Бенкет у будинку лівія паоло веронезе. Таємна вечеря або бенкет в будинку лівія. Уривок, що характеризує бенкет у будинку Левія

09.10.2021

У картинних галереях світу часто можна побачити великі картини з багатьма написаними на них фігурами. Це «Шлюб у Кані Галілейській», «Бенкет у домі Левія» та інші, під якими стоїть підпис – Паоло Веронезе. Щоправда, на перший погляд ці полотна можуть здатися дивними. На тлі прекрасних споруд епохи Відродження, в красивих і багатих залах з колонами та арками у стилі XV-XVI століть, розмістилося численне ошатне суспільство. І все в цьому суспільстві, окрім Христа та Марії, одягнені у розкішні костюми, які носили в ті часи (тобто у XVI столітті). Є на його картинах і турецький султан, і мисливські собаки, і карлики-негри в яскравих костюмах.

Такий був Веронезе, котрий мало звертав увагу на те, чи узгоджуються його картини з історією. Йому хотілося лише одного: щоб усе було гарно. І він досяг цього, а разом з цим і великої слави. У Палаці дожів у Венеції є багато чудових картин Паоло Веронезе. Деякі з них міфічного змісту, інші – алегоричні, але всі постаті на них митець одягнув у костюми своєї епохи.

Більшість свого життя Веронезе прожив у Венеції. Буваючи в інших містах, він знайомився з творчістю своїх колег, захоплювався їхніми картинами, але нікому не наслідував. Веронезе дуже любив писати сцени різних бенкетів і зборів, де зображував всю розкіш тодішньої Венеції. Це був не художник-філософ, який вивчав свій предмет до найменшої подробиці. Це був артист, якого не стискали ніякі перепони, він вільний і чудовий навіть у своїй недбалості.

Улюбленим сюжетом Веронезе була «Таємна вечеря». Художник звернувся до теми аж ніяк не традиційної Венеції. Якщо для художників-флорентійців такі теми, як «Шлюб у Кані Галілейській» та «Таємна вечеря» були звичними, то венеціанські живописці не зверталися до них досить довго, сюжет трапез Господніх не приваблював їх аж до середини XVI ст.

Першу значну спробу такого роду було зроблено лише у 1540-х роках, коли Тінторетто написав свою «Таємну вечерю» для венеціанської церкви Сан Маркуола. Але вже через десятиліття ситуація раптово та різко змінюється. Трапези Господні стають однією з найулюбленіших тем венеціанських живописців та їхніх замовників, церкви та монастирі ніби змагаються між собою, замовляючи великим майстрам монументальні полотна. За 12-13 років у Венеції створюється не менше тринадцяти величезних «Бенкетів» і «Таємних вечерь» (серед них уже згадуваний «Шлюб у Кані Галілейській» Тінторетто, «Шлюб у Кані Галілейській» самого Веронезе для рефлекторія церкви Сан Джордже Маджіоре, його ж полотна «Христос в Еммаусі» і «Христос у домі Симона фарисея», «Таємна вечеря» Тіціана та ін.). Свою «Таємну вечерю» – найграндіозніше з бенкетів (висота картини 5,5 метра і ширина близько 13 метрів) – Веронезе написав у 1573 році для рефлекторія монастиря святих Іоанна та Павла замість «Таємної вечері», яка згоріла за два роки до того.

У всіх «бенкетах» Веронезе є явний відтінок тріумфу, майже апофеозу. Вони проявляються і в святковій атмосфері цих картин, і в їхньому великому розмаху, проступають вони і в усіх деталях - чи то поза Христом, чи жестами, з якими учасники трапез піднімають чаші з вином. У цьому тріумфі чималу роль відіграє і євхаристична символіка - ягня на блюді, хліб, вино.

Картина «Таємна вечеря» зображувала Христа та його учнів на бенкеті у митаря (збирача податей) Левія, і в жодному творі Веронезе доти архітектура не займала такого місця, як у цій картині. Зникла і стриманість, яка була на полотні «Шлюб у Кані Галілейській»: тут гості поводяться галасливо і вільно, вступають між собою в суперечки та суперечки, надто різкі та вільні їхні жести.

Як розповідає євангельський текст, Левій запросив до себе на бенкет та інших митарів, і Веронезе пише їх жадібні, часом відштовхуючі фізіономії. Тут же розташувалися грубі воїни, кмітливі слуги, блазні та карлики. Мало привабливі й інші персонажі, які висунуті першому плані біля колон. Праворуч розташувався товстун-виночерп з опливлим обличчям, зліва - розпорядник-мажордом. Його закинута голова, розгонисті жести, не зовсім тверда хода свідчать про те, що він явно віддав напоям чималу данину.

Не дивно, що католицька церква побачила в такому вільному трактуванні євангельського тексту дискредитацію священного сюжету, і Веронезе викликали до суду інквізиції. Від художника вимагали пояснення, як він наважився, трактуючи священний сюжет, вводити в картину блазнів, п'яних солдатів, слугу з розквашеним носом та інші дурниці. Веронезе не відчував за собою жодної особливої ​​провини, він був добрим католиком, виконував усі приписи церкви, ніхто не міг звинуватити його в якихось нешанобливих відгуках про папу чи у прихильності до лютеранської єресі. Але члени трибуналу не дарма їли свій хліб. Ніхто не відповів на привітання художника, ніхто навіть поглядом не побажав висловити йому співчуття. Вони сиділи з холодними, байдужими обличчями, і він мав відповідати. Вони добре знали, що в їхній владі піддати художника катуванням, згноювати в катівнях і навіть стратити.

Як йому поводитися? Усі заперечувати чи каятися? Відповідати на хитрість хитрістю чи прикинутися простачком? Веронезе і сам розумів, що він створив картину із життя Венеції - красиву, декоративну, вільну. Де ще, крім Венеції, можна було побачити таку триаркову лоджію, яка займала три чверті картини? А мармурові палаци та чудові вежі, що видніються у прольотах арок на тлі синьо-блакитного неба? Нехай вийдуть судді на площу Святого Марка, до моря, де на тлі сяючого південного неба вимальовуються знамениті колони зі статуями святого Феодора (давнього покровителя Венеції) та лева святого Марка. До речі, чимало можна було б розповісти про те, як у цих самих колон протягом багатьох століть стратили і мучили людей за наказом Ради десяти і без наказу. Тоді вони дізнаються, що надихало його, коли він писав свою картину.

Звісно, ​​не сучасників біблійних персонажів зобразив він, давши волю своєї фантазії; звичайно, галасливий і надто веселий натовп гостей, і тому падають на Веронезі страшні питання: «Як ви вважаєте, хто був присутній з Христом на таємній вечері?» - «Я вважаю, що тільки апостоли...» - «А для чого зобразили ви на цій картині того, хто одягнений, як блазень, у перуці з пучком?», «Що означають ці люди, озброєні та одягнені, як німці, з алебардою в руці?»... І Веронезе постає в трибуналі як художник і справді здається досить безтурботним у сюжеті своїх картин, керується лише своєю фантазією та прагненням до ornamento: «У мене було замовлення прикрасити картину на мою думку, оскільки вона велика і може вмістити багато фігур.

Вчені відзначають, що трактування «бенкетів» як тріумфу Христа мало для Веронезе ще й інший важливий зміст. У Венеції шанування Христа так само, як культ Марії та святого Марка, було пов'язане і з політичними міфами та переказами. Перенесення тіла святого Марка в IX столітті в щойно виникло місто і оголошення апостола покровителем цього міста прирівнювало Венецію до іншого апостольського міста - Риму. З культом Марії пов'язувалися багато пам'ятних дат Венеції - від його заснування в день Благовіщення до вручення папою Олександром III венеціанському дожу обручки для заручення з морем у день Вознесіння Марії. Обряд цей обставлявся з пишністю та пишнотою небувалими. Дож - верховний правитель Венеціанської республіки, що довічно обирається і наділений гідністю володаря, - виїжджав на розкішній галері, обробленої золотом і сріблом, з щоглами пурпурового кольору, щоб кинути в море золотий перстень. Ісус Христос вважався покровителем державної влади в особі дожа як представника та символу Seremssima – найяснішої республіки святого Марка. Відомо, що у деяких громадських святах (зокрема, у великодньому ритуалі) Дож хіба що втілював Христа і від імені.

Таким чином, «бенкети» Веронезе таять у собі цілий світ ідей, переказів, уявлень та легенд – величних та значних.

А члени трибуналу інквізиції «18 дня, липня місяця 1573 року, у суботу ухвалили, щоб Паоло Веронезе найкращим чином виправив свою картину, прибравши з неї блазнів, зброю, карликів, слугу з розбитим носом – усе те, що не відповідає справжньому. благочестям». Але коли Веронезе, хитаючись, виходив із засідання трибуна, він уже знав, що за жодних обставин не погодиться виконати ці вимоги... І покращив картину дуже своєрідно: він змінив назву, і «Таємна вечеря» перетворилася на «Бенкет у домі Левія». ».

Багато років тому, наприкінці 16 століття, у місті Венеції в церкві Санті-Джованні е Паоло згоріла картина Тіціана «Таємна вечеря». Потрібно було її або відновити, або написати нову цей же біблійний сюжет. Доручили це зробити місцевому художнику Паоло Веронезе. Гарним був художник Паоло, але, скажімо так, захоплювався. І ось, у процесі роботи він трохи захопився, у тому числі зображенням деталей, яких просто не могло бути при Тайній вечері Спасителя. Подивіться, що вийшло. Уважно подивіться! Детально!


Те, що ви бачите, дещо відрізняється від звичних та канонічних зображень Таємної Вечері – останньої трапези Христа з учнями. Якщо ви здивовані, то уявіть, ЯК була вражена висока приймальна комісія. Перед її поглядом постали незрозумілі персонажі, одягнені як ошатні італійці епохи Відродження. Навколо апостолів був різношерстий натовп якихось вельмож, турків у чалмах, убогих карликів, солдатів з алебардами, п'ючих вино, слуг з багатими стравами, безпородних собак, веселих блазнів і навіть негрів… перепрошую, афроєвропейців.

Під столом зображена кішка, що грає кісточкою. За кішкою уважно спостерігає собака. На собаку вказує слуга-негритенок. Але він не просто так пальцем тицяє, він відволікає увагу Юди від того, як апостол Петро обробляє ягня. Загалом, бенкет - горою!

Самі розумієте, що на ТАЄМНИЙ ужин цей веселий венеціанський карнавал ніяк не тягне. Вона ж не просто так називається "Таємна"! В Євангелії сказано, як Христос з учнями зібралися в домі свого прихильника Симона тихо і секретно, і того вечора з ними не було ні самого господаря дому, ні його слуг. Тільки Спаситель та апостоли – всього тринадцять чоловік. Та й накритий стіл був дуже скромним.

Сюжет останньої трапези Христа з учнями має безліч художніх варіантів, від найпростіших і найсуворіших, до урочистих. Але так, як зобразив це Паоло Веронезе – ще ніхто не писав.

Я просто впевнений, що приймальна комісія запитала художника: « І ось це галасливе свято живота ви вважаєте ТАЄМНИМ вечерею?»… Загалом, Замовник сприйняв авторським художнім експериментам без належного розуміння, і Веронезе запросили у Священну Інквізицію на суд. Тема бесіди - нові тенденції та віяння в образотворчому мистецтві. Ви не повірите, але до нашого часу дійшов протокол засідання цього трибуналу від 18 липня 1573 року. Я не можу втриматися, щоб не процитувати деякі фрагменти з нього.

Питання Інквізитора: - А що означає намальована людина із закривавленим носом?

Шикарна відповідь художника: - Ми, живописці, користуємося тими ж вольностями, до яких вдаються поети та божевільні. Тому я зобразив двох озброєних людей біля сходів: один із них їсть, а другий п'є. Це сторожі, і мені здавалося, що господар багатого будинку повинен мати серед челяді таких охоронців.

Ще одне питання Священної Інквізиції: -А ось та людина з папугою в одязі блазня. Його ви навіщо намалювали?

Відповідь Веронезе: - Заради прикраси сцени...

З протоколу допиту стає зрозуміло, що Веронезе дуже вільно поставився до історичної достовірності, і просто заповнив вільне місце на полотні за своєю бурхливою фантазією. Сенс його відповідей зводився до пихатого: «Але я ж художник – я так бачу! І взагалі, не можна лаяти художника за те, що він по-іншому бачить цей світ!

Що дивно, його особливо й не сварили. Ну-у, так, трохи пожурили. Інквізитори виявилися людьми душевними та толерантними. Вони делікатно пояснили художнику, що час авангарду в мистецтві ще не настав, і треба почекати ще трохи всього три століття. Вражаюче! Адже в ту епоху можна було потрапити на багаття за набагато меншу провину. Святий суд виніс гуманне рішення: переписати картину власним коштом протягом трьох місяців.

Ха! За власний рахунок!Придумають... Злі язики стверджували, що Веронезе зображував на своїх масових полотнах місцеву знать. Чи не безкоштовно звичайно. За дещицю малу. Ну, якому вельможі не хотілося залишити свій портрет нащадкам, причому зовсім недорого опинившись в оточенні Спасителя?... І це що ж виходить: карликів та афроєвропейців ще можна прибрати з картини, а куди подіти аристократів у пишних шатах, від яких уже отримав гроші ?...

І ось тут митець знайшов геніальний вихід! Найпотужніша розв'язка сюжету! Ви ні на життя не здогадаєтеся, що він зробив! А якщо вже здогадалися, то ви теж геній! Паоло Веронезе нічого не став переробляти і перемальовувати. Він просто взяв, і дав картині іншу назву - «Бенкет у будинку Левія». Є в Євангелії такий невеликий епізод, у якому Христос був присутній на бенкеті у важливого багатія на ім'я Левій. Що цікаво, з приводу присутності в домі Левія турків, карликів, собак і німців, що п'ють вино, з алебардами ні Замовник, ні Священна Інквізиція нічого не заперечували.

Ось уже багато років полотно під назвою «Бенкет у будинку Левія»прикрашає окрему стіну у галереї Венеціанської академії. А наш сучасний художник (комп'ютерний і безіменний причому) під враженням від творчості Веронезе, намалював ось який чудовий колаж (мовляв, ось як насправді було):

Прочитано 6447 раз

БАЧОК В БУДИНКУ ЛЕВІЯ

Паоло Веронезе

У картинних галереях світу часто можна побачити великі картини з багатьма написаними на них фігурами. Це «Шлюб у Кані Галілейській», «Бенкет у домі Левія» та інші, під якими стоїть підпис – Паоло Веронезе. Щоправда, на перший погляд ці полотна можуть здатися дивними. На тлі прекрасних споруд епохи Відродження, в красивих і багатих залах з колонами та арками у стилі XV-XVI століть, розмістилося численне ошатне суспільство. І все в цьому суспільстві, окрім Христа та Марії, одягнені у розкішні костюми, які носили в ті часи (тобто у XVI столітті). Є на його картинах і турецький султан, і мисливські собаки, і карлики-негри в яскравих костюмах.

Такий був Веронезе, котрий мало звертав увагу на те, чи узгоджуються його картини з історією. Йому хотілося лише одного: щоб усе було гарно. І він досяг цього, а разом з цим і великої слави. У Палаці дожів у Венеції є багато чудових картин Паоло Веронезе. Деякі з них міфічного змісту, інші – алегоричні, але всі постаті на них митець одягнув у костюми своєї епохи.

Більшість свого життя Веронезе прожив у Венеції. Буваючи в інших містах, він знайомився з творчістю своїх колег, захоплювався їхніми картинами, але нікому не наслідував. Веронезе дуже любив писати сцени різних бенкетів і зборів, де зображував всю розкіш тодішньої Венеції. Це був не художник-філософ, який вивчав свій предмет до найменшої подробиці. Це був артист, якого не стискали ніякі перепони, він вільний і чудовий навіть у своїй недбалості.

Улюбленим сюжетом Веронезе була «Таємна вечеря». Художник звернувся до теми аж ніяк не традиційної Венеції. Якщо для художників-флорентійців такі теми, як «Шлюб у Кані Галілейській» та «Таємна вечеря» були звичними, то венеціанські живописці не зверталися до них досить довго, сюжет трапез Господніх не приваблював їх аж до середини XVI ст.

Першу значну спробу такого роду було зроблено лише у 1540-х роках, коли Тінторетто написав свою «Таємну вечерю» для венеціанської церкви Сан Маркуола. Але вже через десятиліття ситуація раптово та різко змінюється. Трапези Господні стають однією з найулюбленіших тем венеціанських живописців та їхніх замовників, церкви та монастирі ніби змагаються між собою, замовляючи великим майстрам монументальні полотна. За 12-13 років у Венеції створюється не менше тринадцяти величезних «Бенкетів» і «Таємних вечерь» (серед них уже згадуваний «Шлюб у Кані Галілейській» Тінторетто, «Шлюб у Кані Галілейській» самого Веронезе для рефлекторія церкви Сан Джордже Маджіоре, його ж полотна «Христос в Еммаусі» і «Христос у домі Симона фарисея», «Таємна вечеря» Тіціана та ін.). Свою «Таємну вечерю» – найграндіозніше з бенкетів (висота картини 5,5 метра і ширина близько 13 метрів) – Веронезе написав у 1573 році для рефлекторія монастиря святих Іоанна та Павла замість «Таємної вечері», яка згоріла за два роки до того.

У всіх «бенкетах» Веронезе є явний відтінок тріумфу, майже апофеозу. Вони проявляються і в святковій атмосфері цих картин, і в їхньому великому розмаху, проступають вони і в усіх деталях - чи то поза Христом, чи жестами, з якими учасники трапез піднімають чаші з вином. У цьому тріумфі чималу роль відіграє і євхаристична символіка - ягня на блюді, хліб, вино.

Картина «Таємна вечеря» зображувала Христа та його учнів на бенкеті у митаря (збирача податей) Левія, і в жодному творі Веронезе доти архітектура не займала такого місця, як у цій картині. Зникла і стриманість, яка була на полотні «Шлюб у Кані Галілейській»: тут гості поводяться галасливо і вільно, вступають між собою в суперечки та суперечки, надто різкі та вільні їхні жести.

Як розповідає євангельський текст, Левій запросив до себе на бенкет та інших митарів, і Веронезе пише їх жадібні, часом відштовхуючі фізіономії. Тут же розташувалися грубі воїни, кмітливі слуги, блазні та карлики. Мало привабливі й інші персонажі, які висунуті першому плані біля колон. Праворуч розташувався товстун-виночерп з опливлим обличчям, зліва - розпорядник-мажордом. Його закинута голова, розгонисті жести, не зовсім тверда хода свідчать про те, що він явно віддав напоям чималу данину.

Не дивно, що католицька церква побачила в такому вільному трактуванні євангельського тексту дискредитацію священного сюжету, і Веронезе викликали до суду інквізиції. Від художника вимагали пояснення, як він наважився, трактуючи священний сюжет, вводити в картину блазнів, п'яних солдатів, слугу з розквашеним носом та інші дурниці. Веронезе не відчував за собою жодної особливої ​​провини, він був добрим католиком, виконував усі приписи церкви, ніхто не міг звинуватити його в якихось нешанобливих відгуках про папу чи у прихильності до лютеранської єресі. Але члени трибуналу не дарма їли свій хліб. Ніхто не відповів на привітання художника, ніхто навіть поглядом не побажав висловити йому співчуття. Вони сиділи з холодними, байдужими обличчями, і він мав відповідати. Вони добре знали, що в їхній владі піддати художника катуванням, згноювати в катівнях і навіть стратити.

Як йому поводитися? Усі заперечувати чи каятися? Відповідати на хитрість хитрістю чи прикинутися простачком? Веронезе і сам розумів, що він створив картину із життя Венеції - красиву, декоративну, вільну. Де ще, крім Венеції, можна було побачити таку триаркову лоджію, яка займала три чверті картини? А мармурові палаци та чудові вежі, що видніються у прольотах арок на тлі синьо-блакитного неба? Нехай вийдуть судді на площу Святого Марка, до моря, де на тлі сяючого південного неба вимальовуються знамениті колони зі статуями святого Феодора (давнього покровителя Венеції) та лева святого Марка. До речі, чимало можна було б розповісти про те, як у цих самих колон протягом багатьох століть стратили і мучили людей за наказом Ради десяти і без наказу. Тоді вони дізнаються, що надихало його, коли він писав свою картину.

Звісно, ​​не сучасників біблійних персонажів зобразив він, давши волю своєї фантазії; звичайно, галасливий і надто веселий натовп гостей, і тому падають на Веронезі страшні питання: «Як ви вважаєте, хто був присутній з Христом на таємній вечері?» - «Я вважаю, що тільки апостоли...» - «А для чого зобразили ви на цій картині того, хто одягнений, як блазень, у перуці з пучком?», «Що означають ці люди, озброєні та одягнені, як німці, з алебардою в руці?»... І Веронезе постає в трибуналі як художник і справді здається досить безтурботним у сюжеті своїх картин, керується лише своєю фантазією та прагненням до ornamento: «У мене було замовлення прикрасити картину на мою думку, оскільки вона велика і може вмістити багато фігур.

Вчені відзначають, що трактування «бенкетів» як тріумфу Христа мало для Веронезе ще й інший важливий зміст. У Венеції шанування Христа так само, як культ Марії та святого Марка, було пов'язане і з політичними міфами та переказами. Перенесення тіла святого Марка в IX столітті в щойно виникло місто і оголошення апостола покровителем цього міста прирівнювало Венецію до іншого апостольського міста - Риму. З культом Марії пов'язувалися багато пам'ятних дат Венеції - від його заснування в день Благовіщення до вручення папою Олександром III венеціанському дожу обручки для заручення з морем у день Вознесіння Марії. Обряд цей обставлявся з пишністю та пишнотою небувалими. Дож - верховний правитель Венеціанської республіки, що довічно обирається і наділений гідністю володаря, - виїжджав на розкішній галері, обробленої золотом і сріблом, з щоглами пурпурового кольору, щоб кинути в море золотий перстень. Ісус Христос вважався покровителем державної влади в особі дожа як представника та символу Seremssima – найяснішої республіки святого Марка. Відомо, що у деяких громадських святах (зокрема, у великодньому ритуалі) Дож хіба що втілював Христа і від імені.

Таким чином, «бенкети» Веронезе таять у собі цілий світ ідей, переказів, уявлень та легенд – величних та значних.

А члени трибуналу інквізиції «18 дня, липня місяця 1573 року, у суботу ухвалили, щоб Паоло Веронезе найкращим чином виправив свою картину, прибравши з неї блазнів, зброю, карликів, слугу з розбитим носом – усе те, що не відповідає справжньому. благочестям». Але коли Веронезе, хитаючись, виходив із засідання трибуна, він уже знав, що за жодних обставин не погодиться виконати ці вимоги... І покращив картину дуже своєрідно: він змінив назву, і «Таємна вечеря» перетворилася на «Бенкет у домі Левія». ».

Цей текст є ознайомлювальним фрагментом.З книги "Золота середина". Як живуть сучасні шведи автора Баскіна Ада

З книги Скажіть «чи-і-із!»: Як живуть сучасні американці автора Баскіна Ада

Із книги Кіно Італії. Неореалізм автора Богемський Георгій Дмитрович

П'єр Паоло Пазоліні. Нотатки Я завжди буду пам'ятати той ранок, коли познайомився з Фелліні, - той «казковий» ранок, як сказав би він сам відповідно до своєї звичайної манери висловлюватися. Ми виїхали його машиною - громіздкою, але з м'яким, плавним ходом,

З книги Життєпису найбільш знаменитих живописців, скульпторів та архітекторів автора Вазарі Джорджо

З книги Російські [стереотипи поведінки, традиції, ментальність] автора Сергєєва Алла Василівна

З книги Стародавній Рим. Побут, релігія, культура автора Коуел Франк

§ 5. Тварини в будинку «Собака - друг людини» Народна мудрість У більшості жителів Росії, навіть якщо вони живуть у місті, є вдома якась живність: кішка (28 %), собака (20 %), птах - канарка або папуга (8%), рибки в акваріумі (6%), морські свинки чи хом'ячки (4%).

З книги Дякую, за все дякую: Зібрання віршів автора Голенищев-Кутузов Ілля Миколайович

З книги Вулиця Марата та околиці автора Шеріх Дмитро Юрійович

БАЛАДА ПРО БУДИНОК Ти бачив той мертвий будинок? Скажи, в якій країні? Чи не все одно, і нехай на злом Він приречений - в мені Він відбився, щоб потім Століття стояти І тісним пам'яті кільцем Серця людей стискати. Висів лахміттям бетон, Обдертий скелет Трохи прикриваючи. Сотні

З книги від Едо до Токіо і назад. Культура, побут та звичаї Японії епохи Токугава автора Прасол Олександр Федорович

У БУДИНКУ ТУХОЛКИ Будинок № 23, що зберіг у собі риси архітектури класицизму, відомий у літературі як будинок Тухолки. Власників цього прізвища в нашій історії не так багато, і серед них є досить відомі – наприклад, знавець окультизму, магії та забобонів Сергій Тухолка,

З книги Путівник з картинної галереї Імператорського Ермітажу автора Бенуа Олександр Миколайович

З книги Шумер. Вавилон. Ассирія: 5000 років історії автора Гуляєв Валерій Іванович

Веронезе (Паоло Каліарі) Щоб цілком судити про могутність Паоло Каліарі, прозваного по батьківщині його Веронезе (1528 - 1588), також недостатньо знати картини Ермітажу. Треба стояти під його плафоном “Апофеоз Венеції” у палаці Дожів чи його “Шлюбом у Кані” - у Луврі, щоб

З книги Російська Італія автора Нечаєв Сергій Юрійович

Паніні, Джованні Паоло Вигідне для венеціанців враження справляє і порівняння картин Гварді і Канале з картинами римського видописця Панніні (1692 – 1765). У венеціанців життя, фарба, почуття, іноді розбещеність; у римлянина розумний розрахунок, строгий підбір, відома

З книги Петербург: ви знали? Особи, події, архітектура автора Антонов Віктор Васильович

З книги Срібний вік. Портретна галерея культурних героїв рубежу XIX-XX століть. Том 3. С-Я автора Фокін Павло Євгенович

З книги автора

Не на тому будинку Проживаючи в будинку на бульварі Конногвардійського, на фасаді якого висить пам'ятна дошка, я помітив, що перехожі часто звертають на неї увагу. Їм хочеться знати, чому вона вміщена саме тут, про яку подію чи особу нагадує. Людина

З книги автора

ТРУБЕЦЬКИЙ Паоло (Павло) Петрович 15(27).2.1866 – 12.2.1938Скульптор. Автор пам'ятника Олександру ІІІ у Петербурзі. Двоюрідний брат Є. і С. Трубецьких. «Трубецькою була дуже висока, струнка людина. Обличчя його було з тих, які трапляються на картинах Гоццолі або серед лицарів з

У картинних галереях світу часто можна побачити великі картини з багатьма написаними на них фігурами. Це «Шлюб у Кані Галілейській», «Бенкет у домі Левія» та інші, під якими стоїть підпис – Паоло Веронезе. Щоправда, на перший погляд ці полотна можуть здатися дивними. На тлі прекрасних споруд епохи Відродження, в красивих і багатих залах з колонами та арками у стилі XV-XVI століть, розмістилося численне ошатне суспільство. І все в цьому суспільстві, окрім Христа та Марії, одягнені у розкішні костюми, які носили в ті часи (тобто у XVI столітті). Є на його картинах і турецький султан, і мисливські собаки, і карлики-негри в яскравих костюмах.

Такий був Веронезе, котрий мало звертав увагу на те, чи узгоджуються його картини з історією. Йому хотілося лише одного: щоб усе було гарно. І він досяг цього, а разом з цим і великої слави. У Палаці дожів у Венеції є багато чудових картин Паоло Веронезе. Деякі з них міфічного змісту, інші – алегоричні, але всі постаті на них митець одягнув у костюми своєї епохи.

Більшість свого життя Веронезе прожив у Венеції. Буваючи в інших містах, він знайомився з творчістю своїх колег, захоплювався їхніми картинами, але нікому не наслідував. Веронезе дуже любив писати сцени різних бенкетів і зборів, де зображував всю розкіш тодішньої Венеції. Це був не художник-філософ, який вивчав свій предмет до найменшої подробиці. Це був артист, якого не стискали ніякі перепони, він вільний і чудовий навіть у своїй недбалості.

Улюбленим сюжетом Веронезе була «Таємна вечеря». Художник звернувся до теми аж ніяк не традиційної Венеції. Якщо для художників-флорентійців такі теми, як «Шлюб у Кані Галілейській» та «Таємна вечеря» були звичними, то венеціанські живописці не зверталися до них досить довго, сюжет трапез Господніх не приваблював їх аж до середини XVI ст.

Першу значну спробу такого роду було зроблено лише у 1540-х роках, коли Тінторетто написав свою «Таємну вечерю» для венеціанської церкви Сан Маркуола. Але вже через десятиліття ситуація раптово та різко змінюється. Трапези Господні стають однією з найулюбленіших тем венеціанських живописців та їхніх замовників, церкви та монастирі ніби змагаються між собою, замовляючи великим майстрам монументальні полотна. За 12-13 років у Венеції створюється не менше тринадцяти величезних «Бенкетів» і «Таємних вечерь» (серед них уже згадуваний «Шлюб у Кані Галілейській» Тінторетто, «Шлюб у Кані Галілейській» самого Веронезе для рефлекторія церкви Сан Джордже Маджіоре, його ж полотна «Христос в Еммаусі» і «Христос у домі Симона фарисея», «Таємна вечеря» Тіціана та ін.). Свою «Таємну вечерю» – найграндіозніше з бенкетів (висота картини 5,5 метра і ширина близько 13 метрів) – Веронезе написав у 1573 році для рефлекторія монастиря святих Іоанна та Павла замість «Таємної вечері», яка згоріла за два роки до того.

У всіх «бенкетах» Веронезе є явний відтінок тріумфу, майже апофеозу. Вони проявляються і в святковій атмосфері цих картин, і в їхньому великому розмаху, проступають вони і в усіх деталях - чи то поза Христом, чи жестами, з якими учасники трапез піднімають чаші з вином. У цьому тріумфі чималу роль відіграє і євхаристична символіка - ягня на блюді, хліб, вино.

Картина «Таємна вечеря» зображувала Христа та його учнів на бенкеті у митаря (збирача податей) Левія, і в жодному творі Веронезе доти архітектура не займала такого місця, як у цій картині. Зникла і стриманість, яка була на полотні «Шлюб у Кані Галілейській»: тут гості поводяться галасливо і вільно, вступають між собою в суперечки та суперечки, надто різкі та вільні їхні жести.

Як розповідає євангельський текст, Левій запросив до себе на бенкет та інших митарів, і Веронезе пише їх жадібні, часом відштовхуючі фізіономії. Тут же розташувалися грубі воїни, кмітливі слуги, блазні та карлики. Мало привабливі й інші персонажі, які висунуті першому плані біля колон. Праворуч розташувався товстун-виночерп з опливлим обличчям, зліва - розпорядник-мажордом. Його закинута голова, розгонисті жести, не зовсім тверда хода свідчать про те, що він явно віддав напоям чималу данину.

Не дивно, що католицька церква побачила в такому вільному трактуванні євангельського тексту дискредитацію священного сюжету, і Веронезе викликали до суду інквізиції. Від художника вимагали пояснення, як він наважився, трактуючи священний сюжет, вводити в картину блазнів, п'яних солдатів, слугу з розквашеним носом та інші дурниці. Веронезе не відчував за собою жодної особливої ​​провини, він був добрим католиком, виконував усі приписи церкви, ніхто не міг звинуватити його в якихось нешанобливих відгуках про папу чи у прихильності до лютеранської єресі. Але члени трибуналу не дарма їли свій хліб. Ніхто не відповів на привітання художника, ніхто навіть поглядом не побажав висловити йому співчуття. Вони сиділи з холодними, байдужими обличчями, і він мав відповідати. Вони добре знали, що в їхній владі піддати художника катуванням, згноювати в катівнях і навіть стратити.

Як йому поводитися? Усі заперечувати чи каятися? Відповідати на хитрість хитрістю чи прикинутися простачком? Веронезе і сам розумів, що він створив картину із життя Венеції - красиву, декоративну, вільну. Де ще, крім Венеції, можна було побачити таку триаркову лоджію, яка займала три чверті картини? А мармурові палаци та чудові вежі, що видніються у прольотах арок на тлі синьо-блакитного неба? Нехай вийдуть судді на площу Святого Марка, до моря, де на тлі сяючого південного неба вимальовуються знамениті колони зі статуями святого Феодора (давнього покровителя Венеції) та лева святого Марка. До речі, чимало можна було б розповісти про те, як у цих самих колон протягом багатьох століть стратили і мучили людей за наказом Ради десяти і без наказу. Тоді вони дізнаються, що надихало його, коли він писав свою картину.

Звісно, ​​не сучасників біблійних персонажів зобразив він, давши волю своєї фантазії; звичайно, галасливий і надто веселий натовп гостей, і тому падають на Веронезі страшні питання: «Як ви вважаєте, хто був присутній з Христом на таємній вечері?» - «Я вважаю, що тільки апостоли...» - «А для чого зобразили ви на цій картині того, хто одягнений, як блазень, у перуці з пучком?», «Що означають ці люди, озброєні та одягнені, як німці, з алебардою в руці?»... І Веронезе постає в трибуналі як художник і справді здається досить безтурботним у сюжеті своїх картин, керується лише своєю фантазією та прагненням до ornamento: «У мене було замовлення прикрасити картину на мою думку, оскільки вона велика і може вмістити багато фігур.

Вчені відзначають, що трактування «бенкетів» як тріумфу Христа мало для Веронезе ще й інший важливий зміст. У Венеції шанування Христа так само, як культ Марії та святого Марка, було пов'язане і з політичними міфами та переказами. Перенесення тіла святого Марка в IX столітті в щойно виникло місто і оголошення апостола покровителем цього міста прирівнювало Венецію до іншого апостольського міста - Риму. З культом Марії пов'язувалися багато пам'ятних дат Венеції - від його заснування в день Благовіщення до вручення папою Олександром III венеціанському дожу обручки для заручення з морем у день Вознесіння Марії. Обряд цей обставлявся з пишністю та пишнотою небувалими. Дож - верховний правитель Венеціанської республіки, що довічно обирається і наділений гідністю володаря, - виїжджав на розкішній галері, обробленої золотом і сріблом, з щоглами пурпурового кольору, щоб кинути в море золотий перстень. Ісус Христос вважався покровителем державної влади в особі дожа як представника та символу Seremssima – найяснішої республіки святого Марка. Відомо, що у деяких громадських святах (зокрема, у великодньому ритуалі) Дож хіба що втілював Христа і від імені.

Таким чином, «бенкети» Веронезе таять у собі цілий світ ідей, переказів, уявлень та легенд – величних та значних.

А члени трибуналу інквізиції «18 дня, липня місяця 1573 року, у суботу ухвалили, щоб Паоло Веронезе найкращим чином виправив свою картину, прибравши з неї блазнів, зброю, карликів, слугу з розбитим носом – усе те, що не відповідає справжньому. благочестям». Але коли Веронезе, хитаючись, виходив із засідання трибуна, він уже знав, що за жодних обставин не погодиться виконати ці вимоги... І покращив картину дуже своєрідно: він змінив назву, і «Таємна вечеря» перетворилася на «Бенкет у домі Левія». ».

Бенкет у будинку Левія (1573), Галерея Академії, Венеція

20 квітня 1573 р. Паоло Веронезе вручив картину "Таємна вечеря" ченцям монастиря святих Іоанна та Павла у Венеції. А 18 липня того ж року він постав перед трибуналом Святої Інквізиції, який висунув йому звинувачення у спотворенні євангельського сюжету. Особливо недоречною здалася інквізиторам фігура блазня з папугою (символом похоті). Даремно митець говорив, що вважає себе вправі заповнювати вільний простір тими деталями, які здаються йому найцікавішими з погляду живопису. Суд ухвалив у три місяці виправити картину. І Веронезе виправив... назву "Таємна вечеря" на "Бенкет у домі Левія". Епізод цього бенкету є в Євангелії від Луки: "І зробив для Нього Левій у домі своєму велику частування; і там було безліч митарів та інших, що з ними лежали. Книжники ж і фарисеї нарікали і говорили учням Його: навіщо ви їсте і п'єте з Митарями і грішниками? Ісус же сказав їм у відповідь: не здорові потребують лікаря, а хворі". Легкість, з якою Веронезе змінив назву полотна, свідчить у тому, що йому сюжет був настільки важливий, як " живописне наповнення картини " .