M. Gorki: originalnost romantičnih djela. Rano romantično djelo M. Gorkog

07.04.2019

Kompozicija

U svojim ranim romantičnim djelima, Maksim Gorki je pribjegao dokazanoj metodi „priče u priči“. Autor sluša mudrog Nadyr-Rahim-Oglyja, starog krimskog pastira, kako mu priča legende i bajke, pjeva čudne pjesme, a zatim prelep jezik prenosi čitaocima ono što je čuo. Ovo omogućava autoru da postigne autentičnost koja mu je potrebna. Bezuslovno vjerujemo u postojanje Zmije i Sokola, u njihovom razgovoru. Autor ne treba da ubeđuje čitaoca u autentičnost događaja. Da, nije bitno da li je ovo bajka ili istinita priča.

Autor pokazuje dvije filozofije, dva načina života. Već suprotstavlja „niske istine“ „ludilu hrabrih“ čak se krije iza razmetljivog patriotizma: „Neka žive oni koji ne mogu da vole zemlju. Znam istinu. I neću vjerovati njihovim pozivima. Stvaranje zemlje, ja živim od zemlje.” Čini se da se autor slaže sa ovom buržoaskom filozofijom. Ali ovo je samo vanjski utisak. Gorki poziva čitaoca da sam napravi izbor, a ne odlučuje o svemu umjesto njega. Autor kao da kaže: „Da, ima života, ima istine, ali nije večna. Razvoj života rađa nove istine.”
Gorki je majstor pripovijetka. Sa kratkim, ali živopisnim frazama, on je u stanju da kaže mnogo više nego što se ponekad krije iza dugih filozofskih argumenata. Gorkijeva vještina i umjetnički talenat otkriveni su već u njegovom ranom stvaralaštvu. “Preko tamnoplavog neba, sa zlatnim uzorkom zvijezda, ispisano je nešto svečano, očaravajući dušu, zbunjujući um slatkim iščekivanjem nekakvog otkrivenja.” To potvrđuje i “Song of the Falcon”

„Makar Čudra“ je prvo štampano delo A. M. Peškova. Pojavio se u tifliskim novinama "Kavkaz" 1892. godine i potpisan je pseudonimom koji je bio predodređen da uskoro postane poznat širom svijeta - Maksim Gorki. Objavljivanju prve priče prethodile su godine autorovog lutanja Rusijom, na koje ga je vodila neutaživa želja da upozna Rusiju, da razotkrije misteriju ogromne siromašne zemlje, da shvati uzrok nesreće. patnje svog naroda. U rancu budućeg pisca nije uvijek bila pogača, ali je uvijek bila debela sveska sa zapisima o zanimljivim događajima i ljudima koje je sretao na putu. Kasnije su se ove bilješke pretvorile u pjesme i priče, od kojih mnoge nisu došle do nas.

U svojim ranim djelima, uključujući Makara Chudra, Gorki nam se pojavljuje kao romantičarski pisac. Glavni lik- stari ciganin Makar Čudra. Za njega je u životu najvažnija lična sloboda koju nikada ne bi mijenjao ni za što. On smatra da je seljak rob koji je rođen samo da bi ubrao zemlju i umro, a da nije imao vremena ni da iskopa svoj grob. Njegovu maksimalističku želju za slobodom oličavaju i junaci legende koju priča. Mladi, lijepi ciganski par - Loiko Zobar i Rad-da - vole se. Ali oboje imaju toliko jaku želju za ličnom slobodom da čak na svoju ljubav gledaju kao na lanac koji sputava njihovu nezavisnost. Svako od njih, izjavljujući svoju ljubav, postavlja svoje uslove, pokušavajući da dominira. To dovodi do napetog sukoba koji se završava smrću heroja. Loiko popušta Raddi, kleči pred njom pred svima, što se među Ciganima smatra strašnim poniženjem, i istog trenutka je ubija. I on sam umire od ruke njenog oca.

Posebnost kompozicije ove priče, kao što je već spomenuto, je u tome što autor u usta glavnog junaka stavlja romantičnu legendu. Ona nam pomaže da ga dublje razumijemo unutrašnji svet i sistem vrijednosti. Za Makara Chudra, Loiko i Rudd su ideali ljubavi prema slobodi. Siguran je da se dva prelijepa osjećaja, ponos i ljubav, dovedena do najvećeg izražaja, ne mogu pomiriti. Čovjek, uzorno, po njegovom shvatanju, mora po cenu da sačuva svoju ličnu slobodu sopstveni život. Još jedna karakteristika kompozicije ovog djela je prisustvo slike naratora. Gotovo je nevidljiva, ali u njoj lako prepoznajemo samog autora. On se baš i ne slaže sa svojim herojem. Ne čujemo nikakve direktne zamjerke Makaru Čudri. Ali na kraju priče, gde pripovedač, gledajući u mrak stepe, vidi kako su se Loiko Zobar i Radda „glatko i nečujno vrte u tami noći, a zgodni Loiko nije mogao da sustigne ponosnog. Radda”, otkriva se njegova pozicija. Nezavisnost i ponos ovih ljudi, naravno, dive i privlače, ali iste te osobine ih osuđuju na usamljenost i nemogućnost sreće. Oni su robovi svoje slobode, nisu u stanju da se žrtvuju ni za ljude koje vole.

Da bi izrazio osjećaje likova i svoja vlastita, autor naširoko koristi tehniku pejzažnih skica. Seascape je svojevrsni okvir za celinu priča priča. More je usko povezano sa psihičkim stanjem junaka: isprva je mirno, samo „mokri, hladni vetar“ nosi „preko stepe zamišljenu melodiju pljuskanja vala koji trči na obalu i šuštanja obale“. grmlje.” Ali onda je počela da pada kiša, vetar je postao jači, a more je tupo i ljutito tutnjalo i pevalo sumorno i svečana himna ponosni par zgodnih Cigana. Uopšte karakteristična karakteristika Ova priča je njena muzikalnost. Muzika prati čitavu priču o sudbini zaljubljenih. “O njoj, ovoj Raddi, ne možete ništa reći riječima. Možda bi se njena ljepota mogla odsvirati na violini, pa čak i onda nekome ko ovu violinu poznaje kao svoju dušu.”

Gorkijev rad početna faza nosi snažan pečat novog književni pokret- tzv revolucionarni romantizam. Filozofske ideje ambiciozni talentovani pisac, strast, emotivnost njegove proze, nov

pristup čovjeku oštro se razlikovao od naturalističke proze, koja je ušla u sitni svakodnevni realizam i za temu izabrala beznadežnu dosadu ljudsko postojanje, te od estetskog pristupa književnosti i životu, koji je vrijednost vidio samo u „pročišćenim“ emocijama, junacima i riječima.

Za mlade postoje dvije najvažnije komponente života, dva vektora postojanja. Ovo je ljubav i sloboda. U Gorkijevim pričama "Makar Čudra" i "Starica Izergil" ljubav i sloboda postaju tema priča koje pričaju glavni junaci. Gorkijevo otkriće zapleta - da starost govori o mladosti i ljubavi - omogućava nam da damo perspektivu, gledište mladog čovjeka koji živi od ljubavi i žrtvuje sve za nju, i čovjeka koji je proživio svoj život, vidio mnogo i u stanju je da razume šta je zaista važno, šta ostaje na kraju dugo putovanje.

Junaci dviju parabola koje je ispričala starica Izergil su potpune suprotnosti. Danko je primjer ljubavi-samopožrtvovanja, ljubavi. Ne može živjeti, odvajajući se od svog plemena, naroda, osjeća se nesrećan i neslobodan ako je narod neslobodan i nesretan. Čisto žrtvena ljubav i želja za herojstvom bili su karakteristični za romantične revolucionare koji su sanjali da umru za univerzalne ljudske ideale, nisu zamišljali život bez žrtve, nisu se nadali i nisu željeli doživjeti starost. Danko daje svoje srce, osvjetljavajući put ljudima. Ovo je prilično jednostavan simbol: samo čist, pun ljubavi i altruizma, srce može postati svjetionik i samo će nesebična žrtva pomoći da se narod oslobodi. Tragedija parabole je da ljudi zaborave na one koji su se žrtvovali za njih. Nezahvalni su, ali savršeno svjestan toga, Danko ne razmišlja o smislu svoje posvećenosti, ne očekuje priznanje ili nagradu. Gorki se raspravlja sa zvaničnim crkvenim konceptom zasluga, u kojem osoba čini dobra djela, znajući unaprijed da će biti nagrađena. Pisac daje suprotan primjer: nagrada za podvig je sam podvig i sreća naroda zbog kojeg je on i ostvaren.

Sin orla je sušta suprotnost Danku. Larra je usamljenica. Ponosan je i narcisoidan, sebe iskreno smatra višim, boljim od drugih ljudi. On izaziva gađenje, ali i sažaljenje. Uostalom, Larra nikoga ne obmanjuje, ne pretvara se da je sposoban za ljubav. Nažalost, takvih ljudi ima mnogo, iako njihova suština nije tako jasno izražena pravi zivot. Za njih se ljubav i interes svode samo na posjedovanje. Ako ga ne možete posjedovati, morate ga uništiti. Nakon što je ubio djevojku, Larra sa ciničnom iskrenošću kaže da je to učinio zato što je nije mogao posjedovati. I dodaje da, po njegovom mišljenju, ljudima je samo prioritet da vole i poštuju moralne standarde. Na kraju krajeva, priroda im je dala samo svoje tijelo kao vlasništvo, a posjeduju i životinje i stvari. Larra je lukava i zna da priča, ali ovo je obmana. Gubi se iz vida da čovjek uvijek plaća posjed novca, rada, vremena, ali u konačnici život proživljen na jedan, a ne drugi način. Stoga Larrina takozvana istina postaje razlog za njegovo odbijanje. Pleme protjeruje otpadnika govoreći: prezireš nas, ti si superioran - pa, živite sami ako smo vas nedostojni. Ali usamljenost postaje beskrajno mučenje. Larra shvaća da je cijela njegova filozofija bila samo poza, da su, čak i da bi sebe smatrao superiornijim u odnosu na druge i bio ponosan na sebe, još uvijek potrebni drugi. Ne možete se diviti sami sebi, a svi zavisimo od procjene i priznanja od strane društva.

Sloboda i ljubav tema su parabole o Raddi i Loiku. U ropstvu nema ljubavi, u samoobmani nema istinskih osećanja. Heroji se vole, ali sloboda im je iznad svega. Za Gorkog sloboda nije bezakona sloboda, već prilika za očuvanje svoje suštine, svog „ja“, odnosno svoje ljudskosti, bez koje ne može biti ni ljubavi ni života.

Gorkijev rani rad je upečatljiv, prije svega, jer je neobičan za mladi pisac umjetnička raznolikost, smjelo samopouzdanje sa kojim stvara djela različitih boja i poetskih intonacija. Ogroman talenat umjetnika rastuće klase - proletarijata, koji moćnu snagu crpi iz "pokreta samih masa", otkrio se već na samom početku. književno djelo Maksim Gorki.
Delujući kao vesnik nadolazeće oluje, Gorki je pao u skladu sa raspoloženjem javnosti. Godine 1920. napisao je: „Počeo sam svoj rad kao pokretač revolucionarnog osećanja sa slavom ludilu hrabrih.” Ispitna pitanja i odgovori. Književnost. 9. i 11. razredi. Tutorial. - M.: AST-PRESS, 2000. - Str.214. To se prije svega odnosi na rana romantična djela Gorkog. 1890-ih godina. napisao je priče „Makar Čudra“, „Starica Izergil“, „Kan i njegov sin“, „Nemi“, „Povratak Normana iz Engleske“, „Ljubavno slepilo“, bajke „Devojka i smrt“, “O maloj vili i mladom pastiru”, “Pjesma o sokolu”, “Pesma o bukvici”, “Legenda o Marku” itd. Sve ih izdvaja jedna osobina koja se može definisati riječima L. Andreeva: „ukus slobode, nešto slobodno, široko, smelo“. Gorky M. Proza. Dramaturgija. Novinarstvo. - M.: Olimp; DOO "AST Izdavačka kuća", 1999. - Str.614. U svima njima postoji motiv odbacivanja stvarnosti, suočavanja sa sudbinom i odvažnog izazova stihiji. U središtu ovih radova je lik snažnog, ponosnog, hrabar covek, ne potčinjavajući se nikome, nepopustljiv. I svi ti radovi, poput živih dragulja, svjetlucaju neviđenim bojama, šireći romantični sjaj oko sebe.

Priča „Makar Čudra“ je izjava o idealu lične slobode
U središtu ranih djela Maksima Gorkog su izuzetni likovi, snažni duhom i ponosni ljudi, koji, prema autoru, „imaju sunce u krvi“. Ova metafora stvara niz njoj bliskih slika, povezanih s motivom vatre, iskre, plamena i baklje. Ovi heroji imaju goruća srca. Ova osobina je karakteristična ne samo za Danka, već i za likove iz prve Gorkijeve priče „Makar Čudra“. Rogover E.S. Ruska književnost dvadesetog veka. Za pomoć maturantima i kandidatima: Vodič za učenje. - Sankt Peterburg: “Paritet”, 2002. – Str.131.
Stari ciganin Makar Čudra započinje svoju priču uz zamišljenu melodiju pljuskanja nadolazećih valova. Čitaoca već od prvih redova obuzima osjećaj neobičnog: bezgranična stepa s lijeve strane i beskrajno more s desne strane, stari ciganin koji leži u lijepoj snažnoj pozi, šuštanje obalnog žbunja - sve to postavlja raspoloženje za razgovor o nečemu intimnom, najvažnijem. Makar Čudra polako govori o čovjekovom pozivu i njegovoj ulozi na zemlji. „Čovek je rob čim se rodi, rob celog života i to je to“, tvrdi Makar. Gorky M. Proza. Dramaturgija. Novinarstvo. - M.: Olimp; DOO "AST Izdavačka kuća", 1999. - Str.18. I ovo suprotstavlja svome: „Čovek će se roditi da zna šta je sloboda, prostranstvo stepe, da čuje glas morskog talasa“; "Ako živite, tada ćete postati kraljevi nad cijelom zemljom."
Ovu ideju ilustruje legenda o ljubavi Loika Zobara i Rade, koji nisu postali robovi svojih osjećaja. Njihove slike su izuzetne i romantizirane. Loiko Zobar ima "oči kao jasne zvijezde, a osmijeh kao cijelo sunce." Ibid., str.21. Kad sjedne na konja, izgleda kao da je iskovan od jednog komada željeza zajedno s konjem. Zobarova snaga i ljepota nisu inferiorni od njegove dobrote. “Treba ti njegovo srce, on bi ga sam istrgao iz svojih grudi i dao ti ga, samo da bi ti bilo dobro.” Ibid., str.20. Prelijepa Rada se slaže. Makar Čudra je naziva orlom. “Ne možete ništa reći o njoj riječima. Možda bi se njena ljepota mogla odsvirati na violini, pa čak i oni koji ovu violinu poznaju kao svoju dušu.”
Ponosna Rada je dugo odbijala osećanja Loika Zobara, jer joj je volja bila vrednija od ljubavi. Kada je odlučila da postane njegova žena, postavila je uslov koji Loiko nije mogao ispuniti a da se ne ponizi. Nerazrješivi sukob vodi do tragičnog kraja: heroji umiru, ali ostaju slobodni, ljubav, pa čak i život, žrtvovani su volji. U ovoj priči se prvi put pojavljujemo romantična slika ljubeće ljudsko srce: Loiko Zobar, koji bi za sreću komšije mogao da istrgne srce iz grudi, proverava da li njegova voljena ima snažno srce i zabija nož u njega. I isti nož, ali u rukama vojnika Danile, pogađa Zobarovo srce. Ljubav i žeđ za slobodom pokazuju se kao zli demoni koji uništavaju sreću ljudi. Zajedno s Makarom Čudrom, pripovjedač se divi snazi karaktera junaka. I zajedno s njim ne može odgovoriti na pitanje koje se kao lajtmotiv provlači kroz cijelu priču: kako usrećiti ljude i šta je to sreća.
U priči “Makar Čudra” dva različita shvatanja sreća. Prvi je u riječima “strogog čovjeka”: “Pokori se Bogu, i on će ti dati sve što tražiš.” Ibid., str.18. Ova teza se odmah razotkriva: ispostavilo se da Bog „strogom čovjeku“ nije ni dao odjeću da pokrije golo tijelo. Drugu tezu dokazuje sudbina Loika Zobara i Rada: volja vrednije od života, sreća je u slobodi. Romantični pogled na svet mladog Gorkog seže do čuvenih Puškinovih reči: "Nema sreće na svetu, ali ima mira i volje..."

Priča "Starica Izergil" - svijest o ličnosti osobe
Na obali mora u blizini Akermana u Besarabiji, sluša autor legende o starici Izergil. Ovdje je sve puno atmosferske ljubavi: muškarci su "bronzani, sa bujnim crnim brkovima i gustim uvojcima do ramena", žene su "vedre, gipke, tamnoplavih očiju, također bronzane". Autorova mašta i noć čine ih neodoljivo lijepim. Priroda se usklađuje s romantičnim raspoloženjem autora: lišće uzdiše i šapuće, vjetar se poigrava svilenkastom ženskom kosom.
U kontrastu je prikazana starica Izergil: vrijeme ju je prepolovilo, koščato tijelo, tupe oči, škripav glas. Nemilosrdno vreme oduzima lepotu, a sa njom i ljubav. Starica Izergil priča o svom životu, o svojim ljubavnicima: "Glas joj je škripao, kao da starica govori kostima." Gorki navodi čitaoca na ideju da ljubav nije večna, kao što ni čovek nije večan. Šta ostaje u životu vekovima? Gorki je u usta starice Izergil stavio dvije legende: o orlovom sinu Lari, koji je sebe smatrao prvim na zemlji i želio sreću samo za sebe, i o Danku, koji je svoje srce dao ljudima.
Slike Lare i Danka su oštro kontrastne, iako su oboje hrabri, snažni i ponosni ljudi. Lara živi po zakonima jakih, kojima je "sve dozvoljeno". Ubija djevojku jer se nije pokorila njegovoj volji i nogom stane na njena prsa. Larina okrutnost zasniva se na osjećaju superiornosti jaka ličnost iznad gomile. Gorki razotkriva popularnost kasno XIX V. ideje njemački filozof Nietzsche. U Tako je govorio Zaratustra, Nietzsche je tvrdio da se ljudi dijele na jake (orlovi) i slabe (jaganjca) koji su predodređeni da budu robovi. Nietzscheova apologija nejednakosti, ideja aristokratske superiornosti odabranih nad svim ostalima, kasnije su korišteni u ideologiji i praksi fašizma. Spiridonova L.A. “Došao sam na svijet da se ne složim.”
U legendi o Lari, Gorki pokazuje da će se Ničeanac koji ispovijeda moral "jakom sve dozvoljeno" suočiti sa usamljenošću, koja gore od smrti. “Njegova kazna je u njemu samom”, kaže najmudriji od ljudi nakon što Lara počini zločin. I Lara, osuđena na to vječni život a vječno lutanje pretvara se u crnu sjenu, osušenu suncem i vjetrovima. Osuđujući egoistu koji samo uzima od ljudi, a da ništa ne daje zauzvrat, starica Izergil kaže: “Za sve što čovjek uzme, plaća sobom, umom i snagom, ponekad i životom.”
Danko plaća životom, čineći podvig u ime narodne sreće. Plave iskre koje plamte noću u stepi su iskre njegovog gorućeg srca, koje je obasjavalo put ka slobodi. Neprohodna šuma, gde su džinovska stabla stajala kao kameni zid, pohlepna usta močvare, jaka i zli neprijatelji rodilo strah u ljudima. Onda se pojavio Danko: „Šta ću ljudima“, vikao je Danko jače od grmljavine. I odjednom je rukama razderao grudi i istrgao srce iz njih i podigao ga visoko iznad glave. Gorio je sjajno kao sunce i svetlije od sunca, i cijela šuma je utihnula, obasjana ovom bakljom velika ljubav ljudima, i tama se raspršila sa svoje svjetlosti...”
Kako smo vidjeli, poetska metafora „srce darivati voljenoj osobi” pojavila se i u priči „Makar Čudra” i u bajci o maloj vili. Ali ovdje se pretvara u prošireni poetsku sliku, doslovno protumačeno. Gorki stavlja novo, visoko značenje u izbrisanu banalnu frazu koja je vekovima pratila izjave ljubavi: „dati ruku i srce“. Dankovo živo ljudsko srce postalo je baklja koja je osvjetljavala put u novi život čovječanstva. I iako ga je „oprezni čovek“ ipak zgazio, plave iskre u stepi uvek podsećaju na Dankov podvig.
Značenje priče "Starica Izergil" određeno je frazom "U životu uvijek ima mjesta za podvige". Smjelnik Danko, koji je „zapalio srce za ljude i umro ne tražeći ništa od njih kao nagradu za sebe“, izražava najdublju misao Gorkog: sreća i volja jedne osobe nezamislivi su bez sreće i oslobođenja naroda.

“Sokolova pjesma” - himna akciji u ime slobode i svjetlosti
„Ludilo hrabrih je mudrost života“, kaže Gorki u „Pesmi o sokolu“. Glavna tehnika kojom se afirmiše ova teza je dijalog između dve različite „istine“, dva pogleda na svet, dve kontrastne slike – Sokola i Zmije. Pisac je koristio istu tehniku u drugim pričama. Slobodni pastir je antipod slijepe Krtice, egoist Lara je suprotstavljen altruistu Danku. U "Pesmi o sokolu" pred čitaocem se pojavljuju junak i trgovac. Samozadovoljni Već uvjeren u nepovredivost starog poretka. Odlično se osjeća u mračnoj klisuri: "toplo i vlažno". Nebo za njega - prazno mesto, a Falcon, koji sanja da leti u nebo, pravi je ludak. Sa otrovnom ironijom, Already tvrdi da je ljepota letenja u jeseni.
U duši Sokola živi luda žeđ za slobodom i svjetlošću. Svojom smrću potvrđuje ispravnost podviga u ime slobode.
Smrt Sokola je istovremeno i potpuno razotkrivanje „mudre“ Zmije. U „Pesmi o sokolu“ postoji direktan odjek sa legendom o Danku: plave iskre gorućeg srca bljeskaju u tami noći, zauvek podsećajući ljude na Danka. Sokolova smrt donosi mu i besmrtnost: „I kapi tvoje vrele krvi, kao iskre, rasplamsat će se u tami života i zapalit će mnoga hrabra srca ludom žeđom za slobodom i svjetlom!“
Od posla do posla rani rad Gorkyjeva tema raste i kristalizira se. Loiko Zobar, Rada, mala vila čini ludosti u ime ljubavi. Njihovi postupci su izvanredni, ali to još nije podvig. Djevojka, koja dolazi u sukob sa kraljem, hrabro pobjeđuje Strah, Sudbinu i Smrt („Djevojka i smrt“). Njena hrabrost je i ludilo hrabrih, iako ima za cilj da zaštiti ličnu sreću. Larina hrabrost i odvažnost dovode do zločina, jer on, kao i Puškinov Aleko, „samo sebi želi slobodu“. A samo Danko i Sokol svojom smrću potvrđuju besmrtnost podviga. Dakle, problem volje i sreće pojedinac bledi u drugi plan, a zamenjuje ga problem sreće celog čovečanstva. „Ludilo hrabrih“ donosi moralnu satisfakciju samim drznicima: „Idem da gorim što jače i da dublje osvetlim tamu života. A smrt je za mene moja nagrada! - izjavljuje Gorkijev čovjek. Spiridonova L.A. “Došao sam na svijet da se ne složim.” Rana romantična djela Gorkog probudila su svijest o inferiornosti života, nepravednog i ružnog, i rodila san o herojima koji se bune protiv poredaka uspostavljenih kroz vijekove.
Revolucionarna romantična ideja je odredila umjetnička originalnost Radovi Gorkog: patetični uzvišeni stil, romantična radnja, žanr bajke, legende, pjesme, alegorije, konvencionalno simbolička pozadina radnje. U Gorkijevim pričama lako je otkriti izuzetan karakter, okruženje i jezik karakterističan za romantizam. Ali istovremeno sadrže crte karakteristične samo za Gorkog: kontrastno poređenje junaka i trgovca, čovjeka i roba. Radnja djela, po pravilu, organizirana je oko dijaloga ideja, romantični okvir priče stvara pozadinu na kojoj se ističe autorova misao. Ponekad je takav okvir pejzaž - romantični opis mora, stepe, grmljavine. Ponekad - harmonična harmonija zvukova pesme. Važnost zvučnih slika u romantičnim djelima Gorkog teško je precijeniti: melodija violine zvuči u priči o ljubavi Loika Zobara i Rade, zvižduk slobodnog vjetra i dah grmljavine - u priči o mala vila, „divna muzika otkrovenja” – u „Pesmi sokola”, preteća rika oluje – u „Pesmi o Petrelu”. Harmonija zvukova nadopunjuje harmoniju alegorijskih slika. Slika orla kao simbola snažne ličnosti nastaje kada se karakterišu heroji koji imaju ničeanske crte: orao Rada, slobodan kao orao, pastir, sin orla Lara. Slika Sokola povezana je s idejom altruističkog heroja. Makar Čudra sokola naziva pripovjedačem koji sanja da usreći sve ljude. Konačno, Petrel simbolizira kretanje samih masa, sliku buduće odmazde.
Gorki velikodušno koristi folklorni motivi i slike, prepričava moldavske, vlaške, huculske legende koje je čuo dok je lutao Rusijom. Jezik romantična djela Gorki je cvjetni i šareni, milozvučno zvučan.

Zaključak
Rani rad Maksima Gorkog je izvanredan različitim stilovima, zabilježili L. Tolstoj, A.P. Čehov i V.G. Korolenko. Na rad mladog Gorkog uticali su mnogi pisci: A.S. Puškin, Pomjalovski, G. Uspenski, N.S. Leskova, M.Yu. Ljermontov, Bajron, Šiler.
Pisac se okrenuo i realističkim i romantičnim pokretima umjetnosti, koji su u nekim slučajevima postojali neovisno, ali su se često hirovito miješali. Međutim, u početku je Gorkijevim radovima dominirao romantični stil, koji se oštro isticao svojom svjetlinom.
Zaista, crte romantizma prevladavaju u ranim pričama Gorkog. Prije svega zato što oslikavaju romantičnu situaciju sukoba jak covek(Danko, Lara, Sokol) sa svetom oko sebe, kao i problemom čoveka kao pojedinca uopšte. Radnja priča i legendi prenesena je u fantastične uslove (“Stajao je između bezgranične stepe i beskrajnog mora”). Svijet djela oštro je podijeljen na svjetlo i tamu, a te su razlike važne pri ocjenjivanju likova: nakon Lare ostaje sjena, nakon Danka - iskre.
Jaz između herojske prošlosti i jadnog, bezbojnog života u sadašnjosti, između "trebalo bi" i "postojećeg", između velikog "sna" i "sive ere" bilo je tlo na kojem je bio romantizam ranog Gorkog. rođen.
Svi junaci Gorkijevih ranih djela su moralno emotivni i doživljavaju mentalne traume, birajući između ljubavi i slobode, ali ipak biraju ovo drugo, zaobilazeći ljubav i preferirajući samo slobodu.
Ljudi ovog tipa, kako je pisac predvideo, mogu ispasti odlični u ekstremnim situacijama, u danima katastrofa, ratova, revolucija, ali su najčešće neodrživi u normalnim uslovima ljudski život. Danas se problemi koje je pisac M. Gorki postavio u svom ranom stvaralaštvu doživljavaju kao relevantni i hitni za rješavanje pitanja našeg vremena.
Gorki, koji je krajem 19. vijeka otvoreno deklarirao svoju vjeru u čovjeka, u njegov um, u njegove kreativne, transformativne sposobnosti, i danas izaziva interesovanje čitalaca.

U svojim ranim romantičnim djelima, Maksim Gorki je pribjegao dokazanoj metodi „priče u priči“. Autor sluša mudrog Nadyr-Rahim-Oglyja, starog krimskog pastira, koji mu priča legende i bajke, pjeva čudne pjesme, a zatim čitaocima prenosi ono što je čuo lijepim jezikom. Ovo omogućava autoru da postigne autentičnost koja mu je potrebna. Bezuslovno vjerujemo u postojanje Zmije i Sokola, u njihovom razgovoru. Autor ne treba da ubeđuje čitaoca u autentičnost događaja. Da, nije bitno da li je ovo bajka ili istinita priča.

Autor pokazuje dvije filozofije, dva načina života. Već suprotstavlja „niske istine“ „ludilu hrabrih“ čak se krije iza razmetljivog patriotizma: „Neka žive oni koji ne mogu da vole zemlju. Znam istinu. I neću vjerovati njihovim pozivima. Stvaranje zemlje, ja živim od zemlje.” Čini se da se autor slaže sa ovom buržoaskom filozofijom. Ali ovo je samo vanjski utisak. Gorki poziva čitaoca da sam napravi izbor, a ne odlučuje o svemu umjesto njega. Autor kao da kaže: „Da, ima života, ima istine, ali nije večna. Razvoj života rađa nove istine.”
Gorki je majstor kratke priče. Sa kratkim, ali živopisnim frazama, on je u stanju da kaže mnogo više nego što se ponekad krije iza dugih filozofskih argumenata. Gorkijeva vještina i umjetnički talenat otkriveni su već u njegovom ranom stvaralaštvu. “Preko tamnoplavog neba, sa zlatnim uzorkom zvijezda, ispisano je nešto svečano, očaravajući dušu, zbunjujući um slatkim iščekivanjem nekakvog otkrivenja.” To potvrđuje i “Song of the Falcon”

U svojim ranim djelima, uključujući Makara Chudra, Gorki nam se pojavljuje kao romantičarski pisac. Glavni lik je stari ciganin Makar Čudra. Za njega je u životu najvažnija lična sloboda koju nikada ne bi mijenjao ni za što. On smatra da je seljak rob koji je rođen samo da bi ubrao zemlju i umro, a da nije imao vremena ni da iskopa svoj grob. Njegovu maksimalističku želju za slobodom oličavaju i junaci legende koju priča. Mladi, lijepi ciganski par - Loiko Zobar i Rad-da - vole se. Ali oboje imaju toliko jaku želju za ličnom slobodom da čak na svoju ljubav gledaju kao na lanac koji sputava njihovu nezavisnost. Svako od njih, izjavljujući svoju ljubav, postavlja svoje uslove, pokušavajući da dominira. To dovodi do napetog sukoba koji se završava smrću heroja. Loiko popušta Raddi, kleči pred njom pred svima, što se među Ciganima smatra strašnim poniženjem, i istog trenutka je ubija. I on sam umire od ruke njenog oca.

Posebnost kompozicije ove priče, kao što je već spomenuto, je u tome što autor u usta glavnog junaka stavlja romantičnu legendu. Pomaže nam da bolje razumijemo njegov unutrašnji svijet i sistem vrijednosti. Za Makara Chudra, Loiko i Rudd su ideali ljubavi prema slobodi. Siguran je da se dva prelijepa osjećaja, ponos i ljubav, dovedena do najvećeg izražaja, ne mogu pomiriti. Osoba vrijedna oponašanja, po njegovom shvaćanju, mora sačuvati svoju ličnu slobodu po cijenu vlastitog života. Još jedna karakteristika kompozicije ovog djela je prisustvo slike naratora. Gotovo je nevidljiva, ali u njoj lako prepoznajemo samog autora. On se baš i ne slaže sa svojim herojem. Ne čujemo nikakve direktne zamjerke Makaru Čudri. Ali na kraju priče, gde pripovedač, gledajući u mrak stepe, vidi kako su se Loiko Zobar i Radda „glatko i nečujno vrte u tami noći, a zgodni Loiko nije mogao da sustigne ponosnog. Radda”, otkriva se njegova pozicija. Nezavisnost i ponos ovih ljudi, naravno, dive i privlače, ali iste te osobine ih osuđuju na usamljenost i nemogućnost sreće. Oni su robovi svoje slobode, nisu u stanju da se žrtvuju ni za ljude koje vole.

Da bi izrazio osjećaje likova i svoja vlastita, autor naširoko koristi tehniku pejzažnih skica. Morski pejzaž je svojevrsni okvir za cijelu priču priče. More je usko povezano sa psihičkim stanjem junaka: isprva je mirno, samo „mokri, hladni vetar“ nosi „preko stepe zamišljenu melodiju pljuskanja vala koji trči na obalu i šuštanja obale“. grmlje.” Ali onda je počela da pada kiša, vetar je postao jači, a more je tupo i ljutito tutnjalo i pevalo sumornu i svečanu himnu ponosnom paru zgodnih Cigana. Generalno, karakteristična karakteristika ove priče je njena muzikalnost. Muzika prati čitavu priču o sudbini zaljubljenih. “O njoj, ovoj Raddi, ne možete ništa reći riječima. Možda bi se njena ljepota mogla odsvirati na violini, pa čak i onda nekome ko ovu violinu poznaje kao svoju dušu.”

U početnoj fazi, Gorkijevo djelo nosi snažan pečat novog književnog pokreta - takozvanog revolucionarnog romantizma. Filozofske ideje ambicioznog talentovanog pisca, strast, emocionalnost njegove proze, novo

Pristup čovjeku oštro se razlikovao kako od naturalističke proze, koja se povukla u sitni svakodnevni realizam i za temu izabrala beznadežnu dosadu ljudske egzistencije, tako i od estetskog pristupa književnosti i života, koji je vrijednost vidio samo u „profinjenim” emocijama, junacima. i riječi.

Za mlade postoje dvije najvažnije komponente života, dva vektora postojanja. Ovo je ljubav i sloboda. U Gorkijevim pričama "Makar Čudra" i "Starica Izergil" ljubav i sloboda postaju tema priča koje pričaju glavni junaci. Gorkijevo otkriće zapleta - da starost govori o mladosti i ljubavi - omogućava nam da damo perspektivu, gledište mladog čovjeka koji živi od ljubavi i žrtvuje sve za nju, i čovjeka koji je proživio svoj život, vidio mnogo i u stanju je da shvati šta je zaista važno, šta ostaje na kraju dugog putovanja.

Junaci dviju parabola koje je ispričala starica Izergil su potpune suprotnosti. Danko je primjer ljubavi-samopožrtvovanja, ljubavi. Ne može živjeti, odvajajući se od svog plemena, naroda, osjeća se nesrećan i neslobodan ako je narod neslobodan i nesretan. Čista požrtvovana ljubav i želja za herojstvom bile su karakteristične za romantične revolucionare koji su sanjali da umru za univerzalne ljudske ideale, nisu mogli zamisliti život bez žrtve, nisu se nadali i nisu željeli doživjeti starost. Danko daje svoje srce, osvjetljavajući put ljudima. Ovo je prilično jednostavan simbol: samo čisto srce, puno ljubavi i altruizma, može postati svjetionik, a samo će nesebična žrtva pomoći da se narod oslobodi. Tragedija parabole je da ljudi zaborave na one koji su se žrtvovali za njih. Nezahvalni su, ali savršeno svjestan toga, Danko ne razmišlja o smislu svoje posvećenosti, ne očekuje priznanje ili nagradu. Gorki se raspravlja sa zvaničnim crkvenim konceptom zasluga, u kojem osoba čini dobra djela, znajući unaprijed da će biti nagrađena. Pisac daje suprotan primjer: nagrada za podvig je sam podvig i sreća naroda zbog kojeg je on i ostvaren.

Stranica 1 ]

Početkom 20. veka Gorki se tome okrenuo književni pravac poput romantizma. To se objašnjava činjenicom da je okolna stvarnost tlačila pisca, on u stvarnom životu nije pronašao takve junake koji bi mogli postati primjer, uzor. Onda su takvi heroji morali biti izmišljeni. Želio je veličati podvig, veličati ljude koji su spremni da se žrtvuju zarad drugih.

Tako se 1898. godine pojavila priča "Starica Izergil". Priča se može podijeliti na 3 dijela. 1 – legenda o Lari, 2 – priča starice o njenom životu, 3 – legenda o Danku. Priča počinje i završava opisom morske obale na kojoj sjede Izergil i autor. Ovaj umjetnički okvir povezuje daleku prošlost i sadašnjost.

U djelima romantizma radnja se najčešće odvija u blizini mora, jer je more u romantizmu simbol slobode. U Gorkiju se sve događa u pozadini svijetle južne prirode. Svi junaci njegovih romantičnih djela su mladi i snažni lepi ljudi. Ovo su odlike Gorkijevih romantičnih djela.

Prva legenda govori o sudbini Larre, sina djevojke i orla. Bio je zgodan i snažan, i što je najvažnije, ponosni i prezreni ljudi. Smatrao je sebe superiornijim od svih i radio šta je hteo. Ubio je djevojku koja nije htjela ići s njim i nije poštovala starije. A onda su ga odlučili kazniti - protjerati ga iz plemena i lišiti mu mogućnosti da umre. Ova sloboda se pokazala kao težak ispit za ponosnog čovjeka. On se ipak vratio ljudima jer je htio umrijeti, a nije mogao. Ovako je čovjek kažnjen zbog svog ponosa. U ovoj legendi Gorki je razotkrio individualizam i egoizam, pokazao usamljenost osobe koja sebe zamišlja bolje od drugih, koja vjeruje u svoju isključivost.

Drugi dio je priča starice o njenom životu. Nekada je bila mlada, lijepa, mnogo voljena, a voljena je i ona. Njoj pripada čuvena izreka, koja je postala aforizam: „U životu uvek ima mesta za junačka dela...“. Zaista je postigla podvig: pomogla je Poljacima, među kojima je bio i njen dragi, da pobjegnu iz zatočeništva. Međutim, ovaj podvig je postigla zarad svog dragog, u ime svoje ljubavi. Dakle, sve što joj je ostalo u životu su uspomene. Nestalo je snage, mladosti, ljepote, nije slučajno što Gorki slika Izergilov portret u starosti: ona je ostarjela i ništa ne podsjeća na njenu nekadašnju privlačnost.

Treći dio – legenda o Danku. Počinje opisom mračne, tmurne šume, strašne močvare, u koju su strana plemena tjerala ljude. Ljudi su počeli da umiru. A onda je došao hrabri, zgodni Danko i spasio sve. Odlučio je da izvede ljude iz tame močvara i šuma i zbog toga nije štedio svoje srce. - Šta ću učiniti za ljude? – vikao je Danko jače od grmljavine. Istrgao je srce iz grudi i podigao ga visoko iznad glave. Sjajio je kao sunce, i jače od sunca. Ove hiperbole (vikao je glasnije od grmljavine, žario kao sunce i sjajniji od sunca) pomažu da se shvati veličina Dankovog podviga, njegova spremnost da gine za druge. Izveo je pleme iz tame močvara, spasio ih, a zatim je pao i umro. A onda je jedan oprezan čovjek zgazio ponosno srce da ne izgori. A sada samo plave iskre u stepi podsjećaju na Dankov podvig.

Danka nazivaju i ponosnim. Ali ovo je drugačija vrsta ponosa od Larinog. Njegova želja za neovisnošću, želja da sam stekne slobodu i pomogne drugima da pobjegnu iz tame močvare pokazala se jačom od straha od smrti. Žrtvovao se ne tražeći ništa zauzvrat. Gorki veliča takav podvig.

Legenda o Danku sadrži mnoge metafore, hiperbole i živopisna poređenja koja pomažu da djelo bude figurativnije, emotivnije i legendi daju svečanost i veličanstvenost. Gorki piše u visokom stilu.

Da rezimiramo, možemo primijetiti sljedeće karakteristike romantičnih djela A.M. Gorky: egzotični pejzaž, jarki, ekspresivni portreti junaka, emocionalni intenzitet radnje, obilje hiperbola i metafora koje dodaju svečanost narativu, tragični završetak kao iskaz podviga, veličanje samožrtvovanja u ime drugih .

Rani romantični radovi A.M

Prezentacija za učenike 11. razreda

“Dakle, na pitanje: zašto sam počeo da pišem – odgovaram: zbog pritiska na mene iz “mukotrpnog života”? A.M.Gorky

“Prvi razlog me je natjerao da u “siromašni” život unesem takve fikcije, “fikcije” kao što su “Priča o sokolu i već”, “Legenda o zapaljenom srcu”, “Bubenik”...
Revolucionarne slutnje unosile su u spisateljsko delo herojstvo borbe i patos afirmacije. slobodan čovek. Buntovni patos Gorkijevih ranih djela poprimio je oblik alegorijskih priča i pjesama.
“Ova sklonost ka fantaziji...ispoljava se u umjetnosti kao sklonost romantici...”
V. Vorovsky