A.N. Scriabin je njegovo ustvarjalnost ni kot cilj, ampak kot sredstvo za reševanje veliko večje naloge ...

Spoštil je Misteria "... za orkester, svetlobo in zbor 7000 glasovi, ki so se domnevali, da se izvajajo na banki tolpa, ki so namenjeni združevanju vse človeštva, da bi povečali občutek velikega bratstva v ljudeh (kot veste, tako veliko romantiko vezano na iste upanje s svojo 9. simfonijo, L. Beethoven.). Tragični simbol se lahko uporablja za delo na "skrivnosti", ki je bil prekinjen z smešno smrtjo (iz okužbe krvi) 42-letni skladatelja leta 1915. "

Torosyan V.G., Zgodovina izobraževanja in pedagoške misli, M., "Vladospress", 2006, str. 202.

»Skrivnostni projekt je bil velik in fantastičen. Njene konture so bile zgrajene v zapletu skladatelja v desetih letih. Razumel je, da je bil sprejet za reševanje najtežje naloge, vendar je verjel v uresničitev velikega duhovnega akta, ki je namenjena, da bi želeno osvoboditev človeštvu. In vendar dvomi, da je duša skladatelja. Odločil se je na predhodno različico inkarnacije skrivnosti in je oris tako imenovanega "predhodnega akta" - velikega katedrale uspešnosti ali storitev, v kateri sodeluje vsa človeštvo.

V poetični osnovi "predhodnega ukrepanja", odmevi krščanskega, natančneje, stara zaveza, v katerih so junaki sporočeni z ustvarjalcem. Dialogi med mano in lahko služijo kot primer:

Jaz: Kdo si ti, bel strel?
Kdo si ti tiho nebo oblečeno?
Ti: jaz sem zadnji dosežek,
Raztopim se
Jaz sem dopustnost diamanta,
Jaz sem dvorišče tišina,
Death White Sound.
Jaz sem svoboda, sem ekstazija.

Slika vesolja v "predhodnem ukrepanju" je polna tajnosti in globokega pomena:

Vsi smo - ena
Trenutno ambicinga
Svetu iz večnosti.
Na poti človeštva.

To ni po naključju, da je tempelj v starodavni Indiji, kjer je bil Mysteri opravljen, je bil zasnovan s strani skladatelja kot ogromnega oltarja, ki je povzpel na pravega templja - Zemlji. Zato je značilno utelešala rusko idejo Sveta, ki je imela velik vpliv na simbolične umetnike. Upoštevajte, da je v razlagi Vyach. Ivanov cathedral. Označil sem sposobnost umetnosti, da bi združil ljudi v enem duhovnem impulzu. Spočet Vyach. Ivanov »Gledališče skrivnosti« je bilo malo drugače od Scriabinskyja. Sanjal je tudi o uničevanju rampe - "delilni trak" med sceno in gledalcem. Vendar pa gledalca kot taka v skrivnosti ne bi smela biti, vsi udeleženci.

Scriabin.Šla je na enak način, vendar naprej. Poskušal je premagati povsem tehnične težave pri utelevanju skrivnosti. Znano je, da je vodil pogajanja o nakupu zemljišča v Indiji za gradnjo templja. Razmišljate o skrivnosti, skladatelj je rekel: "Želim, da ne izvajamo ničesar, ampak neskončno dvigalo ustvarjalne dejavnosti, ki jo bo povzročila moja umetnost."

Pri prepričanju lastne misije je bilo izjemno razvito v Scriabinu:

Jaz sem apoofoza vesolja,
Grem cilje, konec koncev ...
Rad bi v srcih narodov
Da bi ujeli svojo ljubezen ...
Dajte jim mir želijo
Jaz sem moč modrosti.
Ljudje, veseli, - od stoletja čakajo
Konec je prišel trpljenje in žalost.

Skladatelj je verjel v cilj skrivnosti, za cenjeno "obalo fasciniranega", na katero se želi vsa človeštvo, in prevzel je odgovornost za duhovno preobrazbo ljudi. Orodje take transformacije je opazila sinteza umetnosti, sinteza zvoka, barv, dejanj, poezije.

Zamisel o razširitvi meje glasbe, njegove združitve z drugimi vrstami umetnosti, seveda, ni Nova. Večkrat smo govorili o tem pomembnem položaju estetike simbolike. In vendar Scriabin v vprašanju sinteze umetnosti je bil zelo previden. Z besedo nima glasbe. On, kot njegovi sodobniki-pesniki, se je izogibal odprtim, najetim, pravočasnim delom. Njegova glasba ni tako dejansko povezana z besedo, koliko asociativnih obvlada s podobami filozofske poezije. Čistost glasbenega, ali pa je bila instrumentalna samoizražena, pomembnejša za teoretične doktrine skladatelja. Tako je ustvarjalnost Scriabin utelešala pomembno simbolično idejo glasbe kot višje umetnosti, o glasbi - "Surchase", ki lahko izrazi vse bogate umetniške kulture skozi zvočne tokove. Skrivnost mora izpolniti poslanstvo univerzalnega duhovnega čiščenja. Zamisel o takšni akt katedrale bi se lahko pojavila le v okviru idej prvelovnih umetnikov-filozofov srebrnega stoletja. Ne naključno Vyach. Ivanov napisal: "... teoretične določbe njegovega (A.N. Scriabin - pribl. I.l. Vikantyeva) O Svetu in Choragteu ... se je razlikovalo od mojih prizadevanj, prav tako, da so bili tudi neposredno praktične naloge zanj. "

Rapatskaya la, umetnost "srebrovega stoletja", M., "razsvetljenje"; Vlados, 1996, str. 54-56.

Alexander Nikolayevich Scriabin.

»Ko igra, smrdi po starodavnih čarovništvu. V svojih delih, kot da neznana bitja, spreminjajoče se obrazce pod vplivom čarovništva zvokov, živijo.

Konstantin Balmont.

Alexander Nikolayevich Scriabin življenje in ustvarjalnost (1872-1915), Veliki ruski skladatelj, je obdan z različnimi nerešenimi skrivnosti in mistiki ...
Mysteria.

Vse navidezno supernove ideje v glasbenem svetu so že dolgo znane človeštvu, med njihovimi odkritostjo, spoštovano mesto pripada ruskemu skladatelju Alexander Skryabin. Leta 1910 je izumil povezavo glasbe s svetlobnimi učinki in napisal znameniti "pesem ognja", ki je združil zbor, organ, simfonični orkester, klavir in ... posebno tipkovnico za svetlobne učinke. Zato vse zahodne velikosti so le patetična imitacija edinstvenega ruskega genija. To je prvotno delo v obliki, v kateri je bil avtor zasnovan, nikomur ni bilo mogoče, tudi z razvitimi tehnika pozno XX stoletja - to je skrivnost! Morda izvajalci hranijo nekakšen mistični strah? V začetku 20. stoletja, v lahkem vzdrževanju, je Scriabin zavrnil iz tehničnih razlogov.

Prva v zgodovini barvnega svetlobnega aparata za izvedbo "Prometheuja, pesmi ognja".

S skico A. N. Scriabin. Profesor A. Mozer leta 1911. Memorijski muzej A. N. Scriabin.

Tonalnost kroga kvincaSe nahaja A. Skriabina. Glede na svetlobni spekter.

Scriabin ni videl svetlobnih komunikacij, temveč aktivno delal v drugi smeri, kar je ustvarilo simfonijo, povezano z okusi in vonjem, taktilnimi in vizualnimi podobami ter plesom, ki se lahko spremeni v vidno inkarnacijo glasbe.

Spomenik. Prometheus. Na Centru Rockefeller.

Včasih se je njegova najdražja zdela, da je bil nov planet, ki je poskušal ponovno ustvariti božansko glasbo drugih svetov, dokler ni na voljo razumevanja osebe. Toda čas bo prišel in bo potreben za zemljo, tako da je Criabin delal, kot da je obseden. Skladatelj je v lasti ideje, da izpolni izjemno delo "Glasba tankih sferov" v Indiji, v posebej zgrajenem templju, kot je rekel - z "Fluid Architecture". Kaj je, nihče ne more razumeti ta dan. Po napravi skladatelja bi moral biti ta tempelj tako velik, da so vsi prebivalci Zemlje zbrali v njej in so postali udeleženci izvajalcev skrivnostnega dela. Posledica tega je, da je bil konec brezmadežnega fizičnega sveta pričakovan in nastanek ene same svetlobe zavesti Zemlje, osvobojen iz bolečih skokih grobe snovi.

Z drugimi besedami, Scriabin sanjal, da bi združil človeštvo v eno sklopko neopredmetenega razloga in ga združiti z noshere planeta; Ustvaril je veliko razumno področje. Kaj bi se zgodilo hkrati? Po mnenju Alexander Nikolayeviča je bilo v reševanju takšnega supersounta, da je bil zaključen pravi pomen njegovega zemeljskega obstoja in celotnega potek razvoja človeštva. Delo, ki ga je poklical "zadnji dosežek".

Nekateri ga je menil, da je nor, toda po skrivnostni smrti skladatelja, je bil obstoj zemeljske nospere, ki je bil nerešeno dokazan, poleg tega je znanstveno utemeljeno hipotezo, da je naš planet sam je velik in neznan živi organizem, ki živi v neke vrste simbioza človeška civilizacija.

Scriabin je bil prijatelj s pesnikom Balmonta, ki je bil eden izmed velikih "treh B" tako imenovanega srebrovega stoletja ruske poezije: Balmont, Block, Brysov.
"Jaz sem dedič, ki prihaja iz teme pozabe tajnega znanja o skrivnosti skrivnosti," je dejal pesnik pesnika. - Obstaja čarobnost glasbe: nekoč duhovniki mrtvih civilizacij bi lahko s pomočjo zvokov odločali o elementih.
"Ko igra, diši kot staro shranjevanje čarovništva, v svojih delih, kot da bi živela neznana bitja, spreminjajoče se obrazce pod vplivom zvokov čarovništva - govorili s skladatorjem, ki je tanko čutil naravo Balmont pojavov.

Robert Sterle. Koncert za klavir. S. KUSVITSKY in A. Scriabin.1910. Dresden.

Scriabinova glasba ostaja skrivnostna in nerazumljiva na ta dan. Verjel je, da piše, da ne melodije, ampak uroki z zvokom, ki posluša svoje astralno telo poslušalcu. Scriabin je bil edinstven pianist-performer, ki je potoval s koncerti skoraj ves svet, in nihče še ni mogel ponoviti svojih skrivnostnih tehnik igre. Alexander Nikolaevich je posebej poskušal pokazati in poučevati znane glasbenike, vendar ... neuspešno, čeprav je bilo med učenci veliko svetovnih slavnih oseb.

Balmont je večkrat ugotovil, da je Scriabin hipnotično deloval na ljudi, enostavno podrejen svojemu psihe, vendar nihče ni povzročil nobenega zla. Mnogi so priznali, da je po smrti iznajdnega skladatelja, čuden občutek testiran, kot da so bile zbrane svetle upanje človeštva, ki ni bila namenjena, da ponovno oživi.

Alexander Nikolaevič je priznal skoraj znane, ki je lahko v stiku z astralnim svetom in vidim skrivnostne podobe, med katerimi je znana - podobe vzporednih svetov. Poskušal jih je utelikovati in prenesti glasbo.

Zdelo se je, da je neskončno ujel nepotrebno bitje s čudnimi in očarljivimi zvoki, «je nekoč rekel Balmont. - V svojih delih, če neznana bitja spremenijo obrazce pod vplivom zvokov čarovništva.

Scriabin je dejal, da "vidi" svoja dela kot sijoče krogle, kot neskončne kristalne girlande. Verjel je, da je razumel, kako s pomočjo glasbe lahko uživate in ustavite velik in neznan čas - naročanje sovražnega kaosa, ki obkroža osebo. Po njegovem mnenju je prostor in čas predstavljal eno celoto, glavna stvar pa je bila ustvarjalnost. Očitno, Scriabin preprosto ni mogel najti besed, da bi drugim razložil vse, kar je videl in čutil - poskušal je pojasniti s človeštvom in drugimi svetovi s pomočjo glasbe. Ampak ni imel časa, da bi to storil ...
Jasno
Znaščeno je seznanilo, kako je skladatelj ljubil sončno svetlobo in mu raztegnil kot rastlina. Scriabin ni mogel utripati na svetilkih, nato pa preprosto preberite knjigo. Prav tako je raje delal na soncu. Morda obtožen energije? Kako vedeti ...

Več kot enkrat, Alexander Nikolayevich je napadel znane in neznane ljudi z neverjetnim vitalnim darilom, in se je seveda zgodilo, se zdi naključno. Še zelo mlad, je pripeljal domov k COARČLESKEM, KI JE KAKO postal slavni ruski učitelj glasbe, Elena Ginen, in skoraj šala, natančno opisal svojo prihodnjo ustvarjalnost. Ko je Gnesin opozoril, se je po petnajstih letih vse točno prišlo!

Nekega dne, ko je Scriabin dal koncerte v New Yorku, je prišlo do neverjetnega dogodka. Pianist iz Kanade A. Lalibert sanjal o srečanju z Alexander Nikolayevičem in postal njegov študent, vendar mu je nenehno preprečil, da bi videl skladatelja, srečanje pa se ne more zgoditi.

Upset Cannadian je hodil po ulici in nenadoma slišal:
Zakaj ne prideš? Želem sem vas čakal!

Dvig oči, je videl Scriabin, ki stoji pred njim. In pred tem pa je skladatelj nikoli videl Laliberta, ni vedel, da je prišel v New York, in niti ni sumil svojega obstoja. Sodremenniki Scriabin je trdil, da se je taki primeri z Alexander Nikolayevič zgodili več kot enkrat, vendar je trmasto izogibal kakršnim koli razlagi in na vseh vprašanjih je bila ločena s šalo ali se je sklicevala na voljo slepega primera, ki je imela udarno naključje.

Nekoč, v nekaj minutah razodetja, se je s svojimi prijatelji delil svojo vizijo prihodnosti, ki bi moral priti že v 20. stoletju, dobesedno skozi približno petdeset let.
- Človeštvo, - Criabin čreda, - bom moral prenašati strašno obdobje; Vsa mistična bo izginila, duhovne potrebe bodo razburkale. Prišel bo starost avtomobilov, električne energije in zgolj Mercantilne želje. Grozni testi prihajajo ...

Zdaj, ko se je svet potopil v kup Mercantilne želje in odšel v zasledovanje zlatega Taurusa, smo lahko prepričani na sferični dar genij skladatelja in skrivnostnega človeka-skrivnosti v začetku 20. stoletja.

2. aprila 1915, na svojem zadnjem koncertu v Sankt Petersburgu, je Scriabin izvedel Prelude št. 2, ki je bil imenovan "Astralna puščava" in "ekstazija v svetu belih žarkov", asperično definiranje smrti, da "milijone let že zveni ". Prvo in zadnjič je nastopil v svojem življenju, očividce pa je bilo opaziti, da je v dvorani jasno občutek strašne smrti, ki se skriva v skladatelja, in začel obrniti mistično grozo. Po dvanajstih dneh, Scriabine ni.

Scriabin je bil panično strah okužb in pisal pisma samo v rokavicah. Morda je vedel, da je vnaprej določen, in poskušal odstraniti tragičen trenutek? Konec koncev, Alexander Nikolayevich je umrl, po zdravniškem sklepu, od "nalezljive okužbe krvi"!

Neverjetno dejstvo - 14. aprila 1912 je skladatelj odšel v arbatski dvorec, ki je pripadal profesorjururužu, da bi odstranil stanovanje tam za obdobje treh let. Točno tako veliko, da živimo.
- Skleniti naročilo brez roka, "je predlagala stanovanje Hostesa, ki ne želijo zamuditi slavnega najemnika.
»Po treh letih ne bom živel tukaj,« je odgovoril skladatelj.
- Da? "Ženska se je nekoliko raztezala in presenečena," kje boš? "
"Jaz bom šel v Indijo," Scriabin se je tiho nasmehnil in na žalost ...

Največje eseje za orkester - tri simfonije (prvi je bilo napisano leta 1900, drugi - leta 1902, tretji - leta 1904), ekstazi pesem (1907), Prometej (1910). V rezultatu simfonične pesmi "Prometheus", Scriabin je vključeval paket svetlobne tipkovnice, s čimer je postal prvi v zgodovini s strani skladatelja z barvno barvo.

Eden od zadnjih, neizpolnjenih namer v Scriabin je bila "skrivnost", ki je bila utelešena v veličastnem ukrepanju - simfonije, ne le zvoki, ampak tudi barve, vonjave, gibanja, celo zvočna arhitektura. Konec 20. stoletja je skladatelj Alexander Nemctin na skicah in verzih Scriabin ustvaril dokončano glasbeno različico svojega začetnega dela - "predhodne ukrepe", vendar pa izključuje glavni del besedila iz njega.

Edinstveno mesto Scriabin v ruski in svetovni glasbeni zgodovini se določi predvsem z dejstvom, da je upošteval svojo lastno ustvarjalnost, ne kot cilj in rezultat, ampak kot sredstvo za doseganje veliko večje univerzalne naloge.

S svojim glavnim esejem, ki se bo imenoval "skrivnost", je bil Scriabin zaključil trenutni cikel obstoj sveta, združuje svetovnega duha z poševno snovjo v določenem kozmičnem erotičnem delu in tako uničimo trenutno vesolje, izračun za ustvarjanje naslednjega sveta. Pure glasbene inovacije, ki je bila še posebej drzna in svetlega pokazala po švicarskem in italijanskem obdobju življenja Scriabin (1903-1909) - vedno je obravnaval sekundarni, izvedeni finančni instrument in zasnovan tako, da služi izpolnjevanju glavnega cilja. Strogo gledano, najpomembnejša in najsvetlejša dela Scriabin - "Poem Ecstasy" in "Prometheus" - ni nič drugega kot predgovor ("predhodni ukrep") ali opis sredstev glasbenega jezika, točno, kako se bo to zgodilo med dosežek skrivnosti in povezave svetovnega duha s snovjo.

Biografija

Carlery (nadaljevanje)

Ta razpoložena razpoloženja, škropljenje z neoblikovanim prepričanjem v Scriabin v velikem, preoblikovanju življenjske dobe umetnosti, je pripeljala na načrt, ki je bil nadaljnji razvoj idej finale prve simfonije in neizpolnjeno opero. To je bil načrt " Mysteria.", Dobil sem ga od zdaj na osrednjem poslovanju njegovega življenja. Misteria se je zdelo, da se stisne kot grand delo, ki združuje vse vrste umetnosti - glasba, poezija, ples, arhitektura itd. Vendar pa bi morala biti v svoji zamisli, ne povsem umetniškega dela, ampak zelo poseben kolektiv " Dejanje ", v katerem ne bo prišlo do vsega človeštva! Ne bo razdeljena na poslušalce in poslušalci občinstva. Izvedba "Mysteria" bi morala povzročiti nekaj velikega svetovnega udara in ofenzivnega novega obdobja.

Na tvorbo Scriabinsky ideje o "Mysteria" je vplivala mistične "učenja" skupna med nekaterimi Intelligentsia. Kraj izvrševanja Misteria, Indije, "akcije" je bil predstavljen Skrabinu, je bil narejen v templju, ki je posebej zgrajen za to z kupolo v obliki poloble, ki stoji na jezeru, tako da skupaj z razmislekom v vodi oblikovana oblika žoge - najbolj popolna oblika.

V zamisli "Mysteria", kljub svoji meji Phentasmagorillity in konvergence iz resnične resničnosti, ni bilo mogoče, čeprav v modni izkrivljeni obliki, poseben zgodovinski položaj ERP. Občutek neizogibne smrti obstoječe stavbe, pivovarske krize meščanske družbe se je občutil na svoj način in tisti, ki so pozdravili prihajajočo revolucijo, in tisti, ki so se jih bali. V predstavitvi idealističnih in mistično uglašenih krogov Intelligentsia, čakajoče, da so veliki socialni udar pridobili obliko preskoka "svetovne katastrofe" in smrt, jih napolnila s strahom in povzročila globoko pesimistično razpoloženje. Ta vrsta razpoloženja je bila najdena predvsem svetla refleksija pri delu nekaterih simboličnih pesnikov.

V nasprotju z mnogimi svojimi sodobniki, je bil Scriabin v osnovi daleč od dekadenta, pesimističnega čustva. Nasprotno, od trenutka pojava ideje skrivnosti, obvladajo ogromno duševno dvigalo. Uresničevanje njegovega glavnega, kot se mu je zdelo pomembno "poslanstvo", prodira globok optimizem. "Mystery" se mu je zdel odlične, vesele praznike osvoboditve človeštva, in pivovarske družbene nevihte so bile zaznane kot znaki postopoma približuje temu dopustu. Malo kasneje, leta 1906, je napisal svoje nekdanjega študenta M. Morozova: "Politična revolucija v Rusiji ... in državni udar, ki jih želim, so stvari drugačne, čeprav, seveda, ta revolucija, kot vsa fermentacija, prinaša ofenzivo želenega trenutka. "

To je nastalo zelo zapleteno razmerje med splošnim svetovnim pregledom Scriabin in njegove glasbene ustvarjalnosti. Kot se je pogosto zgodilo v zgodovini umetnosti, izjemnega umetnika, smiselnega in umetniškega resničnega, z veliko silo, ki je utelešala določene stranke v okoliško resničnost, se je izkazala, da je višja od njegovih omejenih ideoloških pogledov. Zaradi tega so glasbena dela, ustvarjena v celotnem ustvarjalnem heyday, ustvarjena med njihovo objektivno vsebino, in zgodovinski pomen, se neporabivno z idealističnimi filozofskimi idejami, s katero je subjektivno vezala svojo umetnost.

Od razlog za načrt Misterije je postal za Scriabin glavni, končni cilj njegove ustvarjalnosti. Ta ideja je bila odvisna od njih do zadnjih let življenja, medtem ko s pogledom in širi. Vendar pa je njegova veličastna in, kar je najpomembneje, absolutna fantastičnost in realna nečistost, ki sta samega Scriabin, očitno, bi se lahko sčasoma ne bi mogla priznati nekje v časih duše, prisilil, da je skladatelj odložil neposredno izvajanje Skrivnostnega načrta, čeprav je nekaj namenjenega Njen glasbeni material je pomembno, še vedno je nastal.

Mistične kreacije Scriabin.

14. aprila 1915 je Alexander Nikolayevich Scriabin umrl nenadoma v Moskvi. Skladatelj je bil 44. leto, njegova glasba je zvenela po vsej svetlobi. Eden od prvih o smrti Scriabin se je odzval na Konstantin Balmont: Začutil je Simphone sveta, da bi združil imenovan v enem plavalnem tempelju - dotik, zvok, fimiams in procesija, kjer plesi kot znak ...

Balmont bližnjega prijatelja Scriabin je vedel za ideje Misican glasbenika, ki bo v zgodovini umetnosti izvedel izjemno sintezo. Ne samo tradicionalna umetnost (glasba, poezija, slikarstvo, arhitektura, ples), vendar še ne obstoječe, fantastične, naj bi postali sestavljeni deli Scriabinsk "Mystery".

Biograf Scriabin L.L. Sabaneev reproduciran v svoji knjigi "Spomini na Scriabin" (Moskva, 1925) besede skladatelja o tem, kaj je predstavil svojo glasbo.

Simfonija svetlobe. "Želim biti simfonije luči ... Celotna dvorana bo v spremenljivih luči. Tukaj so se razstrelili, to so ognjeni jeziki, glej, kako tukaj in v glasbi luči ... Svetloba mora napolniti ves zrak, prodrejo v atome. Vsa glasba in vse, kar je treba potopiti v lahke valove, plavati v njih. "

Simfonični vonji. "Obstaja vse, in simfonska luč, in simfonijo aromas, ker ne bo le stebrov luči, ampak tudi aromas."

Simfonija okusa. "V mojem" akciji "bo tudi občutek okusa."

Simfonija dotakne. "Do konca skrivnosti ne bomo več ljudje, vendar bom postal božal."

Simfonijo pogledov. »Potrebno je popraviti ne le linijo geste, ampak tudi iz oči. Tukaj so tako drsne oči, kako jih napisati? To je zelo poseben občutek, če na primer, oči opazuje svojo lastno gesto, kot da jo božala. "

Simfonija razmišljanja. "Želim ustvariti tako namišljene zvoke v skrivnosti, ki ne bo res slišal, ampak kdo si moramo zamišljati."

Vključevanje vseh organov človeškega dojemanja je bilo seveda ne konec samega sebe, ampak le del Grand Scriabinsky načrt za preoblikovanje vesolja. Po njegovem mnenju se naša civilizacija nahaja na katastrofalni poti Technotronic Samouničenje: Človeštvo lahko umre in ne prebuja božanskih energij, ki spadajo v sebi - duševne sile.

Skladatelj se odloči, da bo gradil in izvajal alternativno pot evolucije. Po njegovem načrtu, v oddaljeni Indiji, na obali očarljivega jezera, iz dragih kamnov, fimiamijcev in sončnih barv, je treba zgraditi tempelj za izvedbo "skrivnosti". On, Scriabin bo dal le prvi impulz za vključevanje fantastičnih vzročnih verig. Na nebu čez himalaje bo zvonili mistične zvonove, in na njihovem pozivu, vse tiste, ki naseljujejo zemljišče, bodo šli v Indijo, da sodelujejo pri uspešnosti veličastne simfonije transformacije. Sedmi dan velikega sintetičnega akta je bila kombinirana moč duševnega področja ljudstev udarila na zaslon svetovne iluzije. V umetniškem ekstazi bi se človeštvo uničilo snovi.

Ideja "Mysteria" je prišla na Skloabo nazaj leta 1903 in končno kristalizirala v dveh letih, po poznavanju del Elena Blavatskaya. Iz te točke je vse njegovo delo postalo priprava svetovnega srečanja v prazniku Duha in materije. Komposektor, ki ga je absorbiral njegova ideja, je prostovoljno povedal svojim prijateljem o njem, zgradili razpršene načrte in napisal veliko število skic prihodnjega čarobnega zakona (v bistvu, skice, da so mu vsi pozni Scriabinsk eseji). Zadnja celovita skica Misterija bi morala biti "predhodna dejanja", o kateri je sestavni del rekel:

"To ne bo" skrivnost ", vendar že v takšnem duhu, in v njem in sinteza umetnosti bo, in to bo že ezoterično .. To je še vedno umetniško delo, čeprav bo popolnoma drugačen To bo veliko prave magije. V njej bo mistika razredčen z nekaj simbolizma, in to je prav to možnost večjega izvajanja. "

Scriabin je začel delati na "predhodnem ukrepanju" pozimi 1913, dve leti pred smrtjo, vendar nihče, poleg najbližjih prijateljev, ni slišal tega skrivnostnega opusa. Glasba je umrla z njim - primer v glasbenem svetu ni samski, ampak v usodi Scriabin, ki pridobi simbolni pomen.

Zdelo se je, da mu je vse okoliščine v Scriabinovem življenju preprečilo, da dokončajo čarobne rezultate in v zadnjih letih, skladatelj odvzema podporo pokroviteljem in je pogosto prisiljen oditi na turnejo s solo koncerti. Toda vzrok smrti glavnega eseja Scriabin je postal ne finančne težave in ne tovor družinskih težav. Tri dni po pogrebu, študent skladatelja Mark Meichik je napisal:

»Ni umrl, od ljudi je bil vzet od ljudi, ko je začel izvajati svoj načrt, ni darila, da obstaja rekel, da drevesa ne raste v nebesa. Skozi glasbo Scriabin je bilo veliko takšnega, da ni dano, da poznamo osebo, in želela, da bi ljudi pripeljal na to veliko ... Ohranil je, da bi uvedel ljudi v večino Bogov, zato je bil umreti! "

Dejansko je veliko dogodkov življenjskega življenja skladatelja v okviru svojih modelov pridobilo transcendentalni odtenek in ne na področju legend, ampak kot pravi prireditve.

Scriabin je večkrat pokazal sposobnost za napad v prostoru in času: lahko najde osebo v množici, ki ga ne pozna v njegovem obrazu, povedal o zgodovini mrtvih civilizacij. Lahko bi pogledal sonce v zenitju, ki ne utripa, in potem zlahka berem majhno pisavo. Imel je možnost, da svoje poslušalce uvede v halucinatorno stanje, bi lahko spremenil strukturo zvoka v vesolju, zakaj so mnogi napisali o "fantastičnih, nervoznih" timbres del, ki jih je izvedla. Sklenil je pogodbo za najem svojega zadnjega stanovanja 14. aprila 1912 za obdobje treh let - točno na dan njegove smrti. Mistični začetek se je manifestiral tudi v datumih življenja Scriabin. Rodil se je za božič (25. december 1871 za starega sloga) in umrl na drugem dnevu velikonočnih.

"Glasba je pot razodetja," je dejal Scriabin. - Ne morete si predstavljati, kakšna je močna metoda znanja. Vse kar mislim zdaj in rečem, da vse to poznam skozi svojo ustvarjalnost. " V zadnjih delih obrne glasbene strukture v magične simbole. Opisuje svoje klavirske miniature kot "žive organizme" (energetsko-informativne strukture, obdarjene z "slepo žejo za življenje", to je neodvisno bitje) in vidi v njih "habitat" bitja iz paralelnih svetov. Skladatelj je trdil, da se "glasba razbije s časom, jo \u200b\u200blahko sploh ustavi."

Sabaneev, eden od redkih, ki je bil dovolj srečen, da je slišal "predhodno ukrepanje" avtorju v klavirski različici, se spomni:

"To so bile skrivnostne, polne neke vrste barvanje sladkarij in ostrine, počasne harmonije ... nežno, krhko zvočno tkivo, v katerem je nekakšna ostra, da bolečine sultry cheaple ... se je zdelo, da sem prišel v nekakšno Očarljivo, svete kraljestvo, kjer so se zvoki in svetlobe nekako združili v eno krhko in fantastično akord. In v vsem tem je položila okus neke vrste duhov, nerealnosti, zaspanosti - tako razpoloženje, kot da vidite zvok spanja. "

Niti v življenju skladatelja, niti za toliko let od njegove smrti, njegov glasbeni svet nikoli ni bil vstal v njegovi izvirni obliki. Do sedaj so bile ideje oriabina dojemale površno in ohlajene predvsem na poskuse proizvodnje svetlobne povezave "Prometheus" (edini del njegovih particij, ki imajo fiksno svetlobno linijo). Na žalost so bile avtorske pravice minimalne, skoraj vsi eksperimenti so bili omejeni na barvne žarke na enem ali več zaslonih različnih konfiguracij. Medtem pa je bila potrebna ozračja, ki se gibljejo, tako da so FIMIAMS te oblike in da so lučke pokrite. " V točki "Prometheus" rezultat, shranjen v nacionalni knjižnici Pariz, Scriabinsk ročno izdelane opise vizualnih slik "požara": "Strela", "zvezde", "Svetloba Zybn", "Sequins in krogi na vodi "," Žareče figure "," Strings of Light "," Cascades of Lights in Sparks "," ostre oblike ", itd

Danes je očitno, da je skladatelj poskušal prevesti druge "načine za merjenje" realnosti v svoji umetnosti, cenovno ugoden le na nekaj ljudi s paranormalnimi sposobnostmi. Scriabin je verjel, da so ti talenti skriti v vsaki osebi in njegovi glasbi - ključ do njihovega prebujanja. "Na splošno je rekel:" Ne poznamo številnih naših skritih priložnosti. " To so mirujoče sile in jih je treba poklicati na življenje ... in glasbo, ki ohranja nešteto možnosti ritmov, temveč je - najmočnejša, najučinkovitejša magija, samo čarobnost je prefinjena, izvrstna, ki ne vodi na takšne bruto rezultate kot spanje ali hipnoza, in na oblikovanje nekaterih prefinjenih stanj psihe, ki je lahko najbolj raznolika. "

Avtor "požara", verjame, da ljudje ustvarjajo okoliško fizično resničnost s svojimi idejami o njej. Očitno bo negativno čustvo, ki uničuje psiho psiho, bo oseba pridobila moč, da bi videla nove svete, druge načine, kako biti v sebi in okoliškem svetu.

V filozofskih posnetkih lahko Scriabin najde napovedi številnih znanstvenih odkritij in tehnologij dvajsetega stoletja, informatika pa zavzema od zadnjega.

Skrivnost novega sveta

V zabvenju strasti, pri prevaro njihovega dosežka
Človeška duša, križana v svoji igri,
Že več kot enkrat za preobrazbo
Bil je njegova luč na zvezdam oltarju.

YURGIS BALTRUSAYTIS.

Scriabin v rezanem ustvarjalnem impulzu ni iskal nove umetnosti, ne nove kulture, ampak nova dežela in novo nebo. Imel je občutek konca starega sveta, in hotel je ustvariti nov prostor.

Nikolay Berdyaev.

Obstajajo genizije, ki so iznajdljive ne le v svojih umetniških dosežkih, temveč iznajdljivo v vsakem koraku, v nasmehu, v hod, v vsem svojim osebnim ujetjem. To gledamo - to je Duh, to je bitje posebne obraza, posebna razsežnost.

Konstantin Balmont.

Spomladi 1913 se je ruski pesnik Konstantin Balmont vrnil iz Indije v domovino. V Moskvi ni bil star sedem let in vse se mu je zdelo. V mestu, skupaj z spomladanskim vetrom odpluli zvonjenje zvonjenja, so bile kajerje položene skozi ulice, sončenje sončenje iz ogledala kozarcev trgovin. Pomlad je pijan, kot je vse, kar je videl okoli njega. V enem od teh Dneh-vesel dni je pogledal v hišo Baltrussattiusa, v katerem je bila običajno zbrana rožnatega ruske ustvarjalne inteligence. Prvič, prvič in srečal slavni skladatelj Alexander Nikolayevich Scriabin. "... ko smo se raztegnili drug drugega, se spomnim balmonta kasneje," in pogledal drug drugega v očeh, oba sta oba vzklikal ob istem času: "Končno!" Ker smo se dolgo ljubili drugje, ne da bi videli drugega. In mislim, da je v Criariabinu kurzorja, ki mi bo končno razkril podtlestream glasbe, ki mi je prej dal samo ostanke, da čutim glasbo Wagnerja, in on<…> Med cenjenih knjig, njihove knjige "bodo kot sonce" in "Green Towergrad" sta bila označena in brala s svinčnikom.<…>

In zgodnje jeseni istega leta. Scriabinsky koncert na plemenitem srečanju. Scriabin pred poraženo, vendar še vedno Ardock Hall. Scarayabin blizu klavirja. Bil je majhen, krhek, to zvonjenje ... Bilo je nekakšna svetla groza. In ko je začel igrati, je bilo, kot da je svetloba izstopala, je bil obdan z zrakom čarovništva, in njegove razširjene oči so postale usodne na njegovi bled. Bil je v težkem užitku. To je bil čudež, da ni bil človek, vsaj v briljantu, in gozdnim duhu, ki je bil čuden v čudni človeški dvorani za njega, kjer je on, ki se giblje v drugačnem okolju in drugih zakonih, in nerodno, in neprijetno.<…> Sedel sem v prvi vrsti, in Mi, prijatelji, uredili ureditev ovacije.<…> Krog prijateljev je šel na hišo večerjo.<…> Scriabin je sedel na mizi, obdan z občudovanjem prijateljev, obdan z zaskrbljenostjo in pozornostjo njegove ljubljene lepe žene. Večer je bila zmaga Scriabinsk glasbe.<…> Bil je vse peneče z razodetja glasbene soglasje in grešno etikete, videli besede, ki nastanejo improvizacija, ko duša utripa o duši, ne kot val o kamnu, ampak kot krilo krila.

Kaj je v glasbi? Užitek, presenečenje, bolečina,
Zvok z zvokom - razširjeni curki ...

In tukaj v tako blaženem trenutku Scriabin je nenadoma raztrgal, njegov obraz je upodobljen zmedenost in bolečino, je dvignil obraz in nasprotoval ... On je raztresel pred njim. Priključen na SIP vina. Potiskal je steklo, odšel na odprto klavir in začel igrati.

Ali je mogoče glasbo povedati in se naučiti, kako je igral tisti, ki je igral neprimerljivo? Kdo je slišal, da ve ...

Prva igrala Moonlight Vile
Moške kroge in ženske FAMBRA,
Na sliki poljub in bolečine.
V desno majhnih podvigih.
Lomljeni na levi strani zvokov-čarovnikov,
Izstrelil voljo z zamegljeno fusijo.
In svetli elf, kralj je sestavljen,
Izbrisan iz zvokov Thin Cameo.
Zavrtite obraze v trenutnem zvoku
Sijata zlato in jeklo,
Zamenjal sem veselje izjemne žalosti.
In množice so hodile. In tam je bil pevci,
In Bog Bog je bil Twin -
Torej, Scriabine sem videl za klavir. "

In vendar: "To srečanje bo za vedno nadaljevalo v moji duši, kot vizija bleščeče glasbe. To je bila vizija pevca, padajoče lune. Glasbene zvezde. Arabesok, hieroglifi in kamni so zlomljeni od zvoka. Gibanje požara. Sončni preboji. Očistite dušo duše. Razodetje, ki je prišlo z drugim planetom. Petje bolezni samega zraka, v katerem je ta otrok premaknil bogove. To je bil isti klavir. Toda tokrat je upravičeno ime. Bila je močna nežnost. Mogočna nežnost.

<...> Toda njegova roka je bila nasprotje gravitacije. Ona je flipped kot poletne kačjih pastirjev, katerih krilo je sončno ogledalo, in ko plešejo v vulkanskem ognju Salamadras, ki, po besedah \u200b\u200bParacella, nimajo delov z ljudmi in ne govorijo sploh in pojejo požarne pesmi. In bistvo parfuma, ne pa tudi duhovi, - ko so, imajo meso in kri, vendar le svetlo in hitro, kot parfum. "

Težko je najti nekoga drugega med pesniki srebra starosti, ki bi bila tako tanka in izrazito opisati glasbo, kot je storil Balmont. V besedi, je prodrla v bistvo glasbe, v to komponento, ki je bila povezana z zvokom samega kozmosa in s skrivnostno pesmi njegovih penečih svetov.

Balmont je imel absolutno glasbeno sluh in najredko »barvno sluh«, ki je bila tudi neločljiva in stisnjena.

"Umetnik ustvarjalnega razmišljanja<...>, "Je dejal Balmont," ve, da zvoki sije, in barva poje ... "Usoda je dala maline prijateljev-pesnikov in filozoforjev, ki so globoko spoznali evolucijski pomen tako briljantnega glasbenika, kot je bil.

Zdelo se je, da je Scriabin prišel na ta svet, da bi pokazal, da je glasba in kaj je njegovo kozmično bistvo. Sam je bil glasba, njena oseba, njen ustvarjalec. Izraz Balmonta "zvonjenje ELF" zelo natančno določa Scriabin ne samo kot briljantno bistvo v glasbi, ampak tudi, če lahko to rečete, IncoMir. Pogosto se je imenoval inovator. Toda izraz Roericha, ki se uporablja v zvezi s Churlenisom - "On ni inovator, ampak nov," velja tudi za Scriabin. In ko se to zgodi v vsakem prostoru, v vsakem trenutku našega zemeljskega sveta, manjši del ustvarjalcev, ki se imenuje in cenijo, ostalo ni sprejelo ali preprosto ni opazil. Toda kljub temu je bil vpliv Scriabin na svet glasbe XX stoletja močan in vse-Pervant.

Alexander Nikolaevich Scriabin se je rodil v Moskvi decembra 1871 v bogati in uspešni družini. Njegov oče je diplomat, mati - pianist. V svojem življenju je bilo veliko glasbe, veliko potovanj, ki so mu dali priložnost videti in čutile druge države, da se seznanijo s svojo kulturo. Njegovo življenje je bilo celotno, ambuiranje in napolnjeno z ustvarjalnostjo, brez katere se Criabin ni pomislil na sebe kot osebo. Od samega začetka njegovega življenja je glasnost govorila v njem in skladateljeve sposobnosti se je manifestirala. Krhkost fanta, hitra utrujenost in očitna boleča, mu ni dovolila, da se redno ukvarja z glasbo. Kljub temu se je izkazalo, da je zelo primeren za kadetsko korpus, kjer je dobil deset let od družine. Študiral je sedem let, ne bi pokazal zanimanja za vojaško kariero. Traksa na glasbo je bila tako močna, da je med usposabljanjem v stavbi vzel zasebne lekcije klavirske igre in teorijo sestave. Leto pred prejemanjem vojaškega izobraževanja je začel sodelovati v moskovskem konservatoriju, kar je povzročilo presenečenje in občuduje tiste, ki obkrožajo svoje edinstveno glasbeno darilo. Študiral je z glavnimi glasbeniki, kot so Safonov, Taneev, Arensky, in diplomiral iz konservatorija v klavirskem razredu leta 1892.

Scriabin se je izvajal s svojimi koncerti v mestih Rusije, nato pa Evropo. Njegova briljantna dejavnost kot pianist in skladateljica mu je dala priložnost, da postane profesor na Moskvi Konservatorija leta 1898. Vendar pa je v tem položaju dolgo trajal, ni bil zelo privlačen na učne službo, ki je vedno želel svojo lastno ustvarjalnost.

Leta 1903 je zapusti konservatorij, ona živi že dolgo v Švici, Franciji, Italiji, izletih s koncerti v Evropi in Ameriki. Njegova neverjetna glasbena ustvarjalnost, za katero je značilna finost, bogastvo in raznolikost tonov, privablja vse večje število oboževalcev in ventilatorjev. Mnogi postane jasno, da se je v kulturnem prostoru planeta pojavil še en briljanten glasbenik, ne kot kateri od prejšnjih. Izvirnost in novost njegovih skladb, popoln in prodoren način izvršitve mu prinašajo slavo, ki presega Rusijo. Vendar je ta slava obravnavala ravnodušljivo, da ji ni prizadevala in je bila brezbrižna do mnenj drugih, pri čemer je upoštevala samo tiste, ki so jih izrazili njegovi prijatelji-misleči ljudje. Od leta 1910 je manj in manj pogosto gre na tujo tujo tujo tujo, da ostane v Moskvi že dolgo časa. Leta 1915 se nepričakovano umre pod skrivnostnimi okoliščinami. Zdravniki predstavljajo diagnozo - zastrupitev, vendar še vedno ni trdnega prepričanja o tem. Živel je le 44 let, hitro in slepo se pojavi na nebu ruske kulture, tako da tako hitro in nepričakovano izginejo za trajne meje vesoljskih luči.

Yurgis Baltrushits, pesnik in filozof, posvetil svoj spomin na penetrateno pesem:

Na stolpu je bil zvon, v templju, ki ga bomo obesili,
Kje je dežela Zemlje, oltar je ...
In bil je odpravil zvonjenje o nevrednem
In pel v njem univerzalna pohvala ...
In je zažgal srca, ko je sporočilo živo,
O skrivnosti sveta v zvezdni barvi,
Prvič njegov psalm
Slepo dežela gluho malo.
Toda na uro, ko je požar preoblikovanja
Dotaknil prahu vseh zemeljskih cest
Ne ubijanje čudeža našega rojstva
Za Paradise Songs Bell Stalls ...
Ampak ne, samo krpo iz Tlen Onmela
Samo svetla barva je zbledela sredi smrtnikov!
In preroški duh, ki ne ve
V njegovih bitjih bodo za vedno živele ...
In spet, in spet, samo v strogo zvezda-novi,
Nedelje v ljudi v vsaki desni uri
Prerok, ki je bil nebeški klic za nas
In večnost se je odzvala na nas.

Formalna platna življenjske dobe Scriabine ne kaže ničesar. In samo mnenja sodobnikov o velikem glasbeniku Da, njegova glasba razkriva nenavadnost Scriabinskyja, njegovo usmeritev in njene želje.

"Ne vem v najnovejši umetnosti nikogar, v katerem bi bil takšen napihnjen ustvarjalni impulz, uničil stari svet in ustvaril nov svet. Glasbeni genij Scriabin je tako velik, da je v glasbi uspelo ustrezno izraziti svojo novo, katastrofno globino, ekstrakt iz temne globine, ki so zvoki, katera stara glasba je opazila. Ampak ni bil zadovoljen z glasbo in želel iti preko njo, «je napisal N.A. Berdyaev leta 1918.

"... ta glasba," je dejal skladateljev bližnji prijatelj Vyacheslav Ivanov, - ne samo v titanske oklevanja prvotnih zvočnih balvanov, ampak tudi v tihih in kristalnih konsonalitih prodrejo s čudno, čarobno in nezainteresirano silo, pod Vpliv, od katerih se prejmejo prejšnji popravki, in atomske sklopke, neprebitljivi postanejo redke in prozorne, logične - alogične, dosledne - naključne, "prekine povezavo časov", kot pravi zaselki, - razredčeno išče novo naročilo in v drugih afinacijah. "

In tudi: "To je talent zasebne službe, genij je univerzalen, ker se poroča vsem. Odmera svetlobo s tujimi zvezdami, ki odraža edinstven odsev nebesnega prostora. Zato lahko naš duh govori z njim o vsem in ročno odprtino odgovora v njegovih globokih stvaritev: njihov holistični mikrokozmos je resnično simbolni odtis vesolja. "

In Berdyaev, in Vyacheslav Ivanov, vsi na svoj način, so opazili najpomembnejšo značilnost ustvarjalnosti genialnega skladatelja - njegovega kozmičnega. Hoja v polni harmoniji z ritmom evolucije, ki nosijo njene funkcije, je bil Scriabin eden od stebrov ruske duhovne revolucije. Revolucija vse svoje ustvarjalnosti ni vprašljiva, kot tudi ustreznost te ustvarjalnosti, glavne smeri novega razmišljanja dvajsetega stoletja.

Vyacheslav Ivanov precej pošteno v zvezi s tem je trdil, da je Scriabin "eden najpomembnejših dokazov o pomembnem udarcu, storjenem v duhovni zavesti sodobne osebe, velik dogodek v celotnem življenju duha."

Duhovna revolucija v Rusiji se je začela ob koncu 19. - zgodnjega dvajsetega stoletja, pridobila energijo v prvi svetovni vojni, je bila v togi okvir po oktobrski revoluciji iz leta 1917, potem pa je bil vozil v podzemlju Sovjetski totalitarni sistem ponovno obrniti po nesreči. Odhod iz življenja leta 1915, Scriabin ni doživel svojih tragičnih žig. Za razliko od drugih ustvarjalnih osebnosti, ki so naredili jedro duhovne revolucije, je Scriabin pobegnil v njegovih idejah, da bi zmešala dve revoluciji - družbeni in duhovni, saj ni zapustil duhovnega prostora, v katerem je glasba zvenela. Glasba ga je vodila na poti duha in mu ni pustila priti s ceste. Naučila ga je iz nižjih načrtov bitja, kjer je vrtenje strasti in sovražnih tokov družbene revolucije izvira, in globoko filozofsko razmišljanje, ki ga je razlikoval, mu je omogočilo, da jasno opredeli meje druge revolucije. Njegovo delo je bilo polno kozmičnih maidos, idej novega sveta in nove osebe. Občutljiv je na kozmično evolucijo, je skušal preoblikovati človeško zavest z duhovnim učinkom, ki ni filozof ali glasbenik, ni umetnik ali pesnik, ni to storil. Da bi izvedel to dejanje, je poskušal združiti umetnost umetnosti v eni močni simfoniji, ki se zaračuna z energetsko preobrazbo.

"Vsi je očitno, da je bila ustvarjalnost Scriabin odločilno zanikanje legende, brezpogojna vrzel ne le z vsemi umetniškimi veščinami in tradicijami, zavezami in prepovedmi preteklosti, ampak tudi z vsemi duševnimi stavbami, ki so napadla te veščine, ki posvečajo te zaveze. Razlika z veterinarskim veterinarjem je bila uničujoča ustvarjalnost - in nenamerno, neizogibno impulz v neznanega dotolnega sveta Duha. "

Razkorak s preteklostjo v Scriabinu, ki je vyacheslav Ivanov piše, seveda, ni imela ničesar skupnega z uničujočo vrzel, kar je kasneje zgodilo v prostoru družbene revolucije. Za Scriabin je to pomenilo le odstop od stare lepote in ustvarjanje nove. Za na koncu, lepota, kot taka, je začetek začetka človeške zavesti in človeške družbe. Tisti, ki so ustvarili novo lepoto, začetno pravo temelje za nov svet in nov človek, Vyacheslav Ivanov, imenovan "Beauty Nomads".

Ti - Rapids Drevesa
In pokopališča so blizu;
Mi smo svobodni nomadi
Sodena lepota.

Dnevna izdaja
Dnevni novi tabor ...
Brezupna ujetništvo
Potapljanje prevare.

Prekleti slaba slutnja, Ivanov leta 1917, na predvečer oktobrskih dogodkov, je zapisal, da bi prihodnji zgodovinar bi lahko rekel več let kasneje in "o tem, kaj nas je pogleda na nas, sodobnike, blatni pogled insidency kaos."

Ta "vizualno kaos" je zvenel v glasbi Scriabin do grobnega prerokbe prihajajoče temne čase. Poskušal ga je premagati z vitkim ritmom vesoljske glasbe, prevzeti vrh nad njim in osvobodil prostor iz teme in nevednosti za lepoto. On, kot da je omogočil najpomembnejši evolucijski proces interakcije med človekom in najvišjo silo vesolja. In če lahko rečete, da je "sam je delal skozi njega, in briljanten skladatelj je bil resničen Theurg, ki nosi ljudi do evolucije.

Njegov pogled na svet je v veliki meri vplival ideje indijske filozofije Bhagavat-Gita, Upanishad, kot tudi stališča Aurobindo Ghosha in Ramakrishna. Leta 1914 je Scriabin srečal Vyacheslav Ivanov z izjemnim indijskim glasbenikom in filozof Hazrat Inyat Khan. Oba takoj čutila sočutje drug drugemu in, govorili, razumeli, da je bilo veliko skupnih v svojih pogledih. "Našel sem ne le odličen umetnik," je napisal kasneje H.I. Khan, ampak tudi mislec in misticizem. Zdelo se mi je, da je nezadovoljna zahodna glasba, razmišljala, kako narediti nekaj iz orientalske glasbe v zahodnem, da bi obogatili slednje. Strinjal sem se z njim, mislil sem, da če je ta ideja kdaj izpolnjena, kljub težavam, ki nastanejo na začetku, potem bi taka glasba postala glasba celega sveta. Kaj pa lahko prispeva k združevanju človeštva v univerzalno bratstvo. Glasba je najboljša za to, saj je ljubljena tako na vzhodu kot na zahodu. " Leonid Sabanejev v svojih spominih piše o vtisu, ki je naredil indijski glasbenik na Scriabinu: "... to je točno to, kar je izgubljeno v našem izčrpanem omejenem življenju - kulturo te vrste<…> Pravzaprav je v tej glasbi velika gorelka, mora biti skrita in zato pobegnila elemente od nas. "

Oba sta v lasti ideje sinteze, oba sta bila trdno prepričana, da bi glasba lahko vplivala na razvoj človeštva in prispevala k združevanju kultur vzhoda in zahoda. Oba sta želela spremeniti svoje ideje v ustrezne praktične ukrepe. Scriabin je želel zgraditi tempelj v Indiji, da bi izpolnil svojo preoblikovanje Mystery in že pogajal o nakupu zemljišča za to. INAIYAT KHAN, nato pa je v Parizu poskušal postaviti tempelj enotnosti vseh religij in narodov in celo položil kamen v temelj njegove stavbe. Drugo kot v njihovih idejah, in v svojem delu pred časom. Slišali so klic evolucije pred mnogimi ustvarjalci in ga skušali odgovoriti.

Scriabin je trdno vstopil v duhovni prostor teh let, je bil všeč filozofijo srebra starosti, je bil blizu enega najbolj presenetljivih predstavnikov N.A. Berdyaev. Imel je tudi močan vpliv idej teozofije. Skrbno je preučil dela ustanovitelja e.p. Blavatskaya. V svoji knjižnici je bila ohranjena "tajna doktrina", na področjih, na katerih so številne znamke. Morda je to zaradi zadnje okoliščine, njegove filozofske ideje so bile blizu žive etike, zlasti njegove razmišljanja o vlogi vibracij, misli in umetnosti v kozmičnem razvoju človeštva.

"Skladatelj razume misel - piše A.I. Bandura, raziskovalec filozofije Scriabin, - kot vseslojno polje - primarna energija vesolja, ki je zlomljena, saj je ocean razširjen, ki ostane enak sebi, ", ki ga identificira z" univerzalno zavestjo ", ki je "sama misli", in z Bogom, ki "kot stanje zavesti, obstaja osebnost, ki je nosilec najvišjega načela, ki, kot taka, ni nič in priložnost za vse, obstaja moč ustvarjalnost. ""

Skladatelj je trdil, da je misel energija, najvišji začetek pa je ustvarjalna sila vesolja.

Jasno je predstavljal vlogo človeka in njegove zavesti v procesu kozmičnega razvoja in napisal, da "slike sveta brez osebe, brez njegove zavesti in" oddaja "polja mita ne obstajajo." Tako kot, očitno, ne obstaja brez najvišjega začetka, ali Boga, ki izpolnjuje ustvarjalno energijo. "Ne morem," je trdil skladatelj, "da bi se izognili mojemu krogu, ki je vključen v moje možgane, zavest." Prihaja do zaključka: "Celoten svet, ki me zazna, je lahko ustvarjalna dejavnost te zavesti." Imel je izrazit občutek svoje vključenosti v to univerzalno delo, kot da je bil sam vse to ustvarjalnost, ki ni obstajala brez najvišjega začela, in sam je postal ta začetek. »Jaz sem absolutno bitje. Jaz sem Bog, "je trdil. In ta občutek samega Boga-Creator ga je boril do ustvarjalnih dejanj pri preoblikovanju miru in človeka. Končal je na vrhu težajskega - "dojenčkov", ki želi odpreti oči tistim, ki še niso spoznali svoje vključenosti v višje, na velikih kozmičnih procesih, ki gredo v vesolje, in na vključevanje osebe na njih , o veličini te osebe v prihodnosti njegove preobrazbe.

"Ljudje so iskali osvoboditev, - napisal Scriabin, - v ljubezni, umetnosti, religiji in filozofiji; Na tistih dvižnih višinah, ki se imenujejo ekstazi, v blaženi, uničujejo prostor in čas, ko pridejo v stik z mano ... ti, čustva, mučenjem, dvomi, vero, umetnost, znanost, celotno zgodbo vesolja, ste krila na kateri sem namočen na tej višini.

Iz te višine je videl in čutil ne le zemeljski svet, temveč tudi na svetov, s katerimi je komuniciral brez veliko truda, saj bi to obstajal v njih in razumel njihov evolucijski pomen za gosto svet zemlje. Celotno vesolje, v skladu s svojim prepričanjem, združeno primarnost glasbe in lepote umetnosti. Bil je interlastični okostje, katerega notranje vesolje sprejme ogromno vesolje, ki ga opazujemo, kot da od zunaj. Sestavljala je bila stvar različnih držav. V njenih vibracijah je glasba zvenela in ustvarjalna svetloba je tekla. In glasba Scriabin, ki je zvenela v svojem notranjem vesolju, je odprla neskončni svet druge resničnosti pred njim. Tam, v skrivnostnih globinah same snovi skladatelja, kozmičnega razvoja in sevalne pesmi kozmičnega evolucije zvenela, ki ga je nedvoumno pripeljal po poti radovednega duha. "Očitno, kompozitna metoda, ki jo je našel Scarybal, - piše A.I. Bandura, - je bil v svojem razumevanju transcendenten, saj je to omogočilo, da se dvigne nad zunanjim videzom pojavov, ki odraža v enem samem zvočnem sistemu strukturo različnih svetov. Zakoni "ustvarjalnega duha", "končano" v vsakem od Scriabinsky glasbenih univerz, je najbolj skrivnostni del Scriabin fenomena, ki daje "ključ" svojemu delu. V bistvu moramo govoriti o kozmični estetiki - nekaj univerzalnega za vsa bitja mišljenja vesolja lepotnih zakonov. "

Vesoljska lepota je bila slišana v delih skladatelja, v njegovi "božanski pesmi", v "ekstazi pesmi", v "Promethea" ("pesem ognja"). Njegova glasba je nosila novo kozmično svetovno oskrbo na terenu, je slišala tanke in ognjene svetovne svete in energija, ki se je rodila, da je nov svet, novo obdobje, ki je bil pijan nad evolucijo Zemlje. Ogrna filozofija njegovega glasbenega zvoka in svetlobe, ki je nastala na planetu, potem je energetski prostor, ki je bil potreben za ta novi svet in za novo osebo. To je bila energija duhovnega preoblikovanja, ki oddaja svetlobo gore.

"Pravzaprav" je dejal Bandura, "od leta 1903, je Scriabin živel v drugačni resničnosti, v drugem svetu, ki je postal zanj, po B.f. Schlezer, "kot nedvomno, kot smo vsi vidni svet." Filozofske opombe Scriabina odražajo željo briljantnega glasbenika, da bi razumeli, kaj se je zgodilo s svojo zavestjo, se naučite "navigacija" v novem, ki odpira njegov duhovni nadzor sveta. "

Iskal je izhod na svoje vhodne odprtine, ne le v glasbi, temveč tudi v določenem ukrepu, v katerem, kot je domneval, glasbo in svetlobo, poezija in misel, umetnost in arhitektura združila v eno. To dejanje, ki ga je imenoval Transformation Systery, smisel, ki je sestavljen iz kolektivne, katedrale akcije - v kombinaciji svetov različnih držav snovi. Mysteria, v skladu z njegovim načrtom, je bil kozmični značaj in je moral izgubiti tok energije drugih svetov na tla, brez katere je bilo nemogoče evolucijski vzpon človeštva in premagovanje poti ustvarjanja lepote v gibanju v novem svetu. Za skrivnost se je odločil, da bo zgradil sferični tempelj, v centru, ki naj bi ustvaril preoblikovanje misli, kdo je nosila to neumno realnost. V tem skrivnostnem ukrepanju je bil, skladatelj in umetnik, naj bi bil kot Bog-Creator, vendar ne, da se sooči s slednjim, ampak da bi bila njegova roka v celoti harmonijo z njim in sodelovanjem.

"JAZ<…> Želja po postani resnici, «je napisal,", da se identificira z njo. Okoli te centralne figure je vse ostalo<…> Centralne izkušnje, saj se lahko izpraznijo v obliki časa in prostora<…> Zdi se mi, da je realnost v neskončnosti prostora in časa: in moja izkušnja je središče te krogle neskončno velikega polmera. "

Po skladatelju načrtu naj bi se sfera templja spremenila v veliko vesolje v zavesti udeležencev.

»Bilo je brezno časa. Zvezde se zmečkajo v neskončnem prostoru. Prišlo je na mojih prizadevanjih. "

Ogenj teh želja (volja Creator-Theburg), kot je bilo, se je ponovil na skrivnostni ravni proces oblikovanja novega sveta in uničenje starega. "Tempelj" zadnjega dosežka "je bil nekakšen prostorsko-časovni predor za prehod na drug svet, ki se nahaja v drugih dimenzijah in ne v stiku z našo realnostjo." Mysteria, velja za Scriabin, naj bi odprla novo vesoljsko obdobje, obdobje nove lepote, ki nadaljuje svojo ustvarjalnost v energetskem kanalu kozmičnega razvoja. Nova oseba je bila, da pride ven v areni tega razvoja - Theburgh in lastnica božanske zavesti. "Nov val ustvarjalnosti," je dejal skladatelj, - drugo življenje, drugi svetovi. "

V namenu njegove skrivnosti je bil pred svojim časom že vrsto let in morda in stoletja. V skladu z iznajdnim skladatorjem je evolucija skušala pokazati človeštvo zgled transfiguracije in bodite pozorni na sredstva za doseganje takšne preobrazbe - za višje svete in lepoto. Prav tako je bilo tkano v Scriabinsky Mysteryju v eni veliki celoti. Novi svet, katerega porry je bil komaj viden v dvajsetem stoletju, je že poslal svoje predhodne, svoje "nomade lepote". In Scriabin, nedvomno, je bila ena izmed njih. Njegova skrivnost, katera se je zdela zabavni spektakel, drugi mukriki genija pa niso bili res nobene druge. Njegovo filozofsko in evolucijsko bistvo, ki ga še vedno moramo razumeti. In več časa, da gredo iz trenutka pojava skrivnostnega oblikovanja, bo jasnejši in svetlejši v prostoru, ki se bo podelil Theurgije namerne domiselne agencije.

Skrivnosti niso bile namenjene. Zgodaj, skrivnostna smrt skladatelja ustavil življenje "na dirki".

Mysteria je zbrala blizu, vendar presenetljivo ustvarjalni krog izjemnih individualnosti srebrnega starosti - Vyacheslav Ivanov, Konstantin Balmont in Yurgis Baltrussis. Zamisel o katedrale skrivnost je bila v lasti Ivanov, kot tudi Sklobin. Še posebej, ker je Ivanov globoko razumel evolucijski pomen glasbe. "Duša umetnosti glasbe," je napisal.

Scriabin in Ivanov sta se v januarju 1909 sestala kot uredila revija Apollo v Sankt Peterburgu. Od tega trenutka se začne njihova redna komunikacija. Skoraj ob istem času, je "pesem ogenj" Scriabin zvenela, zbirka verzov Ivanov "OR ARDENS" ("Burning Heart"), je bil sproščen, in Nikolai Roerich je vrgel skice na svojo sliko, ki je bila imenovana tudi "OR ARDENS ".