Čas beži. Pompozno 19. stoletje je že daleč zadaj, dvajseto je minilo, polno protislovij, družbenih pretresov in revolucij. Naši pogledi, mnenja, ideje o lepoti se spreminjajo, a koncept moralne lepote ostaja večen. Lepota, ki lahko reši svet. Že vrsto let nas skrbijo nežna, skromna, namenska bitja, pripravljena na podvig in požrtvovalnost - dekleta.

dekleta XXI stoletja so popolnoma drugačni od prejšnjih generacij: imajo manj romantike in več praktičnosti. Zakaj je tako?

Ženske so bile ves čas deležne drugačne vloge v družbi in družini. Žena je bila tako pohištvo v hiši kot služabnica v svoji družini in gospodovalna gospodarica svojega časa in svoje usode. In osebno mi je kot deklici blizu in zanimivotemo : "Ženske podobe v književnosti 19. stoletja".

Na našo odločitev za raziskovanje te teme je vplivalo predvsem zanimanje za podobe žensk v literaturi.Literatura je vir, od koder bralci dobivamo informacije o določenem obdobju. Dela XIX stoletja. nam daje priložnost, da živo, barvito reproduciramo sliko ruske družbe, posneto v enem najbolj zanimivih trenutkov njenega razvoja. Po mojem mnenju je ruska klasična literatura tako bogata in raznolika, da nam lahko pove o vsakem problemu, ki je aktualen še danes. V ruski literaturi je toliko del, ki govorijo o usodi žensk.

Predmet študija: izobrazba plemenitega dekleta v devetnajstem stoletju.Cilj: Odkrijte sistem vrednot in posebnosti vzgoje ruskih plemkinja na straneh romanov A.S. Puškin "Eugene Onegin", Lev Tolstoj "Vojna in mir", zgodba "Asya" I.S. Turgenjev.Naloge:

Preučite literaturo o problemu izobraževanja plemkinja v Rusiji.

Ugotovite, katere lastnosti je dekle potrebovalo v devetnajstem stoletju, da bi se štelo za izobraženo.

Zanašanje naliterarna dela avtorjev, kot so A.S. Puškin, I.S., Turgenjev, L.N. Tolstoj kot vir o kulturni zgodovini deželnega plemstva,ugotoviti, kakšen je sistem moralnih vrednot in osebnih lastnosti plemkinja.

Mnogi veliki pisatelji so ustvarili umetniški portret svojega časa. Med njimi A.S. Puškin, L.N. Tolstoj, I.S. Turgenjev. Njihova dela najbolj popolno predstavljajo rusko plemstvo, njegov način življenja, običaje, prednosti in slabosti.

Plemstvo saj je zgornji vladajoči razred v Rusiji nastal na podlagi javne službe ..Med ostalimi stanovi je plemstvo izstopalo po svojem položaju, privilegijih, vzgoji, načinu življenja, posebnem kodeksu plemiške morale, po katerem je bil plemič gospodar v odnosu do katerega koli predstavnika »nižjih« stanov; plemstvo se je od njih razlikovalo celo po oblačilih, pričeski itd.

Plemkinja je to posestvo prejela le z dedovanjem, t.j. za to se mora roditi v plemiški družini, ženske niso služile v Rusiji in zato niso mogle dobiti plemstva v službi.

Življenje plemkinje, tako kot življenje katere koli druge osebe, ni določal le zgodovinski čas, tj. medtem, v kateri dobi je ta oseba živela, pa tudi s pripadnostjo temu razredu, družbi, ki jo obdaja.

Številne lastnosti se lahko štejejo za odločilne pri opisovanju pravoslavnega tipa deželne plemkinje 19. stoletja. To so materinstvo, nepotizem, duhovnost, varčnost, človečnost, »konciliarnost«.

V splošnem ozadju življenja ruskega plemstva na začetku 19. stoletja se je "svet žensk" pojavil kot neka izolirana sfera, ki je imela značilnosti znane izvirnosti.

Osrednji lik romana A.S. Puškinov "Eugene Onegin" je provincialna mlada dama Tatjana Larina. V Tatjani je vse njeno, vse je nenavadno, ne izgleda kot dekleta iz romanov ali njena sestra Olga in njeni prijatelji.Tatjana je tipično plemenito dekle: odlično je znala francosko, rada je brala romane in bila romantična. Tatjana skriva svoja čustva in ne krši moralnih zakonov. To govori o njenih visokih moralnih načelih, ki so močnejša od občutkov.

Izobraževanje mlade plemkinje je bilo praviloma bolj površno in veliko pogosteje kot pri mladeničih, doma. Običajno je bilo omejeno na spretnost vsakdanjega pogovora v enem ali dveh tujih jezikih, na sposobnost plesa in obdržanja v družbi, na osnovne veščine risanja, petja in igranja katerega koli glasbila ter na same osnove, zemljepis in literaturo. Seveda so bile izjeme.

Pomemben del miselne nazore plemenite deklice na začetku 19. stoletja so določale knjige. Tatjanino generacijo bi lahko predstavili takole:

Mlada dama občine,

Z žalostnimi očmi mislim

S francosko knjigo v roki.

Asya je ena najbolj poetičnih ženskih podob Turgenjeva. Junakinja zgodbe je odprto, ponosno, strastno dekle, ki na prvi pogled preseneti s svojim nenavadnim videzom, spontanostjo in plemenitostjo.

Asya je za razliko od drugih posebno dekle. V internatu je pridobila odlično izobrazbo, vendar ni ustrezala "splošni ravni", ni zadrževala svojega značaja, držala se je stran od ostalih deklet in učiteljev. Gagin to razlaga s svojim poreklom: "Morali so jo bodisi postreči bodisi se je izogibati." Kakor koli že, Asya je zapustila penzion, saj je bila še vedno tako čudovita in nagajiva.

Asya, ki jo je vzgajala mati, ki jo je držala v strogosti, nato oče, ki ji ni ničesar prepovedal, pa tudi francoski romani, je sčasoma postala lastnica zelo neposrednega in protislovnega značaja.

Lev Tolstoj je v svojih delih neutrudno trdil, da je družbena vloga žensk izjemno velika in blagodejna. Njen naravni izraz je ohranjanje družine, materinstva, skrbi za otroke in odgovornosti žene. V romanu "Vojna in mir" v podobi Nataše Rostove in princese Marije je pisatelj prikazal redke ženske za takratno posvetno družbo, najboljše predstavnice plemiškega okolja zgodnjega 19. Oba sta svoje življenje posvetila družini, med vojno leta 1812 čutila močno povezanost z njo, žrtvovala vse za družino.

Izobraževanje mlade plemkinje je imelo glavni cilj narediti dekle privlačno nevesto. Seveda je s poroko izobraževanje prenehalo.

V začetku 19. stoletja so se mlade plemkinje poročile zgodaj, pri starosti 17-18 let. Vendar se je življenje srca, čas prvih hobijev mladega bralca romanov, začelo veliko prej. In možje okoli nje so na mlado plemkinjo gledali kot na žensko že v tisti starosti, ko bo naslednja generacija v njej videla samo otroka. Dekleta so šla na "sejem nevest" v Moskvo.

Tatjana, potem ko je zavrnila srečanje z Ivanom Petuškovom in Bujanovim, se temu potovanju tudi ni izognila. Mati, ne da bi vprašala Tatjaninega nasveta, jo je "odpeljala do krone" ne iz ljubezni, ampak po lastni odločitvi. Dekle že od malih nog ne gleda nase kot na dekle, ampak kot na nevesto. Celoten smisel njenega življenja je, da se uspešno poroči.

V romanu "Eugene Onegin" glavna junakinja Tatjana Larina krši zakon, gre v nasprotju s temelji družbe. Tatjana se zaljubi v Onegina in trpi zaradi te ljubezni, saj ne ve ničesar in ji ne izkazuje posebne pozornosti. Na koncu se odloči, da mu bo napisala pismo z izjavo ljubezni.

V tem dejanju vidimo Tatjanino moč, njen pogum, ker je šla za to, kršila konvencionalne zakone plemenite morale, se ni bala pred konvencijami sveta. To ganljivo pismo označuje glavnega junaka kot lahkoverno naivno dekle, neizkušeno v življenju in ljubezni, a hkrati kot močno naravo, sposobno resničnih občutkov:

Koketa hladnokrvno sodi,

Tatjana ljubi ne v šali

In se brezpogojno prepusti

Ljubezen je kot sladek otrok.

Visoka posvetna družba je imela svoje navade, temelje, tradicije in ljudje, ki so pripadali tej družbi, so se morali držati vseh pravil, po katerih je ta družba živela.

Zelo pogosto (zlasti v Moskvi in ​​Sankt Peterburgu) so bili v plemiških hišah prirejeni bali, kjer so se mlade punce-plemkinje lahko našle snubce, se zabavale in plesale. »Natasha je šla na prvi veliki bal v svojem življenju. Tistega dne je vstala ob osmih zjutraj in je bila ves dan v vročični tesnobi in aktivnosti. Vsa njena moč je bila že od jutra usmerjena v to, da bi bili vsi čim bolje oblečeni." V tem odlomku iz romana L. Tolstoja "Vojna in mir" je mogoče zaslediti pripravo deklet in plemkinja na veliki novoletni bal, čeprav so bili bali v plemiški družbi zelo pogosto družine.

Zelo moden hobi mladih deklet in plemkinj je bilo vodenje dnevnika ali zapiskov o življenju. V prostem času so dekleta, pa tudi ženske, rada vedeževala na kartah, igrala pasijanse, igrala glasbo, se učila novih glasbenih skladb in del, brala modne revije. Toda življenje plemkinje v prestolnici in v deželnem mestu je imelo velike razlike.

Puškin poudarja Tatjanino duhovno bližino naravi. Kaj se dogaja v njeni duši, ne zaman prenaša skozi odnos do rodne dežele. Poleg tega se je rodila v provincah, vas pa je, kot veste, korenine, izvor, tradicije ruskega življenja.Ljubezen do svoje domovine, harmonija z naravo poudarjata Tatjanino povezanost z ljudmi. Blizu je ljudsko življenje, ljudska izročila.

Tatjana (ruska duša,

Ne da bi vedel zakaj)

S svojo hladno lepoto

Všeč ji je bila ruska zima.

Verjela je v znamenja, napovedi in rada je vedeževala.Spremlja jo »Pesem deklic«, razume ljudske običaje.

Tatjana je verjela v legende

Navadna ljudska starina,

In sanje in vedeževanje s kartami ...

Z vsem tem Puškin pokaže, da je Tatjana resnično rusko dekle.

Vsakodnevno praznoverje je pustilo svojevrsten odtis "narodnosti" na obnašanje plemiške družine v vasi, na posestvu.

Ohranili so mirno življenje

Navade mirne antike;

Bile so ruske palačinke;

Postili so se dvakrat na leto,

Všeč mi je bila okrogla gugalnica

Pesmi, okrogli ples ...

"Turgenjevsko dekle" Asya rada igra različne vloge, rada se počuti drugačno - zdaj pridna gospodinja, zdaj drzna, zdaj nežna in krhka deklica. Poskuša pokazati svojo neodvisnost od mnenj drugih ljudi, pravzaprav ji je zelo pomembno, kaj si drugi mislijo o njej.

Kljub svoji ljubezni do igranja je Asya sama naravnost. Absolutno ne zna skriti svojih občutkov, kažejo se skozi smeh, solze, celo skozi polt. Z veseljem prevzema umetne oblike, a tudi voljno odvrže svojo masko, postane zelo sladka in preprosta.

Osupljiva lastnost, ki v celoti zaznamuje Asyo, je iskrenost. Ne more živeti drugače in ne prenaša manifestacij neiskrenosti pri drugih ljudeh. Zato zapusti gospoda N., odide, ker v njem ne sreča vzajemnega občutka.

Asjina vzgoja je zakoreninjena v ruskih tradicijah. Sanja, da bi odšla »nekam daleč, k molitvi, k težkemu podvigu«.Vera, vera v Boga, poslušnost in spoštovanje staršev so bili v življenju plemkinje velikega pomena.

Vsi otroci, rojeni v krščanski družini, so bili krščeni in plemenita dekleta so začela svojo krščansko pot. In potem so bili vzgojeni v veri in ljubezni do Boga, zato si njihovega življenja ni bilo mogoče predstavljati brez vere in poslušnosti.

Če povzamemo rezultate tega dela, je treba opozoriti, da je nemogoče v celoti zajeti in odražati življenje plemkinje. Ker je življenje vsake osebe univerzalno, lahko le posplošimo vse nabrano znanje o življenju preteklosti. stoletja.

Uspeli smo ugotoviti, da je bila vzgoja plemenite deklice v 19. stoletju podvržena strogim pravilom. Glavna vrednota je bila pripravljenost plemkinje v prihodnosti postati dobra žena in mati. Posledično so se vzgajale lastnosti, kot so religioznost, zvestoba, predanost družini, sposobnost vodenja gospodinjstva, vzdrževanja dostojnega pogovora, sprejemanja gostov itd.

Poudarja naravnost, preprostost, zvestobo sebi v vseh situacijah in duhovno spontanost v Tatjaninem vedenju, Puškin v vzgojo junakinje ni mogel vključiti omembe penziona. Tatjana Larina bi lahko prejela resnično "rusko dušo" le z domačim izobraževanjem.L.N. Tolstojevi ženski liki prenašajo ideje o kompleksnosti človeške narave, o posebnostih odnosov med ljudmi, o družini, zakonu, materinstvu, sreči.

Na žalost so se v našem času izgubile številne dobre tradicije plemenite vzgoje skupaj z edinstvenim videzom resnično inteligentne, lepo vzgojene deklice. In naša naloga je, da v sodobno življenje družine ponesemo najboljše, dokazano z večstoletnimi izkušnjami.

V sodobnem dekletu morata biti preteklost in sedanjost povezana. Skromnost, čednost, spoštovanje in poznavanje družinskih tradicij, skupaj s tem znanje tujih jezikov, sposobnost vožnje avtomobila, komunikacijske sposobnosti, strpnost. In, seveda, sposobnost videti dobro.

In kar je najpomembneje, deklica mora biti optimist z aktivnim življenjskim položajem, vendar bolj razmišljati o tem, da bi morala postati vredna mati svojih otrok, žena in skrbnica ognjišča.

Rusko literaturo je od nekdaj odlikovala globina ideološke vsebine, neutrudna želja po postavljanju in reševanju bistvenih vprašanj, human odnos do človeka in resničnost njenega prikaza realnosti. Ruski pisatelji so si prizadevali izpostaviti najboljše lastnosti naših ljudi v ženskih likih. V nobeni drugi literaturi na svetu ne bomo srečali tako lepih in čistih žensk, ki jih odlikujejo zvesta in ljubeča srca, edinstvena duhovna lepota.

Samo ruski pisatelji so posvečali toliko pozornosti upodabljanju notranjega sveta in zapletenih izkušenj ženske duše. Od 12. stoletja skozi vso našo literaturo prehaja podoba ruske ženske-junakinje s toplim srcem, ognjevito dušo in pripravljenostjo na velika dejanja.

Dovolj je, da se spomnimo očarljive podobe starodavne Rusinje Yaroslavne, polne lepote in liričnosti. Je utelešenje ljubezni in zvestobe. Njena žalost ob ločitvi od Igorja je združena z državljansko žalostjo: Yaroslavna doživlja smrt moževe čete in, ko se obrne na naravne sile, prosi za pomoč ne le njeni "zaskrbljeni", ampak vsem njegovim vojakom. Avtorju "Slo-va" je uspelo podobi Yaroslavne dati izjemno vitalnost in resničnost. Bil je prvi, ki je ustvaril čudovito podobo Ruskinje.

V romanu "Eugene Onegin" je A. Puškin ujel nepozabno podobo Tatjane Larine. Tatjana "Ruska duša" - avtor to poudarja skozi ves roman. Njena ljubezen do ruskega ljudstva, do patriarhalne antike, do ruske narave teče skozi celotno delo. Tatjana je "globoka, ljubeča, strastna narava." Cela, iskrena in preprosta, "ljubi brez umetnosti, poslušna privlačnosti občutkov." Nikomur ne pove o svoji ljubezni do Onegina, razen varuške. Toda Tatjana združuje globoko ljubezen do Jevgenija z občutkom dolžnosti do svojega moža:

Ljubim te (zakaj se pokvariti?),

Vendar sem dan drugemu;

Za vedno mu bom zvest.

Za Tatjano je značilen resen odnos do življenja, ljubezni in dolžnosti, zanjo je značilna globina občutkov, zapleten duhovni svet. Vse te lastnosti je v njej vzgajala povezanost z ruskim ljudstvom in rusko naravo.

Puškin je dal še eno, na videz manj opazno podobo skromnega ruskega dekleta. To je podoba Maše Mironove v Kapetanovi hčerki. Avtorica je znala pokazati svoj resen odnos do ljubezni, globino občutka, ki ga junakinja ne more izraziti z lepimi besedami, a mu ostaja zvesta vse življenje. Za svojo ljubljeno osebo je pripravljena narediti vse. Lahko se žrtvuje, da bi rešila Grineva starša.

Nemogoče je pozabiti še eno podobo ženske, polne lepote in tragedije, podobo Katerine v drami Ostrovskega "Nevihta", ki je po besedah ​​Dobroljubova odražala najboljše značajske lastnosti ruskega ljudstva, duhovno plemstvo, ki si prizadeva za resnica in svoboda, pripravljenost na boj in protest. Katerina je "svetlobni žarek v temnem kraljestvu", izjemna ženska, poetična in zasanjana narava. Ko je zašla v ozračje hinavščine in fanatizma, s poroko z neljubljeno osebo močno trpi. Toda kako močno se razplamti njen občutek, ko v tem "temnem kraljestvu" sreča po duhu ji blizu! Ljubezen do njega postane za Katherine edini smisel življenja: zavoljo Borisa je pripravljena preseči svoje pojme greha. Boj med občutkom in dolžnostjo vodi do tega, da se Katerina javno pokesa pred svojim možem, vendar, ki jo je Kabanikhin despotizem prignal do despotizma, naredi samomor. V smrti Katerine Dobrolyubov vidi "grozen izziv samozvani sili."

I.S.Turgenev je bil velik mojster ustvarjanja ženskih podob, subtilen poznavalec ženske duše. Naslikal je celo galerijo neverjetnih ruskih žensk. Pred nami stoji Liza Kalitina ("Plemiško gnezdo") - svetla, čista, stroga. Občutek dolžnosti, odgovornost za njena dejanja, globoka religioznost jo približajo ženskam starodavne Rusije.

Toda Turgenjev je dal tudi podobe žensk novega časa - Elene Stakhove in Marianne. Elena je "izjemno dekle", išče "aktivno dobroto", želi preseči ozke okvire družine, v obseg družbenih dejavnosti. Toda razmere ruskega življenja v tistem času ženskam niso dajale možnosti za takšno dejavnost. In Elena se je zaljubila v Insarova, ki je vse svoje življenje posvetil osvoboditvi domovine. Prevzel jo je z lepoto gibanja v boju za »skupno stvar«. Po njegovi smrti Elena ostane v Bolgariji in svoje življenje posveti svetemu cilju - osvoboditvi bolgarskega ljudstva izpod turškega jarma. N.A.Nekrasov je bil pravi pevec Ruskinje. Noben pesnik, ne pred Nekrasovim ne po njem, ni posvečal toliko pozornosti ženski usodi. Pesnik z bolečino govori o težki usodi ruske kmečke žene, da so "ključi ženske sreče že zdavnaj izgubljeni". Toda nobeno suženjsko-poniženo življenje ne more zlomiti ponosa in občutka dostojanstva ruske kmečke žene. Takšna je Da-rya v pesmi "Mraz, rdeči nos". Kako živa se pred nami pojavi podoba ruske kmečke ženske, čiste v srcu in svetle duše:

In lakota in mraz trpita,

Vedno potrpežljiv, celo.

... Ustavil bo galopirajočega konja,

Vstopil bo v gorečo kočo!

Z veliko ljubeznijo in toplino Nekrasov piše o dekabristkah, ki so sledile svojim možem v Sibirijo. Trubetskoy in Volkonskaya sta pripravljena deliti težko delo in zapor s svojimi možemi, ki so trpeli za srečo ljudi. Ne bojijo se niti nesreče niti pomanjkanja.

Končno je revolucionarni demokrat N. G. Chernyshevsky pokazal v romanu "Kaj je treba storiti?" podoba nove ženske Vere Pavlovne, odločne, energične, neodvisne. Kako strastno hiti iz »kleti« na »prosti zrak«. Vera Pavlovna je resnična in poštena do konca. Prizadeva si olajšati življenje tolikšnim ljudem, da bi bilo lepo in izjemno. Zato so mnoge ženske tako veliko brale roman in si prizadevale posnemati Vero Pavlovno v svojem življenju.

LN Tolstoj, ki nasprotuje ideologiji navadnih demokratov, nasprotuje podobi Vere Pavlovne s svojim idealom ženske - Nataše Rostov. Je nadarjena, vesela in odločna deklica. Ona, tako kot Tatyana Larina, je blizu ljudem, njihovemu življenju, obožuje njihove pesmi, podeželsko naravo. Tolstoj v Nataši poudarja praktičnost in ekonomičnost. Med evakuacijo iz Moskve leta 1812 pomaga pakirati stvari, daje dragocene nasvete. Domoljubni vzpon, ki so ga doživeli vsi sloji ruske družbe, ko je Na-Poleonova vojska vstopila v Rusijo, je preplavil tudi Natašo. Na njeno vztrajanje so ranjencem spustili vozičke za nakladanje premoženja. Toda življenjski ideali Nat-shi Rostova niso zapleteni - ležijo v družinski sferi.

Največji ruski pisatelji so v svojih delih predstavili številne čudovite podobe ruskih žensk, ne glede na to, ali so v vsem svojem bogastvu razkrile njihove duhovne, moralne in intelektualne lastnosti, čistočo, um, srce, polno ljubezni, stremejo k svobodi, k boju. Te značilnosti so značilne za podobo ruske ženske v ruski klasični literaturi.

Pošljite svoje dobro delo v bazo znanja je preprosto. Uporabite spodnji obrazec

Študentje, podiplomski študenti, mladi znanstveniki, ki uporabljajo bazo znanja pri študiju in delu, vam bodo zelo hvaležni.

Objavljeno na http://www.allbest.ru/

Poglavje 1. Uvod. Tema podobe ženske v ruski literaturi

Poglavje 2. Vrste ženskih podob in stereotipi njihovega vedenja

Poglavje 3. Yaroslavna. Podoba ruske ženske-junakinje

Poglavje 4. A.S. Puškin in njegovi ideali

Poglavje 5. Svet Ostrovskega. Tragedija ženske duše

5.1 Družbena vloga žensk v 19. stoletju

5.1.1 Konflikt med "temnim kraljestvom" in duhovnim svetom Katerine

5.1.2 Deklica brez dote je izdelek, katerega lepota se igra v metu

5.2 Družina v delu Ostrovskega in mesto žensk v njem

5.2.1 Ostrovskyjev prikaz dveh svetov junakinje

5.2.2 Evropeizirani družinski odnosi uničijo junakinjino življenje

5.3 Vsestranskost Ostrovskega podobe ženske iz 19. stoletja

Poglavje 6. Ivan Sergejevič Turgenjev - umetnik požrtvovalnih žensk

Poglavje 7. Gončarov slika neverjetne podobe žensk

Poglavje 8. Karamzinska uboga Liza je ena prvih trpečih žensk v ruski literaturi. Razvoj tipa

Poglavje 9. Težka usoda ruske kmečke ženske v delih Nekrasova

Poglavje 10. Nova ženska je odločna in neodvisna. Ideali Černiševskega in Tolstoja

Poglavje 11. "Vroča srca"

Poglavje 12. Pozitivne ženske podobe. Pravi občutek ljubezni

12.1 Značilnost ženske narave

12.2 Resnica

12.3 "Mojster in Margarita". Himna navdihovalki

Poglavje 13. Povzetek

Poglavje 14. Sodobno življenje. Vzporednice

Bibliografija

Poglavje 1. Uvod. Tema podobe ženske v ruski literaturi

Vloga ženske je bila vedno odvisna od časa, v katerem je živela. Žena je bila tako pohištvo v hiši kot služabnica v svoji družini in gospodovalna gospodarica svojega časa in svoje usode. In meni osebno, kot deklici, je ta tema blizu in zanimiva. Pri šestnajstih želim najti svoje mesto, razumeti svojo usodo na tem svetu, da bi jih ob pogledu na zastavljene cilje želel doseči. Seveda me je zanimalo, kako je v literaturi predstavljena vloga žensk v družbi, kako razumejo njen namen in kako so ruski pisatelji odgovorili na to težko vprašanje.

Naši pisatelji 19. stoletja v svojih delih pogosto opisujejo neenakopraven položaj Ruskinje. "Ti si delež! - delež ruskih žensk! Težje je najti," vzklikne Nekrasov. O tej temi so pisali tudi Černiševski, Tolstoj, Čehov in mnogi drugi. Najprej so pisatelji v junakinjah izrazili svoje sanje, svoje upe in jih primerjali s predsodki, strastmi in zablodami družbe po vsej državi. Naučila sem se veliko o osebnosti ženske, o njenem poslanstvu, mestu, vlogi v družini in družbi. Literarna dela so globok ocean, v katerega se lahko potopite v iskanje odgovorov na vprašanja duše in srca. Iz teh stvaritev se lahko resnično naučimo lekcije, ki so vredne in celo potrebne, da jih uporabimo v današnjem vsakdanjem življenju. Tudi po toliko letih so problemi, ki so jih avtorji zastavljali bralcem v 19. stoletju, še vedno aktualni.

Rusko literaturo je od nekdaj odlikovala globina ideološke vsebine, neusmiljeno prizadevanje za reševanje vprašanj smisla življenja, human odnos do človeka in resničnost njenega prikaza. Ruski pisatelji so si prizadevali izpostaviti najboljše lastnosti naših ljudi v ženskih likih. Samo v ruski literaturi je toliko pozornosti posvečeno upodabljanju notranjega sveta in kompleksnim doživljanjem ženske duše.

Različne ženske, različne usode, različne podobe so predstavljene na straneh leposlovja, novinarstva, slikarstva, kiparstva, na filmskem platnu. V ruski folklori ženska nastopa v najrazličnejših oblikah totema, starodavnega poganskega božanstva, pogosto v vlogi bojevnika, maščevalca, nosilke zla in dobre čarovnice, Matere božje, carske Device, sestre, prijateljice. , tekmica, nevesta itd. Njena podoba je lahko lepa in grda, očarljiva in odbojna. Znano je, da so folklorni motivi vplivali na vse vidike razvoja književnosti, umetnosti in kulture nasploh. Vsi, ki so se vsaj nekako dotaknili tega vprašanja, govorijo in pišejo o razmerju zlih in dobrih načel v ženski.

Poglavje 2. Vrste ženskčase in stereotipe njihovega vedenja

Na splošno je za ruske mislece značilna ideja, ki jo je izrazil FM Dostojevski o kombinaciji v ženski "ideala Madone" in "ideala Sodome", ki je po mojem mnenju precej blizu resnici. Podobo ženske, resnične in ustvarjene z domišljijo ustvarjalca, najdemo v vseh zvrsteh in zvrsteh umetniške ustvarjalnosti: od folklore do najsodobnejših manifestacij kulturne misli. Po mnenju SN Bulgakova je "vsak pravi umetnik resnično vitez Lepe dame." Po Berdjajevu ženska navdušuje moškega k ustvarjalnosti in z ustvarjalnostjo stremi k integriteti, čeprav je v zemeljskem življenju ne doseže; "moški vedno ustvarja v imenu lepe dame." Ne glede na to, kako mnogostranske in edinstvene so ženske podobe, ki jih predstavlja umetnikov čopič, besede pisatelja ali pesnika, ne glede na to, kako prefinjeno jih poustvari roka kiparskega mojstra, očarljivi skladateljevi zvoki, iz razločiti je mogoče celoten nešteto arzenal zvokov, tonov, poltonov, barv, besed, povsem specifične vrste ženskih podob in stereotipov njihovega vedenja. Raziskovalci identificirajo tri stereotipe ženskih podob v ruski literaturi, ki so "vstopili v ideale deklet in resnične ženske biografije." Prva je podoba "nežno ljubeče ženske, katere čustva so zlomljena", druga je "demonski lik, ki pogumno uničuje vse konvencije sveta, ki so jih ustvarili moški", tretja je tipična literarna in vsakdanja podoba - a. ženska-junakinja. Značilna lastnost - "vpletenost v situacijo nasprotovanja junaštvu ženske in duhovni šibkosti moškega." Te tri stereotipe jemljemo kot izhodišče pri prepoznavanju različnih tipov žensk iz različnih zgodovinskih obdobij, ki so igrale posebno vlogo pri razvoju kulture.

Eno od vrst lahko imenujemo tradicionalno. Vključuje nežno ljubeče ženske, sposobne samopožrtvovanja za druge, ki imajo »vedno pripravljeno mizo in dom«, ki sveto ohranjajo tradicije preteklosti. Koncept "tradicionalnega" sploh ne vključuje tradicije, povprečnosti in običajnosti žensk te vrste, temveč bolj znan pristop k opredelitvi žensk na splošno: sočutje, sposobnost sočutja, empatije in samopožrtvovanja. Temu tipu, se mi zdi, lahko najprej pripišemo "žensko-ljubico" in neotradicionalistke, pa tudi "križne sestre" (kot jih je opredelil Remizov), "skromne ženske".

Naslednja vrsta je ženska junakinja. To so praviloma ženske, ki nenehno premagujejo kakršne koli težave in ovire. Temu tipu je blizu bojevnica, neustavljiva aktivistka, za katero je glavna oblika dejavnosti socialno delo. Domače naloge, družina še zdaleč niso glavna stvar v njenem življenju. Ta tip vključuje tudi sovjetizirane ženske, rusofeministke in feministke zahodnega sloga. Ta vrsta vključuje tudi "vroča srca" (izraz je prvi uporabil AN Ostrovsky) in tako imenovane "Pitagore v krilih", "učene dame".

Tretja vrsta žensk je, se mi zdi, najbolj raznolika, heterogena in do neke mere polarna, ki resnično združuje tako "madonno" kot "sodomsko" načelo - demonsko, "pogumno krši vse konvencije, ki so jih ustvarili moški." To lahko vključuje žensko-muzo, žensko-nagrado, pa tudi eskapista. Po mojem mnenju so zanimive tudi ženske z »demonskim značajem«, tako imenovane »femme fatale«. Ta »literarna in vsakdanja podoba« je bila v znanstveni literaturi najmanj raziskana v primerjavi s tipom ženske junakinje (vsaj v domači), razen nekaterih revijalnih in časopisnih različic. Pri tej vrsti žensk pa je mogoče najti druge podtipe, glede na stereotipe ženskih podob poznejšega obdobja. To so, po terminologiji ruskih klasikov, "besramni" (A.M. Remizov) in "skakalci" (A.P. Čehov).

Kljub določeni shemi, ki je značilna za to ali ono vrsto ženske, seveda ni mogoče šteti, kot je bilo že omenjeno, da kakršna koli klasifikacija, sistem, shema daje razlog za togo označevanje določenih vidikov ženske. Povsem naravno je, da kateri koli tip predpostavlja prisotnost drugih lastnosti, vendar se lastnosti, ki tvorijo tip, ki mu pripada, lahko štejejo za odločilne. V okviru poročila bomo podrobneje obravnavali vsako od izbranih vrst.

Poglavje 3. Yaroslavna... Podoba ruske ženske-junakinje

Od 12. stoletja skozi vso našo literaturo prehaja podoba ruske ženske-junakinje z velikim srcem in ognjevito dušo. Dovolj je, da se spomnimo očarljive podobe starodavne Rusinje Yaroslavne, polne lepote in liričnosti. Je utelešenje ljubezni in zvestobe. Njena žalost ob ločitvi od Igorja je združena z državljansko žalostjo: Yaroslavna doživlja smrt moževe čete in, ko se obrne na naravne sile, prosi za pomoč ne samo njeni "zaskrbljeni", ampak tudi vsem njegovim vojakom. Njen krik se je slišal v Putivlu, na mestnem obzidju, to je bila ona, Jaroslavna, Jevgenij Osetrov, raziskovalec staroruske kulture, strokovnjak za staro rusko literaturo, jo je označil za "lepo, ganljivo, junaško". Ne moremo se strinjati s to oceno. Po njegovem mnenju najdemo podobo Yaroslavne v različnih stoletjih, kar je precej pošteno. V času tatarskega jarma ji je bilo ime Avdotya Ryazanochka, v času težav je bila Antonida, ki je svojega očeta Ivana Susanina blagoslovila za orožni podvig, v nepozabnem letu 1812 je bila starejša Vasilisa. Avtor Layja je podobi Yaroslavne lahko dal izjemno vitalnost in resnicoljubnost, bil je prvi, ki je ustvaril lepo podobo Ruskinje.

Glava 4. A.S. Puškin in njegovi ideali

A.S. je postal njegov sledilec. Puškina, ki nam je naslikal nepozabno podobo Tatjane Larine. Tatjana je "globoka, ljubeča, strastna narava." Cela, iskrena in preprosta, "ljubi brez umetnosti, poslušna privlačnosti občutkov." Nikomur ne pove o svoji ljubezni do Onegina, razen varuške. Toda Tatjana združuje svoj globok občutek z občutkom dolžnosti do moža:

Ljubim te / zakaj se prikrivati? /

Ampak dam drugemu,

In za vedno mu bom zvest.

Za Tatjano je značilen resen odnos do življenja, ljubezni in dolžnosti, ima težaven duševni svet.

Puškin je pokazal še eno, na videz manj izstopajočo podobo skromnega ruskega dekleta. To je podoba Maše Mironove v Kapetanovi hčerki. Avtorica je znala pokazati tudi resen odnos do ljubezni, globino občutka, ki ga ne zna izraziti z lepimi besedami, a mu ostaja zvesta vse življenje. Za ljubljeno osebo je pripravljena narediti vse. Lahko se žrtvuje, da bi rešila Grineva starša.

Poglavje 5. Svetovni ostRovsky. Tragedija ženske duše

Ne moremo pozabiti še ene podobe ženske, polne lepote in tragedije, podobe Katerine v drami Ostrovskega "Nevihta", ki je po Dobrolyubovu odražala najboljše značajske lastnosti ruskega ljudstva, duhovno plemenitost, stremljenje k resnici in svoboda, pripravljenost na boj in protest.

Aleksander Nikolajevič Ostrovsky je v svojih dramah resnično odkril tragedijo ženske duše. Odražajo najbolj pereča vprašanja sodobne realnosti: poglabljanje nepremostljivih družbenih nasprotij, stisko delavcev, ki so v celoti odvisni od moči denarja, nemoč žensk, prevlado nasilja in samovolje v družinskih in družbenih odnosih.

5.1 Družbena vloga žensk v XIXstoletja

Življenja katerega koli človeka si ni mogoče predstavljati izven nobene družbe – pa naj bo to družina ali urbana skupnost. A. N. Ostrovsky v svojih dramah popelje pot ženske od mestnih znancev do družine. Omogoča nam, da v celoti razumemo in si predstavljamo družbeno življenje ženske v njegovem času. Toda nobena igra ne kopira druge. Čeprav sta »Nevihta« in »Dota« ustvarila isti avtor, se v njih kažejo povsem različni družbeni pogledi.

5.1.1 Konflikt med "temnim kraljem"vaš "in duhovni svet Katerine

Mesto Kalinov je pokrajinsko mesto, zato lahko rečemo, da je opis življenja tega mesta v predstavi del opisa življenja celotne ruske province nasploh. V vsakdanjem življenju je mogoče opaziti več točk: to je socialna, družinska in gospodarska situacija. Prebivalci provincialnega mesta živijo zaprto življenje, tuje javnim interesom, v nevednosti, kaj se dogaja v svetu, v nevednosti in brezbrižnosti. Obseg njihovih interesov je omejen z obsegom gospodinjskih opravil. Za zunanjim mirom življenja se skrivajo temne misli, temno življenje tiranov, ki ne priznavajo človeškega dostojanstva. Široko razširjena družbena skupina v družbi so trgovci. Njihov način življenja in običaji so osnova življenja v provinci. Na splošno lahko o življenju mesta rečemo z besedami Kuligina: "To je, kakšno majhno mesto imamo! Delo imajo dan in noč." Po Kuliginu je provincialna družba boleča. In vse to je povezano z družinskimi odnosi. Hierarhija je močno vplivala na odnose v njej in s tem na odnose v družbi.

Dikoy in Kabanikha sta vidna predstavnika "temnega kraljestva". Prvi je popoln tip trgovca tirana, katerega smisel življenja je ustvarjanje kapitala na kakršen koli način. Ostrovsky prikazuje Kabanikho kot odločnega branilca temeljev "temnega kraljestva". Divji prašič se grenko pritožuje in čuti, kako življenje ruši njene običajne odnose: "Ničesar ne vedo, nobenega reda. Ne znajo se posloviti. Ne vem. No, še dobro, da bom" nič ne vidim." Pod tem Kabanikhinim skromnim očitkom je mizantropija, neločljiva od verske hinavščine.

Katerina se znajde v okolju, kjer sta hinavščina in nestrpnost zelo močna. O tem jasno govori moževa sestra Barbara, ki trdi, da »je vsa hiša podprta z njihovo prevaro«. In tukaj je njeno stališče: "In po mojem: delaj, kar hočeš, le da je bilo zašito in pokrito." "Greh ni problem, govorice niso dobre!" - tako trdijo mnogi. Ampak ne ta Katherine. Divja in merjasca Katerina je v tem svetu pesniška, zasanjana, svobodoljubna narava. Svet njenih čustev in razpoloženja se je oblikoval v starševskem domu, kjer je bila obdana s skrbjo in naklonjenostjo matere. V ozračju hinavščine in predrznosti, malenkostnega skrbništva postopoma dozoreva konflikt med »temnim kraljestvom« in Katerininim duhovnim svetom. Katerina trpi le zaenkrat. "In če mi bo tukaj zelo slabo, me nobena sila ne more zadržati. Vrgel se bom skozi okno, vrgel se bom v Volgo, nočem živeti tukaj, zato ne bom, niti čeprav si me posekal!" ona pravi. Katerina je izjemno poštena oseba, iskreno se boji pregreha, tudi v mislih, da bi prevarala moža. Toda ne najde odmeva v srcu zaprtega in potrtega moža, se njena čustva obrnejo na osebo, ki ni podobna vsem okoli nje. Ljubezen do Borisa se je razplamtela z močjo, značilno za tako vtisljivo naravo, kot je Katerina, postala je smisel junakinjinega življenja. Prav ta boj med njeno dolžnostjo, kot jo razume (in razume, mislim, da je prav: njenega moža ni mogoče spremeniti) in novim občutkom in zlomi njeno usodo. Katerina pride v konflikt ne le z okoljem, ampak tudi sama s seboj. To je tragedija položaja junakinje.

5.1.2 Dekle brez dote je izdelek, kateregalepota se igra z metom

Vsakdanjik in običaji provinc v predstavi "Dota" se razlikujejo od življenja "Nevihte". To je posledica dejstva, da je Ostrovsky v predstavi "Dota" osvetlil ozek krog ljudi - provincialnih plemičev in poslovnežev. Pogovor, s katerim se igra začne, je pogovor dveh služabnikov. Govorijo o tistem patriarhalnem načinu življenja, katerega pravil se strogo držijo meščani in trgovci Bryakhimov ("živimo v starih časih"): "Od pozne maše, vse do pite in zeljne juhe, in potem po kruhu in soli počivaj."

Svet divjih prašičev in merjascev je v "Nevesti" doživel pomembne spremembe. Tu sta "pomembni osebi v mestu" evropeizirana poslovneža Mokij Parmjonič Knurov in Vasilij Danilyč Vozhevatov; nevedno Kabanikho je zamenjala preračunljiva Harita Ignatievna, mati Larise Ogudalove, ki spretno menja lepoto svoje hčerke. Tukaj sije mojster - lastnik ladje Sergej Sergejevič Paratov (prišlo je do zbliževanja med trgovskim razredom in plemstvom, ki se je nekoč izogibalo podjetništvu). Bogati ljudje v provincah so različni. Nekateri so radodarni (Paratov), ​​drugi pa skopi (Knurov). Trgovci v »Nevesti« so bolj moralni ljudje kot trgovci iz Groze. To se izraža predvsem v odnosu do drugih ljudi. Je spoštovanje, ne pa huda jeza Divjega. Vendar tudi tukaj ljudje iz premožnega razreda raje komunicirajo tudi z bogatimi ljudmi. Toda za zunanjim furnirjem teh gospodarjev življenja je težka sapa brezsrčnega sveta, prodaje in nakupa, ciničnega kupčkanja, neusmiljenih pridobitev. Glavna stvar za dekle v tej družbi je, da se uspešno poroči, in to je sposobnost zabavanja gostov in prisotnost dote. Če ena od teh komponent manjka, bo deklica morala dolgo čakati na svoj srečni dan.

Tako Knurov kot Vozhevatov sta brezbrižna do tega, kar se dogaja v Larisini duši, deklica-donator zanju je le blago, njeno lepoto preprosto igrata kot žreb. Pred usodnim strelom Karandyshev reče Larisi: "Ne gledajo nate kot na žensko, kot na moškega ... gledajo nate kot na stvar." In junakinja se strinja, končno dobi pogled in razume svoje mesto v tej družbi: "Stvar ... ja, stvar! Imajo prav, jaz sem stvar, nisem človek ..." Karandyshev posnetek ji prinese osvoboditev iz strašne pasti življenja: navsezadnje je bila že pripravljena sprejeti pogoje bogataša Knurova: "... Zdaj je zlato zasijalo pred mojimi očmi, diamanti so se iskrili ... Nisem našla ljubezni, zato bom iskala za zlato." Smrtno ranjena ženska se zahvaljuje morilcu, ne želi živeti v svetu, v katerem "od nikogar ni videla sočutja, ni slišala tople, srčne besede. A tako hladno je živeti." Zlato je isti bazen in Larisa je bila že pripravljena hiteti vanj.

Tako cinična in kruta moč trgovskega sveta ubije "vroče srce" ženske, ki ni našla osebe, vredne visokih občutkov. V tem "temnem kraljestvu" je lepota prekletstvo, lepota je smrt, fizična ali duhovna.

5.2 Družina v delu OsTrovsky in mesto ženske v njej

Družbeni položaj ženske je neposredno povezan z njeno vlogo v družini. Družina je majhna enota družbe in odnos, pogledi, preference, zablode ljudi v družbi se seveda odražajo na vzdušju v družini. Čeprav med "Nevihto" in "Doto" ni zelo dolgega časovnega intervala, Ostrovsky kaže hitro spremembo v odnosu med materjo in hčerko, moškim in žensko.

5.2.1 Slikee Ostrovsky iz dveh svetov junakinje

V Nevihti se je družinska plat življenja 19. stoletja izrazila v tem, da so vsi ljudje živeli po zakonih Domostroja. V družini je bila toga hierarhija, to je, da so mlajši ubogali starejše. Dolžnost starejših je poučevati in poučevati, dolžnost mlajših je, da poslušajo navodila in se implicitno ubogajo. Opaža se ena izjemna stvar - sin bi moral bolj ljubiti svojo mamo kot ženo. Nujno je opazovati vse vrste stoletnih ritualov, tudi če so videti smešni. Katerina je morala na primer "jokati", ko je Tikhon odhajal po svojem poslu. Opozoril bi tudi na pomanjkanje pravic žene v hiši. Pred poroko je deklica lahko hodila s komer koli, kot je Varvara, po poroki pa je v celoti pripadala možu, kot Katerina. Izdaja je bila izključena, po njej je bila njegova žena zelo ostro ravnana in je popolnoma izgubila vse pravice.

V predstavi Ostrovsky z besedami Katerine primerja obe družini kot dve Katerinini življenji. Kot otrok je odraščala v uspešni trgovski hiši lahkotno, brezskrbno, veselo. Ko Varvari pripoveduje o svojem življenju pred poroko, pravi: "Živela sem, nisem žalovala za ničemer, kot ptica v divjini. delala." Ko je odraščala v dobri družini, je pridobila in ohranila vse lepe lastnosti ruskega značaja. To je čista, odprta duša, ki ne zna lagati. »Ne znam prevarati, ničesar ne morem skriti,« pravi Varvara. In živeti v moževi družini, ne da bi se znal pretvarjati, je nemogoče.

Katerinin glavni konflikt je s taščo Kabanikho, ki vse v hiši drži na strani. Kabanikhina filozofija je prestrašiti in ponižati. Njena hči Varvara in sin Tikhon sta se prilagodila takemu življenju in ustvarila videz poslušnosti, a sta jima odvzela dušo (Varvara - hodila ponoči, in Tikhon - se napijal in vodil razburjen življenjski slog, ko je pobegnil od doma). Nezmožnost prenašanja zatiranja tašče in brezbrižnost njenega moža potisneta Katerino v objem drugega. V bistvu je Nevihta dvojna tragedija: prvič, junakinja, ki krši moralni zakon zaradi osebnih občutkov, priznava najvišjo moč zakona in jo spoštuje. Sklicujoč se na zakon zakonske zvestobe, ga ponovno krši, vendar ne zato, da bi se združila s svojim ljubljenim, ampak zato, da bi našla svobodo tako, da bi jo plačala s svojim življenjem. Tako avtor konflikt prenese v sfero družine. Na eni strani je oblastna despotska tašča, na drugi pa mlada snaha, ki sanja o ljubezni in sreči, ki sta neločljivi od svobode. Junakinja drame se znajde med dvema nasprotnima občutkoma: versko dolžnostjo, strahom pred pregrešenjem, torej prevaranjem moža, in nezmožnostjo nadaljevanja starega življenja zaradi ljubezni do Borisa. Katerina sledi svojemu občutku. Toda prevara se razkrije, saj zaradi svoje čistosti in odprtosti ne zmore zadržati takšnega bremena na svoji duši. Kasneje jo Ostrovsky pripelje do še hujšega, smrtnega greha. Nežno in krhko dekle preprosto ne more prenesti takšnega splošnega prezira. "Kam zdaj? Pojdi domov? Ne, vse isto mi je, da grem domov ali v grob. ... V grobu je bolje. ... Tako tiho! Tako dobro. Zdi se mi lažje! Ampak Nočem niti razmišljati o življenju." .. In ljudje so mi gnusni, in moja hiša mi je gnusna, in stene so odvratne! ... Prideš k njim, oni gredo, pravijo, a kaj mi je? Oh, kako temno je postalo! ... Zdaj bi morala umreti ... "- pravi Katerina v svojem zadnjem monologu. V iskanju miru se odloči za samomor. Dobrolyubov bo v svojem članku "Žarek svetlobe v temnem kraljestvu" rekel: "Prizadeva si za novo življenje, tudi če bi morala umreti v tem impulzu ... Zrela iz globin celotnega organizma, nastajajoča zahteva za pravico in prostor življenja."

5.2.2 Evropeizirani odnosiIya v družini junakini uniči življenje

Za razliko od »Nevihte«, kjer prevladujejo ljudski motivi, je »Dota« že malo evropeizirana. Toda Ostrovsky nam slika tudi deklino življenje pred poroko. Ta slika je popolno nasprotje Katerininega dekliškega življenja, v katerem "moja mati ni cenila duše." Odnos Kharite Ignatievne je popolnoma drugačen: "Konec koncev je izdala dva ... Ogudalova ni bila neumna, da bi razočarala: država je majhna, ni ničesar za dati dote, zato živi odprto, sprejema vse ... hiša samskih ljudi je vedno polna ...«. Mati njenih hčera jo je izdala, a za koga, kaj se bo zgodilo z njimi kasneje, niti ne skrbi: "Starejšega je odpeljal nek gorjanec, kavkaški princ. , zaboden na cesti od ljubosumja. Drugi se je tudi poročil z nekim tujcem in izkazalo se je, da sploh ni tujec, ampak oster." Prav tako se želi čim prej poročiti z Lariso za tistega, ki se bo prvi poročil za "doto", "ali bi Kharita Ignatievna dala za Karandysheva, če bi bili boljši."

V hiši zvenijo romance, Larisa igra kitaro. Ustvarjalno načelo junakinje ni namenjeno zadovoljevanju njenih osebnih potreb (potolažiti se, umiriti, prepeti pesem), ampak, nasprotno, v zadovoljstvo drugih. Na splošno hiša Ogudalovih izstopa v ozadju splošnega konzervativizma v svobodnejši obliki komunikacije, v njej se pojavljajo posebni odnosi med moškim in žensko. Se pravi, poznanstva, srečanja z moškimi doma niso bila sramotna. V hiši Ogudalovih se že pojavljajo plesi, a je videti zelo, zelo vulgarno. Spremenijo se tudi človeški moralni standardi. Lahko zahtevate denar za darilo od neznanca, medtem ko pozneje ne odplačate dolga. Žena lahko vara moža, hkrati pa je ne bo mučila vest. V hiši Karandysheva Larisa, ki je pozabila vse obljube in obveznosti, teče za Paratovom: (Paratov) "Opustil bom vse izračune in nobena sila te ne bo ugrabila od mene; razen če z mojim življenjem ... Gremo voziti se po Volgi - pojdimo! - (Larisa) Ah! In tukaj? ... Gremo ... Kamor koli želite." Tako se nedvomno velika in morda glavna razlika med življenjem in običaji "Dote" kaže v tem, da se v družbi pojavi emancipacija.

5.3 Vsestranskost Ostrovskega podobe ženske XIXstoletja

V štiridesetih izvirnih dramah Ostrovskega iz njegovega sodobnega življenja moških junakov praktično ni. Junaki v smislu pozitivnih likov, ki so osrednji v predstavi. Namesto tega ima junakinja Ostrovskega ljubeče, trpeče duše. Katerina Kabanova je le ena izmed mnogih. Njen lik pogosto primerjajo z likom Larise Ogudalove. Osnova za primerjavo je ljubezensko trpljenje, brezbrižnost in krutost drugih in, kar je najpomembneje, smrt v finalu.

Vendar dokončnega zaključka ni mogoče narediti. Mnenja ljudi so deljena: nekateri menijo, da je Ostrovsky v svojih dramah, zlasti v "Nevihta" in "Dota", svoje junakinje obdaril s šibkimi značaji; drugi - da so junakinje dram močne osebnosti močne volje. Oba stališča imata dokaze.

Katerini in Larisi je res mogoče pripisati tako šibkost kot moč značaja. Nekateri menijo, da Katerinin samomor ni protest proti starim temeljom, ampak nasprotno, občudovanje do njih. Ker ni imela več moči, da bi se uprla "temnemu kraljestvu", je izbrala najlažji način - položiti roke nase. Tako je odvrgla vse obveznosti in okove. In še toliko bolj potrditev šibkosti značaja je dejstvo, da je verujoče dekle zagrešilo tako grozen, smrtni greh, kot je samomor, samo zato, ker ji je postalo težko živeti. To ni izgovor. DI. Pisarev je zapisal: "Celotno Katerinino življenje je sestavljeno iz nenehnih nasprotij, vsako minuto je podana iz ene skrajnosti v drugo ..." In danes obstajajo takšne družine, kjer tašča prevzame vso moč v svoje roke, in mlade žene tudi težko. A to ni razlog, da bi življenje končali na ta način. Pravi protest bi lahko bil boj proti tem predsodkom preteklosti, vendar boj, ki se ne vodi skozi smrt, ampak skozi življenje! Larisa se, nasprotno, zaveda nepremišljenosti takega koraka, odloči, da bo z vso močjo kljub vsemu živela naprej, da bi v življenju dosegla srečo. In le usoda jo razbremeni trpljenja krutega sveta. A tega mnenja niso vsi bralci in kritiki! Obstaja tudi povsem nasprotno stališče.

Številni kritiki so se spuščali v hude spore, ki so želeli dokazati, da je Ostrovsky naslikal bistveno drugačne like, ki so želeli pokazati moč Katerine Kabanove in nedoslednost podobe Larise Ogudalove. Pravijo, da lahko samo močna oseba naredi samomor. Katerina je s takšnim dejanjem ljudi opozorila na grozljivo okolje, v katerem so živeli: "Dobro ti je, Katja! Ampak zakaj sem ostala tukaj sama, da živim na svetu in trpim!" Dobrolyubov je dejal: "Poskuša zgladiti kakršno koli zunanjo disonanco ... prikriva vsako pomanjkljivost s polnostjo svojih notranjih sil ..." O Larisi lahko rečemo, da nima integritete značaja kot Katerina. Zdi se, da bi izobražena in kultivirana Larissa morala izraziti vsaj kakšen protest. Ampak ne, po naravi je šibka. Šibka ne samo zato, da bi se ubila, ko se je vse zrušilo in je vse postalo sovražno, ampak tudi zato, da bi se nekako uprla normam življenja, ki so ji globoko tuje, ki vre okoli nje. Ne bodi igrača v umazanih rokah nekoga drugega.

Poglavje 6. Ivan Sergejevič Turgenev - umetnik požrtvovalnih žensk

I.S. Turgenjev. Naslikal je celo galerijo neverjetnih ruskih žensk. Žrtvovanje je značilno za vse Turgenjevske junakinje. V njegovih romanih so poustvarjene številne celostne podobe, kot jih radi definirajo literarni kritiki, junakinje z značajem krotkih in požrtvovalnih žensk. Na začetku Plemiškega gnezda vidimo portret Lize Kalitine, ki v beli obleki stoji nad ribnikom na posestvu Lavretsky. Je svetla, čista, stroga. Občutek dolžnosti, odgovornost za njena dejanja, globoka religioznost jo približajo ženskam starodavne Rusije. Na koncu romana bo Liza, ki je žrtvovala svojo srečo v samostanu, tiho šla mimo Lavretskega, ne da bi ga pogledala, le trepalnice ji trepetajo. Toda Turgenjev je dal tudi podobe novih žensk: Elene Stakhove in Marianne. Elena je "izjemna punca", išče "aktivno dobro". Skuša preseliti ozke okvire družine v obseg družbenih dejavnosti. Toda razmere ruskega življenja v tistem času ženski niso dopuščale takšne dejavnosti. In Elena se je zaljubila v Pisareva, ki je vse svoje življenje posvetil osvoboditvi svoje domovine. Osvojil jo je z lepoto podviga v boju za »skupno stvar«. Po njegovi smrti Elena ostane v Bolgariji in svoje življenje posveti svetemu cilju - osvoboditvi bolgarskega ljudstva izpod turškega jarma. In to ni popoln seznam imen skromnih žensk in toplih src v delih I. S. Turgenjeva.

Poglavje 7. Gončarov rišečudovite podobe žensk

Turgenjevske motive nadaljuje I.A. Pisatelj riše neverjetne, a v bistvu tudi običajne podobe žensk v ozadju ruskega življenja, ki so se sposobne ponižno in junaško žrtvovati za dobrobit drugih. V romanu "Navadna zgodovina" avtor bralca seznani z Lizaveto Aleksandrovno, ki mlajšega Adueva obdaja z duševno skrbnostjo in materinsko toplino, še zdaleč ni srečna. Materinski občutek, prijateljsko naklonjenost, pozornost posveča Saši, moževemu nečaku. In šele v finalu bo postala očitna njena lastna melanholija, bolezen, kriza njenega življenja. Na Gončarov način se počasi opisuje navaden pojav: počasna smrt ženske duše, ki je pripravljena na samožrtvovanje, a je ne razumejo niti bližnji ljudje.

Poglavje 8. Karamzinskaya "Uboga Liza" - ena prvih trpečih žensk v ruruska literatura. Razvoj tipa

ženska podoba ruske književnosti

Praviloma so v kritični literaturi slike, ki jih predstavljajo pisci ruskih pisem atura, se nanašajo na ideal ženskega lika, napolnjen z visoko poduhovljeno lepoto. Po mnenju mnogih literarnih kritikov iz Karamzinove "Uboge Lize" izvira tip trpeče, ki tiho nosi svoj križ, njena neuslišana ljubezen, čeprav pogosto vzajemna, pripravljena na požrtvovalnost. Usoda uboge Lize, ki jo je "s pikčastimi črtami zarisal Karamzin", je v ruski literaturi precej natančno zapisana. To kombinacijo greha in svetosti, odkupnine za greh, žrtvovanja, do določene mere mazohizma najdemo v mnogih junakinjah ruske literature.

Filozofski in etični koncepti, ki jih je avtor prostovoljno ali nehote postavil v to na prvi pogled čisto sentimentalno delo, se bodo razvijali v literaturi poznejšega časa. Do neke mere je to tako Puškinova Tatjana Larina kot junakinja zgodbe "Oskrbnik postaje". Res je, da se je zapeljevanje Dunye s strani husarja Minskyja spremenilo v tragedijo za njenega očeta Samsona Vyrina. Vendar pa celoten potek pripovedi iz nekega razloga nakazuje, da bo Minsky zapustil Dunyo, jo osrečil, navdušenje veselja je kratkotrajno. Vendar pa v finalu že vidimo njeno nesrečo zaradi smrti očeta. Motiv za samomor nadomesti motiv skrajnega družbenega ponižanja.

Senco uboge Lise najdemo v večini del F. M. Dostojevskega. Celo pomenske sestavine te besedne zveze (uboga Liza) potekajo skozi celotno pisateljevo delo: "Ubogi ljudje", "Ponižani in užaljeni", "Zločin in kazen" itd. V njegovih delih se pogosto pojavlja ime Liza. Lizaveta Ivanovna, Raskoljnikova žrtev, do neke mere navzkrižna sestra Sonečke Marmeladove.

V globoko filozofskem delu "Začarani potepuh" NS Leskova je še ena različica "uboge Lize". Lepotica ciganka Grušenka, ki čuti, da princu, ki je bil nekoč zaljubljen vanjo, "ni sladka", s prepričevanjem in zvijačo prisili junaka, da ji, neljubljeni, odvzame življenje, s čimer drugega prisili "trpeti zanjo in ji pomagaj iz pekla." Motiv, podoben Karamzinskemu, je razviden v pesmi A. Bloka Na železnici in v Nekrasovovi Trojki. Vrstice Blokove pesmi je mogoče obravnavati kot nekakšno posplošitev ženske ruske usode križne sestre:

Ne približujte se ji z vprašanji,

Tebi je vseeno, ampak ona je dovolj:

Ljubezen, blato ali kolesa

Zdrobljena je - vse boli.

Poglavje 9. Težka žreb ruskega križayanke v delih Nekrasova

Prava pevka Ruskinje je bila N.A. Nekrasov. Noben pesnik, ne pred Nekrasovim ne po njem, ni posvečal toliko pozornosti Ruski ženi. Pesnik z bolečino govori o težki usodi ruske kmečke žene, da so "ključi ženske sreče že zdavnaj izgubljeni". Toda nobeno hlapčevsko ponižano življenje ne more zlomiti ponosa in samozavesti ruske kmečke žene. Takšna je Daria v pesmi "Mraz, rdeči nos". Kako živa se pred nami dviga podoba ruske kmečke žene, čiste v srcu in svetle. Z veliko ljubeznijo in toplino Nekrasov piše o dekabristkah, ki so sledile svojim možem v Sibirijo. Trubetskaya in Volkonskaya sta pripravljeni deliti s svojimi možemi, ki so trpeli za srečo ljudi, tako težko delo kot zapor. Ne bojijo se niti nesreče niti pomanjkanja.

Poglavje 10. Nova ženska je odločna in neodvisna. Chejevi idealiRNyshevsky in Tolstoj

Končno je veliki revolucionarni demokrat N.G. Černiševski je pokazal v romanu "Kaj je treba storiti?" podoba nove ženske Vere Pavlovne, odločne, energične, neodvisne. Kako strastno hiti iz »kleti« v »prosti zrak«. Vera Pavlovna je resnična in poštena do konca. Prizadeva si olajšati življenje tolikšnim ljudem, da bi bilo lepo in izjemno. Je prava ženska junakinja. V ruski literaturi izvira te vrste prav od Černiševskega, od Vere Pavlovne Kirsanove, s svojimi delavnicami in številnimi sanjami o svetli prihodnosti, ki bo zagotovo prišla, če ženska spremeni vlogo gospodinje v vlogo bojevnice. (v terminologiji Veselnitskaya). Mnoge ženske tistega časa so brale roman in v svojem življenju poskušale posnemati Vero Pavlovno.

L.N. Tolstoj, ki nasprotuje ideologiji navadnih demokratov, nasprotuje podobi Vere Pavlovne s svojim idealom ženske - Nataše Rostova / "Vojna in mir" /. Je nadarjena, vesela in odločna deklica. Ona, tako kot Tatyana Larina, je blizu ljudem, njihovemu življenju, obožuje njihove pesmi, podeželsko naravo. Tolstoj v Nataši poudarja praktičnost in varčnost. Med evakuacijo iz Moskve leta 1812 pomaga odraslim pri pakiranju in daje dragocene nasvete. Domoljubni vzpon, ki so ga doživeli vsi sloji ruske družbe, ko je Napoleonova vojska vstopila v Rusijo, je zajel tudi Natašo. Na njeno vztrajanje so ranjencem spustili vozičke za nakladanje premoženja. Toda življenjski ideali Nataše Rostove niso zapleteni. Ležijo v družinski sferi.

11. poglavje."vroča srca"

V ruski klasični literaturi bomo našli nekoliko drugačne ideale junakinj, tako imenovana "vroča srca", ki uničujejo običajne norme ženskega vedenja. Takšne podobe so najbolj jasno predstavljene v delih ruskega dramatika druge polovice 19. stoletja A. N. Ostrovskega. V njegovih igrah so izpeljane tako žive in nekoliko nenavadne za stereotipe ženskega vedenja junakinje, kot so Larisa Ogudalova, Snegurochka, Katerina, ki jih odlikuje neuklonljivo strmenje po svobodi, svobodi in samouveljavitvi. Blizu junakinj Ostrovskega in Grušenke iz zgodbe N.S. Leskov "Začarani potepuh", Saša iz drame A. Čehova "Ivanov". Na straneh del N. A. Nekrasova vidimo "križne sestre", "topla srca" in hkrati junakinje. "Ruskinje" pisatelja demokrata je posplošena podoba ženske junakinje, ženske ponižnosti, sestre križa in toplega srca.

Poglavje 12. Pozitivna ženskaslike. Pravi občutek ljubezni

Pozitivne ženske podobe v ruski literaturi so v nasprotju z moškimi praktično brez kakršne koli evolucije in imajo z vso svojo umetniško izvirnostjo določen skupni imenovalec - imajo skupne lastnosti, ki ustrezajo tradicionalnim predstavam o pozitivnih lastnostih nacionalnega značaja. ruske ženske.

To je temeljna lastnost celotne naše kulture, v kateri se ženski lik gleda predvsem kot idealen, v realnosti, ki je daleč od popolne.

V ruski klasični literaturi pozitivne lastnosti ženskega značaja togo določajo priljubljene ideje o obvezni prisotnosti ženskih moralnih lastnosti, ki so značilne za idealno in ne za resnično osebo. To v veliki meri pojasnjuje resnično ponižanje, ki ga je Rusinja doživela in doživlja s strani družbe skozi svojo zgodovino. Po drugi strani pa, kot vidimo v delu L.N. Tolstoja je v navadah in običajih ljudskega življenja določeno in živi le tisto, kar ljudem omogoča preživetje in ohranjanje njihove narodne identitete. Tako idealen ženski lik v resnici ni le možen, ampak tudi obstoječ. Vsako neskladje z idealom nikakor ni dokaz njegovega neuspeha v življenju. Če je ženska nesrečna v resničnem svetu, to samo pomeni, da je ta svet slab in nepopoln.

Prav moralne kategorije so osnova pozitivnih lastnosti ženskega značaja: z zunanjo neskladnostjo in pogosto polarnostjo vedenja pri Tatjani Larini, Sonji Marmeladovi, Nataši Rostovi, Katerini Kabanovi, Matrjoni Timofejevni in drugih so enaki in se lahko navede na posebnem seznamu. Prvi, torej glavni, na tem seznamu bodo zagotovo zvestoba, prijaznost, požrtvovalnost, vztrajnost, trdo delo, skromnost ... največkrat razlog za obsojanje.

To je razloženo z dejstvom, da je v narodni zavesti ženski ljubezenski občutek nujno povezan s požrtvovalnostjo in ponovno podrejenostjo občutku dolžnosti, čutna strast pa je sprva obsojena kot nekaj nasprotnega moralnemu služenju višjim vrednotam, ki zahteva zavrnitev osebnega dobrega počutja.

Pravi občutek ljubezni, brez uresničitve katerega ženska po svoji naravi ne more biti srečna, v ljudski zavesti in v literaturi, je nujno določena z moralno služenje višjemu cilju, kar lahko pomeni tako revolucionarno idejo o spreminjanje družbe in verske ideje, to je ideja razsvetljenja domnevno temne - nagonsko čutne - ženske narave pod vplivom ideala najvišje morale - to je Jezusa Kristusa, v skladu s tradicijami ruskega pravoslavja. Ideje ženske narave lahko obravnavate kot sprva zakrite (v kateri koli religiji je to fiksirano na ravni aksioma), lahko prezrete ženske podobe ruske literature, ki so nastale pod vplivom ideje revolucionarne službe, ki se obrne. žensko v »tovarišu«, vendar imata obe polarnosti skupni imenovalec, ki je določil glavno stališče do junakinje v literaturi 19. stoletja, po katerem je ženska postala ideal šele na poti moralnosti. razsvetljenje – torej pod vplivom nekega zunanjega vira svetlobe. V veljavnost te izjave se je enostavno prepričati, če se spomnimo Katerine Kabanove, Sonye Marmeladove in celo Nilovne iz romana M. Gorkyja.

Na splošno so v umetnosti ideje o pozitivnem ženskem liku v veliki meri posledica tradicije srednjega veka s kultom viteške službe Lepi dami. Samo po sebi to ni slabo, ampak celo zelo koristno za umetnost. Samo tu je prava ženstvena narava v takšni umetnosti prezrta in nadomeščena. Srednjeveški kanon čaščenja Lepe dame je podvržen strogi hierarhiji vrednot, ki jih mora ženska upoštevati in ki jih določajo zakoni posebne logike.

12.1 Značilnost ženske narave

Medtem je glavna lastnost ženske narave sposobnost razsvetljenja z ljubeznijo tudi v odsotnosti zunanjih virov svetlobe. Še več, ne da bi se niti poglobili v vprašanja vere in nevere, je dovoljeno domnevati, da je srce ljubeče ženske edini vir svetlobe višje morale v zatemnjeni resničnosti, kar spet opažamo v naših literatura, začenši s podobo Fevronije iz Muroma. To stališče idealnega ženskega lika je bližje resnici kot zgoraj omenjeno. A bralčevi percepciji bi lahko postalo jasneje šele v dvajsetem stoletju. Po Vladimirju Solovjovu, Evgeniju Trubetskemu, Nikolaju Berdjajevu, pesnikom srebrne dobe, na tragičnem ozadju ruske zgodovine ...

"Kaj ti Bog daje?" - vpraša Raskoljnikov. "Vse!" - odgovori Sonya. Vse je kaj, če Boga ni? Raskolnikov trdi približno v tej logiki in Sonya tiho imenuje svetega norca. Z vidika racionalne logike ima popolnoma prav: Sonya, ki se je žrtvovala, se je zaman uničila in nikogar ni rešila. Svet obstaja po svojih - povsem materialističnih - zakonih, ignorirati katere je v upanju na čudež naivno ali neumno. Samo ta čudež se zgodi zahvaljujoč Sonji! Vera v Boga na ezoterični ravni zavesti je vera v Absolutni Ideal resnice, dobrote, ljubezni in usmiljenja. Brezpogojno, kljub vsemu, ohranja vero v srcu in žrtvuje vse brez rezerve, Sonya svetu razkrije moralni ideal v sebi, uresničuje pravico do čudeža božjega odrešenja, najprej z moralnim "ravnanjem" Lebezyatnikova in nato oživitev umirajočega Raskoljnikova, ki je verjel v Sonjo, brezmejno usmiljenje, ki deluje kot temeljni del naravne ženske narave na ravni instinkta. In Svidrigailov ne umre samo zato, ker je zanj samomor naravno in pravično maščevanje za njegovo sprevrženost - prvotno moralno! - človeške narave, pa tudi zato, ker (predvsem zato), da Dunya iz očitnih razlogov (zopet razumljivih s stališča razuma in ne čutenja!) zavrača usmiljenje in ljubezen.

Iz istih razlogov Mikhail Berlioz umre strašno dvojno smrtjo, saj pozna resnico: "Ni ene vzhodne religije ... v kateri praviloma devica ne bi rodila Boga ..." - vendar ga poskuša razlagati, da bi zadovoljil racionalne logične teorije, s čimer zavrača verovanje v Resnico.

12.2 Prav

Resnica je nespoznavna, nedostopna človeškemu umu zaradi relativnosti vseh znanstvenih metod spoznanja in omejenega trajanja človeškega življenja. Toda čutno zaznavanje Resnice v celoti je možno kot razodetje - skozi etične in estetske kategorije, ki so prvotno inherentne človeški zavesti kot občutek zaznavanja lepote, če je seveda ta občutek razvit in ne izkrivljen ali sprevržen. po dejstvih: dobro ne more biti grdo, a kjer ni lepote, ni resnice. Zato je ženska občutljivost in občutljivost najkrajša pot do zaznavanja Resnice. Poleg tega človek ne more občutiti tistega, kar ni, in ženska, ki v sebi uteleša lepe lastnosti, nosi v sebi Resnico. Vsaka ženska je lepa, ko je ljubljena ... To pomeni, da je moški sposoben zaznati Resnico skozi ljubezen do ženske: Onjegin - v Tatjani, Raskoljnikov - v Sonji, Pierre - v Nataši, Mojster - v Margariti.

12.3 "Mojster in Margarita"... Himna navdihovalki

Če se obrnemo na dvajseto stoletje, potem lahko najdete ogromno umetniških del, kjer so peli pohvale ženskam navdihujočim. Himna ženski muzi je podana v presenetljivo prodornem in globoko filozofskem romanu M. A. Bulgakova "Mojster in Margarita". In to je povsem naravno. Biografi življenja in dela pisatelja govorijo o ganljivo harmonični in skoraj fantastični ljubezenski zgodbi, o nezemeljskem, skoraj "knjižnem" odnosu med Eleno Sergejevno in Mihailom Afanasijevičom Bulgakovom. Od leta 1923 do zadnjih dni pisateljevega življenja so bili Bulgakovi čim bolj veseli, da so bili srečni v »zemeljskem« pomenu besede. Ta visoka ljubezen je hranila delo enega najsvetlejših ruskih pisateljev dvajsetega stoletja, zahvaljujoč njej je nastal sijajen spomenik nedosegljive večne harmonije "mojstra" in običajne izjemne ženske - "Mojster in Margarita" Rojen.

Po umetniški ekspresivnosti je podoba Bulgakovove Margarite enaka najboljšim ženskim podobam prejšnjega stoletja, čeprav se na prvi pogled zdi, da ruši harmoničen koncept idealnega ženskega lika, ki se je razvil v 19. stoletju. To, da Margarita ne sodi v ta koncept, se zdi izjemna okoliščina in spet zahteva posebno, metafizično ali celo mistično dojemanje, sicer pa je dojemanje te podobe poenostavljeno na šablonsko gradivo, kar neizogibno vodi v nepopolno in poenostavljeno dojemanje celotnega romana.

Poleg tega moramo na žalost navesti, da je v glavah sodobnih šolarjev razodetje F.M. Dostojevski: "Lepota bo rešila svet" še vedno zveni kot kliše: v sodobni resničnosti je vrsta vedenja in značaja, podobna Sonyi Marmeladovi, ki razkriva pomen zgornjih besed, popolnoma nemogoča. Zato: "Sonechka! Večna Sonechka, medtem ko svet stoji ... "- toda v svetu, ki se ruši in v katerem so se ljudje, ki so pozabili na Boga, predali hudičevi moči, mora biti Margarita zagotovo" gostiteljica na Satanovem balu "... Kajti le prava lepota, pred katero je hudič nemočen, lahko reši svet. Če ga je še mogoče rešiti.

Bulgakov je bil velik umetnik. Le malo ljudi je uspelo pokazati tako veliko ljubezni - prav občutek, ki ga že dva tisoč let navdušuje vsa javnost.

Za trenutek se oddaljimo od satirične strukture romana. Pozabimo na mogočnega Wolanda in njegove sodelavce, na skrivnostne incidente, ki so preplavili Moskvo, preskočimo lepo vstavljeno »pesem« o Ponciju Pilatu in Jezusu iz Nazareta. Presejmo po romanu in zapustimo vsakdanjo realnost.

Vedno je bila: vroča Moskva, rahlo zelene lipe, visoke zgradbe, ki mejijo na patriarhove ribnike. Sreča in beg, ulice in strehe, oblite z zorenjem sonca. Zrak nasičen z vetrom sprememb in sončnim turkiznim nebom.

Tam sta se zagledala dva.

Mojster in Margarita. Nekoč sta se našla med neskončnimi trenutki, spreminjajočimi se številkami, lilami, javorji in zapletenostmi ozkih ulic starega Arbata. Ženska v črnem spomladanskem plašču z "gnusnimi, motečimi rumenimi cvetovi" v rokah in moški v sivi obleki. Srečala sta se in hodila drug ob drugem. V življenju. V svetlobo. Videli so jih luči in strehe, ulice poznajo svoje korake, zvezde padale pa se spominjajo vsega, kar bi se jim moralo uresničiti ob prelomu časov.

Junaka ne preseneti toliko lepota Margarite kot "izjemna, nevidna osamljenost v očeh." Kaj ji manjka v življenju? Navsezadnje ima mladega in lepega moža, ki je poleg tega "oboževal svojo ženo", živi v razkošnem dvorcu in ne potrebuje denarja. Kaj je potrebovala ta ženska, v katerih očeh je gorel nerazumljiv ogenj? Je on, Gospodar, človek iz bednega kletnega stanovanja, osamljen, umaknjen? In pred našimi očmi se je zgodil čudež, ki ga je tako slikovito opisal Bulgakov: "Ljubezen je skočila pred nami, kot morilec skoči iz zemlje v uličici in oba naenkrat udarila."

Ta ženska ni postala le skrivnostna žena Mojstra, ampak njegova muza: "Obljubila je slavo, nagovarjala ga je in takrat ga je začela klicati za mojstra."

Torej, skromno, skoraj beraško življenje in živi občutki. In ustvarjalnost.

Nazadnje so bili plodovi te ustvarjalnosti predstavljeni literarni skupnosti prestolnice. Prav ista javnost, ki je organizirala preganjanje samega Bulgakova: nekateri zaradi zavisti njegovemu talentu, nekateri na pobudo "pristojnih organov". Reakcija je naravna – kadi umazanije, preoblečene v »dobronamerno« kritiko.

Bulgakov nam poskuša posredovati idejo, da je nemogoče razumeti resnično ljubezen in lepoto, ne da bi poznali sovraštvo in grdoto. Morda smo prav zlo in trpljenje dolžni dejstvu, da v primerjavi z njima poznamo dobro in ljubezen. Vse se spozna s primerjavo: "Kaj bi tvoje dobro, če ne bi bilo zla, in kako bi izgledala zemlja, če bi z nje izginile sence?"

Mojster je depresiven. Sprejet je v nevropsihiatrično bolnišnico. Margarita je v popolnem obupu, pripravljena je prodati dušo hudiču, da bi vrnila svojega ljubljenega.

Tukaj je tako preprosta zgodba, tipična za tisti kruti čas. Vse ostalo je domišljija. Domišljija, utelešena v resničnosti. Izpolnitev želja.

In sploh ni čudno, da pravičnost ne obnavlja Bog, ampak črne sile, vržene z nebes, a ostanejo kot angeli. Tisti, ki častijo svetlega mučenca Ješua, ki zna ceniti visoka čustva in visok talent. Ni čudno, saj Rusiji že vladajo "nečisti" najnižje vrste.

Ljubezen do Mojstra je tista, ki osvetljuje cesto, ki vodi Margarito do Wolanda. Ljubezen je tista, ki vzbuja spoštovanje Wolanda in njegovega spremstva do te ženske. Najtemnejše sile so pred Ljubeznijo nemočne - ali se ji pokorijo, ali pa se ji umaknejo.

Resničnost je kruta: da bi znova združili duše, je treba zapustiti telo. Margarita veselo, kot breme, kot staro perilo, odvrže svoje telo in ga prepusti bednim geekom, ki vladajo Moskvi. Brki in brezbradi, zabava in nežur.

Zdaj je svobodna!

Zanimivo je, da se Margarita "pojavi" šele v drugem delu. In takoj sledi poglavje "Azazellova krema": "Smetana se je zlahka razmazala in, kot se je zdelo Margariti, takoj izhlapi." Tu se še posebej živo pokažejo pisateljeve sanje o svobodi. Satira se razvije v alegorijo. Dejanja čarovnice Margarite so deloma maščevalna, izražajo Bulgakovljev skrušen odnos do tistih oportunistov, ki so zavzeli tople prostore v pisateljevi delavnici, do literarnih oportunistov. Tukaj lahko najdete podobnosti z "gledališkim romanom" - prototipi, ki jih je zasmehoval Bulgakov, med pisatelji in med gledalci so konkretni in že dolgo uveljavljeni.

Od tega poglavja fantazmagorija raste, a tema ljubezni zveni vse močneje in Margarita ni več samo zaljubljena ženska, je kraljica. In uporablja svoje kraljevstvo za odpuščanje in usmiljenje. Ne pozabite na glavno stvar - na mojstra. Za Margarito je ljubezen tesno povezana z usmiljenjem. Tudi potem, ko je postala čarovnica, ne pozabi na druge. Zato se njena prva prošnja nanaša na Frido. Woland, ki ga je osvojilo plemstvo ženske, ji vrne ne le svojega ljubljenega, ampak tudi zažgani roman. Navsezadnje prava ljubezen in prava ustvarjalnost nista podvrženi korupciji ali ognju.

Podobni dokumenti

A.S. Puškin kot velik pesnik in pisatelj 19. stoletja, njegovo mesto v ruski literaturi. Zgodovina pisanja pesmi "Eugene Onegin", analiza njenih glavnih likov in odzivi kritikov. Posebnost in ocena podobe Tatjane, njene razlike od ženskih podob tistega časa.

povzetek, dodan 14.01.2011


Sanje kot metoda razkrivanja osebnosti lika v ruski leposlovju. Simbolika in razlaga sanj junakov v delih "Evgenije Onjegin" A. Puškina, "Zločin in kazen" F. Dostojevskega, "Mojster in Margarita" M. Bulgakova.

povzetek, dodan 06.07.2009


Tema ljubezni v svetovni literaturi. Kuprin je pevec vzvišene ljubezni. Tema ljubezni v zgodbi "Granatna zapestnica" A. I. Kuprina. Vsestranskost romana "Mojster in Margarita". Tema ljubezni v romanu Mihaila Bulgakova "Mojster in Margarita". Dve sliki smrti zaljubljencev.

povzetek, dodan 08.09.2008


Prevladujoči koncepti in motivi v ruski klasični literaturi. Vzporednica med vrednotami ruske literature in rusko miselnostjo. Družina kot ena glavnih vrednot. Morala in življenje, poveličana v ruski literaturi, kot bi morala biti.

povzetek, dodan 21.06.2015


Analiza motivov in podob cvetja v ruski literaturi in slikarstvu XIX-XX stoletja. Vloga rož v starodavnih kultih in verskih obredih. Folklorna in svetopisemska izročila kot vir motivov in podob rož v literaturi. Rože v usodi in ustvarjalnosti ljudi Rusije.

seminarska naloga dodana 27. 7. 2010


Ženske v življenju in usodi A.I. Kuprin. Duhovni vzpon in moralni padec zaljubljene ženske. Zgodbe o izdaji, izdaji, laži in hinavščini v ljubezni. Nekaj ​​umetniških in psiholoških sredstev za ustvarjanje ženskih podob v A.I. Kuprin.

diplomsko delo, dodano 29.04.2011


Sistem slik in zapletov romana "Mojster in Margarita". Nozrijeva filozofija, ljubezen, mistične in satirične črte. Poncij Pilat in Ješua Ha-Nozri. Woland in njegovo spremstvo. Idealna podoba žene genija. Razumevanje pisatelja in njegovega življenjskega smisla.

predstavitev dodana 19.3.2012


Glavne značilnosti koncepta ženskosti v ruski kulturi. Značilnosti refleksije nacionalnega koncepta ženskosti v ženskih podobah romana M. Šolohova "Tihi Don" in njihova povezava z nacionalno rusko tradicijo v upodobitve žensk v literaturi.

diplomsko delo, dodano 19.05.2008


Umetniško razumevanje odnosa med človekom in naravo v ruski književnosti. Čustveni koncept narave in krajinskih podob v prozi in poeziji 18.-19. stoletja. Svetovi in ​​protisvetovi, moška in ženska načela v naravno-filozofski ruski prozi dvajsetega stoletja.

povzetek dodan 16. 12. 2014


Nastanek in razvoj teme "odvečne osebe" v ruski literaturi v 18. Podoba "odvečne osebe" v romanu M.Yu. Lermontov "Junak našega časa". Problem odnosa med posameznikom in družbo. Pojav prvih nacionalnih tragedij in komedij.

spletno mesto- Lepota je večna kategorija. Vsak od nas je ob branju literarnih del občudoval, sočustvoval in se včasih lahko videl v podobi slavnih junakinj knjig. Za mnoge pisatelje je ženska utelešenje zemeljske lepote. Moški so pisali in bodo vedno pisali o ženskah, ustvarjali idealne podobe ali za vedno vtisnili ženske v svoje linije, čarobne in poleg tega povsem resnične. Zakaj si torej ne bi predstavljali sebe kot eno od glavnih junakinj romana? Predstavljajte si sebe na način, ki je v različnih časih veljal za ideal lepote, tako zunanje kot notranje.

Morda se že povezujete s katero od lepih junakinj, sicer pa bo ta članek odkritje nove vas v preobleki literarne junakinje.

Tatjana Larina

Je tiha, sramežljiva, rada je žalostna pri oknu, ne mara hrupnih iger in dekliških pogovorov svojih prijateljev. Zato se v svoji družini zdi, da je "tujka", ne ve, kako prositi sorodnike za naklonjenost. Vendar pa junakinja pozna najbolj subtilne čustvene impulze: preprosto se ne odprejo drugim. Je romantična oseba. Rada bere knjige, živo doživlja različne občutke in dogodivščine z njihovimi junaki. Privlači jo vse skrivnostno, skrivnostno. Ko se junakinja zaljubi, se razkrije globina njene romantične narave. Včerajšnje plaho dekle se izkaže za nepričakovano drzno. Ona je prva, ki je izjavila svojo ljubezen, prva je pisala pisma. Njena ljubezen prihaja iz srca, to je čist, nežen, sramežljiv občutek.
Ta podoba pooseblja občutljivost, ženskost, zasanjanost osebnosti.

Bulgakovska Margarita

Margarita je postala muza za junaka. Prav ona je, ko je prebrala prve strani njegovega romana, svojega ljubimca poimenovala za mojstra. Zahvaljujoč njej je napisal veličasten roman velike umetniške vrednosti. Junakinja je bila vedno zvesta svoji ljubezni. Ves ta čas se je junakinja počutila nesrečno, ni živela, ampak obstajala. Že dolgo je junakinja hranila tisto malo, kar ji je ostalo v spomin na svojega ljubljenega.
Zaradi ljubezni počne vse, zavrže vse strahove in strahove.
Junakinja, zvesta v vsem in vedno sledi svojemu ljubimcu, je od začetka do konca delila njegovo usodo s svojim ljubljenim. Prav ta podoba je postala utelešenje prave predanosti, vsesplošne ljubezni, ki je navdušila z žensko-navdihom.
Bulgakova Margarita je nedvomno podoba svetle, svojevrstne ljubeče svobode in z večnimi sanjami: zapustiti osovraženo resničnost in prenehati biti ujetnik okvirov in prepovedi družbe, ki obdaja junakinjo.

Anna Karenina

Anna Karenina - po zapletu sekularna ženska, ki ima visok položaj v družbi. Od drugih se razlikuje po moralni čistosti, nezmožnosti prilagajanja okoliščinam, hinavščini. Vedno je čutila ponaredek okoliških odnosov.

Njena ljubezen je bila nesrečna. Čeprav sta si junaka zatiskala oči pred posvetnim sodiščem, a jih je vseeno nekaj motilo, se niso mogli popolnoma potopiti v ljubezen.

Tragična poguba ljubezni ni povezana le s škodljivim vplivom družbe, temveč tudi z globokimi notranjimi okoliščinami, ki se skrivajo v dušah junakov. Je svobodoljubna, duhovno nadarjena, inteligentna in močna ženska, a v njenih občutkih je bilo »nekaj krutega, tujega«.

To je podoba veličastne, dominantne ženske, hkrati mehke in dvomljive v lastna načela in položaje.

Turgenjeva punca

Junakinja je odprto, ponosno, goreče dekle, ki na prvi pogled preseneti s svojim nenavadnim videzom, spontanostjo in plemenitostjo. Življenjska tragedija pojasnjuje njeno slabo stran: sramežljiva je, ne ve, kako se obnašati v družbi. Zgodaj začne razmišljati o protislovjih življenja, o vsem, kar jo obdaja. Junakinja izžareva moralno čistost, iskrenost, sposobnost močnih strasti, sanje o junaštvu.

Zdi se čudna in nenaravna prav zato, ker ji običajno življenje ljudi v njenem krogu ni po godu. Sanja o aktivnem, vzvišenem in plemenitem življenju. Njeno pozornost pritegnejo preprosti ljudje, ona, kot vidite, jim tako sočustvuje in hkrati zavida. Življenje navadnih ljudi razume kot nekakšen podvig. Ne želi, da bi njeno življenje minilo brez sledu. A čuti, kako težko je to doseči.
"Turgenevskaya punca" je dekle, ki ima neodvisen, svojeglav značaj, sposoben izvesti podvig v imenu ljubezni in ne samo.

Sanjska ženska

Nedvomno se naš svet izboljšuje, posodablja. Pogledi na svet se spreminjajo, zasledovanje ideala je večno. Podobe, ki so še danes zamrznjene na straneh knjig, vznemirjajo našo zavest. Ženska popolnost, ki so jo poskušali videti in razkriti številni briljantni pisatelji in pesniki, vznemirja še danes. Iskali so junakinje, fantazirali, včasih je ta podoba ostala le sanje, a nekomu jo je vseeno uspelo najti. Kajti ženska se je razkrila resnična. Konec koncev je nemogoče, da bi bila ženska popolna in dobra za vse ... glavno je, da je vedno sama!

Zapri oči. Vidiš? In imaš čarobni delček popolne ženske, ženske sanj.

Ženske podobe v literaturi 19. stoletja

Literatura je vir, od koder bralci dobivamo informacije o določenem obdobju. Dela 18. stoletja - začetek XIX stoletja. nam daje priložnost, da živo, barvito reproduciramo sliko ruske družbe, posneto v enem najbolj zanimivih trenutkov njenega razvoja.

Po mojem mnenju je ruska klasična literatura tako bogata in raznolika, da nam lahko pove o vsakem problemu, ki je aktualen še danes.

V ruski literaturi je toliko del, ki govorijo o usodi žensk. To je "Svetlana" avtorja V.A. Žukovski,
"Maloletni" D.I. Fonvizin, "Gorje od pameti" A.S. Griboedova, "Evgenij
Onegin "A.S. Puškin. Junakinje teh del so živele v približno istem času in so bile v enakih okoliščinah. Sophia, nečakinja
Staroduma iz komedije "Minor", Sofija Famusova iz igre "Gorje od pameti", Tatjana Larina iz romana "Eugene Onegin" ... in to ni popoln seznam junakinj, s katerimi so najboljše strani ruske klasične literature povezanih.
Ob preučevanju teh del pri pouku književnosti sem vse pogosteje začel razmišljati o ženskem deležu teh deklet. Prej se mi je zdelo, da je njihovo življenje polno nečesa nenavadnega, skrivnostnega, a sčasoma sem začel razumeti, da tukaj ni nič skrivnostnega, so navadne, posvetne dame, s svojimi težavami in pomanjkljivostmi. A nič ni tako preprosto in ne glede na to, kako preprosti so, ima vsak svoje značilnosti, lastnosti, zaradi katerih jih je treba ceniti in spoštovati. In zato me je zanimala tematika ženske usode, ki se pojavlja v delih pesnikov in pisateljev 18. stoletja. - začetek XIX stoletja.
Nekateri avtorji so pri ustvarjanju svojih kreacij skušali pokazati žensko lepoto in čar, pri čemer so govorili o svojem "sladkem idealu" ženske.
Drugi so govorili o ženskosti, duhovni čistosti, iskrenosti, moči značaja.

Najbolj znane so po mojem mnenju Sofya Famusova iz predstave
A.S. Gribojedov "Gorje od pameti" in Tatjana Larina iz romana A.S. Puškin
"Eugene Onegin".

Da bi jih bolje razumel, spoznal globino njihovih karakterjev, sem se lotil raziskovalnega dela. Navsezadnje so te junakinje nekoliko podobne nam danes. Prizadevamo si najti tudi odgovor na večno vprašanje: "Kaj je ljubezen?" Želimo tudi razumeti ta občutek, želimo ljubiti in biti ljubljeni, a se hkrati odločiti zavestno, ne da bi pri tem izgubili lastno dostojanstvo.

Verjamem, da je med Sofjo Famusovo in Tatjano Larino veliko skupnega. Živeli so približno v istem obdobju, ko naj bi ženske ostajale doma, vzgajale otroke, in samo zato, ker so plemkinje, so starši skrbeli za vzgojo svojih hčera, a to je bilo lahko le v najboljšem primeru.

Ena je bila vzgojena na podeželju, nato pa pride v Moskvo. Drugi živi v
Moskva, potem pa bo po vsej verjetnosti nekaj časa na podeželju. In verjetno berejo iste knjige. Za očeta
Sophia v knjigah je vsa zla. In Sophia je bila vzgojena na njih. Najverjetneje je bilo ravno na tistih, ki so bili na voljo "okrožni mladi dami" Puškinu
Tatjana - Richardson, Rousseau, de Stael.
Sophia je odraščala v hiši svojega očeta - Pavla Afanaseviča Famusova, ki je v otroštvu izgubila mamo. Vzgojila jo je Madame Rosier, ki je bila njena guvernanta. Sophia je dobila dobro izobrazbo

"Potepuhe vzamemo tako v hišo kot na vstopnice,

Naučiti naše hčerke vsega, vsega ... «, je dejal Famusov.
Pri sedemnajstih ni le "lepo zacvetela", kot o njej pravi občudujoči Chatsky, ampak kaže tudi zavidljivo neodvisnost mnenj, nepredstavljivo za ljudi, kot sta Molchalin ali celo njen oče.
Pomembno vlogo pri njej igra spontanost, celovitost njene narave, ki je Gončarovu omogočila, da je Gribojedovo junakinjo približal Puškinovi Tatjani Larini: "... v svoji ljubezni je prav tako pripravljena izdati sebe kot Tatjana: obe sta tava v spanju v strasti z otroško preprostostjo«.
Obstaja pa tudi bistvena razlika. Tatjana ni le idealen lik Rusinje, kot si ga je zamislil avtor romana
"Eugene Onegin". Ljubi izjemno osebo, ki je vredna v številnih lastnostih.
Sofijin izbranec je na žalost drugačen. Zato moramo tudi njeno vedenje ovrednotiti drugače, njen pogum, ki to izbranko tako prestraši.
Ko je primerjal Tatjano in Sofijo, je Gončarov zapisal, da "ogromna razlika ni med njo in Tatjano, ampak med Onjeginom in Molčalinom. Sofijina izbira je seveda ne priporoča, vendar je bila tudi Tatjanina izbira naključna ... ".
Nadalje je opozoril, da jo v Molchalin ni pripeljala nemoralnost (vendar ne "Bog", seveda). In preprosto »želja po pokroviteljstvu ljubljene osebe, uboge, skromne, ki si ne upa dvigniti oči nanjo, je dvigniti ga vase, v svoj krog, mu dati družinske pravice«. Tako misli Gončarov.

Njenega značaja ne razumemo takoj. V njenem vedenju in razpoloženju je protislovje med treznim umom in sentimentalnimi izkušnjami.

Kljub temu, da jo je vzgajal "neumni oče in neka gospa", je njen ideal v nasprotju s pravili družbe Famus. Čeprav je nastal pod vplivom »francoskih knjig«, se v njem čuti težnja po samostojni izbiri ljubezni in lastne usode, nestrinjanje z usodo, ki ji je pripravljena. Sophia je pripravljena zaščititi svojo ljubezen - vendar z uporabo metod družbe, ki jo je vzgajala: prevare in ogovarjanja.
To se kaže v zvezi s Chatskyjem. Širi govorice, da je Chatsky znorel in se mu skuša maščevati.

Ah, Chatsky! Radi se igrate kot norci,

Dobro je poskusiti na sebi.
Sophia ne skriva odtujenosti, nato pa sovražnosti do njega, čeprav razume, da bi ji s pretvarjanjem pred tem zagrizenim opazovalcem njenega vedenja »olajšalo življenje«. Celo, ne da bi se pretvarjala, mu razkrije svojo simpatijo do Molchalina, zaupljivo in neposredno prizna:

Nisem poskusil, Bog nas je združil.

Čudovita lastnina

Končno je: ustrežljiv, skromen, tih,

Ni sence zaskrbljenosti na mojem obrazu

In v mojem srcu ni napačnega vedenja;

Tujcev ne reže naključno, -

Zato ga ljubim.
Sophia živi samo v ljubezni, zdi se, da Molchalinov nizek in odvisen položaj celo poveča njeno privlačnost do njega. Njen občutek je resen, daje ji pogum, da se ne boji mnenj sveta in gre v nasprotju z vsemi normami in tradicijami svojega okolja.

Kakšne so govorice zame? Kdor želi tako soditi ...

Kdo skrbi zame? Pred njimi? Za celotno vesolje?

Smešno? - naj se šalijo; nadležen? - naj grajajo.
Odloči se sama in se ne sramuje, tega skoraj ne skriva.

Molchalin! Kako je moj razum ostal nedotaknjen!

Veš, kako mi je tvoje življenje drago!

VG Belinsky v zvezi s Sophio ugotavlja: "Ima nekakšno energijo značaja: dala se je moškemu, ne da bi je zapeljala ne bogastvo ne njegovo plemenitost, z eno besedo, ne z izračunom, ampak, nasprotno, tudi veliko po izračunu ...". Pravzaprav je nekoliko sumljivo, da deklica plemenitega porekla ne usmerja pozornost na prijatelja iz otroštva, ki bi ga morala bolje poznati, ampak na služabnika, katerega glavni talenti sta zvit in sposobnost prilagajanja.
Toda, ko je izvedela, kako je Molchalin ravnal z njo, ga Sophia prezirno zavrne, ukaže, da jutri zapusti hišo in grozi, da bo v nasprotnem primeru vse razkrila očetu.

Pusti me pri miru, zdaj pravim,

Vse v hiši bom zbudil z jokom,

In uničil bom sebe in tebe.

Zdelo se mi je, da te od takrat ne poznam.

Očitki, pritožbe, moje solze

Ne upajte si pričakovati, niste jih vredni;
Sophia, ki ceni inteligenco, nesebičnost, spoštovanje ljudi v človeku, vzbuja samopomilovanje, ker se je v Molchalinu okrutno zmotila.
In ta napaka ji zada hud udarec.

Kot je povedal K.A. Polevoj: "Sofija je nujni obraz predstave, kjer vidite sodobno družbo." , so postali tračevi in ​​uničevalci svojih mladih hčera, vnukinje in nečakinje. "Um in duša, vedno brezdelna in potopljena v drobne trače in razmetavanje življenja , ki ga označujejo le večerje in bali, mora zagotovo obroditi nabrane sadove
Famusov na koncu komedije "- to je sklep K.A. Polevoy v svojem članku, posvečenem Sofiji.
Toda Sophia ni podobna njim, je veliko pametnejša od svojih vrstnikov, čuti se bolj subtilno od njih. Preveč je polna občutljivosti. Ima močne nagnjenosti izjemne narave, živahen um, strastno in ženstveno mehkobo ... »v senci skriva nekaj svojega, vročega, nežnega, celo zasanjanega,« je povedal A.I. Gončarov. Sofija ne mara prazne pameti, duhovitosti in zlobnega jezika, ki so odlikovali ljudi 19. stoletja.
Zato ne more razumeti Chatskega: njegove neusmiljene duhovitosti pripisuje tudi malignosti.
Sophio mi je iskreno žal: s svojim živahnim umom, nesebičnostjo je postala žrtev družbe, v kateri prevladujeta hinavščina in koristoljubje, pravi občutki pa so razvrednoteni. Njena lekcija je tudi zame v življenju. Podlegla je vplivu ljudi okoli sebe; pokazal šibkost, kar pomeni, da se morate držati svojih življenjskih načel in zaupati le bližnjim in zvestim ljudem, ki lahko res dobro svetujejo.
Kot I.A. Gončarov: "Sofija je mešanica dobrih instinktov z lažmi, živahen um z odsotnostjo kakršnih koli namigov idej in prepričanj, zmeda pojmov, duševna in moralna slepota - vse to v njej nima značaja osebnih razvad, ampak se pojavlja kot skupne značilnosti njenega kroga ..."
In ne vemo, kako se bo razvila nadaljnja usoda Sophie, vendar želimo verjeti, da bo lahko v sebi ohranila najboljše, kar ji je dala narava.
Tatyana Larina je še ena junakinja, katere usoda se ni izkazala tako, kot bi si sama želela. Njena ljubezen je bila najverjetneje tragične narave. Čeprav mislim, da Tatjana ni bila razočarana v življenju. Mogoče je šlo le za preizkušnjo, ki jo je dostojno prestala.
Tatjana je zelo redko ime za 19. stoletje. in morda, če tako imenuješ svojo junakinjo, A.S. Puškin je že poudaril posebnost, posebnost in ekskluzivnost njene narave. Uporaba delcev NE in NE v opisu
Tatjana, ne govori toliko o tem, kaj je bila, temveč o tem, kaj Tatjana ni bila: navadna.

"Ne lepota njene sestre,

Niti svežine njene rumene

Oči ne bi pritegnila.

Dick, žalosten, tih,

Kot gozdna srnica, strah ...

... Ni znala božati

Očetu ne materi;

Otrok sama, v množici otrok

Nisem hotel igrati in skakati ...

Premišljenost in sanjarjenje jo odlikujeta med domačini, počuti se osamljeno med ljudmi, ki ne morejo razumeti njenih duhovnih potreb. Njeni okusi in interesi nam niso povsem jasni:

... grozljive zgodbe

Pozimi v temi noči

Bolj je osvojila njeno srce ...

... Ljubila je na balkonu

Opozori zoro, da vstane ...

... Zgodaj je imela rada romane ...
Tatjanin edini pravi užitek in zabava so bile knjige: brala je veliko in neselektivno.

»Zaljubila se je v prevare

In Richardson in Russo "
Ti romantični knjižni junaki so Tatjani služili kot zgled, da je ustvarila ideal svojega izbranca. Enako opažamo pri Sophii.
V.G. Belinski, ki je razlagal Tatjanin značaj, je dejal: "Celoten Tatjanin notranji svet je bil žejen po ljubezni; nič drugega ni govorilo njeni duši; njen um je spal ... Njeni dekliški dnevi niso bili zasedeni z ničemer, niso imeli svoje vrste dela in prostega časa ... um ni zaposlen z ničemer ... ".
Puškin piše o svoji junakinji resno, spoštljivo. Opaža njeno duhovnost, poezijo.

Tatjana pod vplivom prebranih knjig ustvarja svoj romantični svet, v središču katerega je bil - po volji usode - Onjegin, katerega nenavadnost in globino osebnosti je Tatjana takoj začutila. Omeniti moram, da Onjegina in Tatjano združuje veliko: duševna in moralna izvirnost, občutek tujega okolju, včasih akutni občutek osamljenosti. Toda če ima Puškin do Onjegina dvojni odnos, potem do
Tatjana - z odprtim sočutjem. Pesnikove ideje o ruskem nacionalnem značaju so povezane z "drago Tatjano". Puškin je svojo junakinjo obdaril z bogatim notranjim svetom in duhovno čistostjo:
"Uporna domišljija, živ um in volja, svojeglava glava in ognjeno in nežno srce."
Nič čudnega, da avtor ugotavlja:

Tatjana (ruska duša,

Ne da bi vedel zakaj)

S svojo hladno lepoto

Všeč mi je bila ruska zima ...
Razmišlja in se počuti kot prava Rusinja. Zna ceniti naravno lepoto. Nič čudnega, ko je Tanja izvedela, da jo pošiljajo v Moskvo, je s prvimi sončnimi žarki vstala in odhitela na polja:

»Oprostite, mirne doline,

In ti, znani gorski vrhovi,

In ti znani gozdovi;

Oprosti mi nebeška lepota

Oprosti, vesela narava;
Narava ima nanjo velik vpliv. Zahvaljujoč njej se Tatjana ni zlomila, prestala je bolečino, ki ji jo je zadal Onegin.
A.S. Puškin poudarja duhovno povezanost dekleta, ki je odraščala v deželnem posestvu, z vsakdanjim življenjem, verovanjem, folkloro ljudi.

"Tatjana je verjela v legende

Navadna ljudska starina,

In sanje in vedeževanje s kartami,

In napovedi lune.

Zaskrbeli so jo znaki; "

O tem pričajo tudi Tatjanine sanje, govori o njeni naravnosti, poštenosti, iskrenosti, tako blizu ji je ljudsko, folklorno dojemanje sveta.

In spomnimo se Sophie: navsezadnje govori tudi o spanju. In tu prvič največ
Sophia je poimenovala tiste lastnosti svoje osebnosti, ki so bile tako zelo cenjene
Gončarov. Sofijine sanje so pomembne za razumevanje njenega značaja, kako pomemben je spanec
Tatjana Larina, da bi razumela značaj Puškinove junakinje, čeprav
Tatjana dejansko sanja o svojih sanjah, Sophia pa sestavi sanje, da bi prevarala očeta.

Nenadoma prijazna oseba, ena izmed tistih, ki smo

Bomo videli - kot da se poznajo starosti,

Pojavil se je tukaj z mano; in insinuiran in pameten,

Toda plašen ... Ali veste, kdo se je rodil v revščini ...

Tatjana je v sanjah sanjala o Onjeginu. »Učila se je med gosti

Tisti, ki ji je sladek in grozen,

Junak našega romana!
Kot je povedal V.G. Belinski v svojem članku: Tatjana - "ta čudovita kombinacija grobih, vulgarnih predsodkov s strastjo do francoskih knjig in s spoštovanjem do globokega ustvarjanja Martina Zadeke je možna le v Rusinji ...
... In nenadoma se pojavi Onjegin. Ves je obdan s skrivnostnostjo: njegova aristokracija, nesporna premoč nad vsem tem mirnim in vulgarnim svetom ... ni mogla pomagati, da ne bi delovala na Tatjanino fantazijo. Puškin z razumevanjem opisuje, kako se Tatjanin občutek ljubezni prebuja:

Njena domišljija je že dolgo

Gori od blaženosti in hrepenenja,

Alkalo usodne hrane;

Dolgo iskreno hrepenenje

Njene mlade prsi so bile pritisnjene k njej;

Duša je čakala ... na nekoga,

In čakala je ... Oči so se odprle;

Rekla je: to je on!

Zanimanje je kombinacija nekoga. Kako lahko samo čakaš na nekoga? In Tatjana je čakala in verjetno se je zaradi tega zaljubila v osebo, ki ga ni poznala. Vedela je le, da Eugene ni kot vsi okoli njega - izkaže se, da je to dovolj, da se zanima in se nato zaljubi. Zelo malo je vedela o življenju, ljudeh in celo o sebi. »Za Tatjano ni bilo pravega Onjegina, ki ga ne bi mogla niti razumeti niti poznati; zato mu je morala dati nek pomen, izposojen iz knjige, in ne iz življenja, ker življenje
Tudi Tatjana ni mogla niti razumeti niti vedeti, «je dejal V.G. Belinski
Toda njena ljubezen je pravi, odličen občutek, ne glede na to, kako je izposojena iz knjig. Ljubila je z vsem srcem, z vso dušo se je predala temu občutku. S kakšno iskrenostjo je napisala pismo Oneginu in kljub temu, da je bila prva, ki je izjavila svojo ljubezen, je bila prva, ki je naredila tvegan korak, ki ga družba absolutno ne sprejema.
Tatjanino pismo je impulz, zmedenost, strast, hrepenenje, sanje, hkrati pa je vse pristno. Napisala ga je ruska deklica, neizkušena, nežna in osamljena, občutljiva in sramežljiva.
Takšno dejanje povzroča le spoštovanje. Dejansko tudi v našem času ni običajno, da bi dekle prva odprla svojo ljubezen.
Toda čas teče, Tatjana se zaroči, čeprav njena prva ljubezen še vedno živi v njenem srcu. A ostaja zvesta svoji dolžnosti. Na sestanku reče Onjeginu:

»Ljubim te (zakaj se prikrivati?),

Vendar sem dan drugemu;

Za vedno mu bom zvest."
In zdaj, v našem času, vsak mladenič išče svojo idealno žensko. In mislim, da mnogi ta ideal povezujejo s Tatjano.
Larina, ker združuje lastnosti, zaradi katerih je ženska lepa. Leta minevajo, ljudje, družbene razmere, estetska načela se spreminjajo, a tiste duhovne lastnosti, ki jih ima "sladki ideal" velikega ruskega pesnika A. S. Puškina, bodo vedno spoštovane.

Če povzamem, kar sem rekel, se vrnem k Tatjanini primerjavi
Larina in Sofia Famusova.

Za bralce je Tatjana postala ideal za sledenje. Na prepričljiv, psihološko resničen način ruske deklice, tihe in žalostne, plahe in hkrati odločne, iskrene v svojih občutkih.
In Sophia je primer mlade deklice, v kateri se borijo naivnost in hinavščina, žeja po ljubezni in ovire, ki jih ustvarjata družba in izobraževanje.
Junakinja Puškinovega romana gre skozi pomemben in zelo pomemben del svojega življenja in se pred nami pojavi kot uveljavljen lik, ki ga je avtor zaključil. Junakinja Gribojedove igre pravzaprav prejme le prvo kruto lekcijo. Upodobljena je na začetku tistih preizkušenj, ki so ji prisotni. Zato je Sophia lik, ki ga je mogoče razviti in razkriti »do konca« šele v prihodnosti.

V procesu preučevanja te teme sem spoznal, kako težko se je ženskam odločiti, nimajo posebnih pravic, zato njihovega mnenja nihče ni upošteval. In koliko smo srečnejši od njih.
Navsezadnje so za nas, ki živimo v XXI stoletju, odprte vse poti in ceste. A kako pomembno je, da se pri izbiri ne zmotiš in se rešiš. Pri tem nam nedvomno pomagajo in
Sofia Famusova in Tatiana Larina.

Tutorstvo

Potrebujete pomoč pri raziskovanju teme?

Naši strokovnjaki vam bodo svetovali ali nudili tutorske storitve o temah, ki vas zanimajo.
Pošljite povpraševanje z navedbo teme zdaj, da se pozanimate o možnosti pridobitve posveta.