Ako si vybrať elektronický klávesový nástroj?

Aktualizované 2012 FAQ pre nováčikov

Tento článok otvára tému elektronických klávesových nástrojov a pomôže čitateľovi nielen formovať veľký obraz, ale dozviete sa aj o nuansách. Okrem toho sme analyzovali a zostavili zoznam často kladených otázok o elektronických klávesniciach. Zverejňujú sa spolu s odpoveďami. Tento FAQ máme v úmysle neustále rozširovať.

Trh s elektronickými klávesnicami je rozdelený do niekoľkých formálnych kategórií. Digitálne piano je kompletný hudobný nástroj, ktorý je dnes široko používaný na výučbu, domácu hudobnú hru a dokonca aj koncertné vystúpenia. Profesionálni hudobnícičastejšie sa používajú pokročilé modely syntetizátorov, pretože sú mobilnejšie a bohaté kreatívne možnosti. Existuje ďalšia trieda elektronických klávesníc - lacné syntetizátory s automatickým sprievodom a ich možnosti a zvuk sa neustále zlepšujú. Ich hlavným publikom sú nováčikovia.

Je dobré, keď kupujúci, ktorý hľadá hudobný nástroj, jasne vie, čo potrebuje. Ale aj keď si vyberiete len jednu kategóriu elektronických klávesníc, kde začať? Ktoré modely by ste si mali všímať a ktorým by ste sa mali radšej vyhnúť? Pôsobivý balík peňazí v peňaženke vôbec nezaručuje, že človek odíde z obchodu presne s tým nástrojom, ktorý potrebuje.

Klasifikácia nástrojov

Ako sa digitálne piano líši od syntetizátora alebo pracovnej stanice? V princípe - nič, reťaz tvorby zvuku je v každom prípade rovnaká: klávesnica, tónový generátor, efektový procesor. Dodatočné funkčné bloky, ako napríklad sekvencer alebo harmonizér, a tvarový faktor však tieto zariadenia celkom jasne rozdeľujú do kategórií.

Digitálne piano - najjednoduchšie zariadenie z hľadiska elektroniky: minimálny rozsah timbrálov (zvyčajne niekoľko verzií klavíra, čembala, niekoľko organov, sláčikov), jednoduché efekty na simuláciu zvuku sály. Všetko úsilie pri vytváraní takýchto nástrojov smeruje k vyrovnaniu rozdielov v pocitoch z hrania na nich a tradičných akustických klavírov. Tomu napomáha vážená 7-oktávová klaviatúra s imitáciou kladívkového mechanizmu a pevné stojace puzdro s klasickými pedálmi. A digitálne piano má najčastejšie kryt, ktorý zabraňuje vniknutiu prachu na klávesy, a stojan na noty - stojan na noty. Cena nástroja vybaveného plnohodnotnou klaviatúrou a akceptovateľným generátorom tónov väčšinou neklesne pod 1500 dolárov. Drahšie klavíry Roland, založené na technológii SuperNATURAL Piano, starostlivo reprodukujú také nuansy správania koncertných krídel, ako je zmena farby (nielen hlasitosti) v závislosti od toho, ako silno stlačíte kláves. V koncertnom klavíri sa zafarbenie tiež mierne mení z tónu na tón, pretože struny sa líšia počtom (tri struny na tón navrchu, jedna v base), materiálom vrkoča, dĺžkou a hmotnosťou kladiva. Okrem toho sa obnovia rezonancie pri stlačení pedálu alebo iných kláves a prirodzené tlmenie nôt, keď pedál nie je úplne stlačený.

Syntetizátor - učebnicové zariadenie vo svojej podstate, ktoré umožňuje získať požadovaný zvuk stlačením kláves. Syntetizátory nemajú žiadne prostriedky na nahrávanie hry, rovnako ako iné systémy, ktoré pomáhajú vytvárať kompozíciu. Syntetizátory sa dnes používajú predovšetkým v nahrávacích štúdiách a na koncertoch na živé hranie. Existuje veľa druhov syntezátorov, ale jedno je zrejmé: sotva sa hodia na úlohu univerzálneho domáceho nástroja.

Syntetizátor s automatickým sprievodom , hovorovo „samohranie“ alebo „balalajka“, umožňuje organizovať automatický sprievod k melódii a zaznamenať výslednú skladbu v čo najskôr pomocou jednoduchého vstavaného sekvencera. A aj keď kvalita zvuku takýchto zariadení, ako aj ich schopnosti, neudivujú predstavivosť, „samohráči“ sú neustále žiadaní. Je to dobrá voľba pre začínajúceho skladateľa (šanca vyskúšať si svoju vášeň pre hudbu praxou) a nepostrádateľný pomocník organizátorov banketov v reštauráciách. Modelové ceny slávnych značiek začínajú na 250 dolároch, no za zariadenie s minimálne prijateľnou výbavou pre kreativitu pýtajú minimálne 350 – 400 dolárov.

Aranžér - v podstate ten istý syntetizátor s automatickým sprievodom, len poskytuje viac možností, má flexibilnejšie a kvalitnejšie sprievodné algoritmy a znie realistickejšie. Aranžéri sú buď amatérski alebo profesionálni. Tieto sa celkom úspešne používajú na vytváranie hudobných šetričov obrazovky v televízii a nezávislých skladieb. Dobrý špičkový aranžér cenový segment(priemer 3 000 – 6 000 USD) sa môže ľahko usadiť v dome profesionálneho skladateľa. Základné modely majú cenu 1300-1500 dolárov.

Pracovná stanica - potenciálne „najvýkonnejšie“ samostatné riešenie pre skladateľov, ktorí odmietajú šablóny a klišé. Stanice nedisponujú automatickým sprievodom ani inými prostriedkami, ktoré umožňujú zostaviť skladbu rýchlo a jednoducho. Ale v manuálnom režime môžete robiť takmer všetko, čo chcete. Rovnako ako najlepšie klávesové aranžéry, vlajkové pracovné stanice vám umožňujú vytvárať kompozície v štúdiovej kvalite, vrátane pridávania skladieb so živými nástrojmi a vokálne časti(veľa modelov má mikrofónový vstup a základné spracovanie zvuku, aj keď samotný mikrofón nie je súčasťou balenia). Akési kompaktné domáce štúdio „v jednej krabici“. Náklady na skutočne vynikajúce modely sa pohybujú od 4000 do 7000 amerických dolárov a jednoduchšie možnosti sú ponúkané za 2500-3500 zelených peňazí.

Vstavaný sekvencer

Keďže príkazy snímača klávesnice možno čítať a spracovávať, možno ich uložiť do pamäte nástroja. Sekvencer dokáže uložiť viacero MIDI príkazových reťazcov (stôp) prakticky neobmedzenej dĺžky a prehrávať ich jednotlivo, súčasne alebo v akejkoľvek kombinácii. Tónový generátor bude znieť každú skladbu ako samostatný timbre alebo skupinu a efektový procesor ochutí zvuk želanou „príchuťou“. A to všetko sa bude diať v reálnom čase. Každý part je možné nahrať samostatne a interpret nemusí byť virtuóz: melódiu hranú pomaly a s bodkami možno ľahko upravovať v širokom rozsahu – od výšky, trvania a hlasitosti každej noty až po tempo, panorámovanie a ovládanie nožných pedálov. Nasledujúci obrázok zobrazuje snímky rozhrania klávesnice Roland Fantom X už stredného veku, ktoré poskytujú určitú predstavu o procese vytvárania kompozície. Priama úprava nôt nahranej MIDI stopy je zobrazená na obrázku vpravo dole.

FAQ

— Ktoré značky produktov má zmysel zvážiť ako prvé?

Trh s modernými digitálnymi klávesnicami je postavený na troch pilieroch: Korg, Yamaha a Roland. Každá z týchto spoločností má riešenia pre každý vkus a takmer každý rozpočet. Zároveň existuje mnoho ďalších renomovaných výrobcov, hoci ich produkty sú špecifické. Napríklad M-Audio a Fatar sú známe svojimi MIDI klávesnicami, Access pre analógové syntetizátory pre štúdio a pódium a Nord navyše pre elektrické organy. Ale ak hovoríme o sebestačných, univerzálnych klávesových nástrojoch, potom v tomto segmente vládnu korg, Yamaha a Roland. V určitých situáciách má zmysel pozerať sa na produkty od Kurzweil, Kawai alebo Clavia, no treba to robiť s jasným porozumením cieľov a zámerov, ktoré sa len málokedy tvoria v hlave začínajúceho hráča na klávesové nástroje. Produkty Casio a málo známych čínskych značiek predávané za výhodné ceny v supermarketoch sa neoplatí vážne uvažovať, pokiaľ nehľadáte zámerne lacnú hračku.

— Je možné, aby dieťa študujúce hru na klavíri v hudobnej škole cvičilo doma na digitálnom klavíri?

Je to možné, ale iba ak je nástroj vybavený ťažkým (tzv. váženým) 88-klávesovým kladivkovým mechanizmom a je inštalovaný na masívnom proprietárnom stojane s integrovanými pedálmi. Vo vzhľade sa takéto modely javia ako pevné, hoci je to len ilúzia.

Kúpa stolovej klávesovej „dosky“ na kovovom stojane v tvare X a s externým pedálom je lacnejšia, ale mladému klaviristovi to neumožní vyvinúť správne držanie tela a ľahká mechanika kláves poriadne precvičí svaly. prsty, čo v budúcnosti vážne skomplikuje hru na akustickom klavíri. Tandem sa navyše bude počas hry hojdať... Ako rozumný kompromis má zmysel zvážiť Roland RP-301 alebo Yamaha CLP-320, a Roland HP-302 / 305 a Yamaha CLP-430 / CLP- 440 možno považovať za optimálne pre väčšinu kupujúcich. Ceny? Ako je uvedené vyššie, budete musieť minúť najmenej 1 500 dolárov na „správne“ digitálne piano, zatiaľ čo špičkový nástroj bude stáť 2 000 až 2 500 dolárov. Rozdiel medzi najdrahšími modelmi je nielen v mimoriadnom dizajne, ale aj v kvalite akustických systémov a obvodov. A nezabudnite si dokúpiť dva užitočné doplnky: uzavreté slúchadlá na nočné prehrávanie hudby a tiež špeciálnu výkonnú lavicu, ktorá je však niekedy súčasťou balenia.

„Neplánujeme učiť dieťa akademickú hru na klavíri, snáď okrem toho, že budeme hrať hudbu „pre seba“. Aký syntetizátor by ste si mali kúpiť ako prvý nástroj na nahrávanie skladieb a aranžmánov?

Veľa závisí od rozpočtu. Len nezabudnite, že veľmi jednoduché zariadenie bude funkčne hlúpe a takmer určite bude znieť zle. Takýto, ak to môžem povedať, nástroj môže úplne odradiť túžbu po tom kreatívny rozvoj. Yamaha PSR-E423 je vhodná pre bezpečný štart, ale vaše dieťa prerastie svoj potenciál za menej ako rok. Ak vám váš príjem umožňuje vybrať si drahšie zariadenie, zamierte na Korg Pa50SD alebo Yamaha PSR-S550. Je oveľa zaujímavejšie tvoriť na ktoromkoľvek z nich. Alebo môžete investovať veľa a kúpiť si model „pre rast“ – Yamaha PSR-S710 alebo Roland Prelude. Každý z dvoch syntetizátorov bude stáť najmenej 1400 dolárov, ale mladý talent je nepravdepodobné, že stratí záujem o to na niekoľko rokov, a následný prechod na profesionálny nástroj Bude to pomerne jednoduché.

— Som skladateľ, ktorý potrebuje prvotriednu pracovnú stanicu na vytváranie širokej škály hudby. Ktorý z nich by ste mali uprednostniť?

Jedna z najpokročilejších klávesových staníc z hľadiska zvuku a možností je značka Korg a volá sa Kronos. Zariadenie vybavené dotykovým rozhraním je dostupné v troch verziách, ktoré sa líšia oktávou klávesnice a kvalitou jej mechaniky. Kronos je kompiláciou všetkých predchádzajúcich úspechov spoločnosti. Najmä na vytvorenie zvuku sa tu používa až deväť rôznych algoritmov, ktoré sa predtým nachádzali v rôznych profilových syntetizátoroch spoločnosti samostatne.

Napriek svojmu obrovskému potenciálu nie je Kronos taký drahý: horná možnosť s 88-klávesovým kladivom stojí v Moskve oficiálne asi 6 300 dolárov a mnohé internetové obchody sú ešte zhovievavejšie. Iné zaujímavé možnosti- to je Roland Fantom G a Yamaha Motif XF. Oba nástroje sú k dispozícii aj s tromi možnosťami klaviatúry (ľahká päť- alebo šesťoktávová, alebo 7-oktávová s kladivkovým ovládaním), oba majú bohatú výbavu a rozsiahlu banku zvukov.

Nástroje majú úplne iné zvukové vlastnosti, preto si pred kúpou určite vyskúšajte každý z nich v akcii.

— Trápi ma otázka: mám si postaviť domáce štúdio na počítači alebo si kúpiť jednu pracovnú stanicu s klávesnicou?
Otázka je veľmi ťažká. Spočiatku všetko závisí od úloh, ktoré sa plánujú vyriešiť v štúdiu, skúseností s používaním štúdiového vybavenia, zručností pri práci s hudobným počítačovým softvérom a rozpočtu. Počítačové štúdio je potenciálne lepšie vo všetkom, ale ak vezmete do úvahy náklady na hardvér (počítač s monitorom, MIDI klávesnica, audio rozhranie) a licencovaný softvér vrátane zvukových knižníc, môže to byť ešte drahšie ako špičková klávesnicová stanica a pri nastavovaní a bude nepomerne náročnejšia na používanie. Oveľa atraktívnejšia je v tomto ohľade klávesnicová stanica: po zapojení do elektrickej zásuvky môžete ihneď pracovať, návod obsahuje Detailný popis každá operácia a používanie arzenálu funkcií nie je o nič zložitejšie ako ovládanie smartfónu. Ale ani tie najlepšie klávesové stanice nie sú vhodné na aktívne nahrávanie živých nástrojov a spracovanie/úpravu takýchto skladieb. Pridanie skladby s vokálom nie je problém, ale hlavnou špecializáciou týchto nástrojov je vytváranie hudby na klaviatúre pomocou štandardnej banky zvukov. Mimochodom, je dosť rozsiahly. Hudobník má na začiatku 1-2 000 hotových tónov, vrátane niekoľkých tuctov bicích súprav, plus schopnosť ich kombinovať a vytvárať si vlastné zvuky. Vo všeobecnosti má každé riešenie svoje klady a zápory, no pre typický byt je podľa autora článku vhodnejšia možnosť klávesnicová stanica, najmä ak sa nepovažujete za technického guru.

— Hovorí sa, že na nejakom syntetizátore sa dá celkom presne napodobniť zvuk jednotlivých akustických nástrojov vrátane techník ich hrania a vytvoriť celý orchester. Toto je pravda?
To je pravda, ale iba aranžéri série Yamaha Tyros robia túto prácu naozaj dobre. V roku 2011 bola verejnosti predstavená štvrtá generácia nástroja s názvom Tyros 4. Cena produktu v Rusku je asi 5 500 dolárov bez zohľadnenia proprietárneho stojana a voliteľnej akustiky - mimochodom, nie lacné, ale znejúce veľmi priemerný. Jeho kúpe sa radšej vyhnite v prospech štúdiových monitorov. Samotný nástroj určite poteší, aj keď je dostupný len s ľahkou „syntetizátorovou“ 5-oktávovou klaviatúrou.

— Vyberám si prvotriedny aranžér kláves. Aké sú možnosti?
Okrem vyššie spomínanej Yamaha Tyros 4 potom možno do zoznamu kandidátov na kúpu zaradiť snáď len Korg Pa3X (5200 dolárov). Zariadenie Korg nedokáže tak zručne napodobniť techniky hry na živých nástrojoch a nuansy zvuku ich timbrov, ale v mnohých situáciách poskytujú „dospelejší“ zvuk skladieb ako celku a sekcia na vytváranie zložitých syntetických zvukov je oveľa lepšie vyvinuté.

Môžeme povedať, že Yamaha Tyros 4 je voľbou „akustických“ skladateľov a Korg Pa3X je voľbou tvorcov. elektronická hudba, ako aj R'n'B a rap. Streamovanie populárnej hudby môže byť vytvorené s rovnakým úspechom na oboch nástrojoch.

- ...a ak je to lacnejšie?
Potom „stredná trieda“ Korg Pa800 (3200 dolárov) a Yamaha PSR-S910 (2800 dolárov). Rozloženie zvuku je približne rovnaké ako pri drahších modeloch značky.

— Oplatí sa priplatiť si za ďalšie oktávy na klaviatúre a silnejšie kladivo?
Kupujúci digitálneho piana nemusí ani dvakrát premýšľať: určite zaplaťte! Inak, prečo by tam bol klavír? Pri kúpe syntetizátora, aranžéra alebo pracovnej stanice si ale musíte zvážiť klady (jednoduchosť hry) a zápory (výrazný rozdiel v cene, horšia prenosnosť). Pre fázová tvorba Pre skladby väčšiny žánrov stačí štandardných päť oktáv odľahčených kláves, no ak sú party zložité, určite príde vhod pár oktáv navyše a kladívková mechanika.

Pokračovanie nabudúce…

Ich zoznam bude uvedený v tomto článku. Obsahuje aj informácie o typoch dychových nástrojov a princípe získavania zvuku z nich.

Dychové nástroje

Ide o rúry, ktoré môžu byť vyrobené z dreva, kovu alebo akéhokoľvek iného materiálu. Oni majú iný tvar a produkovať rôzne farby hudobné zvuky, ktoré sú odsávané prúdením vzduchu. Zafarbenie „hlasu“ dychového nástroja závisí od jeho veľkosti. Čím je väčší, tým viac vzduchu ním prechádza, čím je frekvencia jeho vibrácií nižšia a produkovaný zvuk nízky.

Existujú dva spôsoby, ako zmeniť výstup daného typu nástroja:

• nastavenie objemu vzduchu prstami pomocou kolísk, ventilov, ventilov atď., v závislosti od typu nástroja;
• zvýšenie sily fúkania vzduchového stĺpca do potrubia.

Zvuk je úplne závislý od prúdenia vzduchu, odtiaľ názov - dychové nástroje. Ich zoznam bude uvedený nižšie.

Odrody dychových nástrojov

Existujú dva hlavné typy - meď a drevo. Spočiatku boli klasifikované týmto spôsobom v závislosti od materiálu, z ktorého boli vyrobené. V súčasnosti typ nástroja do značnej miery závisí od spôsobu, akým sa z neho zvuk extrahuje. Napríklad flauta je považovaná za drevený dychový nástroj. Okrem toho môže byť vyrobený z dreva, kovu alebo skla. Saxofón sa vyrába vždy len v kove, ale patrí do triedy drevených dychových nástrojov. Mosadzné nástroje môžu byť vyrobené z rôznych kovov: meď, striebro, mosadz atď. Existuje špeciálna odroda - klávesové dychové nástroje. Ich zoznam nie je až taký dlhý. Patria sem harmónium, organ, akordeón, melodika, gombíková akordeón. Vzduch sa do nich dostáva vďaka špeciálnym mechom.

Aké nástroje sú dychové nástroje?

Vymenujme dychové nástroje. Zoznam je nasledovný:

• rúra;
• klarinet;
• trombón;
• akordeón;
• flauta;
• saxofón;
• orgán;
• zurna;
• hoboj;
• harmónium;
• balaban;
• akordeón;
• Francúzsky roh;
• fagot;
• tuba;
• gajdy;
• duduk;
• harmonika;
• macedónska gaida;
• shakuhachi;
• okarína;
• had;
• roh;
• helicon;
• didgeridoo;
• kurai;
• trembita.

Môžete pomenovať niektoré ďalšie podobné nástroje.

Mosadz

Mosadzné dychové hudobné nástroje, ako už bolo spomenuté vyššie, sa vyrábajú z rôznych kovov, hoci v stredoveku existovali aj drevené. Zvuk sa z nich získava zosilnením alebo zoslabením fúkaného vzduchu, ako aj zmenou polohy pier hudobníka. Spočiatku sa na dychové nástroje hralo až v 30. rokoch 19. storočia, objavili sa na nich ventily. To umožnilo takýmto nástrojom reprodukovať chromatickú stupnicu. Trombón má na tieto účely výsuvnú sklznicu.

Plechové nástroje (zoznam):

• rúra;
• trombón;
• Francúzsky roh;
• tuba;
• had;
• helicon.

Drevené dychové nástroje

Hudobné nástroje tohto typu sa spočiatku vyrábali výlučne z dreva. Dnes sa tento materiál na ich výrobu prakticky nepoužíva. Názov odráža princíp tvorby zvuku - vo vnútri trubice je drevená trstina. Tieto hudobné nástroje sú vybavené otvormi na tele, ktoré sa nachádzajú v presne definovanej vzdialenosti od seba. Hudobník ich pri hraní prstami otvára a zatvára. Vďaka tomu sa získa určitý zvuk. Drevené dychové nástroje znejú podľa tohto princípu. Mená (zoznam) zahrnuté v tejto skupine sú nasledovné:

• klarinet;
• zurna;
• hoboj;
• balaban;
• flauta;
• fagot.

Jazýčkové hudobné nástroje

Existuje ešte jeden typ dychového nástroja - jazýček. Ozývajú sa vďaka pružnej vibračnej doske (jazyku) umiestnenej vo vnútri. Zvuk vzniká jeho vystavením vzduchu, alebo ťahaním a trhaním. Na základe tejto funkcie môžete vytvoriť samostatný zoznam nástrojov. Jazýčkové dychové nástroje sa delia na niekoľko typov. Sú klasifikované podľa spôsobu extrakcie zvuku. Závisí to od druhu trstiny, ktorá môže byť kovová (napríklad ako pri organových píšťalách), voľne kĺzavá (ako pri židovskej harfe a ústnej harmonike), alebo tepaná, alebo trstinová, ako pri trstinových drevených dychových nástrojoch.

Zoznam nástrojov tohto typu:

• harmonika;
• Židovská harfa;
• klarinet;
• akordeón;
• fagot;
• saxofón;
• kalimba;
• harmonický;
• hoboj;
• hulus.

Medzi dychové nástroje s voľne kĺzavým jazýčkom patria: gombíková harmonika, labial V nich je vzduch čerpaný fúkaním cez ústa hudobníka alebo mechom. Prúd vzduchu spôsobuje, že jazýčky vibrujú a tým vytvárajú zvuk z nástroja. Do tohto typu patrí aj harfa. Jeho jazyk však nevibruje pod vplyvom vzduchového stĺpca, ale pomocou rúk hudobníka, pričom ho zviera a ťahá. Hoboj, fagot, saxofón a klarinet sú iného typu. V nich jazyk bije a nazýva sa to palica. Hudobník fúka vzduch do nástroja. Výsledkom je, že trstina vibruje a vzniká zvuk.

Kde sa používajú dychové nástroje?

Dychové nástroje, ktorých zoznam bol uvedený v tomto článku, sa používajú v orchestroch rôznych skladieb. Napríklad: vojenské, dychové, symfonické, pop, jazz. A tiež občas môžu vystupovať ako súčasť komorný súbor. Je mimoriadne zriedkavé, že sú sólistami.

Flauta

Toto je zoznam súvisiaci s tým, ktorý bol uvedený vyššie.

Flauta je jedným z najstarších hudobných nástrojov. Nepoužíva jazýček ako iné drevené dychové nástroje. Tu je vzduch prerezaný cez okraj samotného nástroja, vďaka čomu sa vytvára zvuk. Existuje niekoľko typov flaut.

Syringa - jednohlavňový alebo viachlavňový nástroj Staroveké Grécko. Jeho názov pochádza z názvu hlasového orgánu vtáka. Viachlavňová syringa sa neskôr stala známou ako Panova flauta. Na tomto nástroji hrali v staroveku roľníci a pastieri. IN Staroveký Rím Syringa sprevádzala vystúpenia na pódiu.

Bloková flauta - drevený nástroj, patriaci do rodiny píšťaliek. Blízko je sopilka, fajka a píšťalka. Jeho rozdiel od ostatných drevených dychov je v tom, že na jeho zadnej strane je oktávový ventil, teda otvor na zatváranie prstom, od ktorého závisí výška ostatných zvukov. Sú extrahované fúkaním vzduchu a uzavretím 7 otvorov na prednej strane prstami hudobníka. Tento typ flauty bol najpopulárnejší medzi 16. a 18. storočím. Jeho timbre je jemný, melodický, teplý, no zároveň jeho schopnosti sú obmedzené. Takí veľkí skladatelia ako Anthony Vivaldi, Johann Sebastian Bach, George Frideric Handel a ďalší používali zobcovú flautu v mnohých svojich dielach. Zvuk tohto nástroja je slabý a jeho popularita postupne klesala. Stalo sa tak po tom, čo sa objavila priečna flauta, ktorá je jednoznačne najpoužívanejšia. V súčasnosti sa zobcová flauta používa najmä ako učebný nástroj. Začínajúci flautisti ju najskôr ovládajú, až potom prechádzajú na pozdĺžnu.

Pikolová flauta je typ priečnej flauty. Má najvyšší timbre zo všetkých dychových nástrojov. Jeho zvuk je pískavý a prenikavý. Piccolo je o polovicu dlhšie ako zvyčajne. Jeho rozsah je od „D“ sekundy po „C“ piaty.

Iné typy píšťal: priečna, panflute, di, írska, kena, flauta, pyzhatka, píšťalka, okarína.

Trombón

Toto je dychový nástroj (zoznam tých, ktoré sú súčasťou tejto rodiny, bol uvedený v tomto článku vyššie). Slovo "trombón" je preložené z taliančiny ako "veľká trúbka". Existuje už od 15. storočia. Trombón sa od ostatných nástrojov tejto skupiny líši tým, že má šmýkačku – trubicu, pomocou ktorej hudobník vytvára zvuky zmenou objemu prúdenia vzduchu vo vnútri nástroja. Existuje niekoľko typov trombónu: tenor (najbežnejší), bas a alt (používa sa menej často), kontrabas a soprán (prakticky sa nepoužíva).

Khulus

Jedná sa o čínsky jazýčkový dychový nástroj s prídavnými píšťalami. Jeho ďalšie meno je bilandao. Celkovo má tri alebo štyri píšťaly - jednu hlavnú (melodickú) a niekoľko bourdonových (nízko znejúce). Zvuk tohto nástroja je jemný a melodický. Najčastejšie sa hulus používajú na sólový výkon, veľmi zriedkavo - v súbore. Tradične muži hrali na tento nástroj, keď vyznávali svoju lásku žene.

Hudba nás obklopuje už od detstva. A potom tu máme prvé hudobné nástroje. Pamätáte si na svoj prvý bubon alebo tamburínu? A nablýskaný metalofón, ktorého platne bolo treba naklepať drevená palica? A čo rúry s otvormi na boku? S určitou zručnosťou bolo dokonca možné na nich hrať jednoduché melódie.

Hračkárske nástroje sú prvým krokom do sveta skutočnej hudby. Teraz si môžete kúpiť rôzne hudobné hračky: od jednoduchých bicích a ústnych harmoník až po takmer skutočné klavíry a syntetizátory. Myslíte si, že sú to len hračky? Vôbec nie: v prípravné triedy V hudobných školách sa z takýchto hračiek vyrábajú celé hlukové orchestre, v ktorých deti nezištne fúkajú do fajok, klopú na bubny a tamburíny, podnecujú rytmus maracasom a hrajú svoje prvé pesničky na xylofóne... A toto je ich prvý skutočný krok do svet hudby.

Druhy hudobných nástrojov

Svet hudby má svoj vlastný poriadok a klasifikáciu. Nástroje sú rozdelené do veľkých skupín: sláčiky, klávesy, perkusie, dychy, a tiež trstina. Ktoré z nich sa objavili skôr a ktoré neskôr, je teraz ťažké s istotou povedať. Ale už dávni ľudia, ktorí strieľali z luku, si všimli, že natiahnutá tetiva luku znie, trúbkové rúrky, keď do nich fúka, vydávajú pískavé zvuky a rytmus je vhodné vybíjať na akomkoľvek povrchu všetkými dostupnými prostriedkami. Tieto predmety sa stali predchodcami strún, vetrov a bicie nástroje, známy už v starovekom Grécku. Jazýčkové sa objavili rovnako dávno, ale klávesnice boli vynájdené o niečo neskôr. Pozrime sa na tieto hlavné skupiny.

Mosadz

V dychových nástrojoch sa zvuk vytvára vibráciami stĺpca vzduchu uzavretého vo vnútri trubice. Čím väčší je objem vzduchu, tým nižší je zvuk.

Dychové nástroje sú rozdelené do dvoch veľkých skupín: drevené A meď. Drevené - flauta, klarinet, hoboj, fagot, alpský roh... - sú rovná trubica s bočnými otvormi. Zatvorením alebo otvorením otvorov prstami môže hudobník skrátiť stĺpec vzduchu a zmeniť výšku zvuku. Moderné nástroječasto vyrobené nie z dreva, ale z iných materiálov, ale tradične sa nazývajú drevené.

Meď dychové nástroje udávajú tón každému orchestru, od dychu až po symfóniu. Trúbka, roh, trombón, tuba, helikon, celá rodina saxofónov (barytón, tenor, alt) - typickými predstaviteľmi túto najhlasnejšiu skupinu nástrojov. Neskôr sa objavil saxofón - kráľ jazzu.

Výška zvuku v dychových nástrojoch sa mení v dôsledku sily vyfukovaného vzduchu a polohy pier. Bez prídavných ventilov môže takáto fajka produkovať len obmedzený počet zvukov – prirodzenú stupnicu. Na rozšírenie zvukového rozsahu a možnosti dosiahnuť všetky zvuky bol vynájdený systém ventilov - ventilov, ktoré menia výšku vzduchového stĺpca (ako bočné otvory na drevených). Príliš dlho medené rúrky, na rozdiel od drevených sa dajú zrolovať, čím získajú kompaktnejší tvar. Horn, tuba, helicon sú príklady valcovaných rúr.

Struny

Sláčikovú strunu možno považovať za prototyp sláčikových nástrojov – jednu z najdôležitejších skupín každého orchestra. Zvuk tu vytvára vibrujúca struna. Na umocnenie zvuku sa začali preťahovať struny cez duté telo - tak sa zrodila lutna a mandolína, činely, harfa... a gitara, ktorú dobre poznáme.

Skupina reťazcov je rozdelená do dvoch hlavných podskupín: uklonil sa A ošklbaný nástrojov. Medzi sláčikové husle patria všetky druhy huslí: husle, violy, violončelo a obrovské kontrabasy. Zvuk z nich sa extrahuje sláčikom, ktorý sa ťahá pozdĺž natiahnutých strún. Ale pre brnkané sláčiky sláčik nie je potrebný: hudobník brnká na strunu prstami, čím ju rozvibruje. Gitara, balalajka, lutna sú brnkacie nástroje. Rovnako ako krásna harfa, ktorá vydáva také jemné vŕzganie. Ale kontrabas je sklonený resp trhaný nástroj? Formálne patrí k sláčikovým nástrojom, no často, najmä v jazze, sa hrá s brnkacími strunami.

Klávesnice

Ak sa prsty udierajúce do strún nahradia kladivkami a kladivá sa dajú do pohybu pomocou kláves, výsledkom bude klávesnice nástrojov. Prvé klávesnice - klavichordy a čembalá- objavil sa v stredoveku. Zneli celkom ticho, no veľmi nežne a romanticky. A na začiatku 18. storočia vynašli klavír- nástroj, na ktorom sa dalo hrať nahlas (forte) aj potichu (klavír). Dlhý názov sa zvyčajne skracuje na známejšie „klavír“. Starší brat klavíra - čo je to brat - kráľ! - tak sa to volá: klavír. Toto už nie je nástroj do malých bytov, ale do koncertných sál.

Klávesnica obsahuje najväčšiu – a jednu z najstarších! - hudobné nástroje: organ. Toto už nie je perkusná klávesnica, ako klavír a klavír, ale klávesnica a vietor nástroj: nie pľúca hudobníka, ale fúkací stroj, ktorý vytvára prúdenie vzduchu do sústavy rúrok. Tento obrovský systém je ovládaný zložitým ovládacím panelom, ktorý má všetko: od manuálnej (teda manuálnej) klávesnice až po pedále a spínače registrov. A ako by to mohlo byť inak: orgány pozostávajú z desiatok tisíc jednotlivých rúrok rôznych veľkostí! Ich rozsah je však obrovský: každá elektrónka môže znieť iba jeden tón, ale keď sú ich tisíce...

Bicie

Najstaršie hudobné nástroje boli bubny. Práve vyťukávanie rytmu bolo prvé prehistorická hudba. Zvuk môže produkovať napnutá membrána (bubon, tamburína, orientálna darbuka...) alebo samotné telo nástroja: triangly, činely, gongy, kastanety a iné klepadlá a hrkálky. Špeciálnu skupinu tvoria bicie, ktoré produkujú zvuk určitú výšku: tympány, zvončeky, xylofóny. Dá sa na nich už hrať melódia. Súbory bicích nástrojov zložené iba z bicích nástrojov usporadúvajú celé koncerty!

Reed

Existuje nejaký iný spôsob, ako extrahovať zvuk? Môcť. Ak je jeden koniec dosky vyrobenej z dreva alebo kovu upevnený a druhý je ponechaný voľný a vibruje, potom dostaneme najjednoduchší jazyk - základňu jazýčkové nástroje. Ak je tam len jeden jazyk, dostaneme Židovská harfa. Trstiny zahŕňajú ústne harmoniky, gombíkové akordeóny, akordeóny a ich miniatúrny model - harmonika.

harmonika

Na gombíkovej akordeóne a akordeóne môžete vidieť klávesy, takže sa považujú za klávesnicu aj jazýček. Niektoré dychové nástroje sú tiež jazýčkové: napríklad v už známom klarinete a fagote je jazýček skrytý vo vnútri píšťaly. Preto je rozdelenie nástrojov na tieto typy ľubovoľné: existuje veľa nástrojov zmiešaný typ.

V 20. storočí bola priateľská hudobná rodina doplnená o ďalšiu veľkú rodinu: elektronické nástroje. Zvuk v nich je vytvorený umelo pomocou elektronických obvodov a prvým príkladom bol legendárny theremin, vytvorený už v roku 1919. Elektronické syntetizátory dokážu napodobniť zvuk akéhokoľvek nástroja a dokonca... hrať samy seba. Ak, samozrejme, niekto zostaví program. :)

Rozdelenie nástrojov do týchto skupín je len jedným zo spôsobov klasifikácie. Existuje mnoho ďalších: napríklad Číňania zoskupovali nástroje podľa materiálu, z ktorého boli vyrobené: drevo, kov, hodváb a dokonca aj kameň... Spôsoby klasifikácie nie sú až také dôležité. Oveľa dôležitejšie je vedieť rozoznať nástroje a vzhľad a podľa zvuku. Toto sa naučíme.

Jeden z staroveké nástroje- najstarší z nich. Klávesy organa boli široké a stláčané päsťami, nahradili veľké páky zavedené v 11. storočí, aby nahradili nepohodlné ručné posúvače. Začiatkom 16. storočia boli široké klávesy nahradené pohodlnejšími – úzkymi, s ktorými sa hrá dodnes. Z organu sa tak stal klávesový dychový nástroj.

Prvým sláčikovým klávesovým nástrojom bol klavichord. Objavil sa v neskorší stredovek, hoci nikto nevie, kedy presne. Klavichord mal podobnú štruktúru ako moderný klavír. Jeho zvuk bol však príliš jemný a tichý na to, aby sa dal hrať pred veľkým publikom. Klavichord, ktorý je oveľa menší a jednoduchší ako jeho príbuzný čembalo, bol pomerne obľúbeným nástrojom na domácu hudbu a určite sa nachádzal v domoch barokových skladateľov, vrátane Bacha.

Ďalší klávesový nástroj, čembalo, bol s najväčšou pravdepodobnosťou vynájdený v Taliansku v 15. storočí. Čebala sa dodávajú s jedným alebo dvoma (menej často s tromi) manuálmi a zvuk v nich vzniká brnkaním na strunu plektrom z vtáčie pierko(ako trsátko), keď stlačíte kláves. Struny čembala sú rovnobežné s klávesami, ako na modernom klavíri, a nie kolmé, ako na klavichorde a modernom kolmici. Zvuk koncertného čembala je dosť ostrý, ale príliš slabý na predvádzanie hudby vo veľkých sálach, takže skladatelia vkladali do čembalových skladieb veľa melizm (ozdôb), takže dlhé tóny mohli znieť dosť pretiahnuto. Na sprevádzanie sa používalo aj čembalo svetské piesne, v komornej hudbe a na hranie digitálnej basy v orchestri.

Existujú aj hudobné nástroje, ktoré sú typom čembala z hľadiska podobnosti s ním vo zvukovej produkcii, ale líšia sa od neho dizajnom: spinet, muzelard a virginel - sú to malé čembalá s jednou klaviatúrou (menej často s dvoma) s rozsahom zo štyroch oktáv. Keďže čembalá boli určené predovšetkým na domácu hudbu, boli spravidla šikovne zdobené, a preto mohli zdobiť domáce prostredie.

Na prelome 18. storočia začali skladatelia a hudobníci naliehavo pociťovať potrebu nového klávesového nástroja, ktorý by bol rovnako výrazný ako husle. Okrem toho bol potrebný nástroj s veľkým dynamickým rozsahom, ktorý by bol schopný hromového fortissima, jemného pianissima a jemných dynamických prechodov.

Tieto sny sa stali skutočnosťou, keď v roku 1709 Talian Bartolomeo Cristofori, ktorý navrhoval hudobné nástroje pre rodinu Mediciovcov, vynašiel prvý klavír. Svoj vynález nazval „gravicembalo col piano e forte“, čo znamená „klávesový nástroj, ktorý hrá jemne a hlasno“. Tento názov sa potom skrátil a objavilo sa slovo „klavír“. O niečo neskôr podobné nástroje vytvorili nemecký učiteľ hudby Christophor Gottlieb Schröter (1717) a Francúz Jean Marius (1716).

Zariadenie na produkciu zvuku klavíra Cristofori pozostávalo z kľúča, plsteného kladiva a špeciálneho mechanizmu na vrátenie kladiva. Toto piano nemalo žiadne tlmiče ani pedále. Úder do kľúča spôsobil, že kladivo zasiahlo strunu, čo spôsobilo jej vibráciu, vôbec nie ako vibrácie strún čembala alebo klavichordu. Vratník umožnil, aby sa kladivo pohybovalo skôr dozadu, než aby zostalo pritlačené na strunu, čo by tlmilo vibrácie struny. Neskôr bola vynájdená dvojitá skúška, ktorá umožňovala spustenie kladiva do polovice, čo bolo veľmi užitočné pri hraní trilov a rýchlo opakovaných nôt (najmä,

klávesovo-dychový hudobný nástroj

Alternatívne popisy

Periodická tlačená publikácia patriaca organizácii alebo strane

Časť živého organizmu, ktorá plní špecifickú funkciu

A interné, tlačené a kompetentné

A pečeň, aj časopis a daňový úrad

Nástroj sprevádzajúci bohoslužby

Klávesový dychový hudobný nástroj, v ktorom sa zvuky vytvárajú vháňaním vzduchu do potrubného systému

Viachlavňové delo používané v delostrelectve v 16. storočí.

Hudobný nástroj, najlepší výkon na ktorých Albert Schweitzer zostáva v našom storočí

Nástroj, prostriedok niečoho

Tlačená publikácia patriaca strane alebo organizácii

Najväčší hudobný nástroj

Cirkevný hudobný nástroj

Časť tela zvieraťa, ktorá má špeciálny účel

Časť tela

Pri skladaní hudby pre tento starobylý klávesový nástroj skladatelia niekedy poskytujú zvuky, ktoré trvajú niekoľko minút

V ktorom hudobný nástroj viac píšťal ako v celom symfonickom orchestri?

Nástroj, pre ktorý Bach komponoval svoje fúgy

Detail ľudského mechanizmu

Rodenie detí...

Kompetentný...

Viachlavňová zbraň (zastaraná)

Kráľ nástrojov

Ruka noha

Hrá hudbu v kostole

Klávesový nástroj

Založenie

Obličky, pečeň

Aj pečeň aj slezinu

Klavír s píšťalami

. „detail“ človeka

Dychový nástroj

Aj pečeň, aj časopis

Bachov nástroj

A pečeň, noviny a daňový úrad

Slezina

dychový "klavír"

Periodická publikácia organizácie

Hybrid klavíra a gájd

. „hybrid“ trúbok a klavíra

Hybridný klavír a dychovka

Akýkoľvek "detail" tela

Rozlieva melódiu v kostole

Srdce aj pečeň ako súčasť tela

Viachlavňová pištoľ

Obrovský hudobný nástroj

Robí hudbu v chráme

Dychový klávesový nástroj

Hudobný nástroj pre Bacha

Hudobný nástroj v kostole

. „spievajúce trúby“ cirkvi

Hromadný nástroj

Hudobný majetok kostola

. „klavír“ v katedrále

Nástroj v katedrále (hudba)

Hudobný kanál

Akákoľvek časť nášho tela

. "Kaťuša" zo 17. storočia

A srdce, ucho a pečeň (všeobecne)

Časť tela

Klávesový dychový hudobný nástroj

Najväčší hudobný nástroj

Nástroj, prostriedok

. "Hybrid" trúbok a klavíra

. "Detail" osoby

. "Kaťuša" zo 17. storočia

. "Piano" v katedrále

. „Spevové trúby“ kostola

Ktorý hudobný nástroj má viac píšťal ako celý symfonický orchester?

mosadzný "klavír"

Akýkoľvek "detail" tela

M. lat. hudobný nástroj zložený z veľké číslo rúry rôznej veľkosti, s dúchadlom a kľúčmi; nahrádza v plnosti a objeme celý orchester. Veľký kostolný organ sa nazýva aj organ: malý, obyčajný organ alebo jednoducho organ, bez manuálnych kláves a hrá sa na ňom otáčaním rumpálu, kľučky a navyše len nápevmi vytlačenými na hriadeli; hodinový orgán, podobne ako hodiny, sa zvyčajne nazýva stroj: orgán na výcvik spevavých vtákov, serinet. Dajte si čaj a počúvajte organ. Organové mechy. Organová stanica, hudba zvuk alebo tón držaný basmi pri prechode iných hlasov. Organista, hráč, organista: organista, výrobca organov; Zámorským žobrákom s organmi sa hovorí aj výrobcovia organov. Puzdro na okuliare Organists. Organova chladná tvár. Organické úchyty. Organka starý spúšťací rošt v bráne. Vŕzgajúca batéria

M. lat. nástroj, projektil, znamená: viac o časti tela zvieraťa, ktorá má svoj vlastný účel. Obehový orgán, srdce; orgán zraku, oko. Organický, -domorodec, zbraň, projektil; štíhly a súdržný vo všetkých svojich častiach; patriace do jednej z dvoch vyšších ríš prírody, živočíšnej alebo rastlinnej. Organické alebo minerálne telá sú tie, v ktorých dochádza k výžive a premene potravy. máme harmonickú, organickú dosku. Nedostatok alebo choroba je organická, materiálna, telesná, vnímateľná zmena v stavbe tela. Organizmus je harmonický celok, zloženie, spoločná štruktúra zbrane. Ľudské telo, celá jeho telesná stavba; telo stroja, konštrukcia. Harmonicky organizovať alebo organizovať, usporiadať, založiť, dať do poriadku, skladať, formovať, zakladať. Organizovaná armáda, vláda. -sya, byť usporiadaný. Organizácia trvá. organizácia, organizácia o. platné podľa slovesa. Organizácia, organizmus, telo alebo vec samotná. Organizátor, organizátor, zakladateľ

Viachlavňové delo používané v delostrelectve v 16. storočí

Mišmaš slova "onager"