Egy történelmi regénybenAlekszej Konsztantyinovics Tolsztoj"Ezüst herceg" (1863), a korszaknak szentelve Rettegett Iván (1547-1584) egy „csókos rituálét” ír le egy kegyvesztett házábanBojár Druzhina Morozov, amely szerint fiatal felesége, Elena köteles volt kimenni a vendégekhez -idegenek- ünnepi öltözékben és csók mindegyik, miután előzőleg egy tálcán bemutatta neki egy pohár bor.

A regény cselekménye alapján 1895 orosz művész K.E. Makovszkij festette a képét"Kiss Rite":

Csókolózás rituálé. Makovszkij.

A 16. században és korábban Oroszországban a nők meglehetősen zárva éltek - a kastélyban ültek, szőttek és csak közeli rokonaikkal kommunikáltak. A nagyobb ünnepeken templomba jártak, és zárt kocsikon közlekedtek az utcákon.

A 17. század környékén pedig kialakult az úgynevezett csókszertartás. A lakoma végeztével a ház tulajdonosának felesége vagy lánya kijött a vendégekhez, hozott a vendégeknek egy pohár italt, és a vendég arcára puszit kapott. Van egy olyan változat, amely szerint a rituálét Oroszországban élő külföldiektől kölcsönözték.

Az oroszok körében először az osztrák (azaz a Szent Római Birodalom) nagykövet, báró írta le a „csókos szertartást”Augustin Mayerberg 1661-ben:

„Néha ezeken a lakomákon nincs hiány a magukfajta ajándékokból. A tulajdonos felesége mindig a legelegánsabb steppelt kabátban és csupa nőies öltözékben lép be az ebédlőbe, két vagy több szolgáló kíséretében; beszélgetőpartnerei közül a legnemesebbnek vodkát ad, ajka szélét belemártva. És amíg a férfi iszik, a lány sietve felmegy a szobájába, felvesz egy másik párnázott melegítőt, és azonnal visszajön, hogy ugyanazt a feladatot egy másik beszélgetőpartnerrel végezze.

Miután ezt a rituálét a többi vendéggel is megismételte, mindig az elülső falnál áll: ott áll a földre szegezett szemekkel, oldalt lógó karokkal, és türelmes ajkait adja beszélgetőpartnerei csókjaira, akik méltóságuk foka szerint közelednek hozzá és akiktől úgy és bűzlik kellemetlen szag mindent, amit ettek és ittak..."

Jelenleg a moszkvai rusz mindennapi kultúrájának tudósai-kutatói között nincs konszenzus ennek a rituálénak az eredetéről. G.P. Uszpenszkij úgy vélték, hogy a rituálét Oroszországban élő külföldiektől kölcsönözhették. AZAZ. Zabelin („Az orosz nép otthoni élete”) elvitte valakitől"pogány istentisztelet".

„Ha valamelyik művész népszerű volt Oroszországban, az ő volt. Lehet, hogy nem imádkoztak hozzá, nem nevezték istennek, de mindenki szerette, és nagyon szerették a hiányosságait – éppen azt, ami közelebb hozta a művészt korához.” Alexander Benois

A világhírű költő az emberi tehetségre reflektáló „My Dagestan” című könyvében egy érdekes gondolatot fogalmazott meg: "A tehetség nem öröklődik, különben dinasztiák uralkodnának a művészetben...". Talán ez az egyetlen gondolata a nagy avarnak, amellyel nem lehet egyetérteni, vagy megkérdőjelezhető.

Rasul Gamzatovval ellentétben nem kevésbé érdekes bölcsesség jut eszünkbe: "Az ágak szépsége a gyökerektől függ". Ironikus módon ez az ötlet a szovjet avar költőnőhöz, Dagesztán népköltőjéhez, Faz Gamzatovna Alijevához tartozik.

Valóban kevés uralkodó dinasztia van a művészetben, de volt egy, az orosz művészetben is, és egy nagyon tehetséges. Olyannyira, hogy mindenki - apa és gyerekek is - mind azzá vált híres művészek. Természetesen ez a Makovszkij-dinasztia. A festődinasztia alapítója Jegor Ivanovics Makovszkij volt. Az utódok gyermekei voltak - Alexandra Egorovna, Konsztantyin Egorovics, Nyikolaj Egorovics és unokái.

Mindegyikük nagyon híres volt művészi körökben, de világhírű és a legtöbb kedves művész A fiak közül a legidősebb, Konstantin elhagyta a dinasztiát.

A 19. század második felében Konsztantyin Makovszkij Oroszország egyik legdivatosabb és legdrágább portréfestője volt. Kortársai „a briliáns Kostyának”, II. Sándor császár pedig „az én festőmnek” nevezték. Azt mondják, hogy K. Makovszkij „meztelen sellői” miatt látogatott el először II. Sándor a Vándorok kiállítására.

Az eladások mennyiségét tekintve Konstantin Egorovich Makovsky munkái csak az egyik legtermékenyebb orosz mester festményeihez hasonlíthatók.

Makovszkij világhírneve olyan nagy volt, hogy őt hívták meg az amerikaiak Theodore Roosevelt első elnöki portréjának megfestésére.

Oroszországban az irigyek felületes művésznek nevezték, aki nem akart „mélyre ásni”, de nem tagadhatták meg zsenialitását. könnyű kéz versenyző. Műveinek oroszlánrésze magángyűjteményekbe került...

Sellők. 1879-ben, 1879-ben a VII. Vándorkiállításon mutatták be

Tudod, miért nincsenek gyakorlatilag Makovszkij-művek az orosz múzeumokban? Mert az orosz gyűjtők egyszerűen nem engedhették meg maguknak.

Makovszkij tehát nem kevesebb, mint 20 000-ért kérte Tretyakovot a „Bojár lakodalma a XVII. Tretyakov nem engedhetett meg magának ilyen árakat, a „The Feast” pedig Schumann amerikai ékszerészhez került... 60 000. Ugyanakkor az ékszerész egyszerűen boldog volt, rendelt egy másik vásznat, és az USA-ban elkezdett képeslapokat készíteni Makovszkij festményeivel.

Bojár lakodalma a 17. században. 1883, Hillwood Museum, Washington, USA

"Bojár esküvő a 17. században" festmény, az egyik a legjobb remekművek Makovszkij szédületes sikert aratott 1883-ban az antwerpeni világkiállításon, és a legtöbb díjjal jutalmazták. magas kitüntetés- Nagy aranyérem. Maga a művész Lipót király rendjét is megkapta.

Miközben a festményen dolgozott, a művész felesége, Julia Pavlovna (a menyasszony arca), nővére, Jekaterina és legidősebb fia, Szergej pózolt a művésznek.

BAN BEN szovjet idő Makovszkijt „káros” művésznek nyilvánították és elfelejtették, alkotásait raktárhelyiségekbe rakták, majd baráti külföldi vezetőknek adták. Így még Sukarno indonéz elnök is több festményt kapott a nagylelkűségtől, ma ezek a helyi önkormányzat büszkeségei. művészeti Galéria.

Keleti nő(Cigány). 1878
Arab turbánban. 1882

„A legjobb szépségek versengtek egymással, hogy pózoljanak nekem. Óriási mennyiségű pénzt kerestem, és királyi luxusban éltem. „Számtalan számú festményt sikerült festenem” – írta maga Makovsky. - Nem temettem el az enyémet Istennel ezt a tehetséget a földbe, de nem használta fel amennyire tudta. Túlságosan szerettem az életet, és ez megakadályozott abban, hogy teljesen a művészetnek szenteljem magam.”

A nőket is szerette. Konstantin Egorovich nagyon szerető ember volt. Mire megismerkedett első feleségével, már megvolt törvénytelen lánya Natalya, Natalya Lebedeva, aki csak 1877-ben kapta a Makovskaya vezetéknevet, diákhobbija gyümölcse.

1867-ben feleségül vette az Alexandria Színház fiatal, ígéretes színésznőjét, Elena Timofejevna Burkovát, aki Svájcban tanult. Helen sok szeretetet és érzékeny társaságiságot hozott a szórakozott „bohém” életébe. Törékeny volt, beteges és nem lehetett szépnek tartani, de megjelenéséből és egész „létmódjából” megmagyarázhatatlan báj áradt.

Ez volt boldog házasság közös érdeklődésű és lelki szükségletekkel rendelkező emberek, de a boldogság nem tartott sokáig. Először, szinte közvetlenül 1871-es születése után fia, Vlagyimir meghalt. Ugyanebben az évben Elenánál tuberkulózist diagnosztizáltak. Az orvosok azt mondták, hogy a meleg, száraz éghajlat megmentheti, és Makovsky elvitte feleségét Egyiptomba. Azonban semmi sem segített, és 1873 márciusában a művész megözvegyült. Egyelőre nem tudni, hogy nézett ki a művész felesége. Talán ő lesz az egyik következő portré?

Női portré. 1878
Női portré. 1880-as évek eleje, Távol-Kelet Művészeti Múzeum, Habarovszk
Női portré. 1880-as évek, a Fehérorosz Köztársaság Nemzeti Művészeti Múzeuma, Minszk

Fiatalkorában Konsztantyin Jegorovics bájos megjelenésű, gondtalan, ünnepi vidámsággal, gyors döntéshozatali szokással, kemény munkával és az életörömök iránti mohósággal rendelkezett. Mindig jókedvű volt, barátságos, okos, ápolt, kölni- és finomdohányillatú, gondtalan, bájos, ügyes és szokatlanul jó egészségnek örvendett.

A dús, göndör fej hátravetett, idő előtt kopasz homlokkal a halántéknál összenyomva nyitott és független megjelenést kölcsönzött a tisztán orosz, sötétbarna szakállú arcnak. A híres, elkényeztetett művész iránti figyelem mindig a lelkes istentisztelet árnyalatát nyerte el. A társaságban változatlanul kellemes és beszédes volt, mosoly jelent meg az arcukon, amikor Konsztantyin Jegorovics belépett a szobába.

Konsztantyin Makovszkij nem sokáig maradt vigasztalhatatlan özvegy. 1874-ben a tengerészgyalogságnál egy bálon találkozott Julia Pavlovna Letkova , aki a konzervatóriumba jött (gyönyörű hangja volt, lírai szoprán), aki hamarosan a felesége lett.

Még csak tizenhat éves volt, de a társadalomban való viselkedési képességével és szellemi érettségével idősebbnek tűnt. Az akkori rossz fényképek alapján nagyon szép volt. Konstantin Egorovich első látásra beleszeretett, és egész este nem hagyta el. Másnap a szerető „festőprofesszor” sietett mindenkit magához hívni „zenélésre”. Vacsorára Konsztantyin Jegorovics karjánál fogva vezette az ifjú Letkovát, és leültette a mellette lévő asztalhoz, és hangosan így szólt, hogy mindenki hallja: "Ez nagyszerű... Légy az úrnőm!" . Így kezdődött eljegyzésük...

Két héttel a Gagarinskaya rakparton eltöltött este után úgy döntöttek, hogy esküvőt rendeznek, amint a menyasszony betölti a tizenhat. 1875. január 22-én volt az esküvő a Postatemplomban. A menyasszony 16, a vőlegény 36 éves volt.

Másfél évtizedig Julia Pavlovna Makovskaya, a művész felesége volt a múzsája, a portrék modellje, történelmi festményekés mitológiai kompozíciók.

A családi legenda szerint a művész feleségének híres portréjának megjelenése véletlen volt. Julija Pavlovna felment férje műhelyébe, sötétvörös bársony kapucniban és kék szalagban. Konsztantyin Jegorovics, aki lelkesen dolgozott valamilyen vásznon, először nem figyelt rá, ő pedig duzzogva leült egy székre, és szórakozottan vágni kezdte a könyv lapjait egy elefántcsont késsel.

A művész megfordult, azonnal a festőállványra helyezte az első kézbe került keskeny vásznat, és könyvvel a kezében felvázolta felesége sziluettjét. Három ülés alatt elkészült a portré, és az egész város erről beszélt.

„Ez a bíbor ruha csak cseng – élesen magas hang szürke hétköznapjaink tompa tónusai között” – írta egyik kortársa.

1875 tavaszán a pár Párizsba ment. Konstantin bérelt egy stúdiót a híres Boulevard Clichy-n és egy lakást Brüsszelben, átlósan a Viardots-tól. Turgenyev, akinek Makovszkij arcképét korábban festette, gyakori vendégük volt. Művészek - oroszok és párizsiak - gyűltek össze Viardot házában, és gyakran látogattak művészek.

Makovskyék egy évvel később egy újszülött lányával tértek vissza Párizsból, és a nyár végén megtörtént a bánat - a lány skarlátban meghalt. A tizenhét éves édesanya nagyon nehezen viselte elsőszülötte halálát, de a fiatalság megtette a hatását, és hamarosan ismét várni kezdett a család kiegészítésére, s hogy felépüljön, Nizzába ment.

1877. augusztus 15-én Perejaszlavcev házában a közeli töltésen Nikolaevsky híd, fia Seryozha született - a jövő műkritikus, esszéíró, költő, az Apollo, egy csodálatos orosz folyóirat, almanach szerkesztője és kiadója.

Seryozha (fiú portréja matrózruhában). 1887

Azt mondhatjuk, hogy Szergej szó szerint modellje lett apja festményeinek a bölcsőtől kezdve. Később felidézte, hogy nagyon sokáig az akkori évek gyerekdivatja szerint öltöztették, és olyan fürtöket növesztettek, amelyeket Konstantin Makovsky annyira kedvelt. Emlékezhet a „A művész stúdiójában” (melyet Konstantin Makovsky maga „A kis tolvajnak” nevezett), „A kis antikvárium”, „Seryozha” festményeket.

1879-ben Elena született Makovszkijéktól, 1883-ban pedig fia, Vlagyimir, akit megkeresztelt. nagyherceg Alekszej Alekszandrovics, testvér Alexandra III. Arra is szánták őket, hogy Konstantin Jegorovics modelljei legyenek.

A műhely, amelyben a gyerekek pózoltak apjuknak, önmagában is erős benyomások forrása volt: perzsa szőnyegekkel, afrikai rituális maszkokkal, ősi fegyverekkel és énekesmadarakkal ellátott ketrecekkel volt kirakva. A kínai vázák bojtokat, strucc- és pávatollakat tartalmaztak, a kanapékat számos brokát párna, az asztalokat pedig elefántcsontdobozok díszítették. A gyerekeket természetesen apjuk irodája vonzotta, és a pózolás nem volt teher számukra.

1889-ben Konstantin Makovsky elment a párizsi világkiállításra, ahol több festményét is kiállította. Ott találkozott a 20 éves Maria Alekseevna Matavtinával (1869-1919), és érdeklődni kezdett iránta. Ennek a hobbinak a gyümölcse 1891-ben született meg törvénytelen fia Konstantin. A művész kénytelen volt mindent bevallani feleségének.És nem bocsátotta meg az árulást.

1892. november 18-án Julia Pavlovna kérvényt nyújtott be, hogy „jogosítson fel három gyermekkel élni, férjétől külön útlevéllel, és távolítsa el az utóbbit a gyermekek nevelésébe és oktatásába való beavatkozás alól”. 1898. május 26-án beadták a hivatalos válást. Julia Pavlovna mindössze 39 éves volt! Konstantin Egorovich 59 éves.

Családi portré. 1882, Yu.P. Makovskaya gyermekeivel, Szergejjel és Elenával ábrázolva

Julia Pavlovna életének hátralévő 56 évét fia, Szergej családjában élte. Száműzetésben volt, Franciaországban, és segített fiának esszét írni apjáról, amit különösen nehéz volt megírnia; soha nem volt képes megbocsátani neki.

Konstantin Makovsky pedig 1898. június 6-án feleségül vette Maria Matavtinát, és a bíróság legitimálta gyermekeiket. Ekkorra megszülettek Olga és Marina lányai is. Később megszületett egy fia, Nikolai. A művész továbbra is modellként használta harmadik házasságából származó gyermekeit és új feleségét.

Konsztantyin Egorovics Makovszkij 1915. szeptember 17-én halt meg egy baleset következtében. Egy taxival tért vissza a vasziljeosztrovszki műhelyébe. A lovak megijedtek a villamostól, egy újfajta közlekedési eszköztől, és felcsavaroztak, felborították a kocsit. Konsztantyin Egorovics kiesett ebből a kocsiból, a járdán ütést kapott a fejére, ami nagyon súlyos, műtétet igénylő sérülést okozott. A műtét után magához tért, de a szíve nem bírta el a túl erős adag kloroformot. Így ért véget a 74 éves férfi ragyogó élet, tele munkával, örömmel és sikerrel.

Tények K. Makovszkij életéből

„Azért, ami kijött belőlem, nem az akadémiának, nem a professzoroknak, hanem kizárólag édesapámnak tartom magam kötelesek” – írta hanyatló éveiben K. Makovszkij.

Gyerekkorban minden érdekes. Egy rühes varjú vicces ivott egy tócsából. Lenivkán egy tiszta ember finom málnakvaszt árult. Az olasz Giuseppe Artari egy tverszkajai üzletben külföldről rendelt nyomatokat rakott ki.

„Csodáld és emlékezz!” apa belecsempészte a fiába, és követelte, hogy Kostya vázoljon a zsebalbumába utcai jelenetek, portrékat vázolt a járókelőkről, és otthon megkérdezte a fiút: "Elfelejtette a férfi, hogy kvasszal vendégelte meg?" És ez a varjú figyelemre méltó volt. Gyerünk, rajzold le nekem... A művészet egy vallás, a művészet azért létezik, hogy az embereket nemesítse, kedvesebbé és jobbá tegye őket.”

Kostya Makovsky négy éves korától mindent lerajzolt, ami felkeltette a figyelmét, és azonnal megmutatta, hogy képes könnyen „megragadni a természetet”. Tizenkét évesen belépett a Festő- és Szobrásziskolába, ahol első mentora Scotti, Zaryanko és Tropinin voltak. Utóbbi festészeti stílusát tökéletesen elsajátította – Tropinin portréjának Makovszkij másolata megkülönböztethetetlen volt az eredetitől. Még az Iskolában kis ezüstérmet kapott az Akadémiától egy ceruzavázlatért (1857).

A művész munkáiban különösen híres volt a festmény "Gyerekek rohanó vihar elől" , amely egy egyszerű, de drámai cselekményt ábrázol vidéki élet.

Gyermekek futnak a zivatar elől. 1872, állam Tretyakov Galéria, Moszkva

Az itteni gyerekek emlékeztetnek mesehősök- Alyonushka nővére és Ivanushka testvére. A művészt a zivatar előtti szorongás érzése vonzotta, amely egyesítette a természetet és a gyerekeket. A széltől átitatott táj megörökíti a természet változó állapotát: a fény és az árnyék váltakozását, az égbolt változatos árnyalatait – a sötétlilától az aranysárgáig. A növények imbolygó csúcsai, futó felhők a szél által hajtott gyerekek mozgását hangsúlyozzák. A remegő híd meghajlik a lány sietős léptei alatt - hamarosan vihar fog kitörni. És lent, a föld közelében, ahol mocsári füvek és virágok fonódnak össze, béke és csend van.

A tizennégyek zavargása - 1863. november 9-én (21-én) az I. N. Kramskoy vezette Birodalmi Művészeti Akadémia tizennégy legjobb végzettje botrányosan megtagadta a részvételt a Nagyokért versenyen. aranyérem, amelyet a Művészeti Akadémia fennállásának 100. évfordulójára rendeztek.

A moszkvai festőiskolában tanult Konstantin Makovsky volt az első diák, aki megkapta az összes elérhető díjat. Később azonban, az akadémián tanulva, más hallgatókkal együtt nem volt hajlandó versenyképet festeni „skandináv mitológia” témájában - részt vett az ún. "tizennégyek lázadása" , és végül nem kapott oklevelet. És mégis, néhány évvel később a művész akadémikusi, professzori és a Művészeti Akadémia rendes tagját is elnyerte.

Makovszkij ecsetje tartalmazza Oroszország legnagyobb festőállványát – a „Minin felhívása Nyizsnyij Novgorod népéhez” című festményt, amelyet hat évig festett.

Minin a téren Nyizsnyij Novgorod adományozásra szólítja fel az embereket. 1890-es évek. Állami Orosz Múzeum, Szentpétervár

Különösen érdekes irány a művész munkáiban ott volt a „Boyaryshen” és az orosz szépségek képe népviselet— több mint 60 festmény, és mindegyik világos, gazdag és egyedi. Néhány a leghíresebbek közül:

A nemesasszony az ablaknál. 1885
Le a folyosón. 1884
Hawthorn, Tanulmány az 1901-es „Komlóval meghintve” című festményhez
Galagonya. 1880-as évek
"Jóslás" (1915)

Az 1880-as években Makovszkij portrék szerzője és történelmi festmények alkotója volt. Az 1889-es párizsi világkiállításon a művész nagy aranyérmet kapott „Rettegett Iván halála” (1888), „Párizs ítélete” és „A démon és Tamara” (1889) című festményeiért.

Mikhail Vrubel furcsaságai

Hibát talált? Válassza ki és nyomja meg balra Ctrl+Enter.

K. Makovszkij, az egyik leghíresebb festő alkotása a 2. sz század fele századi, nagyon sokrétű. A művész talán leginkább az övéiről ismert fényes festmények, amely a patriarchális Rusz életét és életmódját írja le. Makovskyt az ókori orosz ókor ihletett énekesének nevezik, egyedülálló ízével és eredeti varázsával.

K. Makovsky lett az úgynevezett bojár festményciklus megalkotója, amely szorosan kapcsolódik az orosz történelemhez. Létrehozásában óriási szerepet játszott a szerző régiséggyűjtési szenvedélye, a régiségek ugyanis a művész vásznain kaptak egy második életet.

Talán az egyik legtöbb híres művek K. Makovszkij bojár-ciklusa egy nagy vászon „17. századi bojár esküvő”. A festmény 1883-ban készült, és hatalmas sikert aratott az antwerpeni világkiállításon.

A nézőt boltíves kúriák várják, amelyek tele vannak díszes tengerentúli ételekkel és különféle formájú serlegekkel. Az ünnep pillanatát akkor ábrázolják, amikor az esküvői lakoma a végéhez közeledik - ekkor kerül a hagyományos „hattyú” étel.

A kortársak hangsúlyozták legmagasabb fokozat a kép történelmi hitelessége. Ebben az alkotásban a művész az ókori orosz élet valósághű ábrázolására törekszik, anélkül, hogy kihagyna a szereplők jelmezére, ezüstére és a teljes berendezésére vonatkozó vonásokat és részleteket. VAL VEL csodálatos készségátvitt fizikai tulajdonságok drágakövek, arany, elefántcsont, bársony, brokát.

K. Makovsky munkájában nagyon megbízhatóan és meggyőzően sikerült feltámasztania egy elfeledett korszakot - a XVII. A vászon részleteinek ábrázolásában a történeti hitelesség iránti vágy párosul a festő fantáziájával és képzelőerejével, és ez adja a vászon rendkívüli költészetét.

K. E. Makovsky „17. századi bojár esküvő” című festmény leírása mellett weboldalunk számos egyéb leírást is tartalmaz különböző művészek festményeiről, amelyek felhasználhatók mind a festményről szóló esszé megírására való felkészüléshez, mind pedig egyszerűen. a múlt híres mestereinek munkáinak teljesebb megismerésére.

. Gyöngyfonás A gyöngyszövés nem csak az elfoglaltság módja Szabadidő a gyermek produktív tevékenységei, hanem a lehetőség, hogy saját kezűleg készítsenek érdekes ékszereket és ajándéktárgyakat.

Makovszkij „A 17. századi bojár esküvő” című festményének leírása

Makovszkij munkáiban sok olyan festmény található, amelyek leírják a patriarchális időkben élő orosz életét és életmódját.
Ő az egyik legtöbb híres festők 19. század 2. fele.
Munkássága sokoldalúnak nevezhető.
Az ókori orosz ókor ihletett énekesének is nevezik, saját nézete van e nép színéről és életéről.

Ez a festmény a bojár ciklushoz tartozik, és szorosan összekapcsolja a művészt a történelemmel.
Makovsky maga is részt vett a régiségek gyűjtésében, amelyek csak nyomot hagytak munkájában.
Nagy figyelmet fordított az ókori dolgok ábrázolására.

Ez a festmény egyik híres alkotása, 1883-ban festette, és óriási sikert aratott az antwerpeni kiállításon.
Látunk boltíves kúriákat, amelyek tele vannak különféle edényekkel és mindenféle formájú csészével.
A művész megörökítette az ünneplés pillanatát, amikor a lakodalma véget ér, és előkerül az akkoriban hagyományos Hattyú étel.

A kritikusok megszólítottak Speciális figyelem az ábrázolt esemény valósághűségéről és a kép hitelességéről.
A művész különös vággyal festészetén igyekszik az ókori orosz nép életét, annak minden tradíciójával és sajátosságával az eredetihez minél közelebb ábrázolni.
Odafigyelés a jelmezekre, evőeszközökre, berendezési tárgyakra.
Elképesztő szépséggel ábrázolta az ékszereket, aranyat, elefántcsontot és bársonyt.
Filmjében az akkori kor hagyományairól mesél, mintegy bemutatkozó körútra.
Érdekelt a munkája, és szerettem volna részletesebben megtudni az akkori időkről, hogyan éltek és mit hittek az emberek.
Köszönöm Makovszkijnak, hogy szabadságot adott gondolataimban és érvelésemben az ókori Rusz rituáléiról.

A fehér ruha, a légies fátyol, a menyasszony és a vőlegény tanúi, az ünnepi kíséret, Mendelssohn felvonulásának izgalmas hangjai és a szertartás egyéb attribútumai a modern esküvő nélkülözhetetlen kellékei, az egyik legünnepélyesebb és legünnepélyesebb esküvő. fontos események Az emberi életben. Hány házasságkötés történik évente hazánkban! Szervezőik és résztvevőik egy régóta igazolt és bevált rituális sémát követve gyakran nem sejtik, hogy ennek a csodálatos szertartásnak az eredete az ókorba nyúlik vissza. néphagyományokés még királyi esküvők is. A Nagyköveti Rend iratai, amelyeket oroszul tárolnak állami archívumősi cselekmények lehetővé teszik a több mint háromszáz évvel ezelőtti királyi esküvő teljes lefolyásának részletes rekonstruálását. századi, tehát a péteri reformok előtti orosz cárok esküvői kivételes eredetiségükkel tűntek ki, amely évszázados nemzeti hagyományokra épült.

Konstantin Makovsky "A folyosón"

A korszak királyi esküvői késő középkor Meglepően hasonlítanak egymásra, mert szigorú kánon, az úgynevezett „lakodalmi rítus” szerint ünnepelték őket, melynek hagyománya a nagyfejedelmek idejére nyúlik vissza. A fennmaradt és ránk nyúló „esküvői rítusoknak” – ezeknek az egyedi és részletes ünnepi forgatókönyveknek – van egyedülálló lehetőségünk például arra, hogy megtudjuk, hogyan történt Rettegett Iván vagy Mihail Romanov esküvője, Alekszej Mihajlovics vagy Fjodor Alekszejevics került sor.
Próbáljuk meg összeállítani alapgondolat a királyi esküvői rituálékról a középkori Oroszországban. (Mellesleg, a bojárok, kereskedők és hétköznapi emberek esküvői nem voltak olyan gazdagok, hanem ugyanazok a rituálék szerint.)
Az orosz cárok esküvői alkalmából az ünnepi ünnepségeket a moszkvai Kremlben, a Fazettás Kamrában tartották (Rettegett Iván alatt „nagy aranynak”, Fjodor Ivanovics alatt pedig „nagy arany aláírásnak” is nevezték. tény, hogy a kamrát arany alapon falfestmények díszítették), valamint az Arany Cárina és a Zsileckaja kamarában (ez utóbbit lakodalmároknak - lakosoknak szánták, innen ered a neve is). Ősi lakott szertartásos királyi kamarákról van szó, amelyek helyén 1635-ben kezdték építeni a Terem-palotát. Az esküvőre az Angyali üdvözlet katedrálisban, 1671 óta pedig a Mennybemenetele székesegyházban került sor.

A. Rjabuskin. A királyra várva. 1901

Minden királyi esküvő, mint már említettük, „egyszer és mindenkorra” szertartás, azaz szigorúan szabályozott, vasárnap vagy csütörtökön kezdődött, és két-négy napig tartott. Az esküvő első napján az esküvő időpontjára várva a menyasszony és a vőlegény nem láthatta egymást. A cár koronázási öltözékben ült palotájában, a hercegnő az Aranykamrában.

Alekszej Mihajlovics Romanov portréja

A szertartás azzal kezdődött, hogy a király és a hercegnő beléptek a Faceted Kamrába. De először a király az esküvői „vonatával” az Aranykamrába ment a hercegnőhöz, hogy a barátján keresztül megparancsolja neki, hogy menjen a Fazettás Kamrába. A szokás szerint a menyasszonynak kellett volna először jönnie a csiszolt kamrába, majd a vőlegénynek. Ez az ünnepélyes felvonulás a rend szerint felsorakozott: gyertyakészítők, lakókocsikészítők, lámpagyújtók és barátok léptek elé. Az okolnichy és a jegyző „őrködött az ösvényen”, a főpap meghintette szentelt vízzel. A hercegnőt párkeresők, ülő bojárok és ágyasok hóna alá vezették, a cárt pedig ezren kísérték.

A. Rjabuskin. Esküvői vonat Moszkvában a 17. században. 1901

A modern esküvőket összehasonlíthatatlanul egyszerűbb megszervezni, azonban a menyasszonyt és a vőlegényt még most is mindig „utazók” kísérik, bár ma már másként hívják őket: tanú és tanú. Lakókocsikészítők, ágyneműkészítők, lámpagyújtók és mások – ma már ők látják el a vendégek kiszolgálásának és az ünnepség megszervezésének feladatait. Jó néhány be modern esküvőkés az amulettekhez kapcsolódó rituálék, bár ezeket nem főpapok és hivatalnokok végzik, hanem mindenki.

Grigorij Szedov. Alekszej Mihajlovics cár választotta a menyasszonyt

A királyságba való megválasztása után Mihail Fedorovics sokáig nem mert megházasodni. 1624-ben végül megnősült, de szinte azonnal megözvegyült. A király még fiatal volt, és természetesen felmerült az új házasság kérdése. A kitűzött napon több mint ötven menyasszonyt hoztak a királyi udvarba a legkiválóbb és legelőkelőbb családokból. Mindegyiküknél volt egy úgynevezett „interjúbarát”. A csaló Grigorij Volkonszkij lányának „interjú barátja” az unokahúga, Evdokia Lukyanovna Streshneva volt.
A menyasszonyi felvonulás felzaklatta a királyt – egyikük sem örült neki, de anyja kívánságának engedve ismét elment a leendő királynő megválasztására. Ezúttal az ismeretlen lány Streshneva mellett döntött, aki szépségével, udvariasságával és gyengéd hozzáállásával megnyerte a szuverén szívét.
Mihail Fedorovics választása okozta királyi család csalódottan, de hajthatatlan maradt. A császár nemcsak a benne feltámadt érzésre hivatkozott, hanem keresztény kötelességére is, hogy segítsen egy nem vér szerinti, hanem lényegileg nemes lánynak elhagyni az őt elnyomó rokonai házát.
Miután megkapta a szülők áldását - Őszentsége pátriárka Philaret és Martha apáca - Mihail Fedorovich bejelentette házasságát Evdokia Streshneva-val. A királyi hírnökök a távoli Mescsovszkij körzetbe (Kaluga tartomány) mentek, hogy az udvar elé vigyék az uralkodó választottjának apját, Lukjan Sztepanovics Stresnyevet, aki megáldotta lányát a házasságra.

Őszentsége Filaret pátriárka megáldja fiát, Mihály cárt a házasságra. Leírás az ünnepről, amelyre 1626. február 5-én került sor, a szuverén cár és Mihail Fedorovics nagyherceg és a Streshnev családból származó Evdokia Lukyanovna császárnő házassága idején.

A lakodalmi ünnepség teljes lefolyását egy elülső (illusztrált) kézirat vázolta fel „Az 1626. február 5-én, az uralkodó cár és Mihail Fedorovics nagyherceg és Jevdokia Lukjanovna császárné esküvőjén lezajlott ünnep személyes ismertetése. a Streshnev család."

Mihail Fedorovics cár esküvői vonata Leírás személyesen...

Evdokia Lukyanovna cárnő esküvői vonata Leírás az arcokban.

Az akkori Oroszország legnagyobb Csíkos Kamara nagytermét előre elkészítették erre az alkalomra. A padlót török ​​és perzsa szőnyegek és drága színes kendők borították, a menyasszony és a vőlegény helyét pedig egy szekrényre (egy nagy láda, amely állványként szolgált) emelték. Féregszerű, azaz vörös, bársony kárpitozású volt, és aranyhímzésű párnákkal, sablekkal díszítették. Ünnepi asztal, szokás szerint három abrosszal letakarva (az elsőt az esküvő előtt használták, a másodikat az ifjú házasok kapták frissítővel az ágyban, a harmadikat a vendégek lakomázására hagyták), értékes edényekkel bélelték ki.
A menyasszony és a vőlegény első kijáratánál a Fazetes Kamrába egy esküvői asztal fogadta őket kenyérrel, sajttal és sóval - ezek az ősi pogány szimbólumok, amelyek megszemélyesítették a hónapot és a napot, a házasságot és a jólétet.
Mint látható, a modern gyönyörű esküvői rituálé, amely az ifjú házasokat „kenyérrel és sóval” találja, hosszú gyökerekkel rendelkezik.

Makovszkij. Alekszej Mihajlovics cár választotta a menyasszonyt

Itt volt elkötelezett legérdekesebb rituálé királyi esküvő: a Csíkos Kamara nagytermében a pap imája alatt fésűvel fésülték meg a menyasszony és a vőlegény fejét. Az ezres felesége fésűt borba vagy mézbe mártva megfésülte a király és a hercegnő haját, ezzel jelképezve új minőségre való átmenetüket, majd fátylat öltött a menyasszonyra – „láthatatlanságának”, szerénységének jele, szemérmetlenség, komlóval hintette le a menyasszonyt és a vőlegényt, ami a termékenység, a gazdagság és a jólét garanciája volt, úgy legyezte magát, mint egy legyező sablekkal, ami a királyi gazdagságot jelentette. (Még a középkorban, amikor Oroszországban összehasonlíthatatlanul több prém volt, mint manapság, a sable szőrme valóban királyinak számított.)
Manapság ebből a gyönyörű esküvői rituáléból talán csak egy fátyol és zuhanyozás maradt meg, bár gyakrabban nem komlóval, hanem gabonával, pénzzel, virággal, néha cukorkával. A fátyol manapság főként dekorációként szolgál, és nem viseli azt a rituális jelentőségét, mint a távoli múltban.
Amikor a cár és a hercegnő haját megfésülték, a vőlegény lovászfiúja kenyérrel és sajttal etette a vendégeket, a menyasszony vőfélye pedig a királylány nevében ajándékokat vitt a cárnak. Itt a fiatalok nevében, szigorúan a festménynek megfelelően, a steward ajándékokat adott át szüleiknek és a legközelebbi „utazóknak”. Ezután a menyasszony szülei szimbolikus búcsút vettek a lányuktól, és átadták a vőlegénynek - rituálék, amelyek a mai napig fennmaradtak különféle változatokban.

I. Repin. Menyasszony kiválasztása a nagyhercegnek

De aztán eljött az ünnepélyes pillanat, amikor a menyasszony és a vőlegény elindult a Csiszolt kamrából az esküvőre a katedrálisba. A Petrin előtti Oroszországban két szokás volt a leendő királyi pár templomba érkezésére: télen és nyáron. Télen a vőlegény lóháton érkezett a katedrálisba „vonatával” a menyasszony előtt. A hercegnő és „lovasai” szánon érkeztek mögöttük.
Manapság a menyasszony és a vőlegény nagyon gyakran jár az anyakönyvi hivatalba vagy a templomba. különböző autók, és vissza - egyben, ezzel megismételve az ősi szokást.
Amikor nyáron a királyi esküvő volt, a király és a hercegnő kézen fogva sétáltak a katedrálishoz. A stewardok és az ügyvédek a lábuk alatt szokás szerint gyönyörű anyagú utakat raktak ki. De valahányszor erre a csodálatos szertartásra sor került, télen vagy nyáron, mindig sok cselekmény kísérte, vagyis mindenféle amulett, és a Kreml és más moszkvai templomok összes harangjának megszólalása.

K. Makovszkij Bojár lakodalma a 17. században. 1883

A modern „esküvői vonat” résztvevői - több szalaggal, virággal és lufival díszített autó - dudálnak a tüdejük hegyén, és nem sejtik, hogy ez az ősi biztonsági mágia ereklyéje (amikor még nem házasodtak össze autóban, de babakocsiban a rituális zajt korbácskattintás keltette). Csengetés templomi harangok a régi időkben és az esküvői autók csipogása ma - különféle formákértesíteni az „egész világot” az esküvőről.
Végül az összes előkészítő szakasz után eljött az esküvői ünnepség csúcspontja - az esküvő. Alekszej Mihajlovics cár vezetése alatti helyének az orosz cárok otthoni templomából, az Angyali üdvözlet-székesegyházból a Nagyboldogasszony-székesegyházba való áthelyezése jelezte, hogy megváltoztak a cárok esküvői szertartásával kapcsolatos elképzelések. Mindaz, ami az állam számára fontos volt a királyi esküvőn, már nem a teljes „esküvői rítusban” testesült meg, csak az egyházi esküvő aktusában. Alekszej Mihajlovics alatt mérhetetlenül megnőtt a jelentősége, ezért az esküvő helyszínét a nemzeti jelentőségű eseményekre szánt székesegyházba költöztették (és az ősi esküvői „rítus” fokozatosan a múlté).
Szóval az esküvő. A Kreml katedrális templomában a menyasszony és a vőlegény az oltár közelében damaszttal (a selyemmintás szövettel) borított sablekon álltak, és megkezdődött a szent esküvői aktus, melynek végén a fiatalok ugyanabból az edényből borozgattak. és megcsókolt. Ezentúl maga Isten egyesítette őket „örökké és mindörökké”, és új állami jelentőségű státuszt szereztek. Az újdonsült cár mintegy megismételt, megkoronázás utáni hatalmi megerősítési eljáráson esik át, mostantól „érett” uralkodónak tekintik, aki házasságával garantálja a dinasztia fennmaradását, ezáltal a dinasztia megőrzését. Oroszország stabilitása. Hiszen hatalma a hagyományos orosz értékrendben a cári hatalom erején alapult. Az újdonsült királynői státuszban (csak az esküvő után nevezték így) az ifjú házastársat a trónörökös leendő anyjának, más szóval a dinasztia őrzőjének tekintették.

G. Myasoedov. Menyasszony esküvője

Az esküvő után az ifjú házasok és a vendégek a Facets Kamarába mentek az esküvői lakomára. A király és a királyné elfoglalta az övéket régi helyek, ahol az esküvő előtt fésűvel vakarták a fejüket, a vendégeket pedig rangjuk és beosztásuk szerint ültették le. Középen volt egy nagy asztal, melynek élén az ifjú házasok ültek, körülötte pedig egy „görbe”, amely a nagyot „P” betű alakjában vette körül. Által régi szokás Az esküvőn az ifjú házasok nem ettek és nem ittak semmit.
Miután egy ideig üldögéltek, a király és a királyné otthagyták a zajos lakomát, és a hálószobába mentek. A királyi hálószoba számos helyiséget bezárt a palotában – az előszobát, a keresztszobát és a tróntermet, vagyis a szuverén irodáját. Alacsony ajtajait szövettel borították, hogy megőrizzék a hőt, a padlót pedig több réteg szőnyeg borította, mivel az ágykamrát nem fűtötték. Az összes dekoráció központi darabja természetesen az ágy volt. Régen azt mondták, hogy „ágy”. Gazdagságában és fényűzésében pompás sátorhoz hasonlított. A drága fából készült, baldachinos ágyat különleges módon tisztították. A szőnyeggel borított rozskévéket lerakták (Ruszon az ősi időkből származó kévéket a bevétel jelképének tekintették a házban), legfeljebb egy tucat tollágyat helyeztek a szőnyegre, fejtámlát és két párnát emeltek a tollra. ágyak, mindent selyemlepedővel és takaróval borítottak - hideg és meleg, sable vagy mustel, a lábát bundával és szőnyeggel borították. A tetejére az ágyat és minden tartozékát lepedővel borították. A hálószoba és az ágy díszítéséért az ágyfelügyelők, a király legmegbízhatóbb és legmegbízhatóbb emberei voltak felelősek, akiknek feladatai közé tartozott minden óvintézkedés betartása.

Rettegett Iván menyasszonyt választ"
Gorokhovskaya T

Egy másik különös szertartás zajlott a hálószoba ajtaja előtt. Tysyatsky felesége fordított báránybőr kabátban (a testi elv és az új szimbóluma családi élet) komlóval leöntötte az ifjú házasokat. A király barátja kenyeret, sót és csirkét hozott nekik az esküvői asztalról, terítőbe burkolva, és magukra hagyta őket.
Reggel következő nap az ifjú házasok megmosakodtak a fürdőben. Ez a megtisztulás és a belépés szimbolikus szertartása is volt új élet tiszta szándékkal. A királyi fürdőház, vagyis szappandoboz a Terem-palota alsó szintjén, az egyik távoli helyiségben kapott helyet. A 16. században speciálisan a szappanosdobozba vitték a vizet, és 1633-tól a Kreml Vodovzvodny-torony vízemelő gépe kezdte el szállítani a Moszkva folyóból. A 16-17. században még élt az a szokás, hogy a királyt kísérő ezer és barát, a királynőt kísérő párkeresők és nemesasszonyok borral és mézzel mosták meg az ifjú házasokat. A fürdő után a király és a királyné a kastélyaikban reggelizett.
A királyi esküvő ünnepi vacsorákkal, gratulációk fogadásával és az esküvő alkalmából szuverén szívességek kiosztásával zárult. Szívességben részesült mindenki, aki részt vett a királyi esküvőn – a házasságot megáldó metropolitától (1589 óta – pátriárkától) a Kremlben őrző századosig.

M. Shibanov. Házassági szerződés. 1777

Így ünnepelték királyi, ünnepélyes, gazdag és gyönyörű módon az összes orosz uralkodó esküvőjét a 16-17. Nagyon jelentősek a bennük felfedezett rituális párhuzamok a modernséggel. Az orosz késő középkor korszaka az esküvői rituálék fejlődése szempontjából fordulóponttá vált. Azóta sem volt ennyire nemzetileg eredeti és a népihez közel a nyugati stílusban még nem „átformált” királyi esküvői rituálé.
A királyi esküvői rituálékban ma is megtalálhatóak a különböző korokban kialakult és a mai napig élő archaikus hiedelmek, legendák, szokások maradványai.
A következő időszakokban minden megváltozott. Nagy Péter korszaka éles törést jelentett az esküvői kultúrában, amikor a társadalom különböző rétegeinek esküvői rituáléi a maguk módján kezdtek kialakulni. A hagyományos „előadott” királyi esküvő „furcsaságaival” örökre megmaradt a 16-17. században, anélkül, hogy túlélte volna a modern idők kulturális trendjeit. A népi lakodalom pedig alkalmazkodott a változó kulturális és történelmi valósághoz, megmaradt a magjában, és a mai napig fennmaradt.

M. Klodt. A hercegnők tornya

Esküvői szertartás - részletes leírása a teljes során a királyi esküvő az elsőtől az utolsó napig az összes vendég „rangsor szerinti” listájával, aminek megfelelően ellátták a szigorúan rájuk rendelt rituális funkciókat. A 16. század közepétől a Prikáz nagyköveti orosz cárok esküvői szertartásait állították össze. vége XVII századokban.
Az esküvői vonat szigorúan meghatározott sorrendben felsorakozott királyi udvaroncokból áll.

A barátok udvari esküvői tisztviselők Oroszországban a 15-17. században. Az ő szerepük az esküvőn a vendégek összehívása, rituális beszédek, ajándékok és csemegék kiosztása volt.

A gyertyakészítők, kenyérsütők, lámpagyújtók udvari rangok voltak Oroszországban, akik bizonyos szertartási és gazdasági feladatokat láttak el.

Okolnichy - a szertartásokért felelős udvari rang.

Az ülő bojárok olyan udvaroncok, akiknek szerepe az esküvőn arra korlátozódott, hogy tisztelettel üljenek a Facets Kamrájában az esküvői asztalnál.

Az ágykészítők és a szobalányok udvari esküvői tisztviselők voltak, akik a menyasszonyi hálószobát őrizték.

Tysyatsky - udvaronc főfokozat a vőlegény oldaláról, mindenhová elkíséri az esküvői szertartás alatt.

Stolniks, solicitors - bírósági tisztviselők Oroszországban, akik gazdasági és szertartási feladatokat láttak el.