Za vikend sam uspio posjetiti Centralni muzej muzičke kulture koji nosi ime M.I. Glinka. Muzej muzičke kulture. MI Glinka posetiocima predstavlja najbogatiju kolekciju muzičkih instrumenata naroda sveta i izlaganje o istoriji ruske muzičke kulture. Ovo je najveća riznica spomenika muzičke kulture, koja nema analoga u svijetu.

Adresa muzeja: ul. Fadeeva, 4

Najlakši način da dođete do muzeja je metroom. Vožnja do stanice Mayakovskaya. Izlazak u grad prvim automobilom iz centra, iz metroa desno i još jednom desno na 1. Tverskoy-Yamskaya traku. Hodajte ulicom, ne skrećući nikuda, bukvalno oko 5 minuta i naići ćete na Centralni muzej muzičke kulture.

Radni sati:
ponedjeljak zatvoreno
Utorak 11:00 - 19:00
Srijeda 11:00 - 19:00
Četvrtak 12:00 - 21:00
Petak 12:00 - 21:00
Subota 11:00 - 19:00
Nedjelja 11:00 - 18:00

Ulaznica za odraslu osobu je 500 rubalja, za dijete - 175 rubalja. Ovo uključuje posjetu muzeju, kao i posjetu interaktivnoj izložbi "ZVUK I..."! Ne znam ni šta im se više svideo muzej ili izložba :) :) Djeci će se izložba sigurno više svidjeti :)

Ali naše upoznavanje sa muzičkom kulturom započinjemo iz muzeja koji se nalazi na drugom spratu. Možete slikati u muzeju (besplatno), ali bez blica.

Audio vodič je obezbeđen na ulazu u muzej. Veoma je udobno! Svaka vitrina ima senzore na koje uz audio vodič možete slušati ne samo istoriju instrumenta, već i njegov zvuk.

Izložba "Muzički instrumenti naroda svijeta" smještena je u pet sala, od kojih je svaka izrađena u posebnoj umjetničkoj shemi boja.

Dvorana broj 1 - Muzički instrumenti naroda Ruske Federacije

Sala №2 - Muzički instrumenti naroda Evrope.

Dvorana №3 - Muzički instrumenti naroda Azije, Afrike i Latinske Amerike.

Hala 4 - Muzički instrumenti evropske profesionalne tradicije. Instrumenti simfonijskih i duhovnih orkestara. Gudački instrumenti sa klavijaturom.

Hala 5 - Mehanički muzički instrumenti, uređaji za snimanje zvuka prve polovine XX veka, električni muzički instrumenti.

Zbirka muzičkih instrumenata Sveruskog muzejskog udruženja muzičke kulture Glinka jedna je od najvećih i najznačajnijih u svetu po svojoj naučnoj i istorijskoj vrednosti. Formiranje muzejske zbirke muzičkih instrumenata počelo je 1880-ih godina na Moskovskom konzervatorijumu, gdje su se postepeno prikupljali muzički instrumenti i dokumenti poznatih muzičkih ličnosti, a kasnije je nastao Muzej.

VARGAN - samozvučni trzalica 1. trećina XX veka

U vitrinama se mogu vidjeti neobični alati. Ogrlica (ogrlica za konja) sa setom zvončića. Kostromska oblast, selo Volosomojnovo 2. polovina 19. veka

Hale su opremljene multimedijalnim ekranima na kojima možete čitati o oblozima instrumenta, kao i slušati njegov zvuk

Ima toliko alata da je većina, a ovo je oko 90%;))) Videćete prvi put

Khakasia alati

Untuvun (Evenk tambura)

Tu je i multimedijalni ekran na kojem možete položiti kviz "Muzički stručnjak" :) Potrebno je odgovoriti na petnaest pitanja

Muzički instrumenti Karelije

Ruski narodni muzički instrumenti koje je dizajnirao V.V. Andreev. Orkestarska porodica trožičanih balalajka

Bayan, majstor K.A. Klykovsky, Moskva 1915-16, pripadao je I.K. Kazakovu, poklonio Muzeju Yu.I. Kazakov

Harmonika, gotova multi-timbralna, majstor F.A.Figanov, dizajn Yu.I.Kazakova, Moskva 1962, poklonio Muzeju narodni umjetnik SSSR-a Yu.I. Kazakov

Inače, čak ni vikendom u muzeju nema mnogo ljudi.

Psalterska tastatura. Dizajn žičanih trzaljačkih instrumenata N.P. Fomina

Štand sa muzičkim instrumentima iz Nemačke, Austrije

Kirkinčo, žičani trzački instrument

Checkere, samozvučni udaraljkaški instrument

A u nekim vitrinama su postavljeni ekrani na kojima se prikazuje KAKO sviraju na pojedinom instrumentu.

Predstavljena je radna radionica E.F. Vitacheka. Evgeny Frantsevich Vitachek - proizvođač violina, glavni kustos Državne zbirke jedinstvenih instrumenata

Harmonijum je dvoručni. Nemačka, posle 1904 pripadao S.V. Rahmanjinov

Čembalo, majstor B. Shudi, Engleska 1766

Spinet. Firma Lindholm, Njemačka 1965

Velika izložba duvačkih instrumenata

Klavir-žirafa (Austrija, Beč, 1. trećina 19. st.)

ANS - fotoelektronski sintisajzer, izumitelj-dizajner E.A. Murzin, Moskva 1961-1964.

Ogroman set bubnjeva. R. Shafi bubnjevi sa ugrađenim mikrofonom "DW" SAD, 1990-te

I završavamo s pregledom muzejske izložbe s violinom majstora A. Stradevarija (Italija, Cremona, 1671. Ostavština D.F. Oistrakhu od belgijske kraljice Elizabete, poklon T.I. Oistrakhu i I.D. Oistrakhu)

Nakon obilaska muzeja, spustili smo se na prvi sprat. Evo i "Muzičkog bifea", gdje smo prezalogajili. Moram reći da cijene nisu precijenjene!

S novom snagom krenuli smo na treći sprat, gdje se održava interaktivna izložba "ZVUK I ... Univerzum, čovjek, igra..."!

Šta znamo o zvuku? Koja svojstva posjeduje i kako djeluje na osobu? Devet sala izložbe uvest će vas u fascinantan svijet zvukova, šumova i melodija.

Najzanimljivije je što možete sve dodirnuti i igrati na sve !!!

Možete staviti slušalice i slušati zvukove koji nas okružuju, prijatne i gadne

Znas bubnjati po loncima, kantama i tiganjima :) :)

Na prvi pogled, ovo su samo burad, ali...

ali muzika prestonica zvuči u svakom buretu :) Svaki grad ima svoj jedinstveni zvuk. A kada ga jednom posetite, lako je prepoznati njegovu "muziku" čak i zatvorenih očiju. Svako „bure“ ima svoj zvuk svetske prestonice

Možete slušati komšije :)) Po dolasku kući nemoguće je ostati u tišini, jer nas okružuje ne samo ulična buka, već i komšije. "Dete i violina", "Baka i TV serija", "Čovek i bušilica". Morate prisloniti staklo na uho i saznati šta se dešava s druge strane zida.

Elektromagnetne vibracije su promjena stanja elektromagnetnog polja koje se širi u prostoru

Jako cool stvar :)) djeci se svidjelo

Stereo trance soba. Uronite u gusti zagrljaj zvuka, osjetite ga na svojoj koži, pogledajte kako vaše tijelo reaguje na niske frekvencije i ne brinite ako ono što se činilo jasnim počne da se zamagljuje...

Izgleda kao obična soba, ali čim uđete u nju, počinje da svira trans i što duže ostanete u prostoriji, trans će biti glasniji :)))

Noseći slušalice, možete pokušati pogoditi emociju

Apsolutno svako može da se okuša u sviranju violine i bubnjeva (bubnjevi su odlični, svako treba da proba!) :)

Takođe, deca mogu sama da komponuju muziku preuređivanjem nota

I konačno, možete kontrolisati pravi orkestar
Sam maestro Yuri Bashmet će vam održati ličnu majstorsku klasu. Uz mahanje dirigentskom palicom osjetit ćete da je muzika sada u vašoj moći!

Muziku stvaraju ljudi, a mi smo umjetnici samo je aranžiramo (M.I. Glinka)

Postoji samo jedan zaključak - Obavezno idite i po mogućnosti sa djecom. Muzej će biti zanimljiviji za odrasle, ali izložba "ZVUK I ... Univerzum, čovjek, igra..." pa, djeci će se baš svidjeti!

Muzej Glinka, odnosno Centralni muzej muzičke kulture, pokazuje ogromnu kolekciju instrumenata iz svih epoha i naroda, čiji je broj eksponata blizu hiljadu. Od povijesnih rijetkosti do modernih uređaja za proizvodnju zvuka, možete ga vidjeti u ovoj ogromnoj kolekciji. Glavna zgrada muzejskog udruženja izgrađena je posebno za ovu ostavu, čiju osnovu čine eksponati koje su entuzijasti sakupljali sa Moskovskog konzervatorija od njegovog osnivanja 1866. godine.

U holu Glinkinog muzeja posetioce dočekuje bista velikog kompozitora, partitura i tekstovi autora Otadžbinske pesme, koja je neko vreme bila ruska himna. Partituru ovog djela prati i nezvanični tekst, koji je, zajedno sa muzikom, još u carskim vremenima tražio status državnog simbola.

Ovdje se posjetitelji upoznaju s najavama događaja, ostavljaju gornju odjeću, kupuju ulaznice za stalnu postavku ili tematske izložbe. Glavna stalna postavka nalazi se na 2. spratu, a na 3. se organizuju privremene emisije na različite teme.

U predvorju se nalazi jedan od zapaženih eksponata, nedavna akvizicija Glinkinog muzeja - Evropski orkestrion. Ovaj mehanički instrument rekreira zvuk instrumentalnog orkestra, takvi uređaji su korišteni u nekoliko evropskih zemalja kao muzička pratnja za plesne događaje.

Muzički instrumenti, koji se nalaze na prednjoj strani svojevrsnog orkestra, emituju svoje karakteristične zvuke, dok harmonike čak demonstriraju kretanje mehova. U Rusiji takvi instrumenti nisu imali distribuciju, interesantnije je upoznavanje sa orkestrom za naše ljubitelje muzičkih čuda.

Drugi sprat, koji sadrži glavnu ekspoziciju Glinkinog muzeja, počinje prostranom salom u kojoj se održavaju različite izložbe posvećene muzičkoj kulturi. Glavni ukras prostorije je slikoviti obojeni vitraž, koji je sa vanjske strane zgrade znatno veći.

Masivno stepenište vodi do 3. kata za tematske privremene izložbe. Kompozicija nekoliko zvona podsjeća na ulogu crkvenog zvona kako u životu ruskog naroda tako i u Glinkinim muzičkim sklonostima.

U sali se nalaze i orgulje njemačkog majstora Ladegasta, koje su od 1868. godine u vlasništvu potomka trgovačke porodice Hludovih, jedini sačuvani proizvod ovog majstora. Doniran Moskovskom konzervatorijumu i promjenom još nekoliko vlasnika, instrument je praktično uništen.

Tešku restauraciju iznutrica orgulja izveli su 1998. godine majstori orgulja iz Vilnusa pod vodstvom Gučasa. Sada se ovaj instrument pozicionira kao najstarije orgulje u Rusiji koje su sačuvale radnu sposobnost, a zapravo se koristi na orguljaškim koncertima u organizaciji Muzeja Glinke.

Stalna postavka Muzeja Glinke, koja govori o istoriji nastanka i širokom spektru muzičkih instrumenata naroda sveta, smeštena je u pet prostorija na drugom spratu. Vizuelno su odvojene jedna od druge različitim bojama pozadine izloga. Podjela dvorana, koji predstavljaju najstariji od poznatih instrumenata, izvršena je prema geografskom principu. Posebna sala je dodijeljena evropskim izložbama sa podjelom po državama, ostali kontinenti su podijeljeni unutar druge hale sa raspodjelom izložbi pojedinih zemalja.

Dalje, u salama se nalaze instrumenti koji se razlikuju po pripadnosti duvačkim ili simfonijskim, udaraljkama i klavijaturama. Istaknuti su mehanički i elektronski muzički instrumenti, uređaji za snimanje i reprodukciju zvuka sa različitih medija.

Stari evropski muzički instrumenti

Da li je ovakav izbor principa demonstriranja muzičkih instrumenata ispravan, treba da shvate profesionalci, ali se čini da su razlike u načinu izdvajanja zvuka fundamentalnije i očiglednije od nacionalnih i državnih. Uostalom, oblik cijevi, bez obzira na velike razlike, ipak je prepoznatljiv.

Ne možete pobrkati bubanj ili drugi perkusioni instrument ni sa čim drugim. A saznavanje podataka o mjestu nastanka eksponata, pripisivanje određenoj vrsti muzičkog instrumenta i drugih detalja i dalje većina posjetitelja vrši prema natpisima s objašnjenjem.

Ruski narodni muzički instrumenti sakupljeni su u Muzeju Glinka u velikom asortimanu i raznovrsnosti vrsta. Ovdje su instrumenti drugih naroda koji naseljavaju nacionalne republike unutar Ruske Federacije. Udarački instrumenti su široko zastupljeni - uostalom, koriste najjednostavniji, ali raznolik način izvođenja izdvajanja zvukova, od jednostavnih sudara predmeta, za koje se koriste čak i drvene žlice, do čegrtaljki raznih uređaja i dizajna.

Naravno, naši preci su imali rogove od kravljih rogova i lule od drveta. Majstori su mogli da izvuku zvukove čak i iz sečiva testere i sečiva kose, ali je to verovatnije iz polja muzičke ekscentričnosti. Glavni žičani instrument ruskog naroda su gusli, koji se u Rusiji koriste od pamtivijeka. Balalajka također pripada trkačkim žicama; uz svu jednostavnost sprave, virtuozi na njoj izvode bilo koju melodiju. Konačno, ruska harmonika je dugo bila glavni narodni instrument.

Gudački instrumenti različitih naroda vizualno su slični, ali rodonačelnik svih gudača - skitska harfa razlikuje se od ostalih rođaka. Još nema rezonantno tijelo i vrat, a zajednička karakteristika je način proizvodnje zvukova sviranjem žica prstima.

Trkački žičani instrumenti su evoluirali od antičke lire i harfe do lutnje, domre, mandoline, balalajke i gitare, koji su ostali najpopularniji do danas. Čembala, klaviri i klaviri su takođe vezani za trkačke instrumente udaraljki na žicama, za koje su izmislili ključeve sa pogonskim sistemom.

U obnovljenoj ekspoziciji evropski dio je popunjen instrumentima Bjelorusa i Ukrajinaca, Moldavaca i baltičkih naroda. Kao i do sada, široko su zastupljeni instrumenti iz mediteranskih i skandinavskih zemalja, centralne i istočne Evrope. Gudački instrumenti su izloženi i trpakasti i gudali, sa različitim oblicima rezonantnog tijela i gudala. Najjednostavniji ksilofoni predstavljaju grupu udaraljki.

Gajde su predstavljene u nekoliko verzija, koje se općenito smatraju škotskim i irskim tradicionalnim instrumentima. To je zaista tako, ali su i drugi narodi također koristili sličnu napravu s zračnim krznom i cijevima sa stvaranjem zvukova od trske. To su francuski musette, portugalska gaita, duda i dudeizak zemalja istočne Evrope.

Muzički instrumenti istočnih zemalja

Zemlje Istoka su prve izmislile lukove za izvlačenje zvuka iz zategnutih žica, istoričari pionirima smatraju muzičare koji su živjeli na teritoriji današnjeg Uzbekistana. Odavde su obveznice stizale u Kinu i Indiju, u arapske zemlje, a od njih do Pirineja. Pastirska violina od tri žice - Rabelle, kao i viola sa velikim brojem žica. Potonje su kasnije zamijenjene violinama i njihovim većim srodnicima. Orijentalni gudački instrumenti često imaju duži vrat, iako postoje dizajni sa kraćim vratom.

Duvački i udarački instrumenti istočnih naroda su veoma raznoliki. Bambusova debla i druge šuplje stabljike biljaka često su se koristile za vjetrove. I udaraljke su napravljene od stabala drveća izdubljivanjem jezgra. Korištene su i odjevene životinjske kože, navučene preko okvira od raznih materijala. Pored stacionarnih bubnjeva, bili su popularni i ručni bubnjari poput tambura, ponekad dopunjeni zvonima.

Japanska originalnost nacionalnog odijevanja mnogo je upečatljivija od razlika između japanskih muzičkih instrumenata i svih ostalih. Japanski udaraljkaški instrumenti obično su se postavljali na figurirane stalke, a za kućišta su korišteni različiti materijali, čak i porculan i druga keramika. Gudački i duvački instrumenti imaju forme bliske tradicionalnim za druge narode, te je na ovim prostorima teško izmisliti nešto drugačije.

Istočne zemlje koristile su različite materijale za izradu muzičkih instrumenata, od kamena, drveta i metala do svile, kože, pa čak i izdubljenih školjki bundeve. Domaći majstori su posebnu pažnju posvetili vanjskom dizajnu svojih proizvoda, njihovoj dekorativnosti.

Slikarstvo i rezbarenje, tradicionalno za svaki narod, krasili su i muzičke instrumente, po tim elementima najlakše je prepoznati ksilofone, bubnjeve i druge instrumente iz kulture drugih zemalja.

Stara radionica violine u Glinkinom muzeju

Stvaranje violina i drugih gudačkih instrumenata davno je i danas je delo visoke složenosti. Priprema drveta za razne dijelove i dijelove alata zahtijevala je savladavanje mnogih tehnoloških operacija - rezanja i bušenja, mjerenja i raznih metoda spajanja dijelova. Instrumenti i uređaji potrebni za ovaj rad predstavljeni su na radnom stolu za izradu violina u rekreiranoj unutrašnjosti radionice za izradu muzičkih instrumenata.

Violinski majstori mogli su napraviti komade svih veličina, od violine i viole do violončela i džinovskog kontrabasa. Violina je također mogla biti klasičnih veličina ili upola ili čak četiri puta manja.

U prostoriji restauriranoj u Muzeju Glinke možete vidjeti sve faze izrade instrumenata, od drvene daske do gotove violine ili violončela. Vide se sve komponente - prednji i zadnji špil i školjka koja ih povezuje, vrat sa vratom i most za polaganje žica.

Klasični muzički instrumenti Muzeja Glinke

Instrumenti koje koriste savremeni muzičari predstavljeni su posetiocima Glinkinog muzeja na nekoliko izložbi. Izložene su komponente za simfonijske i duvačke orkestre, pribor za muzičke sastave različitog sastava. Gudače - gudala i klavijature koegzistiraju sa hornama, drvetom i bakrom.

Jedan od kutaka muzeja sadrži pravo blago - koncertnu harfu i kolekcionarski klavir za kućnu upotrebu. Savršeno izbalansirana harfa stabilna je na svojoj maloj bazi, rezonator od plemenitog drveta usklađen je sa pozlatom stuba i vrata, čiji je oblik posebno ćudljiv i privlačan.

Vitrine gudačkih instrumenata nalaze se na bočnim stranama slike najvećeg violiniste Nikola Paganinija, Đenovljana. Upravo je ovaj violinista i kompozitor razvio tehniku ​​sviranja violine, koja je do danas ostala praktično nepromijenjena.

Pored violine, Paganini je besprekorno vladao i mandolinom i gitarom. Popularne su vlastite kompozicije velikog izvođača, pisane i za violinu i za gitaru. Najpopularnije svjetsko takmičenje u violini svake se godine održava u Paganinijevoj domovini, u Đenovi u Italiji.

Vitrina klasičnih duvačkih instrumenata prikazuje ih po rastućoj veličini, pri čemu su prvo izloženi različiti drveni instrumenti, a zatim oni od bakra. Ova podjela je sačuvana od davnina i sada ne odgovara stvarnosti - drvene flaute, klarineti, oboe i fagoti uključeni u grupu mogu se napraviti daleko od drveta. Mogu biti plastične i metalne, flaute - čak i staklene. Saksofon, koji su muzikolozi po principu rada smatrali drvenim, nije imao antičke analoge i uvijek je bio od metala.

S druge strane, bakreno oruđe izrađivano je samo od ovog metala tek u zoru razvoja metalurgije, a sada se koriste legure bakra ili srebro. Grupa limenih instrumenata uključuje trubu, rog, trombon i tubu. Instrumenti ove serije su sve veće veličine i složenosti. Trombon, koji ima pokretnu zavjesu za glatku promjenu visine tona, stoji donekle odvojeno.

Gotovo svi duvački instrumenti uključeni su, pored limenih orkestara, u simfonijske orkestre i ansamble. Dixielands i jazz bendovi također ih koriste.

Kombinacija istegnutih žica i udaraljki kontrolisanih klavijaturom tipična je za koncertne muzičke instrumente, koji uključuju klavire, klavire i uspravne klavire. Neki stručnjaci smatraju da su klaviri i uspravni klaviri varijeteti klavira, koje karakterizira horizontalni ili vertikalni raspored žica.

Od sredine prošlog veka proizvode se samo klaviri i klaviri, tradicionalni klaviri, koji zbog kraće dužine žica imaju manje izražajne mogućnosti, otišli su u istoriju. Klaviri se uglavnom koriste u koncertnim aktivnostima kao vokalna pratnja ili samostalno, klaviri - za kućnu ili kamernu muziku.

U Muzeju Glinke izloženi su prethodnici aktuelnih klavijaturnih instrumenata, kako gudači tako i trska. Gudači uključuju klavikord za udaraljke i trkalo čembalo, dok su harmoniji s trskom vezani uz harmonike, harmonike i harmonike. Prvi instrument sa vazdušnim mehovima bila je stona harmonika Kirchnera, Čeha koji je radio u Rusiji. Za razliku od nje i naših poznatih ručnih instrumenata, mehovi harmonijuma su se pokretali nožnim pedalama.

Od orgulja do sintisajzera

Posljednja sala Glinkinog muzeja predstavlja nekoliko instrumenata koji nisu uključeni u sastav ansambala i orkestra, drevnih sredstava za reprodukciju snimljenih zvukova. Ovdje su predstavljeni jedinstveni eksponati, koji su prilično rijetki u zbirkama muzeja i privatnih osoba. Među njima se izdvajaju orgulje za koje su mnogi čuli, ali nisu svi posjetioci vidjeli.

Prema uređaju, instrument je mali organ, ubrizgavanje vazduha i rad zvučnog mehanizma obezbeđeni su rotacijom ručke na telu. Hurdy-gurdy koji su koristili lutajući muzičari, njihovi zvuci su pratili nastupe cirkuskih izvođača iz štandova.

Stvaranje prvih uređaja za snimanje i reprodukciju zvuka ima konkretnog pionira, poznatog izumitelja Edisona. Fonograf koji je dizajnirao 1877. omogućavao je snimanje i reprodukciju zvukova oštrom iglom na valjku umotanom u limenu foliju ili prekrivenom voštanim papirom.

Snimanje na ravnoj okrugloj ploči izmislio je Berliner, zvuk su reprodukovali uređaji s vanjskim trubom - gramofonom. Aparate sa sirenom skrivenom u kućištu proizvela je firma Pathé, otuda i naziv gramofona. Dalji napredak u snimanju zvuka bio je brz: magnetne trake, laserski diskovi, visokokvalitetni digitalni zvučni snimci.

Rijedak fotoelektronski sintisajzer zvuka ANS, nazvan po inicijalima velikog kompozitora Skrjabina, izumio je Rus Murzin još kasnih 1930-ih, a napravljen je tek 1963. godine. Neobičnih zvukova ovog uređaja mogu se sjetiti gledaoci fantastičnih filmova Tarkovskog i Gaidai's Diamond Hand.

Muziku na njoj kreirao je kompozitor bez pisanja nota i uključivanja orkestra. Sintisajzeri su se takođe brzo razvijali, sa pronalaskom tranzistora koji su postali kompaktni i pristupačni. Sada sve muzičke grupe različitih žanrova imaju sintisajzere.

Još jedan značajan eksponat Glinkinog muzeja je gigantski set bubnjeva muzičara i kompozitora, neumornog eksperimentatora R. Šafija. Ručno upravljanje ovako složenim kompletom bubnjeva i bubnjeva je očigledno nemoguće,

Shafi je izumio jedinstvenu kontrolnu pedalu Serpent Gorynych, koja je, zbog broja posluženih instrumenata, uvrštena u Ginisovu knjigu. U ovoj sekciji nalaze se i drugi zanimljivi eksponati, uključujući lične instrumente poznatih muzičara.

Posjeta Glinkinom muzeju može se činiti nepotrebnom nakon priče o njemu, ali ovaj utisak je krajnje pogrešan. Ovdje ima mnogo zanimljivih stvari koje je teško opisati letimično, postoje novi i zanimljivi oblici rada sa posjetiteljima. Informativno i zanimljivo je posjetiti ovdje za ljude sa bilo kojim nivoom interesovanja i razumijevanja muzike, nakon posjete ovo interesovanje će se svakako povećati.

Nazvana po Glinki je jedna od najvećih riznica u kojoj se nalaze spomenici muzičke umetnosti. Nema analoga u svijetu.

opće informacije

Muzej sadrži ne samo književne i muzičke rukopise, već i mnoge studije, kao i rijetke knjige. Zbirka sadrži autograme i pisma, razne dokumente koji su povezani sa radom poznatih kulturnih ličnosti, kako ruskih tako i stranih.

Muzički instrumenti mnogih naroda svijeta su od posebnog interesa. Državna zbirka je 2010. godine poklonila Muzeju najveću zbirku radova majstora iz različitih epoha. Među njima su i remek-djela rada A. Stradivarija, predstavnika porodica Amati i Guarneri. Muzički muzej Glinka ponosi se najstarijim orguljama postavljenim unutar njegovih zidova, uključujući i rad F. Ladegasta.

Glavni posao

Ovdje su izložene stalne izložbe. Dijaloški koncerti, ekskurzije i večeri snimanja mogu se organizirati na prethodni zahtjev. Oni koji žele mogu pohađati interaktivnu nastavu, kao i edukativne dječije praznike.

istorija

Početak Muzeja muzičke kulture. Glinka uzima sa Moskovskog konzervatorijuma. Tu su, od prvog trenutka svog postojanja, entuzijasti počeli samoinicijativno prikupljati rijetke muzičke materijale - dokumente i autograme, kao i rukopise i instrumente, koji su postali osnova današnje zbirke.

11. marta 1912. godine u zidinama male sale pored biblioteke konzervatorijuma otvoren je Muzej. N.G. Rubinstein. Posvećena je uspomeni na ovu izuzetnu muzičku ličnost, koju je metropolitska publika posebno voljela. Rubinštajn je bio taj koji je osnovao Konzervatorij i Moskovski ogranak Ruskog muzičkog društva. Ovdje su bili koncentrisani dokumenti IRMO-a, rijetki instrumenti i knjige, njegove lične stvari, kao i pisma i autogrami.

Promjene

Muzej Glinka je kroz svoju kratku istoriju doživeo i vreme uspona i teške faze kada je, u potpunom zaboravu, bio na ivici zatvaranja. Gotovo tri decenije služio je kao servis na Moskovskom konzervatorijumu. To su bile funkcije svojevrsne obrazovne biblioteke, budući da su se zaposleni uglavnom bavili skladištenjem i, u vrlo maloj mjeri, nabavkom novih eksponata.

Krajem tridesetih godina prošlog veka, uoči proslave 75. godišnjice Moskovskog konzervatorijuma, priroda muzejske delatnosti se dramatično promenila. Njegova kolekcija počela je da raste brzim tempom, izložbeni prostor rada je značajno intenziviran, istraživačka strana fondova popularizovana.

1941. godine, na bazi konzervatorijumskog odjeljenja, Staljinovom odlukom nastaje Centralni muzej muzičke kulture. A već 1943. godine dobio je status državne ustanove. Od tog trenutka Državni centar za metalurgiju i metalurgiju počeo je ne samo da stječe veliku popularnost, već je dobio i svoje posebno mjesto.

Tada je, sredinom četrdesetih, ime Rubinstein iz nekog razloga nestalo iz službenog naziva muzeja. A već 1954. godine, na godišnjicu M.I. Glinka, dobio je ime po velikom kompozitoru.

Ispovest

Postepeno, iz godine u godinu, i struktura i pravac rada su počeli da se oblikuju. Radovi koje je objavio Muzej Glinka bili su široko rasprostranjeni i ušli u opću kulturnu upotrebu. Zahvaljujući izvornim studijama, ovaj kulturni centar je počeo da dobija status istraživačkog centra. Međutim, Glinkin muzej ga je zvanično dobio tek 1974. godine. Ali uprkos činjenici da se to dogodilo sa izvesnim zakašnjenjem, ništa više nije moglo sprečiti zaposlene odane svom voljenom poslu da se bave naučnim aktivnostima.

Muzej Glinka u Moskvi je tokom svoje istorije dva puta menjao adresu. Nakon teritorije konzervatorija, skoro dvije decenije nalazio se u prekrasnoj staroj vili - u odajama koje su pripadale bojarima Troyekurov. Ova zgrada se nalazila u Georgijevskoj ulici: starosjedioci Moskovljani su je dobro poznavali. Ali od početka 1980-ih, Muzej muzičke kulture. Glinka je konačno stekao svoju konačnu kuću: specijalno za njega izgrađena je zgrada u ulici Fadeev.

Zbirka zapisa

Danas se naziva jednim od najvećih svjetskih temelja muzičke kulture. Njegove zbirke broje oko milion predmeta, koji pokrivaju sve komponente muzičke kulture. Ovdje možete vidjeti ne samo rukopise autora, već i autograme i fotografije najpoznatijih kulturnih ličnosti.

Muzej Glinka poseduje ogromnu kolekciju muzičkih instrumenata iz različitih epoha, kao i audio i video zapise dela svih žanrova i vrsta, od klasičnih, uključujući moderne, do narodnih.

Ovdje se nalaze i prve ruske gramofonske ploče. Postoji oko šezdeset hiljada skladišnih jedinica. Prikazani su i prvi brojevi kompanija "Gramofon" i "Zonofon", "Put" i "Metropol". Postoje mnoge publikacije sovjetskog perioda, koje je proizvela kompanija Melodiya, kao i vodeće strane muzičke organizacije.

Muzej Glinka na Fadeeva je mjesto gdje se čuvaju rukopisi djela kompozitora. Među njima su majstori kao što su Glazunov, Rahmanjinov, Šostakovič, Grečaninov i mnogi drugi. Ovi neverovatni dokumenti su savršeno očuvani. Dostupni su za razgledanje, pa im se mogu diviti svi koji posete Glinkin muzej.

Poseduje i sopstveni studio za snimanje, koji je opremljen savremenom opremom. Muzičari raznih stilova dolaze u Muzej da snime svoja djela.

Pododjeljenja

Sastav Sveruskog muzeja muzičke kulture. Glinka, pored glavne zgrade koja se nalazi u ulici Fadeev, danas uključuje ogranke. Ovi odjeli se nalaze u centru glavnog grada. Mnogi njeni stanovnici - ljubitelji muzike - znaju za njih. Ovo je spomen imanje Prokofjeva, „P. Čajkovski i Moskva“, stanovi A. Goldenweisera i N. Golovanova, kao i Kuća-muzej koja je još u fazi stvaranja.

Godine 1995., dekretom predsjednika Ruske Federacije, Muzej Glinka je uključen u Državni zakonik, koji uključuje posebno vrijedne predmete kulturne baštine.

Vaspitno-obrazovni rad

Njeni istraživači sprovode dvadesetak pretplatničkih ciklusa predavanja i koncerata, edukativnih kurseva za posetioce različitog uzrasta i nivoa znanja. Postoji poseban program za razvoj dece - instrumenti sa muzičkim umetcima, priče o njihovom nastanku i istoriji nastanka.

Tematske izložbe možete pogledati ne samo posjetom Muzeju Glinke na Fadeevoj ili drugim ograncima glavnog grada, već iu drugim gradovima zemlje i inostranstva, gdje se zbirke stalno donose.

Zaposleni pripremaju i izdaju muzičke i tekstualne publikacije, obavljaju poslove za muzičke i naučnoistraživačke publikacije.

Muzej Glinka ne održava samo muzičke koncerte i izložbe. Od 2007. godine ovde radi Moskovski operski klub. Najprije je otvoren u Muzeju kina, nakon što se preselio u pozorišnu dvoranu A. A. Bakhrushin, a od 2007. godine čvrsto se etablirao u zidovima Muzeja M. Glinke. Programi kluba posvećeni su vrlo specifičnoj temi: to su biografije kompozitora ili pjevača, ili operske škole. U okviru svojih aktivnosti održavaju se seminari na kojima učestvuju strani izvođači, muzičari i muzikolozi.

Glavna izlaganja

Muzej Glinka ima jedinstvenu zbirku instrumenata, od kojih je jedna trećina izložena na izložbama. Njegovih pet prostorija, uređenih u individualnim shemama boja, prezentuje više od devet stotina tradicionalnih i profesionalnih eksponata na pažnju posjetitelja. Ovdje možete pronaći instrumente kako naroda Rusije tako i praktično svih zemalja Evrope, Azije, Amerike, Afrike i Australije.

U prvoj sali posetioci mogu da vide Ruse, a ovde se možete diviti jedinstvenoj harfi, koja je verovatno nastala u XIII i XIV veku. Pronađeni su tokom arheoloških iskopavanja u starom Novgorodu. Nakon rekonstrukcije izgubljenih fragmenata, ovi jedinstveni nalazi zauzeli su svoje počasno mjesto. Ovdje su i kopije sa mlaznica i rogova: njihovi fragmenti su također pronađeni tokom iskopavanja.

U vitrini druge prostorije, u kojoj su predstavljeni instrumenti susednih država naše zemlje, nalazi se najstarija zbirka kojom se s pravom ponosi Muzički muzej. Glinka. Ovo je zbirka od trideset i šest muzičkih instrumenata na kojima sviraju narodi centralne Azije. Sakupio ga je August Eichhorn - Kapellmeister Turkestanskog vojnog okruga.

Još jedan nevjerovatan eksponat je kineski mali labijalni organ "šeng", koji je, prema istraživačima, nastao u drugom milenijumu prije naše hronologije. Ostali instrumenti - vijetnamski monokord ukrašen filigranskim umetcima od sedefa, kao i irska harfa iz devetnaestog veka - uvek su od velikog interesovanja posetilaca. Ovdje se mogu vidjeti i škotske gajde i japanska žica "koto", na kojoj su djevojčice iz aristokratskih porodica trebale da sviraju, indijsko "vino", kao i afrički tam-tams čije su opne napravljene od životinjske kože. .

Recenzije Muzeja muzičke kulture. M. I. Glinka

Ljudmila Milkina 01.03.2017 u 18:39

Do ovog muzeja sam došao slučajno: hodao sam ulicom, vidio sam autobusku stanicu sa tim imenom. Mislim da to znači da je negdje u blizini, našla sam muzej - i nisam požalila. Došao sam na tri izložbe: "Zvuk i ... čovjek, svemir, igra", muzički instrumenti različitih vremena i naroda i "Plesovi luđaka" sa crtežima B. Messerera. Prvo sam otišao na interaktivnu izložbu o zvukovima. Bilo je vrlo zanimljivo i djeci i odraslima. Mogli ste slušati različite zvukove, mogli ste stvarati različite zvukove, vidjeti kako oni djeluju na prirodu i čovjeka i još mnogo, mnogo više, što ne znamo, ali je vrlo zanimljivo naučiti. Izložba instrumenata različitih naroda i vremena općenito me zaprepastila brojnošću i raznolikošću ovih instrumenata, nekih instrumenata tako neobičnog oblika da nije jasno kako se sviraju i kakve zvukove ispuštaju. I tu sam se, nažalost, opet suočio sa bolešću svih naših muzeja: natpisi kraj eksponata su akademski suhi i ne objašnjavaju ništa o njima: nije uvijek naznačeno ime, datum proizvodnje, čak ni zemlja iz koje je. Tu su, naravno, i transparenti sa dugim dosadnim tekstovima koje niko ne čita. Ljudi dolaze u muzej da vide! Bilo bi jako cool kada bi se barem pored najneobičnijih instrumenata nalazile slike (fotografije, crteži), po kojima bi se moglo razumjeti kako se sviraju, a kada biste mogli i slušati njihov zvuk, bilo bi jednostavno fantastično . Inače, crna slova na staklu su praktično nevidljiva, tako da ni oni natpisi koji se tamo nalaze nisu čitljivi. U ovom muzeju se održavaju i razni koncerti. Uzeo sam kartu za jednog od njih. Nadam se da ću postati redovan posetilac ovog muzeja. O izložbi crteža B. Messerera sudite po mojim fotografijama.

Ljudmila Milkina 01.03.2017 u 18:32

Do ovog muzeja sam došao slučajno: hodao sam ulicom, vidio sam autobusku stanicu sa tim imenom. Mislim da to znači da je negdje u blizini, našla sam muzej - i nisam požalila. Došao sam na tri izložbe: "Zvuk i ... čovjek, svemir, igra", muzički instrumenti različitih vremena i naroda i "Plesovi luđaka" sa crtežima B. Messerera. Prvo sam otišao na interaktivnu izložbu o zvukovima. Bilo je vrlo zanimljivo i djeci i odraslima. Mogli ste slušati različite zvukove, mogli ste stvarati različite zvukove, vidjeti kako oni djeluju na prirodu i čovjeka i još mnogo, mnogo više, što ne znamo, ali je vrlo zanimljivo naučiti. Izložba instrumenata različitih naroda i vremena općenito me zaprepastila brojnošću i raznolikošću ovih instrumenata, nekih instrumenata tako neobičnog oblika da nije jasno kako se sviraju i kakve zvukove ispuštaju. I tu sam se, nažalost, opet suočio sa bolešću svih naših muzeja: natpisi kraj eksponata su akademski suhi i ne objašnjavaju ništa o njima: nije uvijek naznačeno ime, datum proizvodnje, čak ni zemlja iz koje je. Tu su, naravno, i transparenti sa dugim dosadnim tekstovima koje niko ne čita. Ljudi dolaze u muzej da vide! Bilo bi jako cool kada bi se barem pored najneobičnijih instrumenata nalazile slike (fotografije, crteži), po kojima bi se moglo razumjeti kako se sviraju, a kada biste mogli i slušati njihov zvuk, bilo bi jednostavno fantastično . Inače, crna slova na staklu su praktično nevidljiva, tako da ni oni natpisi koji se tamo nalaze nisu čitljivi. U ovom muzeju se održavaju i razni koncerti. Uzeo sam kartu za jednog od njih. Nadam se da ću postati redovan posetilac ovog muzeja.

Muzej muzičke kulture Glinka ove godine slavi 100 godina postojanja. Što se tiče datuma nastanka, postoje, naravno, nesuglasice među stručnjacima: može li se muzej smatrati nasljednikom N.G. Rubinstein na Moskovskom konzervatorijumu, ili je zapravo nastao u sovjetsko doba? Ali muzičari, ljubitelji muzike i obični posjetioci zadovoljni su samom činjenicom da postoji muzej muzičke kulture.
Muzej je klasifikovan kao posebno vrijedan objekt kulturne baštine naroda Ruske Federacije, u svojim fondovima - oko milion skladišnih jedinica, muzej uključuje nekoliko zgrada u Moskvi, koncertne i izložbene dvorane. Nedavno je u sklopu muzeja i Državna zbirka muzičkih instrumenata.
A sada - ne o godišnjici. Muzej će sutra biti zatvoren za posetioce - stoji na sajtu iz tehničkih razloga. Zapravo, jednostavno se iznajmljuje za korporativni amaterski koncert privatne škole Penzionog fonda Ruske Federacije. Koncerti u muzičkom muzeju, uključujući i one za decu, nisu izuzetak, već je njegova uobičajena aktivnost, a posetioci uvek imaju priliku da se upoznaju sa izložbom dok se održava koncert u sali. Zašto je za koncert dječijeg studija bilo potrebno zatvoriti muzej na cijeli dan, može se samo nagađati.

Zatvaranje, po svoj prilici, očekuje se u bliskoj budućnosti i još jedna zgrada koja je u nadležnosti Glinkinog muzeja - kuća na Kudrinskoj trgu broj 46, u kojoj je živeo PI. Čajkovskog, a gdje se sada nalazi muzej koji nosi njegovo ime. Planirano je da zgrada bude prebačena u centar kulturnog i istorijskog nasleđa Rostropovič i Višnjevskaja. Muzička zajednica je zbunjena - Rostropovič je, naravno, odličan violončelista, ali zašto izbacivati ​​Petra Iljiča ili ga svoditi na mjesto stanara u centru Rostropoviča? Muzičari skupljaju potpise vode sa otvorenim apelom Olgi Rostropovič sa zahtjevom da pronađe drugu prostoriju za njenu fondaciju. http://www.onlinepetition.ru/Tchaikovsky/petition.html
I još mnoga pitanja otvaraju aktivnosti sadašnjeg direktora muzeja M.A. Bryzgalov, po obrazovanju trubač i bivši ministar kulture Saratovske regije. U Saratovu se Mihail Arkadijevič nije pokazao ni u čemu posebnom na kreativnom polju, ali se pokazao kao energičan vođa, neumorno reorganizirajući sferu koja mu je povjerena. Ali Saratovska filharmonija iz nekog razloga je izgorjela. Teško je razumjeti kakvim se motivima 2008. godine rukovodila Federalna agencija za kulturu, povjeravajući ovoj uglednoj ličnosti najvredniji fond muzeja i blago Državne zbirke muzičkih instrumenata, koja je posljednjih godina postala dio muzeja. . Očigledno, na osnovu uspješnog iskustva gospodina Bryzgalova na čelu saratovske kulture, gospodin Shvydkoy je bio potpuno siguran da će kreacije Amatija, Stradivarija, Guarnerija i drugih neprocjenjivih blaga svjetske i nacionalne muzičke kulture pasti u pouzdane ruke osobe od poverenja.
http://redcollegia.ru/7871.html
http://www.old.rsar.ru/articles/480.html
Muzej je trenutno likvidirao svoje naučne, nastavne i izložbene odjele, a otpušteni su njegovi vodeći zaposlenici – likovni kritičari sa konzervatorskim obrazovanjem i akademskim titulama. Stalna postavka o istoriji ruske muzike je demontirana. Na sajtu postoji oglas - potrebni su radnici. Obrazovanje nije niže od srednjeg, državljanstvo Ruske Federacije. http://www.glinka.museum/about/vacancies/php
Je li to zaista cijev za muzej?