TEŽKI KOVINSKI PIONIRJI - GLOBO LJUBIČASTI

V zgodovini težke glasbe je zelo malo skupin, ki bi jih lahko postavili v raven z rock legendami, ki so svet naslikale v temno vijolične tone.

Njihova pot je bila zvita, tako kot kitarske izbire Ritchieja Blackmoreja in orgelski deli Johna Lorda.

Vsak od udeležencev si zasluži svojo zgodbo, toda skupaj sta postala ikonični figuri v rocku.

Na vrtiljaku

Zgodovina te slavne skupine sega v leto 1966, ko se je bobnar ene od liverpoolskih skupin Chris Curtis odločil, da bo ustvaril svojo skupino Roundabout ("Vrtiljak"). Usoda ga je združila z Johnom Lordom, ki je bil že poznan v ozkih krogih in je bil znan kot izvrsten organist. Mimogrede se je izkazalo, da je imel v mislih čudovitega fanta, ki s kitaro samo dela čudeže. Izkazalo se je, da je glasbenik Ritchie Blackmore, ki je takrat igral s tremi mušketirji v Hamburgu. Takoj so ga poklicali iz Nemčije in mu ponudili mesto v moštvu.

Toda nenadoma pobudnik samega projekta Chris Curtis izgine, s čimer nariše drzen križ na svoji karieri in ogrozi novonastalo skupino. Po govoricah naj bi bila v njegovo izginotje vpletena mamila.

John Lord se je lotil posla. Po njegovi zaslugi se je v skupini pojavil Ian Pace, ki je vse presenetil s svojo zmožnostjo premagovanja bobnov in iz njih izbil neverjetne zvitke. Mesto vokalista je nato zasedel Rod Evans - Paceov prijatelj iz nekdanje skupine. Nick Simper je postal basist.

Vsi so globoko vijolični

Na predlog Blackmoreja je bila skupina imenovana in s to skladbo je ekipa posnela tri albume, od katerih je bil prvi izdan leta 1968. Pesem "Deep Purple" Nina Tempa in April Stevens je bila najljubša skladba babice Ritchieja Blackmoreja, zato glasbeniki dolgo niso filozofirali in so jo vzeli za osnovo v imenu skupine, ne da bi vložili kakšen poseben pomen. Kot se je izkazalo, je bilo to ime znamke LCD, ki se je takrat prodajala v ZDA. Toda vokalist Ian Gillan prisega in trdi, da člani skupine nikoli niso uživali mamil, ampak so imeli raje viski in soda.

Plavanje v skali

Na uspeh je bilo treba čakati več let. Skupina je bila priljubljena le v Ameriki, doma pa skoraj ni povzročila zanimanje med ljubitelji glasbe. To je povzročilo razkol v moštvu. Evansa in Simperja je bilo treba odpustiti, kljub njihovi strokovnosti in skupni poti.

Vsaka zasedba se ni mogla spoprijeti s tako smolo, toda na pomoč je priskočil Mick Underwood, slavni bobnar in dolgoletni prijatelj Ritchieja Blackmoreja. Prav on mu je priporočil Iana Gillana, ki je "čudovito kričal z visokim glasom". Ian je pripeljal svojega prijatelja, basista Rogerja Gloverja.

Junija 1970 je nova zasedba izdala album Deep Purple in Rock, ki je bil izjemno uspešen in je končno prinesel "temno vijolično" v ešalon najbolj priljubljenih rockerjev stoletja. Nesporni uspeh albuma je bila skladba "Child in Time". Do danes velja za eno najboljših pesmi skupine. Ta album je eno leto zasedel najvišje mesto lestvic. Celo naslednje leto je skupina preživela na poti, vendar je bil čas za snemanje novega diska "Fireball".

Dim iz Deep Purple

Nekaj ​​mesecev kasneje so glasbeniki odšli v Švico, da bi posneli naslednji album "Machine Head". Sprva so to želeli storiti v potujočem studiu Rolling Stones, v koncertni dvorani, kjer so se predstave Franka Zappe končale. Med enim od koncertov je izbruhnil požar, ki je glasbenike navdihnil za nove ideje. O tem požaru pripoveduje skladba "Dim na vodi", ki je kasneje postala mednarodna uspešnica.

Roger Glover je celo sanjal o tem ognju in širjenju dima nad Ženevskim jezerom. Zgrožen se je zbudil in izrekel stavek "dim nad vodo." Naslov in vrstica je postala iz zbora pesmi. Kljub težkim razmeram, v katerih je album nastal, je bil disk očitno uspešen in je že vrsto let postal zaščitni znak.

Narejeno na Japonskem

Na valu uspeha se je ekipa odpravila na turnejo na Japonsko in nato izdala prav tako uspešno zbirko koncertne glasbe "Made in Japan", ki je postala platinasta.

Japonsko občinstvo je na "temno vijolično" naredilo neverjeten vtis. Med izvajanjem pesmi so Japonci skoraj negibno sedeli in pozorno poslušali glasbenike. A po koncu pesmi so pobrali aplavz. Takšni koncerti so bili nenavadni, saj so bili vajeni v Evropi in Ameriki občinstvo ves čas nekaj kriči, skače s sedežev in hiti na oder.

Med nastopi je bil Ritchie Blackmore pravi showman. Njegove igre so bile vedno duhovite in polne presenečenj. Sledili so tudi drugi glasbeniki, ki so pokazali spretnost in odlično kolektivno kohezijo.

Kalifornijska oddaja

Toda, kot se pogosto zgodi, se je odnos v skupini tako razgrel, da sta se Ian Gillan in Ritchie Blackmore težko razumela med seboj. Kot rezultat sta Ian in Roger zapustila ekipo, "temno vijolični" pa so spet ostali pri zlomljenem koritu. Zamenjava vokalista te stopnje se je izkazala za velik problem. Kakor pa veste, sveto mesto ni nikoli prazno, David Coverdale, ki je prej delal kot navaden prodajalec v trgovini z oblačili, pa je postal novi izvajalec v skupini. Glenn Hughes je zavzel bas. Leta 1974 je prenovljena skupina posnela nov album z imenom "Burn".

Za javno preizkušanje svežih skladb se je skupina odločila, da bo sodelovala na znamenitem koncertu California Jam na območju Los Angelesa. Zbral je približno publiko 400 tisoč ljudi in velja za edinstven dogodek v svetu glasbe. Pred sončnim zahodom je Blackmore zavrnil odhod na sceno in lokalni šerif mu je celo zagrozil, da ga bo prijel, vendar je končno sonce zašlo in akcija se je začela. Med govorom je Ritchie Blackmore strgal kitaro, pokvaril snemalca televizijskega kanala in v finalu naredil tako eksplozijo, da je komaj preživel.

Preporod globoko vijolične

Naslednji zapisi so bili uspešni, vendar na žalost niso pokazali nič novega. Skupina se je tiho izčrpala. Ko so leta minila, so oboževalci začeli misliti, da je nekoč ljubljeni postal zgodovina, a končno, leta 1984, so se "temno vijolični" ponovno rodili v svoji "zlati" zasedbi.

Kmalu je bila organizirana svetovna turneja in v vseh mestih so bile karte za koncerte razprodane v trenutku. To ni bila le stara zasluga, virtuoznost udeležencev skupine sploh niso izgubile.

Drugi album nove dobe - "The House of Blue Light" - je izšel leta 1987 in je nadaljeval verigo nedvomnih zmag. A po ponovnem obračunu z Blackmorejem se je Ian Gillan ponovno odcepil od skupine. Ta obrat se je zgodil Richieju, ker je v ekipo pripeljal svojega dolgoletnega prijatelja Joeja Lynna Turnerja. Album "Slaves & Masters" je bil posnet z novim vokalistom leta 1990.

Spopad titanov

25. obletnica zasedbe ni bila daleč, po krajšem premoru pa se je vokalist Ian Gillan vrnil v svojo domovino, jubilejni album, izdan leta 1993, pa je bil simbolično naslovljen "The Battle Rages On ..." ("Bitka se nadaljuje") .

Tudi bitka likov se ni ustavila. Pokopano sekiro vojne je našel Ritchie Blackmore. Kljub nadaljevanju turnej je Richie zapustil moštvo, ki ga je takrat že ne zanimalo. Povabljeni glasbeniki Joe Satriani je z njim zaključil koncerte, kmalu pa je Blackmoreja zamenjal Steve Morse, nadarjeni ameriški kitarist. Skupina je še vedno visoko držala hard rock zastavo, kar dokazujejo "Purpendicular" in "Abandon" iz leta 1996, objavljeni dve leti kasneje.

Že v novem tisočletju je klaviaturist John Lord članom skupine sporočil, da se želi posvetiti samostojnim projektom, in zapustil skupino. Zamenjal ga je Don Airey, ki je pred tem sodeloval z Richiejem in Rogerjem v skupini Rainbow. Leto kasneje je prenovljena zasedba v petletnem obdobju izdala prvi album "Bananas". Presenetljivo je, da so se tisk in kritiki na to izjemno odzvali, vendar je bilo le malo ljudem všeč ime.

Na žalost je John Lord po desetih letih uspešnega samostojnega dela umrl zaradi raka.

Stari roparji

V 2000-ih je skupina kljub precejšnji starosti udeležencev nadaljevala s turnejami. Po mnenju glasbenikov bi moral za to obstajati kolektiv in sploh ne za produkcijo studijskih albumov. Najnovejša zbirka je bil 19. album "Now What?!", Izdan ob 45. obletnici "temno vijolične".

Po tako zgovornem naslovu albuma bi moralo slediti vprašanje: "Kaj sledi?" In to bo že pokazalo čas - ali bomo ponovno srečanje videli še enkrat in ali bodo glasbeniki imeli čas, da svoje oboževalce navdušijo s čim drugim. Vmes so eni redkih, na koncerte katerih hodijo dedki z vnuki in enako uživajo v glasbi.

Ko jih vprašajo: "Kam greš?", Presenetljivo logično odgovorijo: "Samo naprej. Ne stojimo pri miru in nenehno delamo na sebi, na novem zvoku. In do zdaj smo pred vsakim koncertom tako nervozni, da nam po hrbtenici teče naježi kamen. "

DEJSTVA

Na gostovanju v Avstraliji leta 1999 je bila v enem od televizijskih programov organizirana telekonferenca. Člani skupine so sinhronizirano izvedli "Smoke on the Water" z več sto profesionalnimi kitaristi in amaterji.

Zanimivo je, da je bil Ian Pace član vseh zasedb skupine, vendar ni nikoli postal njen vodja. Tudi osebno življenje glasbenikov je tesno povezano. Klaviaturist John Lord in bobnar Ian Pace sta se poročila s sestrama dvojčicama Vicky in Jackie Gibbs.

Ljubitelji glasbe držav nekdanje Sovjetske zveze so kljub "železni zavesi" našli načine, kako se seznaniti z delom skupine. V ruskem jeziku se je pojavil celo neverjeten evfemizem "globoko vijolična", to je "popolnoma brezbrižen in daleč od teme razprave".

Posodobljeno: 9. aprila 2019 avtor: Elena

ROUNDABOUT je v samo 17 dneh odigral 11 koncertov. Na prvi turneji je bilo odločeno, da se skupina preimenuje v DEEP PURPLE (polemika je bila tudi glede imena FIRE). Na vajah v divizijski dvorani smo se dogovorili, da spremenimo "ime" ansambla. Na prazen list papirja je vsak zapisal svojo različico. Na primer, poleg OGNJA sta bili predlagani imeni ORFEJ in BETONSKI BOGI. In tu je Ritchie pogumno razkril: DEEP PURPLE ("Dark Purple"). To je bilo ime pesmi, ki jo je posnel Bing Crosby, vendar bolj znana v različicah pevca Billyja Warda in duetu April Stevens in Nino Tempo, izvedenih leta 1957 oziroma 1963. To sladko ljubezensko balado, ki omenja temno vijolični sončni zahod, je imela zelo rada babica Blackmore. Kasneje je bil ameriški pomen besede "vijolična" - "vijolična" uporabljen tudi pri oblikovanju naslovnic albumov.

Dolgo časa se je ime skupine izgovarjalo drugače, nenehno se je razpravljalo o besedi "vijolična", na primer o tem, na kateri zlog je poudarjeno ime Picasso ali kako se imenuje dansko avdiofilsko podjetje JAMO - "Yamo" ali "Jamo". Britanci (in seveda tudi sami člani skupine) pravijo "paple", Američani - "paple". Splošno sprejeta "vijoličasta" od časa ZSSR, kot vidimo, stoji ločeno, čeprav Italijani skupino trmasto imenujejo tudi DIP PARPL.

Mimogrede, pri besedi "vijolična" je skupina nekoliko zmešala. Šest mesecev pozneje se je v ZDA izkazalo, da je ta izraz imenovan nekakšna nova droga, ki je bila prvič preizkušena leta 1967 na festivalu v Monterreyu (v znameniti pesmi "Purple Haze" Jimija Hendrixa je le ta "meglica drog", ki se poje).
Prvi album skupine Shades Of Deep Purple je bil posnet v rekordnem času v samo 18 urah v enem od londonskih studiev Rue. Vodstvo skupine je za snemanje albuma zapravilo 1500 funtov.


Potem ko se je skupina preselila v drug hotel - "Raffles Hotel", blizu postaje Paddington, kmalu pa so upravniki za boljše ustvarjalne dejavnosti najeli zasebno hišo za glasbenike na Second Avenue v Londonu. Hiša je imela tri spalnice in eno dnevno sobo. Simper in Lord sta živela v eni spalnici, Evans in Pace sta živela v drugi, tretjo pa je zasedel Blackmore s punco Babs, ki jo je s seboj pripeljal iz Nemčije.
Bila je tudi prva priložnost, da se je "zasvetila" pred širšo javnostjo, ideja pa ji ni bila po godu - skupina je bila povabljena k nastopu v priljubljeni televizijski oddaji Davida Frosta. Ritchie je zapustil studio in izjavil, da mu ni všeč biti ves dan. Namesto tega je Mick Angus poziral s kitaro. Prvi domači koncert skupine DEEP PURPLE v Veliki Britaniji je vodil Ian Hansford, 3. avgusta pa je potekal v gostilni hotela Red Lion v njegovem mestu Warrington, ki se nahaja med Liverpoolom in Manchesterom.
"Pred nami je bila skupina THE SWEET - takrat se je imenovala tudi THE SWEETSHOP," se spominja Simper. - Ko smo prispeli v Warrington, so vsi vprašali: kakšni fantje so? Nikoli še nisem slišal za DEEP PURPLE. Takoj, ko smo stopili na oder, smo se takoj počutili, kot da smo se na njem rodili. Pobarvani lasje, gora opreme in veliko hrupa. Igrali smo tako intenzivno, da ste lahko oglušili. Občinstvo je stalo kot hipnotizirano. Mislim, da so potem ugotovili, da so se soočili z nečim neznanim ... "
Sledili so nastopi v majhnih klubih v Birminghamu, Plymouthu in Ramsgateu. 10. avgusta je DEEP PURPLE nastopil na britanskem nacionalnem jazz festivalu v Sunburyju (zdaj se imenuje Redinsky). Med gosti so bili tudi NICE, TYRRANOSAURUS REX in DESET LET PO. Ker deep Purple angleški javnosti ni bil dobro znan, so fantje izviždali in ga zamenjali za ameriško pop skupino.
Stroški koncertov so znašali od 20 do 40 funtov. Sredi avgusta naj bi se Peplovci pojavili pred štiritisočaki na štadionu v Bernu. Šlo je za "ekipo iz različnih skupin", kjer je moralo več skupin ogreti glavno zvezdo - MALE OBRAZE, a že na nastopu ansambla z dolgim ​​imenom DAVE DEE, DOZY, BEEKY, MICK AND TICH, množica navijačev je prebil ograjo in stopil na oder, policija je bila prisiljena, da je nepokorne pomirila s palicami. Tam se je predstava končala.
Brez koncertov se je skupina odločila, da se upokoji na novem albumu The Book Of Taliesyn.
Medtem se je Tetragrammaton, navdihnjen z uspehom singla "Hush" in precej visokim položajem albuma Shades Of Deep Purple (24. mesto na seznamu LP-jev), odločil, da svoje mesto na hit paradi okrepi z novim albumom. Oktobra je bilo načrtovano, da bodo izdali knjigo Talisin, za promocijo pa je bila skupina povabljena v ZDA.
DEEP PURPLE je v spremstvu Colette, Lawrencea in Hansforda prispel v Los Angeles z letalom. Podjetje je organiziralo eleganten sprejem. »Ko smo prispeli, nas je čakala cela vrsta limuzin. Bil je topel večer, povsod so rasle palme, - se spominja Lord, - vse je izgledalo, kot da smo v raju. Prvo noč so nas povabili na zabavo v Playboy Club Penthouse, kjer smo se srečali z Billom Cosbyjem in Hughom Hafnerjem (odgovornim urednikom revije Playboy) in se dogovorili za njegovo oddajo Playboy After Dark. Naslednji večer je Artie Mogul obljubil, da nam bo pripeljal dekleta, zdaj pa se ljubka dekleta z avtomobili pripeljejo do hotela, nas odpeljejo v restavracijo in se nato z nami vrnejo v hotel na "gimnastične vaje". Nismo mogli verjeti, da se vse to dogaja v resničnem življenju ... z nami so ravnali kot s svetovnimi zvezdami. "
Vendar podjetje ni storilo nobene izjeme za DEEP PURPLE. Tako dragi "zabavni program" kot dejstvo, da je bila skupina nastanjena v modnem hotelu "Simset Marquee", je bil slog Tetragrammaton.
»Zdelo se je neverjetno,« pravi Lawrence, »v njihovi pisarni je bil neprekinjeno dežurni kuhar in ko ste zjutraj prišli tja, vas je že čakal zajtrk. Lahko naročite, kar vam srce poželi. Vrtnar je prihajal dvakrat na dan in menjal rože. Včasih je podjetje storilo le nerazumljive stvari - sklenili so pogodbo s pevko Elizo Weimberg. Tako so te številke v enem dnevu izdale pet njenih singlov! "
Zaposleni v Tetragrammatonu Jeff Wald je uspel, da se je DEEP PURPLE pridružil supergrupi CREAM na zadnji turneji po ZDA. 16. in 17. oktobra 1968 je DEEP PURPLE nastopil pred 16.000. dvorano Forum v Los Angelesu. Oboževalci CREAM so novince sprejeli zelo prisrčno.
"Ritchie je sredi" And The Address "vložil dolg solo, pri čemer je uporabil odlomke Cheta Atkinsa" Beli božič "ali celo himno Velike Britanije," se spominja Lawrence. - Bil je prvi kitarist, ki je počel takšne stvari. Glasbenikom iz CREAM se ni zdelo smešno, toda občinstvu je bilo všeč, izvedba pesmi "Hush", ki je bila v Ameriki hit, pa jih je na splošno razveselila. Res je bilo super. Mogoče preveč kul ... "
Zadovoljen z uspehom je Ritchie odšel v garderobo, se usedel k počitku: »Ko je na odru že igral CREAM, so se odprla vrata naše garderobe. Sprva nisem mogel verjeti lastnim očem - Jimi Hendrix, moj idol, je stal na vratih! " Dolgo sta se pogovarjala, nato pa ju je, pohvalil skupino za odličen nastop, povabil v svojo vilo v Hollywoodu. Tam je Hendrix vprašal Johna, če bi se rad udeležil jam seansa. In zdaj je skupina - John Lord - orgle, Stephen Stills - bas, Buddy Miles - bobni in Dave Mason - saksofon, začela igrati rock in blues standarde. "Jim me je vprašal, če bi se lahko naslednji dan igral z njim," se spominja Lord. "Seveda bi lahko, in v obeh primerih je bil to fantastičen dogodek."
Toda Hendrix je imel za gosta tudi KREMO. John Lord trdi, da so bili člani KRAME na tej zabavi očitno neprijazni do njih. Naslednji dan, 18. oktobra, se je vse razjasnilo. Po koncertu v San Diegu, kjer je DEEP PURPLE znova prejel aplavz, so "Krimovci" svojemu menedžerju postavili ultimat: "Ali mi - ali oni."
DEEP PURPLE so se morali sami odpraviti v Ameriko. 26. in 27. oktobra je skupina nastopila v San Franciscu na mednarodnem rock festivalu, novembra pa začela turnejo po klubih v zahodnih zveznih državah - Kaliforniji, Washingtonu, Oregonu. Ustavili smo se tudi v Vancouvru v Kanadi. Decembra so se preselili globoko v Ameriko, koncerti pa so bili tako v velikih mestih (Chicago, Detroit) kot v provincah. Kentucky, Michigan, New York - države so hitele mimo okna avtobusa. Jeff Wald je bil voznik in je bil zelo nepomemben voznik. Nekoč je bil le čudež, da se je izognilo čelnemu trčenju z ogromnim tovornjakom. Pace, ki je sedel poleg njega, se je pravočasno prilagodil in potegnil volan k sebi, saj je Wald izgubil nadzor in strmel v gore. Med povratnim obiskom v Kanadi, v mestu Edmonton, je DEEP PURPLE srečal svoje dolgoletne idole z VANILLA FUDGE, katerega koncert so tam pričakovali. Nastopanje v Ameriki je postalo velika šola za skupino. Postopoma so pridobili svoj podpisni zvok. Bil je razcvet hipi gibanja. »Na vsakem koraku je bilo mogoče slišati pogovore in pesmi o potrebi po ljubezni in miru, življenju v občinah. Vse je bilo tako psihedelično, skrivnostno tako v oblačilih kot v glasbi, «se spominja Pace. - Ko so angleške skupine, kot smo mi, s seboj na ta trg prinesle usodno agresijo in dinamiko, preprostost in jasnost - je bilo ameriško oboževalce presenečenje. In pogosto se niso znali odzvati na to. Sčasoma pa smo jih začeli imeti vedno bolj radi. "
Skupina je delala samo "za obrabo", včasih je imela dva koncerta na dan. Zadnja dva tedna ameriške turneje so glasbeniki živeli v New Yorku, najprej so nastopili s CREEDENCE CLEARWATER REVIVAL v Fillmore East, nato v klubu Electric Garden.
Tega se John Lord spominja svojega nastopa na Fillmore East: »Vsi so nam povedali, kako pomembno je, da se tam dobro izkažemo. Ta kraj je nekaj podobnega svetišču, pred vstopom vanj morate skoraj sezuti čevlje. Na oder smo stopili nekoliko agresivno in se po najboljših močeh trudili, da se ne bi zmotili z mislijo, kako pomembno je to za nas. Led se je zlomil, ko je Ritchie prišel na pred oder in igral preprostega, a hitrega sprehajalca, ki ga običajno uporablja med vajami.
V tem času se je drugi singel skupine s pesmijo Neila Diamonda "Kentuscu Woman" povzpel na 38. mesto ameriških lestvic. DEEP PURPLE je posnel še Neilovo pesem "Glory Road", kot tudi Bob Dylan "Lay Lady Lay". Vendar fantje z rezultatom niso bili zadovoljni. Nekega dne so iz hotela (DEEP PURPLE je živel na Peti aveniji) poklicali Diamond v Teksasu. Lord mu je povedal o težavi s cesto Glory, Neal pa jo je po telefonu začel pisati Johnu. Janez si je takoj zapisal v zvezek. Naslednji dan so glasbeniki spet začeli snemati to pesem in spet je šlo kaj narobe. Posledično niti ona niti Dylanova skladba nikoli nista ugledali luči sveta, glavni trak pa se je izgubil.
Za božič so prijatelji glasbenikov odleteli v New York, na silvestrovo pa so člane skupine povabili na zabavo, kjer neki milijonar ni maral Roda Evansa, pevca pa je označil za "dolgodlaki peder". V odgovor je Evans storilcu vrgel kozarec v obraz in začelo se je prepiranje. Škandal je bil brez težav zamolčan. 3. januarja 1969 se je DEEP PURPLE vrnil v Anglijo. V njihovi odsotnosti "Tetragrammaton" izda še "petinštirideset" - "River Deep, Mountain High". The Book Of Taliesyn se medtem ni mogel povzpeti na 58. mesto ameriške "lestvice".
Vzporedno s snemanjem albuma je skupina nastopala na koncertih, vendar najvišji zaslužek ni presegel 150 funtov na večer (Newcastle in Brighton). V tem času se je britanski tisk začel odzivati ​​na novico o uspehu DEEP PURPLE v ZDA, v Veliki Britaniji pa so se pojavili številni intervjuji z glasbeniki skupine. Na vprašanje, zakaj je DP podpisal pogodbo z ameriško založbo, so odgovorili takole:
John Lord: »Imamo veliko več ustvarjalne in finančne svobode, kot bi nam jo lahko dalo britansko podjetje. Poleg tega britanska družba praviloma ne bo zapravljala časa in truda, dokler ne dobite velikega imena. "
Ian Pace: »Tam smo dobili priložnost, da se pravilno pokažemo. Američani resnično znajo igrati plošče. " In tukaj so glasbeniki DEEP PURPLE pojasnili, da večino koncertov izvajajo v tujini in ne v Angliji:
Ian Pace: »Razlog je v tem, da nam tu ne ponudijo zneska denarja, ki ga želimo prejeti. In v tem primeru je "drsanje" z rednim turnejskim programom možno samo zaradi prestiža. Kar zadeva nas neposredno, je publika za ples izključena. V našem programu je le nekaj stvari, na katere lahko plešejo, zato smo promotorje izrecno opozorili, da nismo plesna skupina. "
John Lord tudi ni skrival materialnega interesa: »Ko zapustimo Ameriko in izvedemo koncert v Veliki Britaniji, lahko zaslužimo le 150 funtov. V ZDA dobimo približno 2500 funtov za popolnoma enak koncert. "
Kmalu so bili britanski časopisi polni naslovov "VIJOLIČNA ne bo stradala zaradi ideje" in "Na noč izgubljajo 2350 funtov, ko delajo v Veliki Britaniji." Marca 1969 sta se Blackmore in Lord poročila s svojimi prijateljicami, ki sta bili mimogrede sestri (v armenščini sta Lorb in Pace postala badjanagami ) in 1. aprila se je skupina vrnila v ZDA. Tu so koncertni honorarji bistveno presegli honorarje v njihovi domači Angliji, predstave so potekale v prostornejših dvoranah, sami DEEP PURPLE pa so že bili znani ameriški javnosti.
Skupina je bila tako navdušena nad sprejemom v Združenih državah Amerike, da se je resno motila z idejo, da bi se preselila sem za bolj ali manj dolgo obdobje, dokler ni postalo jasno, da bi lahko Iana Pacea vpoklicali v vojsko in ga poslali v vojno v Vietnamu.

60. leta XX. Stoletja. postala še posebej pomembna za rock glasbo, saj so se v tem času rodile skupine, kot so Rolling Stones, The Beatles, Led Zeppelin, Pink Floyd. In posebno mesto je zavzel Deep Purple - legendarna rock skupina "temno vijoličnih tonov". Na odru je zasedla posebno mesto. Najpomembneje je povedati o Deep Purpleu: njihova diskografija je preveč raznolika, da bi o njej nedvoumno govorili. Pot glasbenikov je bila zavita in prekrita s trnjem, ki ga je bilo zelo težko premagati.

splošne informacije

Kaj je danes znano o kolektivu Deep Purple? Diskografija skupine je polna presenečenj, zato si vsak album zaradi svoje posebnosti zasluži posebno pozornost. Mnogi se skupine spominjajo ravno zaradi kitarskih solističnih del Ritchieja Blackmoreja in orgelskega dela Johna Lorda in mislijo, da se tu potencial skupine Deep Purple konča. Glasba to popolnoma ovrže, kajti tudi po odhodu voditeljev se kolektiv ni razbil in je posnel več plošč. Skupina je lahko skupaj dosegla izjemen uspeh na svetovnem prizorišču in si prislužila status "kultne rock skupine vseh časov".

Od "vrtiljaka" do "temno vijolične"

Zgodovina nastanka kolektiva vsebuje verigo nekaterih nerazložljivih dogodkov, brez katerih ne bi bilo Deep Purple. Diskografija ne vsebuje zapisov ustanovitelja skupine. Razlaga je naslednja: leta 1966 je bobnar Chris Curtis želel ustvariti skupino z imenom Roundabout, v kateri bi se člani med seboj spreminjali, kar spominja na vrtiljak. Kasneje je spoznal organista Johna Lorda, ki je imel dobre igralske izkušnje in je bil tudi neverjetno nadarjen.

Na Lordovo povabilo se je skupini pridružil Ritchie Blackmore, izkušeni kitarist iz Nemčije. Chris Curtis sam je kmalu izginil, s čimer je končal svojo glasbeno kariero in člane skupine zapustil sam. Le dve leti kasneje so glasbeniki lahko izdali svoj prvi album. To je bil začetek kariere Deep Purple. Popolna diskografija sega v leto 1968.

Diskografija za vse čase

Naštejmo prve skladbe:

• Shades of Deep Purple (1968). Nato je skupino vodil John Lord. Z njegovim predlogom so bili v skupino povabljeni bobnar Ian Pace, vokalist Rod Evans in basist Nick Simper.
• Knjiga Taliesyn (1968). Sestava skupine je ostala nespremenjena. Ime albuma izhaja iz "Knjige Taliesin".
• Deep Purple (april) (1969). Tej plošči je bilo težko reči šibko, a v svoji domovini ni uspel doseči uspeha. K razhodu je prispevala nizka priljubljenost, zato sta bila Evans in Simper odpuščena iz skupine.
• Deep Purple In Rock (1970). Skupina se je rehabilitirala in pri tem ji je pomagal slavni bobnar tistega časa Mick Underwood. Z Ritchie Blackmore sta bila dolgoletna prijatelja. Po nasvetu Underwooda so "temno vijolični" zveneli "visoko", novi vokalist pa je postal Ian Gillan. Pridružil se jim je tudi basist Roger Glover. Uspeh albuma je bil izjemen, Deep Purple je vstopil med priljubljene takratne rock skupine.
• Ognjena krogla (1971). Skozi leto 1971 je skupina izvedla številne koncerte v različnih mestih, njihovi koncerti so postali povpraševani.
• Strojna glava (1972). Za ustvarjanje tega albuma je glasbenike navdihnilo potovanje v Švico.
• Kdo mislimo, da smo (1973). Zadnji album 70-ih, posnet v "zlati zasedbi".
• Opeklina (1974). Zaradi nesoglasja sta skupino zapustila Ian Gillan in Roger Glover. Zamenjati tako spretne glasbenike ni bilo lahko, a kmalu je novi vokalist postal David Coverdale, na mesto bas kitare pa je stopil Glenn Hughes. S to zasedbo je bil posnet nov album.
• Stormbringer (1974). Po Burnu in pred združitvijo skupine leta 1984 sta bila posneta le dva albuma.
• Come Taste The Band (1975). Tommy Bolin je sodeloval pri snemanju tega diska in zamenjal Ritchieja Blackmoreja. Ti albumi skupini niso prinesli nekdanje priljubljenosti in leta 1976 je skupina napovedala razpad. A šele leta 1984 znova znova oživeli z "zlato zasedbo": Gillan in Glover sta se vrnila v skupino.
• Popolni neznanci (1984). Novi album iz oživljene Deep Purple so oboževalci dobro sprejeli.
• Hiša modre svetlobe (1987). Po snemanju novega zmagovitega diska je Ian Gillan ponovno zapustil skupino. Hkrati je Ritchie Blackmore povabil slavnega vokalista Joeja Lynna Turnerja.
• Sužnji in gospodarji (1990). Album je bil posnet v novi zasedbi, skupaj z Joejem Lynnom Turnerjem.
• Bitka divja ... (1993). Disk je bil posnet ob 25. obletnici skupine. Pri snemanju je sodeloval Ian Gillan, ki se je takrat odločil, da se znova vrne v ekipo.
• Naravni (1996). Še vedno priljubljena skupina je zdaj nastopila z novo zasedbo. Ker je Ritchie Blackmore izgubil zanimanje za skupino, je zapustil Deep Purple, namesto njega pa je prišel Steve Morse.
• Abandon (1998). Zadnji album, posnet z Johnom Lordom. Leta 2002 se je odločil za samostojni nastop in zapustil skupino.

Naslednja generacija Deep Purple

Zbirke iz 2000-ih:

• Banane (2003). Odhajajočega Lorda je s klaviaturami zamenjal Don Airey, ki igra v trenutni zasedbi skupine. Banane je prvi album, posnet z njegovim sodelovanjem. Občinstvo je album toplo sprejelo, oboževalcem ni bil všeč le naslov albuma. Žal je John Lord s svojim delom uspešno solistiral le 10 let. Žal je onkologija končala njegovo življenje in delo. Vendar to, kar je počel v preteklih letih, še naprej živi v Deep Purpleu. Diskografija na začetku XXI. Stoletja je bila dopolnjena z dvema albumoma, ki sta vedno priljubljena.
• Rapture of the Deep (2005) in zdaj kaj ?! (2013). Ta jubilejni album je izšel za 45. obletnico skupine. Danes Deep Purple neprestano gostuje, leta 2017 pa so organizirali triletno svetovno turnejo, ki naj bi se končala leta 2020.
• Neskončno (2017). Zadnji, 20. album po vrsti se imenuje "Infinity".

Kaj ostane po "neskončnosti" Deep Purple? Diskografija vključuje 20 studijskih albumov. In vendar, kaj bo naprej, niti člani skupine sami ne vedo. Vsekakor se nameravajo premikati le naprej, v neskončnost.

Angleška skupina "Deep Purple" ("Bright Purple") je bila ustanovljena leta 1968. Originalna zasedba: Ritchie Blackmore (r. 1945, kitara), Jon Lord (r. 1941, klaviature), Ian Pace (r. 1948, bobni), Nick Simper (r. 1945, bas kitara) in Rod Evans (r. .1947, vokal).
Dva nekdanja glasbenika iz nemškega Roundabouta, kitarist Ritchie Blackmore in izobraženi organist Jon Lord, sta se leta 1968 vrnila v svoj rodni London, da bi sestavila zasedbo, ki naj bi postala ena od treh legend legende hard rock. Triumvirat "Led Zeppelin" - "Black Sabbat" - "Deep Purple" še vedno velja za neprekosljiv pojav v zgodovini svetovne rock glasbe !!! Sprva pa je bil Deep Purple osredotočen na zelo komercialni pump-rock in verjetno so zato njihovi prvi trije albumi zasloveli šele v ZDA. Medtem sta izšla diska "gramofonska plošča" Led Zeppelin-2 "(1969) in" Black Sabbath (1970) ", ki napovedujeta rojstvo novega sloga. Močan val navdušenja in zanimanja za hard rock je Blackmoreja pomislil na prihodnja usoda Zaradi njegovih misli je bil prvotni pevec in basist zamenjan (nadomestil sta ga Ian Gillan, vokal, rojen 1945, in Roger Glover, bas kitara, rojen 1945 - oba iz 6. epizode), način nastopa pa je bil močno spremenjen proti "težjemu" zvoku.

"In the Rock" (1970) - album, ki je postal tretja "lastovka" močnega hard rocka v svetovni rock glasbi - je šel v prodajo oktobra 1970 in ponovil uspeh skupin "LZ" in "BS" na mednarodni trgu. Prvotni koncept zvoka, zgrajen na zlitju težkih kitarskih riffov z orgelskimi deli "a la baroque", je "Deep Purple" dvignil na sam vrh priljubljenosti in zajel številne privržence in posnemovalce. Po "In Rock" ni bilo nič manj mogočnih in privlačnih programov "Meteor" (1971) in "Machine Head" (1972), ki pa je svet presenetil tudi z izvirnostjo razmišljanja izvajalcev in nepredvidljivostjo razvoj glasbenih tem ...
V Kdo smo? Je opisana recesija (1973): Tu se prvič pojavijo komercialne note in aranžma skladb ni več tako dodelan. To je bilo dovolj, da sta prijatelja Gillan in Glover zapustila skupino, saj je po besedah ​​Gillana ustvarjalno vzdušje v skupini izginilo. Leta 1974 je "Deep Purple" še manj časa posvetil delu v studiu, veliko potoval, igral nogomet. Novi glasbeniki - pevec David Coverdale (r. 1951) in pevski bas-kitarist Glenn Hughes (r. 1952) - s seboj niso prinesli nobenih inovativnih idej, z izidom diska "Petrel" pa je postalo jasno, da so nekdanji višavi "Deep Purple" v prenovljeni zasedbi ni več mogoče doseči.
Vodilni skladatelj Blackmore se je pritožil, da njegovega mnenja niso več poslušali, in posledično brez nepotrebnih zahtevkov glede avtorskih pravic (ki so mu v večini primerov v večini primerov pripadale) zapustil ekipo v začetku leta 1975. Organiziral je nov projekt Mavrica. Takrat je Gillan začel svojo samostojno kariero, Roger Glover pa se je ukvarjal predvsem s produkcijo (v teh letih je gostil "Nazaret"). Dejansko so "Deep Purple" ostali brez voditeljev, kritiki pa so napovedovali, da bo ta "ladja", ki je ostala brez "kapetana", kmalu propadla. In tako se je tudi zgodilo. Ameriški kitarist Tommy Bolin ni uspel postati dostojna zamenjava Blackmoreja; "Stvari" z albuma iz leta 1975 ("Come Taste The Band"), ki ga je napisal v sodelovanju z Coverdaleom, so se izkazale za nič drugega kot parodija na "stari" slog skupine in kmalu je Yon Lord napovedal razpad .
Naslednjih osem let skupina Deep Purple ni obstajala. Uspešno je sodeloval z "Rainbow" Ritchie Blackmore, nekoliko manj mogočno je nastopil s svojo skupino Ian Gillan, oblikoval je "Whitesnake" David Coverdale. Ideja za oživitev "Deep Purple" iz leta 1970 pripada Blackmoreju in Gillanu: do njega sta prišla samostojno, leta 1984 pa je izšel album "Perfect Strangers". Prodanih je bilo več kot tri milijone izvodov in zdelo se je, da se ne bodo nikoli ločili. Vendar se je naslednji album pojavil šele dve leti in pol kasneje ("The House Of Blue Light", 1987), in čeprav se je izkazal odlično, je leto kasneje Gillan spet zapustil "Deep Purple" in se spet vrnil k samostojnim aktivnostim.
V ZSSR je podjetje Melodiya izdalo dva albuma Deep Purple: zbirko najboljših pesmi 1970-1972 in programski disk "House of the Blue Light" (1987).
Ian Gillan je spomladi 1990 na turneji obiskal ZSSR.
Proizvajalci skupin: Roger Glover, Martin Birch.
Snemalni studii: Abbey Road (London); "Musicland" (München) in drugi.
Zvočni inženirji: Martin Birch, Nick Blagona, Angelo Arcuri.
Albumi so izšli pod zastavami podjetij "EMI", "Harvest", "Purple" in "Polydor".
Novi pevec Deep Purplea leta 1990 je bil Blackmorejev "stari" Rainbow kolega Joe Lynn Turner.

Junija je Deep Purple po vrnitvi iz Amerike začel snemati nov singel Hallelujah. V tem času je Ritchie Blackmore (zahvaljujoč bobnarju Micku Underwoodu, znancu iz njegovega sodelovanja v The Outlaws) odkril (v Veliki Britaniji praktično neznan, zanimajo pa ga strokovnjaki) epizodo Six, ki izvaja pop rock v duhu The Beach Boys, a imeti nenavadno močnega vokalista. Ritchie Blackmore je na njihov koncert pripeljal Jona Lorda, presenetil pa se je tudi nad močjo in izraznostjo glasu Iana Gillana. Slednji se je strinjal, da se pridruži Deep Purpleu, vendar je - za predstavitev lastnih skladb - v studio pripeljal basista Epizode. Six by Roger Glover, s katerim je že ustvaril trden avtorski duet.

Ian Gillan se je spomnil, da ga je ob srečanju z Deep Purple presenetila predvsem inteligenca Jona Lorda, od katerega je pričakoval veliko slabše. Roger Glover (ki se je vedno oblačil in se obnašal zelo preprosto) je nasprotno prestrašil turobnosti članov Deep Purple, ki so »... nosili so črnino in bili videti zelo skrivnostno.« Roger Glover je na snemanju Aleluje sodeloval, na svoje začudenje je takoj prejel povabilo, da se pridruži zasedbi, naslednji dan po veliko obotavljanja je sprejel.

Omeniti je treba, da med snemanjem singla Rod Evans in Nick Simper nista vedela, da je o njihovi usodi odločeno. Ostali trije so čez dan na skrivaj vadili z novim vokalistom in basistom v londonskem skupnosti Hanwell Community Center, zvečer pa so z Rodom Evansom "in Nickom Simperjem" igrali oddaje v živo. "Za Deep Purple je bil to običajen način delovanja," se je kasneje spominjal Roger Glover. - Tu je bilo sprejeto: če se pojavi težava, je glavno, da o tem molčimo in se zanašamo na vodstvo. Predpostavljalo se je, da se morate vnaprej ločiti od osnovne človeške spodobnosti, če ste strokovnjak. Zelo me je bilo sram, kaj so storili z Nickom Simperjem in Rodom Evansom. "

Stara zasedba Deep Purple je zadnji nastop odigrala v Cardiffu 4. julija 1969. Rod Evans in Nick Simper sta dobila trimesečno plačo, s seboj pa sta lahko vzela ojačevalnike in opremo. Nick Simper je na sodišču tožil še 10.000 funtov, vendar je izgubil pravico do nadaljnjih odbitkov. Rod Evans je bil zadovoljen z malo in je v naslednjih osmih letih od prodaje starih plošč letno prejel 15 tisoč funtov, kasneje leta 1972 pa je ustanovil ekipo Captain Beyond. Do konflikta je prišlo med direktorjema epizod šeste in Deep Purple, ki sta bila poravnana zunaj sodišča z odškodnino v višini 3000 funtov.

Medtem ko je v Veliki Britaniji ostal skoraj neznan, je Deep Purple postopoma izgubil svoj komercialni potencial tudi v Ameriki. Naenkrat je Jon Lord vodstvu skupine ponudil novo, zelo privlačno idejo.

Jon Lord: "Zamisel o ustvarjanju skladbe, ki bi jo lahko izvedla rock skupina s simfoničnim orkestrom, se mi je porodila že v The Artwoods. Album Davea Brubecka" Brubeck igra Bernstein igra Brubecka "Ritchie Blackmore je bil naklonjen. Kmalu potem ko sta prišla Ian Paice in Roger Glover, me je Tony Edwards nenadoma vprašal: "Se spomniš, ko si mi povedal o svoji ideji? Upam, da je bila resna? No, najel sem Alberta. - Dvorana in orkester Kraljevske filharmonije - 24. septembra." Bila sem zgrožena, nato pa divje razveseljena. Delala sem približno tri mesece in takoj sem začela. "

Založniki Deep Purple so za osrednji nadzor nad delom najeli skladatelja Malcolma Arnolda, nagrajenega z oskarjem, in nato stopili pred dirigentsko stojnico. Brezpogojna podpora Malcolmu Arnoldu projektu, ki je bil po mnenju mnogih vprašljiv, je na koncu zagotovila uspeh. Vodstvo skupine je sponzorje našlo v osebah The Daily Express in British Lion Films, ki so dogodek snemali na filmu. Ian Gillan in Roger Glover sta bila živčna. : po treh mesecih po pridružitvi skupini so jih odpeljali na najprestižnejše koncertno prizorišče v državi.

"John je bil z nami zelo potrpežljiv," se je spominjal Roger Glover. - Nihče od nas ni razumel notnega zapisa, zato so bili naši prispevki polni opomb, kot so: "počakaš na to neumno melodijo, nato pogledaš Malcolma Arnolda" in šteješ do štiri. "

Album "Concerto For Group and Orchestra" (v izvedbi Deep Purple in The Royal Philharmonic Orchestra), posnet v Royal Albert Hall 24. septembra 1969, je izšel (v ZDA) tri mesece pozneje. Skupini je zagotovil nekaj tiska (kar je bilo potrebno) in dosegel britanske lestvice. Toda med glasbeniki je zavladala mrak. Nenadna slava, ki je doletela "pisatelja" Jona Lorda, je razjezila Ritchieja Blackmorea. Ian Gillan se je v tem smislu strinjal s slednjim.

»Promotorji so nas mučili z vprašanji, kot so: Kje je orkester? - se je spomnil. "Eden od njih je rekel: Ne jamčim vam za simfonično, lahko pa povabim pihalno godbo." Poleg tega je tudi sam Jon Lord spoznal, da je nastop Iana Gillana in Rogerja Gloverja skupini odprl priložnosti na povsem drugačnem področju. V tem času je Ritchie Blackmore postal osrednja osebnost ansambla, saj je razvil svojevrsten način igranja z "naključnim hrupom" (z manipulacijo z ojačevalnikom) in spodbujal kolege, naj sledijo poti Led Zeppelin in Black Sabbath. Postalo je jasno, da postaja slasten zvok polnega telesa Rogerja Gloverja sidro novega zvoka in da dramatični, ekstravagantni vokali Iana Gillana "popolnoma ustrezajo radikalnemu novemu razvoju, ki ga je predlagal Ritchie Blackmore".

Skupina je v okviru kontinuirane koncertne dejavnosti oblikovala nov slog: podjetje Tetragrammaton (ki je financiralo filme in doživljalo neuspeh za drugim) je bilo v tem času na robu bankrota (njeni dolgovi do februarja 1970 so znašali več kot dva milijona dolarjev). Brez finančne podpore iz tujine se je Deep Purple moral zanašati samo na zaslužek v živo.

Ves potencial nove zasedbe se je izkoristil konec leta 1969, ko je Deep Purple začel snemati nov album. Takoj, ko se je skupina zbrala v studiu, je Ritchie Blackmore kategorično izjavil: novi album bo vseboval le najbolj vznemirljive in dramatične. Zahteva, s katero so se vsi strinjali, je postala lajtmotiv dela. Delo na albumu "In Rock" skupine Deep Purple je trajalo od septembra 1969 do aprila 1970. Izid albuma se je zavlekel za nekaj mesecev, dokler propadlega Tetragrammatona ni kupil Warner Brothers, ki je samodejno podedoval pogodbo Deep Purple.

Medtem pa Warner Brothers. izdal "Live in Concert" v ZDA - posnetek z orkestrom Londonske filharmonije - in poklical skupino v Ameriko, da bi igrala Hollywood Bowl. Po nekaj koncertih v Kaliforniji, Arizoni in Teksasu 9. avgusta se je Deep Purple znašel v še enem spopadu, tokrat na nacionalnem jazz festivalu Plumpton. Ritchie Blackmore, ki se ni hotel odpovedati času na programu poznemu Da, je postavil mini požar odra in povzročil požar, zaradi česar je bila skupina oglobljena in za svoj nastop ni dobila skoraj nič. Preostanek avgusta in začetek septembra je skupina preživela na turneji po Skandinaviji.

"In Rock" je izšel septembra 1970, bil je velik uspeh na obeh straneh oceana, takoj razglašen za "klasičen" in v prvem albumu "trideset" v Veliki Britaniji je trajal več kot eno leto. Res je, da vodstvo v predstavljenem gradivu ni našlo niti kančka niti enega, skupino pa so poslali v studio, da si nujno nekaj izmisli. Nastala skoraj spontano, Black Night je skupini prinesel prvi uspeh na lestvici, povzpel se je na 2. mesto v Veliki Britaniji in že vrsto let postaja njen zaščitni znak.

Decembra 1970 je izšla rock opera, ki jo je Andrew Lloyd Webber napisal po libretu Tima Ricea "Jesus Christ Superstar", ki je postala svetovna klasika. Ian Gillan je igral glavno vlogo v tem delu. Leta 1973 je izšel film "Jesus Christ Superstar" muvie, v katerem so bili priredbe in vokali Teda Neeleyja predstavljeni kot "Jesus" iz izvirnika. Ian Gillan je takrat polno delal v Deep Purpleu in ni nikoli postal film Christ.

V začetku leta 1971 je skupina začela delati na naslednjem albumu, ne da bi ustavila koncerte, zato se je snemanje raztezalo šest mesecev in je bilo zaključeno junija. Med turnejo se je zdravje Rogerja Gloverja poslabšalo, kasneje pa se je izkazalo, da imajo težave z želodcem psihološko ozadje: to je bil prvi simptom najmočnejšega turnejskega stresa, ki je kmalu prizadel vse člane skupine.

"Fireball" je bil izdan julija v Združenem kraljestvu (na vrhu lestvice tukaj) in oktobra v ZDA. Skupina se je odpravila na ameriško turnejo, britanski del turneje pa se je končal z veliko predstavo v londonski Albert Hallu, kjer so bili povabljeni starši glasbenikov nastanjeni v kraljevi loži. V tem času je Ritchie Blackmore, ko je dal prosto pot svoji lastni ekscentričnosti, postal "država v državi" v Deep Purpleu. "Če bo Ritchie Blackmore želel igrati solo s 150 takti, ga bo zaigral in nihče ga ne bo mogel ustaviti," je septembra 1971 za Melody Maker dejal Ian Gillan.

Ameriška turneja, ki se je začela oktobra 1971, je bila odpovedana zaradi bolezni Iana Gillana (zbolel je za hepatitisom), dva meseca kasneje pa se je vokalist združil z ostalimi zasedbami v Montreuxu v Švici, da bi delal na novem albumu Machine Head. Purple se je z The Rolling Stones dogovoril za uporabo njihovega mobilnega studia Mobile, ki naj bi bil v bližini koncertne dvorane "Casino." Na dan prihoda skupine, med nastopom Franka Zappe in Matere izuma (kjer člani Deep Purple so šli), izbruhnil je požar, ki ga je povzročil raketa, ki jo je član občinstva poslal na strop, stavba je zgorela in skupina je najela prazen Grand hotel, kjer so zaključili delo na albumu, in enega od Najbolj znane pesmi skupine Smoke On The Water so bile sveže ustvarjene.

Claude Nobs, direktor festivala v Montreuxu, omenjen v pesmi Smoke On The Water ("Funky Claude je tekel noter in ven ..." - Po legendi je Ian Gillan pisal besedilo na prtiček in pogledal skozi okno na površino jezera, zavito v dim, in naslov je nakazoval Rogerja Gloverja, ki se mu je zdelo, da so se te 4 besede pojavile v sanjah. (Album Machine Head je izšel marca 1972, v Veliki Britaniji se je povzpel na prvo mesto in prodal 3 milijonov izvodov v ZDA, kjer je bil singl Smoke On The Water uvrščen med pet najboljših "Billboard".

Julija 1972 je Deep Purple odletel v Rim, da bi posnel svoj naslednji studijski album (kasneje izdan pod naslovom Kdo mislimo, da smo?). Vsi člani skupine so bili psihično in psihološko izčrpani, delo je potekalo v živčnem vzdušju - tudi zaradi zaostrenih protislovij med Ritchiejem Blackmoreom in Ianom Gillanom.

9. avgusta je bilo delo v studiu prekinjeno in Deep Purple je odšel na Japonsko. Posnetki koncertov, ki so tukaj potekali, so vključeni v "Made In Japan": izdan je bil decembra 1972, za nazaj pa velja za enega najboljših albumov v živo vseh časov, skupaj z "Live At Leeds" (The Who) in "Get Yer Ya -ya's Out "(The Rolling Stones).

"Ideja albuma v živo je doseči čim bolj naravno sondiranje vseh instrumentov, obenem pa ga spodbudi občinstvo, ki lahko iz skupine potegne tisto, česar v studiu nikoli ne bi mogli ustvariti," je dejal Ritchie Blackmore . "Leta 1972 je Deep Purple petkrat gostoval po Ameriki, šesta turneja pa je bila prekinjena zaradi bolezni Ritchieja Blackmorea." ...

Med jesensko ameriško turnejo se je Ian Gillan, utrujen in razočaran nad stanjem v skupini, odločil oditi, kar je sporočil v pismu londonski upravi. Tony Edwards in John Coletta sta vokalista prepričala, naj odloži, in ta je (zdaj v Nemčiji, v istem studiu The Rolling Stones Mobile) skupaj s skupino zaključil delo na albumu. V tem času ni več govoril z Ritchiejem Blackmorejem in je potoval ločeno od ostalih udeležencev ter se izogibal letalskim potovanjem.

Album "Kdo mislimo, da smo" (imenovan tako, ker so Italijani, ogorčeni nad hrupom na kmetiji, kjer je bil album posnet, večkrat postavili vprašanje: "Kdo mislijo, da so?") Razočarani glasbeniki in kritiki vsebovala je močne skladbe - himno "stadiona" Woman Tokyo in satirično-novinarsko Mary Long Mary Long, ki sta se norčevala iz Mary Whitehouse in Lorda Longforda, dveh takratnih varuhov morale.

Decembra, ko se je "Made In Japan" uvrstil na lestvice, so se menedžerji sestali z Jonom Lordom in Rogerjem Gloverjem ter jih prosili, naj storijo vse, da skupina ostane skupaj. Prepričali so Iana Paicea in Ritchieja Blackmoreja, da sta ostala, ki sta že zasnovala svoj projekt, toda Ritchie Blackmore je postavil pogoj za upravljanje: nepogrešljiva razrešitev Rogerja Gloverja. "In je (junija 1973) priznal: Ritchie Blackmore je zahteval njegov odhod. Jezni Roger Glover je takoj vložil odstopno pismo.

Po zadnjem koncertu Deep Purple v Osaki na Japonskem, 29. junija 1973, je Ritchie Blackmore, mimo Rogerja Gloverja na stopnicah, čez ramo vrgel: "To ni osebno: posel je posel." Naslednje tri mesece ni zapustite hišo, deloma zaradi poslabšanih želodčnih težav.

Ian Gillan je istočasno z Rogerjem Gloverjem zapustil Deep Purple in se nekaj časa upokojil iz glasbe ter se začel ukvarjati z motociklizmom. Na oder se je vrnil tri leta kasneje z skupino Ian Gillan Band. Roger Glover se je po okrevanju osredotočil na produkcijo.