गेन्सबोरो थॉमस

18वीं सदी के दूसरे महान चित्रकार। गेन्सबोरो को प्रकृति की सूक्ष्म भावना, संगीतमयता, आध्यात्मिक दुनिया पर ध्यान देने की विशेषता है। वह अपने चित्रों में एक स्पष्ट एंग्लो-सैक्सन प्रकार बनाता है, जिसमें वह आध्यात्मिकता, स्वप्नदोष, शांत गहनता पर जोर देता है। भूरे-नीले, हरे रंग के हल्के रंग उनकी पेंटिंग के लिए विशिष्ट हो जाते हैं।

गेन्सबोरो के चित्रों में लैंडस्केप का बहुत महत्व है। ये पहाड़ियाँ और घाटियाँ हैं, उसकी जन्मभूमि के शक्तिशाली बांज। परिदृश्य की पृष्ठभूमि के खिलाफ उनके मॉडल काव्यात्मक, स्वप्निल-चिंतनशील, भावपूर्ण, सूक्ष्म हैं, वे उच्च बुद्धि पर जोर देते हैं। गेन्सबोरो साधारण आंख के लिए क्षणभंगुर, मायावी, मायावी को समझने में सक्षम है, वह हमेशा कुछ हद तक लम्बी महिला आकृतियों को विशेष नाजुकता और अनुग्रह देता है। और इन चित्रों में पार्क का परिदृश्य उनके मॉडल की तरह गेय, सौम्य और परिष्कृत है।

गेन्सबोरो की पेंटिंग पारदर्शी, साफ, ताजा है। गेन्सबोरो ने "छोटे डच" के करीब, व्यापक और मुक्त पेंटिंग के लिए कुछ हद तक सावधानीपूर्वक तरीके से एक रचनात्मक विकास किया। गेन्सबोरो के बाद के कैनवस विभिन्न घनत्वों और नीले-नीले, हरे, चांदी के टन के आकार के स्ट्रोक से बुने जाते हैं, कभी-कभी मोटे होते हैं, कभी-कभी जमीन दिखाई देते हैं। ऐसा लगता है कि गेन्सबोरो की पेंटिंग तकनीक विशेष रूप से नम हवा को संप्रेषित करने के लिए बनाई गई है, जिसमें पेड़ों के घने मुकुट, पहाड़ियों की रूपरेखा और कॉटेज घुल जाते हैं।

जॉर्जिया का पोर्ट्रेट, डचेस ऑफ डेवोनशायर

जॉर्जियाना, डचेस ऑफ डेवोनशायर, राजकुमारी डायना की परपोती थी, जो बहुत ही स्वतंत्र नैतिकता की महिला थी। उसकी सुंदरता की प्रशंसा की गई, उसे मूर्तिमान किया गया, वह इंग्लैंड में फैशन की रानी थी।

एक दिलचस्प तस्वीर: डचेस जीवन में आई - एक टोपी, एक मलमल की पोशाक, एक गुलाब, रिबन, फीता! ...

जॉर्जियाई उदास लग रहा है, जैसे कि किसी चीज़ की प्रतीक्षा में, कुशलता से गेन्सबोरो का चित्र चित्रित किया - मॉडल खिल रहा है!

उसने साज़िशों को श्रद्धांजलि दी - और प्रकाश लंबे समय तक गपशप करता रहा! और बहुत सारे उपन्यास थे! - उसके प्रमुख में;

उन्होंने बेवफाई के बारे में गपशप की: सबसे प्रसिद्ध लोगों में से, उन्होंने निश्चित रूप से ध्यान दिया कि ग्रे प्रेमी था!

और बड़े जोश के साथ वह रोजाना ताश के पत्तों की लत के बारे में चर्चा करता था, डचेस ने निंदा की ...

हम अपने लिए एक मूर्ति नहीं बना रहे हैं - वह अब हमें देख रहा है - डचेस ऑफ डेवोनशायर भूरी आँखों की एक गुप्त चमक के साथ ...

सेंट जे पार्क में गली

यह एक पार्क है, जिसकी गली के साथ शानदार कपड़े पहने, फैशनेबल, सुंदर और बहुत कम, युवा और बहुत युवा नहीं, महिलाएं और निश्चित रूप से, पुरुष चलते हैं। लेकिन फिर भी यहां ज्यादातर महिलाएं हैं। सबसे अधिक संभावना है, वे यहां बात करने, परिचितों से मिलने आए थे। शायद कोई देखने आए कि किसने क्या पहना है, लेटेस्ट फैशन आइटम क्या हैं? और किसी को खुद को दिखाने के लिए। यहां खबर साझा करें। अपने माता-पिता से अगोचर रूप से युवा लोगों को प्यार के शब्दों के साथ इधर-उधर फेंक दिया जाता है। जो बड़े हैं वे अपने बेटों के लिए भावी दुल्हन की तलाश में हैं ... और हमेशा की तरह - गेन्सबोरो लोगों के बगल में कुत्तों को चित्रित करने में मदद नहीं कर सका - छोटे फैशनेबल कुत्ते अपनी मालकिन के बगल में घूमते हुए।

सेंट मेरी चर्च

पुराने इंग्लैंड का एक कोना - एक कैथोलिक चर्च और एक पुराना रोमनस्क्यू महल। यह महल की विशाल मोटी दीवारों और टावरों, रोमनस्क्यू युग की विशेषता, चर्च की खिड़कियां, अंत में एक क्रॉस के साथ एक उच्च शिखर में समाप्त होने वाले चतुर्भुज टावर द्वारा इंगित किया गया है। चर्च के बगल में, जैसा कि होना चाहिए, एक पुराना चर्चयार्ड है - प्राचीन ग्रेवस्टोन, स्मारक, पुराने शिलालेख पढ़ने वाले दुर्लभ पैरिशियन, या दूर के मृतक रिश्तेदारों की पुरानी कब्रों का दौरा करना। चर्च और महल के पीछे, दूर - खेतों में। शाम ढलती है, आकाश काले, परेशान करने वाले बादलों से ढका होता है। कब्रिस्तान डूबते सूरज की किरणों से छिप गया और पुराने चर्च का केवल एक हिस्सा, शहरवासियों के कुछ घर उनके अंतिम प्रकाश से रोशन हैं। पेंटिंग को भूरे और बेज रंगों की एक छोटी श्रेणी में चित्रित किया गया है और कानून की शांति, स्थिरता और हिंसा की भावना पैदा करता है - दुनिया में हर किसी का अपना स्थान है - जीवित और मृत दोनों के लिए।

जंगल के माध्यम से सड़क और एक कुत्ते के साथ एक लड़का

यहां कलाकार अपना सारा ध्यान परिदृश्य पर लगाता है, और केवल मनुष्यों और जानवरों की उपस्थिति को थोड़ा रेखांकित करता है। हमारे सामने ढलान से नीचे जाने वाली घुमावदार सड़क है। बाईं ओर एक पुराना जंगल है (गेन्सबोरो को पुराने पेड़ों को चित्रित करना पसंद था, समय के साथ मुड़े हुए, टूटी शाखाओं के साथ)। आगे - एक पहाड़ी चित्रमाला और आकाश - घुमते बादलों के साथ, एकत्रित बादलों के साथ - शीघ्र ही वर्षा होगी। दाईं ओर एक छोटा नाला है। एक पहाड़ी पर, एक थका हुआ लड़का आराम करने के लिए लेट गया, शायद नाश्ता किया, और उसके बगल में, हमेशा की तरह, एक कुत्ता था। रास्ते में एक गाय निकल जाती है। परिदृश्य शांति, शांति की भावना पैदा करता है।

जॉन प्लंपिन (1755)

गेन्सबोरो एक चित्र में प्रकृति के समानता को असाधारण रूप से व्यक्त करने में सक्षम था और वह अपनी भौतिक स्थिति के लिए इसका लाभ उठाने में सक्षम था। ऐसा हुआ कि वह सही समय पर सही जगह पर था, अर्थात्, वह रिसोर्ट टाउन बाथ में चला गया, जो अमीर और बेकार आलसी लोगों से भरा हुआ था। और निश्चित रूप से वे वास्तव में अपने व्यक्तित्व को कैनवास पर अमर करना चाहते थे। कई आदेश थे। यहां हमारे पास ऐसे समृद्ध धर्मनिरपेक्ष रेक का चित्र है। कुत्ते के साथ पार्क में घूमते हुए, वह आराम से, आराम से एक पेड़ के तने पर बैठ गया। उनका युवा चेहरा आत्मविश्वास और एक निश्चित तृप्ति को उन सुखों के साथ व्यक्त करता है जो धन उन्हें प्रदान करता है। पेंटिंग को नरम, पेस्टल रंगों में चित्रित किया गया है, जैसे गेन्सबोरो द्वारा सभी चित्रों को चित्रित किया गया है।

जॉर्ज और लुईस बीम अपनी बेटी सारा के साथ

हमारे सामने एक कुलीन परिवार है - एक पति, पत्नी और उनकी बेटी सारा। वे पार्क में घूम रहे हैं। जॉर्ज अपनी कहानी पर ज़ोर देते हुए उत्साह से अपनी पत्नी को कुछ बता रहा है। पत्नी चुपचाप, अपने आप को, थोड़ा मुस्कुराती है, सबसे अधिक संभावना है, उसने यह कहानी कई बार सुनी है। और बेटी खुश है कि वह, अपने माता-पिता के साथ, धीरे से अपनी माँ की स्कर्ट से लिपट गई। ये सुंदर, शिक्षित और संस्कारी लोग हैं जो लंदन के कुलीन समाज से ताल्लुक रखते हैं। ऐसा महसूस किया जाता है कि उनके बीच प्यार, सम्मान और सद्भाव का राज है।

गेन्सबोरो-डुपोंट (1770)

हमारे सामने हाफ टर्न में एक युवक का चित्र है। बालों का रसीला अयाल, एक युवा भावपूर्ण चेहरा, एक स्मार्ट, चुनौतीपूर्ण रूप। वह आपको एक प्रकार से चेतावनी देता है कि वह चरित्रवान व्यक्ति है, लेकिन वह स्वयं रुचि रखता है - और आप कौन हैं? यदि हम मान लें, तो सबसे अधिक संभावना है कि वह एक रचनात्मक व्यक्ति है, शायद एक संगीतकार।

मार्शम के बच्चों का समूह चित्र (1787)

चित्र में, मार्शम परिवार के चार बच्चों को पार्क में एक शांत वातावरण में दर्शाया गया है - तीन लड़कियां, एक लड़का। बड़ी लड़की पोशाक के हेम का समर्थन करती है, और लड़का पेड़ से नट उठाता है और उन्हें हेम में फेंक देता है। एक छोटी लड़की उसे पागल रखने में मदद करती है। दूसरी सबसे छोटी लड़की ने मुँह फेर लिया और कुत्ते को गले लगा लिया। उसने दूसरे बच्चों से मुंह क्यों मोड़ लिया और नट इकट्ठा करने में हिस्सा नहीं लिया, शायद वह किसी बात से नाराज थी? उसके बगल में एक और कुत्ता है - गेन्सबोरो के चित्रों में कुत्ते हमेशा मौजूद रहते हैं। चित्र शांत आकर्षण से भरा है: बच्चों के भावपूर्ण सुंदर चेहरे, रसीले स्वभाव, कोमल पेस्टल रंग, कलाकार के चित्रों के लिए विशिष्ट स्वर।

किसान परिवार अपने घर के पास

यह ज्ञात है कि गेन्सबोरो ने समान रुचि और प्रेम के साथ, इंग्लैंड के उच्च समाज के प्रतिनिधियों और लोगों, किसानों दोनों को लिखा था। इस तस्वीर को देखकर ऐसा लगता है कि यह घर एक घने घने जंगल में स्थित है और आप यहां कैसे रह सकते हैं? लेकिन देखो, पेड़ की टहनियों के माध्यम से एक उज्ज्वल स्थान दिखाई देता है, इसका मतलब है कि एक गांव है। और यहाँ, समय और हवाओं से मुड़े हुए पुराने पेड़ों के बीच, एक छोटा सा घर है, और उसके बगल में एक परिवार है - एक पिता, एक माँ और छोटे बच्चे, और एक बच्चा माँ की गोद में है। शायद, इन लोगों के लिए लोगों से दूर यहां रहना आसान नहीं है, लेकिन किसी कारण से मैं विश्वास करना चाहता हूं कि वे चुप्पी, पक्षियों के गीत, स्वच्छ जंगल हवा, और सबसे महत्वपूर्ण बात - इस जगह की सुंदरता से घिरे हुए हैं!

श्रीमती एलिजाबेथ शेरिडान का पोर्ट्रेट

एलिजाबेथ शेरिडन, नी लिनली, की आवाज बहुत खूबसूरत थी। अपने गायन से उन्होंने पूरे लंदन को मंत्रमुग्ध कर दिया। इसके अलावा, उसके पास निर्विवाद सुंदरता, अनुग्रह और आकर्षण था। एक फ्रांसीसी को उससे प्यार हो गया। आरबी शेरिडन और लड़की चुपके से अपनी प्रेमिका के साथ फ्रांस भाग जाती है। यहां एलिजाबेथ को एक परिदृश्य की पृष्ठभूमि के खिलाफ, अभी तक विवाहित, युवा और नाजुक नहीं दिखाया गया है। उसने हल्की, हवादार गुलाबी पोशाक पहनी हुई है। चित्र बहुत गेय और हल्का है।

मिस्टर एंड मिसेज एंड्रयूज (1750)

सर रॉबर्ट एंड्रयूज और फ्रांसिस कार्टर की शादी नवंबर 1748 में हुई थी और इस घटना को मनाने के लिए इस चित्र को चित्रित किया गया था। एक युवा जोड़े को एक कम महत्वपूर्ण परिदृश्य की पृष्ठभूमि के खिलाफ चित्रित किया गया है, उनकी संपत्ति दूरी में फैली हुई है। यह एक गर्म शरद ऋतु का दिन है, रोटी काटा जाता है और पहले से ही शीशों में बंधा होता है। पति और कुत्ता शिकार से लौटे, उनकी मुलाकात एक युवा पत्नी से हुई, और उन्होंने अपनी संपत्ति के पास आराम करने का फैसला किया। युवा पत्नी एक बेंच पर बैठ गई है, एक हल्की, फूली हुई पोशाक, साटन से झिलमिलाती हुई, जिसके नीचे से हल्के रंग के जूते दिखाई दे रहे हैं। पत्नी के चेहरे पर अभिव्यक्ति बहुत सख्त है, शायद उसे अभी तक अपनी 18 साल की उम्र में इस तरह की जिम्मेदारी की आदत नहीं हुई है - एक पत्नी होने के लिए और तुच्छ दिखने से डरती है। कलाकार के सामने भी। मनुष्य और प्रकृति का एकीकरण गेन्सबोरो के चित्रों की बहुत विशेषता है। एक नियम के रूप में, लोग आमतौर पर उसके परिदृश्य में मौजूद होते हैं, और कुत्ते भी हमेशा मौजूद होते हैं, एक नियम के रूप में, एक व्यक्ति की स्थिति पर जोर देते हैं। और यहाँ रॉबर्ट के बगल में एक शुद्ध शिकार करने वाला कुत्ता है। चित्र सूक्ष्म गेय मनोदशा से भरा है। पेंटिंग को नरम, पेस्टल रंगों में चित्रित किया गया है। यह अभी भी कहा जाना चाहिए कि सबसे पहले कलाकार ने लेडी एंड्रयूज के हाथों में तीतर का पंख लगाने का फैसला किया। जिसे मालिक शिकार से लाया, और खूनी तीतर को खुद एक रुमाल पर रखा, फ्रांसिस की महंगी परिष्कृत पोशाक पर। इसके द्वारा, कलाकार ने पारदर्शी रूप से शासक वर्ग की रक्तहीनता का संकेत दिया। लेकिन फिर भी, गेन्सबोरो ने अपनी योजनाओं को पूरा करने की हिम्मत नहीं की।

लौटने वाले झुंड के साथ लैंडस्केप

गेन्सबोरो को ग्रामीण परिदृश्य को चित्रित करने का बहुत शौक था। और उसने हमेशा लोगों और जानवरों को इन मामूली भूखंडों में शामिल किया। यहाँ भी, चरागाह से लौटकर, अच्छी तरह से खिलाई गई गायों का झुंड पहाड़ी से उतरता है। जमीन पर पास में एक चरवाहा है जिसके पास एक कुत्ता और एक महिला है, जो संभवतः गायों में से एक की मालकिन है। शायद वह अपनी गीली नर्स के व्यवहार और भलाई में रुचि रखती है। शरद ऋतु का परिदृश्य सरल और अपरिष्कृत है, लेकिन बहुत ही भावपूर्ण और हल्का है। पेंट गर्म हैं। सुनहरा गेरू।

जॉन हेस सेंट लेगो का पोर्ट्रेट (1782)

युवक जंगल में सरपट दौड़ा, रुका, घोड़े से कूदा और प्रकृति की प्रशंसा की। या शायद उसने पक्षियों को गाते सुना? या, शायद, वह अकेला नहीं है, और दूरी में वह एक अमेज़ॅन को एक सुंदर घोड़े पर पीछे देखता है और एक हल्की, मुश्किल से ध्यान देने योग्य अर्ध-मुस्कान के साथ, एक आकर्षक महिला की उम्मीद कर रहा है? किसी भी मामले में, यह एक सज्जन, शिक्षित, अच्छे कपड़े पहने, गरीब नहीं है। चेहरा सुन्दर, भावपूर्ण है, उस पर अहंकार या आडंबर का कोई निशान नहीं है, लेकिन यह स्पष्ट है कि वह बहुत दयालु और दयालु है। चित्र दर्शक को अपने स्वयं के कथानक से रूबरू कराता है, लेकिन शायद यही उसका काम है?

अभिनेत्री सारा सिडन्स का पोर्ट्रेट (1780)

गेन्सबोरो ने अभिनेत्री को आधुनिक पोशाक में सफेद और नीली धारियों, पंखों के साथ एक विशाल टोपी और घुटनों पर एक फर मफ के साथ चित्रित किया। ऐसा लगता है कि सारा सिडन्स ने कुछ देर के लिए कलाकार के स्टूडियो में नज़र डाली और उसके साथ चैट करने के लिए बैठ गई। अभिनेत्री का चेहरा सुविधाओं की सूक्ष्मता से अलग नहीं था, इसके विपरीत, चित्र पर काम करते समय, चित्रकार बड़बड़ाया: "मैडम, आपकी नाक का कोई अंत नहीं है।" और फिर भी, हमारे पास एक आकर्षक आकर्षक प्रोफ़ाइल है। अभिनेत्री की छवि एक उत्कृष्ट व्यक्तित्व की आंतरिक शक्ति की विशेषता से जीतती है।

अन्ना फोर्ड का पोर्ट्रेट (बाद में श्रीमती टिकनेस) 1760

गायिका अन्ना फोर्ड असामान्य रूप से प्रतिभाशाली थीं: वह बहुत संगीतमय थीं, उनकी आवाज़ बहुत अच्छी थी, पाँच भाषाएँ बोलती थीं। वह एक अभिनेत्री बनने, गाने का सपना देखती थी, लेकिन उसके पिता ने उसे इस तरह के कदम की उम्मीद करने से भी मना किया था। फिर लड़की लंदन भाग गई, जहां उसका खूब स्वागत हुआ। जब वह अपना पहला संगीत कार्यक्रम देने वाली थी, तो उसके पिता ने संगीत कार्यक्रम को बाधित करने की कोशिश की, यहाँ तक कि उसकी बेटी का अपमान करने के लिए भी। लेकिन वह सफल नहीं हुआ, और अन्ना ने गाया, संगीत कार्यक्रम एक शानदार सफलता थी।

अन्ना, डचेस ऑफ कंबरलैंड और स्ट्रैथम का पोर्ट्रेट (1742)

शाम के पार्क के अंधेरे में, विशाल संगमरमर के स्तंभों की पृष्ठभूमि के खिलाफ, एक खूबसूरत युवती की राजसी आकृति है, जो एक समृद्ध पोशाक में पाउडर बालों के साथ है। वह स्तंभ के किनारे पर थोड़ा झुक गई, जिस पर इर्मिन ट्रिम के साथ एक लबादा लापरवाही से फेंका जाता है, और उसके बगल में - ड्यूकल पावर का एक अनिवार्य गुण - हथियारों के परिवार के कोट के साथ ड्यूकल मुकुट। कलाकार स्पष्ट रूप से युवती पर मोहित है, वह एक डचेस के रूप में उसकी गरिमा पर जोर देता है, हालांकि, धूमधाम, कठोरता, साथ ही निस्संदेह स्त्रीत्व और कोमल चेहरे की विशेषताओं से रहित है।

जॉन किल्मोरी का पोर्ट्रेट (1768)

जॉन किल्मोरी - अर्ल, आयरिश पीयरेज का विस्काउंट। परिदृश्य की पृष्ठभूमि के खिलाफ, एक अधेड़ उम्र का आदमी अपने पीछे के पेड़ की तरह ठिठुरता हुआ प्रतीत होता है। वह एक बेंत पर झुक रहा है। साधारण चेहरा, विग। एक आदमी अनुग्रह और आकर्षण के एक मॉडल की तरह नहीं दिखता है, लेकिन वह आत्मविश्वास, दृढ़ता की भावना पैदा करता है, यह स्पष्ट है कि एक व्यक्ति इस जीवन में अपना मूल्य और अपना स्थान जानता है।

जोनाथन बटोल का पोर्ट्रेट (1770)

इस चित्र को आमतौर पर "द ब्लू बॉय" के रूप में जाना जाता है। एक खतरनाक आकाश की पृष्ठभूमि के खिलाफ, नीले रंग के साटन सूट में एक लड़का जमीन पर खड़ा है। शाम की उदास हवा में, वह हमें घास और पत्थरों के बीच प्रकट होता है, एक अजीब रोशनी से प्रकाशित एक दृष्टि की तरह, एक नीली टिमटिमाती चमक की तरह। वह दृढ़ रहता है, लेकिन ऐसा लगता है कि वह किसी भी क्षण अपनी टोपी लहराने और दौड़ने के लिए तैयार है, या एक घोड़े पर चढ़कर दूर तक दौड़ता है। एक क्षणभंगुर प्रकाश अंगिया की सिलवटों पर चमकता है। लड़का केंद्रित है, लेकिन उसकी टकटकी स्थिर है, जैसे वह हमारे माध्यम से, आगे, क्षितिज से परे थी। छवि बचकानी शरारत, अनुग्रह और प्रकाश शुद्धता से भरी है।

एलिजाबेथ और मैरी लिनली का पोर्ट्रेट (1772)

हमसे पहले बहनें लिनली हैं - एलिजाबेथ (शादीशुदा शेरिडन) और मैरी। लड़कियों को, हमेशा की तरह, प्रकृति की पृष्ठभूमि के खिलाफ चित्रित किया गया है। उनके युवा चेहरे उनकी सुंदरता और आध्यात्मिकता से आकर्षित होते हैं। एक को लगता है कि बहनें आपस में मित्रवत हैं। उनके कपड़े का रंग एक दूसरे के विपरीत है - मैरी के लिए नरम नारंगी और एलिजाबेथ के लिए नाजुक ग्रे-नीला। चित्र कोमलता, गीतात्मक उदासी की भावना को उद्घाटित करता है।

डचेस डी ब्यूफोर्ट का पोर्ट्रेट (1770)

पहले, चित्र को "द लेडी इन ब्लू" कहा जाता था, क्योंकि अभी भी बहस चल रही है, क्या यह वास्तव में डचेस डी ब्यूफोर्ट है?

हमसे पहले एक खूबसूरत युवती है। उसकी आँखें दुनिया को भरोसे से और सरलता से देखती हैं, बचकानी आधी मुस्कान में उसका मुँह आधा खुला है। दुपट्टे को सहारा देने वाले सुंदर हाथ की गति कुछ हद तक मानवीय है।

सामान्य तौर पर, कलाकार स्वाभाविक रूप से और स्पष्ट रूप से डचेस की छवि खींचता है। तस्वीर सचमुच नाजुक, ठंडे-झिलमिलाते रंगों से चमकती है। एक पोशाक के ऊपर फेंका गया साटन का दुपट्टा नीले रंग में झिलमिलाता है, एक छोटी सुंदर टोपी पर एक रिबन और यहां तक ​​​​कि पाउडर बाल भी नीले रंग में चमकते हैं।

कर्नल जॉन बुलॉक का पोर्ट्रेट (1809)

यह एक अंग्रेजी जमींदार, अंग्रेजी संसद के सदस्य और भविष्य के युद्ध नायक का चित्र है।

शहीद हुए युद्ध नायक, पुराने जमाने के कर्नल,

और आपके गौरवशाली दिनों में, शुरुआत एक सपने की तरह स्मृति को दूर ले जाती है।

युद्ध फिर से होने दो, अन्यथा असंभव है, और एक नई लड़ाई जो मौत लाती है।

और जीवन का मुख्य कार्य पूरी गति से सरपट दौड़ना है!

लेकिन यह थोड़ी देर बाद होगा, लेकिन अब आप जीवित हैं,

क्रूर दुख को केवल खुशियों को दूर करने दो, प्रिय हाथ।

आखिरकार, आप बिना कुछ लिए जीते हैं। आपने बहुत कुछ किया। वह सब जो मैं कर सकता था

और यहाँ आप एक पुराने फूलदान के बगल में हैं, जो आपके दिनों के योग के समान है!

और वफादार कुत्ता तुम्हें फिर से देखेगा

और इंसानी पागलपन के बीच तेरी निगाहें हमें देख रही हैं!

तुम नष्ट हो जाओगे, लेकिन चित्र हमारे पास रहेगा। आप अभी कहाँ खड़े हैं

और दिल में उन दिनों की याद ताजा हो जाएगी जो दृष्टि से दूर हो गए थे।

और आप जीवित हैं, वीर कर्नल, उनके लिए। जो आपकी तस्वीर देखता है।

सिंहासन और शक्ति के लिए समर्थन। इतिहास में सब कुछ जीवित है आपका निशान1

(दिमित्री अख्रीमेंको)

नाव में आकृतियों के साथ नदी का परिदृश्य

जंगल का एक कोना, नदी का बैकवाटर, हरी-भरी हरियाली, ग्रीष्मकाल ... हमेशा की तरह, पास में लोग और जानवर हैं - नाव को किनारे से दूर एक पोल द्वारा धकेला जाता है, सबसे अधिक संभावना एक किशोर है। नाव में सवार युवकों ने जाहिर तौर पर नदी पर सवारी करने का फैसला किया। गायें पास ही एक पानी के गड्ढे में आ गईं। ओपनवर्क पत्ते हल्के नीले आकाश के खिलाफ फीता की तरह दिखते हैं। पुराने पेड़ों के तने जमीन की ओर झुके रहते हैं। दिन गर्म और धूप वाला है। हालाँकि यहाँ पेड़ों के बीच छाया है।

ब्रशवुड संग्राहक

कलाकार ने यहां अंग्रेजों के एक अलग जीवन को चित्रित करने की कोशिश की, जो कि कुलीन जीवन शैली से अलग था। एक गरीब परिवार के तीन बच्चे ब्रशवुड के लिए जंगल में गए। एक बड़ी लड़की एक छोटे बच्चे को गोद में लिए हुए है। लड़का, लड़की से छोटा, कुछ टहनियाँ इकट्ठी करके आराम करने बैठ गया। बच्चों के कपड़े खराब हैं, लड़के की पैंट में छेद हैं। अंधेरा आकाश, जंगल की शाम बच्चों के लिए कुछ चिंता का कारण बनती है। लेकिन तस्वीर अभी भी स्पष्ट रूप से जीवन की वास्तविकता से मेल नहीं खाती है। बच्चों के सुंदर चेहरे स्नेह जगाते हैं, दया नहीं, सहानुभूति नहीं। वे थके हुए नहीं हैं, थके हुए नहीं हैं। और अगर आप उन्हें दूसरे खूबसूरत कपड़े पहनाएं, तो हम देखेंगे कि ये बच्चे कुलीन बच्चों से अलग नहीं हैं।

मॉर्निंग वॉक (1785)

एक चलता फिरता जोड़ा हमारे सामने वैवाहिक सद्भाव और निष्ठा की मिसाल पेश करता है। हमें उनकी इत्मीनान से बातचीत, हमारे पैरों के नीचे घास की सरसराहट सुनाई देती है। अति सुंदर पोशाक, एक सफेद कुत्ता ध्यान देने की मांग करता है - ऐसा लगता है कि उनके आसपास की खूबसूरत दुनिया में सब कुछ घुल गया है। गहरी भावनाओं ने स्क्वायर हैलेट और उनकी पत्नी को एकजुट किया। कलाकार दर्शकों को एक पुराना पार्क, सुंदर युवा चेहरे, प्रकृति का उनका आनंद प्रस्तुत करने में प्रसन्न होता है - वह यह सब चेहरे के भावों, नज़रों में, नेक हाथों की हरकतों में व्यक्त करता है।

Cornard . के गांव के पास का दृश्य

बहुत ही सरल और भावपूर्ण परिदृश्य। वनस्पतियों से ढँकी पहाड़ियाँ, पुराने समय से मुड़े हुए पेड़, एक छोटी घुमावदार नदी, दूर-दूर तक जाने वाली एक सड़क, जहाँ पूर्व-तूफान आकाश जमीन से मिलता है। गाँव से निकटता का संकेत गायों, भेड़ों, जो पीने के लिए आया था, एक गधे के साथ एक किसान द्वारा दर्शाया गया है। ऐसा लगता है कि यह स्थानीय लड़के-लड़कियों का मिलन स्थल है। यहाँ एक जवान आदमी है, शायद एक चरवाहा, बैठा है, अपनी गायों के नशे में होने का इंतज़ार कर रहा है। उसके बगल में एक लड़की खड़ी है, उससे बात कर रही है। या शायद यह एक तारीख नहीं है, लेकिन लड़की चली गई और चैट करने के लिए रुक गई। थोड़ा और दूर - एक और जोड़ा - यहाँ एक लड़की घास पर बैठी है, एक गधे के साथ एक युवक से थोड़ा हटकर, लेकिन स्पष्ट रूप से उसकी बात सुन रही है। पूरी तस्वीर ख़ामोशी, ख़ामोशी से भरी है... शायद यही है गरज से पहले की शांति? आकाश बहुत परेशान कर रहा है, बारिश होने वाली है, और क्या यह समय नहीं है कि हर कोई शरण में जाने के लिए जल्दी करे? हमेशा की तरह गेन्सबोरो के साथ, चित्र का शांत, विवेकपूर्ण रंग नरम, लगभग पेस्टल रंगों में कायम है।

थॉमस गेन्सबोरो (1727 - 1788) - 18 वीं शताब्दी के प्रसिद्ध अंग्रेजी चित्रकार। सबसे काव्य कलाकारों में से एक, अंग्रेजी स्कूल के मान्यता प्राप्त प्रमुख, अंग्रेजी अभिजात वर्ग के पसंदीदा, अपने चित्रों को ऑर्डर करने के लिए एक-दूसरे के साथ होड़ करते हैं
आज हम उनके सबसे प्रसिद्ध कार्यों में से एक पर करीब से नज़र डालेंगे, जो कि हर्मिटेज लेडी इन ब्लू में है।

1780 के आसपास, उनके कलात्मक कौशल की ऊंचाई पर लिखा गया। सेंट पीटर्सबर्ग में स्टेट हर्मिटेज संग्रहालय में स्थित (रूस में संग्रहालयों में कलाकार का एकमात्र काम)।

पोर्ट्रेट में चेहरा

कुछ शोधकर्ताओं के अनुसार, चित्र में एडमिरल बोस्कौएन एलिजाबेथ की बेटी को दर्शाया गया है, जो डचेस ऑफ ब्यूफोर्ट से विवाहित है, जो उस समय लगभग 33 वर्ष का होना चाहिए (जन्म 28 मई, 1747)। यह संस्करण निर्विवाद नहीं है, लेकिन "पोर्ट्रेट ऑफ द डचेस डी ब्यूफोर्ट" शीर्षक के फ्रांसीसी संस्करण के साथ पेंटिंग का वैकल्पिक नाम अक्सर कला इतिहास में उपयोग किया जाता है।

विवरण

पेंटिंग गेन्सबोरो की प्रतिभा के सुनहरे दिनों की है, जब उन्होंने वैन डाइक की शैली में कई काव्यात्मक महिला चित्र बनाए। कलाकार महिला की परिष्कृत सुंदरता और भव्य लालित्य, शॉल का समर्थन करने वाले हाथ की सुंदर गति को व्यक्त करने में कामयाब रहा।
एक पतली पारभासी सफेद पोशाक, एक छोटी सी सुरुचिपूर्ण टोपी के ऊपर एक साटन दुपट्टा पड़ा हुआ है, और ऐसा लगता है कि पाउडर बालों में भी नीले रंग के प्रतिबिंब हैं
एक अन्य कला समीक्षक लिखते हैं:

"मॉडल के मूड को इतना नहीं बताया गया है, लेकिन कलाकार खुद उसमें क्या देख रहा है।" द लेडी इन ब्लू "एक स्वप्निल रूप है, एक नरम कंधे की रेखा है। एक पतले तने पर एक फूल। एक उत्तम पर निर्मित ठंडे स्वरों का सामंजस्य, चित्र हल्के स्ट्रोक से बुना हुआ लगता है, आकार और घनत्व में भिन्न होता है। ऐसा लगता है कि बालों की किस्में ब्रश से नहीं भरी हुई हैं, बल्कि एक नरम पेंसिल से खींची गई हैं।

आश्रम का कानूनी सूट

2005 में, सेंट पीटर्सबर्ग डिजाइनर कपड़ों की दुकान इया यॉट्स के मालिक इया यॉट्स ने डिजाइनर से "लेडी इन ब्लू" पेंटिंग से एक-रंग के व्युत्पन्न कार्य का आदेश दिया, जबकि एक चित्र को समानता देना आवश्यक था। ग्राहक का चेहरा।

यह काम एक अनुबंध के तहत किया गया था। छवि की प्रतियां तब स्टोर के प्रवेश द्वार पर और उसके अंदर सजावट के रूप में उपयोग की जाती थीं, अदालत के आदेश के अनुसार "मैंने ड्राइंग का उपयोग करना शुरू कर दिया ताकि एक अनुकूल माहौल बनाया जा सके। कमरा जिसमें उसका संग्रह स्थित है।"

परीक्षण सफलता की अलग-अलग डिग्री के साथ आयोजित किया जा रहा है। अभी कोई अंतिम फैसला नहीं हुआ है।
हरमिटेज की स्थिति स्थिर बनी हुई है। संग्रहालय की प्रेस सेवा के एक प्रवक्ता के मुताबिक: "कुछ चीजों (इमारतों, अंदरूनी या पेंटिंग) के लिए हमारी छवि का उपयोग करने के लिए, आपको संग्रहालय की अनुमति मांगनी होगी। यह कानून है"

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यह कार्यक्रम में नहीं है या मैं इसे नहीं देखता। लेकिन वह 2009 में परीक्षा दे रही थी। और वह यहाँ होगी, मैं वास्तव में उससे प्यार करता हूँ।

आइए अंग्रेजी कलाकार थॉमस गेन्सबोरो (1727-1788) के काम के बारे में बात करते हैं। बुर्जुआ हलकों का एक मूल निवासी, परिवार में नौवां बच्चा, लगभग स्व-सिखाया गया, गेन्सबोरो ब्रिटिश अभिजात वर्ग के अपने चित्रों के लिए प्रसिद्ध हो गया। हालांकि, कलाकार खुद परिदृश्य बनाना अधिक पसंद करते थे, इसलिए, उन्होंने अपने ग्राहकों को, एक नियम के रूप में, प्रकृति की गोद में चित्रित किया। यह दिलचस्प है कि गेन्सबोरो ने अपने परिदृश्य को प्रकृति से नहीं, बल्कि कृत्रिम मॉडल से, विभिन्न प्राकृतिक सामग्रियों (पत्थरों, रेत, पौधों, आदि) का उपयोग करके चित्रित किया। कलाकार ने अंग्रेजी अभिजात वर्ग से इनकार कर दिया, जो अपनी विशाल संपत्ति की एक छवि प्राप्त करना चाहते थे, बड़ी फीस की पेशकश के बावजूद, कैनवास पर अपनी मूल कल्पनाओं को शामिल करना पसंद करते थे। सार कला को अभी तक उच्च सम्मान में नहीं रखा गया था (कृत्रिम परिदृश्य के लिए फैशन केवल 18 वीं शताब्दी के अंत में आया था), इसलिए चित्र गेन्सबोरो के लिए आय का मुख्य स्रोत बने रहे। गेन्सबोरो के परिदृश्य में, उन्होंने लोगों के आंकड़े शामिल किए, और लोगों को परिदृश्य की पृष्ठभूमि के खिलाफ चित्रित किया, इसलिए कला समीक्षक इस कलाकार की पेंटिंग को एक परिदृश्य चित्र के रूप में परिभाषित करते हैं।
अपने काम में, गेन्सबोरो ने मनुष्य और प्रकृति के सामंजस्य को प्रतिबिंबित करने का प्रयास किया। उनकी शैली एक रोमांटिक भावना, संगीतमयता (कलाकार ने कई संगीत वाद्ययंत्र बजाए), उदात्त में रुचि (प्रकट, कहते हैं, पहाड़ के परिदृश्य की एक श्रृंखला में) और ग्रामीण जीवन के प्रति एक भावुक दृष्टिकोण से प्रतिष्ठित है। कलाकार ने प्रशिक्षुओं की सेवाओं का उपयोग नहीं किया (उस युग के लिए एक सामान्य अभ्यास), कुशलता से, विशेष रूप से, पर्दे, कपड़े और फीता का चित्रण।
चित्र में . के रूप में जाना जाता है "लेडी इन ब्लू"(1777-79; कैनवास पर तेल, 76x64 सेमी), डचेस एलिज़ाबेथ डी ब्यूफोर्ट को दर्शाता है। अपने चित्रों में, गेन्सबोरो ने एक प्रत्यक्ष प्रभाव, एक "क्षण" व्यक्त करने की कोशिश की, जो किसी विशेष व्यक्ति के सार को प्रकट करता है। गेन्सबोरो ने इस लक्ष्य को विभिन्न तरीकों से हासिल किया, उदाहरण के लिए, बहुत लंबे (180 सेमी) ब्रश के साथ काम करना - ताकि मॉडल और कैनवास से समान दूरी पर हो। कलाकार ने प्रकाश और छाया के खेल को बहुत महत्व दिया (इसलिए "जादू लालटेन" के साथ उनके प्रयोग: कांच के चित्र, जिसके पीछे प्रकाश स्रोत रखे गए थे), उनके काम में प्रभाववाद के स्रोतों में से एक पाया जाता है। नीले रंग में लेडी का चित्र उस समय तक गेन्सबोरो द्वारा संचित सभी कौशल को दर्शाता है: हल्के स्ट्रोक के साथ सूक्ष्म निष्पादन (त्वचा से हल्के पारभासी कपड़ों में संक्रमण व्यावहारिक रूप से अदृश्य है), स्वरों का एक सामंजस्यपूर्ण संयोजन, एक आराम और मुफ्त का विकल्प मॉडल के लिए मुद्रा, कपड़े की एक कुशल छवि, कुशल गायनात्मक मनोदशा का प्रतिपादन और महिला युवाओं के प्राकृतिक आकर्षण पर जोर देना। जैसा कि प्रसिद्ध शोधकर्ता आई। डोलगोपोलोव ने अपनी पुस्तक "मास्टर्स एंड मास्टरपीस" में लिखा है, "गेन्सबोरो के काम के इस मोती में, यह ऐसा था जैसे प्रकृति की प्राथमिक संवेदना की सहजता, ताजगी और विशिष्टता के उनके सभी सपने एक साथ आए।" इस महिला के चित्र में, कलाकार ने उसके आंतरिक जीवन के तनाव, स्वतंत्रता और उसके चरित्र की मौलिकता को दिखाया। एक परिकल्पना है कि चित्र के लिए मॉडल "एडमिरल बोस्कावेन की बेटी थी, जिसने 1766 में ड्यूक डी ब्यूफोर्ट से शादी की और बाद में महान बुढ़ापे में मृत्यु हो गई। केवल चित्र, टी। गेन्सबोरो द्वारा प्रस्तुत किया गया, जिससे किसी को एक छाप बनाने की अनुमति मिलती है। अपनी युवावस्था में एक प्यारी महिला की। छवि की विनम्रता, टकटकी की समता, मुद्रा का परिष्कृत संयम दुनिया की महिला को युवा और सुंदरता का काव्यात्मक अवतार बनाता है "(चित्र के बारे में अधिक विस्तृत कहानी हो सकती है यहां पाया गया)।
जहाँ तक मुझे पता है, रूस में गेन्सबोरो का एकमात्र काम "पोर्ट्रेट ऑफ़ ए लेडी इन ब्लू" है, और यह हर्मिटेज में है।

काम का विश्लेषण "डचेस डी ब्यूफोर्ट का पोर्ट्रेट"

ज्ञानोदय गेनबरो पेंटिंग

"पोर्ट्रेट ऑफ द डचेस डी ब्यूफोर्ट" या "द लेडी इन ब्लू" अंग्रेजी चित्रकार थॉमस गेन्सबोरो की एक पेंटिंग है, जो स्टेट हर्मिटेज में स्थित है, जहां वह 1916 में ए.जेड. खित्रोवो बाय वसीयत के संग्रह से आई थी। रूस में स्थित गेन्सबोरो का यह एकमात्र काम है। पेंटिंग 18 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध (लगभग 1780) की है और इसे ज्ञानोदय के दौरान चित्रित किया गया था। यह काम गेन्सबोरो की प्रतिभा के सुनहरे दिनों की है, जब उन्होंने वैन डाइक की शैली में कई काव्यात्मक महिला चित्र बनाए।

काम की शैली: पोर्ट्रेट।

चित्र का विषय: चित्र में, दर्शक सफेद खुली पोशाक में एक युवती को देखता है। उसके पाउडर, स्लीक-अप बालों को एक जटिल केश में स्टाइल किया गया है और एक छोटी शुतुरमुर्ग पंख टोपी और एक नीली रिबन के साथ शीर्ष पर है। कर्ल कंधों तक उतरते हैं, पतली गर्दन पर एक काला रिबन होता है, जिसके अंत से एक सुनहरा क्रॉस लटका होता है। गीले होंठ आधे खुले होते हैं, गहरी भौंहों के नीचे भूरी आँखें अंतरिक्ष में निर्देशित होती हैं।

तकनीक: कैनवास, तेल।

प्रारूप: आयताकार, 76x64 सेमी

रंग: रंग नीले, ग्रे, गुलाबी और सफेद टोन के संयोजन पर बनाया गया है, जो स्पष्ट रूप से एक दूसरे में गुजरता है, दर्शकों के लिए तेज विरोधाभास नहीं बनाता है। डचेस की पारभासी पोशाक उसकी त्वचा के साथ विलीन हो जाती है, मानो शरीर के साथ एक ही संपूर्ण बना रही हो। भूरे-सफेद पंख, नीला हेडबैंड और पाउडर बाल अपने ताजा ब्लश के साथ युवा चेहरे के चारों ओर एक प्रकार का प्रभामंडल बनाते हैं। "पोर्ट्रेट ऑफ़ द डचेस डी ब्यूफोर्ट" नीला (इसलिए इसका दूसरा नाम) लगता है, जैसे कि प्रकाश, चमकते हुए रंग मोती के प्रतिबिंबों के साथ झिलमिलाते हैं जैसे पानी परावर्तित बादल। प्रकाश द्वारा - चित्र की प्रकाश आकृति और गहरे रंग की पृष्ठभूमि के बीच का अंतर। कलाकार विसरित प्रकाश, इंग्लैंड के लिए विशिष्ट, एक आर्द्र वातावरण देता है जो वस्तुओं की रूपरेखा को नरम करता है।

पेंटिंग का तरीका: इस काम में टी. गेन्सबोरो की पेंटिंग की परत इतनी पतली है कि इससे कैनवास की बुनाई चमकती है. बारीकी से देखने पर, वे अपने तीखेपन में तीक्ष्ण प्रतीत होते हैं, सूक्ष्मतम रंग एक से दूसरे में प्रवाहित होते हैं। कुछ ही दूरी पर, एक पूरे में विलीन होने वाले स्ट्रोक, जीवन की वह गति देते हैं, वह मायावी कंपन जिसे अन्य माध्यमों से व्यक्त नहीं किया जा सकता है। गुरु की मुक्त, थोड़ी तेज तकनीक चित्र को एक कांपती सांस देती है। उदाहरण के लिए, लहराती, कभी-कभी प्रतिच्छेदन, लेकिन ज्यादातर समानांतर नीले, काले और भूरे रंग के स्ट्रोक आपको पाउडर के स्पर्श के तहत बालों की जीवित संरचना को महसूस करने की अनुमति देते हैं। वे माथे और मंदिरों पर थोड़ा फैला हुआ है, और उनके रसीले कर्ल पर, उनकी प्राकृतिक लोच अधिक दृढ़ता से महसूस की जाती है। शुतुरमुर्ग पंख कर्ल (बालों की तुलना में महीन) लंबे, घुमावदार पंख के समग्र आकार को तोड़े बिना सर्फ के पानी की तरह बालों के झाग के संपर्क में आते हैं।

पोशाक के कपड़े को टी। गेन्सबोरो द्वारा चित्रित किया गया था जैसे कि यादृच्छिक स्ट्रोक के साथ, लेकिन वे आकृति की रूपरेखा का पालन करते हुए, पदार्थ की सूक्ष्मता को व्यक्त करते हैं। एक पतले ब्रश के स्ट्रोक इतने निर्दोष थे कि उन्होंने तेल के रंग को किसी प्रकार के पारदर्शी बहने वाले पानी के रंग में बदल दिया। एक घने रेशमी दुपट्टे की व्याख्या पारदर्शी पोशाक की तुलना में अलग तरह से की जाती है: इसकी मोटी तह उभार और झुकती है, जिससे कपड़े का कुरकुरापन दिखाई देता है।

प्रयुक्त रंगद्रव्य: नीला, कोबाल्ट नीला, सफेदी, अल्ट्रामरीन, हल्का लाल क्राप्लाक, umber, प्राकृतिक सिएना, जले हुए सिएना, कैडमियम पीला, पीला गेरू।

संरचना भवन: केंद्रीय।

आंदोलन: पतली गर्दन, जैसे कि केश के वजन को सहन करने में असमर्थ है, और सिर थोड़ा झुकता है, जैसे कि एक पतले तने पर एक विदेशी फूल। ब्रेसलेट वाला हाथ छाती पर नीले दुपट्टे का समर्थन करता है, कंधों से फिसलता है। एक फिसलने वाला स्वप्निल रूप, गुलाबी होंठों की रूपरेखा जो मुस्कुराने के लिए तैयार हैं, सिर का बमुश्किल ध्यान देने योग्य मोड़ ... डचेस डी ब्यूफोर्ट की छवि अधूरे आंदोलनों से बुनी गई है, जिसे कलाकार द्वारा बमुश्किल रेखांकित किया गया है, यही है उसे विशेष रूप से जीवंत और करामाती बनाता है।

थॉमस गेन्सबोरो - ब्लू में एक महिला का पोर्ट्रेट

निर्माण के वर्ष - लगभग 1780

कैनवास, तेल।

मूल आकार - 76 × 64 सेमी

स्टेट हर्मिटेज, सेंट पीटर्सबर्ग

« नीले रंग में लेडी"(इंग्लैंड। ब्लू में एक महिला का पोर्ट्रेट) अंग्रेजी चित्रकार थॉमस गेन्सबोरो का एक चित्र है। 1780 के आसपास, उनके कलात्मक कौशल की ऊंचाई पर लिखा गया। सेंट पीटर्सबर्ग में स्टेट हर्मिटेज संग्रहालय में स्थित (रूस में संग्रहालयों में कलाकार का एकमात्र काम)। कुछ शोधकर्ताओं के अनुसार, चित्र में एडमिरल बोस्कौएन एलिजाबेथ की बेटी को दर्शाया गया है, जो डचेस ऑफ ब्यूफोर्ट से विवाहित है, जो उस समय लगभग 33 वर्ष का होना चाहिए (जन्म 28 मई, 1747)। यह संस्करण निर्विवाद नहीं है, लेकिन "पोर्ट्रेट ऑफ द डचेस डी ब्यूफोर्ट" शीर्षक के फ्रांसीसी संस्करण के साथ पेंटिंग का वैकल्पिक नाम अक्सर कला इतिहास में उपयोग किया जाता है। यदि यह संस्करण सही है, तो यह ध्यान रखना दिलचस्प है कि एलिजाबेथ की मां फ्रांसेस बोस्कावेन भी एक समय में प्रसिद्ध थीं: लेडी मोंटेगु के सबसे सक्रिय समर्थकों में से एक और "ब्लू स्टॉकिंग्स" सर्कल के सदस्य के रूप में।

यह चित्र पिछले मालिक से Jägermeister A. Z. Khittrovo (1848-1912) द्वारा अंग्रेजी पोर्ट्रेट पेंटिंग के अपने निजी संग्रह के लिए खरीदा गया था। अपने जीवन के अंत तक, खित्रोवो के पास उस समय के चित्रों का एक बहुत ही महत्वपूर्ण संग्रह था, जिसमें उत्कृष्ट अंग्रेजी चित्रकार गेन्सबोरो, रोमनी, लॉरेंस के काम थे। 1912 में, उनकी इच्छा के अनुसार, इस चित्र सहित पूरे संग्रह को हर्मिटेज को दान कर दिया गया था, जहाँ अब चित्र है (निमंत्रण संख्या 3509)। यह रूस में स्थित गेन्सबोरो का एकमात्र ज्ञात कार्य है।

एक पतली पारभासी सफेद पोशाक, एक छोटी सी सुंदर टोपी के ऊपर एक साटन दुपट्टा पड़ा हुआ है, और ऐसा लगता है कि पाउडर बालों में भी नीले रंग के प्रतिबिंब हैं। चित्रित अभिजात वर्ग का नाम मास्टर के काम के शोधकर्ताओं के लिए एक रहस्य बना हुआ है। यह सुझाव दिया गया है कि कैनवास डचेस डी ब्यूफोर्ट को दर्शाता है। हालाँकि, इसकी पुष्टि नहीं की गई है। पेंटिंग ने 1912 में हर्मिटेज में प्रवेश किया। टी. गेन्सबोरो द्वारा पोर्ट्रेट ऑफ़ ए लेडी इन ब्लू, हर्मिटेज में अंग्रेजी चित्रों के संग्रह में सबसे उल्लेखनीय कार्यों में से एक है। हालांकि कलाकार को चित्रों को चित्रित करना पसंद नहीं था, परिदृश्य पर काम करना पसंद करते थे, उन्होंने खुद को एक चित्रकार के रूप में सबसे स्पष्ट रूप से दिखाया। एक अज्ञात युवती की छवि परिष्कृत सुंदरता, लालित्य और रोमांटिक स्वप्नदोष द्वारा प्रतिष्ठित है। हल्के, मोबाइल, पिघलने वाले स्ट्रोक त्वचा की कोमलता, पोशाक के चांदी-नीले रेशम और टोपी के हवादार पंख को व्यक्त करते हैं जो उच्च पाउडर हेयर स्टाइल को सजाते हैं। रंग संक्रमण की कोमलता और सूक्ष्मता के साथ संयुक्त लेखन के मुक्त रेखाचित्र एक पेस्टल प्रभाव पैदा करते हैं। उत्कृष्ट कलाकार डी. रेनॉल्ड्स जैसे विशेषज्ञों सहित, गेन्सबोरो की पेंटिंग शैली को उनके समकालीनों द्वारा नोट किया गया और उनकी अत्यधिक सराहना की गई।

अंग्रेजी कलाकार थॉमस गेन्सबोरो की एकमात्र पेंटिंग, जो रूस में स्थित है, "द लेडी इन ब्लू" (पोर्ट्रेट ऑफ ए लेडी इन ब्लू) है। स्टेट हर्मिटेज म्यूजियम में एक अंग्रेजी अभिजात वर्ग का चित्र प्रदर्शित किया गया है, और कई लोगों के लिए यह इस संग्रहालय का प्रतीक है।

गेन्सबोरो ने अपने कलात्मक कौशल की ऊंचाई पर, लगभग 1780 में चित्र पर काम पूरा किया। यह अभी भी ज्ञात नहीं है कि चित्र में किसे दर्शाया गया है, कलाकार के काम के कई शोधकर्ता यह मानने के इच्छुक हैं कि यह एडमिरल बोस्कौएन की बेटी डचेस एलिजाबेथ ब्यूफोर्ट है। हालांकि यह संस्करण निर्विवाद नहीं है, कला आलोचना अक्सर पेंटिंग "पोर्ट्रेट ऑफ द डचेस डी ब्यूफोर्ट" (शीर्षक का फ्रांसीसी संस्करण) के लिए एक वैकल्पिक नाम का उपयोग करती है।

जैसा कि पहले ही उल्लेख किया गया है, "द लेडी इन ब्लू" को कलाकार की प्रतिभा के सुनहरे दिनों के दौरान चित्रित किया गया था, जब डच चित्रकार वैन डाइक की शैली में बनाई गई काव्य महिला चित्रों की एक पूरी श्रृंखला उनके ब्रश के नीचे से निकली, जिसमें " श्रीमती मैरी ग्राहम का पोर्ट्रेट "," सारा सिडन्स का पोर्ट्रेट ","जॉर्जिया का पोर्ट्रेट ". "पोर्ट्रेट ऑफ द डचेस डी ब्यूफोर्ट" पर गेन्सबोरो महिला के हल्केपन, लालित्य, परिष्कृत सुंदरता और अभिजात वर्ग को स्पष्ट रूप से व्यक्त करने में कामयाब रहे, उसके हाथ के एक आंदोलन में शॉल, अनुग्रह और शोधन का समर्थन महसूस किया जाता है।

चित्र हर्मिटेज में जैगरमिस्टर ए.जेड के निजी संग्रह से आया था। खित्रोवो, जिन्हें अंग्रेजी पोर्ट्रेट पेंटिंग का शौक था।

"द लेडी इन ब्लू" (इंग्लिश पोर्ट्रेट ऑफ ए लेडी इन ब्लू) अंग्रेजी चित्रकार थॉमस गेन्सबोरो का एक चित्र है।

रूस में कला संग्रहालयों में थॉमस गेन्सबोरो की एकमात्र पेंटिंग "लेडी इन ब्लू" है। प्रोटोटाइप का सवाल बहस का विषय है। सबसे आम संस्करण के अनुसार, चित्र में अंग्रेजी एडमिरल बोस्कावेन एलिजाबेथ की बेटी को दर्शाया गया है, जो विवाहित है - डचेस डी ब्यूफोर्ट।

द लेडी इन ब्लू हर्मिटेज में रखी गई एक मनोरम महिला चित्र है जो अन्य बातों के अलावा, 18 वीं शताब्दी की फैशन और सुंदरता की विशेषता के बारे में कई विचारों को दर्शाती है। संकीर्ण झुके हुए कंधे, एक सुंदर मोड़ के साथ एक पतली गर्दन, एक फूल के तने की याद ताजा करती है, एक उच्च केश विन्यास का एक जटिल डिजाइन, पंखों के साथ एक टोपी के साथ ताज पहनाया जाता है, बल्कि एक तीव्र कृत्रिम ब्लश, न केवल चेहरे, छाती के लिए पाउडर का उपयोग और गर्दन, लेकिन विग को टोन करने के लिए भी - यह सब न केवल इंग्लैंड गेन्सबोरो के लिए, बल्कि XVIII के उत्तरार्ध में रूस के लिए भी विशिष्ट है