Képzőművészeti óra a 7. évfolyamon a B.M. program szerint. Nemensky a "Mindennapi élet költészete" című részben a tematikus (cselekmény) kép és típusai tanulmányozásával foglalkozik. Az ismeretek hatékony asszimilációja érdekében a hallgatókat felkérjük, hogy tekintsenek meg egy előadást erről a témáról. Az előadás a megszerzett ismeretek megszilárdítására szolgáló feladatot tartalmaz.

Letöltés:

Előnézet:

A prezentációk előnézetének használatához hozzon létre egy Google-fiókot (fiókot), és jelentkezzen be: https://accounts.google.com

Diák feliratai:

Tematikus (cselekmény) kép

Képzőművészet típusai Építészet Szobrászat Grafika Festészet DPI

Képzőművészeti műfajok Táj (természetkép) Csendélet (dolgok képe) Portré (személy képe) Cselekmény-tematikus kép (életesemények képe) Animalistikus műfaj (állatvilág képe)

Műfaji fajták Táj - vidéki, városi, építészeti, ipari, hősi. Csendélet - virág, háztartási cikkek, sport és művészet attribútumai. Portré - szertartásos, intim, csoportos. Cselekmény-tematikus kép - történelmi, harci, hétköznapi, mesésen epikus

Csendélet

Cselekmény-tematikus kép Történelmi műfaj Ebbe a műfajba a nagy társadalmi visszhang témájú művek tartoznak, amelyek a néptörténet jelentős eseményeit tükrözik. Ezek a művek mind a múlt eseményeinek, mind napjaink eseményeinek szentelhetők, amelyek történelmi jelentőséggel bírnak.

Cselekmény-tematikus kép Csata műfaja A franciából a "csata" a háború, a csaták, a hadjáratok és a katonai élet epizódjainak témáinak szentelték. A történeti és mitológiai műfaj szerves része lehet, valamint bemutathatja a hadsereg és a haditengerészet modern életét.

Cselekmény-tematikus kép Meseepikai és vallási-mitológiai műfaj A mitológia cselekményeinek, szentek életrajzainak, meseműveknek szentelt.

Cselekmény-tematikus kép Hazai műfaj Hazája Hollandia a 17. században. A franciákból - "nemzetség, faj" - a mindennapi élet eseményeiről mesélő festmények, rajzok, szobrok.

Határozza meg, milyen műfajban készültek a festmények

Ivan Vishnyakov Erzsébet Petrovna császárné portréja

Ivan Ivanovics Shishkin "Rozs"

Viktor Mihajlovics Vasnyecov "Ivan Tsarevics egy szürke farkason"

Alexander Gerasimov "Rózsák"

Ilja Efimovics Repin "Rettegett Iván cár és fia, Ivan"

Házi feladat: készíts beszámolót az órán a „Mit tudok a kis hollandokról?” témában.

A témában: módszertani fejlesztések, előadások és jegyzetek

Logopédiai foglalkozások ciklusa: „Cselekményképsorozatból való újramesélés tanítása az ujjak falánjainak masszázsával” 5-7 éves gyermekek számára.

"A cselekménykép elmondása korábbi események hozzáadásával" lecke összefoglalója

Az idősebb óvodás korú gyermekekben a lexiko-szemantikai készenlét kialakulása a cselekménykép alapján történő mesealkotásra...

Korrekciós tájékozódás a cselekményképen végzett munkában, mint a látászavarban szenvedő gyermekek kognitív érdeklődésének kialakulásának tényezője (a munkatapasztalatból).

A cikk tükrözi a cselekményképek jelentőségét a látássérült gyermekek fejlődésében, a cselekményképek gyermeki észlelésének sajátosságait, a feladatokat és a munkaszervezést. A cikk egy gyakorlati matematikai...

FESTMÉNYEK (francia műfaj - nemzetség, típus) - a festmények történelmileg kialakult felosztása a kép témáinak és tárgyainak megfelelően.

Bár a "műfaj" fogalma viszonylag nemrég jelent meg a festészetben, bizonyos műfaji különbségek már az ókorban is léteztek: állatképek a paleolit ​​korszak barlangjaiban, portrékAz ókori Egyiptomés Mezopotámia Kr.e. 3000-ből, tájak és csendéletek hellenisztikus és római mozaikokon és freskókon. A műfaj, mint rendszer kialakulása a festőállványfestészetben Európában a 15-16. században kezdődött. és főként a 17. században ért véget, amikor a képzőművészet műfaji felosztása mellett kialakult az ún. „magas” és „alacsony” műfaj, a kép témájától, témájától, cselekményétől függően. A „magas” műfajba a történelmi és mitológiai műfajok, míg az „alacsony” műfajokba portré, tájkép és csendélet tartozott. Ez a műfaji fokozatosság egészen a XIX. kivételekkel ugyan.

Tehát a 17. században. Hollandiában éppen az „alacsony” műfajok (táj, hétköznapi műfaj, csendélet) váltak a festészet vezető műfajaivá, és a szertartásos portré, amely formálisan a portréművészet „alacsony” műfajához tartozott, nem tartozott ezek közé. . A festészet műfajai az élet tükröződésének formájává váltak, a közös vonások minden stabilitása mellett, nem változatlanok, az élettel együtt fejlődnek, a művészet fejlődésével változnak. Egyes műfajok kihalnak vagy új jelentést kapnak (például a mitológiai műfaj), újak keletkeznek, általában a már meglévő műfajokon belül (például a táj műfajon belül, építészeti tájÉs jachtkikötő). Különféle műfajokat ötvöző alkotások jelennek meg (például a hétköznapi műfaj és a tájkép kombinációja, a csoportos portré történelmi műfajjal).

ÖNARCKÉP(francia autoportré szóból) - saját portréja. Általában festői képre utal; az önarcképek azonban szobrászati, irodalmi, filmes, fényképészeti stb.

Rembrandt „Önarckép”.

ALLEGÓRIA(görög allegória - allegória) - absztrakt ötletek kifejezése meghatározott művészi képek segítségével. Példa: „igazságosság” – mérleggel rendelkező nő.

Moretto da Brescia "A hit allegóriája"

ÁLLATIAS(a lat. állat - állat) - műfaj, amely az állatok képéhez kapcsolódik a festészetben, szobrászatban és grafikában.

D. Stubbs. Kancák és csikók a folyóparti tájon. 1763-1768

CSATA(a francia bataille - csata szóból) - a katonai műveletek és a katonai élet képének szentelve.

Averjanov Alekszandr Jurijevics. href="http://www.realartist.ru/names/averyanov/30/">Waterloo.

BELFÖLDI- egy személy mindennapi életének képéhez kapcsolódik.

Nyikolaj Dmitrijevics DMITRIJEV-ORENBURGSZKIJ (1837-1898). Tűz a faluban

BÁTOR- A „szelíd, udvarias, barátságos, udvarias, érdekes” már elavult. századi udvarhölgyek és urak művészeti életének remek lírai jeleneteinek ábrázolásához kapcsolódik, főleg a XVIII.

Gerard ter Borch ifjabb. Bátor katona.

TÖRTÉNELMI- a képzőművészet egyik fő műfaja, a múlt és a jelen történelmi eseményeinek, a néptörténet társadalmilag jelentős jelenségeinek szentelve.

Pavel Ryzhenko. Peresvet győzelme.

KARIKATÚRA- a szatíra és a humor, a groteszk, a karikatúra eszközeit alkalmazó képzőművészeti műfaj, olyan kép, amelyben a jellegzetes vonások eltúlzásával, kiélezésével komikus hatás jön létre. A karikatúra kigúnyolja a karakter hiányát vagy romlottságát, hogy magához vonzza őt és a körülötte lévő embereket, hogy jobb változásra kényszerítse.

MITOLÓGIAI- azoknak az eseményeknek és hősöknek szentelve, amelyekről a mítoszok mesélnek. Istenek, demiurgok, hősök, démonok, mitikus lények, történelmi és mitológiai szereplők. A 19. században a mitológiai műfaj szolgált a magas, ideális művészet normául.

Alekszandr Ivanov. Bellerophon hadjáratot indít a Kiméra ellen.

CSENDÉLET- képzőművészeti műfaj, élettelen tárgyak valódi háztartási környezetbe helyezett és meghatározott csoportba rendezett képei; háztartási cikkeket, virágokat, gyümölcsöket, vadakat, fogott halakat stb. ábrázoló kép.

Aenvanck Theodore (Aenvanck, Theodoor)

MEZTELEN(akt) - művészi műfaj a szobrászatban, a festészetben, a fényképezésben és a moziban, amely egy meztelen, többnyire női test szépségét ábrázolja.

Urbinói Vénusz, Tizianus

PÁSZTORI(francia pastorale - pásztor, vidéki) - műfaj az irodalomban, festészetben, zenében és színházban, a pásztorok és pásztorlányok idilli életének képe a természetben.

LÁTVÁNY(Francia paysage, pays - ország, terület), - bármely terület képének szentelt műfaj: folyók, hegyek, mezők, erdők, vidéki vagy városi táj.

Href="http://solsand.com/wiki/doku.php?id=ostade&DokuWiki=7593bff333e2d137d17806744c6dbf83" >Adriana van Ostade

PORTRÉ(francia portré, „reprodukál valamit az ördög az ördögben”) - egy képzőművészeti műfaj, amelyet egy személy vagy embercsoport képének szenteltek; fajták - önarckép, csoportos portré, szertartásos, kamra, jelmezportré, portré miniatűr.

Borovikovszkij V. "M. I. Lopukhina portréja"

TELEK-TEMATIKUS KÉP- a hagyományos festészeti műfajok egyfajta kereszteződésének meghatározása, amely hozzájárult a társadalmilag jelentős témájú, nagyszabású alkotások létrejöttéhez, világosan meghatározott cselekményekkel, cselekményekkel, többfigurás kompozícióval. Röviden: - hagyományos festészeti műfajok keverése hétköznapi, történelmi, harci, kompozíciós portré, tájkép stb.

Robert, Hubert – A régi templom szemle

RAJZRAJZ vagy BARÁT RAJZfilm(Francia töltet) - humoros vagy szatirikus kép, amelyben a modell jellemző vonásait a normán belül megváltoztatják és hangsúlyozzák, azzal a céllal, hogy gúnyolódjanak, és ne megalázzák és sértődjenek, ahogy általában a karikatúrákban teszik.

A cselekmény-tematikus műfajú kép a hagyományos képzőművészeti műfajok keverékén alapul. A kombináció magában foglalhatja a csata, a mindennapi műfajok, a tájkép, a portré kombinációját. Az irányvonal a történelmi korszaktól függően más műfajokkal párhuzamosan, különböző stílusokban fejlődött.

A művészettörténet kutatói úgy vélik, hogy a műfaj az 1930-as években jelent meg, és jellemző a Szovjet-Oroszország festészetére. Mások az irányzat kifejlődésének kiterjedtebb időszakát nevezik, a reneszánsz művészeinek képviselői között említve.

Sajátosságok

A fő jellemzője a kép társadalmi jelentősége. A kép nem absztrakt – a vásznon lévő tárgyak az élet egy eseményét illusztrálják. A képnek cselekménye, cselekménye, akciója van. A művek többsége sokfigurás, dinamikus kompozíció.

A tematikus festmények a táj és a csata, a történelmi, vallási irányzatok kombinációját képviselhetik. Számos festő munkásságában megtalálhatóak művek példái.

A cselekmény egy olyan kép, amely egy adott cselekményt jelenít meg, egy olyan eseményt, amelyben több vagy nagyszámú résztvevő vesz részt. A tematikus kép egy bizonyos gondolatot, jelentést hordoz, amelyet nem rejtenek el az allegória segítségével. A téma művészi eszközökkel, egy-egy történelmi korszakra jellemző stílusban, egyértelműen kifejeződik. A cselekmény-tematikus sokszínűség az emberi életre jellemző események széles skáláját tükrözi.

A történetmesélés nem feltétlenül használ egy adott eseményben érintett emberek képeit. A tudomány, a kultúra vagy az ipar vívmányainak közvetítéséhez olyan tárgyak képeit használhatja, amelyek egy adott területen végzett fejlesztések eredményeként jelentek meg vagy fejlődtek ki.

Példa erre a Szovjetunió idejének festményei. Az államgazdaság vívmányai részletgazdag tájképeket, hétköznapi jeleneteket tudnak közvetíteni. Az ilyen képek tematikusak lesznek, mivel bemutatják az ember, teljesítménye és a természet közötti kapcsolatot, amely meghozta gyümölcsét az ország lakosságának és gazdaságának fejlődése szempontjából.

Tájkép portré csendélet

A festészet bármely műfaja lehet téma-tematikus:

• Táj: képes közvetíteni a gazdaság vívmányait, az emberi munkát;
• Portré: a történelmi korszak jellegzetes jegyeinek átörökítésétől, a képdinamika jelenlététől;
• Egy csendélet lehet tematikus, ha a festő egy bizonyos ötletet belehelyezett a műbe.

A képen látható tárgyak kombinációja bemutathatja a művész érdekeit, a társadalom fejlődésének jellemzőit egy bizonyos szakaszban, a szakmák képviselőinek életének árnyalatait.

A műfaj sajátosságai alapján megállapítható, hogy minden kép cselekménytematikusnak minősíthető, ha a művész a vásznon tárgyak áthelyezésével megfogalmazza ideológiai szándékát. A téma és az ötlet alapján a művész kiválasztja azt a stílust és műfajt, amely a legalkalmasabb a festő ötletének illusztrálására.

Szerkezet

A rendezés egy ideológiai koncepció, téma, forma, motívum jelenlétét jelenti, amelyek segítenek a vászon szerzőjének gondolatának kialakításában és a közönség felé közvetítésében.

• Az ideológiai koncepció az ideológia központi vonulata, amely alapján a művész kiválasztja az eszme megvalósításának eszközeit.
• A téma vásznon ábrázolt esemény, akció egy ideológiai koncepció megvalósítására.
• A művészeti formát a téma és az ötlet jellemzői alapján választják ki. A megfelelő forma a kulcsa annak, hogy a szerző ötlete a közönség számára elérhető legyen. A művészeti forma a színválasztás, a fény és a stílus, a művészi kifejezés egyéb eszközeinek jellemzői.
• A motívum vagy cselekmény egy téma és ötlet megtestesülése a vásznon.

Fogalmazás

A kompozíció a szín, a fény, a forma és más eszközök harmonikus kombinációja, amely lehetővé teszi a néző számára, hogy megértse és megértse a vászon szerzőjének gondolatát. A kompozíció helyes felépítése segít abban, hogy az ötletet hozzáférhető módon közvetítse a néző számára, átitassa a festő érzelmeit és érzéseit. A cselekmény vászon készítése lehetetlen emberek nélkül a főszereplők nélkül.

Ha a kompozíciót megfelelően építik fel, és a kép minden részlete egyetlen művészi egészet képvisel. A művész készsége abban rejlik, hogy több részletből koherens cselekményelbeszélést tud létrehozni.

Hogyan építsünk

A telekkép helyes felépítéséhez a következőket kell tennie:

Így a cselekmény-tematikus festészetben a fő dolog a kompozíció harmóniája. A feladat összetettsége abban rejlik, hogy a műfaj célja olyan társadalmi kapcsolatok közvetítése, amelyek sokoldalúságukkal és többértelműségükkel tűnnek ki. Ez vonatkozik a társadalmi életre és a kapcsolatok mindennapi szintjére is.

A mindennapi műfaj leggyakoribb használata cselekményvásznak készítésekor. A művészek arra törekszenek, hogy művészi kifejezőkészség segítségével közvetítsék a szereplők érzelmeit, karaktereit, kifejezzék szubjektív véleményüket a vásznon ábrázolt eseményekről.

A műfaj minden árnyalatának átadásának képessége a művész készségeinek és tapasztalatainak eredménye. Az ebbe az irányba való munkához nem elég a tárgyakat gyönyörűen megjeleníteni a vásznon, hanem figyelmes festőnek kell lenni, aki képes észrevenni az ember érzelmeinek és érzéseinek finomságait.

Szükséges készségek

Egy cselekménykép írásához szüksége lesz:

1. Fejlessze a megfigyelő képességet, az érzelmek felismerését, a hangulat finomságait.
2. Sajátítsa el a különböző stílusokban való munka technikáját.
3. Kellő szintű művészeti ismeretekkel rendelkezzen.

A művészek képviselői

A műfaj képviselői: Orosz "vándorok", E. Delacroix, D. Velazquez.

A festészet cselekmény-tematikus műfajának csodálatos példája Jurij Bralgin kortárs művész szokatlan és nagyon érdekes, szokatlan festményei:

A kortárs művészet a cselekmény-tematikai irányt a megérdemelt helyére helyezi a többi műfaj között, köszönhetően annak, hogy képes közvetíteni a mester egyéni stílusát és magas szintű professzionalizmust mutatni.

Fogalmazás

miniatűr portrék

„A portré kompozíciós invariánsa egy olyan konstrukció, amelynek eredményeként a modell arca kerül a kompozíció középpontjába, a néző észlelésének fókuszába. Nem véletlen, hogy az európai portré műfaj kora reneszánsz kialakulásának kompozíciós tünete az ún. Lépjen ki a profilból szembe. A történeti kánonok a portrékompozíció területén az arc központi helyzetének bizonyos értelmezését írják elő a pózhoz, ruházathoz, környezethez, háttérhez stb.

Formátum szerint:

o fej (ha csak a fej látható a vállakon);

o mellkas;

o derék;

o generációs;

o teljes növekedésben;

§ szobrászati, viszont különösen szokás megosztani:

§ herma (egy fej nyakkal);

§ mellbőség (fej és felsőtest, körülbelül a mellkasig);

§ szobor (egy egész alak, tetőtől talpig).

Testtartás szerint:

o profil;

o teljes arcportrék ( hu arc, "arcról");

o háromnegyed fordulat jobbra vagy balra ( en trois quarts);

o az ún en profil perdu, vagyis egy arcot a fej hátulról ábrázolva, így a profilnak csak egy része látható.

· Látvány

· Látvány(fr. Paysage, pays - ország, terület), festészetben és fényképezésben - természetet vagy bármely területet (erdő, mező, hegyek, liget, falu, város) ábrázoló képtípus.

· Tájképnek (francia paysage) nevezik azt a képzőművészeti műfajt, ahol a természet, a környezet, a vidék, a városok, a történelmi emlékek képe a fő szempont. Vannak vidéki, városi tájak (beleértve a vedutát is), építészeti, ipari, a víz elem képei - tenger (marina) és folyami táj.

· A művészeti műfajokat gyakran felsorolva a tájat az utolsó helyek egyikén említik. Néha másodlagos szerepet kap a kép cselekményével kapcsolatban. De ma egy ilyen, az ősi elképzelésekkel összhangban lévő nézőpont legalábbis naivnak tűnik. Az ember és a természet kapcsolatának válságáról, a civilizáció és a környezet egymáshoz közelítésének útkeresése idején nyugtalan gondolatok idején a tájművészet gyakran bölcs tanítóként jelenik meg. Elmúlt korok alkotásain, korunk legjobb festményein bemutatja, hogyan kerül be a természet az emberi tudatba, szimbólummá, lírai meditációvá vagy riasztó figyelmeztetéssé változva.

· jachtkikötő(it. marina, lat. marinus - tenger) - a táj egyik fajtája, amelynek tárgya a tenger. A Marina a 17. század elején önálló műfajt alkotott Hollandiában.

A "tematikus festőállványfestés" fogalma elsősorban a mindennapi élet, a történelmi, a csata műfajaihoz kapcsolódik. Annak ellenére, hogy a tematikus festészet a természetből származó vázlatok alapján készül, lényegében "ellenzi a vázlatfestést, amelynek csak segédcélja van, és magánjellegű, gyakran erősen speciális feladatokat tűz ki".

Hogyan kezdődik a tematikus kép munkája, mik a kompozíciós fejlődésének útjai, sajátosságai?

A festő folyamatosan figyeli, esztétikusan uralja az életet, halmozza a benyomásokat. A valóság sokrétű jelenségei közül különösen aggasztja például valamiféle társadalmi jelenség, amelyet igyekszik felfogni, és amelyről képi eszközökkel akar mesélni. Megfigyelése fókuszáltabbá válik, de a jövőbeli munka továbbra is általánosságban jelenik meg. A témát végiggondolva a művész egyúttal bizonyos ideológiai pozíciókból is értékeli azt.

Így alakul ki a majdani munka ideológiai és tematikai alapja. Ekkor a téma tartalma konkrétabb keretet talál a cselekményben.

A cselekmény képzőművészeti eszközökkel történő kidolgozása megköveteli a kompozíciós alapok ismeretét, ellenkező esetben a megfigyelési anyag művészi formában megvalósulatlan marad. Ennek eredményeként kialakul a művész szándéka és többé-kevésbé konkrét elképzelése a kép formai eszközeiről, beleértve a felépítését is.

Az ötlet (néha plasztikus motívumnak is nevezik) általában egy művészi kép alapjait, újszerűségét és továbbfejlesztési lehetőségeit fekteti le. A plasztikus motívum újszerűsége nemcsak egy új életjelenséget tükröz, hanem egy új cselekményt is. Ez az új jelenség sok művészt érdekelhet, és ha egy cselekménynél megáll, nem kerülheti el az egyhangúságot, a klisét.

A kezdeti kompozíciós vázlatoknak olyan követelményeknek kell megfelelniük, mint a konstruktív ötlet és a kontrasztok jelenléte. A plasztikus motívum mögött meghúzódó konstruktív gondolat a cselekmény és a kompozíciós központ helyét sugallja, amelyben a kép tartalmában a lényeg összpontosul.

A konstruktív ötlet jelenléte a kezdeti vázlatokban segít meghatározni a képsík formátumát, a léptéket, a fő és másodlagos relatív méretét, a fő tónus- és színkontrasztokat.

A kompozíció keresése az etűdmunkák időszakában, sőt a kartonkészítés során is folytatódik.

A vázlatokkal kapcsolatos munkát a vázlatok, vázlatok, vázlatok végrehajtásával párhuzamosan végzik. Ennek a segédanyagnak a gyűjtése során a cselekmény finomodik, és ez jelentős segítséget nyújt a kép elkészülésének időszakában. Ebben a szakaszban a művész megbízható asszisztensei lesznek a történelmi adatok, háztartási cikkek, dokumentumok, katonai fegyverek és felszerelések, építészeti emlékek, amelyeket szükség esetén vázlatokban, vázlatokban, vázlatokban rögzítenek. Mindez az előzetes munka lehetővé teszi a kompozíció tisztázását és javítását, megmentését a közelítéstől a szemantikai akcentusok elrendezésében.

Ezután eljön az ideje, hogy készítsünk kartonpapírt, azaz egy jövőbeli kép méretű rajzot. A kompozíció minden elemét, beleértve a részleteket is, benne rajzolják, majd a kartonból készült rajzot (pauszpapíron vagy poron keresztül) átvisszük a vászonra. Ezt követően az úgynevezett aláfestést hajtják végre, leggyakrabban vékony réteg folyékony festékkel, „dörzsölő”, üvegezéssel, azaz átlátszó és áttetsző festékekkel. Az aláfestésnél igyekeznek helyesen felvenni a szín- vagy tónusviszonyokat.

A festményen dolgozva a festő számos összetett feladatot old meg, például: helyi színeket ad - tárgyak színezése - kolorisztikus tulajdonságok, intenzitás mértékét, színkombináció telítettségét - egyszóval formát színekkel alakít ki. , utalva a chiaroscuro-t és a reflexeket alkotó fényviszonyokra. Mindezeket és más, nem kevésbé nehéz feladatokat az ideológiai tartalom megvalósulásának szem előtt tartásával oldják meg. Ugyanakkor nem szabad megfeledkezni arról, hogy a kompozíciós törvények milyen hatással vannak a művészi kép festészet útján történő kialakításának folyamatára.

A kompozíció létrehozásában fontos szerepet játszik a segédanyag. De előfordulhat, hogy nem kellően célirányosan gyűjtik és dolgozzák ki, aztán a végső szakaszban hirtelen kiderül, hogy néhány fontos elem hiányzik a kompozíció lényegének holisztikus kifejezéséhez. Egyetlen kiút van: a hiányzók pótlása, ismét a forrásokhoz fordulva, a szükséges anyag felkutatása.

A kompozíció töredezettsége, több önálló részre oszthatósága meggátolja a nézőt abban, hogy elolvassa a művész szándékát, megnehezíti a kép egységes organizmusként való érzékelését. Ezért a munka befejezésekor ügyelni kell a cselekmény-kompozíciós középpont kifejezőképességére, a kép másodlagos részeivel való szemantikai kapcsolataira, össze kell hasonlítani a fő és az alárendelt kontrasztok erősségét, ellenőrizni kell, hogy van bármilyen ismétlés a tónusfeszültségekben, formákban, méretekben.

TÉMAKÖR ÉS TEMATIKUS KÉP - a hagyományos festészeti műfajok egyfajta kereszteződésének meghatározása, amely hozzájárult a társadalmilag jelentős témájú, nagyszabású alkotások létrejöttéhez világosan meghatározott cselekmény, cselekmény akció és többfigurás kompozíció. A cselekmény-tematikus kép fogalma magában foglalja:

történelmi kép

mindennapi (műfaji) festészet

Csata kép

Óra témája: "Tematikus (cselekmény)kép."

Célok:

Képet alkotni a tematikus (cselekmény)képről, annak típusairól.

Ismételéssel és általánosítással vezesse el a tanulókat, hogy megértsék a műfaj jellemzőit.

A világhoz és a művészethez való erkölcsi és esztétikai hozzáállás ápolása.

Az asszociatív-figuratív gondolkodás, a kreatív és kognitív tevékenység fejlesztése.

Felszerelés és anyagok:

Válogatás különböző műfajú illusztrációkból és reprodukciókból.

Számítógépes előadás a képzőművészet műfajairól.

Művészi anyagok a gyakorlati munkához.

Tanterv

Beszélgetés a műfaj fogalmáról a tanulók tudásának ellenőrzésével, megszilárdításával.

Bevezető beszélgetés a tematikus képről, típusairól illusztrációk bemutatásával.

A művészi feladat megfogalmazása.

A feladat gyakorlati megvalósítása.

A művek összegzése, elemzése.

Az órák alatt.

Az utolsó negyedévi órákon a képzőművészet emberi életben betöltött szerepéről volt szó, és mi a fő téma benne. Emberi. Igen, a művészet elsősorban az emberről beszél, az eredményeiről, gondolatairól, életéről. A képzőművészet különböző műfajok nyelvén beszél erről: azokról, amelyeket már ismer, és azokról, amelyeket még nem tanult meg.

Ennek a negyedévnek az órái a cselekménykép történetéről és fejlődéséről szólnak, különös tekintettel annak speciális típusára - hétköznapi műfajára.

Ne feledje, milyen képzőművészeti fajtákat ismer.

A képzőművészetet öt típusra osztják: építészet, szobrászat, grafika, festészet, DPI. Ezen öt típus mindegyike műfajokra oszlik. Ez a felosztás a legvilágosabban a festészetben és a grafikában nyilvánul meg.

Mik a műfajok a vizuális művészetben?

A művészek különböző képeket festenek. Egyeseken a természetet látjuk, másokon embereket, mások a leghétköznapibb, hétköznapi dolgokról beszélnek. És most, a tartalom szerint, elkezdték felosztani őket műfajokra: a természet képe - táj, dolgok - csendélet, személy - portré, életesemények - cselekmény-tematikus kép.

(Előadást mutat a műfajokról)

Viszont minden műfajnak megvannak a maga alosztályai - műfajfajták. Tehát a táj lehet vidéki, városi, ipari. A tengert ábrázoló művészeket pedig tengeri festőknek nevezik. A portré műfajában is vannak változatok - ünnepi, intim, csoportos portré. A cselekmény-tematikus kép műfaji változatai történelmi, harci, hétköznapi képek.

Most válaszd ki a táblán bemutatott képek közül azokat, akiknek a műfaja ismerős számodra.

(A tanulók csoportosítják a tanár által javasolt képeket.

A tanár megkérdezi, mi köti össze a megmaradt képcsoportot. Cselekmény? De lehet teljesen más is.)

Mi a bemutatott festmények cselekménye?

(A tanulók úgy próbálják azonosítani a cselekményt, hogy „miről szól a kép”.)

Tehát milyen cselekményei lehetnek egy tematikus képnek?

Történelmi - Különleges helye van. Ebbe a műfajba tartoznak a nagy közéleti visszhang témájú művek, amelyek a történelem szempontjából jelentős eseményeket tükröznek.

Milyen történelmi műfajú festményeket ismersz? Próbálj meg emlékezni a szerzőre.

(V.I. Surikov „A Streltsy-kivégzés reggele”, „Szuvorov átkelés az Alpokon”, K. Bryullov „Pompeii utolsó napja” stb.)

A művet azonban nem kell a múltnak szentelni: lehet napjaink bármely fontos, nagy történelmi jelentőségű eseménye.

Battle műfaj (a francia bataille - csata szóból) - a háború, csaták, hadjáratok és a katonai élet epizódjainak témáinak szentelve. A történeti és mitológiai műfaj szerves része lehet, valamint bemutathatja a hadsereg és a haditengerészet modern életét.

(Titian, F. Goya, A. Watteau, V. Verescsagin, M. Grekov művei).

Próbáld meg magad meghatároznimesés-epikai és vallási-mitológiai műfajok, meséljen róluk és mondjon példákat.

(A tanulók határozzák meg a meseeposz műfaját, felidézve V. M. Vasnyecov „Hősök”, „A lovag a válaszúton”, „Ivan Tsarevics a szürke farkason” stb. műveit. A tanár a bemutatott sorozatot kiegészíti M festményével. Vrubel "A hattyú hercegnő", "démon" stb.

Amikor a vallási-mitológiai műfajról beszélünk, S. Botticelli, Raphael, Rubens, Rembrandt, A. Ivanov stb. festményei.

A mindennapi műfaj fogalma a modern idők európai művészetében alakult ki. Hazája a 17. századi Hollandia. Korunkban ez a képzőművészet egyik legelterjedtebb műfaja, bár még a 19. század első felében alsóbbrendűnek, a művész figyelmére méltatlannak számított. Gyakran hétköznapi témájú alkotásokat neveznek műfajnak, vagy a műfajfestészettel kapcsolatosak.

A hétköznapi műfajhoz tartoznak a festmények, rajzok, szobrok, amelyek a mindennapi élet eseményeiről mesélnek.

Erről a műfajról a következő leckében részletesebben fogunk beszélni, a „kis hollandok” munkájával való ismerkedés példáján.

Felfedező kreatív munkára hívlak „Mit tudok én a kishollandokról?” témában.

És most próbáljon meg vázlatokat készíteni egy jövőbeli képhez bármelyik műfajban.

Fejezze be a munkát otthon, és nevezze el.

Házi feladat: felkészülés a „Mit tudok én a kis hollandokról?” leckére-konferenciára.

Alkotó munkát (üzenet-absztrakt) végezzen szemléltető anyag kiválasztásával a javasolt témák bármelyikében:

1. A holland festészet kialakulásának története.

2. Hollandia a műfaji festészet szülőhelye. Miért?

3. Kreativitás P. Brueghel és mások.

A holland festészet - eredete és kezdeti ideje olyan mértékben összeolvad a flamand festészet fejlődésének első szakaszaival, hogy a legújabb művészettörténészek a 16. század végéig mindvégig egyiket és másikat tekintik. elválaszthatatlanul, a „holland iskola” közös elnevezése alatt. Mindketten a rajnai ág utódait alkotják. a festészetet, amelynek fő képviselői Kölni Vilmos és Stefan Lochner, a van Eyck fivérek alapítóinak tartják; mindketten hosszú ideig ugyanazt az irányt követik, ugyanazok az eszmék inspirálják őket, ugyanazokat a feladatokat hajtják végre, ugyanazt a technikát fejlesztik, így Hollandia művészei semmiben sem különböznek flandriai és brabanti társaiktól.

Ez folytatódik az ország feletti uralom teljes időszaka alatt, először a burgundi, majd az osztrák ház által - egészen addig, amíg ki nem tör a kegyetlen forradalom, amely a gallok teljes diadalával végződik. emberek az őket elnyomó spanyolok felett.

Ettől a korszaktól kezdve a holland művészet mind a két ága külön mozogni kezd, bár néha megesik, hogy nagyon szoros kapcsolatba kerülnek egymással. A G. festészet azonnal eredeti, teljesen nemzeti jelleget ölt, és gyorsan fényes és bőséges virágzást ér el. Ennek a művészettörténetben hasonló jelenségnek az okai topográfiai, vallási, politikai és társadalmi körülményekben rejlenek.

Ezen a lápokból, szigetekből és félszigetekből álló, a tenger által állandóan elmosott és portyázásai által fenyegetett „alacsony földön” (hol land) a lakosságnak, amint ledöntötte az idegen igát, mindent határozottan újjá kellett teremtenie, kezdve a talaj fizikai viszonyaival és az erkölcsi és szellemi viszonyokkal befejezve, mert mindent lerombolt a korábbi függetlenségi harc. Vállalkozásuknak, gyakorlati érzéküknek és kitartó munkájuknak köszönhetően a hollandoknak sikerült termőföldekké és fényűző legelőkké varázsolniuk a mocsarakat, visszaszerezni a tengertől hatalmas szárazföldi területeket, anyagi jólétre és külpolitikai jelentőségre tettek szert.

Ezen eredmények elérését nagyban elősegítette az országban kialakult föderatív-köztársasági államforma, valamint a gondolat- és vallásszabadság elvének ésszerűen érvényesülő gyakorlata. Mintha csoda folyt volna, mindenhol, az emberi munka minden területén hirtelen új, eredeti, tisztán népi szellemben kezdett forrni egy buzgó tevékenység, többek között a művészet terén.

Utóbbi iparágai közül Hollandia talaján főként a festészet volt szerencsés, amely sok, szinte egyszerre megjelent több-kevesebb tehetséges művész alkotásaiba vonult be egy nagyon sokoldalú és egyben teljesen eltérő irányvonalat. a művészet iránya más országokban. A fő vonás, amely ezeket a művészeket jellemzi, a természet iránti szeretet, az a vágy, hogy azt a maga teljes egyszerűségében és igazságában reprodukálják, a legcsekélyebb díszítés nélkül, anélkül, hogy egy előre megalkotott ideál feltételét magukba foglalnák. A goll második megkülönböztető tulajdonsága. a festőket a finom színérzék alkotja, és annak megértése, hogy a kép tartalmán túl milyen erős, elbűvölő benyomást kelthet csak a természetben meghatározott színes kapcsolatok valódi és erőteljes átadása. fénysugarak, a távolságok közelsége vagy távolsága.

A H. festészet legjobb képviselői közül ez a szín- és chiaroscuro-érzék olyannyira kifejlődött, hogy a fény számtalan és változatos árnyalatával a képen, mondhatni a főszereplő szerepét tölti be, és magasra kölcsönöz. a legjelentéktelenebb cselekmény, a legelegánsabb formák és képek iránti érdeklődés. Akkor meg kell jegyezni, hogy a legtöbb gol. A művészek nem indulnak el kreativitásuk anyagának távoli kutatásaiba, hanem megelégszenek azzal, amit maguk körül, szülőföldjükön és népük életében találnak.