Mike Par Samuel Moiseevich (1867 - 1938). Naziv kompozitora Samuel Moiseyevich Maikapara, autor brojnih radova za djecu i mlade koristi se na široko slavu u Rusiji i inostranstvu. Zahvaljujući umjetničkim prednostima, razumijevanju dječije psihologije i uzimajući u obzir karakteristike dječjeg aparata za igranje, igra Maikapara čvrsto ušla u repertoar mladih pijanista. Djeca poput ovih jarko oblikovanih i istovremeno jednostavna na teksturi djela, a neće biti pretjerivanja za reći da ne postoji nijedan mladi muzičar koji nije igrao ili koji nije čuo u ispunjavanju drugova Maikapara.

Čak je i u prijevoljenim godinama počeo sastaviti muziku za djecu i bila je prva od starije generacije kompozitora koji su u potpunosti posvetili svoje kreativne aktivnosti na stvaranje dječjeg i mladenačke muzičke literature. To mu je pomoglo da ne samo kompozitor talent, već i obavljanje i pedagoško iskustvo, povezano sa promišljenim pristupom muzičara i naučnika. Trenutno su spisi Maikapara za djecu svojevrsni dječji muzički "klasični".

Ipak, raznolika muzička aktivnost Maikapare za mnoge ostaje nepoznata. U knjizi "Godine učenja" uspio je reći samo o početnom periodu svog muzičkog života. Predložena priča o "godinama aktivnosti" ostala je samo projekat. Mnogi metodički radovi Maikapara nisu objavljeni.

Samuel Moiseevich Maykapara rođen je 6. decembra (18. decembra za novi stil) 1867. u gradu Kherson. Dječje i mladenačke godine povezane su sa obalom mora - Taganrog.

Primjetno mjesto u kulturnom životu grada okupilo je domaće. Baš kao što je Muzitsy u češkoj porodici, puno vremena je dobilo muzici i porodici Maikapara. Dobro odigrano na klavirskoj majci Samuel Moiseevich, koji je studirao u mladost u Odesi, poput njenog brata, ljubitelja violiniste; Igrao je na piano tri sestre, četvrti je proučavao igru \u200b\u200bna violini.

Taganrog se smatrao muzičkim gradom. Budući da je muzička škola u Taganrogu otvorena samo 1885. godine, do ovog trenutka, bilo je moguće naučiti muziku od privatnih nastavnika, među kojima su se upoznali i ne previše muzički nadležni ljudi. Edukacija djece na utakmicu na nekom muzičkom instrumentu bila je gotovo obavezna u svakoj inteligentnoj obitelji taganrog. Maikaparski otac bio je prilično bogat čovjek koji djeci daje samo prosječno, već i visoko obrazovanje.

Na godinama vježbanja u gimnaziji Maikapar spominje samo povremeni. Počeo je studirati u istoj gimnaziji, koji je osam godina ranije diplomirao na Velikog ruskog pisca A.P. Čehov. 1885. godine, Maikapar je diplomirao na teretanu sa srebrnom medaljom.

Već u ovom trenutku njegova istinska strast i svrha života postali su muzika. Prilično rano Maykapara odlučila je postati muzičar. I u vezi s tim, njegovi roditelji su igrali pozitivnu ulogu i, naravno, svoj prvi učitelj muzike, talijanskog Gaetano Molla. Mikepar ga je okarakterisao kao talentovan, temperamentni i marljiv muzičar koji ga je naučio da razumije i volimo muziku.

Maykapara je imala sedam godina kada je počeo učiti igru \u200b\u200bna klaviru. On je naslijedio muzičke sposobnosti od majke, a ljubav prema muzici - od svog oca, koji, iako nije igrao muzičke instrumente, ali on je uvijek bio spreman slušati muziku i duboko osjetiti. Sistemskih razreda u klaviru, igra u ansamblu, Gostujuća komora i drugi koncerti odgajali su ukus Maikapara, upoznati sa muzičkom literaturom. Do petnaest godina već je znao osnovna djela simfonijske i komorne muzike, igrajući mnogo simfonije i kvarteta sa sestrom u četiri ruke. Igrao je gotovo sve beethovenu sonate i čitao prilično list. Trenutno je Maikapar smatrao najboljim pratnji u Taganrogu i govorio ne samo lokalnim amateri, već i sa posjetiteljima profesionalnih muzičara.

Nije promenjeno Mikepar iz svog entuzijastičnog stava prema Molla, čak i kad sam shvatio da su njeni nedostaci - uslovan na juniorski tečaj uslovno, za godinu dana, budući da je njegova tehnička priprema napustila mnogo za poželjku.

Da biste dobili visoko obrazovanje, Mikepar je otišao u Sankt Peterburg, gdje je bio konzervatorija najstariji u zemlji, koja je koristila ogromnu vlast zahvaljujući aktivnostima svog osnivača A. Rubinsteinu i u njemu su naučili najveće muzičare. Za nastavak općeg obrazovanja, namjeravao je otići na univerzitet.

Maykapara, kao prevazilaženje gimnazije sa medaljom, dostavljen je primanje univerziteta. Odabrao je Pravni fakultet, kao što ne zahtijeva od učenika puno vremena provedeno na sistematskim razredima. Vrijeme je bilo Maikapara, jer je u slučaju prijema u konzervatorij, igranje igara na klaviru bilo potrebno svakodnevno i rejug. Mikepar je usvojen za juniorski tečaj uvjetno, za godinu dana, jer je njegova tehnička priprema napustila mnogo za željenu.

Mayka PAR ušao je u klasu starijih učitelja V. Demyansky, koji sam za dvije godine ispravio nedostatke ruku ruku, naučenih da se pažljivo radi na muzičkom radu, značajno pomaknuli tehniku. Demyansky je pronašao svoju misiju izvedenu. MaikaPar kasnije napisao: "Zahvaljujući pažljivo razuman rukovodstvo Demyansky, ja sigurno prošao najkritičniji, prvi period mog nastave u konzervatoriju, a pitanje, ako bih mogao, u toliko godina, ostajući bez prava tehnička škola , da bi se osnivači dobrog klavirskog tehnologije u budućnosti riješili u pozitivnom smislu. " Uspješno predati tehnički ispit za prelazak na viši tok Konzervatorije, Maykapaar je otišao na čas italijanskog pijanista Veniamina Kezei, upravo je pozvao profesor u Conzervatiju Svetog Peterburga.

Četiri godine Mikepar se bavio CEZA, uz pomoć čije se uspio temeljno upoznati sa klavirskom muzikom Baha, Handela i drugih drevnih majstora. Radio je u konzervatorijumu četiri godine, potrebe su bile ozbiljno bolesne i otišle u njegovu domovinu u Italiji.

Dalje, MaykaPaar je nastavio studije na mladom mađarskom pijanistu Josepha Weisu, studenta lista. Nastava Weiss razlikovala je sironost i nedostatak bilo kojeg sistema. Mikepar je više naveo njegov student nego što je radio s njim. Na završni ispit, Maikapar se pripremao nezavisno, jer bi se on razbolio ubrzo prije ispita. Dobro je odigrao program i postavljen je za govor na konzervativnom činu, što najbolje od onih koji su diplomirali.

Kad je Mike Par prošao posljednje od pomoćnih muzičkih i teorijskih objekata, A. Rubinstein je bio prisutan na ispitu; Nakon što sam pročitao iskustvo Maikapara u pisanju muzike, savjetovao mu je da počne učiti teoriju sastava. Dakle, Maikapar se našao u klasi profesora N. Solovyova, koji je došao na kraj konzervatorija ne samo kao pijanista, već i kao kompozitor.

Godine koje su izvršili Maykapar u Konzervatorijumu pokazali su se značajnim za njega, zahvaljujući okolini u kojoj se nalazio. Dok je na mestu direktora Konzervatorije, A. Rubinstein je odveo u srce ne samo interese institucije, već i sudbinu svakog učenika. Zauvijek se sjetio mikepar svijetle nastupe Rubinsteina na pozornici.

Sveučilište u Maykaparama diplomirao je dvije godine ranije od Konzervatorija. Pokušao je da se uključi u kratko da se bavi zagovornikom, ali ubrzo je bio ubeđen da je nemoguće kombinirati klase muzike sa sudskom pravom. Ali, bavio se na univerzitetu, Maikapar je stekao čuvenu zemlju stavova, disciplinovana njegovo mišljenje, naučio da se raspravlja i jasno izražava svoje misli. To mu je omogućilo da nakon toga pređe u uskoj muzičkoj specijalizaciji i postane izvanredan naučnik iz područja muzike.

Nije zadovoljan postignutim i kritički povezanim sa njihovim glasonskim dostignućima, Maykapaar je otišao u Beč, gdje je studirao na poznatom učitelju Teodore Leshetitskyja. Maikapara detaljno izlazi u knjizi "Godine nastave" kurs njegovih časova sa Leshetitskyjem. Završavajući priču, piše: "Kao rezultat mog rada pod vodstvom Leshetitsky-a smatram najdragocjeniji rezultat koji sam otkrio zahvaljujući mu svjesnim načinima tehničkog i umjetničkog poboljšanja u budućnosti mog života ... Drugi, vrlo važan rezultat mojih predavanja sa Leshetitsky-om je veliko interesovanje za metode, kako bi pronašli načine za savladavanje tehničkih poteškoća i postizanje umjetničke cjelovitosti izvršenja, bez pretjeranog rada i snaga. "

Maykapara je bila svojstvena upornošću, uzrokovala ga, držeći posao, da se ubaci u najmanji detalje dok se pitanje u potpunosti prouče. Takav izuzetan integritet očitovao je Maykapar u svim područjima. Ako se tiče izvođača i, bilo je o koncertu, razmišljao je ne samo u programu, nizom izvođenja predstava, već je uzeo u obzir trenutke svake pauze između njih i trajanje intermisije; U obavljanju i pedagoškom radu nalaze se doslovno s ukrasom nakita na nakit; Kada izdanja radova - pažljivom oznakom najmanjih dijelova; Priprema knjiga i izvještaja, savjesno je proučavao pomoćni materijal, literaturu, privukao širok izbor izvora, koji bi po njegovom mišljenju mogao pomoći suštini suštine stvari. I tako uvijek i u svemu. SVEDOK ŠEŠELJ - ODGOVOR: Rubinstein, koji je Više puta čuo na studentskim koncertima, pretvorio se sa predlogom: "Dovoljno je da naučite! Već ste pripremljeni pijanista, a pozornica će vas naučiti šta će vas naučiti šta će vas naučiti šta će vas naučiti ono što će vas učiti ono što neće naučiti šta vas ne može podučavati bilo koji profesor na svijetu. " Međutim, samo sedam godina nakon ovog razgovora, Maykapara je odlučila da razgovara sa nezavisnim koncertom, koji je u Berlinu dao odmah nakon mature Leshetitskyja. Koncertni program uključivao je predstave putovanja sa Leshetitsky.

Dvije sedmice kasnije, drugi koncert Maikapara održan je u Berlinu, koji je prošao sa solidnim uspjehom, ali s najnežimenom procjenom kritike, kao što je Maykapara odbio dati pregled određenog MZD-a za povoljni pregled časopisa.

1898. Mikepar se vratio u Rusiju i nastanio u Moskvi. On želi djelovati što je češće moguće na koncertima. S velikom pažnjom, Maikapar se priprema za nastupe, razmišljajući o koncertnim programima, bez obzira da li je to ključna riječ, govoreći u ansamblu (sa violinističkom štampom, pijanistama Ganeshina), ili u dobrotvornom koncertu. Uključuje vlastite radove sa velikim oprezom i u minimalnoj količini.

Ruska štampa, za razliku od inozemstva, reagirala na simpatiju Maykapara. Ovo je napisano, na primjer, o svom prvom koncertu u Moskvi: "... pred-manja fuga baha, la malu sonatu Schubert, nekoliko malih stvari gring, chopin, shumanan, leshetitsky (jedan od učitelja Pijanista) i Čajaikovsky dali su pijanistu da uvede publiku svojim simpatičnim poklonom. Igra se bez ikakvih trikova, namjernih efekata, jednostavno, glazbeno, skromno i inteligentno. On je, možda, za umjetničku cjelovitost, ne u svom temperamentu Nije dovoljno, a ovo je jedan od razloga zbog kojih se ne čujemo, pa da razgovaramo, vrhovi, krajnji predmeti fondante umjetnika, uzbudljivi i fascinantni. Neka bude tako, i u našem vremenu i integritetu razmišljanja i da se smanji da izrazi sve na vašem razumljivom jeziku treba koristiti istinsku pažnju ... "(" Ruski muzički list ", 1900, № 15 -Sixteen).

Mayka Par po prvi put u metodičkoj literaturi podigao je pitanje potrebe za razvijanjem unutrašnjih saslušanja za muzičare i posebno ukazao na mogućnost njegovog razvoja. Aktivno sudjelovanje preuzeće Mayko u Moskvi "Naučni muzički krug" u Moskvi 1902. godine, koji su nadgledali S. Taneyev, a kasnije profesor fiziologija A. Samoilov. Članovi kruga bili su istaknuti moskovski muzičari i naučnici koji su bili zainteresirani za muziku. Sekretar kruga i organizator svih izvještaja bio je Maikapar.

Na sastanku je Martha Martha morala doći iz Tver, gdje je 1901. otvorio vlastitu muzičku školu. Postojala je tri godine. Naravno, Maikapar, međutim, nije mogao vidjeti bitne rezultate svog pedagoškog rada, nastave sa djecom vodio Maikapara na razmišljanje o stvaranju dječjih klavirskih piva "minijata" i "tri prelude" za klavir, koji pronašli povoljan odgovor u štampi.

Težine vodećeg u Rusiji naučni rad u oblasti muzike bio je jedan od razloga koji su zatražili Maikapara da ode u inostranstvo. Berlin je u to vrijeme bio centar koji je privukao najveće muzičare u Evropi. U Berlinu je ključni koncertni život ključan; Simfonijski i samostalni koncerti bili su dogovoreni dnevno u nekoliko dvorana. Mikepar je otišao u Berlin, a ne uzbudljive iluzije. Dolazak tamo, ponovo je razgovarao sa koncertom u Hallu Behstein, a potom je počeo davati koncerte u drugim gradovima Njemačke.

Maikapar je odabrao glavno mjesto prebivališta, a Leipzig, koji su mu zastupali interes kao središte naučne muzičke misli za njega. Život u ova dva grada, Maikapar je pohađao koncerte, proučavao literaturu, upoznati se sa kompozitorima, muzičarima i izvođačima. Njegovi vlastiti koncertni govor održani su u malim dvoranama. Veliki uspjeh pao je na njegov govor sa suprugom, Sofijom (sultane) Maikapar. Njen šareni sopran izazvao je velike pohvale.

Maykapara se čuva stvaranje priručnika za obuku, u kojem bi na osnovu naučnih podataka istaknuto najvažnija pitanja podučavanja igre na klaviru. Kao da je u nastavku objavljene knjige o muzičkom ročištu, pojedinačni dijelovi trebali su nositi naslove: "Ritam", "Tehnika", "Čitanje od lima", "Javno izvedba", itd. Ovaj rad je započeo Maikapar, trajao je dugi niz godina, mnogo je već učinjeno, ali konačno nije završeno. Zadatak je bio previše teško riješiti jednu osobu, uzimajući u obzir izuzetnu savjest autora.

Život u inostranstvu, Mayka Par ne gubi kontakt s Rusijom. Ovdje je živio rođake, došao je ovdje da se odmara ljeti. Godine 1910., kada je bio u Berlinu, dobili su sljedeće pismo direktora Konzervatorija Sankt Peterburga A. Glazunov:

"Multivisani Semyon Moiseevich (zastakljivanje greške Maikapara Sern, a ne Samuel Moiseevich. - Ra). Donosim vašu pažnju da sam na sastanku umjetničkog vijeća, održanog 18. septembra ponudio kandidatima za klavirske učitelje kao najniže, tako i najviši tečaj. Vijeće me osnažilo da vas obavijestim. Izbori se trebaju dogoditi u vrlo bliskoj budućnosti i zbog rezultata izbora, koji će se nadati, biti povoljan, ja ću vas obavijestiti telegramom. Sa iskrenim poštovanjem i predanost A. Glazunov. "

Izgledi za provođenje pedagoškog rada u Konzervatorijumu, gdje je sam proučavao, činilo se Maykapara zavodljivom. Konzervatorij u Peterburgu uživao je ugledu kao jednu od najboljih muzičkih obrazovnih ustanova na svijetu. Za pedagoški rad Maikapara, situacija u Konzervatoriju bila je vrlo povoljna. Odjel za klavir u Konzervatorijumu je na čelu: Esipova, student Leshetitsky, koji je koristio kontinuirano ovlaštenja zbog svoje umjetničke i pedagoške slave; Pored Esipove među profesorima konzervatorija, bilo je i drugi studenti Leshetitsky - K. Fan-Ark, koji je bio preminuo 1909., M. Benza Efron.

Kada je konzervatorij imao pitanje o pozivu novog učitelja u klasi klavira, tada kandidatura Maikapara nije izazvala prigovore. Bio je učenik Konzervatorija Sankt Peterburga, pripadao je školi Leshetitskyja, usklađen i vodio pedagoški rad u inostranstvu. Pored toga, imao je još jedno univerzitetsko obrazovanje, koji nije toliko često pronađen među profesionalcima muzičara. Poznato značenje bilo je da je on u jednom trenutku diplomirao na konzervatorijumu u dva specijaliteta, a u sadašnjosti je već bilo ime kao kompozitor i autor vrijedne muzičke i teorijske knjige o muzičkom ročištu.

Uskoro je Maykapar primio telegram, koji je bio primjetljiv u pogledu povoljnog ishoda liloda u umjetničkom vijeću Konzervatorija. Od jeseni je već počeo klase. Pokretanje posla kao učitelja, odobrio ga je viši učitelj 1915. godine, a 1915. profesor u klasi posebnog klavira.

Gotovo dvadeset godina kasnije Mikepar Padagoški radovi u konzervatorijumu u Sankt Peterburgu - Lenjingradski, istovremeno se izvodi na koncertima, sastavljena muzika i bavila se naučnim radom. Njegovi koncertni govori po mogućnosti u muškoj dvorani konzervativnog prostora privukli su kulturu izvršenja. Mikepar je pripadao broju "pametnih" izvođača koji su imali racionalan početak prevladavaju nad emocionalnošću. "Gospodin Makapaar nije samo pijanista, već i koji je posebno zahvalan za naglašavanje, zamišljen je muzičar, a ta se kvaliteta rijetko nalazi sa modernih koncertnih izvođača", zabilježeno je u jednom od njegovih pregleda Koncerti. Najznačajnije postizanje Maikapare bio je ciklus od sedam koncerata 1925. godine u kojem je izveo sve klavirske sonatas Beethovena. Izgubljenje, koje je Mikepar uvijek volio, ostao je za njega temelj svih ostalih aktivnosti - kompozicije, pedagogije, naučni rad.

Između pisanja Maikapare, stvorene u prijevodno o revolucionarnom vremenu, klavirske minijature su od velikog interesa: "12 listova albuma", "Pozorište lutaka" iz sedam soba. Međutim, istinski trijumfa Maikapara kao kompozitor za djecu je "Biryulki" - ciklus sviranja, kreiran nakon revolucije.

Tijekom rada u Lenjingradu, Maikapar je pušten preko četrdeset pijanista. U svom pedagoškom radu, Maikapar je bio sljedbenik Leshetitsky škole. Mike Par, međutim, nije ostao imitator tehnika svog učitelja. Mike par cijeli život je bio učitelj koji traži učitelja.

U nastojanju za nova dostignuća, Maikapar se uvijek žalila na nauku. Akustika, fiziologija, psihologija i druge nauke koje su ih privukle da potkrijepi određene odredbe muzičke prakse, ne mogu uvijek odgovoriti na zahtjeve za njih, a produbljivanje naučnih pitanja za Maikapara često je imala samo principijelno značenje.

Kao naučnik i javni lik posebno se aktivno pokazali u Maykapara u dvadesetim godinama. Maykapara je učestvovala u reformi narećih kurikuluma, učestvovao u radu različitih komisija. Nastupa sa metodološkim izvještajima na sastancima klavirskog fakulteta. Njegov rad se pojavljuje "Znanstvena organizacija rada primijenjena je na radu umjetničkog glazbenika", studira sistem rada najvećih zapadne pijanističke izvođače: Egon Petri, Arthur snabel, Ignats Friedman. 1927. Knjiga Maikapara "Značenje kreativnosti Beethoven za našu modernost", sa velikim predgovorom A.V. Lunacharsky. U ovoj knjizi koja je nastala na osnovu dubinskog proučavanja kreativnosti Velikog kompozitora, kao i u izvještaju čitanje u Konzervatorijumu na ceremonijalnom sastanku u sjećanju na 100. godišnjicu Beethovenove smrti, mayka par tvrdio je tezu: "Velika baština, ostavila čovječanstvo Beethoven, sto godina nakon smrti zadržava cijelu snagu i sav svoj kulturni značaj, sasvim odgovorni za naše moderne, ali mi smo sami daleko od potpunog otkrivanja i upotrebe njegove kulturne vrijednosti. "

Tokom ovih godina, u Konzervatoriju se pojavila teška situacija, u vezi sa borbom različitih škola i uputa unutar klavirskog fakulteta. Sve je to zahtijevala da snage napona Maikapara. Počeo je povrijediti. Dovođenjem poslednjih učenika na puštanje, Maykapara 1929. ostavila je posao u Konzervatorijumu. Očuvane snage koje je dao muzičkim kreativnosti i književnim radovima. Tokom Rapme, kada se administrativna aktivnost ove organizacije proširila na gotovo sve muzičke institucije, spisima Maikapara ili odbacile su urednici Mugisa, ili njihov ispis kasni. Neuspjeli pokušaji kompozitora za promjenu trenutne situacije prisilili su ga da se uključi u propagandu svojih pisanja autorskih koncerata u muzičkim školama, palače klavirom i drugim institucijama Lenjingrada i Kijev. Tek 1932. godine, nakon eliminacije Rapme, Pismi Maikapara ponovo počinju da napuštaju otisak, ali i u iznosu daleko od zadovoljavanja potražnje za njima.

Briga iz Konzervatorija za Maikapar doživjela vrlo teško. Još je bio pun kreativnih dizajna, htio je govoriti, provoditi pedagoški rad. Ta su iskustva stečena gorčina gubitka u ranim 30-ima vruće voljenim osmogodišnjim nadama - kćeri iz drugog braka Maikapara sa violinistom Elizabetom Aronovna Teshesh, koji su primili obrazovanje u konzervatorijumu.

Godine 1934. u Lenjingradu je organizirano takmičenje mladih testera u kojem su učestvovali djeci-muzičari stariji od sedam do šesnaest. Maykapara je bila dio žirija takmičenja. Više od polovine govornika odigralo je svoje klavirske predstave. U dekretu Lensovet od 17. aprila 1934. godine, naznačeno je: "Označi veliki rad na gledištu i promociji umjetničkog obrazovanja djece u vezi s ponudom mladih talenta, koji imaju ogroman kulturni značaj i odobrava odluku Takmičenje Komisija za nagrade Maikapara SM.

U posljednjim godinama života, Maykapara je posebno puno radi na pitanjima teorije izvršenja. Skoro da su bili završeni od strane radne kreativnosti i radom muzičkog izvođača prema iskustvu iskustva i u svjetlu nauke. " Maikapara je ostao u rukopisu, ali njegove misli o tehnici rada na muzičkom radu odrazile su se na predavanjama koje je proveo u proljeće 1935. u Domu umjetničkog obrazovanja djece u Lenjingradu. Predavanja su zvana "kako raditi na klaviru" i bili su namijenjeni školskoj djeci. Sačuvani sažetak predavanja daje ideju ne samo o njihovom sadržaju, već i o obliku u kojem Mictar Paripapar ima dovoljno posebnih informacija. Ovaj rad Maikapara, sa svom sažetošću, može biti neodređen za muzičare nastavnika kao primjer kako se jezik može razumjeti da studentima daju potrebne informacije o analizi muzičkog rada i njegovom daljnjem učenju zbog karakteristika racun.

Iste 1935. godine, Maikapar piše članak "Dječji instrumentalni ansambl i njegovo značenje u sistemu muzičkog obrazovanja."

Jedna od glavnih prepreka za uvođenje ansambla u nastavi sa djecom u tim godinama bila je odsutnost potrebne najjednostavnije literature. Sa istim redoslijedom, sa onim što su sačinjene Mike Par petlje, "minijature", itd.), On piše četverokutne reprodukcije ("Prvi koraci"), komadi za violinu i klavir (sonata "bogati" " i noći "), za trio i druge vrste instrumentalnog ansambla.

Posljednjih godina života, pored pisanja predstave za instrumentalni ansambl i neementarni ciklus lakih prevara i fuga za klavir, Maikapaar je nastavio plaćati puno pažnje na metodički rad. Čitav život, trošeći iza kraljevskog i stola, Mikepar nije bio umoran da radi dodnjih dana i umro 8. maja 1938. godine, uoči objave svoje knjige "Godine nastave". Sahranjen je na književnim šetnicama Volkova groblja u Lenjingradu.

Kompletna kolekcija objavljenih pisanja Maikapara može staviti u jednu zapreminu. Iako je njihova količina vrlo velika (preko 200 naslova), ali većina njih su klavirske minijature koje se uklapaju na jednu na dvije stranice. Maikapara Works ispisani su u Njemačkoj, Austriji, Engleskoj, Francuskoj, Americi, ali iz toga ne slijedi da su tokom života autora koristili široku distribuciju. U početku, kada Mikepar nije bio poznat kao kompozitor, prvi eseji (romanti i klavirske reprodukcije) ispisani su u inostranstvu sa malim cirkulacijom i kao što je prihvaćeno, zbog autora. Nakon toga, kada su dječja igra Maikapara dobila priznanje, samo su neke od njih ispisali strani izdavači. U Rusiji su tiskala ogromna većina pisanja Maikapara. Tokom života Maikapara, proizvedeni su u iznosu koji više ne zadovoljavaju potražnju; Nakon smrti autora, ova se potražnja povećava svake godine, zahtijevala je više reprinta. Danas, u bilo kojoj muzičkoj biblioteci Rusije, datoteka kartice s nazivom njegovih pisanja može se nadmetati po količini sa brojem karata koji sadrže imena kompozicija najvećih kompozitora moderne. Karakteristično je da su samo dječji klavir svira Maikapara često prepričana.

Pisanje muzike za djecu je vrlo potrebna, časna, ali ne i lagana stvar. "Da, puno toga, puno je uslova za formiranje dječijeg pisca", istakao je Belinsky, - trebate plodnu dušu, ljubav, krotki, dječji misao; um je uzvišeni, obrazovan, pogledajte Objekt prosvijetljeno, a ne samo živa mašta, već i živa poetska fantazija sposobna za snimanje svega u animiranim dugim slikama. " On dodaje ovo: "Samo pjesnik može biti najbolji pisac za djecu, najviši ideal pisca."

Zadovoljavajući zahtjeve za Belinskom za dječije pisce, u mnogim njihovim spisima za djecu S.M. Mikepar se očituje originalnim pjesnikom.

NgmBoodd DMSH ih. G. Nefteyugansk.

Metodički izvještaj

"Od. Mikepar i njegov klavirski ciklus "Biryulki"

Iznosio:

učitelj

podružnica klavira

S. Mikepar i njegovi ciklusi klavira.

Ciklus "Biryulki"

S. Mikepar rođen je u Hhersonu 1867. godine, u Taganrogu su održane svoje djetinjstvo u Taganrogu, a zatim Maykapara ulazi u Univerzitet u Sankt Peterburgu na Pravnom fakultetu, koji je diplomirao 1891. godine, a istovremeno u konzervatorijumu Svetog Peterburga, Tamo gdje je studirao u dva specijaliteta: kompozicije i klavir. Na kraju Konzervatorije i na savetu Anton Rubinstein, Maikapar odlazi u Beč za poboljšanje poznatog pijanista profesora Theodore Leshetitskyja. Od 1903. do 1910. godine Mikepar živi u Njemačkoj. On mnogo koncertira, sa kompozicije, bavi se naučnim aktivnostima. 1910. godine, Maikapar je primio poziv iz A. Glazunov da podučava u konzervatoriju u Sankt Peterburgu. Maikapar je 1930. godine napušta konzervatorijum i posvećen je u potpunosti na kreativan rad - kompozicije, izvršni, naučni rad. Mikepar je umro 8. maja 1938. godine.

Kompletna kolekcija Maikapara može staviti u jednu zapreminu. Iako je njihov broj vrlo velik (preko 200 predmeta), ali većina su klavirske minijature koje se uklapaju na jednu ili dvije stranice. Igra Maikapara ispisane su u Njemačkoj, Austriji, Engleskoj, Francuskoj, Americi. Katalog pisanja Maikapara sadrži klavirske predstave, romanse i eseje za komorni ansambl.

Mayka Par počeo je sastavljati u dobi od 14-15 godina i nastavio cijeli život. I bilo je u području dječije muzike da je ime S. Maikapara postajalo nadaleko poznato u zemlji. Pronašao je muzičke slike i intonaciju blizu djeteta; Uz pomoć njihovih predstava za početnike, uči djeci da vole muziku, otvara im široke mogućnosti vlastite kreativnosti i ceste do znanja prekrasne umjetnosti zvukova.

U uzaludu bismo tražili dječje predstave jakih stilskih karakteristika Maikapara. Njihova vrijednost nije u jedinstvenim pojedinačnim karakteristikama melodije, harmonije itd., A u kombinaciji svih elemenata, od kojih sva od njih možda nije toliko značajna. Jasna svrhovitost, ometanje izjave, povezano sa velikim performansama i pedagoškog iskustva, pomoglo je Maykapara da postane jedan od tužilaca ruske dječije klavirske književnosti. Razvili su holistički sistem za razvoj klavirske tehnologije. Njeni ciklusi klavirskih radova koji su upućeni mladih pijanistima izgrađeni su na potpuno definisan plan koji pokriva jedan ili drugi dio klavirske tehnologije ili svojevrsne pivirške poteškoće. Istovremeno, načelo "iz jednostavnog do složenog" strogo se opaže. Prema ovom planu, stvoren je ciklus ciklus prelude ili 14, dva oktavna intercemna-13, Stakkato preludes ili-31. Zadaci u zbirci ansambla igra "Prvi koraci OD-29 u klaviru u 4 ruke su strogo komplicirani. Vidljiv je jasan pedagoški plan u poznatom ciklusu "Biryulki" (povezan je s upoznavanjem učenika sa svih 24 tonija).

Ako uzmete posao Maikapara u polju malih oblika u cjelini, najbliži mu je u obliku, a dijelom i u duhu se ispostavilo. Sastavljanje dječjih predstava, Maykapara je nastavila iz vjerovanja da su opći zahtjevi malih umjetnika isti ", kao u izvođačima odraslih; Ovaj zahtjev formiranja boje, a zatim jednostavnost i korist kompozicija. Dao sam ovoj web lokaciji najbolje sile moje kreativnosti. "

Kvalitete koje su karakteristične za Maikapara kao "dječji" kompozitor: vitalnost i slike sadržaja (nedostatak umjetnosti, promišljanje, potištene), iskrenost i emocionalnost, jednostavnost i lanonicizam, finisal oblika, organsku komunikaciju s alatom.

Ovako se komadići Mike distribuiraju na njihovom sadržaju:

Slike prirode: "Ujutro" OP.15 №1, "Večer", "Noć", "Jeseni", "Eho u planinama", "Proljeće", "Oblaci", "Oblade", "uz more noću "," U magli "," Rosinki "," Tiho jutro "," Stormy stream "," Star Night "op.33 №19.

Rezistentne reprezentacije: "Swirl", "u korekciji", "Muzički klaun" op.16 br. 6, "U ratu", "Muzička kutija", "Priključnica je", "EALAR HARP" op.33.

Komad figurativne - vizuelni: "Cleellael" op.8, "Italijanska serenada" op.8, "sirena", "ples klaunova" OP.21 "," ulov leptira "," u vrtiću "," Shepherd "," Shepherd "," Shepherd "," Shepherd " , "Motlak", "Uspavan", "Sunčani mornari", "Čizme sa sedam milja", "na kink", "jahač u šumi", "Butterfly" op. 33 №8.

Komadići raspoloženja i osjećaji: "Tužno raspoloženje", "Žalba" OP.15, "Greza" op.16, "U odvajanju", "Memorija", "Song of Troubadura", "zabrinuta minuta", "Meditacija", "Meditacija", " Daleko puta "", "Poziva pjesma", "Elegia" OP33, "Zabavna igra" op.33, "Dramatični prolaz".

Plesanja: "Gavot" op. 6, Tarantella, "Valcer", "Menuet" op.16, "Polka", "Mazurka" op.33.

Narativna muzika: "Bajka", "Romansa", "Dijalog" op.15, "Padderitsa i magična" op.21, "uspavanka bajke" OP.24 od №1-6, "Strašna priča", "užasna priča", " Priča »Op.33.

Muzički naslovi: "Dječji komad", "Prelude i fugetta", "opereta", "Melodija" op.8, "Lekcija iz albuma", "Nokturn" op.8, "Little Rondo", " Prelude »op.16," Varijacije ruskoj temi "," Fugetta "op.8," Sonata "op.27 i tako dalje.

Velika većina klavirskog komada Maikapare su softverski radovi, to je objašnjeno željom da probudi fantaziju djece uz pomoć njihovih karakterističnih imena, I.E., asocijativnim usporedbom zvučnih slika sa fenomenama i emocijama, dobro poznate. Maykapapar se konkretizirao sadržaj predstava, bili su svjesni posebne potrebe za stvaranjem dječijih predstava za početnike, koji su ispunjeni izvanrednim uspjehom u ciklusu "Biryulki".

"Biryulki".

Ciklus klavirske predstave za djecu S. Maikapara "Biryulki" pripada broju klasičnih radova pedagoškog repertoara i stoji u jednom nizu s takvim kolekcijama kao "ANNA Magdalen maggid bilježnica", "Dječji album", "Album za mlade "F. Shuman. Napravljeno u ciklusu 1925-1926 "Biryulki" uživa u stalnoj ljubavi i mladih muzičara i njihovih nastavnika. Predstava kolekcije razlikuje sve što je karakteristično za istinske remek-djela - bez obzira da li je monumentalni rad ili minijaturni - inspiracija, savršeni kabelski svežanj oblika, savršen ukras detalja. Sada malo ljudi zna šta je Biryulki. Nekad je to bila vrlo popularna igra: pregršt narezanih slama, stavite stol na stol; Sviranje izvlačenja, naizmjenično je bez tresenja brkova. "Biryulki" je apartman, uključujući klavirske predstave raznih sadržaja. Sastoji se od šest bilježnica za četiri igranja (u posljednjoj bilježnici od 6 reprodukcija). Ova kompilacija je zanimljiva za usporedbu sa ciklusima, poput "H. Jer "Baha", Biryulki "igra se u svih 24 tonalnosti. Međutim, konstruktivan princip izgradnje "Biryulki" je pomalo drugačiji: i serija (bilježnicu 1 i 2) sa do 3 digenera; U II seriji (bilježnicu 3 i 4) C do glavnih do 3 bedema; Bilježnice 5 i 6 pokrivaju predstava u tonalnosti sa 4,5,6 centima. Dakle, uprkos činjenici da su svi tonalnosti 24, a predstave su 26 tona. K. tonalitet C i a-moljat kao početne točke kretanja u Diezer i strani bramole ponavljaju se dva puta. Razumijevanje koliko je važno za male muzičare, Mike Par bio je vrlo ozbiljan u potrazi za svjetlijim imenima za predstave; Nije uvek bila prva imena predstava. Dakle, u originalnoj verziji "alarmnog trenutka" zvala se "Anksioznost", "Moth" - "Elf", "Legenda" - "Zeleni", "Proljeće" - "Baby". Umjesto "Gavota", predstava "Moonlight" je zamišljena, iako muzika ove predstave ne daje osnovu za takvu iluziju. Čini se da su neke predstave, kako su svjedočili nacrtima, odmah u ispunjenom obliku, drugi su rafinirani i obrade. Dakle, "mali zapovjednik" se nije odmah pojavio. Prvo se rodio "kontinuirani rad". Bila je melodična zrna za "mali zapovjednik". "F-moll thumbnail sada je" Svjetska čizme "- na početnom planu postojala je potpuno drugačija muzička ideja.

Svi predstave Maikapara su uvijek vrlo izražavajuće. Karakterizira ih jarko melodija, nezaboravna, obično mala dužina. Energetski "Sunčanici mornari", tehnički naiigrysh u "Cleastan". Svaka igra je osebujna. Njegovo ime nije šansa za oznaku prečaca, već određivanje sadržaja koji omogućava implementaciju kreativne maštarije mlade umjetnika. Prednost predstava u samim tematskim materijalima i manje - u njegovom razvoju. Pribjegava kontrastnim usporedbima, a ako im nisu potrebne, ponovljena fraza raznovježuju promjenu harmonične pozadine, figure pratećeg, promjene registra. Harmonija u predstavima je izuzetno jednostavna.

Vrlo često se odmarališta u Maykapaar, ako je na početku svog kreativnog puta uživao u prijemom polyfoniskog pisma prilično intuitivno, a zatim je kasnije došao u uvjerenje da je polifonija preduvjet za stvaranje istinski klavirskog rada.

Mikepar nije zaboravio na malu veličinu dječije ruke. Nigdje u njegovu dječju predstave nećemo pronaći oktavu koju je uzeo jedne strane ili akorde u širokom rasporedu. Oktavna udvostručuje, uvijek se izvodi dvije ruke. Rasprostranjena upotreba klavirskog registara povezana sa stiskama, potpuna sloboda kretanja ruke, pa čak i stambenog prostora, u cijelom rasponu alata. Mikej Par vrlo često i vješto odmara u ovom prijemu. Već trenutna upotreba određenog registra daje odgovarajući umjetnički učinak (visoki registar - "Moth", "Rosinki"; prosječno osmjehnu "romansa", "Meditacija"; niska "pogrebna marta", itd.). Kretanje unutar jedne igre bilo kojeg odlomaka, fraze ili čak zasebnog akorda iz jednog registra na drugu daje drugu boju boja. Priključni prijenos sa pauzama, sadrže trajanje zvuka, jedva uočljive promjene udaraca, dinamičnih nijansi, itd. Maikapar postiže jačanje semantičke vrijednosti pojedinih "komada", naglašava promjene klavira itd. Predstava su uvijek praćena jasnim pokazateljem tempo performansi, često ojačane oznakom metronoma. Upute za predložak, kompozitor je priložen veliki značaj, pravilno, s obzirom na to da daju ideju ne samo u brzini kretanja, već i njenog karaktera. Šteti, dinamičke nijanse i druge oznake pojavile su se u nerazdvojnoj vezi s tijesnim tekstom. Učvršćivanje na muzičke znakove papira, kompozitor utjelovljuje istovremeno sa obavljanjem plana, pružajući tačnost njegove provedbe. Udio umjetničkih komada Maikapara ostaju samo da slijede svoje upute. U ovom slučaju će maksimizirati umjetničke performanse. Maikapara je uvijek označena legato i staccato (jednostavan i težak), prenosivi, znakovi duljine preko bilješke, akcenti itd. Naružene lige tačno označavaju početak i krajnje oznake - znakove ubrzanja i usporavanja kretanja (koristeći Italijanska terminologija) uvijek se pričvršćena na mjestu gdje bi trebali započeti i gdje se završiti. Nemoguće je ne primetiti značajke oznake aparata, staviti na Maikapar u njegovim predstavama, što joj daje veliku važnost i pravi stav prema njoj. MIKEPAR PEDALIZOVANI IZVANJA Izuzetna tačnost u oznaci pedalizacije, s obzirom na to efikasno sredstvo umjetničkog učinka. Upotreba papučaka u njegovim predstavama je vrlo raznolika i uvijek su opravdane umjetničkom svrhe. Nažalost. Pitanja i oznake pedalizacije u predstavama Maikapara ne daju se čak ni nastavnicima dovoljno pažnje i vrednost koju kompozitor priložen njima nije priložen.

Posebnu pažnju treba posvetiti činjenici da je kolekcija "Biryulki" ciklus variekractic predstava, tj. Ima umjetničku vrijednost u cjelini. I iako, naravno, teško je očekivati \u200b\u200bda njegovo pogubljenje mladih muzičara u potpunosti ne ispunjava cikluse izuma i simfonij bacha, HTC-a, prema originalnom planu "Biryulkija" kao jedinstvenog rada. Svi su lako osigurati da, ako je svjestan karakteristika dizajna ciklusa (tonalnog plana) i reprodukcije, igraju jednu za drugom: pojavu svakog sljedećeg zvuči kao iznenađenje, a ne disonancije s prethodnim. Sasvim je očito da bi samo veliki majstor mogao stvoriti vitki apartman od 26 predstava.

Pisanje muzike za djecu je vrlo potrebna, časna, ali ne i lagana stvar. Belinsky je napisao "Treba nam duša milostive, voljenja, krotki, melodične, ugodne; Um je uzvišen, obrazovan, živi mašta, živa poetična fantazija, sposobna da predstavlja sve u animiranim dugim slikama. "

Literatura.

1. Samuel Mikepar i njeni klavirski ciklusi. "Classic" 2009

2. Portreti pijanista. D. Rabinovich. M., 1963

3. Početni period učenja igre na klaviru. , 1989

Mnogi kompozitori pišu muziku koju odrasli i djeca slušaju isti entuzijazam. Ali postoje kompozitori koji su sva njihova kreativnost posvetila stvaranju samo dječije muzike, a takva da djeca ne bi mogla samo slušati, već i da se ispune.

Danas ćemo se upoznati sa muzikom jednog od ovih dječjih kompozitora, koji su živjeli prije više od 100 godina. Njegovo ime je bilo samo moiseevich makapaar.

Samuel Moiseevich Maikar. Rođen u gradu Kherson 1867. godine. U porodici, osim njega bilo je 4 sestre i svi su bili uključeni u muziku. Samuelove muzičke sposobnosti naslijedile su se od majke, koja su igrala vrlo dobro na klaviru. Počeo je da pravite muziku sa 5 godina. Sad od 11 godina, on je sam počeo sastaviti muziku, započeo bilježnicu, u kojem je zabilježio sva svoja djela. U porodici je odlučeno da će Samuel postati advokat, ali je odbio ovu karijeru i ušao u konzervatorij, koji je uspješno završio.

1901. Maikapar se preselio u grad Tver, gdje je otvorio svoju muzičku školu. Tada je stupio na pamet da napiše dječja djela koja bi mogla sama ispuniti djecu.

Raznolikost reprodukcije male kompozitora za male, samo novajte mogu se nazvati minijaturama. Oni, kao fotografije u albumu, kombiniraju se u cikluse. Sa jednim od ovih ciklusa sastaćemo se danas. Zove se "Biryulki".

Slušajte zvuk ove riječi. Šta je to privrženo, mjuzikl. Šta to znači? Jednom, davno, to je bila omiljena igra djece. Vrlo male igračke sile stvari - plamen su sipali na tablicu - flagela. Najčešće je izrezbareno sa drveta šolje, pomagala, pola i drugih kuhinjskih pribora, ledder, kape, štapići i tako dalje.Biryulki je trebao dobiti malu kukicu, jedan za jedan, a ne žigosanje ostatka.

Maikaparine male predstave nalikuju najstarijim plamenom iz drevne igre. Upoznajmo se sa ovom muzikom. Šta se može naći među turelom Maikaparom?

Prije svega, to je dječja muzički portreti.

Evo malo pastira. Sa jasnim sunčanim danom izašao je na ljeto cvjetajući livadu u blizini rijeke. Tako da nije bilo dosadno pasti svoje stado, odsekao je svoju kamshinku i izvukao se iz nje. (Swirl je mala cipela). Lagano, radosne melodije zvonili su preko livada. U sredini predstave melodija je postala više podsjetio pastirski ples, a onda je njegov dosadan počeo da igra.

I sada, slušao sljedeću minijaturu, vidjet ćemo mali komandant. Vrlo je militantan, hrabar i hrabar. Sa bistrim glasom, snažno daje narudžbe. Ne znamo ko su namijenjeni da budu linirani vojnici, blage igračke ili djecu. Ali muzika nas uvjerava da će bilo kakav red takvog zapovjednika biti ispunjen.

U sljedećoj predstavi muzika je vrlo tužna, tiha, žalba, slušam je, želim žaliti zbog nekoga, stavi, plači. Čini se da se dijete žali na svoj teški život, zbog svoje tužne sudbine. Nazvana ova minijatura Samuel Mike Par - "Syarota"

Alan Huckleberry, klavir


IMTA nivo C3.

Siglovi: 26 kratkih komada za klavir, biblioteka ruske sovjetske muzike, 1977

Ovo su neki potpuno različiti portreti, koji nisu slični jedni drugima koji su nam upoznali kompozitor. U svakom od njih nijedan odraslih nije pogođen, već dijete. I o svakom od nas je muziku rekao na svoj način.

Sada ćemo obratiti pažnju na muzičke pejzaže. Šta je "pejzaž"? Ovo su slike prirode: "Oblaci lebde", "Proljeće", "Jesen", "na klizalici". Muzički pejzaži Maikapara posvećeni su četiri puta u godini.

U "Biryulki" Maikapara, ne postoji takva igra koja se naziva "ljeto", ali u ovom trenutku godine lako se prepoznaje u nekim minijaturama. Ovdje, na primjer, "u vrtiću". Slušajući joj, živahno zamišlja toplo, ljetni dan, igralište, sjenovit vrt. Da slušamo.

Igra u vrtu, djeca su odjednom vidjela ... Što mislite? Možda je to leptir ili ptica?"Moth" ...Dakle, Mikepar je nazvao ovaj posao. Moljac je mnogo manje leptira, nema tako velika krila, tako da nije tako elegantan i graciozan. Ali to je lagano i brzo. Nakon slušanja ovog rada, činilo se da vidimo kako moljac leti iz jednog cvijeta na drugi.

Mislim da je vidio sve poput vode s velikim, snažni struji u rijeku. Pogotovo u proljeće. Jeste li vidjeli? U igri"Storm Stream"Mike Par na slici ovu sliku.

Sada imamo neverovatno putovanje do svijeta bajke . Bajke su uvijek nešto misteriozno, iznenađujuće lijepo, neobično. Ponekad sami komponujemo bajke, ponekad ih vidimo u snu. Samuel Moiseevich smislio je male fenomenalne predstave, poput, na primjer: "Mimolet Vision", "Fairy Tale", "Legenda" ...

Ko među nama ne voli ples? Volimo dječju i mlade, moderne i plesa za ballroom. Rado vidimo balet, a ovo je i ples. Plesovi su vrlo uzbudljiva, ugodna i lijepa zanimanje. Samuel Moiseevich Makapara napisao je puno plesova. to polka, Gawood, Menueta, Waltza.Valcer je lomljiv ples lopte, koji je star više od 200 godina. Reč"Waltz" znači "predenje, rotiranje". U ovom plesu dominiraju predenje elegantnih pokreta.

Alan Huckleberry, klavir
Projekt video zapisa u univerzitetu u Iowa Piano pedagogiju
IMTA nivo D3.
Siglovi: 26 kratkih komada za klavir, biblioteka ruske sovjetske muzike, 1977

MIKEPAR "POLKA"

Raspon. Katya, 6 godina, 10 mjeseci. (Koncert izvještavanja DMSH Gaza)

Svestran talent muzičar, Maikapar je bio poznat kao autor niza klavira za djecu i mlade. Konkretno, njegov ciklus klavirskih minijatura osvojio je veliku popularnost "Biryulki. "

Biryulki, ciklus komadi za djecu, op.28 (1900)

• 1. U vrtiću
• 2. Syrotka
• 3. Shepherd
• 4. Jesen
• 5. valcer
• 6. anksiozan minut
• 7. Polka.
• 8. Mimolet vizija
• 9. Mali komandant
• 10. pramca
• 11. Menuet.
• 12. Mothyek
• 13.Musicke kovčeg
• 14. Marsh.
• 15.Collar
• 16. Jedrenje morskim morcima
• 17.leshenda
• 18. PENITY I FUGETTA
• 19.Oko u planinama
• 20.Gavot
• 21.vest
• 22. zahtjevne čizme
• 23. Na klizalištu (Tokkatina)
• 24.Rodle lebde
• 25.Romani
• 26. Potrošni materijal u šumi (balada)

Izveden Anna Wang (star 14 godina)Anna Wang, 14 godina(Snimljeno 9. maja 2010. u Vancouveru, BC, Kanada)

A sada vam predlažem, dragi moji čitatelji, dječji ciklus "Biryulki" S. Maikapara u obliku bajke

(Na osnovu bajki u gradu)

Jednom, prilijepite se u potkrovlju, Natasha mama pronašla je staru lutku s navodnjavanim nosom u prašnjavoj haljini. Na nogama nije imala cipele. Natasha je naglasila lutku pigtails kestena, šivala novu maticu i male cipele za cipele. Ali, iako je sada imala cipelu na nogama, lutka je zvana sendvič. Takva joj je djevojka vidjela prvi put. Natasha je pješčana prozora vrlo voljena. Svaki dan ujutro izdržala je svoju šetnju do vrta. Zajedno s njima uvijek su igrali štenad loptu. I koje su samo igre koje nisu igrali!

I uveče, umorna od igara, lutka je bila nemoćna spuštala svoje krpe ruke, naklonilo glavu na Natashino rame. Tada je djevojka položila sandale u drveni krevet, granatirao pokrivač, pjevao je uspavanku

Sandwalk se svidio takav život. Ali jednom, za rođendan, tata je Natašu dao novu lutku. Bila je tako lijepa! U ružičastoj prozirnom haljinu s veličanstvenim friš, na nogama - lakirane cipele za cipele, a na glavi sa vrpcama, poput vodenog ljiljana cvijeta. Ljepota lutka zvala se Lyalya. Sjedio je na sofi, među izvezenim jastucima i nisu razgovarali ni s kim. Naravno, lutka je zamislila jako. Kad su se ostale igračke počele igrati, saglasila je: "Potherche, glava mi je prešla!". Izvještaji su bili uvrijeđeni i prestali su obratiti pažnju na zadatak.

Ali Natasha Lyalya se jako svidjela. Ujutro je uzela elegantnu lutku na naručju, nježno pritisnula prema sebi i zaljubila se s njom po sobi.

A nježna je bila Natasha sa Lyalya, tužnije i tuga postale su sandale. Nije imala tako prekrasnu haljinu, šešire, a ona se nije mogla otvoriti i zatvoriti oči. Sandalodel je sve više plakao, začepljen u ugao. "Šta si mršavi," Jednom kad je Lyalya rekla. Ovdje bih uzeo i napisao na Natasha, a ti ćeš se vratiti na Natasha. " Od uvrede sandala, plakali su još jači i odlučili da krenemo daleko u šumu i ostanemo tamo. Nikome nije rekla ništa, skoči kroz prozor i pokrenuo se dalje i dalje od njenog doma. Bilo je mračno i zastrašujuće u šumi.

Kad su drveće već naplaćene preko drveća, sandale su došli do ruba šume. Osvrnula je oko sebe i vidjela gospodara majstora svilenog voša na grani, a na deblu drveća - lepršave vjeverice sa maticom u lančanim nogama. Pjesak se dijeli s šumskim stanovnicima sa svojom tugom. Životinje su savjetovane i odlučene da pomognu lutki - učini ga istim lijepim kao i Lyalya. Silkworm je šivala njenu prekrasnu haljinu, a vjeverica joj je dala dvije granate matice umjesto svojih tufela. Doneo poklon i čaplje - bio je to ljiljan. Ispunjen je san sandala: postala je ista elegantna kao i Lyalova lutka. Životinje su visile oko lutke, ime je bilo igrati, ali bojala se da će mrziti svoju haljinu. A životinje su pobjegle.

Svi u šumi zauzimali su njihov posao. Silkwall je hodao kokonima u nit. Vjeverica je ukazala na zimske matice. Sandalus je spalio. Nije znala šta da radi, ali nisam navikao na besposlenost. Sjetila se kuće, Natasha, igračaka. "Nisam zamislio da ću biti tako tužan prema meni poput sandala. Zašto bih trebao imati tako prekrasnu haljinu ako ga Natasha vidi? Ja sam nezahvalna lutka. Izvadio sam iz prašnjavog potkrovlja, stalo mi je za mene, a ja sam ga stavio daleko od njih šume ". Sandale su pojurile ravno kroz šiljku grmlje. Trava je postala sva deblja i više. Odjednom je vjetar puhao, bljesnula munje, velike kapi kiše pale su na lišće. Sve su životinje zagrlile u minke, a sandale su ostale same.

A kiša je sve lil i lil. Lily šešir je kliznuo preko grane, vjetar je nestao haljinom, tokovi protoka očišćeni su nogama cipela. Spušten blatom, drobljenjem sa prehlade, sandale su konačno vidjeli poznati krov. Ali ispred kuće je kliznula i pala. Probudila se iz glasne listove. Ovo je on, odani svom drumi, cijeli dan kad je bila odvojena, nije pronašla njegovo mjesto i otišla na željenu. Lopta je sretno lizala pesku na obrazu i dovela je kući. Natasha je bila jako sretna. Čak se i Lyalya nasmiješila sandalama. I koliko se drugih igračaka rastavlja! Lutka je očišćena, promijenila satelitsku haljinu u zlju sortiraju blagdan. I uveče su sve igračke izveli pravu loptu u čast sandala, a Nataša je plesala s njom, kao i prije.

Sandwalk je ponovo bio sretan. Tek sada je u potpunosti shvatila da su prijatelji skuplji od sjajnih odijela.

.

Muzika je studirala u Taganrogu u gradu Mall-u, a zatim u Sankt Peterburgu, gdje je 1891. diplomirao na Fakultetu Fakulteta za univerzitetu 1893. - Konzervatorij u klasi FP-a. (CEPSI) i kompozicije (Solovyov).

Na kraju Konzervatorije, Leshetitsky je poboljšan u Beču, nakon čega je govorio na koncertima u Berlinu, Leipzigu, Sveti Peterburg., Moskva itd. Živi u Moskvi.

Objavio je svoje predstave za FP. (Op. 2, 3, 4, 5,), romantike (op. 1) i knjige "Muzička sluha" (Moskva, 1900; Istraživanje prirode i važnosti muzike. Saslušanje, kritike modernih metoda njegovog razvoja i Prijedlog nove metode koja daje isti značaj i razvoja čiste intonacije i prorjeđivanja osjećaja zvučne boje i nuanksacije). (Roman) Mikepar, Samuel Moiseevich Rod. 18. decembar 1867. u Khersonu, umu. 8. maja 1938. u Lenjingradu.

Kompozitor.

Završio je St. Petersburg. Protiv. 1893. na Cl. F -P. I. Weisa (prethodno se bavio V. Demyansky i V. CESEI), 1894. na Cl. Sadovi N. F. Solovyov.

1894-1898, poboljšan je kao pijanista na T. Leshetitsky u Beču. Ponašao je kao pijanista.

U 1901-1903 ruke. MUZ. Škole u Tveru. 1903-1910, živeo i radio u Njemačkoj.

1910-1930, Petrogr učiteljica. (Lenjingr.) Protiv. (Od 1917. godine) Dakle.: Žice. kvartet;

F -P. trio; Za Unison Ukr. i FP. U 4 ruke - apartmanske redne pjesme naroda (prema K. Berechera); Za ukr. i FP. - Lako sonata, pjesma dana i noći, Buggers; Za f-str. - Sonata (do manjeg, la manje), varijacije, tri prelude, lirske varijacije, malo odijela u klasičnom stilu, mali romani, dva komada, fantastične varijacije, dva oktave u redu, dvanaest maca bez isteka oktave , Pastirski apartman, dvanaest listova albuma, pesma u šest Stanza, bar lutaka, velika sonatina, uspavanka, dvije nježne note, biryulki, minijature, sonatina, balada, četiri prevara i fugete, dvadeset pedalnih preluda; Za f-str. U 4 ruke - prvi koraci; za glas i fp. - Romantika na Cl. Njemački pjesnici, N. Ogar, Galina, K. Romanova, itd.; CADENCE NA MOZART KONCERT ZA 2 F-P. sa ORC-om. SI-BF Major. Lit. Dakle.: Muzička sluha, njegovo značenje, priroda, karakteristike i način pravilnog razvoja.

M., 1890, 2. ed. Petrograd, 1915; Vrijednost Beethovenove kreativnosti za naš moderni dan.

M., 1927; Godina vežbanja.

M. - L., 1938; Kako raditi na klaviru. Razgovori sa decom.

L., 1963. Mike Par, Samuel Moiseevich (šipka 18.XII.1867 u Kherson, um. 8.v. 1938 u Lenjingradu) - sove. Kompozitor, pijanista, učitelj, muzika. Pisac.

Muzika je počela da studira sa 6 godina (lekcije iz tržnog centra). 1885. preselio se u Sankt Peterburgu i ušao u konzervatorij, gdje sam i. Weece (FP.), N. Solovyov (sastav) bili su njegovi glavni nastavnici.

Paralelno, bave se zakonom. Univerzitetski faktori (režijski troškovi 1890.). Na kraju Konzervatoriju do 1898. godine poboljšan je kao pijanista ispod ruku. T. Leshetitsky.

Od 1898. do 1901. godine nastupio je na koncertima sa L. AUER i I. Gramali.

1901. osnovana muzika. Škola u Tver (sada Kalinin) i glava je do 1903. Od 1903. do 1910. godine, živeći u prednost. U Moskvi, bavi se koncertnim aktivnostima, sistematski usklađene u Njemačkoj.

Aktivno sudjelovanje (sekretar) u radu Moskovske naučne i muzičke krigle.

Od 1910. do 1930. predavao je klavir u konzervatoriju za Lenjingator Sankt Peterburg-Petrograd-Lenjingrad.

Bio je inicijator izvršenja na koncertima ciklusa 32 sonat Beethoven (prvi put 1927.). Svestrani umorni muzičar, M. bio je poznat kao autor FP-a. Komadi za djecu i mlade.

Konkretno, njegov ciklus klavirskih minijatura "Biryulki" osvojio je veliku popularnost. Dakle.: Alat za kameru. Ans. - kvartet, fp. Trio, "Easy Sonata" za UKR. i FP.; Komadi za fl., U svemu. Sonata, balada, pjesma, nekoliko. Ciklusi varijacija, 2 serije "Fleting misli", 2 oktave Intermezzo i sur.; Sv. 150 FP. Komadi za djecu, uključujući "Biryulki" (26 komada), 24 minijature, 18 mali romaller, 4 prelude i fugette, 20 pedanskih preluda, itd.; Komadi za TCR. i FP.; romantike; Knjige "Muzičko slušanje" (1900, 2 ED. 1915), "Značenje kreativnosti Beethovena za našu modernost", sa predgovorom.

A. Lunacharsky (1927), "Godine učenja i muzičkih aktivnosti", "Knjiga muzike za starije škole" (1938) i drugi.

Program muzičkih škola ne predviđa posebnu studiju C. Maikapareine kreativnosti, ali studenti klavirskog ogranka bilo kojeg doba uvijek su sa zadovoljstvom slušajući i obavljaju svoja djela.

Život ovog skladatelja je zanimljiv i informativan, bavio se klavirskom izvršavanju, pedagogiji, kreiranim igrama za djecu, platio je veliku pažnju naučne aktivnosti. Rodom iz G. Kherson, Maikapar Uskoro, zajedno sa porodicom preselila se u Taganrog, gde je počeo naučiti muziku iz talijanskog Gaetano Molla. Na kraju gimnazije, ušao je u Pravni fakultet Sveučilišta u Sankt Peterburgu, a istovremeno nastavlja savladavati muzičke nauke u konzervatorijumu Sankt Peterburga, dok rade dva specijaliteta - kao pijanista u V. Demyansky, V. CESE, I. Weis i kao kompozitor u profesoru N. Solovyovu.

Nakon stažiranja u Beču, poznati pijanista profesora Theodore Leshetitsky, živi u Moskvi, a zatim u Tveru, gdje uči u muzičkoj školi koju je u organiziranoj strani, u Europi, sastavlja klavirske predstave za djecu, bavi se naukom .

Dvadeset godina života, promišljeno plodno radno vrijeme S. Maikapara povezano sa Conservatorom Svetog Peterburga (Petrograd-Lenjingrad), gdje je pozvan da uči da nauči A. K. Glazunov. Značajan događaj bio je performans muzičara svih klavirskih sonata L. Beethovena, koji se odvijao u roku od nekoliko večera u muškoj dvorani konzervatorija.

Posljednjih godina života, S. Mike Per je napustio pedagošku aktivnost i fokusirao se na kompozicije, izvršenje i naučnu aktivnost. Među radovima Maikapara treba napomenuti najvažnija: "Muzičke glasine, njegovo značenje, priroda, karakteristike i način pravilnog razvoja", knjiga "Značenje kreativnosti Beethovena za našu modernost", Knjiga memoara " godina vježbi ". Mikepar je poznat kao autor brojnih radova posvećenih obuci klavirske igre i općih pitanja muzičke pedagogije.

Komade S. Maikapara, uvijek se uključuje u programe bilo kojeg novak pijanista. Ovo su njegovi "mali romani", "Lutkarski teatar", "Šest uspavano bajka", "Sonata za mlade", ciklus "Biryulki", kolekcija "Prvi koraci" za klavir četiri ruke, "20 pedanskih prevara" i drugih pisanja . Njegova jarko dostupna igra sa zadovoljstvom igraju naše studente. Stoga smo željeli da poznajemo mlade pijaniste detaljnije i njihove roditelje sa izvanrednom ličnošću autora ovih predstava.

Mnogi su djeca učestvovali na koncertu, muzika S. Maikapara zvučala je, učenici su se osjećali kao pravi umjetnici, razgovarajući sa velikom publikom slušalaca.

Ispod je prezentacija i komentari tužbe.

_________________________________________________

Urednici:

Za praktičnost gledanja, prodor je pretvoren u video sa muzičkim fokusom. Istovremeno, tri igra S. Maikapara birale su kao muzičke pozadine, koje su izvršili studenti muzičkih škola: "Eho u planinama", "ARYETTA", "Jesen". Kada koristite prezentaciju u praktičnoj aktivnosti u pravim trenucima, možete staviti pauziranje ili onemogućiti zvuk.