Moralni in družbeni problemi v Kuprinovi zgodbi so kakršen koli esej na to temo. "Moralni in družbeni problemi Kuprinove zgodbe" Dvoboj

18.04.2019

Vsakega pisatelja oblikujejo njegove življenjske okoliščine (njegov oče umre v otroštvu, brez sredstev za preživljanje, hiša vdove v Moskvi, od sedmega leta je dobil penzion Razumovsky, državna podpora, pri 10 letih - študent vojaška! Gimnazija, strog red, ki se je kasneje preoblikoval v kadetski korpus - vojaška kariera. Po vstopu v Aleksandrovskoe Junkerskoe šolo. Leta 1890, podporočnik, je preživel 4 leta v vojaški karieri. Dneprovski polk je prebival v provincialnih mestih - opazoval to življenje.Podolska provinca, provinca.

1894 - Kuprin se upokoji in izbere pot poklicnega pisatelja. Otroštvo - ponižanje pred "dobrotniki", leta otroštva "brez veselja do državne hrane", strogost, red. Mladost je presežek polka, brezbarven obstoj v vulgarnosti in običajnosti.

Pisatelj - brez denarja. Šel sem ven, potoval po srednjem pasu, južnem, s kom si sodeloval? Nakladač, upravitelj posestva, geodet, ribič, kovač, je pel v zboru (provincialni oder), časopisni posel: poročevalec (eseji in drugo). Vse preizkušnje so utrdile njegov značaj in dale veliko življenjskih opazovanj. Ta material je zelo pomemben. Kuprin je postal svoj na različnih področjih.

Pisatelja so že od nekdaj privlačile globine človeške duše in njene skrite zmožnosti, njegove prve zgodbe so bile napisane na vojaško temo: "Preiskava" o univerzalnem redu, "Prenočišče", vojaški zastavnik. Veliko pozornost je posvečal notranjemu človekovemu svetu, nenavadnim razmeram, psihologiji, podzavesti. Posebni pogledi na temo: igrača, vrabec, groza. Mejne države.

Tema ljubezni ga je skrbela: dal tudi bogat material. Obstaja veliko zgodb o smrti ljubezni, lepote, govori o zapravljanju prirojenih sposobnosti "mrtve moči". Zanj so pomembni potencialno inherentni, svetli življenjski vzgibi. "Sveta ljubezen", "Strastni trenutek". Svoje velike junakinje opisuje z velikim sočutjem, pogosto pridejo v trk s krutostjo, egocentrizmom življenja. Živahni liki na cirkuško temo "Alles", "Lolly" so pogosto nesebične junakinje, ki se žrtvujejo za svojo ljubezen. Kuprn je ustvaril na ducate romantičnih zgodb. Vodena z ljubeznijo daje intenzivne izkušnje. Razlog za upodobitev živih likov. Ljubezenske izkušnje so naravna neomejena manifestacija duhovnega sveta.

Majhna žanrska oblika Kuprinu ni dovolila, da bi izrazil vse svoje misli in občutke. Premakne se k zgodbi "Moloch" in "Olesya". Te zgodbe povezuje "protislovje". Oba sta napisana na podlagi vtisov o potovanjih Kuprina v donjetskem premogovnem bazenu in gozdovih. Pogojno: sorodni moloh o nevarnostih znanstvenega in tehnološkega napredka, njegovi katastrofalni plati. In Olesya je ideal fizične osebe. V Molochu so bili opaženi predvsem družbeni motiv in izkoriščanje delavske buržoazije. Tragična situacija. Uporablja eseje o podjetjih iz Donjecka.


Neizmišljeni, zelo prepričljivo poustvari pogoje, prikazuje železni zakon za boj obstoja. Glavni lik je inženir Bobrov. Odsevni junak. Beaver Engineer je točno takšen junak. Rastlina je primerjana z Bogom - Moloch. Za razvoj znanstvenih in tehničnih programov. "Vaš civilist je dober, če ste prešteli njegove sadove ...". Ostri socialni konflikt dobi filozofsko razumevanje. Vsebina zgodbe: opazovanje inženirja pri delu tovarne in nemoralne tovarniške elite. Podjetnik Kvashnin in njegovo spremstvo.

Tema moloka so božanstva.

Drama neuresničene duše. Drama naravno poštene osebe, ki se ni uspela znajti in uresničiti. Za Kuprina je najstrašnejša posledica železne civilizacije smrt duhovne čistosti pri ljudeh.

Kuprin išče svoj ideal na območju, na katerega Moloch ne more vplivati \u200b\u200b- fizična oseba, nastane zgodba Olesya. Predstavnica intelektualca, refleksija, Olesya je cela, strastna, divja. Intelektualec izgublja. Na začetku zgodbe Olesya o svoji ljubljeni pravi: čeprav ste prijazni, le šibki. Junaku primanjkuje celovitosti narave, globine občutkov, to je njegova šibkost. Olesya je odraščala daleč od lažnih družbenih temeljev. Kuprin idealizira podobo "hčerke gozda".

Kot se pogosto dogaja pri Kuprinu, se ta ljubezenska zgodba konča neuspešno. Brez srečnega konca, brez pobega za junaka. Ta zgodba je poetična. Kuprin opisuje slike narave. Pomaga jim tudi narava, okrasi njihovo zgodovino. Prvi recenzenti so to zgodbo označili za "gozdno" simfonijo. Zlitje z naravo daje popolnost in čistost duhovnega sveta. Ta zgodba je ena od povezav v Kuprinovem ciklu Polezija. To so zgodbe, kot je "Divjina" itd.

Poimenovanje s Turgenjevskimi "opombami lovca", poetizacija narave. Čeprav so junaki različni. Kuprin je očaran nad slikovito deželo. Srednjeruski pas. Njeni prebivalci in njihovi zanimivi liki.

Izražena so bila ustvarjalna načela: pisatelj mora opazovati življenje. Kuprin je bil mojster natančnih podrobnosti in z informacijami bogatega, hitrega pripovedovanja zgodb. Zaplet je vedno prisoten. Včasih je bila koncentracija združena v enem odstavku. Gotovost položaja: kaj imate radi in kaj sovražite, kaj dejansko želite povedati. Pogled je izrazil vsekakor in čustveno.

Oblike: zgodba v zgodbi. V tem primeru se pojavi subjektivno dojemanje osebe in to vam omogoča zanesljivo predstavitev informacij. Skozi oči neposredno aktivnega udeleženca - govora nekoga drugega (tehnike), da bi globlje videli situacijo.

Pisanje

Zgodba "Olesya", ki jo je leta 1898 napisal AI Kuprin, je eno od zgodnjih pisateljevih del, ki pa vseeno pritegne pozornost s kompleksnostjo problematike, svetlostjo in podobo likov likov, subtilno lepoto pokrajina. Za svojo pripoved avtor izbere retrospektivno skladbo, ko govori v imenu pripovedovalca in opisuje dogodke, ki so že davno minili. Seveda se je sčasoma odnos junaka do teh dogodkov spremenil, veliko je razumel, postal modrejši, bolj izkušen v življenju. Toda v tistih dneh, ko je prvič prispel v odročno poljsko vas, je idealiziral podeželsko življenje,
"Primitivne narave" v ozadju narave in ga je vodilo razširjeno prepričanje, da je pisatelju koristno opazovati manire. Dela, ki jih je takrat uspel "stlačiti" v časopisu, so tako daleč od resničnega življenja kot junakovo znanje o ljudeh. Resničnost sploh ne ustreza pričakovanjem junaka Ivana Timofeeviča. Za ljudi je značilno pomanjkanje komunikacije, divjaštvo, ponižana pokornost, ki jo je razvila stoletja fevdalnega zatiranja. Vaške starke, ki jih Ivan Timofeevič poskuša zdraviti, ne znajo niti razložiti, kaj jih boli, ampak morajo na "ponev" prinesti darila in mu ne samo poljubiti roke, temveč celo pasti pred njegove noge in poskusiti poljubiti njegove škornje. "Lokalna inteligenca" - narednik, pisar - nima nič proti temu, samozadovoljno posega po poljubih in drzno razlaga, kako ravnati s temi ljudmi. Zato pri problemu ljudi in inteligence, ki ga je izpostavil avtor, pozornost bralca takoj pritegne pozornost bralca, da je lokalna "inteligenca", ki to ljudstvo zaničuje in ob vsaki priložnosti podkupuje, ni taka. In ljudje so nevedni in nesramni, a ali so oni krivi? Lovec Yarmola se ne zna naučiti brati, samo mehansko si zapomni svoj podpis, čemur se zelo trudi. Kaj za? Yarmola to razlaga z dejstvom, da "v naši vasi ni niti ene pismene osebe ... Ravnatelj samo položi pečat, sam pa ne ve, kaj je v njem natisnjeno ..." In to sploh ni presenetljivo da so kmetje polni vraževerja in strahu, sovraštva do čarovnic, ki lahko ljudem pošiljajo bolezen in smrt. Zgodba z Manuilikho je tu okvirna: kljub zmožnosti zdravljenja in ugibanja, nekaterim izjemnim sposobnostim, sploh ni kriva za smrt otroka pri mladenki, ki ji je naglo grozila. Toda ona in njena vnukinja so bili pregnani iz vasi in "razbili so ji kočo, da od tiste preklete skodelice ne bi ostalo čipsa." Sovraštvo do vsega nerazumljivega je posledica nevednosti in divjaštva ljudi.
Zgodovina življenja ljudi v vasi Polesie, kamor je prišel Ivan Timofeevič, je le razkritje zgodbe. Zgodba akcije je v junakovem poznavanju Manuilikhe in Olesye. Bralec vidi umetnikovo spretnost v tem, kako je prikazan psihološki portret obeh junakinj. Manuilikha ima vse značilnosti Babe Yage, vendar je njen govor pokazatelj drugačne ravni kulture, drugačnega okolja od poljaških kmetov. Tudi Olesya se močno razlikuje od deklet iz Perebrodskega: v njenem videzu je čutiti naravnost, notranjo svobodo, samopodobo. V svoji lepoti - in prebrisanosti, lastnosti in naivnosti je izvirna in nepozabna ter seveda na Ivana Timofejeviča naredi neizbrisen vtis. V nadaljnjem razvoju njunega odnosa avtor razkriva problem ruskega nacionalnega značaja. Olesya je zaupljiva, ljubi naravo, prijazna, a ponosna in to se čuti v omejitvi, ki se je pojavila v njunem odnosu po priprošnji Ivana Timofejeviča pred policistom: deklica se nerodno počuti dolžno komu. Ko pa je izvedela za junakovo bolezen, je pripravljena storiti vse, da ga ozdravi, in obžalovala, da se ni prej obrnil nanjo. Ugibajoč o junaku, pravilno določi njegov značaj: »... Čeprav si prijazna oseba, a le šibka ... Z besedo nisi mojster ... Nikogar ne boš ljubil s srcem, ker tvoje srce je mrzlo, leno, toda tistim, ki te imajo radi, boš prinesel veliko žalosti. " Dejansko je Ivan Timofeevič prijazen človek, ki brez obotavljanja z avtorskimi pravicami A L L Soch .ru 2001-2005 da policistu drago pištolo, tako da ne vozi Manuilikhe z Olesjo. Olesya je junak resno zanimal, zaljubljen je vanjo, ne razmišlja o tem, kaj se bo zgodilo naprej. Olesya se zdi modrejša in zrelejša od Ivana Timofeeviča: ko je uganila žalost in sramoto iz te ljubezni, se je odločila, da se bo ločila od junaka, toda ločitev med njegovo boleznijo je za ljubitelje odločila vse - pokazala je moč njihovih občutkov in nezmožnost ločitve . Njihova bližina je vrhunec razvoja odnosov med junaki zgodbe. Olesya prevzema polno odgovornost za nadaljnje dogodke, zanjo je pomembno le, da je ljubljena. Ivan Timofeevič je za razliko od svoje nesebično ljubeče Olesje šibek in neodločen. Ker ve, da mora oditi, ne more pridobiti moči, da bi to rekel, in odložil svoje priznanje, dokler Olesya sama ni začutila, da je nekaj narobe. Pripravljen se je poročiti z Olesjo in jo odpeljati v mesto, sam pa si pravzaprav ne predstavlja, kako je to mogoče. Poleg tega mu ni padla misel na babico, ki je ne moremo pustiti same, in sebično ponudi Олеsijo, ali jo preda v ubožnico, ali "boš moral izbirati med mano in babico." Sebičnost, neodgovornost, šibkost lika Ivana Timofejeviča dajejo razlog, da o njem govorimo kot o tipičnem "odsevnem intelektualcu", tipu lika, ki ga je v ruski literaturi opredelil N. G. Chernyshevsky in prikazan v delih I. S. Turgenjeva, N. A. Nekrasova in drugih. Olesya je utelešenje najboljših lastnosti, značilnih za ruski narodni značaj ženskega tipa. Globoka iskrena ljubezen, predanost, občutek dolžnosti - to je od nekdaj odlikovalo ruske ženske, junakinje A. S. Puškina, I. S. Turgenjeva, N. A. Nekrasova in druge ruske pisatelje. Olesya si ne predstavlja, da bi na nek način zapletla življenje svojemu ljubljenemu: "Ti si mlada, svobodna ... Ali bi res imela pogum, da bi te do konca življenja vezala na roko in nogo?" Noče se poročiti s svojim ljubljenim, ne razmišlja o sebi, temveč o njem, o njegovem počutju. Tako želi zanj narediti nekaj dobrega, da je v nasprotju z njenimi prepričanji pripravljena iti v cerkev. In tu se še enkrat pokažeta lahkotnost in neodgovornost junaka: prepriča Olesjo, naj gre v cerkev, govori o božjem usmiljenju, pozabi pa na ljudi, ki sovražijo "čarovnico" in je niso pripravljeni sprejeti v svojo družbo. Deluje tako preprosto zaradi splošnega prepričanja, da "mora biti ženska pobožna." In samo dozoreli pripovedovalec z višine preteklega časa obžaluje, da ni ubogal svojega srca, svoje zaskrbljujoče slutnje. Kmečke ženske se kruto obračunajo z Olesjo in šokirani junak šele zdaj spozna posledice svojih neresnih nasvetov. Toda Olesya je zvesta sebi - kriva je samo sebe, ki jo ganljivo skrbi zaskrbljen videz, ki njeni ljubljeni morda ne bo všeč. Iznajdljiva, zaupljiva deklica se izkaže za moralno boljšo od izobraženega junaka, ki življenje pozna le "teoretično", ki ne predvideva posledic svoje sebičnosti in neodgovornosti.
Njihova ločitev je neizogibna: nevedni kmetje ne bodo odpustili "čarovnicam" izgubljene letine. Toda, vedoč o prihajajoči ločitvi, Olesya pametno ne pove Ivanu Timofeeviču o svojem odhodu, se spominja ljudske zgodbe o prestrašenem zajčku. Junak to nepričakovano izve, svetle koralne kroglice, ki mu jih je predstavila izginula Olesja, pa ostajajo nepozabne podrobnosti. Obžalovanje zaradi izgubljene ljubezni, nežne in velikodušne, odmeva v zadnjih besedah \u200b\u200bpripovedovalca, za katerega ta zgodba seveda ne bo minila brez sledu.
ampak: v njegovem spominu mu ni pustila le svetle sledi, ampak je spremenila tudi njegov odnos do življenja, mu dala modrost in življenjske izkušnje.
Povedati je treba tudi o vlogi pokrajine v zgodbi A. I. Kuprina. Avtor nam nariše lepoto divje, neokrnjene narave, ki subtilno prikazuje psihološko stanje junakov. Spomladanski vonj po odmrznjeni zemlji prebuja vitalnost in zasenči občutek, ki se poraja "v junakovi duši. Očarljiva noč ljubezni potlači junake s" svojo srečo in srhljivo tišino gozda. "Priložnost, da trdi, da je mladi AI Kuprin ni le mojster upodabljanja človeških značajev in človeških odnosov, temveč tudi čudovit umetnik, ki prefinjeno čuti lepoto narave in jo prenaša v svojih delih, pisatelj, ki sledi najboljšim tradicijam ruskega klasičnega realizma 19. stoletja.

Druge skladbe o tem delu

»Ljubezen mora biti tragedija. Največja skrivnost na svetu "(po zgodbi A. Kuprina" Olesya ") Čista luč visoko moralne ideje v ruski literaturi Utelešenje moralnega ideala pisatelja v zgodbi "Olesya" Himna vzvišenemu, prvinskemu občutku ljubezni (Na podlagi zgodbe A. I. Kuprina "Olesya") Himna vzvišenemu, prvinskemu občutku ljubezni (po zgodbi A. Kuprina "Olesya") Ženska podoba v zgodbi A. Kuprina "Olesya" Lobov v ruski literaturi (na podlagi zgodbe "Olesya") Moja najljubša zgodba A. I. Kuprina "Olesya" Podoba junaka-pravljičarja in načini njegovega ustvarjanja v zgodbi "Olesya" Na podlagi zgodbe A. I. Kuprina "Olesya" Zakaj je ljubezen Ivana Timofejeviča in Olesje postala tragedija? Ali lahko junaško "leno srce" za to šteje za krivega? (na podlagi dela A. I. Kuprina "Olesya") Kompozicija po Kuprinovi zgodbi "Olesya" Tema "naravnega človeka" v zgodbi A. I. Kuprina "Olesya"

Kuprinova biografija je bila polna različnih dogodkov, ki so pisatelju ponujali bogato hrano za njegova literarna dela. Zgodba "Dvoboj" izvira iz tistega obdobja Kuprinovega življenja, ko je pridobil izkušnje vojaškega moža. Želja po vojski je bila v mladosti strastna, literarno delo pa literarno. Kuprin je diplomiral iz kadetskega zbora in moskovske Aleksandrovske vojaške šole. Sčasoma sta se služba in bahava, elegantna plat oficirjevega življenja spremenila v svojo šibko plat: dolgočasno monotono poučevanje "literature" in vadbo puškarskih tehnik z vojaki, ki so bili zavedeni od vaje, pitja v klubu in vulgarnih spletk s polkovskimi kurbami. Toda prav ta leta so Kuprinu dali možnost, da je celovito preučil provincialno vojaško življenje, pa tudi da se je seznanil z revnim življenjem beloruskega obrobja, judovskim shtetlom, z običaji "presežne" inteligence. Vtisi teh let so bili tako rekoč "rezerva" za dolga leta (gradivo za številne zgodbe in predvsem za zgodbo "Dvoboj", ki jo je Kuprin pridobil v času svoje častniške službe). Delo na zgodbi "Dvoboj" v letih 1902 - 1905 je narekovala želja po uresničitvi že dolgo zasnovanega načrta - "dovolj" za carsko vojsko, ta koncentracija neumnosti, nevednosti, nečlovečnosti.

Vsi dogodki v zgodbi se odvijajo v ozadju vojaškega življenja in nikoli ne presegajo njegovih okvirov. Morda je bilo to storjeno z namenom poudariti pomen in resnično potrebo po vsaj razmišljanju o problemih, ki so prikazani v zgodbi. Konec koncev je vojska opora avtokracije in če ima pomanjkljivosti, si jih moramo prizadevati odpraviti. Sicer pa je vsa pomembnost in zgled obstoječega sistema blef, prazna fraza in ni "velike moči".

Glavni lik, nadporočnik Romashov, bo moral uvideti vso grozo vojaške resničnosti. Izbira avtorja dela ni naključna: navsezadnje je Romashov v marsičem zelo blizu Kuprinu: oba sta končala vojaško šolo in vstopila v vojsko. Od samega začetka zgodbe nas avtor dela ostro potopi v ozračje vojaškega življenja in nariše sliko četnih vaj: izdela službo na delovnem mestu, ne razume, kaj od njih zahtevajo nekateri vojaki (Khlebnikov , izvrševanje ukazov aretiranih; Muhamedžinov, Tatar, slabo razume rusko in posledično nepravilno izpolnjuje ukaze). Razlogov za to nerazumevanje ni težko razumeti. Hlebnikov, ruski vojak, preprosto nima vsaj nobene izobrazbe, zato zanj vse, kar je izrekel desetnik Shapovalenko, ni nič drugega kot prazna fraza. Poleg tega je razlog za to nerazumevanje ostra sprememba razmer: tako kot nas avtor dela nenadoma potopi v tovrstno situacijo, tako veliko nabornikov prej ni imelo pojma o vojaških zadevah, ni komuniciralo z vojaškimi ljudmi, zanje je vse novo: "Še vedno niso znali ločiti šal, primerov od resničnih zahtev službe in so šli v eno skrajnost, nato v drugo." Muhamedžinov pa zaradi svoje narodnosti ne razume ničesar, to pa je tudi velik problem ruske vojske - poskušajo "spraviti vse pod enako velikost", ne da bi upoštevali posebnosti vsakega naroda . Navsezadnje so te lastnosti prirojene in jih ni mogoče odpraviti z nobenim treningom, kaj šele z vikanjem, fizičnim kaznovanjem.

Na splošno je problem "napada" v tej zgodbi zelo jasen. To je apoteoza družbene neenakosti. Seveda ne smemo pozabiti, da je bila telesna kazen za vojake ukinjena šele leta 1905. Toda v tem primeru ne govorimo o kaznovanju, ampak o norčevanju: »Podčastniki so hudo pretepli svoje podrejene zaradi nepomembne jezikovne napake, saj izgubljena noga med marširanjem, - pretepli so jo v krvi, izbili zobe, z udarci po ušesu razbili bobniče, s pestmi tolkli po tleh «. Se bo človek z normalno psiho začel tako obnašati? Moralni svet vseh, ki vstopijo v vojsko, se bistveno spreminja in, kot ugotavlja Romashov, ne na bolje. Tako je celo stotnik Stelkovsky, poveljnik pete čete, najboljše čete v polku, častnik, ki je vedno "imel potrpežljivo, hladnokrvno in samozavestno vztrajnost", kot se je izkazalo, premagal tudi vojake (kot primer navaja Romashov kako Stelkovsky vojaku z rogom izbije zobe, ki je prav na ta rog poslal signal). Se pravi, ne smete zavidati usodi ljudi, kot je Stelkovsky.

Še manj zavist je usoda navadnih vojakov. Navsezadnje nimajo niti elementarne pravice do izbire: »Ne morete premagati osebe, ki vam ne more odgovoriti, nima pravice dvigniti roke na obraz, da se zaščiti pred udarcem. Niti glave je ne upa zavrniti. " Vojaki morajo vse to prenašati in se ne morejo niti pritoževati, saj dobro vedo, kaj se bo potem zgodilo z njimi: »Toda vojaki so v en glas zalajali, da so» kar takšni, z vsem zadovoljni «. Ko so vprašali prvo četo, je Romashov za seboj zaslišal vodnika svoje čete, Rynda pa je sikajoče in grozeče glasovno spregovoril:

- Povej mi, da ima nekdo zahtevek! Takšen zahtevek mu bom prijavil kasneje! "

Poleg tega, da so redarji podvrženi sistemskemu pretepanju, so tudi prikrajšani za preživetje: majhno plačo, ki jo prejmejo, skoraj vse dajo svojemu poveljniku. In prav ta denar porabijo gospodje častniki za najrazličnejša druženja v lokalih s pijačo, umazanimi igrami (spet za denar), še več, v družbi izprijenih žensk. Seveda ima vsakdo pravico do počitka. Toda ta dopust je bil zelo podaljšan in je dobil zelo sprevrženo obliko.

Ko je pred 40 leti uradno zapustila sistem podložnikov in na tem položila ogromno človeških življenj, je Rusija v začetku stoletja imela v vojski vzor takšne družbe, kjer so bili častniki izkoriščevalci-lastniki zemljišč, in navadni vojaki bili podložniki. Vojaški sistem Primer sestave se uniči od znotraj. Ne izpolnjuje v zadostni meri funkcije, ki mu je zaupana. Konec koncev, če pogledamo tiste ljudi, ki nas varujejo, torej navadne vojake, bomo zagotovo v očeh večine videli odsev istih besed, ki jih je o sebi rekel vojak Khlebnikov: »Ne morem več ... ... ne morem, mojster, še ... Oh, Gospod ... Prebijajo, smejejo se ... vod prosi za denar, ločeni kriči ... Kje ga lahko dobim? ... Oh, Gospod, Gospod! "

Tiste, ki bodo poskušali iti proti temu sistemu, čaka zelo težka usoda. Pravzaprav se je proti takšnemu "stroju" nekoristno boriti sam, "absorbira vse in vse". Tudi poskusi spoznanja, kaj se dogaja, ljudi pahnejo v šok: Naznanski, ki je nenehno bolan in je zašel v pijačo (očitno se s tem skuša skriti pred prevladujočo resničnostjo), končno tudi sam junak romana Romashov. Zanj so vsak dan vse bolj opazna nezaslišana dejstva socialne krivice, vsa grdost sistema. On s svojo značilno samokritičnostjo v sebi najde tudi razloge za takšno stanje: postal je del »stroja«, pomešan s to skupno sivo maso ljudi, ki ničesar ne razumejo in so izgubljeni. Romashov se poskuša izolirati od njih: "Začel se je umikati iz družbe častnikov, večerjal je večinoma doma, sploh ni hodil na plesne večere na sestanku in prenehal piti." "Zdi se, da je v zadnjih dneh dozorel, postaral starejši in bolj resen." Ni mu bilo lahko odrasti takole: šel je skozi socialni konflikt, boj sam s sabo (navsezadnje je Romashov zelo rad govoril o sebi v tretji osebi), bil je celo blizu misli na samomor (jasno si je zamislil sliko, ki prikazuje mrtvega telesa, z zapiskom v rokah in množico ljudi, zbranih okoli njega).

Analizirajoč položaj Khlebnikovov v ruski vojski, način življenja častnikov in iskanje izhoda iz takšnih razmer, Romashov ugotovi, da je vojska brez vojne absurdna in posledično, da bi se izognili ta pošastni pojav "vojske", a njegovega ne bi smelo biti, nujno je, da ljudje razumejo neuporabnost vojne: "Recimo, jutri, recimo, ravno v tej sekundi se je ta misel zgodila vsem: Rusom, Nemcem, Britanci, Japonci ... In zdaj ni več vojne, ni častnikov in vojakov, vsi so odšli domov. " Tudi jaz sem blizu podobni misli: za reševanje takšnih globalnih problemov v vojski in za reševanje globalnih problemov je na splošno nujno, da večina ljudi razume potrebo po spremembah, saj majhne skupine ljudi, še bolj pa nekaj jih ne more spremeniti poteka zgodovine.

Delo, ki se je pojavilo med rusko-japonsko vojno in med rastjo prve ruske revolucije, je povzročilo velik negodovanje javnosti, saj je razbilo enega glavnih temeljev avtokratske države - nedotakljivost vojaške kaste. Tema "Dvoboja" presega okvir tradicionalne vojaške zgodbe. Kuprin se dotakne tudi vprašanja vzrokov za socialno neenakost ljudi in možnih načinov, kako človeka osvoboditi duhovnega zatiranja, ter problema odnosov med posameznikom in družbo, inteligenco in ljudstvom. Zaplet dela temelji na preobratih usod poštenega ruskega častnika, ki je zaradi razmer v vojašnicah prisiljen razmišljati o napačnih odnosih med ljudmi. Občutek duhovnega padca ne preganja samo Romashova, ampak tudi Shurochko. Primerjava obeh junakov, za katere sta značilni dve vrsti svetovnega pogleda, je na splošno značilna za Kuprina. Oba junaka si prizadevata najti izhod iz slepe ulice, medtem ko Romashov pride na idejo protesta proti meščanski blaginji in stagnaciji, Shurochka pa se mu prilagodi, kljub zunanji bahavi zavrnitvi. Odnos avtorja dela do nje je ambivalenten, bližje mu je "nepremišljeno plemstvo in plemenito pomanjkanje volje" Romashov. Kuprin je celo opozoril, da ima Romashova za svojega dvojnika, sama zgodba pa je večinoma avtobiografska. Romashov je "fizična oseba", nagonsko se upira krivicam, a njegov protest je šibek, sanje in načrti se zlahka sesujejo, ker so nezreli in nepremišljeni, pogosto naivni. Romashov je blizu Čehovljevim junakom. Toda porajajoča se potreba po takojšnjem ukrepanju krepi njegovo voljo do aktivnega upiranja. Po srečanju z vojakom Khlebnikovom, "ponižanim in užaljenim", se Romashovu v glavi zgodi prelomnica, ki ga šokira človekova pripravljenost na samomor, v katerem vidi edini izhod iz življenja mučenika. Iskrenost impulza Khlebnikova še posebej jasno nakazuje Romashovi na neumnost in nezrelost njegovih mladostnih fantazij, s ciljem le, da nekaj "dokaže" okolici. Romashov je šokiran nad močjo trpljenja Khlebnikova in prav želja po sočutju je tisto, kar drugi poročnik prvič pomisli na usodo navadnih ljudi. Vendar je odnos Romashova do Hlebnikova protisloven: pogovori o človečnosti in pravičnosti nosijo odtis abstraktnega humanizma, Romashov poziv k sočutju je v veliki meri naiven.

Kuprin v "Dvoboju" nadaljuje tradicijo psihološke analize Lea Tolstoja: v delu ima avtor poleg dela protestnega glasu samega junaka, ki je videl krivico okrutnega in neumnega življenja, tudi obtoževalni avtor glas (monologi Nazanskega). Kuprin uporablja Tolstojevo najljubšo tehniko - tehniko zamenjave protagonista junaka-razumnika. V "Dvoboju" je Nazansky nosilec družbene etike. Podoba Nazanskega je dvoumna: njegovo radikalno razpoloženje (kritični monologi, literarno delo, genetska slutnja "sijočega življenja", predvidevanje bližnjih družbenih preobratov, sovraštvo do življenjskega sloga vojaške kaste, sposobnost ceniti visoko, čisto ljubezen , da čuti spontanost in lepoto življenja) v nasprotju z lastnim načinom življenja. Edina rešitev pred moralno smrtjo je za individualista Nazanskega in za Romashova pobeg pred vsemi družbenimi vezmi in obveznostmi.

Antoine je že od otroštva sanjal, da bi postal pilot. A kariera vojaškega pilota ga ni pritegnila. Ni hotel ubijati ljudi in sovražil je vojne. Zato je Exupery vstopil v civilno šolo, po končani fakulteti pa je Antoine začel leteti s poštnimi letali. Njegova naloga je bila dostava pisem v in iz Južne Amerike. Exupery je bil ponosen in vesel, ko mu je kljub megli in nevihti uspelo letalo pravočasno pripeljati. Vesel sem, da sem zmagal v bitki z elementi, da sem uspel pravočasno dostaviti pisma, te dragocene novice, ki povezujejo ljudi. Če pošta ne zamuja, to pomeni, da mati ne bo skrbela za svojega sina, porabila b

Zgodovina ustvarjanja

Zgodba A. Kuprina "Olesya" je bila prvič objavljena leta 1898 v časopisu "Kievlyanin" in jo je spremljal podnaslov. "Iz spominov na Volyn". Zanimivo je, da je pisatelj rokopis najprej poslal v revijo "Russkoe bogatstvo", saj je bila prej v tej reviji že objavljena Kuprinova zgodba "Gozdna divjina", prav tako posvečena Polesiju. Tako je avtor računal na ustvarjanje nadaljevalnega učinka. Vendar pa je iz nekega razloga Russkoe Bogatstvo zavrnilo objavo Olesye (morda založniki niso bili zadovoljni z velikostjo zgodbe, ker je bilo takrat največje avtorjevo delo), in cikel, ki ga je avtor načrtoval, se ni izšel. Toda kasneje, leta 1905, je "Olesya" izšla v samostojni izdaji, ki jo je spremljal uvod avtorja, ki je pripovedoval zgodbo o nastanku dela. Kasneje je izšel polnopravni "cikel Polessky", katerega vrh in okras je bil "Olesya".

Uvod avtorja se je ohranil le v arhivu. Kuprin je v njem povedal, da je, ko je bil s prijateljem posestnika Poroshina na obisku Polesja, od njega slišal številne legende in zgodbe, povezane z lokalnimi verovanji. Poroshin je med drugim dejal, da je bil sam zaljubljen v lokalno čarovnico. Kuprin bo kasneje v zgodbi povedal to zgodbo, hkrati pa vanj vključil vso mističnost lokalnih legend, skrivnostno mistično vzdušje in prodorno realizem okolja, ki ga je obkrožalo, težke usode prebivalcev Polesja.

Analiza dela

Zaplet zgodbe

Kompozicijsko "Olesya" je retrospektivna zgodba, se pravi avtor-pripovedovalec se v svojih spominih vrača na dogodke, ki so se zgodili v njegovem življenju pred mnogimi leti.

Osnova zapleta in vodilna tema zgodbe je ljubezen med mestnim plemičem (panikom) Ivanom Timofeevičem in mlado prebivalko na Poljskem Olesjo. Ljubezen je lahka, a tragična, saj je njena smrt neizogibna zaradi številnih okoliščin - družbene neenakosti, razkoraka med junaki.

Glede na zaplet junak zgodbe Ivan Timofeevič nekaj mesecev preživi v odročni vasici na robu Volinjskega Polesja (ozemlje, imenovano Mala Rusija v carskih časih, danes je zahodno od Pripjatske nižine, na severu Ukrajine ). Meščan, lokalnim kmetom najprej skuša privzgojiti kulturo, jih ozdravi, nauči jih brati, pouk pa je neuspešen, saj ljudi premagajo skrbi in jih ne zanima niti razsvetljenje niti razvoj. Ivan Timofeevič vse bolj hodi na lov v gozd, občuduje lokalne pokrajine, včasih posluša zgodbe svojega hlapca Yarmole, ki govori o čarovnicah in čarovnikih.

Izgubljen nekega dne med lovom, se Ivan znajde v gozdni koči - tu živi ista čarovnica iz Yarmolinih zgodb - Manuilikha in njena vnukinja Olesja.

Drugič spomladi pride junak k prebivalcem koče. Olesya mu ugiba, napoveduje hitro nesrečno ljubezen in stiske, vse do poskusa samomora. Deklica kaže tudi mistične sposobnosti - lahko vpliva na osebo, navdihuje njeno voljo ali strah in ustavi kri. Panych se zaljubi v Olesjo, a sama ostaja z njim izrazito hladna. Še posebej jo jezi, da se panič zavzema za njo in babico pred lokalnim policistom, ki je zagrozil, da bo prebivalce gozdne koče razpršil zaradi domnevnega vedeževanja in škode ljudem.

Ivan zboli in se teden dni ne pojavi v gozdni koči, ko pa pride, je opazno, da ga je Olesya vesela in občutki obeh se razplamtijo. Mesec skrivnih zmenkov in tihe, svetle sreče mine. Kljub očitni in spoznani Ivanovi neenakosti ljubiteljev zaprosi Olesjo. Zavrača in trdi, da ona, hudičeva služabnica, zato ne more vstopiti v cerkev in se poročiti s sklenitvijo zakonske zveze. Kljub temu se deklica odloči, da bo šla v cerkev, da bo naredila prijeten panychu. Lokalni prebivalci pa niso razumeli Olesjinega vzgiba in so jo napadli ter jo močno pretepli.

Ivan pohiti v gozdno hišo, kjer mu pretepljena, poražena in moralno zdrobljena Olesya pove, da so se potrdili njeni strahovi pred nezmožnostjo njune zveze - ne moreta biti skupaj, zato bosta z babico zapustila njeno hišo. Zdaj je vas še bolj sovražna do Olesje in Ivana - kakršna koli kapricijska narava bo povezana z njeno sabotažo in jih bodo prej ali slej pobili.

Pred odhodom v mesto se Ivan spet odpravi v gozd, a v koči najde le rdeče olesinove kroglice.

Junaki zgodbe

Olesya

Glavna junakinja zgodbe je gozdna čarovnica Olesya (njeno pravo ime je Alena, po besedah \u200b\u200bnjene babice Manuilikhe, Olesya pa je lokalna različica imena). Lepa, visoka brineta z inteligentnimi temnimi očmi takoj pritegne Ivanovo pozornost. Naravna lepota pri deklici je združena z naravnim umom - kljub dejstvu, da dekle niti ne zna brati, je v njej morda več takta in globine kot v mestnem.

Olesya je prepričana, da "ni takšna kot vsi" in trezno razume, da lahko zaradi te različnosti trpi zaradi ljudi. Ivan pravzaprav ne verjame v Olesjine nenavadne sposobnosti, saj verjame, da je tu več stoletnega praznoverja. Vendar ne more zanikati mistične narave podobe Olesje.

Olesya se dobro zaveda nezmožnosti svoje sreče z Ivanom, tudi če se odloči z voljo in se z njo poroči, zato je ona tista, ki pogumno in preprosto upravlja njun odnos: najprej prevzame samokontrolo in poskuša ne vsiliti panika, in drugič, odloči se, da se bo razšla, ko vidi, da nista par. Družbeno življenje bi bilo za Olesjo nesprejemljivo, njen mož bi se po razkritju odsotnosti skupnih interesov z njo neizogibno obremenil. Olesya ne želi biti v breme, da Ivana zaveže roko in nogo in odide sama - to je junaštvo in moč deklice.

Ivan Timofeevič

Ivan je reven, izobražen plemič. Urbani dolgčas ga pripelje na Polesje, kjer sprva poskuša nekaj opraviti, na koncu pa od njegovih poklicev ostane le lov. Legende o čarovnicah obravnava kot pravljice - zdravo skepso upravičuje njegova izobrazba.

(Ivan in Olesja)

Ivan Timofeevich je iskren in prijazen človek, lahko čuti lepoto narave, zato ga Olesya sprva ne zanima kot lepo dekle, temveč kot zanimivo osebo. Sprašuje se, kako se je zgodilo, da jo je vzgajala narava sama, in prišla je ven tako nežna in občutljiva, za razliko od nesramnih, neljubih kmetov. Kako se je zgodilo, da so oni, sicer verni, čeprav vraževerni, bolj surovi in \u200b\u200btrdi kot Olesya, čeprav bi morala biti ona utelešenje zla. Za Ivana srečanje z Olesjo ni gosposka zabava in težka poletna ljubezenska dogodivščina, čeprav tudi sam razume, da nista par - družba bo v vsakem primeru močnejša od njune ljubezni in bo uničila njihovo srečo. Poosebljenje družbe v tem primeru ni pomembno - ali gre za slepo in neumno kmečko silo, pa naj gre za prebivalce mest, Ivanovi sodelavci. Ko o Olesi misli kot o svoji bodoči ženi v mestni obleki, ki skuša s kolegi nadaljevati klepet, ga kar zanese. Izguba Olesje za Ivana je enaka tragedija kot iskanje njene žene. To ostaja zunaj obsega pripovedi, a najverjetneje se je napoved Olesje v celoti uresničila - po njenem odhodu se je počutil slabo, vse do misli, da bi namerno zapustil to življenje.

Končni zaključek

Vrhunec dogodkov v zgodbi pade na velik praznik - Trojico. To ni naključno naključje, poudarja in stopnjuje tragedijo, s katero Olesjino svetlo pravljico poteptajo ljudje, ki jo sovražijo. V tem je sarkastičen paradoks: izkazalo se je, da je služabnica hudiča Olesya, čarovnica, bolj odprta za ljubezen kot množica ljudi, katerih religija ustreza tezi "Bog je ljubezen".

Avtorjevi sklepi zvenijo tragično - nemogoče je, da bi bila dva človeka srečna skupaj, ko pa je sreča vsakega posebej ločena. Za Ivana je sreča nemogoča razen civilizacije. Za Olesjo - brez stika z naravo. A hkrati avtor trdi, da je civilizacija kruta, družba lahko zastrupi odnose med ljudmi, jih moralno in fizično uniči, narava pa ne.

Aleksander Ivanovič Kuprin je v svojih delih pogosto naslikal idealno podobo "naravne" osebe, ki ni podvržena pogubnemu vplivu svetlobe, katere duša je čista, svobodna, ki je blizu naravi, živi v njej, živi z njo v enem samem impulzu. Izjemen primer razkritja teme "naravnega" človeka je zgodba "Olesya".

Zgodba, opisana v zgodbi, se ni pojavila naključno. Ko je A.I. Kuprin je obiskal posestnika Ivana Timofejeviča Porošina na Poljskem, ki je pisatelju povedal skrivnostno zgodbo o svojem odnosu z določeno čarovnico. Ta zgodba, obogatena z leposlovjem, je bila osnova Kuprinovega dela.

Prva objava zgodbe je bila v reviji "Kievlyanin" leta 1898, delo je imelo podnaslov "Iz spominov na Volin", ki je poudarjal resnično osnovo dogodkov v zgodbi.

Žanr in režija

Aleksander Ivanovič je deloval konec 19. in v začetku 20. stoletja, ko se je postopoma začela razvneti polemika med dvema smernicama: realizmom in modernizmom, ki se je šele začel razglašati. Kuprin spada v realistično tradicijo ruske literature, zato je zgodbo "Olesya" mogoče varno pripisati realističnim delom.

V žanrskem smislu je delo zgodba, saj v njem prevladuje kronična ploskev, ki reproducira naravni potek življenja. Bralec preživi vse dogodke, dan za dnem, sledi glavnemu junaku Ivanu Timofejeviču.

Bistvo

Akcija se odvija v majhni vasici Perebrod v provinci Volyn na obrobju Polesie. Mlademu mojstru-pisatelju je dolgčas, toda nekega dne ga usoda odpelje na močvirje do hiše lokalne čarovnice Manuilikha, kjer spozna lepo Olesjo. Med Ivanom in Olesjo se vname ljubezen, toda mlada čarovnica vidi, da bo umrla, če svojo usodo poveže z nepričakovanim gostom.

Toda ljubezen je močnejša od predsodkov in strahu, Olesya želi prevarati usodo. Zaradi Ivana Timofeeviča mlada čarovnica hodi v cerkev, čeprav je prepovedana po poklicu in poreklu. Junaku jasno pove, da bo storila to pogumno dejanje, ki lahko povzroči nepopravljive posledice, vendar Ivan tega ne razume in nima časa, da bi rešil Olesjo pred jezno množico. Junakinja je močno pretepana. V maščevanje v vas pošlje prekletstvo in iste noči se zgodi strašna nevihta. Ker poznajo moč človeške jeze, Manuilikha in njegov učenec naglo zapustijo hišo v močvirju. Ko mladenič zjutraj pride v to bivališče, najde le rdeče kroglice kot simbol njihove kratke, a resnične ljubezni z Olesjo.

Glavni junaki in njihove značilnosti

Glavna junaka zgodbe sta mojster pisatelj Ivan Timofeevič in gozdna čarovnica Olesja. Popolnoma drugačna sta se razumela, vendar skupaj nista mogla biti srečna.

  1. Značilnosti Ivana Timofeeviča... Ta oseba je prijazna, občutljiva. V Olesji je lahko zaznal živ, naraven začetek, saj ga laična družba še ni popolnoma ubila. Dejstvo, da je iz vasi zapustil hrupna mesta, zgovorno govori. Junakinja zanj ni le lepo dekle, zanj je skrivnost. Ta nenavadna zdravilka verjame v zarote, ugiba, komunicira z duhovi - ona je čarovnica. In vse to privlači junaka. Želi videti, se naučiti česa novega, resničnega, ki ni pokrit z lažjo in namišljenim bontonom. A hkrati je Ivan sam še vedno na milost in nemilost, razmišlja o poroki z Olesjo, vendar mu je nerodno, kako se ona, divjakinja, pojavi v prestolnicah.
  2. Olesya je ideal "naravne" osebe. Rodila se je in živela v gozdu, narava je bila njena vzgojiteljica. Olesin svet je svet harmonije z okoliškim svetom. Poleg tega je v harmoniji s svojim notranjim svetom. Opaziti je mogoče naslednje lastnosti glavnega junaka: je svojeglava, neposredna, iskrena, ne zna se pretvarjati in pretvarjati. Mlada čarovnica je pametna, prijazna, spomniti se je treba le prvega bralčevega srečanja z njo, ker je v robu nežno nosila piščance. Eno glavnih značilnosti Olesje lahko imenujemo neskladnost, ki jo je podedovala od Manuilikhe. Zdi se, da sta oba proti celemu svetu: živita odmaknjena v svojem močvirju in ne izpovedujeta uradne religije. Tudi vedeti, da usodi ne morete ubežati, se mlada čarovnica še vedno trudi, laska si z upanjem, da se bo z Ivanom vse izšlo. Je izvirna in neomajna, kljub temu da je ljubezen še vedno živa, odide, spusti vse, ne da bi se ozrla nazaj. Podoba in značilnosti Olesya so na voljo.

Teme

  • Glavna tema zgodbe - Olesyina ljubezen, njena pripravljenost na samopožrtvovanje - je središče dela. Ivan Timofeevič je imel srečo, ko je spoznal pravi občutek.
  • Druga pomembna pomenska veja je tema nasprotovanja med navadnim svetom in svetom naravnih ljudi. Prebivalci vasi, prestolnic, Ivan Timofeevič sam so predstavniki vsakdanjega mišljenja, prežete s predsodki, konvencijami in klišeji. Svetovni nazor Olesje in Manuilikhe je svoboda, odprti občutki. V povezavi s tema junakoma se pojavi tema narave. Okolje je zibelka, ki je vzgojila glavnega junaka, nenadomestljivega pomočnika, zaradi česar Manuilikha in Olesya brez potrebe živita daleč od ljudi in civilizacije, narava jim daje vse, kar potrebujejo za življenje. Ta tema je v tem najbolj razkrita.
  • Vloga krajine zgodba je ogromna. Je odraz občutkov junakov, njihovih odnosov. Tako pri izvoru romana vidimo sončno pomlad, na koncu pa razhod spremlja močna nevihta. Več o tem smo pisali v tem.
  • Težave

    Vsebina zgodbe je raznolika. Najprej pisatelj ostro orisa konflikt med družbo in tistimi, ki vanjo ne sodijo. Torej, ko so Manuilikho surovo pregnali iz vasi, je pretepla Olesjo, čeprav obe čarovnici nista izkazali nobene agresije do vaščanov. Družba ni pripravljena sprejeti tistih, ki se v ničemer razlikujejo od njih, ki se ne poskušajo pretvarjati, ker želijo živeti po svojih pravilih in ne po predlogi večine.

    Problem njenega odnosa do Olesje se najbolj nazorno kaže v prizoru njenega odhoda v cerkev. Za ruske pravoslavne prebivalce vasi je bila prava žalitev, da je tisti, ki služi zlim duhovom, po njihovem mnenju prišel v Kristusov tempelj. V cerkvi, kjer ljudje prosijo božje usmiljenje, so sami izrekli kruto in neusmiljeno sodbo. Morda je pisatelj na podlagi te antiteze želel pokazati, da je bila ideja o pravičnosti, dobroti in pravzaprav izkrivljena v družbi.

    Pomen

    Ideja zgodbe je, da se ljudje, ki so zrasli daleč od civilizacije, izkažejo za veliko bolj plemenite, občutljive, vljudne in prijaznejše od same "civilizirane" družbe. Avtor namiguje, da čredno življenje otopi osebnost in izbriše njeno individualnost. Množica je podrejena in neselektivna, pogosto je to najslabša množica, ki prevzame, ne najboljša. Primitivni instinkti ali pridobljeni stereotipi, kot je napačno interpretirana morala, usmerjajo kolektiv k degradaciji. Tako se prebivalci vasi pokažejo kot bolj divji kot dve čarovnici, ki živita v močvirju.

    Glavna ideja Kuprina je, da se morajo ljudje spet obrniti k naravi, se morajo naučiti živeti v harmoniji s svetom in s seboj, tako da se njihova hladna srca stopijo. Olesya je poskušala Ivanu Timofejeviču odpreti svet resničnih občutkov. Tega ni mogel pravočasno razumeti, a skrivnostna čarovnica in njene rdeče kroglice bodo za vedno ostale v njegovem srcu.

    Izhod

    Aleksander Ivanovič Kuprin je v svoji zgodbi "Olesya" poskušal ustvariti človeški ideal, prikazati težave umetnega sveta, odpreti ljudem oči za vodeno in nemoralno družbo, ki jih obdaja.

    Življenje svojeglave, neomajne Olesje je do neke mere uničil dotik sekularnega sveta v osebi Ivana Timofejeviča. Pisatelj je hotel pokazati, da sami uničujemo lepoto, ki nam jo daje usoda, preprosto zato, ker smo slepi, slepi v duši.

    Kritika

    Zgodba "Olesya" je eno najbolj znanih del A.I. Kuprin. Moč in talent zgodbe so cenili pisateljevi sodobniki.

    K. Barkhin je delo označil za "gozdno simfonijo", pri čemer je opozoril na gladkost in lepoto jezika dela.

    Maxim Gorky je opozoril na mladost, spontanost zgodbe.

    Tako zgodba "Olesya" zavzema pomembno mesto, kot v delu A.I. Kuprin in v zgodovini ruske klasične književnosti.

    Zanimivo? Naj bo na steni!