Opis slike "Boyarynya Morozova" V. Surikova. Vasilij Surikov, "Boyarynya Morozova" (slika). Opis slike Surikova "Boyarynya Morozova" Boyarynya Morozova, kar je prikazano na sliki

16.11.2021

Leta nastanka: 1881-1887
Velikost platna: 304 x 587,5 centimetrov
Shranjevanje: Državna galerija Tretyakov, Moskva

Monumentalna slika ruskega umetnika Vasilija Surikova " Boyarynya Morozova«, Biser zbirke Tretjakovske galerije, prikazuje prizor iz zgodovine cerkvenega razkola v 17.

Sklic na zgodovino:

Razcep ruske cerkve se je zgodil v 1650-1660 letih po reformah patriarha Nikona, katerih cilj je bil novosti in spremembe v liturgičnih knjigah in obredih, da bi jih poenotili s sodobnimi grškimi. Privrženci starih obredov, tako imenovani "staroverci", so bili anatemizirani. Neprizanesljiv nasprotnik reforme je bil nadžerej Avvakum Petrov, ideolog in vplivna osebnost starovercev, ki je bil izgnan, zaprt in usmrčen.

Tema zgodovine ruskega ljudstva med dednim kozakom Vasilijem Surikovom je bila vedno osrednja v slikarstvu. Nacionalna čustva, izražena v dejanjih posameznih zgodovinskih osebnosti v ozadju edinstvene barvite sibirske narave, so umetnika vedno znova navdihovala.

Otroštvo, preživeto v Sibiriji, je umetniku dalo spoznanje iz "življenja" svetih mučencev-starovercev, ki jih je bilo v Sibiriji ogromno. Surikova je še posebej navdihnila "Zgodba o Boyaryni Morozovi", ki mu jo je povedala njegova teta Olga Matveevna Durandina.

Sklic na zgodovino:

Teodozija Prokofjevna Morozova, v redovništvu Teodore, se je rodila v Moskvi 21. (31.) maja 1632. Bila je predstavnica ene od šestnajstih najvišjih aristokratskih družin moskovske države, vrhovna bojarka, aktivistka ruskih starovercev, sodelavka nadpapa Avvakuma. Teodozija Morozova se je pri 30 letih, stara 30 let, ukvarjala z dobrodelnim delom, v svojo hišo je sprejemala potepuhe, berače in svete norce, ki so jih preganjale oblasti starovercev. Svoje meso je pomirila z lasno srajco.

Kot se spominjajo sodobniki boyarynya Morozova, "ji je doma služilo približno tristo ljudi. Bilo je 8000 kmetov; veliko je prijateljev in sorodnikov; Vozila se je v dragi kočiji, narejeni iz mozaikov in srebra, s šestimi ali dvanajstimi konji z ropotujočimi verigami; za njo je bilo okoli sto hlapcev, sužnjev in sužnjev, ki so varovali njeno čast in zdravje.

Zaradi osebnega konflikta z reformatorjem, carjem Aleksejem Mihajlovičem in zaradi privrženosti "stari veri" je bila skupaj s sestro in služabniki aretirana, odvzeta je bila vse premoženje, izgnana v samostan Pafnutevo-Borovsky in zaprta v samostanskem zaporu, l. ki je po mučenju na stojalu umrl od lakote. Kanoniziran s strani staroverske cerkve.

Prva skica bodoče slike " Boyarynya Morozova»Vasily Surikov je ustvaril leta 1881, star 33 let. Toda začel se je ukvarjati z ustvarjanjem obsežnega zgodovinskega platna šele tri leta pozneje.

Osrednja figura v kompoziciji slike je sama plemkinja Morozova. Nosijo jo, vklenjeno in priklenjeno, v saneh, ki simbolično "razcepijo" množico gledalcev. Njen obraz je izčrpan od posta in pomanjkanja, njegovo bledico in brezkrvnost poudarja črn krzneni plašč. Desna roka je prepognjena v staroverskem znamenju pred ikono Device.

Podoba plemkinje na sliki je skupna. Surikov je od nekoč videnega krokarja s črnim krilom, ki je udaril ob sneg, odpisal splošno razpoloženje bojarina. Podoba bojarja temelji na starovercu, ki ga je Surikov srečal v samostanu Rogozhsky. Veliko težje je bilo najti popoln model za ustvarjanje edinstvenega videza Boyaryna Morozove. Na koncu je bila teta Vasilija Surikova - Avdotya Vasilievna Torgoshina.

Desetine odtenkov snega na sliki " Boyarynya Morozova”Težko je bilo tudi za umetnika. Umetnik je pri izdelavi skic postavil modele neposredno na sneg, pri čemer je lovil najmanj odsevov svetlobe in preučeval učinek mrzle barve na kožo obrazov. Tako je nastala »barvna simfonija«, kot bi sliko pozneje poimenovali kritiki.

Množica, skozi katero prevažajo aretiranega razkolnika, se na dogajanje odziva na različne načine. Nekdo se posmehuje "nori ženski", nekdo se sprašuje, zakaj se bogata aristokratka namerno ubija zaradi starih obredov, nekdo vidi v Morozovinem trpljenju svojo žalostno usodo v prihodnosti. Zanimivo je, da vse ženske figure na sliki sočustvujejo z glavnim junakom. Sveti norec v spodnjem desnem delu slike ponovi gesto plemkinje. In samo otroci ostanejo brezskrbni.

»Nesramni Moskovci v krznenih plaščih, podloženih jaknah, torlopah, okornih škornjih in klobukih stojijo pred vami, kot da bi bili živi. Take podobe naše stare, predpetrovske množice v ruski šoli še ni bilo. Zdi se, da stojiš med temi ljudmi in čutiš njihov dih."

Kritik Garshin

Prva javna predstavitev dela je bila na 15. potujoči razstavi leta 1887. Gledalci in kritiki glede kritik niso bili enotni. Mnogi so opazili pomanjkanje globine perspektive na sliki, akademiki so jo poimenovali "pisana preproga". Na kar je Alexandre Benois odgovoril:

"To delo, neverjetno v svoji harmoniji pestrih in svetlih barv, si zasluži, da se imenuje čudovita preproga, že v samem tonu, že v svoji zelo barviti glasbi, ki jo prenaša v starodavno, še vedno izrazito lepo Rusijo."

Kritik V. Stasov je o Boyaryni Morozovi zapisal naslednje:

"Surikov je zdaj ustvaril takšno sliko, ki je po mojem mnenju prva od vseh naših slik na teme ruske zgodovine. Nad to sliko naša umetnost, ki ima nalogo upodabljati rusko zgodovino, še ni šla."

Kmalu zatem je bila slika kupljena za Državno Tretjakovsko galerijo za 25 tisoč rubljev.

Preživelo je tudi približno sto skic za "Boyaryna Morozova", večinoma portret.

Izvirna objava in komentarji na

Kako je avtor zdaj že učbeniške slike, ki visi v Tretjakovski galeriji v Moskvi, delal na psihološki podobi plemkinje Morozove? In zakaj ga je popačil, zaradi česar je bila njegova junakinja histerična in strašljiva? Ugotovimo.

V iskanju pravilnega psihotipa je umetnik dobil edinstveno priložnost - narediti skice v Moskvi od mlade ženske, ki je prišla z Urala. Kasneje je pisal o tem, kako je iskal tisto, kar potrebuje: "V vasi Preobrazhenskoye, na staroverskem pokopališču - navsezadnje sem jo našel tukaj. Imel sem eno prijateljico - staro žensko Stepanido Varfolomejevo iz starovercev. Živeli so v Medvezhy Lane, tam so imeli molitveno hišo. In potem so jih izselili na pokopališče Preobrazhensky. Tam, v Preobrazhenskem, so me vsi poznali. In potem je k njim prišel pisar z Urala - Anastasia Mikhailovna. Od nje sem napisal skeč v vrtcu ob dveh. In ko sem ga vstavil v sliko, je premagal vse." Ta skica iz leta 1886 je zdaj shranjena v Ruskem muzeju v Sankt Peterburgu, v katalogih se imenuje "Glava ženske v črnem šalu."

Njen obraz, za tiste, ki poznajo staroverske službe, precej tipičen in prepoznaven, je na skici zapisan kot strog in lahkoten, celo otroško presenečen (čeprav je pisar najbolj izobražena, načitana, učena in stroga ženska pri spoštovanju pravil ). Ja, ne moreš ji reči lepotica, njen nos je račka - toda kakšne jasne in sijoče oči od znotraj, kakšen ženski čar! Kombinacija asketske strogosti in naivnosti. Surikov je spoznal, da je v njej videl Morozovo.

Toda - iz nejasnega razloga - jo je leta 1887 najprej na skicah, nato na sami sliki zamenjal z obrazom ekstatičnega fanatika in očitno starejšega, kar so kritiki slike takoj opazili kot zgodovinsko neskladje (na 17/18 novembra 1671, ki je upodobljen na tem platnu, je bila boyaryna stara 39 let).

In v obliki verza sem poskušal dojeti, kaj se je zgodilo:

MANJKA SURIKOV

... Toda Surikov se ni spopadel z nalogo,

Kar je sam krepko položil

Na čopič, - odpreti um ljudem,

Za tiste, ki so pozabili na vero svetlega zmagoslavja. Ta dekle

Da je slovesno, kot je bilo pričakovano, molil - je skiciral

Ujeto: ta svetel obraz je bil preprost.

Torej vsak obraz molilke

V platnicah pasic - čisto

Prav tako postane jasno, kot ikona. Prepričajte se sami

Kako se veke zaprejo in vstopijo

Pod vekami je najbolj notranja svetloba v dušo. Blaženim

Obraz postane v molitvi ...

Surikov je bil histeričen in črne pike v jami

Pod grli žarečih oči ?! In gesta dveh prstov je enakomerna

Nenadoma zvit, sprevržen v poker? To se je zgodilo,

Ja, kaj se je zgodilo, Surikov? No, ti si iz Krasnojarska,

Sam je že od otroštva vedel, da so staroverci postali: kako pridni

Priklonijo se do srca,

Kako simbolično je spev dolgo časa ... Nočem razmišljati,

Da je bil namerno obrnjen k tej laži. Hitreje

Prelepljeni so te brcnili z desko

Premeteno znanje iz starodavne Rusije, ki so ga strgali in vrgli.

In slika ... sama živi svoje življenje, laž

Strupeno se vlije v oko ... O Bog, kdo bo molil

Nesreča sestreljenega umetnika. Od Tretjakovcev? - Ja, tudi sam sem bil ujet.

Perje laskavo umetnostnim kritikom? - bojijo se misliti ...

Kaj storiti?

Beseda-vrabec bo odletel - kdo se bo spomnil kril ...

... Potem pojdi v molitveno sobo, poglej,

Kdo so tam v soju voska

Sinovi zmrznjenega bojarina, ki zložijo prste na pol,

In hčere in matere, ki se sklonijo, skrivajo sijaj v očeh -

Presenečen poslušati čudež ...

Glej sebe, umetnik: božja boža je zapisana

Čas Adama da Eve je otroško čista podoba.

Še enkrat si vzemite čas za primerjavo obraznih izrazov na skicah in na končani sliki. Poglejte si tukaj podane fotografije:

1 - skica iz leta 1886 "Glava ženske v črni ruti" je bila narejena iz prave staroverke, inštruktorice z Urala, Anastazije Mihajlovne.

2 in 3 - v naslednjih skicah je avtor junakinjo oblekel v bojarski klobuk in čez njo šal (kar je zgodovinsko povsem upravičeno), a (!) se postaral in ji dal značilnosti histerije in fanatizma: naslikal je črne votline pod očmi in napol odprta usta z nasmehom, bolan pogled, potopljena lica.

4 - prav to bolečo podobo v duhu takratne modne dekadence je avtor predstavil javnosti in s tem za dolgo časa utrdil negativno podobo bojarine Morozove.




Platno, olje.
Velikost: 304 × 587,5 cm

Opis slike "Boyarynya Morozova" V. Surikov

Umetnik: Vasilij Ivanovič Surikov
Naslov slike: "Boyarynya Morozova"
Slika je bila napisana: 1884-1887.
Platno, olje.
Velikost: 304 × 587,5 cm

Drug umetnik, katerega življenje je prežeto z legendami in ugibanji, je V. Surikov, rojen iz družine Don Kozakov. Poznan je ne le kot avtor največjih zgodovinskih slik, ampak tudi kot oseba, ki jo navdušuje zgodovina starovercev. Nekateri kritiki menijo, da je na sliki "Boyarynya Morozova" nerazumljiva mešanica obrazov in ni nič monumentalnega, a obrnimo se na dejstva.

Surikov je odraščal v deželi starovercev - Sibiriji in je večkrat prebral "življenja" mučenikov, med katerimi je bila tudi objava "Zgodbe o Bojarini Morozovi". Car Aleksej Mihajlovič ni v resnici pozdravil vere, katere glavno načelo je bilo ohranjanje pravoslavnega bogoslužja in ne njegovo združevanje v skladu s carigradskimi kanoni. Praskovya Morozova - plemkinja tistega časa - ena tistih, ki je nasprotovala carju, zaradi česar je bila aretirana in zaprta v samostanu Pafnutjevo-Borovsky. Žensko, ki je tam umrla od lakote, zdaj ruski staroverci častijo kot svetnico.

In potem se je v 17. stoletju ruska cerkev razdelila na dva tabora. Nekateri so se po Firenški uniji začeli podrejati novi cerkvi, drugi pa so ohranili tradicije krsta s tremi potopitvami, slikanja ikon in življenja, v celoti podrejeno cerkvenim normam. Velja povedati, da je večina takih duhovnikov, čeprav izobčenih, še vedno ostala privrženci, če ne že fanatiki, svojih verskih prepričanj.

V. Surikov je to obdobje upodobil na velikanskem platnu velikosti skoraj 3x6 metrov, leta 1887 pa se je pojavil na potujoči razstavi in ​​ga je Tretjakov takoj kupil za rekordnih 25 tisoč rubljev.

Če govorimo o vlogi mističnega v Surikovem življenju, potem je to v osnovi srhljivo platno navdihnilo črno krokar, ki tepe ob sneg. Tako se je rodila ideja o podobi plemkinje Morozove, katere skica je bila narisana iz staroverke. Iskanje obraza, ki bi postal njen obraz, je trajalo dolgo - nihče ni imel tako fanatično gorečega pogleda, smrtno bledice kože in brezkrvnih tankih ustnic. Na koncu, konec, je teto prepričal, da je pozirala za sliko. Umetnik je svetega norca naslikal od trgovca s kumarami v Moskvi, ki sedi v snegu, a potepuh z dolgo palico velja za njegov avtoportret.

Dogodki, prikazani na sliki, so se zgodili konec novembra 1671. Nato so Morozovo, ki so jo tri dni hranili pod "ljudsko" stražo, pospremili in na koncu odpeljali v zapor. Za ljudi, ki so v vsem iskali zabavo, je njeno »slovo« postalo pravi dogodek. Pravijo, da je kočija, ki se je približala čudežnemu samostanu, vklenjena dvignila roko in zasenčila ljudi s zastavo križa ter začela vzklikati molitve.

Zaplet slike je tako veličasten in grozljiv, da se zdi, da zapolnjuje ves realni čas in prostor. Njegove podobe so tako statične kot v gibanju. Vidite zasneženo moskovsko ulico, po kateri se Boyaryna Morozova s ​​sani pelje skozi vso množico. V svojih črnih oblačilih je podobna vrani in vzbuja strah mnogim, ki poznajo to delo v Tretjakovski galeriji. Umetnica je upodobila radovedne opazovalce in ljudi, ki so ji naklonjeni, in berače, in svete norce in celo otroke - zdi se, da so vsi vpleteni v dogodke tistih časov. Tudi gledalec se nevede zase znajde vlečenega v atmosfero slike, od katere se naježijo.

Za Surikova je značilno, da se znaki delijo v skupine glede na barvno shemo - tako je njihovo število veliko lažje zaznano. Desno stran platna zasedajo "temne sile", katerih meja je rumeni šal ženske figure. Do lokostrelca vidite svetle barve oblačil. Podobi princese Urusove in Strelce sta središče množice na desni strani, sledi več ljudi v temnih oblačilih, nato mlado dekle in veseli najstnik, za Morozovo roko pa so glave zliti v skupno ozadje. Umetnik to tehniko uporablja z razlogom - z vsakim krznenim plaščem, vsakim klobukom in vsakim videzom posreduje splošno ozadje in splošna čustva.

Zdi se, da mračna prihodnost junakinje ne bi smela postati razlog za uporabo veselih odtenkov, vendar Surikov na to posebej opozarja. Temna oblačila ne morejo poudariti kontrasta med plemkinjo in množico, niti ne morejo utelešati ideje o fanatičnem žrtvovanju svojih življenj zavoljo prepričanj in pokazati, kako se drugi počutijo ob tem.

Kompozicija temelji na diagonalni strukturi - od svetega norca preko sani z bojarjem in do roba strehe v levem kotu. Ta kompozicija je uporabljena namerno - tako je bolje vidna psihologija množice. Gledalca ne pustijo ravnodušnega iztegnjena roka berače, posmeh svetega norca ali skoraj siv obraz nune na desni strani platna. Vsi bodo opazili veseli obraz fanta blizu sani, moški v razkošnih krznenih plaščih, ki s fanatično gorečimi očmi obsojajo pogum te ženske ali same Morozove. Poleg tega diagonalna kompozicija ponuja priložnost, da občutite gibanje sani, ki nosijo boyaryn. Sam Surikov je povedal, da je dvakrat spremenil velikost slike, tako da sani niso bile statične, ampak so odražale živahno dinamiko.

Raziskovalci njegovega dela ne opazijo le realizma dela Popotnikov, vključno z V. Surikovom. Vse pogosteje pravijo, da so njegova platna poosebljenje mojstrskih sanj. Slika "Boyarynya Morozova" dejansko izgleda kot sanje, v katerih so vidne podrobnosti, katerih celotno količino je preprosto nemogoče razumeti.

Omeniti velja, da so kritiki nedavnega časa pisali o Surikovem omejenem okusu, psihiatri našega časa pa takšno ustvarjalnost imenujejo odraz halucinacij. Slikal je preteklost Rusije, krvavo in strašno - strelske usmrtitve, staroverce in na vsaki sliki je v nečih očeh grozen pogled, podobe ljudi, ki vzbujajo nočne more. Umetnostni kritiki pa se osredotočajo na umetnikov genij, ki se kaže tako v razsežnosti njegovih slik kot v upodobitvi človeških obrazov.

Kljub temu je splošno sprejeto mnenje enotno - Surikov, eden od celotne galaksije ruskih umetnikov, bi lahko slikal zgodovinske panorame, ki ne pustijo ravnodušnih niti sodobnih gledalcev.

Upodobiti konflikt med posameznikom in državo, nasprotovanje črne pike ozadju - za Surikova so enako pomembne umetniške naloge. "Boyarynya Morozova" morda sploh ne bi obstajala, če ne bi bila vrana v zimski pokrajini.

»... Enkrat sem videl vrano v snegu. Vrana sedi v snegu in ima eno krilo odmaknjeno. Sedi kot črna lisa na snegu. Tako tega mesta nisem mogel pozabiti dolga leta. Potem sem pisal Boyarynu Morozovu ", - Vasilij Surikov se je spomnil, kako se je pojavila ideja o sliki. Surikova so navdihnili zanimivi refleksi na beli srajci iz plamena prižgane sveče pri dnevni svetlobi, da je ustvaril "Jutro strelčeve usmrtitve", platno, ki ga je proslavilo. Umetnik, čigar otroštvo je preživel v Sibiriji, se je podobno spominjal krvnika, ki je izvajal javne usmrtitve na mestnem trgu v Krasnojarsku: "Črni oder, rdeča srajca - lepota!"

Surikova slika prikazuje dogodke 29. novembra (po sedanjosti - Pribl. "Okoli sveta") Leta 1671, ko so Teodozijo odpeljali iz Moskve v zapor.

Neznani sodobnik junakinje v "Zgodbi o Boyaryni Morozovi" pravi: "In odpeljal jo je Chudov (samostan v Kremlju, kamor so jo prej pospremili na zaslišanje. - Pribl." Po svetu ") pod kraljeve prehode. Iztegnite roko z dlesni ... in jasno upodobite prepogibanje prsta, ga visoko dvignite, pogosto ogradite s križem in pogosto zvonite s čepijo.".

1. Teodozij Morozov. "Tvoji prsti so občutljivi ... tvoje oči so hitre", - je o Morozovi povedal njen duhovni mentor nadpahovnik Avvakum. Surikov je najprej napisal množico, nato pa je začel iskati primeren tip za glavnega junaka. Umetnik je Morozovu poskušal pisati od tete Avdotye Vasilievne Torgoshine, ki so jo zanimali staroverci. Toda njen obraz se je izgubil v ozadju večbarvne množice. Iskanje se je nadaljevalo, dokler nekega dne z Urala k starovercem ni prišla neka Anastasia Mikhailovna. "V vrtcu, čez dve uri", kot pravi Surikov, je od nje napisal skico: "In kako sem jo vstavil v sliko - vse je premagala".

Plemkinjo, ki se je peljala v sramoto z razkošnimi kočijami, odpeljejo v kmečke sani, da bi ljudje videli njeno ponižanje. Lik Morozove - črni trikotnik - se ne izgubi v ozadju pestre množice ljudi, ki jo je obkrožala, zdi se, da to množico razdeli na dva neenaka dela: vznemirjeno in sočutno - na desni ter ravnodušno in posmehljivo - na levo.

2. Dva prsta. Tako so staroverci zložili prste in se prekrižali, Nikon pa je zasadil tri prste. V Rusiji je že dolgo običajno križati z dvema prstoma. Dva prsta simbolizirata enotnost dvojne narave Jezusa Kristusa - božanske in človeške, ukrivljenih in povezanih treh preostalih - Trojice.

3. Sneg. Za slikarja je zanimivo, da se spreminja, bogati barvo predmetov na njem. "Pisati v sneg - vse se izkaže drugače,- je rekel Surikov. - Vaughn piše v sneg v silhuetah. In v snegu je vse nasičeno s svetlobo. Vse je v lila in rožnatih refleksih, kot oblačila plemkinje Morozove - top, črna; in srajco v množici ... "



4. Drva. »V hlodih je nekakšna lepota: v prašičkih, v bezgovih, v saneh,- je občudoval slikar. - In v ovinkih tekačev, kako se zibajo in sijejo, kot kovani ... Konec koncev morate pohvaliti ruske hlode! .. " V uličici ob Surikovem moskovskem stanovanju so pozimi pometali snežni zameti in tja so se pogosto zapeljale kmečke sani. Umetnik je sledil hlodom in skiciral brazde, ki so jih pustili v svežem snegu. Surikov je dolgo iskal tisto razdaljo med sani in robom slike, ki bi jim dala dinamiko, jih spravila v »gre«.

5. Oblačila bojarja. Konec leta 1670 je Morozova na skrivaj postrigla nuno pod imenom Theodora in zato nosi stroga, čeprav draga črna oblačila.

6. Lestev(na bojarski roki in na potepuški na desni). Usnjeni staroverski rožni venec v obliki stopnic - simbol duhovnega vzpona, od tod tudi ime. Hkrati je lestovka zaprta v obroč, kar pomeni neprekinjeno molitev. Vsak krščanski staroverec bi moral imeti svoje spogledovanje za molitev.

7. Smejoči se pop. Pri ustvarjanju likov je slikar izbral najsvetlejše tipe ljudi. Prototip tega duhovnika je diakon Varsonofij Zakourtsev. Surikov se je spomnil, kako je moral pri osmih letih vso noč voziti konje po nevarni cesti, ker se je diakon, njegov spremljevalec, kot ponavadi napil.

8. Cerkev. Napisano iz cerkve svetega Nikolaja Čudežnega v Novi Slobodi na Dolgorukovski ulici v Moskvi, nedaleč od hiše, kjer je živel Surikov. Kamniti tempelj je bil zgrajen leta 1703. Stavba se je ohranila do danes, vendar jo je treba obnoviti. Obrisi cerkve na sliki so nejasni: umetnik ni želel, da bi bila prepoznavna. Sodeč po prvih skicah je Surikov sprva nameraval po virih upodobiti zgradbe Kremlja v ozadju, nato pa se je odločil, da prizor prestavi na posplošeno moskovsko ulico 17. stoletja in se osredotoči na heterogeno množico meščanov.

9. Princesa Evdokia Urusova. Pod njenim vplivom se je razkolnikom pridružila tudi lastna sestra Morozove in sčasoma delila usodo Feodozije v zaporu Borovsky.

10. Starka in dekleta. Te vrste je Surikov našel v staroverski skupnosti na pokopališču Preobrazhensky. Tam je bil dobro znan in ženske so se strinjale, da bodo pozirali. "Všeč jim je bilo, da sem kozak in ne kadim", - je dejal umetnik.

11. Zavit robec. Umetnikova naključna najdba je še vedno v fazi etide. Rob, ki se je dvignil, jasno daje vedeti, da se je glog pravkar priklonil obsojenemu nizkemu, do tal, v znak globokega spoštovanja.

12. Nuna. Surikov jo je napisal od prijateljice, hčerke moskovskega duhovnika, ki se je pripravljala na samostansko zaobljubo.

13. Osebje. Surikov je enega videl v roki stare romarke, ki je hodila po cesti do Trojice-Sergijeve lavre. "Zgrabil sem akvarel in zanj,- se je spomnil umetnik. - In že je odšla. Zakričim ji: »Babica! babica! Daj mi palico!" In vrgla je tudi palico - mislil sem, da sem ropar ".

14. Potepuh. Podobne vrste romarjev s palicami in nahrbtniki smo srečali konec 19. stoletja. Ta potepuh je ideološki zaveznik Morozove: snel je klobuk, spravljajoč obsojeno žensko; ima isti staroverski rožni venec kot njen. Med skicami za to podobo so avtoportreti: ko se je umetnik odločil spremeniti obračanje glave lika, romarja, ki mu je sprva poziral, ni bilo več mogoče najti.

15. Sveti norec v verigah. Sočustvujoč z Morozovo, jo krsti z istim razkolnikom z dvema prstoma in se ne boji kazni: svetih norcev v Rusiji se niso dotaknili. Umetnik je na trgu našel primerno varuško. Kmet, ki je prodajal kumare, se je strinjal, da bo poziral na snegu v eni platneni srajci, slikar pa si je z vodko zdrgnil mrzle noge. "Dal sem mu tri rublje,- je rekel Surikov. - Zanj je bilo veliko denarja. In najel je nepremišljenega voznika za prvih rubelj petindvajset kopejk. Takšen človek je bil.".

16. Ikona "Gospa nežnosti". Feodosia Morozova jo gleda čez množico. Uporniška plemkinja namerava odgovarjati le nebesom.

Surikov je o uporniškem bojarju prvič slišal v otroštvu od svoje botre Olge Durandine. V 17. stoletju, ko je car Aleksej Mihajlovič podprl reformo ruske cerkve, ki jo je izvedel patriarh Nikon, se je Teodozija Morozova, ena najbolj plemenitih in najvplivnejših žensk na dvoru, upirala inovacijam. Njena odkrita neposlušnost je vzbudila jezo monarha in na koncu je bila bojarina zaprta v podzemni zapor v Borovsku pri Kalugi, kjer je umrla od izčrpanosti.

Soočenje kotne črne pike na ozadju je za umetnika tako vznemirljiva drama kot konflikt med močno osebnostjo in monarhijo. Nič manj pomembno je avtorju prenesti igro barvnih refleksov na oblačilih in obrazih kot prikazati spekter čustev v množici, ki spremlja obsojene. Za Surikova te ustvarjalne naloge niso obstajale ločeno. "Abstrakcija in konvencija sta nadloga umetnosti", - je trdil.

UMETNIK
Vasilij Ivanovič Surikov

1848 - Rojen v Krasnojarsku v kozaški družini.
1869–1875 - Študiral je na Akademiji umetnosti v Sankt Peterburgu, kjer je zaradi posebne pozornosti do kompozicije slik prejel vzdevek Skladatelj.
1877 - Naselil se je v Moskvi.
1878 - Poročen s plemkinjo, napol Francozinjo, Elizabeth Chare.
1878–1881 - Naslikal je sliko "Jutro usmrtitve Streltsy".
1881 - Včlanil se je v Združenje potujočih umetniških razstav.
1883 - Ustvaril sliko "Menshikov v Berezovem".
1883–1884 - Potoval po Evropi.
1884–1887 - Delal na sliki "Boyarynya Morozova". Po sodelovanju na XV potujoči razstavi jo je kupil Pavel Tretyakov za Tretjakovsko galerijo.
1888 - Vdova in depresivna.
1891 - Izšel sem iz krize, sem napisal.
1916 - Umrl je in bil pokopan v Moskvi na pokopališču Vagankovskoye.

"Boyarynya Morozova" je tako kot dogodki iz 17. stoletja razcepila obiskovalce 15. potujoče razstave iz leta 1887, kjer je bilo platno predstavljeno. Nekateri so ga grajali zaradi zgodovinske netočnosti in tehnike - kritiki so pestro množico imenovali perzijsko preprogo. Drugi, vključno s kritikom Vladimirjem Stasovim in privrženci impresionizma, so sliko poimenovali "prva od vseh" na teme ruske zgodovine.

Slikovna moč platna je taka, da se boyarynya Morozova ne dojema drugače kot v Surikovovi izvedbi. Čeprav z vidika zgodovinske natančnosti za umetnika res obstajajo vprašanja.

Zaplet

Vasilij Surikov je od svoje botre Olge Matvejevne Durandine prvič slišal zgodbo o trdnem privržencu starovercev v mladosti. Jasen načrt je bil oblikovan deset let pozneje. »… Enkrat sem videl vrano v snegu. Vrana sedi v snegu in ima eno krilo odmaknjeno. Sedi kot črna lisa na snegu. Tako tega mesta nisem mogel pozabiti dolga leta. Potem sem napisal "Boyarynya Morozov"," se je spominjal slikar.

Preden je začel delati, je Surikov preučeval zgodovinske vire, zlasti življenje bojarina. Za platno je izbral epizodo, ko so staroverca odpeljali na zaslišanje. Ko so se sani približale samostanu Čudov, je bila, ker je verjela, da jo je v tistem trenutku videl car, pogosto krstila z znakom z dvema prstoma. S tem je pokazala predanost veri in neustrašnosti.

V istem vozičku z Morozovo se je vozila njena sestra Evdokia, prav tako aretirana in je kasneje delila usodo Teodozije. Surikov pa jo je upodobil, kako hodi poleg njega - to je mlada ženska v rdečem krznenem plašču desno od sani.

Morozova je upodobljena kot skoraj stara ženska, čeprav je bila v času opisanih dogodkov stara približno 40 let. Surikov je zelo dolgo iskal modela za boyaryna. Množica je bila že napisana, a še vedno ni bilo primernega obraza za osrednji lik. Rešitev je bila najdena med staroverci: z Urala je k njim prišla neka Anastazija Mihajlovna, njen Surikov je napisal: "In kako jo je vstavila v sliko - zmagala je vse."

Sani z bojarjem so "razcepile" množico na privržence in nasprotnike cerkvene reforme. Morozova je prikazana kot alegorija opozicije. Bojarina roka in potepuška desnica imata lestve, usnjene staroverske kroglice v obliki stopnic (simbol duhovnega vzpona).

Da bi predstavila številne barvne odseve in igro svetlobe, je umetnik postavil modele v sneg in opazoval, kako hladen zrak spreminja barvo njihove kože. Celo sveti norec v cunjah je pisal od človeka, ki je sedel tako rekoč gol na mrazu. Surikov je našel model na trgu. Kmet se je strinjal, da bo poziral, slikar pa si je z vodko podrgnil premrzle noge. "Dal sem mu tri rublje," se je spomnil umetnik. - Zanj je bilo veliko denarja. In najel je nepremišljenega voznika za prvih rubelj petindvajset kopejk. Takšen človek je bil."

Kontekst

Razkol v ruski cerkvi je povzročila reforma, ki jo je začel patriarh Nikon. Ruska besedila Svetega pisma in liturgičnih knjig so bila spremenjena; dvoprstno znamenje križa je bilo zamenjano s triprstnim; procesije križa so se začele izvajati v nasprotni smeri - proti soncu; "Aleluja" se ne sme izgovoriti dvakrat, ampak trikrat. Staroverci so to imenovali krivoverstvo, medtem ko so jih privrženci nove vere, vključno s carjem Aleksejem Mihajlovičem, zaradi tega anatemizirali.

Plemkinja Teodozija Prokopjevna Morozova je bila iz najvišje aristokracije tistega časa. Njen oče je bil zvit moški, njen mož pa predstavnik družine Morozov, sorodnikov Romanovih. Očitno je bila plemkinja ena od dvorjanov, ki so spremljali kraljico. Po smrti moža in očeta je začela razpolagati z ogromnim bogastvom, ki je bilo takrat eno največjih v državi.

Ko je izvedel za njeno podporo starovercem in pomoč privržencem nadpapa Avvakuma, je Aleksej Mihajlovič sprva skušal prek svojih sorodnikov ugovarjati trmasto bojansko žensko. Vendar je bilo neuspešno.

Pred tonzuro se je Teodozija Prokopjevna celo udeležila božje službe v »cerkvi novega obreda«. Toda ko je postala nuna konec leta 1670, je Morozova začela zavračati sodelovanje v takšnih "posvetnih" dogodkih. Zadnja kap za carja je bila njena zavrnitev sodelovanja v njegovi poroki z Natalijo Naryshkino. Plemkinja je bila aretirana in poslana na zaslišanje v samostan Chudov. Ker se ni odrekla spoštovanju starih obredov, je bila zaprta na dvorišču Pskovsko-Pečerskega samostana. Premoženje je bilo zaplenjeno, brata pa izgnana.

Tri leta pozneje so bojarina znova in znova mučili brez uspeha. Nato je Aleksej Mihajlovič poslal Morozovo in njeno sestro v Borovsk, kjer so bili zaprti v zemeljskem zaporu. Tam so umrli od lakote, nato pa je bilo 14 njihovih služabnikov živih zažganih. Približno 6 let pozneje je enaka usoda - gorenje - čakala nadpapa Avvakuma.

Usoda umetnika

Vasilij Surikov, potomec Kozakov, ki so osvojili Sibirijo z Ermakom, se je rodil v Krasnojarsku. Mama mu je privzgojila čut za lepoto in ljubezen do antike. Fant je zgodaj začel risati in je bil zelo navdušen nad tem poklicem. Ko je bil čas za razmišljanje o nadaljevanju izobraževanja po okrožni šoli, je Surikov oče že umrl, družina ni imela denarja. Nato je guverner Jeniseja Pavel Zamyatin spregovoril o nadarjenem mladeniču rudarju zlata Petru Kuznecovu. Plačal je Surikovo izobraževanje na Akademiji za umetnost.

Mladenič je dva meseca potoval v prestolnico z ribjim vlakom. Na poti je pogledal na Moskvo, ki ga je za vedno osvojila: "Ko je prispel v Moskvo, je padel v središče ruskega ljudskega življenja, takoj ubral svojo pot." V tem mestu je pozneje živel in napisal svoja glavna platna: "Jutro usmrtitve Streltsy", "Menšikov v Berezovem" in "Boyarynya Morozova". Po njih so začeli govoriti o Surikovu kot slikarju-zgodovinarju.

Vasilij Ivanovič nikoli ni imel prave delavnice. Slikal je doma, nato na prostem, nato v dvoranah Zgodovinskega muzeja. V družbi je bil hkrati znan po nedružabni osebi. Samo njegovi sorodniki so videli toplino in živahno sodelovanje.

Prelomno za slikarja je bilo leto 1888, ko mu je umrla žena. Skupaj z njo, kot da je v duši samega Surikova nekaj umrlo. Naslednja platna niso več vzbudila tolikšnega navdušenja kot tista, ki so nastala z živo ženo. Surikov se je vedno znova ukvarjal z zgodovinskimi temami - prehodom Suvorova čez Alpe, osvajanjem Sibirije s strani Jermaka, življenjem Stenke Razina itd. - a vsakič ni bil povsem zadovoljen z rezultatom.

Umrl je v Moskvi leta 1916 zaradi kronične ishemične bolezni srca. Njegove zadnje besede so bile: "Izginjam."