शोस्ताकोविच पंद्रह सिम्फनी के लेखक हैं। उनके काम में यह शैली बहुत महत्वपूर्ण है। यदि प्रोकोफिव के लिए, हालांकि उनकी सभी रचनात्मक आकांक्षाएं विविध थीं, शायद सबसे महत्वपूर्ण संगीत थिएटर था, और उनका वाद्य संगीत उनकी बैले और ओपेरा छवियों के साथ बहुत निकटता से जुड़ा हुआ है, तो शोस्ताकोविच के लिए, इसके विपरीत, परिभाषित और विशेषता शैली है सिम्फनी। और ओपेरा "कतेरिना इस्माइलोवा", और कई चौकड़ी, और उनके मुखर चक्र - वे सभी सिम्फोनिक हैं, जो संगीत विचार के निरंतर गहन विकास से प्रभावित हैं। शोस्ताकोविच ऑर्केस्ट्रा का एक सच्चा गुरु है, जो एक आर्केस्ट्रा तरीके से सोचता है। सिम्फोनिक नाटकों में जीवित प्रतिभागियों के रूप में उपकरणों और वाद्य समय के संयोजन को कई तरह से नए तरीके से और अद्भुत सटीकता के साथ उपयोग किया जाता है।

शोस्ताकोविच की सबसे महत्वपूर्ण कृतियों में से एक सातवीं सिम्फनी, "लेनिनग्राद" है, जिसे 1941 में उनके द्वारा लिखा गया था। संगीतकार ने इसकी अधिकांश रचना की, जैसा कि पहले ही उल्लेख किया गया है, घिरे लेनिनग्राद में। यहां केवल एक एपिसोड है जो उन परिस्थितियों का अंदाजा लगाएगा जिनमें संगीत लिखा गया था।

16 सितंबर, 1941 को सुबह, दिमित्री दिमित्रिच शोस्ताकोविच ने लेनिनग्राद रेडियो पर बात की। फासीवादी विमानों ने शहर पर बमबारी की, और संगीतकार ने बमों के विस्फोटों और विमान भेदी तोपों की गर्जना के बारे में बात की:

“एक घंटे पहले मैंने एक बड़े सिम्फोनिक कार्य के दो भागों का स्कोर पूरा किया। अगर मैं इस काम को अच्छी तरह से लिखने में सफल हो जाऊं, अगर मैं तीसरे और चौथे भाग को पूरा करने में सफल हो जाऊं, तो इस काम को सातवीं सिम्फनी कहना संभव होगा।

मैं इसकी रिपोर्ट क्यों कर रहा हूं? - संगीतकार ने पूछा, - ... ताकि मुझे सुनने वाले रेडियो श्रोताओं को पता चले कि हमारे शहर का जीवन सामान्य रूप से चल रहा है। हम सब अब युद्ध की घड़ी पर हैं... सोवियत संगीतकार, मेरे प्यारे और असंख्य साथियों, मेरे दोस्त! याद रखें कि हमारी कला बहुत खतरे में है। आइए अपने संगीत की रक्षा करें, आइए ईमानदारी और निस्वार्थ भाव से काम करें..."। यूएसएसआर और विदेशों दोनों में, इस सिम्फनी के पहले प्रदर्शन का इतिहास कोई कम उल्लेखनीय नहीं है। उनमें से एक ऐसा आश्चर्यजनक तथ्य है - लेनिनग्राद में प्रीमियर अगस्त 1942 में हुआ था। घिरे शहर में लोगों को सिम्फनी करने की ताकत मिली। ऐसा करने के लिए, कई समस्याओं को हल करना पड़ा। उदाहरण के लिए, रेडियो कमेटी के ऑर्केस्ट्रा में केवल पंद्रह लोग रह गए, और सिम्फनी के प्रदर्शन के लिए कम से कम सौ की जरूरत थी! फिर उन्होंने उन सभी संगीतकारों को बुलाने का फैसला किया जो शहर में थे, और यहां तक ​​कि जो लोग लेनिनग्राद के पास नौसेना और सेना के फ्रंट बैंड में खेलते थे। शोस्ताकोविच की सातवीं सिम्फनी 9 अगस्त को कार्ल इलिच एलियासबर्ग द्वारा आयोजित फिलहारमोनिक हॉल में खेली गई थी। "ये लोग अपने शहर की सिम्फनी करने के योग्य थे, और संगीत खुद के योग्य था ..." - जॉर्जी माकोगोनेंको और ओल्गा बर्गगोल्ट्स ने तब कोम्सोमोल्स्काया प्रावदा में बात की थी।

शोस्ताकोविच की सातवीं सिम्फनी की तुलना अक्सर युद्ध के बारे में दस्तावेजी कार्यों से की जाती है, जिसे "दस्तावेज़", "क्रॉनिकल" कहा जाता है, क्योंकि यह असामान्य सटीकता के साथ घटनाओं की भावना को व्यक्त करता है। लेकिन साथ ही यह संगीत विचार की गहराई से झकझोरता है, न कि केवल छापों की तात्कालिकता के साथ। शोस्ताकोविच ने फासीवाद के साथ लोगों के संघर्ष को दो ध्रुवों के बीच संघर्ष के रूप में प्रकट किया:

कारण की दुनिया, रचनात्मकता, सृजन और - क्रूरता और विनाश की दुनिया; एक असली आदमी और एक सभ्य बर्बर; बुरा - भला।

सिम्फनी में इस लड़ाई के परिणामस्वरूप क्या जीतता है, इस सवाल के लिए, अलेक्सी टॉल्स्टॉय ने बहुत अच्छी तरह से कहा: "फासीवाद के खतरे के लिए - एक व्यक्ति को अमानवीय बनाने के लिए - उसने (यानी शोस्ताकोविच) ने उच्च सब कुछ की विजयी जीत के बारे में एक सिम्फनी के साथ उत्तर दिया। और मानवीय संस्कृति द्वारा बनाई गई सुंदर। ..."।

सिम्फनी के चार भाग मनुष्य की विजय और उसके संघर्ष के विचार को अलग-अलग तरीकों से प्रकट करते हैं। आइए पहले भाग पर करीब से नज़र डालें, जिसमें दो दुनियाओं की सीधी "सैन्य" टक्कर को दर्शाया गया है।

शोस्ताकोविच ने सोनाटा के रूप में पहला आंदोलन (एलेग्रेटो) लिखा था। इसके प्रदर्शनी में सोवियत लोगों, देश, व्यक्ति की छवियां हैं। "सिम्फनी पर काम करते हुए," संगीतकार ने कहा, "मैंने अपने लोगों की महानता के बारे में, इसकी वीरता के बारे में, मानव जाति के सर्वोत्तम आदर्शों के बारे में, एक व्यक्ति के अद्भुत गुणों के बारे में सोचा ..."। इस प्रदर्शनी का पहला विषय मुख्य पार्टी का विषय है - राजसी और वीर। इसे तार वाले वाद्ययंत्रों द्वारा C प्रमुख की कुंजी में आवाज़ दी जाती है:

आइए इस विषय की कुछ विशेषताओं को सूचीबद्ध करें जो इसे आधुनिक गतिशीलता और तीक्ष्णता प्रदान करते हैं। सबसे पहले, यह एक ऊर्जावान मार्चिंग लय है, जो कई बड़े सोवियत गीतों की विशेषता है, और बोल्ड, विस्तृत मधुर चाल है। इसके अलावा, यह मोड का तनाव और समृद्धि है: सी प्रमुख, तीसरे उपाय में एक ऊंचा कदम (एफ-तेज की आवाज) में बह रहा है, और फिर मामूली तीसरा - ई-फ्लैट का उपयोग तैनाती में किया जाता है थीम।

"वीर" रूसी विषयों के साथ, संगीतकार की सातवीं सिम्फनी का मुख्य भाग भारी एकसमान और लहराते, व्यापक स्वरों द्वारा एक साथ लाया जाता है।

मुख्य भाग के तुरंत बाद, एक गीतात्मक पक्ष भाग निभाता है (जी प्रमुख की कुंजी में):

शांत और भावनाओं को व्यक्त करने में कुछ शर्मीली, संगीत बहुत ईमानदार है। शुद्ध वाद्य रंग, पारदर्शी प्रस्तुति। वायलिन माधुर्य का नेतृत्व करते हैं, और पृष्ठभूमि सेलो और वायलस पर एक लहराती हुई आकृति है। पार्श्व भाग के अंत तक, एक मूक वायलिन और पिककोलो बांसुरी ध्वनि के एकल। माधुर्य, जैसा कि था, मौन में घुल जाता है, बहता है। एक उचित और सक्रिय, गीतात्मक और साहसी दुनिया को प्रकट करते हुए, प्रदर्शनी समाप्त होती है।

इसके बाद फासीवादी हमले की प्रसिद्ध घटना, विनाश की ताकतों के आक्रमण की एक भव्य तस्वीर का अनुसरण करती है।

प्रदर्शनी का अंतिम "शांतिपूर्ण" राग तब बजता रहता है जब एक सैन्य ड्रम की ताल पहले से ही दूर से सुनाई देती है। इसकी पृष्ठभूमि के खिलाफ, एक अजीब विषय विकसित होता है - सममित (पांचवें ऊपर की ओर एक चाल चौथे से नीचे की चाल से मेल खाती है), झटकेदार, साफ। जैसे जोकर चिकोटी काटता है:

एलेक्सी टॉल्स्टॉय ने कथित तौर पर इस राग को "एक चूहे को पकड़ने वाले की धुन पर सीखा चूहों का नृत्य" कहा। अलग-अलग श्रोताओं के मन में उत्पन्न होने वाले विशिष्ट संघ भिन्न हो सकते हैं, लेकिन इसमें कोई संदेह नहीं है कि नाजी आक्रमण के विषय में कुछ अशुभ कैरिकेचर है। शोस्ताकोविच ने नाजी सैनिकों के सैनिकों में लाए गए स्वचालित अनुशासन, मूर्ख संकीर्णता और पैदल सेना की विशेषताओं को नंगे और व्यंग्य से तेज किया। आखिरकार, उन्हें तर्क करने के लिए नहीं, बल्कि फ्यूहरर की आँख बंद करके आज्ञा का पालन करना चाहिए था। फासीवादी आक्रमण के विषय में, स्वरों की प्रधानता को मार्च के "वर्ग" लय के साथ जोड़ा जाता है: सबसे पहले, यह विषय इतना दुर्जेय नहीं लगता जितना कि बेवकूफ और अशिष्ट। लेकिन इसके विकास में समय के साथ एक भयानक सार प्रकट होता है। चूहे पकड़ने वाले के आज्ञाकारी, वैज्ञानिक चूहे युद्ध में प्रवेश करते हैं। कठपुतलियों का मार्च एक यांत्रिक राक्षस के चलने में बदल जाता है जो अपने रास्ते में सभी जीवित चीजों को रौंदता है।

आक्रमण का प्रकरण एक विषय पर भिन्नता के रूप में बनाया गया है (ई-फ्लैट प्रमुख की कुंजी में), मधुर रूप से अपरिवर्तित। निरंतर बना रहता है और ड्रम रोल, लगातार बढ़ रहा है। भिन्नता से भिन्नता तक, आर्केस्ट्रा रजिस्टर, समय, गतिकी, बनावट घनत्व परिवर्तन, अधिक पॉलीफोनिक आवाजें जुड़ती हैं। इन सबका अर्थ है विषय के चरित्र को लूटना।

कुल ग्यारह भिन्नताएँ हैं। पहले दो में, कम रजिस्टर (पहली भिन्नता) में बांसुरी के समय के साथ-साथ डेढ़ की दूरी पर एक पिककोलो बांसुरी के साथ इस उपकरण के संयोजन द्वारा ध्वनि की गति और शीतलता पर जोर दिया जाता है। सप्तक (दूसरी भिन्नता)।

तीसरी भिन्नता में, स्वचालितता अधिक मजबूती से खड़ी होती है: बेससून ओबो से प्रत्येक वाक्यांश को एक सप्तक के निचले हिस्से से कॉपी करता है। एक सुस्त थंपिंग नया आंकड़ा बास में कदम रखता है।

संगीत की मार्शल प्रकृति चौथे से सातवें रूपांतर तक तीव्र होती है। पीतल के वाद्य यंत्र चलन में आते हैं (तुरही, चौथे रूपांतर में एक मूक के साथ तुरही)। विषय पहली बार प्रधान लगता है, इसे समानांतर त्रय (छठी भिन्नता) में प्रस्तुत किया गया है।

आठवें संस्करण में, थीम डराने वाली फ़ोर्टिसिमो लगने लगती है। यह निचले रजिस्टर में, स्ट्रिंग्स और वुडविंड्स के साथ आठ सींगों के साथ एक साथ बजाया जाता है। तीसरी भिन्नता से स्वचालित आंकड़ा अब बढ़ जाता है, अन्य उपकरणों के साथ संयोजन में जाइलोफोन द्वारा मारा जाता है।

नौवीं भिन्नता में विषय की लौह ध्वनि एक कराह आकृति (ऊपरी रजिस्टर में ट्रंबोन और तुरही के लिए) से जुड़ी हुई है। और, अंत में, पिछले दो रूपों में, एक विजयी चरित्र विषय पर कब्जा कर लेता है। ऐसा लगता है कि एक बहरे बजने वाला लोहे का राक्षस श्रोता पर जोर से रेंगता है। और फिर कुछ ऐसा होता है जिसकी किसी को उम्मीद नहीं होती।

स्वर नाटकीय रूप से बदलता है। तुरही, सींग और तुरही का एक और समूह प्रवेश करता है। सातवीं सिम्फनी के ऑर्केस्ट्रा में तीन और ट्रंबोन, 4 हॉर्न और 3 तुरही को पवन वाद्ययंत्रों की ट्रिपल रचना में जोड़ा गया है। एक नाटकीय मूल भाव को निभाता है जिसे रेजिस्टेंस मोटिफ कहा जाता है। एक उत्कृष्ट लेख में, जो सातवीं सिम्फनी को समर्पित है, एवगेनी पेत्रोव ने आक्रमण के विषय के बारे में लिखा: “यह लोहे और खून से लथपथ है। वह कमरे को हिलाती है। वह दुनिया को हिला देती है। कुछ, कुछ लोहा, मानव हड्डियों के ऊपर चला जाता है, और आप उन्हें क्रंच सुनते हैं। तुम अपनी मुट्ठी बांध लो। आप इस राक्षस को एक जस्ता थूथन के साथ शूट करना चाहते हैं, जो कि आप पर कठोर और व्यवस्थित रूप से चल रहा है - एक, दो, एक, दो। और अब, जब, ऐसा प्रतीत होता है, आपको कुछ भी नहीं बचा सकता है, जब इस राक्षस की धातु शक्ति की सीमा, सोचने और महसूस करने में असमर्थ, पहुंच जाती है ... एक संगीत चमत्कार होता है, जिसे मैं विश्व सिम्फोनिक में कोई बराबर नहीं जानता साहित्य। स्कोर में कुछ नोट्स - और पूर्ण सरपट पर (यदि मैं ऐसा कह सकता हूं), ऑर्केस्ट्रा के अत्यधिक तनाव में, युद्ध के सरल और जटिल, भयानक और भयानक विषय को प्रतिरोध के सर्व-विनाशकारी संगीत से बदल दिया जाता है " :

सिम्फोनिक लड़ाई एक भयानक तनाव के साथ शुरू होती है। परिवर्तनात्मक विकास विकासात्मक में प्रवाहित होता है। आक्रमण के लोहे के इरादों पर, शक्तिशाली दृढ़-इच्छाशक्ति के प्रयास किए जाते हैं। हृदय विदारक भेदी विसंगतियों में कराह, दर्द, चीख-पुकार सुनाई देती है। साथ में, यह सब एक बड़ी आवश्यकता में विलीन हो जाता है - मृतकों के लिए विलाप।

इस तरह एक असामान्य पुनरावृत्ति शुरू होती है। इसमें, प्रदर्शनी के द्वितीयक और मुख्य विषय दोनों ही स्पष्ट रूप से बदल जाते हैं - ठीक वैसे ही जैसे युद्ध की लपटों में प्रवेश करने वाले लोग क्रोध से भर गए, पीड़ा और भय का अनुभव किया।

शोस्ताकोविच की प्रतिभा में इतनी दुर्लभ संपत्ति थी: संगीतकार संगीत में महान दुख व्यक्त करने में सक्षम था, बुराई के खिलाफ विरोध की विशाल शक्ति के साथ मिलाप। इस प्रकार मुख्य भाग पुनरावर्तन में लगता है:

अब वह एक छोटी सी चाबी में तैर रही है, चलने की लय शोक में बदल गई है। यह वास्तव में एक अंतिम संस्कार जुलूस है, लेकिन संगीत ने एक भावुक सस्वर पाठ की विशेषताएं हासिल कर ली हैं। शोस्ताकोविच इस भाषण को सभी लोगों को संबोधित करते हैं।

इस तरह की धुन - पूरे ऑर्केस्ट्रा द्वारा व्यापक रूप से व्यक्त किए गए भावुक, क्रोधित, आमंत्रित वाक्पटु स्वरों से भरे - संगीतकार के संगीत में एक से अधिक बार पाए जाते हैं।

पूर्व में गेय और उज्ज्वल, बासून द्वारा रीप्राइज़ में पार्श्व भाग एक कम रजिस्टर में शोकपूर्ण और बहरा लगता है। यह एक विशेष मामूली मोड में लगता है, अक्सर शोस्ताकोविच द्वारा दुखद संगीत में उपयोग किया जाता है (2 निचले चरणों के साथ मामूली - II और IV; वर्तमान मामले में, एफ तेज नाबालिग - जी-बैकर और बी-फ्लैट)। समय के हस्ताक्षरों का एक त्वरित परिवर्तन (3/4, 4/4, फिर 3/2) माधुर्य को मानव भाषण की जीवित सांस के करीब लाता है। यह आक्रमण विषय की स्वचालित लय के साथ काफी विपरीत है।

मुख्य भाग का विषय पहले भाग के अंत में फिर से प्रकट होता है - कोडा। वह फिर से अपनी प्रारंभिक प्रमुख उपस्थिति में लौट आई, लेकिन अब वायलिन दुनिया के एक सपने की तरह, इसकी एक स्मृति की तरह मधुर और शांत ध्वनि करते हैं। अंत परेशान कर रहा है। दूर से आक्रमण और ड्रम रोल का विषय लगता है। युद्ध अभी भी जारी है।

शोस्ताकोविच बिना अलंकरण के, क्रूर सत्यता के साथ, सिम्फनी के पहले भाग में युद्ध और शांति के वास्तविक चित्रों को चित्रित करता है। उन्होंने संगीत में अपने लोगों की वीरता और महानता को कैद किया, दुश्मन की खतरनाक शक्ति और जीवन और मृत्यु की लड़ाई की सभी तीव्रता को चित्रित किया।

बाद के दो हिस्सों में, शोस्ताकोविच ने फासीवाद की विनाशकारी और क्रूर शक्ति की तुलना आध्यात्मिक रूप से समृद्ध व्यक्ति, उसकी इच्छा की शक्ति और उसके विचार की गहराई से की। शक्तिशाली समापन - चौथा भाग - जीत की प्रत्याशा और आक्रामक ऊर्जा से भरा है। इसका निष्पक्ष मूल्यांकन करने के लिए, एक बार फिर याद किया जाना चाहिए कि संगीतकार ने महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध की शुरुआत में सातवें सिम्फनी के समापन की रचना की थी।

"लेनिनग्राद" सिम्फनी के पहले प्रदर्शन को कई साल बीत चुके हैं। तब से, यह दुनिया में कई बार बज चुका है: रेडियो पर, कॉन्सर्ट हॉल में, यहां तक ​​​​कि सिनेमा में भी: सातवीं सिम्फनी के बारे में एक फिल्म बनाई गई थी। उनका प्रदर्शन बार-बार इतिहास के अमिट पन्नों को श्रोताओं के सामने फिर से जीवित कर देता है, उनके दिलों में गर्व और साहस भर देता है। शोस्ताकोविच की सातवीं सिम्फनी को बीसवीं शताब्दी की "वीर सिम्फनी" कहा जा सकता है।

सोवियत इतिहासकारों ने दावा किया कि दिमित्री शोस्ताकोविच ने 1941 की गर्मियों में युद्ध के प्रकोप की छाप के तहत अपनी प्रसिद्ध लेनिनग्राद सिम्फनी लिखना शुरू किया। हालांकि, इस बात के विश्वसनीय प्रमाण हैं कि संगीत के इस टुकड़े का पहला भाग शत्रुता के प्रकोप से पहले लिखा गया था।

युद्ध का पूर्वाभास या कुछ और?

अब यह निश्चित रूप से ज्ञात है कि शोस्ताकोविच ने लगभग 1940 में अपने सातवें सिम्फनी के पहले आंदोलन के मुख्य अंश लिखे थे। उन्होंने उन्हें कहीं भी प्रकाशित नहीं किया, बल्कि अपने कुछ सहयोगियों और छात्रों को दिखाया। इसके अलावा, संगीतकार ने किसी को अपना इरादा नहीं बताया।

कुछ देर बाद जानकार लोग इस संगीत को आक्रमण का पूर्वाभास कहेंगे। उसके बारे में कुछ परेशान करने वाला था, पूर्ण आक्रामकता और दमन में बदल रहा था। सिम्फनी के इन अंशों को लिखने के समय को देखते हुए, यह माना जा सकता है कि लेखक ने एक सैन्य आक्रमण की छवि नहीं बनाई थी, लेकिन भारी स्टालिनवादी दमनकारी मशीन को ध्यान में रखा था। एक राय यह भी है कि आक्रमण का विषय लेजिंका की लय पर आधारित है, जो स्टालिन द्वारा अत्यधिक पूजनीय है।

दिमित्री दिमित्रिच ने खुद अपने संस्मरणों में लिखा है: "आक्रमण का विषय लिखते समय, मैं मानव जाति के एक पूरी तरह से अलग दुश्मन के बारे में सोच रहा था। बेशक, मुझे फासीवाद से नफरत थी। लेकिन जर्मन ही नहीं - हर तरह का फासीवाद।

सातवां लेनिनग्राद

एक तरह से या किसी अन्य, लेकिन युद्ध के प्रकोप के तुरंत बाद, शोस्ताकोविच ने इस काम पर गहनता से काम करना जारी रखा। सितंबर की शुरुआत में, काम के पहले दो भाग तैयार हो गए थे। और बहुत कम समय के बाद, पहले से ही घेरे हुए लेनिनग्राद में, तीसरा अंक लिखा गया था।

अक्टूबर की शुरुआत में, संगीतकार और उनके परिवार को कुइबिशेव ले जाया गया, जहां उन्होंने समापन पर काम करना शुरू किया। जैसा कि शोस्ताकोविच ने योजना बनाई थी, यह जीवन-पुष्टि करने वाला माना जाता था। लेकिन यह वह समय था जब देश युद्ध के सबसे कठिन परीक्षणों से गुजर रहा था। शोस्ताकोविच के लिए आशावादी संगीत लिखना बहुत मुश्किल था, ऐसी स्थिति में जहां दुश्मन मास्को के द्वार पर खड़ा था। इन दिनों के दौरान, उन्होंने खुद बार-बार अपने आस-पास के लोगों को स्वीकार किया कि सातवें सिम्फनी के समापन के साथ, कुछ भी नहीं हुआ।

और केवल दिसंबर 1941 में, मास्को के पास सोवियत जवाबी कार्रवाई के बाद, फाइनल पर काम सुचारू रूप से चला। 1942 में नव वर्ष की पूर्व संध्या पर इसे सफलतापूर्वक पूरा किया गया था।

अगस्त 1942 में कुइबिशेव और मॉस्को में सातवीं सिम्फनी के प्रीमियर के बाद, मुख्य प्रीमियर हुआ - लेनिनग्राद एक। तब घिरे शहर ने नाकाबंदी के पूरे समय के लिए सबसे कठिन स्थिति का अनुभव किया। भूखे, थके हुए लेनिनग्राद, ऐसा लग रहा था, अब किसी भी चीज़ पर विश्वास नहीं करता था, किसी चीज़ की आशा नहीं करता था।

लेकिन 9 अगस्त, 1942 को युद्ध की शुरुआत के बाद पहली बार मरिंस्की पैलेस के कॉन्सर्ट हॉल में फिर से संगीत बज उठा। लेनिनग्राद सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा ने शोस्ताकोविच की 7 वीं सिम्फनी का प्रदर्शन किया। सैकड़ों लाउडस्पीकर, जो हवाई हमले की घोषणा करते थे, अब इस संगीत कार्यक्रम को पूरे घिरे शहर में प्रसारित कर रहे थे। लेनिनग्राद के निवासियों और रक्षकों की यादों के अनुसार, यह तब था जब उन्हें जीत में दृढ़ विश्वास था।

व्याख्या। लेख बीसवीं शताब्दी के संगीत के शानदार काम के लिए समर्पित है - डी। शोस्ताकोविच द्वारा सातवीं सिम्फनी। यह काम कला के सबसे चमकीले उदाहरणों में से एक बन गया है, जो महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध की घटनाओं को दर्शाता है। लेख के लेखक ने संगीत की अभिव्यक्ति के साधनों पर विचार करने और विभिन्न पीढ़ियों और उम्र के लोगों पर डी। शोस्ताकोविच की सिम्फनी के प्रभाव की विशिष्टता को प्रकट करने का प्रयास किया।
कीवर्ड: महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध, दिमित्री दिमित्रिच शोस्ताकोविच, सातवीं सिम्फनी ("लेनिनग्राद"), देशभक्ति

"यह सिम्फनी दुनिया को याद दिलाती है कि लेनिनग्राद की नाकाबंदी और बमबारी की भयावहता को दोहराया नहीं जाना चाहिए ..."

(वी.ए. गेर्गिएव)

इस वर्ष पूरा देश महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध में फासीवाद पर विजय की 70वीं वर्षगांठ मना रहा है।

हमारे देश के लिए इतने महत्वपूर्ण वर्ष में, प्रत्येक व्यक्ति को नायकों की स्मृति का सम्मान करना चाहिए और हर संभव प्रयास करना चाहिए ताकि सोवियत लोगों के पराक्रम को भुलाया न जाए। रूस के सभी शहरों में, 9 मई - विजय दिवस पर छुट्टी मनाई गई। क्रास्नोयार्स्क क्षेत्र कोई अपवाद नहीं है। पूरे वसंत में, महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध में विजय की 70 वीं वर्षगांठ के जश्न के लिए समर्पित कार्यक्रम क्रास्नोयार्स्क और क्षेत्र में आयोजित किए गए थे।

बच्चों के संगीत विद्यालय में अध्ययन के दौरान, मैंने अपनी रचनात्मक टीम के साथ - लोक वाद्ययंत्र "येनिसी - पंचक" का पहनावा - शहर के विभिन्न स्थानों पर प्रदर्शन किया और दिग्गजों के लिए बधाई समारोहों में भाग लिया। यह बहुत ही रोचक और जानकारीपूर्ण था। खासकर जब आप मानते हैं कि एक व्यापक स्कूल में, मैं सैन्य-देशभक्ति क्लब "गार्ड्स" का सदस्य हूं। मैं युद्ध के बारे में कुछ नया सीखने का प्रयास करता हूं और अपने दोस्तों, माता-पिता, परिचितों से युद्ध के समय के बारे में बात करता हूं। मुझे इस बात में भी दिलचस्पी है कि युद्ध के कठिन समय में लोग कैसे जीवित रहे, जो उन भयानक घटनाओं के जीवित गवाह थे, उन्हें कला और साहित्य के कौन से काम याद हैं, युद्ध के दौरान पैदा हुए संगीत का उन पर क्या प्रभाव पड़ा।

व्यक्तिगत रूप से, मैं डी.डी. द्वारा सिम्फनी नंबर 7 "लेनिनग्रादस्काया" से सबसे अधिक प्रभावित था। शोस्ताकोविच, जिसे मैंने संगीत साहित्य के एक पाठ में सुना था। मुझे इस सिम्फनी के बारे में, इसके निर्माण के इतिहास के बारे में, संगीतकार के बारे में और लेखक के समकालीनों ने इसके बारे में कैसे बात की, इसके बारे में जितना संभव हो उतना जानने में दिलचस्पी थी।

डी.डी. शोस्ताकोविच सिम्फनी नंबर 7 "लेनिनग्रादस्काया"
निर्माण का इतिहास

1. 70 साल पहले, दिमित्री शोस्ताकोविच की 7 वीं सिम्फनी (2012) पहली बार कुइबिशेव में प्रदर्शित की गई थी। - यूआरएल: http://nashenasledie.livejournal.com/1360764.html
2. शोस्ताकोविच की सातवीं सिम्फनी। लेनिनग्रादस्काया (2012)। - यूआरएल: http://www.liveinternet.ru/users/4696724/post209661591
3. निकिफोरोवा एन.एम. "प्रसिद्ध लेनिनग्राद" (डी। डी। शोस्ताकोविच द्वारा "लेनिनग्राद" सिम्फनी के निर्माण और प्रदर्शन का इतिहास)। - यूआरएल: http://festival.1september.ru/articles/649127/
4. सेंट पीटर्सबर्ग संगीतकार (2010) का कहना है कि डी. शोस्ताकोविच की सातवीं सिम्फनी में नाजी आक्रमण का विषय "जानवर की संख्या" द्वारा चिह्नित किया गया है। - यूआरएल: http://rusk.ru/newsdata.php?idar=415772
5. शोस्ताकोविच डी। समय के बारे में और अपने बारे में। - एम।, 1980, पी। 114.

परिशिष्ट 1

शास्त्रीय ट्रिपल सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा की संरचना	सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा की संरचना सिम्फनी नंबर 7 डी.डी. शोस्ताकोविच
काष्ठ वाद्य 3 बांसुरी (दूसरा और तीसरा पिककोलो बांसुरी द्वारा दोहराया गया है) 3 ओबोज़ (कोर एंग्लैस द्वारा तीसरा डब किया गया) 3 शहनाई (तीसरे को एक छोटी शहनाई से दोगुना किया जाता है) 3 बेसून (तीसरे को कॉन्ट्राबासून से दोगुना किया जाता है)	काष्ठ वाद्य 4 बांसुरी 5 शहनाई
पीतल 4 हॉर्न 3 तुरही	पीतल 8 सींग 6 तुरही
ड्रम बड़ा ड्रम ड्रम फन्दे त्रिकोण सिलाफ़न	टिमपनी, बास ड्रम, स्नेयर ड्रम, त्रिकोण, झांझ, डफ, घंटा, जाइलोफोन… कीबोर्ड पियानो प्लक्ड स्ट्रिंग इंस्ट्रूमेंट्स:
स्ट्रिंग्स पहला और दूसरा वायलिन सेलोस डबल बेस	स्ट्रिंग्स पहला और दूसरा वायलिन सेलोस डबल बेस

70 साल पहले, 9 अगस्त, 1942 को, सी मेजर में दिमित्री शोस्ताकोविच की सातवीं सिम्फनी घेर ली गई लेनिनग्राद में प्रदर्शित की गई थी, जिसे बाद में "लेनिनग्राद सिम्फनी" कहा गया।

"दर्द और गर्व के साथ, मैंने अपने प्यारे शहर को देखा। और वह खड़ा था, आग से झुलस गया, लड़ाई में कठोर, एक लड़ाकू की गहरी पीड़ा का अनुभव किया, और अपनी गंभीर भव्यता में और भी सुंदर था। इसकी महिमा के बारे में दुनिया, के बारे में इसके रक्षकों का साहस... संगीत मेरा हथियार था", - संगीतकार ने बाद में लिखा।

मई 1942 में, स्कोर को विमान द्वारा घिरे शहर में पहुँचाया गया। लेनिनग्राद फिलहारमोनिक सिम्फनी नंबर 7 में संगीत कार्यक्रम में लेनिनग्राद रेडियो समिति के ग्रैंड सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा द्वारा कंडक्टर कार्ल एलियासबर्ग के बैटन के तहत प्रदर्शन किया गया था। कुछ संगीतकार भूखे मर गए और उनकी जगह सामने से वापस बुलाए गए संगीतकारों ने ले ली।

"जिन परिस्थितियों के तहत सातवें का निर्माण किया गया था, दुनिया भर में घोषित किया गया था: पहले तीन भाग लेनिनग्राद में लगभग एक महीने में लिखे गए थे, जर्मनों की आग के तहत, जो सितंबर 1941 में इस शहर में पहुंचे थे। इस प्रकार सिम्फनी को प्रत्यक्ष प्रतिबिंब माना जाता था। युद्ध के पहले दिनों की घटनाओं के बारे में। किसी ने संगीतकार के काम के तरीके को ध्यान में नहीं रखा। शोस्ताकोविच ने बहुत जल्दी लिखा, लेकिन उसके दिमाग में संगीत पूरी तरह से बनने के बाद ही। दुखद सातवां पूर्व का प्रतिबिंब था- संगीतकार और लेनिनग्राद दोनों का युद्ध भाग्य।"

"सबूत" से

"पहले श्रोताओं ने जर्मन आक्रमण के साथ सातवें के पहले भाग से प्रसिद्ध" मार्च "को नहीं जोड़ा, यह बाद के प्रचार का परिणाम है। कंडक्टर येवगेनी मरविंस्की, उन वर्षों के संगीतकार के मित्र (आठवीं सिम्फनी समर्पित है) उसके लिए), याद किया कि, मार्च 1942 में रेडियो पर सातवें से मार्च को सुनकर, उन्होंने सोचा था कि संगीतकार ने मूर्खता और मूर्खतापूर्ण अश्लीलता की एक व्यापक तस्वीर बनाई थी।

मार्च एपिसोड की लोकप्रियता ने स्पष्ट तथ्य को अस्पष्ट कर दिया कि पहला आंदोलन- और वास्तव में पूरी तरह से काम-अपेक्षित-शैली के शोक से भरा है। शोस्ताकोविच ने हर अवसर पर इस बात पर जोर दिया कि उनके लिए इस संगीत में केंद्रीय स्थान पर अपेक्षित के स्वर का कब्जा था। लेकिन संगीतकार की बातों को जानबूझकर नजरअंदाज किया गया। युद्ध-पूर्व के वर्षों, वास्तव में, भूख, भय और स्तालिनवादी आतंक की अवधि के दौरान निर्दोष लोगों की हत्याओं से भरे हुए, अब आधिकारिक प्रचार में एक उज्ज्वल और लापरवाह मूर्ति के रूप में चित्रित किए गए थे। तो क्यों न जर्मनों के खिलाफ सिम्फनी को "संघर्ष के प्रतीक" के रूप में पेश किया जाए?

"साक्ष्य। दिमित्री शोस्ताकोविच के संस्मरण" पुस्तक से,
सोलोमन वोल्कोव द्वारा रिकॉर्ड और संपादित"।

आरआईए न्यूज। बोरिस कुडोयारोव

घेर लिया लेनिनग्राद के निवासी अलार्म की समाप्ति के बाद बम आश्रय छोड़ देते हैं

शोस्ताकोविच के संगीत से हिल गया, एलेक्सी निकोलाइविच टॉल्स्टॉयइस काम के बारे में लिखा:

"... सातवीं सिम्फनी मनुष्य में मनुष्य की विजय के लिए समर्पित है।<…>

सातवीं सिम्फनी रूसी लोगों के विवेक से उत्पन्न हुई, जिन्होंने बिना किसी हिचकिचाहट के काली ताकतों के साथ एक नश्वर लड़ाई स्वीकार कर ली। लेनिनग्राद में लिखा गया, यह एक महान विश्व कला के आकार तक बढ़ गया है, जिसे सभी अक्षांशों और मेरिडियनों में समझा जा सकता है, क्योंकि यह किसी व्यक्ति के बारे में उसकी आपदाओं और परीक्षणों के अभूतपूर्व समय में सच्चाई बताता है। सिम्फनी अपनी विशाल जटिलता में पारदर्शी है, यह गंभीर और मर्दाना गीतात्मक दोनों है, और सब कुछ भविष्य में उड़ जाता है, जो कि जानवर पर मनुष्य की जीत की सीमा से परे प्रकट होता है।<…>

युद्ध का विषय दूर से उठता है और पहली बार में किसी प्रकार का सरल और भयानक नृत्य लगता है, जैसे चूहे पकड़ने वाले की धुन पर सीखे हुए चूहों का नृत्य। एक तेज हवा की तरह, यह विषय ऑर्केस्ट्रा को हिलाना शुरू कर देता है, इसे अपने कब्जे में ले लेता है, बढ़ता है, मजबूत होता है। अपने लोहे के चूहों के साथ चूहा-पकड़ने वाला पहाड़ी के पीछे से उठता है ... यह युद्ध है जो चल रहा है। वह टिमपनी और ड्रम में जीत जाती है, वायलिन दर्द और निराशा के रोने के साथ जवाब देते हैं। और आपको, अपनी उंगलियों से ओक की रेलिंग को पकड़कर, ऐसा लगता है: क्या यह वास्तव में है, क्या यह वास्तव में सभी टुकड़े-टुकड़े और टुकड़े-टुकड़े हो गए हैं? ऑर्केस्ट्रा में - भ्रम, अराजकता।<…>

नहीं, मनुष्य तत्वों से अधिक शक्तिशाली है। तार वाले यंत्र संघर्ष करने लगते हैं। वायलिन का सामंजस्य और बासून की मानवीय आवाज ढोल के ऊपर फैली गधे की खाल की गर्जना से अधिक शक्तिशाली होती है। अपने दिल की बेताब धड़कन के साथ, आप सद्भाव की जीत में मदद करते हैं। और वायलिन युद्ध की अराजकता में सामंजस्य बिठाते हैं, इसकी गुफा की गर्जना को शांत करते हैं।

शापित चूहा-पकड़ने वाला अब नहीं है, उसे समय के काले रसातल में ले जाया गया है। धनुष नीचे कर दिए जाते हैं - वायलिन वादकों की आंखों में आंसू आ जाते हैं। इतने सारे नुकसान और आपदाओं के बाद, बसून की मानवीय आवाज जो सुनी जाती है, वह विचारशील और कठोर है। अशांत सुख की कोई वापसी नहीं है। मनुष्य की निगाहों के सामने, दुख में बुद्धिमान, वह मार्ग है, जहां वह जीवन के औचित्य की तलाश में है।

घिरे लेनिनग्राद में संगीत कार्यक्रम शहर और उसके निवासियों के प्रतिरोध का एक प्रकार का प्रतीक बन गया, लेकिन संगीत ने ही इसे सुनने वाले सभी को प्रेरित किया। यहां बताया गया है कि उसने कैसे लिखा कवयित्रीशोस्ताकोविच के काम के पहले प्रदर्शनों में से एक के बारे में:

"और 29 मार्च, 1942 को बोल्शोई थिएटर और ऑल-यूनियन रेडियो कमेटी के संयुक्त ऑर्केस्ट्रा ने सातवीं सिम्फनी का प्रदर्शन किया, जिसे संगीतकार ने लेनिनग्राद को समर्पित किया, जिसे लेनिनग्राद कहा जाता है।

पूरे देश में जाने-माने पायलट, लेखक और स्टाखानोवाइट्स हाउस ऑफ द यूनियन्स के कॉलम हॉल में आए। यहां कई अग्रिम पंक्ति के सैनिक थे - पश्चिमी मोर्चे से, दक्षिण से, उत्तर से - वे व्यापार के लिए मास्को आए, कुछ दिनों के लिए, कल युद्ध के मैदान में वापस जाने के लिए, और फिर भी उन्होंने समय छीन लिया आओ और सातवीं - लेनिनग्राद - सिम्फनी को सुनें। उन्होंने गणतंत्र द्वारा उन्हें दिए गए अपने सभी आदेशों को पूरा किया, और सभी अपने सबसे अच्छे कपड़े, उत्सव, सुंदर, स्मार्ट में थे। और हॉल ऑफ कॉलम्स में बहुत गर्मी थी, हर कोई बिना कोट के था, बिजली जल रही थी, और यहां तक ​​कि इत्र की गंध भी आ रही थी।

आरआईए न्यूज। बोरिस कुडोयारोव

महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध के दौरान नाकाबंदी के दौरान लेनिनग्राद। शहर की सड़कों में से एक पर सुबह-सुबह वायु रक्षा सेनानी

सातवीं सिम्फनी की पहली ध्वनियाँ शुद्ध और संतुष्टिदायक हैं। आप उन्हें उत्सुकता से और आश्चर्य से सुनते हैं - तो इस तरह हम एक बार रहते थे, युद्ध से पहले, हम कितने खुश थे, कितने स्वतंत्र थे, कितनी जगह और सन्नाटा था। दुनिया के इस बुद्धिमान, मधुर संगीत को बिना अंत के सुनना चाहता है। लेकिन अचानक और बहुत चुपचाप एक सूखी दरार, एक सूखी ढोल-नगाड़ी - एक ढोल की फुसफुसाहट होती है। यह अभी भी एक कानाफूसी है, लेकिन यह अधिक से अधिक लगातार, अधिक से अधिक महत्वपूर्ण हो रही है। एक छोटे से संगीतमय वाक्यांश के साथ - उदास, नीरस और एक ही समय में किसी तरह का रक्षात्मक रूप से हंसमुख - ऑर्केस्ट्रा के वाद्ययंत्र गूंजने लगते हैं। ढोल की सूखी बीट तेज होती है। युद्ध। ढोल पहले ही बज रहे हैं। एक छोटा, नीरस और परेशान करने वाला संगीतमय वाक्यांश पूरे ऑर्केस्ट्रा पर कब्जा कर लेता है और डरावना हो जाता है। संगीत इतना तेज है कि सांस लेना मुश्किल है। इससे दूर नहीं हो रहा है ... यह लेनिनग्राद पर आगे बढ़ने वाला दुश्मन है। वह मौत की धमकी देता है, पाइप उगता है और सीटी बजाता है। कयामत? खैर, हम डरते नहीं हैं, हम पीछे नहीं हटेंगे, हम खुद को दुश्मन के सामने आत्मसमर्पण नहीं करेंगे। संगीत उग्र हो रहा है ... साथियों, यह हमारे बारे में है, यह लेनिनग्राद के सितंबर के दिनों के बारे में है, जो क्रोध और चुनौती से भरा है। ऑर्केस्ट्रा गरजता है - एक ही नीरस वाक्यांश में धूमधाम बजता है और आत्मा को नश्वर युद्ध की ओर ले जाता है ... और जब ऑर्केस्ट्रा की गड़गड़ाहट और गर्जना से सांस लेने के लिए कुछ भी नहीं रह जाता है, तो अचानक सब कुछ टूट जाता है, और युद्ध का विषय एक राजसी अनुरोध में गुजरता है। उग्र ऑर्केस्ट्रा को कवर करने वाला एक अकेला बासून, अपनी कम, दुखद आवाज उठाता है। और फिर वह अकेले गाता है, अकेले आगामी मौन में ...

"मैं नहीं जानता कि इस संगीत को कैसे चित्रित किया जाए," संगीतकार खुद कहते हैं, "हो सकता है कि इसमें एक माँ के आँसू हों या यहाँ तक कि एक भावना भी हो जब दुःख इतना महान हो कि अब आँसू न हों।"

कामरेड, यह हमारे बारे में है, यह हमारे रिश्तेदारों और दोस्तों के लिए हमारा महान अश्रुपूर्ण शोक है - लेनिनग्राद के रक्षक, जो शहर के बाहरी इलाके में लड़ाई में मारे गए, जो इसकी सड़कों पर गिर गए, जो इसके आधे अंधे घरों में मारे गए। ..

हम बहुत दिनों से नहीं रोए हैं, क्योंकि हमारा दुख आँसुओं से बड़ा है। लेकिन, आत्मा को हल्का करने वाले आँसुओं को मारकर, दुःख ने हम में जीवन को नहीं मारा। और सातवीं सिम्फनी इसके बारे में बात करती है। इसके दूसरे और तीसरे भाग, जो लेनिनग्राद में भी लिखे गए हैं, पारदर्शी, हर्षित संगीत, जीवन के साथ उत्साह और प्रकृति के लिए प्रशंसा से भरे हुए हैं। और यह हमारे बारे में भी है, उन लोगों के बारे में जिन्होंने जीवन को एक नए तरीके से प्यार करना और उसकी सराहना करना सीख लिया है! और यह स्पष्ट है कि तीसरा भाग चौथे के साथ क्यों विलीन हो जाता है: चौथे भाग में युद्ध का विषय, उत्साहपूर्वक और रक्षात्मक रूप से दोहराया जाता है, बहादुरी से आने वाली जीत के विषय में बदल जाता है, और संगीत फिर से मुक्त हो जाता है, और इसका गंभीर, दुर्जेय , लगभग क्रूर उल्लास, तिजोरियों को शारीरिक रूप से हिलाकर, अकल्पनीय शक्ति तक पहुँच जाता है।

हम जर्मनों को हरा देंगे।

साथियों, हम उन्हें अवश्य हराएंगे!

हम उन सभी परीक्षाओं के लिए तैयार हैं जो अभी भी हमारी प्रतीक्षा कर रही हैं, जीवन की विजय के लिए तैयार हैं। इस विजय का प्रमाण "लेनिनग्राद सिम्फनी" से है, जो विश्व ध्वनि का एक काम है, जो हमारे घिरे, भूखे, प्रकाश और गर्मी से रहित शहर में बनाया गया है - एक शहर में जो सभी मानव जाति की खुशी और स्वतंत्रता के लिए लड़ रहा है।

और जो लोग "लेनिनग्राद सिम्फनी" सुनने आए थे, उन्होंने खड़े होकर संगीतकार, बेटे और लेनिनग्राद के रक्षक की सराहना की। और मैंने उसे देखा, छोटे, नाजुक, बड़े चश्मे के साथ, और सोचा: "यह आदमी हिटलर से ज्यादा मजबूत है ..."

सामग्री खुले स्रोतों से प्राप्त जानकारी के आधार पर तैयार की गई थी

कठिन परिस्थितियों में संगीत कार्यक्रम की तैयारी चल रही थी। शहर लगभग एक साल से नाकाबंदी में था, और इसमें बहुत कम पेशेवर संगीतकार बचे थे। कई मर गए या भूख से मर गए, कोई मोर्चे पर चला गया या खाली कर दिया गया। बाकी लेनिनग्राद की रक्षा और रक्षा में व्यस्त थे, स्वास्थ्य में वांछित होने के लिए बहुत कुछ बचा था। कंडक्टर का बैटन कार्ल एलियासबर्ग को सौंपा गया था।

कंडक्टर कार्ल एलियासबर्ग

"उन्होंने रेडियो पर घोषणा की कि सभी संगीतकारों को आमंत्रित किया गया था। चलना मुश्किल था। मुझे स्कर्वी हो गया था और मेरे पैरों में बहुत दर्द हो रहा था। पहले तो हम नौ थे, लेकिन फिर और आ गए। कंडक्टर इलियासबर्ग को बेपहियों की गाड़ी पर लाया गया था, क्योंकि वह भूख से पूरी तरह से कमजोर था। पुरुषों को भी अग्रिम पंक्ति से बुलाया गया था। हथियारों के बजाय, उन्हें अपने हाथों में संगीत वाद्ययंत्र लेना पड़ा, ”नाकाबंदी संगीत कार्यक्रम में भाग लेने वाले बांसुरीवादक गैलिना लेलुखिना को याद किया।

विमान भेदी गनर ने हॉर्न बजाया, मशीन गनर ने तुरही बजाया। इलायसबर्ग ने ड्रमर ज़ौदत ऐदारोव को मृत कमरे से बचाया, यह देखते हुए कि उसकी उंगलियां अभी भी हिल रही थीं। संगीतकारों को अतिरिक्त राशन दिया गया और रिहर्सल शुरू की गई।

घिरे लेनिनग्राद में सिम्फनी

कोलाज: चैनल फाइव

नाकाबंदी के 355 वें दिन को एक संगीत कार्यक्रम द्वारा चिह्नित किया गया था। दिमित्री शोस्ताकोविच की 7 वीं सिम्फनी का प्रीमियर 9 अगस्त को होने वाला था। वास्तव में, इस दिन, जर्मनों ने शहर पर कब्जा करने की योजना बनाई, लेकिन यह अलग तरह से निकला। इससे कुछ समय पहले, लेनिनग्राद फ्रंट का नेतृत्व भविष्य के मार्शल लियोनिद गोवरोव ने किया था। उन्होंने पूरे कॉन्सर्ट में दुश्मन की बैटरी पर लगातार बड़े पैमाने पर आग लगाने का आदेश दिया। फासीवादी गोले लेनिनग्रादर्स को संगीत सुनने से रोकने वाले नहीं थे।

मार्शल लियोनिद गोवोरोव

फिलहारमोनिक हॉल खचाखच भरा हुआ था, लेकिन संगीत कार्यक्रम न केवल उन लोगों द्वारा सुना गया जिनके पास टिकट था। रेडियो प्रसारणों, लाउडस्पीकरों और लाउडस्पीकरों के लिए धन्यवाद, शहर के सभी निवासी, इसके रक्षक और यहां तक ​​कि अग्रिम पंक्ति के पीछे के जर्मन भी संगीत का आनंद ले सकते थे। युद्ध के बाद, एलियासबर्ग युद्ध में भाग लेने वालों के साथ मिले जो बैरिकेड्स के दूसरी तरफ थे। उनमें से एक ने स्वीकार किया कि तब उन्हें एहसास हुआ कि लड़ाई हार गई थी।

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सोवियत सैनिकों का साहस और वीरता अभूतपूर्व पैमाने के युद्ध में जीत के मुख्य कारणों में से एक है। लेकिन लाल सेना को सैन्य डिजाइनरों द्वारा गंभीर वैज्ञानिक और तकनीकी सफलताओं से मदद मिली। यह उन महान हथियारों को याद करने का समय है जो हमारे दादा और परदादाओं को बर्लिन लाए थे।

वीडियो: चैनल फाइव आर्काइव

सातवीं सिम्फनी में शामिल पहला रेखाचित्र युद्ध से पहले दिखाई दिया, लेकिन दिमित्री शोस्ताकोविच ने 1941 की गर्मियों में संगीत के एक नए टुकड़े पर उद्देश्यपूर्ण काम शुरू किया। नाकाबंदी की शुरुआत के बाद, संगीतकार ने दूसरा भाग लिखना समाप्त कर दिया और तीसरे के लिए आगे बढ़े। वे निकासी में सिम्फनी खत्म करने में कामयाब रहे, और फिर विमान लेनिनग्राद के माध्यम से टूट गया और स्कोर दिया। संगीत ने निवासियों की भावनाओं को प्रतिबिंबित किया: चिंता, दर्द, लेकिन साथ ही, भविष्य की जीत में विश्वास, जिसने उन्हें नाकाबंदी जीवन के सबसे कठिन क्षणों में ताकत से भर दिया।

संगीतकार दिमित्री शोस्ताकोविच

संगीत कार्यक्रम की 75 वीं वर्षगांठ के उपलक्ष्य में सेंट पीटर्सबर्ग में स्मारक कार्यक्रम आयोजित किए गए। रात में, पैलेस ब्रिज के उद्घाटन के साथ सातवीं सिम्फनी। नेवा के तट पर सैकड़ों नागरिक और पर्यटक एकत्रित हुए।

और दोपहर में, पैलेस स्क्वायर पर युद्ध से सैन्य उपकरणों की एक प्रदर्शनी खोली गई।

राष्ट्रपति पुस्तकालय ने एक और प्रदर्शनी शुरू की है - "समकालीन कलाकारों की आंखों के माध्यम से नाकाबंदी"। और अभी भी शहर के मुख्य चौराहे पर एक गंभीर संगीत कार्यक्रम और आगे नेवस्की प्रॉस्पेक्ट के साथ एक कार-मोटर दौड़ है।

सातवीं सिम्फनी ने लेनिनग्रादर्स को लामबंद किया और सबसे कठिन क्षण में दिखाया कि शहर अभी भी जीवित है। इस प्रकार पूरी दुनिया ने देखा कि रक्त में लिखे गए महान संगीत में कुचलने की शक्ति है। और घिरे लेनिनग्राद के निवासियों और रक्षकों को एक स्मारक प्राप्त हुआ जिसे नष्ट नहीं किया जा सकता। यहां तक ​​​​कि पोलैंड और बाल्टिक राज्यों में, जहां सोवियत सैनिकों के स्मारकों को अब ध्वस्त किया जा रहा है, शेस्ताकोविच की सिम्फनी उतनी ही दृढ़ और शक्तिशाली लगती है जितनी 75 साल पहले थी।