पतझड़। विषयगत वार्तालाप-संगीत कार्यक्रम। बच्चों की संगीत गतिविधियों के आयोजन के रूप; बालवाड़ी के दैनिक जीवन में संगीत की शिक्षा; परिवार में संगीत की शिक्षा। पीटर इलिच त्चिकोवस्की। अक्टूबर - शरद गीत

20.06.2020

बच्चों की संगीत गतिविधि के संगठन के विभिन्न रूपों का वर्णन करें। प्रत्येक संगठनात्मक रूप में शैक्षणिक नेतृत्व की विशेषताएं क्या हैं? संगठनात्मक रूपों के आधार पर विभिन्न प्रकार की संगीत गतिविधि की विशेषताओं का वर्णन करें। विषयगत संगीत कार्यक्रम के उदाहरण दीजिए। प्रीस्कूलर की संगीत गतिविधि के आयोजन के मुख्य रूप के रूप में संगीत पाठ। संगीत पाठों के प्रकार: व्यक्तिगत, उपसमूहों द्वारा, ललाट। संगठन के तरीके और विभिन्न सामग्री के संगीत पाठ आयोजित करने के सिद्धांत: मानक, प्रमुख, विषयगत, संगीत-विषयक, जटिल। संगीत पाठों में बच्चों को पढ़ाने की प्रभावशीलता के लिए शर्तें मैनुअल, विशेषताओं और कार्यप्रणाली तकनीकों का उपयोग करके शिक्षकों को संगीत पाठ के लिए तैयार करना। एक संगीत पाठ में एक संगीत निर्देशक और शिक्षक की भूमिका। विषय पर प्रश्न: "संगीत शिक्षा के रूप"



कक्षाएं संगठन का मुख्य रूप हैं जिसमें बच्चों को पढ़ाया जाता है, उनकी क्षमताओं का विकास होता है, व्यक्तित्व लक्षणों का पोषण होता है, और संगीत और सामान्य संस्कृति की नींव बनती है। कक्षा में शिक्षक के सामने मुख्य कार्य बच्चों की संगीत और संगीत गतिविधि में रुचि जगाना, उनकी भावनाओं को समृद्ध करना है।


सभी प्रकार के रचनात्मक कार्य प्रशिक्षण की प्रभावशीलता में योगदान करते हैं कक्षा में, संगीत शिक्षा के सबसे महत्वपूर्ण कार्यों में से एक को हल किया जाता है - संगीत क्षमताओं का विकास। कौशल और क्षमताओं का निर्माण संगीत शिक्षा का लक्ष्य नहीं है, बल्कि संगीत क्षमताओं को विकसित करने का एक साधन है


संगीत पाठ संरचना, सामग्री, सभी बच्चों की भागीदारी, उपसमूहों, सभी या कुछ विशेष प्रकार की संगीत गतिविधियों को शामिल करने आदि के आधार पर परिवर्तनशील हो सकते हैं। वे व्यक्तिगत रूप से, उपसमूहों में और सामने से आयोजित किए जाते हैं। सामग्री के आधार पर, कक्षाएं विभिन्न प्रकार की होती हैं: विशिष्ट, प्रमुख, विषयगत और जटिल।


किंडरगार्टन के दैनिक जीवन में संगीत इसमें रोजमर्रा की जिंदगी में संगीत का उपयोग (ऑडियो रिकॉर्डिंग सुनना, बच्चों के लिए संगीत बजाना, व्यायाम, खेल, संगीत के साथ सुबह का व्यायाम आदि), विभिन्न प्रकार के मनोरंजन (थीम वाले संगीत शाम) शामिल हैं। वार्ता, संगीत कार्यक्रम, थिएटर प्रदर्शन और प्रदर्शन, खेल, गोल नृत्य, आकर्षण, आदि), उत्सव की मैटिनी।


दैनिक जीवन में संगीत का प्रयोग शिक्षक का दायित्व है। संगीत निर्देशक उसे सलाह देता है: एक संगीत प्रदर्शनों की सूची, संगीत और उपदेशात्मक खेलों की सिफारिश करता है; बच्चों को संगीत वाद्ययंत्र बजाना सिखाने के लिए कार्यों और अभ्यासों का चयन करता है, आदि। संगीत निर्देशक द्वारा शिक्षकों की मदद से मनोरंजन और उत्सव की पार्टियां तैयार की जाती हैं।


शिक्षक किसी भी महत्वपूर्ण संगीत विषय पर बच्चों का ध्यान केंद्रित कर सकता है, उदाहरण के लिए, प्राचीन संगीत शैलियों, शैलियों के बारे में बात करना, बातचीत के साथ चित्रों की प्रतिकृतियां दिखाकर जो जीवन का एक विचार देते हैं, उस युग के लोगों के रीति-रिवाज। जो काम बनाया गया था, उस समय की कला के बारे में।



इन वर्षों में, राय विकसित हुई है कि यह एक छुट्टी है जो एक संगीत निर्देशक के काम का एक संकेतक है, एक पूर्वस्कूली संस्थान के कर्मचारियों, माता-पिता को उनकी रचनात्मक रिपोर्ट। छुट्टी को बच्चों को रचनात्मकता का आनंद देना चाहिए, सौंदर्य भावनाओं के निर्माण में योगदान देना चाहिए, कलात्मक संस्कृति की नींव।






कक्षाओं की सामग्री में शामिल हैं: गायन सिखाना, संगीत सुनना, लयबद्धता, बच्चों के वाद्ययंत्र बजाना। पाठ की सामग्री में नई और दोहराई गई सामग्री शामिल है। कोई गीत, खेल या नृत्य, सुनने और विश्लेषण के लिए एक टुकड़ा, एक व्यायाम-रचना नई हो सकती है। दोहराव वाली सामग्री उन्हें सीख रही है, विभिन्न मुखर और मोटर अभ्यासों के दौरान उन्हें सुधार रही है।

1. बच्चों की संगीत गतिविधि के संगठन के विभिन्न रूपों का वर्णन करें।

2. प्रत्येक संगठनात्मक में शैक्षणिक नेतृत्व की विशेषताएं क्या हैं फोकेट?

3. संगठनात्मक रूपों के आधार पर विभिन्न प्रकार की संगीत गतिविधि की विशेषताओं का वर्णन करें।

4. विषयगत संगीत कार्यक्रम के उदाहरण दीजिए।

अध्याय XII पाठ

§ 1. संगीत पाठों के प्रकार

कक्षाओं में विभाजित हैं व्यक्तिगत, उपसमूहों द्वारातथा ललाटउनमें भाग लेने वाले बच्चों की संख्या के आधार पर। व्यक्तिगत पाठ और उपसमूह प्रारंभिक और जूनियर पूर्वस्कूली उम्र के बच्चों के साथ आयोजित किए जाते हैं, जब बच्चे सामूहिक रूप से कार्यों को पूरा करने में सक्षम नहीं होते हैं। प्रत्येक बच्चे के विकास पर ध्यान देने के लिए अन्य समूहों में इस प्रकार की गतिविधि का उपयोग किया जाता है।

बच्चों के पूरे समूह के साथ फ्रंटल कक्षाएं संचालित की जाती हैं। उनमें सभी प्रकार की संगीत गतिविधि का प्रतिनिधित्व किया जाता है: धारणा, प्रदर्शन, रचनात्मकता, संगीत और शैक्षिक प्रकार।

एक विशिष्ट पाठ में सभी प्रकार की संगीत गतिविधियाँ शामिल होती हैं।

प्रभुत्व में, किसी भी प्रकार की संगीत गतिविधि प्रबल होती है। एक प्रभावी पाठ का एक प्रकार बच्चे की पिछड़ी हुई संगीत क्षमता के विकास के लिए अपनी सामग्री का निर्माण कर रहा है। ऐसे में जो गतिविधियां इसे विकसित कर सकती हैं, वे हावी हो जाती हैं। इस प्रकार के प्रशिक्षण का उपयोग ललाट, व्यक्तिगत और उपसमूह पाठों में किया जाता है।

एक विषयगत पाठ में, एक विषय का चयन किया जाता है जो सभी प्रकार की संगीत गतिविधियों को जोड़ता है। विषयगत पाठ ललाट, व्यक्तिगत और उपसमूह भी हो सकता है।

जटिल पाठ में विभिन्न प्रकार की कला, कलात्मक गतिविधियों के प्रकार शामिल हैं। यह ललाट है, बच्चों के पूरे समूह के साथ किया जाता है।

शिक्षक को बच्चों की उम्र, उनके संगीत विकास के स्तर के आधार पर गतिविधियों के प्रकार को अलग-अलग करने की आवश्यकता होती है। आइए सभी प्रकार की कक्षाओं की सामग्री पर विस्तार से विचार करें।

§ 2. व्यक्तिगत और उपसमूह पाठ

डेढ़ साल की उम्र से बच्चों को पूर्वस्कूली संस्थानों में भर्ती कराया जाता है। इस उम्र में, बच्चे को एक वयस्क से विशेष ध्यान देने की आवश्यकता होती है। वह अभी तक अपने कार्यों को अपने आसपास के लोगों के कार्यों के साथ समन्वयित करने में सक्षम नहीं है; इसलिए, संगीत पाठ सप्ताह में दो बार व्यक्तिगत रूप से आयोजित किए जाते हैं, पाठ की अवधि 5-10 मिनट है।

1.5-2 साल की उम्र में, बच्चे पहले से ही चलने, दौड़ने, भाषण देने के लिए स्वतंत्र हैं, लेकिन उन्हें अभी भी अन्य बच्चों के साथ संवाद करने का कोई अनुभव नहीं है।

शिक्षक प्रत्येक बच्चे की अभिव्यक्तियों की निगरानी करता है, उसमें एक अलग प्रकृति के संगीत के प्रति भावनात्मक प्रतिक्रिया पैदा करने का प्रयास करता है, उसकी ध्वनि पर ध्यान केंद्रित करता है, साथ में गाने की इच्छा रखता है।

प्रारंभिक आयु समूहों में एक विशिष्ट पाठ की एक विशेषता सभी वर्गों का संलयन है, विभिन्न प्रकार की संगीत गतिविधि (सुनना, गाना, संगीत लयबद्ध आंदोलनों) का संयोजन।

एक बच्चा संगीत सुनता है और आंदोलनों के साथ उसके चरित्र पर प्रतिक्रिया करता है, साथ ही वह एक वयस्क के साथ बिना शब्दों के गा सकता है, संगीत की ताल पर एक खिलौना लहराता है।

प्रदर्शनों की सूची में लोक गीत और नृत्य की धुन, समकालीन संगीतकारों के काम (गीत, खेल, नृत्य) शामिल हैं। यह हमेशा याद रखना चाहिए कि पहले से ही इस उम्र में प्रीस्कूलर के संगीत छापों में विविधता लानी चाहिए। उन्हें संगीतकारों द्वारा विशेष रूप से बच्चों के लिए बनाए गए सुनने और शास्त्रीय कार्यों का अनुभव, और अलग-अलग समय से छोटे काम या शास्त्रीय संगीत के छोटे टुकड़े, जो उनकी भावनात्मक और आलंकारिक सामग्री में बच्चों के करीब हैं, को जमा करना चाहिए।

बच्चे में संगीत के साथ संवाद करने की खुशी, भावनात्मक अभिव्यक्तियाँ, ध्यान, उसकी प्रकृति के अनुरूप रुचि जगाना महत्वपूर्ण है। प्रदर्शनों की सूची की पुनरावृत्ति इसमें मदद करती है, क्योंकि परिचित धुनों को बहुत खुशी के साथ माना जाता है। बच्चों की भावनात्मक प्रतिक्रिया को बढ़ाने के लिए, विपरीत कार्यों के संयोजन का उपयोग किया जाता है (उदाहरण के लिए, लोरी - नृत्य)।

इस उम्र में संगीत के प्रति एक स्थिर सकारात्मक दृष्टिकोण बनाने के लिए, खेलने की तकनीक, खिलौने और सामग्री का व्यापक रूप से उपयोग किया जाता है।

पाठ को एकजुट करने वाली प्रमुख प्रकार की संगीत गतिविधि संगीत की धारणा है, जिसमें सबसे सरल आंदोलनों, बच्चों की क्रियाओं को खेलना, साथ में गाना शामिल है।

शिक्षक को बच्चों की थोड़ी सी भी संगीतमय अभिव्यक्तियों को प्रोत्साहित करना चाहिए, उनके कार्यों को स्वीकार करना चाहिए, संगीत के अनुरूप होना चाहिए, चतुराई से गलतियों को सुधारना चाहिए। बच्चों के साथ एक वयस्क के संचार का स्वर, उनके प्रति चौकस, देखभाल करने वाला रवैया बहुत महत्व रखता है। जैसा कि पहले ही उल्लेख किया गया है, व्यक्तिगत पाठ न केवल छोटे बच्चों के साथ, बल्कि सभी आयु समूहों में भी आयोजित किए जाते हैं। यह एक ओर, इस तथ्य के कारण है कि बच्चे अलग तरह से विकसित होते हैं, उनकी संगीतमय अभिव्यक्तियाँ व्यक्तिगत होती हैं; दूसरी ओर, कुछ प्रकार की संगीत गतिविधि सिखाने की बारीकियाँ, जिसमें प्रत्येक बच्चे के साथ अलग-अलग संपर्क शामिल होता है (संगीत वाद्ययंत्र बजाना, कुछ प्रकार की संगीतमय लयबद्ध गतिविधियाँ)।

सामग्री के संदर्भ में, व्यक्तिगत पाठ मुख्य रूप से प्रमुख हैं। यह केवल उन गतिविधियों में से एक नहीं है जो प्रबल हो सकती है (बच्चे को खींचने या उसके झुकाव को विकसित करने के लिए)। पाठ का उद्देश्य संगीत क्षमता विकसित करना हो सकता है। इस मामले में, इसमें विभिन्न प्रकार की संगीत गतिविधियाँ शामिल हैं। उदाहरण के लिए, लय की भावना में सुधार करने के लिए, शिक्षक न केवल संगीत-लयबद्ध आंदोलनों का उपयोग करता है, बल्कि अन्य प्रकार की बच्चों की गतिविधियों (गायन, संगीत वाद्ययंत्रों पर लयबद्ध पैटर्न का पुनरुत्पादन) का भी उपयोग करता है, जो इस क्षमता को भी विकसित करता है।

यदि पाठ जीवन से ली गई किसी विषयवस्तु से, या स्वयं संगीतमय विषय से संयुक्त है, तो यह प्रकृति में विषयगत है।

न केवल पिछड़े हुए बच्चों के लिए, बल्कि विकास में अपने साथियों से आगे रहने वालों को भी व्यक्तिगत सबक की आवश्यकता है। शिक्षक को याद रखना चाहिए: औसत स्तर पर "छंटनी" की ओर उन्मुखीकरण सक्षम और प्रतिभाशाली बच्चों के विकास को नकारात्मक रूप से प्रभावित करता है। आवश्यकताओं का औसत अन्य सभी बच्चों के विकास के स्तर को भी कम कर देता है, क्योंकि इससे उनके लिए अपने साथियों के साथ तालमेल बिठाना असंभव हो जाता है।

व्यक्तिगत पाठ बच्चों की संभावनाओं को पूरी तरह से प्रकट करते हैं, उनकी संगीत क्षमताओं को प्रकट करते हैं। मंदबुद्धि बच्चों वाली कक्षाएं आपको विकासात्मक देरी का कारण खोजने की अनुमति देती हैं। अक्सर यह बच्चे के व्यक्तित्व लक्षणों में छिपा होता है - अत्यधिक शर्म, खुद पर विश्वास की कमी। कभी-कभी बच्चा किसी विशेष प्रकार की गतिविधि में किसी कौशल के विकास में पिछड़ जाता है। इस विशेष प्रकार की प्रबलता वाली प्रमुख गतिविधियाँ बच्चे को कठिनाइयों को दूर करने में मदद करेंगी।

कुछ बच्चों के व्यक्तिगत गुण कभी-कभी संयुक्त गतिविधियों की विफलता का कारण होते हैं, उदाहरण के लिए, एक कम मुखर रेंज उन्हें उच्च रजिस्टर में सफाई से गाने की अनुमति नहीं देती है। ऐसे मामलों में, व्यक्तिगत प्रमुख पाठों में, शिक्षक गीतों को बच्चे के लिए सुविधाजनक श्रेणी में स्थानांतरित करता है और धीरे-धीरे इसका विस्तार करता है।

गायन में अशुद्ध स्वर का कारण संगीत क्षमताओं में से एक का अविकसित होना हो सकता है - पिच सुनवाई। शिक्षक विशेष संगीत और उपदेशात्मक खेलों और अभ्यासों का चयन करता है, उन प्रकार की गतिविधियों का उपयोग करता है जिनकी मदद से यह क्षमता सबसे सफलतापूर्वक विकसित होती है। उच्च स्वर वाले संगीत वाद्ययंत्र बजाने से ध्वनियों की पिच को अलग करने और सही ढंग से पुन: पेश करने में मदद मिलती है, श्रवण ध्यान तेज होता है। गायन और वाद्य यंत्रों को मिलाकर, श्रवण-मुखर समन्वय अधिक तेज़ी से प्राप्त किया जा सकता है।

संगीत वाद्ययंत्र बजाना सीखते समय (मध्य समूह से शुरू करते हुए) व्यक्तिगत प्रमुख पाठ आवश्यक हैं। कम उम्र से ही बच्चों के पूरे समूह को वाद्ययंत्रों के बारे में जानकारी, उन्हें बजाने के कुछ तरीके, ध्वनियों की पिच को अलग करने के लिए प्रारंभिक अभ्यास दिया जाता है।

संगीत वाद्ययंत्र बजाना सीखते समय, शिक्षक को पास में होना चाहिए, क्योंकि बच्चे के लिए खेलने की तकनीकों में महारत हासिल करना, बाहरी मदद के बिना खुद को नियंत्रित करना अभी भी बहुत मुश्किल है।

कुछ प्रकार की संगीत गतिविधि के लिए बच्चों की प्रवृत्ति को प्रकट करने के बाद, शिक्षक माता-पिता को सलाह देता है कि बच्चे को एक सर्कल, स्टूडियो या संगीत विद्यालय में अतिरिक्त रूप से क्या पढ़ाना बेहतर है: नृत्यकला, गायन, संगीत वाद्ययंत्र बजाना। प्रतिभाशाली बच्चों के साथ, वह विशेष व्यक्तिगत पाठ करता है, माता-पिता को सलाह देता है।

उपसमूहों में कक्षाएं उसी मामले में आयोजित की जाती हैं जैसे व्यक्तिगत मामले, उनकी किस्में समान होती हैं।

प्रारंभिक और जूनियर पूर्वस्कूली उम्र में, कुछ बच्चे छोटे उपसमूहों में एकजुट होकर कार्यों को पूरा करने में सक्षम होते हैं, बाकी के साथ, कक्षाएं व्यक्तिगत रूप से आयोजित की जाती हैं। धीरे-धीरे, सभी बच्चे सप्ताह में दो बार उपसमूहों में अध्ययन करना शुरू करते हैं। युवा समूहों में विशिष्ट पाठों की अवधि 10-15 मिनट है।

अधिक उम्र में, उपसमूहों में कक्षाएं प्रमुख या विषयगत हो सकती हैं, उनकी अवधि, बच्चों की उम्र के आधार पर, 10-20 मिनट है, उन्हें सप्ताह में एक से तीन बार आयोजित किया जाता है।

प्रमुख उपसमूह गतिविधियाँ कई बच्चों में संगीत के विकास में समान कमियों की पहचान करने में मदद कर सकती हैं। उपसमूह गतिविधियाँ समूह में सभी बच्चों की उपस्थिति में कौशल या क्षमताओं के आगे विकास की सुविधा प्रदान करती हैं।

कुछ प्रकार की संगीत गतिविधि के लिए झुकाव दिखाने वाले प्रीस्कूलर भी उपसमूहों में एकजुट होते हैं। यह शिक्षक को प्रतिभाशाली बच्चों पर अधिक ध्यान देने की अनुमति देता है। ऐसी कक्षाओं में, सामूहिक संख्याएं (पहनावा, नृत्य) तैयार की जाती हैं ताकि बाद में उन्हें उत्सव की मैटिनी में बाकी बच्चों को दिखाया जा सके।

आप उपसमूहों में संगीत वाद्ययंत्र बजाना भी सिखा सकते हैं। जब बच्चों ने व्यक्तिगत पाठों में खेलने के प्रारंभिक कौशल में महारत हासिल कर ली है, तो उन्हें एक ऑर्केस्ट्रा में एक पहनावा में खेलना सिखाया जाता है।

3. सामने का पाठ

कम उम्र में, उपसमूहों में कक्षाएं धीरे-धीरे एक स्पष्ट संरचना प्राप्त करती हैं। कुछ प्रकार की संगीत गतिविधि स्वतंत्र वर्गों के रूप में सामने आने लगी है। सामग्री के संदर्भ में, कक्षाएं ललाट के करीब हैं। दूसरे कनिष्ठ समूह में, उन्हें पहले से ही बच्चों के पूरे समूह के साथ किया जाता है और सभी प्रकार के ललाट वर्ग होते हैं। व्यक्तिगत और उपसमूह पाठों को आवश्यकतानुसार प्रदान किया जाना जारी है। मध्य और वरिष्ठ पूर्वस्कूली उम्र में, ललाट वर्ग मुख्य बन जाते हैं। वे ठेठ, प्रमुख, विषयगत और जटिल में विभाजित हैं।

विशिष्ट सबक। उनकी संरचना की परिवर्तनशीलता।विशिष्ट ललाट पाठों में सभी प्रकार की संगीत गतिविधि शामिल हैं: धारणा (पाठ का खंड "संगीत सुनना" और पाठ के दौरान कार्यों की धारणा), प्रदर्शन (गायन, संगीत लयबद्ध आंदोलनों, बच्चों के संगीत वाद्ययंत्र बजाना), रचनात्मकता (गीत, नृत्य और बजाना, वाद्ययंत्रों पर संगीत बजाना), संगीत और शैक्षिक रूप (संगीत और इसके प्रदर्शन के तरीकों के बारे में जानकारी)।

साथ ही, प्रत्येक पाठ में 15-30 मिनट (उम्र के आधार पर) में सभी प्रकार की संगीत गतिविधि का उपयोग करना अक्सर असंभव होता है। यहां यह महत्वपूर्ण है कि किसी भी प्रकार की गतिविधि का अभाव स्थायी न हो।

ई.एफ. द्वारा किए गए शोध एक प्रश्नावली की मदद से, कोरोले ने खुलासा किया कि संगीत सुनना और संगीत वाद्ययंत्र बजाना कक्षा में कम से कम अक्सर उपयोग किया जाता है। संगीत निर्देशक मानते हैं कि रचनात्मकता भी दुर्लभ है। गायन और संगीत-लयबद्ध आंदोलन आमतौर पर प्रबल होते हैं। जाहिरा तौर पर, यह इस तथ्य के कारण है कि, इन गतिविधियों का उपयोग करके, उत्सव की मैटिनी के लिए एक संगीत कार्यक्रम बनाना आसान है।

संगीत वाद्ययंत्र बजाना सीखने और रचनात्मक कार्यों के लिए कक्षा में और बाहर (बच्चों के साथ व्यक्तिगत काम की प्रक्रिया में) बहुत समय की आवश्यकता होती है। एक दोष का हवाला देते हुए, संगीत निर्देशक शायद ही कभी इन गतिविधियों की ओर रुख करते हैं। कक्षा के संगीत सुनने वाले खंड को अक्सर बच्चों के प्रदर्शन के लिए एक नया गीत सुनने या इसे पूरी तरह से छोड़ देने से बदल दिया जाता है।

रचनात्मक कार्यों से बचना विकासात्मक अधिगम के प्रभाव को कम करता है। जैसा कि हम याद करते हैं, संगीत वाद्ययंत्र बजाने की प्रक्रिया में, मुख्य क्षमताओं में से एक का निर्माण होता है - पिच श्रवण। गायन की गुणवत्ता, जो इस क्षमता के विकास पर भी निर्भर करती है, अनिवार्य रूप से कम हो जाएगी यदि कान से संगीत वाद्ययंत्र बजाना कोई व्यवस्थित शिक्षा नहीं है।

"संगीत सुनना" खंड से इनकार करना या इसे एक गीत सुनने के साथ बदलना बच्चों को गरीब बनाता है, क्योंकि यह पाठ के इस खंड में है कि बच्चे उन कार्यों को सुनते हैं जो उनके द्वारा किए जाने वाले गीतों की तुलना में भावनात्मक-आलंकारिक सामग्री में अधिक जटिल और समृद्ध होते हैं। .

कार्यों को सुनने से पहले शिक्षक जो दृष्टिकोण देता है वह बच्चों को संगीत की सामग्री को समझने के लिए प्रेरित करता है। वे शास्त्रीय संगीत सुनने का अनुभव प्राप्त करते हैं, इसके चरित्र के बारे में बोलना सीखते हैं, अपनी पसंद व्यक्त करते हैं, जो स्वाद को बढ़ावा देता है और संगीत संस्कृति की सामान्य नींव बनाता है। सुनना सबसे महत्वपूर्ण संगीत क्षमता विकसित करता है - संगीत के प्रति भावनात्मक प्रतिक्रिया, जो सभी प्रकार की संगीत गतिविधियों में सफल सीखने के लिए आवश्यक है।

ललाट वर्गों में कार्य अभ्यास में पारंपरिक रूप से स्थापित संरचना होती है, लेकिन इसे लगातार बदलना आवश्यक है। पाठ की समान संरचना सहित कोई भी एकरसता रुचि को कम करती है।

आइए ललाट वर्गों की संरचना की परिवर्तनशीलता पर विचार करें।

पहले से ही हॉल में पाठ के लिए बच्चों का प्रवेश अलग हो सकता है - एक मार्च (या नृत्य) की आवाज़ और संगीत के बिना। यह बेहतर है कि लोग संगीत में प्रवेश करें, लेकिन दूसरा विकल्प भी संभव है।

यदि बच्चे मार्च की ध्वनि के लिए हॉल में प्रवेश करते हैं, तो यह सुनिश्चित करना महत्वपूर्ण है कि उसी क्षण से वे संगीत सुनें और इसकी ध्वनि के साथ चलने का समन्वय करें। परिचयात्मक चलने के दौरान आंदोलनों की प्रकृति बदल सकती है (खेल की गति से चलना, शांत, मध्यम रूप से जोरदार, घुटनों को ऊंचा उठाना, आंदोलन की दिशा में बदलाव के साथ, आदि)। खंड में "संगीत धारणा के विकास के तरीके" तकनीकों पर विचार किया गया था जो बच्चों के श्रवण ध्यान को सक्रिय करते हैं (मार्च, वार्तालाप, आदि के टुकड़ों के विपरीत संयोजन)। सीखने में रुचि बनाए रखने के लिए, पाठ की शुरुआत और अंत में लगने वाले मार्च को थोड़ी देर बाद बदलने की जरूरत है, क्योंकि एक ही मार्च के निरंतर प्रदर्शन से बच्चों की भावनात्मक प्रतिक्रियाएं सुस्त हो जाती हैं, संगीत उनके द्वारा माना जाने लगता है एक परिचित ध्वनि पृष्ठभूमि के रूप में।

इसके बाद संगीत और लयबद्ध अभ्यास होते हैं। यदि बच्चे कक्षा से पहले ज्यादा नहीं चलते हैं, तो ये अभ्यास उन्हें गतिविधि के प्रकार को बदलने की अनुमति देते हैं। संगीत के लिए आंदोलन, अपने चरित्र के अनुरूप, संगीत की धारणा, श्रवण ध्यान को सक्रिय करता है। पाठ के इस खंड में, एक शिक्षक के मार्गदर्शन में, बच्चे स्पष्ट रूप से संगीत की मनोदशा के अनुसार परिचित आंदोलनों को करने का प्रयास करते हैं, उन्हें याद करते हैं ताकि उन्हें नृत्य में इस्तेमाल किया जा सके, नए आंदोलनों को सीख सकें।

उसके बाद, बच्चे बैठते हैं, और शिक्षक अन्य वर्गों में जाता है: "संगीत सुनना", "गाना", "संगीत वाद्ययंत्र बजाना", रचनात्मक कार्यों सहित।

पाठ एक नृत्य या खेल के साथ समाप्त होता है। कभी-कभी पाठ के अंत में, शिक्षक बच्चों के साथ इस पर चर्चा कर सकता है: उन्हें सबसे ज्यादा क्या पसंद आया, उन्हें क्या याद है, उन्हें खुद पर क्या काम करने की जरूरत है, एक दूसरे की मदद कैसे करें। लोग मार्च की आवाज़ के लिए हॉल से बाहर निकलते हैं।

पाठ के इस संस्करण में, प्रीस्कूलर की सभी प्रकार की संगीत गतिविधियों का उपयोग किया जाता है। इसकी संरचना में संगीत शैक्षिक गतिविधि का अपना विशेष स्थान नहीं है। बच्चे पूरे सत्र में संगीत और चीजों को करने के तरीकों के बारे में सीखते हैं।

पाठ के सूचीबद्ध वर्गों में से प्रत्येक बहुआयामी है।

तो, "संगीत सुनना" खंड में तुलना में दिए गए एक नहीं, बल्कि दो या तीन टुकड़े लग सकते हैं। बच्चे उन कार्यों को सुनते हैं जो उन्हें पहले से परिचित हैं और नए हैं।

"गायन" खंड में उपखंड शामिल हैं: जप (रचनात्मक कार्यों के तत्वों के साथ), एक, दो या तीन गाने (टुकड़े) गाना, जिनमें से कुछ बच्चों से परिचित हैं, अन्य अभी सीखे जा रहे हैं। इस खंड में रचनात्मक कार्य भी शामिल हैं।

"संगीत-लयबद्ध आंदोलनों" खंड में एक मार्च, खेल, गोल नृत्य, अभ्यास, परिचितों की पुनरावृत्ति और नए नृत्य सीखने, रचनात्मक कार्यों के लिए आंदोलन शामिल हैं।

माना संस्करण में, बच्चे सक्रिय रूप से शुरुआत में और पाठ के अंत में आगे बढ़ते हैं, और इसके बीच में वे गाते हैं, सुनते हैं, खेलते हैं।

अन्य संस्करणों में, "संगीत-लयबद्ध आंदोलनों" खंड का पूरी तरह से उपयोग किया जाता है। इस मामले में, चिकनी, शांत और ऊर्जावान आंदोलनों को वैकल्पिक करना आवश्यक है ताकि बच्चों को अधिक काम न करना पड़े। पाठ गायन से शुरू हो सकता है, उसके बाद संगीत वाद्ययंत्र बजाना, संगीत सुनना (याइसके विपरीत) और संगीत लयबद्ध आंदोलनों।

यदि बच्चों की शारीरिक गतिविधि में बदलाव आवश्यक हो तो पाठ के बीच में आंदोलन दिया जा सकता है। शिक्षक को संगीत की ध्वनि के प्रति बच्चों की प्रतिक्रिया को देखना चाहिए और संरचना में कुशलता से बदलाव करके उनकी रुचि बनाए रखनी चाहिए।

संगीत गतिविधि की संरचना की परिवर्तनशीलता भी दो प्रकार की संगीत गतिविधि के संयोजन में प्रकट होती है।

उदाहरण के लिए, "संगीत सुनना" अनुभाग को "संगीत-लयबद्ध आंदोलनों" (या इसके भाग) के साथ जोड़ा जाता है, यदि आंदोलनों का उपयोग सुने गए टुकड़े के चरित्र को व्यक्त करने के लिए किया जाता है, या "संगीत वाद्ययंत्र बजाना" अनुभाग के साथ। ", यदि आप बच्चों को टुकड़े को व्यवस्थित करने के लिए आमंत्रित करते हैं (अभिव्यंजक टिम्बर संगीत वाद्ययंत्र चुनें और पियानो के साथ खेलें)।

खंड "गायन" को "म्यूजिकल-रिदमिक मूवमेंट्स" सेक्शन में मिला दिया गया है (यदि गीत का एक निश्चित प्लॉट है, तो इसका मंचन किया जा सकता है): कुछ बच्चे गाते हैं, अन्य लोग गाने का मंचन करते हैं। इस खंड को संगीत वाद्ययंत्र बजाने के साथ जोड़ा जा सकता है: कोई गाना गाता है, कोई इसे ऑर्केस्ट्रेट करता है।

इस तरह के विकल्प आपको रूढ़िवादी संरचना से दूर होने, पाठ में बच्चों की रुचि बढ़ाने की अनुमति देते हैं।

कार्यों के क्रम पर सावधानीपूर्वक विचार किया जाना चाहिए। उदाहरण के लिए, अस्थिर श्वास के कारण नृत्य के बाद गाना मुश्किल है, इसलिए गायन से पहले, आपको शांत आंदोलनों या अन्य गतिविधियों के साथ शारीरिक गतिविधि को कम करने की आवश्यकता है।

जिन कार्यों के लिए भावनात्मक और मानसिक गतिविधि, एकाग्रता (शास्त्रीय संगीत सुनना, रचनात्मक कार्य) की आवश्यकता होती है, उन्हें पाठ की शुरुआत में सबसे अच्छा दिया जाता है। बच्चों को उन्हें करना मुश्किल लगता है अगर वे तीव्र आंदोलनों या खेलों से उत्साहित होते हैं। उनका ध्यान "एकत्र" करना, उन्हें शांत करना आवश्यक है।

बच्चों की शारीरिक और मानसिक स्थिति को विनियमित करना, गतिविधि के प्रकार, भार, संगीत की ध्वनि की प्रकृति को बदलना महत्वपूर्ण है। शिक्षक को पाठ के दौरान उसके द्वारा नियोजित संरचना को भी बदलना चाहिए यदि उसे लगता है कि रुचि कम हो रही है या बच्चे अति उत्साहित हैं।

प्रमुख व्यवसायों।इस प्रकार की गतिविधि, जैसा कि ऊपर उल्लेख किया गया है, का उपयोग किसी प्रकार की संगीत क्षमता को विकसित करने, अंतराल को खत्म करने के लिए किया जाता है। यदि एक निश्चित प्रकार की संगीत गतिविधि प्रमुख पाठ (बाकी सहायक हैं) में प्रबल होती है, तो बच्चे उद्देश्यपूर्ण रूप से इस विशेष गतिविधि के आवश्यक कौशल में महारत हासिल करते हैं। पिछड़ने की क्षमता के विकास के लिए, सभी गतिविधियों को कार्यों के इर्द-गिर्द समूहित करना आवश्यक है जो इसे बेहतर बनाने में मदद करते हैं।

प्रमुख गतिविधियों के लिए कई विकल्पों पर विचार करें।

यदि पाठ में प्रमुख गतिविधि संगीत की धारणा है, तो अन्य सभी प्रकार की संगीत गतिविधि का उपयोग किया जा सकता है ताकि बच्चे "न केवल संगीत के चरित्र को समझना सीख सकें, बल्कि प्रदर्शन और रचनात्मक कौशल की मदद से इसे व्यक्त कर सकें। कि उनके पास पहले से ही है। बच्चे संगीत के चरित्र को अलग-अलग तरीकों से व्यक्त कर सकते हैं: आंदोलनों के साथ या, संगीत वाद्ययंत्रों का एक अभिव्यंजक समय चुनना जो काम के मूड से मेल खाते हों, और टुकड़े को ऑर्केस्ट्रेट करते हुए, इसे बच्चों के संगीत वाद्ययंत्रों पर प्रदर्शित करते हैं (इसके साथ) एक पियानो)।

पूरा पाठ एक लक्ष्य के अधीन है - बच्चों को संगीत की आवाज़ के लिए आकर्षित करना, ताकि वे अन्य गतिविधियों का उपयोग करके अपने चरित्र को विभिन्न तरीकों से व्यक्त कर सकें।

यदि पाठ में गायन हावी है, तो शिक्षक के पास मुखर और कोरल कौशल पर ध्यान केंद्रित करने का अवसर होता है: ध्वनि उत्पादन, श्वास, उच्चारण, स्वर की शुद्धता, पहनावा, उन्हें बच्चों के प्रदर्शन की अभिव्यक्ति के अधीन करना। अन्य गतिविधियाँ बच्चों को गायन के लिए आवश्यक कौशल हासिल करने में मदद करती हैं। ताकि गीत का प्रदर्शन अभिव्यंजक हो, चरित्र, मनोदशा के बारे में बातचीत करना उपयोगी होता है जिसे बच्चों को इसके विभिन्न भागों में बताया जाना है। अन्य गीतों और टुकड़ों के साथ तुलना करने की विधि, चरित्र में विपरीत या प्रदर्शन किए जा रहे गीत के समान, यहां भी उपयुक्त है।

इस प्रकार, संगीत सुनना, गायन के साथ वैकल्पिक रूप से इसकी सामग्री के बारे में बात करना।

गायन के दौरान और पाठ के दौरान, बच्चों को रचनात्मक कार्यों की पेशकश की जाती है। ध्वनि उत्पादन, उच्चारण की प्रकृति को समझने के लिए, बच्चे हाथ की गति (चिकनी या स्पष्ट) का उपयोग कर सकते हैं, संगीत वाद्ययंत्र (ड्रम, पाइप) बजा सकते हैं।

यदि आप इसमें लोक गायन के खेल और गोल नृत्य शामिल करते हैं तो पाठ स्थिर नहीं होगा।

गायन में स्वर की शुद्धता इस बात पर निर्भर करती है कि बच्चे माधुर्य की गति की दिशा से अवगत हैं या नहीं। इसलिए, संगीत वाद्ययंत्रों पर खेल का उपयोग करने की सिफारिश की जाती है, जिससे माधुर्य की गति की दिशा का अनुकरण करना संभव हो जाता है, जिसे बाद में बच्चों को आवाज के साथ-साथ संगीत और उपदेशात्मक खेलों से अवगत कराया जाएगा। इसलिए संगीत सुनना, संगीत की लयबद्ध गति और संगीत वाद्ययंत्र बजाना गायन की गुणवत्ता में सुधार करने में मदद करता है।

यदि संगीत-लयबद्ध गतियाँ हावी हैं, तो ऐसी गतिविधि संगीत सुनने, उसके चरित्र के बारे में बात करने के साथ भी होती है, जिसे बच्चों को आंदोलनों में बताना होगा। आप गायन के साथ गोल नृत्यों का मंचन, आयोजन कर सकते हैं, जिसमें क्रिया का विकास शामिल है। पाठ में संगीत के खेल (साजिश, गैर-साजिश) को शामिल करना इसे मनोरंजक बनाता है, आपको श्रवण ध्यान में सुधार करने की अनुमति देता है, समय में और स्पष्ट रूप से संगीत की प्रकृति में परिवर्तन को व्यक्त करने की क्षमता। ऐसी कक्षाओं में, रचनात्मक कार्यों, पैंटोमाइम के तत्वों (जानवरों की छवियां, आदि) के साथ अनुमान लगाने वाले खेलों का व्यापक रूप से उपयोग किया जाता है। बच्चे डांस मूव्स में सुधार करते हैं, सामूहिक रूप से डांस की रचना करते हैं।

खेल और प्रतिस्पर्धी तकनीकें आपको पूरे समूह, उपसमूहों, प्रत्येक बच्चे के लिए कार्यों में अंतर करने की अनुमति देती हैं।

संगीत वाद्ययंत्र बजाने के प्रभुत्व के साथ, बच्चों को आवश्यक कौशल सिखाने के अलावा, विभिन्न संगीत वाद्ययंत्रों (लोक और सिम्फोनिक ऑर्केस्ट्रा वाद्ययंत्र) के बारे में उनके विचारों का विस्तार करना संभव है, बच्चों को प्रत्येक वाद्ययंत्र की अभिव्यंजक क्षमताओं से परिचित कराना। ग्रामोफोन रिकॉर्ड।

उपकरणों के समय का अनुमान लगाने के लिए खेल भी हैं। ऐसी कक्षाओं में, विभिन्न उपकरणों के अभिव्यंजक समय का उपयोग करके एक टुकड़े को व्यवस्थित करना उचित है।

बच्चों की संगीत रचनात्मकता की प्रबलता के साथ प्रमुख पाठ में, आप इसकी किस्मों को शामिल कर सकते हैं - गीत लेखन, संगीत लयबद्ध आंदोलनों में रचनात्मकता, संगीत वाद्ययंत्र पर संगीत बजाना।

प्रमुख वर्गों में, बच्चों की सभी प्रकार की संगीत गतिविधियों को शामिल करना आवश्यक नहीं है, बल्कि केवल उन्हीं का चयन करना है जो निर्धारित कार्यों को पूरा करने में मदद करते हैं।

यदि प्रमुख पाठ संगीत क्षमताओं में से एक के विकास के लिए समर्पित है और विभिन्न गतिविधियों में सभी कार्यों का उद्देश्य इस समस्या को हल करना है, तो उपयुक्त संगीत और उपदेशात्मक खेल और अभ्यास चुने जाते हैं।

प्रमुख गतिविधियों का एक विशिष्ट विषय या कथानक हो सकता है। उन्हें तिमाही में 3 से 12 बार आयोजित किया जाता है, उनका उपयोग दूसरे जूनियर समूह से शुरू किया जाता है।

विषयगत कक्षाएं।इन गतिविधियों के तीन प्रकार हैं: उचित विषयगत, संगीत-विषयकतथा भूखंड -चुने हुए विषय की प्रकृति, कथानक की उपस्थिति के आधार पर।

विषय को जीवन से लिया जा सकता है और संगीत (विषयगत पाठ ही) से जोड़ा जा सकता है, उदाहरण के लिए: "शरद ऋतु", "प्रकृति और संगीत", आदि। कभी-कभी उत्सव के मैटिनी के बजाय एक विषयगत पाठ आयोजित किया जाता है।

बच्चों के प्रयासों से तैयार एक संगीत कार्यक्रम के बजाय, इस तरह के पाठ में शिक्षक इतिहास, जीवन से दिलचस्प घटनाओं के बारे में बताता है, जो छुट्टी की तारीख को समर्पित है, संगीत के साथ कथन के साथ है। काम पियानो और रिकॉर्डिंग दोनों पर किया जाता है। बच्चे अपने पसंदीदा गाने, नृत्य कर सकते हैं (जरूरी नहीं कि किसी उत्सव के लिए समर्पित हों)। याद की गई गतिविधि की तुलना में इन मुफ्त गतिविधियों का बच्चों पर अधिक प्रभाव पड़ता है।

ऐसे पाठ में जो किसी अवकाश से संबंधित नहीं है, विषय को औपचारिक रूप से सामग्री को संयोजित नहीं करना चाहिए। यहां मुख्य बात यह है कि संगीत की संभावनाओं को चुने हुए विषय की मदद से दिखाया जाए, इसे जीवन से जोड़ा जाए। उदाहरण के लिए, पाठ "प्रकृति और संगीत" में एक अभिव्यंजक संगीत प्रदर्शनों की सूची (पहले से परिचित काम और नए) चुनना महत्वपूर्ण है। बच्चों को संगीत की सचित्र और अभिव्यंजक संभावनाएं दिखाई जाती हैं, वे समझाते हैं कि संगीत के साधन विभिन्न जीवन घटनाओं को कैसे प्रतिबिंबित कर सकते हैं, प्रकृति की एक तस्वीर के साथ एक मूड व्यंजन को व्यक्त कर सकते हैं: इसकी सुंदरता की प्रशंसा करना, मोहक (एसएम मैकापार द्वारा "रोसिंकी"), चिंता, भ्रम ( "विंटर मॉर्निंग" पी। आई। त्चिकोवस्की), शक्ति, शक्ति (एन। ए। रिमस्की-कोर्साकोव द्वारा "द सी"), पवित्रता, कोमलता, रक्षाहीनता (पी। आई। त्चिकोवस्की द्वारा "सीज़न्स" चक्र से "स्नोड्रॉप"), आदि।

संगीत-विषयक पाठ एक अन्य प्रकार का विषयगत पाठ है। इसका विषय संगीत से ही जुड़ा हुआ है, यह बच्चों को संगीत की कला, संगीत की भाषा की अभिव्यंजक संभावनाओं के बारे में सबसे संपूर्ण विचार देने की अनुमति देता है, उन्हें संगीत में वाद्ययंत्रों आदि से परिचित कराने के लिए "," रजिस्टर "," डायनेमिक्स " ," संगीत और भाषण में स्वर "," लोक संगीत वाद्ययंत्र "," एक सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के उपकरण "," रूसी लोक गीत ", आदि।

एक कथानक संगीत पाठ न केवल एक सामान्य विषय से जुड़ा होता है, बल्कि इसकी एक कहानी होती है। एक शानदार या चंचल कथानक पाठ को एक मनोरंजन, एक रोमांचक रूप देता है, कल्पना विकसित करता है, और रचनात्मक कल्पना के लिए गुंजाइश देता है।

बच्चे हमेशा रुचि के साथ एक शानदार स्थिति लेते हैं और कार्रवाई के दौरान अपने मार्च, गीत, नृत्य की रचना करते हैं। एक सचित्र प्रकृति के शास्त्रीय संगीत के टुकड़े स्थिति की असामान्यता की छाप को सुदृढ़ करते हैं, रचनात्मकता को प्रोत्साहन देते हैं ("मॉर्निंग", "इन द केव ऑफ द माउंटेन किंग" ई। ग्रिग द्वारा, "द सी" एनए रिमस्की-कोर्साकोव द्वारा , एमआई ग्लिंका, आदि द्वारा "मार्च ऑफ चेर्नोमोर"।)

कहानी के आधार पर, बच्चों को रचनात्मक कार्यों की पेशकश की जाती है जिसमें न केवल एक राग की रचना करना आवश्यक है, बल्कि इसमें एक निश्चित (दिए गए) मनोदशा को व्यक्त करना भी है: "अपना मार्च गाओ ताकि दुष्ट जादूगर हमें न सुनें, लेकिन ताकि हम डरे नहीं अँधेरी गुफा से बाहर निकलो "," कितने मच्छर उड़ गए! आइए उन्हें दूर भगाने के लिए एक अजीब सा नृत्य और नृत्य की रचना करें ”(संगीत निर्देशक एनएन खार्चेवा, मॉस्को)।

खेल और परी-कथा स्थितियों का उपयोग कक्षा में और टुकड़ों के रूप में किया जाता है। युवा समूह में, एक लयबद्ध वार्म-अप भी एक आलंकारिक रूप में दिया जा सकता है (संगीत निर्देशक एल.ए. वोल्कोवा, मॉस्को): "सूरज निकला - चलो अपने हाथों को गर्म करते हैं। और अब हम नदी के किनारे गर्म रेत पर लेट जाएंगे - हम अपने पैर की उंगलियों के साथ काम करते हैं, गोलाकार गति करते हैं, अपनी पीठ को मोड़ते हैं, अपने पैरों को पानी में लाते हैं। रेत का पहाड़ क्या है! हम कंकड़ ढूंढ रहे हैं। सूरज को देखो: कितना सुंदर पत्थर है! इसे छिपाने। क्या तुम्हे मिला? क्या आप इसे मुझे दे सकते हैं? धन्यवाद! कीड़े पकड़ो! उड़ाओ, उसे ढीला छोड़ दो! और तुमने किसे पकड़ा? टिड्डा? उसे जाने दो - उसे कूदने दो! क्या हुआ? वर्षा! सब छतरी के नीचे! क्या बारिश खत्म हो गई है? आओ नाचें! "

एक काल्पनिक स्थिति में कल्पनाशील आंदोलनों की खोज बच्चों को रचनात्मकता के लिए तैयार करती है, उनकी कल्पना को उजागर करती है। साथ ही विषयगत कक्षाएं आकर्षक स्वरूप के होते हुए भी मनोरंजन या पूर्वाभ्यास कार्यक्रम की प्रकृति में नहीं होनी चाहिए।

हर आयु वर्ग में सभी प्रकार की विषयगत कक्षाएं लागू होती हैं। केवल प्रदर्शनों की सूची की सामग्री और संगीत के बारे में जानकारी अलग है।

व्यापक कक्षाएं।इस प्रकार के पाठ का उद्देश्य बच्चों को विभिन्न प्रकार की कला (संगीत, चित्रकला, कविता, रंगमंच, नृत्यकला), उनके कलात्मक साधनों की अभिव्यंजक विशेषताओं, विचारों को व्यक्त करने की क्षमता, किसी भी प्रकार की मनोदशा की बारीकियों के बारे में विचार देना है। कलात्मक गतिविधि की अपनी मूल भाषा में।

इसलिए, जटिल वर्गों में, औपचारिक रूप से नहीं, बल्कि सोच-समझकर सभी प्रकार की कलात्मक गतिविधियों को संयोजित करना, उन्हें वैकल्पिक करना, कार्यों में निकटता और अंतर की विशेषताओं का पता लगाना, प्रत्येक प्रकार की कला की अभिव्यक्ति के साधन, जो छवि को अपने आप में व्यक्त करते हैं, महत्वपूर्ण है। मार्ग। तुलना के माध्यम से, कलात्मक छवियों का जुड़ाव, बच्चे काम की व्यक्तित्व को और अधिक गहराई से महसूस करेंगे, प्रत्येक प्रकार की कला की बारीकियों को समझने के करीब आएंगे।

एक जटिल पाठ में एक सामयिक के समान ही किस्में होती हैं। विषय को जीवन से लिया जा सकता है या एक विशिष्ट कथानक से जुड़ी एक परी कथा से उधार लिया जा सकता है, और अंत में, विषय कला ही हो सकता है।

विषयों की यह विविधता जटिल पाठों की सामग्री को समृद्ध करती है, शिक्षक को विस्तृत विकल्प प्रदान करती है।

जीवन से लिया गया एक विषय या एक परी कथा से जुड़ा हुआ है, उदाहरण के लिए, "सीज़न", "परी-कथा पात्र", यह पता लगाने में मदद करता है कि एक ही छवि को विभिन्न कलात्मक माध्यमों से कैसे व्यक्त किया जाता है, मूड और उनके रंगों में समानताएं और अंतर खोजने के लिए , तुलना करने के लिए कि छवि कैसे दिखाई जाती है शुरुआती वसंत, बस जागृत प्रकृति और तूफानी, खिलते हुए, और साथ ही साथ प्रत्येक प्रकार की कला (ध्वनि, रंग, शब्द) की कलात्मक भाषा की सबसे ज्वलंत अभिव्यंजक विशेषताओं पर ध्यान दें।

यह महत्वपूर्ण है कि कलात्मक गतिविधि में परिवर्तन औपचारिक नहीं है (बच्चे वसंत के बारे में संगीत सुनते हैं, वसंत को आकर्षित करते हैं, वसंत के दौर के नृत्य का नेतृत्व करते हैं, कविता पढ़ते हैं), लेकिन ड्राइंग, आंदोलनों में संगीत के समान मनोदशा को व्यक्त करने के कार्य से एकजुट होंगे। , और कविता। यदि कार्य आलंकारिक सामग्री के अनुरूप नहीं हैं, लेकिन केवल एक सामान्य विषय द्वारा एकजुट हैं, उदाहरण के लिए, पीआई त्चिकोवस्की द्वारा नाटक के एक टुकड़े को सुनने के बाद "ऑन द ट्रोइका" चक्र "सीज़न्स" (कोमल, स्वप्निल) से ), एनए नेक्रासोव की कविता की पंक्तियाँ "फ्रॉस्ट, रेड नोज़" ध्वनि - "यह हवा नहीं है जो जंगल पर भड़कती है ..." (कठोर, कुछ हद तक गंभीर), संगीत की प्रकृति के अनुरूप नहीं, बल्कि करीब विषय पर इसके लिए, बच्चों का ध्यान मूड के विपरीत की ओर आकर्षित करना आवश्यक है, अन्यथा पाठ का लक्ष्य प्राप्त नहीं होगा।

"परी-कथा पात्रों" विषय पर एक पाठ में, न केवल यह पता लगाना दिलचस्प है कि विभिन्न प्रकार की कलाओं में एक ही छवि को अलग-अलग या समान रूप से कैसे प्रसारित किया जाता है, बल्कि एक ही विषय पर लिखे गए संगीत के कई टुकड़ों की तुलना करना भी दिलचस्प है। उदाहरण: "बच्चों के एल्बम" से पीआई त्चिकोवस्की द्वारा "बाबा यगा" नाटक, "बाबा यगा" एमपी मुसॉर्स्की द्वारा चक्र से "एक प्रदर्शनी में चित्र" और सिम्फोनिक लघु "बाबा यगा" एके ल्याडोव द्वारा या नाटक "का जुलूस" बौने " ग्रिग और "ग्नोम" एम। पी। मुसॉर्स्की द्वारा "एक प्रदर्शनी में चित्र", आदि चक्र से।

एक जटिल पाठ का संचालन करना अधिक कठिन है, जिसका विषय कला ही है, अभिव्यंजक साधनों की विशेषताएं: "कला की भाषा", "कला के कार्यों में मनोदशा और उनके रंग", आदि।

पहले विषय पर पाठ में, आप पेंटिंग में रंगों की तुलना संगीत वाद्ययंत्रों के समय या अभिव्यक्ति के कुछ अन्य साधनों (रजिस्टर, गतिकी और उनके संयोजन) से कर सकते हैं। पेंटिंग में रंग की तीव्रता के साथ संगीत की अभिव्यक्ति के इन साधनों की तुलना करते हुए, बच्चों को उच्च (प्रकाश) रजिस्टर और निम्न (अंधेरे) में संगीत रचनाओं को सुनने के लिए आमंत्रित करें, एक उज्ज्वल, तेज ध्वनि और कोमल, शांत के साथ प्रदर्शन किया।

आप अभिव्यक्ति के विभिन्न माध्यमों के संयोजन के बारे में भी बात कर सकते हैं, उदाहरण के लिए, एक ही गतिकी (शांत) वाले बच्चों के लिए खेल खेलना, लेकिन अलग-अलग रजिस्टरों (उच्च और निम्न) में, ताकि वे संगीत की प्रकृति में अंतर सुन सकें। . ऊपरी रजिस्टर में शांत ध्वनि एक सौम्य, हल्का चरित्र ("वाल्ट्ज" एस एम मैकापार द्वारा) बनाता है, और निचले रजिस्टर में - एक रहस्यमय, अशुभ (पी। आई। त्चिकोवस्की द्वारा "बाबा यगा")। इन कार्यों की तुलना चित्रों से भी की जाती है।

दूसरे विषय पर एक जटिल पाठ में, आपको विभिन्न प्रकार की कलाओं में संचरित सामान्य मनोदशाओं को खोजने की आवश्यकता है। यहां रचनात्मक कार्यों का उपयोग किया जाता है, उदाहरण के लिए, आंदोलनों में एक हंसमुख या कायर बनी के चरित्र को व्यक्त करने के लिए, उसके बारे में एक गीत लिखने के लिए, एक परी कथा, उसे आकर्षित करने के लिए। इस प्रकार की कला की अभिव्यंजक संभावनाओं से परिचित होकर, बच्चे धीरे-धीरे कला के कार्यों को समझने का अनुभव प्राप्त करते हैं।

इस तरह के एक जटिल पाठ का विषय इसके रंगों के साथ एक मनोदशा हो सकता है, उदाहरण के लिए: "गंभीर मनोदशा" (खुशी से दुःख तक), "आनंदमय मनोदशा" (प्रकाश से, कोमल से उत्साही या गंभीर)। विभिन्न प्रकार की कला के उदाहरणों में मूड के इन रंगों का पता लगाया जाता है और रचनात्मक कार्यों में व्यक्त किया जाता है: एक गीत (दोस्ताना, कोमल या हंसमुख, हर्षित) की रचना करने के लिए, इस चरित्र को आंदोलनों में व्यक्त करने के लिए, चित्र बनाने के लिए जिसमें ये मूड दिखाई देंगे .

शिक्षक बच्चों का ध्यान सबसे सफलतापूर्वक मिली छवियों पर भी केंद्रित कर सकते हैं और उनके साथ इस बारे में बात कर सकते हैं कि वे इस या उस मनोदशा को कैसे व्यक्त करने में कामयाब रहे। कभी-कभी वे एक खेल खेलते हैं, यह अनुमान लगाते हुए कि बच्चा अपने द्वारा रचित आंदोलन (नृत्य, गीत, मार्च) में किस मनोदशा को व्यक्त करना चाहता है।

एक जटिल पाठ को एक कथानक के साथ जोड़ा जा सकता है, उदाहरण के लिए, एक परी कथा। फिर, इस प्रकार के विषयगत पाठ के रूप में, बच्चों की रचनात्मक अभिव्यक्तियों को और अधिक पूरी तरह से महसूस किया जाता है।

बच्चों को अन्य पाठों में प्राप्त सभी ज्ञान और कौशल का उपयोग करने के लिए संगीत निर्देशक शिक्षकों के साथ मिलकर जटिल पाठ तैयार करता है। ये सत्र महीने में लगभग एक बार आयोजित किए जाते हैं।

हमारी वेबसाइट पर एक आवेदन भरें

एक दस्तावेज़ के उत्पादन के लिए एक आवेदन भरने के लिए, आपको हमारी वेबसाइट पर एक ऑर्डर फॉर्म भरना होगा या एक प्रश्नावली (वेबसाइट के शीर्षलेख में स्थित) डाउनलोड करनी होगी, इसे भरें और पूरा किया गया एक ई द्वारा हमें भेजें। -मेल: [ईमेल संरक्षित]हम आपको ऑर्डर फॉर्म भरते समय बहुत सावधान रहने के लिए कहते हैं। यदि पंजीकरण के दौरान आपके कोई प्रश्न हैं, तो कृपया फॉर्म में इन पंक्तियों को न भरें। हमारे प्रबंधक आपको वापस कॉल करेंगे और फ़ोन द्वारा ऐसा करने में आपकी सहायता करेंगे।

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एक दस्तावेज़ के उत्पादन के लिए आपसे एक आवेदन प्राप्त करने के बाद, हमारे प्रबंधक आपसे संपर्क करते हैं, प्रश्नावली में सभी निर्दिष्ट डेटा को भरने की शुद्धता की जांच करते हैं और आपके आदेश के लिए सभी विवरणों को स्पष्ट करते हैं। वह आदेश देते समय उत्पन्न होने वाले सभी मुद्दों पर पूर्ण योग्य सलाह भी देता है।

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कुछ दिनों के भीतर (आमतौर पर आपके द्वारा चुने गए फॉर्म की गुणवत्ता के आधार पर लगभग 1-2 दिन), हम आपके डिप्लोमा, प्रमाण पत्र या किसी अन्य दस्तावेज़ का तथाकथित "मॉडल" बनाते हैं। यह इलेक्ट्रॉनिक रूप में पूरी तरह से भरा हुआ दस्तावेज़ होगा, जिसमें आपका सारा डेटा, विषयों में ग्रेड, आपकी थीसिस का विषय या स्नातक कार्य आदि शामिल होगा। इस स्तर पर, आपको सभी पूर्ण डेटा की जांच करनी चाहिए और मूल दस्तावेज़ के निर्माण के लिए "लेआउट" को मंजूरी देनी चाहिए। यदि आप कोई समायोजन करना चाहते हैं (विषयों में ग्रेड सुधारें या खराब करें, अपनी थीसिस या स्नातक कार्य का शीर्षक बदलें, आदि)। आप इसे फोन पर अपने नेतृत्व करने वाले प्रबंधक से कहते हैं या अपनी सभी इच्छाओं या परिवर्तनों को ई-मेल द्वारा लिखित रूप में लिखते हैं।

पूर्ण दस्तावेज़ तत्परता

"लेआउट" के अनुमोदन के बाद, दस्तावेज़ की पूर्ण तैयारी में आमतौर पर वास्तविक गोज़नक रूपों के लिए 2-4 दिन और टाइपोग्राफ़िक प्रतिलिपि पर प्रपत्रों के लिए 1-2 दिन लगते हैं। जब आपका दस्तावेज़ पूरी तरह से तैयार हो जाता है, तो हम एक फोटो, वीडियो, या एक पराबैंगनी दीपक (गोज़नक कारखाने से वास्तविक रूपों के लिए प्रासंगिक) के नीचे ले जाएंगे ताकि आप स्पष्ट रूप से अपने दस्तावेज़ की पूरी तत्परता और प्रामाणिकता को दूर से देख सकें। इसके बाद, हम आपके लिए उपयुक्त वितरण पद्धति पर बातचीत करना शुरू करते हैं।

दस्तावेज़ वितरण

रूस के कई बड़े शहरों में, हमारी कंपनी के प्रतिनिधि हैं, जो स्वयं तैयार दस्तावेज़ को आपके लिए सुविधाजनक स्थान पर पहुंचाएंगे, और शांत वातावरण में आप इसे फिर से जांच सकते हैं और इसकी गुणवत्ता सुनिश्चित कर सकते हैं। उसके बाद, भुगतान करें। यह विकल्प भी अच्छा है क्योंकि हमारी कंपनी का कूरियर, क्लाइंट से मिलने के लिए, अपने साथ पराबैंगनी विकिरण के साथ एक दीपक ले सकता है, ताकि आप एक बार फिर से अपने दस्तावेज़ की मौलिकता और गुणवत्ता के बारे में पूरी तरह आश्वस्त हो सकें (इस GOENAK को ऑर्डर करते समय) प्रपत्र)। एक अच्छे प्रिंटिंग हाउस को असली गोज़नक के रूप में कभी भी पारित नहीं किया गया है। हम दस्तावेज़ को उन शहरों और कस्बों में भेजते हैं जहाँ हमारे कोई प्रतिनिधि कार्यालय नहीं हैं जो कैश ऑन डिलीवरी (डीएचएल, पोनी एक्सप्रेस, ईएमएस) द्वारा कूरियर सेवाओं का उपयोग करते हैं। दस्तावेज़ प्राप्त होने पर भुगतान होता है।

अनुभाग: संगीत, प्रीस्कूलर के साथ काम करना

लक्ष्य:बच्चों को संगीतकार एस.एम. मयकापारा।

कार्य:

  1. बच्चों को संगीत की आलंकारिकता, संगीत की अभिव्यक्ति के साधन, संगीत के कार्यों के रूप में अंतर करना सिखाना।
  2. लय की भावना विकसित करने के लिए, आंदोलनों के माध्यम से संगीत के चरित्र को व्यक्त करने की क्षमता।
  3. भावनात्मक जवाबदेही, संगीत के प्रति प्रेम को बढ़ावा दें।

हॉल की सजावट : एस.एम. का पोर्ट्रेट मायकापारा, संगीत बॉक्स, बच्चों के लिए छोटे खिलौने, परियों की कहानियों की किताब, सेंट पीटर्सबर्ग कंज़र्वेटरी की तस्वीरें।

घटना प्रगति

एस. मायकापारा का "वाल्ट्ज" मधुर लगता है। बच्चे हॉल में प्रवेश करते हैं, बैठ जाते हैं।

संगीत निर्देशक:नमस्कार प्रिय श्रोताओं! आज हम आपके साथ संगीत कक्ष में आपको समर्पित संगीत सुनने के लिए एकत्रित हुए हैं - बच्चे। इसे संगीतकार सैमुअल मोइसेविच मैकापर ने लिखा था।

(एक चित्र दिखा रहा है। चित्र 1.)

चित्र 1

सैमुअल मयकापर का जन्म एक सौ चालीस साल पहले हुआ था। परिवार में बच्चे हैं - सैमुअल और उनकी चार बहनें, बचपन से ही उन्होंने संगीत का अध्ययन किया। उनकी मां पियानो बहुत अच्छा बजाती थीं। लड़के का संगीत पाठ छह साल की उम्र में शुरू हुआ और नौ साल की उम्र से मयकापर ने संगीत कार्यक्रमों में भाग लिया।

जब वे बड़े हुए, तो उन्होंने सेंट पीटर्सबर्ग कंज़र्वेटरी में अध्ययन करने के लिए प्रवेश किया। (चित्र 2. चित्र 3.) बच्चों सहित संगीत लिखना, लिखना शुरू किया। उनके बच्चों का पियानो साइकिल "स्पिलिकिन्स" बहुत प्रसिद्ध है। इस शब्द की ध्वनि ही सुनिए - यह स्नेही, कोमल, संगीतमय है। बहुत समय पहले "स्पिलिकिन्स" बच्चों का पसंदीदा खेल था। मेज पर बहुत छोटी-छोटी चीजों का ढेर उंडेल दिया गया: कप, जग, करछुल और अन्य घरेलू सामान। ढेर से स्पिलिकिन्स को एक-एक करके, बाकी को हिलाए बिना, एक छोटे से हुक के साथ बाहर निकालना पड़ा।

चित्र 2

चित्र तीन

आधुनिक संस्करण में खेल "स्पिलिकिन्स"

संगीत निर्देशक:मयकापार के छोटे-छोटे टुकड़े पुराने खेल के उन स्पिलिकिन्स की याद दिलाते हैं। उनमें से एक को सुनें "चरवाहा लड़का"

(क्रियान्वयन।)

चरवाहा लड़का एक छोटा लड़का है, जो एक उज्ज्वल, धूप वाले दिन, गर्मियों में नदी के पास घास के मैदान में खिलता है। अपने झुंड को चराने से ऊब न होने के लिए, उसने अपने लिए एक ईख काटा और उसमें से एक छोटा पाइप बनाया। घास के मैदानों पर एक उज्ज्वल, हर्षित बांसुरी की धुन बज रही है। लघु के बीच में, माधुर्य उत्तेजित, खतरनाक, और फिर फिर से धूप और हर्षित लगता है। आइए हम इस नाटक का आयोजन करें: जब संगीत हल्का, हर्षित, ध्वनिमय त्रिकोण इसके साथ होगा। और यदि आप परेशान करने वाले, उत्तेजित नोटों को सुनते हैं, तो उनके साथ तंबूरा, मारकास और डफ के कंपन होंगे।

नाटक "शेफर्ड" का आर्केस्ट्रा

साथ ही सैमुअल मयकापर ने प्रकृति, ऋतुओं को समर्पित संगीत लिखा। "लैंडस्केप" क्या है, आप सभी अच्छी तरह से जानते हैं। (बच्चों के उत्तर) अब नाटक "वसंत" आपको सुनाई देगा। इसमें आप हाइबरनेशन के बाद प्रकृति के जागरण की आवाजें सुन सकते हैं। यह धाराओं का बज रहा है, जीवंत पक्षी ट्रिल। संगीत हल्का, कोमल, पारदर्शी है, बिल्कुल ताज़ी वसंत हवा की तरह।

"वसंत" नाटक सुनकर

या हो सकता है कि आप में से कोई वसंत के बारे में एक कविता जानता हो और हमें पढ़ेगा?

वसंत के बारे में एक कविता पढ़ना।

संगीत निर्देशक:क्या आप लोगों को पहेलियां पसंद हैं? (बच्चों के उत्तर।) इस पहेली को हल करने का प्रयास करें:

सुबह मोती चमक उठे
हमने सारी घास को अपने साथ जोड़ लिया।
और दिन में उनकी तलाश में चला गया -
हम देख रहे हैं, हम देख रहे हैं - हम नहीं पाएंगे!
(ओस, ओस की बूंदें)

सैमुअल मायकापर का एक ही नाम "ड्यूड्रॉप" के साथ एक नाटक है। आइए गति में इन छोटी मनका बूंदों की लपट और पारदर्शिता को व्यक्त करने का प्रयास करें।

एस मैकापार "रोसिंका" के संगीत के लिए संगीत-लयबद्ध व्यायाम "ईज़ी रन"

अब हमारे पास परियों की कहानियों की दुनिया में एक रोमांचक यात्रा है। लेकिन वहां पहुंचने के लिए, आपको किसी प्रकार का जादू करना होगा या एक छोटा जादू संगीत बॉक्स खोलना होगा। वह हमें परियों की कहानियों की दुनिया में ले जाएगी।

टुकड़ा "म्यूजिक बॉक्स" खेला जाता है

आप इस संगीत के बारे में क्या कह सकते हैं? (बच्चों के उत्तर।) यह एक खिलौने जैसा दिखता है। इसकी आवाजें बहुत तेज, हल्की, बजती हैं। वे हमें एक परी कथा में आमंत्रित करने वाली छोटी घंटियों के खेल की याद दिलाते हैं। और परियों की कहानियों में कई अलग-अलग चमत्कार और जादू होते हैं। उदाहरण के लिए, "सेवन-लीग बूट्स"। संगीतकार उन्हें कैसे चित्रित करता है? ये अलग-अलग उच्चारण वाली आवाज़ों की बड़ी छलांगें हैं, मापी और भारी हैं, जैसे कि बड़ी दूरी तय करने वाले विशालकाय कदम।

"सेवन-लीग बूट्स" नाटक सुनकर

संगीतकार ने अगले टुकड़े को "परी कथा" कहा। क्या आपके पास अपनी पसंदीदा परियों की कहानियां हैं? (बच्चों के उत्तर।) हां, परियों की कहानियां अलग हैं। परी कथा सुनें। कौन से शब्द बजाए गए संगीत का वर्णन कर सकते हैं? (बच्चों के उत्तर।) माधुर्य नरम, थोड़ा उदास लगता है।
हल्की विचारशीलता का भाव निर्मित होता है। या हो सकता है कि किसी ने इस नाटक को सुनते हुए अपनी कहानी प्रस्तुत की हो? (बच्चों के उत्तर।)

आज, दोस्तों, हमारे संगीत कक्ष में हमने संगीतकार एस.एम. मयकापारा। बच्चों के पियानो चक्र "स्पिलिकिन्स" के टुकड़े आपके लिए बजाए गए। ये शरारती "शेफर्ड बॉय" (चित्र 4. चित्र 5.), और "सेवन-लीग बूट्स" (चित्र 9. चित्र 10.), और "म्यूजिक बॉक्स", और नाटक "इन स्प्रिंग" (चित्र 6. चित्र 7.), और एक छोटी "परी कथा" (चित्र 11.), और "ड्यूड्रॉप" (चित्र 8.)। और मेरा सुझाव है कि आप हमारे कला स्टूडियो "इंद्रधनुष" में जाएं, और जो आपको सबसे ज्यादा याद है, उसे आप अपने चित्रों में व्यक्त करना पसंद करते हैं। मैं आपको रचनात्मकता और प्रेरणा की कामना करता हूं!

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बच्चों की सन गतिविधियों। प्रत्येक संगठनात्मक रूप में शैक्षणिक नेतृत्व की विशेषताएं क्या हैं? संगठनात्मक रूपों के आधार पर विभिन्न प्रकार की संगीत गतिविधि की विशेषताओं का वर्णन करें। विषयगत संगीत कार्यक्रम के उदाहरण दीजिए। प्रीस्कूलर की संगीत गतिविधियों के आयोजन के मुख्य रूप के रूप में संगीत पाठ। संगीत पाठों के प्रकार: व्यक्तिगत, उपसमूहों द्वारा, ललाट। संगठन के तरीके और विभिन्न सामग्री के संगीत पाठों के संचालन के सिद्धांत: मानक, प्रमुख, विषयगत, सन-विषयक संगीत, जटिल। संगीत पाठों में बच्चों को पढ़ाने की प्रभावशीलता के लिए शर्तें मैनुअल, विशेषताओं और कार्यप्रणाली तकनीकों का उपयोग करके शिक्षकों को संगीत पाठ के लिए तैयार करना। एक संगीत पाठ में एक संगीत शिक्षक और शिक्षक की भूमिका। विषय पर प्रश्न: "लिनन शिक्षा के संगीत के रूप"

कक्षाएं संगठन का मुख्य रूप हैं जिसमें बच्चों को पढ़ाया जाता है, उनकी क्षमताओं का विकास होता है, व्यक्तित्व लक्षणों का पोषण होता है, और संगीत और सामान्य संस्कृति की नींव बनती है। कक्षा में शिक्षक के सामने मुख्य कार्य बच्चों की संगीत और संगीत गतिविधि में रुचि जगाना, उनकी भावनाओं को समृद्ध करना है।


सभी प्रकार के रचनात्मक कार्य शिक्षण की प्रभावशीलता में योगदान करते हैं कक्षा में, संगीत शिक्षा के सबसे महत्वपूर्ण कार्यों में से एक को हल किया जाता है - संगीत क्षमताओं का विकास। कौशल और क्षमताओं का निर्माण संगीत शिक्षा का लक्ष्य नहीं है, बल्कि केवल संगीत क्षमताओं को विकसित करने का एक साधन है।


संगीत पाठ संरचना, सामग्री, सभी बच्चों की भागीदारी, उपसमूहों, सभी या कुछ प्रकार की संगीत गतिविधियों को शामिल करने आदि के आधार पर भिन्न हो सकते हैं। वे व्यक्तिगत रूप से, उपसमूहों में और सामने से आयोजित किए जाते हैं। सामग्री के आधार पर, कक्षाएं विभिन्न प्रकार की होती हैं: विशिष्ट, प्रमुख, विषयगत और जटिल।


किंडरगार्टन के दैनिक जीवन में संगीत इसमें रोजमर्रा की जिंदगी में संगीत का उपयोग (ऑडियो रिकॉर्डिंग सुनना, बच्चों के लिए संगीत बजाना, व्यायाम, खेल, संगीत के साथ सुबह का व्यायाम आदि), विभिन्न प्रकार के मनोरंजन (थीम वाले संगीत शाम) शामिल हैं। वार्तालाप-संगीत कार्यक्रम, नाट्य प्रदर्शन और प्रदर्शन, खेल, गोल नृत्य, आकर्षण, आदि), उत्सव की मैटिनी।


दैनिक जीवन में संगीत का प्रयोग शिक्षक का दायित्व है। संगीत निर्देशक उससे सलाह लेता है: संगीत प्रदर्शनों की सूची, संगीत और उपदेशात्मक खेलों की सिफारिश करता है; बच्चों को संगीत वाद्ययंत्र बजाना सिखाने के लिए कार्यों और अभ्यासों का चयन करता है, आदि। संगीत निर्देशक द्वारा शिक्षकों की मदद से मनोरंजन और उत्सव की पार्टियां तैयार की जाती हैं।


शिक्षक किसी भी महत्वपूर्ण संगीत विषय पर बच्चों का ध्यान केंद्रित कर सकता है, उदाहरण के लिए, पुरानी संगीत शैलियों, शैलियों के बारे में बात करना, बातचीत के साथ चित्रों की प्रतिकृतियां दिखाकर जो जीवन का एक विचार देते हैं, उस युग के लोगों के रीति-रिवाज। जो काम बनाया गया था, उस समय की कला के बारे में।

इन वर्षों में, राय विकसित हुई है कि यह एक छुट्टी है जो एक संगीत निर्देशक के काम का एक संकेतक है, एक पूर्वस्कूली संस्थान के कर्मचारियों, माता-पिता को उनकी रचनात्मक रिपोर्ट। छुट्टी को बच्चों को रचनात्मकता का आनंद देना चाहिए, सौंदर्य भावनाओं के निर्माण में योगदान देना चाहिए, कलात्मक संस्कृति की नींव।


उत्सव की मैटिनीज़ का आयोजन बच्चों की संगीत गतिविधियों के आयोजन के दूसरे रूप से निकटता से जुड़ा हुआ है - परिवार में संगीत की परवरिश, क्योंकि माता-पिता हमेशा बच्चों की पार्टियों में आते हैं, अपने बच्चों की सफलता देखना चाहते हैं।


बच्चों की संगीत गतिविधियों के आयोजन के सभी रूप (कक्षाएं, एक बालवाड़ी और एक परिवार के दैनिक जीवन में संगीत) एक दूसरे के पूरक हैं।


कक्षाओं में विभाजित हैं: व्यक्तिगत, उपसमूहों और ललाट में, उनमें भाग लेने वाले बच्चों की संख्या के आधार पर

कक्षाओं की सामग्री में शामिल हैं: गायन सिखाना, संगीत सुनना, लयबद्धता, बच्चों के वाद्ययंत्र बजाना। पाठ की सामग्री में नई और दोहराई गई सामग्री शामिल है। कोई गीत, खेल या नृत्य, सुनने और विश्लेषण के लिए एक टुकड़ा, एक व्यायाम-रचना नई हो सकती है। दोहराव वाली सामग्री उन्हें सीख रही है, विभिन्न मुखर और मोटर अभ्यासों के दौरान उन्हें सुधार रही है।