimas individualios užduotys 3.2. Pradinis laikotarpis 4/1 * 1 * 3 Mokymasis vaidinti 3.3. Metodiniai metodai4 / 1 * 3 Kūrybinis meistriškumo mokymas / anatacinės medžiagos lizė 3.4. Bendrosios charakteristikos4 1 * 2 Diskusija Pagrindinių darbų apžiūros etapų valdymo lazda 3.5. Metodo specifiškumas 3/1 * 1 * 2 Individualių mokymų groti styginiais instrumentais situacijos 3.6. Repeticijos formos 3/1 * 1 * 2 Kūrybinis ir koncertinis spektaklis / veiklos aptarimas 3.7. Pedagoginis repertuaras papildomo ugdymo sistemos įstaigoms 3.8. Bendri pedagoginiai styginių muzikanto mokymo ir auklėjimo pagrindai Iš viso 7 semestre Iš viso: 144 valandos 4/2 * 1 * - 2 Kūrybinė užduotis 4/2 * - 1 * 2 Paskaita su diskusijos elementais 30/9 * 4/4 * 2/2 * 60/18 * 6/6 * 6/6 * 18 36 72, įskaitant 30 valandų (40%) pamokų klasėje, skirtų interaktyvioms mokymo formoms pagal federalinį valstybinį aukštojo profesinio mokymo standartą * Pamokos valandos interaktyviose mokymo formose. 6 Bandomoji apklausa Egzaminas Autorių teisės OJSC „Centrinis dizaino biuras„ BIBCOM “ir LLC„ Agentūros knygų tarnyba “1.1.2. Teminis planas korespondencijos studentams Drausmės skyriai ir temos Ugdomojo darbo rūšys, formos, įskaitant IWS, dabartinis ir darbo intensyvumas (valandomis) ir pusiau tarpinis mestr InterSeattestation Lekts. MUP aktyvus min. (iki semestro) Formos 1 skyrius. Bendrosios metodikos, muzikos pedagogikos, muzikos psichologijos ir atlikimo styginiais instrumentais problemos 1.1. Metodika kaip disciplina 6 1 5 Bandomasis tyrimas 1.2 - 1.5. Miuziklo atlikimas 1 * 26 Smegenų darbas kaip kūrybinis užpuolimas. Muzikinė forma ir turinys. Muzikinio kūrinio analizės atlikimo technika. Muzikinis ir klausos kompleksas, jo psichologinis pagrindas. Muzikinių gebėjimų ugdymas profesionalaus muzikanto veiklos procese. 2 skirsnis Atlikimo proceso su instrumentu ypatybės 2.1. - 2.2. Vykdomasis aparatas 7 1 10 ir jo tobulinimo metodai. Garso kūrimo styginiu instrumentu pagrindai 2.3. Psichofiziologiniai pagrindai 1 5 Kontrolinis našumo proceso tyrimas 2.4. Metodai ir metodai 1 * 5 Kūrybinis grojimas styginiais instrumentais 2.5. Garso kūrimo ypatybės 1 5 Pranešimas apie styginius instrumentus seminare. 3 skyrius. Pagrindiniai mokymosi groti instrumentu etapai 3.1. Muzikinių įgūdžių diagnostika 1 5 Kontrolinių gebėjimų tyrimas 3.2. - 3.3. Pradinis mokymo laikotarpis 1 10. Mokomosios medžiagos įsisavinimo metodiniai metodai 3.4. - 3.6. Pagrindinės 15 naujų darbo etapų bendros charakteristikos. Individualaus mokymo groti styginiais instrumentais metodikos specifika. Repeticijų ir koncertinės veiklos formos 7 Autorių teisės OJSC „CDB„ BIBCOM “ir LLC„ Agentūros knygų tarnyba “Švietimo darbo rūšys, formos, įskaitant IWS, dabartinis ir darbo intensyvumas (valandomis) kontrolė ir tarpinės mestr InterSeattestation IWS aktyvios paskaitos. min. (pagal semestrą) formos Drausmės skyriai ir temos 3.7. - 3.8. Pedagoginis repertuaras papildomo ugdymo sistemos įstaigoms. Bendrieji pedagoginiai styginių muzikanto rengimo ir ugdymo pagrindai Iš viso: 144 valandos 2 * 10 Aplanko metodas / analizė 36 10/4 * 2 132 įskaitant 4 valandas (40%) pamokų klasėje interaktyviomis mokymo formomis Egzaminas * Valandos interaktyviomis formomis nuo mokymo. 1.2. Disciplinos turinys Drausmės skyriaus turinys Skilties studijų rezultatai 1 skirsnis. Bendrosios metodikos, muzikos pedagogikos, muzikos psichologijos ir atlikimo styginiais instrumentais problemos 1.1. Metodika kaip disciplina Studijuojant metodiką kaip discipliną. Metodikos vienybė, pirmojo geeko ir psichologijos skyriaus mokymas. Pagrindinių disciplinos komponentų, studentų metodikos dalių nustatymas. Kurso tikslai, jo reikšmė ir vieta specialiųjų katedrų disciplinų cikle turėtų žinoti: 1. 2. Muzikos kūrinio atlikimas kaip teorinė pagrindinių temų medžiaga kūrybinis procesas Pagrindinės mąstymo atlikimo funkcijos. Svarbus skyrius (PC-20); kitos veiklos ir mokymosi problemos. Psichopedagoginiai pagrindiniai fiziologiniai atlikimo proceso pagrindai naudojant įvairius specialius styginius instrumentus. Teisinio ir negabaritinio tyrimo bei individualaus mokymo groti bėgimo mokyklomis metodai mokė styginius instrumentus. Styginio muzikanto grojimo ant stygų atlikimo ypatybės. Spindulinių įrankių kūrimas (PK-20, jų užsienio ir vidaus pedagogikos tradicijos PK-22); 1.3. Muzikinė forma ir turinys. Buitinės ir užpildinės muzikos kūrinio analizės metodai; šiuolaikinis šiuolaikinis Pagrindinio ir vaizdinio kūrinio turinio metodikos muzikinės formos analizės atlikimo procesas. Sukurto mąstymo muzikos komponentų raida. Dailininko turinys ir dizainas specialiam karo darbui. Vaizduotės sujungimas su gyvybiškai svarbia priemone (PC-23); patirtis. Vykdomojo plano kūrimas ir įgyvendinimas 8 Autorių teisės OJSC "Centrinis dizaino biuras" BIBCOM "& LLC" Agentūros knygų tarnyba "Drausmės skyriaus turinys 1.4. Muzikinis-klausos kompleksas, jo psichologinis pagrindas Muzikinė ausis kaip svarbiausia atlikimo proceso organizavimo ir kontrolės priemonė. Ausų tipai muzikai: vidinė, išorinė, santykinė, absoliuti, taip pat melodinė, harmoninė, polifoninė, tembro dinamika. Ausų muzikos kūrimo metodai. Muzikinės intonacijos problemos. Intonacijos atlikimas grojant styginiu instrumentu. Tikslios intonacijos priklausomybė nuo klausos, kairės ir dešinės rankos koordinavimo darbo. Muzikos ir klausos reprezentacijos ir jų vaidmuo nustatant garso, techninius, išraiškingus spektaklio aspektus. Muzikinio suvokimo psichologija 1.5. Muzikinių gebėjimų ugdymas profesionalios muzikanto veiklos procese Muzikiniai polinkiai ir muzikiniai sugebėjimai. Muzikalumas. Emocijos muzikoje. Muzikinis ritmas. Ausys muzikai, kaip tam tikram žmogaus gebėjimui. Muzikinio gabumo struktūra. Psichomotoriniai įgūdžiai. Motoriniai pojūčiai. Fiziologiniai gebėjimai ir jų vaidmuo sėkmingai atliekant styginius instrumentus Skilties studijų rezultatai, skirti:-išanalizuoti ir apibendrinti iškilių mokytojų atlikimo ir pedagoginę patirtį, o tada pritaikyti ją savo praktikoje (PK-20, PK-22) , PK-23); turėti: - teorines žinias ir praktinius įgūdžius šiomis skyriaus temomis (PC -26); -šiuolaikiniai pedagoginio darbo metodai skirtinguose muzikinio ugdymo lygmenyse (PK-20, PK-22, PK-23) 2 skirsnis. Prietaiso atlikimo proceso ypatybės 2.1. Vykdomasis aparatas ir jo tobulinimo metodai. Išnagrinėjus antrąjį skyrių Bendrosios atlikimo aparato charakteristikos. disciplinos studentas Garso kūrimo styginiu instrumentu ypatybės - privalomi: tie, kurie yra susiję su komponentų naudojimu atlikti: tel aparatai (klausos organai, pirštai ir kt.) Problemos - metodinės užduotys, atliekančios instrumentų grojimą pagal instinktyvų tobulumą ir jų tarpusavio ryšys ir tarpusavio priklausomybė. Styginių teorijos biofiziniai atlikimo proceso komponentai instrumentiniai. Mechaniniai komponentai: instrumentas, stygos, pėdų menas, anglies pluoštas, kanifolija. Visų funkcinės sistemos mokslinių komponentų veikiančių tepalų vienybė žaidžiant pateisinamuoju instrumentu. Garso išėjimas kaip grįžtamasis ryšys. Technika - garso vaizdų ir muzikinės frazės pagrindai. Dinamika, šešėliavimas ir šešėliavimas (PC -26), technika, agorija ir kt. Garso išraiškingumo vertė - fiziniai intonacijos giedojimo ir grynumo duomenys bei studento fiziologinės galimybės 9 Autorių teisės OJSC CDB BIBKOM & LLC Agency Book -Disciplininio skyriaus Paslaugos turinys 2.2. Garso kūrimo pagrindai styginiu instrumentu Garso gamyba. Apie garsą. Fiziniai akustikos dėsnių pagrindai. Garso kokybės charakteristika. Garso tembras, stiprumas, aukštis, trukmė. Garso pobūdis ir specifika. Bendrieji ir specifiniai garso kūrimo styginiu instrumentu principai. Garso virpesių sukėlėjas. Pagrindiniai įrankio komponentai. Konstrukcinių elementų įtaka garso kokybei: tembrui, dinamikai, intonacijai 2.3. Psichofiziologiniai atlikimo proceso pagrindai I. P. Pavlovo mokymų apie aukštesnę nervų veiklą reikšmė pagrindžiant muzikinio atlikimo mechanizmą. Refleksų vaidmuo formuojant atlikimo įgūdžius. Žmogaus smegenų pagrindai ir jų santykis su atliekamu judėjimu. Abstraktus mąstymas. Žinios apie atlikimo proceso psichofiziologinius pagrindus muzikos instrumentu, siekiant geresnių rezultatų ugdant styginių muzikantų kūrybinę asmenybę. Bendrosios atlikimo aparato charakteristikos. Garso gamybos ypatybės, susijusios su atlikimo ypatybėmis. Funkcinės sistemos fiziologinių ir mechaninių komponentų vienybė atlikimo procese. Bendrosios muzikinės raiškos priemonės 2.4. Grojimo styginiais instrumentais metodai ir būdai „Atlikimo technikos“ sąvoka plačiomis ir siauromis prasmėmis. Atskirų epizodų sudėtingumo, jų izoliacijos ir techninių sunkumų sprendimo metodų nustatymas. Žaidimas su pakeitimais. Lėtas žaidimas. Žaidimas su įsiminimo netikslumais. Darbas prie garso yra svarbus momentas atliekamos muzikos meniniame įsikūnijime. Palaipsniškumo svarba įvaldant kiekvieną žaidimo techniką. Ištraukų atlikimo technikos pagrindai: punktyrinių linijų aiškumas, intonacija, dinamiškas lygumas. Darbo bruožai dėl suplanuoto ir virtuoziško plano kūrinių. „Atlikimo įgūdžių“ sąvoka. Techninės pratybos ir jų vaidmuo tobulinant atlikimo techniką. Pirštų gavimo pagrindai. Pirštų sąvokos, frazių priklausomybė, tempas, charakteris ir jų įtaka muzikinės kalbos sudedamosioms dalims 10 Skyriaus tyrimo rezultatai, mokant naudojant specialų styginį instrumentą,- psichofiziologiniai atlikimo proceso pagrindai (PK-24, PK- 26),-metodai, kaip pasiekti aukštų rezultatų formuojant muzikanto kūrybinę asmenybę (PK-23, PK-26); mokėti:-teisingai naudoti klausos vizualizavimo metodą, rankinio rodymo metodą ir paaiškinimo metodą klasėje, naudojant specialų instrumentą (PK-23, PK-24, PK-26); turėti:-mokslines žinias apie šiuolaikinę muzikinę pedagogiką atlikimo proceso su styginiais instrumentais srityje (PK-22, PK-26) Autorinės teisės UAB „CDB“ BIBKOM “ 2.5 skyriaus tyrimas. Garso kūrimo styginiais instrumentais ypatybės Pagrindiniai garso kūrimo būdai. Sąlygos motoriniams įgūdžiams formuoti. Ideomotorinis lavinimas. Raumenų spaustukai. Natūrali įvairių atlikimo aparato komponentų padėtis kaip racionalaus pastatymo pagrindas. Energijos taupymo vertė. Inscenizacijos taisyklių rinkinys, jų reikšmė praktiškai grojant styginiais instrumentais. Dešinės rankos nustatymas (garso kūrimas, smūgių darbas ir kt.). Kairės rankos nustatymas (intonacija, padėties keitimas, vibrato). Būdingiausi sustojimo proceso trūkumai, jų priežastys ir jų pašalinimo būdai. Technika ir muzikinė frazė. Dinamika, nuojauta, smūgis ir kt. Garso išraiškingumo ir intonacijos grynumo prasmė. 3 skyrius. Pagrindiniai mokymosi groti instrumentu etapai 3.1. Muzikinių gebėjimų diagnostika Išnagrinėjus muzikinių gebėjimų nustatymo metodą, trečiasis vaikų gebėjimų nustatymo klaidų priežasčių skyrius. disciplinos studentas Atskleidžia gebėjimus mokant muzikos. privalo: Intelektinio vystymosi ir muzikanto koreliacija: protiniai sugebėjimai. - metodinės užduotys Ritmo pojūtis, teisingos idealios ritminės organizacijos pasiekimo būdai: skaičiavimas garsiai, laikas, stygų teorija, ritmo atkūrimas be instrumento. Instrumentinės atminties rūšys (klausos, regos, motorinė ir kt.), Jų menas, raginantis darbo metu. Gebėjimas aktyviai užliūliuoti savo mokslinę emocinę reakciją į muziką grojant instrumentiniu (PK-22, rumente. Muzikinė ausis: pikis, dinamika-PK-23, PK-24), čekiškas, tembras. Kokybinės charakteristikos - garso ir garso klausos pagrindai bei tobulinimo metodai (PC -26), 3.2. Pradinis mokymų laikotarpis - fiziniai duomenys Artimas muzikinio ugdymo ir batų bei fiziologinių rodmenų ryšys yra teisingo muzikinio vaiko mokinio potencialo vystymosi pagrindas. kai mokomasi pasirinkti specialų įrankį. Neigiamos mokymosi pasekmės instrumentams, kurie neatitinka su amžiumi susijusių studentų styginių charakteristikų. Pradinio įrankio vadovai (PC -23), mokymas (mokyklos, knygų skaitymas ir kt.), Jų vertinimas - psichofiziologiniu požiūriu, pagrindiniai didaktiniai principai: laipsniškumo, prieinamumo proceso vykdymo pagrindai, matomumo ir pan. įrankis, nusileidimas, kūrimo pradžia (PC-23), atlikimo aparato nustatymas. Naudojimo metodai-dainavimo ir ritminių judesių panaudojimo ugdant muzikinius gebėjimus diagnozavimo metodai (PK-22, PK-23), jaunieji muzikantai 11 Autorių teisės OJSC "CDB" BIBKOM "& LLC" Agency Book-Service " . Mokomosios medžiagos įsisavinimo metodiniai metodai Svarstyklių ir arpeggios tyrimo seka mokymosi procese. Svarstyklių vykdymo tikslai ir uždaviniai. Pirštų suvienijimo svarstyklėse prasmė. Etiudų vertė vykdant mokinių raidą. Eskizų tipai ir rūšys, darbo su jais metodai. Spektaklio pobūdžio priklausomybė nuo teisingo tempo. Techninio bandymo turinys ir pasirengimas jam 3.4. Pagrindinės kūrinio darbo etapų bendrosios charakteristikos Kūrinio darbo etapai: pradinė pažintis, išsamus apdorojimas, pasiruošimas koncertiniam pasirodymui. Santykinis tokio skirstymo konvencionalumas. Emocinių ir racionalių principų santykis dirbant su darbu. Aktyvaus sąmoningo darbo svarba teisingam ir produktyviam atlikėjo vystymuisi dirbant su spektakliu. Išraiškingumo priemonės: tempas, agoginis, atliekantis žymėjimus muzikinėje literatūroje. Meninės sąmonės ugdymas dirbant prie kūrinio. Pagrindiniai muzikinio meno kūrinio tyrimo etapai. Susipažinimas su darbu. Atlikimo koncepcijos formavimas. Vykdomojo plano sudarymas. Tradicijų ir naujovių problemos. Lavinti atliktos versijos klausos vidinę klausą. Pagrindiniai darbo su tekstu principai. Muzikinės formos analizė. Kūrinio stilistinių bruožų nustatymas. Metrolitinė kūrinio struktūra, tempas, metronomas. Darbas dėl techninių problemų ir meninio kūrinio kūrimo. Techniniai epizodai. Cantilena. Darbas prie intonacijos, frazavimo. Dinaminio plano patvirtinimas. Agogy. Rubatas. Improvizacinė spektaklio pusė. Mokytis mintinai. Koncepcijos įgyvendinimas ir spektaklio išraiškingumo gerinimas. Paskutinis muzikos kūrinio kūrimo laikotarpis. Figūrinio mąstymo ugdymas per tapybą, literatūrą. Pažintis su kompozitoriaus kūryba, stiliumi, laikmečiu. Išsami teksto analizė, izoliacija ir darbo metodai sprendžiant techninius sunkumus, patikimas mokslas-pradinio mokymo laikotarpio ypatybės (PC-23),-mokymo medžiagos įsisavinimo metodai ir metodai (PC-20, PC-22, PC-23) ), - pagrindiniai muzikos kūrinio kūrimo etapai (PK -24), - repeticijų veiklos formos (PK -23, PK -24), - metodai, kaip pasiekti aukštų rezultatų formuojant muzikanto kūrybinę asmenybę (PK -24). -24); mokėti:-teisingai naudoti klausos vizualizacijos metodą, rankinio rodymo metodą ir paaiškinimo metodą klasėje, naudojant specialų instrumentą (PK-22, PK-23, PK-24, PK-26); savi: - darbo su pradedančiaisiais metodai; - darbo su muzikos kūriniu metodika; -šiuolaikinės muzikos pedagogikos mokslinės žinios atliekant styginius instrumentus (PK-20, PK-22, PK-23, PK-24, PK-26) 12 Autorių teisės OJSC "CDB" BIBKOM "& LLC" Agentūra Knygų aptarnavimas “Drausmės skyriaus turinys 3.5. Individualaus mokymo groti styginiais instrumentais metodikos specifika Pagrindiniai mokymo metodai groti styginiais instrumentais metodai. Pagrindiniai mokymo metodai: paaiškinimas, demonstravimas, įtikinėjimas, įrankių meninių ir išraiškos galimybių demonstravimas. Individualių ir grupinių pamokų organizavimas muzikinėje grupėje. Darbo tvarka, užsiėmimų laikas, patalpų prieinamumas. Individualių pamokų metodika. Pamoka yra pagrindinė individualaus mokymosi forma. Šiuolaikiniai pamokų reikalavimai, pamokų tipai. Kombinuotos pamokos struktūra. Emocinio atsako į muziką ugdymo priemonės. Žaidimo situacijų klasėje sukūrimas (mokinys kaip mokytojas ir pan.) 3.6. Repeticijos ir koncertinės veiklos formos Repeticijos yra pagrindinė pasirengimo koncertiniam pasirodymui forma. Repeticijų užduotys: tobulinti grojimo instrumentais įgūdžius, skaityti natą, ugdyti muzikavimo ansamblyje įgūdžius, išsamiai ištirti muzikos kūrinį. Visų formų mokymo santykis, jų derinimas ir taikymas įvairiuose darbo etapuose 3.7. Pedagoginis repertuaras papildomo ugdymo sistemos institucijoms Dokumentacija apie specialų įrankį. Galvos darbo planavimo formos. Reikalavimai atrinkti repertuarą pusmečiui, atsižvelgiant į individualias studentų savybes, jų raidos perspektyvas. Semantinis ir techninis edukacinio repertuaro prieinamumas: formų, stilių ir žanrų įvairovė 3.8. Bendri pedagoginiai styginių muzikanto rengimo ir ugdymo pagrindai Pedagoginio poveikio metodai. Įtikinimas, mankšta ir pripratimas, mokymas, stimuliavimas. Žodžių ir kalbų bendravimas instrumentinėje pedagogikoje. Rankinio pedagoginio demonstravimo metodas kaip specifinis instrumentinio mokymo bruožas. Puikūs pedagogai pedagoginėje laidoje. Mokytojo autoriteto ir asmenybės svarba mokymosi procese. Pedagoginio bendravimo meistriškumas. Dirigavimas kaip būdas paveikti ritminį jausmą ir emocinį suvokimą 13 Skilties „Autorių teisės UAB„ CDB „BIBCOM“ & LLC „Agentūros knygų tarnyba“ tyrimo rezultatai 2. UGDOMOSIOS IR TEORINĖS MEDŽIAGOS 2.1. Kurso teorinės dalies vadovas. 1 skyrius. BENDROSIOS METODIKOS, MUZIKOS PEDAGOGIJOS, MUZIKOS PSICHOLOGIJOS IR VYKDYMO INSTRUMENTŲ VEIKLOS PROBLEMOS 1.1 tema. Metodika kaip disciplina Tikslas: kurso turinio ir problemų bei problemų, kurias tiria metodika kaip disciplina, analizė. Tikslai: 1. Racionaliausių ir moderniausių mokymo metodų požiūrių sistemos analizė. 2. Tiek šiuolaikinių šalies, tiek užsienio autorių metodinės literatūros apžvalga. 3. Trumpa pažintis su nusilenkusio meno istorija. Anotacijos: Metodika nagrinėtų klausimų aprėptis: visos metodinės medžiagos įsisavinimas, jos įsisavinimas, mokėjimas jomis naudotis; plečiant akiratį styginių ir lankstomosios pedagogikos srityje, studijuojant šiuolaikinį repertuarą, tinkantį mokyti vaikus muzikos ir menų kolegijose; teorijos ir praktikos ryšys; teorinių žinių, kurios gali padėti atlikti veiklą, gilinimas, nuodugnus mokomosios-teorinės medžiagos tyrimas, inscenizacijos klausimai; mokinio paruošimas viešam kalbėjimui. Literatūra šia tema: 1, 4, 5. 1.2 tema. Muzikos kūrinio atlikimas kaip kūrybinis procesas Tikslas: išanalizuoti muzikos kūrinio atlikimo ypatybes ir šiam procesui įtaką darančius veiksnius. Tikslai: 1. Ištirti pagrindines vykdomojo mąstymo funkcijas. 2. Išanalizuokite svarbiausias atlikimo ir mokymosi groti styginiais instrumentais problemas. 3. Apsvarstykite teisingo repertuaro pasirinkimo klausimus. 14 Autorių teisės OJSC „Centrinis dizaino biuras„ BIBCOM “ir LLC„ Agentūrų knygų tarnyba “Santraukos: Teisingas repertuaro pasirinkimas kaip sėkmingo atlikimo pagrindas. Kūrybingos ir atliekančios vaizduotės buvimas kaip svarbus veiksnys ugdant mokinį ir ugdant jį kaip muzikantą-menininką. Psichofiziniai atlikimo proceso pagrindai styginiu instrumentu. Individualaus mokymosi modelių ir metodų tyrimas. Styginio muzikanto atlikimo mąstymo ypatybės. Svarbus muzikos atlikimo atminties vaidmuo atliekant muzikos kūrinį. Literatūra šia tema: 2, 12, 13. Tema 1.3. Muzikinė forma ir turinys. Muzikinio kūrinio analizės atlikimo metodai Tikslas: apsvarstyti muzikinės formos ir turinio sąvokas. Tikslai: 1. Ištirti analizės atlikimo techniką. 2. Nustatykite muzikinio mąstymo vaidmenį kūrinyje dėl muzikinio kūrinio turinio. 3. Gebėti analizuoti muzikos kūrinio muzikinę formą ir perkeltinį turinį. Tezės: muzikinio mąstymo ugdymas. Muzikos kūrinio analizės atlikimo metodai, sunkumų nustatymas. Jų atsiradimo priežasčių nustatymas ir įveikimo būdai. Mokomosios ir techninės medžiagos pasirinkimas dirbant su mažų ir didelių formų darbais. Muzikos kūrinio turinys ir dizainas. Kūrinio muzikinės formos ir vaizdinio turinio analizės atlikimo procesas. Vykdomojo plano sukūrimas ir įgyvendinimas. Įvairių muzikos kūrinių interpretacijų lyginamoji analizė, atliekama iškilių šalies ir užsienio atlikėjų mokyklų atstovų. Literatūra šia tema: 4, 12, 17. 15 Autorių teisės OJSC „Centrinis dizaino biuras„ BIBCOM “& LLC“ Agentūros knygų aptarnavimas “1.4 tema. Muzikinis klausos kompleksas, jo psichologinis pagrindas Tikslas: apsvarstyti muzikinio klausos komplekso sampratą, ištirti jo psichologinį pagrindą. Tikslai: 1. Apibūdinkite „muzikinio ir klausos komplekso“ sąvoką. 2. Įvaldyti muzikos ausų tipus, išanalizuoti jų reikšmę sėkmingam atlikimo proceso eigai. 3. Susipažinti su muzikinės ausies ugdymo metodais. Anotacijos: Muzika, jos rūšys (santykinė, absoliuti, vidinė, išorinė). Muzikinė ausis yra svarbiausia atlikimo proceso organizavimo ir kontrolės priemonė. Styginių muzikantų poreikis turėti labai gerai išvystytą muzikos klausą. Ausų muzikos kūrimo metodai. Muzikinės ausies ugdymas atliekant solfegingo pratimus ir kitus metodus. Intonacijos, dinamiškos ir tembrinės klausos, kuri yra svarbiausia styginių instrumentalistui, ugdymas. Intonacijos atlikimas grojant styginiu instrumentu (intonacija, dinaminė ir tembro klausa). Tikslios intonacijos priklausomybė nuo klausos, kairės ir dešinės rankos koordinavimo darbo. Muzikinio suvokimo psichologija. Literatūra šia tema: 3, 6, 11, 19. Tema 1.5. Muzikinių gebėjimų ugdymas profesionalios muzikanto veiklos procese Tikslas: atsižvelgti į muzikinių gebėjimų ugdymo ypatumus, nurodyti jų vadovaujamą vaidmenį styginių muzikantų profesinėje veikloje. Tikslai: 1. Nustatykite muzikinių sugebėjimų vaidmenį atliekant profesionalaus muzikanto veiklą. 2. Mokėti išvardyti muzikinių sugebėjimų rūšis, įvardyti jų ypatybes. 3. Įvaldyti pagrindinius muzikinių gebėjimų ugdymo metodinius principus. 16 Autorių teisės OJSC „CDB„ BIBCOM “ir LLC„ Agentūrų knygų tarnyba “Santraukos: Muzikiniai sugebėjimai ir muzikiniai polinkiai. Muzikinių įgūdžių formavimas ir ugdymas remiantis muzikiniais sugebėjimais. Svarbiausi muzikinio ir atlikimo talento aspektai (ausis muzikai, muzikinis ritmas, muzikinė atmintis). Psichologinės muzikinio atlikimo proceso prielaidos. Atlikdamas dėmesį. Dėmesio rūšys, jų vystymosi sąlygos. Muzikiniai gebėjimai, jų ugdymas ir palankių sąlygų ugdymuisi sukūrimas. Fiziologiniai sugebėjimai ir jų vaidmuo sėkmingai atliekant styginius instrumentus. Literatūra šia tema: 1, 2, 11. 2 skyrius. VYKDOMOJO PROCESO ĮRENGINIO YPATUMAI 2.1 tema. Vykdomasis aparatas ir jo tobulinimo metodai Tikslas: apsvarstyti vykdomojo aparato koncepciją ir susipažinti su jo tobulinimo būdais ir metodais. Tikslai: 1. Apsvarstykite bendras vykdomojo aparato charakteristikas. 2. Nustatykite atlikimo proceso biofizinius ir mechaninius komponentus. 3. Įvaldyti racionaliausio atlikėjo pastatymo styginiu instrumentu pagrindus. Santraukos: garso kūrimas styginiu instrumentu, susijęs su atlikimo aparato komponentų naudojimu (klausos organai, kairės rankos, dešinės rankos pirštai ir kt.) ). Bendrosios atlikimo aparato charakteristikos. Įsisavinti racionaliausios formuluotės pagrindus. Styginio muzikanto atlikimas. Biofiziniai ir mechaniniai atlikimo proceso komponentai (instrumentas, lankas, kanifolija, stygos). Visų veikiančių funkcinės sistemos komponentų vienybė grojant lanko styginiu instrumentu. Garso išraiškingumo prasmė. Intonacija kaip viena iš svarbiausių išraiškos priemonių grojant nusilenkusiais instrumentais. Garso išėjimas kaip grįžtamasis ryšys. Literatūra šia tema: 2, 4, 7, 14,17. 17 Autorių teisės OJSC „Centrinis dizaino biuras„ BIBCOM “ir LLC„ Agentūros knygų aptarnavimas “2.2 tema. Garso kūrimo styginiais instrumentais pagrindai Tikslas: apsvarstyti garso kūrimo styginiais instrumentais principus ir ypatybes. Tikslai: 1. Susipažinti su fiziniais akustikos dėsnių pagrindais. 2. Išanalizuokite dešinės ir kairės rankos sąveiką garso kūrimo procese, jų veiksmų nuoseklumą. 3. Įvertinkite pagrindinį dešinės rankos vaidmenį grojant garsą styginiu instrumentu. Tezės: Pagrindiniai styginių instrumentų garso kūrimo bruožai (bendrieji ir specifiniai). Garso kokybės charakteristika. Dešinės ir kairės rankos sąveika garso kūrimo procese. Per didelio fizinio streso pašalinimas. Laisvės, lengvumo atlikimo procese ugdymas. Poreikis tiksliai koordinuoti judesius. Lankymosi ypatumai atliekant įvairius niuansus (forte, fortepijonas). Pagrindinės išraiškingo garso savybės yra aiškumas ir grynumas, triukšmo priemaišų nebuvimas garse. Įtaka lanko keitimo garso kokybei, garso atakai, stygų sujungimui. Fiziniai akustikos dėsnių pagrindai. Garso virpesių sukėlėjas. Pagrindiniai styginio instrumento komponentai, lankas. Literatūra šia tema: 2, 13, 17. 2.3 tema. Psichofiziologiniai atlikimo proceso pagrindai Tikslas: apsvarstyti atlikimo proceso psichofiziologinių pagrindų reikšmę. Tikslai: 1. Nustatykite muzikanto psichofiziologines savybes, turinčias įtakos atlikimo procesui. 2. Įvaldyti žinias apie atlikimo proceso psichofiziologinius pagrindus. 3. Išanalizuoti savikontrolės ir valios reguliavimo įvaldymo metodus. Tezės: Psichofizinės muzikanto charakteristikos, turinčios įtakos jo muzikiniam pasirodymui. Refleksų vaidmuo formuojant atlikimo įgūdžius. 18 Autorių teisės OJSC „Centrinis dizaino biuras„ BIBCOM “ir LLC„ Agency Book-Service “Žinios apie atlikimo proceso psichofiziologinius pagrindus naudojant muzikos instrumentą, siekiant geresnių rezultatų ugdant styginių muzikantų kūrybinę asmenybę. Funkcinės sistemos fiziologinių ir mechaninių komponentų vienybė atlikimo procese. Muzikanto atlikėjo psichologinio pasirengimo viešam pasirodymui ypatybės. Savikontrolė ir valios reguliavimas. Optimalios koncertinės būsenos įvaldymo metodai. Literatūra šia tema: 2, 3, 7.10. 2.4 tema. Grojimo styginiais instrumentais metodai ir būdai Tikslas: Apsvarstyti styginių instrumentų grojimo metodus ir būdus. Tikslai: 1. Išstudijuoti metodą, kaip dirbti su dešinės rankos technika. 2. Išmokite dirbti kairės rankos technika. 3. Įvaldyti „atlikimo įgūdžių“ ir „atlikimo technikos“ sąvokas. Tezės: „atlikimo technikos“ sąvoka. Dirbkite su dešinės rankos technika (garso mokslas, brūkšninė technika, kantilena, akordų grojimas). Dirbkite su kairės rankos technika (pirštų sklandumas, ištraukų atlikimo technika, intonacijos tikslumas, vibracija, dvigubos natos, akordai). „Atlikimo įgūdžių“ sąvoka. Pamoka medžiaga - svarstyklės, eskizai, pratimai. Jo vaidmuo tobulinant atlikimo techniką. Pirštų gavimo pagrindai. Pozicijos koncepcija, platus ir siauras pirštų išdėstymas. Griebtuvo judėjimas. Perėjimo iš vienos pozicijos į kitą metodai. Perėjimų klasifikacija. Pasiūlymas. Harmoningas pasirodymas. Dvigubos pastabos, jų atlikimo sunkumai ir darbo su jais principai. Literatūra šia tema: 6, 9, 14, 17. 2.5 tema. Garso styginių instrumentų kūrimo ypatybės Tikslas: atsižvelgti į būdingus garso kūrimo bruožus grojant styginiais instrumentais. 19 Autorių teisės OJSC „Centrinis dizaino biuras„ BIBCOM “ir LLC„ Agentūrų knygų aptarnavimas “Tikslai: 1. Įvaldyti pagrindines styginių muzikantų pastatymo taisykles. 2. Susipažinti su pagrindiniais styginių instrumentų garso kūrimo būdais. 3. Įvertinti garso išraiškingumo vertę grojant styginiais instrumentais. Tezės: Pagrindiniai garso kūrimo būdai styginiu instrumentu. Žaidimo pizzicato priėmimas. Inscenizacijos taisyklės ir jų svarba atliekant praktiką. Raumenų spaustukai ir jų pašalinimo būdai. Įvairių atlikimo aparato komponentų natūralios padėties vertė, kaip racionalaus sustojimo pagrindas. Teisingos dešinės rankos padėties svarba, norint tiksliai atlikti įvairius smūgius - sklandžiai (legato, detache, portato), staigiai (martele, staccato), šokinėja (staccato, spiccato, sautier, ricochet), taip pat mišri (vienoda) ir nelygus). Kairės rankos padėties nustatymas, pirštų sklandumas, teisingas padėties keitimas, lažybų metodai, dvigubų natų grojimas, įvairūs perėjimai, vibracija, intonacijos grynumas. Būdingiausi sustojimo proceso trūkumai, jų priežastys ir jų pašalinimo būdai. Dinamika ir muzikinė frazė. Garso išraiškingumo ir intonacijos grynumo vertė grojant styginiu instrumentu. Literatūra šia tema: 2, 4, 13, 17. 3 skyrius. PAGRINDINIAI MOKYMOSI ŽAIDIMO PRIEMONE ETAPAI 3.1 tema. Muzikinių gebėjimų diagnostika Tikslas: apsvarstyti muzikinių gebėjimų diagnostikos metodus. Tikslai: 1. Ištirti muzikinių gebėjimų nustatymo būdus ir metodus. 2. Įvaldyti muzikinių gebėjimų tipus ir ištirti jų ugdymo metodus. 3. Svarstyti muzikinių sugebėjimų įtaką styginių muzikantų mokymosi procesui, nurodyti jų vaidmenį ugdymo procese. 20 Autorių teisės OJSC „Centrinis dizaino biuras„ BIBCOM “ir LLC„ Agentūros knygų tarnyba “Santraukos: Muzikinių gebėjimų nustatymo metodika, klaidos, nustatant vaikų muzikinius sugebėjimus, priežastys. Muzikinių sugebėjimų nustatymo metodai. Mokymo ir ugdymo įtaka mokinio muzikiniams duomenims. Muzika (santykinė, absoliuti, vidinė) ir jos kūrimo metodai. Muzikinis ritmas, būdai, kaip pasiekti teisingą ritminę organizaciją. Muzikinė atmintis, jos rūšys ir ugdymo metodai. Muzikinė atlikimo vaizduotė ir jos neatsiejamas ryšys su kitų mokinio muzikinių gebėjimų ugdymu (muzikos klausa, ritmas, muzikinė atmintis ir kt.). Gebėjimas aktyviai emociškai reaguoti į muziką grojant instrumentu. Literatūra šia tema: 1, 3, 4, 8. 3.2 tema. Pradinis mokymo laikotarpis Tikslas: išanalizuoti pradinį mokymo laikotarpį. Tikslai: 1. Nustatyti pradinio stygininko mokymosi laikotarpio ypatybes kaip teisingo tolesnio muzikanto atlikėjo tobulėjimo pagrindą. 2. Įvaldykite darbo su pradedančiaisiais techniką. 3. Išanalizuoti mokymo medžiagos įsisavinimo metodus ir būdus. Tezės: muzikinio jautrumo suaktyvinimas ir ugdymas, pažadinimas ir gebėjimų identifikavimas. Pirmųjų pamokų vedimo metodika. Pradinis muzikinio žymėjimo įsisavinimo etapas. Perėjimas nuo teorinių studijų prie grojimo instrumentu. Pažintis su instrumentu. Instrumento pasirinkimas, jo atitikimas mokinio amžiaus charakteristikoms. Neigiamos netinkamo įrankio pasirinkimo pasekmės. Parengiamųjų pratimų vaidmuo nustatant dešinę ranką. Kairės rankos padėtis. Žaidimo įgūdžių ugdymas ir įtvirtinimas. Savęs derinimo treniruotė. Įvairių muzikos priemonių pasirinkimas pradiniam ugdymui, knygų skaitymas, jų vertinimas laipsniškumo, prieinamumo, aiškumo požiūriu. Literatūra šia tema: 2, 3, 6, 16. 21 Autorių teisės OJSC „Centrinis dizaino biuras„ BIBCOM “& LLC“ Agentūros knygų aptarnavimas “3.3 tema. Pamokomosios medžiagos įsisavinimo metodiniai tikslai Tikslas: apsvarstyti metodinius mokomosios medžiagos įsisavinimo metodus styginių klasėje. Tikslai: 1. Įsisavinti mokomosios medžiagos tikslus ir uždavinius, išanalizuoti jos reikšmę tobulinant mokinio, atliekančio styginį instrumentą, atlikimo įgūdžius. 2. Išstudijuoti styginių instrumentų klasės mokomosios medžiagos įsisavinimo metodus ir būdus. 3. Išanalizuoti mokomosios medžiagos tyrimo poveikį bendram mokinio pasirodymui ir meninei raidai. Santraukos: Orientacinės medžiagos tyrimo tikslai ir uždaviniai. Mokymosi svarstyklių ir arpeggio seka mokantis. Įvaldyti vienodą svarstyklių ir arpeggio pirštais. Eskizai ir pratimai mokinio tobulėjime. Įvairių tipų technologijų kūrimo eskizų tipai, darbo su jais metodai. Svarstyklių, etiudų, pratimų, kaip išraiškingo instrumento grojimo metodų ir metodų tobulinimas, įvaldymas. Darbo su technine medžiaga santykis su studento muzikine ir menine raida. Tiesioginis rekomenduojamų eskizų ir pratimų ryšys su neišsivysčiusiais mokinio technikos tipais. Privalomi techninio bandymo ir pasirengimo jam reikalavimai. Literatūra šia tema: 6, 9, 14, 17. 3.4 tema. Pagrindinės kūrinio darbo etapų bendrosios charakteristikos Tikslas: apsvarstyti bendrąsias pagrindinių kūrinio darbo etapų charakteristikas. Užduotys: 1. Įvaldyti pagrindinius muzikos kūrinio kūrimo etapus. 2. Išstudijuoti muzikos kūrinio kūrimo metodiką. 3. Apsvarstykite visas priemones, naudojamas atlikėjo meniniam ketinimui išversti styginiu instrumentu. Anotacijos: Pagrindiniai meno kūrinio kūrimo etapai: pradinė pažintis, atlikimo koncepcijos formavimas, atlikimo plano sukūrimas, pasiruošimas koncertiniam pasirodymui. Pagrindiniai darbo su tekstu principai. Muzikinės formos analizė. Kūrinio stilistinių bruožų nustatymas. Jo metro ritminė struktūra. Techninių sunkumų nustatymas ir būdų, kaip juos įveikti, paieška. Darbas prie intonacijos, frazavimo. Atliekamosios versijos vidinės klausos kūrimas. Dinamiško darbo plano sudarymas. Įvairių muzikinės raiškos priemonių naudojimas. Agogika, rubatas. Teksto įsiminimas. Paskutinis muzikos kūrinio kūrimo etapas. Literatūra šia tema: 6, 12, 13. Tema 3.5. Individualaus mokymosi groti styginiais instrumentais metodikos specifika Tikslas: atsižvelgti į individualaus mokymosi groti styginiais instrumentais metodikos ypatumus. Tikslai: 1. Išstudijuoti pagrindinius individualaus mokymosi groti styginiais instrumentais būdus. 2. Įvaldyti atskirų pamokų metodikos pagrindus styginių klasėje. 3. Susipažinti su pažangiais šiuolaikinės pedagogikos pasiekimais, aukštų rezultatų gavimo metodais formuojant styginio muzikanto kūrybinę asmenybę. Anotacija: Pagrindiniai mokymo metodai. Individualių pamokų vedimo organizavimas ir metodika. Teisingas studento savarankiško darbo organizavimas. Mokinio savybių ir savybių ryšys su individualaus plano rengimu. Įtakos studentui metodai. Vaisingiausio ugdymo proceso sąlygų laikymasis: darbo tvarka, užsiėmimų laikas, patalpų prieinamumas. Verbalinio bendravimo vaidmens svarba klasėje pagal specialybę. Pamoka yra pagrindinė individualaus mokymosi forma. Optimali pamokos struktūra. Įvairių tipų pamokos (individualios pamokos, atvira pamoka, konsultacinė pamoka ir kt.). Pažangių šiuolaikinės pedagogikos pasiekimų tyrimas ir taikymas. Literatūra šia tema: 3, 4, 7. 23 Autorių teisės OJSC „Centrinis dizaino biuras„ BIBCOM “& LLC“ Agentūros knygų aptarnavimas “3.6. Repeticijos ir koncertinės veiklos formos Tikslas: apsvarstyti atlikėjo su styginiu instrumentu repeticijų ir koncertinės veiklos formas. Tikslai: 1. Įvaldyti pagrindines repeticijų veiklos formas. 2. Ištirti metodus, kaip pasiekti aukštų rezultatų atliekant styginių muzikantų veiklą. 3. Apsvarstykite repeticijos proceso įtaką grojant styginiu instrumentu įgūdžiams. Tezės: repeticija kaip viena iš pagrindinių muzikanto-stygininko rengimo formų. Repeticija yra pagrindinė pasiruošimo koncertiniam pasirodymui forma. Repeticijų užduotys: tobulinti grojimo instrumentu įgūdžius, skaityti natą, ugdyti muzikavimo ansamblyje įgūdžius. Repeticijos procese vyksta išsamus muzikos kūrinio tyrimas, atlikimo tobulumas. Optimalios repeticijos proceso konstrukcijos pavyzdžiai. Sistemingos praktikos svarba. Neigiamos neapgalvoto muzikinės medžiagos grojimo pasekmės. Poreikis aiškiai suprasti ir sąmoningai įsisavinti tiriamą medžiagą. Pavestų užduočių pasiekimas įveikiant techninius sunkumus. Teigiamos dinamikos analizė atliekant teisingą repeticijos procesą. Laipsniškas perėjimas nuo darbo prie smulkmenų prie visiško darbo interpretacijos. Literatūra šia tema: 5, 7, 12, 13. Tema 3.7. Pedagoginis repertuaras papildomo ugdymo sistemos įstaigoms Tikslas: išanalizuoti papildomo ugdymo sistemos įstaigų pedagoginio repertuaro pasirinkimą. Užduotys: 1. Apsvarstykite ir įsisavinkite teorinę medžiagą šia tema. 2. Suprasti, kaip svarbu teisingai sudaryti pirmąsias pamokas tolesniam studijų laikotarpiui. 3. Dirbdami su styginių studentu, atsižvelkite į individualaus požiūrio principą. 24 Autorių teisės OJSC „Centrinis dizaino biuras„ BIBCOM “ir LLC„ Agentūros knygų aptarnavimas “Tezės: Tinkamo pradinio muzikantų rengimo vertė. Kruopštumas mąstant apie pirmųjų pamokų metodiką. Pradedančiųjų mokymosi sunkumų laipsniško didėjimo principo laikymasis. Mokiniui prieinamos mokomosios medžiagos pasirinkimas tiek iš meninio turinio, tiek iš atlikimo technikos. Individualaus požiūrio principas. Repertuarų sąrašo atnaujinimas šiuolaikinių autorių kūriniais. Privaloma repertuaro įvairovė. Mokinio susidomėjimas, entuziazmas atliekamam darbui. Semantinis ir techninis edukacinio repertuaro prieinamumas: formų, stilių ir žanrų įvairovė. Literatūra šia tema: 4, 8, 17. 3.8 tema. Bendri pedagoginiai styginių muzikanto rengimo ir ugdymo pagrindai Tikslas: apsvarstyti bendruosius pedagoginius styginių muzikanto rengimo ir ugdymo pagrindus. Tikslai: 1. Išstudijuoti pedagoginio poveikio mokiniui styginiu instrumentu metodus. 2. Susipažinti su pagrindiniais įvairių metodinių mokyklų pedagoginiais principais. 3. Apsvarstyti įvairius metodus, kaip pasiekti aukštų rezultatų formuojant styginių muzikantų atlikimo įgūdžius. Tezės: Styginių mokytojo įtaka mokinio estetinių pažiūrų ir meninio skonio formavimui. Mokytojo autoriteto vertė mokymosi procese. Mokyti mokinius būti organizuotiems ir drausmingiems. Vertė teisingai nustatyti kiekvieno mokinio individualias savybes. Poreikis pažadinti mokinio aktyvumą, iniciatyvą, atkaklumą ir atkaklumą klasėje. Pedagoginės įtakos metodai, jų įvairovė (įtikinėjimas, mokymas, stimuliavimas). Verbalinės komunikacijos vaidmuo instrumentinėje pedagogikoje. Rankinio pedagoginio demonstravimo metodas kaip specifinis instrumentinio mokymo bruožas. Pagrindinių šiuolaikinių metodų principų taikymas mokant moksleivius. Literatūra šia tema: 1, 5, 7, 8, 15, 18. 25 Autorių teisės OJSC “CDB“ BIBCOM ”ir LLC“ Agentūros knygų tarnyba ”3. UGDOMOSIOS PRAKTINĖS MEDŽIAGOS 3.1. Seminarų aprašymas Seminaras Nr. 1 1 skyrius. Bendrosios instrumento mokymo metodų problemos 1. Vykdomasis aparatas ir atlikimo priemonės. 2. Pareiškimas grojant styginiais muzikos instrumentais. 3. Svarbiausios muzikinio atlikimo proceso prielaidos (gebėjimai ir polinkiai). 4. Ugdymo proceso organizavimas ir planavimas muzikos kolegijose ir menų kolegijose. Literatūra: 1, 7, 22. Seminaras Nr. 2 2 skyrius. Atlikimo proceso styginiu instrumentu ypatybės 1. Vibrato kaip muzikinės raiškos priemonė. 2. Artikuliacija ir smūgiai atlikimo procese. 3. Kairės rankos technikos vaidmuo ir reikšmė atliekant styginius instrumentus. 4. Dešiniosios rankos technika grojant styginiais instrumentais. Literatūra: 1, 2, 3, 20, 21. Seminaras Nr. 3 3 skyriuje. Pagrindiniai mokymosi groti instrumentu etapai 1. Atlikimo aparato įrengimo problemos pradiniame mokymo etape. 2. Garso kūrimo problemos pradiniu mokymo laikotarpiu. 3. Dirbkite su atlikimo technika įvairiais mokymo etapais. Literatūra: 2, 9, 12, 16, 22. Metodinės instrukcijos studentams apie savarankiško ir praktinio darbo organizavimą Savarankiškas studento darbas yra svarbiausia disciplinos įsisavinimo dalis. Tai apima paskaitų medžiagos konsolidavimą ir pasirengimą praktiniams ir seminarų užsiėmimams. Mokinys turi sukurti užsiėmimų režimą, kuris leistų jam nuosekliai ir sistemingai studijuoti metodinę literatūrą, neatidedant šios problemos sprendimo sesijai. Šiuo atžvilgiu studentas turi pasirinkti patogią mokomosios ir metodinės medžiagos fiksavimo ir sisteminimo formą. Vienas iš būdų gali būti darbas su elektronine žiniasklaida. Taigi, pavyzdžiui, „flash drive“ gali suteikti ne tik pirminių šaltinių saugojimo elektronine forma, bet ir galimybę grubiai dirbti su tiriamos disciplinos paskaitų konspektais. Studijuodami kursą „Mokymo groti instrumentu metodai“, profilį „Orkestriniai styginiai instrumentai“, studentams rekomenduojama: pašalinti šias problemas. 2. Studijuojant šį kursą būtina įtraukti įvairaus stiliaus kūrinių atlikimo įrašus su vėlesne analize, atsižvelgiant į konkrečią paskaitos temą. 3. Būtina naudoti patyrusių muzikos mokyklų, kolegijų ir kolegijų mokytojų pamokų vaizdo įrašų fragmentus, kad būtų galima stebėti darbo su garsu, technologijomis procesą. 4. Patartina išklausyti ir lyginamąją geriausių atlikėjų įrašų analizę, siekiant nustatyti aiškinimo ypatumus. 5. Ruošiantis seminarams galima naudoti edukacines ir metodines įgarsintas priemones. 6. Siekiant išsamiau atskleisti temas, susijusias su vertimo žodžiu problemomis, naudojami katedros dėstytojų ir studentų koncertų įrašai (įskaitant baigiamuosius valstybinius egzaminus), naudojami pedagoginiai komentarai apie muzikines kompozicijas, pranešimai ir vadovaujančių dėstytojų paskaitos. 27 Autorių teisės OJSC „Centrinis dizaino biuras„ BIBCOM “ir LLC„ Agentūrų knygų tarnyba “Disciplinos„ Mokymo groti instrumentu metodai “ypatybės, profilis„ Orkestriniai styginiai instrumentai “, yra pritraukti įvairiausią informaciją. Vienas iš jos šaltinių yra jos pačios atlikimo patirtis. Kurso turinys skirtas paruošti pradedantį mokytoją mokymui, aprūpinti jį visuotinėmis bendravimo priemonėmis ir psichologijos srities žiniomis, taip pat specifiniais profesiniais įgūdžiais. Mokinys turi mokėti organizuoti mokymąsi groti instrumentu, atsižvelgdamas į muzikos mokyklos mokinio charakterį, amžių, psichologines savybes ir pasirengimo lygį. Norėdami tai padaryti, turite išmokti planuoti profesinių įgūdžių ugdymą, puikiai įsisavinti mokymo metodus ir žinoti vaikų muzikos mokyklų muzikinį ir pedagoginį repertuarą. Pedagogikos ir psichologijos pagrindų požiūris ir žinios padės mokiniui, kaip būsimam mokytojui, pasirinkti tinkamas priemones ir metodus dirbant su įvairių gabumų, profesinių perspektyvų, amžiaus ir charakterio mokiniais. Pedagoginio repertuaro išmanymas leis geriausiai nustatyti kiekvieno mokinio stipriąsias puses ir su sunkumais įveikti silpnybes. Be to, studentas turi turėti tam tikro darbo metodinės analizės įgūdžius, kurie atliekami savarankiškai, vėliau analizuojant praktines klases. Gerai įvaldyta ir prasminga metodinė medžiaga taip pat daro įtaką paties mokinio atliekamai veiklai. Užrašai visomis kurso temomis padės jums pasiruošti egzaminui ateityje ir bus priminimas apie jūsų būsimą profesinę veiklą. Kiekvienas korespondencinės studijų formos studentas privalo pateikti rašytinį darbą savarankiškai ir laisvai pasirinkta tema iš baigto kurso. Rašytinis savarankiškas darbas turėtų atspindėti paties mokinio požiūrį į aptartus klausimus, taip pat pristatyti įvairias mokytojų, muzikantų ir kompozitorių nuomones. Cituojant reikia nurodyti literatūrą, nurodant publikavimo vietą ir laiką, bent du ar tris pavadinimus. Rašytinio darbo užduotis yra išmokyti mokinius dirbti su literatūra ir kūrybiškai, sistemingai ją suprasti, prisidėti prie nuoseklaus savo minčių ir pastebėjimų pateikimo įgūdžių ugdymo. Be savarankiško darbo rašymo, studentams gali būti pasiūlyta metodinė pedagoginio repertuaro kūrinių analizė ir perskaityta literatūra. Svarbiausias veiksnys mokant mane turėtų būti taikoma metodika. Studijų metu studentas turi susipažinti su visomis pagrindinėmis darbo su studentais rūšimis. Mokytojui rekomendavus, mokinys tuo pačiu metu gali atlikti pedagoginę praktiką tiek, kiek numatyta mokymo programoje. Stebėjimo praktikos svarba yra susipažinti su patyrusių mokytojų darbo metodais, įsisavinti tam tikrus metodus, kaip paaiškinti jų sukurtą medžiagą kaip vaisingą pedagoginę veiklą. Mokiniai iš šalies gali stebėti, kaip mokytojas keičia savo pedagoginę taktiką mokymo kryptimi, dirbdamas su muzikos mokyklų mokiniais, skiriasi vienas nuo kito amžiumi, charakteriu, gebėjimais, požiūriu į muziką ir pan. patirties turinčių mokytojų metodai ateityje gali tapti patikima parama pradedančiam jauno specialisto pedagoginei praktikai. Pamokų analizė gali turėti dvipusės analizės pobūdį: mokinio-praktikanto savianalizę ir mokytojo-konsultanto pamokos įvertinimą. Nepaprastai naudinga bendrai diskutuoti apie studentų pasirodymus, nustatyti tinkamas išvadas darbo tęstinumui, pakeisti jo pobūdį, pereinant prie naujų užduočių ir reikalavimų. Pamokos plane turėtų būti: - pamokos tema; - pagrindinės ir specifinės medžiagos tyrimo užduotys; - techninių sunkumų sprendimo būdai; - ištirtų darbų meninės ypatybės; - pamokos laiko paskirstymas skirtingoms darbo dalims. Pedagoginio repertuaro kūrinių metodinės analizės planas 1. Bendrosios darbo stiliaus ypatybės. 2. Trumpa kūrybos istorija (informacija apie kompozitorių, kūrybinis kūrinio kūrimo laikotarpis, informacija apie tai, ar kūrinys yra originalus tam tikram instrumentui ar aranžuotei ir pan.). 3. Kūrinio žanro apibrėžimas. 4. Tempo formos charakteristika. 29 Autorių teisės OJSC "Centrinis dizaino biuras" BIBCOM "& LLC" Agentūros knygų tarnyba "5. Meninių užduočių aprašymas. 6. Techninių sunkumų ir jų įveikimo būdų analizė. Labai svarbu mokymosi sėkmei ir metodinių priemonių, atitinkančių kiekvieno konkretaus mokinio mokymo lygį, parinkimui yra individualių mokinio savybių suvedimas. Individualus klasės mokytojas privalo būti pastabus ir sugebėti pastebėti kiekvieno mokinio elgesio klasėje ypatumus, jo reakciją į atliekamą kūrinį ir prisitaikymą prie instrumento. Individualios studento savybės padeda nustatyti ir išspręsti sėkmingo kiekvieno mokinio mokymosi proceso problemas. Apytikslės mokinio charakteristikos 1. Bendras išsivystymo lygis. Mokinio amžius. Psichologinės savybės, reakcijos greitis, požiūris į muziką ir užsiėmimus. 2. Specialūs muzikiniai duomenys. Emocinis reagavimas. Muzikos duomenų lygis - klausa, ritmas, atmintis. Mokinio atlikimo aparato atitikimas tam tikram muzikos instrumentui, prisitaikymo prie instrumento laipsnis. Kūrybinė vaizduotė. Techninės detalės. 3. Suplanuoto darbo plano įgyvendinimas. 4. Darbo namuose ir klasėje analizė. Kompozicija ir dėmesys, efektyvumas, susidomėjimas klasėmis. Reguliarumas, gebėjimas savarankiškai mokytis namuose. Raštingumo laipsnis analizuojant. Muzikos kūrinio įsisavinimo greitis. 5. Meninės vaizduotės buvimas, kūrybinė iniciatyva ir mokinio techninio išsivystymo lygis. 6. Išvados. Vystymosi spragos ir būdai jas įveikti. Kito mokymo laikotarpio užduotys. Egzaminui studentai turi parengti apytikslį įvairaus sudėtingumo skirtingų tipų įrangos kūrinių repertuaro sąrašą. Naudodamiesi vieno kūrinio iš repertuaro sąrašo klavišo ir solinės dalies analize, studentai pateikia apytikslį darbo planą ir išsamią metodinę koncepciją. Viena iš kūrybinių savarankiško studento darbo disciplinos „Mokymo groti instrumentu metodų“ formų yra savo požiūrio į kūrinio muzikinio turinio atskleidimą ir techninių bei melodinių sunkumų įveikimą parengimas, atsižvelgiant į šiuolaikines mokymo metodai groti styginiais instrumentais. Ši forma yra labai efektyvi, nes studentai ne tik įsisavina visas styginio instrumento išraiškingumo galimybes, bet ir gauna papildomą galimybę pagilinti žinias šiuolaikinių specialaus instrumento grojimo metodų srityje, taip tobulindami savo įgūdžius. Kūrybiškumo atskleidimas yra galinga paskata profesiniam studentų augimui. Mokinio popamokinis ir individualus darbas gali būti atliekamas lankant pradines ir vidurines muzikines ugdymo įstaigas, taip pat lankantis koncertiniuose pasirodymuose, po to savarankiškai analizuojant ir aptariant gautą informaciją. 4.2. Sąrašinių studentų rašytinio savarankiško darbo įgyvendinimo metodiniai nurodymai Savarankiško rašto darbo rašymas kaip kurso „Mokymo groti instrumentu metodai“ dalis gali būti naudojamas kaip tarpinė kontrolė, taip pat korespondencijos mokinių pasirengimas egzaminui. Savarankiškas rašto darbas pagal šį kursą taip pat naudingas, nes šios disciplinos studijos yra pirmasis kreipimasis į specialybės teoriją rengiant muzikantą. Savarankiško rašto darbo rašymo patirtis mokantis visų profesinio ciklo teorinių disciplinų yra labai naudinga, jei atitinkami įgūdžiai ir gebėjimai įgyjami per visą studijų laikotarpį. Tai apima: gebėjimą dirbti su metodine literatūra, katalogais, pasirinkti tinkamą informacijos šaltinį, įrašyti tai, ką perskaitėte, gebėjimą kritiškai atspindėti ir kūrybiškai taikyti tam tikras sąvokas, sudaryti planą, santraukas, santraukas, apžvalgas kaip vieną iš pradinių tiriamojo darbo formos. Be to, mokinys turi sugebėti apibūdinti problemą, apibendrinti surinktą medžiagą, trumpai apžvelgti literatūrą tam tikra tema, išanalizuoti pagrindines temos nuostatas. Savarankiško rašto darbo struktūra turėtų prisidėti prie teisingo jo temos atskleidimo, tai yra, medžiagos pateikimo seka turėtų būti pasirinkta teisingai. Darbo struktūra susideda iš trijų dalių: įvado, pagrindinės dalies ir išvados. Įvade pateikiamas bendras darbo aprašymas, o išvadoje apibendrinama tiriama tema. Darbo apimtis turėtų būti bent 20 kompiuteriu spausdintų puslapių (1 atspausdintas lapas - 40 000 simbolių su tarpais). Tradiciškai pagrindiniai savarankiško rašto darbo teksto struktūros elementai yra šie: 1. Titulinis puslapis. 2. Turinys (turinys). 3. Įvadas. 4. Pagrindinė dalis. 5. Išvada. 6. Naudotos literatūros sąrašas. 4.3. Metodinės rekomendacijos mokytojams „Mokymo groti instrumentu metodika“ yra akademinė disciplina apie būtinų atlikimo įgūdžių įgijimo metodus ir juos atitinkančius šiuolaikinius mokymo metodus. Šis kursas užima vieną iš pirmaujančių vietų OOP bakalauro programos struktūroje ir yra glaudžiai susijęs su tokiomis profesinio ciklo disciplinomis kaip „Specialusis instrumentas“, „Ansamblis“, „Instrumentinis mokslas ir instrumentavimas“, „Darbo su Ansamblis “,„ Scenos meno istorija “,„ Orkestro klasė “. Ši disciplina turi tarpdalykinius ryšius su pedagogika, kuri apibūdinama kaip įvairių metodų derinys formuojant žinias, įgūdžius ir praktinius įgūdžius konkrečiu akademiniu dalyku. Metodikos kurso studijos atliekamos 6-7-ajame semestre pagal mokymo programą ir yra neatskiriama visapusiško instrumentinio atlikimo bakalaurų, mokytojų profesinio rengimo dalis ir yra sąlygojamos kvalifikacijos reikalavimų. Teoriniu pagrindu disciplina remiasi pedagogikoje sukurta didaktinių principų sistema. Svarbiausi iš jų yra: mokslinis pobūdis ir prieinamumas prie tiriamos medžiagos, matomumas, įsisavinimo suvokimas, žinių stiprumas, įgūdžiai ir gebėjimai, mokinių pažintinės veiklos aktyvumas, jų savarankiškumas, mokymosi ryšys su gyvenimu ir būsima profesija. Ugdymo proceso efektyvumas priklauso nuo metodikos lygio ir jos atitikimo šiuolaikiniams pedagogikos reikalavimams. 32 Autorių teisės OJSC „CDB„ BIBCOM “ir LLC„ Agentūrų knygų tarnyba “Diskusija„ Mokymo groti instrumentu metodai “, studijuota aukštojo mokslo programoje, grindžiama vidurinio profesinio muzikinio išsilavinimo lygiu, kuriame Tiriami „Mokymo groti styginiais instrumentais metodai“ ... Šiuo atžvilgiu ši disciplina apibendrina įgytas žinias ir yra būdinga visų tipų styginiams instrumentams. Studentų kompetencijos formuojasi įgyjant discipliną sąlygiškai dviem kryptimis: - atlikimo proceso studijavimas specialiu instrumentu (atlikimo teorija); - šiuolaikinių atlikimo įgūdžių mokymo metodų tyrimas. Pagrindiniai kurso tikslai yra šie: - groti specialiu instrumentu grojimo teoriją, įvaldyti pagrindinių atlikimo įgūdžių formavimo metodiką; - įvairių mokyklų, mokančių groti styginiu instrumentu, pedagoginių principų tyrimas; - nacionalinės pedagoginės mokyklos formavimosi analizė; - ištirti puikių mokytojų patirtį; - tapimo muzikantu tapimo proceso tyrimas; - mokytojo vaidmens ugdant jauną muzikantą suvokimas, psichologinių muzikinių sugebėjimų pobūdžio tyrimas; - įvaldyti pamokos vedimo metodiką, kontrolinę veiklą; - skirtingų studentų profesinio mokymo etapų ypatumų tyrimas; - puoselėti darbo su muzikiniu tekstu kultūrą, raštingumą, formuluotės prasmę, artikuliaciją ir kitas garso kūrimo technikas, mokytis įvairių stilių ir žanrų kūrinių atlikimo metodų; - įgūdžių įgijimas dirbant su pirštais, garso kūrimo įgūdžiai, dinaminių gradacijų, smūgių ir atlikimo technikų turėjimas; - didėjantis susidomėjimas dėstymu ir moksliniu bei metodiniu darbu. Svarbiausi muzikinės pedagogikos principai: muzikinio, meninio ir techninio tobulėjimo vienybė, laipsniškas ir nuoseklus žinių, įgūdžių, įgūdžių kaupimas, mokinių savarankiškumo ugdymas, jų kūrybinė iniciatyva. 33 Autorių teisės OJSC „Centrinis dizaino biuras„ BIBCOM “ir LLC„ Agentūrų knygų tarnyba “Darbas prie disciplinos„ Mokymo groti instrumentu metodika “numato mažos grupės užsiėmimus. Paskaitų metu studentai gauna teorinių žinių, kurias vėliau įgyvendina praktinėse pamokose. Praktinėse pamokose studentai atlieka paprastus instrumentinius kūrinius, atlikdami išsamią atlikimo analizę ir metodines rekomendacijas, kaip dirbti su šiuo kūriniu. Mokytojas siūlo jo pasirinktus darbus, atsižvelgdamas į mokinių atlikimo sugebėjimus, kurie išmokstami ten pat, klasėje. Atrinktų kūrinių analizė turėtų būti atliekama prieš ir po spektaklio. Kitas darbo metodas reiškia didesnį studento savarankiškumą. Kiekvienam studentui siūlomas darbas, kurį jis, panaudodamas paskaitose įgytas žinias, turi savarankiškai išardyti. Šio darbo rezultatas gali būti nedidelis koncertinis spektaklis, kuriame kiekvienas mokinys parodys savo kūrybą su vėlesniais metodiniais komentarais apie šio darbo atlikimo sunkumus. Studentų teorinės žinios tikrinamos bilieto egzamino forma. Mokytojo užduotis - kontroliuoti, kaip laikomasi studentų teorinės medžiagos ir praktinio darbo pateikimo reikalavimų. Tai reiškia diferencijuotą požiūrį į studentą, atsižvelgiant į jo individualias profesines savybes dirbant su akompaniatoriumi. Praktiškai rekomenduojama laikytis ne autoritarinio, o vadovaujančio darbo metodo, suteikiant mokiniui galimybę kūrybiškai realizuoti profesinę pedagoginę veiklą. 4.4. Ugdymo technologijų aprašymas Įgyvendinant discipliną „Mokymo groti instrumentu metodika“ mokymo kryptimi 53.03.02 (073100.62) „Muzikinis ir instrumentinis menas“ naudojamos šios ugdymo technologijos: asimiliacija, pedagoginis procesas. Skyriuje yra metodinės literatūros, kuri papildo bendrą leidinių, esančių KemSUKI mokslinėje bibliotekoje, sąrašą, kuris prisideda prie savarankiško darbo organizavimo. 34 Autorių teisės OJSC „CDB„ BIBCOM “& LLC„ Agentūros knygų tarnyba “2. Asmeniškai orientuotos technologijos: mokymo technologija kaip edukacinis tyrimas, kaip praktinė patirtis, kolektyvinės veiklos technologija, euristinio mokymosi technologija. Remiantis Federalinio valstybinio aukštojo profesinio mokymo standarto reikalavimais, interaktyviomis formomis vedamų pamokų dalis sudaro 40% studijų klasėje, atsižvelgiant į OOP specifiką, įskaitant mokymų vedimą naudojant: - kūrybines užduotis, - apskritasis stalas, - diskusijos, - situacijos analizė, - vaidmenų žaidimai - portfelio metodas. Taip pat naudojamos šiuolaikinės daugialypės terpės mokymo priemonės su prieiga prie interneto. 4.5. Materialinė ir techninė disciplinos pagalba Siekiant įgyvendinti discipliną „Mokymo groti instrumentu metodai“ mokymo kryptimi 53.03.02 (073100.62) „Muzikinis ir instrumentinis menas“ jums reikia: integruoto į internetą; - biblioteka, aprūpinta mokomąja ir muzikine literatūra; - muzikos biblioteka; - styginiai instrumentai: smuikas, altas, violončelė, kontrabosas. Dalyko materialinė ir techninė pagalba individualioms mokinių pamokoms reiškia, kad yra pamokos su fortepijonu ir mokymui reikalingais styginiais instrumentais. 5. KONTROLĖS IR MATAVIMO MEDŽIAGOS 5.1. Dabartinės kontrolės formos: - savarankiškas rašto darbas (Vakarų federaliniam rajonui), - kūrybinės užduotys, - savikontrolės klausimai. 35 Autorių teisės OJSC „Centrinis dizaino biuras„ BIBCOM “ir LLC„ Agentūros knygų tarnyba “5.1.1. Savarankiško rašto darbo temos 1. Kurso „Mokymo groti instrumentu metodai“ tikslai ir uždaviniai. 2. Bendrieji metodiniai principai. 3. Pamoka. Organizacija ir jos įgyvendinimo metodika. 4. Studento savarankiško darbo organizavimas. 5. Garso kūrimas styginiais instrumentais. Dešinės rankos nustatymas. 6. Smūgiai kaip muzikinės išraiškos priemonė. Dirbkite su smūgiais. 7. Smūgių klasifikacija. 8. Kairės rankos nustatymas. Žaidimo vienoje pozicijoje technika. 9. Vibracija kaip svarbiausia išraiškingumo priemonė grojant styginiais instrumentais. 10. Intonacija kaip svarbus veiksnys atliekant nusilenkusius instrumentus. 5.1.2. Kūrybinės užduotys 1. Sukurkite dinaminį planą, nurodykite kulminacijos zonas siūlomame pavyzdyje. 2. Siūlykite įvairius potėpius ir pirštų pasirinkimus šioje ištraukoje. 3. Siūlomame pavyzdyje nurodykite perėjimo iš vienos pozicijos į kitą tipą. 4. Siūlomoje muzikinėje ištraukoje nustatykite garsus, kuriuos gali groti natūraliosios harmonikos. 5. Nustatykite kūrinio stilių, padėkite potėpius pagal jį, sukurkite teisingą frazę. 6. Išverskite šiame kūrinyje rastus muzikinius terminus. 7. Siūlykite pasirinkti reikiamus parengiamuosius pratimus ir studijas, kad būtų lengviau studijuoti šį muzikos kūrinį. 8. Nustatykite siūlomo pavyzdžio įrangos tipą. 9. Pagal kompozicijos stilių įvardykite jos atlikimo ypatybes (garso gamyba, vibracija). 10. Nurodykite siūlomo muzikinio pavyzdžio pareigybių pavadinimus. 36 Autorių teisės OJSC „Centrinis dizaino biuras„ BIBCOM “ir LLC„ Agentūros knygų tarnyba “5.1.3. Savikontrolės klausimai 1. Didelio masto darbo ypatumai. 2. Styginio atlikimo išraiškingumo priemonės. 3. Muzikos pedagogikos ir psichologijos pop jaudulio problema. 4. Aktyvus teorinio mąstymo vaidmuo dirbant su technine medžiaga. 5. Darbo su pradedančiaisiais ypatybės. Pirmųjų pamokų turinys. 6. Pagrindinės pareiškimo problemos. 7. Mokytojo edukacinis vaidmuo klasėje pagal specialybę. 8. Pedagoginis demonstravimas kaip vienas iš muzikinio ugdymo metodų. 9. Muzikiniai ir garsiniai pasirodymai ir jų vaidmuo nustatant garso, techninius ir išraiškingus atlikimo aspektus. 10. Regėjimo skaitymo įgūdžių ugdymas specialybės klasėje. 11. Garso kūrimo pagrindą sudarantys veiksniai. Garso mokslas, lankų platinimas, garso malimas. 12. Darbo su mažos formos darbais ypatybės. 13. Grojimo ansamblyje ypatybės. Pagrindiniai našumo reikalavimai. 14. Vykdymas kaip kūrybinis procesas. Apie muzikinio mąstymo vaizdinius. 15. Ausų įvairovė muzikai ir jų vaidmuo įsisavinant muzikinę medžiagą. 16. Kai kurios bendros sėkmingo pedagoginio darbo nuostatos mokant styginių instrumentų. 17. Vibracija kaip technika ir kaip išraiškos priemonė. Vibracijos tipai. 18. Orientacinės medžiagos mokymosi vaidmuo ir metodai. 19. Smūgiai kaip muzikinės išraiškos priemonė. Insultų klasifikacija. 20. Muzikinė ir pedagoginė veikla. Jo reikšmė ir ypatybės. 5.2. Tarpinės ir tarpinės kontrolės formos: - viktorina, - testinė apklausa (testo užduotys, žr. EOS KemGUKI - UMKD), - egzaminas. 37 Autorių teisės OJSC „Centrinis dizaino biuras„ BIBCOM “ir LLC„ Agentūros knygų tarnyba “5.2.1. Klausimai egzaminui 1. Pagrindiniai mokymo principai specialios priemonės klasėje. 2. Muzikiniai gebėjimai ir jų ugdymo metodai. 3. Muzikos ausies vaidmuo atlikimo procese. 4. Muzikinio ritmo samprata. 5. Muzikinė atmintis, jos rūšys ir ugdymo metodai. 6. Pirmosios pamokos su pradedančiaisiais. 7. Kairės rankos nustatymas. 8. Dešinės rankos nustatymas. 9. Kairės rankos technika. 10. Smūgiai, jų muzikinės ir išraiškos savybės. 11. Smūgių klasifikacija. 12. Vibracija kaip meninis žaidimo elementas ir techninis įgūdis. Vibracijos tipai. 13. Styginio atlikimo išraiškingumo priemonės. 14. Darbai prie muzikos kūrinio. 15. Pirštai kaip svarbiausia išraiškingo pasirodymo priemonė. 16. Orientacinės medžiagos tyrimas. Svarstyklių, arpeggio, etiudų mokymosi visuose mokymo etapuose vertė. 17. Edukacinio repertuaro pasirinkimas. 18. Mokinio paruošimas pasirodymui. 19. Namų darbų vaidmuo mokant. 20. Specialios klasės mokytojo mokymo ir ugdymo užduotys. 6. UGDYMO BIBLIOGRAFIJA IR INFORMACINĖ PARAMA Drausmei 6.1. Nuorodos 6.1.1. Pagrindinė literatūra 1. Berkman, T. Muzikinių meninių gebėjimų ugdymas [Tekstas] / T. Berkman. - Maskva: muzika, 2009.- 222 p. 2. Ilyina, E. Muzikinės-pedagoginės dirbtuvės [Tekstas]: vadovėlis. vadovas universitetams / E. Ilyina. - Maskva: akadem. projektas, 2008.- 415 p. 3. Petrušinas, N. Muzikinės intonacijos problemos [Tekstas] / N. Petrušinas. - Maskva: muzika, 2010.- 126 p. 38 Autorių teisės OJSC „Centrinis dizaino biuras„ BIBCOM “ir LLC„ Agentūrų knygų tarnyba “4. Preisman, EM Mokymo groti styginiais instrumentais metodai [Tekstas] / EM Preisman. - Krasnojarskas: Krasnojaras. GAMT, 2009.- 36 psl. 5. Ražnikovas, V. Dialogai apie muzikos pedagogiką [Tekstas] / V. Ražnikovas. - Klasika - XXI a. - Maskva: klasika, 2012 m.- 156 psl. 6. Šulpjakovas, O. Smuiko atlikimas ir pedagogika [Tekstas] / O. Šulpjakovas. - Sankt Peterburgas: kompozitorius, 2006.- 496 p. 6.1.2. Papildoma literatūra 7. Avratiner, V. Muzikanto mokytojo mokymas ir ugdymas [Tekstas] / V. Avratiner. - Maskva: GMPI, 1981.- 80 p. 8. Auer, L. Mano smuiko grojimo mokykla [Tekstas] / L. Auer. - Sankt Peterburgas: kompozitorius, 2004. –120 p. 9. Agarkovas, O. Vibrato kaip muzikinės raiškos priemonė grojant smuiku [Tekstas] / O. Agarkovas. - Maskva: Taryba. kompozitorius, 1956–88 p. 10. Belenky, B. Smuiko atlikimo ir pedagogikos klausimai [Tekstas] / B. Belenky. - Maskva: muzika, 1968.- 126 p. 11. Garbuzovas, N. Intrazoninė ausis muzikai ir jos kūrimo metodai [Tekstas] / N. Garbuzovas. - Maskva: Kopositor, 2002.- 98 p. 12. Garbuzovas, N. Darbas prie didelės apimties šiuolaikinių muzikinių kompozicijų [Tekstas] / N. Garbuzovas. - Maskva: kompozitorius, 2007.- 138 p. 13. Ginzburg, L. Apie darbą prie muzikos kūrinio [Tekstas] / L. Ginsburg. - Maskva: muzika, 2008.- 110 p. 14. Dikovas, B. Apie darbą su svarstyklėmis [Elektroninis šaltinis] / B. Dikovas. - Prieigos režimas: http://www.tubastas.narod.ru/book_172.htm 15. Mokytojo muzikanto metodinė kultūra [Tekstas]: vadovėlis. vadovas universitetams. - Maskva: Akademija, 2002.- 268 p. 16. Mostras, K. Smuikininko namų studijų sistema [Tekstas] / K. Mostras. - Maskva: muzika, 1956.- 55 p. 17. Nazarovas, I. Muzikinės atlikimo technikos pagrindai ir jos tobulinimo metodai [Tekstas] / I. Nazarovas. - Leningradas: Taryba. kompozitorius, 1969.- 112 p. 18. Osenneva, M. Muzikinio ugdymo metodai [Tekstas]: vadovėlis. vadovas universitetams / M. Osenneva. - Maskva: Akademija, 2001.- 366 p. 19. Oskina, S., Parnes, D. Muzikinė ausis. Plėtros ir tobulinimo teorija ir metodai [Tekstas] / S. Oskina, D. Parnes. - Maskva: AST leidykla, 2001.- 80 p. 39 Autorių teisės OJSC „Centrinis dizaino biuras„ BIBCOM “ir LLC„ Agentūros knygų tarnyba “6.1.3. Interneto ištekliai http://blagaya.ru/skripka/ http://www.cello.org/ http://www.violamusic.me/ http://cello-music.info/redkie-noty-dlya-violonceli. html http://aceofbass.ru/ http://contrabas.borda.ru/ http://contrabass.ru/ http://dneprviolin.ucoz.ua/publ/2 http://dneprviolin.ucoz.ua/ publ / 3 7. ŠVIETIMO NUORODOS 7.1. Raktinių žodžių sąrašas Pirštai Baigiamoji dalis Artikuliacija Garso kūrimas Ataka Improvizacija Autentiškumas Instrumentuotė Vibrato interpretacija Vibracijos intonacija Viola Cadence Pagrindinė dalis Cantabile Glissando Cantilena Instrumentų grupė Kapellmeister Gruppetto Klaviatūros detalė Alto klavišas Diminuendo smuiko raktas -Paslauga »Pagrindinio tenoro kodo atkūrimas Atsisakyti dažymas „Climax“ sinchronizavimas „Legato“ solistas Legato pažymėtas „Spicato Leitmotif Staccatissimo“ Marcato Staccato Martele Melisma eros stiliaus derinimas „Tordina“ moduliacija „Mordrippu Tembrtozando Teczello Tune“ „Tremolo Pizzicato Tutti“ Šoninis vakarėlis „Flagelet“ padėtis Dirbtiniai flacoters „Ponticello Natural Porto Porto“ Plėtros potėpių registro ekspozicijos repertuaras 41 Autorių teisės OJSC „CDB„ BIBCOM “ir LLC„ Agentūros knygų tarnyba “TURINYS Įvadas ……………………………………………………………………… … ... ... .. 3 1. Drausmės struktūra ir turinys…. ………… ........................ ……. 5 1.1. Drausmės struktūra. ………………………………………………… .. 5 1.1.1. Teminis planas dieninių studijų studentams …… ......... 5 1.1.2. Teminis planas korespondencijos studentams ............. 7 1.2. Drausmės turinys …………………………… ... ...................... 14 2.1. Kurso teorinės dalies vadovas ……………………………………………………………………………………………………………… ………………………………………………………………………………………………… ... ... .............. 26 3.1. Seminarų aprašymas …………………………………………… .. 26 4. Mokomoji medžiaga …………………………………… ...... 27 4.1. .. Metodinės instrukcijos studentams apie savarankiško ir praktinio darbo organizavimą ……………………………… ..................... 27 4.2. Sąrašinių studentų rašytinio savarankiško darbo metodinės instrukcijos ……………………… .......... 31 4.3. Metodinės rekomendacijos mokytojams …………………… ... 32 4.4. Ugdymo technologijų aprašymas ... ... ........................................ ... 34 4.5 ... Materialinė ir techninė disciplinos pagalba ............................. 35 5. Kontrolės ir matavimo medžiagos ....... .............. ......... 35 5.1. Dabartinės kontrolės formos ………………………………………………………………………… 35 5.1.1. Savarankiško rašto darbo temos …………………… 36 5.1.2. Kūrybinės užduotys …………………………………………………… 36 5.1.3. Klausimai savikontrolei ………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………… 37 37 5.2. Tarpinės ir tarpinės kontrolės formos ………… ...................... 37 5.2.1. Klausimai egzaminui ……………………………………………………………………… 38 6. 6. Švietimo bibliografinė ir informacinė disciplinos parama …… ………………………………………………………………………… 38 6.1. Nuorodos ………………………………………… ....................... 38 6.1.1. Pagrindinė literatūra …………………………………………………… 38 6.1.2. Papildoma literatūra ……………………………………… ... 39 6.1.3. Interneto ištekliai ……………………………………… ... …………… 40 7. Mokomoji informacinė medžiaga ……………………………………… .. .. . 40 7.1. Pagrindinių žodžių sąrašas …………………………………… .. Shomshina DTP, M. Sorokina Pasirašyta spausdinti 2015 m. Balandžio 24 d. Formatas 60x841 / 16. Ofsetinis popierius. „Times“ laisvų rankų įranga. Uch.- red. l. 1.8. CONV. spausdinti l. 2.5. Tiražas 300 egz. Užsakymas Nr. 42. _______________________________________________________ „KemGUKI“ leidykla: 650029, Kemerovas, g. Vorošilovas, 19. Tel. 73-45-83. El. Paštas: [apsaugotas el. paštas] 43

Planas - konspektas

speciali instrumentų pamoka - klavišinis akordeonas

Tema: Mechanikos inžinerijos įgūdžių formavimas pradiniame akordeono klasės mokymo etape.

Pamokos tipas: naujų žinių įsisavinimas.

Pamokos tikslas: formuoti kailio dirigavimo įgūdžius pradiniame mokymosi groti klavišiniu akordeonu etape, juos praktiškai pritaikant meninėje medžiagoje.

Pamokos tikslai:

Išmokyti suprasti paprastas bėgimo kailio schemas;

Įvaldyti pagrindinius kailių judėjimo tipus muzikinėje medžiagoje (tolygus kailio judėjimas, pagreitis ir sulėtėjimas);

Ugdyti klausos kontrolę, mokinio kūrybinę veiklą per įvairias veiklas;

Skatinkite didelį susidomėjimą ir poreikį muzikiniam pasirodymui.

Pamokos tipas: pamoka, pagrįsta sistemos-veiklos metodo metodu.

Ugdymo technologijos:

Asmeniškai orientuotas;

Plėtros, probleminio mokymosi technologijos;

Žaidimo technologija;

Informacijos ir komunikacijos technologijos;

Sveikatos išsaugojimas.

Metodai: pokalbis, vaizdinis palyginimas, dialogo metodas, ansamblio metodas, praktinis instrumento demonstravimas, probleminis, demonstracinis-iliustracinis metodas (garso ir vaizdo aiškumas).

Švietimo priemonės: interaktyvus kompleksas; vaizdo pristatymas pamokai; vadovėliai: G.I. Krylovo „Mažojo bajanisto ABC“ (1 dalis), „Mažojo bajanisto ABC“ (2 dalis), A.F. Denisovas, V.V. Ugrinovičiaus „Bajanas“, Šiškino paveikslo „Trys lokiai“ reprodukcija).

Pamokos struktūra

... Organizacinis etapas.(2 minutės)

1. Muzikinis sveikinimas.

2. Klausa: A. Ostrovskio „pavargę žaislai miega“ (iliustravo mokytoja).

II(3 min.)

Pokalbis, pamokos temos paskelbimas.

III... Žinių atnaujinimas (5-7 min.)

1. Pokalbis apie uždengtą medžiagą naudojant skaidres.

2. Žodinio matymo skaitymas

IV... Pirminis naujų žinių įsisavinimas (20 min.)

1. Kailių judėjimo pagrindinių schemų ir tipų tyrimas.

2. Pratimų žaidimas „Ramus vėjas“, „Maža audra“, „Ramus kvėpavimas“ su oro vožtuvu.

3. Paleiskite pratimą „Trys lokiai“ kairėje klaviatūroje.

V... Pirminis supratimo patikrinimas (5 min.).

Dainų žaidimas:

Vaikų daina „Rugiagėlė“

R.n.p. „Kaip po kalnu, po kalnu“;

Klausymas: L. Knipper "Polyushko-field", trumpa lyginamoji analizė.

VI. Pradinis įtvirtinimas (7 min.)

1. Žaidimas „Garso paveikslėliai“.

2. Muzikos kūrinių atlikimas ansamblyje: E. Tilicheeva „Mėlynas dangus“, vaikų daina „Mashenka-Masha“.

7. Informacija apie namų darbus, instrukcija. (2 min.)

1. Pieškite grafinį garsų vaizdą ant popieriaus ir garsą iš bet kurio klavišo: „Stipri virvė“, „Stora sunki laivo virvė“, „Lėktuvas praskriejo pro šalį“.

8. Atspindys. (1 minutę.)

Pamokos veiklos analizė.

Pamokoje įgytų žinių ryšys su gyvenimu

Mokinio išvada apie pamokos prasmę jo gyvenime.

Žymėjimas darbui.

Užsiėmimų metu

... Organizacinis etapas. (2 minutės)

1. Muzikinis sveikinimas

„Dabar prasidės muzikos pamoka,

Juokingas skambutis mums apie tai papasakojo,

Jis pasakė, pralėkdamas aukšta nata,

Sveikinu su pamokos pradžia! "

Taigi mūsų pamoka apie specialų instrumentą - mygtukų akordeoną, pradėsime nuo muzikos skambesio.

Prašome patogiai įsitaisyti kėdėje. Siūlau pasiklausyti dainos. Skamba A. Ostrovskio daina „Pavargę žaislai miega“. ( Atlieka mokytojas). ………………………………. Skaidrė (1)

II... Motyvacija, pamokos tikslo nustatymas.(3 min.)

Graži muzika? Ir, ko gero, draugas? ( Taip).

Kur galėjai ją išgirsti? ( Mama dainavo per televiziją).

Ką galite pasakyti apie jos charakterį išklausius šią dainą? ( Ramus, melodingas, minkštas)

Teisingai. O kailio judesys ant mygtukų akordeono mums padeda perteikti šį šios dainos charakterį. Bet kaip? Taigi dabar mes turime tai išsiaiškinti su jumis. Senovėje Rusijoje gyveno vyras, vardu Boyanas. Jis dainavo dainas, pasakojo epus apie Rusijos karių pergales ir pralaimėjimus, lydėjo arfą. Liaudies mylimas instrumentas buvo pavadintas senovės dainininko - pasakotojo vardo - mygtukų akordeono - atminimui. Bayanas turi nuostabų balsą, gebančią sielingai „padainuoti“ sielos kupiną dainą. Jis turi gilų „kvėpavimo“ garsą ir „kvėpuoja“ kaip žmogus, ir be šio kvėpavimo grojamas mygtukų akordeonas neįsivaizduojamas. Todėl išraiškingą muzikos tarimą daugiausia lemia išplėtota kailio grojimo technika, kurią akordeonistai dažnai vadina instrumento plaučiais, taip pagyvindami šią detalę.

Ir mūsų šiandienos pamokos tema bus skirta mechanikai. Turime išmokti suprasti paprastus kailių tvarkymo modelius ir įvaldyti pagrindinius judesius ir kailio keitimą muzikinėje medžiagoje.

III... Žinių atnaujinimas. (5 minutės.)

Pabandykite atspėti mįslę:

Tu paimsi ją į rankas,

Išsitiesite, tada išspausite,

Žais, tiesiog paliesk

Koks jos vardas?

(Harmonika)

Kaip jau žinote iš mygtukų akordeono atsiradimo istorijos, akordeonas buvo jo pirmtakas.

Dabar paimkite rezonatorių ir pabandykite išgauti garsą pučiant į apvalias skylutes, kaip armonika. Puiku! Šauniai padirbėta!

- Dabar prisiminkime, kaip vadinamos sudedamosios akordeono dalys? (Dešinysis pusė, kairė pusė, kailis.) Teisingai.

Ką manote: kokia sudedamoji akordeono dalis padeda jam „kvėpuoti“? (Kailis). Teisingai.

O kas leidžia skambėti akordeonui? ( Metalinio liežuvio garsas - „balsas“).………………………………. Skaidrė (2)

IV... Pirminis naujų žinių įsisavinimas. (14 min.)

Prieš pradėdami skleisti garsus, siūlau paimti pieštuką į kairę ranką ir erdvėje nubrėžti įsivaizduojamą horizontalią liniją, panašią į kailio trajektoriją. Darykite tai lėtai ir sklandžiai, tai yra, nesitraukdami, o rankos judėjimo kryptis turėtų atitikti kailio judėjimo trajektoriją.

Gerai padarei, gerai padarei.

Dabar bandysime išgauti garsą ant mygtukų akordeono, kur reikia atlikti tą patį judesį, tačiau esant sudėtingesnėms sąlygoms, skirtoms instrumento dumplėms valdyti. Šį darbą taip pat pradėsime nuo jūsų pratimais. Atlikdami šiuos pratimus instrumentui, turėtumėte pajusti skirtingus kailio įtempimo režimus (laipsnius) ir priklausomai nuo to gaunamus garso rezultatus.

Taigi pirmasis pratimas yra „Kvėpavimas“: mokinys spaudžia oro vožtuvą, tada veda kailį, atverdamas (atrišęs, pažymėtas ženklu V) ir uždaręs (suspaudęs, pažymėtas ženklu D). Pagrindinė jo įgyvendinimo sąlyga yra lėtas ir sklandus kailio judėjimas po anksčiau paspausto klavišo. Garso dinamika sklandi, o kailio judėjimas dar vadinamas lygiu.

Dabar aš siūlau jums įvairius būdus, kaip paleisti kailį, paspaudus oro vožtuvą, kad būtų perteiktas šio ar kito pratimo pobūdis: „Ramus vėjas“, „Mažoji audra“, „Ramus kvėpavimas“, „Po bėgimo, pailsėkime“.

Ar manote, kad dinaminio garso lygio pokyčiai gali būti siejami su erdvine reprezentacija? Pavyzdžiui: („Lėktuvas išskrido“), („Lėktuvas atvyko“) ir kas nutinka garsui? (Galite. Garsas sustiprinamas, tada susilpnėja). Pabandykime pavaizduoti šiuos „lėktuvus“. Atlikdami šiuos pratimus, stenkitės, kad klausa nekontroliuotų laipsniško garso stiprumo pasikeitimo, išmatuokite jį pagal kailio įtempimo laipsnį, susikoncentruokite į kailio judesį (pirštų funkcija apsiriboja klavišų paspaudimu). ir palyginkite fizinius pojūčius su garso rezultatu. Kailio judėjimo pagreitis ir sulėtėjimas naudojamas kaip frazės išraiškos priemonė.

- Prisiminkime su jumis pasakos „Trys lokiai“ herojus ir pabandysime kiekvieną herojų vaizduoti garsais kairėje klaviatūroje. Michailas Potapyčius: mokytojas skleidžia du ilgus garsus - vieną atidarymui, kitą - suspaudimui antruoju pirštu ant G klavišo; Nastasja Petrovna: trečiu pirštu ant C klavišo; Mishutka: ketvirtu pirštu ant F klavišo. Ir mes sugalvosime šią pasaką: Mashenka sugebėjo laiku pabėgti iš trobos, ji pasislėpė už krūmų ir mėgdžioja lokius. Ji tai daro šitaip. Mokytojas žaidžia penktu pirštu ant juodo klavišo. Be to, šį pratimą mokinys mokosi neskaičiuodamas garsiai, žaidimo metu jis kontroliuoja kailio lygumą, garso gamybos kokybę.

(Garsų grafinio vaizdavimo schemos, ………………… .. Skaidrė (3,4), Šiškino paveikslo „Trys lokiai“ reprodukcija).

V... Pirminis supratimo patikrinimas (7 min.)

O dabar pabandykime įgytus judesio įgūdžius ir kailio krypties keitimą atlikdami pratimus, pritaikyti grojant dainas.

Vaikų daina „Rugiagėlė“;

R.n.p. - Kaip po kalnu, po kalnu. Nuostabu! Jūs kontroliavote kailio judėjimą ir keitimą, neleidote trūkčioti, trūkčioti.

Klausa L. Knipperio „Poliushko-laukas“. Atlieka mokytojas.

Dabar aš jums pasiūlysiu keletą šio kūrinio versijų. Atkreipkite dėmesį, kad aš bėgu kailį ir paskutinės frazės garsą.

Kokių neįprastų dalykų matėte ir girdėjote mano spektaklyje? (Kailio traukos).

Ar toks vaizdingas palyginimas kaip „Lėktuvas išskrido“ ( Ne „Lėktuvas išskrido“ - garsas išnyksta, ir išgirdau paskutinę frazę garsui sustiprinti).

- Jūs teisingai pastebėjote netolygų kailio judesį ir subtiliai pastebėjote paskutinės frazės garsą. Šauniai padirbėta! Ateityje, kai jūs ir aš ketiname išardyti „Polyushko-Pole“, turėsite sekti trumpai skambančių akordų grojimą. Ir kodėl? Ir tai sukelia akordeono kūno drebėjimą ir sutrikdo sklandų melodijos srautą. ………………………… (5 skaidrė)

Fizinė minutė. (3)

Mūsų raumenys yra įtempti ir jiems reikia leisti atsipalaiduoti. Dabar atliksime raumenų atpalaidavimo pratimų seriją:

Pratimai kūno ir rankų atpalaidavimui, raumenų atpalaidavimui „Humpty - dump“. Pratimas atliekamas stovint. Pakelkite abi rankas aukštyn ir nuleiskite žemyn per šonus, šiek tiek pakreipdami kūną į priekį. Rankos sukasi iš inercijos, šiuo metu tariami žodžiai: „Humpty Dumpty“. Pratimas kartojamas 3-4 kartus.

- „Kareivis ir lokys“. Atliekama sėdint ant kėdės. Pagal komandą "Kareivis!" ištiesinkite nugarą ir sėdėkite nejudėdami kaip alavo kareivis. Pagal komandą "Lokys!" atsipalaiduok, suapvalink nugarą, kaip apkūnus lokys. Kiekvienai komandai atlikti reikia penkių sekundžių. Pratimas kartojamas kelis kartus.

- „Gulbė“. Atliekama sėdint ant kėdės. Mokinys horizontaliai pakelia rankas ant grindų ir atlenkia jas kaip sparnai, tada staigiai nuleidžia žemyn, purtydamas. Pratimas kartojamas kelis kartus.

VI. Pradinis tvirtinimas (8 min.)

Taigi mes pailsėjome, atpalaidavome visus raumenis, o tai reiškia, kad galime vėl sėsti prie instrumento.

Dabar siūlau pažaisti „Sound Pictures“ žaidimą. Aš jums parodysiu paveikslėlius su objektų vaizdais, o jūs žaidžiate dešine klaviatūra ant bet kurio klavišo, pasitelkdami garsą, keisdami jo garsumą - garsiai, tyliai, stiprindami, silpnindami, turiu pavaizduoti nupieštų objektų kontūrus: „Voratinklis “,„ Virvė “,„ Laivo virvė “,„ Platus vamzdis “,„ Lėktuvas atvyko “,„ Lėktuvas išvyko “.

Viską padarei teisingai. - Na, dabar mes su jumis grojame ansamblyje. Ar žinote, kas yra ansamblis? (NS tada bendras pasirodymas). Dabar savo žaidimu parodysite, kaip įvaldėte pagrindines kailio judėjimo kryptis. Kartu su jumis atliksime E. Tiličejevos vaikišką dainą „Mėlynas dangus“ ir vaikų dainą „Mashenka-Masha“. Šauniai padirbėta! Jūsų kailis plaukė kaip „lašelis“ - be smūgių, sklandžiai, jūs nenutraukėte melodingos linijos, garsas buvo švelnus, melodingas.

7. Informacija apie namų darbus, instrukcija. (2 minutės.)

Mūsų pamoka eina į pabaigą ir turime suformuluoti namų užduotį:

1. Pieškite grafinį garsų vaizdą tiek popieriuje, tiek garsą iš bet kurio klavišo: „Stipri virvė“, „Stora sunki laivo virvė“, „Lėktuvas praskrido“.

2. Iš garsų „mi“, „fa“ žaisti pratimus „Lėktuvas atvyko“, „Lėktuvas išvyko“.

3. Pataisykite kailio pakeitimą dainoje „Rugiagėlė“, „Laikas miegoti“.

4. Dešine ranka grokite pagal ausį dainą „Go cat“, naudodamiesi parinktimis: groja ir dainuoja melodiją žodžiais, be žodžių.

8. Atspindys. (1 minutę.)

Sakykite, ko išmokote šios dienos pamokoje? ( apie kailio kryptis, kad garsas grojant mygtukų akordeonu priklauso nuo gebėjimo naudoti kailį).

Kaip jums atrodė pamokos medžiaga? (suprantama, naudinga).

Ar manote, kad šios žinios ir įgūdžiai jums gali praversti mokant groti mygtukų akordeonu, perkeliant meninį įvaizdį muzikos kūrinyje, o vėliau - gyvenime? ( Taip. Išmoksiu gerai groti mygtukų akordeonu, groti ansamblyje, dalyvausiu koncertuose, konkursuose).

- Kokios nuotaikos paliekate pamoką? ( Su pakeltu).

Tu esi labai protingas! Nuostabus, aktyvus ir susidomėjęs dirbo pamokoje. Apie tai mes atsisveikiname. Laukiu tavęs kitoje pamokoje.


Mokymo groti liaudies instrumentais metodai
sudarė P. Govoruška
„Muzika“, 1975 m

IŠ RANGOTOJO
Aukšti profesiniai ir meniniai pasiekimai atliekant rusų liaudies instrumentus yra gerai žinomi.
Pastaruoju metu išskirtinai išaugo profesionalių orkestrų grupių atlikimo įgūdžiai, tarp kurių ypač gerų rezultatų pasiekė sąjunginio radijo ir televizijos rusų liaudies instrumentų orkestras, vadovaujamas RSFSR liaudies artisto V. Fedosejevo. Skiriant V. Fedosejevui valstybinę RSFSR premiją, pavadintą M. I.

Pripažinimas ir šlovė mūsų šalyje ir toli už jos ribų įgijo mūsų mygtukų akordeonistų, kurie daugelį metų iš eilės pelnė garbingas vietas ir sėkmingai gastroliavo po Europą ir Aziją, Australiją, Ameriką ir Afriką, atlikimo įgūdžius. žemynas.
Sovietiniai balalaikos atlikėjai yra labai populiarūs, įtikinamai demonstruojantys milžiniškas šio instrumento menines ir virtuozines galimybes. Vykdydamas Valstybinės premijos laureato, RSFSR liaudies menininko P. Necheporenko veiklą, balalaikos vertę pakėlė iki labai profesionalaus akademinio lygio.
Kiti rusų liaudies instrumentai toliau vystosi. Vis labiau išryškėja domros, kaip solo instrumento, meninės galimybės. Atsirado nemažai įdomių jaunų solistų-domristų. Buvo padėta žieduojančio gusli atgimimo ir profesinio tobulėjimo pradžia. Vaisingas darbas visos Rusijos guslar konkurso laureato V. Tichovo, sėkmingai baigusio Leningrado konservatoriją, koncertinėje scenoje įtikina didelį šio instrumento pažadą.
Visa ši sėkmė atsirado dėl muzikinio ugdymo plėtros, mokymo tobulinimo, naujų jėgų antplūdžio, talentingo jauno personalo į atlikimo ir mokymo praktiką.
Tačiau, nepaisant to, šiandien, deja, vis dar negalime pasakyti, kad jaunų muzikantų rengimas plačioje masėje visais lygiais jau yra pakankamo meninio, atlikimo ir organizacinio lygio.

Žvelgiant į profesinio mokymo plėtros perspektyvas, pirmiausia negalima atsigręžti į jo ištakas, į išsilavinimą mėgėjų pasirodymuose, muzikos mokyklose ir kolegijose. Pastebimas muzikos mėgėjų susidomėjimo mažėjimas mėgėjų muzikinių grupių užsiėmimuose kelia rimtą susirūpinimą. Darbo patirtis mėgėjų pasirodymų srityje leidžia daryti išvadą, kad prieš daugelį metų susiformavę orkestro kolektyvų veiklos metodai ir organizacinės formos dabar nebeatitinka padidėjusio plataus masto muzikos mylėtojų estetinio išsivystymo lygio, jų meninius poreikius.

Dar penktajame dešimtmetyje mėgėjų muzikos grupės buvo beveik vienintelis pradinio muzikinio išsilavinimo kanalas. Vėlesniais metais, kai prasidėjo intensyvus vaikų ir vakarinių muzikos mokyklų tinklo kūrimas, mėgėjų kolektyvai savo funkcijas pradėjo perleisti profesionalioms muzikos institucijoms. Esant tokioms sąlygoms, mėgėjų meno kolektyvai, matyt, turėjo persiorientuoti, kad pritrauktų į savo aplinką tam tikru mastu kvalifikuotų atlikėjų. Ir tam, žinoma, būtina aktyviai propaguoti jų meninius pasiekimus, gilinti profesionalius atlikimo pagrindus, ugdyti ir tobulinti kiekvieno orkestro nario atlikimo įgūdžius.
Mums ypač svarbi vaikų mėgėjų pasirodymų kultūros namuose, pionierių namuose ir rūmuose, klubuose ir įvairiuose būreliuose būklė. Šio darbo lygis lemia profesinės veiklos ateitį ir tiesiogiai veikia jo ateitį.
Ne mokyklinių vaikų įstaigų pasiekimai estetiniame jaunosios kartos ugdyme yra gerai žinomi, tačiau šiame darbe yra ir rimtų neišspręstų problemų. Susirūpinimą kelia visų pirma nepakankamai patenkinamas bendras mokymo lygis ir rimto darbo, skirto mokytojų ir vaikų muzikinių grupių vadovų kvalifikacijai kelti, nebuvimas.

Būdinga tai, kad iš lėšų, gautų iš studentų, klubo įstaigos, kaip taisyklė, nenumato jokių išlaidų metodinei pagalbai mokytojams teikti ir praktiškai nerodo dėl to. Padėtį apsunkina tai, kad metodiniai renginiai, kurie periodiškai vykdomi pagrindinėse organizacijose - pionierių rūmuose ir meno mėgėjų namuose, yra pagrįsti grynai savanoriškais principais ir juose nedalyvauja kvalifikuoti mokytojai.
Vaikų mėgėjiškos muzikos veikla savo masiniu charakteriu gerokai lenkia muzikos mokyklų mokinių kontingentą ir pritraukia nemažai ryškiai gabių vaikų. Darbo lygis su šia geriausia mėgėjų dalyvių dalimi kelia ypatingą susirūpinimą, nes šios srities organizacinė struktūra, deja, nesudaro būtinų sąlygų normaliam jaunų muzikantų tobulėjimui. Net ir tais atvejais, kai gabūs vaikai mokosi vadovaujami talentingų ir patyrusių mokytojų, rezultatai dažnai būna gerokai žemesni nei įmanoma. To priežastis yra ne tik pusė specialybės pamokos trukmės nei muzikos mokykloje, bet ir tokių disciplinų kaip solfedžio ir muzikos literatūros nebuvimas. Natūralu, kad tokioje situacijoje net ir perspektyviausi jaunieji muzikantai nėra pakankamai pasirengę stoti į muzikos mokyklą ir praranda galimybę įgyti profesinį išsilavinimą.

Vaikų muzikos mokyklos šiandien susiduria su rimtomis organizacinėmis ir metodinėmis problemomis. Jų veiklą šiuo metu lemia bendro muzikinio ugdymo ir ypač gabių vaikų pradinio profesinio mokymo uždaviniai, žadantys tęsti mokslą muzikos mokykloje. Šiuolaikinė muzikos mokykla vis dar nepakankamai susidoroja su šių problemų atlikimu liaudies instrumentų srityje. Mėgėjiškos muzikos kūrimui studentai neįgyja reikiamų regėjimo skaitymo įgūdžių, grojimo pagal ausį ir gebėjimo lydėti. Profesine prasme studentams, kaip taisyklė, trūksta techninės laisvės, prasmingumo ir atlikimo išraiškingumo.
Mokinių pasirengimą neigiamai veikia sutrumpintas (palyginti su pianistais ir smuikininkais) mokymosi muzikos mokykloje laikotarpis. Būtų tikslingiau vaikus į liaudies instrumentų skyrių priimti sulaukus aštuonerių metų ir pradėti specialybės pamokas po išankstinio bendro muzikinio pasirengimo, nes mokinys yra pakankamai fiziškai išsivystęs. Šios priemonės padėtų panaikinti atotrūkį muzikiniame-teoriniame mokyme, kuris, pasibaigus vaikų muzikos mokyklai, susiformuoja tarp pianistų ir smuikininkų bei liaudies ir orkestro pučiamųjų instrumentų studentų. Pastarųjų atsilikimas yra toks didelis, kad vidurinėse ir aukštosiose muzikinėse mokymo įstaigose teorinių disciplinų studijos jau vykdomos pagal lengvą mokymo programą, todėl susidaro klaidingas įspūdis, kad ribotas vystymasis yra mirtinas. liaudies ir pučiamųjų instrumentų atlikėjų.

Taip pat aktuali studentų atrankos problema, priėmimo egzaminų atlikimo metodika. Būdinga tai, kad dabar į muzikos mokyklas stoja ne tiek tie vaikai, kuriems būdingas ryškiausias gabumas, o tie, kurie netyčia išgirdo ir susidomėjo kokiu nors instrumentu, arba, dar blogiau, kuriuos tėvai išsiuntė mokytis prieš jų norus. Pradinio ryšio su bendrojo lavinimo mokyklomis ir darželiais nebuvimas, pasyvus laukimas, o ne aktyvi talentų paieška, atima iš muzikos mokyklos daug ryškių talentų.
Taip pat nėra mažų nuostolių tarp tų, kurie vis dėlto ateina į egzaminus muzikos mokykloje: dėl primityvios muzikos duomenų tikrinimo sistemos ir skubos ją įgyvendinti. Tačiau visiškai įmanoma atmesti arba bent jau sumažinti klaidų skaičių priimant, pavyzdžiui, per paskutinį, praktiškai neakademinį mėnesį organizuojant užsiėmimus su pretendentais, specialiai sukurtus vaikų muzikos mokyklų mokytojų metodiniam darbui.
Muzikos mokyklų mokytojų ir direktorių komandos pasirodo esą pasyvūs stebėtojai ypatingos stojančiųjų orientacijos klausimais, priėmimo reglamente. Šios ar kitos priemonės pasirinkimas dažniausiai grindžiamas atsitiktinėmis, mados įtakojamomis pareiškėjų idėjomis, neatsižvelgiant į jų galimybes ir individualias savybes. Dėl to susidaro „į srautą panašus“ kontingento formavimas - didžioji dauguma vaikų mokomi fortepijono ir akordeono.
Antplūdis į fortepijono klases greičiausiai atsiranda dėl tėvų nežinojimo, kurie neįsivaizduoja, kad sėkmingas mokymasis šiuo instrumentu yra įmanomas tik turint nepaprastų sugebėjimų, reikalauja sistemingo ilgalaikio sunkaus darbo. Nedaugelis žmonių žino, kad fortepijonas, kalbant apie namų muziką, nėra toks prieinamas kaip daugelis kitų instrumentų.

Šiuo metu didesnį nesusikalbėjusių tėvų susidomėjimą šio klausimo esme lemia patrauklios išorinės ir tvirtos akordeono savybės. Akordeonistų sraute, patenkančiame į vaikų muzikos mokyklas, didelę vietą užima gabūs, profesionaliai perspektyvūs vaikai, kuriems riboti akordeono atlikimo sugebėjimai tampa kliūtimi kelyje į profesionalų meną.
Viena svarbiausių šiuolaikinių užduočių - muzikos mokyklų mokytojų iniciatyvos ir suinteresuotumo ugdyti mokinius pritraukti prie styginių liaudies instrumentų ugdymas. Šių klasių kūrimas visose muzikos mokyklose yra ne tik profesionali, bet ir pilietinė, patriotinė mokytojų pareiga.
Tarp daugelio čia paminėtų ir nepaminėtų problemų aktualiausia yra pedagogų ugdymo, muzikos mokyklų mokytojų kvalifikacijos kėlimo problema.
Kaip žinia, būtent čia labai jauni, nepatyrę mokyklos absolventai pradeda savo pedagoginį kelią. Kai kurie iš jų, tikriausiai mažesni, įstoja į universitetų korespondencijos skyrius ir taip tęsia mokslus. Kita didelė dalis tenkinasi muzikos mokykloje įgytomis žiniomis. 5-6 metus, kol jauni specialistai įgyja elementarios pedagoginės patirties, jie atsiduria praktiškai be paramos ir pagalbos.
Esama metodinio darbo sistema vis dar dažnai būna atsitiktinė, paviršutiniška ir neapima mokytojų, kuriems labiausiai reikia pagalbos. Nepatyrę mokytojai kartkartėmis keičiasi „patirtimi“, nesibaigiantys, klaidingi sprendimai dažnai keliami į tribūną, talentingiausi, autoritetingiausi specialistai menkai pritraukiami.

Norint toliau tobulinti mokymą, būtina didinti vaikų muzikos mokyklų mokytojų atsakomybę. Šiuo atžvilgiu patartina, pavyzdžiui, laikyti egzaminus ir studijų koncertus ne pagal kursus, o pagal klases, kai visi vieno ar kito mokytojo mokiniai yra supažindinami su atranka. Čia labiau išryškėja metodo privalumai ar trūkumai ir klaidingi mokytojo skaičiavimai, labiau matoma mokymo kokybė, todėl ir atsakomybė už mokinio, ir mokytojo veiklą yra didesnė.
Stipresnė priemonė darbo efektyvumui didinti galėtų būti socialinis ir profesinis mokytojo atestavimas, kurio metu po tam tikro laikotarpio mokytojas ne tik parodo savo klasės pasirengimo lygį, bet ir praneša apie savo metodinę ir socialinę veiklą .
Situaciją galėtų pagerinti ir vienas iš autoritetingų mokyklos mokytojų, globojantis mokyklą, periodiškai lankantis pamokas, teikiantis metodinę pagalbą jauniesiems mokytojams, dalyvaujantis egzaminų aptarime, mokantis koncertų ir pan. mokyklos, tiesiogiai suinteresuotos gerinti savo kontingento kokybę, susiformavo, kaip žinia, beveik visiškai vaikų muzikos mokyklų absolventų sąskaita.
Stojančiųjų į Leningrado konservatoriją įspūdžiai, ilgalaikiai jaunųjų muzikantų raidos stebėjimai rodo, kad yra didelių trūkumų mokantis specialiu instrumentu, muzikiniame-teoriniame mokyme ir bendrame daugelio muzikos mokyklų studentų tobulėjime. Rusijos Federacijoje, bet ir kitose respublikose.

Garso gamybos technikos srityje didžioji dauguma konservatorijos stojančiųjų pasižymi atsitiktinumu atliekant veiksmus, kartais - elementarių žaidimo judesių tvarkingumo stoka. Šiuo atžvilgiu per daug mokinių ir studentų paliekami sau ir nekreipia jokio dėmesio į pirštų ir rankų padėtį, į jų „atlikimo poziciją“ kiekvienoje naujoje pirštų situacijoje, nekontroliuoja judesių pobūdžio ir būklės. raumenų aparatas. Iš čia kyla ribotas techninis išsivystymas, suvaržymas, atlikimo aparato įtampa. Galima reikšti rimtų teiginių dėl artikuliavimo įgūdžių, prasmingumo ir atlikimo įvaizdžio ugdymo.
Pavyzdžiui, studijuojant universitete dažnai paaiškėja, kad nėra tinkamos šešėlinės kultūros: atlikėjo klausa pasirodo nepasiruošusi užtikrinti daugiau ar mažiau vienodo garsų derinio vienoje technikoje - legato, non legato, staccato. Daugelis pareiškėjų blogai vadovaujasi muzikos kūrinių formos klausimais, nejaučia natūralaus struktūros suskaidymo, neturi pakankamai įgūdžių kompetentingai tarti ir apibendrinti. Dažnai pastebimas ir primityvus atlikėjo vaizdinių reprezentacijų vystymasis, ribotas įgūdžių patikimas perteikimas būdingiems ir stilistiniams kūrinio bruožams, o tai lemia garso monotoniją, formalų dinamikos atkūrimą ir dažnai - stilistinį melagingumą. Belieka tik stebėtis, kai mokykloje baigiamojo egzamino metu išmoktame ir jau atliktame kūrinyje atlikėjas negali aiškiai nurodyti nei pagrindinių, nei konkrečių kulminacijų, neįsivaizduoja būdingų ir stilistinių pjesės bruožų.

Tačiau didžiausias rūpestis. sukelia labai ribotą daugelio pareiškėjų perspektyvą, prastą bendrą išsivystymą, kartais trūksta minimalios bendros kultūrinės informacijos, reikalingos specialistui, turinčiam vidurinį išsilavinimą. Kolokviume per stojamuosius egzaminus atskleidžiama, kad nemaža dalis moksleivių nerodo tinkamo susidomėjimo savo miesto koncertiniu gyvenimu, nesilanko koncertuose ir spektakliuose, mažai klausosi muzikos ir neskaito grožinės literatūros. Matyt, atėjo laikas, kai savo specialybės mokytojas turi visiškai suprasti savo atsakomybę ne tik už profesinio mokymo kokybę, bet ir už mokinio ugdymą, jo požiūrio formavimą ir ideologinį įsitikinimą.
Tai yra tikroji pradinio ir vidurinio muzikos ugdymo lygių padėtis, kuri ne tik daro didelę įtaką universiteto studentų kontingento formavimui, bet ir šiuo metu lemia jo kokybės lygį.
Šiuo atžvilgiu universitetai susiduria su ypač sunkiomis ir atsakingomis užduotimis rengti tikrai aukštos kvalifikacijos specialistus, atitinkančius šiuolaikinius reikalavimus.
Siūlomas straipsnių rinkinys, paruoštas Leningrado konservatorijos Liaudies instrumentų skyriuje, yra bandymas atkreipti pedagogų būrelių, mokyklų studentų ir aukštųjų mokyklų studentų dėmesį į aukšto atlikimo profesionalumo ugdymo problemas, giliai ugdyti. išsilavinę muzikantai.

Kolekcijos struktūroje galima išskirti tris kryptis - straipsnius, susijusius su mokymo metodika domra, balalaika ir mygtukų akordeonu (docentės I. Šitenkovo ​​„Garso gamybos ypatumai domroje“ ypatybės “(„ Balalaikos potėpių žymėjimas “) docentas Shalov AB ir šių eilučių autoriaus akordeonisto atlikimo įgūdžių lavinimas); skirtas konkrečioms atlikimo problemoms („Kai kurios ISBacho kūrinių interpretacijos ant akordeono bruožų“, dėstytojas muzikos mokykla Leningrado konservatorijoje V. Igoninas ir „Apie A. Repnikovo kūrinių atlikimo ypatumus“ mokytojas Matjuškovas DA) ir straipsniai, skirti spręsti plataus atlikėjų liaudies instrumentų švietimo problemas („Instrumentuotės tema atlikėjų profesinio rengimo procese “, kurį atliko Leningrado konservatorijos Petrozavodsko skyriaus liaudies instrumentų skyriaus vedėjas Borisovas SV ir„ Orkestro klasė kaip ugdymo priemonė muzikantas-atlikėjas, pedagogas gog, dirigentas "vyresnysis mokytojas Preobrazhensky GN).

S. Borisovas. Instrumentų dalykas atlikėjų profesinio rengimo procese

Atsisiųskite vadovą