>>Muzikos portretas

Muzikos portretas

Įdomu palyginti žmogaus pasirodymo poilsio funkcijas literatūroje, dailė, muzika.

Muzikoje negali būti panašios su konkrečiu asmeniu, tačiau tuo pačiu metu jis netyčia sako, kad "žmogus yra paslėptas intonation". Kadangi muzika yra laikina (ji yra dislokuota, vystosi laiku), kaip ir lyrinis poezija, atsižvelgiant į emocinių valstybių įsikūnijimą, žmogaus patirtis su visais jų pakeitimais.

Žodis "portretas", atsižvelgiant į muzikos menas, ypač instrumentiniam ne programos muzika- metafora. Tuo pačiu metu, skambant, taip pat muzikos sintezė su žodžiais, etapo veiksmais ir ekstremiziniais asociacijomis išplėsti savo galimybes. Išreikšti asmens jausmus, nuotaiką, įkūnijant įvairias valstybes, judėjimo pobūdį, muzika gali sukelti vizualines analogijas, leidžiančias įsivaizduoti, kokie žmonės yra priešais mus.

Charakteris, lyrinis herojus, pasakotojas, pasakotojas - šios sąvokos yra svarbios ne tik literatūros darbas, bet ir muzikoje. Jie reikalingi siekiant suprasti programinės įrangos muzikos turinį, muziką teatro - operos, baleto, taip pat įrankių simfoninę.

Simbolių intonacija ryškiau atkuria išorinius ženklus, gyvenime esančio asmens apraiškas: amžius, lytis, temperamentas, charakteris, unikalus mana kalbėti, judėti, nacionalinės savybės. Visa tai yra muzika, ir mes, atrodo, matome asmenį.

Muzika gali padėti susitikti su kita era žmonėmis. Instrumentiniai darbai sukuria įvairių simbolių vaizdus. F. Haydn pripažino, kad jis visada sukūrė muziką, turint omenyje būdingus žmogaus tipus. "Mozartovo temos yra panašios į išraiškingą asmenį ... galite parašyti visą knygą apie moterų vaizdai į Įrankių muzika Mozartas "(V. Medushevsky).

Klausykitės įvairių kompozitorių kūrinių fragmentų: V.-A. Mozartas ir S. Prokofjevas, A. Borodina ir B. Tishchenko, J. Bizeta ir R. Shchedrin, A. Shnitke ir V. Kickty. Portretai Kokie žmonės "mato" muzikoje? Kokios yra išraiškingos priemonės suteikia jums galimybę pristatyti herojų ir simbolių simbolių charakteristikas?

Meninė ir kūrybinė užduotis
Make. eskizų eskizai Portretas simbolių, kurie mėgsta muzikinius raštus, kurie jus myli, suteikia jiems žodinę charakteristiką.

Pamokos projektavimas. \\ T Santrauka pamoka Nuoroda Rėmas Pristatymas Pamokos spartybos metodai Interaktyvios technologijos Praktika Užduotys ir pratimai savikontrolės dirbtuvės, mokymai, atvejai, Quest namų užduotys Diskusijos klausimai Retoriniai klausimai iš studentų Iliustracijos Garso, vaizdo įrašai ir multimedija Nuotraukos, nuotraukos, lentelės, humoro schemos, anekdotai, anekdotai, komiksai Patarlių, posakių, kryžiažodžių, citatos Papildai. \\ T Santraukos. \\ T Straipsniai Chips už įdomu apgauti lapus Vadovėliai Pagrindiniai ir papildomi globai Kitos sąlygos Vadovų knygų ir pamokų gerinimas Tvirtinimo klaidų nustatymas Atnaujinti fragmentą vadovėlyje. Inovacijų elementai pamokoje, pakeičianti pasenusias žinias naujas Tik mokytojams Puikios pamokos kalendoriaus planas per metus gairės Diskusijų programos Integruotos pamokos

Muzikos portretai operos simboliai

Mokslininkai sutinka, kad operos "Sankt Peterburgo gyvenamasis kambarys" literatūros tekstas ir muzika atitinka to laiko meno kūrimą. Muzika pastatys komedijos herojų rašybą, sumaniai pakartoja gyvų kalbų intonaciją - prekybininkų ir pirkėjų kraistus prekybos užsakymuose. Šiuo atveju Levacheva pastaba. Ji mano, kad muzikinė kalba operos "yra vienas iš pirmųjų puikių eksperimentų, kad būtų sukurtas klatyvinis, deklamuotas vokalas."

Opera yra neįtikėtinai didelė tuo metu simbolių skaičius yra 23 1. Daugelis jų gauna nepriklausomą charakteristiką. Tokį veikiančių asmenų gausą sunku išanalizuoti operos veikėjų portretus. Šiuo atžvilgiu, siekiant didesnio patogumo, charakteristikos bus derinamos su reikšmės principu grupėje. Visų pirma, turėtų būti skiriami pagrindiniai simboliai, kurie yra susiję su pagrindiniu operos konfliktu. Tai yra prekybininko Squalginas ir Schirchy Kryuchkin. Squalgin - Saliamonidas ir Chavronia dukra yra šalia jų. Taigi, svarbiausių simbolių grupėje, kuri bus skirta pagrindinės dalies antrajai pastraipai, tos pačios šeimos kritimo atstovai (jei manome, kad jaunikio Chavronia khoochcinode).

Antroji simbolių grupė sudarė kitus atstovus merchant Medium.. Tai yra Skvaligino prekybininkų skolininkai, pertrūkių, prototguev, Dzzlivin ir Smekalin. Tai taip pat apima Squalgin sūnėną, Hvalimovo prekybininką, taip pat tokį antriniai herojai Kaip pareigūnas tiesiogiai, Shpetkova pasiūlymas, Bolthekina, našlė su vaikais ir kitų epizodinių simbolių.

Muzikos portretai iš pagrindinių herojų operos

Operos pagrindinis simbolis, kuriame yra pagrindinė intriga - prekybininkas Ferrapont Paftiyvich Squalgin. Iš dvidešimties numerių, apibūdinančių gyvenimus ir gyvenimą prekybininkams, "Squalugin" dalyvauja dvylika 1. Tuo pačiu metu jis turi tris solo pareiškimus, kurie suteikia herojui universalią charakteristiką.

Visi trys Ariai yra panašūs muzika išraiškingumas. Jie derinami judančiu muzikos kursu, 2/4 dydžiu ir didelės druskos tonalumu. Muzikos temos Intonacija arti vienas kito 2. Arijai, dėl dviejų dolerių skaitiklis ir elastinis ritmas, iškirptos prekybininko, jo gyvenimo, aktyvios charakterio, skirtos sodrinimui, yra atskleistos. Toninės vienybės šiuo atveju nėra semantinės reikšmės. Labiausiai tikėtina, kad g majoras buvo patogu pirmam Squalgin partijos menininkui.

Pirmoji prekybininko arija "elgiasi garsiakalbį", pasak Levacheva, yra "veiksmo ary". Squalugin suteikia savo žmonos instrukciją prieš svečius atvykti į vestuves, mokydami savo pasvirusią. Šio numerio muzikinis sprendimas yra būdingas komiksų simboliai Operos Buffa. Trumpų kalbų kopijų naudojimas, nekantprelės melodijos kartojimas, senyvo metu, ir greitas tempas sukuria komedijos efektą. Tuo pačiu metu yra korespondencija tarp žodžio ir muzikos - melodijos ritminių akcentų ateina į teksto raktinius žodžius:

Tuo metu Chiphetkovo pareiga ateina į prekybininką į prekybininką už sidabro ir sidabro skolinimosi, squaregino dainų aria išvykimo "Tai yra tai, ką šviesa yra dabar." Šis solo pareiškimas herojus turi visus "aušros arijos" požymius. Pasirinkta neskelbtina "Moderato" tempas tinka išraiškingai, pasipiktinančiam monologui. Skollyvino melodijoje pasirodo punktyras ritmas. Fagotai ir pirmieji smuikai pasikartoja melodinę ir ritmišką reljefą vokalinė šalis. Herojus bando nustebinti nuoširdžią staigmeną ir nusivylimą apie "neteisybę" valdančią pasaulyje:

Tačiau tik pirmosios dvi frazės turi tokį garsą, toliau ir žodžiai "Balamutitis, mes kalbame", "Buffon Twit" pasirodo pirmojoje arijoje, o visas rimtumo ir pasipiktinimo mokestis dingsta:

Pagal dvidešimt šeštą skaičių, kitas solo pareiškimas apie Squalgin - Aria "Kiekvienas galės gyventi kaip". Jis priklauso įprastai operoje literatūra XVIII. Century tipas "Aria-charakteristika". Čia pats herojus pasakoja apie save, kelia savo gyvenimo padėtį. Šio numerio muzika yra Zadorn ir neatsargiai. Jis grindžiamas Krokuvos šokio ritmu su būdinga dėmesio poslinkiu su stipria dalimi silpnų. Per ariją paskutinę aštuntąją taktiką pabrėžiama ryški dinamika ir pirmųjų smuikų priekaba. Prancūzų ragas beveik visada prisijungia prie antrojo aštuonių taktų ir pabrėžti silpną ryškų garso dalį (forte):

Taigi visi trys squalino arijos yra panašios į muzikines išraiškingumo priemones. Jie derinami judančiu muzikos kursu, 2/4 dydžiu ir didelės druskos tonalumu. Muzikos temos intonacija arti vienas kito 2. Arijai, dėl dviejų dolerių skaitiklis ir elastinis ritmas, iškirptos prekybininko, jo gyvenimo, aktyvios charakterio, skirtos sodrinimui, yra atskleistos. Toninės vienybės šiuo atveju nėra semantinės reikšmės. Labiausiai tikėtina, kad g majoras buvo patogu pirmam Squalgin partijos menininkui.

Tipiniai smūgiai į Squaregino portretą daro ansamblio sceną. Apskritai, ansambliai vyrauja operoje (12), Squaligin dalyvauja devyni iš jų. Dauguma jų yra "ginčų ansambliai". Toks, pavyzdžiui, scenos scenos su ponios (I d. 9), su prastų prekybininkų (III Nr 19, 20) ir du duetai su Hwalov (I d. Nr 3, 4).

Du iš pirmiau minėto squalgin ir hvalimovo nuo pirmojo veiksmo ansamblio yra gerokai ir dramatiškai arti turtingo prekybininko arijos nuo trečiojo veiksmo "Kiekvienas" Skay-to Live ". Mes galime pasakyti, kad jie tikisi šį solo pareiškimą, nes ginče su Khvaimovu, pirmą kartą suformuluoti gyvenimo pareigos Squalina.

Duetas "Dalintis, juokiasi" sparčiai dislokuota. Ensamblio intonacijos dalyvių vokalinės partijos yra artimos. Pradinę Khvaimov frazę kartojamas "Squalegin" kitame aukštyje, toliau savo šalyse įsiskverbia į smurtinį ginčo išraiškingų kalbų intonacijas. Tokia melodinga vienybė rodo, kad herojai patiria tą patį nuostabos jausmą ir nesutaria viena kitos nuomone.

Kai kurios kitos muzikos charakteristika gauna squaregin į trio "Mes tik atrodysime ir smagiai", nes jo panašūs žmonės dalyvauja ansamblyje - Saliamonido žmona ir ateities sūnaus aušintuvas. Herojai yra įkvėpti bendra praturtėjimo idėja, tačiau šioje situacijoje speliginas yra šiek tiek priešinosi kitiems ansamblio dalyviams. Šis disunitantas yra planuojamas antrame sakinyje pradinio laikotarpio, kur Socligin ateina vėliau nei poilsio ir dainuoja bendrą tekstą, bet vėlai:

Ryški tokio priėmimo pasireiškimas nustato vidutinį skyrių, kuriame speligin atitinka teksto sololiną, kuris ryškiai apibūdina jį kaip godumo žmogų, aistringą pelno ir turto 1:

Aš pats padarysiu langelį,

Naktį aš neužmigsiu.

Tuo smagu, aš esu linksmas

Milijonai išsklaidyti.

LED linijos atkreipia asmenį, kuriam yra gyvenimo prasmė, portretas. Tačiau likusi ansamblio dalis apsvarsto pinigus tik priemonėms pasiekti kitą tikslą, kuris bus pasakytas vėliau, todėl vokalinė partija valyti neužsikims. Tačiau literatūrinė Saliamonido solomonido ir kabliukų opozicija vidurinėje patalpoje neranda ryškios įsikūnijimo muzikoje - visų ansamblio dalyvių partija yra tokie patys

Pirmasis "Opera Trio" efektas "Aš jums sakau:" Kuriame Squalginui ir dviems bararisui dalyvauja jų natūra. Scenos situacija rengia klausytoją konflikto pokalbiui - "ansamblis-ginčas". Remarque espresivo ir mažų dalinių trunkančių kilimų judėjimas su greitu tempu "Allegro" prisitaiko prie garso įtempio tono. Squaligin Ryano apsaugo savo turtą, jo vokalinė šalis remiasi blaivių garsais, kurie rodo prekybininko kietumą ir pasitikėjimą savo žodžiais. Antrajame ansamblio skyriuje, kur socaligin pakaitomis sprendžia kiekvieną iš baryno, taškinis ritmas pasirodo vokalinėje partijoje. Šis ansamblis atskleidžia naują prekybininko aspektą kaip nesavanaudišką, iki komiško poveikio atsiradimo, jo turto gynėjas.

Antrasis aktas panaikina konfliktą perduodant klausytojo dėmesį į ritualizuotą sektorių. Bet pačiame trečiojo veiksmo pradžioje emocinis sfera Pirmasis aktas grąžinamas. Sklypas atsiskleidžia į kambarį apsipirkimo užsakymus, kur pritaikytas skolų grąžinimas iš mažų prekybininkų. Abi yra tokie kiti kitiems ansamblio scenoms "Na, gerai, draugas" ir "Duok man parduotuvės statymą", kaip ir ankstesnis skaičius, priklauso "ansamblio ginčo" tipui. Bet jei Trio "Sakau jums į priekį" Squalge gynė nuo Baryn atakų, tada čia jausmas situacijos kapitonas, pats prekybininkas yra konfliktas kurstytojas.

Ansamblis "Na, ką draugas" nėra prieš pokalbio epizodą, veiksmas nedelsiant prasideda muzikos numeris. "Squalugin" išeina iš savo parduotuvės ir, pakaitomis artėjant prie gimdos ir protorguev, paverčia pokalbį apie skolas. Pagal scenos situacijos įtaką, kuri vystosi ansamblio dainavimo metu, yra labai laisva ir ekologinė forma (periodiškumo poros pakaitalas, po "uždarymas" - AB C).

Muzikos įrankiai kompozitorius apsunkina dialogų konfliktą dėl platumos opozicijos. "Squalina" šalis yra išdėstyta jo "Leittonality" - druskos pagrindinė. Herojus jaučiasi labai patogus, nes situacija jam yra naudinga. Prastos prekybininkai, atrodo, koreguojami iki Svmalgin aukščio, tačiau negraži nuotaika keičia savo pareiškimų lade spalvą - jie reaguoja į "priespaudą" tame pačiame pavadinime tame pačiame pavadinime.

"Skollyvin" partijos melodinis brėžinys yra pastatytas nuo trumpų kopijų, kurios "derasi" orkestro. Melodija yra pagrįsta dideliu toniniu blaiviu, kuris suteikia didelio prekybininko teiginius įsitikinęs, kad:

Trio Skollygin, nutraukimas ir smeinalin "Duok man parduotuvės man padidėjimą" yra pastatytas ant to paties principo, kaip ir ankstesnis, todėl turtingo prekybininko savybių priemonės išlieka tos pačios.

Squaregin yra susijęs su trimis pagrindiniais ansamblio scenomis: sextet "yra draugas gydymui", kuris baigia antrąjį veiksmą, septyni iš trečiųjų "Viešpaties sąžiningiausių" ir galutinio okteto su choru "Karalystė, šventosios tiesos ". Šie ansambliai yra "sutikimo ansambliai", jie pašalina atvirą "ansamblių-quorce" insultą, slopina veiksmo raidą ir du iš jų atlieka galutinio funkciją. Šie skaičiai papildo herojaus charakteristiką, atskleidžiantį naujus jo įvaizdžio veidus.

"Sextet" paplūdimio draugas "reiškia" sutikimo ansamblis "-" Atsisveikinimo ansamblis ". Viskas personažai Jie yra suskirstyti į svečius, kurie padėkoja už priėmimą ir šeimininkai kviečia tęsti vestuvių ceremoniją. Bandoma pavaizduoti svečio savininkui Svwalginui, kuris buvo pripratęs visiems, kad galėtų suvokti savo valią, bendrauja su paprastu tonu svečiais ir kvietimu jo burnoje skamba grėsmingai.

Įdomu iš Atsižvelgiant į sextet sklypo "Viešpats sąžiningiausias" raidą. "Squalugin" ir "Khoochkodez" kreipiasi į prekybininkus su kvietimu apsilankyti vestuvių piru.. Prekybininkai, supainioti - dviejų piktadarių mandagumas juos gąsdina - nuspręskite, ar pasiduoti pavojingų žmonių. Kaip rezultatas, scena tampa Bubbanova: viena vertus, skvarbino ir hookloine kvietimu, kita vertus - turbulentiniai ginčai prekybininkams.

Apibendrinant "Squalina" muzikos portreto analizę galima teigti, kad jis gauna visą ir universalią charakteristiką. Tuo pačiu metu, prekybininkas pateikiamas operoje vienašališkai, charakterio kokybė atskleidžiama operos veikimo metu. "Squalugin" yra aprašyta įvairiomis gyvenimo sąlygomis, ir kiekvieną kartą, kai jis gauna naujus muzikinius prisilietimus savo portretui. Efektyvus namo savininkas, uolęs jo turto gynėjas, negailestingas kalnuotumas - visos šios Squalinos įvaizdžio yra muzikinis įgyvendinimo variantas. Tačiau galima skirti vieną šio charakterio rezultatus - vien tik Socaligin ir prieštaravo visiems kitiems subjektams - imituoti sąjungininkus išduoti jį patogiu atveju. Gal tokiu būdu operos autoriai norėjo perduoti klausytojui paprasta tiesa Apie vieną didžiausių turtų pasaulyje - apie draugus. Kaip skaityti. liaudies išmintis: "Aš neturiu šimto rublių, bet turėti šimtą draugų."

Su "Squalina" asmenybe operos sklype toks simbolis yra glaudžiai susijęs, pvz., Pensininkas registratorius Kryuchcinein, kuris taip pat gauna ryškią universalią charakteristiką operoje. Jis turi du solo pareiškimus: tai yra arija "Ah, kuris dabar yra per tam tikrą laiką" ir arija iš trečiojo veiksmo "Aš tai padariau jį prieš jus."

Pasak antrojo arijos sklypo ", aš padariau mėginį priešais jus prieš jus," prostitutė pasigirti prieš Svolllyviną, kaip ji žino, kaip apgauti žmones. Pagal turinį šis teiginys yra "Aryia charakteristika". Tai yra reikšminga, kokie žodžiai "Hookhouse" apibūdina save: "Aš kablys. Aš šiek tiek. Hamka. AMKA. Aš esu viršuje. Aš išeinu. Aš sužeidžiau. " Šie žodžiai lydi būdingą vyniojimo melodiją, tarsi piešimo "kabliukai":

Pirmasis arijos "Ah", kas dabar, kas yra "arti" tipo "arijos skundo". Slyšulys, nedidelis muzikos spalvinimas Parods lyrinio pareiškimo stilius, kuris sukuria komiksą. Melodijoje tas pats apyvarta kartojama, įsigyjant įsibrovimą. Papildomas solo pareiškimas dėl fleitų kablio, kurį jų šaltas iššūkis pabrėžia charakterio sunkumą ir širdį. Tekste yra užuomina į kitą viceprezidentą ne užsieniečio raštiškumo - girtnness:

Mano brangūs, cukinijos:

Fret, fizzly degiklis,

Kad shum yra mažos pajamos,

Mal ir jos išlaidos.

Šios minties patvirtinimas gali būti rastas trio "Mes stebėsime ir smagiai." Sprendžiant centrinėje ansamblio skyriuje kartu su Saliamonido giesmių turtu kaip netiesioginio ir ne virškinimo simbolis.

Sekstetai "Beylo Bromas už gydymą" ir "Viešpats sąžiningas", "Kryuchkodoye" partija artėja prie Squalgin pareiškimų, kurie rodo lankstumą ir kabliukų charakterį, kuris gali prisitaikyti, kai yra pelningas, stipresnis ir galingas žmogus.

Solo ir ansamblio rašybos kabliukai yra labai išraiškingi ir panašūs į vienas kitą muzikos išraiškingumas. Vienintelis dalykas, kuris nuolat yra "Piarache" dalyse, yra sąmoningai perdirbti mechaniko judėjimo muzikos greito tempo ir trijų eilučių matuoklis. Melodija, pabrėžiant ūminį muzikinį intonaciją, rodantį atsargų, žalingo pareigūno portretą.

Saliamonidų žmonos muzikinis portretas buvo išraiškingas. Beveik visi balsų numeriai, kuriuose dalyvauja, apibūdinkite savo užburtą priklausomybę nuo alkoholio. Galite prisiminti Pyrajevo moterų pastabos pastabą apie prekybininko žmonas: "Prekybininkų žmonos negerio alaus ir nepadarė šaškių, tačiau namų šeimininkė nesuteikė savo svečiams lėtai į miegamąjį, nes jei Dėl pokalbio ir paslėpė jį į Calch slaptai, kol aš turėjau Downtown. ".

Saliamonidai turi vieną solo pareiškimą. "Opera" atsidaro su pokalbio dialogu su "Svmalgin" apie artėjančias vestuves, kuriose plėtoja savo brangių salimonidų solomonidus arijoje.

Aria suteikia dviprasmišką CapleA portretą. Viena vertus, bendraujant su savo vyru, ji pasireiškia kaip paklusniausia žmona. Soft švelnus leeindas, tarsi atsiprašau melodijos intonacija kartu su vidutiniu tempu ir sutelkta auditorija suteikia asmeniui, kuris žino savo "nuodėmes", būdingas:

Allegro Moderato.

Bet netikėta paskutiniai žodžiai Kiekviena stanza baigiasi aštriu dinamišku padidėjimu, tai skamba teigiamai, tvirtai ir nuolat.

Antroje Aria dalyje, dėl to, kad netekusių ilgalaikių (aštuntojo ir ketvirčio jie pakeičiami šešiolikta ir aštunta), atsiranda judesio pagreitinimo poveikis, planuojama dinama dinamuoti iki 1 skaičiaus pabaigos. Orkestras, per visą numerį, lėtai po melodijos ir paimkite jį su kaiščiais, kad jis skamba ryškiai forte.

Pasiskiros komentaruose nurodoma, kad masyvo melodija yra pagrįsta žmonių mergaitės dainos tema "Aš esu Svetlice" ir pasiskolina autoriai arba iš Torotovskio kolekcijos, kur jis yra pateiktas pagal Nr. 27 arba iš Lvovo kolekcijos - PRACE (Nr. 54). Niques (6 laikrodžiai), pati melodija, suderinta kaip klasikinės harmonijos dalis, kalba apie šios temos nacionalinę kilmę.

Taigi galima daryti išvadą, kad, nepaisant klasikinės dramos kanonų dėl simbolių neintelinių charakteristikų, pagrindiniai veikėjai operos pristatyti daugialypės. Dažniausiai jie yra būdingi solo vokaliniais pareiškimais. Visų viso muzikos charakteristikos Simboliai daugelyje solo ir ansamblių pareiškimų prisideda prie ryškaus, išgaubto portreto sukūrimo.

Santrauka pamoka

Mokytojai

DalykasMuzika

Klasė 5

Tema: Muzikos portretas. Ar muzika gali išreikšti asmens charakterį.

Tikslai pamoka: Gebėti palyginti tapybos ir muzikos kūrinius; emociškai reaguoti į muzikinį darbą ir sugebėti kreiptis į vidinį pasaulį žmogaus per muzikinius ir vaizdinius vaizdus.

Užduočių pamoka:

Geležinkelio interesai ir meilė muzikiniams ir vaizdiniams menams.

Susipažinti su muzikinio portreto žanru.

Suderinkite muzikos ir tapybos darbus.

Parodykite, kaip skirtingų tipų menas yra literatūra, muzika ir tapyba - savaip ir savarankiškai vienas nuo kito įkūnijo tą patį gyvenimo turinį.

Planuojami rezultatai (mediena)

dalykas

Vidinio klausos ir vidaus vizijos kūrimas kaip vystymosi pagrindas kūrybinė vaizduotė;

Studentų idėjų gilinimas apie puikias muzikos savybes lyginamoji analizė Muzikos kūriniai - "Varlaam daina" M. M.Morusorgsky ir dailės - pakartotinio "prototanticone" nuotraukos;

Metapermet.

Reguliavimo. \\ T

. savo Tikslo nustatymo gebėjimas formuoti švietimo užduotis suvokimo, vykdymo ir muzikinių raštų kliūčių procese.

.planuoti Savo veiksmus suvokimo, muzikos vykdymo procesuose.

Pažinimas

. nustatytiišraiškingos muzikos galimybės.

. rasti.

. digest. žodynas muzikos sąlygos ir muzikos proceso koncepcijos

veikla. \\ T

komunikacija

perduoti Nuosavi muzikos įspūdžiai, kitas menas padarė žodžiu ir raštu kalboje

.atlikti Dainos su klasės draugais

Asmeninis

. išreikšti Jūsų emocinis požiūris į muzikinius vaizdus dainuojant, klausydamiesi muzikos menų.

. galėti suvokti meno sąveiką kaip priemones, kaip išplėsti idėjų apie muzikinių vaizdų turinį, jų įtaką dvasiniam ir moraliniam individo reiškiniui;

suprastimuzikos darbo turinys.

Dalykas

Gebėjimo atskleisti "vaizdingos muzikos" savybes dėl seminaro naudojant kompozitorius ir muzikinės kalbos dažų atlikėjus(Registruotis, timbre, dinamiška, laikinoji, berniukai)

Metapermet.

. rasti.muzikos ir kitų meno tipų

Asmeninis

. galėti suvokti Menų sąveika kaip būdai plėsti idėjas apie muzikinių vaizdų turinį, jų įtaka dvasiniam ir moraliniam asmenybės statusui

Pamokos tipas: Kombinuotas tyrimas nauja tema Naudojant IKT.

Pamoka: dialogas.

Muzikos medžiaga Pamoka:

M. Mussorgsky. Varlaamo daina. Iš operos "Boris Godunov" (klausos).

M. Mussorgsky. Gnome. Apie piano ciklai "Nuotraukos iš parodos" (klausymas).

Gladkov,eilėraščiai. \\ T Y. EnTin. Daina apie paveikslus (dainavimas).

Papildoma medžiaga: Kompozitorių portretai, paveikslų reprodukcijos, 5 d. "Art. Muzika" T.I.Naumenko, V.V. Alev.

Klasių metu:

Organizuoti laiką.

Tikslas, kurį turėtų pasiekti UAYA:

Pasiruošti produktyviam darbui pamokoje.

Tikslas, kurį mokytojas nori pasiekti:

Skatinti studentų remontą iki produktyvaus darbo.

Užduotys

Sukurti teigiamą emocinis nustatymas;

Padėti imtis reikiamos darbo laikysenos;

Sėdėkite. Šauniai padirbėta! Pradėjome pamoką!

Įstojimas į pamoką ir sąmoningo naujos medžiagos suvokimo sąlygų kūrimą

Komunikacinė mediena:

Gebėjimas klausytis ir atspindėti.

Asmeninė mediena:

Susidomėjimas muzikos klasėmis.

- Perskaitykite epigrafą į pamoką. Kaip tai suprantate?

Įrašymas lentoje:

"Leiskite nuotaikai išlieka pagrindinė muzikinių įspūdžių esmė, tačiau jie taip pat yra pilnos minčių ir vaizdų."

(N.A. Rimsky-Korsakov)

Pamokos apibrėžimas ir švietimo užduoties formulavimas.

Tikslas: pasirengimas ir supratimas apie būtinybę sukurti naują veiksmų būdą

Ką manote, kad šiandien kalbėsime pamokoje?

- Ką manote vaikinai, ar muzika išreiškia asmens charakterį, ar tai yra jėga? Mes bandysime atsakyti į šį klausimą šiandien.

– Šiandien jūs susipažinsite su muzikos portreto (skaidrių) žanru.

Pirminio nustatymo etapas

Kognityvinė mediena:

Pažintis su nauju muzikiniu darbu:

Reguliarus medis:

Gebėjimas klausytis ir analizuoti muzikinio darbo pobūdį;

Galimybė palyginti, žr. Bendrąjį ir skirtumą;

Gebėjimas pamatyti problemą ir norą rasti atsakymus į klausimus.

Komunikacinė mediena:

Gebėjimas klausytis draugų nuomonės ir išreikšti savo sprendimus.

Asmeninė mediena:

Atpažinti ir emociškai reaguoti į išraiškingų savybių muzikos;

Atsižvelgiant į paveikslėlį, įtraukiame visus mūsų jausmus, o ne tik viziją. Ir mes girdime ne tik pamatyti, kas vyksta ant drobės.

Literatūros portretas yra viena iš meninių savybių, o tai yra tai, kad rašytojas atskleidžia tipišką jo herojų pobūdį ir išreiškia savo ideologinį požiūrį į jas per herojų išvaizdą: jų figūras, veidus, drabužius, judesius, gestus ir manierai.

Vizualiniame mene portretas yra žanras, kuriame jis yra rekonstruotas, kurio išvaizda. Kartu su išoriniu panašumu portrete yra įspaudamas dvasinis pasaulis pavaizduoto asmens.

Ką, jūsų manymu, muzika gali piešti portretą ir išreikšti asmens charakterį, jo siūlomas pasaulisJo patirtis? (Kompozitoriai sukurti muzikinį portretą, perduoda mintis ir jausmus savo simbolių su muzikinio intonacijos, melodijų, muzikos charakterio pagalba.).

Muzikos portretas yra herojaus simbolių portretas. Tai yra neatskiriamai susijungusi išraiškingumu ir muzikinės kalbos intonacijos vaizdu. (Skaidrė).

Puškino darbas sudarė sielą ir Rusijos kompozitorių XIX a. Modesta Petrovich Mussorgsky

Kompozitoriaus biografija

Modest Mussorgsky gimė 1839 m. Kovo 21 d. Karevo Toropetskio apskrities kaime, jo tėvo turtą, prastą žemės savininką Peter Alekseevičius. Mama, Julija Ivanovna, tapo pirmuoju, kad sužinotumėte jį į fortepijoną. Dešimt metų amžiaus jis kartu su vyresniuoju broliu atvyko į Peterburge: daryti - į sargybinių mokykla mokykla. Mokyklos pabaigoje Mussorgsky buvo apibrėžta Preobrazhensky sargybinių pulf. Modesta buvo septyniolika metų. Vienas iš draugų-preobrachters, susipažinę su Daromyzhsky, vedė į Jį Mussorgsky. Jaunas žmogus nedelsdamas užkariavo muzikantą ne tik su savo žaidimu fortepijonui, bet ir laisvai improvizuoju, taip pat susitikau su Balakirev ir CUI. Taip prasidėjo. \\ T jaunas muzikantas naujas gyvenimasKurioje pagrindinėje vietoje buvo priėmęs Balakirev ir galingas rankena. Netrukus žinių kaupimo laikotarpis buvo pakeistas aktyvaus laikotarpiu kūrybinė veikla. Kompozitorius nusprendė parašyti operą, kuriame jo priklausomybė būtų įkūnta į dideles liaudies scenas ir stiprios valios asmenybės įvaizdį.

Lankymosi Liudmila Ivanovna Shestakov - Seser Plinka, Mussorgsky susitiko su Vladimiras Vasileich Nikolsky. Tai buvo filologas, literatūros kritikas, specialistas Rusijos literatūros istorijoje. Jis atkreipė Mussorgskio dėmesį į tragedijos "Boris Godunov". Nikolsky išreiškė mintį, kad ši tragedija galėtų tapti nuostabia medžiaga operos librete. Šie žodžiai privertė Mussorgsky giliai galvoja apie. Jis įsiveržė į skaitymą "Boris Godunova". Kompozitorius veltinis: Opera, sukurta remiantis Boriso Godunov pagrindu, gali tapti stebėtinai daugialypiu darbu.

Iki 1869 m. Pabaigos operos buvo baigta. Mussorgsky skyrė savo smegenims ant puodelio. Dedikacija, jis neįprastai išreiškė pagrindinę idėją apie operos: "Aš suprasiu žmones kaip didelę asmenybę, aliano vieną idėją. Tai yra mano užduotis. Aš bandžiau išspręsti jį operoje."

Tada dar buvo daug darbų, kurie nusipelno dėmesio. 1881 m. Kovo 28 d. Mussorgsky nebuvo. Jis vargu ar buvo 42 metai. Pasaulio šlovė atėjo pas jį.

Operos "Boris Godunov" buvo pirmasis pasaulinės operos istorijoje pagal darbą, kuriame žmonių likimas rodomas su tokiu gyliu, įžvalgumu ir teisingumu.

Operos kalba apie Boriso Godunovos - Boyarino karaliavimo laiką, kuris buvo apkaltintas žudyti teisėtą paveldėtoją į sostą - mažą Tsarevich Dmitriją.

Mūsų dėmesys šiandieninei pamokai bus suknelė Įdomus charakteris Atidarytuvai Barlama.

Varlaam nuskendo dainą apie Kazanės apgultį Ivano kariuomenės kariuomenės.

Dabar pažiūrėkime, kaip kompozitorius apibūdino šį asmenį muzikoje. Klausykitės herojaus muzikos kalbos taip, kad pristatytumėte savo išvaizdą ir jo charakterį.

- Klausykime Warllaam dainų Įžymi daina "Kaip miestas buvo Kazane."

Klausymas Varlaam dainos iš operos "Boris Godunov" M. P. Mussorgsky. (Skaidrė).

Dainos garsas Varlaam į F. I.Shaliapina įrašą (perduoti užduotį: klausytis herojaus muzikos kalbos, kad pristatyti savo išvaizdą ir jo charakterį, atkreipkite dėmesį į aktoriaus balsą).

– Kaip įsivaizduojate "Varlaam" dainavimą tokia daina?.

Kaip muzikinės kalbos veiklos pobūdis ir pobūdis išduoda šio asmens charakterį ir netgi išvaizdą? (smurtinis, garsi muzika…)

Ir dabar atidarykite pamoką, 23 punktą, p.133 ir pažvelgti į Ilya Repin "Protodyakon" paveikslėlį

Vaikinai, kruopščiai atrodo Ilya pakartotinio "Protodakon" paveikslėlyje, kuris matote prieš save, aprašykite. (\\ T Prieš mus, portretas portretas yra toks dvasinis rangas stačiatikių bažnyčia. Mes matome pagyvenusį asmenį, su ilga pilka barzda, krovinys, jis turi piktas veido išraiška / kuri suteikia jam išlenktus antakius. Jis turi didelę nosį, dideles rankas - apskritai, niūrus portretas. Tikriausiai jis turi netoliese esančią balsą, galbūt net bosą.)

Jūs visi matėte viską ir net girdėjote jo mažą balsą. Taigi, vaikinai, kai ši nuotrauka pasirodė mobiliųjų menininkų parodoje, garsus muzikinis kritikas V. Stasovas pamatė charakterį nuo Pučiau eilėraščio "Boris Godunov" - Varlaam. Tokiu pačiu būdu, kuklus Petrovich Mussorgsky buvo reaguoti, matydamas "protodiakoną", jis sušuko: "Taigi tai mano Varmasha!"

Kas yra įprasta tarp Varlaam ir protodyakon? (Tai yra galingų, sunkių vyrų, vienuolių ir popovo tipiškų senovės Rusijos) vaizdai.

Palyginimo lentelė išraiškingos priemonės.

I.Repin paveikslėlis "Protodyakon"

M. P. Mussorgsky "Varlaam daina"

Didžiulis figūra, ranka turi savo skrandį, barzdos pilka, antakiai perėjo, raudonas veidas. Garso dažai. Simbolis ir dominavimas.

Dinamika: garsiai muzika, melodija - šokinėja, timbre - vario žalvaris. Dainavimo balsas - bosas. Vykdymo pobūdis pabaigoje yra trupiniai, šiurkštus vykdymo būdas.

U-už tapybą ir operą, būdingą vieni svarbi funkcija: Tai yra galimybė žodyje, muzikoje, vaizde, rodantį asmens charakterį.

Kas yra įprasta tarp paveikslėlio ir dainos?

D - Bendra tarp paveikslėlio ir daina yra ta, kad jie parodo lavos, nesmulkies, tendenciją į gluttoną ir skudurą.

Jūs esate teisus, nes jis yra kolektyvinis vaizdas. Tuo metu padarė tokį tipą Rusijoje. Bendra yra ne tik išorinis panašumas, bet ir tam tikri simbolių bruožai. Svarbiausia yra tarp jų yra netinkamumo, prigimties nesėkmingumas, tendencija gluttony ir skudurai.

Kas padėjo kompozitoriui ir menininkui, nepriklausomai vienas nuo kito, sukurti tokį panašūs vaizdai? \\ T (Tokie žmonės buvo Rusijoje.)

"Protodiakon" portretas suprato Deacon Ivan Ulannovos, iš gimtosios kaimo Chuguevo, vaizdą, kurį jis rašė: "... Nieko dvasinis - viskas jis yra kūnas ir kraujas, Lupporzia, Zev ir riaumojimas. . ".

Kokie dažai menininkas parašė šį portretą? (Menininkas su sočiųjų dažais, kur dominuoja tamsesnės spalvos.)

Nepaisant. \\ T Įvairios priemonės Expressumeness, ISO - tai yra dažai, literatūroje - žodis, muzika - garsai. Jie visi sakė, parodė apie vieną asmenį. Tačiau vis dar buvo pabrėžta ir pasiūlyta muzika, nurodymai, dėl kurių jie nebūtų nedelsiant atkreipti dėmesio.

Slėnis. \\ T choro darbas

Pažinimo mediena

Pažintis su melodija ir naujos dainos žodžiais

Komunikacinė mediena

Sąveika su mokytoju procese muzika ir kūrybingi veikla;

Dalyvavimas muzikinio darbo choruose.

Personijos mediena:

Įgūdžių formavimas;

Dainos charakterio įsikūnijimas savo veikloje per dainavimą, žodį, intonaciją.

Nuskendo.

Mokymasis apie frazes

Sunkios melodinės revoliucijos.

Dirbti su tekstu.

Daina, kuri padės mums prisiminti vadinamų žanrų vardus "Daina apie nuotraukas»Kompozitorius Gennady Gladkov.

Dainų klausymas.

Kokie paveikslų žanrai yra daina?

Muzikoje, kas yra žanrai?

Dainavimo choras.

Pagalvokite ir pasakykite man, kiekvienas iš jūsų gali būti portreto herojus?

Daugelis iš jūsų atliktų menininkų vaidmenį ir atkreipė savo draugų portretus

Kokia forma parašyta daina?

Kokiu būdu?

Kas tempas?

Pateikite šios dainos pavadinimą. (vaikų atsakymai)

Kodėl daina yra tokį pavadinimą?

3. Muzikiniai vaizdai

- Susitikome su dviem visiškai skirtingais vokaliniais portretais, o kitas muzikinis vaizdas skambėtų be žodžių. Tai yra "gnome" darbas iš fortepijono ciklo M.P. Mussorgsky "nuotraukos iš parodos" - mažo muzikos portretas pasakų padarasįvykdė meninė galia. Jis buvo parašytas pagal V. Gartman paveikslo įspūdį - artimas kompozitoriaus draugą.

Mussorgsky prisiminė eskizą kalėdų eglutės žaislai - nykštukė, maža gremėzdelė beprotiška ant išlenktų kojų. Taigi menininkas pavardės Nippers už riešutus. --- Klausykitės šio žaidimo ir manau, kas yra gnome yra nuotaika, kas yra jis, ką jūs įsivaizduojate apie šią muziką?

Skamba "gnome" m.p.morrusorgsky. (Vaikų atsakymai)

- Vaikinai, kaip turėjote nykštuką? (\\ T Muzikoje išgirdo ir nevyksta važiavimo, ir kai kurie aštrūs, kampiniai šuoliai. Manoma, kad sąvartynas yra vienintelis, jis kenčia.)

· Piez m.p.morusorgsky yra labai vaizdingas. Klausytis jos, mes aiškiai įsivaizduojame, kaip mažas žmogus Pasukdami, bėgo šiek tiek ir sustojo - sunku paleisti ant tokių trumpų ir plonų kojų. Tada jis buvo pavargęs, nuėjo lėtesnis ir vis dar kruopščiai ir baisus. Atrodo, kad jis net piktas už tai. Muzika sumušė. Tikriausiai.

Vaikinai, ir jei buvote menininkai, tada klausydamiesi šios muzikos, nepriklausomai nuo to, kokie dažai pavaizdavo šį gnomą?

Tai teisinga, ji juda tikrai kampiniais, šokinėja. Juokingas gnomas sukėlė kompozitorių giliai kenčiančiam asmeniui. Tai buvo išgirsti, kaip jis moans, skundžiasi likimas. Jis ištrauktas iš savo gimtosios nuostabios elemento ir yra skirtas linksmiems žmonėms. Gnome bando protestuoti, kovoti, bet beviltiška verkti yra girdimas ... vaikinai, kaip baigiasi muzika? (\\ T Tai nesibaigia kaip įprasta, atrodo, kad jis sugadintas.)

Jūs matote vaikinus, "Gnome" yra ne tik nuotraukos iliustracija, tai yra gilesnis kompozitoriaus sukurtas vaizdas.

Nepriklausomas darbas

Pažinimo mediena

Gebėjimo suprasti gautą informaciją.

Reguliarus medis:

Suvokimas apie tai, kas jau buvo išmokta, ir tai, kas priklauso nuo tolesnio asimiliacijos

Asimiliacijos kokybės vertinimas.

Komunikacinė mediena:

Sąveika, kaip tikrinti darbo rezultatus procesą.

Asmeninė mediena

Formavimas teigiamas požiūris ir susidomėjimas muzikine veikla

Ir dabar jūs turite atlikti testą, tada įvertinkite savo darbą.

Kas vertina savo darbą "5" ir "4"?

Namų darbai

Cognitivewood.

Ieškoti muzikinių darbų

Reguliavimo mediena

Įvartis.

Kokios rūšies muzikos žanrai Labiausiai pajėgi perduoti herojaus portretų savybes?

Klausykitės savo namų darbų.

"Muzikos stebėjimų dienoraštis" - p. 26-27.

Nuorodų sąrašas 1. Abizova E.N. "Nuotraukos iš parodos". MUSSORGSKY - m.: Muzika, 1987 m. 47. 2. Abyzov E.N. Modest Petrovich Mussorgsky - 2 leidimas m.: Muzika, 1986 m. 157 p. 3. Vershinina GB. "... Nemokama apie muziką į verbat" - m.: "New School" 1996 S.192 4. Kepta E.L. Modest Petrovich Mussorgsky: populiarus monografija - 4-asis Ed.-L.: Muzika, 1987 m. C.110 5. FAINBERG S.E. "Pializmas, kaip menas" - m.: Muzika, 1965 S.185 6. shlifstein s.i. "Mussorgsky. Menininkas. Laikas. ". M.: Muzika. 1975 m

Portretas literatūroje ir muzikoje

Geras tapytojas turėtų parašyti du pagrindinius dalykus: žmogų ir pristatyti savo sielą.

Leonardas da Vinčis

Nuo dailės patirties, mes žinome, kaip svarbu portretui išorinė išvaizda Modeliai. Žinoma, paskutinis portraitistas nėra įdomus savaime, o ne kaip tikslas, bet kaip priemonė - gebėjimas pažvelgti į asmens gelmes. Jau seniai žinoma, kad asmens išvaizda yra susijusi su savo psichika, jo vidiniu pasauliu. Remiantis šiais tarpusavio, psichologų, gydytojų ir tik žmonėmis su išsivysčiusi stebėjimu ir būtinomis žiniomis "Informacija apie Akių vaivorykštės apvalkalo psichikos savybes (akis -" Soul Mirror "," Soul Window ", "Sielos vartai"), turi asmenį, ranką, važiavimą, manierą, mėgstamą kelionę ir kt.

Dauguma visų apie asmenį gali pasakyti savo veidui. Ne be priežasties manė, kad veidas buvo "žmogaus siela"; Kalbėjo kaip Rusijos filosofas: "Tai tarsi navigatoriaus kortelė." Lido - "sklypas" knygos "asmenybė". Tai nėra atsitiktinumas, kad veido pokyčiai kartais tampa transformuojant į kitą asmenį. Ši išorinio ir vidinio tarpusavio priklausomybė davė impulsą meno fantazijos rašytojams - V. Hugo "Žmogus, kuris juokiasi", M. Frosh "Aš vadinsiu sau Hantenbayn." Tai yra Ugos, kuri, atrodo, romėnų D. Outrhee herojus "1984" galutinis jo asmenybės sunaikinimas. Romos Kobo Abe herojus "Užsienietis Lido", aplinkybės, priverstos padaryti kaukę, pradeda gyventi pagal savo įtaką dvigubas gyvenimas. Kaukė slepiasi veidas yra teisė į kitą "įvaizdį", kitą simbolį, kitą vertės sistemą, kitą elgesį (prisiminti Phantomas P. Suventra ir M. Allen ir jų knygų kiniko, Fabul " Mūšis"I. Strauss ...).

Atsižvelgiant į tai, kiek išvaizda gali pasakyti daug, rašytojai dažnai mėgsta juos apibūdinti charakterį. Meistriškai padaryta aprašymas daro simbolių išvaizdą vargu ar nėra "gyvas", matomas. Atrodo, matome individualiai unikalias "mirusių sielų" provincijas. Pagalbos herojai L. Tolstoy.

Ne tik tai, ką žmogus atrodo, bet ir aplinkinės situacijos, aplinkybės, kuriomis ji egzistuoja, taip pat turi informaciją apie charakterį. Tai gerai suprato, pavyzdžiui, Puškinas, atstovaujanti Onegin skaitytojui pirmame jo romano skyriuje, eilutėse. Iš kelių išraiškingų inseksinių asmeninio "i" charakterio ("Young Hang", "kaip Dandy London yra apsirengęs autorius"), ir jį papildo daug informacijos apie "Onegin" švietimą pasaulietinis gyvenimas Su BALA, teatrai, flirtuoja, modai, salonai, vakarienės.

Akivaizdu, kad "veiksmų aplinkybės" gebėjimas liudyti žmonėms rado savo ekstremaliąją išraišką šiuolaikiniame moderniame vokietijos rašytojas Vokiečių hesenas " Praeitą vasarą Kingzor. Dailininkas Klingzor, parašyti savarankišką portretą, kreipkitės į save, tėvų, draugų ir mėgėjų, už sėkmingą darbą, jam reikia net akmenų ir samanų, - trumpai, visa istorija apie žemę. Tačiau menas bandė kitą ekstremalią - visišką aplinką nuo asmens, kurį matome didelių renesanso dailininkų tinkluose: "Leonardo da Vinci", "Raphael" pobūdžio paveikslai yra sąmoningai išskirti nuo svarbaus rašto dėmesio žiūrovo dėmesiui asmenų. Arba klausos operatorių: centrinis aria-portretas Onegin "jūs parašėte man, ne atrakinti" be jokio ryšio su gyvais namų ūkio eskizai - mergaičių dainos "mergaičių, grožio, abejonių, merginų dainos; Lisa Yeletsky, pripažįstant savo jausmus, Tchaikovsky, tarsi jis nepastebės triukšmingo parado šurmulio Sankt Peterburgo BALA šurmulį. Kontrastas organizuoja žiūrovo ar klausytojo dėmesį, nukreipiant jį į "Close-up" ir atsipalaiduoti ant "fono".

Apibūdinant plaukų spalvą ir akį, augimą, drabužius, važiavimą, įpročius, herojaus gyvenimo aplinkybes, rašytojas nesiekia sukurti "vizualinės serijos" meninis darbas. Jo tikrasis tikslas tuo pačiu metu (ir visiškai sąmoningas) tenka daug: apsvarstyti asmens sielos išorinius ženklus. Štai kaip didelis prancūzų portretistas XVIII amžiuje sakė apie šią Kantne deatat: "Jie mano, kad aš patraukti tik jų veidų savybes, bet be jų žinių aš pasinerti į savo sielos gelmes ir paimti jį visiškai."

Ir kaip žmogus yra muzikos portretas? Ar ji įkūnija matomą? Norėdami tai suprasti, mes lyginame tris to paties asmens portretus - išskirtinį Vokietijos kompozitorių iš XIX pabaigos - XX amžių "Richard Strauss" pradžioje.

Tai yra tai, kas (jokiu būdu nėra angelas, bet gyvas žmogus), jis matė Romain Rolls: "Jis vis dar yra suaugęs išsklaidytas vaikas su pripūstos lūpomis. Didelis, plonas, gana elegantiškas, arogantiškas, atrodo, priklauso plonesnei lenktynėms nei kiti vokiečių muzikantai, tarp kurių jis yra. Labai reikalauja panieka, pritvirtinta sėkmė, yra labai sudėtinga, tai toli gražu nėra su likusiu muzikantais taikos mylinčiuose kuklumuose kaip Mahler. "Strauss" yra ne mažiau nervinga nei jis ... bet jis turi didelį pranašumą prieš Maller: jis žino, kaip atsipalaiduoti, lengvai jaudinantis ir vairavimas, jis taupo nuo jo nervingumo dėka jam būdingas inercijos galia; Ji turi bavarijos laisvos. Esu tikras, kad pasibaigus šioms valandoms, kai jis gyvena intensyvaus gyvenimo ir kai energija išleidžiama labai, jis turi valandų kaip nesąmonė. Tada pastebėkite jo klajojimą ir pusiau ryškias akis. "

Du kiti kompozitoriaus portretai - garsas - "atkreiptas" patys simfoninės eilėraščio "herojaus gyvenimas" ir "namų simfonija". Muzikos savarankiškai portretai yra panašūs į R. Rollos aprašymą. Tačiau manome, kad tiksliai šalys yra "išreikštos". Labai tikėtina, kad klausytis muzikos, mes norėtume tai, kad prototipas "aukštas, plonas, gana elegantiškas", kad jis turi "suaugusiųjų protingu vaiku su mokiniais" ir "klajojo ir pusiau sausas akis". Bet čia yra kitos "Strauss-Man" savybės, atskleidžiančios ją emocinis pasaulis (nervų, lengvų jaudulių ir mieguistumo) ir svarbūs bruožai Charakteris (arogancija, savęs tyrimas) suteikiama muzikai.

Portretų palyginimas R. Strauss iliustruoja bendresnį modelį. Muzikos kalba ypač neturi vizualinių asociacijų, bet ir visiškai išmesti šią galimybę, būtų siaučiantis. Labiausiai tikėtina, kad išorės, fiziniai parametrai asmenybės tik iš dalies gali atsispindėti portretą, bet tik netiesiogiai netiesiogiai, ir tiek, kiek jie yra suderinta su psichikos savybių individo.

Sunku padaryti dar vieną stebėjimą. Vaizdingas portretas per išvaizdą siekia sugauti gylio savybes, o muzika turi priešingą galimybę - "suvokti asmens esmę (jo emocinį pobūdį ir charakterį), pripažįsta regėjimo asociacijų sodrinimą. Literatūros portretas, užimanti tarp jų tarpinė vieta, telpa informatyvus aprašymas ir išvaizda ir emocinė-charakteristika "šerdis" asmenybės.

Taigi, emocija yra bet koks portretas, tačiau muzikos portretas yra ypač svarbus. Tai yra įsitikinęs, kad šis pastebimas reiškinys pasaulio muzikinėje kultūroje - XVII pabaigos Prancūzijos kompozitoriaus miniatiūros - \\ t xVIII pradžioje Francois Cooper šimtmečius, sudarytas šiuolaikinio fortepijono, klavesinko pirmtako. Daugelis jų užfiksuoja gerai žinomas kompozitorius. Žmonės: vienos iš karališkosios bažnyčios vargonininkų, Gabriel Garnier ("La Garnier"), kompozitoriaus Antoine Forkre sutuoktinis ("Puikus, ar šakutė") , Louis XV Maria Leshinsko nuotaka ("Princess Marie"), nedidelė princo Monako dukra, Antoine I Grimaldi ("Princess de Chabia arba Muz Monaco"). Tarp "modelių" taip pat akivaizdžiai aplink kompozitorių žmones ("Manon", "Angelica", "nnet") ir netgi giminaičiai bet kuriuo atveju rekonstrukcijos metodas Žmogaus asmenybė Vienas: per individualias emocijas. Jo Manon yra įdomus ir nerūpestingas, iškilmingas didelis pasirodo Pariade portretas Antonina, daugiau lyrinių tonų nudažė Mimi išvaizdą. Jie visi yra panašūs į portreto galeriją, surinktą didžiojo rašytojo ir Jacques de Labruyer "simbolių ar MRAVA filosofija, tęsinys."

Iki išsami charakteristika Yra emocinis asmens pasaulis yra ir opera Aria.. Tai smalsu italijos operos XVII - XVIII pradžioje šimtmečius buvo tradicija skirti pagrindinę emociją į Aria, pagrindinis poveikis. Pagrindinės emocijos davė gyvenimą į Aria tipų: Aria Sorrow, Aria Angel, Aria siaubo, Aria-Elegy, Brixurna Aria ir kt. Vėliau kompozitoriai stengiasi perteikti vienai įskaičiuotą asmens valstybę, tačiau jai būdingos emocijų kompleksas ir taip pasiekia daugiau individualių ir gilių savybių. Pavyzdžiui, Cavatina (tai yra, Aria produkcija) Liudmila iš operos Ruslan ir Liudmila Glinka. Kompozitorius yra aiškiai įkvėptas Puškinas:

Jis yra jautrus, kuklus,

Meilė vedusi

Daug vėjuotos ... Taigi, ką?

Kita mylios.

Aria Lyudmila susideda iš dviejų skyrių. Pirma, įvadinė, - kreiptis į Tėvą - imbed su šviesos liūdesiu, lyrizm. Platus melodija, skambantis lėtas tempe., jis nutraukiamas, tačiau, kokiau yra frazės.

Antra, pagrindinė skaidinė mes sužinojome pagrindinius herojės bruožus: linksmumą, neatsargumą. Kartu su "šokių" "Polka" akordai, melodija greitai įveikia sudėtingus šuolius ir ritminius "rankenėles" (sinchronizavus). Žiedai, aukštas "Coloratura soprano Ludmila" yra perpildymas.

Čia yra dar vienas muzikinis portretas, "parašyta", be "Mercutio" balso "Sergejus Prokofiev" iš fortepijono ciklo "Romeo ir Džuljeta". Muzika spinduliuoja energijos plakimas virš krašto. Greitas tempas, elastingų ritmų, laisvų sankryžų iš apatinio registro į viršų ir priešingai, paryškintu melodijos intonacijos pertraukos "atgaivina" prekybininko "," drąsus jaunimas ", kuris" sako daugiau per vieną minutę nei per mėnesį Jis klausysi, "Balaguore, pokštas, kuris nežino, kaip pasilikti idligenume.

Taigi paaiškėja, kad muzikos asmenybė yra ne tik su tam tikra emocija, išradusi autoriu, bet neabejotinai tai yra ypač originalus ( literatūros prototipasJei toks, žinoma, egzistuoja). Ir dar viena svarbi išvada: suprasdami, kad "vienas, bet ugnies aistra" vis dar schematizuoja asmenį, "svarų" jį į dvimatę plokštumos erdvę, kompozitorius bando ateiti į tam tikrus kelis emocinius smūgius; Daugiaspalvis emocijų "paletė" leidžia nutraukti ne tik emocinį charakterio pasaulį, bet ir iš tiesų, kažkas yra daug daugiau.