Ako rozlišovať žánre literatúry. Literárne žánre a pôrod: Známky a klasifikácia. Základné schémy scény v literatúre žánru

17.06.2019

Žánru typ zmysluplnej formy, ktorá spôsobuje integritu literárnej práce, ktorá je určená jednotou témy, zloženia a štýlu; Historicky zavedená skupina literárnych prác v kombinácii so súborom známok obsahu a formy.

Žáner v literatúre

V umelej štruktúre je kategória žánru modifikáciou literárnych druhov; Pohľad, zase je druh literárneho druhu. Existuje ďalší prístup k Rhodovilným komunikáciám: - Žáner - žálenná odroda, modifikácia alebo forma; \\ T V niektorých prípadoch sa navrhuje rozlišovať medzi rodu a žánrom.
Patriaci žánrov na tradičné literárne doložky (EPOS, texty, dráma, Lyri-EPIC) určuje ich obsah a tematickú orientáciu.

Žáner v starovekej literatúre

V starovekej literatúre bol žánrom ideálnou umeleckou normou. Staroveké myšlienky o žánlovej norme boli riešené hlavne na poetické formy, próza sa nebrala do úvahy, pretože bola považovaná za triviálny príbeh. Básnici sa často sledovali umelecké vzorky svojich predchodcov, snažili sa prekonať objavovanie žánru. Staroveká rímska literatúra sa spoliehala na poetickú skúsenosť starovekých gréckych autorov. VERGILIY (і C. BC ER) pokračoval v epickej tradícii Homer (VIII storočia. BC), pretože "Eneida" je zameraná na "Odyssey" a "Ilia". Horace (I v BC) patrí k OD, napísanému v spôsobe starovekých gréckych básnikov Arion (VII-VI Century Bc) a Pindara (VI-V storočia. Bc. ER). Seneca (I c. BC) vyvinula dramatické umenie, oživovanie tvorivosti Eschil (VI-V v. Bc) a Euipid (v C. Bc.).

Počiatky systematizácie žánrov stúpajú na ošetrovanie aristotle "poetiky" a Horace "Veda poézie", v ktorej žánru uviedla súbor umeleckých noriem, ich prirodzeného a zakotveného systému a veril, že autor zahŕňajú zhodu s vlastnosťami zvoleného žánru. Pochopenie žánru ako konštruovaného modelu práce viedlo k vzniku radu regulačných básnikov v budúcnosti, vrátane dogiem a zákonov poézie.

Aktualizujte európsky žánrový systém v storočiach XI-XVII

Európsky žánrový systém začal svoju aktualizáciu v stredovekej epoche. V XI storočia Tam boli nové lyrické žánre trubudur básnikov (Serenada, Alba), žánru stredovekého románu (rytierskymi romány o King Arthur, Lancelote, Tristan a Isolde) vznikol neskôr. V XIV CENTOU Talianske básničky mali významný vplyv na rozvoj nových žánrov: Dante Aligiery napísal báseň "Božská komédia" (1307-1321), pripojenie príbehu a žáner videnie, Francesco Petricaque schválil Žáner Sonet ("Kniha piesní", 1327-1374), Giovanni Bokcachcho Canonizovaný nový žáner (Decameron, 1350-1353). Na prelome XVI-XVII storočia. Žánerové odrody drámy rozšírili anglický básnik a dramatik W. Shakespeare, ktorého slávne hry - "Hamlet" (1600-1601), "King Lier" (1608), Macbeth (1603-1606) - obsahujú príznaky tragédie a komédie a patria do tragicomedy.

Arch a hierarchia žánrov v klasicizme

Najkomplexnejší, systematický a významný súbor žánrových noriem vznikol v XVII storočí. S príchodom poem-Zmluvy z francúzskeho básnika Nicolas Balo-PEPEO "Poetické umenie" (1674). Kompozícia určuje žánrový systém klasicizmu, ktorý je regulovaný z dôvodu, spoločného štýlu s rozdelením literárnych žánrov na epic, dramatický, lyrický pôrod. Štruktúra kanonických žánrov klasicizmu sa vracia do starožitných foriem a obrázkov.

Literatúra klasicizmu bola charakterizovaná prísnou hierarchiou žánrov, čo ich odlišuje na vysokých (stranách, eposi, tragédii) a nízke (basy, satire, komédia). Miešanie žánrov znamenia nebolo povolené.

Žánre literárneho estetiky romantizmu

Literatúra éry romantizmu v XVIII storočia. NIE JE PREDLOŽENÝ KÓNIMI KOLÓNACH KLASY, VYKONÁVAJÚCE, KTORÉ MAJÚ TÝKAJÚCE SA TRADIČNÝ ŽIADNUTÝ SYSTÉM POTREBUJÚCEHO POTREBUJÚCEHO POTREBUJÚCICH. V podmienkach meniacich sa literárnych smerov, ústup z pravidiel regulačného básnika je prehodnotenie klasických žánrov, v dôsledku čoho niektoré z nich prestali existovať, zatiaľ čo iní, naopak, boli zakorenené.

Na prelome storočia XVIII-XIX. V centre literárnej estetiky romantizmu boli lyrické žánre - ODI ("ODA za užívanie Khotin" M. Lomonosov ", 1742;" Felitsa "G. R. Dervin, 1782," Óda na radosť "F. Schiller, 1785.), Romantická báseň ("Rómovia" ako Pushkin, 1824), Balada ("Lyudmila" (1808), "Svetlana" (1813) VA Zhukovsky), Elegia ("vidiecky cintorín" V. A. Zhukovsky, 1808); Komédia prevládala v dráme ("Mount z vtipu" A. S. GRIBOYEDOV, 1825).

Frodické žánre dosiahli rozkvet: rímsky epos, príbeh, príbeh. Najbežnejší typ epickej literatúry XIX storočia. Rímsky bol zvážený, ktorý bol nazývaný "večným žánrom". Romány ruských spisovateľov L. N. Tolstoy ("vojna a mier", 1865-1869; "Anna Karenina", 1875-1877; "Vzkriesenie", 1899) a F. M. Dostoevsky ("zločin a trest", 1866; "idiot ", 1868;" Démoni ", 1871-1872;" Bratia Karamazov ", 1879-1880).

Tvorba žánrov v literatúre dvadsiateho storočia

Tvorba masovej literatúry v dvadsiatom storočí, jeho potreba trvalo udržateľného tematického, kompozitného a štylistického predpisu viedla k vytvoreniu nového systému žánrov, založená predovšetkým na "absolútne centrum žánru systému literatúry" podľa ruského vedec mm BAKHTINA - Roman.
V rámci populárnej literatúry sa vyvinuli nové žánre: lásky romance, sentimentálny román, zločinecký románsko (militantný, thriller), nová antimutopia, anti-stupňa, sci-fi, fantasy atď.

Moderné literárne žánre nie sú súčasťou predbežnej štruktúry, vznikajú v dôsledku uskutočnenia myšlienok autora v verbálnych a umeleckých diel.

Pôvod vzhľadu žánrových odrôd

Vzhľad žánrových odrôd môže byť kvôli literárnemu smeru, prietoku, škola je romantická báseň, klasická OODA, symbolistická dráma atď. A s menami jednotlivých autorov, ktorí zaviedli do literárnej cirkulácie žánru -Stylistické formy umeleckého celku (Puntary ODA, Bayronovská báseň, Balzakovsky Roman, atď.), Forming tradície, a to znamená možnosť rôznych typov ich asimilácie (imitácie, štylizácia atď.).

Slovo žáner sa stalo Francúzsky žáner, ktorý preložil znamená rodu.

Pre tisícročie kultúrneho rozvoja sa ľudstvo vytvorilo nespočetné množstvo literárnych diel, medzi ktorými možno rozlíšiť niektoré hlavné typy, podobne ako metóda a forma odrážajúcej myšlienky osoby o celom svete. Toto sú tri druhy (alebo druhov) literatúry: EPOS, DRAMA, LYRICS.

Aký je rozdiel medzi každým druhom literatúry?

EPOS ako narodenie literatúry

EPOS.(EPOS - Grécka, príbeh, príbeh) - to je obraz udalostí, javov, procesov, vonkajších s ohľadom na autora. Epické diela odrážajú objektívny život, ľudská existencia všeobecne. Používanie rôznych umeleckých agentov, autori epických diel vyjadrujú svoje chápanie historických, sociálno-politických, morálnych, psychologických a mnohých ďalších problémov, ktoré ľudská spoločnosť žije vo všeobecnosti a najmä každý zástupca. Epické diela majú významné vizuálne schopnosti, čím pomáha čitateľovi poznať svet okolo neho, pochopiť hlboké problémy ľudskej existencie.

Dráma ako narodenie literatúry

Dráma (Dráma - gréčtina., Action, Action) je rod literatúry, ktorého hlavnou črtou je scenár prác. Kusov, t.j. Dramatické práce sú vytvorené špeciálne pre divadlo, pre nastavenie na javisku, ktoré samozrejme nevylučuje ich existenciu vo forme nezávislých umeleckých textov určených na čítanie. Podobne ako EPOS, dráma reprodukuje vzťah medzi ľuďmi, ich kroky, ktoré vznikajú medzi nimi konflikty. Ale na rozdiel od eposu, ktorý má naratívnu povahu, dráma má dialógovú formu.

Spojené s ním vlastnosti dramatických diel :

2) Text hry sa skladá z rozhovorov hrdinov: ich monológy (prejav jedného hrdina), dialógy (konverzácia dva znaky), pollogu (súčasná výmena repliky viacerých účastníkov akcie). Preto sa prejavuje, že rečová charakteristika je jedným z najdôležitejších prostriedkov na vytvorenie nezabudnuteľného charakteru hrdinu;

3) Činnosť hry, spravidla vyvíja pomerne dynamicky, intenzívne, spravidla, je uvedený 2-3 hodiny času.

Texty ako rodinná literatúra

Texty (Lyra - grécky, hudobný nástroj, ktorý bol vykonaný sprievodom poetických prác, piesní) sa vyznačuje špeciálnym typom umeleckej image budovy - to je zážitok zo skúseností, v ktorých individuálny emocionálny-duchovný zážitok z Autor je stelesnený. Texty môžu byť nazývané najprísnejšou rodinou literatúry, pretože je adresovaná vnútornému svetu človeka, jeho subjektívnym pocitom, myšlienkam, myšlienkam. Inými slovami, Lyricová práca je predovšetkým individuálnym vyjadrením autora. Vzniká otázka: prečo čitatelia, t.j. Ostatní ľudia sa obrátia na takéto diela? To je, že lyric, hovorí o jeho mene a o sebe, úžasný spôsob stelesňuje univerzálne ľudské emócie, nápady, nádeje, a tým dôležitejšia osobnosť autora, tým dôležitejšie, jeho individuálne skúsenosti pre čitateľa.

Každá rodina literatúry má tiež vlastný systém žánrov.

Žánr (Žáner - Franz. Rod, pohľad) - historicky zavedený typ literárnych diel, ktoré majú podobné typologické zariadenia. Názvy žánrov pomáhajú čitateľovi navigovať v bezhraničnej more literatúry: Niekto miluje detektív, druhé preferuje fantázie a tretí je fanúšikom memoárov.

Ako určiť Čo žánru je špecifická práca? Najčastejšie nám autori sami pomáhajú v tomto, volali ich stvorenie Roman, príbeh, báseň atď. Avšak, niektoré definície autorských práv však zdajú byť neočakávané: Pripomeňme si, že A.p. Chekhov zdôraznil, že "Cherry Garden" je komédia, a nie dráma vôbec a A.I. Solzhenitsyn zvážil "jedného dňa Ivana Denisovich" príbehom, nie príbeh. Ruská literatúra Niektoré literárne kritici sa nazývajú stretnutie žánrov Paradoxy: román v veršoch "Eugene Onegin", báseň v próze "Mŕtve duše", satyric kroniku "Príbeh jedného mesta". Veľa sporov bolo relatívne k "vojne a svetu" L.N. Tolstoy. Samotný spisovateľ povedal len o tom, čo jeho kniha nie je: "Čo je to" vojna a mier "? Toto nie je román, ešte menej báseň, ešte menej - historická kronika. "Vojna a mier" je to, čo autor chcel a mohol vyjadriť vo forme, v ktorom vyjadrila. " A len v 20. storočí sa literárne korún dohodli na zavolaní brilantnej tvorby L.N. Tolstoy romance-epos.

Každý literárny žáner má množstvo udržateľných značiek, ktorých znalosť nám umožňuje pripísať konkrétnu prácu v konkrétnej skupine. Žánre sa vyvíjajú, upravujú, umierajú a narodili sa napríklad doslova pred našimi očami.

Avšak, niekoľko storočí, existujú udržateľné (sa nazývajú aj kanonické) žánre

Literárna literárna literatúra - pozri tabuľku 1).

Stôl 1.

Žánre literárnych prác

Epické žánre literatúry

Epické žánre sa primárne líšia v objeme, sú rozdelené na malé ( esej, príbeh, román, príbeh, podobenstvo ), médium ( príbeh ), veľký ( roman, Roman-Epic ).

Článok - malý náčrt prírody, žáner v rovnakom čase opisujúci a rozprávanie. Mnohé eseje sú vytvorené na dokumentárnom dokumente, životné, často sú kombinované do cyklov: klasická vzorka - "sentimentálna cesta vo Francúzsku a Taliansku" (1768) anglického spisovateľa Lorenz Sterna, v ruskej literatúre - to je " Ako cestovať od Petrohradu do Moskvy "(1790). Radishcheva," Fregate Pallada "(1858) I. Goncharov" Taliansko (1922) B. Zaitseva atď.

Príbeh - malý rozprávkový žáner, v ktorom sa zvyčajne zobrazuje jedna epizóda, incident, ľudský charakter alebo dôležitý prípad života hrdinov, čo ovplyvnilo jeho ďalší osud ("po Balá" L. Tolstoy). Príbehy sú vytvorené ako na dokumentárne, často autobiografický základ (Matrinin Dvor A. Solzhenitsyn) a vďaka čistej fikcii ("pán zo San Francisco" I. BUNIN).

Intonácia a obsah príbehov sú veľmi odlišné - od komiksu, zvedavých (včasných príbehov A.p. Chekhov ") na hlboko tragické (" Kolyma príbehy "V. Shalamov). Príbehy, ako sú eseje, sú často kombinované do cyklov ("Hunterove poznámky" I. Turgenev).

Novella (NOVELLA IAL. NOVINKY) je do značnej miery podobný príbehu a je považovaný za odrodu, ale sa rozlišuje špeciálna dynamika príbehu, ostré a často neočakávané obrany vo vývoji udalostí. Často príbeh v románe začína z finále, postavený podľa zákona inverzie, t.j. Reverzné poradie, keď odpojenie predchádza základné udalosti ("hrozná pomsta" N. Gogol). Táto vlastnosť výstavby románu bude neskôr požičiavaná detektívnym žánrom.

Slovo "román" má iný význam, že budúci právnici potrebujú vedieť. V starovekom Ríme, fráza "Novellae nohy" (nové zákony) sa nazýva zákony zavedené po úradnej kodifikácii práva (po uvoľnení kódexu Feodosia II v roku 438). Novels Justinian a jeho nástupcovia, ktorí vyšli po druhom vydaní Kódexu Justinian, predstavovali neskoršiu časť rímskeho práva (Corpus Iuris Civilis). V modernej ére Noválla nazvaná zákonom zaviedla zákon o posúdenie Parlamentu (inými slovami, návrh zákona).

Príbeh - Najstaršia z malých epických žánrov, jeden z hlavných v ústnej časti práce akýchkoľvek ľudí. Ide o malú prácu magickej, dobrodružnej alebo domácej prírody, kde sa jasne zdôrazňuje fikcia. Ďalšou dôležitou vlastnosťou folklórneho rozprávky je jeho edifikácia charakter: "Rozprávkový príbeh je lož, áno, je tu náznak, dobrá mladá lekcia." Ľudové rozprávky Je zvyčajné rozdeliť mágiu ("Príbeh Tsarevna žaba"), Domáce ("kaše od sekeru") a rozprávky o zvieratách (História Zayushkina).

S vývojom písomnej literatúry sú literárne rozprávky, v ktorých sa používajú tradičné motívy a symbolické možnosti ľudovej rozprávky. Klasický žáner literárneho rozprávky je oprávnene považovaný za dánsky spisovateľ Hans Christian Andersen (1805-1875), jeho nádherná "morská panna", "princezná na hrachu", "Snehová kráľovná", "odolný Tin Soldier", "Shadow" , "Thumbulina" sú milované mnohými generáciami čitateľov ako veľmi mladý a dosť zrelý vek. A to nie je náhodou, pretože Andersenove rozprávky nie sú len nezvyčajné, a niekedy aj podivné dobrodružstvo hrdinov, obsahujú hlboký filozofický a morálny význam uväznený vo vynikajúcich symbolických obrazoch.

Z Európskych literárnych rozprávok z 20. storočia sa "malý princ" (1942) francúzskeho spisovateľa An-Tuana de Saint Exupery stal klasikou. A slávne "kroniky Narnia" (1950 - 1956) anglického spisovateľa Cl. Lewis a "pán prsteňov" (1954-1955) aj Angličanom J. R. Tolkina bol napísaný v fantasy žánru, ktorý možno nazývať modernou transformáciou starovekého folklórneho rozprávky.

V ruskej literatúre neprekročnej, samozrejme, rozprávky A.S. Pushkin: "O mŕtve princezná a sedem hrdinov", "O rybári a rybej", "o car saltan ...", "o zlatom cockerel", "na pop a zamestnanca jeho plešatý". Podstatný rozprávač bol P. Ershov - autor "skate gorbunk". E. Schwartz v 20. storočí vytvára tvar rozprávky hry-rozprávok, jeden z nich "medveď" (iný názov "obyčajný zázrak") je dobre známy mnohým vďaka nádhernému filmu režiséra M. Zakharov.

Podobný "Taktiež veľmi staroveký ľudový žáner, ale na rozdiel od rozprávky, podobenstvá obsahovali písomné pamiatky: Talmud, Biblia, Korán, pamätník sýrskej literatúry" Vzdelávanie AKHAHAR ". Parite je práca inštruktívnej, symbolickej povahy, sa vyznačuje výškami, závažnosťou obsahu. Staroveké podobenstvá, spravidla, sú malé v objeme, nemajú podrobný príbeh o udalostiach alebo psychologických vlastnostiach charakteru hrdinu.

Účel podobností - edícia alebo, ako povedali, učenie múdrosti. V európskej kultúre sú najznámejšie sú podobné podobenstvá z evanjelií: o márniči synovi, o bohatšej a lazar, o nesprávnom sudcovi, o šialenom bohatstve a ďalších. Kristus často hovoril o alegoricky, so študentmi, a ak nerozumeli význam podobenstiev, vysvetlila.

Mnohí spisovatelia sa odvolali na žánru podobných parkovateľov, nie vždy, samozrejme, uviesť do neho vysoký náboženský zmysel, skôr sa snaží vyjadriť určité morálne zapaľovanie v alegorickej forme, ako napríklad L. Tolstoy vo svojej neskorom práci. Pulli. V. Rasputin - rozlúčka na materia "Môžete sa tiež nazývať nasadený podobenstvom, v ktorom spisovateľ s úzkosťou a smútkom hovorí o zničení" ekológie svedomia "človeka. Príbeh "Starý muž a more" E. Hemingway Mnoho kritikov tiež klasifikujú tradíciu literárnych podobenstiev. Známy moderný brazílsky spisovateľ Paulo Coelho vo svojich románoch a správach tiež používa podobenský tvar (Roman "Alchemik").

Príbeh - priemerný literárny žáner, široko zastúpený vo svetovej literatúre. Príbeh poukazuje na niekoľko dôležitých epizód z života hrdinov, spravidla, jeden dej a malý počet aktérov. Vklady sa vyznačujú veľkou psychologickou sýtosťou, autor sa zameriava na skúsenosti a zmenu nálady hrdinov. Veľmi často hlavnou témou príbehu je láska k hlavnej postave, napríklad "biele noci" F. Dostoevského, "Asya" I. Turgenev, Mitina Láska I. BUNIN. Príbehy môžu byť tiež kombinované do cyklov, najmä napísané v autobiografickom materiáli: "detstvo", "obrana", mládež L. Tolstoy, "detstvo", "u ľudí", "Moje univerzity" A. Gorky. Intronácia a témy ABS sa vyznačujú obrovskou odrodou: tragic, adresované akútne sociálne a morálne otázky ("všetky toky" od V. Grossa, "Dom na nábreží" Y. Trifonova), Romantické, hrdinské ("Taras Bulba "N. gogol), filozofické, podobenstvo (" Kotlovan "A. Platonov), zlomyslný, komiks (" Tri na lodi, nepočítajúc psov "Anglický spisovateľ Jerome K. Jerome).

Román (GOTAP FRANZ. Spočiatku, v neskoršom stredoveku, akúkoľvek prácu napísanú v Rumuncovi, na rozdiel od Bola napísaná v latinčine) - hlavná epická práca, v ktorej sa príbeh zameriava na osud osobitnej osoby. Roman je najkomplexnejší epickým žánrom, ktorý sa vyznačuje neuveriteľným počtom tém a pozemkov: láska, historické, detektívne, psychologické, fantastické, historické, autobiografické, sociálne, filozofické, satirické, atď. Kombinuje všetky tieto formuláre a typy novej centrálnej myšlienky je myšlienka osobnosti, individuality osoby.

Román sa nazýva epický súkromný život, pretože ukazuje rozmanité spojenia mieru a človeka, spoločnosti a osobnosti. Environmentálna realita je prezentovaná v románe v rôznych kontextoch: historické, politické, sociálne, kultúrne, národné, atď. Autorom románu má záujem o to, ako životné prostredie ovplyvňuje charakter osoby, ako je vytvorená, ako sa jeho život rozvíja, či sa mu podarilo nájsť jeho účel a realizovať sám.

Vznik žánru je mnoho odkazov na staroveku, je to "Daphnis a Chloe" Long, "Golden Donkey" Apulela, Roman Cight Roman "Tristan a Isolde".

V práci klasiky svetovej literatúry Roman prezentovaný mnohými majstrovskými dielami:

Tabuľka 2. Príklady klasického románu zahraničných a ruských spisovateľov (XIX, XX storočia)

Slávne romány ruských spisovateľov XIX .:

V 20. storočí sa ruskí spisovatelia rozvíjajú a prinášajú tradície svojich veľkých predchodcov a vytvárajú menej nádherných románov:


Samozrejme, žiadna z takýchto výplní nemôže tvrdiť plnosť a vyčerpávajúcu objektivitu, najmä to sa vzťahuje na modernú prózu. V tomto prípade sú menovaní najznámejšie diela, ktoré oslavujú literatúru krajiny a názov spisovateľa.

Roman-Epic.. V staroveku boli formy hrdinskej eposu: ľudové ság, runy, eposy, piesne. Toto je indická "Ramayana" a "Mahabharata", Anglo-Saxon Beowulf, Francúzska "pieseň Roland", nemecká "pieseň Nibelunga" a ďalších. V týchto dielach, idealizovaná, často hyperbulsed forma, využívanie hrdinu boli rozšírené. LIMITED EPIC POEMS "ILIAD" A "ODYSSEY" HOMER, SHAH-NÁZOV FIRDUSI, pri zachovaní mytologického charakteru skorého eposu, však mal výrazné spojenie s reálnou históriou a témou prepojenia ľudského osudu a Život ľudí sa v nich stáva jednou z hlavných. Skúsenosti staroží budú dopytom v 19.-20. storočí, keď sa spisovatelia pokúsia pochopiť dramatický vzťah éry a individuálnej osobnosti, aby rozprávali o tom, ako sa morálku podlieha, a niekedy aj psychike osoby na čas najväčších historických šokov. Pripomeňme, že F. Tyutchev: "Blahoslavený, ktorý navštívil tento svet vo svojich chvíľach smrteľných." Romantický vzorec básnika v skutočnosti znamenal zničenie všetkých obvyklých foriem života, tragických stratách a nezúčastnutých snov.

Komplexná forma rímskej eposu umožňuje spisovateľom umelecky preskúmať tieto problémy v celom rozsahu a rozporoch.

Keď hovoríme o žánri rímsky-eposu, samozrejme, okamžite si pamätajte "vojnu a mier" L. Tolstoy. Ďalšie príklady môžu byť nazývané: "Silent Don" M. Sholokhov, "Život a osud" V. Grossman, "Saga o Forssyitoch" anglického spisovateľa Golsuorussi; Kniha amerického spisovateľa Margaret Mitchell ", ktorý pracoval vetrom", je možné nájsť aj s veľkým žánrom.

Veľmi názov žánru označuje syntézu, pripojenie v nej dve siete začali: romance a epos, t.j. spojené s predmetom života samostatnej osoby a témou histórie ľudí. Inými slovami, v rímskej epose, je to povedané o osade hrdinov (spravidla, samotné postavy a ich osud sú fiktívne, vynájdené autorom) na pozadí av úzkom spojení s epochrálnymi historickými udalosťami. Tak, v "vojne a vo svete" - to sú osud jednotlivých rodín (Rostov, Bolkonsky), obľúbených hrdinov (Prince Andrei, Pierre Probrazova, Natasha a Princess Mary) v zlomovom bode pre Rusko a celú Európu, historické Obdobie začiatkom XIX storočia, vlastenecká vojna z roku 1812. V knihe Sholokhov - udalosti prvej svetovej vojny, dve revolúcie a krvavá občianska vojna sú tragicky napadnúť život Cossack Farmer, rodina Mekhov, osud hlavných postáv: Grigory, Aksigni, Natalia. V. Grossman hovorí o veľkej vlasteneckej vojne a jej hlavnej akcii - Stalingrad Battle, o tragédii holokaustu. V "Živote a osud" tiež prepletený historický a rodinný tému: Autor stopuje príbeh spoločnosti Shaposhnikov, snaží sa pochopiť, prečo bol osud členov tejto rodiny tak rozdielne. Golzouorsi opisuje život druhu predsieňov v celej legendárnej viktoriánskej ére v Anglicku. Margaret Mitchell je centrálnym podujatím v histórii Spojených štátov, občianskej vojny medzi severom a juhom, v pohode životom mnohých rodín a osudu najznámejšieho hrdinky americkej literatúry - Scarlett O. Hara.

Dramatické žánre literatúry

Tragédia (Triadia Greek. Kozie pieseň) je dramatickým žánrom, ktorý vznikol v starovekom Grécku. Vznik starého divadla a tragédie sú spojené s uctievaním kultu plodnosti a vína Dionysus. Bol venovaný rad sviatkov, počas ktorých sa hrali rohože Ritual Magic Games s bohatými, satirmi, že starí Gréci boli zastúpení vo forme dvojnohých kozíckych tvorov. Predpokladá sa, že je to taký vzhľad satirov, ktoré vykonávali hymny do slávy Dionýzu, dal taký zvláštny názov pri prekladaní názvu tohto vážneho žánru. Divadelné akcie v starovekom Grécku bolo pripojené k magickému náboženskému významu a divadlá postavené vo forme veľkej otvorenej areny sú vždy umiestnené v samom centre mesta a boli jedným z hlavných verejných miest. Diváci strávené niekedy strávili celý deň: jedli, pili, hlasno vyjadrila svoje schválenie alebo nedôveru reprezentovanej podívanej. Vysvetlenie starobylej gréckej tragédie je spojená s menami troch veľkých tragics: to je Eschil (525-456 bc) - autor tragédie "pripútaný promeetheus", "Orestea" atď.; SOFOKL (496-406 BC) - Autor "car EDIPA", "Antihas" atď.; A EURYPID (480-406 BC) - Stvoriteľ "Medea", "Troy-NOK" a ďalších. Ich výtvory zostanú vzorky žánru, budú sa pokúsiť napodobniť, ale zostanú neprekonateľné. Niektoré z nich ("Antigona", "Medea") sú uvedené na pódium a teraz.

Aké sú hlavné funkcie tragédia? Hlavná je prítomnosť nevyriešeného globálneho konfliktu: V starovekej tragédii, táto konfrontácia medzi Rock, osudom, na jednej strane a osobou, jeho vôľou, slobodnou voľbou - na strane druhej. V tragédiách neskôr epochov, tento konflikt získal morálny a filozofický charakter ako konfrontácia dobra a zla, lojality a zrady, lásky a nenávisti. Je absolútne v prírode, hrdinovia, ktorí stelesňujú protichodné sily, nie sú pripravené na zmierenie, kompromis, a preto vo finále tragédii sú často mnoho úmrtí. Tak postavená tragédia Veľkého anglického dramatika z Villama Shakespeare (1564-1616), pamätajte na nich najslávnejšie z nich: "Hamlet", "Romeo a Juliet", "Othello", "King Lear", "Macbeth", "Julius Caesar " a ďalšie.

V tragédiách francúzskych dramatikov Corněl XVII COUNTER ("Horace", "Polyevk") a Racina ("ANDROMACH", "BRITTANK"), tento konflikt získal iný výklad - ako konflikt dlhu a pocitov, racionálnych a \\ t emocionálne v duši hlavných postáv, tj. Našiel som psychologický výklad.

Najslávnejší v ruskej literatúre je romantická tragédia "Boris Godunov" A.S. Pushkin, vytvorený na historickom materiáli. V jednom z jeho najlepších výtvorov, básnik ostro stanovil problém "skutočného nešťastia" stavu Moskvy - reťazovej reakcie impulzov a "hrozných darebákov", pre ktoré sú ľudia pripravení na moc. Ďalším problémom je postoj ľudí do celého výskytu v krajine. Obraz "Tichý" ľudí v konečnom "Boris Godunovej", dodnes, pokračuje diskusie o tom, čo chcel povedať najviac Pushkin. Na tragédii bola napísaná opera M. P. Mussorgsky, ktorá sa stala majstrovským dielom ruskej opery.

Komédia (Grécka. Komos je veselý dav, ODA - pieseň) - žánru, ktorý vznikol v starovekom Grécku o niečo neskôr ako tragédia (v C. BC). Najznámejším komikom tej doby je aristofán ("mraky", "žaby", atď.).

V komédii s pomocou satiry a humor, t.j. Comické, morálne vady sú smiešne: pokrytectvo, hlúposť, chamtivosť, závisť, zbabelosť, spokojnosť. Komédia, spravidla, izolátor, t.j. Rámy do sociálnych otázok, s odkazom na nedostatky. Rozlišovať komédie o pozíciách a komédiách znakov. V prvej, vnútorne dôležité intrigy, reťazec udalostí ("komédia chýb" Shakespeare), v druhom - postavy hrdinov, ich absurdita, jednostrannosť, ako v komédii "Lady", D. Fonvizin , Moborizmus ", Tartuf, ktorý patrí do Peru Classics Genre, francúzskej komédiografie XVII storočia Jean Batista Moliere. V ruskej dráme bola satirická komédia s akútnou sociálnou kritikou obzvlášť populárna s jeho akútnou sociálnou kritikou, ako je "audítor" N. Gogol, "Kazitý ostrov" M. Bulgakov. Mnoho nádherných komédií vytvorili A. Ostrovsky ("vlci a ovce", "les", "Mad Money" atď.).

Komédia žáner dôsledne využíva úspech medzi verejnosťou, možno preto, že oslava spravodlivosti tvrdí, že v konečnom znení musí byť v konečnom dôsledku potrestaní, a cnosť za triumf.

Dráma - relatívne "mladý" žáner, ktorý sa objavil v Nemecku v XVIII storočia ako Lesedrama (IT) - hra na čítanie. Dráma je adresovaná každodennému životu človeka a spoločnosti, každodenné pracovné dni, rodinné vzťahy. Dráma sa zaujíma predovšetkým o vnútorný svet človeka, to je najviac psychologické zo všetkých dramaturgických žánrov. Zároveň je to najčastejšie literárne génov etapy, napríklad A. Chekhovove hry sú do značnej miery vnímané ako texty na čítanie, a nie ako divadelné produkcie.

Larine žánre literatúry

Divízia na žánre v textoch nemá absolútnu prírodu, pretože Rozdiely medzi žánrom v tomto prípade sú podmienené a nie tak zrejmé ako v epickom a dráme. Častejšie odlišujeme lyrické práce na ich tematických vlastnostiach: krajina, láska, filozofické, priateľské, intímne texty atď. Niektoré žánre však môžu byť volané, ktoré výrazné individuálne značky: elegy, sonnet, epigram, správa, epitaf.

Elegy(Elegos Greek. Poštová pieseň) - báseň strednej dĺžky, spravidla, morálneho a filozofického, lásky, spoveďového obsahu.

Žáner vstal v staroveku a jeho hlavné znamenie bolo považované za elegické skreslenie, t.j. Divízia básní za dve stovky, napríklad:

MIG Zvárané: Dokončil moju prácu mnoho rokov, takže ma nekompekviteľný smútok tajne ruší ma?

A. Pushkin

V poézii XXX-XX storočia, divízia na Bienniine už nie je taká prísna požiadavka, teraz sme významnejšie byť sémantické znaky, ktoré sú spojené s pôvodom žánru. Kontakt Elegy siaha späť do tvaru starovekých pohrebov "Ponts", v ktorom smútok zosnulého, súčasne pripomenul svoje mimoriadne výhody. Takýto pôvod vopred určený hlavné vlastnosti eleggy - kombinácia smútku s vierou, ľútosťou s nádejou, výhodou bytia prostredníctvom smútku. Lyrický hrdina Elegy si je vedomý nedokonalosti sveta a ľudí, ich vlastnej hriešnosti a slabosti, ale neodmietne sa život, ale berie to vo všetkých tragických kráse. Jasný príklad - "Elegy" A.S. Pushkin:

Šialené roky padajúce zábavy

Je to pre mňa ťažké ako nejasné opanky.

Ale ako víno - smútok minulých dní

V mojej duši, než staršie, tým silnejšie.

Moja cesta je smutná. Sľubuje mi prácu a smútok

Príchodom strachového mora.

Ale ja nechcem, O'D, umiera;

Chcem žiť, aby som si myslel a trpel;

A viem, budem sa tešiť

Medzi zármotmi, starosťami a destiláciou:

Niekedy opäť harmónia, ktorú si želám,

Budem zdieľať slzy nad fikciou

A možno - na mojom západe slnka smutný

Oslobodzuje lásku s úsmevom rozlúčka.

Sonet (Sonetto Taliansko. Pieseň) - tzv. "Pevná" poetická forma, ktorá má prísne pravidlá na výstavbu. V sonte 14 riadkov rozdelených na dve kvality (kato) a dve pokusy (TECTE). V Katsins, dva alebo tri Tercety sa opakujú iba dva rýmy. Metódy rýmov tiež predstavili svoje požiadavky, ktoré sa však líšili.

Minie SonetA - Taliansko, tento žáner je tiež zastúpený v angličtine a francúzskej poézii. Taliansky básnik Petrarcha XIV Century sa považuje za Camfering žánru. Venuje všetky svoje sonets s jeho milovaným - Donne Laura.

V ruskej literatúre zostávajú sonty A.S Pushkin zostáva neprekonateľná, krásne sniče vytvorili aj básnici strieborného veku.

Epigram (Epigramma grécky, nápis) - krátka posmech báseň, zvyčajne adresovaná konkrétnej osobe. Epigrams napíšu mnoho básnikov, niekedy zvyšujú počet svojich zlých želanín a dokonca aj nepriateľov. Epigram na Count Vorontov sa otočil A.S. Pushkin nenávisť tohto Veelmazby a nakoniec poslal Odessa na Mikhailovskoye:

Pop Milord, Semi-Merchant,

Polo-sage, polotovar,

Semi-Scoundrel, ale je tu nádej,

Čo bude naplnené.

Mocking básne môžu byť venované nielen konkrétnej osobe, ale aj generalizovanom adresátovi, ako napríklad v epigrame A. Akhmatova: \\ t

Mohol poraziť Dante Dante

Mal by laura's perie lásku kultivovať?

Učil som ženy hovoriť ...

Ale Boh, ako ich umlčať!

Tiež známe aj prípady zvláštnych duelov epigramu. Keď slávny ruský advokát A.F. Konsi boli vymenovaní v Senáte, nepriateľské skupiny sa rozprestreli Evil Epigram:

V Senáte Konia Kaligula LED,

Nachádza sa, odstránený a v zamat, a v chate.

Ale poviem, máme rovnakú arbitrážnosť:

V novinách som čítal, že kone sú v Senáte.

Na ktorý A.F. Kone, vyznačujúce sa mimoriadnym literárnym talentom, odpovedal:

(Epitafia grécky, náhrobok) - rozlúčková báseň so zosnulou osobou určenou pre náhrobkovú pamiatku. Toto slovo bolo spočiatku použité v literálnom zmysle, ale v budúcnosti to bolo väčšinou igútorne. Napríklad, I. BUNIN má lyktickú miniatúru v próze "Epitaf", venovaný rozlúčku od drahého za spisovateľ, ale navždy opustí minulosť ruského panstva. Postupne sa Epitaph transformuje na oddanosť báseň, rozlúčkovej báseň ("veniec mŕtvych" A. akhmatova). Možno najslávnejšia báseň tohto obsahu v ruskej poézii je "Smrť básnika" M. Lermontov. Ďalším príkladom je "Epitaph" M. Lermontov, venovaný pamiatke Dmitry Venerevitinova, básnik a filozof, ktorý zosnulého vo veku dvadsaťdva rokov.

Laro-epické žánre literatúry

Tam sú diela, v ktorých niektoré vlastnosti textov a epíkov pripojili, ako názov tejto skupiny žánrov. Ich hlavnou črtou je substitúcia príbehu, t.j. Stav udalostí, s prevodom pocitov a skúseností autora. Je zvyčajné bánk LYROL-EPIC báseň, odu, balad, basy .

Báseň (Poeo greek. Vytváram prácu) - veľmi slávny literárny žáner. Slovo "báseň" má mnoho hodnôt, priamych aj prenosných. V staroveku, básne nazývali veľké epické práce, ktoré sa dnes považujú za epické (už vyššie uvedené básne Homer).

V literatúre XXIX-XX storočia básne je to veľká poetická práca s nasadeným plotom, pre ktorý sa niekedy nazýva poetický príbeh. Báseň má postavy, pozemok, však, ich cieľ je trochu odlišný ako v prozaickom príbehu: v básni, pomáhajú lyrickým sebapresiam autora. Pravdepodobne, takže tento žáner romantických básnikov ("Ruslan a Lyudmila" ("Ruslan a Lyudmila" čoskoro Pushkin, "MTSI" a "DEMON" M. Lermontov, "Cloud v nohaviciach" V. Mayakovsky).

Ó áno (ODA greek. Pieseň) - žáner, prezentovaný hlavne v literatúre XVIII storočia, aj keď má tiež staroveký pôvod. ODA ide späť do starovekého žánru Diffiramu - Hymnom, oslavuje ľudový hrdina alebo víťaz olympijských hier, t.j. Muž.

Básničky XVIII-XIX storočia vytvorili zvláštne pre rôzne príležitosti. Mohlo by to byť výzva na panovník: M. Lomonosov venoval jeho zvláštne cisárovnej Elizabeth, G. Derzhavin-Katerina P. oslavuje svoje akty, básnici súčasne prešli cisárovou, inšpirovali ich s významnými politickými a civilnými myšlienkami.

Významné historické udalosti by mohli byť tiež predmetom oslavovania a obdivuhodnosti v óde. G. Derzhavin po prevzatí ruskej armády pod velením A.V. Suvorov Turkish Fortress Ishmael napísal Oed "Thunder víťazstvo, distribuovať!", Ktorý bol nejaký čas neoficiálnou hymnou ruskej ríše. Tam bol druh duchovnej od: "Ráno myslenie o Božej veľkosti" M. Lomonosov, "Boh" derzhavínu. Civilisti, politické myšlienky by sa tiež mohli stať základom nepárneho ("Liberty" A. Pushkin).

Tento žáner má výraznú didaktickú povahu, môže sa nazývať poetickým káblom. Preto sa vyznačuje slávnosťou slabiky a reči, slávnej pasáže "nepárneho dňa Eden do All-Ruského trónu jej Veličenstva cisárovnej elizabeth Petrovna Petrovna, M. Lomonosov, napísal Rok, ako Elizabeth schválila novú Chartu Akadémie vied, výrazne zvýšená finančné prostriedky na jeho obsah. Hlavnou vecou pre Veľkého ruského encyklopédia je mladá generácia Vzdelávanie, rozvoj vedy a vzdelávania, ktorá bude na presvedčenie básnika, kľúčom k prosperite Ruska.

Balad (Balare Provence - tanec) sa tešil veľmi populárny na začiatku Storočia XIX, v sentimentálnej a romantickej poézii. Tento žánr vznikol vo francúzskej provence ako ľudový tanec milostný obsah s povinnými opakovaniami. Potom sa balada presťahovala do Anglicka a Škótska, kde získali nové funkcie: Teraz je to hrdinská pieseň s legendárnym pozemkom a hrdinami, napríklad slávnymi baladmi o Robin Hood. Konštantné znamenie zostáva len prítomnosť výhoru (opakovanie), ktoré budú dôležité pre balady napísané neskôr.

Básničky XVIII a začiatkom 19. storočia sa zamilovali do balada pre svoju špeciálnu expresivú. Ak používate analógiu s epickými žánrami, balada môže byť nazývaná poetická román: nezvyčajná láska, legendárny, hrdinský pozemok, ktorý zachytáva predstavivosť, je potrebný v ňom. Často sa v baladoch používajú fantastické, dokonca aj mystické obrazy a motívy: zapamätajte si slávnu "Lyudmila" a "Svetlana" V. Zhukovsky. Žiadna menej slávna "pieseň z významu OLEG" A. Pushkin, Borodino M. Lermontov.

V ruských textoch XX storočia je balada láska romantická báseň, často sprevádzaná hudobným sprievodom. Ballads v "Bard" Poézia, hymna, ktorej hymna môžete zavolať obľúbeným balada Yuri Vyborribor.

Fantastický (Basnia Lat. Príbeh) - Krátky príbeh vo veršoch alebo próze Didactic, satirický charakter. Prvky tohto žánru od dávnych čias boli prítomné v folklóre všetkých národov ako rozprávky o zvieratách a potom sa transformovali na vtipy. Literárne bábky sa tvar v starovekom Grécku, jej zakladateľom je EZOP (v C. BC), podľa jeho názvu, ale odlišný reč začal volať "Ezopovský jazyk". V basoch, spravidla dve časti: pozemok a morálne. Prvý obsahuje príbeh o vtipnom alebo smiešnom prípade, druhá morálka, výučba. Hrdinovia bassenu sa často stávajú zvieratami, pri ktorých sú masky, ktoré sú úplne rozpoznateľné morálne a sociálne chyby, ktoré podliehajú posmechu. Veľký búdropol bol Lafontiton (Francúzsko, XVII storočia), Liečenie (Nemecko, XVIII storočia) v Rusku, Camfering žánru zostane navždy i.A. Krídla (1769-1844). Hlavnou výhodou svojho bassenu je živá, obľúbená jazyk, kombinácia intonácie autora Lucavia a múdrosti. Pozemky a obrazy mnohých bassenu I. Krylov vyzerajú dosť rozpoznateľné v našom dni.

A čo len knihy nespĺňajú na store regály! Základom súčasného žánru bohatstva literatúry je historicky tvorený dedičstvom spisovateľov minulých rokov a trendov času súčasnosti. Takže dnes sú čitatelia prezentované mnohými smermi, tokmi a žánrami.

Ale najmä literárna rozmanitosť je zaujímavá pre spisovateľov: Koniec koncov, je to vyriešiť ich, v ktorom žánri pracuje. A ak ste začiatočník Autor, potom ste obzvlášť dôležité, aby ste sa mohli vysporiadať s funkciami a jemnosť žánrovej literatúry, aby ste pravdepodobne pochopili budúcu prácu. A z vašej presnosti a prehľady pri výbere žánru bude vo veľkej miere závisieť od šancí na váš rukopis.

Začať s: čo je žáner?

Po prvé, poznamenávame sa, že existujú dva pojmy žánru:

- literárna kritika (vo forme pracovného príbehu, príbehu, románu atď.);

- aplikované (podľa typu práce - detektív, láska romance, bojovník atď.).

Podrobne budeme podrobne zvážiť aplikované žánre modernej literatúry.

Ženers je teda typ literárnej práce, ktorá má prísny rámec (pozemok, hlavný konflikt a spôsob, ako to vyriešiť, charakteristiky hrdinu atď.). Žáner je dynamickým fenoménom a znaky jedného žánru často prenikajú do iného, \u200b\u200bgenerovania poddaného.

Aké charakteristické funkcie sú zjednotené prácami v konkrétnom žánri? Zaoberáme sa.

Najčastejšie moderné žánre

Dynamické a spravidla krvavý žáner, ktorého charakteristické znaky zahŕňajú:

  • maximálna akcia: Heroes Stávajú stále, dokonca aj na rozvoj hlavnej cesty a neustále sa pohybujú - cez ulice mesta, od mesta do mesta, z krajiny do krajiny;
  • minimálny zmysel - dokonca aj na rozvoji hrdinu nemyslí, ale pôsobí za okolností, ktoré zriedka ospravedlnili aspoň skutočnosťou, že "západ - kde príde slnko", aspoň logika, bez popisu okrem bitiek;
  • prítomnosť pozitívneho je Spasiteľ mieru, ľudskosti, mestách, vlád. Hrdina je neoprávnená, vyškolená na boj, je odsúdený na to, aby konal v situácii neustáleho stresu a nebezpečenstva, často sa ukáže, že je v hrubom udalostiach, a zároveň vždy prežije;
  • prítomnosť antagonistu je negatívny charakter, ktorý je proti hrdinovi pozitívny. Antagonista, spravidla, je veľmi vplyvný, bohatý, nehlup, mierne nie samo o sebe, chce zničiť svet, krajinu, mesto, vládu a životy do finále buď zomrieť, alebo ísť do väzenia;
  • popis Drak, boj, pasce pre hrdinu, rôzne zbrane a vojenské technológie sú dve tretiny knihy;
  • hory zborov a mora krvi s popisom zranení, modrín, mučenia - povinné; Okrem toho polovica mŕtvol - z darebáka, pol - z pozitívneho hrdinu.

2. Detektív.

Žáner založený na lúče tajomstva, vraždy, únosu alebo krádeže s podrobným opisom vyšetrovania.

Žáner:

  • logické stavby - šance je vylúčené, príčiny a následky sú vzájomne prepojené a odôvodnené, každý predpoklad má faktický základ a odôvodnenie;
  • Úplnosť faktov - Prešetrovanie je založené len na informácie, ktoré sa prenášajú čitateľovi a musí byť najkompletnejšie a spoľahlivejšie. "A ako som o tom premýšľal - sa dozviete v konečnom" - vylúčení. Čitateľ je dôležité nielen dodržiavať priebeh činností, ale aj nezávislé vyšetrovanie;
  • dostupnosť jasných statických: vyšetrovateľ (detektív), detektív asistent (partner, stážista), zločinca (vrah, únosca, zlodej), ovplyvnený (zabitý, zabitý rodina), informátor (napríklad babička, ktorá vie všetko), svedka (svedkovia) ) podozrenie (smútok);
  • v prípade situácie;
  • spravidla malé pokrytie územia vyšetrovania;
  • vo finále musia byť všetky hádanky vyriešené a všetky otázky - odpovede boli nájdené.

3. Láska Roman.

Lyritárne história založené na pocitoch a emóciách milencov, ktorých žánri je:

  • prítomnosť vynikajúcej hlavnej postavy s charakteristickým znakom, ktorý ho odlišuje od davu: buď je šedou myšou a modrou pančuchou, alebo ohromujúca krásu s tajnou chybou, alebo stará slúžka, alebo impulzívne prekvapenie dobrodružstva;
  • prítomnosť hlavnej postavy je krásny a odvážny aristokrat, očarujúce a očarujúce, často so všetkými ostatnými vecami - rascal a bastard, ešte častejšie - s bočnou romantickou profesiou (zlodej, pirát, lupič alebo Robin Hood);
  • prítomnosť tretieho extra (súpera) - milujúci fanúšik hrdinky (často, ktorý pochádza z detstva), krásny a svetlý rival (bývalá pani hrdina, jeho opustená nevesta alebo manželka);
  • romantické a emocionálne okolnosti, ktoré prinášajú budúci milovníkov (manželstvo pre výpočet, stretnutie na loptu);
  • láska (alebo telesná túžba) - na prvý pohľad (alebo dotyk);
  • mnohé prekážky, ktoré hrdinovia musia prekonať v mene lásky k sebe navzájom (rozdiel v sociálnych statoch, chudobe a pýche jedného z hrdinov, rodinného sporu a ďalších);
  • emocionálne popisy skúseností, rýchle vysvetlenia a objasnenie vzťahov na pozadí krásneho (príroda, spoločenské sály, balkóny, skleníky) zaberajú dve tretiny knihy;
  • svetlé a zmyselné opisy prvých bozkov a dotykov sú povinné, posteľové scény - podľa okolností;
  • vo finále musia hrdinovia prekonať všetky ťažkosti a prekážky, zostať spolu (vybudovať, rozzúrený, spánok) a s dôverou sa pozrieť do jasnej budúcnosti.

4. Fantasy (sci-fi,).

Žáner založený na existencii a interakcii neobvyklých alebo neskutočných prvkov alebo javov.

Žáner:

  • vymyslená alebo modifikovaná realita je ďalšia planéta, alternatívna minulosť alebo budúcnosť pôdy, vesmíru a vesmíru, paralelný svet, realita hry, báječný svet atď.;
  • systém vedeckých alebo pseudo-kontaminovaných znalostí (systém mágie) alebo výrazne pokročilý rozvoj modernej vedy, ako aj výsledky vedeckých úspechov (technické, magické artefakty, kozmické lode atď.);
  • neexistujúce javy a biologické druhy rastlín, zvierat, humanoidných pretekov atď.;
  • hrdinovia obdviazané nezvyčajnými schopnosťami a schopnosťami, v pohreb investovanom svete;
  • Široká, často obrovská (planéta alebo systém svetov, vesmír), fantastické zákony vesmíru (schopnosť presunúť do minulosti, prekonať obvyklé zákony príťažlivosti), nezvyčajné, odlišné od našej štruktúry svetového poriadku, spoločnosti, objednať.

Každá zo štyroch menovaných žánrov má, ako sme povedali, mnoho Podzhanrov: Napríklad fantasy detektív, bojová fikcia (CosMoker), láska fantasy a ďalšie. Určite ste sa stretli s podobne. 🙂

A budeme zvážiť také moderné žánre ako mystické, historické nové a dobrodružstvo (dobrodružné román).

Zostaňte naladení! 😉

Hlavnými žánrami literatúry sú skupinou diel identických s formálnym a načrtávajúcim štýlom. V čase Aristotelu došlo k rozdeleniu literatúry o žánre, svedectvo o tom - "poetika" gréckeho filozofu, ošetrenie o literárnom vývoji, napísané za tristo rokoch pred nižšou Kristovou.

V literatúre?

Literatúra pochádza z biblických čias, ľudia napísali a čítali vždy. Udržiavanie aspoň určitého textu je už literatúra, pre písomné ľudské myšlienky sú napísané, zobrazenie jeho túžob a túžby. Správy, petície, cirkevné texty boli napísané v množine, a tým sa objavil prvý literárny žáner - Bershina. S vývojom písania vzniklo žánru kroniky. Najčastejšie už bolo napísané už niekoľko literárnych značiek, pôvabné revízny reč, tvarovaná alegória.

Ďalším žánrom literatúry bolo epické, epické príbehy hrdinov a iných hrdinov historických pozemkov. Špeciálne možno považovať za náboženskú literatúru, opis biblických udalostí, životnosť najvyšších duchovných.

Vzhľad typografie v 16. storočí položil začiatok rýchleho rozvoja literatúry. V priebehu 17. storočia boli vytvorené štýly a žánre.

Literatúra 18. storočie

Na otázku, aké druhu žánrov môže byť zodpovedané, je jednoznačný, že literatúra tohto času je podmienene rozdelená do troch hlavných oblastí: dráma, rozprávanie a poetické verše. Dramatické diela často vzali tvar tragédie, keď zomreli postavy pozemku, a boj medzi dobrými a zlými sa stáva viac smrteľným. Bohužiaľ, konjunktúra literárneho trhu diktovala svoje podmienky. Žáner pokojného rozprávania tiež našiel svojho čitateľa. Romány, príbehy a príbehy boli považované za "stredný odkaz", zatiaľ čo tragédie, básne a zvláštne zaobchádzanie "High" žáner literatúry a satirických diel, bájky a komédií - na "nízke".

Virsha je primitívna forma poézie, ktorá bola v cestách na basy, sekulárne kolá a iné udalosti najvyššej metropolitnej šľachty. Básne v žánri Vices mali príznaky sylógie, verš zdieľaný na rytmických segmentoch. Mechanická slabika, zabíjanie pre skutočnú poéziu, diktovaná dlhú dobu.

Literatúra19-20 storočia

Literatúra 19. storočia a prvá polovica 20. rokov sa vyznačuje niekoľkými žánrami, ktoré sú najobľúbenejšie v zlatom pushink-gogolovom veku, a potom v striebornom veku Alexandra Blok a Sergey Yeeninin. Dráma, EPOS a texty - to je to, čo žánre v literatúre minulosti a pred poslednými storočiami.

Texty museli mať emocionálnu farbu, aby boli zmysluplné a účelné. Jeho kategórie boli ODA a ELEGY, a Soda - s nadšeným prekvapením, naháňaním a výstavbou hrdinov.

Lyrinálna elegancia bola postavená na princípe smutnej tonality verša, smútku, ako výsledok skúseností hrdinov, bez ohľadu na to, čo spôsobilo príčinu - alebo disharmóniu vesmíru.

Čo je žánre v literatúre moderného?

Žánre v modernej literatúre je dosť veľa, medzi nimi môžete prideliť najobľúbenejšie, dopyt širokouhlým publikom:

  • Tragédia je druh literárnej drámy žánru, charakterizovaný extrémnym emocionálnym napätím, s povinnou smrťou hrdinov.
  • Komédia je ďalším druhom dramatického žánru, opačnej tragédie, s veselým pozemkom a šťastným koncom.
  • Žáner rozprávok je literárnym smerom pre deti, ich tvorivý vývoj. V žánri, mnohé literárne majstrovské diela.
  • Epic je literárnym žánrom historického zmyslu, opisuje určité udalosti minulých časov v štýle hrdinstva, sa vyznačuje veľkým počtom znakov.
  • Nový žáner je rozsiahlym príbehom, s niekoľkými príbehmi, popisujúci život každého charakteru podrobne a všetci spolu je tendencia analyzovať udalosti.
  • Príbeh je žáner strednej formy, napísaný v jednej schéme s románom, ale v komprimovanom kontexte. Príbeh zvyčajne vyniká jeden znak ako hlavný, zvyšok je opísaný v "viazaní" k nemu.
  • Príbeh je žánrom malého formulára, zhrnutie jednej udalosti. Ploto nemožno pokračovať, predstavuje kvintesenciu myšlienok autora, vždy má kompletný formulár.
  • Román - žáner, podobný príbehu, rozdiel len v ostrosti pozemku. Román má neočakávané, nepredvídateľné finále. Tento žánr je vhodný na thrillers.
  • Žáner eseje je ten istý príbeh, ale v netekomenom spôsobe prezentácie. V náčrte neexistuje kvetinové revolúcie reči, high-frázy a patetiky.
  • Satira ako literárny žáner nastáva zriedkavo, jeho obvinená orientácia neprispieva k popularite, hoci satirické hry v divadelnom formulácii je dobre prijaté.
  • Žáner detektíva je najvyhľadávanejší literárny smer nedávnej doby. Milióny kníh v mäkkých krytoch populárnych autorov, ako napríklad Alexander Marinina, Daria Donsová, Polina Dashkov a stále desiatky druhých, sa stali na pracovnej ploche pre mnohých ruských čitateľov.

Záver

Rozmanité, každý obsahuje potenciál ďalšieho kreatívneho vývoja, ktorý bude nevyhnutne používať moderné spisovatelia a básnici.

Historicky sa v literatúre vyvinuli tri druhy literatúry: EPIC, dramatické a lyrické. Sú to skupina žánrov s podobnými konštrukčnými prvkami. Ak EPOS v príbehu opravuje externú realitu (udalosti, fakty atď.), Dráma robí to isté v konverzácii, nie z tváre osoby, a textami opisuje vnútornú realitu osoby. Samozrejme, divízia je podmienečne a do určitej miery umelo, ale však náš známy s knihou začína tým, čo vidíme na obálke žánru, rodiny alebo ich kombinácie a urobíme prvé závery. Napríklad, človek miluje len sledovať hry v divadle, to znamená, že nepotrebuje Tomik Moliere a on prejde ním, bez straty času. Znalosť základných základov literárnych štúdií pomáha a pri čítaní, keď chcem pochopiť autora, aby prenikol jeho kreatívnemu laboratóriu, aby vyriešili, prečo tak, a nie inak jeho plán bol stelesnený.

Každý žáner je zvolený príklad a teoretické odôvodnenie, najviac stručný a jednoduchý.

Roman jeveľká forma epického žánru, produktu s rozšírenými problémami a mnohými témami. Klasický román spravidla zobrazuje ľudí zapojených do rôznych dôležitých procesov, ktoré vytvárajú vonkajšie a vnútorné konflikty. Udalosti v románe nie sú vždy opísané v sérii, napríklad Lermontov v "Hero nášho času" romány zámerne porušuje sekvenciu.

O tematickom znamení románov Sú rozdelené do autobiografií (Chudakov "mlyny na staré kroky"), filozofický (DOPOVSKY "DEMONS"), dobrodružstvo (Defio "Robinson Kruzo"), Fantastic (Glukhovsky "Metro 2033"), satirický (Rotterdam "chváliť hlúposť"), Historický (Pikul "Honor"), dobrodružné (Merezhko "Sonya Golden Rukoväť) atď.

Štrukturálnym znakom románov Sú rozdelené na román vo veršoch (Pushkin "Eugene Onegin"), román-pamflet (SWIFT "Travel of Gullyvier"), Roman-Parite (Hamingway "Starý muž a more"), Roman-Faketon (Salisbury Countles Duma), Epistolárny Roman (Rousseau "Julia alebo Nová Eloise") a ďalšie.

Roman-Epic jeroman s panoramatickým obrazom života ľudí pri otáčaní historických momentov (vojna Tolstoy ").

Príbeh jepriemerný (medzi príbehom a románom) je epická práca, ktorá stanovuje príbeh o konkrétnej udalosti v prirodzenom poradí (Pit "Pit"). Čo sa príbeh líši od románu? Aspoň skutočnosť, že materiál príbehu je nastavený na chronicky, a nie v prospech demontačného zloženia románu. Okrem toho úlohy globálnej historickej povahy nie sú vložené do príbehu. V príbehu je autor komplexný, všetky jeho výrobky sú podriadené hlavnej akcii, a v románe je spisovateľ rád spomienky, ustúpi a analýzu hrdinov.

Príbeh - to je Malý epický prozaický tvar. V pracovnom obmedzenom počte znakov, jeden problém a jedna udalosť (Turgenev "Muma"). Aký je román iný od príbehu? Hranice medzi týmito dvoma žánrami sú veľmi podmienené, ale v románe je konečný najčastejšie v súlade s nepredvídateľnou (O'Henry "Darčeky Magi").

Esej - to je Malý epický prozaický tvar (mnohí na nej odkazujú na odrody príbehu). Esej zvyčajne ovplyvňuje sociálne problémy a opisy.

Podobenstvo je Morálne vyučovanie v alegorickej forme. Čo je podobné odlišné od Basni? Parliteľné čerpá svoj materiál predovšetkým zo života a bájka sa spolieha na fiktívne, niekedy fantastické pozemky (evanjelické podobenstvá).

Lyrické žánre - toto ...

Lyrický báseň jemalý žáner tvar textov napísaných z autorovej tváre (Pushkin "som ťa miloval") alebo v mene Lyrického hrdinu (Tvrarovsky "Zabil som pod RZHEV").

Elegy je Malý lyvorka, báseň, ktorá je naplnená náladou smútku a túžbou. Smutné meditácie, smútok, smutné odrazy tvoria repertoár Elegy (Pushkin Elegy "na skalách, na kopcoch").

Správa je Poetický list. Na obsah správy možno rozdeliť na priateľské, satirické, lyrické, atď. Môžu byť venované osobe aj skupine osôb (Voltaire "správu Friedrich").

Epigram je Báseň, ktorá rastie konkrétny človek (z priateľského posmechu na sarkasm) (GAFE "epigram na Oleg Daly"). Vlastnosti: vtip a stručnosť.

ODA je Báseň, ktorá sa vyznačuje slávnosťou tónu a zvýšenie obsahu (Lomonosov "ODA pre deň osem z trónu Elizabeth Petrovna 1747").

Sonnet je Poem zo 14 básní ("Dvadsať Sonnets na vrecúško tkania" Timur Kibirova). Sonnet odkazuje na počet prísnych foriem. Sonnet zvyčajne pozostáva zo 14 riadkov tvoriacich 2 kvartéra (o 2 rýmov) a 2 trojstranné TERCET (2 alebo 3 rýmov).

Báseň je Priemerná forma typu Lyrol-Epic, v ktorej je odnímateľný pozemok, a niekoľko skúseností je obsiahnutých, to je pozornosť na vnútorný svet lyrického hrdinu (Lermontov "MTSYRY").

Balad Medium Lyrol-Epic forma, príbeh vo verši. Balada má často napätý príbeh (Zhukovsky "Lyudmila").

Dramatické žánre - toto ...

Komédia je Typ drámy, v ktorom je obsah prezentovaný v smiešnej forme, a hrdinov a okolností komiksu. Aké sú komédie? Lyrical ("Cherry Garden" Chekhov), vysoký ("smútok z mysle" Griboyedov "), satirický (" auditor "Gogol).

Tragédia je Typ drámy, ktorý je založený na ostrom životnému konfliktu, ktorý zahŕňa utrpenie a smrť hrdinov (Shakespeare "Hamlet").

Dráma je Hra s akútnym konfliktom, ktorý je bežné, nie tak zvýšené a povolené (napríklad horké "v dolnej časti"). Čo sa líši od tragédy alebo komédie? Po prvé, materiál sa používa moderné, nie z staroveku, po druhé, v dráme sa objavuje nový hrdina, ktorý vzrástol na okolnostiach.

Tragifars - Dramatická práca, kde sú kombinované tragické a komické prvky (Ionetsko, "Bald Singer"). Toto je postmoderný žánr, ktorý sa objavil relatívne nedávno.

Zaujímavé? Uložiť na stenu!