Az idősebb moszkoviták még mindig emlékeznek a Puskin Múzeumban a 17 éves moszkvai iskoláslány grafikáinak kiállítására, akit az egész Unió zseniális fiatal művészként, Nadya Rushevaként ismert. Több ezer elragadó rajz szerzője volt, köztük a „Mester és Margarita” illusztrációi – Bulgakov özvegyének tekintélyes véleménye szerint a legjobbak közül. 2017. január 31-én tölthette be a 65. életévét. Sajnos 17 éves korában meghalt. Nadya Rusheva születésnapján a "Selected" úgy döntött, hogy helyreállítja egy hihetetlenül tehetséges lány életének és munkásságának krónikáját.

1. Nadya Rusheva anya volt az első tuvai balerina

Nadya Rusheva 1952. január 31-én született Ulan Batorban. Apja Nyikolaj Konsztantyinovics Rusev szovjet művész, anyja pedig az első tuvai balerina, Natalya Doydalovna Azhikma- Rusheva.

Nadia szülei 1945 augusztusában találkoztak. Nikolai Rushev Moszkvában élt, üzleti útra érkezett Tuvába. Mindig is érdekelte a kelet, de erről az útról nemcsak benyomásokat és könyveket hozott magával, hanem egy egzotikus keleti szépséget is.... A régi fényképeken Natalya Doydalovna, egy fajtatiszta tuvan úgy néz ki, mint a kínai nők Wong Kar-Wai filmjéből. 1946 őszén összeházasodtak.

2. Nadia öt évesen kezdett el rajzolni

Senki sem tanította erre, csak felkapott egy ceruzát és papírt, és soha életében nem vált el tőlük. Egy nap ő 36 illusztrációt rajzolt Puskin "Saltán cár meséjéhez", miközben édesapja ezt a mesét olvasta fel. Nadia azt mondja:

„Eleinte Puskin meséihez készültek rajzok. Apa olvasott, én pedig ilyenkor rajzoltam – azt rajzoltam, amit pillanatnyilag érzek<...>Aztán amikor ő maga megtanult olvasni, a Bronzlovashoz, a Belkin meséihez és az Eugene Oneginhez csinálta. ...»

A kis Nadya Rusheva szüleivel

3. Nadia soha nem használt radírt

Nadia Rusheva stílusának sajátossága az volt, hogy a lány soha nem készített vázlatokat és nem használt ceruza radírt. Szintén gyakorlatilag nincsenek sraffozások és javított vonalak a rajzokon. Mindig az első próbálkozásra rajzolt, mintha csak ő számára látható körvonalakat rajzolna egy papírra. Ő maga így írta le a rajzolás folyamatát:

– Előre látom őket... Úgy jelennek meg a papíron, mint a vízjel, és csak be kell karikáznom őket valamivel.

Rajzain egyetlen fölösleges vonás sincs, de a művész minden egyes munkájában mesterien közvetíti az érzelmeket - sokszor csak néhány sorral.

Natalia Goncharova, Puskin felesége - Nadia Rusheva talán leghíresebb rajza

4. Az apa úgy döntött, hogy nem küldi a lányt művészeti iskolába

Nadia szinte soha nem festett az életből, nem szerette és nem tudta, hogyan kell csinálni. Az apa félt megsemmisíteni a lány ajándékát fúróval, és meghozta a legfontosabb döntést - nem tanította meg rajzolni. Úgy vélte, hogy Nadia tehetségében a fő dolog a csodálatos képzelőereje, amelyet lehetetlen megtanítani.

Líceumi tanulók-szabadgondolkodók: Kuchelbecker, Puschin, Puskin, Delvig. A "Pushkiniana" sorozatból

5. Nadia első kiállítására 12 éves korában került sor

1963-ban rajzait a "Pionerskaya Pravda"-ban tették közzé, egy évvel később pedig az első kiállításokat rendezték meg - a "Yunost" magazin szerkesztőségében és a Moszkvai Állami Egyetem "Art Clubjában".

A következő öt évben további 15 egyéni kiállításra került sor - Moszkvában, Varsóban, Leningrádban, Lengyelországban, Csehszlovákiában, Romániában és Indiában.

Puskin olvas. A "Pushkiniana" sorozatból

6. "Bravo, Nadia, bravo!" - írta egyik művére Gianni Rodari olasz mesemondó

Munkáját értékelve a közönséges nézők és a művészeti kritikusok egyöntetűek voltak – tiszta varázslat. Hogyan lehet papírral és ceruzával vagy akár filctollal átadni a lélek legfinomabb mozdulatait, a szem kifejezését, a plaszticitást?.. Egyetlen magyarázat volt: a lány egy zseni.

"Az a tény, hogy ezt egy zseniális lány alkotta, az első rajzból világossá válik" - írta Irakli Luarsabovich Andronikov a "Puskiniana" ciklusról.

„Nem tudok más hasonló példát a képzőművészet történetéből. Költők és zenészek között ritkán, de szokatlanul korai alkotói robbanások voltak, művészek között soha. Egész fiatalságukat a stúdióban töltik, és elsajátították a készségeket "- csodálta Nadia, a művészetek doktora, Alekszej Sidorov.

Apollo és Daphne, 1969.
Daphne nimfa tisztasági fogadalmat tett. Apolló elől menekülve, fellángolva a szenvedélytől, az istenek segítségét kérte. Az istenek babérfává változtatták, amint a szerető Apolló megérintette.

7. Csak a "Pushkiniana" sorozatban több mint 300 rajz

Nadya Rusheva munkái közül - illusztrációk az ókori Hellász mítoszaihoz, Puskin, Lev Tolsztoj, Mihail Bulgakov műveihez. A lány összesen 50 szerző műveit illusztrálta. Nadia leghíresebb rajzai Antoine de Saint-Exupery „A kis herceg” című meséhez, Puskin „Jevgene Onegin” című verses regényéhez és Bulgakov „A Mester és Margarita”-hoz készült illusztrációk.

A művész mintegy 300 rajzot szentelt Puskinnak, akit Nadya „a legkedvesebb költőnek” nevezett.

Illusztrátori karriert ígértek neki, de ő maga animátor akart lenni, a VGIK-be készült.

Puskin és Anna Kern (a "Pushkiniana" sorozatból)

Nadya Rusheva további híres ciklusai az „Önarcképek”, „Balett”, „Háború és béke” és mások.

8. Nadia rajzait nagyra értékelte az író özvegye, Elena Szergejevna Bulgakova

Nadya egy lélegzettel olvasta el a Szovjetunióban félig betiltott "A Mester és Margarita" című regényt. A könyv teljesen magával ragadta. Elhalasztotta az összes többi projektet, és egy ideig szó szerint a Bulgakov által létrehozott világban élt. Édesapjukkal együtt bejárták azokat a helyeket, ahol a regény cselekménye játszódik, és e séták eredménye egy csodálatos rajzciklus volt, amelyben Nadya Rusheva már gyakorlatias művészként jelent meg.

Hihetetlen módon ezek a fél évszázaddal ezelőtt készült rajzok a mai napig, talán Bulgakov regényének leghíresebb illusztrációi – és a legsikeresebbek, sok tekintetben prófétaiak. Mivel Nadya soha nem látta Elena Szergejevna Bulgakovát, az író özvegyét és Margarita prototípusát, hasonlóságot adott neki Margaritának ehhez a nőhöz – elképesztő belátásra, zseniális tulajdonságra. És a Mesterről kiderült, hogy hasonlít magára Mihail Afanasjevicsre.

Nem meglepő, hogy Jelena Szergejevnát lenyűgözték Nadia művei:

„Milyen szabad! .. Érett! .. Költői visszafogottság: minél jobban nézel, annál inkább addiktív... Micsoda érzések amplitúdója! .. Egy 16 éves lány mindent tökéletesen ért. És nemcsak megértette, hanem meggyőzően, nagyszerűen ábrázolta is."

Mester és Margarita

A Mester és Margarita első találkozása

Margarita kikapja a kéziratot a tűzből

Hajléktalan költő

9. Szó szerint halála előestéjén Nadia Leningrádba ment, ahol dokumentumfilmet forgattak róla

1969. február végén a Lenfilm filmstúdió meghívta a 17 éves művésznőt, hogy vegyen részt egy önmagáról szóló életrajzi film forgatásán. Sajnos befejezetlenül maradt. Nadia szó szerint egy nappal a halála előtt tért haza.

A tízperces befejezetlen film egyik legszembetűnőbb epizódja az a néhány másodperc, amikor Nadia egy ággal megrajzolja Puskin profilját a hóban.

Nadezhda Rusheva. Önarckép

10. Váratlanul meghalt

1969. március 5-én Nadia szokásához híven iskolába készült, és hirtelen elájult. Az Első Városi Kórházba szállították, ahol eszméletéhez sem tért vissza. Kiderült, hogy veleszületett agyi aneurizmával élt. Aztán nem tudták, hogyan kezeljék. Ráadásul az orvosok azt mondták, hogy csoda, ha ilyen diagnózissal 17 évig éltek.

Senki sem tudta, hogy Nadiának aneurizmája van – soha nem panaszkodott az egészségére, vidám és boldog gyerek volt. A halált agyvérzés okozta.

A sors kíméletlen kegyetlensége kitépte az életből a briliáns moszkvai lány, Nadya Rusheva újonnan kivirágzott tehetségét. Igen, zseniális – most nincs mitől félni az idő előtti értékeléstől.

- V.A. akadémikus posztumusz cikkéből. Vatagina a "Youth" magazinban

Nadia hatalmas művészeti örökséget hagyott hátra - körülbelül 12 000 rajzot. Pontos számukat nem lehet megszámolni - jelentős részük levélben kelt el, a művész több száz lapot ajándékozott barátainak, ismerőseinek, jelentős számú alkotás különböző okok miatt nem tért vissza az első kiállításokról. Számos rajzát a moszkvai Lev Tolsztoj Múzeumban, a Kyzyl városában található Nadja Rusheva fiókmúzeumban, a szentpétervári Tudományos Akadémia Puskin-házában, a Nemzeti Kulturális Alapban és az A.S. Állami Múzeumban őrzik. Puskin Moszkvában.

Dmitrij Sevarov újságíró és író Nadya Rusheváról írt cikkében azt mondja, hogy a szovjet művész munkája rendkívül közel állt a japán klasszikus esztétikához.

„A japánok még mindig emlékeznek Nadiára, képeslapokon teszik közzé rajzait” – írja Shevarov. - Amikor hozzánk jönnek, meglepődnek azon, hogy Oroszországban nincs Rusheva múzeumi központ, Nadia műveit raktárban őrzik, és fiataljaink nagyrészt semmit sem hallottak Ruseváról. "Ez a te Mozartod a képzőművészetben!" - mondják a japánok, és tanácstalanul vonják meg a vállukat: azt mondják, milyen tehetségesek ezek az oroszok, hogy megengedhetik maguknak, hogy megfeledkeznek a zseniaikról is.

De hogyan? Ahol? Miért nem ugrókötelek és klasszikusok – könyvek, életrajzok és több órányi fáradságos munka pihenés és szünet nélkül. Olyan munka, amire senki sem kényszerítette. És miért érdekelte az ősi Hellász, Puskin és Byron „Abydos Bride” életrajza egy 12 éves gyereket jobban, mint a játék és a barátokkal való csevegés? Sajnos ezekre a kérdésekre senki nem fog válaszolni. Úgy tűnt, a lány siet, hogy teljesítse a küldetését, amelyet egyedül tudott, és miután befejezte, elhunyt.

Sokan vannak, akiknek tehetségét kora gyermekkorban fedezik fel. Azonban nem mindegyikük válik híressé és kap világszerte hírnevet. Sokan továbbra is ismeretlen zseniek maradnak, akik kénytelenek nehezen húzni nyomorúságos létüket. De vannak olyan személyek is, akik éppen ellenkezőleg, korán meghalnak népszerűségük csúcsán. Hozzájuk tartozik Nadya Rusheva. Ez egy tragikus és egyben boldog sorsú kis 17 éves művész, akiről cikkünkben fogunk beszélni.

Egy kis művész születése, serdülőkora és fiatalsága

Egy örökké fiatal 17 éves lányról beszélni, akit ilyen rövid, de nagyon fényes sorsra szántak, csak pozitívum lehet. Ő egy kis nap, ami élete során csak örömet okozott. Nadezhda 1952. január 31-én született a tehetséges képzőművészeti mester Nyikolaj Konsztantyinovics Rushev és az első tuvai balerina, Natalia Doydalovna Azhikmaa-Rusheva családjában. Nadia azonban nem átlagos gyerekként nőtt fel.

Megmagyarázhatatlan rajzvágy

A lány korai gyermekkorában hajlamos volt rajzolni. Ötéves korában a baba apja kezdett észrevenni egy érdekességet: amint elkezdett meséket olvasni, a lánya azonnal felpattant, elszaladt valahova, és ceruzával és papírral tért vissza. Aztán leült mellé, figyelmesen hallgatta apa hangját, és szorgalmasan rajzolt valamit a papírra. Nadya Rusheva apránként így kezdett festeni.

Iskola és rajz

A szülők nagyon szerették Nadyushát, ezért iskola előtt igyekeztek nem zavarni a gyermeket az egzakt és humanitárius tudományokkal. Nem tanították meg kifejezetten írni vagy olvasni. Amikor a baba hét éves volt, iskolába küldték. Így Nadezhda először elkezdte elsajátítani a tudományt, megtanult írni, olvasni és számolni. Az iskolai tanterv részeként jelentkező fáradtsága és leterheltsége ellenére a lány mégis talált időt, és iskola után napi fél órát rajzolt.

Az évek során a művész érdeklődése az orosz tündérmesék, az ókori Görögország mítoszai és legendái, a bibliai példázatok iránt nem száradt ki. Ebben a korban Nadya Rusheva továbbra is ötvözte kedvenc időtöltését, a rajzolást az apja által előadott esti mesék hallgatásával.

A képek számának első rekordja

Egyszer Nadya szokásához híven leült és hallgatta apját, aki felolvasta neki A.S. Saltan cár meséjét. Puskin és hagyományosan készített vázlatok. Amikor Nyikolaj Konsztantyinovics kíváncsisága úrrá lett rajta, és úgy döntött, megnézi, mit rajzol ott a lány, meglepetése nem ismert határokat. Mint kiderült, a mese felolvasása során Nadyusha a mű témájának megfelelő 36 képet alkotott. Csodálatos illusztrációk voltak, a vonalak egyszerűsége megdöbbentette a képzeletet.

Milyen jellemzői vannak Nadia Rusheva rajzainak?

Rusheva festményének fő jellemzője az volt, hogy fiatal karrierje során a lány soha nem készített vázlatokat és nem használt ceruza radírt. A művésznő inkább első alkalommal alkotta meg remekműveit. És ha ugyanakkor valami nem sikerült neki, vagy nem volt elégedett a kapott eredménnyel, egyszerűen megszorította, kidobta a képet, és újrakezdte.

A legfiatalabb tehetség szerint hallott vagy olvasott valamilyen történetet, elővett egy lapot, és gondolatban már látta, milyen képet rajzoljon rá.

Nadya Rusheva (életrajz): felismerés felnőtteknél

Első kiállítás és első élettapasztalat

Nyikolaj Konstantinovics Rusev szovjet művész erőfeszítései nem voltak hiábavalók. Amikor Nadezhda 12 éves volt, az ő segítségével rendezték meg első egyéni kiállítását. Mennyi örömet és pozitív érzelmeket okozott egy ötödikesnek, aki arról álmodik, hogy híres animátor legyen!

És bár sok kritikus óvatos és kissé bizalmatlan volt az iskoláslánnyal szemben, aki nem rendelkezett művészeti szakos végzettséggel és sok élettapasztalattal a háta mögött, ez nem taszította el, hanem éppen ellenkezőleg, bizonyos ösztönzővé vált. a művész számára. Nadya Rusheva (fotója fent látható) nem hagyta el hobbiját, hanem tovább fejlesztette és javította képességeit.

A lány életében azonban váratlanul megnövekedett népszerűség mellett gyakorlatilag nem történt változás. Továbbra is iskolába járt és tanult, sétált a barátaival, sokat olvasott és rajzolt.

Új illusztrációsorozat készítése

13 éves korában Nadya Rusheva új képsorozatot készített, amelyek illusztrációk az "Eugene Onegin" művéhez. Minden rokon, barát és ismerős meglepetésére a tinédzser lánynak sikerült két hihetetlen dolgot ötvöznie: nem csak egy bizonyos történelmi korszaknak megfelelő embereket mutatott be, de még hangulatukat is átadta.

A rajzok reménysugár

Nadezhda Rusheva festményei közönséges ceruza- vagy akvarellvázlatok, amelyek kontúrok és vonalak halmaza. Általában szinte teljesen hiányzott belőlük az árnyékolás és a tonizálás.

A híres szobrász, Vaszilij Vatagin szerint Nadya Rusheva egyszerű vonalakkal festett képeket. Azonban olyan könnyed technikával készültek, hogy sok tapasztalt, felnőtt festő megirigyelhetné az ilyen ügyességet.

Ha már a művész karaktereiről beszélünk, olyan gondosan válogatott és megrajzolt, hogy rájuk nézve az ember egyszerűen elképed. Mitikus karakterei egyáltalán nem gonoszak. Éppen ellenkezőleg, kedvesek, és csak pozitív érzelmeket váltanak ki.

Maga a lány apukája szerint jól tudta megragadni az ezt vagy azt a művet író szerzők hangulatát, illetve papírra ültetni. Kentaurok, sellők, istenek és istennők, a Biblia és a mesék szereplői úgy tűntek életre keltek egy tehetséges művész ceruzája alatt. Kár, hogy Nadya Rusheva korán elhunyt. A halál már ilyen fiatalon utolérte. Az alábbiakban részletesebben elmondjuk, hogyan történt ez.

Kiállítások és a lány új eredményei

A következő öt évben számos kiadó, valamint a művészeti szféra képviselői érdeklődtek Nadezhda munkái iránt. Ebben az időszakban 15 új kiállítást rendeztek a fiatal művész munkáiból. Sikeresen rendezték meg őket Lengyelországban, Romániában, Indiában, Csehszlovákiában és a világ más országaiban. Nadyusha festményei között szerepeltek az ókori görög mítoszok és legendák, szovjet költők és prózaírók meséinek és műveinek illusztrációi.

Bulgakov munkája Nadezhda kreatív életében

Nadezsda életének különleges érintése volt, hogy számos illusztrációt készített, amikor egy olyan nevezetességet olvasott, mint "A Mester és Margarita". Ekkor a lány még csak 15 éves volt.

Azok számára, akik nem rendelkeznek információval, ennek a regénynek a főszereplői magának a szerzőnek és gyönyörű feleségének élénk prototípusai. Nadya Rusheva anélkül is, hogy észrevette volna, ösztönösen érezte ezt a hasonlóságot, és mindent megtett, hogy gondolatait papírra vigye.

Szokatlan balettvágy

Kevesen tudják, hogy a művészt az irodalmi művek mellett a balett is érdekelte. Kis Remény gyakran járt édesanyja próbáira, és gyönyörködött benne az előadás során. Egyszer Nadezhdának sikerült illusztrációt is rajzolnia az Anna Karenina című baletthez, és jóval azelőtt, hogy megírták volna ennek a műnek a zenéjét.

Bulgakov választása

Amikor a szenzációs regény írója meglátta Nadina illusztrációit, elcsodálkozott rajtuk. Ezért azonnal úgy döntött, hogy látványos illusztrációként használja őket a könyvhöz. Így lett a fiatal művész az első tizenöt éves szerző, aki hivatalosan illusztrálhatta a regényt. Később illusztrálta L. Tolsztoj Háború és béke című regényét.

Váratlan pusztulás

Senki sem gondolta, hogy Nadya Rusheva ilyen gyorsan és váratlanul elhagyja ezt a világot. Halálának oka a hivatalos adatok szerint az egyik ér szakadása, majd agyvérzéssel.

„Minden hirtelen történt” – osztotta meg benyomásait a lány apja. - Kora reggel Nadezsda szokásához híven iskolába készült, hirtelen rosszul érezte magát és elájult. Az orvosok több mint öt órán át küzdöttek az életéért, de még mindig nem sikerült megmenteni."

És bár a lány szülei nem akarták elveszíteni a reményt, lányuk halálhíre végül elbizonytalanította őket. Apa és anya sokáig nem hitte el, hogy a napjuk már nincs a közelben. Így hunyt el Nadya Rusheva. A halál oka veleszületett aneurizma.

Sok idő telt el a tehetséges művész halála óta, de emléke még ma is él munkáinak ismerői és más művészek szívében.

Nadya Rusheva soha nem tanult rajzot vagy grafikát. Csak fogta a papírt, és elkezdett felvázolni néhány kontúrt. Soha nem készítettem vázlatokat – azonnal "meszeltem" rajzoltam. És nem használt mosó radírt – ha valami nem tetszett a művésznek, kidobta a lepedőt, és újrakezdte – egy másik rajzot. „Előre láthatom őket. Úgy jelennek meg a papíron, mint a vízjelek, és csak be kell karikáznom őket valamivel” – mondta a művész.

Tizenkétezer ilyen rajzot hagyott hátra – gyors, ellenőrzött, pontos. Ez hatszor több, mint a teljes kreatív örökség. Claude Monet... Bár az autodidakta Nadya Rusheva élete hatszor rövidebb volt. A fiatal művésznek még az iskolát sem volt ideje befejezni - 17 évesen veleszületett agyi aneurizma szakadásban és vérzésben halt meg.

Kis művész

Hét éves koráig a szülők nem tanították meg a lányt sem írni, sem olvasni, sem rajzolni – ahogy édesanyja mondta, nem akarták elkapkodni a gyereket. De esténként apu művész Nikolay Rushev, gyakran olvas meséket a lányának. És Nadya, miközben hallgatott, készített néhány vázlatot. Egyszer, miközben apa a "Puskin meséjét Saltan cárról" olvasta, a lánynak sikerült 36 illusztrációt rajzolnia.

Nadya Rusheva rajza „N. N. Puskin gyerekekkel". A "Pushkiniana" ciklusból. Madártoll. 1966 év. Reprodukció. Fotó: RIA Novosti / Vladimir Vdovin

Egyszer Nikolai Rushev megmutatta lánya rajzait munkahelyi kollégáinak. Megerősítették: a lánynak tehetsége van. 1964-ben pedig megrendezték Nadia első kiállítását – akkor 12 éves volt. Nem mindenki vette komolyan a lányt – milyen élettapasztalattal lehet egy ötödikes? És nem kapott művészeti oktatást. Rusheva pedig egyszerűen folytatta szokásos életmódját - iskolába járt, mint minden normális szovjet gyerek, aggódott az osztályzatok miatt, könyveket olvasott és sokat rajzolt.

"Pushkiniana Nadya Rusheva" kiállítás, amelyet Alekszandr Puskin születésének 200. évfordulójára szenteltek. A művész édesanyja, Natalya Rusheva a kiállítás megnyitóján, 1999. Fotó: RIA Novosti / Vladimir Vyatkin

A következő öt évben Nadya Rusheva 15 egyéni kiállítására kerül sor szerte a világon: Lengyelországban, Csehszlovákiában, Indiában, Romániában. Nadiát az ókori Görögország mítoszai és Puskin művei egyaránt érdeklik – 13 évesen rajzsorozatot készít „Jevgene Onegin” számára. Annak ellenére, hogy Nadia illusztrációi nagyon egyszerűek – gyakran csak vonalak és kontúrok színezés vagy vonások nélkül –, rengeteg dinamikával és élettel bírnak. Ahogy mondták Vaszilij Vatagin szobrász:– Rajzai messze túlmutatnak a gyermeki kreativitás határain, de még a felnőtt alkotók között is aligha tudnak vitatkozni technikájának könnyedségével, kompozíciós érzékével, képeinek élességével, kreatív világfelfogásával. Maga Nadya mindig is arról álmodott, hogy karikaturista lesz.

"Nadia Gondviselése"

Valahogy a barátok odaadták Nadiának, hogy olvassa el a Mestert és a Margaritát. Ahogy a művész apja a naplójában írta: „Nadya hirtelen megváltozott és felnőtt! Bulgakovés valahogy azonnal és lelkesen elkezdte megalkotni saját hattyúdalát "A Mester és Margarita" ". Évekkel később Mihail Bulgakov özvegye meglátja Nadina illusztrációit, és a legjobbnak nevezi őket – de addigra a művész már nem él.

Rusheva halála után Jelena Szergejevna meghívta az apját, hogy látogassa meg. Két mappát hozott magával Nadia rajzaival. Bulgakov özvegye kezébe vette az első lapot, és egy percig hallgatott. És az összes jelenlévő meglepődve nézett Rusevskaya hősnőjétől Jelena Szergejevnáig és vissza.

RIA Novosti / Vladimir Vdovin

Aztán a művész apja nem tudta, hogy az író felesége ugyanaz a Margarita. Ezt Nadya sem tudhatta. Margaritájáról azonban kiderült, hogy gyakorlatilag Elena Bulgakova másolata. A Mester pedig egy masszív gyűrűt viselt kővel az ujján – ugyanez volt a helyzet magával az íróval is.

Nadya Rusheva rajzának reprodukciója M. Bulgakov "A Mester és Margarita" című regényének utolsó jelenetéhez. (1968 16 éves). Fotó: RIA Novosti / Vladimir Vdovin

„Jó, hogy Nadja is rajzolt egy gyertyát… Mihail Afanasevics szeretett gyertyafénynél dolgozni…” – mondta Elena Bulgakova, lapozgatva a rajzokon. És amikor a Mester és Margarita profilképéhez ért, sokáig hallgatott. – Duzzadt száj... Mihail Afanasjevicsre jellemző... Mintha felsóhajtott volna... Ez Nadia gondviselése.

Rusheva lett a Mester és Margarita első illusztrátora. 15 éves volt ekkor.

Beteljesült és beteljesületlen

A német művészettörténeti tankönyvekben Rusheva vonalas grafikáit gyakorlatilag szabványnak tekintik. Rajzain egyetlen fölösleges vonás sincs, de a művész minden alkotásában mesterien közvetített érzelmeket - sokszor csak néhány sorral.

Ugyanakkor Rusev illusztrációi gyerekesen spontának. Tehát Herkules vagy Apollón "komoly" rajzai mellett Daphnéval a "Sirenki" mulatságos sorozata látható. Nadina szirénái egyáltalán nem ijesztőek – inkább viccesek és játékosak. Kentaurjai pedig inkább balerináknak tűnnek – egyes képeken még keringőznek is.

A művészt egyébként a balett is érdekelte. Egyszer az "Anna Karenina" balettet ábrázolta, de nem volt ideje megnézni. Nadia néhány évvel a zeneszerző előtt halt meg Rodion Scsedrinírta: "Anna Karenina", és Maya Plisetskaya ott játszotta a főszerepet.

Senki sem gondolhatta volna, hogy a művész 17 évesen meghal. Reggel iskolába menve egyszerűen elájult. Az orvosok öt órán át küzdöttek az életéért, de soha nem tért magához.

Nadya Rusheva és apja, Nyikolaj Konstantinovics sírja a Pokrovskoye temetőben. Fotó: Commons.wikimedia.org / Mitrius

Tuvanban a „Naydan” név (és Nadya félig Tuvan) azt jelenti, hogy „örökké él”. Az autodidakta művésznő emléke pedig, akiből soha nem lett karikaturista, még mindig él - mintegy 160 kiállítása volt már a világon. És Nadya Rusheva síremlékéről egy kentaur néz erre a világra - egy szokatlan gyermek, nagyon komoly tekintettel.

Egy lány, aki 17 évesen elhunyt és 12 ezer rajzot hagyott maga után. „Nem ismerek más hasonló példát a képzőművészet történetében” – írta a művészetdoktor A.

Sidorov. - Költők, zenészek között ritkán, de szokatlanul korai alkotói robbanások voltak, míg a művészek között - soha. Egész fiatalságukat a stúdióban töltik, és elsajátítják a készségeket."

Sokan vannak, akiknek tehetségét kora gyermekkorban fedezik fel. Azonban nem mindegyikük válik híressé és kap világszerte hírnevet. Sokan továbbra is ismeretlen zseniek maradnak, akik kénytelenek nehezen húzni nyomorúságos létüket. De vannak olyan személyek is, akik éppen ellenkezőleg, korán meghalnak népszerűségük csúcsán. Hozzájuk tartozik Nadya Rusheva. Ez egy tragikus és egyben boldog sorsú kis 17 éves művész, akiről cikkünkben fogunk beszélni.

Egy kis művész születése, serdülőkora és fiatalsága

Egy örökké fiatal 17 éves lányról beszélni, akit ilyen rövid, de nagyon fényes sorsra szántak, csak pozitívum lehet. Ő egy kis nap, ami élete során csak örömet okozott. Nadezhda 1952. január 31-én született a tehetséges képzőművészeti mester Nyikolaj Konsztantyinovics Rushev és az első tuvai balerina, Natalia Doydalovna Azhikmaa-Rusheva családjában. Nadia azonban nem átlagos gyerekként nőtt fel.

Megmagyarázhatatlan rajzvágy

A lány korai gyermekkorában hajlamos volt rajzolni. Ötéves korában a baba apja kezdett észrevenni egy érdekességet: amint elkezdett meséket olvasni, a lánya azonnal felpattant, elszaladt valahova, és ceruzával és papírral tért vissza. Aztán leült mellé, figyelmesen hallgatta apa hangját, és szorgalmasan rajzolt valamit a papírra. Nadya Rusheva apránként így kezdett festeni.

Iskola és rajz

A szülők nagyon szerették Nadyushát, ezért iskola előtt igyekeztek nem zavarni a gyermeket az egzakt és humanitárius tudományokkal. Nem tanították meg kifejezetten írni vagy olvasni. Amikor a baba hét éves volt, iskolába küldték. Így Nadezhda először elkezdte elsajátítani a tudományt, megtanult írni, olvasni és számolni. Az iskolai tanterv részeként jelentkező fáradtsága és leterheltsége ellenére a lány mégis talált időt, és iskola után napi fél órát rajzolt.

Az évek során a művész érdeklődése az orosz tündérmesék, az ókori Görögország mítoszai és legendái, a bibliai példázatok iránt nem száradt ki. Ebben a korban Nadya Rusheva továbbra is ötvözte kedvenc időtöltését, a rajzolást az apja által előadott esti mesék hallgatásával.

A képek számának első rekordja

Egyszer Nadya szokásához híven leült és hallgatta apját, aki felolvasta neki A.S. Saltan cár meséjét. Puskin és hagyományosan készített vázlatok. Amikor Nyikolaj Konsztantyinovics kíváncsisága úrrá lett rajta, és úgy döntött, megnézi, mit rajzol ott a lány, meglepetése nem ismert határokat. Mint kiderült, a mese felolvasása során Nadyusha a mű témájának megfelelő 36 képet alkotott. Csodálatos illusztrációk voltak, a vonalak egyszerűsége megdöbbentette a képzeletet.

Milyen jellemzői vannak Nadia Rusheva rajzainak?

Rusheva festményének fő jellemzője az volt, hogy fiatal karrierje során a lány soha nem készített vázlatokat és nem használt ceruza radírt. Nadya Rusheva művész első alkalommal szerette volna megalkotni remekműveit. És ha ugyanakkor valami nem sikerült neki, vagy nem volt elégedett a kapott eredménnyel, egyszerűen megszorította, kidobta a képet, és újrakezdte. A legfiatalabb tehetség szerint hallott vagy olvasott valamilyen történetet, elővett egy lapot, és gondolatban már látta, milyen képet rajzoljon rá.

Nadya Rusheva (életrajz): felismerés felnőtteknél

Első kiállítás és első élettapasztalat

Nyikolaj Konstantinovics Rusev szovjet művész erőfeszítései nem voltak hiábavalók. Amikor Nadezhda 12 éves volt, az ő segítségével rendezték meg első egyéni kiállítását. Mennyi örömet és pozitív érzelmeket okozott egy ötödikesnek, aki arról álmodik, hogy híres animátor legyen! És bár sok kritikus óvatos és kissé bizalmatlan volt az iskoláslánnyal szemben, aki nem rendelkezett művészeti szakos végzettséggel és sok élettapasztalattal a háta mögött, ez nem taszította el, hanem éppen ellenkezőleg, bizonyos ösztönzővé vált. a művész számára. Nadya Rusheva (fotója fent látható) nem hagyta el hobbiját, hanem tovább fejlesztette és javította képességeit.

A lány életében azonban váratlanul megnövekedett népszerűség mellett gyakorlatilag nem történt változás. Továbbra is iskolába járt és tanult, sétált a barátaival, sokat olvasott és rajzolt.

Új illusztrációsorozat készítése

13 éves korában Nadya Rusheva új képsorozatot készített, amelyek illusztrációk az "Eugene Onegin" művéhez. Minden rokon, barát és ismerős meglepetésére a tinédzser lánynak sikerült két hihetetlen dolgot ötvöznie: nem csak egy bizonyos történelmi korszaknak megfelelő embereket mutatott be, de még hangulatukat is átadta.

A rajzok reménysugár

Nadezhda Rusheva festményei közönséges ceruza- vagy akvarellvázlatok, amelyek kontúrok és vonalak halmaza. Általában szinte teljesen hiányzott belőlük az árnyékolás és a tonizálás. A híres szobrász, Vaszilij Vatagin szerint Nadya Rusheva egyszerű vonalakkal festett képeket. Azonban olyan könnyed technikával készültek, hogy sok tapasztalt, felnőtt festő megirigyelhetné az ilyen ügyességet. Ha már a művész karaktereiről beszélünk, olyan gondosan válogatott és megrajzolt, hogy rájuk nézve az ember egyszerűen elképed. Mitikus karakterei egyáltalán nem gonoszak. Éppen ellenkezőleg, kedvesek, és csak pozitív érzelmeket váltanak ki.

Maga a lány apukája szerint jól tudta megragadni az ezt vagy azt a művet író szerzők hangulatát, illetve papírra ültetni. Kentaurok, sellők, istenek és istennők, a Biblia és a mesék szereplői úgy tűntek életre keltek egy tehetséges művész ceruzája alatt. Kár, hogy Nadya Rusheva korán elhunyt. A halál már ilyen fiatalon utolérte. Az alábbiakban részletesebben elmondjuk, hogyan történt ez.

Kiállítások és a lány új eredményei

A következő öt évben számos kiadó, valamint a művészeti szféra képviselői érdeklődtek Nadezhda munkái iránt. Ebben az időszakban 15 új kiállítást rendeztek a fiatal művész munkáiból. Sikeresen rendezték meg őket Lengyelországban, Romániában, Indiában, Csehszlovákiában és a világ más országaiban. Nadyusha festményei között szerepeltek az ókori görög mítoszok és legendák, szovjet költők és prózaírók meséinek és műveinek illusztrációi.

Bulgakov munkája Nadezhda kreatív életében

Nagyezsda életútjának különleges érintése volt számos illusztráció, amelyet Bulgakov olyan ikonikus művének olvasása közben készített, mint "A Mester és Margarita". Ekkor a lány még csak 15 éves volt. Azok számára, akik nem rendelkeznek információval, ennek a regénynek a főszereplői magának a szerzőnek és gyönyörű feleségének élénk prototípusai. Nadya Rusheva anélkül is, hogy észrevette volna, ösztönösen érezte ezt a hasonlóságot, és mindent megtett, hogy gondolatait papírra vigye.

Szokatlan balettvágy

Kevesen tudják, hogy a művészt az irodalmi művek mellett a balett is érdekelte. Kis Remény gyakran járt édesanyja próbáira, és gyönyörködött benne az előadás során. Egyszer Nadezhdának sikerült illusztrációt is rajzolnia az Anna Karenina című baletthez, és jóval azelőtt, hogy megírták volna ennek a műnek a zenéjét.

Bulgakov választása

Amikor a szenzációs regény írója meglátta Nadina illusztrációit, elcsodálkozott rajtuk. Ezért azonnal úgy döntött, hogy látványos illusztrációként használja őket a könyvhöz. Így lett a fiatal művész az első tizenöt éves szerző, aki hivatalosan illusztrálhatta a regényt. Később illusztrálta L. Tolsztoj Háború és béke című regényét.

Váratlan pusztulás

Senki sem gondolta, hogy Nadya Rusheva ilyen gyorsan és váratlanul elhagyja ezt a világot. Halálának oka a hivatalos adatok szerint az egyik ér szakadása, majd agyvérzéssel. „Minden hirtelen történt” – osztotta meg benyomásait a lány apja. - Kora reggel Nadezsda szokásához híven iskolába készült, hirtelen rosszul érezte magát és elájult. Az orvosok több mint öt órán át küzdöttek az életéért, de még mindig nem sikerült megmenteni." És bár a lány szülei nem akarták elveszíteni a reményt, lányuk halálhíre végül elbizonytalanította őket. Apa és anya sokáig nem hitte el, hogy a napjuk már nincs a közelben. Így hunyt el Nadya Rusheva. A halál oka veleszületett aneurizma. Sok idő telt el a tehetséges művész halála óta, de emléke még ma is él munkáinak ismerői és más művészek szívében.

Az idősebb moszkoviták még mindig emlékeznek a Puskin Múzeumban a 17 éves moszkvai iskoláslány grafikáinak kiállítására, akit az egész Unió zseniális fiatal művészként, Nadya Rushevaként ismert. Több ezer elragadó rajz szerzője volt, köztük a „Mester és Margarita” illusztrációi – Bulgakov özvegyének tekintélyes véleménye szerint a legjobbak közül.

2017. január 31-én tölthette be a 65. életévét. Sajnos 17 éves korában meghalt. Nadya Rusheva születésnapján a „Selected” úgy döntött, hogy helyreállítja egy hihetetlenül tehetséges szovjet lány életének és munkásságának krónikáját.

Nadia Rusheva édesanyja volt az első tuvani balerina

Nadya Rusheva 1952. január 31-én született Ulan Bator városában, Nikolai Konstantinovich Rushev szovjet művész családjában. Az első tuvani balerina, Natalya Doydalovna Azhikmaa-Rusheva lett az anyja.

Az első tuvai balerina, Natalia Doydalovna Azhikmaa-Rusheva

Nadia szülei 1945 augusztusában találkoztak. A moszkvai Nikolai Rushev sikeres színházi művészt Tuvába küldték üzleti útra. Erről az utazásról nemcsak benyomásokat hozott, hanem feleségét is - egy keleti egzotikus szépségű lányt. A régi fényképeken Natalya Doydalovna, egy fajtatiszta tuvan úgy néz ki, mint a kínai nők Wong Kar-Wai filmjéből. 1946 őszén összeházasodtak.

Nadia öt évesen kezdett el rajzolni

Senki sem tanította erre, csak felkapott egy ceruzát és papírt, és soha életében nem vált el tőlük. Egyszer 36 illusztrációt rajzolt Puskin "Saltán cár meséjéhez", miközben apja ezt a kedvenc mesét olvasta fel. Nemrég egy televíziós interjúban Nadia azt mondja:

„Eleinte Puskin meséihez készültek rajzok. Apa olvasott, én pedig ilyenkor rajzoltam – azt rajzoltam, amit pillanatnyilag érzek<...>Aztán, amikor megtanult olvasni, megcsinálta a Bronzlovashoz, a Belkin meséihez, Jevgenyij Oneginhez...

A kis Nadya Rusheva szüleivel

Nadia mindig az első próbálkozásra rajzolt – soha nem használt radírt.

Nadia Rusheva stílusának sajátossága az volt, hogy a lány soha nem készített vázlatokat és nem használt ceruza radírt. Szintén gyakorlatilag nincsenek sraffozások és javított vonalak a rajzokon.

„Előre látom őket... Úgy jelennek meg a papíron, mint a vízjelek, és csak be kell karikáznom őket valamivel” – mondta művészi stílusáról Nadia.

Rajzain egyetlen fölösleges vonás sincs, de a művész minden egyes munkájában mesterien közvetíti az érzelmeket - sokszor csak néhány sorral.

Natalia Goncharova, Puskin felesége - Nadia Rusheva talán leghíresebb rajza

Az apa úgy döntött, hogy nem küldi a lányt művészeti iskolába

Nadia szinte soha nem festett az életből, nem szerette és nem tudta, hogyan kell csinálni. Az apa félt megsemmisíteni a lány ajándékát fúróval, és meghozta a legfontosabb döntést - nem tanította meg rajzolni. Úgy vélte, hogy Nadia tehetségében a fő dolog a csodálatos képzelőereje, amelyet lehetetlen megtanítani.

A lány további alkotói sorsa megerősítette, hogy igaza volt, bár abban a pillanatban egyik rokona sem támogatta apja ilyen furcsa, első pillantásra furcsa döntését.

Líceumi tanulók-szabadgondolkodók: Kuchelbecker, Puschin, Puskin, Delvig.
A "Pushkiniana" sorozatból

Nadia első kiállítására 12 éves korában került sor

1963-ban rajzait a "Pionerskaya Pravda"-ban tették közzé, egy évvel később pedig az első kiállításokat rendezték meg - a "Yunost" magazin szerkesztőségében és a Moszkvai Állami Egyetem "Art Clubjában".

A következő öt évben Nadya Rusheva további 15 egyéni kiállítására került sor Moszkvában, Varsóban, Leningrádban, Lengyelországban, Csehszlovákiában, Romániában és Indiában.

Puskin olvas. A "Pushkiniana" sorozatból

„Bravo, Nadia, bravó!” – írta egyik művére Gianni Rodari olasz mesemondó.

Munkáját értékelve a közönséges nézők és a művészeti kritikusok egyöntetűek voltak – tiszta varázslat. Hogyan lehet papírral és ceruzával vagy akár filctollal átadni a lélek legfinomabb mozdulatait, a szem kifejezését, a plaszticitást?.. Egyetlen magyarázat volt: a lány egy zseni.

"Az a tény, hogy ezt egy zseniális lány alkotta, az első rajzból kiderül" - írta Irakli Luarsabovich Andronikov a "Puskiniana" ciklusról.

„Nem tudok más hasonló példát a képzőművészet történetéből. Költők és zenészek között ritkán, de szokatlanul korai alkotói robbanások voltak, művészek között soha. Egész fiatalságukat a stúdióban töltik, és elsajátítják a készségeket "- csodálta Alekszej Sidorov, a művészettörténet doktora.

Apollo és Daphne", 1969.
Daphne nimfa tisztasági fogadalmat tett. Apolló elől menekülve, fellángolva a szenvedélytől, az istenek segítségét kérte. Az istenek babérfává változtatták, amint a szerető Apolló megérintette

Csak a "Pushkiniana" sorozatban több mint 300 rajz található

Nadya Rusheva munkái közül - illusztrációk az ókori Hellász mítoszaihoz, Puskin, L. N. Tolsztoj, Mihail Bulgakov műveihez. A lány összesen 50 szerző műveit illusztrálta. Nadia leghíresebb rajzai Antoine de Saint-Exupery "A kis herceg" című meséhez, Puskin "Jevgene Onegin" című regényéhez, Bulgakov "A Mester és Margarita"-hoz készült illusztrációk.

A művész mintegy 300 rajzot szentelt Puskinnak, akit Nadya „a legkedvesebb költőnek” nevezett.

Illusztrátori karriert ígértek neki, de ő maga animátor akart lenni, a VGIK-be készült.

Puskin és Anna Kern (a "Pushkiniana" sorozatból)

Nadya Rusheva további híres ciklusai az „Önarcképek”, „Balett”, „Háború és béke” és mások.

Pihenő balerina (1967)

Nadia rajzait nagyra értékelte az író özvegye, Elena Sergeevna Bulgakova

Nadya egy lélegzettel olvasta el a Szovjetunióban félig betiltott "A Mester és Margarita" című regényt. A könyv lenyűgözte. Elhalasztotta az összes többi projektet, és egy ideig szó szerint a Bulgakov által létrehozott világban élt. Apjával együtt bejárták azokat a helyeket, ahol a regény cselekménye zajlott, és e séták eredménye egy csodálatos rajzciklus volt, amelyben Nadya Rusheva már felnőtt művészként megjelent.

Hihetetlen módon ezek a fél évszázaddal ezelőtt készült rajzok a mai napig, talán Bulgakov regényének leghíresebb illusztrációi – és a legsikeresebbek, sok tekintetben prófétaiak. Mivel Nadya soha nem látta Elena Szergejevna Bulgakovát, az író özvegyét és Margarita prototípusát, hasonlóságot adott neki Margaritának ehhez a nőhöz – elképesztő belátásra, zseniális tulajdonságra. És a Mesterről kiderült, hogy hasonlít magára Mihail Afanasjevicsre.

Nem meglepő, hogy Jelena Szergejevna el volt ragadtatva Nadia munkáitól:

„Milyen szabad! .. Érett! .. Költői visszafogottság: minél jobban nézel, annál inkább addiktív... Micsoda érzések amplitúdója! .. Egy 16 éves lány mindent tökéletesen ért. És nemcsak megértette, hanem meggyőzően, nagyszerűen ábrázolta is."

Egy tavaszi napon, a példátlanul meleg naplementében...

Mester és Margarita

A Mester és Margarita első találkozása

Margarita kikapja a kéziratot a tűzből

Hajléktalan költő

Szó szerint halála előestéjén Nadya Leningrádba ment, ahol dokumentumfilmet forgattak róla

1969. február végén a Lenfilm filmstúdió meghívta a 17 éves művésznőt, hogy vegyen részt egy önmagáról szóló életrajzi film forgatásán. Sajnos a "Te, mint első szerelem" című film befejezetlen maradt. Nadia szó szerint egy nappal a halála előtt tért haza. A tízperces befejezetlen film egyik legszembetűnőbb epizódja az a néhány másodperc, amikor Nadia egy ággal megrajzolja Puskin profilját a hóban.

Nadezhda Rusheva. Önarckép

Hirtelen és váratlanul meghalt

1969. március 5-én Nadia szokásához híven iskolába készült, de hirtelen elájult. Az Első Városi Kórházba szállították, ahol eszméletéhez sem tért vissza. Kiderült, hogy veleszületett agyi aneurizmával élt. Aztán nem tudták, hogyan kezeljék. Sőt, az orvosok azt mondták, hogy csoda, ha ilyen diagnózis mellett 17 évig éltek – a beteg gyerekek szokásos időtartama nyolc év. Senki sem tudta, hogy Nadiának aneurizmája van – soha nem panaszkodott az egészségére, vidám és boldog gyerek volt. A halált agyvérzés okozta.

A sors kíméletlen kegyetlensége kitépte az életből a briliáns moszkvai lány, Nadya Rusheva újonnan kivirágzott tehetségét. Igen, zseniális – most nincs mitől félni az idő előtti értékeléstől.

V. A. Vatagin akadémikus posztumusz cikkéből a „Youth” magazinban

Nadia hatalmas művészeti örökséget hagyott hátra - körülbelül 12 000 rajzot. Pontos számukat nem lehet megszámolni - jelentős részük levélben kelt el, a művész több száz lapot ajándékozott barátainak, ismerőseinek, jelentős számú alkotás különböző okok miatt nem tért vissza az első kiállításokról. Számos rajzát a moszkvai Lev Tolsztoj Múzeumban, a Kyzyl városában található Nadja Rusheva fiókmúzeumban, a szentpétervári Tudományos Akadémia Puskin-házában, a Nemzeti Kulturális Alapban és az A.S. Állami Múzeumban őrzik. Puskin Moszkvában.

Dmitrij Sevarov újságíró és író Nadya Rusheváról írt cikkében azt mondja, hogy a szovjet művész munkája rendkívül közel állt a japán klasszikus esztétikához.

„A japánok még mindig emlékeznek Nadiára, képeslapokon teszik közzé rajzait” – írja Shevarov. - Amikor hozzánk jönnek, meglepődnek azon, hogy Oroszországban nincs Rusheva múzeumi központ, Nadia műveit raktárban őrzik, és fiataljaink nagyrészt semmit sem hallottak Ruseváról. "Ez a te Mozartod a képzőművészetben!" - mondják a japánok, és tanácstalanul vonják meg a vállukat: azt mondják, milyen tehetségesek ezek az oroszok, hogy megengedhetik maguknak, hogy megfeledkeznek a zseniaikról is.

De hogyan? Ahol? Miért nem ugrókötelek és klasszikusok – könyvek, életrajzok és több órányi fáradságos munka pihenés és szünet nélkül. Olyan munka, amire senki sem kényszerítette. És miért érdekelte az ősi Hellász, Puskin és Byron „Abydos Bride” életrajza egy 12 éves gyereket jobban, mint a játék és a barátokkal való csevegés? Sajnos ezekre a kérdésekre senki nem fog válaszolni. Úgy tűnt, a lány siet, hogy teljesítse a küldetését, amelyet egyedül tudott, és miután befejezte, elhunyt.

Lásd még a Nadya Rusheváról szóló filmet "Te, mint első szerelem ..."

Egyedi felvételek - Nadya Rusheva fiatal művész nem sokkal 17 éves korában bekövetkezett váratlan halála előtt. Nadia rajzai és munkáiról készült felvételek mellett a filmben látható A. S. Puskin házmúzeuma a Moika utca 12. szám alatt, ahogyan az a helyreállítás előtt volt.

Nadya Rusheva illusztrációi a költő műveihez ("Jevgene Onegin", "Nagy Péter Arap", "Pákkirálynő" stb.).
Életének különböző eseményeinek szentelt rajzok ("A líceum legjobb költője", "Puskin és Anna Kern" stb.), barátai és rokonai ("Puskin a kandallónál")