"तो क्या अच्छा है!"

1. यह कितना अच्छा है! सूर्य चमक रहा है!

कितना अच्छा है! तितली उड़ जाती है!

कितना अच्छा है! घास के मैदान पर भागो!

कितना अच्छा है! फूल ले लीजिए!

2. यह कितना अच्छा है! डॉल्फ़िन तैर रही हैं!

कितना अच्छा है! कीनू खाओ!

कितना अच्छा है! झील में तैरना!

कितना अच्छा है! लोगों पर मुस्कुराओ!

3. यह कितना अच्छा है! खेतों में बारिश!

कितना अच्छा है! माँ के साथ गाना गाओ

कितना अच्छा है! किसी की जरूरत के लिए!

कितना अच्छा है! सबके साथ सौहार्दपूर्ण ढंग से रहो!

जॉर्जी स्ट्रुवे - हमारे साथ एक मित्र

1. एक दोस्त हमारे साथ है - एक दोस्त हमारे साथ,
संग - संग
साथ गाओ - साथ गाओ
एक गीत! - एक गीत!
और फिर - और फिर
सूरज सूरज है
ऊपर से हम पर मुस्कुराता है
और फिर - और फिर
उज्ज्वल - उज्ज्वल
सारी पृथ्वी पर फूल खिलेंगे।

सहगान:
हम सब मिलकर एक घर बनाएंगे
हम सब मिलकर एक बाग लगाएंगे
इस गीत को एक साथ गाओ
वे सब कुछ जानते हैं जो हमारे साथ है,
वे सब कुछ जानते हैं जो हमारे साथ है,
साथ में हम हमेशा अधिक दिलचस्प होते हैं!

2. हम के पंछी - हम के पंछी
उन्होंने बुलाया - उन्होंने बुलाया
अपने पीछे - अपने पीछे
दूरी में - दूरी में,
लेकिन तब - लेकिन तब
कौन क्या है
घास पर नंगे पैर चलो?
लेकिन तब - लेकिन तब
कौन क्या है
क्या वह एक बगीचा लगाएगा और एक घर बनाएगा?

3. चलो पृथ्वी - चलो पृथ्वी
यह घूम रहा है - यह घूम रहा है
बच्चे ही सब कुछ हैं - बच्चे ही सब कुछ हैं
दोस्त - दोस्त।
हम तब - हम तब
तेज तेज
हम बारिश में मशरूम उगाएंगे।
हम तब - हम तब
घर घर
आइए पृथ्वी को एक सामान्य घर कहें।

बालवाड़ी के लिए गीतों के पाठक

एक पियानो के साथ

संगीत: एस.वी. कृपा-शुशरीना
गीत: एम। द्रुज़िना
फीनिक्स, 2009
शृंखला: शैक्षणिक प्रदर्शनों की सूची के पाठक

संग्रह पूर्वस्कूली शैक्षणिक संस्थानों के संगीत कार्यकर्ताओं, मुखर स्टूडियो के शिक्षकों, पूर्वस्कूली बच्चों के साथ काम करने को संबोधित है
और प्राथमिक विद्यालय की उम्र

भाग 1। मेरा परिवार माँ, पिताजी, दादी के बारे में गीत - पूरे परिवार और परिवार की छुट्टियों के बारे में.
बाल विहार
जन्मदिन
माँ माँ
नानी
माँ की छुट्टी
चाची का पोर्ट्रेट
दादाजी
मेरी बहन
बड़े भाई
हमने पापा से किसी तरह पूछा
माँ और बेटा दुकान पर गए
मुर्का द कैट
कुत्ते का पिल्ला
उदास मछली
लड़का और कैक्टस
सफेद बर्फ्
नववर्ष की शुभकामना!

भाग 2. खेल और खिलौने
गुड़िया का घर
नहाने की गुड़िया
दोस्त का दौरा
फैशनिस्टा बंदर

भाग 3. हमारी सड़क पर क्या है? पशु गीत
संग्रहालय में दरियाई घोड़ा
साही और नाई
मेल में तोता
गाय अस्पताल जाती है
एटेलियर में हाथी
कॉकरेल और मुर्गी फार्मेसी जाते हैं
पुस्तकालय में टेडी बियर
हंस गाना बजानेवालों
बंदर की बेकरी में

भाग 4. गीत-पाठक
संगीत पढ़ने का कमरा 88
कार्निवल कविता 90
क्रिसमस कविता 92
जोकर तुकबंदी 94
पक्षी गिनती 96
बेरी कविता 98
नट काउंटर 100
हिंडोला पढ़ना 102
फूल कविता 105
मशरूम की गिनती 108
कीट कविता 111
मत्स्य पालन कविता 114
कार कविता 117
खेल कविता 120

भाग 5. परिवहन। सड़क के नियम आपको गीत के रूप में परिवहन और यातायात नियमों से परिचित कराने में मदद करेंगे।
यार्ड में
ट्रैफिक लाइट को देखो
सड़क कैसे पार करें?
मोटरसाइकिल और बाइक
हरे स्कूटर पर
यात्री गाड़ी
ट्राम
trolleybus
बस, मिनीबस और मेट्रो
दमकल
"पुलिस"
"रोगी वाहन"
ट्रक
कंक्रीट मिलाने वाला
पानी देने की मशीन

टॉडलर्स के लिए छोटे गाने (साथ में गाते हुए)। और क्रमांक जी. विखरेवा

चूहे, एसएल। और मसल्स। जी. विखरेवा

प्रारंभिक गायन अभिव्यक्तियों का विकास पहला सालएक बच्चे का जीवन इस तथ्य से शुरू होता है कि बच्चे को एक वयस्क के गायन को सुनना सिखाया जाता है और उसे अपनी आवाज की आवाज के साथ जवाब देना सिखाया जाता है।

इसलिए, संगीत शिक्षा की पद्धतिगत तकनीक अभिव्यंजक गायन स्वर के प्रभाव पर आधारित होती है, जिसकी गर्मजोशी और ईमानदारी बच्चों में भावनात्मक प्रतिक्रिया पैदा करती है।

शिक्षक, गीत गाते हुए, बच्चे की ओर झुक जाता है और इस तरह उसका ध्यान आकर्षित करता है, अनुकरणीय स्वर पैदा करता है और उसमें एक हर्षित मनोदशा बनाता है। बड़े बच्चों के साथ काम करते समय, गायन में रुचि की पहचान करने के लिए खिलौनों का प्रदर्शन किया जाता है।

पर दूसरा सालजीवन, बच्चे पहले से ही उच्चारण करना शुरू कर रहे हैं और

पी। 98

शिक्षक व्यक्तिगत ध्वनियों के साथ जप करना, एक संगीत वाक्यांश का अंत। किंडरगार्टन में शिक्षा और प्रशिक्षण का कार्यक्रम शिक्षक के लिए एक कार्य निर्धारित करता है - बच्चे को वयस्कों के साथ गाने के लिए प्रोत्साहित करना, व्यक्तिगत स्वरों को पुन: प्रस्तुत करना।

बच्चों (पक्षियों, गुड़िया, आदि) के करीब और समझने योग्य छवियों को दर्शाने वाले गीत इस समस्या को हल करने में मदद करते हैं। उनका सही चयन कार्यों को धीरे-धीरे जटिल करना संभव बनाता है। यदि एम। राउचवर्गर के गीत "बर्ड" में बच्चे गीत के अंत को विस्मयादिबोधक "अय" के साथ चिह्नित कर सकते हैं, तो ई। तिलिचेवा के गीत "हां, हां, हां" में, वे एक छोटे संगीत वाक्यांश के साथ गाते हैं दोहराए जाने वाले शब्दांश पर "हाँ, हाँ, हाँ।"

बच्चों के साथ अध्ययन करते हुए, शिक्षक एक या दूसरे बच्चे को गायन में शामिल होने के लिए आमंत्रित करता है, एक अलग ध्वनि विस्मयादिबोधक, स्वर को दोहराने के लिए। इस स्तर पर बच्चों की गायन अभिव्यक्तियों को बनाने की मुख्य विधि एक वयस्क के गायन की नकल है।

गीत में रुचि जगाना, उसे गाने की इच्छा, शिक्षक खेलने की तकनीक का उपयोग करता है, एक खिलौने का उपयोग करता है। उदाहरण के लिए, ई। तिलिचेवा के गीत "वोडिचका" में, बच्चे, एक वयस्क के साथ, गीत के पाठ के अनुसार आंदोलनों का प्रदर्शन करते हैं। गीत का अभिव्यंजक प्रदर्शन बच्चों में भावनात्मक प्रतिक्रिया, गाने की इच्छा पैदा करता है।

गीत को कई बार दोहराते हुए, शिक्षक सबसे सक्रिय बच्चों को अपने साथ गाने के लिए आमंत्रित करता है। उनके उदाहरण का अधिक डरपोक पर सकारात्मक प्रभाव पड़ता है।

इस उम्र में संगीत के विकास के लिए प्रत्येक बच्चे के साथ व्यक्तिगत गायन का बहुत महत्व है। यह आपको अधिक सक्रिय की पहचान करने, उन्हें एक छोटे समूह में संयोजित करने की अनुमति देता है।

गाने के प्रदर्शनों की सूची

पहले जूनियर समूह के बच्चों के लिए गीत प्रदर्शनों की सूची छोटी है। हालांकि, यह छुट्टियों ("टू द परेड" वाई। स्लोनोव द्वारा, "हॉलिडे" टी। लोमोवा द्वारा, "क्रिसमस ट्री" टी। पोपटेंको द्वारा), बच्चों के करीब की छवियों (टी। पोपटेंको द्वारा "बर्ड", "बीटल") को प्रतिबिंबित करता है। " वी। कारसेवा द्वारा), बच्चों के बारे में गीत ("हम कितने बड़े हैं", "हाँ, हाँ, हाँ" ई। तिलिचेवा द्वारा)। गीतों में, बच्चे छोटे संगीत वाक्यांशों के साथ गाते हैं।

ओनोमेटोपोइया को उत्तेजित करना बच्चों में गायन के स्वरों के विकास के लिए पूर्वापेक्षाओं में से एक है।

प्राथमिक पूर्वस्कूली उम्र के बच्चों को गायन सिखाने की पद्धति

प्रशिक्षण के उद्देश्य और सामग्री

पर तीसरा सालजीवन में बच्चे के गायन की आवाज बनने लगती है - अभी गायन की आवाज नहीं है, सांस छोटी है। लेकिन साथ ही, बच्चे स्वेच्छा से एक वयस्क के गायन में शामिल होते हैं, संगीत के वाक्यांशों के अंत के साथ गाते हुए, व्यक्तिगत ध्वनियों का उच्चारण करते हैं।

कार्य बच्चों में प्रारंभिक गायन स्वरों को विकसित और मजबूत करना है। बच्चा अभी पूरे गीत को सही ढंग से नहीं गा सकता है, लेकिन व्यक्ति को व्यक्तिगत उद्देश्यों के सही उच्चारण के लिए प्रयास करना चाहिए।

पी। 99

पर चौथा वर्षजीवन में, बच्चों की गायन आवाज मजबूत लगती है, वे एक साधारण गीत गा सकते हैं। कुछ बच्चे जोर से भी बोलते हैं।

गायन ध्वनि को आकार देते हुए, शिक्षक यह सुनिश्चित करता है कि बच्चे प्राकृतिक स्वर में गाएं, बिना किसी तनाव के रेंज में री-मी-लापहला सप्तक।

युवा समूहों में एक बड़ा स्थान उपन्यास पर काम करने के लिए दिया जाता है। बच्चे अक्सर शब्दों का अर्थ समझे बिना उनका गलत उच्चारण करते हैं। सही उच्चारण सिखाने के लिए, व्यक्तिगत समझ से बाहर के शब्दों का अर्थ समझाना आवश्यक है।

इस उम्र के बच्चों को सामान्य गति से गाना मुश्किल लगता है: कुछ धीरे-धीरे गाते हैं, अन्य बहुत जल्दी में होते हैं। सामूहिक गायन सिखाने के लिए शिक्षक को लगातार इसकी निगरानी करनी चाहिए।

वर्ष के अंत तक, पहले सबसे छोटे समूह का बच्चा एक वयस्क के साथ सरल गीत गा सकता है।

जीवन के चौथे वर्ष के अंत तक, उन्हें स्वाभाविक स्वर में गाना चाहिए, बिना तनाव के, सुस्त, स्पष्ट शब्दों का उच्चारण करना, पीछे न रहना और एक-दूसरे से आगे न निकलना, धुनों और गीतों में राग को सही ढंग से प्रसारित करना, गीत गाना संगीत संगत के साथ या उसके बिना शिक्षक की सहायता।

इन कार्यों को एक गीत प्रदर्शनों की सूची की मदद से हल किया जाता है जिसमें एक छोटी सी सीमा के सरल, मधुर, सांस लेने वाले गाने शामिल होते हैं।

"कैट" गाने में तीसरे वर्ष के बच्चे ए। एलेक्जेंड्रोवा, टी। पोपटेंको द्वारा "बर्ड" केवल अंतिम वाक्यांश के साथ गाते हैं, जो प्रारंभिक स्वर के लिए सबसे सुविधाजनक है:

[धीमा] [मध्यम]

वे रूसी लोक गीत "बनी" को पूरी तरह से गा सकते हैं, क्योंकि यह एक दोहराव के मकसद पर बनाया गया है:

[जीवंत]

दूसरे सबसे कम उम्र के समूह में, कार्य धीरे-धीरे अधिक कठिन हो जाते हैं, एक बड़ी श्रेणी के गाने किए जाते हैं (रे-ला, मील-सीपहला सप्तक)। व्यक्तिगत वाक्यांशों की पुनरावृत्ति सहित गीतों का निर्माण, उनके बेहतर याद रखने और आत्मसात करने में योगदान देता है:

[मार्च की गति से]

पी। 100

[आराम से]

इस उम्र के बच्चों के लिए अधिकांश गीत धीमी गति से, मध्यम गति से गाए जाते हैं। लेकिन और भी मोबाइल वाले हैं ("सांता क्लॉज़" ए फ़िलिपेंको द्वारा, "प्लेइंग विद ए हॉर्स" आई। किश्को द्वारा)।

गाने के प्रदर्शनों की सूची

दूसरे सबसे कम उम्र के समूह में, गीत प्रदर्शनों की सूची में काफी विस्तार होता है। अधिक सार्वजनिक विषय हैं (टी। पोपटेंको द्वारा "मशीन", एम। मैगिडेंको द्वारा "हवाई जहाज", वी। कारसेवा द्वारा "यंग सोल्जर") प्राकृतिक घटनाएं (वी। कारसेवा द्वारा "विंटर", "रेन" - रूसी लोक गीत, टी। पोपटेंको द्वारा व्यवस्थित), 8 मार्च के दिन के गाने (ए। फिलिप्पेंको द्वारा "पाईज़", वाई। स्लोनोव द्वारा "वी लव मॉम")। छोटी रेंज और छोटे संगीत वाक्यांश बच्चों को पूरा गाना गाने की अनुमति देते हैं।

पद्धतिगत तकनीक

जीवन के तीसरे वर्ष के बच्चों के साथ गायन में प्रयुक्त कार्यप्रणाली तकनीकों पर विचार करें। मुख्य बात भावनात्मक, अभिव्यंजक है

एक शिक्षक द्वारा एक गीत का प्रदर्शन। इसके लिए जरूरी है कि आप अच्छे से सोचें और गीत की विशेषताओं, उसके चरित्र, मनोदशा को व्यक्त करें। पहली बार किसी गीत का प्रदर्शन करते समय, शिक्षक खिलौनों, चित्रों का उपयोग करता है जो बच्चों को गीत की सामग्री को समझने में मदद करते हैं।

इसके अलावा, खेल तकनीकों का उपयोग किया जाता है। उदाहरण के लिए, बच्चों को "कैट" एन गीत से परिचित कराना। अलेक्सांद्रोवा, शिक्षक खिलौना दिखाता है और गायन के बाद कहता है: "किट्टी दूध मांगती है।" "माई-ऊ-ऊ-ऊ," वह गुनगुनाता है और पूछता है: "एक किटी दूध कैसे मांगती है?" यह लोगों को उसके साथ अंतिम वाक्यांश गाने के लिए प्रोत्साहित करता है।

बच्चों के साथ एक गाना सीखना (एक नियम के रूप में, पियानो संगत के बिना), शिक्षक सबसे सक्रिय को मंजूरी देता है और अधिक डरपोक को उसकी भागीदारी के साथ मदद करता है।

एक बार जब आप गाना सीख लेते हैं, तो आप विभिन्न प्ले तकनीकों का उपयोग कर सकते हैं। "एक भालू हमारे पास आया है, उसे बैठने दो और सुनो कि हम कितना अच्छा गाते हैं," शिक्षक कहते हैं। टी. पोपटेंको द्वारा "योल्का" गीत गाते समय, बच्चे "हां-हां-हां" शब्दों को ताली बजाते हैं, और टी। लोमोवा द्वारा "हॉलिडे" गीत गाते हुए (दूसरे पद्य में), वे दिखाते हैं कि "कैसे खेलें" तुरही"।

दूसरे छोटे समूह में, शिक्षण तकनीकों का अधिक बार उपयोग किया जाता है। उदाहरण के लिए, माधुर्य पर ध्यान आकर्षित करते हुए, शिक्षक 2-3 बार गीत गाता है, केवल वाद्य पर राग बजाता है, और बच्चों को अपने साथ गाने के लिए आमंत्रित करता है।

पेज 101

सबसे सक्रिय लोग तुरंत गाना शुरू कर देते हैं। हर कोई धीरे-धीरे चालू होता है।

सुस्त गायन पर काम करने के लिए विशेष ध्यान देने की आवश्यकता है, क्योंकि कई बच्चे बोलती हुई आवाज में गाते हैं। शिक्षक स्पष्ट रूप से लंबी ध्वनियाँ गाता है। बच्चे इस उदाहरण का अनुसरण करते हैं।

गाना सीखने की प्रक्रिया में, प्रत्येक बच्चे को उसके प्रदर्शन का जश्न मनाने के लिए सुनना आवश्यक है। गायकों के लिए यह अच्छा है कि वे सभी बच्चों के लिए एक समूह में गाने की पेशकश करें, जिसमें गलत लोगों को एक वयस्क के गायन के लिए "अनुकूल" सिखाने के लिए अलग से काम करने के लिए उकसाया जाए।

यदि गीत में कठिन अंतराल है, तो इसे किसी भी शब्दांश में गाया जा सकता है। गीत का पाठ राग के साथ सीखा जाता है, केवल सबसे कठिन शब्दों को अलग से दोहराया जाता है।

वर्ष के अंत में, यह नोट किया जाता है कि बच्चे शिक्षक की सहायता से संगीत संगत के साथ या बिना कुछ गीत गा सकेंगे या नहीं।

सामूहिक (कोरल) गायन का गठन, आपको बच्चों को एक ही समय में एक गीत शुरू करने और समाप्त करने के लिए प्रशिक्षित करने की आवश्यकता है, गायन के साथ बने रहें और एक-दूसरे से आगे न बढ़ें, उनका ध्यान संयुक्त मैत्रीपूर्ण गायन की ओर आकर्षित करें।

6. छोटे बच्चों को गायन से परिचित कराने के तरीके
प्रारंभिक गायन अभिव्यक्तियों का विकास पहला सालएक बच्चे का जीवन इस तथ्य से शुरू होता है कि बच्चे को एक वयस्क के गायन को सुनना सिखाया जाता है और उसे अपनी आवाज की आवाज के साथ जवाब देना सिखाया जाता है।

इसलिए, संगीत शिक्षा की पद्धतिगत तकनीक अभिव्यंजक गायन स्वर के प्रभाव पर आधारित होती है, जिसकी गर्मजोशी और ईमानदारी बच्चों में भावनात्मक प्रतिक्रिया पैदा करती है।

शिक्षक, गीत गाते हुए, बच्चे की ओर झुक जाता है और इस तरह उसका ध्यान आकर्षित करता है, अनुकरणीय स्वर पैदा करता है और उसमें एक हर्षित मनोदशा बनाता है। बड़े बच्चों के साथ काम करते समय, गायन में रुचि की पहचान करने के लिए खिलौनों का प्रदर्शन किया जाता है।

पर दूसरा सालजीवन, बच्चे पहले से ही उच्चारण करना शुरू कर रहे हैं और

पी। 98
साथ गाने के लिए जप करें व्यक्तिगत ध्वनियों के शिक्षक, एक संगीत वाक्यांश का अंत। किंडरगार्टन में शिक्षा और प्रशिक्षण का कार्यक्रम शिक्षक के लिए एक कार्य निर्धारित करता है - बच्चे को वयस्कों के साथ गाने के लिए प्रोत्साहित करना, व्यक्तिगत स्वरों को पुन: प्रस्तुत करना।

बच्चों (पक्षियों, गुड़िया, आदि) के करीब और समझने योग्य छवियों को दर्शाने वाले गीत इस समस्या को हल करने में मदद करते हैं। उनका सही चयन कार्यों को धीरे-धीरे जटिल करना संभव बनाता है। यदि एम। राउचवर्गर के गीत "बर्ड" में बच्चे गीत के अंत को विस्मयादिबोधक "अय" के साथ चिह्नित कर सकते हैं, तो ई। तिलिचेवा के गीत "हां, हां, हां" में, वे एक छोटे संगीत वाक्यांश के साथ गाते हैं दोहराए जाने वाले शब्दांश पर "हाँ, हाँ, हाँ।"

बच्चों के साथ अध्ययन करते हुए, शिक्षक एक या दूसरे बच्चे को गायन में शामिल होने के लिए आमंत्रित करता है, एक अलग ध्वनि विस्मयादिबोधक, स्वर को दोहराने के लिए। इस स्तर पर बच्चों की गायन अभिव्यक्तियों को बनाने की मुख्य विधि एक वयस्क के गायन की नकल है।

गीत में रुचि जगाना, उसे गाने की इच्छा, शिक्षक खेलने की तकनीक का उपयोग करता है, एक खिलौने का उपयोग करता है। उदाहरण के लिए, ई। तिलिचेवा के गीत "वोडिचका" में, बच्चे, एक वयस्क के साथ, गीत के पाठ के अनुसार आंदोलनों का प्रदर्शन करते हैं। गीत का अभिव्यंजक प्रदर्शन बच्चों में भावनात्मक प्रतिक्रिया, गाने की इच्छा पैदा करता है।

गीत को कई बार दोहराते हुए, शिक्षक सबसे सक्रिय बच्चों को अपने साथ गाने के लिए आमंत्रित करता है। उनके उदाहरण का अधिक डरपोक पर सकारात्मक प्रभाव पड़ता है।

इस उम्र में संगीत के विकास के लिए प्रत्येक बच्चे के साथ व्यक्तिगत गायन का बहुत महत्व है। यह आपको अधिक सक्रिय की पहचान करने, उन्हें एक छोटे समूह में संयोजित करने की अनुमति देता है।
^ गाने के प्रदर्शनों की सूची
पहले जूनियर समूह के बच्चों के लिए गीत प्रदर्शनों की सूची छोटी है। हालांकि, यह छुट्टियों को दर्शाता है (वाई स्लोनोव द्वारा "परेड के लिए", टी। लोमोवा द्वारा "हॉलिडे", टी। पोपटेंको द्वारा "क्रिसमस ट्री"), बच्चों के करीब की छवियां (टी। पोपटेंको द्वारा "बर्ड", "बीटल")। " वी। कारसेवा द्वारा), बच्चों के बारे में गीत ("हम कितने बड़े हैं", "हाँ, हाँ, हाँ" ई। तिलिचेवा द्वारा)। गीतों में, बच्चे छोटे संगीत वाक्यांशों के साथ गाते हैं।

^ ओनोमेटोपोइया को उत्तेजित करना बच्चों में गायन के स्वरों के विकास के लिए पूर्वापेक्षाओं में से एक है।
7. प्राथमिक पूर्वस्कूली उम्र के बच्चों को गायन सिखाने के तरीके
^ प्रशिक्षण के उद्देश्य और सामग्री
पर तीसरा सालजीवन में बच्चे के गायन की आवाज बनने लगती है - अभी गायन की आवाज नहीं है, सांस छोटी है। लेकिन साथ ही, बच्चे स्वेच्छा से एक वयस्क के गायन में शामिल होते हैं, संगीत के वाक्यांशों के अंत के साथ गाते हुए, व्यक्तिगत ध्वनियों का उच्चारण करते हैं।

कार्य बच्चों में प्रारंभिक गायन स्वरों को विकसित और मजबूत करना है। बच्चा अभी पूरे गीत को सही ढंग से नहीं गा सकता है, लेकिन व्यक्ति को व्यक्तिगत उद्देश्यों के सही उच्चारण के लिए प्रयास करना चाहिए।
पी। 99
पर चौथा वर्षजीवन में, बच्चों की गायन आवाज मजबूत लगती है, वे एक साधारण गीत गा सकते हैं। कुछ बच्चे जोर से भी बोलते हैं।

गायन ध्वनि को आकार देते हुए, शिक्षक यह सुनिश्चित करता है कि बच्चे प्राकृतिक स्वर में गाएं, बिना किसी तनाव के रेंज में री-मी-लापहला सप्तक।

युवा समूहों में एक बड़ा स्थान उपन्यास पर काम करने के लिए दिया जाता है। बच्चे अक्सर शब्दों का अर्थ समझे बिना उनका गलत उच्चारण करते हैं। सही उच्चारण सिखाने के लिए, व्यक्तिगत समझ से बाहर के शब्दों का अर्थ समझाना आवश्यक है।

इस उम्र के बच्चों को सामान्य गति से गाना मुश्किल लगता है: कुछ धीरे-धीरे गाते हैं, अन्य बहुत जल्दी में होते हैं। सामूहिक गायन सिखाने के लिए शिक्षक को लगातार इसकी निगरानी करनी चाहिए।

वर्ष के अंत तक, पहले सबसे छोटे समूह का बच्चा एक वयस्क के साथ सरल गीत गा सकता है।

जीवन के चौथे वर्ष के अंत तक, उन्हें बिना तनाव के, बिना तनाव के, स्पष्ट रूप से शब्दों का उच्चारण करते हुए, एक-दूसरे से आगे न बढ़ते हुए, धुनों और गीतों में माधुर्य को सही ढंग से प्रसारित करते हुए, गीत गाते हुए, प्राकृतिक स्वर में गाना चाहिए। संगीत संगत के साथ या उसके बिना शिक्षक की सहायता।

इन कार्यों को एक गीत प्रदर्शनों की सूची की मदद से हल किया जाता है जिसमें एक छोटी सी सीमा के सरल, मधुर, सांस लेने वाले गाने शामिल होते हैं।

"कैट" गाने में तीसरे वर्ष के बच्चे ए। एलेक्जेंड्रोवा, टी। पोपटेंको द्वारा "बर्ड" केवल अंतिम वाक्यांश के साथ गाते हैं, जो प्रारंभिक स्वर के लिए सबसे सुविधाजनक है:

[धीमा] [मध्यम]

वे रूसी लोक गीत "बनी" को पूरी तरह से गा सकते हैं, क्योंकि यह एक दोहराव के मकसद पर बनाया गया है:

[जीवंत]

दूसरे सबसे कम उम्र के समूह में, कार्य धीरे-धीरे अधिक कठिन हो जाते हैं, एक बड़ी श्रेणी के गाने किए जाते हैं (रे-ला, मील-सीपहला सप्तक)। व्यक्तिगत वाक्यांशों की पुनरावृत्ति सहित गीतों का निर्माण, उनके बेहतर याद रखने और आत्मसात करने में योगदान देता है:
[मार्च की गति से]

पी। 100

[आराम से]

इस उम्र के बच्चों के लिए अधिकांश गीत धीमी गति से, मध्यम गति से गाए जाते हैं। लेकिन और भी मोबाइल वाले हैं ("सांता क्लॉज़" ए फ़िलिपेंको द्वारा, "प्लेइंग विद ए हॉर्स" आई। किश्को द्वारा)।
^ गाने के प्रदर्शनों की सूची
दूसरे सबसे कम उम्र के समूह में, गीत प्रदर्शनों की सूची में काफी विस्तार होता है। अधिक सार्वजनिक विषय हैं (टी। पोपटेंको द्वारा "मशीन", एम। मैगिडेंको द्वारा "हवाई जहाज", वी। कारसेवा द्वारा "यंग सोल्जर") प्राकृतिक घटनाएं (वी। कारसेवा द्वारा "विंटर", "रेन" - रूसी लोक गीत, टी। पोपटेंको द्वारा व्यवस्थित), 8 मार्च के दिन के लिए गाने (ए। फिलिपेंको द्वारा "पाईज़", वाई। स्लोनोव द्वारा "वी लव मॉम")। छोटी रेंज और छोटे संगीत वाक्यांश बच्चों को पूरा गाना गाने की अनुमति देते हैं।
^ पद्धतिगत तकनीक

जीवन के तीसरे वर्ष के बच्चों के साथ गायन में प्रयुक्त कार्यप्रणाली तकनीकों पर विचार करें। मुख्य बात भावनात्मक, अभिव्यंजक है

एक शिक्षक द्वारा एक गीत का प्रदर्शन। इसके लिए जरूरी है कि आप अच्छे से सोचें और गीत की विशेषताओं, उसके चरित्र, मनोदशा को व्यक्त करें। पहली बार किसी गीत का प्रदर्शन करते समय, शिक्षक खिलौनों, चित्रों का उपयोग करता है जो बच्चों को गीत की सामग्री को समझने में मदद करते हैं।

इसके अलावा, खेल तकनीकों का उपयोग किया जाता है। उदाहरण के लिए, बच्चों को "कैट" एन गीत से परिचित कराना। अलेक्सांद्रोवा, शिक्षक खिलौना दिखाता है और गायन के बाद कहता है: "किट्टी दूध मांगती है।" "माई-ऊ-ऊ-ऊ," वह गुनगुनाता है और पूछता है: "एक किटी दूध कैसे मांगती है?" यह लोगों को उसके साथ अंतिम वाक्यांश गाने के लिए प्रोत्साहित करता है।

बच्चों के साथ एक गीत सीखना (एक नियम के रूप में, पियानो संगत के बिना), शिक्षक सबसे सक्रिय को मंजूरी देता है और अधिक डरपोक को उसकी भागीदारी के साथ मदद करता है।

एक बार जब आप गाना सीख लेते हैं, तो आप विभिन्न प्ले तकनीकों का उपयोग कर सकते हैं। "एक भालू हमारे पास आया है, उसे बैठने दो और सुनो कि हम कितना अच्छा गाते हैं," शिक्षक कहते हैं। टी। पोपटेंको द्वारा "योल्का" गीत गाते समय, बच्चे "हाँ-हाँ-हाँ" शब्दों को ताली बजाते हैं, और टी। लोमोवा (दूसरे पद में) के गीत "हॉलिडे" का प्रदर्शन करते हुए, वे दिखाते हैं कि कैसे "खेलना है" तुरही"।

दूसरे छोटे समूह में, शिक्षण तकनीकों का अधिक बार उपयोग किया जाता है। उदाहरण के लिए, माधुर्य पर ध्यान आकर्षित करते हुए, शिक्षक 2-3 बार गीत गाता है, केवल वाद्य पर राग बजाता है, और बच्चों को अपने साथ गाने के लिए आमंत्रित करता है।
पेज 101
सबसे सक्रिय लोग तुरंत गाना शुरू कर देते हैं। हर कोई धीरे-धीरे चालू होता है।

सुस्त गायन पर काम करने के लिए विशेष ध्यान देने की आवश्यकता है, क्योंकि कई बच्चे बोलती हुई आवाज में गाते हैं। शिक्षक स्पष्ट रूप से लंबी ध्वनियाँ गाता है। बच्चे इस उदाहरण का अनुसरण करते हैं।

गाना सीखने की प्रक्रिया में, प्रत्येक बच्चे को उसके प्रदर्शन का जश्न मनाने के लिए सुनना आवश्यक है। गायकों के लिए यह अच्छा है कि वे सभी बच्चों के लिए एक समूह में गाने की पेशकश करें, जिसमें गलत लोगों को एक वयस्क के गायन के लिए "अनुकूल" सिखाने के लिए अलग से काम करने के लिए उकसाया जाए।

यदि गीत में कठिन अंतराल है, तो इसे किसी भी शब्दांश में गाया जा सकता है। गीत का पाठ राग के साथ सीखा जाता है, केवल सबसे कठिन शब्दों को अलग से दोहराया जाता है।

वर्ष के अंत में, यह नोट किया जाता है कि बच्चे शिक्षक की सहायता से संगीत संगत के साथ या बिना कुछ गीत गा सकेंगे या नहीं।

सामूहिक (कोरल) गायन का गठन, आपको बच्चों को एक ही समय में एक गीत शुरू करने और समाप्त करने के लिए प्रशिक्षित करने की आवश्यकता है, गायन के साथ बने रहें और एक-दूसरे से आगे न बढ़ें, उनका ध्यान संयुक्त मैत्रीपूर्ण गायन की ओर आकर्षित करें।
8. मध्यम वर्ग के बच्चों को गायन सिखाने के तरीके
प्रशिक्षण के उद्देश्य और सामग्री
जीवन के पांचवें वर्ष में, बच्चे भावनात्मक रूप से गीतों के विभिन्न मूड को समझते हैं और सहानुभूति रखते हैं। प्रीस्कूलर के पास पहले से ही एक निश्चित संगीत पृष्ठभूमि है। उन्होंने कुछ गायन कौशल विकसित किए, अपनी आवाज को मजबूत किया, सीमा को थोड़ा बढ़ाया। (री-सीपहला सप्तक), श्वास अधिक व्यवस्थित हो गई, व्यक्तिगत ध्वनियों और शब्दों का उच्चारण अधिक सटीक हो गया। यह आपको गायन कौशल के दायरे का विस्तार करने की अनुमति देता है।

सबसे पहले, आपको बच्चों को स्वाभाविक रूप से और बिना तनाव के गाना सिखाना होगा। नरम, सुकून भरी मधुर ध्वनि का नमूना दिखाते हुए शिक्षक लगातार इस कौशल पर काम कर रहे हैं। उसी समय, सही, समय पर सांस लेने का कौशल, एक संगीत वाक्यांश को अंत तक गाने की क्षमता विकसित होती है। सही उच्चारण पर भी ध्यान दिया जाता है: गीत की सामग्री को समझाया जाता है, समझ से बाहर के शब्दों का अर्थ, साहित्यिक पाठ की अभिव्यक्ति पर जोर दिया जाता है। उसी समय, कक्षा में मुखरता विकसित होती है, बच्चों को गायन के दौरान सक्रिय रूप से अपना मुंह खोलना सिखाया जाता है।

अच्छी तरह से समन्वित सामूहिक गायन के कौशल का विकास, जो एक गीत को एक साथ शुरू करने और समाप्त करने की क्षमता में व्यक्त किया जाता है, पर बहुत ध्यान देने की आवश्यकता होती है। इस उम्र में भी बच्चों में गायकों से आगे निकलने या उनसे पीछे रहने की प्रवृत्ति होती है। शिक्षक गायन में सामान्य गति का निरीक्षण करना और काम की सामग्री के अनुसार सरल संगीत की बारीकियों का प्रदर्शन करना सिखाता है।

सर्वोत्तम अभ्यास अनुभव ने अकेले गायन प्रशिक्षण की आवश्यकता को दिखाया है, जिसे जल्द से जल्द महारत हासिल की जानी चाहिए। सबसे हल्के, सबसे सुविधाजनक गायन गीत हैं
पेज 102
बच्चों की संपत्ति हैं, और वे उन्हें अपनी स्वतंत्र गतिविधियों में सफलतापूर्वक उपयोग करते हैं।

कार्यक्रम संगीत के लिए बच्चों के कान के विकास के लिए प्रदान करता है। बच्चे को अपने साथियों के शिक्षक के मुखर स्वर को सुनना सिखाया जाता है, जो बाद में सभी को सामान्य गाना बजानेवालों में लगातार गाने में मदद करेगा। गायन सिखाते समय, शिक्षक बच्चों की संवेदी क्षमताओं के विकास पर व्यवस्थित रूप से काम करते हैं, क्योंकि वे पहले से ही काफी व्यापक दूरी पर स्थित पिच में ध्वनियों को अलग कर सकते हैं। (सप्तक, छठा)।

वर्ष के अंत तक, पांच वर्षीय बच्चों को निम्नलिखित प्रोग्रामिंग कौशल में महारत हासिल करनी चाहिए: स्पष्ट रूप से गाएं, एक प्राकृतिक ध्वनि के साथ, बिना तनाव के, आकर्षक रूप से, छोटे संगीत वाक्यांशों के बीच सांस लें, स्पष्ट रूप से शब्दों का उच्चारण करें, सही ढंग से, शुरू और समाप्त करें एक साथ गीत, एक साधारण माधुर्य को सही ढंग से व्यक्त करें। संगीत कार्यक्रम में गाएं फिर सेपहला सप्तक, दूसरों की आवाजों को सुनें, उनकी पिच से ध्वनियों को अलग करें, वाद्य संगत के साथ या बिना गाएं।
^ गाने के प्रदर्शनों की सूची
गीत प्रदर्शनों की सूची का विषय युवा समूहों की तुलना में अधिक विविध है। इसके अनुसार इस युग के बच्चों के लिए गीतों में संगीतमय अभिव्यक्ति के साधन भी समृद्ध हैं। उनके लिए दिलचस्प और सुलभ एम। क्रासेव द्वारा "बिल्डिंग ए हाउस" जैसे गीतों में संगीत का उज्ज्वल चित्रण है, जेड कोम्पेनित्सा द्वारा "डीजल लोकोमोटिव", ई। तिलिचेवा द्वारा "एयरप्लेन"। काव्य रूसी लोक धुनों और गीतों में प्राकृतिक घटनाओं की दुनिया भी बच्चे के सामने आती है।

गीत कार्यक्रम के प्रदर्शनों की सूची 4-5 साल के बच्चों की आवाज़ की ख़ासियत से मेल खाती है। गीतों में एक छोटी सी श्रेणी, लघु संगीत वाक्यांश होते हैं। लेकिन अधिक से अधिक बार एक ही संगीत वाक्यांशों के अलग-अलग अंत उनमें दिखाई देते हैं (वी। विटलिन द्वारा "किट्टी", आर। रुस्तमोव द्वारा "हमने एक गीत गाया")। गाने सीखते समय इस सुविधा को ध्यान में रखा जाना चाहिए।
^ पद्धतिगत तकनीक
कार्यप्रणाली तकनीकों का उद्देश्य बच्चों द्वारा गायन कौशल का अधिग्रहण करना है। सही (स्वच्छ) स्वर और ध्वनि शिक्षा पर काम करते हुए, शिक्षक लगातार बच्चों का व्यायाम करता है, यह याद करते हुए कि भले ही 2-3 बच्चे गलत गाते हों, इससे सामूहिक प्रदर्शन की गुणवत्ता कम हो जाती है। जब आप गाना सीखना शुरू करते हैं, तो आपको इसे पियानो संगत के साथ करना चाहिए, और फिर इसके बिना। इस उम्र के बच्चे बेहतर गाते हैं और जब वे किसी वयस्क के प्रदर्शन को सुनते हैं तो वे अधिक सटीक रूप से गाते हैं। यदि बच्चों के लिए कोई सुरीली बारी करना मुश्किल है, तो इसे अलग से अभ्यास करने की सलाह दी जाती है। यदि बच्चा कार्य का सामना नहीं करता है, तो आपको कक्षा से पहले या बाद में व्यक्तिगत रूप से उसके साथ काम करना चाहिए।

इस तकनीक का व्यापक रूप से अभ्यास में भी उपयोग किया जाता है: एक छोटा समूह, कभी-कभी एकल कलाकार, वैकल्पिक रूप से एक गीत में प्रत्येक संगीत वाक्यांश का प्रदर्शन करते हैं। वैकल्पिक परिचय बच्चों के श्रवण ध्यान को सक्रिय करता है। आप यह भी कर सकते हैं: बच्चों का पूरा समूह कोरस गाता है, और एकल कलाकार गीत गाते हैं। इस तकनीक का क्या उपयोग है? दोस्त की बात सुन रहे बच्चे
पी। 103
दोस्त, प्रदर्शन की गुणवत्ता को अनिवार्य रूप से ठीक करें, अशुद्धियों पर ध्यान दें। प्रतिस्पर्धा का तत्व आपको बेहतर, अधिक सटीक रूप से गाना चाहता है। इस प्रकार, संगीत के लिए कान सक्रिय हो जाता है।

खींचे गए गायन के कौशल की महारत स्वयं शिक्षक द्वारा सही प्रदर्शन दिखाने और आलंकारिक तुलनाओं का उपयोग करके प्राप्त की जाती है: "लंबा गाओ, माधुर्य को धागे की तरह खींचो।"

इस कौशल के विकास में स्वरों (ला-ला-ला) में समाप्त होने वाले अक्षरों के लिए शब्दों के बिना मेलोडी करने की तकनीक से भी मदद मिलती है। यह याद रखना चाहिए कि प्रत्येक कार्य की अपनी विशेषताएं होती हैं, जिसके लिए शिक्षक से शैक्षणिक विधियों की रचनात्मक खोज की आवश्यकता होती है।

निम्नलिखित अभ्यास गायन की आवाज के विकास में मदद करते हैं: छोटी धुन, जिसमें 2-3 ध्वनियाँ होती हैं, सभी प्रकार के सुविधाजनक शब्दांश संयोजनों (डू-डू-डू, हाँ-हाँ-हाँ, ला-ला-ला, कू) में की जाती हैं। -कु, अय-ए) पैमाने के विभिन्न स्तरों पर, बच्चों की व्यक्तिगत क्षमताओं को ध्यान में रखते हुए, धीरे-धीरे गायन रेंज का विस्तार करना। ये अभ्यास हर कक्षा में उपयोगी हैं। जब बच्चा अपने दम पर एक छोटा गीत प्रस्तुत कर सकता है, तो उसके साथ गाना विशेष रूप से सहायक होता है। इसके अलावा, गायन की गुणवत्ता बच्चे द्वारा किसी न किसी तरह से कान से नियंत्रित होती है। आप आलंकारिक कार्य दे सकते हैं जिनके लिए पिच में ध्वनियों के भेद की आवश्यकता होती है। उदाहरण के लिए, "मदर बर्ड" की आवाज में अंतर करने के लिए (इससे पहलेपहला सप्तक) "लड़कियों" की आवाज़ से (इससे पहलेदूसरा सप्तक) ई। तिलिचयेवा के गीत "बिग एंड स्मॉल बर्ड" में। 1 यह धीरे-धीरे आपको पिच को समझने के करीब लाता है।

गायन सिखाने की प्रक्रिया में, किसी को कुछ रचनात्मक अभिव्यक्तियों के लिए पूर्वापेक्षाएँ विकसित करनी चाहिए। "सोचो और गुड़िया के लिए एक लोरी (नृत्य) गाओ," शिक्षक अपने हाथों में एक खिलौना पकड़े हुए कहते हैं। बच्चा एक स्पष्ट राग में सुधार करता है।

सीखने के गीतों को कक्षा में शिक्षण में निरंतरता की आवश्यकता होती है: काम का प्रारंभिक संगीत विश्लेषण, कार्यक्रम कौशल की परिभाषा, शैक्षणिक तकनीकों का स्पष्टीकरण। आइए "ड्रमर" एम। क्रासेव गीत सीखते समय कार्यों के अनुक्रम का पता लगाएं। यह एक फनी, मार्चिंग सॉन्ग है, जो एक सचित्र चरित्र के विशिष्ट इंटोनेशन मूव्स पर बनाया गया है।

पहले पाठ में, गीत एक पियानो संगत के साथ किया जाता है, कोरस की लय एक साथ एक "ड्रम" (ट्रा-टा-टा, ट्रा-टा-टा, मुझे अपनी छड़ें दें) दर्शाती है। दूसरे पाठ में, शिक्षक गीत गाएगा, और बच्चे हल्का कोरस गाएंगे। तीसरे पाठ में, बच्चे गीत की धुन सीखते हैं, जिसमें "दीवार पर खिड़की पर" शब्दों के अनुरूप एक कठिन मधुर मोड़ होता है। शिक्षक बच्चों को इस स्वर को पुन: पेश करने के लिए प्रशिक्षित करता है, प्रत्येक से बारी-बारी से पूछता है: "ढोल कहाँ लटका हुआ है?" बच्चे गाते हैं: "दीवार पर खिड़की पर।" चौथे पाठ में, अच्छा प्रदर्शन करने वाले बच्चे कोरस गाएंगे, और बाकी बच्चे कोरस गाएंगे। बाद की कक्षाओं में
पी। 104
लोग बिना संगत के एक गाना गाते हैं, उस पर मार्च करते हैं, ड्रम पर अपने साथ खेलते हैं।

वर्ष के अंत में, यह पता लगाने के लिए गायन कौशल की महारत, आवाज और सुनने के विकास, गीत प्रदर्शन की गुणवत्ता की जांच करना आवश्यक है:

क्या हर बच्चा पियानो संगत के साथ परिचित गीत गा सकता है। इस मामले में, निम्नलिखित तकनीकों का उपयोग किया जाता है: प्रत्येक बच्चे को एक परिचित गीत के एक कविता को अपनी इच्छा से गाने के लिए आमंत्रित किया जाता है, यह याद रखने के लिए कि अन्य गीत क्या सीखे गए हैं;

सामूहिक (कोरल) ध्वनि की गुणवत्ता क्या है: क्या बच्चे साफ-सुथरे ढंग से गा सकते हैं (धुन से बाहर नहीं), ताल में सामंजस्यपूर्ण रूप से, एक वाद्य के साथ, लेकिन वयस्क गायन के बिना? संगीत परिचय के बाद बच्चे गाना शुरू करते हैं, शिक्षक ध्यान से सुनते हैं और अंत में कमियों को नोट करते हैं। गीत दूसरी बार किया जाता है - शिक्षक देखता है कि बच्चे कैसे गलतियों को सुधारने की कोशिश करते हैं;

क्या बच्चे विभिन्न ऊँचाइयों की ध्वनियों की पहचान कर सकते हैं: सप्तक, सेप्टिम, छठा।तकनीक: बच्चों को यह पता लगाने के लिए कहा जाता है कि कौन पहले गाता है: "मदर-बर्ड" (एक नोट पर कम आवाज) या "चिक्स" (एक नोट पर उच्च आवाज)।
9. बड़े समूह के बच्चों को गायन सिखाने के तरीके
प्रशिक्षण के उद्देश्य और सामग्री
गायन प्रशिक्षण कार्यक्रम की सामग्री पिछले समूह के समान सिद्धांतों पर आधारित है। बच्चों की बढ़ी हुई क्षमता उन्हें गीतों के माध्यम से जीवन की घटनाओं के व्यापक शांत विचार से परिचित कराने की अनुमति देती है। यह गायन की संज्ञानात्मक भूमिका को बढ़ाता है।

जीवन के छठे वर्ष में बच्चे का सामान्य विकास, उसकी शारीरिक शक्ति का सुदृढ़ीकरण, मुखर तंत्र के सुधार पर प्रभाव डालता है। किंडरगार्टन के पिछले समूहों में जिन कौशलों पर काम किया गया था, उन्हें परिष्कृत और समेकित किया गया है।

ध्वनि शिक्षा पर काम करते हुए, शिक्षक यह सुनिश्चित करता है कि गायन आराम से हो। हालाँकि, ध्वनि की प्रकृति महत्वपूर्ण अंतर प्राप्त करती है, बच्चों को स्वाभाविक रूप से, सहजता से, मधुरता से, फुर्तीले, हल्के से, जोर से गाना सिखाया जाता है। गायन श्वास और उच्चारण का विकास करना, बच्चों को खुद को नियंत्रित करना, गलतियों को सुधारना, आवाज की ताकत को नियंत्रित करना, सभी ध्वनियों और शब्दों का स्पष्ट रूप से उच्चारण करना सिखाया जाता है।

शुद्ध गायन के विकास पर निरंतर ध्यान दिया जाता है। जैसा कि अभ्यास से पता चलता है, एक समूह में 5-6 बच्चे हैं जो कम और गलत गाते हैं। उनके साथ व्यक्तिगत पाठ आयोजित किया जाना चाहिए। साउंड क्वालिटी काफी हद तक सिंगिंग सेटअप पर निर्भर करती है।

गायन की अभिव्यक्ति को संगीत की बारीकियों, बारीकियों के साथ-साथ कलाकारों की टुकड़ी की भावना, यानी गायन कौशल के अनुप्रयोग में निरंतरता की पूर्ति की सुविधा है।

बच्चे की आवाज मजबूत होती है, गायन का दायरा निर्धारित होता है -
पी। 105
फिर सेपहला सप्तक और इससे पहलेदूसरा (गीत के प्रदर्शनों की सूची में यह ध्वनि दुर्लभ है)। सुनने के विकास, सुनने की क्षमता और सही और गलत ध्वनियों के बीच अंतर करने पर लगातार ध्यान दिया जाता है।

पुराने समूह में, स्कूल की तैयारी के लिए प्रारंभिक कार्य शुरू होता है। यह श्रवण आत्म-नियंत्रण, संवेदी क्षमताओं के विकास में व्यक्त किया गया है जो बच्चों को विभिन्न ऊंचाइयों की ध्वनियों को पहचानने और पुन: उत्पन्न करने की अनुमति देता है (भीतर के भीतर) पांचवां, क्वार्ट्स, तिहाई)और अवधि (उन्हें नरम ताली के साथ नोट करना)। इसके अलावा, बच्चे बिना संगत के सरल गीतों के स्वतंत्र गायन के कौशल को विकसित करते हैं, और अधिक कठिन एक शिक्षक की आंशिक मदद से - वयस्कों की मदद के बिना पियानो के साथ सामूहिक गायन का कौशल। बच्चों को न केवल गाने सीखना चाहिए, बल्कि उन्हें याद रखना चाहिए, अच्छी तरह से जानना चाहिए और जो उन्होंने पहले सीखा है उसे करने में सक्षम होना चाहिए।

वर्ष के अंत तक, वे निम्नलिखित कौशल प्राप्त करते हैं: बिना तनाव के, सहजता से, एक हल्की ध्वनि के साथ, स्पष्ट रूप से गाते हैं, संगीत वाक्यांशों के बीच सांस लेते हैं, स्पष्ट रूप से शब्दों का उच्चारण करते हैं, एक ही समय में एक गीत शुरू और समाप्त करते हैं, सही ढंग से माधुर्य व्यक्त करते हैं, शिक्षक के साथ अकेले और स्वतंत्र रूप से एक वाद्य यंत्र के साथ अलग-अलग दरों पर मध्यम रूप से जोर से और मध्यम रूप से धीरे से गाएं, एक आरामदायक रेंज में सामूहिक और व्यक्तिगत रूप से गाएं फिर सेपहला सप्तक, इससे पहलेदूसरा, सीखे गए गीतों को याद रखना और उनका प्रदर्शन करना, सही और गलत गायन, विभिन्न ऊंचाइयों और अवधियों की ध्वनियों को कान से नोट करना। गाते समय सही मुद्रा बनाए रखें। यह सब गायन को अभिव्यक्ति और सहजता प्रदान करता है।
^
गीत प्रदर्शनों की सूची इन समस्याओं को हल करने में मदद करती है, सबसे पहले, उनकी परवरिश और शैक्षिक उद्देश्य को ध्यान में रखते हुए, जिससे बच्चों के लिए हमारी सोवियत वास्तविकता के प्रति अपना दृष्टिकोण व्यक्त करना संभव हो जाता है।

गीत बच्चों को सिखाता है, उन्हें कौशल हासिल करने की अनुमति देता है, संगीत की क्षमता विकसित करता है, मधुर कान, गायन आवाज। सहज, तनाव-मुक्त गायन सिखाते हुए, शिक्षक ए. फ़िलिपेंको द्वारा रूसी लोक "बाई, कच्ची-काची" या "चलो रसभरी के माध्यम से बगीचे में जाते हैं" जैसे गीतों की ओर रुख कर सकते हैं। ई. टिलिचीवा द्वारा एम. इओर्डान्स्की, "क्रिसमस ट्री के बारे में गीत" द्वारा हंसमुख, जीवंत गीत की धुन "ब्लू स्लेज" सीखते समय एक प्रकाश, मोबाइल ध्वनि के कौशल में अच्छी तरह से महारत हासिल है।

गायन श्वास के विकास के लिए, गीतों का उपयोग किया जाता है जिसमें संगीत वाक्यांशों की एक समान लंबाई दी जाती है। हालांकि, इस कौशल को विकसित करने में, उन गीतों को शामिल करना आवश्यक है जिनमें निर्माण में कुछ विषमता है। उदाहरण के लिए, "गीज़-गुसेनाता" गीत में एन। अलेक्जेंड्रोवा, लंबे और छोटे वाक्यांश वैकल्पिक: “जंगल में गीज़-गोस्लिंग। वी हा-हा-हा! वी रेड पुट ऑन स्टॉकिंग्स वी हा-हा-हा! वी आदि 1
पी। 106
एक स्पष्ट, विशिष्ट उच्चारण के लिए स्वरों के एक खींचे हुए गायन की आवश्यकता होती है: "आओ-ला वेस-ना, ओह, इट्स रेड-ना" - और विशेष रूप से शब्दों की शुरुआत और अंत में व्यंजनों की बहुत स्पष्ट रेखांकित: "मैं बहुत हूं खुशी हुई आज मेरा भाई ढोल ले आया"। पुराने समूह में, सटीक मुखर स्वर (शुद्ध गायन) पर काम जारी है। यह उन गीतों से मदद मिलेगी जिनमें सुविधाजनक मधुर चालों की कई स्थिर आवाज़ें हैं, उदाहरण के लिए, एम। इओर्डान्स्की द्वारा "द ब्लू स्लेज", और ऐसे गाने जहां अधिक कठिन अंतराल का सामना करना पड़ता है, उदाहरण के लिए, एन द्वारा "गीज़-गुसेनाटा"। अलेक्जेंड्रोवा।

5-6 वर्ष की आयु के बच्चों के लिए गीतों में गतिशील और गति परिवर्तन बहुत विविध नहीं हैं, लेकिन उन्हें सटीक कार्यान्वयन और संगीतकार के सभी निर्देशों का पालन करने की आवश्यकता होती है।
^ पद्धतिगत तकनीक
कार्यप्रणाली तकनीकों का उद्देश्य हमेशा गायन की आवाज, मधुर श्रवण और शिक्षण कौशल विकसित करना होता है। गाने से पहले बच्चों ने खाया

अलग-अलग ध्वनियों पर निर्मित जप के व्यायाम पंक्तिबद्ध हैं: "कू-कू" (मामूली तीसरा),"ले-ले" (प्राइमा),या रूसी लोक धुनें "बाई, कच्ची-काची", "चिकी-चिकी-चिकलोचकी", आदि। उनकी व्यवस्थित पुनरावृत्ति शुद्ध स्वर का कौशल बनाती है। श्रवण के विकास के लिए व्यायाम का भी उपयोग किया जाता है: "म्यूजिकल इको" (बच्चा किसी दिए गए ध्वनि को पुन: पेश करता है)।

पिच और लयबद्ध अनुपात के बारे में पहले संगीत और श्रवण विचारों के विकास के लिए, एक तुलना पद्धति का उपयोग किया जाता है: अलग-अलग अंत वाले समान संगीत वाक्यांशों का प्रदर्शन किया जाता है, और बच्चों को उच्च और निम्न ध्वनियों की पहचान करने के लिए आमंत्रित किया जाता है।

एक अन्य मामले में, दो ध्वनियों की तुलना की जाती है (एक गीत में अंतराल)। इन कार्यों को बच्चों को मोहित करना चाहिए और एक आलंकारिक या चंचल रूप होना चाहिए।

बच्चे गीत सीखते समय संगीत के बारे में प्रारंभिक जानकारी प्राप्त करते हैं: वे ध्वनि की प्रकृति (मधुर, अचानक), प्रदर्शन की गति (धीरे, फुर्तीला), गतिकी (जोर से, शांत) के बारे में सीखते हैं। बच्चे इस जानकारी का उपयोग अपने उत्तरों में, गीत की सामग्री के बारे में, उसकी ध्वनि की प्रकृति के बारे में बताते हुए करते हैं।

किंडरगार्टन के पुराने समूह में गाने सीखने पर काम करने का क्रम लगभग वैसा ही है जैसा कि मध्य समूह के बच्चों के साथ होता है। गीत का विश्लेषण करने के बाद, प्रत्येक पाठ में शिक्षक अपने लिए एक नया कार्य निर्धारित करता है, उदाहरण के लिए, बच्चों को गीत के कठिन मधुर पाठ्यक्रम में, गतिशील या गति रंगों के प्रदर्शन में, एक मधुर या मोबाइल ध्वनि प्राप्त करता है। प्रत्येक पाठ में दो या तीन गीत गाए जाते हैं। प्रारंभ में स्वर जप और श्रवण विकसित करने वाले व्यायाम आमतौर पर दिए जाते हैं। फिर एक नया गीत सीखा जाता है, जिस पर अधिक ध्यान देने की आवश्यकता होती है। उसके बाद, एक गीत का प्रदर्शन किया जाता है जो बच्चों से परिचित होता है, लेकिन इसकी अभिव्यक्ति पर काम करने की आवश्यकता होती है। अंत में, बच्चे अपने पसंदीदा और परिचित गीत गाते हैं।

वर्ष के अंत में, श्रवण और गायन कौशल के विकास का स्तर निम्नानुसार निर्धारित किया जा सकता है:
पी। 107
यह बताने के लिए कि प्रत्येक बच्चा कैसे गाता है, और पियानो के साथ गीत के प्रदर्शन की गुणवत्ता को नोट करने के लिए;

यह स्थापित करने के लिए कि कौन से गाने (सरल) हैं और कौन से बच्चे बिना साथी के गा सकते हैं: एक नमूना दिखाते हुए, शिक्षक खुद को बेहिसाब गाता है, बच्चा एक वयस्क की मदद के बिना दोहराता है; यदि बच्चा कार्य का सामना नहीं करता है तो शिक्षक गाता है;

सभी बच्चों को एक परिचित गाने के लिए आमंत्रित करें, लेकिन लंबे समय तक प्रदर्शन नहीं किया गया, उनकी संगीत स्मृति का परीक्षण करने के लिए एक गीत;

"म्यूजिकल इको" प्रकार का कार्य दें, प्रत्येक बच्चे के लिए मधुर मोड़ अलग-अलग होते हैं - यह सुनने और आवाज के समन्वय के स्तर की जाँच करता है;

बच्चों को एक अलग प्रकृति के दो गाने (वाद्य संगत के साथ) गाने के लिए आमंत्रित करके सामूहिक गायन प्रदर्शन की गुणवत्ता की जाँच करें - शांत, मधुर और हल्का, मोबाइल; यह ध्वनि की गुणवत्ता निर्धारित करता है;

पता लगाएँ कि उत्तीर्ण प्रदर्शनों की सूची के बच्चे पियानो की संगत के साथ कितने गीत गा सकते हैं।

^ मुखर और कोरल कौशल की एक निश्चित मात्रा पर काम अभिव्यंजक गीत प्रदर्शन का आधार है।
10. स्कूल के लिए तैयारी समूह के बच्चों को गायन सिखाने के तरीके
^ प्रशिक्षण के उद्देश्य और सामग्री
कार्यक्रम की सामग्री अन्य समूहों की तरह, संगीत और सौंदर्य शिक्षा के कार्यों द्वारा निर्धारित की जाती है।

6-7 वर्ष के बच्चों को स्कूल के लिए तैयार करने की समस्याओं को हल करने में, गायन का शैक्षिक प्रभाव, इसके विभिन्न रूप, संगीत साक्षरता का अधिक सक्रिय परिचय, संगीत और श्रवण अभ्यावेदन का विकास बढ़ाया जाता है।

स्कूल गायन पर बहुत ध्यान देता है। इसलिए, किंडरगार्टन के प्रारंभिक समूह के बच्चों के साथ काम करने में, गायन की आवश्यकताएं बढ़ जाती हैं, और अधिक जटिल हो जाती हैं और निम्नलिखित तक उबाल जाती हैं:

बच्चों को गीतों का अभिव्यंजक प्रदर्शन सिखाएं: स्पष्ट आवाज में गाएं, मधुर, हल्की, चलती ध्वनि; गाने से पहले और संगीतमय वाक्यांशों के बीच, अपने कंधों को ऊपर उठाए बिना सांस लें और वाक्यांश के अंत तक इसे रोक कर रखें; स्पष्ट रूप से शब्दों का उच्चारण करें, स्वर और व्यंजन का सही उच्चारण करें;

बच्चों को स्वतंत्र रूप से सिखाएं और एक ही समय में एक गीत शुरू और समाप्त करें, एक निर्दिष्ट गति बनाए रखें (ध्वनि को गति दें, धीमा करें, मजबूत करें और कमजोर करें); लयबद्ध पैटर्न को सटीक रूप से निष्पादित करें; माधुर्य को सही ढंग से व्यक्त करें, अपनी और दूसरों की सुनें, गलतियों को सुधारें; साधन की संगत के साथ और उसके बिना स्पष्ट रूप से परिचित गीतों का प्रदर्शन करें; पिछले समूहों में सीखे गए गीतों को याद रखें और गाएं; राग की गति की दिशा को ऊपर और नीचे निर्धारित करना, छोटी और लंबी ध्वनियों के बीच अंतर करना; नोटों के नाम जानें, समझें कि उच्च ध्वनियां ऊपरी शासकों पर स्थित होती हैं, और निम्न ध्वनियां निम्न पर स्थित होती हैं;
पी। 108
ओनोमेटोपोइया ("एई", "कू-कू") और सीखे गए गायन कौशल के आधार पर विभिन्न धुनों को सुधारना सीखना;

सामूहिक और व्यक्तिगत रूप से गाना सीखना, गाते समय सही मुद्रा, मुद्रा (गायन रवैया) बनाए रखना;

इस प्रकार, पिछले समूहों के बच्चों को प्रस्तुत किए गए कार्यों की तुलना में कार्यक्रम की सामग्री अधिक जटिल हो जाती है।

किंडरगार्टन में, स्कूल की गतिविधियों के लिए सक्रिय तैयारी के लिए सभी परिस्थितियों का निर्माण करना आवश्यक है, क्योंकि स्कूली बच्चे कान से गाने से लेकर नोटों तक गाने की ओर बढ़ते हैं। उत्तरार्द्ध को ध्वनियों और नोट्स को सहसंबंधित करने की क्षमता की आवश्यकता होती है। सादृश्य से, कोई मौखिक और लिखित भाषण के बीच संबंध को याद कर सकता है। यही कारण है कि पिच अनुपात के बारे में बच्चे के संगीत-श्रवण विचारों को तैयार करना, संगीत साक्षरता के बारे में कुछ जानकारी देना और अभी भी पारंपरिक ग्राफिक प्रतीकों से परिचित होना बहुत महत्वपूर्ण है जो पिच और अवधि में ध्वनियों का अनुपात दिखाते हैं।
^ गीत प्रदर्शनों की सूची की विशेषताएं
गीत प्रदर्शनों की सूची में विभिन्न सामग्री, विषय वस्तु, संगीत अभिव्यक्ति के साधन शामिल हैं: 1) गाने, धुन, सभी कार्यक्रम गायन कौशल में महारत हासिल करने के लिए;

2) छोटे गाने, व्यायाम जो बच्चों को नोट्स से गाना सीखने के लिए तैयार करते हैं;

3) नमूना गीत जो बच्चों के गीत लेखन को विकसित करते हैं।

गायन कौशल सिखाने वाले गीतों का चयन शैक्षणिक उद्देश्यों के आधार पर किया जाता है। इस तरह के गीत, ध्वनि के चरित्र में भिन्न (चिकनी, मधुर: "पत्ते गिर रहे हैं" एम। क्रेसेव द्वारा, "क्षेत्र में एक बर्च का पेड़ था", रूसी लोक गीत; प्रकाश, मोबाइल: डी। कबालेव्स्की द्वारा "हैप्पी हॉलिडे" , "वी मीट मे" वी. गेरचिक द्वारा), संगीत के वाक्यांशों पर आधारित हैं जो श्वास को विकसित करते हैं, एक बच्चे की आवाज़ के लिए सुविधाजनक सीमा होती है, और एक टेसीचर होता है। मेलोडिक लाइन में अक्सर मुश्किल इंटोनेशन मूव्स शामिल होते हैं; जटिलताएं गतिशील और गति दोनों रंगों में पाई जाती हैं (ई. तिलिचयेवा द्वारा "मदर्स हॉलिडे")।

अभ्यास जो आपको अंकन सीखने के लिए तैयार करते हैं, सीखे गए प्रदर्शनों की सूची से उपयोग किए जाते हैं। इस दिशा में अधिक सफलतापूर्वक सिखाने के लिए, आप "म्यूजिकल प्राइमर" से विशेष अभ्यासों का उपयोग कर सकते हैं।

रचनात्मक कार्यों के लिए सोवियत संगीतकारों द्वारा बनाए गए गीत 1 के नमूने नकल के लिए काम नहीं करते हैं, लेकिन बच्चे की क्षमताओं को प्रकट करने में मदद करते हैं, उसे संगीत के छापों से समृद्ध करते हैं। यह एक प्रकार का मॉडल है, जिसके आधार पर एक बच्चा रचना कर सकता है, अपने स्वयं के माधुर्य का आविष्कार कर सकता है जो किसी विशेष काव्य पाठ की सामग्री, मनोदशा को व्यक्त करता है।
पी। 109
पद्धतिगत तकनीक
कार्यप्रणाली तकनीकें कार्यक्रम कौशल और प्रदर्शनों की सूची में महारत हासिल करने के कार्यों को भी पूरा करती हैं। गायन कौशल विकसित करने के उद्देश्य से कार्यप्रणाली तकनीकों पर विचार करें।

ध्वनि शिक्षा (उच्च, हल्का, मधुर, मधुर, गतिशील) पर कार्य करते हुए, शिक्षक अपने स्वयं के उदाहरण द्वारा या एक अच्छे गायन वाले बच्चे के उदाहरण द्वारा एक शो का उपयोग करता है। सुनकर बाकी बच्चे भी ऐसा ही करने की कोशिश करते हैं। अनुकरण सार्थक होना चाहिए: किसी को सुनना, तुलना करना, मूल्यांकन करना चाहिए।

स्वरों के सही खींचे गए गठन से ध्वनि की मधुरता में मदद मिलती है: उह उह उह उह उह उह उह उह उह उह उह उह उह उहउसी समय, शिक्षक बच्चों को आधे बंद मुंह के साथ स्वर और शब्दांश ("ला-ले") पर गायन में प्रशिक्षित करता है। विशेष रूप से शब्दों के अंत में व्यंजन का सही, स्पष्ट उच्चारण करना बहुत महत्वपूर्ण है। इस मामले में, "डिंग-डिंग" अक्षरों पर जप करने से मदद मिलती है।

श्वास गायन का कार्य ध्वनि उत्पादन से जुड़ा है। व्यवस्थित व्यायाम और अनुस्मारक की आवश्यकता है।

डिक्शन (सही, स्पष्ट उच्चारण) के विकास की तकनीक साहित्यिक पाठ की विशेषताओं द्वारा निर्धारित की जाती है और शब्दों के अर्थ अर्थ को स्पष्ट करने के लिए कम की जाती है। प्रत्येक बच्चे को सभी शब्दों का अर्थपूर्ण उच्चारण करना चाहिए, अच्छी तरह से व्यक्त करना चाहिए। यहां पाठ को कानाफूसी में, गीत की लय में और पियानो संगत के साथ-साथ संगीत के बिना पाठ के अभिव्यंजक पढ़ने के लिए उपयोगी तकनीकें दी गई हैं। आप व्यक्तिगत संदर्भों पर जोर देने की तकनीक का उपयोग कर सकते हैं ("अरे, रास्ते से बाहर रहें" गीत "विंटर सॉन्ग" एम। क्रासेव द्वारा) या छवि की विशिष्ट विशेषताएं, विशेषण, गीत के पात्रों के प्रति स्पष्ट रूप से व्यक्त रवैया (स्नेह, तिरस्कार, अनुमोदन, आदि)।

सबसे महत्वपूर्ण कौशल कोरल गायन (ट्यूनिंग) में माधुर्य स्वर की शुद्धता और शुद्धता है। इस कौशल को विकसित करने के सभी तरीके संगीत और श्रवण अभ्यावेदन, श्रवण आत्म-नियंत्रण के गठन से निकटता से संबंधित हैं: एक वयस्क गायन के रूप में सुनें और दोहराएं, एक वाद्य यंत्र बजाया।

आप निम्न तकनीकों का उपयोग कर सकते हैं:

गाने से पहले "ट्यून इन"; शिक्षक पहली ध्वनि गाता है (खींचता है), और बच्चे इसे दोहराते हैं;

शिक्षक द्वारा निर्देशानुसार एक राग की एक अलग (अधिक बार एक गीत की अंतिम ध्वनि) ध्वनि पर "लिंजर" और यह कैसे लगता है;

गाने सीखने से पहले, विभिन्न चाबियों में संगीत की धुनों का प्रदर्शन करना उपयोगी होता है; प्रत्येक बच्चे से ध्वनि की सटीकता प्राप्त करते हुए, कई बार गीत का कठिन अंतराल करें;

व्यापक रेंज वाले कुछ बच्चों के साथ, आप उच्च कुंजियों में गाना गा सकते हैं;

संगीत और श्रवण अभ्यावेदन बनाने, उच्च और निम्न ध्वनियों के माधुर्य की गति की दिशा के बच्चों को याद दिलाएं;

श्रवण अभ्यावेदन को गहरा करें, एक शो का उपयोग करके, पारंपरिक संकेतों की छवि (पक्षी ऊँचा बैठता है - ऊपर गाता है, कम बैठता है - नीचे गाता है);
पेज 110
उच्च या निम्न गायन करने का तरीका दिखाते हुए हाथ की गति (संचालन तत्वों) का उपयोग करें।

वाद्य संगत (एक कैपेला) के बिना गायन का बहुत महत्व है। यह सटीक मुखर स्वर विकसित करने में मदद करता है, आपको अपनी मर्जी से गाने की अनुमति देता है। यदि बच्चों को यह मुश्किल लगता है, तो आप भविष्य में गीत की सामंजस्यपूर्ण ध्वनि में मदद करने के लिए निम्नलिखित तकनीकों का उपयोग कर सकते हैं:

बिना किसी वाद्य यंत्र के छोटे, सरल गीतों के व्यक्तिगत प्रदर्शन में अच्छे गायन वाले बच्चों को शामिल करना;

बिना वाद्य यंत्र के कुछ गाने सीखें (शिक्षक की आवाज के साथ);

किसी वाद्य की संगत के साथ एक परिचित गीत गाएं, फिर उसके बिना, सबसे कठिन स्थानों में एक बच्चे के साथ गाएं या किसी वाद्य पर राग बजाएं;

गीतों का प्रदर्शन करते समय, विशेष रूप से लोक गीत, बच्चों को दो उपसमूहों में विभाजित किया जा सकता है: गायक एकल या कोरस (अधिक कठिन) बेहतर प्रदर्शन करते हैं।

बच्चों को बिना किसी वाद्य यंत्र के गाना बजाते समय कुंजी को नीचे करने से रोकने के लिए, उन्हें पहले से "ट्यून" करना, एक संगीत परिचय देना और गीत के अंत में - एक निष्कर्ष उपयोगी है। बच्चों के प्रदर्शनों की सूची जमा करते हुए, पहले से सीखे गए गीतों को बार-बार दोहराना भी बहुत उपयोगी है।

लगातार सामूहिक गायन अभ्यास से सामंजस्यपूर्ण गायन (पहनावा) का कौशल बनता है। साथ ही, सभी संगीत बारीकियों के महत्व पर जोर देना महत्वपूर्ण है। यदि बच्चे अर्थ को समझते हैं, मूड को महसूस करते हैं, तो वे जानते हैं कि उत्सव का गीत पूरी तरह से, खुशी से, और लोरी - शांति से, स्नेह से क्यों गाया जाना चाहिए। मुख्य बात यह है कि लोगों के कार्यों को एकजुट किया जाता है, ताकि हर कोई गायन समूह के सदस्य की तरह महसूस करे और समग्र ध्वनि के लिए ताकत, गति, समय में अपनी आवाज को "ट्रिम" करे।

इस प्रकार गायन सिखाने की पद्धति में अभिव्यंजक प्रदर्शन और निर्देशन का महत्वपूर्ण स्थान है। इसे दृश्य और मोटर विज़ुअलाइज़ेशन की एक निश्चित भूमिका पर भी ध्यान दिया जाना चाहिए: शिक्षक के चेहरे पर अभिव्यक्ति, एक हंसमुख मुस्कान या संबंधित प्रकृति के गीतों के प्रदर्शन के दौरान एक गंभीर अभिव्यक्ति, साथ ही साथ कंडक्टर के हावभाव (एक चलती या चिकनी ध्वनि दिखाना) हाथ से, गायन की शुरुआत और अंत, माधुर्य आंदोलन की दिशा, आदि)।)
^ संगीत साक्षरता का बुनियादी ज्ञान पढ़ाना
कार्यप्रणाली तकनीकों की एक प्रणाली जो एक बच्चे को नोट्स से गाना सीखने में मदद करती है, उसका वर्णन "म्यूजिकल प्राइमर" में किया गया है, जो गाने के प्रदर्शनों की कठिनाई की डिग्री के अनुसार व्यवस्थित कार्यों और अभ्यासों के अनुक्रम को दर्शाता है। ज्वलंत चित्र असाइनमेंट को आत्मसात करने में मदद करते हैं।

एबीसी पुस्तक के पहले भाग में दिए गए अभ्यासों को बच्चा कान से सीखता है।

^ पहला काम-बच्चों को अलग-अलग ऊंचाइयों (2-3 ध्वनियों) की ध्वनियों को भेद करना और गाना सिखाया जाता है।
पेज 111
अभ्यासों को सुनते समय स्पष्टीकरण दिया जाता है: "चिक्स", "स्टारलिंग्स एंड कौवे", "भ्रम"। बच्चों को बताया जाता है: "चूजे ऊँचा गाते हैं, और माँ-पक्षी - निचला," आदि।

पिच में विभिन्न ध्वनियों को पहचानने का कौशल धीरे-धीरे विकसित होता है। व्यायाम गीत, उदाहरण के लिए "स्विंग", "इको", विस्तृत अंतराल पर बनाए जाते हैं (सातवां, छठा),और जैसे "ट्रम्पेट", "अकॉर्डियन", संकरे अंतराल पर (चौथा, तीसरा, दूसरा)।

अंतराल की अभिव्यक्ति लाक्षणिक रूप से व्यक्त की जाती है: एकसमान गति नाबालिग तीसरालोरी के चरित्र पर जोर देता है; दोहराव अंतराल बड़ा सेकंडबच्चों के हारमोनिका की धुनों की नकल करना; ऊर्जावान "कूद" पर सितंबरऊपर और नीचे झूले की गति का प्रतिनिधित्व करते हैं।

^ स्विंग

[आराम से]

गूंज
[मध्यम रूप से]

बायू-बायु
[शांति से]

कभी-कभी ध्वनियों के क्रम को बदलना उपयोगी होता है। उदाहरण के लिए, "स्विंग" गीत में, बच्चों को निम्नलिखित ध्वनि सुनने के लिए आमंत्रित करें:

पेज 112
और इस:

यदि उसी समय बच्चे "ऊपर" शब्द पर हाथ उठाएंगे और इसे "नीचे" शब्द तक कम कर देंगे, तो गायन अधिक जागरूक और शुद्ध हो जाता है।

जब बच्चे दो ध्वनियों की पिच को अच्छी तरह से भेद करना सीखते हैं, तो उन्हें इस तथ्य पर ध्यान देना चाहिए कि कभी-कभी पिच बदल जाती है, लेकिन दोहराई जाती है (उदाहरण के लिए, रूसी लोक मजाक "एंड्रे-स्पैरो") में। "घंटी" गीत सीखते समय, बच्चे चित्र को देखते हैं, जिसमें तीन घंटियों को दर्शाया गया है। एक घंटी दिखाते हुए, दूसरे के ऊपर लटकी हुई, शिक्षक "डिंग" शब्द गाता है (सी),फिर लोगों का ध्यान दूसरी (मध्य) घंटी की ओर खींचता है और "डैन" गाता है (नमक# ) , तीसरी घंटी की ओर इशारा करते हुए, जो दूसरों की तुलना में नीचे लटकती है, "डॉन" गाती है (मील)।फिर बच्चे इस अभ्यास को कई बार गाते हैं, साथ ही साथ छवि दिखाते हैं। इस प्रकार, एक दृश्य-श्रवण संबंध विकसित होता है - यदि ध्वनि अधिक है, तो नोट को ऊपर दर्शाया गया है।

एक मोडल भावना विकसित करते हुए, बच्चों को छोटे गीतों में अंतराल गाना सिखाया जाता है और यहां तक ​​\u200b\u200bकि स्वतंत्र रूप से टॉनिक (अंतिम अंतिम ध्वनि) भी मिलती है, उदाहरण के लिए, ई। तिलिचयेवा के गीत "हमारा घर" में।

^ दूसरा कार्य- बच्चों को ऊपर और नीचे की ओर गति में एक दूसरे के बगल में स्थित ध्वनियों को भेद करना और गाना सिखाना। तो, "सीढ़ी" गीत में लोग "यहाँ मैं ऊपर जा रहा हूँ" शब्दों के साथ एक राग गाते हैं और, चित्र को देखते हुए, इसे हाथ की गति से दिखाते हैं। इस मामले में, धारणा श्रवण, मोटर और दृश्य संवेदनाओं पर आधारित है। 1 इस तरह लोगों को पैमाने का पता चलता है और वे इसे नोटों के नाम से गा सकते हैं (इससे पहले, रे, मील, एफए, साल्ट, ला, सी, डू)।

धीरे-धीरे, बच्चे सीखेंगे कि ध्वनियाँ ऊपर, नीचे "जा" सकती हैं और प्रत्येक का अपना नाम है, बच्चे माधुर्य की दिशा निर्धारित करने की क्षमता विकसित करेंगे।

तीसरा कार्य हैध्वनियों की अवधि को भेद करने के लिए। तथ्य यह है कि ध्वनियाँ उनकी लंबाई में भिन्न होती हैं, बच्चे विभिन्न घटनाओं के साथ सादृश्य द्वारा सीखते हैं (उदाहरण के लिए, एक लंबे या कम समय के लिए घंटी बजती है)। सबसे पहले, "आकाश नीला है", "मई का महीना", आदि धुनों में अलग-अलग अवधि की दो ध्वनियों की तुलना करने के लिए अभ्यास में महारत हासिल है। चौथे को पारंपरिक रूप से शब्दांश "ले", आठवें - "ली" द्वारा नामित किया गया है। . गाने निम्नलिखित क्रम में किए जाते हैं: सबसे पहले, वे पियानो पर बजाए जाते हैं (बिना शब्दों के, "
पी। 113
छोटा। उसके बाद, आप शब्दों के साथ राग गा सकते हैं, साथ ही ताल को पटकते हुए।

पिच को आत्मसात करना, ध्वनियों की अवधि काफी हद तक "नोट लोट्टो" में मदद करती है। 1 बच्चे स्टेव पर इस या उस ध्वनि के स्थान के अनुसार फलालैनग्राफ पर धुनों और "लेआउट" कार्ड या नोट्स-सर्कल सुनते हैं।
^ रचनात्मक कार्य
आइए अब हम उन कार्यप्रणाली तकनीकों पर विचार करें जो गीत लेखन के विकास में मदद करती हैं। ये मुख्य रूप से रचनात्मक कार्य हैं जो क्षमता विकसित करते हैं

आशुरचना के लिए। कक्षा में, गायन सिखाने की प्रक्रिया में, बच्चों को एक विशिष्ट क्रम में कार्यों की पेशकश की जाती है। सबसे पहले, वे मुखर स्वर ढूंढते हैं: वे गाते हैं, उनका नाम या विभिन्न रोल कॉल ("तान्या, आप कहाँ हैं?" - "मैं यहाँ हूँ।" - "आपका नाम क्या है?" - "मरीना", आदि)। नमूना गीतों का व्यापक रूप से उपयोग किया जाता है, जिसमें रचनात्मक कार्यों की जटिलता (ओनोमेटोपोइया का सुधार, संगीत संबंधी प्रश्न और उत्तर, किसी दिए गए पाठ के विपरीत हास्य की रचनाएं) शामिल हैं। आमतौर पर लड़कों में से एक शिक्षक के सुझाव पर सुधार करता है। बाकी सुनते हैं, मूल्यांकन करते हैं, और फिर गाते हैं।

वाद्य यंत्र के साथ कुछ परिचित गीत (2-3) गाएं। इसी समय, गायन की गुणवत्ता, ध्वनि की प्रकृति, मुखर स्वर की शुद्धता नोट की जाती है;

यह पता लगाने के लिए कि क्या बच्चा एक वयस्क के समर्थन के बिना सही ढंग से गा सकता है, एक साधारण गीत गाएं;

दो अलग-अलग चाबियों में गाना गाएं; यह देखने के लिए कि क्या बच्चा "ट्यून इन" करने में सक्षम है;

एक संगीतमय "उत्तर" लिखें (शिक्षक गाता है: "आपका नाम क्या है?" बच्चा उत्तर देता है: "लाइट-ला-ना");

एक गीत के उदाहरण का उपयोग करके माधुर्य की गति की दिशा निर्धारित करें;

वैकल्पिक रूप से उच्च और निम्न ध्वनियों का प्रदर्शन निर्धारित करें (पांचवें के भीतर);

उत्तर दें कि किसने सही गाया;

पता लगाएँ कि पास किए गए प्रदर्शनों की सूची में से कौन से गीत बच्चे को याद हैं और वाद्य के साथ या उसके बिना गा सकते हैं;

ओनोमेटोपोइया गाएं (छोटी और बड़ी कोयल गाती है, बिल्ली का बच्चा और बिल्ली म्याऊ करती है);

विभिन्न स्वरों को संप्रेषित करते हुए, 2-3 ध्वनियों पर अपना नाम गाएं;

"ला-ला" सिलेबल्स के लिए 2-3 ध्वनियों का एक मकसद सुधारें, प्रत्येक बच्चा अपने मकसद के साथ आता है। बच्चे प्रतिस्पर्धा करते हैं, जो सबसे अधिक गीत के साथ आएगा;

मेटलोफोन बजाना, स्वर और लय के संयोजन का आविष्कार किया और गायन में उन्हें पुन: पेश करने का प्रयास किया;
पी। 114
सामग्री ("मेरी सॉन्ग", "सैड सॉन्ग", आदि) के अनुसार एक अलग चरित्र को संप्रेषित करते हुए धुनों की रचना करें।

^ स्वर और स्वर कौशल का विकास, श्रवण और आवाज के विकास के लिए व्यायाम, गायन आशुरचनाएं बहुमुखी गायन गतिविधियों के निर्माण में योगदान करती हैं।

^ प्रश्न और सत्रीय कार्य
1. गायन के शैक्षिक मूल्य की व्याख्या करें और साक्ष्य-आधारित उदाहरण प्रदान करें।

2. गायन सिखाने की प्रक्रिया में श्रवण और वाणी के समन्वय को विकसित करना क्यों आवश्यक है?

4. गायन सिखाने के शैक्षणिक कार्य क्या हैं।

5. संगीत के लिए कान के विकास के लिए कार्यक्रम की आवश्यकताएं क्या हैं, बच्चों को स्कूल के लिए तैयार करने में उनका महत्व क्या है?

6. गीत लेखन का वर्णन करें, पूर्वस्कूली बच्चों में इसके गठन की शर्तें।

7. गीत प्रदर्शनों की सूची के लिए बुनियादी आवश्यकताओं की सूची बनाएं।

8. किंडरगार्टन के पुराने समूहों में गाने की क्रमिक शिक्षा के बारे में बताएं।

9. विभिन्न गायन कौशल सिखाने की तकनीकों के उदाहरण दीजिए।

10. गायन सिखाने की पद्धति की तुलना छोटे और बड़े समूहों के बच्चों से करें।

11. संगीत के विकास के प्राप्त स्तर और 5-7 साल के बच्चों के अर्जित गायन कौशल की मात्रा की जाँच कैसे की जाती है?

12. तालिका 5 का उपयोग करके विभिन्न आयु वर्ग के बच्चों के गायन कौशल (शब्दकोश, पहनावा) के विकास का विश्लेषण करें।

13. प्रस्तावित योजना का उपयोग करते हुए एक गीत का पूर्ण लक्षण वर्णन (विश्लेषण) करें।

14. आयु समूहों में से किसी एक के प्रदर्शनों की सूची से एक गीत का विश्लेषण करें और साबित करें कि यह कार्यक्रम की आवश्यकताओं को पूरा करता है या नहीं।

15. एक परिचित गीत को विभिन्न चाबियों में गाएं, इसे सेकंड में स्थानांतरित करें, एक तिहाई ऊपर और नीचे।

16. संकेतित कुंजी में गीत गाएं, टॉनिक (टोनलिटी की मुख्य ध्वनि) और टॉनिक ट्रायड (स्केल की I, III, V डिग्री) निर्धारित करने के लिए उपकरण, ट्यूनिंग कांटा का उपयोग करें।

17. छोटे और बड़े समूहों के बच्चों को गायन सिखाते समय कौन-सी पद्धतिगत तकनीकों का उपयोग किया जा सकता है?

18. पूर्वस्कूली बच्चों के लिए तीन प्रकार के गायन अभ्यासों के बारे में बताएं।

19. बुनियादी गायन कौशल और क्षमताओं की सूची बनाएं।

20. प्रीस्कूलर कैसे नोट्स से गाना सीखने की तैयारी कर रहे हैं?

21. बच्चों को नए गीत से परिचित कराने के लिए मौखिक और चित्रात्मक दृश्यों के उपयोग के उदाहरण दें।

22. बच्चों के साथ एक परिचित गाना बजाएं और उन्हें नाटक करने के लिए आमंत्रित करें।

23. निरीक्षण करें कि क्या बच्चे अपने दैनिक जीवन में (खेल में, सैर पर, आदि) परिचित धुनों, गीतों का प्रदर्शन करते हैं।

24. विभिन्न प्रकार के गायन आशुरचनाओं की रचना करने के लिए पुराने पूर्वस्कूली बच्चों के लिए काव्य ग्रंथों (क्वाट्रेन) का चयन करें।

तातियाना शेगेरड्यूकोवा
प्रीस्कूलर के लिए गीत प्रदर्शनों की सूची चुनने की समस्या

बच्चों के लिए मुख्य आवश्यकता प्रदर्शनों की सूची, गीत सहित, - वैचारिक अभिविन्यास, उच्च कलात्मक योग्यता और धारणा और प्रदर्शन के लिए पहुंच बनी हुई है। गीत बालवाड़ी में संगीत शिक्षा और शिक्षण का एक महत्वपूर्ण साधन है।

"बच्चे गाएंगे - लोग गाएंगे", - के डी उशिंस्की ने लिखा। हमारे विद्यार्थियों को गाना पसंद है या नहीं यह हम पर निर्भर करता है, शिक्षक। गायन हमारी पसंदीदा गतिविधियों में से एक होने के लिए, हम उन कार्यप्रणाली तकनीकों से परिचित होंगे जिनका उपयोग हमारे काम में किया जाना चाहिए, बच्चों में मुखर और कोरल कौशल पैदा करना। किंडरगार्टन संगीत शिक्षक का कार्य बच्चे को गायन से प्यार करना सिखाना है और अगर कुछ काम नहीं करता है तो शर्मिंदा न हों।

गीत चुनते समय, किसी को न केवल साहित्यिक पाठ की उपलब्धता से आगे बढ़ना चाहिए, बल्कि चरित्र, माधुर्य की संरचना, बच्चों के इस समूह की विशेषताओं के अनुपालन, उनकी मुखर क्षमताओं और सामान्य को भी ध्यान में रखना चाहिए। संगीत के विकास का स्तर। निदान के परिणामों के अनुसार, ज्यादातर मामलों में यह पता चलता है कि इसके बारे में कोई जानकारी नहीं है गानाबच्चों के पास विरासत नहीं है और उनकी आवाज की संभावनाओं के बारे में, कई के पसंदीदा बच्चे नहीं हैं गीत... चुनते समय गीत प्रदर्शनों की सूचीबच्चों को गाना सिखाने के बुनियादी सिद्धांतों को ध्यान में रखना आवश्यक है।

शिक्षा के पालन-पोषण का सिद्धांत। यह उनमें जीवन और कला में सुंदर के प्रति प्रेम को बढ़ावा देता है, बुरे के प्रति नकारात्मक दृष्टिकोण पैदा करता है, बच्चे की आध्यात्मिक दुनिया को समृद्ध करता है।

अभिगम्यता सिद्धांत: संगीत के बारे में ज्ञान की सामग्री और मात्रा, मुखर कौशल की मात्रा, शिक्षण विधियों और बच्चों द्वारा उन्हें आत्मसात करना प्रत्येक आयु वर्ग के बच्चों के संगीत विकास की उम्र और स्तर से मेल खाता है।

चयनित उपलब्ध गीत प्रदर्शनों की सूचीबच्चों को उसी भाषा में दिया जाना चाहिए जिसे वे समझते हैं।

क्रमिकता, निरंतरता और व्यवस्थितता का सिद्धांत

धीरे-धीरे सीखे हुए, परिचित से नए, अपरिचित से गुजरते हैं। दृश्यता का सिद्धांत। गायन सिखाने की प्रक्रिया में, तथाकथित ध्वनि दृश्य द्वारा मुख्य भूमिका निभाई जाती है - यह शिक्षक द्वारा गीत का प्रदर्शन है, विभिन्न ध्वनि अनुपातों की विशिष्ट श्रवण धारणा है। अन्य अंग भावना: दृष्टि, मांसपेशियों की भावना, या "तम्बू"(I.M.Sechenov के शब्दों में, वे पूरक हैं, श्रवण धारणा को बढ़ाते हैं।

गायन सिखाने में दृश्यता बच्चों की संगीत पाठों में रुचि बढ़ाती है, चेतना के विकास में योगदान देती है, सहजता और आत्मसात करने की शक्ति गीत.

चेतना सिद्धांत।

संगीत निर्देशक बच्चों में गीत की सामग्री, संगीत छवि के प्रसारण और गायन की तकनीक के प्रति जागरूक रवैया पैदा करना चाहता है।

शक्ति का सिद्धांत। कुछ देर बाद बच्चों ने सीखे गीत

यदि वे व्यवस्थित रूप से नहीं हैं तो भुला दिए जाते हैं दोहराने के लिए: स्वर कौशल

अगर बच्चे लंबे समय तक गायन का अभ्यास नहीं करते हैं तो खो जाते हैं। इसलिए नया सीखने में जल्दबाजी नहीं करनी चाहिए गीत... आपने जो सीखा है उसे बार-बार दोहराना बेहतर है।

दोहराने के लिए गीतों ने बच्चों को जन्म नहीं दिया, नए के तत्वों को पेश करके इस प्रक्रिया में विविधता लाना आवश्यक है।

प्रदर्शनों की सूचीप्रत्येक आयु वर्ग के लिए उठानाएक निश्चित क्रम में। हालाँकि, यह क्रम बहुत सापेक्ष है। इस या उस गीत में कुछ हो सकता है "कठिन"स्थानों, उदाहरण के लिए, एक असामान्य अंतराल पाठ्यक्रम, एक धराशायी लय, आदि। बच्चों के लिए इन कठिन कार्यों को आत्मसात करने के लिए अतिरिक्त अभ्यास की आवश्यकता होती है।

संगीत निर्देशक को बच्चों के साथ कोई गीत सीखने से पहले, अनुमान के अनुसार उसका सावधानीपूर्वक विश्लेषण करना चाहिए योजना:

1. शैक्षिक मूल्य: संगीत अवतार का मुख्य विचार और चरित्र।

2. साहित्यिक पाठ: कलात्मक गुणों का सामान्य मूल्यांकन, पाठ की विशेषताएं - अपील की उपस्थिति, संवाद, शब्द की अभिव्यक्ति के मामले में सबसे महत्वपूर्ण।

3. मेलोडी: माधुर्य की प्रकृति, स्वर की अभिव्यक्ति, अंतराल, मोड, आकार, लय, टेसिटुरा और रेंज।

4. पियानो संगत: कलात्मक योग्यता, अभिव्यंजना, बच्चों की धारणा के लिए पहुंच।

5. संरचना (फार्म) गीत: एक-भाग, दो-भाग (एकल, कोरस, पद्य।

संगीत के साथ प्रारंभिक परिचित प्रदर्शनों की सूचीशिक्षक को इसकी सामग्री को समझने, प्रदर्शन की अभिव्यक्ति प्राप्त करने, बच्चों के साथ सीखने के क्रम पर विचार करने में मदद करता है।

बच्चों को सिखाने के लिए आवश्यक कौशल भी निर्धारित किए जाते हैं, ध्वनि निर्माण, श्वास, उच्चारण, अभिव्यंजक, सही स्वर और निरंतर गायन के लिए आवश्यक अभ्यासों पर विचार किया जाता है। प्रत्येक गीत की विशेषताएं इन अभ्यासों को एक विशिष्ट चरित्र प्रदान करती हैं।

गाने के प्रदर्शनों की सूचीकार्यक्रम में शामिल व्यापक संगीत शिक्षा और विकास के उद्देश्यों को पूरा करता है प्रीस्कूलर, किंडरगार्टन और परिवार में आत्मसात करने और आगे स्वतंत्र उपयोग के लिए उपलब्ध है।

एक संगीत प्रदर्शनों की सूची का चयन, शिक्षक खेल, गोल नृत्य, मार्च में उनके आगे के आवेदन की संभावना प्रदान करता है। आप सीख सकते हैं और अतिरिक्त प्रदर्शनों की सूचीछुट्टियों की तैयारी में। इस उद्देश्य के लिए, एक विशिष्ट विषय के गीतों का चयन किया जाता है।

यदि पहले संगीत निर्देशक को कार्यक्रम के अनुसार विशेष रूप से काम करने के लिए बाध्य किया जाता था, तो अब उसे स्वतंत्र रूप से काम करने का अवसर मिला एक प्रदर्शनों की सूची चुनेंउनके विद्यार्थियों के लिए। इससे कई तरह की मुश्किलें पैदा होती हैं। उनमें से पहला बच्चों की बहुतायत में से चुनने की क्षमता है गीत प्रदर्शनों की सूची, सस्ती और प्रदर्शन करने में आसान। हाल के वर्षों में, कई प्रीस्कूलर के लिए गानेपेशेवर संगीतकारों और स्वयं अभ्यास करने वाले शिक्षकों दोनों द्वारा बनाया गया। लेखक हमेशा बच्चे की आवाज की संभावनाओं को ध्यान में नहीं रखते हैं, जिसमें व्यापक छलांग, बहुत अधिक या निम्न टेसिटुरा, बच्चों के लिए पाठ को पुन: पेश करना और मधुर रेखा में समझना मुश्किल है। और शिक्षक को अक्सर इस तथ्य से निर्देशित किया जाता है कि वह व्यक्तिगत रूप से गीत को पसंद करता है, और बच्चों के साथ इसे पढ़ाना शुरू करता है, इस तथ्य पर ध्यान न देते हुए कि बच्चे, विशुद्ध रूप से शारीरिक रूप से, इसे उच्च गुणवत्ता के साथ नहीं कर सकते।

दूसरा संकट- सौंदर्य मूल्य गीतबालवाड़ी में प्रदर्शन किया। हमारे समाज के सामान्य सांस्कृतिक स्तर में गिरावट के कारण, कुछ संगीत नेता, कई माता-पिता के निंदनीय स्वाद के लिए, बच्चों को एक वयस्क के गीत गाने के लिए मजबूर करते हैं। प्रदर्शनों की सूचीउस पॉप प्यार को भूल जाना गीतअक्सर बहुत कम गुणवत्ता वाले संगीत और अर्थ में बच्चों के जीवन के अनुभव से दूर। 6 साल के बच्चों के होठों से प्यार और जुनून के बारे में शब्द अश्लील और अनुचित लगते हैं। हर चीज़ का अपना समय होता है। बच्चे बड़े होंगे, और तब ये गीत स्वाभाविक लगेंगे। इस बीच, वे छोटे हैं, उन्हें बच्चों के गीत गाने दें।

आश्चर्यजनक प्रदर्शनों की सूचीसंग्रह मुद्दे हैं "बच्चों को गाना सिखाओ", टी. एम. ओरलोवा और एस.आई. बेकिना द्वारा संकलित। उनमें प्रत्येक गीत के लिए पद्धति संबंधी सिफारिशें विकसित की जाती हैं, श्रवण और आवाज के विकास के लिए अभ्यास प्रस्तुत किए जाते हैं, गायन के आशुरचना के उदाहरण दिए जाते हैं। कुछ संगीत निर्देशक सोचते हैं कि गाने पुराने हैं। निश्चित रूप से, कुछ गीत अब हमारी वास्तविकता के अनुरूप नहीं हैं। लेकिन हमारे बच्चों की आध्यात्मिक दुनिया कितनी दरिद्र हो जाएगी यदि वे बच्चों के गीतों के स्वर्ण कोष में शामिल कार्यों को नहीं जानेंगे, जैसे कि "रास्पबेरी के लिए", "सेतु पर", "बहादुर सैनिक"ए, फ़िलिपेंको, "ब्लू स्लेज"एम Iordansky, "सर्दी खत्म हो गई है"एन। मेटलोव और कई अन्य।

वी पूर्वस्कूली बच्चों के प्रदर्शनों की सूचीउम्र में शास्त्रीय संगीतकारों, समकालीन लेखकों, रूसी लोक गीतों के साथ-साथ अन्य लोगों के गीत शामिल होने चाहिए। पिछले दशकों में, हमारे आसपास की दुनिया बहुत बदल गई है। इंटरनेट के लिए धन्यवाद, बच्चे अब जानते हैं कि आप बर्फ से ढके साइबेरियाई शहर या दूर अफ्रीका में एक उष्णकटिबंधीय झोपड़ी में बैठकर आसानी से पृथ्वी पर किसी भी व्यक्ति के साथ पत्र-व्यवहार कर सकते हैं। और जो कुछ भी दूर देशों में होता है वह टीवी स्क्रीन पर तुरंत दिखाई दे सकता है। हमारे बच्चे पहले से ही एक ऐसी दुनिया में रहते हैं जो सीमाओं और विभिन्न भाषाओं के बावजूद एक है। उन्हें न केवल अन्य देशों और लोगों का सम्मान करने की क्षमता की आवश्यकता है, उन्हें एक विदेशी संस्कृति में सुंदरता को सुनने और देखने की क्षमता की आवश्यकता है। और इसलिए अन्य देशों और लोगों के गीतों से परिचित होना काफी उपयुक्त है।

बच्चों के लिए गीत प्रदर्शनों की सूची में महान शैक्षिक और संज्ञानात्मक मूल्य के अत्यधिक कलात्मक कार्य शामिल होने चाहिए। गीत सुनना और प्रदर्शन करना, बच्चा भावनात्मक रूप से उनके प्रति प्रतिक्रिया करता है, उनकी कलात्मक छवियों को मानता है, सामग्री को समग्र रूप से समझता है। यह सब उसके आसपास के जीवन के बारे में उसकी समझ को गहरा करता है। संगीतमय चित्र उन घटनाओं को मूर्त रूप देते हैं जो बच्चों के लिए दिलचस्प, प्राकृतिक घटनाएं, सामाजिक जीवन हैं। भावनाओं पर अभिनय करने वाले गीत, उनमें जो व्यक्त किया जाता है, उसके प्रति एक निश्चित दृष्टिकोण पैदा करते हैं। इसलिए, उदाहरण के लिए, एक बच्चे ने प्रकृति में मौसमी परिवर्तनों पर एक से अधिक बार ध्यान दिया: उसने पीले पत्ते, एक उदास आकाश, शुरुआती सूर्यास्त देखा। एन। नायडेनोवा "गोल्डन लीव्स" के शब्दों में टी। पोपटेंको के गीत को सुनकर, बच्चों को पत्ती गिरने की याद आती है, एक सुनहरे कालीन से ढके रास्ते, पीले, लाल पत्तों के गुलदस्ते बालवाड़ी में लाए जाते हैं। बच्चे आसपास के जीवन से लिए गए स्वरों पर आधारित संगीतमय कार्यों के बहुत शौकीन होते हैं। विशेष आनंद के साथ वे महान तीसरे के अंतराल पर निर्मित कोयल के मुकुट के प्रसिद्ध स्वरों को माधुर्य में सुनते हैं। उन सचित्र क्षणों पर ध्यान दें जो पक्षियों के चहकने का संचार करते हैं। एक उदाहरण एम। क्रासेव का गीत "टिटमाउस" है। यह प्रश्न और उत्तर के रूप में संरचित है। बच्चे टिटमाउस से पूछते हैं कि वह कहाँ थी, और टाइटमाउस उन्हें जवाब देता है। बच्चे ऐसे गाने पसंद करते हैं जिनमें वे परिचित वाद्ययंत्रों की आवाज़ की नकल सुनते हैं: ड्रम, तुरही, तार। उदाहरण के लिए, एम। क्रसेव के गीत "पेट्या द ड्रमर" में अलग-अलग टुकड़े होते हैं जहां ड्रम की धड़कन सुनाई देती है। बार-बार आरोही और अवरोही अंतराल द्वारा प्रेषित "ध्वनि" और "लुल्ल" की ध्वनि सुनने में बच्चे बहुत रुचि रखते हैं। लोरी में, अवरोही अंतराल शांत का मूड बनाते हैं (एनए वेटलुगिना द्वारा "म्यूजिकल प्राइमर" से "स्लीप, डॉल्स, बाई, बाई" गीत देखें।) बच्चों के लिए सभी मुखर संगीत को दृश्य ध्वनियों में कम करें। संगीत में मुख्य बात भावनाओं, मनोदशाओं, भावनाओं की अभिव्यक्ति है। गीत से बच्चे की भावनाओं को प्रभावित करके शिक्षक उसमें वास्तविकता के प्रति भावनात्मक रूप से सकारात्मक दृष्टिकोण को बढ़ावा देता है।

बच्चों के गीतों का प्रदर्शन विषय वस्तु में विविध होना चाहिए, इसमें प्रकृति, बच्चों के काम, बालवाड़ी, स्कूल, मौसम के बारे में गीत शामिल हैं; सार्वजनिक विषयों पर हास्य, खेल, उत्सव, गीत।

किंडरगार्टन कार्यक्रम में, गीतों का चयन कुछ सिद्धांतों के अनुसार किया जाता है।

1. सभी समूहों में बच्चों को पेश किए जाने वाले गीत पाठ की सामग्री के संबंध में अत्यधिक कलात्मक, संज्ञानात्मक होने चाहिए। उदाहरण के लिए, वी। कारसेवा द्वारा कलात्मक रूप में "विंटर" गीत का पाठ सर्दियों की प्रकृति के बारे में, स्लेजिंग के बारे में एक छोटे बच्चे के ज्ञान को पुष्ट करता है। एक साधारण मधुर राग, एक छोटा पियानो परिचय और गीत का निष्कर्ष इस कलात्मक छवि को गहरा करता है और इसे भावनात्मक रूप से रंग देता है।

2. गीतों की धुन सरल, उज्ज्वल और चरित्र में विविध होनी चाहिए।

3. गीतों का विषय विविध है, लेकिन बच्चों के करीब और समझने योग्य है।

4. गीतों की धुन बच्चों की मुखर क्षमताओं के अनुरूप होनी चाहिए, जो कि किंडरगार्टन शिक्षा कार्यक्रम में निर्दिष्ट सीमा से अधिक नहीं होनी चाहिए।

5. छोटे समूह में, गीत में छोटे संगीत वाक्यांश शामिल होने चाहिए - 2 बार से अधिक नहीं। पसंदीदा समय हस्ताक्षर 2/4 है, और राग एक चौथाई या आधे नोट के साथ समाप्त होता है। वाक्यांशों के अंत लंबे नोटों पर भी वांछनीय हैं, ताकि बच्चों के पास एक और संगीत वाक्यांश की शुरुआत से पहले एक प्राकृतिक सांस लेने का समय हो। मध्य समूह में, संगीतमय वाक्यांशों को लंबा किया जाता है। पुराने समूहों में, 6-8 तिमाहियों के लंबे वाक्यांशों वाले गाने पेश किए जाते हैं (उदाहरण के लिए, एम। क्रासेव का गीत "ऑन ए वॉक")।

6. छोटे समूहों के लिए गीतों की गति तेज नहीं हो सकती, क्योंकि छोटे बच्चों के लिए लचीली गति से शब्दों का उच्चारण करना कठिन होता है। मध्य समूह में, जीवंत गीत भी पेश किए जाते हैं, उदाहरण के लिए, एम। क्रासेव द्वारा "सांकी"। पुराने समूहों के प्रदर्शनों की सूची में विभिन्न गति के गीत शामिल हैं, लेकिन उनमें से अधिकांश अभी भी मध्यम हैं।

7. गीतों की धुनों की लय सरल होनी चाहिए - इसमें चौथाई, आधा और आठवें स्वर का संयोजन हो।

8. शिक्षक यह सुनिश्चित करता है कि प्रत्येक बाद का गीत पिछले एक की तुलना में कुछ अधिक कठिन हो (मुखर कौशल, गीत माधुर्य, लयबद्ध पैटर्न के संदर्भ में)। गीत का रूप और भी जटिल हो सकता है। उदाहरण के लिए, आपको एक-भाग के गीत से दो-तीन-भाग के गीत पर जाना चाहिए, एक साधारण छंद से एक गीत में एक परिचय, निष्कर्ष, अभिनय, आदि के साथ जाना चाहिए।

गीतों का चयन करते समय, संगीत निर्देशक सबसे पहले शैक्षिक और शैक्षिक कार्यों का पीछा करता है ताकि बच्चों में मातृभूमि, प्रकृति, माता-पिता, बालवाड़ी आदि के प्रति प्रेम पैदा हो सके। साथ ही, शिक्षक उन मुखर कौशल को ध्यान में रखता है जो किसी विशेष गीत की मदद से स्थापित किया जा सकता है ... गीत चुनते समय, किसी को न केवल एक साहित्यिक पाठ से आगे बढ़ना चाहिए, बल्कि माधुर्य की प्रकृति और संरचना को भी ध्यान में रखना चाहिए, बच्चों के दिए गए समूह के लिए इसकी उपलब्धता। बच्चों के सामान्य संगीत विकास को ध्यान में रखना आवश्यक है। आइए "बालवाड़ी शिक्षा कार्यक्रम" में निर्धारित गीतों की आवश्यकताओं की सूची बनाएं।

1. गीत शैक्षणिक रूप से मूल्यवान, अत्यधिक वैचारिक होने चाहिए, मातृभूमि के लिए प्रेम की भावना को बढ़ावा देना, इसकी प्रकृति, कार्य, दोस्ती और कामरेडशिप आदि। उदाहरण के लिए, वी। अगाफोनिकोव के गीत "यू कैन नॉट लिव विदाउट लेबर", एस। रज़ोरेनोव "हम मिलनसार लोग हैं"।

2. गाने अत्यधिक कलात्मक होने चाहिए, यानी सामग्री और रूप में एक समान। उदाहरण के लिए, गीत "स्कोवोरुश्का अलविदा कहता है", टी। पोपटेंको का संगीत।

3. गीतों को उपदेशात्मक आवश्यकताओं को पूरा करना चाहिए: पहुंच, व्यवस्थितता और निरंतरता, चेतना, गतिविधि। अर्थात्: गीतों की क्रमिक जटिलता को माधुर्य, सामंजस्य, संरचना में हल्के से अधिक कठिन तक जाना चाहिए। बच्चों को पाठ की सामग्री और गीत के प्रदर्शन के लिए आवश्यकताओं को समझना चाहिए, अकेले और कोरस में गाने का प्रदर्शन करने में सक्षम होना चाहिए।

गाने चुनते समय, आपको आगे बढ़ना चाहिए:

शैक्षणिक कार्य की एक योजना;

♦ उन बच्चों के हित जिनके साथ वे इस समय रहते हैं;

♦ गीत में व्यक्त भावनाओं की बच्चों की धारणा तक पहुंच।