अराफान से लेकर फर्श तक, कोकेशनिक और गीत कला। "अकादमिक" शीर्षक के साथ रूसी लोक कोरल समूह - मंच की महारत के उच्चतम स्तर की मान्यता के रूप में। बड़े मंच पर "लोकलुभावन" के रास्ते के बारे में अधिक जानकारी - नतालिया लेटनिकोवा।

क्यूबन कोसैक गाना बजानेवालों

200 साल का इतिहास। Cossacks के गीत या तो एक घोड़ा मार्च हैं, या एक बहादुर सीटी के साथ "मारुसिया, एक, दो, तीन ..." के तहत पैदल चलना। 1811 रूस में पहला गाना बजानेवालों के समूह के निर्माण का वर्ष है। एक जीवित ऐतिहासिक स्मारक जिसने सदियों से कोसैक सेना के क्यूबन इतिहास और गायन परंपराओं को आगे बढ़ाया है। कुबन के आध्यात्मिक प्रबुद्धजन, आर्कप्रीस्ट किरिल रोसिंस्की और गाना बजानेवालों के निदेशक ग्रिगोरी ग्रीचिंस्की, मूल में खड़े थे। उन्नीसवीं शताब्दी के मध्य से, सामूहिक ने न केवल दैवीय सेवाओं में भाग लिया, बल्कि एक लापरवाह कोसैक फ्रीलांसर की भावना में धर्मनिरपेक्ष संगीत कार्यक्रम भी दिए और, यसिनिन के अनुसार, "मीरा लालसा"।

गाना बजानेवालों का नाम मित्रोफ़ान पायटनित्सकी के नाम पर रखा गया है

एक सामूहिक जिसने एक सदी तक गर्व से खुद को "किसान" कहा है। और पेशेवर कलाकारों को आज मंच पर प्रदर्शन करने दें, न कि सामान्य मुखर किसान-रियाज़ान, वोरोनिश और अन्य प्रांतों के महान रूसी, गाना बजानेवालों ने अद्भुत सद्भाव और सुंदरता में एक लोक गीत प्रस्तुत किया। हर प्रदर्शन उतना ही सराहनीय है जितना सौ साल पहले था। नोबल असेंबली के हॉल में किसान गाना बजानेवालों का पहला संगीत कार्यक्रम हुआ। राचमानिनोव, चालियापिन, बुनिन सहित दर्शकों ने प्रदर्शन को चौंका दिया।

उत्तरी लोक गाना बजानेवालों

एक साधारण ग्रामीण शिक्षक एंटोनिना कोलोटिलोवा वेलिकि उस्तयुग में रहती थीं। उन्होंने हस्तशिल्प के लिए लोक गीतों के प्रशंसकों को इकट्ठा किया। एक फरवरी की शाम को, उन्होंने अनाथालय के लिए लिनन सिल दिया: "बिजली के दीपक से गिरने वाली चिकनी, मुलायम रोशनी ने एक विशेष आराम पैदा किया। और खिड़की के बाहर, फरवरी का खराब मौसम भड़क रहा था, चिमनी में हवा चल रही थी, छत पर बोर्ड गरज रहे थे, खिड़की से बर्फ के टुकड़े फेंके गए थे। एक आरामदायक कमरे की गर्मी और एक बर्फीले तूफान के बीच की इस विसंगति ने मुझे थोड़ा उदास कर दिया। और अचानक एक गाना बज गया, उदास, खींचा हुआ ... "इस तरह उत्तरी धुन बजती है - 90 साल। मंच से पहले ही।

रियाज़ान लोक गाना बजानेवालों का नाम एवगेनी पोपोवे के नाम पर रखा गया है

यसिनिन के गाने। रूसी भूमि के मुख्य गायक की मातृभूमि में, उनकी कविताएँ गाई जाती हैं। मधुर, भेदी, रोमांचक। जहां एक सफेद सन्टी एक पेड़ नहीं है, या एक लड़की है, जो ओका के ऊंचे किनारे पर जमी हुई है। और चिनार निश्चित रूप से "चांदी और प्रकाश" है। गाना बजानेवालों को बोलश्या ज़ुराविंका गाँव के ग्रामीण लोककथाओं के आधार पर बनाया गया था, जिसने 1932 से प्रदर्शन किया था। रियाज़ान गाना बजानेवालों भाग्यशाली था। पहनावा के प्रमुख, एवगेनी पोपोव ने खुद एक साथी देशवासी के छंदों के लिए संगीत लिखा था, जिसमें सुंदरता की अद्भुत भावना थी। वे ये गीत गाते हैं - जैसे कि वे अपने जीवन के बारे में बता रहे हों। गर्म और कोमल।

साइबेरियाई लोक गाना बजानेवालों

गाना बजानेवालों, बैले, ऑर्केस्ट्रा, बच्चों का स्टूडियो। साइबेरियाई गाना बजानेवालों बहुआयामी है और ठंढी हवा के अनुरूप है। संगीत कार्यक्रम "यमशिट्स्की स्काज़" साइबेरियाई क्षेत्र के संगीत, गीत और कोरियोग्राफिक सामग्री के साथ-साथ सामूहिक के कई सुंदर रेखाचित्रों पर आधारित है। साइबेरियाई लोगों की रचनात्मकता दुनिया के 50 देशों में देखी गई - जर्मनी और बेल्जियम से लेकर मंगोलिया और कोरिया तक। वे जो जीते हैं उसके बारे में गाते हैं। पहले साइबेरिया में और फिर पूरे देश में। यह निकोलाई कुद्रिन के गीत "ब्रेड इज द हेड ऑफ एवरीथिंग" के साथ कैसे आया, जिसे पहली बार साइबेरियाई गाना बजानेवालों द्वारा किया गया था।

वोरोनिश रूसी लोक गाना बजानेवालों का नाम कॉन्स्टेंटिन मासलिटिनोव के नाम पर रखा गया है

उन मुश्किल दिनों में अग्रिम पंक्ति में गाने, जब ऐसा लगता है, रचनात्मकता के लिए समय नहीं है। 1943 में वोरोनिश गाना बजानेवालों को महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध की ऊंचाई पर अन्ना के कामकाजी गांव में दिखाई दिया। नई टीम के गाने सबसे पहले सुनने वाले सैन्य इकाइयों में थे। पहला बड़ा संगीत कार्यक्रम - उसकी आँखों में आँसू के साथ - जर्मनों से मुक्त वोरोनिश में हुआ। प्रदर्शनों की सूची में गीत और गीत शामिल हैं जिन्हें रूस में जाना और पसंद किया जाता है। वोरोनिश गाना बजानेवालों के सबसे प्रसिद्ध एकल कलाकार के लिए धन्यवाद सहित - मारिया मोर्दसोवा।

वोल्गा लोक गाना बजानेवालों का नाम प्योत्र मिलोस्लावोव के नाम पर रखा गया है

"स्टेप हवा चेटेलेट थिएटर के मंच पर चलती है और हमें मूल गीतों और नृत्यों की सुगंध लाती है",- 1958 में फ्रांसीसी अखबार L'Umanite लिखा था। समारा-टाउन ने वोल्गा क्षेत्र की गीत विरासत को फ्रांसीसी को प्रस्तुत किया। कलाकार - वोल्गा लोक गाना बजानेवालों, 1952 में RSFSR की सरकार के निर्णय द्वारा प्योत्र मिलोस्लावोव द्वारा बनाया गया। महान वोल्गा के किनारे और मंच पर अविचलित और भावनात्मक जीवन। एकातेरिना शेवरीना ने टीम में अपना करियर शुरू किया। वोल्गा गाना बजानेवालों ने पहली बार "स्नो व्हाइट चेरी" गीत का प्रदर्शन किया।

ओम्स्क लोक गाना बजानेवालों

बालिका के साथ भालू। प्रसिद्ध सामूहिक का प्रतीक रूस और विदेशों दोनों में प्रसिद्ध है। "साइबेरियन भूमि का प्यार और गौरव", जैसा कि आलोचकों की टीम ने इसे अपनी एक विदेशी यात्रा पर करार दिया। "ओम्स्क लोक गाना बजानेवालों को केवल एक पुराने लोक गीत का पुनर्स्थापक और रक्षक नहीं कहा जा सकता है। वे स्वयं हमारे समय की लोक कलाओं के जीवंत अवतार हैं।"- ब्रिटिश द डेली टेलीग्राफ ने लिखा। प्रदर्शनों की सूची आधी सदी पहले समूह के संस्थापक ऐलेना कलुगिना द्वारा रिकॉर्ड किए गए साइबेरियाई गीतों और जीवन की ज्वलंत तस्वीरों पर आधारित है। उदाहरण के लिए, "विंटर साइबेरियन फन" सुइट।

यूराल लोक गायन

मोर्चों और अस्पतालों में प्रदर्शन। यूराल ने न केवल देश को धातु प्रदान की, बल्कि बवंडर नृत्य और गोल नृत्य के साथ लड़ाई की भावना को भी बढ़ाया, जो यूराल भूमि की सबसे समृद्ध लोकगीत सामग्री है। सेवरडलोव्स्क फिलहारमोनिक के तहत, इज़मोडेनोवो, पोक्रोवस्को, कटाराच, लाया के आसपास के गांवों के शौकिया समूह एकजुट हुए। "हमारी शैली जीवित है", - वे आज टीम में कहते हैं। और इस जीवन को संरक्षित करना मुख्य कार्य माना जाता है। प्रसिद्ध यूराल "सेमेरा" की तरह। "ड्रोबुशकी" और "ड्रमस्टिक्स" 70 वर्षों से दृश्य पर हैं। नृत्य नहीं, बल्कि नृत्य। उत्सुक और साहसी।

ऑरेनबर्ग लोक गायन

मंच की पोशाक के हिस्से के रूप में एक नीची शॉल। शराबी फीता लोक गीतों के साथ और एक गोल नृत्य में - ऑरेनबर्ग कोसैक्स के जीवन के हिस्से के रूप में। सामूहिक को 1958 में अद्वितीय संस्कृति और अनुष्ठानों को संरक्षित करने के लिए बनाया गया था जो "विशाल रूस के किनारे, उरल्स के किनारे" मौजूद हैं। प्रत्येक प्रदर्शन एक प्रदर्शन की तरह है। वे न केवल उन गीतों का प्रदर्शन करते हैं जिन्हें लोग एक साथ रखते हैं। नृत्य का भी साहित्यिक आधार है। "व्हेन द कॉसैक्स क्राई" ग्रामीणों के जीवन से मिखाइल शोलोखोव की कहानी पर आधारित एक कोरियोग्राफिक रचना है। हालांकि, हर गाने या डांस की अपनी कहानी होती है।

अल्ताई ट्रैक्टर प्लांट के एक गिल्ड आर्ट शौकिया प्रदर्शन के आधार पर 1957 में रूसी लोक गाना बजानेवालों का उदय हुआ। इसके पहले नेता निकोलाई पेट्रोविच सालोबेव थे, जिन्होंने संयंत्र में रूसी लोक गीतों के सभी प्रेमियों को एक साथ लाया।

बड़ी संख्या में डिप्लोमा, कृतज्ञता के पत्र, कृतज्ञता के पत्र - यह सब एक गहन रचनात्मक जीवन जीने वाली टीम की सिर्फ एक बाहरी विशेषता है। हर साल किसी प्रतियोगिता, त्योहार या शो में एक नई जीत होती है, यह पेशेवर विकास का एक नया चरण है। अनेक श्रोता इस समूह के कार्य से सीधे सजीव संपर्क में मिले। कई वर्षों की रचनात्मक गतिविधि के लिए गाना बजानेवालों ने चेल्याबिंस्क, पावलोडर, ओम्स्क, टॉम्स्क, नोवोसिबिर्स्क, सेमिपालटिंस्क शहरों में अपना कौशल दिखाया। उन्होंने अल्ताई क्षेत्र के शहरों और क्षेत्रीय केंद्रों में कई मंच स्थलों पर प्रदर्शन किया। गठन और रचनात्मक विकास की अवधि में, गाना बजानेवालों को शौकिया रचनात्मकता के तीन अखिल-संघ त्योहारों का पुरस्कार मिला, यूएसएसआर के संगीतकारों के संघ के सम्मान का प्रमाण पत्र से सम्मानित किया गया।

2008 में, अल्ताई टेरिटरी की शौकिया कलात्मक रचनात्मकता के एक सम्मानित सामूहिक, रूसी लोक गाना बजानेवालों ने "इन द अल्ताई एक्सपेंस" ने एल.एस. के क्षेत्रीय दौरे में भाग लिया। कालिंकिना। संस्कृति के ट्रेक्टोरोस्ट्रोइटल पैलेस के आधार पर, रूबत्सोव्स्काया क्षेत्र के सर्वश्रेष्ठ कोरल और मुखर समूहों की समीक्षा की गई। रूसी लोक गायन "अल्ताई विस्तार में" त्योहार के अंतिम पर्व संगीत कार्यक्रम के उम्मीदवारों में से एक था।

10 मई, 2008 को, सामूहिक रूप से बरनौल शहर में वी जुबली समारोह में भाग लिया। पिछले सभी त्योहारों में एक नियमित प्रतिभागी के रूप में, रूसी लोक गायक मंडली को पुरस्कार विजेता डिप्लोमा से सम्मानित किया गया था।

2010, 2011, 2012, 2014 में, लोक गाना बजानेवालों "अल्ताई विस्तार में" ग्रैंड प्रिक्स डिप्लोमा के मालिक और रूसी कला के अंतर्राष्ट्रीय महोत्सव "प्रीर्टीस्की मीन्स" (सेमी, कजाकिस्तान गणराज्य) के विजेता बन गए।

नेताओं के बारे में:

1978 से, टीम का नेतृत्व द्वारा किया गया थाअदृश्य व्लादिमीर सेमेनोविच , रूसी संघ की संस्कृति के सम्मानित कार्यकर्ता, अखिल रूसी संगीत समाज के सम्मानित कार्यकर्ता, कई कार्यों के लेखक और गाना बजानेवालों की मूल व्यवस्था।

अदृश्य व्लादिमीर सेमेनोविच का जन्म 26 दिसंबर, 1944 को अल्ताई क्षेत्र के रुबत्सोव्स्क शहर में हुआ था। 1960 में उन्होंने सेमिपालटिंस्क म्यूजिकल कॉलेज में प्रवेश लिया, फिर बरनौल म्यूजिकल कॉलेज, अकॉर्डियन क्लास के पत्राचार विभाग में स्थानांतरित कर दिया गया। 1963 में उन्हें सोवियत सेना के रैंक में शामिल किया गया था। उन्होंने साइबेरियाई सैन्य जिले के राज्य गीत और नृत्य कलाकारों की टुकड़ी में सेवा की। उस समय पहले से ही रचना और संगीत के लिए रचनात्मकता दिखाई दी थी। उस समय, "रूसी नृत्य", "प्रत्येक अपनी कुर्सी के साथ", "उत्तरी सूट" नृत्यों के लिए संगीत लिखा गया था। 1965 के अंत में, विमुद्रीकृत होने के बाद, वह अपने गृहनगर लौट आए और बिल्डरों के लोक गीत और नृत्य कलाकारों की टुकड़ी का नेतृत्व करना शुरू कर दिया, और 1967 में - हाउस ऑफ कल्चर "अल्तासेल्माश" के गाना बजानेवालों ने।

1970 में उन्हें कामचटका क्षेत्रीय लोक गायन के प्रमुख और कोर्याक राष्ट्रीय पहनावा "मेंगो" के संगीत निर्देशक के रूप में आमंत्रित किया गया था, जहाँ संगीतकार की प्रतिभा स्पष्ट रूप से प्रकट हुई थी। इस समय, "ओह, आई एम ए बॉयफ्रेंड", "डांस ऑन स्किन्स", गाने "कामचटका लेबर", "रेचका-विवेनका" और अन्य के लिए संगीत लिखा गया था। 1978 से वी.एस. अदृश्य ने अल्ताई ट्रैक्टर बिल्डरों के रूसी लोक गायन का नेतृत्व किया। 1985 में उन्होंने अल्ताई स्टेट इंस्टीट्यूट ऑफ कल्चर से चोइर लीडर की डिग्री के साथ स्नातक किया।
उनके लेखन के कई काम, साथ ही लोक गीतों की व्यवस्था और व्यवस्थाएं, विभिन्न समूहों द्वारा की जाती हैं: "सूरज एक पहाड़ के पीछे छिपा हुआ था" - ओम्स्क राज्य गाना बजानेवालों में गाया गया; "रूसी नृत्य" - साइबेरिया के राज्य क्रास्नोयार्स्क नृत्य कलाकारों की टुकड़ी में; "आप एक कलिनुष्का हैं" - राज्य पहनावा "रूसी गीत" में।
संगीत कला के विकास में उनके महान योगदान के लिए वी.एस. अदृश्य व्यक्ति को "अखिल रूसी संगीत समाज के सम्मानित कार्यकर्ता" की मानद उपाधि से सम्मानित किया गया।
1995 में वी.एस. रूसी संघ के राष्ट्रपति के फरमान द्वारा अदृश्य को "रूसी संघ की संस्कृति के सम्मानित कार्यकर्ता" की उपाधि से सम्मानित किया गया। दिसंबर 2009 में वी.एस. अदृश्य को अल्ताई क्षेत्र के राज्यपाल द्वारा "समाज के लिए सेवाओं के लिए" पदक से सम्मानित किया गया।
के नेतृत्व में वी.एस. 2002 में अदृश्य लोक गाना बजानेवालों को "अल्ताई खुली जगहों में" "अल्ताई क्षेत्र की शौकिया कलात्मक रचनात्मकता का सम्मानित सामूहिक" शीर्षक मिला।
2010, 2011, 2012, 2014 में, लोक गाना बजानेवालों "अल्ताई विस्तार में" ग्रैंड प्रिक्स डिप्लोमा के मालिक और रूसी कला के अंतर्राष्ट्रीय महोत्सव "प्रीर्टीस्की मीन्स" (सेमी, कजाकिस्तान गणराज्य) के विजेता बन गए।
2017 में, लोक गाना बजानेवालों ने "अल्ताई विस्तार में" अपनी 60 वीं वर्षगांठ मनाई।

अक्टूबर 2018 से, पावेल पावलोविच टोकरेव, 1981 में पैदा हुए, उच्च शिक्षा को पहनावा का प्रमुख, गायक मंडली नियुक्त किया गया है

2001 में टोकरेव पावेल पावलोविच ने रूबत्सोव स्कूल ऑफ म्यूजिक से वाद्य प्रदर्शन, "इंस्ट्रूमेंट्स ऑफ द फोक ऑर्केस्ट्रा", योग्यता के साथ अकॉर्डियन क्लास - शिक्षक, एक रचनात्मक टीम के प्रमुख के साथ स्नातक किया।

2013 में उन्होंने केमेरोवो स्टेट यूनिवर्सिटी ऑफ़ कल्चर एंड आर्ट्स से लोक कला में डिग्री के साथ स्नातक किया, योग्यता: एक संगीत और वाद्य समूह के कलात्मक निदेशक, एक शिक्षक।

10.01.2013 से उन्होंने एमबीयू "जीडीके" में रूसी लोक गाना बजानेवालों "अल्ताई के खुले स्थानों में" अल्ताई की शौकिया कला के सम्मानित सामूहिक के लोक वाद्ययंत्रों के ऑर्केस्ट्रा के कंडक्टर के रूप में काम किया।

वी. पेशन्याकी
अल्ताई क्षेत्र के रूसी लोक गीत
अल्ताई बुक पब्लिशिंग हाउस, बरनौल, 1980।

प्रस्तावना

यह संग्रह पहली बार अल्ताई क्षेत्र के लोक गीतों को व्यापक रूप से प्रस्तुत करता है।
गीत कुरिंस्की, कमेंस्की, पेट्रोपावलोवस्की क्षेत्रों में 1975-1978 के लोकगीत अभियानों के परिणामस्वरूप दर्ज किए गए थे। अभियान लोक कला के क्षेत्रीय हाउस और अल्ताई स्टेट इंस्टीट्यूट ऑफ कल्चर द्वारा आयोजित किए गए थे।
हाउस ऑफ फोक आर्ट के मेथोडोलॉजिस्ट टी। एन। काशीरस्काया और एजीआईके छात्रों के एक समूह ने अभियानों में भाग लिया।
संस्कृति के क्षेत्रीय विभागों और संस्कृति के ग्रामीण घरों के कार्यकर्ताओं से बहुत ध्यान और व्यापक सहायता ने हमें अभियान के कार्यों को सफलतापूर्वक पूरा करने और आठ गांवों में दो सौ से अधिक गाने रिकॉर्ड करने की अनुमति दी।

अभियान का मुख्य लक्ष्य लोक गीत लेखन के विभिन्न रूपों को खोजना था, जो क्षेत्र के लिए सबसे विशिष्ट थे। पॉलीफोनी की पहचान करने, माधुर्य और प्रदर्शन के तरीके के संदर्भ में सबसे विशिष्ट गीतों को खोजने पर विशेष ध्यान दिया गया।
यह सामग्री, सबसे पहले, संगीतकारों के लिए एक नए रचनात्मक स्रोत के रूप में काम कर सकती है, दूसरा, ग्रामीण शौकिया गायक मंडलियों और लोक कोरल समूहों दोनों के प्रदर्शनों की सूची को समृद्ध करती है, और तीसरा, लोक गीत लेखन के सैद्धांतिक अध्ययन में योगदान करती है।
कुछ गीतों को विभिन्न संस्करणों में प्रस्तुत किया जाता है (विभिन्न गांवों के लोकगीत समूहों द्वारा प्रस्तुत किया जाता है), अन्य में - लोक गायन के तात्कालिक-भिन्नात्मक विकास के लिए समृद्धि और विभिन्न तकनीकों को दिखाने के लिए छंदों की अधिकतम संख्या को डिक्रिप्ट किया गया है।
विशेष रूप से रुचि अच्छी तरह से गाए गए समूह थे, जिनका प्रदर्शन बाहरी प्रभाव के अधीन नहीं था। कभी-कभी यह संस्कृति हाउस के कार्यकर्ताओं के हस्तक्षेप का निरीक्षण करने के लिए हुआ, जिन्होंने अपने स्वाद के अनुसार प्रदर्शनों की सूची को चुना: उन्होंने गीतों के पाठ और सामग्री को "साफ" किया, सबसे सरल कोरियोग्राफिक आंदोलनों को "समृद्ध" किया। इस संबंध में, संस्कृति सभा के एक कर्मचारी (उदाहरण के लिए, सोलोविखा, पेट्रोपावलोव्स्क जिले के गांव में) से मिलना खुशी की बात है, जो लोककथाओं की सामूहिकता की मौलिकता का बहुत ख्याल रखता है, स्मृति में भूले हुए को पुनर्जीवित करने में मदद करता है।

गीतों को डिकोड करते समय, हमने गायन को यथासंभव सटीक रूप से प्रतिबिंबित करने की कोशिश की, लेकिन हमें यह नहीं भूलना चाहिए कि सबसे सावधानीपूर्वक रिकॉर्डिंग के साथ, निर्धारण कभी भी फोनोग्राम के लिए पर्याप्त नहीं होगा और इससे भी अधिक लाइव प्रदर्शन के लिए (क्योंकि फोनोग्राम ही है गीत के जीवन में केवल एक रचनात्मक चरण की एक तरह की तस्वीर)। लोक गीतों के प्रदर्शन का तरीका बेहद समृद्ध और विविध है। केवल लाइव ध्वनि के साथ ही आप आवाजों की बातचीत की कुछ विशेषताएं सुन सकते हैं: अलग-अलग पार्टियों के भीतर भेदभाव, आवाजों के हिस्से को चालू और बंद करना और इस प्रकार आवाजों के बीच संतुलन में निरंतर परिवर्तन, जो पार्टियों के महत्व में परिवर्तन को प्रभावित करता है। (मुख्य आवाज माध्यमिक है)। संगीत संकेतन में, यह ध्यान रखना मुश्किल है कि अक्सर एक भाग का नेतृत्व कई लोग करते हैं, दूसरा - एक एकल कलाकार द्वारा, जबकि इसे एक से दूसरे में पारित किया जा सकता है क्योंकि आप थक जाते हैं।
अल्ताई क्षेत्र के अधिकांश रूसी गीतों में, शीर्ष आवाज का नेतृत्व एक कलाकार करता है, और यह पिछली आवाज है जो अल्ताई में गायन की मधुर मौलिकता को केंद्रित करती है। अधिकांश गीतों में, यह आवाज दो आसन्न नोटों पर माधुर्य की ओर ले जाती है, जिससे उन पर उज्ज्वल चरमोत्कर्ष बनता है।

गीतों की अन्य विशेषताएं जिनके लिए विस्तृत अध्ययन की आवश्यकता होती है, वे हैं उनकी मोडल और हार्मोनिक संरचनाएं। मैं इस संबंध में अत्यंत मूल गीत "ओह, लिटिल डियर" को नोट करना चाहूंगा। यहां एक कम पैमाने का उपयोग किया जाता है। यह उदाहरण असाधारण है। अधिकांश गानों के लिए मिक्सोलिडियन और डोरियन मोड विशिष्ट हैं।
कुछ गीत जो अन्य क्षेत्रों में मौजूद हैं (प्रसिद्ध स्रोतों को गीतों के नोट्स में दर्शाया गया है), स्थानीय प्रदर्शन में, अल्ताई गायन की सभी विशिष्ट विशेषताओं से संपन्न हैं।
अंत में, कथानक के अनुसार, कुछ गीतों को पहले से ही ज्ञात शास्त्रीय नमूनों के साथ जोड़ा जाता है, जो उनके संस्करण प्रस्तुत करते हैं। उदाहरण के लिए, गीत "ओह, यह बजता है" - प्रसिद्ध गीत "माँ, माँ, यह मैदान में धूल भरी है" के कथानक का एक संस्करण है, या गीत "वान्या सोफे पर बैठी थी" - इसका संस्करण पहली स्ट्रिंग चौकड़ी में पीआई त्चिकोवस्की द्वारा इस्तेमाल किया गया था।
संग्रह को संकलित करते समय, लक्ष्य मुख्य शैलियों को दिखाना था जो अल्ताई क्षेत्र के रूसी लोक संगीत में मौजूद हैं। ये हैं विवाह, गीतात्मक गीत और गोल नृत्य, नृत्य, नाटक, हास्य गीत।

काव्य पाठ में, मंत्र की विलक्षणता को इंगित करने के लिए निम्नलिखित लिया गया है:
1) इलिप्सिस - जब कोई शब्द टूट जाता है ("ओह, हाँ, किया।"); और एक स्वर को विराम के बाद या अतिरिक्त ध्वनि डालने के बाद दोहराते समय (हाँ कवच (ई)। संरक्षित है);
2) व्यंजन जप करते समय अतिरिक्त स्वरों का संकेत नहीं दिया जाता है यदि वे स्पष्ट रूप से निहित हैं। अन्य मामलों में, अतिरिक्त स्वरों को कोष्ठक में दर्शाया गया है।
फुटनोट्स में स्थानीय बोली को दर्शाया गया है। कुछ मामलों में, साहित्यिक उच्चारण और ग्रंथों की अपूर्णता के बारे में नोट्स फुटनोट्स में निकाले जाते हैं।
इस संग्रह पर बहुमूल्य सलाह और टिप्पणियों के लिए लेखक प्रोफेसर एवगेनी व्लादिमीरोविच गिपियस, डॉक्टर ऑफ आर्ट क्रिटिसिज्म के प्रति बहुत आभारी हैं।
वी. पेशन्याकी

• शादी के गाने
  • 1. तात्यानुष्का चला गया
  • 2. हां, जिन पर हमारे गोरे कर्ल हैं
  • 3. बोना-झटका
  • 4. जंगल की वजह से - अंधेरा जंगल
  • 5. अरे हाँ यार्ड के बाहर
  • 6. जैसे भट्टी में
  • 7. भट्टी में
  • 8. कुएं में
  • 9. ओह, यह बजता है
  • 10. हमारे पास समुद्र के द्वारा है
  • 11. चेरी पक्षी बढ़ता है, खिलता है
  • 12. चेरियोमुष्का
  • 13. हमारा खेत बेरी
  • 14. सोना हमारा बर्फ़ीला तूफ़ान है
  • 15. धारा के साथ, धारा
  • 16. खेत में जामुन जल रहे थे
  • 17. कच्चे ओक द्वारा
  • 18. बाग में खिले अंगूर
  • 19. द्वार पर घास उग आई
  • 20. ओह, तुम मेरी आशा हो
• गीत गीत
  • 21. मैं जवान हूँ
  • 22. ओह, उबाऊ समय
  • 23. माँ ने मुझे दिया
  • 24. मेरी प्यारी माँ पर
  • 25. ओह, कबूतर
  • 26. यहाँ कौन नहीं है
  • 27. सड़क पर बारिश हो रही है
  • 28. शाम हो चुकी है
  • 29. यारोम के साथ कोहरा
  • 30. घास काट दी जाती है
  • 31. जेब में
  • 32. जैसा कि इन क्षेत्रों में है
  • 33. तुम मेरे राजा हो, राजा
  • 34. सैनिक घास काटता है
  • 35. वान्या सोफे पर बैठी थी
  • 36. मेरी सुनहरी अंगूठी
  • 37. पिटर्सकाया में और पथ के साथ
  • 38. ओह। चलो एक तीर की तरह उड़ते हैं
  • 39. ओह। आप साझा करें, मेरा हिस्सा
  • 40. ओह, हाँ आप एक पार्टी हैं
  • 41. ओह, आप पाइन, पाइन
  • 42. दूरी में एक नाविक किनारे पर बैठता है
• गाना बजानेवालों, वादन, नृत्य और चुटकुले गाने
  • 43. नाशपाती के नीचे
  • 44. हम गोल नृत्य में थे
  • 45. नदी पर एक पतली पर्च है
  • 46. ​​पलेट्स, पुललेट्स
  • 47. चूल्हे के पास बैठना
  • 48. हमारी कार्यशाला की तरह
  • 49. दुन्याशा में हमारे जैसे
  • 50. ओह, हमारे द्वार की तरह
  • 51. सुनो दोस्तों
  • 52. ओह, हमारे पास यह कैसे था-डोन पर
  • 53. ओह, तगानरोग में
  • 54. मैं एक किरच चुटकी
  • 55. सास का स्वाद थोड़ा सा होता है
  • 56. एलोशका की एक पत्नी है
  • 57. कल हमारी शादी होगी
  • 58. तहखाने के चारों ओर एक बैरल कैसे लुढ़कता है
  • 59. ओह, घर, घर
  • 60. रज़्मामाशेंका
  • 61. पौधरोपण के पीछे चमचे गरज रहे हैं
• नोट्स (संपादित करें)

उदाहरणात्मक कोरियोग्राफिक पहनावा "युवा"

बच्चों के कोरियोग्राफिक पहनावा "यूनोस्ट" की रचनात्मक जीवनी 1962 में शुरू हुई। यह तब था जब एक प्रतिभाशाली शिक्षक-कोरियोग्राफर मारिया वासिलिवेना रेमीज़ोवा रूबत्सोव्स्क आईं। उसने अल्ताई ट्रैक्टर प्लांट के क्लब के आधार पर एक छोटे से डांस क्लब का आयोजन किया। चार साल बाद, कलाकारों की टुकड़ी को "शौकिया कलात्मक रचनात्मकता के अनुकरणीय सामूहिक" की उपाधि से सम्मानित किया गया। प्रत्येक नए प्रदर्शन के साथ, सामूहिक के कौशल में सुधार हुआ, प्रदर्शनों की सूची समृद्ध और अधिक विविध होती गई।

"युवा" में नृत्य करते हुए स्कार्स के हजारों छोटे बच्चों को हमेशा के लिए नृत्य की कला से प्यार हो गया, और कई पेशेवर कोरियोग्राफर शिक्षक बन गए। पहनावा के वर्तमान नेता भी स्नातक हैं। अखिल-सोवियत लोक कला के त्योहार। सामूहिक को रचनात्मक कौशल और कोरियोग्राफिक कला के प्रचार के लिए इगोर मोइसेव के निर्देशन में राज्य लोक नृत्य कलाकारों की टुकड़ी के एक डिप्लोमा, "पियोनर्सकाया प्रावदा", पत्रिका "सोवियत बैले" से डिप्लोमा से सम्मानित किया गया। मॉस्को में अंतर्राष्ट्रीय उत्सव "रोज़ ऑफ़ द विंड्स-2004" में नामांकन "समकालीन कोरियोग्राफी" में "गोल्डन डिप्लोमा" भी "युवाओं" के उच्च कौशल का एक वसीयतनामा है।

वी 2003 में पहनावा को "अल्ताई क्षेत्र की शौकिया कलात्मक रचनात्मकता के सम्मानित सामूहिक" शीर्षक से सम्मानित किया गया था।

लोक गाना बजानेवालों "ओन अल्ताई के खुले स्थान "

संस्कृति का महल "ट्रैक्टोरोस्ट्रोइटेल", रूबत्सोवस्की

इस सामूहिक की स्थापना 1957 में एक गिल्ड शौकिया कला समूह के आधार पर की गई थी। इसके पहले नेता निकोलाई पेट्रोविच सालोबेव थे, जिन्होंने रूसी गीतों के सभी प्रेमियों को एकजुट किया
कारखाना। भविष्य में, सामूहिक एक गीत और नृत्य कलाकारों की टुकड़ी के रूप में हुआ। 1969 में उन्हें "राष्ट्रीय" की उपाधि से सम्मानित किया गया। 1978 के बाद से, सामूहिक का नेतृत्व व्लादिमीर सेमेनोविच नेविडोमी, रूसी संघ की संस्कृति के सम्मानित कार्यकर्ता, अखिल रूसी संगीत समाज के सम्मानित कार्यकर्ता ने किया है। वह कई कार्यों और मूल गाना बजानेवालों की व्यवस्था के लेखक हैं।

प्रत्येक नया साल न केवल एक गहन संगीत कार्यक्रम और पूर्वाभ्यास गतिविधि है, बल्कि पेशेवर विकास का एक नया चरण भी है। गाना बजानेवालों "अल्ताई विस्तार पर" - क्षेत्रीय मुखर और कोरल त्योहारों के विजेता
उन्हें कला। एल. एस. कालिंकिना; रूस के स्वतंत्रता दिवस (मॉस्को, 2002) को समर्पित समारोहों में भाग लेने वाले, अल्ताई "कलिना क्रास्नाया" की लोक कला के पहले क्षेत्रीय उत्सव के डिप्लोमा विजेता। 2005 में
गाना बजानेवालों के कलात्मक निदेशक वी। नेविडोमी ने IV क्षेत्रीय महोत्सव के गायन और कोरल कला के नाम पर ग्रांड प्रिक्स जीता एलएस कालिंकिना "गाना बजानेवालों के काम के प्रति वफादारी और समर्पण के लिए।"

कई प्रतिभाशाली कलाकार गाना बजानेवालों से निकले हैं और पेशेवर गायक बन गए हैं: ल्यूडमिला कर्णखोवा, रूस के सम्मानित कलाकार, वोरोनिश राज्य गाना बजानेवालों के एकल कलाकार; विक्टर कोनोनोव, रूस के सम्मानित कलाकार, प्रशांत गीत और नृत्य कलाकारों की टुकड़ी के एकल कलाकार; नादेज़्दा चेर्नोवा, पहनावा "वोरोनिश गर्ल्स" के एकल कलाकार और
बहुत सारे अन्य।

1994 में, वी। गुसेव के निर्देशन में नोवोसिबिर्स्क टीवी और रेडियो कंपनी के रूसी अकादमिक ऑर्केस्ट्रा के साथ गाना बजानेवालों ने अपनी पहली डिस्क रिकॉर्ड की। इसमें 12 काम शामिल हैं: वी। नेविडोमो के लेखक के गीत, रूसी गीतों की व्यवस्था, बायस्क संगीतकार एम। अपर्णेव के गीत, साथ ही जी। ज़ावोलोकिना।

2003 में, गाना बजानेवालों को "अल्ताई स्पेस में" मानद उपाधि से सम्मानित किया गया था "अल्ताई क्षेत्र की शौकिया कलात्मक रचनात्मकता का सम्मानित सामूहिक।"

अप्रैल 2007 में, सामूहिक ने अपनी 50 वीं वर्षगांठ मनाई - एक ऐसी तारीख जो हॉर्क को आगे रचनात्मक खोज और विकास के लिए बाध्य करती है।

लोग रेब्रिखिंस्की जिले का रंगमंच संस्कृति का घर

आरडीके के "पीपुल्स" शौकिया नाटक समूह का खिताब 1968 में प्रदान किया गया था। थिएटर के पहले निदेशक एफ.ए.पोपोव थे, जो रूसी संघ के संस्कृति के सम्मानित कार्यकर्ता थे। 1969 से, थिएटर का नेतृत्व एक युवा निर्देशक ए। हां बुटाकोव ने किया है, जिनका पूरा रचनात्मक जीवन अभी भी थिएटर से जुड़ा हुआ है। इन वर्षों में, 50 से अधिक प्रदर्शनों का मंचन किया गया है। थिएटर के प्रदर्शनों की सूची में रूसी, सोवियत और विदेशी लेखकों के नाटक शामिल हैं - ए। ओस्ट्रोव्स्की, एन। गोगोल, आई। बैबेल, एम। श्वेतलोव, वी। रोजोव, एन। एर्डमैन, एम। ज़ारुडनी, लोप डी वेगा और अन्य।

थिएटर ओम्स्क में थिएटर समूहों के अखिल रूसी शो का डिप्लोमा विजेता है, एक डिप्लोमा विजेता और क्षेत्रीय शो और त्योहारों का पुरस्कार विजेता है। 2001 में, बरनौल शहर में सर्वश्रेष्ठ अल्ताई थिएटर समूहों की क्षेत्रीय कार्रवाई "आर्ट विजिट" के हिस्से के रूप में रेब्रिखिंस्की थिएटर प्रदर्शन करने वाला पहला था। थिएटर के अभिनेताओं को उच्च प्रदर्शन कौशल, सामग्री में गहरी मनोवैज्ञानिक पैठ द्वारा प्रतिष्ठित किया जाता है, प्रदर्शन अभिनय कलाकारों की टुकड़ी के सुसंगतता द्वारा चिह्नित होते हैं। अलेक्जेंडर याकोवलेविच बुटाकोव, उनके पीछे समृद्ध अनुभव, अभिनय का उत्कृष्ट ज्ञान प्रकृति, रेब्रिखिनो नाट्य परंपराओं को जारी रखती है, जो रूसी रंगमंच के शास्त्रीय स्कूल पर आधारित हैं, नायकों के मनोविज्ञान के गहरे प्रकटीकरण की इच्छा, निर्देशक की दृढ़ इच्छा, समृद्ध अभिनय आशुरचना।

थिएटर में एक युवा थिएटर-स्टूडियो "रादुगा" है, जिसका नेतृत्व थिएटर के संस्थापक की पोती, अल्ताई रीजनल कॉलेज ऑफ कल्चर के निर्देशन विभाग के स्नातक इरिना पोपोवा कर रहे हैं।
लोक रंगमंच में पोपोव राजवंश की तीसरी पीढ़ी के प्रतिनिधि एफए पोपोवा।

दौरे सामूहिक के काम का एक अभिन्न अंग हैं। थिएटर ने क्षेत्र के कई ग्रामीण क्षेत्रों में बरनौल, केमेरोवो, काम्या-ना-ओबी शहरों के स्थानों पर प्रदर्शन किया। क्षेत्र के गांवों में प्रदर्शन दिखा
शौकिया रंगमंच में रुचि कम नहीं होती है, उनकी कला मांग में है, इसके दर्शक हैं और युवा पीढ़ी की परवरिश करना जारी रखना चाहिए।

2003 में रेब्रिखिंस्की लोक रंगमंच को मानद उपाधि "अल्ताई क्षेत्र की शौकिया कलात्मक रचनात्मकता का सम्मानित सामूहिक" से सम्मानित किया गया था।

लोग गाना बजानेवालों "रूस नीली आंखों"संस्कृति की घोषणा हाउस

सितंबर 1975 में डिस्ट्रिक्ट हाउस ऑफ़ कल्चर में एनाउंसमेंट चोइर का आयोजन किया गया था और इसमें गाँव के प्रतिभाशाली लोग, रूसी गीतों के प्रेमी शामिल थे। गाना बजानेवालों ने ताकत हासिल की, अनुभव हासिल किया। 1977 में सामूहिक को "राष्ट्रीय" की उपाधि से सम्मानित किया गया। गाना बजानेवालों - पुरस्कार विजेता और डिप्लोमा विजेता
लोक कला के अखिल-संघ उत्सव, गायन और कोरल कला के क्षेत्रीय उत्सवों के नाम पर रखा गया एल.एस. कालिंकिना, III ओम्स्क में लोक गायकों और कलाकारों की टुकड़ी की अखिल रूसी उत्सव-प्रतियोगिता "देशी गांव गाती है"। गाना बजानेवालों के स्थायी नेता - विक्टर इवानोविच बोलोखोव - महान रचनात्मक अनुभव के साथ एक गाना बजानेवालों, कविता की रचना करते हैं, गीत लिखते हैं,
कभी-कभी वह स्वयं उन्हें करता है। उनके गीत मातृभूमि, प्रेम, प्रकृति, जीवन और उनके मूल अल्ताई क्षेत्र के बारे में हैं। "रूस ब्लू-आइड" - एक मिश्रित कोरल समूह, जिसकी मुख्य रचना में 35 लोग - बुद्धिजीवियों, औद्योगिक और कृषि उद्यमों के प्रतिनिधि। गाना बजानेवालों का प्रदर्शन समृद्ध है - संगीतकार ए। पखमुटोवा, वी। लेवाशोव, वी। ज़खारोव के गीत,
जी। पंत्युकोव, एम। स्टारिकोव, जी। और ए। ज़ावोलोकिन, एम। अपर्णेवा और अन्य, समकालीन संगीतकारों के उपचार में रूसी लोक गीत। सामूहिक अच्छे रचनात्मक आकार में है, एक व्यक्तिगत प्रदर्शन शैली है, और सक्रिय रूप से संगीत कार्यक्रमों में शामिल है।

कई वर्षों की रचनात्मक गतिविधि के लिए 2003 में संस्कृति के उद्घोषणा हाउस के नीली आंखों वाले रूस लोक गायन को "अल्ताई क्षेत्र की शौकिया कलात्मक रचनात्मकता के सम्मानित सामूहिक" शीर्षक से सम्मानित किया गया था।

लोग सर्कस सामूहिक "सर्पेन्टाइन"

बारानोव्स्की हाउस ऑफ कल्चर, ज़मीनोगोर्स्की जिला

"सर्पेंटिन" इस क्षेत्र में एकमात्र ग्रामीण सर्कस सामूहिक है। 1972 में गांव में। बारानोव्का, ज़ेमिनोगोर्स्क क्षेत्र अर्कडी वासिलीविच कोर्नेत्स्की ने एक सर्कस सर्कल "मजेदार लोग" का आयोजन किया। सर्कस कलेक्टिव के लिए जीवन में एक शुरुआत सोशलिस्ट लेबर के हीरो, सामूहिक खेत "रूस" के अध्यक्ष आई। या। शुमाकोव द्वारा दी गई थी, जिन्होंने 1974 में सर्कस विशेषज्ञों को स्थानीय हाउस ऑफ कल्चर में लाया था। सामूहिक का नेतृत्व नोवोसिबिर्स्क सर्कस के एक कलाकार गैलिना व्लादिमीरोवना क्लेवाकिना ने किया था। जल्द ही वह एमेच्योर लोक कला के आई ऑल-यूनियन फेस्टिवल में भागीदार बन गए। 1977 में, सर्पेंटाइन सर्कस को "राष्ट्रीय" की उपाधि से सम्मानित किया गया था।

1984 से, टीम का नेतृत्व गैलिना वासिलिवेना लुक्यानोवा ने किया है। वह अपने चुने हुए पेशे के लिए उच्च व्यावसायिकता, कड़ी मेहनत, प्यार से प्रतिष्ठित है। गैलिना वासिलिवेना को "संस्कृति में उपलब्धियों के लिए" रूसी संघ के संस्कृति मंत्रालय के बैज से सम्मानित किया गया, उन्हें "क्षेत्र के मानद नागरिक" की उपाधि से सम्मानित किया गया। "सर्पेन्टाइन्स" सभी शैलियों में काम कर सकता है - फ्री वायर, यूनीसाइकिल, रील्स पर बैलेंसिंग एक्ट; हवाई जिमनास्टिक, जादू के करतब, जोकर। सामूहिक का विज़िटिंग कार्ड "मेरी Cossacks" संख्या है - लंघन रस्सियों पर कलाबाज। कलाकारों की पीढि़यों के बदलने के बावजूद वह हमेशा कार्यक्रम में रहते हैं। टीम अभी भी खड़ी नहीं है, हर साल एक नया कार्यक्रम होता है, और भी दिलचस्प, और भी असामान्य। 35 सालों में सर्कस ने बहुत कुछ हासिल किया है। और इसकी पुष्टि - कई पुरस्कार: सर्कस समूहों के ऑल-साइबेरियन उत्सव के विजेता; लोक कला के तृतीय अखिल संघ महोत्सव में डिप्लोमा-प्राप्तकर्ता; अनापा में रूस के शौकिया सर्कस समूहों के उत्सव के विजेता; सारातोव में सर्कस कला के अखिल रूसी उत्सव के विजेता ...

2003 में, सर्पेन्टाइन पीपुल्स सर्कस को "अल्ताई क्षेत्र की शौकिया कलात्मक रचनात्मकता के सम्मानित सामूहिक" शीर्षक से सम्मानित किया गया था। इन वर्षों में, सर्कस सामूहिक ने 500 से अधिक विद्यार्थियों को स्नातक किया है। उनमें से कुछ ने, एक विशेष शिक्षा प्राप्त करने के बाद, वह करना जारी रखा जो उन्हें पसंद था और देश और पड़ोसी देशों के विभिन्न सर्कसों में काम करते थे।

रूसी नृत्य का लोक पहनावा

« सिबिर्याचका "शिपुनोव्स्की जिला"
सांस्कृतिक और अवकाश केंद्र

रूसी नृत्य पहनावा "सिबिर्याचका" इस क्षेत्र के सबसे पुराने सामूहिकों में से एक है। इसके निर्माण का सही वर्ष अज्ञात है, लेकिन क्षेत्रीय प्रतियोगिता में भाग लेने के लिए पहला डिप्लोमा 1954 में शिपुनोवस्की हाउस ऑफ कल्चर के नृत्य समूह को प्रदान किया गया था। 1967 में नृत्य समूह एक गीत और नृत्य पहनावा बन गया। 1969 में पहनावा को "राष्ट्रीय" की उपाधि से सम्मानित किया गया था। 1981 से, 26 वर्षों के लिए, कलाकारों की टुकड़ी का निर्देशन मिखाइल अफानासेविच और ल्यूडमिला निकोलेवना स्टोलबोव ने किया है। इस समय के दौरान, पहनावा क्षेत्र के सर्वश्रेष्ठ समूहों के स्तर तक पहुंच गया है।

आज "सिबिर्याचका" एकमात्र ग्रामीण सामूहिक है जो केवल रूसी नृत्य करता है: गोल नृत्य, नृत्य, वर्ग नृत्य, रूस के विभिन्न क्षेत्रों के नृत्य। प्रदर्शनों की सूची में 30 से अधिक नृत्य शामिल हैं: कुर्स्क "टिमोन्या" और यूराल "सेमेरा", ओर्योल "चेबोतुखा" और पेन्ज़ा "स्टॉम्पर्स", आर्कान्जेस्क और मॉस्को क्षेत्रों का गोल नृत्य, आदि। कलाकारों की टुकड़ी की संगीत गतिविधियाँ व्यापक हैं . टीम ने क्षेत्र और उसके बाहर के कई हिस्सों का दौरा किया। "सिबिर्याचका" सभी क्षेत्रीय और क्षेत्रीय त्योहारों और प्रतियोगिताओं का भागीदार है। सामूहिक की रचनात्मक उपलब्धियों को उच्च पुरस्कारों द्वारा दर्शाया गया है: इगोर मोइसेव के निर्देशन में राज्य शैक्षणिक लोक नृत्य कलाकारों की टुकड़ी से एक डिप्लोमा, सोवियत बैले पत्रिका से एक डिप्लोमा, ऑल-यूनियन लोक कला समारोहों के पुरस्कार विजेता डिप्लोमा, अल्ताई क्षेत्रीय के पुरस्कार विजेता डिप्लोमा कोरियोग्राफिक कला उत्सव "टूवर्ड्स द सन"।

"सिबिर्याचका" में सैकड़ों लड़कियां और लड़के लगे हुए थे। कलाकारों की टुकड़ी के कई सदस्यों के लिए, कोरियोग्राफी एक पेशा बन गया है। ल्यूडमिला और मिखाइल स्टोलबोव्स ने अपनी बेटी यूलिया को नृत्य करने का अपना जुनून दिया, जो कोरियोग्राफरों के पारिवारिक वंश को जारी रखती है।

2003 में, रूसी नृत्य के सिबिर्याचका लोक कलाकारों की टुकड़ी को अल्ताई क्षेत्र के शौकिया कलात्मक रचनात्मकता के सम्मानित सामूहिक के खिताब से नवाजा गया था।

अनुकरणीय बच्चों का थिएटर स्टूडियोपॉप नृत्य "खोरोशकी"बर्नऊल

पॉप डांस के खोरोशकी बच्चों के थिएटर-स्टूडियो को 1982 में एक सामूहिक के रूप में बनाया गया था। 2007 में, खोरोशका ने अपनी 25 वीं वर्षगांठ मनाई।

स्टूडियो थिएटर के निर्माता और स्थायी निर्देशक प्रतिभाशाली कोरियोग्राफर तमारा वासिलिवेना कोकोरिना हैं। सामूहिक अपनी विशेष, मूल शैली, उच्च प्रदर्शन कौशल द्वारा प्रतिष्ठित है। हर साल स्टूडियो थिएटर में कुल 100-120 लोगों के साथ पांच आयु वर्ग (स्टूडियो, जूनियर, मिडिल, सीनियर और युवा) शामिल होते हैं।

टीम बच्चों और युवाओं की रचनात्मकता के विकास में बहुत बड़ा योगदान देती है। "खोरोशकी" शहर और क्षेत्र के सभी सांस्कृतिक कार्यक्रमों में सक्रिय रूप से भाग लेता है। उनका प्रत्येक प्रदर्शन एक बड़ी उज्ज्वल छुट्टी है। युवा कलाकारों की महारत बढ़ रही है, और प्रदर्शनों की सूची समृद्ध और अधिक विविध होती जा रही है। रचनात्मक गतिविधि के वर्षों में, नृत्य, कलाबाजी, जिमनास्टिक के संश्लेषण के आधार पर, एक-दूसरे से भिन्न, गैर-मानक, 50 से अधिक कोरियोग्राफिक कार्यों का निर्माण किया गया है। सबसे मूल और रंगीन में "शतरंज साम्राज्य", "महाकाव्य रूस", "लाइट ऑन द वॉटर", "माई ड्रोल्या", "डोमोव्याटा", "लापोटोचकी" और अन्य शामिल हैं।

टीम ने कई प्रतिष्ठित समारोहों और प्रतियोगिताओं में भाग लिया है। थिएटर-स्टूडियो "खोरोशकी" बच्चों के कोरियोग्राफिक समूहों "हैलो, वर्ल्ड!" के अखिल रूसी उत्सव का एक विजेता है। सेंट पीटर्सबर्ग में सीआईएस देश, वोल्गोग्राड में III अखिल रूसी डेल्फ़िक खेलों के कांस्य पदक विजेता, I पुरस्कार के विजेता मॉस्को में अंतर्राष्ट्रीय प्रतियोगिता "रोज़ ऑफ़ द विंड्स", III अल्ताई कोरियोग्राफिक कला प्रतियोगिता "टुवर्ड्स द सन" में ग्रैंड प्रिक्स के विजेता और ओपन रीजनल प्रतियोगिता "स्टार्स ऑफ़ कुज़बास -2006" के ग्रैंड प्रिक्स के विजेता।

2003 में, मॉडल बच्चों के थिएटर-स्टूडियो "खोरोशकी" को "अल्ताई क्षेत्र की शौकिया कलात्मक रचनात्मकता का सम्मानित सामूहिक" शीर्षक से सम्मानित किया गया था।