शैक्षिक और लोकप्रियकरण कार्य की मुख्य दिशाएँ आयोग द्वारा ट्रिनिटी-सर्जियस लावरा की पुरातनता और कला के संरक्षण के लिए निर्धारित की गई थीं। 23 फरवरी, 1919 को पहले से ही पी.ए. फ्लोरेंसकी ने यज्ञोपवीत का पहला दौरा किया। 1921 से, भ्रमण व्यवस्थित हो गए हैं, उसी वर्ष लगभग तीन हजार लोगों ने संग्रहालय का दौरा किया। 1923 से आयोग की रिपोर्ट में कहा गया है, "कर्मचारियों को अक्सर अपना वर्तमान काम छोड़ना पड़ता था और ... भ्रमण का नेतृत्व करना पड़ता था। ... इस तरह के आदेश से काम में बाधा नहीं आती है, लेकिन आयोग के सदस्य स्वेच्छा से इस कर्तव्य को पूरा करते हैं, यह मानते हुए कि यह संग्रहालय के अस्तित्व का मुख्य कारण है। "

आयोग के सदस्य उत्कृष्ट व्यक्तित्व थे, बीसवीं शताब्दी की शुरुआत के उल्लेखनीय रूसी बुद्धिजीवियों के नक्षत्र के प्रतिनिधि थे। अब, यू.ए. के जीवन का इतिहास जानना। ओल्सुफिवा, पी.ए. फ्लोरेंस्की के अनुसार, हम कह सकते हैं कि संग्रहालय के आयोजन में उनकी गतिविधियाँ न केवल बाहरी ऐतिहासिक परिस्थितियों से, बल्कि उनकी आध्यात्मिक गतिविधि से निर्धारित होती थीं। देश में सामाजिक-राजनीतिक और आर्थिक स्थिति के साथ-साथ प्रमुख वैचारिक दृष्टिकोण के आधार पर वैज्ञानिक और शैक्षिक कार्यों में प्राथमिकताएं बदल गईं।

1920 के दशक में, भ्रमण संग्रहालय की वैज्ञानिक और शैक्षिक गतिविधियों का मुख्य रूप था। यह काम ब्यूरो ऑफ एजुकेशनल वर्क द्वारा किया गया था, जिसमें न केवल संग्रहालय के कर्मचारी शामिल थे।

पहले से ही 1930 के दशक के अंत से। गाइडों के प्रशिक्षण पर बहुत ध्यान दिया गया: वरिष्ठ शोधकर्ताओं और विभागों के प्रमुखों द्वारा शैक्षिक भ्रमण किया गया; मास्को उच्च शिक्षण संस्थानों के शिक्षकों द्वारा व्याख्यान पाठ्यक्रम दिए गए; हमारे देश के प्रमुख विशेषज्ञों द्वारा इतिहास और कला पर परामर्श किया गया: ए.वी. आर्टसिखोवस्की, एस.वी. बखरुशिन, वी.आई. लेबेदेव, एन.एन. सोबोलेव, आई.वी. ज़ोल्तोव्स्की।

1940 के दशक के उत्तरार्ध में। उस समय मौजूद सभी प्रदर्शनियों के लिए पहली पद्धति संबंधी नियमावली विकसित की गई थी (लक्ष्य और वैचारिक दृष्टिकोण की परिभाषा के साथ एक भ्रमण के पाठ के रूप में)। उसी समय, युवा छात्रों (ग्रेड 3 - 4) के लिए भ्रमण आयोजित करने के लिए कार्यप्रणाली मार्गदर्शिकाएँ बनाई गईं। उनमें से कुछ प्रश्नों के साथ बातचीत के रूप में बनाए गए थे।

1951 में, कला के वैज्ञानिक लोकप्रियकरण के लिए एक विभाग की स्थापना की गई थी। ज़ागोर्स्क राज्य ऐतिहासिक और कला संग्रहालय-रिजर्व पर विनियम, यूएसएसआर के मंत्रिपरिषद के तहत कला समिति के आदेश द्वारा अनुमोदित, इसके काम के मुख्य रूपों को निर्धारित करता है: छात्रों के लिए भ्रमण, व्याख्यान, मंडल, परामर्श और सेमिनार और शिक्षकों की।

1960 के दशक में। वैज्ञानिक और शैक्षिक कार्यों के सफल कार्यान्वयन का आधार संग्रहालय के विभिन्न नव निर्मित प्रदर्शन थे, जिन्होंने व्यवस्थित रूप से ट्रिनिटी-सर्जियस मठ के इतिहास, इसके नेक्रोपोलिस, स्थापत्य कलाकारों की टुकड़ी और इसकी बहाली के तरीके, पुरानी रूसी पेंटिंग, पुराने रूसी का परिचय दिया। अनुप्रयुक्त कला, 18 वीं - 19 वीं शताब्दी की रूसी कला, रूसी लोक और आधुनिक कला और शिल्प। इन प्रदर्शनियों में ४० से अधिक हॉल शामिल थे और ४५०० वर्ग मीटर के क्षेत्र पर कब्जा कर लिया। एम।

1969 में, वी.आई. के जन्म की 100 वीं वर्षगांठ को समर्पित एक सम्मेलन में। लेनिन, जहां संग्रहालय की सभी गतिविधियों के परिणामों को संक्षेप में प्रस्तुत किया गया था, पहले वैज्ञानिक और शैक्षिक कार्यों के मुद्दों पर विचार किया गया था। राष्ट्रीय कला को लोकप्रिय बनाने के लिए एक केंद्र के रूप में संग्रहालय का महत्व 1969 में रूस के प्राचीन रूसी शहरों "द गोल्डन रिंग" के माध्यम से ऑल-यूनियन पर्यटन मार्ग में ज़ागोर्स्क शहर को शामिल करने से पूर्व निर्धारित था। उस समय से, आने वाले आगंतुकों की प्रगतिशील वृद्धि शुरू होती है, उपस्थिति की चोटी 1979 (700,000 हजार) में पहुंच गई है। वैज्ञानिक और शैक्षिक सेवा की सभी गतिविधियों का उद्देश्य मुख्य रूप से अनिवासी पर्यटकों को प्राप्त करना था, और इसलिए एक वयस्क दर्शकों के उद्देश्य से एक मार्ग (दर्शनीय स्थलों का भ्रमण) भ्रमण कार्य का एक प्राथमिकता रूप बन गया।

हालाँकि, 1970 के दशक के मध्य से। संग्रहालय ने स्कूली बच्चों और छात्र युवाओं के साथ काम करने पर विशेष ध्यान देना शुरू किया। १९७५ में। बच्चों की सौंदर्य शिक्षा के लिए एक आशाजनक कार्यक्रम विकसित किया गया था, पहली कक्षा से शुरू होकर 10 वीं कक्षा तक, एक व्यक्तिगत सौंदर्य अनुभव की आवश्यकता को बढ़ाने के लक्ष्य के साथ, छात्रों की रचनात्मक गतिविधि का विकास। यह कार्यक्रम स्थानीय शिक्षकों के सहयोग से मुख्य रूप से शहर और जिले के स्कूलों में चलाया गया।

पारंपरिक रूपों के साथ, जैसे विषयगत भ्रमण, व्याख्यान चक्र, मंडलियों का आयोजन, एक ओपन डे आयोजित करना, पहली बार संग्रहालय ने बच्चों की कला, सजावटी पेंटिंग में पाठ, और विषयगत संग्रहालय कार्यक्रमों की प्रदर्शनियां आयोजित करना शुरू किया। 1980 के दशक के मध्य तक। संग्रहालय ने उम्र की विशेषताओं को ध्यान में रखते हुए, छात्र युवाओं को शिक्षित करने के उद्देश्य से एक निश्चित प्रणाली विकसित की है।

1980 के दशक से। वैज्ञानिक और शैक्षिक कार्यों के अभ्यास में लोक शिल्प, संग्रहालय संग्रह, जन्मभूमि के इतिहास और संस्कृति, संग्रहालय गतिविधियों के विभिन्न क्षेत्रों के कलाकारों के काम के लिए समर्पित विषयगत शामें शामिल हैं। घटनाओं, उनके कथानक और संरचना में विविध, ने समकालीन रचनात्मकता और सांस्कृतिक विरासत के बीच संबंध को प्रकट करने, इसके ऐतिहासिक और कलात्मक महत्व को प्रकट करने में मदद की, और स्पष्ट रूप से दिखाया कि अतीत के स्मारक हमारे लिए इतने मूल्यवान क्यों हैं।

काम की इस अवधि का एक अजीब परिणाम 1985 का सम्मेलन था, पहली बार विशेष रूप से संग्रहालय की वैज्ञानिक और शैक्षिक गतिविधियों के लिए समर्पित। रिपोर्टों ने उस समय अपने राज्य का एक गंभीर विश्लेषण दिया, विभिन्न श्रेणियों के आगंतुकों के लिए भ्रमण करने की ख़ासियत को दर्शाया, प्रशिक्षण गाइड की प्रणाली माना, संग्रहालय में विकसित छात्रों की सौंदर्य शिक्षा के विभिन्न पहलुओं को प्रस्तुत किया। विभिन्न प्रकार के कार्य, कर्मचारियों की व्यावसायिकता, एक स्थिर और, जैसा कि समय ने दिखाया है, उनके प्रशिक्षण की एक व्यवहार्य प्रणाली ने पेरेस्त्रोइका समय की स्थितियों के अनुकूल होना संभव बना दिया, जब उद्देश्य कारणों से उपस्थिति में महत्वपूर्ण गिरावट आई थी। . फिर भी, संग्रहालय ने वैज्ञानिक और शैक्षिक सेवाओं को कम करना शुरू नहीं किया, लेकिन स्थानीय दर्शकों के साथ अधिक से अधिक उद्देश्यपूर्ण ढंग से काम करने के लिए सक्रिय रूप से नए रूपों को विकसित करना शुरू कर दिया।

एक नया रूप लोकगीत उत्सवों का संगठन और आयोजन बन गया है, जो आगंतुकों को लोक संस्कृति, इसके इतिहास, परंपराओं से परिचित कराता है और आगंतुकों को संज्ञानात्मक प्रक्रियाओं से जोड़ता है। छुट्टियां "हॉर्स यार्ड में क्रिसमस चमत्कार", "शिरोकाया श्रोवटाइड" पारंपरिक हो गई हैं।

भ्रमण उनका एक अभिन्न अंग हैं। संग्रहालय के काम के मुख्य रूपों में से एक का सामंजस्यपूर्ण संयोजन - उत्सव के प्रदर्शन और लोक मनोरंजन के साथ प्रदर्शनी के लिए एक शैक्षिक भ्रमण - एक अद्भुत परिणाम देता है: संग्रहालय की वस्तुओं की सूचना सामग्री सामग्री के रूप में छोटे बच्चों की धारणा के लिए सुलभ हो जाती है। नए साल की परियों की कहानी और सांता क्लॉज़ के भाषण।

1990 के दशक की शुरुआत से संग्रहालय के मुख्य आगंतुक। अलग-अलग उम्र के छात्र हैं। भ्रमण, कार्य का मुख्य रूप शेष रहते हुए, गुणात्मक रूप से बदल रहे हैं। भ्रमण जिसमें खेल तत्व शामिल हैं, कुछ भूमिका निभाने वाले कार्यों का प्रदर्शन, और इंटरैक्टिव सामग्री का उपयोग अधिक से अधिक लोकप्रिय हो रहे हैं। जैसा कि यह निकला, वे न केवल स्कूली बच्चों के साथ, बल्कि वयस्क दर्शकों के साथ भी लोकप्रिय हैं।

उदाहरण के लिए, प्राचीन विवाह समारोहों की लोकगीत सामग्री का उपयोग करते हुए, नृवंशविज्ञान स्मारकों का एक उत्कृष्ट संग्रह रखने के लिए, संग्रहालय एक वर्ष से अधिक समय से नववरवधू और वर्षगाँठ की मेजबानी कर रहा है। उत्सव के विवाह कार्यक्रम के साथ, संग्रहालय एक खेल "लेट्स प्ले अ ओल्ड रशियन वेडिंग" भी आयोजित करता है। संग्रहालय में आगंतुकों को आकर्षित करने के लिए, ऐसे कार्यक्रम बनाए जाते हैं जो ट्रिनिटी-सर्जियस लावरा के स्थापत्य कलाकारों की टुकड़ी को इसके बाहर स्थित प्रदर्शनी और प्रदर्शनियों के साथ-साथ आसपास के आकर्षणों के साथ जोड़ते हैं।

कैलिनिनग्राद क्षेत्र के युवाओं के लिए विकसित दीर्घकालिक अंतरक्षेत्रीय कार्यक्रम "वी आर रशियन" में संग्रहालय की भागीदारी के लिए भ्रमण के नए रूपों की आवश्यकता थी। भ्रमण समूहों के प्रवाह के समकालिक स्वागत और वितरण की तकनीकों में महारत हासिल की गई, ऐसे कार्यक्रम बनाए गए जो एक पारंपरिक भ्रमण को एक इंटरैक्टिव पाठ के साथ जोड़ते हैं। इसने छात्रों को रेडोनज़ भूमि के स्थलों और इतिहास और मध्य रूस की राष्ट्रीय परंपराओं और संस्कृति के साथ पूरी तरह से आकर्षक और यादगार बनाना संभव बना दिया।

नए कार्यों को सफलतापूर्वक लागू करने के लिए, शिक्षा प्रणाली के साथ घनिष्ठ संपर्क सुनिश्चित करने के लिए 1999 में संग्रहालय शिक्षाशास्त्र विभाग बनाया गया था। संग्रहालय के शिक्षकों ने शोधकर्ताओं और गाइडों की सक्रिय भागीदारी के साथ विभिन्न आयु समूहों के लिए शैक्षिक कार्यक्रम विकसित किए हैं। प्राथमिक विद्यालय की उम्र के बच्चों के लिए, ये भ्रमणकर्ताओं द्वारा रचनात्मक कार्यों के प्रदर्शन के साथ एक चंचल रूप में भ्रमण और गतिविधियों के विशेष चक्र हैं, जो बच्चों को प्रस्तावित सामग्री को पूरी तरह से आत्मसात करने में मदद करता है। बच्चों की उम्र की विशेषताओं को ध्यान में रखते हुए, संग्रहालय के शिक्षकों ने कई विषयगत भ्रमण विकसित किए हैं: "गृहिणी प्रोशका का दौरा", "हम खजाने की तलाश में हैं", "चमत्कारी परिवर्तन", "रूसी बच्चे ट्रिनिटी कैसे गए", आदि।

छोटे बच्चों और उनके माता-पिता के लिए संडे हिस्ट्री एंड एस्थेटिक क्लब का आयोजन किया गया है, जो 10 वर्षों से संचालित हो रहा है। क्लब का कार्यक्रम 4 साल के लिए डिज़ाइन किया गया है। मॉस्को और मॉस्को क्षेत्र के संग्रहालयों में, कला कार्यशालाओं में, संग्रहालय के प्रदर्शनियों में कक्षाएं आयोजित की जाती हैं। कक्षाओं का माहौल बच्चों के साथ माता-पिता के मेल-मिलाप, सामान्य हितों के विकास, न केवल इतिहास और कला के ज्ञान के अधिग्रहण में योगदान देता है, बल्कि सौंदर्य स्वाद की शिक्षा भी देता है। एक संग्रहालय अवकाश "चलो दोस्त बनें!" विशेष रूप से प्रथम-ग्रेडर के लिए बनाया गया था।

एक शैक्षिक कार्यक्रम "यह शहर पृथ्वी पर सबसे अच्छा है" ग्रेड 6-8 में छात्रों के लिए, छात्रों के लिए "लिविंग हेरिटेज", और शहर और क्षेत्र के शैक्षणिक संस्थानों के शिक्षकों के लिए "ऐतिहासिक स्थानीय विद्या" के लिए विकसित किया गया है। क्षेत्रीय ओलंपियाड काम का एक विशेष रूप बन गया, जो कि 6-8 ग्रेड के छात्रों के लिए ऐतिहासिक स्थानीय इतिहास में कार्यक्रम से विकसित हुआ। यह 2001 से सर्गिव पोसाद के शिक्षा विभाग के साथ संयुक्त रूप से आयोजित किया गया है। आयोजन की सावधानीपूर्वक सोची-समझी पद्धति, तैयारी की प्रणाली और संग्रहालय में अंतिम चरण के आयोजन ने सभी प्रतिभागियों के प्रोत्साहन से इसे एक उज्ज्वल और रोमांचक छुट्टी में बदल दिया।

20 से अधिक वर्षों से, संग्रहालय में एक पुरातात्विक चक्र चल रहा है, जिसके सदस्य संग्रहालय के वार्षिक पुरातात्विक अभियानों में सक्रिय भाग लेते हैं। 1980 के दशक की सजावटी कलाओं में विशेष वर्गों की परंपराएं, जिनमें से अनिवार्य तत्व प्रदर्शनियों में आयोजित पाठों को चित्रित करना था, अब "कलात्मक सिरेमिक" और "लकड़ी पर कलात्मक पेंटिंग" के मंडलियों द्वारा जारी रखा गया है।

2004 और 2005 में दो सम्मेलन आयोजित किए गए, और 2007 पर्यटन फोरम आयोजित किया गया, जिसने वैज्ञानिक और शैक्षिक कार्यों के क्षेत्र में पिछले दो दशकों में प्राप्त अनुभव को संक्षेप में प्रस्तुत किया। सर्गिएव पोसाद संग्रहालय-रिजर्व के कर्मचारियों द्वारा इस पर पढ़े गए संदेशों ने इसके रूपों की विविधता, वर्तमान समय में प्रचलित, इस स्तर पर उनकी विशेषताओं और नई दिशाओं का परिचय दिया।

2008 में, संग्रहालय-रिजर्व के प्रबंधन और सर्जिव पोसाद क्षेत्र के दिग्गजों की परिषद ने दो साल के धर्मार्थ सांस्कृतिक और शैक्षिक कार्यक्रम "पीपुल्स यूनिवर्सिटी" को मंजूरी दी। कार्यक्रम का लक्ष्य वृद्ध लोगों को एकजुट करना, सांस्कृतिक जीवन की गुणवत्ता में सुधार करना और आधुनिक समाज में उनका सामाजिक अनुकूलन करना था। गठित संकायों में कक्षाओं का विषय - "इतिहास के बारे में बातचीत" और "कला के बारे में बातचीत" - भविष्य के छात्रों के हितों की विविधता को ध्यान में रखते हुए बनाया गया था।

2000 के दशक की शुरुआत में, संग्रहालय ने स्लाव लिखित भाषा और संस्कृति दिवस के सम्मान में छुट्टियां आयोजित करना शुरू कर दिया। 2009-2010 में। सर्गिएव पोसाद में पहली बार दो अंतरराष्ट्रीय उत्सव "स्लाविक वे" हुए, जो इस यादगार तारीख के लिए समय पर थे। संग्रहालय ने रूस के अन्य शहरों में आयोजित विभिन्न त्योहारों, समारोहों और प्रतियोगिताओं में भी भाग लिया है और भाग ले रहा है। उदाहरण के लिए, 2008 में इलेवन मॉस्को चिल्ड्रन फेस्टिवल ऑफ आर्ट्स एंड क्राफ्ट्स "मास्टर्स" और 2012 में इंटरनेशनल कॉम्पिटिशन-फेस्टिवल ऑफ चिल्ड्रन आर्ट्स एंड क्राफ्ट्स "ईस्टर एग"। सर्गिएव पोसाद म्यूजियम-रिजर्व अखिल रूसी का एक स्थायी भागीदार है। संग्रहालय महोत्सव "इंटरम्यूजियम" और पर्यटक प्रदर्शनी "इनटूरमार्केट"।

पिछले दशक (2008-2018) में, संग्रहालय की शैक्षिक सेवा ने अपने अभ्यास में कई नई, आधुनिक घटनाओं की शुरुआत की: प्रदर्शनियों में इंटरैक्टिव कार्यक्रम, खोज खेल, फिल्म व्याख्यान, संगीत और साहित्यिक शाम, सामूहिक समारोहों के दौरान बाहरी फ्लैश मॉब, बौद्धिक रहने वाले कमरे, आदि। सामान्य भ्रमण के अलावा, संग्रहालय के प्रदर्शनियों और प्रदर्शनियों में विभिन्न इंटरैक्टिव गतिविधियों का विकास किया गया है।

हाल के वर्षों में, संग्रहालय के शिक्षकों ने कोनी ड्वोर संग्रहालय परिसर में बच्चों, स्कूली बच्चों और परिवार समूहों के लिए कई दिलचस्प कार्यक्रम विकसित किए हैं।
यह ध्यान दिया जा सकता है: "मुज़ेनोक" (किंडरगार्टन के लिए कार्यक्रम), "आदिम आदमी की दुनिया में", "छाती से पहेलियों। डोमोवेंको की यात्रा पर ”,“ पुराने मास्टर का रहस्य (एक इंटरैक्टिव, चंचल और मनोरंजक तरीके से कार्यक्रम रूस के शिल्प का परिचय देता है)।

क्वेस्ट गेम जैसे "टू सेव द एम्प्रेस" (प्रदर्शनियों और प्रदर्शनियों में 14 साल के छात्रों और स्कूली बच्चों के लिए) स्कूली बच्चों के बीच बहुत रुचि रखते हैं;
"सभी के लिए एक जीत" (खोज खेल की शुरुआत - एक अनन्त लौ के साथ महिमा का स्मारक), "शर्लक होम्स से सीखना", आदि।
सर्गिएव पोसाद और अन्य शहरों के कई निवासियों को आकर्षित करते हुए, सालाना छुट्टियां आयोजित की जाती हैं: नए साल के पेड़, शिरोकाया मस्लेनित्सा, रूसी मैत्रियोस्का उत्सव, अखिल रूसी क्रियाएं "संग्रहालय की रात" और "कला की रात"।

हाल के वर्षों में, हमारे शहर के निवासियों ने संग्रहालय में अपनी छुट्टियां मनाना शुरू कर दिया है: शादी समारोह, बच्चों का जन्मदिन, स्कूल स्नातक।

सभी उत्सव संग्रहालय कार्यक्रम ("संग्रहालय में तातियाना दिवस", "संग्रहालय में पुराना नया साल", "संग्रहालय में पत्रकार दिवस", "परिवार, प्रेम और निष्ठा का दिन", "द इंटरसेशन से मिलें - शादी के लिए तैयार हो जाएं" ") प्रदर्शनियों और संग्रहालय प्रदर्शनियों के साथ अटूट रूप से जुड़े हुए हैं और विभिन्न आगंतुकों को आकर्षित करते हैं।

इस तथ्य के कारण कि 2019 को थिएटर का वर्ष घोषित किया गया है, संग्रहालय ने एक विशेष परियोजना "थियेट्रिकल स्टेज" तैयार की है। हम नाटकीय दृश्यों में खेलते हैं ”। 320 लोग पहले ही परियोजना में हिस्सा ले चुके हैं।

गर्मियों के महीनों में, संग्रहालय त्योहारों के लिए एक रचनात्मक मंच में बदल जाता है: "आदिम संस्कृति का उत्सव", "भाग्य के लिए घोड़े की नाल", "तीन स्पा - गर्मियों के सभी धन", "रूसी मैत्रियोस्का" उत्सव। स्ट्रीट कल्चर का त्योहार "म्यूजियम एंड स्ट्रीट आर्ट" "मेटामोर्फोसॉज ऑफ द गेम" थीम के तहत आयोजित किया गया था, जहां, खेलों की मदद से, हमने समय और स्थान, क्लासिक्स और आधुनिकता को जोड़ा।

साहित्य
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2. टी.आई. क्रुग्लोवा, एस.जी. नौमोवा। "हमारे संग्रहालय में आओ" (सर्जिव पोसाद संग्रहालय-रिजर्व का संग्रहालय और शैक्षणिक गतिविधियां) / सर्गिएव-पोसाद संग्रहालय-रिजर्व। संदेश २००५। - एम।: इंद्रिक, २००६। - एस। ३१२-३२७
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4. व्यक्ति का मानवीय विकास आधुनिक समाज का सरोकार है। // बैठ गया। वैज्ञानिक पत्र। / केंद्रीय पर्यटन प्रबंधन संस्थान व्यवसाय अर्थशास्त्र - आरएमएटी की एक शाखा। - सर्गिएव पोसाद: ऑल फॉर यू एलएलसी, 2005।

पीएमआर जीओयू के शिक्षा मंत्रालय "प्रिडनेस्ट्रोवियन स्टेट इंस्टीट्यूट ऑफ एजुकेशन डेवलपमेंट"

"सामाजिक-सांस्कृतिक गतिविधियों" विभाग

पाठ्यक्रम कार्य

"संग्रहालय की सांस्कृतिक और शैक्षिक गतिविधियाँ"

पूरा हुआ

कोर्स श्रोता

उन्नत प्रशिक्षण

संग्रहालय के कर्मचारी

शबरदीना टी.के.

तिरस्पोल, 2011

परिचय

संग्रहालय एक शोध, सांस्कृतिक और शैक्षणिक संस्थान है, जो अपने सामाजिक कार्यों के अनुसार, ऐतिहासिक और सांस्कृतिक स्मारकों का अधिग्रहण, पंजीकरण, भंडारण, अध्ययन और लोकप्रियकरण करता है।

तो स्टेट इंस्टीट्यूशन के वरिष्ठ शोधकर्ता "रिपब्लिकन आर्ट गैलरी के नाम पर" ए.वी. लोसेव ”, प्रिडनेस्ट्रोवी के लेखकों के संघ के सदस्य, ओल्गा सिज़ोवा ने अपनी संस्था की ३० वीं वर्षगांठ को समर्पित अपनी कविता में, संग्रहालय के उद्देश्य को सटीक रूप से परिभाषित किया: वर्तमान दिन और अतीत के बीच संचार का एक जीवित स्रोत होना और भावी पीढ़ियां।

इस वर्ष, राज्य संस्थान "रिपब्लिकन आर्ट गैलरी के नाम पर" ए.वी. लोसेव "ने अपनी 40 वीं वर्षगांठ मनाई (यह 1 अगस्त, 1971 को आयोजित किया गया था), संग्रहालय के काम का अनुभव हमें उन लोगों को जवाब देने का पूरा अधिकार देता है जो संदेह करते हैं कि संग्रहालय वैश्विक कम्प्यूटरीकरण के युग में अपनी उम्र से अधिक नहीं है, जब कोई भी काम कर सकता है घर से निकले बिना देखा जा सकता है। यह स्पष्ट करना आवश्यक है: एक काम नहीं, बल्कि इस काम की एक छवि। और ये अलग चीजें हैं। एक काम एक जीवित जीव है जिसे निर्माता ने बनाया, पीड़ित, पीड़ित, प्रशंसा की। और यह सारी ऊर्जा उसमें अमर है। यह वही है जो दर्शक को सबसे ज्यादा प्रभावित करता है। और इसे मूल को छूकर ही महसूस किया जा सकता है।

शायद व्यर्थ नहीं, ग्रीक प्राथमिक स्रोत में एक संग्रहालय "मसल्स का मंदिर" है। और मसल्स - देवी, कला के संरक्षक - की सांसारिक महिलाओं से ईर्ष्या करने की कोई उम्र नहीं है। वे अमर हैं। समय उनके लिए माप की एक अलग प्रणाली है: यह जीवन का क्षैतिज वेक्टर नहीं है जो तिथियों और तिथियों को चिह्नित करता है जो यहां महत्वपूर्ण हैं, बल्कि सुंदरता, कविता और उच्च भावनाओं के लंबवत वेक्टर हैं। और इस दुनिया के अपने लैंडमार्क हैं। वे इन संस्थानों की बारीकियों का निर्धारण करते हैं।

कला संग्रहालयों की विशिष्टताइस तथ्य में निहित है कि ललित कला कई क्षमताओं को विकसित करती है: प्रकाश, रेखा, लय, अनुपात की सटीकता और रूपों की कुलीनता के प्रति आंख की संवेदनशीलता। लेकिन सबसे महत्वपूर्ण बात रचनात्मक रूप से सोचने, सहानुभूति रखने और अन्य लोगों की आत्मा को महसूस करने की क्षमता विकसित करना है। विज्ञान के विपरीत, जिसे अपनी सच्चाई साबित करनी होती है, कला को एक व्यक्ति को संक्रमित करना चाहिए, उसे मंत्रमुग्ध करना चाहिए, उसके पूरे अस्तित्व पर कब्जा करना चाहिए, न कि एक चेतना को। अन्यथा, कलात्मक जानकारी का हस्तांतरण नहीं होगा।

पिक्चर गैलरी ने 40 साल की अवधि में सांस्कृतिक और शैक्षिक गतिविधियों में महत्वपूर्ण अनुभव अर्जित किया है। लेकिन इससे पहले कि हम विचार करें। इस मुद्दे पर, आइए संग्रहालयों की सांस्कृतिक और शैक्षिक गतिविधियों के सामान्य प्रावधानों पर विचार करें।

संग्रहालयों की सांस्कृतिक और शैक्षिक गतिविधियाँ

कोर्स वर्क का उद्देश्य। राज्य संस्थान "रिपब्लिकन आर्ट गैलरी के नाम पर एक कला संग्रहालय की सांस्कृतिक और शैक्षिक गतिविधियों के विषय को प्रकट करने के लिए" ए.वी. लोसेव "।

1.राज्य संस्थान के सांस्कृतिक और शैक्षिक कार्यों को करने के रूप और तरीके "रिपब्लिकन आर्ट गैलरी के नाम पर" ए.वी. लोसेव "।

2.संगठन, और किए जा रहे कार्य में नेता की भूमिका।

1990 के दशक की शुरुआत से "सांस्कृतिक और शैक्षिक गतिविधि" की अवधारणा रूसी संग्रहालय में व्यापक हो गई है, और इसका सक्रिय उपयोग संग्रहालय के आगंतुकों के साथ काम करने में नए दृष्टिकोणों के उद्भव के कारण हुआ था। 1950 - 60 के दशक के मोड़ पर। 1930 के दशक में जो खो गया था, सोवियत संग्रहालय धीरे-धीरे वापस लौटने लगे। वैज्ञानिक संस्थानों की स्थिति ये परिवर्तन संग्रहालय गतिविधि के सबसे महत्वपूर्ण क्षेत्रों में से एक को दर्शाती शब्दावली में परिलक्षित हुए: "शैक्षिक कार्य" की अवधारणा के बजाय "वैज्ञानिक और शैक्षिक कार्य" शब्द का उपयोग किया जाने लगा। इसके सामग्री पक्ष का मतलब था कि संग्रहालय वैज्ञानिक अनुसंधान के आधार पर अपने शैक्षिक कार्य करता है, कि अब यह एक संग्रहालय वस्तु के आधार पर ज्ञान का प्रसार करता है।

"पेरेस्त्रोइका" और वैचारिक प्रतिमानों के परिवर्तन के साथ, "प्रचार", "जन चरित्र", "वैचारिक शिक्षा" जैसे शब्द धीरे-धीरे वैज्ञानिक और शैक्षिक कार्यों से संबंधित संग्रहालय शब्दावली से गायब हो गए। संग्रहालय को "सौंदर्य प्रचार" के साधन के रूप में नहीं देखा जाने लगा, बल्कि सौंदर्य स्वाद और रचनात्मक कल्पना के विकास के रूप में, "कम्युनिस्ट विश्वदृष्टि" बनाने के साधन के रूप में नहीं, बल्कि ऐतिहासिक और सांस्कृतिक विरासत के प्रति एक मूल्य दृष्टिकोण के रूप में देखा जाने लगा। शैक्षिक गतिविधि की एक नई अवधारणा ने एक मजबूत स्थिति हासिल करना शुरू कर दिया, जो उस समय तक विदेशी संग्रहालय अभ्यास में व्यापक हो गया था और संचार प्रणाली के रूप में संग्रहालय के विचार पर आधारित था। इस अवधारणा के अनुसार, संग्रहालय के कार्य किसी विशेष घटना और प्रक्रिया के बारे में जानकारी के प्रसारण तक सीमित नहीं हैं; उसे आगंतुक की आंतरिक दुनिया से भी अपील करनी चाहिए, उसके संवेदी और भावनात्मक क्षेत्र को प्रभावित करना चाहिए।

पिछले कठोर वैचारिक और सूचनात्मक अभिविन्यास की अस्वीकृति ने भी संग्रहालय और आगंतुक के बीच संबंधों की प्रकृति को बदल दिया। संग्रहालय की शैक्षिक प्रक्रिया का सार अब अलग लग रहा था: आगंतुक को अब शैक्षिक प्रभाव की वस्तु के रूप में नहीं माना जाता था, बल्कि एक समान वार्ताकार के रूप में, इसलिए, दर्शकों के साथ संग्रहालय के संचार ने एक संवाद का रूप ले लिया।

संग्रहालय और आगंतुक के बीच संबंधों के सार की नई समझ के संबंध में, "सांस्कृतिक और शैक्षिक गतिविधि" शब्द उत्पन्न हुआ, जिसका अर्थ है संस्कृति के स्थान में शिक्षा। इसी समय, "शिक्षा" की अवधारणा की व्यापक रूप से व्याख्या की जाती है और यह किसी व्यक्ति के मन और बुद्धि के विकास, उसके आध्यात्मिक और व्यक्तिगत गुणों, दुनिया के प्रति मूल्य दृष्टिकोण को मानता है।

सांस्कृतिक और शैक्षिक गतिविधियों के मुख्य रूप और उनकी विशेषताएं

मूल रूप मुख्य रूप से संग्रहालय की सांस्कृतिक और शैक्षिक गतिविधियों के निर्माण के दौरान दिखाई दिए और समय, सामाजिक व्यवस्था के प्रभाव में उत्पन्न होने वाले लोगों के निर्माण के आधार के रूप में कार्य करते हैं। वास्तव में एक नए रूप का निर्माण दुर्लभ है। यह तब होता है जब संग्रहालय का शैक्षिक मॉडल बदल जाता है, और, परिणामस्वरूप, दर्शकों के साथ काम करने की आवश्यकताएं।

नौ मूल रूप हैं। यह एक भ्रमण, व्याख्यान, परामर्श, वैज्ञानिक रीडिंग (सम्मेलन, सत्र, बैठकें), क्लब (सर्कल, स्टूडियो), प्रतियोगिता (ओलंपियाड, प्रश्नोत्तरी), एक दिलचस्प व्यक्ति के साथ बैठक, संगीत कार्यक्रम (साहित्यिक शाम, नाट्य प्रदर्शन, फिल्म शो) है। , छुट्टी, ऐतिहासिक खेल।

इन रूपों में से प्रत्येक को कई स्थिर विशेषताओं का उपयोग करके वर्णित किया जा सकता है, जिनमें से कुछ को बुनियादी माना जाता है, और कुछ अतिरिक्त हैं।

मूल रूपों की मुख्य विशेषताएं।

1.सैरउन पारंपरिक रूपों में से एक का उदाहरण है जिसके साथ संग्रहालय की सांस्कृतिक और शैक्षिक गतिविधियों का गठन शुरू हुआ। इसकी मुख्य विशेषताओं में से एक गतिशीलता है, और इस अर्थ में भ्रमण संग्रहालय रूपों के एक बहुत छोटे समूह में आता है जिसके लिए आगंतुक से आंदोलन की आवश्यकता होती है। यह समूह रूप का एक उदाहरण है: व्यक्तिगत भ्रमण एक अपवाद है जो केवल नियम को सिद्ध करता है। सच है, हाल के वर्षों में, हमारे संग्रहालयों में भ्रमण सेवा का एक नया संस्करण दिखाई दिया है - एक ऑटो गाइड। हेडफ़ोन प्राप्त करने के बाद, संग्रहालय के एक आगंतुक को एक व्यक्तिगत भ्रमण सुनने का अवसर मिलता है, लेकिन यह भ्रमण सामूहिक अनुभव के बाहर, "आंख से आंख" संचार के बाहर है, और इसलिए कुछ हद तक अधूरा है।

भ्रमण मूल रूप से दर्शकों की ज्ञान और मान्यताओं की आवश्यकता को संतुष्ट करता है, स्वाभाविकता और भ्रमणवादियों को सक्रिय करने की तकनीकों का उपयोग करने की आवश्यकता के बावजूद, दर्शकों के निष्क्रिय व्यवहार।

2.भाषणपारंपरिक और, इसके अलावा, घटना के समय के संदर्भ में शुरुआती रूपों की संख्या से संबंधित है। कई संग्रहालयों में, व्याख्यानों को भ्रमण से पहले दर्शकों के साथ संचार के रूप में इस्तेमाल किया जाने लगा। संग्रहालय के व्याख्यान, ज्ञान की आवश्यकता को पूरा करते हुए, सार्वजनिक जीवन का एक ध्यान देने योग्य तथ्य थे और आमतौर पर लोगों की एक बड़ी भीड़ में होते थे। यह मुख्य रूप से इस तथ्य के कारण था कि उन्हें उत्कृष्ट वैज्ञानिकों द्वारा पढ़ा गया था।

समय के साथ, संग्रहालय के व्याख्यानों ने रूप का अर्थ खो दिया है, जिसकी इतनी व्यापक सार्वजनिक प्रतिक्रिया है। वे मुख्य रूप से संग्रहालय के कर्मचारियों द्वारा पढ़ा जाने लगा, लेकिन इसके परिणामस्वरूप, शायद, उन्हें अपने संग्रहालय मूल्य के दृष्टिकोण से लाभ हुआ। एक व्याख्यान के लिए एक विशेषता के रूप में एक संग्रहालय वस्तु का उपयोग एक महत्वपूर्ण आवश्यकता बन गई है।

3.एक अन्य मूल रूप, जो संग्रहालय के लिए भी काफी पारंपरिक है, परामर्श- व्यावहारिक रूप से केवल एक ही है जिसमें एक व्यक्तिगत चरित्र होता है (चाहे हम प्रदर्शनी में या संग्रहालय के वैज्ञानिक विभागों में परामर्श के बारे में बात कर रहे हों)। इस रूप का कभी भी महत्वपूर्ण वितरण नहीं हुआ, हालांकि यह संग्रहालय से गायब नहीं हुआ। ऐसा लगता है कि संग्रहालयों में व्यक्तिगत आगंतुकों की बढ़ती प्रवृत्ति, एक गाइड के बिना प्रदर्शनी की जांच करने की प्रवृत्ति के कारण यह बहुत ही आशाजनक है।

4.वैज्ञानिक रीडिंग(सम्मेलन, सत्र, बैठकें) भी क्लासिक, पारंपरिक रूपों में से हैं जो संग्रहालय की सांस्कृतिक और शैक्षिक गतिविधियों के निर्माण के दौरान उत्पन्न हुए थे। वे संग्रहालय के कर्मचारियों द्वारा किए गए शोध के परिणामों के सक्षम व्यक्तियों के एक समूह द्वारा "प्रकाशन" और चर्चा का एक साधन हैं, वैज्ञानिक समुदाय के साथ संपर्क स्थापित करने और विकसित करने का एक तरीका है।

सूचीबद्ध बुनियादी रूप मुख्य रूप से दर्शकों की निष्क्रिय भागीदारी को मानते हैं। हालांकि, पारंपरिक रूपों में ऐसे भी हैं जिनका उद्देश्य लोगों को सक्रिय गतिविधि में शामिल करना है। यह एक क्लब, एक मंडली, एक स्टूडियो है। दर्शकों की गतिविधि उनकी सामान्य विशेषता है, लेकिन यह गुण नामित रूपों में तीव्रता की अलग-अलग डिग्री के साथ प्रकट होता है।

5.क्लब में (हमारा मतलब उन लोगों से नहीं है जो एक व्याख्यान कक्ष की तरह हैं) यह सबसे निश्चित रूप से व्यक्त किया जाता है। क्लबएक सामान्य हित से एकजुट लोगों के लिए संचार के केंद्र के रूप में, यह मुख्य रूप से स्व-संगठन के माध्यम से अपनी गतिविधियों को अंजाम देता है।

प्रदर्शनियों के आधार पर अक्सर सेमिनार आयोजित किए जाते हैं।

एक क्लब के विपरीत, एक सर्कल आमतौर पर बच्चों के एक छोटे समूह को एकजुट करता है जो एक संग्रहालय कर्मचारी के मार्गदर्शन में काम करते हैं। यह सर्कल किशोरों और युवाओं को संग्रहालय के काम से परिचित कराता है। ऐतिहासिक प्रोफ़ाइल के हलकों में, वे ऐतिहासिक घटनाओं और उन आंकड़ों की आत्मकथाओं का अध्ययन करते हैं, जिन्हें संग्रहालय समर्पित है, कलात्मक और तकनीकी में - वे मॉडलिंग की मूल बातें समझते हैं, संग्रहालय में सजावटी और अनुप्रयुक्त कला में लगे हुए हैं अध्ययन वे स्वयं को शोधकर्ताओं या मार्गदर्शकों की भूमिका के लिए तैयार करते हैं।

परंपरागत रूप से, स्टूडियो शब्द का प्रयोग आमतौर पर कला संग्रहालयों में किया जाता है। यह रूप, एक सर्कल के करीब, बच्चों या वयस्कों के सौंदर्य विकास के लिए प्रदान करता है और इसका उद्देश्य कलात्मक रचनात्मकता और शिल्प कौशल के कौशल को विकसित करना है।

6.प्रतियोगिताएं, ओलंपियाड, प्रश्नोत्तरी,संग्रहालय के विषय से संबंधित, सांस्कृतिक और शैक्षिक गतिविधियों के उन रूपों को भी संदर्भित करता है जो दर्शकों की गतिविधि की पहचान करने, विशेषज्ञों को एकजुट करने और उन्हें संग्रहालय के काम से परिचित कराने का एक साधन हैं। इन प्रतियोगिताओं को इस तरह से आयोजित किया जाता है ताकि आगंतुकों को संग्रहालय के संग्रह के करीब लाया जा सके: कार्यों में न केवल तथ्यों का ज्ञान शामिल है, बल्कि प्रदर्शनी, स्मारक, कुछ प्रकार के ऐतिहासिक स्रोत भी शामिल हैं। जूरी प्रतिभागियों की अपनी बात साबित करने और चर्चा का नेतृत्व करने की क्षमता का मूल्यांकन करती है। आमतौर पर, स्कूल के साथ काम के हिस्से के रूप में, युवा दर्शकों के लिए ऐसी प्रतियोगिताओं का आयोजन किया जाता है।

7.अब आइए उन रूपों पर चलते हैं जो मनोरंजन, आराम और उचित मनोरंजन के लिए लोगों की जरूरतों को पूरा करने पर अधिक केंद्रित हैं। प्रतिवे निश्चित रूप से शामिल हैं जैसे एक दिलचस्प व्यक्ति से मिलना।

8.मनोरंजन की ज़रूरतें एक संगीत कार्यक्रम, एक साहित्यिक शाम, एक नाट्य प्रदर्शन और एक फिल्म स्क्रीनिंग जैसे रूपों से भी मेल खाती हैं। अधिकांश बुनियादी रूपों की तरह, वे मुख्य रूप से हैं संगीत कार्यक्रम और साहित्यिक शाम,सदी के मोड़ पर संग्रहालय के जीवन का हिस्सा थे।

अवधि स्वीकृत है छुट्टी का दिन,जिसका पहले उपयोग नहीं किया गया है। इसके अलावा, हम बहुत विषम घटनाओं के बारे में बात कर रहे हैं जो न केवल कथानक में, बल्कि संगठन के तरीकों में भी एक दूसरे से भिन्न हैं। नए टर्म हॉलिडे ने कुछ सामान्य रूप से समेकित किया, जो इन सभी कार्यों में अंतर्निहित हो गया। समुदाय और नवीनता उत्सव के अनौपचारिक माहौल में निहित है (जो पिछले समारोहों से इस रूप को अलग करता है), व्यक्तिगत भागीदारी के प्रभाव में, नाटकीयता, नाटक, उत्सव की कार्रवाई के "पात्रों" के साथ सीधे संचार के कारण जो हो रहा है, उसमें सहभागिता, और विशेष गुणों का उपयोग। छुट्टी की ख़ासियत यह है कि यह लोगों की आध्यात्मिक परंपराओं, शिल्प कौशल, समारोहों और अनुष्ठानों के लिए संग्रहालय की सीमाओं को धक्का देती है, और राष्ट्रीय कला संग्रहालय महत्व प्राप्त करती है। छुट्टी उन्हें संरक्षित और पुनर्जीवित करने का कार्य करती है।

सांस्कृतिक और शैक्षिक गतिविधियों का सैद्धांतिक और पद्धतिगत हिस्सा संग्रहालय शिक्षाशास्त्र से बना है। वह आगंतुकों के साथ काम करने के लिए नए तरीके और कार्यक्रम बनाती है।

"संग्रहालय शिक्षाशास्त्र" की अवधारणा की व्याख्या

संग्रहालय शिक्षाशास्त्र संग्रहालय विज्ञान, शिक्षाशास्त्र और मनोविज्ञान के अनुभव पर आधारित एक वैज्ञानिक अनुशासन है, जो संग्रहालय को एक शैक्षिक प्रणाली मानता है।

1970 के दशक की शुरुआत में। संगोष्ठी "स्कूली बच्चों की सौंदर्य शिक्षा में कला संग्रहालयों की भूमिका" के प्रतिभागियों ने संग्रहालय शिक्षाशास्त्र को विकसित करने की आवश्यकता के बारे में सुना, जो शिक्षाशास्त्र और मनोविज्ञान के सिद्धांतों के आधार पर संग्रहालय संग्रह की व्याख्या के लिए एक वैज्ञानिक दृष्टिकोण प्रदान करेगा।

1980 और विशेष रूप से 1990 के दशक में। इस अवधारणा का सक्रिय विकास शुरू होता है।

एक वैज्ञानिक अनुशासन के रूप में संग्रहालय शिक्षाशास्त्र के गठन को इस अवधि के संग्रहालय की सांस्कृतिक और शैक्षिक गतिविधियों के क्षेत्र में स्थिति से सुगम बनाया गया था। इस स्थिति को निम्नानुसार चित्रित किया जा सकता है।

सबसे पहले, राष्ट्रीय संग्रहालय की एक नई शैक्षिक अवधारणा का गठन किया जा रहा है, अर्थात। अपने सामाजिक उद्देश्य और आगंतुकों के साथ काम करने के सार के बारे में विचारों की एक प्रणाली। संग्रहालय पिछले बल्कि कठोर वैचारिक दिशानिर्देशों को त्यागने की कोशिश कर रहा है। इसकी सांस्कृतिक और शैक्षिक गतिविधियों का आधार सांस्कृतिक और ऐतिहासिक विरासत के लिए आगंतुकों के मूल्य दृष्टिकोण का गठन है।

दूसरे, दर्शकों के प्रति दृष्टिकोण स्वयं बदल रहा है, जिसे एक ऐसी वस्तु के रूप में नहीं माना जाता है जिसे सिखाने और शिक्षित करने की आवश्यकता होती है, बल्कि संग्रहालय के वातावरण में किए गए संचार प्रक्रिया, संवाद में एक समान भागीदार के रूप में माना जाता है। उसी समय, संग्रहालय के दर्शकों को अमूर्त आगंतुकों के योग के रूप में माना जाना बंद हो जाता है और उम्र, शैक्षिक और अन्य मानदंडों द्वारा कड़ाई से विभेदित किया जाता है।

दर्शकों के साथ काम करने का एक विविध प्रदर्शनों की सूची बनाई जा रही है, जिसकी बदौलत संग्रहालय एक नए चरण में जाने की कोशिश कर रहे हैं - विभिन्न प्रकार की सांस्कृतिक और शैक्षिक गतिविधियों को एक प्रणाली में मिलाते हुए। हम ऐसे हालात पैदा करने की बात कर रहे हैं जब संग्रहालय संचार की प्रक्रिया में आबादी की सभी श्रेणियों को शामिल किया जाएगा। इस प्रणाली के तत्व पूर्वस्कूली और प्राथमिक विद्यालय की उम्र के बच्चों, मध्य और उच्च विद्यालय के छात्रों, छात्रों, बच्चों के माता-पिता, पर्यटकों, पेंशनभोगियों, विकलांग लोगों आदि के लिए कार्यक्रम हैं।

1980 के दशक में और खासकर 1990 के दशक में। संग्रहालय गतिविधियों के तथाकथित बच्चों की दिशा को सबसे अधिक सक्रिय रूप से विकसित करना शुरू किया: प्रीस्कूलर और छोटे छात्रों के साथ काम करें।

तीसरा, पहली बार संग्रहालय संचार की प्रभावशीलता की समस्या, आगंतुकों के विभिन्न समूहों पर संग्रहालय का प्रभाव, कुछ रूपों की प्रभावशीलता पर गंभीरता से विचार किया जाने लगा। बच्चों की दिशा के विकास ने इसमें बहुत योगदान दिया। विभिन्न आयु समूहों के लिए कार्यक्रम विकसित करते समय, बच्चों की मनोवैज्ञानिक विशेषताओं, उनकी धारणा की संभावनाओं को ध्यान में रखना असंभव था। दूसरे शब्दों में, बच्चों के साथ काम करने से संग्रहालय में मनोवैज्ञानिक अनुसंधान को बढ़ावा मिला।

चौथा, एक विशेष प्रकार के संग्रहालय विशेषज्ञ के उद्भव की आवश्यकता थी जो प्रदर्शनियों के निर्माण में शामिल हो सके, आगंतुकों के साथ काम करने के लिए कार्यक्रमों को विकसित और कार्यान्वित कर सके, बच्चों के साथ काम करने के नए रूपों और तरीकों की खोज में प्रयोग कर सके और सामाजिक गतिविधियों को अंजाम दे सके। और दर्शकों के मनोवैज्ञानिक अनुसंधान।

और, पांचवां, संग्रहालय विज्ञान को अन्य वैज्ञानिक विषयों के साथ एकीकृत करने की आवश्यकता थी।

इन सभी घटनाओं ने सांस्कृतिक और शैक्षिक समस्याओं को हल करने, संग्रहालय और दर्शकों के बीच संपर्कों के दृष्टिकोण के एक नए स्तर की गवाही दी। इसने सिद्धांत की भूमिका को समझने के लिए और एक परिणाम के रूप में, एक नए शब्द के विकास के लिए पूर्वापेक्षाएँ बनाईं।

शब्द संग्रहालय शिक्षाशास्त्र ने एक नए वैज्ञानिक अनुशासन को नामित करने का काम किया है जो अपनी प्रारंभिक अवस्था में है।

संग्रहालय शिक्षा अनौपचारिक क्षेत्र से संबंधित है। यह लोकतांत्रिक है, कठोर योजनाओं से रहित है और वस्तुतः समाज के सभी समूहों - बच्चों और वयस्कों, स्थानीय निवासियों और पर्यटकों, स्वस्थ लोगों और विकलांगों पर लागू होता है।

संग्रहालय शिक्षाशास्त्र के क्षेत्र में अनुसंधान के क्षेत्र

संग्रहालय शिक्षाशास्त्र का क्षेत्र संग्रहालय और दर्शकों के बीच सभी प्रकार के संपर्क हैं, संग्रहालय संचार की प्रक्रिया में एक प्रतिभागी के रूप में किसी व्यक्ति को संबोधित करने के सबसे विविध तरीके। संग्रहालय शिक्षाशास्त्र तब शुरू होता है जब किसी व्यक्ति के साथ संग्रहालय मिलने का प्रभाव उत्पन्न होता है (या अपेक्षित)।

महत्व में पहला संग्रहालय की शैक्षिक बारीकियों की समस्या है। अगली समस्या संग्रहालय संचार की प्रभावशीलता है।

संग्रहालय शिक्षाशास्त्र को जिस तीसरी समस्या से निपटना चाहिए, वह है संग्रहालय के दर्शकों का अध्ययन। वास्तविक (या संभावित) दर्शकों के बारे में ज्ञान को ध्यान में रखते हुए, संग्रहालय शिक्षाशास्त्र निम्नलिखित समस्या के समाधान के लिए संपर्क करता है, जिसका शायद सबसे बड़ा व्यावहारिक महत्व है - आगंतुकों की विभिन्न श्रेणियों के लिए नए तरीकों, कार्यक्रमों, प्रदर्शनी का निर्माण और परीक्षण। . यहां केंद्रीय मुद्दा शैक्षणिक संस्थानों, मुख्य रूप से स्कूल के साथ बातचीत का मुद्दा है।

राज्य संस्था "रिपब्लिकन आर्ट गैलरी के नाम पर" में सांस्कृतिक और शैक्षिक गतिविधियों के आयोजन का अनुभव ए.वी. लोसेव "

सांस्कृतिक और शैक्षिक (वैज्ञानिक और शैक्षिक) कार्य संग्रहालय गतिविधि के मुख्य क्षेत्रों में से एक है, जिसमें संग्रहालय के शैक्षिक और शैक्षिक कार्य को महसूस किया जाता है और विभिन्न श्रेणियों के आगंतुकों के साथ विभेदित, बहुआयामी कार्य किया जाता है। यह 3 आयु समूहों पर ध्यान केंद्रित करते हुए एक विभेदित तरीके से किया जाता है: प्रीस्कूलर और छोटे छात्र, किशोर, हाई स्कूल के छात्र और छात्र। इस उद्देश्य के लिए, शैक्षिक संस्थानों के साथ संवाद करने के लिए अनुबंधों और पत्रों के रूप का उपयोग किया जाता है। (परिशिष्ट 1)

राज्य संस्थान के सांस्कृतिक और शैक्षिक (वैज्ञानिक और शैक्षिक) कार्य "रिपब्लिकन आर्ट गैलरी के नाम पर" ए.वी. लोसेव "40 वर्षों के आंकड़ों में:

पी / पीनाम 40 वर्षों के लिए मात्रा 1. उन सभी के स्वीकृत आगंतुक: ए) पिक्चर गैलरी के हॉल में; बी) यात्रा प्रदर्शनियों एमएलएन में। लोग लाख लोग 0.9 मिलियन लोग 2. आयोजित: ए) भ्रमण; 25,730 बी) कला चर्चा, गोल मेज, बैठकें; 228 सी) दृश्य कला पर व्याख्यान, बातचीत और कक्षाएं।

यह आर्ट गैलरी के रचनात्मक समूह द्वारा किए गए काम का एक बड़ा ब्लॉक है जिसमें 5 लोग शामिल हैं। वैज्ञानिक, सांस्कृतिक और शैक्षिक कार्यक्रम का सामान्य प्रबंधन उप निदेशक द्वारा किया जाता है, जिसका कार्य आर्ट गैलरी में सभी प्रकार के कार्यों की तैयारी को निर्देशित करना, योजना बनाना, जांचना है।

उप निदेशक के कर्तव्य:

-काम का संगठन, संग्रहालय की श्रम प्रक्रिया में सुधार में योगदान, विज्ञान की उपलब्धियों और उन्नत अनुभव को ध्यान में रखते हुए।

-सभी स्तरों पर नियोजन का संगठन (दीर्घकालिक, वार्षिक, व्यक्तिगत, विशिष्ट आयोजनों के लिए)।

-संग्रहालय पेशे में सुधार।

-संग्रहालय के प्रत्येक कर्मचारी की जिम्मेदारियों की स्पष्ट परिभाषा।

-कार्यस्थल और कर्मचारियों के समय का तर्कसंगत संगठन।

-संग्रहालय के कर्मचारियों का आगे का प्रशिक्षण (रचनात्मक समूह में 5 लोगों में से दो के पास संग्रहालय कार्यकर्ता की उच्चतम योग्यता श्रेणी है, एक - पहला, दो युवा विशेषज्ञ दूसरी श्रेणी की तैयारी कर रहे हैं)।

-वैज्ञानिक और पद्धति परिषद (एनएमएस) का प्रबंधन।

समन्वय और उच्च स्तर के वैज्ञानिक, सांस्कृतिक और शैक्षिक कार्यों के लिए, एक वैज्ञानिक और कार्यप्रणाली परिषद बनाई गई - निदेशक के अधीन एक सलाहकार निकाय, जिसमें संग्रहालय के प्रमुख विशेषज्ञ शामिल थे।

संग्रहालय की अनुसंधान गतिविधियों, भर्ती, प्रदर्शनी, सांस्कृतिक और शैक्षिक कार्य से संबंधित सभी मुद्दे,

प्रकाशन, वैज्ञानिक और पद्धतिगत विकास का अनुमोदन, आदि। एनएमएस के अधिकार क्षेत्र में हैं। यह संग्रहालय सामग्री के स्तर को बढ़ाता है जो दर्शकों तक जाता है, चाहे वह भ्रमण, व्याख्यान, लेख, भाषण, विषयगत-प्रदर्शन योजना, कैटलॉग, पुस्तिका आदि हो।

पूरी तरह से पाठ्यक्रम कार्य में, सांस्कृतिक और शैक्षिक गतिविधियों के दो मुख्य, सबसे लोकप्रिय रूपों पर विचार किया जाता है - भ्रमण और व्याख्यान।

सैर

आर्ट गैलरी 4 प्रकार के भ्रमण का उपयोग करती है: प्रदर्शनी के आसपास भ्रमण, दर्शनीय स्थल, विषयगत, शैक्षिक।

प्रदर्शनी के चारों ओर भ्रमण - प्रदर्शित प्रदर्शनी की सामग्री का एक पूरा लेआउट।

दर्शनीय स्थलों की यात्रा एक संग्रहालय प्रदर्शनी है, जिसका उद्देश्य आगंतुकों को प्रदर्शनी और संग्रहालय के इतिहास, इसके संग्रह दोनों से परिचित कराना है।

विषयगत दौरा - एक विशिष्ट विषय पर एक संग्रहालय का दौरा। विषयगत भ्रमण एक विषय या समस्या को सबसे अधिक विस्तार से प्रकट करता है।

स्टडी टूर - संग्रहालय के कर्मचारियों, रिपब्लिकन सेमिनारों में भाग लेने वालों, बेंडरी आर्ट स्कूल और वोकेशनल स्कूल के छात्रों के लिए आयोजित एक भ्रमण। टी.जी. शेवचेंको (आरकेजी के ढांचे के भीतर)। वह प्रदर्शनी के निर्माण के सिद्धांतों, धन रखने की ख़ासियत, सांस्कृतिक और शैक्षिक गतिविधियों से परिचित है।

प्रमुख का कार्य यह है कि, कर्मचारियों पर संग्रहालय शिक्षक की स्थिति के अभाव में, भ्रमण करने के लिए भर्ती किए गए प्रत्येक कर्मचारी के पास दर्शकों के साथ काम करने के रूपों और तरीकों का एक शस्त्रागार होना चाहिए, सामग्री का उत्कृष्ट ज्ञान, क्षमता अपने ज्ञान को दर्शकों तक पहुँचाने के लिए, नवीनतम वैज्ञानिक अनुसंधानों का पालन करें, संग्रह के विभिन्न वर्गों का ज्ञान होना चाहिए।

उन मामलों में जब भ्रमण संवाद पर आधारित नहीं होता है, लेकिन शिक्षण शिक्षण के सिद्धांतों पर, व्यक्ति इसमें रुचि खो देता है।

भ्रमण को लक्षित किया जाना चाहिए और समूह के लिए एक विभेदित दृष्टिकोण के आधार पर किया जाना चाहिए।

यह अंत करने के लिए, नव नियुक्त रचनात्मक कर्मचारी प्रदर्शनी पर संग्रहालय के काम, वैज्ञानिक और पद्धति संबंधी सामग्री का व्यवस्थित रूप से अध्ययन करता है, 30 दिनों के लिए सहयोगियों द्वारा आयोजित भ्रमण को सुनता है, और फिर एनएमएस की एक बैठक में न्यूनतम भ्रमण पास करता है। दौरे को सुनने और स्वीकृत करने के बाद, दर्शकों द्वारा उन पर भरोसा किया जाता है।

प्रदर्शनी कार्य में मुख्य दस्तावेज है एक गाइड के लिए व्यवस्थित विकास,जो भ्रमण की सामग्री, दिखाई जाने वाली सामग्री, मार्ग और अवधि को प्रकट करता है।

एक पद्धतिगत मार्गदर्शिका के उदाहरण के रूप में, मैंने "वासिलिव राजवंश" की परियोजना "द रिटर्न" की प्रदर्शनी ली।

प्रदर्शनी "द वासिलिव राजवंश" के दौरे का व्यवस्थित विकास

प्रदर्शनी गैलरी के बाएं पंख में स्थित है: हॉल 1.5-7। भ्रमण का समय 25 मिनट है।

भ्रमण के दौरान, आप निम्नलिखित शैक्षणिक तकनीकों का उपयोग कर सकते हैं:

-बुनियादी प्रश्नों का स्वागत जिस पर कार्यों की कलात्मक छवि की समग्र धारणा का मॉडल बनाया गया है;

-अपनी स्वयं की खोज की भावना पैदा करने की एक तकनीक, जो बच्चों को स्वतंत्र रूप से संज्ञानात्मक गतिविधियों का निर्माण करने की अनुमति देती है;

-संवाद का स्वागत;

-व्यक्तिगत प्रभाव से संक्रमण का स्वागत, जब गाइड प्रतिभागियों को अपने तर्क में खींचता है, अपनी शंकाओं को साझा करता है;

एक काम की सामूहिक चर्चा का स्वागत, जब कला के काम की एक विचारशील परीक्षा होती है, तो अन्य लोगों की भावनाओं और विचारों का सम्मान एक किशोरी में लाया जाता है।

कार्यप्रणाली विकास का उद्देश्य। मोल्दोवा के सम्मानित कला कार्यकर्ता ए.ए. के उज्ज्वल रचनात्मक व्यक्तित्व के साथ दर्शकों का परिचय। वासिलिव, और मोल्दोवा के एक उत्कृष्ट सांस्कृतिक कार्यकर्ता एन.ए. वासिलीवा।

प्रस्तुत कार्यों के आधार पर कलाकारों की रचनात्मक आत्मकथाएँ प्रकट करें।

-कलाकार ए.ए. की पेंटिंग तकनीक की अत्यधिक पेशेवर महारत पर ध्यान दें। वासिलीवा।

-ए.ए. का अर्थ प्रकट करने के लिए वासिलिव और एन.ए. मोल्दोवा के सांस्कृतिक स्थान में वासिलीवा।

-उस समय के स्वाद को दर्शाते हुए, वासिलिव परिवार के फोटोग्राफिक संग्रह पर ध्यान दें।

वासिलिव राजवंश द्वारा कार्यों की प्रदर्शनी पिता और बेटी के कार्यों द्वारा प्रस्तुत की जाती है और रिपब्लिकन आर्ट गैलरी के हॉल 1, 5-7 में प्रदर्शित की जाती है। बेंडर में आर्ट गैलरी में राजवंश के संस्थापक अलेक्सी अलेक्जेंड्रोविच वासिलिव की यह चौथी व्यक्तिगत प्रदर्शनी है। यह कलाकार के बेटे यारोस्लाव वासिलिव की पहल पर उनके करीबी लोगों की याद में आयोजित किया गया था।

वासिलिव्स के कार्यों की प्रदर्शनी पीएमआर के कलाकारों के संघ और रिपब्लिकन आर्ट गैलरी "रिटर्न" की संयुक्त परियोजना का एक अभिन्न अंग है। परियोजना का लक्ष्य दर्शकों को उन कलाकारों के नाम लौटाना है जिनका काम हमारी भूमि में ललित कला के विकास को निर्धारित करता है, और जिनका जीवन चुने हुए पेशे के प्रति वफादार सेवा के लिए समर्पित है। वासिलिव राजवंश इसकी एक विशद पुष्टि है।

एलेक्सी अलेक्जेंड्रोविच वासिलिव, MSSR के सम्मानित कला कार्यकर्ता, का जन्म 30 तारीख को हुआ था सितंबर1907 समरकंद में। 1926 में उन्होंने मॉस्को आर्ट कॉलेज "इन मेमोरी ऑफ़ 1905" में प्रवेश किया, और 1932 में उन्होंने हायर आर्ट एंड टेक्निकल इंस्टीट्यूट से स्नातक किया, जहाँ उन्होंने वी.ए. जैसे प्रसिद्ध कलाकारों के साथ अध्ययन किया। फेवोर्स्की, एस.वी. गेरासिमोव, डी.एस. मूर और अन्य।

1939 से 1935 तक, ए.ए. वासिलिव ने स्टेट ट्रीटीकोव गैलरी के स्नातकोत्तर पाठ्यक्रम में अध्ययन किया।

30 के दशक के उत्तरार्ध में वह मध्य एशिया, खाबरोवस्क क्षेत्र, चुकोटका में रहते थे और काम करते थे।

1941 में वह मोल्दोवा चले गए, उन्हें विभाग का प्रमुख नियुक्त किया गया। मोल्दोवा के कलाकारों के संघ के सचिव, मोल्डावियन एसएसआर के पीपुल्स कमिसर्स काउंसिल के कला कार्यालय की ललित कला, और 1945 में, गणतंत्र के कलाकारों के पहले सम्मेलन में, उन्हें इसका अध्यक्ष चुना गया।

प्रदर्शनी में वासिलिव परिवार के निजी संग्रह और आरकेजी फंड से एलेक्सी अलेक्जेंड्रोविच द्वारा 60 काम प्रस्तुत किए गए हैं। पोर्ट्रेट, विषयगत कैनवस, मोल्दोवा, क्रीमिया के परिदृश्य, साथ ही साथ अफ्रीकी और एशियाई देशों की रचनात्मक यात्राओं के दौरान बनाए गए कार्यों से कलाकार की रचनात्मक सीमा और संज्ञानात्मक रुचि के साथ-साथ वास्तव में कलात्मक तत्व का पता चलता है। यह एक उज्ज्वल व्यक्तित्व वाला कलाकार है।

हम 1 हॉल में प्रदर्शनी के साथ अपने परिचित की शुरुआत करते हैं, जहां, निश्चित रूप से, दर्शकों का ध्यान इंटीरियर में वासिलिव के चित्र द्वारा आकर्षित किया जाएगा, जिसे रोमानियाई कलाकार डी। यस्टर द्वारा निष्पादित किया गया है। इतने ऊर्जावान, रचनात्मक आशाओं से भरे हुए, उन्होंने मोल्दोवा में अपनी यात्रा शुरू की। चित्र 1947 का है।

5 वें हॉल में हम इस प्रतिभाशाली कलाकार के चित्र, परिदृश्य, विषयगत कैनवस से परिचित होंगे। हॉल की प्रदर्शनी "पोर्ट्रेट ऑफ़ द कूरियर वोडॉयन" से खुलती है। काम 50 के दशक में लिखा गया था, जब एक भी प्रदर्शनी अग्रणी श्रमिकों के चित्रों के बिना नहीं चल सकती थी। इसके अलावा, प्रत्येक कलाकार युद्ध के बाद के कठिन वर्षों की मांगों को श्रद्धांजलि देने के लिए बाध्य था, जब पुरुष श्रम का बोझ महिलाओं के कंधों पर पड़ा। यथार्थवादी ब्रश ने युद्ध के बाद की पंचवर्षीय योजनाओं की महिलाओं को श्रद्धांजलि अर्पित की, युद्ध से नष्ट हुई अर्थव्यवस्था का पुनर्निर्माण किया। यह कार्य समय की उपज है, जिसके लिए सभी से पूर्ण समर्पण की आवश्यकता होती है। और एक सामाजिक अभिविन्यास के चित्र में, यह एक दृढ़ टकटकी वाली महिला के खुले, अनुभवी चेहरे में स्पष्ट रूप से परिलक्षित होता है, एक शुरुआती कामकाजी सुबह की गुलाबी ठंडक की पृष्ठभूमि के खिलाफ एक स्पष्ट रूप से पठनीय आकृति। आज की स्थिति से चित्र को पढ़कर, आप महसूस करते हैं कि कठिन शारीरिक श्रम के साथ स्त्रीत्व कितना असंगत है, और आप प्रतिस्पर्धी समय के संदर्भ में लोगों को और भी अधिक तेजी से देखते हैं।

1958 में चित्रित बच्चे के चित्र "द फॉरेस्टर्स सन" की एक पूरी तरह से अलग योजना है। चित्र गीत की श्रेणी के अंतर्गत आता है। हल्के उदासी और विचारशीलता के प्रिंट के साथ लड़के के चेहरे पर एक पतली ग्लेज़िंग परत के साथ काम किया जाता है। जंगल की थोड़ी उल्लिखित पृष्ठभूमि विचलित नहीं करती है, लेकिन चित्रित किए जा रहे व्यक्ति पर ध्यान केंद्रित करती है। मूल रचनात्मक समाधान, रंगीन एक के साथ, चित्र के गीतात्मक निर्माण को पूरा करता है।

मोलदावियन क्षेत्र के प्यार में, एलेक्सी अलेक्जेंड्रोविच ने पड़ोस के चारों ओर एक स्केचबुक के साथ बहुत यात्रा की। वह जानता था कि सबसे अधिक विचारशील दूरी कहाँ है, जहाँ डेनिस्टर ने बैंकों को एक सनकी पाश के साथ गले लगा लिया। अपने कार्यों में, वह शांत लेकिन दृढ़ स्वर में प्रकृति के बारे में बात करने में सक्षम थे, सुंदरता की अपनी समझ, उनकी रचनात्मक लिखावट को प्रकट करते थे। प्रकृति की सभी अवस्थाओं में, उन्हें शरद ऋतु और शाम का समय सबसे अधिक प्रिय था। ऐसे कई परिदृश्य लिखे गए हैं। इनमें "पीसफुल ऑटम अगेन" (आरकेजी की संपत्ति) और "मोल्डावियन ऑटम" शामिल हैं।

इन परिदृश्यों में, कोई लेखक द्वारा विकसित मोलदावियन परिदृश्यों के प्रदर्शन के तरीके को देख सकता है, जहां कुछ जगहों पर एक अप्रकाशित कैनवास रंग के सुरम्य खेल में भाग लेता है, जहां पेस्टीनेस एक हल्के शीशे का आवरण में बदल जाता है, लेकिन रंग और रैखिक का विकल्प लय, प्रकृति से चित्रित मोल्दोवा के आसानी से पहचाने जाने योग्य कोनों की छवि को ले जाते हैं, जहां यह शांत पारदर्शी आकाश, मंद सूरज, मुरझाया हुआ साग, बैंगनी रंग के एक फ्लैश द्वारा उच्चारण, सुखद उदासी का मूड बनाता है।

इस कमरे में काम गैलरी में एक पेंटिंग की संपत्ति है। इनमें विषयगत कैनवास "बोर्न टू फ्लाई" शामिल है, जो वीरता के रोमांस के लिए एक भजन की तरह लगता है, परिपक्व युवाओं के लिए एक भजन।

एथलीट ने अभी-अभी विमान से ऊपर देखा है ... और, जैसे कि बादलों की निकटता से मुग्ध हो, जिससे आप अपने हाथ से धक्का दे सकते हैं, वह देरी से लग रहा था या एक पल के लिए अपनी तेज उड़ान को जमीन पर बदल दिया। उड़ती गति। काम लगभग चौकोर है। क्षितिज पर कम होने वाले पैराशूट कैनोपियों के विपरीत सौंदर्य की भावना प्राप्त की जाती है। इसमें गति ऊपर से नीचे की ओर विकसित होती है। काम का रंग नीले स्टील के केंद्र को मजबूत करने पर आधारित है, हरे रंग का एक बार का रंग। किनारों के आसपास कुछ जगहों पर एक खाली कैनवास छोड़ दिया जाता है, और कोनों को काला कर दिया जाता है।

चित्र को जोश और व्यापकता के साथ चित्रित किया गया है। यह लेखक के हर्षित मनोदशा को व्यक्त करता है।

दूसरा विषयगत कार्य "द आर्टिस्ट एंड टाइम" है। यह ध्यान का काम है, मानव जीवन के बारे में एक इत्मीनान से कहानी, एक कलाकार के जीवन के बारे में, जो समय के साथ एक ही रचनात्मक लय में रहता था। हमारे सामने कलाकार के स्टूडियो का इंटीरियर है, जो औद्योगिक परिदृश्य के साथ विशाल कैनवस से भरा हुआ है, यहाँ उनके कार्यों के नायक हैं - स्टील निर्माता, कार्यकर्ता जो कैनवास पर खुद को पहचानते हैं। कलाकार की बीमारी के कारण काम अधूरा रह गया था।

"नताशा की बेटी के पोर्ट्रेट" को अनदेखा करना असंभव है। यह मोल्दोवन पेंटिंग में बच्चों के सबसे अच्छे चित्रों में से एक है, जिसमें यथार्थवादी स्कूल की सर्वोत्तम परंपराओं को शामिल किया गया है।

एक छोटी गोरी लड़की की पीढ़ीगत छवि, जिसमें अलग-अलग दिशाओं में ब्रैड्स चिपके हुए हैं, एक अंडाकार फ्रेम द्वारा तैयार की गई है। आधे खुले मुंह से बच्चों की तरह सहजता पर जोर दिया जाता है। टकटकी कैनवास के किनारे के पीछे क्या है, दर्शक के लिए अज्ञात कुछ पर केंद्रित है। काम की पृष्ठभूमि ऐतिहासिक प्रांगण है जहां कलाकार का परिवार मोल्दोवा पहुंचने के बाद 16 साल तक रहा। रेपिन के छात्र ई.एम. इस छोटे से किशिनेव अपार्टमेंट में रहते थे। मालेचेवस्काया। उनका कहना है कि चालियापिन खुद इस घर में मेहमान थे। चित्र को मोटे तौर पर, हल्के ढंग से, एक जटिल चांदी में चित्रित किया गया था - ग्रे रंग, 40 के दशक में एलेक्सी अलेक्जेंड्रोविच के काम की विशेषता।

ए.ए. के काम में एक विशेष स्थान। वासिलिव वी.आई के जन्म की 100 वीं वर्षगांठ के लिए लिखे गए कार्यों का एक चक्र लेता है। लेनिन। 1965-1966 में एलेक्सी अलेक्जेंड्रोविच ने उल्यानोवस्क, कज़ान, कोकुश्किनो, साइबेरिया का दौरा किया। इस श्रृंखला के कार्यों में "चर्च, पी। शुशेंस्कॉय "। लेनिनयाना पर काम करना मुश्किल था। आखिरकार, ये स्थान अशांत पूर्व-क्रांतिकारी वर्षों की तुलना में बिल्कुल अलग दिखते हैं। कलाकार को मानसिक रूप से गांवों के स्वरूप का पुनर्निर्माण करना था, प्रकृति के रंग को जीवन से रंगना था। काम में "चर्च, पी। शुशेंस्कॉय ने "चुकंदर" चर्च की एकमात्र दस्तावेजी पत्थर की इमारत का पुनर्निर्माण किया, एक बरसात के दिन को चित्रित किया, उसने ऐसा मूड बनाया जैसे कि प्रसिद्ध लेविटन का "व्लादिमिरोव्का" यहां नेतृत्व किया और यहां समाप्त हो गया। परित्याग और उदासी के दर्द भरे मूड को किसानों की धूसर फीकी आकृतियों से पुष्ट किया जाता है।

6 वें हॉल में, कलाकार की कृतियाँ प्रस्तुत की जाती हैं - क्रीमिया, एशिया और अफ्रीका के देशों की रचनात्मक यात्राओं का परिणाम। ये मुख्य रूप से रेखाचित्र हैं। प्रदर्शनी पंक्ति की शुरुआत क्रीमियन चक्र के कार्यों से होती है। 1963 में क्रीमिया की एक रचनात्मक यात्रा हुई। एक साल से भी कम समय में, एलेक्सी अलेक्जेंड्रोविच ने प्रदर्शनी के लिए 150 परिदृश्य तैयार किए। क्रीमियन परिदृश्य को कोमलता और सद्भाव की विशेषताओं की विशेषता है।

परिदृश्य, संरचना और विवरण के चयन में सख्त। काम का रंग संक्षेप में है। ऐसी रचनाएँ हैं "पाइक पर्च", "स्प्रिंग इन द माउंटेन", "ट्वाइलाइट। क्रीमिया "और अन्य।

परिदृश्य "पिंक फ़ॉरेस्ट", "गुरज़ुफ़ में", "ऐ पेट्री", "क्रीमिया", "इन ओल्ड बखचिसराय" रंग की कोमलता और घनत्व की विशेषता है।

समुद्र के दृश्य "गुरज़ुफ़। चेखव हाउस "," क्रीमियन पोर्ट ", साथ ही रेखाचित्र" क्रीमियन पर्वत "," गुरज़ुफ़ में ", प्रभाववादी ताजगी पर बनाए गए हैं, जो इस चक्र के अन्य कार्यों की विशेषता है।

क्रीमिया जाने वाले हर व्यक्ति के लिए कई कोने आसानी से पहचाने जा सकते हैं। ये उपरोक्त कार्य और कार्य हैं "क्रीमिया। निगल का घोंसला "और" घाट पर "। इन कार्यों में से अधिकांश, एट्यूड ताजगी बनाए रखते हुए, अखंडता और पूर्णता को लेकर चलते हैं।

1969 में। कलाकार का सपना सच हुआ: उसने कुछ अफ्रीकी देशों का दौरा किया। मिस्र ने विशेष रूप से उस पर प्रहार किया। डायरियों के पन्ने प्राचीन वास्तुकला, प्रकृति और लोगों के साथ बैठकों से उत्साही छापों की प्रविष्टियों के साथ अंकित हैं।

उन्होंने "गीज़ा की घाटी", "गीज़ा की घाटी की यादें" और अन्य कार्यों को प्राचीन मिस्र की संस्कृति के स्मारकों को समर्पित किया।

"गीज़ा घाटी की यादें" प्राचीन संस्कृति की भव्यता के बारे में एक कहानी है। चित्र में, स्फिंक्स और पिरामिड इतने विशाल हैं कि ऐसा लगता है कि उनके पास कैनवास पर पर्याप्त जगह नहीं है, वे पूरे स्थान को अपने स्मारकीय रूपों से भर देते हैं। उनके पैर के लोग बहुत छोटे दिखते हैं। अरबों के रंगीन कपड़े चित्र के समग्र रंग में रंग उच्चारण जोड़ते हैं। स्फिंक्स और पिरामिड के मौन वैभव के ऊपर एक सुनहरा आकाश है। सदियों पुरानी पत्थर की संरचनाएं और आसपास के रेगिस्तान शाम की रोशनी से जगमगाते हैं। विशाल विषमता और ठंडी छाया वास्तुकला की भव्यता पर जोर देती है। अलेक्सी अलेक्जेंड्रोविच ने स्फिंक्स के हल्के हिस्सों और बनावट में पिरामिड को अलग किया, और उनके महत्व को और बढ़ाया।

एलेक्सी अलेक्जेंड्रोविच ने अफ्रीकी शहरों में बहुत खुशी के साथ लिखा: “डकार। स्ट्रीट "," डकार। कार्वर्स की कार्यशाला में ”,“ सिनेगल्स्की फैशनिस्टा ”,“ सिनेगल। होरस द्वीप पर। ”

उनमें, उन्होंने सुरम्य टेढ़ी-मेढ़ी सड़कें, चिलचिलाती धूप की लाल-गर्म किरणें, रंगीन, चमकीली, लोगों से भरी दिखाई दीं। उन्होंने कम से कम रेखाचित्रों और रेखाचित्रों में, उस नई भूमि के रंगों को प्रदर्शित करने का प्रयास किया जिसने उन्हें प्रभावित किया।

ये रोज़मर्रा के छोटे-छोटे दृश्य हैं: लोग अपने स्वयं के व्यवसाय में व्यस्त हैं, हवा में चमकीले सुखाने वाले लिनन, बहुरंगी लंबी स्कर्ट, शॉल, पगड़ी जल रहे हैं। जोरदार, बहु-चरित्र स्ट्रोक, ज्यादातर रंग में संतृप्त, इस अद्भुत बढ़त को व्यक्त करते हैं।

1959 में, एलेक्सी वासिलिव एक रचनात्मक व्यापार यात्रा पर चीन गए, जहां वे 60 दिनों तक रहे। स्मारकों, रोजमर्रा की जिंदगी, इस देश का रंग, कई रेखाचित्रों का आधार बन गया, और फिर प्रदर्शनी का आधार बना, जिसने चीनी चक्र के लगभग 100 कार्यों को प्रस्तुत किया। यह प्रदर्शनी चीनी चक्र के 5 कार्यों को प्रस्तुत करती है। एक मोटा ब्रशस्ट्रोक "इन ओल्ड शंघाई" काम में आकृति को उकेरता है, जहां डूबता सूरज अपनी आखिरी किरणों के साथ एक संकरी गली के बाईं ओर प्रकाशित होता है। निचली इमारतों के गर्म नारंगी-गेरू रंग एक दूसरे के खिलाफ दबाए गए चीनी फैनज़ के भूरे-हरे रंग के रंग को सेट करते हैं। एट्यूड की ताजगी, रंग का कंपन चीनी चक्र के अन्य 4 कार्यों की विशेषता है। कम से कम तकनीकी साधनों के साथ "यांग्त्ज़ी नदी पर सुबह" और "चीनी दीवार" दोनों बुद्धिमान चीनी कविता से मिलते जुलते हैं, जहां सब कुछ आश्चर्यजनक रूप से सरल, आसान और एक ही समय में वजनदार और महत्वपूर्ण है। काम करने वाले श्रमिकों के क्वार्टर का जीवन, उनका विशेष स्वाद, "गीत पक्षियों के लिए पिंजरे बनाना" स्केच में परिलक्षित होता है।

मैं चाहता था कि रेखाचित्र चीन के बारे में छोटी कविताओं की तरह हों, वासिलिव ने कहा। "एक तस्वीर कविता में रहती है, लेकिन कविता एक तस्वीर में रहती है" - चीन में सुनी जाने वाली यह कहावत, एलेक्सी अलेक्जेंड्रोविच द्वारा बार-बार आवाज दी गई थी।

हम पारिवारिक संग्रह से तस्वीरों के साथ प्रदर्शनी के साथ अपने परिचित को समाप्त करते हैं।

7 वें हॉल में वासिलिव परिवार के संग्रह की तस्वीरें, अलेक्सी और नतालिया वासिलिव्स के मोनोग्राफ और काम प्रस्तुत किए गए हैं।

वासिलीवा नतालिया अलेक्सेवना (1939-2010)

MSSR के एक उत्कृष्ट सांस्कृतिक कार्यकर्ता, एक प्रतिभाशाली शिक्षक, कलाकार, कला समीक्षक।

नतालिया वासिलीवा का जन्म 1939 में चुकोटका के अनादिर शहर में हुआ था। उसके बचपन के वर्ष मास्को में, फिर चिसीनाउ में बीते, जहाँ उसका परिवार 1944 में चला गया। इस शहर में, उन्होंने हाई स्कूल, रिपब्लिकन आर्ट स्कूल से स्नातक किया। आईई रेपिन, और 1965 में उन्होंने कीव कला संस्थान से स्नातक किया।

1959 से, नताल्या अलेक्सेवना ने चिल्ड्रन आर्ट स्कूल में विशेष विषयों को पढ़ाया। ए.वी. शुकुसेव, 1979 से 1983 तक। इसके निदेशक थे। शिक्षण के वर्षों में, उसने छात्रों के 11 स्नातक तैयार किए हैं, जिनमें से कई ने एक कलाकार, डिजाइनर, वास्तुकार, कला समीक्षक का पेशा चुना है।

नताल्या अलेक्सेवना शैक्षिक कार्यों में सक्रिय थीं: वह मोल्दोवा और ट्रांसनिस्ट्रिया के संग्रहालयों में अपने पिता की प्रदर्शनियों की आयोजक थीं, ललित कला "लेट्स फैंटेसीज़" और "द आर्टिस्ट" पर बच्चों के टेलीविजन कार्यक्रमों की लेखिका और मेजबान, मोनोग्राफ की लेखिका थीं। सर्गेई चोकोलोव के कार्यों पर, एलेक्सी वासिलिव कैटलॉग, और प्रदर्शनियों और पिता के कार्यों पर पुस्तिकाएं।

प्रोजेक्ट "रिटर्न" में नतालिया वासिलीवा की 8 पेंटिंग, परिवार के संग्रह से तस्वीरें, लेखक के मोनोग्राफ शामिल हैं।

रचनात्मकता की प्रारंभिक अवधि "हिमालयी लैंडस्केप", "उत्तरी मठ", "किला", "अतीत" का काम करता है। इम्प्रोवाइजेशन "उसे एक सूक्ष्म रूप से महसूस करने वाले कलाकार के रूप में प्रकट करता है, बड़े रंग के विमानों के साथ स्मारकीय काम करता है, जहां पृथ्वी की शक्ति, इसकी महानता और रहस्य निर्विवाद हैं, चित्र यथार्थवादी स्कूल के लिए लेखक की प्रतिबद्धता की पुष्टि हैं। "पेत्रोव्ना" का ऐसा काम है, जहाँ विवरण और सामान्यीकरण का समान सख्त चयन संरक्षित है।

पूर्व की कला के लिए जुनून, लागू कला के सबसे बड़े लेखक, सम्मानित कला कार्यकर्ता एस। चोकोलोव के कार्यों ने "एस चोकोलोव के मिट्टी के पात्र" के काम को जन्म दिया।

नताल्या अलेक्सेवना वासिलीवा का निधन हो गया 28 फरवरी 2010वर्ष का। यह प्रदर्शनी एक जीवन-प्रेमी, एक उज्ज्वल रचनात्मक व्यक्ति की याद में आयोजित की जाती है, जो उत्साहपूर्वक अपने आसपास की दुनिया से प्यार करता था।

ध्यान देने के लिए आपको धन्यवाद। गाइड के लिए प्रश्न।

मैनुअल के लिए साहित्य की सूची।

3.श्वेदोव आई। "एलेक्सी अलेक्जेंड्रोविच वासिलिव" (साहित्य)

पोट्रेट), चिसीनाउ, "कार्तिया मोल्दोवेनस्के", 1969

सांस्कृतिक शैक्षिक कला संग्रहालय

व्याख्यान

गैलरी की सांस्कृतिक और शैक्षिक गतिविधियों का एक अन्य लोकप्रिय रूप व्याख्यान है। व्याख्यान का मुख्य लक्ष्य सैद्धांतिक सामग्री को दर्शकों तक पहुंचाना है, कभी-कभी इसके साथ संग्रहालय संग्रह की सामग्री के साथ।

आरसीएच के संग्रहालय अभ्यास में, विभिन्न श्रोताओं में उपयोग किए जाने वाले विषयगत चक्रों के रूप में इस तरह के व्याख्यान कार्य व्यापक हो गए हैं:

-"पश्चिमी यूरोपीय कला";

-"18 वीं प्रारंभिक 20 वीं शताब्दी की रूसी कला";

-"सोवियत कला";

-"मोल्दावियन कला";

-"ट्रांसनिस्ट्रिया के परास्नातक की कला";

-"फंडामेंटल ऑफ फाइन आर्ट्स"।

इस राय के बावजूद कि बच्चों, पूर्वस्कूली दर्शकों को व्याख्यान सामग्री देना उचित नहीं है, हमने इस फॉर्म को सबसे छोटे के लिए परीक्षण किया है। एक उदाहरण व्याख्यान "द फेयरी वर्ल्ड ऑफ पेलख" है, जो व्याख्यान और बातचीत के तत्वों (पलेख उत्पादों की सुंदरता और मौलिकता) को जोड़ती है।

पूर्वस्कूली और प्राथमिक स्कूल के बच्चों के लिए व्याख्यान का तर्क "द फेयरी वर्ल्ड ऑफ पेलख"

व्याख्यान का उद्देश्य।

लोक रूसी सजावटी और अनुप्रयुक्त कला के सर्वोत्तम उदाहरणों के साथ बच्चों का परिचय: पालेशान के उत्पाद।

व्याख्यान के उद्देश्य।

-एक सुलभ रूप में, प्रतिभाशाली रूसी लोगों के इतिहास को व्यक्त करें, लाह लघु में शानदार चित्र बनाएं।

-लाख लघुचित्र बनाने की तकनीक को प्रकट करना।

-पेलख कलाकारों की कला में विविध विषयों को प्रदर्शित करें।

-ए.एस. की परियों की कहानियों के उदाहरण का उपयोग करके साहित्य और चित्रात्मक भूखंडों के बीच संबंध दिखाएं पुश्किन और अन्य लेखक।

मतलब इस्तेमाल किया:

-आरकेजी फंड से पालेख के कार्यों का एक प्रदर्शन;

-कंप्यूटर या टीवी स्क्रीन पर वीडियो अनुक्रम।

अपेक्षित परिणाम।

-पालेशान लोगों की कला के अत्यधिक कलात्मक उदाहरणों पर आधारित आध्यात्मिक और सौंदर्य शिक्षा।

-सुंदर सजावटी रूसी कला की उत्पत्ति का परिचय।

-रूसी कविता और ललित कला के बच्चे की आत्मा पर जटिल प्रभाव।

एक सफल व्याख्यान के लिए, प्रारंभिक कार्य किया गया था। इससे पहले, व्याख्यान से एक सप्ताह पहले, बच्चों ने लागू कलाकार स्वेतलाना पलटनिक द्वारा कार्यों की प्रदर्शनी के आसपास एक भ्रमण की बात सुनी, जहाँ उन्हें सजावटी और अनुप्रयुक्त कला का विचार आया।

यह व्याख्यान बुनियादी है और 6-10 साल के बच्चों के लिए बनाया गया है। व्याख्यान की अवधि 20-25 मिनट है।

पूर्वस्कूली बच्चों के लिए, आप पाठ और वीडियो के भाग को छोटा कर सकते हैं। : 2. अनिवार्य खंड:

-पालेख गांव का इतिहास;

-आई। गोल्याकोव, लाह लघुचित्रों के संस्थापक पल्याशन;

-"ट्रोइका" - पेलख कला का प्रतीक;

-निर्माण प्रौद्योगिकी;

-ए। पुश्किन की परी कथा "द टेल ऑफ़ द फिशरमैन एंड द गोल्डफ़िश" के कथानक पर वी। मुखिन, आई। जुबकोव द्वारा बक्से।

I. प्रस्तावना।

a) पेलख की वंशावली।

बी) एक आइकन से एक लाख लघु तक।

द्वितीय. पेलख लाह लघुचित्रों के संस्थापक आई। गोलिकोव और उनके काम "ट्रोइका"।

क) पेलख लघुचित्र की विशिष्ट विशेषताएं।

बी) कार्यों को बनाने की तकनीक।

III. फिलिस्तीन के कार्यों के विषय:

एक चित्र।

बी) घरेलू विषय।

ग) रूसी भूमि के रक्षक का विषय।

d) पेलख कलाकारों की कृतियों में परियों की कहानी।

IV.निष्कर्ष।

पेलख उत्पादों की सुंदरता और मौलिकता

बातचीत का उद्देश्य:1. बच्चों को पेलख की कला से परिचित कराना।

2.पेलख लाह लघु की विशेषताओं को सीखना और समेकित करना।

3.बच्चों की स्मृति में पेलख लघुचित्र की दृश्य छवि को ठीक करना।

आज हम आपके साथ असामान्य, शानदार कला के बारे में बात करेंगे। इसके निर्माता पेलख के छोटे रूसी गांव के कलाकार हैं।

यदि आप किसी संग्रहालय 1 या दुकान की खिड़की में एक अद्भुत काला-चमकता हुआ बॉक्स 1 2, एक पाउडर बॉक्स, एक ब्रोच, एक बहुरंगी रिंगिंग पैटर्न वाली ट्रे देखते हैं, जो एक सोने के आभूषण के साथ समाप्त होती है, तो आपको पता होना चाहिए कि यह उत्पाद पेलख में बनाया गया है। और ऐसे स्वामी और कलाकार वहां रहते हैं कि जीवन का सबसे सरल प्रसंग एक परी कथा में बदल जाता है, चाहे वह मैदान में तीसरा रीपर हो (ए। वतागिन "द रीपर"), या कुएं पर युवाओं की चौथी मुलाकात (आई। मार्किचव "एट द वेल"), चाहे वह पेलख 5 (वी। नोडोव "विस्तार") की ढीली भूमि हो, जिसे कवि ने गाया था।

पेलख किस लिए प्रसिद्ध है? नाम कहां से आता है? आज आपके साथ हमारा काम इस बारे में पता लगाना है। इसके नाम के कई संस्करण हैं। उनमें से एक यहां पर है। प्राचीन काल में (लगभग 14वीं शताब्दी में), घने जंगलों में दुश्मनों से छिपकर, रूसी किसान चले गए। घने जंगल में घर बनाने के लिए, जंगल का एक हिस्सा जला दिया गया और रूसी झोपड़ियों का निर्माण शुरू हो गया, मजबूत, मजबूत। गाए गए स्थान ने उनकी बस्ती के नाम का आधार बनाया। पलेनॉय - पेलख। नदी को प्यार से पलेश्का नाम दिया गया था। और वे जीवन को सुसज्जित करने लगे। खेती से परिवार का भरण-पोषण असंभव हो गया था। और फ़िलिस्तीन के लोगों ने चिह्न बनाना शुरू कर दिया।

यह एक कठिन मामला है। दिन और रात, एक बमुश्किल धूम्रपान करने वाली मशाल की रोशनी में, प्रतीक चित्रित किए गए थे (एम। क्लिमानोव का पुनरुत्पादन "एक आइकन चित्रकार के स्टूडियो में"), वाई लेकिन वे बहुत अच्छे थे, 7 (18 वीं शताब्दी का एक आइकन किया जा रहा है) डिज़ाइन किया गया) कि ज़ार के नौकर यहाँ दूर-दराज के स्थानों पर आदेश के लिए आए थे। और फिर सर्वश्रेष्ठ कलाकारों को शाही आइकन-पेंटिंग कार्यशालाओं में ले जाया जाने लगा।

और 20 वीं शताब्दी में, जब आइकन लगभग नहीं खरीदे गए थे, कार्यशालाएं बंद हो गईं, पेलख के कलाकार एक नए व्यवसाय की तलाश करने लगे। और उन्होंने इसे पाया - यह एक काले और लाह का लघु 8 9 है: ये बक्से, पाउडर बॉक्स, चेस्ट, ट्रे, महिलाओं के गहने हैं।

लाह लघु 10 के संस्थापक इवान इवानोविच गोलिकोव थे (प्रदर्शन पर कलाकार एन। खारलामोव द्वारा आई। गोलिकोव का एक चित्र है)।

और अब 12 आपके सामने उसकी ट्रोइका ट्रे है, जहाँ हम शानदार रूप से सुंदर लाल घोड़ों को उड़ते हुए, बर्फ के बवंडर को बिखेरते हुए देखते हैं। ड्राइवर ने उठकर अपना चाबुक तेज कर दिया। ज्वलंत सिनेबार की एक चमक के साथ, छवि वार्निश की काली गहराई के माध्यम से कट जाती है, चमत्कारिक घोड़ों की सुनहरी अयाल चमकती है। और घोड़े

पलाशियों के काम में हमेशा शानदार, खूबसूरती से विकसित अयालों के साथ, सोने में झिलमिलाता। उनकी हरकतें इतनी तेज होती हैं कि घंटियों की आवाज से हवा फटने लगती है।

आप इस उग्र ट्रोइका को देखते हैं, और जैसे कि आप एक रूसी लोक गीत सुनते हैं:

"तीन दौड़ते हैं, तीन सरपट दौड़ते हैं,

खुरों के नीचे से धूल उड़ती है। घंटी जोर से रोती है और हंसती है और बजती है।"

रूस में तीनों व्यापक विस्तार, उज्ज्वल लोक छुट्टियों की मस्ती, विशाल रूसी भूमि की सड़कों की अंतहीनता से जुड़े हैं।

इस ट्रे को देखकर आपको आसानी से याद होगा कि पेलख उत्पादों में मुख्य बात:

1.उनकी एक काली पृष्ठभूमि है।

2.छवि चमकीले, चमकीले रंगों में दी गई है।

3.चमकीले रंगों को सोने से रंगा जाता है, और इसलिए काम चमकने लगता है, चमकने लगता है।

4.छवि के चारों ओर एक सोने का आभूषण लगाया जाता है।

5.पेंटिंग को पूरा करते हुए, कलाकार अपना हस्ताक्षर करता है।

(फंड से एक बॉक्स दिखाता है)।

और अब बात करते हैं कि कैसे और किससे, बक्से और अन्य लाख लघुचित्र पेलख में बनाए जाते हैं।

प्र. आपको क्या लगता है कि बॉक्स किस सामग्री से बना है? चलिए आपसे निपटते हैं।

पेलख कारीगरों का प्रत्येक उत्पाद कार्डबोर्ड से बना होता है। लेकिन यह कार्डबोर्ड की एक शीट नहीं है, बल्कि 3, 4, 5 और अधिक (30 तक) है, जो एक साथ चिपके रहते हैं

दबाव में। जबकि ये चादरें अभी तक सूखी नहीं हैं, उन्हें एक वृत्त, अंडाकार, आयत का आकार दिया गया है। सूखे रूपों को अलसी के तेल के साथ लगाया जाता है और ओवन में सुखाया जाता है।

अलसी के तेल और चूल्हे के बाद यह एक ऐसी सामग्री है जो लकड़ी की तरह मजबूत होती है। 12 यह वह बक्सा है जो कलाकार के पास जाता है। 12 बॉक्स के बाहरी किनारों को काले रंग से रंगा गया है। 12 डिब्बे के अंदर का भाग लाल रंग से रंगा गया है।

अब आपके सामने बॉक्स को पेंट करने के लिए आवश्यक कलात्मक उपकरण और सामान हैं। ये ब्रश, पेंट, एक आवर्धक कांच हैं, क्योंकि अक्सर बहुत छोटे विवरण होते हैं जिन्हें आवर्धक कांच के बिना काम नहीं किया जा सकता है, और एक भेड़िये का दांत, जिसका उपयोग उत्पाद पर लगाए गए सोने को चमकाने के लिए किया जाता है ताकि वह चमकता रहे।

जब ड्राइंग को लागू किया गया है, तो यह सब सफेद रंग में तैयार किया जाता है और ड्राइंग के आवश्यक रंगों को सफेद रंग पर लागू किया जाता है। यह रंगों को चमकदार बनाने के लिए किया जाता है, क्योंकि काले रंग पर पेंट फीका पड़ जाएगा, अपना चमकीला रंग खो देगा। फिर सबसे पतले ब्रश से सोने को सही जगह पर लगाया जाता है। पेंट की परत की सुरक्षा के लिए, बॉक्स को वार्निश (7-8 परतें) किया जाता है। और यह वार्निश द्वारा बहुत मजबूत हो जाता है।

यह स्पष्ट करने के लिए कि यह कितना टिकाऊ हो जाता है, यहाँ जीवन से एक मामला है। महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध चल रहा था। लड़ाई के दौरान, हमारा जहाज मारा गया था, जिस पर पेलख से इवान गोलिकोव का ताबूत था। और जब, 25 साल बाद, गोताखोरों द्वारा जहाज को पाया गया और जांच की गई, तो उन्होंने देखा: जहाज पर जो कुछ भी था, वह जीर्ण-शीर्ण हो गया: जंग खा गया, सड़ गया, नम हो गया। इन्द्रधनुष के सभी रंगों से केवल एक ही चीज खेलती थी और वह आंख को भाती थी। आपने शायद अनुमान लगाया कि वह चीज़ क्या थी?

और यह सुनिश्चित करने के लिए, सुनें कि कवि एम। लेवाशोव ने इस घटना के बारे में कैसे बताया:

"गोताखोर ने होल्ड की तलाशी ली और अचानक उठकर वह जोर से चिल्लाया:" भाइयों, देखो! ये समय हैं... उसके हाथ में एक बक्सा है। १३

(ए. कोटुखिन का कार्य प्रक्षेपित किया जा रहा है)

ढक्कन पर: वान्या द फ़ूल ने एक पंख पकड़ा, उसके सामने - फायरबर्ड, बॉक्स। पेलख एक धोखा नहीं है, और शिलालेख दाईं ओर दिखाई देता है: पिसल-डी गोलिकोव इवान - अपनी मस्ती को जिंदा रखें ...

वह हमेशा परियों की कहानियों की दुनिया में रहा है, - रूसी बिजली पकड़ना और सालों बाद उसने हमें जादू दिया पंख फायरबर्ड ... "न तो पानी और न ही वर्षों ने बॉक्स को बर्बाद कर दिया। पेलख में जो कुछ भी किया जाता है, उसकी तरह वह मजबूत निकली।

प्रश्न:- आपको क्या लगता है कि पानी ने गत्ते के डिब्बे को नष्ट क्यों नहीं किया?

(पलेख उत्पादों को बनाने के लिए प्रौद्योगिकी के पहलुओं में से एक तय किया जा रहा है)। अब यहां देखिए पेलख में बने 2 कार्डबोर्ड उत्पाद। (कार्डबोर्ड बॉक्स और कास्केट दिखाए गए हैं)। प्रश्न:- मुझे बताओ कि पहला हमें जादुई फायरबर्ड के पंख की याद दिलाता है? बी; -ए 2?

प्रश्न:- दूसरा डिब्बा फायरबर्ड के पंख जैसा क्यों दिखता है? याद रखें कि परियों की कहानियों में फायरबर्ड पंख का वर्णन कैसे किया जाता है? (लड़कों के जवाब संक्षेप में हैं)।

यह सही है, कलाकारों ने जिन कार्डबोर्ड उत्पादों पर काम किया, जैसे कि जादू से, कला के चमत्कार में बदल गए। और न केवल जन्मभूमि, बल्कि पूरी दुनिया हांफ रही थी, जब २०वीं शताब्दी की शुरुआत में, सुंदरता और मौलिकता में चमत्कारिक पलिश्तियों का काम दिखाई दिया। और जब पेलख उत्पाद विदेशों में और हमारे देश में प्रदर्शनियों में दिखाई देते हैं, तो वे हमेशा उत्साह के साथ मिलते हैं, क्योंकि वे रूसी लोगों की उज्ज्वल, प्रतिभाशाली, प्रतिभाशाली कला का प्रतीक हैं।

और अब हम देखेंगे कि पेलख के कलाकारों द्वारा किन विषयों का खुलासा किया जाता है?

पेलख कलाकारों द्वारा संबोधित विषय बहुत अलग हैं। दिलचस्प और चुनौतीपूर्ण विषयों में से एक चित्र कला है।

आइए पेलख कला के एक काम में इवान इवानोविच गोलिकोव का चित्र देखें, जिसे आप पहले से ही जानते हैं। पौराणिक इवान इवानोविच गोलिकोव के पेलख चमत्कार के खोजकर्ता की छवि कई पेलख कलाकारों द्वारा बनाई गई थी। उनमें से एक यहां पर है।

14(कलाकार जी. मेलनिकोव का "पोर्ट्रेट ऑफ़ गोलिकोव" प्रदर्शन पर है)।

"इवान गोलिकोव का पोर्ट्रेट" ग्रिगोरी मेलनिकोव द्वारा लिखा गया था।

गोलिकोव को रचनात्मक प्रक्रिया में दिखाया गया है। टकटकी को दूरी में निर्देशित किया जाता है, वह नए भूखंडों पर विचार करता है। और अब वह प्लोमैन बॉक्स पर काम कर रहा है। कृपया ध्यान दें: पेंट लगाने में आसान बनाने के लिए ब्रश वाला हाथ स्टैंड पर होता है। काम अभी खत्म नहीं हुआ है। आपको याद होगा, हमने कहा था कि रंग को और अधिक चमकदार बनाने के लिए सफेद रंग से चित्र तैयार किया जाता है। अभी तक केवल लाल रंग ही लगाया गया है: घोड़े का शरीर और हल चलाने वाले के कपड़े। गोलिकोव के बाईं ओर एक पैलेट है जिस पर पेंट, फूल और कानों के गोल जार में दाईं ओर पेंट मिलाया जाता है। उनके कार्यों से दृश्य के आसपास। इवान गोलिकोव को काम करते समय रूसी मुक्त गाने सुनने का बहुत शौक था, उन्हें मेज पर जंगली फूलों के गुलदस्ते रखना पसंद था। उन्होंने उनके समृद्ध रंग में झाँका और इस रंग को अपने कार्यों में स्थानांतरित कर दिया।

चूंकि वह "प्लोवमैन" बॉक्स पर काम कर रहा है, मेज पर गेहूं के कान हैं। उनका सुनहरा रंग धरती के रंग, किसान के कपड़े और घोड़े के अयाल में बुना जाएगा। (प्रदर्शन पर आई। गोलिकोव का बॉक्स "प्लोवमैन" है)।

15अब आपके सामने इवान गोलिकोव का काम "प्लोवमैन" है। आप देखें कि यह पूरा हो गया है। बॉक्स के क्षेत्र में एक काली पृष्ठभूमि बिखरी हुई है। घोड़े का सिनेबार रंग और किसान के कपड़े, सोने के साथ काम करते हैं, चमकते हैं। हम देखते हैं कि हल के पीछे चलने वाले किसान का काम कितना मुश्किल है और छवि की सुंदरता की प्रशंसा करते हैं। और, हमेशा की तरह पेलख उत्पादों में, एक सोने का आभूषण लघु को पूरा करता है, जिससे रंग अधिक चमकीले और अधिक गूंजते हैं। चित्रों के अलावा, कलाकार अक्सर अपने आस-पास की चीज़ों को चित्रित करते हैं। और ये विषय हैं: 16 किसान श्रम, 17 फसल, 18 घास के मैदान, 19 आराम, 21 शिकार, 22 रूसी गीत, 23 नृत्य, 24 ट्रिपल। (प्रदर्शित)। वे सभी अपने दैनिक जीवन से लिए गए हैं। लेकिन वे इतने प्रकाश और धूप में बनाए गए थे कि इन कृतियों को देखकर आत्मा आनंदित हो जाती है।

वीडियो अनुक्रम:

1.मार्कीचेव I. "ज़नीत्वो"

2.- // - "कृषि कार्य"

3.-II- "काम से वापसी"

4.कोवालेव ए। "गाँव में उत्सव"

5.गोलिकोव I. "हिरण शिकार"

6.मार्कीचेव I. "लोमड़ी शिकार"

7.जुबकोवा टी। "एक आदमी सूर्यास्त के समय चलता है"

8.वतागिन ए। "नृत्य"

9.गोलिकोव I. "ट्रोइका"

रूसी भूमि की सुरक्षा का विषय फिलिस्तीनियों की रचनात्मकता में मुख्य था और रहता है। 25 "हमारे पूर्वजों" ने अपने ताबूत ए कुर्किन को बुलाया, जहां योद्धा-रक्षक का विषय मुख्य है। हम 26 योद्धाओं को ए। कोटुखिन के ताबूत "इगोर की रेजिमेंट के बारे में शब्द" के ढक्कन पर लड़ाई के स्थान पर जल्दी करते हुए देखते हैं। ऊपर की ओर काला सूरज कई नुकसानों का पूर्वाभास देता है।

इससे पहले कि आप बॉक्स 27 28 पारिलोवा एन। "फॉर द फादरलैंड"। एक ओर की दीवार पर एक प्रसंग है जहाँ पुजारी, सैनिकों को विदा करके, उन्हें युद्ध के लिए आशीर्वाद देता है, दूसरी ओर, युद्ध के प्रकरण को फिर से बनाया जाता है।

हमने पेलख कलाकारों के कई काम देखे हैं, आपने देखा कि वे कितने विषयों को कवर करते हैं। लेकिन शानदार प्लॉट उन्हें विशेष रूप से पसंद हैं। फिलिस्तीनियों के खून में एक साहित्यिक, परी-कथा की साजिश का प्रसंस्करण। एक परी कथा को सचित्र भाषा में अनुवाद करने में उनके पास एक उल्लेखनीय कौशल है।

पिछली शताब्दी के 30 के दशक से, ए.एस. पुश्किन की परियों की कहानियों के विषय पेलख कला में विशेष रूप से लोकप्रिय हो गए हैं। वे तुरंत पहचानने योग्य हैं। लेकिन प्रत्येक कलाकार के लिए एक ही परी कथा एक विशेष तरीके से, अपने तरीके से लगती है। अब आप 2 बक्से देखेंगे और ए.एस. पुश्किन की कहानी सीखेंगे, जिसे कलाकारों द्वारा दर्शाया गया है।

("द टेल्स ऑफ़ द फिशरमैन एंड द फिश" प्लॉट पर वी। मुखिन और आई। जुबकोव के प्रदर्शित बक्से)।

प्रश्न: इन 2 बक्सों की छवियों में क्या अंतर है?

बच्चों को इस तथ्य की ओर ले जाएं कि पहले बॉक्स पर एक परी कथा का एक एपिसोड दिया गया है: एक मछुआरे और एक सुनहरी मछली की बैठक, और दूसरे बॉक्स पर पूरी परी कथा का पुनरुत्पादन किया जाता है। रचना के केंद्र में एक डगआउट है जिसमें “एक बूढ़ा अपनी बूढ़ी औरत के साथ रहता था। बहुत नीला समुद्र 30 साल और 3 साल पुराना है। बुढ़िया जाल से मछली पकड़ रही थी, बुढ़िया सूत कात रही थी।"

कवि द्वारा लिखी गई हर बात को कलाकार कितनी सटीक रूप से पुन: पेश करता है।

यहाँ बूढ़े आदमी और मछली की पहली मुलाकात है, जब उसने उसे जाल से पकड़ा।

यहाँ एक क्रोधी बूढ़ी औरत को एक नया गर्त मिला है।

यहाँ एक नई झोपड़ी है।

सो वह रईस खम्भा बन गई और सबको चुप्रून के पास खींच ले गई।

यहाँ वह आलीशान रानी है जिसने नौकरों को बूढ़े आदमी को भगाने का आदेश दिया।

यहाँ एक मछुआरे और एक मछली की आखिरी मुलाकात है, जब, एक दुष्ट बूढ़ी औरत के अनुरोध पर, समुद्र की मालकिन बनने के लिए

"मछली ने कुछ न कहा, केवल अपनी पूँछ को जल पर छिड़का, और गहरे समुद्र में चली गई।"

बूढ़ा आदमी बूढ़ी औरत के पास लौट आया

"फिर उसके साम्हने एक खोदा देख, उसकी बूढ़ी औरत दहलीज पर बैठी है, और उसके साम्हने एक टूटा हुआ कुंड है।"

इस तरह से ए.एस. पुश्किन द्वारा परी कथा में दुष्ट स्वभाव और क्रूरता को दंडित किया जाता है। इस तरह कलाकार की प्रतिभा की बदौलत बॉक्स के ढक्कन पर एक पूरी परी कथा जीवंत हो गई। यहां सब कुछ शानदार है, क्योंकि पेलख के उस्तादों को कभी भी चमकीले रसदार रंग, सोने की कास्ट और अपरिवर्तनीय कल्पना के साथ पछतावा नहीं हुआ। आखिरकार, वे जानते थे कि उनके द्वारा बनाई गई चीजें लंबे समय तक लोगों की सेवा करेंगी, इसलिए उन्हें अपने दिलों को खुशी और आनंद से भरना चाहिए।

पुश्किन 31 के विषय पर एक और बॉक्स।

(डी। ब्यूटोरिन द्वारा "लुकोमोर्या में")।

यदि आप ध्यान से देखें, तो आप बॉक्स के नाम का अनुमान लगा सकते हैं।

दरअसल, केंद्र में आप एक लंबा ओक, टॉम ओक पर एक सुनहरी श्रृंखला और एक सीखी हुई बिल्ली को किस्से सुनाते हुए देखेंगे और खुद अलेक्जेंडर सर्गेइविच पुश्किन इन कहानियों को एक स्क्रॉल में लिखते हुए हमें बाद में बताएंगे।

प्रश्न:- बॉक्स का नाम क्या है?

दोस्तों जवाब।

हाँ, यह "लुकोमोर्या में" है - "रुस्लान और ल्यूडमिला" कविता का एक शानदार परिचय।

पुश्किन ने जो कुछ भी लिखा, दिमित्री ब्यूटोरिन, जो अपने लोगों से प्यार करता था, ने बॉक्स पर चित्रित करने की कोशिश की: और वे चमत्कार जहां

"गोब्लिन मरमेड भटकता है शाखाओं पर बैठता है", जहां

"तीस सुंदर शूरवीर उत्तराधिकार में, साफ पानी निकलता है। और उनके चाचा समुद्र उनके साथ हैं।"

थोड़ा ऊंचा, पुश्किन की तरह चिकन पैरों पर झोपड़ी, "खिड़कियों और दरवाजों के बिना खड़ी है।"

और निम्नलिखित प्रकरण शब्दों को दिखाता है:

"कालकोठरी में राजकुमारी शोक करती है, और भूरा भेड़िया ईमानदारी से उसकी सेवा करता है"

“लोगों के सामने बादलों में। जंगलों के माध्यम से, समुद्र के पार, जादूगर नायक को ले जाता है।"

"बाबा यगा के साथ एक स्तूप जाता है, अपने आप घूमता है। वहाँ ज़ार कोशी सोने के ऊपर बर्बाद हो गया, वहाँ रूसी आत्मा, वहाँ रूस की खुशबू आ रही है। ” और लंबे समय से मैं पेलख कलाकारों की कृतियों को देखना चाहता हूं, क्योंकि हर कोना गहनों का एक टुकड़ा है, यह एक सच्ची परी कथा है।

एन. ज़िनोविएवा "द लिटिल हंपबैकड हॉर्स" द्वारा आभूषण बॉक्स 32 भी गहनों के काम की बात करता है। विशाल परी कथा फिर से एक छोटे से बॉक्स के ढक्कन पर फिट हो जाती है।

अग्रभूमि में कहानी की अंतिम कड़ी है, जब इवान द फ़ूल ने सभी परीक्षण पास किए, उबलते दूध में नहाया और एक सुंदर साथी बन गया, जिसे लोग अपनी संसाधनशीलता, धीरज और दया के लिए बधाई देते हैं।

ज़ार युवती ने अपने हाथ ऊपर कर दिए और उसे प्यार से देखा।

यदि आप केवल अग्रभूमि को देखें, जहां बहुत से लोग हैं, तो आप देखेंगे कि वे कितने अलग-अलग चेहरे हैं और उनमें से प्रत्येक ने ऐसे कपड़े पहने हैं जो अब यहां दोहराए नहीं जाते हैं। और प्रत्येक कपड़े का अपना पैटर्न होता है। और ये सभी रूसी लोक कपड़े हैं। आप समझेंगे कि एक कलाकार के पास किस तरह की कल्पना होनी चाहिए, उसे सुंदर और दिलचस्प बनाने के लिए गहनों के साथ कैसे काम करना चाहिए। यह वह जगह है जहां एक आवर्धक कांच का उपयोग किया जाता है, जिसे हमने कलाकार के काम करने वाले औजारों और एक ब्रश में देखा था, जहां केवल 9-12 बाल होते हैं, ताकि गहनों के साथ एक ड्राइंग को बहुत बारीक किया जा सके। और सोने के साथ कपड़े, घास, पेड़ और कई अन्य विवरणों का पंजीकरण काम को उत्सवपूर्ण, शानदार रूप से मधुर बनाता है।

और हम तमारा जुबकोवा के बॉक्स 33 के साथ अपनी बैठक समाप्त करते हैं जो एएन ओस्त्रोव्स्की की परी कथा "द स्नो मेडेन" की कहानी पर आधारित है।

यह प्रेम की सर्व-विजेता शक्ति के बारे में एक कहानी है जिसने स्नो मेडेन के बर्फीले दिल को पिघला दिया। आप देखते हैं कि पृथ्वी उज्ज्वल वसंत सूरज की किरणों से भरी हुई है। जीवन में सब कुछ आनन्दित, आनन्दित होता है। केवल एक उदास स्नेगुरोचका हाथों में एक धुरी के साथ, चरखे पर बैठता है। उसके सामने अपने घुटनों पर, मिसगीर, प्यार में, गहने बिखेर देता है। लेकिन उसका प्यार स्नेगुरोचका उसे छूता नहीं है। शांत, सुंदर और उदास वह आपके सामने है। लेकिन उसके सिर पर पहले से ही उसकी माँ द्वारा वसंत ऋतु में पहनी जाने वाली जादुई माला है। इसका मतलब थोड़ा और है और उसके दिल में प्यार आ जाएगा।

फिर से, पात्रों और उनके कपड़ों पर ध्यान दें। सभी रूसी लोक वेशभूषा में सजे हैं। देखें कि वे कितने विविध और दिलचस्प हैं।

ध्यान दें कि फिलीस्तीनी लोग कितनी खूबसूरती से पेड़ों को रंगते हैं, और प्रत्येक परी कथा में शानदार रूप से सुंदर टावर ध्वनि करते हैं।

यहाँ सब कुछ बहुत रूसी है, क्योंकि वे सब कुछ लिखते हैं जो उन्हें घेरता है और उनके पूर्वजों को घेरता है, और उनके बक्सों में बजने वाले परिदृश्य और रंग पेलख स्थानों की सुंदरता से प्रेरित होते हैं: उनके शानदार ३४ ३४ सर्दियों और ३५ ३५ गर्मियों के परिदृश्य, ३६ नाजुक वसंत सन्टी की कोमलता और 37 37 शरद ऋतु पॉलीफोनी के रसीले सोने के साथ। यह सब उनके कार्यों में स्थानांतरित किया गया है और निश्चित रूप से, वे रूस की प्रिय भूमि के बारे में बताते हैं, इसके ऐतिहासिक अतीत, इसकी प्रकृति, गीतों, महाकाव्यों, परियों की कहानियों, किंवदंतियों का महिमामंडन करते हैं। और उनकी कृतियों की चित्रात्मक भाषा इतनी सजीव है कि उनसे मिलने वाले हर किसी की आत्मा में बस जाती है। यह कला रूसियों का गौरव है और हमारा भी, क्योंकि बहुत समय पहले रूस हमारी आम मातृभूमि नहीं थी, क्योंकि हम में से कई रूसी हैं। और हम जहां भी हैं, रूस अपनी कला की तरह ही हमारे करीब और प्रिय है।

जैसा कि एक कवि ने कहा:

"कोई फर्क नहीं पड़ता कि हम किस तरह की आग सोते हैं, जहां भी हवाएं जोर से गुनगुनाती हैं, वैसे ही हम पेलख का सपना देखेंगे - एक शानदार रूसी बॉक्स"।

पेलख की उज्ज्वल, प्रतिभाशाली कला आज सफलतापूर्वक विकसित हो रही है। ताकि आप इसके प्रति आश्वस्त हों, आप सामग्री को ठीक करने के बाद, हमारे फंड से पेलख उत्पादों की प्रदर्शनी से परिचित होंगे।

हाई स्कूल के छात्रों के साथ काम करने का एक उदाहरण बेंडरी सैद्धांतिक लिसेयुम के आधार पर व्याख्यान "द ब्यूटी ऑफ मैन इन आर्ट" का दो साल का चक्र है। संकलित कार्यक्रम ने कला के इतिहास में अलग-अलग समय अवधि और युग के संदर्भ में किसी व्यक्ति की छवि की विशेषताओं के साथ छात्रों के परिचित को निर्धारित किया। कार्यक्रम संलग्न है: परिशिष्ट संख्या 4।

इस शैक्षिक प्रक्रिया का परिणाम यह है कि तीसरे पाठ के बच्चे बातचीत से एनिमेटेड रूप से जुड़े हुए थे, सामग्री के ज्ञान का प्रदर्शन करते हुए, तार्किक निष्कर्ष निकालते थे।

इस व्याख्यान कक्ष का संगठन कला दीर्घा में गीतकार छात्रों की नियमित यात्राओं, नए प्रदर्शनियों के साथ उनके परिचित, और फिर, और इसके हॉल में होने वाली घटनाओं का कारण बन गया: कलाकारों के साथ बैठकें, एक साहित्यिक बैठक कक्ष की स्मृति को समर्पित ओ सिज़ोवा, ट्रांसनिस्ट्रियन हायर कॉलेज ऑफ़ म्यूज़िक के छात्रों द्वारा आयोजित एक शास्त्रीय संगीत संगीत कार्यक्रम के नाम पर ... ए रुबिनस्टीन, एस रिक्टर की स्मृति को समर्पित।

यह सब निस्संदेह उनके सामान्य शैक्षिक स्तर को समृद्ध करता है।

सांस्कृतिक और शैक्षिक स्तर को ऊपर उठाने का एक उदाहरण भी संग्रहालय के काम का एक ऐसा रूप है: कला चर्चा।

विषय पर कला चर्चा: "एम। लारियोनोव। आलंकारिकता के बजाय अभिव्यंजना? ”

मई 2011 कोलाहलपूर्ण

00 घंटे स्टेट यूनिवर्सिटी "आरकेजी इम। ए.वी. लोसेव "

क्रियान्वित करने की योजना की योजना।

हॉल 6 में मिखाइल शारक द्वारा किए गए कार्यों की एक व्यक्तिगत प्रदर्शनी है, जो एम.एफ के जन्म की 130 वीं वर्षगांठ को समर्पित है। लारियोनोवा (05/22/1881 - 10.05 L964);

-एक टीवी, दो कुर्सियाँ, कुर्सियाँ हैं।

माइक्रोफोन।

शास्त्रीय और अवंत-गार्डे कला के बीच संबंधों के अनुरूप विवाद। परिचय।

पिछली शताब्दी की रूसी संस्कृति के विकास में, 2 अवधि स्पष्ट रूप से प्रतिष्ठित हैं - सदी की शुरुआत से 30 और 30-80 के दशक तक। पहले दो दशक रूसी कला, विशेष रूप से चित्रकला और वास्तुकला के सुनहरे दिन थे। आर्ट नोव्यू शैली ने उस्तादों के दिमाग को गहराई से बदल दिया। नए रूपों और अभिव्यक्ति के साधनों के निर्माण की समस्या पर प्रकाश डाला गया। कलात्मक जीवन तूफानी और दिलचस्प था: प्रदर्शनियां मोबाइल थीं और एक दूसरे की जगह ले लीं, उन्होंने प्रेस में गर्म चर्चा की, कई पत्रिकाएं प्रकाशित हुईं।

यूरोपीय कला में नए रुझान - फाउविज्म, क्यूबिज्म, फ्यूचरिज्म और अन्य - रूस में शानदार ढंग से विकसित हुए हैं। विभिन्न शैलियों को मिलाकर, रूसी कलाकारों ने नए और पूरी तरह से अद्वितीय संस्करण बनाए। इस समय की एक और विशेषता यह है कि रूसी कला को पश्चिम में गंभीर पारखी मिलते हैं, और यूरोपीय और घरेलू उस्तादों ने एक-दूसरे की खोज की और खुद को एक ही रचनात्मक संपूर्ण महसूस किया।

XX सदी के 10 के दशक में। पुरानी रूसी कला को फिर से खोजा गया, विशेष रूप से आइकन पेंटिंग ने ध्यान आकर्षित किया; अमूर्त, असीम कला की पहली कृतियाँ दिखाई दीं; तब राज्य का वैचारिक और प्रशासनिक दबाव बढ़ने लगा और सामाजिक यथार्थवाद को अकादमिक कला के एक प्रकार के रूप में मुख्य कलात्मक पद्धति के रूप में घोषित किया गया।

XX सदी की कला की यह पहली अवधि। 1932 में सभी स्वतंत्र कलात्मक संघों पर प्रतिबंध लगाने और रचनात्मक संघों की एक राज्य प्रणाली के निर्माण पर एक डिक्री को अपनाने के साथ समाप्त हुआ। समाजवादी यथार्थवाद के ढांचे में फिट होने वाले संस्कृति के रूपों को बनाए रखा गया था। बाकी सब कुछ एक गैर-मान्यता प्राप्त या अवैध वातावरण में मौजूद हो सकता है। यह 60 और 70 के दशक में तेज हो गया, जब "भूमिगत अवंत-गार्डे" की लहर विशेष रूप से शक्तिशाली थी।

पिछली सदी की शुरुआत में २१वीं सदी के पहले दशक में स्थिति को पेश करना काफी हद तक असंभव है, हालांकि, इसी तरह के ऐतिहासिक संयोग हैं, प्राकृतिक आपदाओं में वृद्धि, रहस्यमय घटनाएं, क्रांतिकारी घटनाएं, गृहयुद्ध, और बहुत कुछ।

हम कला के उद्देश्य के बारे में, समाज के जीवन में निर्माता के स्थान के बारे में और शास्त्रीय और अवंत-गार्डे कला के बीच संबंधों के बारे में बातचीत का प्रस्ताव देते हैं।

यह ट्रांसनिस्ट्रिया के कलाकारों और कला के उस्तादों के लिए विशेष रूप से दिलचस्प है। मॉस्को या सेंट पीटर्सबर्ग जैसे चिसीनाउ या कीव जैसे केंद्रों के लिए एक प्रांत होने के नाते, हम संचार और सूचना के आधुनिक साधनों के कारण, सामयिक मुद्दों और सामान्य विकास प्रवृत्तियों से दूर नहीं हैं। और 22 मई से कलाकार एम। लारियोनोव के जन्म के 130 साल बाद।

हम आपको बच्चों के कला विद्यालय एम.यू के निदेशक की एक व्यक्तिगत प्रदर्शनी प्रदान करते हैं। शारक "रेडिएंट, रेडिएंट लारियोनोव" और निम्नलिखित दिशाओं में एक चर्चा: "क्या लारियन की कला अप-टू-डेट है?", "शास्त्रीय कला अप-टू-डेट नहीं है?"

पीटीयू के कला और वास्तुकला संकाय के प्रोफेसर, डीन वी.आई. टी.जी. शेवचेंको नेली वैलेंटाइनोव्ना ओकुश्को और पीएमआर के सम्मानित कलाकार, बीएचयू के विशेष विषयों के शिक्षक, वैलेन्टिन निकोलाइविच ट्युमिन।

इन प्रसिद्ध और सम्मानित लोगों की उनके व्यवसायों में राय हमारे लिए बहुत दिलचस्प है, लेकिन उनके साथ सहमत होने या बहस करने की अनुमति है। उन्हें मंजिल दी गई है। वक्ता:

1.गेरासिमेंको ओडी, प्रिडनेस्ट्रोवी के कलाकारों के संघ के सदस्य;

2.एल.वी. मेलनिकोवा, लेखक;

3.रुडेंको एम.आई., पीएमआर की संस्कृति के सम्मानित कार्यकर्ता, प्रिडनेस्ट्रोवी के कलाकारों के संघ के सदस्य;

4.Iovitsa E.F., प्रिडनेस्ट्रोवी के कलाकारों के संघ के सदस्य;

5.वी. राशचुंकिना, टीएसवी संवाददाता;

6.मोस्निचुक आई.पी., प्रमुख। डीपीआई व्यावसायिक स्कूल विभाग;

7.पालमार ए.ए., ट्रांसनिस्ट्रिया के फ़ोटोग्राफ़रों के संघ के अध्यक्ष; सम्मानित कला कार्यकर्ता;

8.पोलिकारपोवा ओ.यू., प्रमुख। एसकेडी पीएसयू विभाग;

9.अक्सेंगोर एन.एन., विशेष शिक्षक बीसीयू के अनुशासन;

10.बच्चों के कला विद्यालय, बेंडर के निदेशक शारक एम.यू.;

11.मैरीन एम.एन., तिरस्पोल के चिल्ड्रन आर्ट स्कूल के निदेशक;

12.एएन स्टुकलो, सिटी पब्लिक ऑर्गनाइजेशन "सिविल पोजीशन" के अध्यक्ष।

अपने काले वर्ग के। मालेविच ने रूपक रूप से पेंटिंग के अंत की घोषणा की। संगीत का अंत श्नाइडके द्वारा लिथोफोरिक रूप से व्यक्त किया गया था। लेकिन पेंटिंग जीवित है और सिम्फोनिक संगीत जीवित है। वे आज २०वीं और २१वीं सदी के मोड़ पर, तेजी से परिवर्तन, परिवर्तन और यहां तक ​​कि रुचि की एक नई लहर का अनुभव कर रहे हैं।

हमारी कला चर्चा का उद्देश्य केवल प्रसिद्ध एम.एफ. लारियोनोव (उनके जन्म की 130 वीं वर्षगांठ 22 मई, 2011 को कला समुदाय द्वारा मनाई जाएगी), हमारी चर्चा का उद्देश्य कला के क्षेत्र में शिक्षा के विकास के बारे में प्रिडनेस्ट्रोवियन मोल्डावियन गणराज्य में कला आलोचना के बारे में सवाल उठाना है। और कलाकारों, कला समीक्षकों, दर्शकों के बीच बातचीत के तरीकों की खोज।

इसलिए शास्त्रीय और अवंत-गार्डे के बारे में विवाद हमेशा प्रासंगिक होता है और कला के क्षेत्र में, कलाकारों के काम में, शिक्षकों, कला इतिहासकारों, संग्रहालय श्रमिकों और पत्रकारों के काम में जारी रहता है।

परियोजना "जादू कार्यशाला"

छोटे स्कूली बच्चों के साथ काम के रूप पर ध्यान देना असंभव है, जिसे इस साल पहली बार परीक्षण किया गया था - "मैजिक वर्कशॉप" प्रोजेक्ट, जिसे 19 फरवरी, 2011 को प्रस्तुत किया गया था। स्कूल की छुट्टियों के बाद, 8 अक्टूबर को, परियोजना ने अपना काम फिर से शुरू कर दिया। इसके प्रतिभागी 5 से 10 साल के बच्चे हैं।

परियोजना का उद्देश्य।

छोटी उम्र से ही बच्चों को कला से परिचित कराना, जिसमें रचनात्मक, परिवर्तनकारी शक्ति होती है।

-बच्चों को दुनिया के बारे में सीखने के लिए मनोरंजक तरीके से;

-सहयोगी सोच और रचनात्मक कल्पना विकसित करना;

-रचनात्मकता में रुचि जगाएं और बच्चों को आसपास की वास्तविकता को देखना, महसूस करना और प्रतिबिंबित करना सिखाएं।

नए शैक्षणिक वर्ष से, प्रमुख कर्मचारी इतिहास और कला के सिद्धांत के प्रश्नों को पाठ में पेश करता है। सामग्री को देखकर बच्चे प्रसन्न होते हैं।

प्रमुख मनोवैज्ञानिक और कार्यप्रणाली तकनीकों का उपयोग किया जाता है:

शिक्षक का शब्द;

वीडियो अनुक्रम;

खेल;

-रचनात्मक कार्य;

-कार्टून का प्रदर्शन;

-निर्मित कार्यों का निरीक्षण।

8 अक्टूबर, 2011 को "मैजिक वर्कशॉप" में पाठ की योजना-लिपि विषय: "अंतरिक्ष कल्पनाएँ"

-साहचर्य सोच और रचनात्मक कल्पना का विकास;

-कला इतिहास की नींव का एक सिंहावलोकन अध्ययन;

-दृश्य गतिविधि के लिए प्रेरणा।

तकनीकी साधन:

-कागज, पेंसिल, इरेज़र, क्रेयॉन;

-आदिम काल की रॉक कला के बारे में वीडियो अनुक्रम;

-दृश्य एड्स, "जीवित" चित्र, अंतरिक्ष उड़ान वाहन, एक अंतरिक्ष यात्री और हमारे ग्रह की एक छवि के रूप में;

-व्यक्तिगत बैज "अंतरिक्ष यात्री" बनाना - इस पाठ का प्रतीक।

पाठ योजना।

1. जाननादोस्तों और प्रत्येक को अपने नाम के साथ एक "अंतरिक्ष यात्री" बैज दे रहे हैं। / 5 मिनट।

2.शहर दिवस और अंतर्राष्ट्रीय अंतरिक्ष दिवस की बधाई / 5 मिनट।

3.निर्माण कहानी आरसीयूउन्हें। ए.वी. लोसेवा और उनका ४०वां जन्मदिन। / ५ मि।

4."अंतरिक्ष अतिथि" आदिम कलाकारों के शैल चित्रों से परिचित होते हैं।

5.हम एक आदिम घोड़ा खींचते हैं। / १५ मिनट।

6.किर बुलीचेव "द मिस्ट्री ऑफ द थर्ड प्लैनेट" पर आधारित मी / फिल्म देखना। / १० मि।

7.हम एक उड़ान अंतरिक्ष यान खींचते हैं। /दस मिनट।

8.गेम्स: "क्या एक अतिरिक्त टुकड़ा", और "पांच अंतर खोजें।" /5 मिनट।

9.एक्सप्रेस प्रदर्शनी। /5 मिनट।

10.होम वर्क।

सबक का कोर्स।

अभिवादन।

संयुक्त रचनात्मकता के दौरान लोगों को जानने की प्रक्रिया को सुविधाजनक बनाने के लिए, सभी को इस पाठ का एक प्रतीक-प्रतीक दिया जाता है, एक "अंतरिक्ष यात्री", जिस पर उसका नाम इंगित किया जाता है (आश्चर्य का एक तत्व)।

2.अपने गृहनगर दिवस की बधाई दें, जो खुशी से, और बिना कारण के नहीं, विश्व अंतरिक्ष दिवस के साथ मेल खाता है। सभी देश और लोग एक घर में रहते हैं, जिसका नाम ग्रह पृथ्वी है। यह यहां था, दूर के अंतरिक्ष से, लंबे समय से प्रतीक्षित "अंतरिक्ष यात्री" पहुंचे।

3.लेकिन "अंतरिक्ष यात्रियों" के लिए आश्चर्य अभी शुरू हो रहा है।

"पृथ्वी पर एक आर्ट गैलरी कैसे दिखाई दी, इसकी कहानी।" बहुत समय पहले, जब, कोई नहीं जानता, ऐसा हुआ कि एक जादूगर - कला के संरक्षक, ने अनजाने में बहुत प्रसिद्ध चित्रों के बीच की बातचीत को सुन लिया। यह विश्वास करना और भी कठिन है कि वे अलग-अलग देशों में रहते थे, कुछ महल में, और कुछ एक नम तहखाने में। वे अलग तरह से रहते थे, लेकिन वे एक ही तरह से दुखी थे। उनके पास कोई दर्शक नहीं था। -यहां किताबों का एक घर होता है, जहां वे उनके लिए आते हैं, जहां उन्हें जाना जाता है और प्यार किया जाता है - यह एक पुस्तकालय है! - एक तस्वीर ने कहा।

और संगीत और बैले ने अपना घर हासिल कर लिया है, जहां दर्शक उनकी सराहना भी करते हैं - यह एक थिएटर है, - विश्व कृति ने बातचीत को उठाया, - लेकिन हमारी देखभाल कौन करेगा और हमारे दर्शकों को हमारे पास लाएगा?

जादूगर ने सुंदर कैनवस पर खेद व्यक्त किया, और एक घर बनाया जहां पेंटिंग रहती हैं, और इसे कहा जाने लगा आर्ट गैलरी!

क्या आप जानते हैं, प्रिय "अंतरिक्ष यात्री", कि ठीक 40 साल पहले हमारे शहर में एक आर्ट गैलरी दिखाई दी थी। यह एक अद्भुत व्यक्ति द्वारा बनाया गया था - एक जादूगर, लोसेव एलेक्सी वासिलिविच, जिसका नाम हमारी रिपब्लिकन आर्ट गैलरी है।

कक्षा के बाद, आप गैलरी के हॉल में घूम सकते हैं और उन कार्यों से परिचित हो सकते हैं जो इन दीवारों के भीतर सबसे पहले बसे थे।

प्रिय "अंतरिक्ष यात्री", हमारी "जादू कार्यशाला" नए आश्चर्य के साथ आपका इंतजार कर रही है।

क्या आपको लगता है कि लोग, यहां तक ​​कि आदिम भी, जो बहुत लंबे समय तक पृथ्वी पर रहते थे, हमेशा हमारे जैसे घर बनाना जानते थे?

नहीं, वे गुफाओं में रहते थे, शिकार करते थे, और हमारी तरह ही, उन्होंने तारों वाले आकाश को देखा, सपने देखे और चित्रित किए।

(डीवीडी) देखनाप्रागैतिहासिक कलाकारों द्वारा रॉक पेंटिंग की वीडियो श्रृंखला। बहुत दिलचस्प! यह पता चला है कि आदिम कलाकारों ने अपने गुफा आवासों को वास्तविक कला दीर्घाओं में बदल दिया! आप तस्वीरों में क्या नहीं देखेंगे: मैमथ, बाइसन, मृग और, हमारे द्वारा बहुत प्यारे, घोड़े!

5.और अब हम देखेंगे कि घोड़े को कैसे खींचना है।

कागज की एक शीट पर, बच्चों के चेहरे के सामने, शिक्षक एक घोड़े का चित्र बनाता है, जानबूझकर सरलीकरण करता है और केले के सरल रूपों के साथ डिजाइन की तुलना करता है।

क्या आप में से किसी को पृथ्वी पर पहले कलाकार का नाम पता है?

और यह कभी कोई नहीं जान पाएगा! दुर्भाग्य से, हम कभी नहीं जान पाएंगे कि यह कौन था, किस उम्र का, पुरुष या महिला, वयस्क या बच्चा। लेकिन हम जानते हैं कि किसी भी कलाकार का सबसे प्राचीन और अपरिवर्तनीय साधन उसका होता है (हम अपने हाथ ऊपर उठाते हैं, हथेलियाँ प्रकाश की ओर), और, कोरस में - हाथ!!!

ठीक है, पहले कलाकारों ने आग, मिट्टी और मिट्टी से कोयले के टुकड़े खींचे, इसलिए मैंने अपने घोड़े को कोयले के टुकड़े से भी खींचा, और आपको साधारण और रंगीन पेंसिल से।

हम आदिम कलाकारों की तरह एक घोड़ा खींचते हैं। हमने अपने कागज के टुकड़ों पर अद्भुत घोड़ों का चित्रण किया है! ऐसा लगता है कि आप स्वयं पहले कलाकार बन गए हैं!

6.(डीवीडी)के. बुलीचेव के उपन्यास "द मिस्ट्री ऑफ द थर्ड प्लैनेट" पर आधारित फिल्म का एक अंश देखना।

7.- "अंतरिक्ष" मेहमान, क्या यह आपके लिए अपना अंतरिक्ष यान खींचने का समय नहीं है, जिस पर आपने "मैजिक वर्कशॉप" के लिए उड़ान भरी थी? (स्टैंड सभी प्रकार के अंतरिक्ष यान के "लाइव" चित्र प्रदर्शित करता है। शिक्षक वहीं, चित्रफलक पर, बच्चों द्वारा चुने गए किसी भी मॉडल को खींचता है, फिर से इसके निर्माण (गेंद, अंडाकार, आदि) को सरल करता है।

बहुत - बहुत धन्यवाद! अब हम समझते हैं कि वास्तविक अंतरिक्ष यात्री समय और स्थान में किन जहाजों की यात्रा करते हैं!

8.-हालांकि आप अलग-अलग ग्रहों से आए हैं, लेकिन सभी बच्चे खेल के लिए एक बड़े प्यार से एकजुट हैं।

इन दो अंतरिक्ष यात्रियों पर एक नज़र डालें जिन्हें मैंने आकर्षित किया था। मैंने उन्हें उसी तरह चित्रित करने की कोशिश की, लेकिन मुझे यह गलत लगा। क्या वास्तव में? (खेल "पांच अंतर खोजें")।

यदि आप अंतरिक्ष से हमारे शहर तक पहुंचने में कामयाब रहे, तो आप अंतरिक्ष के नक्शे पढ़ने में बहुत अच्छे हैं। आपके सामने पृथ्वी के नक्शे के हिस्से हैं, लेकिन उनमें से एक ज़रूरत से ज़्यादा है।

कौन? (खेल "क्या एक टुकड़ा अतिश्योक्तिपूर्ण है")।

अंतरिक्ष से एक संकेत हमें सूचित करता है कि यह आपके लिए ब्रह्मांडीय महासागर में अपनी यात्रा जारी रखने का समय है। आइए, पृथ्वी ग्रह के सबसे वास्तविक कलाकारों की तरह, फर्श पर एक प्रदर्शनी की व्यवस्था करने और पहले कलाकार की दुनिया में आज की यात्रा का जायजा लेने के लिए जल्दी करें। आर्ट गैलरी, "मैजिक वर्कशॉप" आपके साहस और रचनात्मकता के लिए धन्यवाद! हम आपसे अपने बैज रखने के लिए कहते हैं, क्योंकि ठीक एक हफ्ते में, हम कला की दुनिया में एक नई यात्रा करेंगे, और आपके "अंतरिक्ष यात्री" नए बैज को रास्ता देंगे। और आप में से जो बैज के पूरे सेट को इकट्ठा करते हैं, और इसलिए हमारी कक्षाओं को गंभीरता से लेते हैं, उन्हें वर्ष के अंत में एक पुरस्कार से सम्मानित किया जाएगा!

: लेकिन ताकि आपके पास घर पर ऊबने का समय न हो, हम आपको हमारी गैलरी की वर्षगांठ के लिए समर्पित "चित्र गैलरी की महिला के चित्र का चित्रण" प्रतियोगिता में भाग लेने के लिए आमंत्रित करते हैं। आपके साथ हमारे काम की अंतिम प्रदर्शनी में सर्वश्रेष्ठ चित्र को भी पुरस्कार से सम्मानित किया जाएगा! -शुभ यात्रा और जल्द ही मिलते हैं!

यह महत्वपूर्ण है कि बच्चे अपने काम के परिणामों को साप्ताहिक आधार पर तात्कालिक प्रदर्शनियों में देखें, जो उनकी रचनात्मक शक्तियों को जुटाता है। सामग्री संलग्न हैं (परिशिष्ट संख्या 5 (पोस्टर, विषय के लिए दृश्य सहायता, खेल के क्षण))।

ललित कलाओं के गहन ज्ञान के लिए, माहिर श्रेणीकलाकारों के साथ, सजावटी और अनुप्रयुक्त कला के स्वामी।

इस तरह के काम के रूप में संगीत, नाट्य, काव्यात्मक और साहित्यिक बैठक कक्ष,जो कलाकारों के संघ, लेखकों के संघ, डिजाइनरों के संघ, रंगमंच श्रमिकों के संघ, राज्य पेशेवर समूहों के कलाकारों, प्रसिद्ध कलाकारों की भागीदारी के साथ एक आर्ट गैलरी में आयोजित किए जाते हैं, के विकास को बढ़ावा देने के लिए डिज़ाइन किए गए हैं प्रिडनेस्ट्रोवियन कला और विभिन्न प्रकार की रचनात्मकता की बातचीत।

संग्रहालय का ट्रेडमार्क इसके प्रकाशन हैं। उनमें गणतंत्र कला कोष, प्रदर्शनियों के बारे में, ललित कला के उस्तादों के बारे में जानकारी है। प्रस्तुतीकरणएल्बम, कैटलॉग, बुकलेट एक परंपरा बन गई है।

70 और 80 के दशक में आयोजित प्रदर्शनियों की चर्चाओं को बदल दिया गया कला चर्चा, गोल मेज, सम्मेलन, संगोष्ठी।परिशिष्ट संख्या 6.

कला, सौंदर्य शिक्षा और ज्ञानोदय को लोकप्रिय बनाने का एक विशेष रूप है मीडिया के साथ काम करें।टीवी कार्यक्रमों का चक्र "मोलबर्ट" (बीटीवी), शुरुआती दिनों के बारे में समाचार, संगोष्ठी "तिरस - प्लेन एयर", नई परियोजनाओं के बारे में "मैजिक वर्कशॉप", "सैटरडे लेक्चर हॉल", नवीनतम अधिग्रहण के बारे में, राज्य के परिणामों के बारे में लक्ष्य कार्यक्रम "2006-2010 के लिए पीएमआर के संग्रहालय संस्थानों का संरक्षण और विकास", आदि (टीवी पीएमआर, टीएसवी, बीटीवी), समाचार पत्रों में रेडियो सामग्री और लेख पीएमआर में संग्रहालय के काम के विकास में योगदान करते हैं।

संक्षेप में, यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि 40 वर्षों के काम में, आर्ट गैलरी ने सांस्कृतिक और शैक्षिक कार्यों में अनुभव का खजाना जमा किया है, जैसा कि इस पाठ्यक्रम की सामग्री से प्रमाणित है। वर्तमान चरण में गैलरी का कार्य सिद्ध रूपों में सुधार करना और नए प्रभावी रूपों की खोज करना है।

उत्पादन

मेरा मानना ​​है कि आर्ट गैलरी के सांस्कृतिक और शैक्षिक कार्य की दक्षता में सुधार करने के लिए यह आवश्यक है:

-नई रचनात्मक परियोजनाओं की खोज और परिचय;

-संग्रहालय में आने वाले युवा आगंतुकों के एक स्थायी दल का निर्माण;

-शिक्षकों, माता-पिता, छात्रों, बच्चों की मंडलियों के सदस्यों, छात्रों से संपत्ति का निर्माण;

-स्कूल और परिवार के साथ आर्ट गैलरी के सहयोग के उद्देश्य से समाजशास्त्रीय अनुसंधान करना;

-आर्ट गैलरी में कलाकारों के साथ बच्चों की रचनात्मकता और युवा दर्शकों की बैठकों की प्रदर्शनियों के संगठन को तेज करना;

-युवा विशेषज्ञों की संग्रहालय गतिविधियों के लिए आकर्षण - स्टेट ट्रीटीकोव गैलरी के स्नातक प्रासंगिक कला संग्रहालय विशेष शिक्षा के साथ टीजी, शेवचेंको, बीएचयू, बेंडरी और अन्य संस्थान।

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संग्रहालयों का सामूहिक शैक्षिक कार्य एक सामंजस्यपूर्ण रूप से विकसित, सामाजिक रूप से सक्रिय व्यक्तित्व के निर्माण के उद्देश्य से संग्रहालय संचार का सबसे महत्वपूर्ण तत्व है, इसकी आध्यात्मिक, नैतिक, सौंदर्य शिक्षा, जागरूकता और शिक्षा को गहरा करना। संग्रहालय के दर्शकों का धीरे-धीरे विस्तार हो रहा है, इसका औसत शैक्षिक और सांस्कृतिक स्तर बढ़ रहा है, और संग्रहालयों की आवश्यकताएं बढ़ रही हैं और अधिक जटिल होती जा रही हैं। यह क्षेत्र संग्रहालयों की गतिविधियों के अन्य क्षेत्रों के साथ अटूट रूप से जुड़ा हुआ है। एमआईपी की विशिष्टता ऐतिहासिक साक्ष्यों, मूल स्मारकों के उपयोग से जुड़ी है। विषय का सिद्धांत ऐतिहासिक ज्ञान का प्रचार प्रदान करता है, इसका प्रमाण, भावनात्मक रूप से "इतिहास द्वारा शिक्षा" में मदद करता है। इस काम का एक महत्वपूर्ण हिस्सा आगंतुकों को संग्रहालय की संस्कृति, इतिहास और संस्कृति के स्मारकों के प्रति सम्मान, मानव श्रम, सौंदर्य मूल्य के बारे में जागरूकता और उन्हें भावी पीढ़ी के लिए संरक्षित करने के लिए शिक्षित करना है। संग्रहालय की संस्कृति को जानने का अर्थ संग्रहालय के संचार के रूप की ख़ासियत को समझना, संग्रहालय में नेविगेट करने की क्षमता, सबसे दिलचस्प और उपयोगी का चयन करना है। इस काम का एक महत्वपूर्ण तत्व - संग्रहालय शिक्षाशास्त्र - एक वैज्ञानिक अनुशासन है जो शिक्षाशास्त्र के दृष्टिकोण से सूचना के प्रसारण और धारणा में संचार के संग्रहालय रूपों, संग्रहालय निधि के उपयोग की प्रकृति का अध्ययन करता है। इसका विषय संग्रहालयों के शैक्षणिक प्रभाव की सामग्री, विधियों और रूपों से जुड़ी समस्याएं हैं, जनसंख्या की विभिन्न श्रेणियों पर इस प्रभाव की ख़ासियत के साथ-साथ शैक्षिक संस्थानों की प्रणाली में संग्रहालय के स्थान की परिभाषा के साथ। ; संग्रहालय शिक्षाशास्त्र अध्ययन: संग्रहालय-शैक्षणिक प्रक्रिया के नियम, व्यवहार में उनका उपयोग, दक्षता बढ़ाने की संभावना। संग्रहालय के दर्शकों के विभिन्न सामाजिक और आयु समूहों पर संग्रहालयों के शैक्षणिक प्रभाव की विशिष्टता, संग्रहालय के आगंतुकों के लिए एक विभेदित दृष्टिकोण की आवश्यकता को सही ठहराती है; विभिन्न PROFILES, TYPES, TYPES के संग्रहालयों की शैक्षिक और शैक्षिक गतिविधियों के अनुभव को सारांशित करता है, और इसके आधार पर, आधुनिक संग्रहालय और शैक्षणिक सिफारिशें विकसित की जाती हैं; अन्य संस्थानों के साथ संग्रहालयों के आधुनिक काम के सबसे तर्कसंगत रूपों और तरीकों की भी पहचान की जाती है, और शैक्षणिक अवसरों के कार्यान्वयन के संदर्भ में संग्रहालयों के विकास की भविष्यवाणी की जाती है। व्यक्तित्व निर्माण की प्रक्रियाओं की सक्रियता का तत्व, इसकी रचनात्मक क्षमता, जीवन की स्थिति भी यहाँ महत्वपूर्ण है। संग्रहालय शिक्षाशास्त्र के कार्यों में से एक है संग्रहालय आगंतुकों को सक्रिय करने के लिए पृष्ठभूमि और शर्तें बनाना; सांसद के साथ अपने संपर्कों में सुधार करना, उनमें निहित जानकारी की धारणा को व्यवस्थित करना - सहित। ज. भ्रमण पद्धति के क्षेत्र में, संग्रहालय पाठों का संचालन, वैज्ञानिक और पद्धति कार्यालयों में स्वतंत्र कार्य का संगठन। संग्रहालय शैक्षणिक आयोजनों का संगठन, उनका प्रबंधन, पहचान और नए रूपों का कार्यान्वयन आगंतुकों के हितों के अध्ययन, संग्रहालय की जानकारी की उनकी धारणा पर आधारित है। युवाओं पर विशेष ध्यान दिया जाता है। संग्रहालय शिक्षाशास्त्र का एक महत्वपूर्ण कार्य संग्रहालय के कर्मचारियों, संग्रहालयों में काम करने वाले शिक्षण कर्मचारियों और विश्वविद्यालयों में भविष्य के संग्रहालय कर्मियों के प्रशिक्षण की योग्यता में सुधार करना है। इसमें पालन-पोषण, शैक्षिक कार्य के आयोजन और नियोजन की पद्धति और अभ्यास भी शामिल है। संग्रहालय शिक्षाशास्त्र अन्य संस्थानों के साथ घनिष्ठ संपर्क स्थापित करने के उपायों की एक प्रणाली बनाता है: संग्रहालयों के काम में रुचि रखने वाले सभी लोग - अनुबंधों का निष्कर्ष, विशेष कार्यक्रमों का विकास, विभिन्न रूपों और प्रकार की जानकारी आदि। बड़े संग्रहालयों में, विशेष टूर गाइड, इतिहासकारों, समाजशास्त्रियों आदि के बारे में वैज्ञानिक प्रचार विभाग, संग्रहालय शिक्षाशास्त्र अक्सर बनाए जाते हैं।

संग्रहालयों के शैक्षिक, शैक्षिक, शैक्षिक कार्यों के रूप और तरीके विविध हैं। सबसे आम रूप - प्रदर्शनी और प्रदर्शनियों का भ्रमण, इतिहास और संस्कृति के गैर-संग्रहालय स्मारक, आदि। यह पारंपरिक रूप व्याख्यान, थीम्ड इवनिंग्स, सर्कल्स के काम और रुचियों के अनुसार क्लबों द्वारा पूरक है। लेकिन इन रूपों का रचनात्मक उपयोग संग्रहालयों की बारीकियों को मिटा नहीं देता है, आधार संग्रहालयों का स्टॉक एमके है। संग्रहालयों का विशाल कार्य शैक्षिक और शैक्षिक समस्याओं के समाधान में योगदान देता है, खाली समय का तर्कसंगत उपयोग।

भ्रमण कार्य की मूल अवधारणाएँ भ्रमण, भ्रमण विधि, मार्गदर्शक हैं।

भ्रमण एक संग्रहालय या एक गैर-संग्रहालय वस्तु की सामूहिक परीक्षा है, जो एक निर्दिष्ट विषय और शैक्षिक, शैक्षिक, शैक्षिक उद्देश्यों के लिए एक विशेषज्ञ गाइड के मार्गदर्शन में एक विशेष मार्ग पर किया जाता है। इसमें एक भ्रमण की दो अवधारणाएँ शामिल हैं (उन लोगों के समूह के रूप में एक भ्रमण जो एक संग्रहालय का निरीक्षण करने के लिए या एक संग्रहालय वस्तु के बाहर आए थे, और एक प्रकार के वैज्ञानिक और शैक्षणिक कार्य के रूप में एक भ्रमण, जिसमें प्रदर्शित करने के लिए एक प्रणाली के विकास और कार्यान्वयन में शामिल है। एक संग्रहालय प्रदर्शनी, एक प्रदर्शनी, एक गैर-संग्रहालय वस्तु)। भ्रमण समूह बहुत विविध हैं, उनके लिए एक विभेदित दृष्टिकोण महत्वपूर्ण है। भ्रमण विषय वस्तु, उद्देश्य, समूह की संरचना, उसकी इच्छाओं और संग्रहालय संस्कृति में भागीदारी के आधार पर भिन्न होता है। इसी समय, उनकी सामान्य विशेषता एकल पद्धतिगत आधार है, अर्थात भ्रमण विधि के आधार पर भ्रमण किया जाता है। भ्रमण पद्धति की एक अनिवार्य विशेषता गाइड और उस समूह के बीच सीधा संवाद है जो संग्रहालय देखने आया था। भ्रमण के दौरान, शैक्षिक और शैक्षिक कार्य किए जाते हैं। भ्रमण विधि दृश्य धारणा, प्रत्यक्ष अवलोकन पर आधारित है। एक सूत्र है: "देखना देखना नहीं है", लेकिन ईएम का एक महत्वपूर्ण तत्व "देखना" सिखाना है, अर्थात। मुझे समग्र रूप से और इसके व्यक्तिगत तत्वों पर विचार करें, उनकी आवश्यक विशेषताओं और उनमें निहित जानकारी की पहचान करें। एक निश्चित मार्ग के साथ मोटर आंदोलन द्वारा दृश्य धारणा को बढ़ाया जाता है, जिसमें वस्तु अलग-अलग पक्षों से अलग-अलग दूरी पर दिखाई देती है। वर्ड कमेंट्री भ्रमण में एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाता है। एमई का विषय दृश्य विशिष्ट विचारों के निर्माण का आधार है। एमई की विषयगत प्रकृति में निरंतरता, प्रदर्शन के अनुक्रम की आवश्यकता होती है, अवधारणाओं के निर्माण को बढ़ावा देता है, सामान्यीकरण और निष्कर्षों को आत्मसात करता है। सांसद की प्रामाणिकता और विश्वसनीयता धारणा की भावनात्मकता, सहानुभूति की भावना के उद्भव, एमई द्वारा परिलक्षित घटनाओं और घटनाओं से परिचित होने को निर्धारित करती है। तर्कसंगत और भावनात्मक तत्वों का संयोजन, कथित जानकारी की मात्रा में वृद्धि, भावनात्मक और मानसिक प्रक्रियाओं की सक्रियता संग्रहालय पद्धति की एक विशेषता है। भ्रमण के गुण - सामूहिकता, उद्देश्य की एकता, विचारों के आदान-प्रदान की संभावना, सामान्य अनुभव भ्रमण के प्रतिभागी को समृद्ध करते हैं, बनाया गया। बढ़ोतरी। भावनात्मक मनोदशा, उसने जो देखा और सुना, उसकी धारणा और आत्मसात करने में योगदान देता है।

एक गाइड, एक संग्रहालय शिक्षक के लिए भ्रमण विधि में महारत हासिल करना एक अनिवार्य आवश्यकता है। उसे शिक्षाशास्त्र, मनोविज्ञान, संग्रहालय विज्ञान को समझना चाहिए। सहानुभूति, विषय का विश्लेषण, व्याख्या करने की क्षमता गाइड और समूह के संयुक्त कार्य का सामान्य कार्य है। उनकी बातचीत भ्रमण की सफलता के लिए एक शर्त है। भ्रमण के दौरान समझ के स्तर, रुचि के बढ़ने और घटने को ध्यान में रखना आवश्यक है। भ्रमण के प्रत्येक सदस्य को यह महसूस कराना महत्वपूर्ण है कि संग्रहालय में प्रवेश करने के बाद, उसने खुद को ऐतिहासिक स्रोतों और अवशेषों की एक विशेष दुनिया में पाया है। मार्गदर्शक के भाषण की संस्कृति, अच्छा उच्चारण, व्याकरणिक शुद्धता, अभिव्यंजना और प्रसिद्ध कलात्मकता, गति को बदलने की क्षमता, विराम का उपयोग महत्वपूर्ण हैं; भ्रमण में शब्द को चेहरे के भावों के साथ जोड़ा जाता है, हाथ के इशारे से, सूचक के साथ, एक इशारे की मदद से आयोजित दर्शक की धारणा सांसद के मौखिक विवरण को छोटा कर सकती है। गाइड को कलात्मक शब्द में भी महारत हासिल करनी चाहिए, ऐतिहासिक घटनाओं का उपयोग करना चाहिए, मौखिक पुनर्निर्माण में ऐतिहासिक आंकड़ों की जीवनी का उपयोग करना चाहिए। क्या मायने रखता है व्यवहार की संस्कृति और स्वयं गाइड की उपस्थिति। भ्रमण बहुत सारी शारीरिक गतिविधि है, गाइड को अच्छी दृष्टि और एक निश्चित धीरज दोनों की आवश्यकता होती है।

ऐतिहासिक प्रोफ़ाइल के भ्रमण का वर्गीकरण उद्देश्य पर निर्भर करता है: वस्तुओं की पसंद और प्रदर्शन के तरीके। भ्रमण स्थान और प्रदर्शन के उद्देश्य, विषय की प्रकृति, उद्देश्य उद्देश्य, भ्रमण समूहों की संरचना से भिन्न होते हैं।

शो के स्थल और वस्तुओं के अनुसार। अधिकांशसंग्रहालय भवन के अंदर भ्रमण व्यापक हैं - प्रदर्शनी, प्रदर्शनियों आदि पर, स्मारकों (इतिहास, संस्कृति, वास्तुकला) पर संग्रहालय भवन के बाहर भी भ्रमण किया जाता है। ऐसे जटिल भ्रमण हैं जो इन तत्वों को विभिन्न रूपों में जोड़ते हैं; भ्रमण के परिसर का आधार आमतौर पर प्राकृतिक परिस्थितियों में पाए जाने वाले स्मारकों के प्रदर्शन द्वारा पूरक होता है। यह भ्रमण को समृद्ध करता है, आगंतुक को उस स्थापत्य स्मारक की प्रशंसा करने का अवसर मिलता है, जिसे भ्रमण में शामिल नहीं किया जा सकता है, उस स्थान पर घटनाओं को फिर से जीने के लिए जहां यह हुआ था।

विषय की प्रकृति से।सबसे सरल (लेकिन सबसे स्पष्ट नहीं, क्योंकि प्रत्येक भ्रमण का अपना विषय होता है) भ्रमण का विभाजन - सर्वेक्षण और थीम।

पर्यटन स्थलों का भ्रमण संग्रहालय का एक सामान्य अवलोकन प्रदान करता है, विषय भिन्न हो सकते हैं। दर्शनीय स्थलों की यात्रा में आमतौर पर संग्रहालय के इतिहास की जानकारी शामिल होती है।

थीमैटिक या प्रोफाइल भ्रमण में विभाजित हैं:

कई ऐतिहासिक अवधियों या हॉलों को कवर करने वाले विषयों पर क्रॉस-कट, जो अक्सर प्रदर्शनी की मुख्य मुख्य समस्याओं का गठन करते हैं; उनमें ऐतिहासिक विकास के नियम सबसे सफलतापूर्वक प्रतिष्ठित हैं;

UZKOTEMATICHESKIE, अलग-अलग ऐतिहासिक अवधियों या घटनाओं के अनुसार। वे ऐतिहासिक अवधि, ऐतिहासिक प्रक्रिया के पक्षों में से एक, एक विशेष ऐतिहासिक व्यक्ति के जीवन, मात्रा आदि की एक विशेषता देते हैं।

विशिष्ट भ्रमण विभिन्न प्रोफाइल के अन्य विषयों के विषयों और समस्याओं को उजागर करने के लिए प्रदर्शनी से सामग्री का उपयोग करते हैं: भ्रमण विषय, सामग्री और आध्यात्मिक संस्कृति की कला इतिहास शाखाएं; ऐतिहासिक साहित्यिक कार्यों की साहित्यिक, ऐतिहासिक पृष्ठभूमि, उनके नायक - इस तरह के भ्रमण से संग्रहालय की गतिविधियों का पैमाना बढ़ जाता है; आगंतुकों के एक नए दल को आकर्षित करें। कुछ समस्याओं से संबंधित भ्रमण के चक्रों को पूरा करना संभव है और आगंतुकों के एक स्थायी समूह के लिए अभिप्रेत है। भ्रमण के चक्र प्रदर्शनी विषयों के गहन अध्ययन में योगदान करते हैं, कार्य की दक्षता में वृद्धि करते हैं।

इच्छित उद्देश्य से।भ्रमण हैं: वैज्ञानिक और शैक्षिक (सामान्य शैक्षिक) (एनपीओई) और शैक्षिक (यूई)। एनपीओई ज्ञानोदय के लिए अभिप्रेत है, संस्कृति का उदय, अवकाश के रूपों में से एक है, वे सर्वेक्षण, और क्रॉस-कटिंग, और संकीर्ण रूप से विषयगत हो सकते हैं - लेकिन उनका उच्च स्तर हमेशा सुनिश्चित किया जाना चाहिए। यूई मुख्य रूप से स्कूलों और गीतों के छात्रों, विश्वविद्यालयों, कॉलेजों के छात्रों को उनके कार्यक्रमों के अनुसार उत्तीर्ण और नई शैक्षिक सामग्री के विस्तार के लिए उनके कार्यक्रमों के अनुसार कार्य करता है, इसके लिए पाठ्यक्रम और शिक्षण सहायता के साथ पूरी तरह से परिचित होने की आवश्यकता होती है; इस तरह के भ्रमण का मुख्य प्रकार है भ्रमण-पाठ। यह प्रदर्शनी हॉल में एक शिक्षक के मार्गदर्शन में आयोजित किया जाता है जो पाठ तकनीकों (प्रश्न पूछने, सामग्री की पुनरावृत्ति, आदि) के संयोजन में संग्रहालय पद्धति का उपयोग करता है। इस संबंध में, ऐतिहासिक और स्थानीय इतिहास संग्रहालयों के लिए महान अवसर हैं। शैक्षिक पर्यटन में संग्रहालय के श्रमिकों के लिए उनकी योग्यता बढ़ाने के लिए, साथ ही छात्रों, स्नातक छात्रों - संग्रहालय अध्ययन के विशेषज्ञ, भ्रमण और पर्यटन संगठनों के व्यावहारिक कार्यकर्ता, शिक्षकों के लिए भी उपयोगी हैं।

गाइड को भ्रमण समूहों की संरचना को ध्यान में रखना चाहिए, जो उम्र, सामाजिक, पेशेवर और जातीय संरचना, शैक्षिक स्तर, निवास स्थान में भिन्न होते हैं, एक वयस्क, किशोरी, प्रीस्कूलर के मनोविज्ञान की ख़ासियत को जानना चाहिए। यात्रा करने वालों के लिए, शहर, क्षेत्र और संग्रहालय के सामान्य विषय के इतिहास पर दर्शनीय स्थलों की यात्रा और एंड-टू-एंड भ्रमण बेहतर हैं। आगंतुकों की मूल भाषा में भ्रमण आगंतुकों के साथ सीधा संपर्क प्रदान करते हैं, उनके प्रश्नों का शीघ्रता से उत्तर देने की क्षमता प्रदान करते हैं। यदि भ्रमण एक दुभाषिया के साथ आयोजित किया जाता है, तो बाद वाले की विशेष आवश्यकताएं होती हैं: संक्षिप्तता, विवरण और फॉर्मूलेशन की सटीकता, विशेष अभिव्यक्ति। मिश्रित संरचना के समूहों को संग्रहालय के एक स्वतंत्र दौरे के लिए एक और प्रस्ताव के साथ एक लघु दर्शनीय स्थलों की यात्रा की आवश्यकता है; कुछ संग्रहालयों में, आत्म-परीक्षा की अनुमति नहीं है, और स्मारक संग्रहालयों में इस प्रकार का काम मुख्य है।

भ्रमण की तैयारी करते समय, इसे कई चरणों में विभाजित किया जाता है:

विषय की परिभाषा, इसकी सामग्री से परिचित होना, संग्रहालय भ्रमण के विषय पर कम से कम साहित्य में महारत हासिल करना, विषय की ऐतिहासिक सामग्री में अभिविन्यास आपको भ्रमण, फोकस, कार्यों, प्रकृति (अवलोकन) की PURPOSE सेटिंग निर्धारित करने की अनुमति देता है। जटिल, आदि), उद्देश्य (UE, NPOE, आदि) आदि)।

कई चरणों की एक भ्रमण योजना तैयार करना; विषय पर साहित्य और स्रोतों का अध्ययन; प्रदर्शनी का गहन अध्ययन, भ्रमण की संरचना, विषयों पर प्रकाश डालना, उपविषय, उनका क्रम स्थापित करना, मार्ग (प्रदर्शन पर वस्तुओं का 4% - ईएम)। लिखित नियोजित भ्रमण योजना, संरचना का स्पष्टीकरण: मार्ग, प्रदर्शन प्रदर्शनों की संरचना, ग्रंथों का उपयोग, तार्किक संक्रमण और निष्कर्ष; अंतिम बातचीत की सामग्री का संक्षिप्तीकरण, संचालन की विधि। योजना का परीक्षण व्यवहार में किया जाता है। कई यात्राओं के बाद ही इसकी ताकत और कमजोरियों का पता चलता है। विस्तृत योजना के आधार पर, एक अंतिम दस्तावेज तैयार किया जाता है - भ्रमण (एमआर) का पद्धतिगत विकास, जिसमें शामिल हैं: हॉल, उप-विषयों, परिसरों का नाम; प्रदर्शन की वस्तुओं पर समूह को रोकना, उनके विचार के लिए समय; भ्रमण के दौरान ऐतिहासिक सामग्री, निष्कर्ष के ग्रंथों का प्रकटीकरण। सैद्धांतिक और पद्धति संबंधी समस्याओं के कवरेज की एक बड़ी गहराई के साथ भ्रमण की सामग्री और उसके आचरण के तरीकों की मुफ्त प्रस्तुति के रूप में पद्धति संबंधी निर्देश हो सकते हैं। एमआर के साथ एक ग्रंथ सूची, संदर्भ सामग्री, दस्तावेजों और साहित्य के अंश हैं।

भ्रमण करने की मूल स्वीकृति - प्रदर्शन। एक प्रदर्शनी, एक हॉल, एक परिसर, एक प्रदर्शनी का एक उद्देश्यपूर्ण प्रदर्शन, दृश्य धारणा के आधार पर, किसी वस्तु की आवश्यक विशेषताओं और उसकी सामग्री को देखना, पहचानना सिखाना चाहिए। गाइड मोटर तकनीकों के साथ प्रदर्शन को जोड़ती है (विशेष रूप से संग्रहालय के प्रदर्शन के बाहर अलग-अलग): भ्रमण में शामिल घटना से जुड़े मार्ग के साथ मार्ग; हाथ की गति के साथ स्मारक की रूपरेखा की धारणा; निकट या दूर से देखना, आदि। गाइड का शब्द वस्तु को समग्र रूप से देखने में मदद करता है, इसके आवश्यक विवरणों पर ध्यान केंद्रित करने के लिए, प्रदर्शनों के बीच संबंध। गाइड जानकारी प्रदान करता है जो प्रत्यक्ष दर्शकों की धारणा से प्राप्त नहीं किया जा सकता है, प्रदर्शित सांसद के इतिहास के बारे में बताता है, ऐतिहासिक घटना जो वह देखता है, व्यक्ति के जीवन के बारे में, सामग्री जिसके बारे में प्रदर्शनी में रखा गया है; इसे एक उद्धरण - प्रमुख पाठ, कला के काम का एक अंश, प्रस्तुत दस्तावेज़ का एक अंश पढ़कर सुगम बनाया जा सकता है। भ्रमण विषय से परिचित होने के परिणामस्वरूप सैद्धांतिक स्थिति या निष्कर्ष का संक्षिप्त और सटीक निरूपण दिया जाता है। प्रत्येक भ्रमणकर्ता को यह महसूस करना चाहिए कि गाइड का भाषण उसे संदर्भित करता है, विशेष रूप से विषम रचना के समूहों के साथ। डीएम के कई प्रकार हैं, जो समूह सक्रियण की डिग्री में भिन्न हैं। भ्रमण में एक कथात्मक चरित्र हो सकता है, भ्रमणकर्ता एक शब्द, गाइड की कहानी के साथ प्रदर्शनी की परीक्षा में शामिल होता है। QUESTIONS-ANSWERS (DIALOGUE) के रूप में बातचीत का स्वागत, जिसे संग्रहालय साहित्य में HEURISTIC METHOD नाम मिला है (ग्रीक "यूरेका" से - "मिला", सही उत्तर मिला), महान गतिविधि का कारण बनता है। विषय की सामग्री का खुलासा करते समय प्रमुख प्रश्नों की प्रणाली समूह के सदस्यों को सक्रिय करती है। सबसे अधिक सक्रिय कार्यों की स्वीकृति है, प्रारंभिक बातचीत के बाद जिसमें कार्य के कार्य निर्धारित किए जाते हैं, भ्रमण के प्रतिभागियों को रंगीन व्यक्तिगत योजनाएं या छोटे समूह के कार्यों को मौखिक या लिखित रूप में प्राप्त होता है, जिसकी जटिलता पर निर्भर करता है समूह की तैयारी। आप बस इस कमरे में सबसे दिलचस्प प्रदर्शनी चुन सकते हैं और इसके चयन के कारणों का संकेत दे सकते हैं; एक अधिक कठिन कार्य एक ही विषय को कवर करने वाले विभिन्न प्रकार के एमटी का उदाहरण देना है; किसी भी परिसर की सामग्री को प्रकट करने के लिए। पूर्ण कार्यों पर सामूहिक रूप से चर्चा की जाती है, और कभी-कभी बहस की जाती है। यह तकनीक आपको स्वतंत्र होना सिखाती है, आपकी अपनी राय और निर्णय के विकास को बढ़ावा देती है, आपकी राय का बचाव करने की क्षमता। भ्रमण में एक खेल क्षण भी शामिल हो सकता है; विषय से परिचित होने के बाद, एमई में परिलक्षित घटनाओं में एक प्रतिभागी की भूमिका में खुद को कल्पना करने का प्रस्ताव है, उसे व्यक्तियों में चित्रित करने के लिए, कुछ प्रदर्शनों को जल्दी से खोजने के लिए।

विभिन्न तकनीकों का उपयोग भ्रमण की प्रकृति और उद्देश्य पर निर्भर करता है। दर्शनीय स्थलों की यात्रा वयस्कों के किसी भी समूह के लिए उपयोग की जाने वाली एक कथा तकनीक से मेल खाती है। किशोरों और बच्चों के साथ काम करने में शैक्षिक भ्रमण में अनुमानी तकनीक का उपयोग किया जाता है, जो पहले से ही संग्रहालय में हैं, उनके लिए होमवर्क का उपयोग करना वांछनीय है। युवा छात्रों और प्रीस्कूलर के साथ काम करने में खेल का क्षण अपरिहार्य है। व्यवहार में, तकनीकों को आपस में जोड़ा जा सकता है। संग्रहालय अभ्यास में, एक संग्रहालय तकनीक है जो भ्रमण विधि से परे है - व्याख्यात्मक-चित्रकारी, इसमें प्रस्तुतकर्ता की भूमिका प्रबल होती है, प्रदर्शनियों का उपयोग चित्रण के रूप में आवश्यकतानुसार किया जाता है। जटिल सैद्धांतिक समस्याओं को प्रकाशित करने के लिए तकनीक प्रभावी है। ऐसे समूह के नेता को गाइड नहीं, बल्कि लेक्चरर कहा जाता है। TCO का उपयोग करते हुए चित्रण के साथ एक पारंपरिक व्याख्यान की तुलना में, इस मामले में, मूल के साथ एक सीधी बैठक का लाभ है। कभी-कभी विषय के प्रकटीकरण के लिए भ्रमण में अतिरिक्त दृश्य सामग्री की शुरूआत की आवश्यकता होती है, मुख्य रूप से NVM, जिसके लिए एक तथाकथित EXCURSOR'S PORTFOLIO है। यह अक्सर संग्रहालय के बाहर भ्रमण के लिए उपयोग किया जाता है; दिखाया जा सकता है, उदाहरण के लिए, एक शहर की एक योजना, एक स्मारक, घटनाओं में प्रतिभागियों की तस्वीरें, विभिन्न अवधियों में विचाराधीन वस्तु की एक छवि, आदि।

प्रत्येक दौरे में तीन भाग होते हैं:

परिचयात्मक वार्ता (डब्ल्यूबी);

भ्रमण का मुख्य भाग;

समापन बातचीत।

एक अध्ययन दौरे में, एक विशेष चरण को सामग्री का एक सतत अध्ययन माना जा सकता है। परिचयात्मक बातचीत का उद्देश्य गाइड और दर्शकों के बीच संपर्क स्थापित करना है। बातचीत में समूह को जानना, उसकी संरचना, रुचियों और विशिष्ट अनुरोधों का पता लगाना शामिल है, जो समूह के बारे में प्रारंभिक जानकारी के अभाव में विशेष रूप से महत्वपूर्ण है; संग्रहालय के बारे में संक्षिप्त जानकारी, कार्यों की परिभाषा, भ्रमण के विषय, इसके संचालन की प्रक्रिया; संग्रहालय में आचरण के नियमों पर निर्देश।

दौरे को तत्वों में विभाजित किया गया है, जिनमें से प्रत्येक एक निष्कर्ष के साथ समाप्त होता है। अंत में, एक सामान्य निष्कर्ष दिया गया है: एक विषय से दूसरे विषय पर, एक प्रदर्शनी से दूसरे प्रदर्शन में संक्रमण को तार्किक या भावनात्मक रूप से उचित ठहराया जाना चाहिए। विषयगत प्रदर्शन हॉल में जाते समय, सबसे पहले हॉल के सामान्य स्वरूप को इंगित करना चाहिए, बढ़े हुए आकर्षण के प्रदर्शन पर ध्यान आकर्षित करना चाहिए; जब नए में स्वाभाविक रुचि संतुष्ट हो जाती है, तो निर्धारित विषय के प्रकटीकरण पर व्यक्तिगत ईंधन और ऊर्जा परिसर, प्रदर्शन पर ध्यान केंद्रित करना और ध्यान केंद्रित करना मुश्किल नहीं है। यह तकनीक प्रदर्शनी परिसर के प्रदर्शन पर लागू होती है: पहले, इसका एक सामान्य विचार, फिर व्यक्तिगत प्रदर्शनों का प्रदर्शन। तकनीकों का प्रत्यावर्तन थकान से राहत देता है, ध्यान के स्तर को बनाए रखता है। एमई में रखे गए साधनों का उपयोग भ्रमण में भी किया जा सकता है: भ्रमणकर्ता घटनाओं के प्रतिभागियों की टेप रिकॉर्डिंग (1-2 मिनट के लिए) सुनते हैं, उदाहरण के लिए, एमई की सामग्री से संबंधित नहीं, ऑपरेटिंग मॉडल , टीवी सिनेमा सेट, आदि शामिल हैं। गाइड को भ्रमण का मार्गदर्शन करने की तकनीक में महारत हासिल करनी चाहिए और संग्रहालय या गैर-संग्रहालय वस्तु को देखने के लिए सबसे अच्छा बिंदु चुनना चाहिए; समूह की व्यवस्था करें, हॉल से हॉल तक या शहर की सड़कों के किनारे ट्रांज़िशन को व्यवस्थित करें; सूचक का सही ढंग से उपयोग करें, आदि। भ्रमण के दौरान फोनो रिकॉर्डिंग के आवेदन के मामले में, गाइड सुनने की प्रक्रिया के दौरान उल्लिखित प्रदर्शनों की ओर इशारा करता है, फिर सवालों के जवाब देता है। भ्रमण के दौरान ध्वनि रिकॉर्डिंग मुख्य रूप से स्मारक संग्रहालयों, स्मारक संग्रहालयों में उपयोग की जाती हैं, जहां डीओई के व्यक्तिगत निरीक्षण की अनुमति नहीं है। भ्रमण एक अंतिम चर्चा के साथ समाप्त होता है, जिसमें उन्होंने जो देखा उसके बारे में समूह के छापों को स्पष्ट किया जाता है, प्राप्त जानकारी को गहरा करने के लिए सिफारिशें दी जाती हैं, आदि।

संग्रहालय में आने वाले अधिकांश लोग असंगठित "अकेला" या परिवार समूह हैं, उनमें से कई एमई की एक स्वतंत्र परीक्षा पसंद करते हैं। उन्हें संग्रहालय के प्रवेश द्वार पर, प्रत्येक कमरे में, विशेष रूप से, संग्रहालय में अभिविन्यास प्रणाली की व्याख्या करने के साथ-साथ प्रदर्शनी विषयों और ईंधन और ऊर्जा परिसर के नाम और नंबरिंग के बारे में संक्षिप्त जानकारीपूर्ण और शिक्षाप्रद संदेश दिए जाते हैं। हॉल में व्यक्तिगत या समूह परामर्श आयोजित किए जाते हैं। यह आगंतुकों के लिए एक छोटा पाठ पत्रक सौंपने के लिए उपयोगी है, जो डीओई की आत्म-परीक्षा के लिए मार्गों की सिफारिश करता है। तकनीकी साधन "असंगठित" आगंतुकों को बहुत मदद प्रदान करते हैं - आगंतुकों द्वारा स्वयं उपयोग किए जाने वाले ध्वनि स्पीकर और हेडफ़ोन के साथ टेप रिकॉर्डर। भ्रमण को स्मारकों के अतिरिक्त-संग्रहालय परिसर के दौरे के साथ पूरक किया जा सकता है।

भ्रमण के विशिष्ट रूपों में भ्रमण की चर्चा शामिल है:

प्रारंभिक सुनना - एक भ्रमण करना - इसका परीक्षण करना;

एक ही विषय पर भ्रमण के संग्रहालय कर्मचारियों द्वारा सुनने, आपसी सुनने पर नियंत्रण;

शैक्षिक भ्रमण, जो अनुभवों के आदान-प्रदान के लिए गाइड और शिक्षकों की उपस्थिति में आयोजित किए जाते हैं। सुनना आमतौर पर भ्रमण के विश्लेषण, विचारों के आदान-प्रदान के साथ समाप्त होता है। अन्य रूपों में, संग्रहालयों के बड़े पैमाने पर काम में एक प्रमुख स्थान पर संग्रहालय पाठ और व्यक्तिगत लेखन कार्य (आईपीजेड) का कब्जा है, जो स्कूली बच्चों के साथ काम के एक तत्व के रूप में उपयोग किया जाता है, लेकिन कभी-कभी आबादी की अन्य श्रेणियों के साथ काम में इस्तेमाल किया जा सकता है। . स्कूली बच्चों के लिए पाठ विकसित करने की पद्धति का बहुत महत्व है। छात्रों के लिए एक विशिष्ट विषय पर ज्ञान प्राप्त करने या सीखी गई सामग्री को समेकित करने के लिए पाठ का आयोजन किया जाता है। उनकी प्रभावशीलता घटना और प्रक्रियाओं की एक विशिष्ट संग्रहालय व्याख्या द्वारा निर्धारित की जाती है। एक संग्रहालय में एक पाठ कमजोर और मजबूत दोनों छात्रों को सक्रिय करता है। निम्नलिखित आईपीडी दिए गए हैं: विवरण, VI का स्केच, उनके उद्देश्य की विशेषताएं, शैली, निर्माण तकनीक, रूपों और प्रौद्योगिकी का विकास; एमपी के तुलनात्मक विश्लेषण के आधार पर, विभिन्न लोगों के जीवन की प्रकृति और जनसंख्या के स्तर, काम करने की स्थिति और जीवन शैली के अंतर्संबंध की पहचान करना; एआई, घटकों और अनुष्ठानों की व्याख्या; पीआई का विश्लेषण और महत्वपूर्ण मूल्यांकन, सामान्य ऐतिहासिक संदर्भ में उनका समावेश; एनवीएम पढ़ना: आरेख, मानचित्र, आरेख, सांख्यिकीय डेटा और निश्चित अवधियों का वर्णन करने में उनका उपयोग; विकास के रुझान और स्केचिंग और ईंधन और ऊर्जा परिसर का महत्वपूर्ण विश्लेषण। सबसे प्रभावी कार्य वे हैं जो आपको अनुभूति की प्रक्रिया के चरणों को पुन: पेश करने की अनुमति देते हैं, वे तुलना में मदद करते हैं, सामान्य और विशेष, आवश्यक और माध्यमिक, पैटर्न और कनेक्शन की पहचान को उजागर करते हैं। परिणाम कक्षा के सामने छात्रों के संदेश, सम्मेलनों में रिपोर्ट, पाठों का सारांश, निबंध हो सकते हैं। संग्रहालय के कार्यकर्ता और शिक्षक संग्रहालय में इस प्रकार के कार्यों का सफलतापूर्वक उपयोग कर सकते हैं। संग्रहालय के काम में एक महत्वपूर्ण भूमिका संग्रहालयों (विशेषकर पहले वाले) में सर्किल और क्लब द्वारा निभाई जाती है।

एक सर्कल एक छोटा समूह (आमतौर पर बच्चे या किशोर) हितों से एकजुट होता है और एक संग्रहालय शिक्षक के मार्गदर्शन में काम करता है। ऐतिहासिक प्रोफ़ाइल के मंडल विशिष्ट ऐतिहासिक घटनाओं का अध्ययन करते हैं, किसी वस्तु का इतिहास, एक उत्कृष्ट व्यक्ति की जीवनी, सांसद और एमई का उपयोग करते हुए, मंडल की बैठकों में उन पर रिपोर्ट बनाते हैं।

संग्रहालय संग्रह (संस्कृति, नृवंशविज्ञान, आदि की शाखाओं द्वारा मुद्राशास्त्रीय, पुरातात्विक, आदि) का अध्ययन स्रोत अध्ययन प्रोफ़ाइल के मंडलियों द्वारा किया जाता है। मंडलियों के सदस्य संग्रहालय के अभियानों में भाग लेते हैं, संग्रहालय के काम के तरीकों और तकनीकों से परिचित होते हैं। कला और तकनीकी हलकों में, उत्साही लोग एमके का उपयोग मॉडल बनाने, आकर्षित करने, मूर्तिकला और कला और शिल्प के विभिन्न क्षेत्रों में करते हैं। म्यूज़्यूअलिस्टिक सर्कल संग्रहालय और शहर के चारों ओर युवा गाइड तैयार करता है, पथदर्शी और संग्रहकर्ता जो ऐतिहासिक घर, सैन्य इतिहास और अन्य संग्रहालय अभियानों में भाग लेते हैं या संग्रहालय में सामग्री के बाद के हस्तांतरण के साथ स्वतंत्र सभाओं का आयोजन करते हैं। मंडलियों में संज्ञानात्मक तत्वों को कलात्मक रेखाचित्रों, संग्रहालय विषय के चित्र के साथ जोड़ा जाता है; ऐतिहासिक विषयों पर प्रदर्शनियां तैयार की जा रही हैं; एमटी को परिभाषित करने और उसका वर्णन करने के कुछ तरीकों पर चर्चा की जाती है, एक स्कूल संग्रहालय का डिजाइन तैयार किया जा रहा है, आदि। कभी-कभी वयस्कों के लिए मंडलियां हो सकती हैं - जैसे सेमिनार। कभी-कभी मंडलियां सांसदों के निर्माण में लगी होती हैं, जो क्षेत्र के लोक शिल्प के लिए विशिष्ट होती हैं।

क्लब एक शौकिया सार्वजनिक संगठन है जिसके सदस्य विज्ञान, संस्कृति और पेशे के क्षेत्र में सामान्य हितों से एकजुट हैं। क्लब के सदस्य संगठन का सबसे सुविधाजनक रूप स्थापित करते हैं (वर्गों में विभाजन, क्लब क्लबों का निर्माण, आदि)। क्लब की गतिविधियों को आमतौर पर क्लब बोर्ड द्वारा निर्देशित किया जाता है। अनुभागों की रिपोर्ट को आम बैठक में अपनाया जाता है। क्लब आकर्षक है क्योंकि यह व्यक्तिगत रूप से प्रत्येक के हितों को संतुष्ट करता है और उन लोगों के साथ मुफ्त संचार का अवसर प्रदान करता है जिनके हितों का समान फोकस है। संग्रहालय क्लब युक्तियों को युवा लोगों की भागीदारी के साथ एक पेशेवर प्रयोग की दिशा में तैयार किया गया है। प्राइमस क्लब के तीन समूह हैं:

एक विस्तृत शैक्षिक कार्यक्रम वाले क्लब (उदाहरण के लिए: "युवा स्थानीय इतिहासकारों का क्लब", "ऐतिहासिक क्लब")।

इतिहास और आधुनिकता के कुछ प्रासंगिक विषयों (सैन्य-देशभक्ति क्लब) के लिए समर्पित क्लब।

युवा संग्रहालयविदों के क्लब संग्रहालय के व्यावहारिक कार्य में कार्यप्रणाली और भागीदारी का परिचय देते हैं।

वयस्कों के क्लब - शौकिया और आगंतुक-संग्रहालयों के दिग्गज: संग्रहालय की मदद से रिकॉर्डिंग कार्यकर्ता, मुद्राशास्त्री, कलेक्टर-फिलैटेलिस्ट एकजुट होते हैं और हितों के संचार की पेशकश करते हैं। संग्रहालय परिसर, उपकरण, पेशेवर सलाह प्रदान करता है, साहित्य में मदद करता है; संग्रहालयों को स्थायी पास आवंटित करता है; पुस्तिकाएं, आदि। एक उल्लेखनीय रूप है संग्रहालय ओलंपियाड्स और प्रतियोगिताएं (उदाहरण के लिए, युवा संग्रहालय इतिहासकार), जिनके कार्य आमतौर पर संग्रहालय सामग्री पर आधारित होते हैं। ओलंपियाड के प्रतिभागियों को इस या उस घटना, घटना का वर्णन करना चाहिए, इंटीरियर को चिह्नित करना चाहिए और काम के परिणामों को जूरी सदस्यों को मौखिक या लिखित रूप में प्रस्तुत करना चाहिए। विजेता को न केवल विषय का खुलासा करना चाहिए, बल्कि सवालों के जवाब भी देने चाहिए, चर्चा, लिखित या मौखिक प्रस्तुति में अपनी राय का बचाव करना चाहिए। ओलंपियाड और प्रतियोगिताएं ज्ञान के अधिग्रहण, स्वतंत्र रूप से सोचने की क्षमता और प्रतिभागियों को संग्रहालय के काम से परिचित कराने में योगदान करती हैं।

व्याख्यान और थीम नाइट्स एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाते हैं। ये सामान्य रूप हैं जो बड़े दर्शकों तक पहुंचते हैं। संग्रहालय द्वारा दिए गए व्याख्यानों में सांसद के प्रदर्शन का व्यापक रूप से उपयोग किया जाता है। व्याख्यान के साथ पारदर्शिता, तस्वीरें हो सकती हैं, संग्रहालय हॉल में एक प्रकार का "पत्राचार भ्रमण" आयोजित किया जाता है। एमटी का विवरण और विशेषताओं को मौखिक कहानी में शामिल किया गया है। भ्रमण के विपरीत, जिसकी सामग्री एमई द्वारा सीमित है, व्याख्यान प्रदर्शनियां अधिक विविध और व्यापक हैं। संग्रहालय के व्याख्यान कार्य का एक उद्देश्य ऐतिहासिक और सांस्कृतिक स्मारकों को बढ़ावा देना, उनके प्रति सावधान और सम्मानजनक रवैया, ज्ञान को लोकप्रिय बनाना है। कभी-कभी एक निश्चित संग्रहालय वातावरण (दिलचस्प लोगों के साथ बैठकें, "मूल के साथ बैठक", "एक प्रदर्शनी की शाम", आदि) में CYCLES (सदस्यता द्वारा) में व्याख्यान आयोजित किए जाते हैं।

संग्रहालयों में वैज्ञानिक सहायक कैबिनेट विशेष रूप से सुसज्जित परिसर हैं जो डुप्लीकेट्स (डबल) एमपी, पीआई और एनवीएम मॉडल, मॉडल, ऐतिहासिक मानचित्र और आरेख आदि से सुसज्जित हैं, जिनका उपयोग छात्रों, मंडलियों और क्लबों के सदस्यों द्वारा किया जाता है; साथ ही संग्रहालय भ्रमण के संभावित विषय - प्रदर्शनी में परिवर्धन। सामग्री को हाथ में लेने, पत्ती के माध्यम से, परामर्श करने की अनुमति है। कभी-कभी लोकप्रिय, प्रचार, मनोरंजन के कार्यों के साथ जटिल वैज्ञानिक-शैक्षिक और शैक्षिक सामूहिक कार्यक्रम आयोजित किए जाते हैं। उनकी विशिष्ट उपस्थिति: संग्रहालय के विज्ञापन और मुफ्त प्रवेश के साथ "खुला दरवाजा"। काम के मोबाइल रूप भी एक भूमिका निभाते हैं - यात्रा संग्रहालय, पीएमपी का उपयोग करते हुए प्रदर्शनियां, दस्तावेजी तस्वीरों पर आधारित यात्रा फोटो प्रदर्शनियां और एमपी की प्रतिकृतियां। कभी-कभी होलोग्राफिक प्रदर्शनियां आयोजित की जाती हैं। मोबाइल रूपों के लिए, विशेष रूप से सुसज्जित बसें (म्यूजियो बसें) या गाड़ियां सुविधाजनक हैं। संग्रहालयों के वैज्ञानिक और लोकप्रिय विज्ञान कार्य, कैटलॉग, रेडियो, टीवी, विज्ञापन और संदर्भ प्रकाशनों के माध्यम से प्रचार, संग्रहालयों के काम को लोकप्रिय बनाने में एक भूमिका निभाते हैं। संग्रहालय की गतिविधियों के विभिन्न पहलुओं पर प्रकाशन और मौखिक प्रस्तुतियाँ लोकप्रिय बनाने में योगदान करती हैं। संग्रहालय पत्रिकाएं, संग्रह, सम्मेलन सामग्री, प्रदर्शनी और प्रदर्शनियों के लिए गाइड, जो एनके एमई, इसकी ऐतिहासिक सामग्री, हॉल के बारे में जानकारी, एमके के इतिहास को प्रकट करते हैं।

यूनिवर्सल यात्रा गाइड आगंतुकों के व्यापक वर्गों के लिए उपलब्ध हैं। गाइड टेक्स्ट की कार्यप्रणाली और तकनीकी डिजाइन, स्पष्ट विभाजन, विभिन्न फोंट का उपयोग, हॉल और ईंधन और ऊर्जा परिसर के बीच पत्राचार, स्पष्ट मार्ग योजनाएं, ईंधन और ऊर्जा परिसर हॉल और व्यक्तिगत प्रदर्शन के सामान्य विचारों के साथ रंगीन चित्र। संग्रहालय सामग्री के आत्मसात और संरक्षण में मदद और योगदान।

गाइडबुक-कैटलॉग सभी प्रदर्शनों का विवरण उनकी व्यवस्था के क्रम में या एमपी के प्रकारों के अनुसार देते हैं। वे विशेष रूप से संग्रहालय प्रदर्शनियों के लिए उपयोगी होते हैं, साथ ही मार्ग की दिशाओं के साथ प्रवेश द्वार पर स्थित हॉल की स्थान योजनाएं, विशेष रूप से ओपन-एयर संग्रहालयों और आरक्षित संग्रहालयों में। प्रयुक्त होर्डिंग - संग्रहालय के प्रवेश द्वार पर। विज्ञापन का पारंपरिक रूप एक संग्रहालय पोस्टर है - एक रंगीन या ग्राफिक पोस्टर एक छवि को पाठ के साथ जोड़ता है, संग्रहालय की प्रदर्शनी की एक छवि प्रस्तुत करता है, समग्र रूप से प्रदर्शनी। पोस्टर में संदर्भ सामग्री की जानकारी है: खुलने का समय, भ्रमण के विषय, उन पर रिकॉर्डिंग का क्रम आदि। पोस्टर की प्रभावशीलता इसकी सजावट, आकार, रंग पैमाने, संरचना, फोंट के संयोजन से सुगम होती है। पोस्टर की सामग्री को अद्यतन किया जाता है, लेकिन इसके कुछ तत्व आमतौर पर स्थायी होते हैं - उदाहरण के लिए, संग्रहालय का प्रतीक, जो पोस्टर को सार्वजनिक होर्डिंग पर रखते समय महत्वपूर्ण होता है। संग्रहालय की स्मृति में, पुस्तकें प्रकाशित की जाती हैं - सचित्र तह ब्रोशर, जिसमें संग्रहालय के बारे में जानकारी सबसे छोटे रूप में दी जाती है, सबसे दिलचस्प कमरे और प्रदर्शन का विज्ञापन किया जाता है। एमके को समर्पित ब्रोशर बहुत मांग में हैं। संकेत और स्मृति चिन्ह, प्रतीक या सामग्री को साकार करते हुए, संग्रहालय के रेखाचित्रों के अनुसार जारी किए जा सकते हैं। वही पोस्टकार्ड, लिफाफों, टिकटों, कैलेंडर आदि पर संग्रहालय की छवि द्वारा परोसा जाता है। प्रत्यक्ष विज्ञापन संग्रहालय की घटनाओं के लिए निमंत्रण है। वैज्ञानिक रूप से आधारित, व्यवस्थित, विविध, लगातार अद्यतन जानकारी और विज्ञापन संग्रहालय के काम का एक महत्वपूर्ण हिस्सा है। अक्सर, विशेष प्रचार विभाग इसमें शामिल होते हैं, जिसमें घटनाओं के सांख्यिकीय रिकॉर्ड, उनके प्रकार, संख्या (प्रति वर्ष, तिमाही, माह), संग्रहालय के कर्मचारियों की भागीदारी और उनकी उपस्थिति रखी जाती है। सभी दस्तावेज संरक्षित हैं और, अवधि की समाप्ति के बाद, संग्रहालय के अभिलेखागार को सौंप दिए जाते हैं। प्रतियां भविष्य के काम के लिए भी उपयोगी हैं।

संग्रहालय के सबसे महत्वपूर्ण कार्यों में से एक - शैक्षिक और शैक्षिक - सांस्कृतिक और शैक्षिक कार्यों के माध्यम से किया जाता है।

हमारे संग्रहालय की शैक्षिक गतिविधि संगठन और आचरण के रूप में विविध है। इस काम के रूपों को मुख्य श्रेणियों में विभाजित किया जा सकता है: पारंपरिक (भ्रमण, व्याख्यान) और सामूहिक कार्यक्रम।

एक संग्रहालय भ्रमण "भ्रमण समूहों में एकजुट आगंतुकों द्वारा संग्रहालय की सामूहिक परीक्षा" है। संग्रहालय दर्शनीय स्थलों की यात्रा, विषयगत, शैक्षिक भ्रमण आयोजित करता है।

पर्यटन स्थलों का भ्रमण संग्रहालय के पूरे प्रदर्शनी में आयोजित किया जाता है और इसका उद्देश्य सामान्य रूप से संग्रहालय के साथ आगंतुकों को परिचित करना है। दर्शनीय स्थलों की यात्रा एक सामान्य शैक्षिक प्रकृति की है।

संग्रहालय में आयोजित विषयगत भ्रमण कालक्रम और सामग्री में एक स्पष्ट विषयगत निश्चितता द्वारा प्रतिष्ठित हैं, वे एक विशिष्ट मुद्दे के लिए समर्पित हैं। इसलिए, वे पूरे संग्रहालय में नहीं, बल्कि किसी एक हॉल या प्रदर्शनी के एक विशिष्ट खंड की सामग्री के आधार पर आयोजित किए जाते हैं। अपने इच्छित उद्देश्य के लिए विषयगत भ्रमण प्रकृति में शैक्षिक हैं। संग्रहालय के मार्गदर्शकों ने निम्नलिखित भ्रमणों का संकलन और संचालन किया है: "दिन की नीली स्मृति", "हम अपनी भूमि न्याप्रोशन वायना", "वलोझिनशचिना स्यागोदन्या", "घंटे और हम", "लिविंग मेमोरी" और अन्य से गुजरे।

शैक्षिक भ्रमण को उस ज्ञान का विस्तार करने के लिए डिज़ाइन किया गया है जो छात्रों को लिसेयुम में पाठ्यक्रम के अनुसार प्राप्त होता है, उन्हें वास्तविक स्मारकों - संग्रहालय की वस्तुओं के आधार पर संक्षिप्त करने के लिए। ये इतिहास में भ्रमण हैं (विषय "महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध"), पाठ्यक्रम "मैन" के अनुसार। समाज। राज्य ”(विषय“ बाजार संबंधों की प्रणाली में आदमी ”), आदि।

शैक्षिक भ्रमण अपने रूप में बहुत विविध हैं। ये एक गाइड या स्वयं शिक्षक द्वारा प्रदर्शनी में आयोजित पाठ-भ्रमण और श्रोताओं द्वारा भाषण के साथ भ्रमण-सेमिनार हैं।

हमारे संग्रहालय में भ्रमण का विकास गाइड के एक समूह के छात्रों द्वारा किया जाता है। भ्रमण की सामग्री का मुख्य स्रोत प्रदर्शनी और संग्रहालय की वस्तुएं हैं।

संग्रहालय भ्रमण का मार्ग तीन सिद्धांतों पर आधारित है - कालानुक्रमिक, विषयगत, विषयगत-कालानुक्रमिक।

उदाहरण के लिए, दर्शनीय स्थलों की यात्रा का मार्ग कालानुक्रमिक सिद्धांत पर आधारित होता है, और विषयगत और शैक्षिक भ्रमण का मार्ग विषयगत सिद्धांत पर आधारित होता है।

भ्रमण का उद्देश्य, उसके विषय का महत्व, भ्रमण के दौरान सामने आने वाले मुख्य मुद्दों के नाम हैं। निष्कर्ष में, सारांश निष्कर्ष दिए गए हैं।

भ्रमण के विषय पर।

भ्रमण के अलावा, हमारे संग्रहालय में व्याख्यान आयोजित किए जाते हैं। वे सामग्री के उद्देश्य और प्रस्तुति में भ्रमण से भिन्न होते हैं। संग्रहालय व्याख्यान का मुख्य लक्ष्य दर्शकों तक सैद्धांतिक सामग्री पहुंचाना है, इसे संग्रहालय की वस्तुओं के साथ चित्रित करना है। सामान्य शीर्षक के तहत व्याख्यान "मुझे पता है कि यह केवल यहाँ है ..."

- "Valozhynshchyna की वास्तुकला",

- "वालोझिन के इतिहास और संस्कृतियों को याद किया",

- "वलोझिन का नवुचलन्या स्टैनोवी",

- "प्रमिस्लोविये प्रदीप्रीमस्तवी गोराडा"।

होल्डिंग के रूप में सबसे विविध और बहुआयामी सामूहिक शैक्षिक कार्यक्रम हैं। ये एक विशिष्ट विषय या किसी भी घटना, तिथियों, वर्षगाँठ, दिलचस्प लोगों के साथ बैठकें, क्विज़, प्रदर्शन के लिए समर्पित शामें हैं। तो, 2008-2009 के दौरान। हमारे संग्रहालय के आधार पर निम्नलिखित कार्यक्रम हुए: गोल मेज "और यह याद रखना डरावना है, और आप भूल नहीं सकते", साहस का पाठ "मेमोरी ऑफ द हार्ट", ऐतिहासिक प्रश्नोत्तरी "बेलारूस के लिए संघर्ष", मौखिक पत्रिका "युद्ध के समय के पन्नों को बदलना", साहित्यिक और संगीत रचना " युद्ध की सड़कें", साहित्यिक ड्राइंग रूम "इन मेमोरी पीपल फॉरएवर" और अन्य।

फंड का काम

हमारे संग्रहालय के संग्रह में मुख्य और वैज्ञानिक सहायक कोष शामिल हैं। संग्रहालय में संग्रहीत और प्रदर्शित सभी सामग्री संग्रहालय निधि का गठन करती है।

सबसे मूल्यवान और सबसे महत्वपूर्ण मात्रात्मक और गुणात्मक दृष्टि से संग्रहालय निधि का हिस्सा - मुख्य निधि... इसमें इतिहास और संस्कृति के केवल वास्तविक स्मारक शामिल हैं जिन्हें संग्रहालय की वस्तु का दर्जा प्राप्त है। यह

संग्रहालय में प्रदर्शित और सामग्री खुदाई के परिणामस्वरूप प्राप्त पुरातात्विक सामग्री, साथ ही आकस्मिक खोज: उपकरण, उत्पाद के नमूने, हथियार, घरेलू सामान और कपड़े, सिक्का सामग्री: सिक्के, मुहरें। महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध के हथियार (संगीन, गोले, गोले और राइफल के आवरण, आदि) संग्रहालय के आगंतुकों के लिए बहुत रुचि रखते हैं।

वहां लिखित निम्नलिखित प्रकार के संग्रहालय आइटम: हस्तलिखित और मुद्रित संस्थागत और व्यक्तिगत सामग्री (प्रमाण पत्र, प्रमाण पत्र, पत्र, संस्मरण, प्रमाण पत्र, पार्टी, कोम्सोमोल, ट्रेड यूनियन कार्ड), आवधिक और गैर-आवधिक, किताबें, पत्रक। हमारे संग्रहालय के कोष में व्यक्तिगत साक्ष्य हैं "ऑस्विस, युद्ध की लाल सेना की किताब,

जुर्मानासंग्रहालय की वस्तुएं सजावटी और अनुप्रयुक्त कला के काम हैं: ग्राफिक्स, पेंटिंग, मूर्तिकला, पोस्टर, आदि, तस्वीरें। संग्रहालय द्वितीय विश्व युद्ध के दिग्गजों के संस्मरणों के साथ ऑडियो कैसेट संग्रहीत करता है, ध्वनि रिकॉर्डिंग से युद्ध के बारे में वृत्तचित्र।

मुख्य एक के अलावा, संग्रहालय में है सहायकनिधि, जो विभिन्न सामग्रियों का एक जटिल संयोजन है जिसे संग्रहालय की वस्तु का दर्जा नहीं है। ये संग्रहालय द्वारा प्रदर्शनी और प्रचार कार्य के लिए बनाई गई सामग्री हैं।

संग्रहालय में कानूनी दस्तावेज प्राप्तियों के कार्य, जारी करने के कार्य, प्राप्तियों की पुस्तकें हैं।

लेखांकन दो लक्ष्यों का पीछा करता है: वस्तु की सुरक्षा और इसकी वैज्ञानिक सुरक्षा सुनिश्चित करना, अर्थात, उपलब्ध जानकारी की सुरक्षा सुनिश्चित करना

आजकल, संग्रहालय के रूप में ऐसे सांस्कृतिक और शैक्षणिक संस्थानों में लोगों की रुचि बढ़ रही है। युवा पीढ़ी संग्रहालयों का दौरा करने के लिए आकर्षित होती है, दिलचस्प प्रदर्शनियां और भ्रमण आयोजित किए जाते हैं। प्रदर्शनी जनता के साथ संग्रहालय की बातचीत का मुख्य मंच है। यह विकसित प्रदर्शनी कार्यक्रम के अनुसार है कि आगंतुक अक्सर संग्रहालय की सफलता या विफलता का न्याय करते हैं। आजकल, संग्रहालयों में जाने का अवकाश समारोह बढ़ रहा है। दैनिक हलचल से वियोग, संस्कृति की उच्चतम उपलब्धियों के साथ संवाद करते समय एक विशेष भावनात्मक मनोदशा का उदय - यह किसी व्यक्ति के आध्यात्मिक स्वास्थ्य को बनाए रखने के लिए संग्रहालय प्रदर्शनियों का महत्व है। एक स्पष्ट रूप से तैयार की गई प्रदर्शनी नीति, एक उचित रूप से निर्मित प्रदर्शनी सफलता की कुंजी है, और एक संग्रहालय प्रदर्शनी आयोजित करने और आयोजित करने की पद्धति मांग और प्रासंगिक है।

उद्देश्यकाम संगठन की कार्यप्रणाली का विश्लेषण करना और स्कूल और संग्रहालय के बीच बातचीत का अपना कार्यक्रम विकसित करना है।

कार्यकाम:

1. संग्रहालय, इसके विकास के इतिहास के बारे में एक विचार देना;

2. शब्द संस्कृति, शिक्षा, सांस्कृतिक और शैक्षिक गतिविधियों की अवधारणा देना।

3. संग्रहालय प्रदर्शनी में जाने पर किसी व्यक्ति की सौंदर्य शिक्षा के बारे में बताएं;

4. तुला और तुला क्षेत्र में एक संग्रहालय प्रदर्शनी का उदाहरण दें;

5. स्कूल और संग्रहालय के बीच बातचीत का अपना कार्यक्रम विकसित करें।

अध्ययन की वस्तु- सांस्कृतिक और शैक्षिक गतिविधियाँ।

अध्ययन का विषय- एक सांस्कृतिक और शैक्षणिक संस्थान के रूप में एक संग्रहालय

यह पाठ्यक्रम कार्य संस्कृति संकाय में पढ़ने वाले छात्रों और शिक्षण में शामिल लोगों के उद्देश्य से अधिक होने की संभावना है।

कार्य की नवीनता इस तथ्य में निहित है कि दूसरे अध्याय में, शिक्षण संस्थान और तुला क्षेत्र के संग्रहालय के बीच बातचीत का एक कार्यक्रम तैयार किया गया है, जहां सफल कार्य के लिए विभिन्न आधुनिक तकनीकों के तरीकों का उपयोग करने का प्रस्ताव है। और यह काम तुला शहर में कुछ संग्रहालयों की संग्रहालय प्रदर्शनियों के उदाहरण भी प्रदान करता है।

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सबसे महान और शिक्षित लोगों ने अपने प्राचीन पूर्वजों के दफन स्थानों के पास ऐसे संग्रहालय, या कार्यालय स्थापित किए, और इस तरह ऐसे केंद्र एक ही समय में अंतिम संस्कार समारोह के स्थान थे।

मुसी हमारे पूर्वजों के बौद्धिक जीवन के बहुत महत्वपूर्ण केंद्र थे। प्राचीन ग्रीस की संस्कृति में निहित प्रतिस्पर्धा ने बौद्धिक अभिजात वर्ग की गतिविधियों की प्रकृति और रूपों पर छाप छोड़ी: एक नियम के रूप में, ये दार्शनिकों के बीच विवाद, वक्तृत्व में प्रतियोगिता, कवियों, संगीतकारों, एथलीटों की प्रतियोगिताएं थीं।

धर्मनिरपेक्ष बौद्धिक जीवन के ऐसे केंद्रों के साथ-साथ प्राचीन यूनानी मंदिरों के खजाने में भी संग्रह किया जाता था। जैसा कि आप जानते हैं, प्राचीन ग्रीक धर्म में देवताओं के लिए बलिदान पंथ का एक अभिन्न अंग था। समय के साथ, प्राचीन ग्रीक बलिदानों को प्राचीन प्राकृतिक वस्तुओं के समान प्रतीकात्मक वस्तुओं द्वारा प्रतिस्थापित किया गया था, उदाहरण के लिए: मिट्टी, कांस्य, चांदी, सोने की वस्तुएं जो एक बेल, पेड़, विभिन्न जानवरों और पौधों, साथ ही साथ मनुष्यों को दर्शाती हैं। रोजमर्रा की जिंदगी में इस्तेमाल नहीं होने वाली विशेष वस्तुओं को देवता के लिए बनाया जाने लगा, जिन्हें मंदिर में रखा जाता था। वे मूर्तियाँ और फूलदान थे। हालाँकि, अपोलो, एथेना, आर्टेमिस को समर्पित मंदिरों के खजाने की रचना अधिक विविध थी।

आर्थिक और राजनीतिक रूप से कठिन दौर में, मंदिरों के खजाने को एक तरह के "बैंक" के रूप में देखा जाता था: उन्होंने एक सार्वजनिक खजाने की भूमिका निभाई। हमारे समय में जीवाश्म के रूप में जाने जाने वाले विशालकाय जानवरों की हड्डियाँ भी प्राचीन मंदिरों में रखी जाती थीं।

रोमन संस्कृति में स्मारकों के निर्माण और सामाजिक अस्तित्व के प्रारंभिक चरण में, ग्रीक परंपरा के साथ एक स्पष्ट रूप से व्यक्त संबंध था, अर्थात। वस्तु के अस्तित्व की कार्यात्मक निरंतरता को संरक्षित किया गया था। रोमन संस्कृति में, मंदिरों की सभाओं में विजित देशों की प्रकृति और संस्कृति से संबंधित वस्तुओं के अनुपात में वृद्धि हुई।

जनता के सामने इन वास्तविकताओं ने लोगों में जिज्ञासा जगाने में योगदान दिया।

देर से मध्य युग और आधुनिक समय के मोड़ पर पुनर्जागरण युग, पहले प्रोटो-संग्रहालय संस्थानों के उद्भव के लिए उल्लेखनीय है।

एक सामाजिक-सांस्कृतिक संस्था के रूप में संग्रहालय का गठन एक मानक के रूप में प्राचीन विरासत में गहरी रुचि की स्थितियों में हुआ।

भौगोलिक खोजें जिन्होंने यूरोपीय लोगों को अन्य विविध संस्कृतियों और परंपराओं से परिचित कराया, वे भी महत्वपूर्ण कारक थे जो संग्रहालयों के उद्भव और आगे के विकास को प्रोत्साहित करते थे।

पहले संग्रहालय धर्मनिरपेक्ष और आध्यात्मिक शासकों के निजी संग्रह पर आधारित थे। इस तरह के संग्रह में हथियारों, प्रमुख सैन्य नेताओं के चित्रों, जैसे प्रदर्शनों का प्रभुत्व था। विशेष रूप से युद्ध से संबंधित आइटम।

इस तरह के संग्रह (शस्त्रागार कक्ष, महिमा के देवता, सैन्य हथियारों के संग्रह, आदि) ने विशिष्ट संग्रहालयों के बाद के उद्भव के साथ-साथ आधुनिक दुनिया में पहले से ही संग्रहालयों के अंतर और विविधता की नींव रखी।

रूस में पहला संग्रहालय खोला गयापीटर आई के युग में। 1917 में पहला रूसी संग्रहालय खोलते हुए, उन्होंने लक्ष्य को परिभाषित किया: "मैं चाहता हूं कि लोग देखें और सीखें।"

आजकल संग्रहालयों का वर्गीकरण है। संग्रहालयों के वर्गीकरण पर विचार करें।

संग्रहालयों का वर्गीकरण- यह संग्रहालय नेटवर्क के संगठन और विकास और संग्रहालय गतिविधियों के कार्यान्वयन के लिए आवश्यक विशेषताओं के अनुसार उनका समूह है। समकालीन संग्रहालय विज्ञान में संग्रहालयों के लिए कई वर्गीकरण प्रणालियाँ शामिल हैं:गतिविधि के पैमाने से(केंद्रीय, क्षेत्रीय, स्थानीय संग्रहालय);स्वामित्व से(राज्य, विभागीय, सार्वजनिक, निजी संग्रहालय);प्रशासनिक-क्षेत्रीय आधार पर(क्षेत्रीय, क्षेत्रीय, शहर, जिला, आदि)।

इसके अलावा, एक वर्गीकरण हैप्रकार से ... इस वर्गीकरण के अनुसार संग्रहालयों को विभाजित किया गया हैअनुसंधान, शैक्षिक, शैक्षिक.

अनुसंधान संग्रहालयसबसे अधिक बार वैज्ञानिक संस्थानों में बनाया गया। निधियों का निर्माण और उनका अध्ययन (अर्थात, यह मुख्य रूप से वैज्ञानिक और प्रलेखन, सुरक्षा और अनुसंधान कार्य करता है) इसके काम में मुख्य बात है। इस तरह के संग्रहालय में प्रदर्शनी और प्रदर्शनी क्षेत्र बिल्कुल नहीं हो सकते हैं, प्रदर्शनी आयोजित नहीं कर सकते हैं या प्रदर्शनियां आयोजित नहीं कर सकते हैं।

शैक्षिक संग्रहालय हल करने के उद्देश्य से हैं, सबसे पहले, शैक्षिक कार्य। एक नियम के रूप में, वे स्कूलों, विश्वविद्यालयों और अन्य शैक्षणिक संस्थानों में बनाए जाते हैं, कभी-कभी विभागों में। स्कूल, विश्वविद्यालय और अन्य संग्रहालय संग्रह बनाते हैं जो शिक्षा प्रक्रिया में आवश्यक कौशल हासिल करने में मदद करते हैं, साथ ही शैक्षिक कार्यक्रमों और शैक्षणिक विधियों के कार्यान्वयन में मदद करते हैं। लेकिन शैक्षिक संग्रहालय अक्सर बंद-प्रकार के संग्रहालयों से संबंधित होते हैं: उनके प्रदर्शन सीमित संख्या में आगंतुकों के लिए उपलब्ध होते हैं।

शैक्षिक संग्रहालय(सामूहिक संग्रहालय) सभी उम्र, सामाजिक समूहों आदि के आगंतुकों के उद्देश्य से हैं। उनकी गतिविधि में मुख्य बात आगंतुक के साथ काम का संगठन है (प्रदर्शनियों के माध्यम से, संग्रहालय के संग्रह में शोधकर्ताओं के लिए पहुंच का संगठन, मनोरंजक कार्य करना, आदि)। शैक्षिक संग्रहालय की गतिविधियाँ, एक नियम के रूप में, आधुनिक संग्रहालय के विभिन्न प्रकार के सामाजिक कार्यों की पूर्ति से जुड़ी हैं। यह ऐसे संग्रहालय हैं जो पूरी तरह से सार्वजनिक (सार्वजनिक) संग्रहालय हैं।

उपरोक्त के आधार पर, हम यह निष्कर्ष निकाल सकते हैं कि संग्रहालयों ने अतीत में जनहित को जगाने में योगदान दिया है। उनके संग्रह में प्रस्तुत विदेशी प्रकृति और "विदेशी" संस्कृतियों की वास्तविकताओं ने दुनिया की विविधता की गवाही दी और संग्रहालय प्रदर्शनों की मदद से इसकी खोज के लिए संभावनाएं खोलीं।

1.2 सांस्कृतिक और शैक्षिक गतिविधियों की अवधारणा और मुख्य रूप और उनकी विशेषताएं

एक आधुनिक शिक्षक के काम में, सांस्कृतिक और शैक्षिक गतिविधियों का विशेष महत्व है, जिसका उद्देश्य स्कूली बच्चों में शहर, क्षेत्र, देश के सांस्कृतिक मूल्यों के प्रति सम्मान पैदा करना है; सुंदरता के लिए प्यार; अनुकरणीय व्यवहार के कौशल का निर्माण और आसपास की हर चीज के प्रति एक उदार दृष्टिकोण। यह गतिविधि व्यक्ति के भावनात्मक क्षेत्र और उसके संवेदी अनुभव के संवर्धन में योगदान करती है; छात्रों की संज्ञानात्मक गतिविधि को बढ़ाता है; आसपास की दुनिया के नैतिक पक्ष के ज्ञान को प्रभावित करता है।

संस्कृति (से अक्षां कल्टुरा, क्रिया से कोलो, कोलेरे - खेती, बाद में - पालन-पोषण, शिक्षा, विकास, श्रद्धा) - एक अवधारणा जिसमें मानव जीवन के विभिन्न क्षेत्रों में बड़ी संख्या में अर्थ हैं। संस्कृति अध्ययन का विषय हैदर्शन , सांस्कृतिक अध्ययन , कहानियों , कला इतिहास , भाषा विज्ञान (नृवंशविज्ञान),राजनीति विज्ञान , मानव जाति विज्ञान , मनोविज्ञान , अर्थव्यवस्था , शिक्षा शास्त्र और आदि।

मूल रूप से, संस्कृति को इसकी विभिन्न अभिव्यक्तियों में मानव गतिविधि के रूप में समझा जाता है, जिसमें मानव आत्म-अभिव्यक्ति और आत्म-ज्ञान के सभी रूपों और विधियों, समग्र रूप से एक व्यक्ति द्वारा कौशल और क्षमताओं का संचय शामिल है।

संस्कृति मानव गतिविधि के स्थिर रूपों का एक समूह है, जिसके बिना यह पुन: उत्पन्न नहीं हो सकता है, और इसलिए - मौजूद है।

शिक्षा - संचरण, वितरणज्ञान तथा संस्कृति , साथ ही किसी भी राज्य में शैक्षिक और शैक्षिक गतिविधियों और संस्थानों की व्यवस्था

सांस्कृतिक और शैक्षिक गतिविधियाँ- यह शिक्षक की गतिविधि का एक अभिन्न अंग है। यह माता-पिता को शिक्षाशास्त्र और मनोविज्ञान की विभिन्न शाखाओं से परिचित कराता है, छात्र - स्व-शिक्षा की मूल बातों के साथ, नवीनतम मनोवैज्ञानिक और शैक्षणिक अनुसंधान के परिणामों को लोकप्रिय बनाता है और समझाता है, मनोवैज्ञानिक शैक्षणिक ज्ञान की आवश्यकता और माता-पिता दोनों के बीच इसका उपयोग करने की इच्छा बनाता है। और बच्चे।

सांस्कृतिक और शैक्षिक गतिविधियाँ मानवतावादी, सांस्कृतिक और विकासात्मक प्रकृति की होती हैं। इसमें निम्नलिखित विशेषताएं शामिल हैं:

विकसित होना;

सूचना और शैक्षिक;

सांस्कृतिक और रचनात्मक, आदि।

सांस्कृतिक और शैक्षिक गतिविधियों के विभिन्न रूप हैं। यह एक भ्रमण, व्याख्यान, परामर्श, वैज्ञानिक रीडिंग (सम्मेलन, सत्र, बैठकें), क्लब (सर्कल, स्टूडियो), प्रतियोगिता (ओलंपियाड, प्रश्नोत्तरी), एक दिलचस्प व्यक्ति के साथ बैठक, संगीत कार्यक्रम (साहित्यिक शाम, नाट्य प्रदर्शन, फिल्म शो) है। , छुट्टी, ऐतिहासिक खेल।

इन रूपों में से प्रत्येक को कई स्थिर विशेषताओं का उपयोग करके वर्णित किया जा सकता है, जिनमें से कुछ को बुनियादी माना जाता है, और कुछ अतिरिक्त हैं।

रूपों की मुख्य विशेषताएं।

1.भ्रमण उन पारंपरिक रूपों में से एक का उदाहरण है जिसके साथ संग्रहालय की सांस्कृतिक और शैक्षिक गतिविधियों का गठन शुरू हुआ। इसकी मुख्य विशेषताओं में से एक गतिशीलता है, और इस अर्थ में भ्रमण संग्रहालय रूपों के एक बहुत छोटे समूह में आता है जिसके लिए आगंतुक से आंदोलन की आवश्यकता होती है। यह समूह प्रपत्र का एक उदाहरण है: व्यक्तिगत भ्रमण एक अपवाद हैं। हाल के वर्षों में, हमारे संग्रहालयों में भ्रमण सेवा का एक आधुनिक संस्करण - एक ऑटो गाइड - दिखाई दिया है। हेडफ़ोन प्राप्त करने के बाद, संग्रहालय के एक आगंतुक को एक व्यक्तिगत भ्रमण सुनने का अवसर मिलता है, लेकिन यह भ्रमण संचार से बाहर है, सामूहिक अनुभव से बाहर है, और कुछ अधूरा है।

भ्रमण मूल रूप से दर्शकों की ज्ञान और मान्यताओं की आवश्यकता को संतुष्ट करता है, स्वाभाविकता और भ्रमणवादियों को सक्रिय करने की तकनीकों का उपयोग करने की आवश्यकता के बावजूद, दर्शकों के निष्क्रिय व्यवहार।

2. व्याख्यान पारंपरिक संख्या से संबंधित है, और घटना के समय में सबसे शुरुआती रूपों में से एक है। कई संग्रहालयों में, व्याख्यानों को भ्रमण से पहले दर्शकों के साथ संचार के रूप में इस्तेमाल किया जाने लगा। संग्रहालय के व्याख्यान, ज्ञान की आवश्यकता को पूरा करते हुए, सार्वजनिक जीवन का एक ध्यान देने योग्य तथ्य थे और आमतौर पर लोगों की एक बड़ी भीड़ में होते थे। यह मुख्य रूप से इस तथ्य के कारण था कि उन्हें उत्कृष्ट वैज्ञानिकों द्वारा पढ़ा गया था।

समय के साथ, संग्रहालय के व्याख्यानों ने रूप का अर्थ खो दिया है, जिसकी इतनी व्यापक सार्वजनिक प्रतिक्रिया है। वे मुख्य रूप से संग्रहालय के कर्मचारियों द्वारा पढ़ा जाने लगा, लेकिन इसके परिणामस्वरूप, शायद, उन्हें अपने संग्रहालय मूल्य के दृष्टिकोण से लाभ हुआ। एक व्याख्यान के लिए एक विशेषता के रूप में एक संग्रहालय वस्तु का उपयोग एक महत्वपूर्ण आवश्यकता बन गई है।

3. एक अन्य मूल रूप, जो संग्रहालय के लिए भी काफी पारंपरिक है,परामर्श - व्यावहारिक रूप से केवल एक ही है जिसमें एक व्यक्तिगत चरित्र होता है (चाहे हम प्रदर्शनी में या संग्रहालय के वैज्ञानिक विभागों में परामर्श के बारे में बात कर रहे हों)। इस रूप का कभी भी महत्वपूर्ण वितरण नहीं हुआ, हालांकि यह संग्रहालय से गायब नहीं हुआ। ऐसा लगता है कि संग्रहालयों में व्यक्तिगत आगंतुकों की बढ़ती प्रवृत्ति, एक गाइड के बिना प्रदर्शनी की जांच करने की प्रवृत्ति के कारण यह बहुत ही आशाजनक है।

4. वैज्ञानिक रीडिंग (सम्मेलन, सत्र, बैठकें) भी क्लासिक, पारंपरिक रूपों में से हैं जो संग्रहालय की सांस्कृतिक और शैक्षिक गतिविधियों के निर्माण के दौरान उत्पन्न हुए थे। वे संग्रहालय के कर्मचारियों द्वारा किए गए शोध के परिणामों के सक्षम व्यक्तियों के एक समूह द्वारा "प्रकाशन" और चर्चा का एक साधन हैं, वैज्ञानिक समुदाय के साथ संपर्क स्थापित करने और विकसित करने का एक तरीका है।

सूचीबद्ध बुनियादी रूप मुख्य रूप से दर्शकों की निष्क्रिय भागीदारी को मानते हैं। हालांकि, पारंपरिक रूपों में ऐसे भी हैं जिनका उद्देश्य लोगों को सक्रिय गतिविधि में शामिल करना है। यह एक क्लब, एक मंडली, एक स्टूडियो है। दर्शकों की गतिविधि उनकी सामान्य विशेषता है, लेकिन यह गुण नामित रूपों में तीव्रता की अलग-अलग डिग्री के साथ प्रकट होता है।

5 क्लब में (हमारा मतलब उन लोगों से नहीं है जो लेक्चर हॉल की तरह हैं) यह सबसे निश्चित रूप से व्यक्त किया जाता है।क्लब एक सामान्य हित से एकजुट लोगों के लिए संचार के केंद्र के रूप में, यह मुख्य रूप से स्व-संगठन के माध्यम से अपनी गतिविधियों को अंजाम देता है।

प्रदर्शनियों के आधार पर अक्सर सेमिनार आयोजित किए जाते हैं।

एक क्लब के विपरीत, एक सर्कल आमतौर पर बच्चों के एक छोटे समूह को एकजुट करता है जो एक संग्रहालय कर्मचारी के मार्गदर्शन में काम करते हैं। यह सर्कल किशोरों और युवाओं को संग्रहालय के काम से परिचित कराता है। ऐतिहासिक प्रोफ़ाइल के हलकों में, वे ऐतिहासिक घटनाओं और उन आंकड़ों की आत्मकथाओं का अध्ययन करते हैं, जिन्हें संग्रहालय समर्पित है, कलात्मक और तकनीकी में - वे मॉडलिंग की मूल बातें समझते हैं, संग्रहालय में सजावटी और अनुप्रयुक्त कला में लगे हुए हैं अध्ययन वे स्वयं को शोधकर्ताओं या मार्गदर्शकों की भूमिका के लिए तैयार करते हैं।

परंपरागत रूप से, स्टूडियो शब्द का प्रयोग आमतौर पर कला संग्रहालयों में किया जाता है। यह रूप, एक सर्कल के करीब, बच्चों या वयस्कों के सौंदर्य विकास के लिए प्रदान करता है और इसका उद्देश्य कलात्मक रचनात्मकता और शिल्प कौशल के कौशल को विकसित करना है।

6. प्रतियोगिताएं, ओलंपियाड, प्रश्नोत्तरी,संग्रहालय के विषय से संबंधित, सांस्कृतिक और शैक्षिक गतिविधियों के उन रूपों को भी संदर्भित करता है जो दर्शकों की गतिविधि की पहचान करने, विशेषज्ञों को एकजुट करने और उन्हें संग्रहालय के काम से परिचित कराने का एक साधन हैं। इन प्रतियोगिताओं को इस तरह से आयोजित किया जाता है ताकि आगंतुकों को संग्रहालय के संग्रह के करीब लाया जा सके: कार्यों में न केवल तथ्यों का ज्ञान शामिल है, बल्कि प्रदर्शनी, स्मारक, कुछ प्रकार के ऐतिहासिक स्रोत भी शामिल हैं। जूरी प्रतिभागियों की अपनी बात साबित करने और चर्चा का नेतृत्व करने की क्षमता का मूल्यांकन करती है। आमतौर पर, स्कूल के साथ काम के हिस्से के रूप में, युवा दर्शकों के लिए ऐसी प्रतियोगिताओं का आयोजन किया जाता है।

7 आइए अब हम उन रूपों की ओर मुड़ें जो मनोरंजन, आराम और उचित मनोरंजन के लिए लोगों की ज़रूरतों को पूरा करने पर अधिक केंद्रित हैं।इनमें, निश्चित रूप से, जैसे शामिल हैं:एक दिलचस्प व्यक्ति से मिलना।

8 एक संगीत कार्यक्रम, एक साहित्यिक शाम, एक नाट्य प्रदर्शन और एक फिल्म स्क्रीनिंग जैसे रूप मनोरंजन की जरूरतों के अनुरूप हैं। अधिकांश बुनियादी रूपों की तरह, वे मुख्य रूप से हैंसंगीत कार्यक्रम और साहित्यिक शाम,सदी के मोड़ पर संग्रहालय के जीवन का हिस्सा थे।

9 ... शब्द प्रकट होता हैछुट्टी का दिन, जिसका पहले उपयोग नहीं किया गया है। इसके अलावा, हम बहुत विषम घटनाओं के बारे में बात कर रहे हैं जो न केवल कथानक में, बल्कि संगठन के तरीकों में एक दूसरे से भिन्न हैं। नए टर्म हॉलिडे ने कुछ सामान्य रूप से समेकित किया, जो इन सभी कार्यों में अंतर्निहित हो गया। उत्सव के अनौपचारिक माहौल में समुदाय और नवीनता निहित है। छुट्टी की विशेष विशेषता यह है कि यह लोगों की आध्यात्मिक परंपराओं, शिल्प कौशल, समारोहों और अनुष्ठानों के लिए संग्रहालय की सीमाओं को धक्का देती है, और राष्ट्रीय कला संग्रहालय महत्व प्राप्त करती है। छुट्टी उन्हें संरक्षित और पुनर्जीवित करने का कार्य करती है।

सांस्कृतिक और शैक्षिक गतिविधियों का सैद्धांतिक और पद्धतिगत हिस्सा संग्रहालय शिक्षाशास्त्र से बना है। वह आगंतुकों के साथ काम करने के लिए नए तरीके और कार्यक्रम बनाती है।

इस प्रकार संग्रहालय का मॉडल, जिसे शैक्षिक कहा जा सकता है, धीरे-धीरे बनता जा रहा है। समय स्कूल से बाहर शिक्षा की एकीकृत प्रणाली का एक हिस्सा है। इस स्थिति ने सांस्कृतिक और शैक्षिक कार्य की शर्तों को जन्म दिया, जिसका उपयोग उभरती दिशा के लिए किया गया था - दर्शकों के साथ काम करना।

१.३ संग्रहालय प्रदर्शनी का दौरा करते समय व्यक्तित्व की सौंदर्य शिक्षा

संग्रहालय शिक्षाशास्त्र संग्रहालय विज्ञान, शिक्षाशास्त्र और मनोविज्ञान के अनुभव पर आधारित एक वैज्ञानिक अनुशासन है, जो संग्रहालय को एक शैक्षिक प्रणाली मानता है। संग्रहालय शिक्षाशास्त्र का क्षेत्र संग्रहालय और दर्शकों के बीच सभी प्रकार के संपर्क हैं, संग्रहालय संचार की प्रक्रिया में एक प्रतिभागी के रूप में किसी व्यक्ति को संबोधित करने के सबसे विविध तरीके। संग्रहालय शिक्षाशास्त्र तब शुरू होता है जब किसी व्यक्ति के साथ संग्रहालय मिलने का प्रभाव उत्पन्न होता है (या अपेक्षित)।

सौंदर्य शिक्षा में संग्रहालय की भूमिका एक संस्था के रूप में इसकी विशिष्ट क्षमताओं से निर्धारित होती है जो दो मुख्य परस्पर संबंधित सामाजिक कार्यों को करती है - प्रामाणिक स्मारकों के आधार पर प्रकृति और सामाजिक जीवन में वस्तुनिष्ठ प्रक्रियाओं और घटनाओं का दस्तावेजीकरण, साथ ही शिक्षा और पालन-पोषण। इन कार्यों को करने के लिए, संग्रहालय के पास संग्रहालय की वस्तु और संग्रहालय के वातावरण के रूप में प्रभाव के ऐसे साधन हैं।

संग्रहालय संग्रह में शामिल मूल का वैज्ञानिक, ऐतिहासिक, सांस्कृतिक और सौंदर्य महत्व है।

एक संग्रहालय वस्तु के सौंदर्य गुण अक्सर इसकी बाहरी विशेषताओं (आकार, बनावट, रंग) में पहले से ही प्रकट होते हैं, लेकिन इसका सौंदर्य मूल्य सबसे पहले ऐतिहासिक और सांस्कृतिक संदर्भ से निर्धारित होता है। यह संदर्भ है जो विषय के प्रति दृष्टिकोण को सुंदर या बदसूरत, निम्न या उच्च, हास्य या दुखद के रूप में आकार देता है। संदर्भ में, एक संग्रहालय वस्तु पूरी तरह से अपने सौंदर्य मूल्य को प्राप्त कर लेती है। एक प्रदर्शनी में संग्रहालय की वस्तु के ऐतिहासिक संदर्भ को प्रकट करने के लिए विभिन्न साधनों का उपयोग करते हुए, सौंदर्य स्वाद, विचारों और आदर्शों को प्रभावित करना संभव है, अर्थात। आगंतुक की सौंदर्य चेतना पर।

हालाँकि, न केवल संग्रहालय की वस्तुएं, बल्कि स्वयं संग्रहालय का वातावरण (संग्रहालय भवन, प्रदर्शनी, ऐतिहासिक और स्थापत्य स्मारकों का परिसर, क्षेत्र), जो आगंतुक को एक प्रकार के सांस्कृतिक स्थान के रूप में प्रतीत होता है, संभावित रूप से, अर्थात। स्थापत्य और कलात्मक समाधानों के उपयुक्त स्तर के अधीन, यह सौंदर्य की दृष्टि से महत्वपूर्ण और पालन-पोषण है। संग्रहालय की जानकारी का सौंदर्य कार्य लगातार प्रदर्शनी में, इसके आलंकारिक समाधान में व्यक्त किया जाता है।

यह आवश्यक है कि संग्रहालय की वस्तु और संग्रहालय के वातावरण दोनों में भावनात्मक प्रभाव की महत्वपूर्ण क्षमता हो। रोजमर्रा की वस्तुएं, एक संग्रहालय प्रदर्शनी की प्रदर्शनी छवि के तत्व बन जाती हैं, एक निश्चित युग, घटना, घटनाओं के प्रतीक का अर्थ प्राप्त करती हैं। भावनात्मक-आलंकारिक जानकारी के वाहक के रूप में कार्य करते हुए, प्रदर्शनी आलंकारिक सोच के विकास को प्रभावित करने में सक्षम है। धारणा में तर्कसंगत और भावनात्मक घटकों का संलयन, जैसा कि समाजशास्त्रीय अध्ययनों के परिणाम दिखाते हैं, बड़े पैमाने पर सभी श्रेणियों के आगंतुकों के लिए संग्रहालयों के आकर्षण को निर्धारित करते हैं, जिसमें सबसे कम उम्र के साथ-साथ उनके प्रभाव की प्रभावशीलता भी शामिल है।

संग्रहालय के माध्यम से सौंदर्य शिक्षा की मुख्य दिशा बच्चों, किशोरों, युवाओं की सांस्कृतिक विरासत का व्यापक परिचय है, जिसे "अतीत से मानव जाति द्वारा विरासत में प्राप्त सांस्कृतिक मूल्यों की समग्रता" के रूप में परिभाषित किया गया है। , नई पीढ़ियों के मूल्यों की प्रणाली में उनका बोध और समावेश ताकि एक आधुनिक व्यक्ति "अतीत की संस्कृति को उसकी सभी अखंडता और बहुआयामीता में महारत हासिल कर सके, एक सतत सांस्कृतिक प्रक्रिया में एक कड़ी की तरह महसूस कर सके" .

संग्रहालय के माध्यम से सौंदर्य शिक्षा का उद्देश्य एक अभिन्न, सामंजस्यपूर्ण रूप से विकसित व्यक्तित्व को शिक्षित करना है, जिसमें ऐतिहासिक और सांस्कृतिक विरासत के प्रति एक मूल्य-उन्मुख दृष्टिकोण बनता है।

पहला कार्य युवा पीढ़ी को संग्रहालय के खजाने से सक्रिय रूप से परिचित करना है, बच्चों, किशोरों, युवाओं में ऐतिहासिक और सांस्कृतिक विरासत के साथ संवाद करने की एक स्थिर आवश्यकता है।

दूसरा कार्य सौंदर्य स्वाद, जरूरतों, दृष्टिकोण और आदर्शों का निर्माण है, अर्थात। - व्यक्ति की सौंदर्य चेतना। वास्तविकता और कला की घटनाओं के सौंदर्य और अन्य सौंदर्य गुणों को महसूस करने, अनुभव करने, भावनात्मक रूप से पकड़ने की क्षमता " .

तीसरा कार्य व्यक्तित्व, कल्पना और कल्पना के भावनात्मक क्षेत्र, रचनात्मक गतिविधि की क्षमता का विकास है। जैसा कि प्रसिद्ध दार्शनिक ई.वी. इलेनकोव, कल्पना यह है कि "सबसे कीमती क्षमता जो हमारे आसपास की दुनिया के लिए रचनात्मक रूप से मानवीय संबंधों का एक आवश्यक क्षण है।" .

चौथा कार्य व्यक्ति की ऐतिहासिक चेतना का निर्माण है। ऐतिहासिक चेतना से हमारा तात्पर्य सामाजिक समय और स्थान में अपनी स्थिति के बारे में व्यक्ति की जागरूकता, अतीत, वर्तमान और भविष्य के साथ उसके संबंध से है। शिक्षाविद के अनुसार एम.ए. बरगा, "ऐतिहासिक चेतना एक आध्यात्मिक पुल है जो व्यक्ति को अतीत से भविष्य की ओर ले जाता है" .

पांचवां कार्य सौंदर्य शिक्षा के कार्यान्वयन के लिए एक शर्त है। आगंतुक की संग्रहालय संस्कृति की शिक्षा, संग्रहालय की भाषा को पढ़ाना।

संग्रहालय की संस्कृति इस तरह की औसत दर्जे की विशेषताओं द्वारा निर्धारित की जाती है जैसे संग्रहालय प्रदर्शनियों की आवृत्ति, संग्रहालय का दौरा करने और प्रदर्शनी को देखने की उद्देश्यपूर्णता, प्रारंभिक चरण में या निरीक्षण के दौरान संग्रहालय के बारे में जानकारी के विभिन्न स्रोतों का जिक्र करते हुए, नेविगेट करने की क्षमता। संग्रहालय का वातावरण, और प्रदर्शनी को देखना।

अध्याय 2. एम संग्रहालय प्रदर्शनी की तैयारी और संगठन की विधि

1. तुला और तुला क्षेत्र के संग्रहालय।

तुला और तुला क्षेत्र में कई तरह के संग्रहालय हैं, जैसे: संग्रहालय "तुला क्रेमलिन" , संग्रहालय-संपदा यास्नया पोलीना,तुला स्टेट म्यूजियम ऑफ वेपन्स , संग्रहालय "तुला समोवर" , संग्रहालय और प्रदर्शनी केंद्र "तुला पुरावशेष" , संग्रहालय "डेमिडोव्स का नेक्रोपोलिस" , फिलिमोनोव्सकाया खिलौनों का संग्रहालय,हाउस-म्यूजियम ऑफ वी.वी. वेरेसेवा , एन.आई. बेलोबोरोडोव का स्मारक संग्रहालय , पी. एन. क्रायलोव संग्रहालय , राज्य सैन्य-ऐतिहासिक और प्राकृतिक संग्रहालय-रिजर्व "कुलिकोवो पोल" और भी बहुत कुछ।

आइए शहर के कुछ संग्रहालयों के बारे में विस्तार से जानें।

तुला क्रेमलिन पांच शताब्दियों से अधिक समय से अस्तित्व में है। 16वीं शताब्दी की शुरुआत में निर्मित, इसने लंबे समय तक खानाबदोश छापों के खिलाफ विश्वसनीय सुरक्षा प्रदान की। क्रेमलिन में 9 टावर हैं, जिनमें से चार फाटकों के साथ हैं: स्पैस्काया, ओडोएव्स्काया, निकित्सकाया, इवानोव्सकाया, इवानोव्स्काया गेट टॉवर, तहखाने पर, वाटर गेट, नौगोलनाया और पायटनित्सकाया।

क्रेमलिन एक "शहर के भीतर का शहर" है। लगभग पूरी आबादी, दोनों सैन्य और नागरिक, किले में रहते थे। तुला में पहली सड़क क्रेमलिन में स्थित थी और इसे बिग क्रेमलिन कहा जाता था।

क्रेमलिन के क्षेत्र में दो गिरजाघर हैं। बैरोक शैली में डॉर्मिशन कैथेड्रल 1766 में बनाया गया था और एपिफेनी कैथेड्रल, 1855-1862 में तुला सैनिकों की याद में बनाया गया था, जो 1812 के देशभक्ति युद्ध में मारे गए थे। वर्तमान में, एपिफेनी कैथेड्रल में हथियारों का संग्रहालय है।

तुला क्रेमलिन संग्रहालय एक राज्य संग्रहालय है, बहुत बार शहर के विभिन्न स्कूलों के छात्र इस संग्रहालय में आते हैं, साथ ही अन्य शहरों के मेहमान भी आते हैं।

हथियारों का राज्य संग्रहालय। नया संग्रहालय, "हेलमेट"।

1996 में, रूसी संघ की सरकार के फरमान से, संग्रहालय को एक राज्य संग्रहालय का दर्जा मिला। साथ ही उनके लिए नया भवन बनाने का निर्णय लिया गया। यह न केवल पंथ की इमारत को मुक्त करने की इच्छा से, बल्कि प्रदर्शनी स्थान का विस्तार करने की आवश्यकता से भी तय किया गया था, क्योंकि हाल के वर्षों में संग्रहालय के संग्रह को आधुनिक हथियारों के साथ महत्वपूर्ण रूप से भर दिया गया है। संग्रहालय नियमित रूप से संग्रहालय की अनूठी प्रदर्शनी का प्रदर्शन करते हुए आधुनिक प्रदर्शनियों का आयोजन करता है संग्रह और रूसी इतिहास की सबसे महत्वपूर्ण घटनाओं के लिए समर्पित।नए संग्रहालय परिसर में दो सम्मेलन कक्ष, एक वाचनालय के साथ एक पुस्तकालय और एक कैफेटेरिया है।

राज्य सैन्य-ऐतिहासिक और प्राकृतिक संग्रहालय-रिजर्व "कुलिकोवो पोल"।

राज्य सैन्य-ऐतिहासिक और प्राकृतिक संग्रहालय-रिजर्व "कुलिकोवो पोल" अक्टूबर 1996 में स्थापित किया गया था। संग्रहालय कुलिकोवो की लड़ाई की साइट पर स्थित है, जो 8 सितंबर, 1380 को हुआ था, और इसमें युद्ध की साइट शामिल है। आसन्न क्षेत्र। कुलिकोवो पोल नेचर रिजर्व तुला क्षेत्र के दक्षिण-पूर्व में स्थित है, यह डॉन की ऊपरी पहुंच के क्षेत्र में परिदृश्य के एक भूखंड पर कब्जा कर लेता है।
रिजर्व की विशालता में, जीवों और वनस्पतियों को संरक्षित किया गया है, जो प्राचीन लोगों के करीब हैं। स्थापत्य और पुरातात्विक स्मारकों की एक विशाल विविधता वहाँ केंद्रित है। उनमें से कुछ कुलिकोवो की लड़ाई के समय से बच गए हैं, और रूस के समृद्ध ऐतिहासिक अतीत के ज्वलंत प्रमाण हैं। कुलिकोवो की लड़ाई में रूसी लोगों की जीत संग्रहालय, स्मारक स्मारकों और के प्रदर्शनों में परिलक्षित होती है।

ओबिलिस्क

यह संग्रहालय शहर के सबसे लोकप्रिय संग्रहालयों में से एक है, छात्र अक्सर भ्रमण पर जाते हैं, यह संग्रहालय स्थानीय स्कूलों में से एक के साथ भी सहयोग करता है, संग्रहालय में संग्रहालय के पाठ आयोजित किए जाते हैं।यह सहयोग स्कूली बच्चों में देशभक्ति, उनकी प्रसिद्ध जन्मभूमि पर गर्व करने में मदद करता है, स्कूली बच्चे संग्रहालय के श्रमिकों से सीखते हैं-कुलिकोव क्षेत्र के इतिहास और लड़ाई के बारे में कई नए रोचक तथ्य।

२.२. पाठ्येतर गतिविधि (भ्रमण)।

बच्चों की कलात्मक रचनात्मकता का विकास बच्चे के गठन की पूरी अवधि के दौरान शिक्षक के सामने मुख्य कार्य है। मुख्य हॉल में से एक बच्चे में उसकी रचनात्मकता का प्रकटीकरण है, क्योंकि बच्चे छोटे शोधकर्ता होते हैं जो आश्चर्य और खुशी के साथ अपने आसपास की दुनिया की खोज करते हैं। रूसी लोककथाओं के बारे में भूल जाओ। सोलोमेनिकोवा ओए ने अपनी एक परियोजना में उल्लेख किया: "सौंदर्य शिक्षा की एक आधुनिक प्रणाली के निर्माण और व्यक्ति की सौंदर्य संस्कृति के विकास के लिए एक आवश्यक शर्त बच्चों के साथ शैक्षणिक कार्यों में लोक कला का उपयोग है"।

लोक कला के शोधकर्ताओं ने ध्यान दिया कि इसमें विशेषताओं, परंपरा, रचनात्मकता की सामूहिक प्रकृति, भाषा की उच्च पूर्णता, मानवता, आसपास के जीवन के साथ संबंध हैं। मेरा मानना ​​​​है कि यदि कोई व्यक्ति अपने लोगों की रचनात्मकता में रूचि नहीं रखता है, तो वह अध्ययन नहीं करता है इसका इतिहास है, तो उसे पूरी तरह से अपनी जन्मभूमि का नागरिक नहीं माना जा सकता है। कई राष्ट्रीय परंपराएं आज के लोगों के साथ निकटता से संबंधित हैं, और वे पहले कैसे रहते थे, इसलिए, अतीत के उस्तादों के कार्यों पर विचार करते हुए, हम बहुराष्ट्रीय रूस की लोक अनुप्रयुक्त कला के इतिहास को देखते हैं। तुला क्षेत्र लंबे समय से अपने शिल्पकारों और कारीगरों के लिए प्रसिद्ध है। अपनी सीमाओं से बहुत दूर, उन्होंने लोहारों, अकॉर्डियनिस्ट, समोवर, वुडकार्वर्स और मिट्टी के साथ काम करने वाले कुम्हारों के उत्पादों की प्रशंसा की।

तुला क्षेत्र के सांस्कृतिक जीवन में पारंपरिक लोक संस्कृति, लोक शिल्प और शिल्प का पुनरुद्धार, संरक्षण और विकास एक प्राथमिकता है। हमारे देश के सबसे पुराने खिलौनों में से एक के शिल्प को संरक्षित और विकसित करने के लिए (कुछ स्रोतों के अनुसार, यह लगभग 700 वर्ष पुराना है) -फिलिमोनोव्सकाया - तुला क्षेत्र के कारीगरों के सबसे महत्वपूर्ण कार्यों में से एक। फिलिमोनोव्स्काया खिलौना लोक कला का एक काम है जो छवियों, रंगों, साहस और डिजाइन की मौलिकता, सादगी और सामग्री के कुशल उपयोग में मजबूत है, जो बच्चों में अपनी छोटी मातृभूमि के स्वामी में गर्व की भावना लाता है। स्कूली बच्चों की श्रम शिक्षा में लोक अनुप्रयुक्त कला एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाती है।

लोक कला का बच्चों पर गहरा वैचारिक प्रभाव होता है और यह महान नागरिक सामग्री के विषयों को उठाती है। यह परिचित चीजों और घटनाओं को नए तरीके से देखने में मदद करता है, आसपास की दुनिया की सुंदरता को देखने के लिए। इस प्रकार, इस दिशा में काम करने से मुझे न केवल छात्रों को सजावटी और व्यावहारिक कला के संपर्क में आने में मदद करने का अवसर मिलता है - लोक शिल्पकारों के उत्पादों को अपने हाथों में लेने के लिए, बल्कि स्कूली बच्चों को शिल्प कौशल के रहस्यों में महारत हासिल करने, नई खोज करने में भी मदद करता है। आधुनिक प्लास्टिक छवि समाधान के साथ परंपराओं और शैलियों का मूल संयोजन, हमारे दिनों के सौंदर्यशास्त्र को पूरा करता है।

मैंने तुला शहर में फिलिमोनोव्सकाया खिलौना संग्रहालय के साथ एक कार्यक्रम (भ्रमण) करने का फैसला किया। यह कार्य योजना कक्षा 5 के छात्रों के लिए है।

भ्रमण "फिलिमोनोव्स्काया खिलौना" तुला क्षेत्र, ओडोव।

आयोजन का उद्देश्य:

लोक कला और शिल्प के सर्वोत्तम उदाहरणों से बच्चों का परिचय: फिलिमोनोव खिलौना।

आयोजन के उद्देश्य:

एक सुलभ रूप में, शानदार चित्र बनाते हुए, प्रतिभाशाली रूसी लोगों के इतिहास को व्यक्त करें;

एक खिलौना बनाने की तकनीक को प्रकट करने के लिए;

विभिन्न प्रकार के खिलौने दिखाएं;

फिलिमोनोव खिलौनों की पेंटिंग के प्रतीकवाद का विश्लेषण करने के लिए सिखाने के लिए, मुख्य का सही ढंग से उपयोग करने के लिएरंग की मछली पकड़ना;

धारणा, कल्पना, सौंदर्य की भावना, सद्भाव, राष्ट्रीय पहचान, रचनात्मकता का विकास;

अपने लोगों के इतिहास और संस्कृति में रुचि का निर्माण।

उपकरण:

उत्पाद के नमूने, टेम्पलेट सेट

कंप्यूटर, प्रस्तुति।

भ्रमण के सफल संचालन एवं रुचि के प्रयोजन हेतु प्रारंभिक कार्य किया गया। पहले, भ्रमण से एक सप्ताह पहले, बच्चों को खिलौने के बारे में एक संक्षिप्त व्याख्यान सुनने के लिए आमंत्रित किया जाता है और कुछ छात्रों ने फिलिमोनोव खिलौने (परिशिष्ट ए) के बारे में कहानियां तैयार कीं और फोटो गैलरी (परिशिष्ट बी) का दौरा किया, जिसके बाद छात्र प्राप्त करेंगे संग्रहालय के बारे में ब्रोशर (परिशिष्ट सी)।

घटना प्रगति

1. घटना के विषय का संदेश।

फिलिमोनोव्स्काया गांव के पास

नीला जंगल, पहाड़ियाँ, ढलान

वे वहाँ मिट्टी से खिलौना बनाते हैं

और वे अभी भी पेंटिंग कर रहे हैं।

हाँ, लाल साधारण मिट्टी से

अचानक पैदा होते हैं

खरगोश, शंकु, मोर

और सैनिक सेना का रंग होते हैं।

शिक्षक। हमारी मातृभूमि लंबे समय से अपने कारीगरों के लिए, अपने कामों के लिए प्रसिद्ध है। हम कहीं भी हों - हर जगह हम एक चमत्कार से मिलेंगे - स्वामी जो प्राकृतिक सामग्रियों को अद्भुत कृतियों में बदलना जानते हैं।दोस्तों, आप शायद पहले ही अनुमान लगा चुके हैं कि आज हम किस बारे में बात करने जा रहे हैं? जी हाँ, आज हम बात करेंगे खिलौनों और शिल्पों की..

2. संगठन पल

कला पाठों में हमें किस प्रकार के लोक खिलौने मिले?

(डायमकोवो, फिलिमोनोव, कारगोपोल)

3. गाइड खिलौने के इतिहास, निर्माण, विभिन्न प्रकार के खिलौनों के बारे में बताता है।

4 .विद्यार्थी भाग लेते हैंपरास्नातक कक्षा और उनमें से कुछ स्वयं खिलौने बनाते हैं।

5 . प्रश्नोत्तरी खेल ... अब प्रत्येक टीम एक कार्ड (परिशिष्ट डी) लेगी, जिसमें मिट्टी के खिलौने की छवियों को दर्शाया गया है। आपको सोचना चाहिए और बताना चाहिए कि प्राचीन स्लावों के जीवन में प्रत्येक छवि का क्या प्रतीक है। ये छवियां बुतपरस्त मान्यताओं का अवतार हैं जो स्लाव पंथ के प्राचीन पूर्व-ईसाई रूपों में जीवन की पौराणिक कथाओं को छुपाती हैं। (चलो उन्हें याद करते हैं)।

पहली टीम। मादा मूर्ति महान देवी प्रकृति का प्रतिनिधित्व करती है। स्त्री सिद्धांत ने अच्छी ताकतों का संकेत दिया: माँ एक नर्स है, वेस्ना, कुपवा, बेरेगिन्या, लाडा, आदि। डोमोझिरिखा - यहां उन नामों और अर्थों की एक सूची दी गई है जिन्हें लोगों ने मिट्टी की महिला आकृति के साथ संपन्न किया। यह छवि सभी जीवित चीजों के वंश की निरंतरता है। भालू - लोक कथाओं में प्रमुख पात्रों में से एक - ने प्रकृति के जागरण का पूर्वाभास किया, शक्ति का प्रतीक था। हिरण - एक सफल विवाह, गर्मजोशी और उर्वरता का चित्रण किया।

दूसरी टीम। घोड़ा - सूर्य का सेवक माना जाता था। दोहन ​​​​करने के बाद, उन्होंने सूर्य देव को पूरे आकाश में ले जाया और लोगों पर अपनी कृपा लाई। बुतपरस्त रस की कला में घोड़े का एक सुरक्षात्मक अर्थ था और प्रजनन क्षमता के जादू में एक महत्वपूर्ण स्थान रखता था। उन्होंने सूर्य और जल दोनों के पंथ का प्रतीक किया। लोक कला में, घोड़ा समय, प्रकाश और वीर शक्ति है। पक्षी प्रकृति के पुनरुत्थान, पृथ्वी के जागरण, भोर, अच्छी फसल, एक खुशहाल परिवार के प्रतीक हैं। वे देवी माँ के दूत हैं - पृथ्वी और महिला छवियों के अनिवार्य साथी। गाय जोरदार शक्ति, उर्वरता और शक्ति का प्रतीक है।

शिक्षक ... इन सभी कहानियों में अच्छाई और बुराई में किसान की भोली धारणा, प्रकृति की शक्तियों का काव्यात्मक एनीमेशन, जिस पर मनुष्य की भलाई, सुख और समृद्धि निर्भर थी। इन छवियों को बनाते समय, गुरु का मुख्य कार्य किसी विशेष पक्षी, घोड़े या व्यक्ति की विशेषताओं को एक खिलौने के साथ धोखा देना नहीं है, बल्कि उस प्राकृतिक घटना की विशेषताओं को व्यक्त करने के प्रयास में है जिसे उन्होंने एक रूपक - पौराणिक में माना है। दुनिया का ज्ञान। घोडा सूर्य है, नारी पृथ्वी की माता है। मनुष्य और प्रकृति की एकता, सांस्कृतिक परंपरा का आधार।

6 . पाठ में सीखी गई बातों का सारांश (प्रश्नों के उत्तर)

1. फिलिमोनोवो खिलौनों के शिल्प की उत्पत्ति कहाँ से हुई?
2. खिलौने को फिलिमोनोवो क्यों कहा जाता है?
3. फिलिमोनोवो खिलौने की विशेषताएं?
4. खिलौनों को पेंट करते समय कौन से रंग पारंपरिक होते हैं?
5. फिलीमोनोवाइट्स उन्हें कितने प्यार से बुलाते हैंरंग की ?
6. फिलिमोन के खिलौनों में कौन से प्रतीक पाए जाते हैं?
7. फिलिमोनोव के खिलौने में पेंटिंग का कोर्स।

7 अंतिम चरण।

शिक्षक: हम महान रूसी विरासत के केवल एक छोटे से हिस्से से परिचित हुए हैं जो हमारे पूर्वजों ने हमें छोड़ दिया था।

- प्राचीन शिल्प नए स्वामी के काम और रचनात्मकता की बदौलत फलते-फूलते हैं, और पुराने स्वामी के रहस्यों को सावधानीपूर्वक संरक्षित किया जाता है, पीढ़ी से पीढ़ी तक पारित किया जाता है - और जो धागा हमें दूर के पूर्वजों से जोड़ता है वह फटा नहीं है। हमारे लोगों द्वारा बनाए गए कार्यों को संग्रहालयों में रखा जाता है, प्रदर्शनियों में दिखाया जाता है और हमारा . बना रहता हैजीवन उज्जवल और अधिक सुंदर है। हो सकता है कि आप में से कुछ लोग मास्टर भी बन जाएं और उनके खिलौने भी वयस्कों और बच्चों के लिए लोगों को सुंदरता और आनंद दें।

निष्कर्ष

संग्रहालय को वर्तमान समय में समाज की आत्मा की स्थिति के रूप में माना जा सकता है, और यह वह संग्रहालय है जिसे खोई हुई संस्कृति को बहाल करने के लिए सभी प्रयासों को निर्देशित करने की आवश्यकता है, जिसकी आधुनिक दुनिया में बहुत कमी है।

संग्रहालय का सार समाज और उसकी संस्कृति के बीच, अतीत की संस्कृति और वर्तमान की संस्कृति के बीच मध्यस्थ होना है, न कि उस समय की सामाजिक व्यवस्था द्वारा वातानुकूलित संग्रहालय गतिविधियों की विशिष्ट सामग्री।

शिक्षा की विशाल संभावनाओं की समझ और "इतिहास द्वारा पालन-पोषण" ने स्वयं शिक्षकों और उनके विद्यार्थियों की अनुसंधान में सक्रिय भागीदारी के बारे में जागरूकता पैदा की। समकालीनों और वंशजों के लिए इस अनूठी सामग्री को कैसे संरक्षित किया जाए, ज्ञान, कौशल, मूल्य अभिविन्यास बनाने के लिए खोज गतिविधि के परिणाम का उपयोग कैसे करें, इसके आधार पर छात्रों की रचनात्मक क्षमताओं को कैसे विकसित किया जाए और उनमें संस्कृति के प्रति सम्मान पैदा किया जाए। और उनकी जन्मभूमि का इतिहास? खोज के परिणामों का अध्ययन, स्थानीय इतिहास गतिविधियों के भंडारण, उपयोग, लोकप्रिय, प्रदर्शन, अध्ययन के लिए एक योग्य स्थान एक संग्रहालय है।

संग्रहालय में व्यक्ति को अपने परिचित चीजों को नए सिरे से देखने का अवसर मिलता है, आनंद के साथ उपयोगी जानकारी प्राप्त करने के लिए, प्राप्त ज्ञान को याद रखने और समेकित करने की आवश्यकता नहीं होती है, संग्रहालय भी सांस्कृतिक और शैक्षिक में महत्वपूर्ण भूमिका निभाते हैं। पहलू।

इस प्रकार, संग्रहालय के साथ स्कूल का काम भी एक क्षेत्रीय घटक द्वारा समर्थित है। इस प्रकार आध्यात्मिक आवश्यकताओं के विकास के शैक्षणिक विचार को साकार किया जाता है, सांस्कृतिक मूल्यों को समझने, समझने और आत्मसात करने के लिए आवश्यक स्तर प्राप्त किया जाता है।

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