Ep ni nič drugega kot literarna literatura. Njegove glavne značilnosti so razgibanost, pripoved, lirične digresije in dialogi. imajo tako prozaično kot poetično obliko. Podobne zgodbe najdemo v ljudskem slovstvu. Pogosto so opisani v delih določenih avtorjev.

Ljudski ep

V glavah primitivnih ljudi so bili neločljivi zametki umetnosti in znanosti, morale, religije in drugih vrst smeri družbenega razvoja. Šele malo kasneje so se vsi osamosvojili.

Besedna umetnost, katere glavni izraz so najstarejše legende, je postala del kultnih, verskih, vsakdanjih in delovnih obredov. V njih so se odražale tiste, včasih fantastične, ideje, ki so jih ljudje imeli o sebi in o svetu okoli sebe.

Ena najstarejših vrst ljudske umetnosti je pravljica. To je delo, ki ima čaroben, pustolovski ali vsakdanji značaj, ki je neločljivo povezan z realnostjo. Njegovi junaki so junaki ustnega epskega ustvarjanja.

Predznanstvene predstave ljudi o svetu se odražajo v mitih. To je zgodba o duhovih in bogovih, pa tudi o epskih junakih.

Legende so precej blizu mitom. So napol fantastične legende o dogodkih, ki so se zgodili v resnici. Junaki legend so ljudje, ki so res živeli v tistih časih.

Bylinas pripoveduje o zgodovinskih dogodkih, ki so se zgodili v starodavni Rusiji. pesmi ali poetične legende. V njih je epski junak praviloma junak. Nenehno uteleša ljudske ideale ljubezni do svoje domovine in poguma. Vsi poznamo epska imena junakov ruskih epov. To so Alyosha Popovich in Ilya Muromets, pa tudi Dobrynya Nikitich. Vendar epski junaki niso samo junaki. Človek dela je poveličan tudi v epiki. Med njimi je Mikula Seljaninovič bogat orač. O drugih likih so bile ustvarjene pripovedi. To so Svyatogor - velikan, Sadko - trgovec-guslar in drugi.

Junaki epa

Glavni junak epov, pravljic in mitov je oseba. Hkrati pa epski junaki poosebljajo ljudi. S čimer se morajo soočiti v življenju, ni nič drugega kot usoda države in družbe.

Epski junaki so brez kakršnih koli sebičnih lastnosti. Poleg tega so notranje in zunanje povezane z javnim namenom.

Epski junaki so ljudje, ki sploh niso brez osebne psihologije. Vendar je njegova osnova nujno nacionalna. Zaradi te okoliščine je udeleženec dogodkov, opisanih v delih epskega junaka. Poleg tega je lahko ne le zmagovalec, ampak tudi poražen, ne le močan, ampak tudi nemočen. Zagotovo pa bo postal epski junak, če bo v enotnosti z javnim življenjem.

Svetovna dediščina

Vsak narod ima svoja dela junaškega epa. Odražajo običaje in življenje določenega naroda, njegov pogled na okoliški svet in osnovne vrednote.

Najbolj presenetljiv primer junaškega epa vzhodnih Slovanov je ep o Ilyu Murometsu in Slavcu razbojniku. Tukaj je glavni junak junak. Ilya Muromets je epski junak, osrednja figura v mnogih delih na to temo. Pisatelji ga predstavljajo kot glavnega branilca svoje domovine in ljudi, ki odraža vse temeljne vrednote vzhodnih Slovanov.

Med najsvetlejšimi deli armenskega epa je pesem "David iz Sasuna". To delo odraža boj ljudi proti zavojevalcem. Osrednja figura te pesmi je poosebljenje duha ljudi, ki si prizadevajo za svobodo in premagati tuje osvajalce.

V nemškem junaškem epu izstopa delo, kot je "Pesem o Nibelungih". To je legenda o vitezih. Glavni junak tega dela je mogočni in pogumni Siegfried. Iz pripovedi so vidne značilnosti epskega junaka. Je pravičen in tudi ko postane žrtev izdaje in izdaje, ostane velikodušen in plemenit.

Primer francoskega epa je "Pesem o Rolandu". Glavna tema te pesmi je boj ljudi proti osvajalcem. Hkrati je glavni lik obdarjen s pogumom in plemenitostjo.

Angleški junaški ep vsebuje veliko balad o Robinu Hoodu. To je legendarni ropar in zaščitnik vseh nesrečnih in revnih. Balade govorijo o njegovem pogumu, plemenitosti in vedri naravi.

Ilya Muromets

Najbolj presenetljiva značilnost epa je junaški značaj njegove pripovedi. Iz takšnih del postane jasno, kdo je najljubši ljudi in za kakšne zasluge.

Podoba epskega junaka starodavne Rusije Ilya Muromets se je najbolj živo odražala v epih, povezanih s kijevskim ciklom. Njihova akcija poteka bodisi v samem Kijevu bodisi v njegovi bližini. V središču vsake zgodbe je princ Vladimir. Glavna tema teh epov je zaščita Rusije pred južnimi nomadi.

Poleg Ilya Murometsa v dogodkih sodelujejo tudi junaki, kot sta Alyosha Popovich in Dobrynya Nikitich. Po mnenju raziskovalcev obstaja skupno 53 zapletov ruskih junaških epov. Ilya Muromets je glavni lik v petnajstih od njih. Epi predstavljajo celotno biografijo ruskega junaka, od njegovega rojstva do smrti. Oglejmo si nekatere od njih podrobneje.

Zdravljenje Ilya Muromets

Iz tega epa postane jasno, da je bil njegov glavni lik kmečki sin. Njega, invalida, so starejši čudežno ozdravili. Prav tako so mladeniča poslali služit v Kijev, da bi branil Rusijo pred strašnim sovražnikom. Pred odhodom iz rodne vasi je Ilya Muromets opravil svoj prvi podvig. Oral je kmečko polje. In tu se že pokaže junaška moč te osebe. Navsezadnje je na njivi zlahka izruval štore in to delo je bilo vedno eno najtežjih. Ni presenetljivo, da je bil ta podvig eden prvih, ki se je odražal v epu. Navsezadnje je mirno kmečko delo vedno služilo kot vir njegovega življenja.

Ilya Muromets in slavček razbojnik

V tem epu se naenkrat razlikuje več glavnih zgodovinskih epizod. Prva od njih se nanaša na osvoboditev Černigova, ki so ga oblegale sovražne sile. Prebivalci mesta so Ilya Murometsa prosili, naj ostane z njimi in postane guverner. Vendar junak zavrne in gre služiti v Kijev. Na poti sreča Slavca Roparja. Ta je videti kot ptica, človek in pošast. Njegovo podobnost s slavčkom določa dejstvo, da živi v gnezdu na drevesu in zna žvižgati tako kot ta ptica. Je ropar, ker napada ljudi. Zaradi uničujočih učinkov piščalke ga lahko imenujemo pošast.

Za ljudi, ki so ustvarili to delo, je bilo izjemno pomembno, da je prijazen in plemenit kolega Ilya Muromets iz navadnega loka in le z enim strelom premagal Slavka Roparja. Pomembno je tudi, da v tej epizodi ni pretiravanja z močjo osebe. Hkrati je pripovedovalec izrazil svojo izjavo o obvezni zmagi dobrega nad zlim. Zahvaljujoč temu podvigu je Ilya Muromets izstopal od vseh junakov. Postal je najpomembnejši branilec svoje domovine, katere središče je mesto Kijev.

ruski bogatirji

Ti junaki epskega dela imajo vedno izjemno moč. Zahvaljujoč njej postanejo izjemni ljudje. Toda kljub temu je v vseh pripovedih junak navadna oseba in ne neko čarobno bitje.

V epih se ti ljudje, ki imajo najboljše lastnosti, upirajo zlu pred kačami, pošasti in tudi sovražniki. Bogatyrs predstavljajo silo, ki je vedno sposobna zaščititi svojo domovino, obnoviti pravičnost. Vedno se postavijo na stran resnice. Zgodbe o takšni idealni moči kažejo, da so naši ljudje o njej že od nekdaj sanjali.

Glavne značilnosti Ilya Muromets

Ta junak je najbolj priljubljen junak ruskih epov. Obdarjen je z močno močjo, ki mu daje vzdržljivost in samozavest. Ilya ima občutek lastnega dostojanstva, ki ga nikoli ne bo žrtvoval, niti pred velikim vojvodom.

Ljudje predstavljajo tega junaka kot zaščitnika vseh sirot in vdov. Ilya sovraži bojarje in jim v obraz govori vso resnico. Vendar ta junak pozabi na prestopek, ko težave visijo nad njegovo domovino. Poleg tega poziva druge junake, naj jim stopijo v bran, vendar ne kneza Vladimirja, ampak mati ruske zemlje. Za to opravlja svoje podvige.

Princ Vladimir

Ta lik je prisoten tudi v mnogih epih o Ilyi Muromets. Hkrati pa prestolniški knez Vladimir sploh ni junak. V epu o Ilyji Murometsu in slavcu razbojniku ne stori nobenih slabih dejanj. Pripovedovalec ga kaže kot brez poguma. Konec koncev je kijevskega princa prestrašil slavček, ki ga je razbojnik pripeljal v mesto. Vendar pa obstajajo še drugi epovi. V njih je Vladimir nepošten in dela slabe stvari Ilyi Murometsu.

Mikula Seljaninovič

Ta junak najdemo v več epih. Pripovedujejo tudi o Volgi in Svyatogorju.

Mikula Seljaninovič je epski junak, junak in čudovit orač. Njegova podoba je poosebljenje celotnega ruskega kmeštva, ki nosi "zemeljske želje".

Po zgodbi se s tem junakom ne morete boriti. Konec koncev, celotno njegovo družino ljubi "mati vlažna zemlja" - ena najbolj skrivnostnih in monumentalnih podob, ki obstajajo v ruskem epu.

Na podlagi starih konceptov je Mikula Seljaninovič orat. Njegovo srednje ime pomeni "kmet".

Mikula Selyaninovich je epski junak, katerega podobo nenehno spremlja halo slave in sakralizacije. Ljudje so ga dojemali kot kmečkega zavetnika, boga Rusije, svetega Nikolaja. Sakralizacija je prisotna celo v obliki pluga, pluga in tudi v samem dejanju oranja.

Po epiki je glavna stvar v življenju Mikule Seljaninoviča delo. Njegova podoba pooseblja kmečko moč, kajti le ta junak je sposoben dvigniti "vreče za naramnice" s "povlekom na tla".

Volga in Mikula Seljaninovich

Ta ep so ljudje ustvarjali več stoletij. Hkrati ni znano, ali je Mikula Selyaninovich resnična oseba, ki je živela v tistih daljnih časih ali ne. Toda Oleg Svyatoslavovič je princ, bratranec Vladimirja Monomaha in vnuk Jaroslava Modrega.

O čem govori ta legenda? Pripoveduje o srečanju dveh junakov - princa in kmeta. Pred tem se je vsak od njih ukvarjal s svojim poslom. Knez se je boril, orač pa Zanimivo je, da je v tem epskem orataju oblečen v praznična oblačila. To so pravila teh del. Junak mora biti vedno lep. Podoba Volge (Oleg Svyatoslavovič) je v nasprotju z vsakodnevnim delom kmetov. Hkrati je v epu bolj cenjeno delo orača kot vojaško.

In to ni naključje, saj je v tistih časih vsak orač lahko postal dober bojevnik. Vendar se vsi vojaki niso mogli spopasti s težkim kmečkim delom. To potrjuje epizoda, ko knežja četa ni mogla izvleči niti bipoda iz zemlje. Mikula Seljaninovič ga je z eno roko izvlekel in celo otresel prilepljene grudice. Volga je prepustila oraču prvenstvo v delu in ga hvalila. Po njegovih besedah ​​je čutiti ponos na močnega junaka, ki se spopada z nalogo, ki je nad močjo celotne ekipe.

Odnos ljudi do junaka

Dokazati, da je Mikula epski junak, je enostavno. Konec koncev je njegova podoba, ki pooseblja kmečko moč, prežeta z velikim spoštovanjem. To se čuti tudi v povezavi z uporabo ljubkovalnih besed, ko se junak imenuje oratai-oratayushko.

Ljudje so pozdravili tudi skromnost junaka. Navsezadnje o svojih zadevah govori brez hvalisanja.

Svyatogor

Ta junak je tudi najstarejši ruski ep. V njegovi podobi najde svoje utelešenje absolutna univerzalna moč. Svyatogor je najmočnejša oseba na svetu. Tako težak in ogromen je, da ga ne zdrži niti »mati vlažne zemlje«. Zato mora junak jahati konja samo po gorah.

V enem od epov, kjer sta se srečala dva junaka, se podoba Mikule nekoliko spremeni in pridobi kozmični zvok. Nekoč se je zgodilo, da je Svyatogor, ki je jahal konja, zagledal mladega moža peš. Poskušal je dohiteti Mikulo, a mu ni uspelo.

V drugem epu junak-kmet prosi Svyatogorja, naj pobere vrečko, ki je padla na tla. Vendar se s to nalogo ni spopadel. Mikula je dvignil vrečo samo z eno roko. Ob tem je spregovoril o tem, da vsebuje »zemeljska bremena«, ki jih lahko premaga le miren in priden orač.

Splošno, tipološko in nacionalno edinstveno

v junaškem epu. Podobnost junaškega epa različnih ljudstev Zahodne Evrope

Junaški ep: koncept, vsebina, tipologija

Analiza specialne literature kaže, da so se številni raziskovalci tuje književnosti usmerili k študiju pesniških junaških pesmi. Zato se je izkazalo, da je izraz "ep" nasičen z različnimi pomeni in se zdaj uporablja za označevanje različnih vrst literarnih del.

Tukaj so primeri več pomenov besede "ep". Izraz "ep" v ruščini lahko deluje tako kot samostalnik (ep) kot pridevnik (ep). Kot pridevnik služi za označevanje pripovednih zvrsti v nasprotju z liričnimi in dramskimi zvrstmi.

Samostalnik "ep" označuje določeno vrsto literarnega dela, torej književno zvrst. Dela, ki jih označujemo za epike, so zelo raznolika in še ni predstavljena definicija, ki bi ustrezala vsem tipom. Vendar obstaja več delnih definicij. Na primer:

ep je dolga pripoved v verzih;

je dolga junaška pripoved v verzih;

je dolga, vzvišena pripovedna pesem o tradicionalnih ali zgodovinskih likih itd.

Nobenega od njih ni mogoče uporabiti za določitev

razdelitev žanra. Dolga pripoved, junaška ali ne, je lahko predstavljena tudi v prozi ali s kombinacijami proze in pesniškega besedila. / 3,6 /.

Junaška pripovedna pesem je lahko kratka kot nekaj deset vrstic. Dolga pripovedna pesem ne vključuje nujno fizičnih bojev in junaških dejanj. Kaj je "junaški" podvig? Ubiti močnega nasprotnika v dvoboju? Ali tvegate svoje življenje, da bi rešili drugo osebo? Zdržati mučenje? Premagati lastno "naravo"? In to je le nekaj problemov žanrske opredelitve.

Po vrsti organizacije teksture lahko epska dela razvrstimo na naslednji način: pesniški tip, proza ​​ali njihove kombinacije. /deset/.

Glede na organizacijo zapleta: zaplet pripoveduje o boju, v katerem se spopadeta dve skupini; solo junaki so običajno člani skupine. Te skupine sta lahko dve ljudstvu (na primer Rusi in Tatari), plemena, klani; ali bogovi in ​​demoni (na primer grški olimpijci in titani). Nasprotniki se srečajo v fizičnem boju.

V politeističnih kulturah lahko človeški nasprotniki uporabljajo svoje sposobnosti za magijo (čarovništvo; božanstva uporabljajo svojo fizično moč kot človeški bojevniki in svoje čudežne sposobnosti, ki so v korelaciji s človeškimi magičnimi sposobnostmi). Oblika bitke je bodisi dvoboj med posamezniki bodisi bitka med skupinami bojevnikov.

Konflikt nastane zaradi moči, slave ali materialnega bogastva (kar vključuje lastništvo žensk). Po vrsti odnosa do resničnosti: ep spada med realistične zvrsti.

V politeističnih kulturah je človekova sposobnost čarovništva, magije in sposobnost bogov, da delajo čudeže, vključeni v splošno razumevanje realnosti.

Ustna kompozicija, ustna izvedba in ustni prenos epa povzročajo formalnost in potrebujejo že pripravljene modele na vseh ravneh dela.

Ustna izvedba se lahko giblje od popolne improvizacije do zveste reprodukcije naučenega besedila ali glasnega branja in petja iz posnetega besedila.

Posneto delo je lahko v kateri koli fazi: od vestnega posnetka posameznega ustnega nastopa do povsem avtorskih del. Vmes med temi skrajnimi primeri so različni rezultati montaže in ponovnega pisanja takšnih posnetkov (zdaj se imenujejo "tradicionalni" ep, ki vključuje na primer finsko "Kalevala", indijsko klasično "Mahabharata").

Poskusimo torej povzeti vse prejete podatke o ustnem junaškem epu.

Prvič, to delo je mogoče predstaviti tako v poeziji kot v prozi, kar za žanr ni velikega pomena.

Drugič, junaška pesem temelji na soočenju dveh skupin: v boju ali prek njihovih predstavnikov v dvoboju, v fizičnem boju s pomočjo čarovništva, magije in čudežev.

Tretjič, dela so večinoma izvedena na realističen način.

Četrtič, junaški ep ima osrednji status za dano kulturo; če nima religioznih vidikov, je njen status povprečen in upada statusu verske literature, ki zavzema osrednji položaj v kulturi.

Petič, dela so sestavljena in izvedena ustno z intenzivno uporabo literarnih formulačnih sredstev. Ustno izvedbo lahko posnamete ročno. Dela preteklosti so prišla do nas v bolj ali manj temeljito urejeni ali predelani obliki.

In zdaj pojdimo na neposredno klasifikacijo junaškega epa.

Torej lahko ločimo tri skupine junaških pesmi.

Prva skupina je »epizodični« tip: posamezna dela niso odvisna drug od drugega in imajo ponovljivost na enak način kot ljudske pravljice.

V njem je veliko likov, med katerimi je veliko zgodovinskih osebnosti, ki pa so večinoma izvlečeni iz svojega resničnega zgodovinskega konteksta, reducirani na preprosta imena in igrajo standardne vloge v pripovedi.

Za vse like velja, da pripadajo isti generaciji in imajo enak status. Tu in tam nastopi oče ali sin bojevnika. Na primer, v južnoslovanskem epu lahko liki, ki so živeli v XIV stoletju, sobivajo v istem delu z liki, ki so živeli v XVI in XVII stoletju.

Zgodbe redko pripovedujejo o resničnem zgodovinskem dogodku; to so tipične zgodbe, ki se ponavljajo. Noben lik nima epske biografije.

Druga vrsta junaškega epskega izročila je biografski ep. Tradicija je zgrajena okoli osrednjega lika in sledi njegovi biografiji. Lahko se nadaljuje z biografijo njegovega sina in vnuka.

Osrednji junak je kralj, poglavar plemena in podobno, ostali vitezi pa so njegovi paladini. Zgodovinskost osrednjega lika, še bolj pa njegovih paladinov, je pogosto sporna. Spet vsi vitezi pripadajo isti generaciji in sodelujejo med seboj. Komad se nikoli ali skoraj nikoli ne izvede v celoti naenkrat, temveč gre za verigo samostojnih komadov, od katerih vsak ponavlja epizodnost epa in se izvaja ločeno.

Razlike od epizodnega epa so v hierarhični organizaciji likov, v liku osrednjega junaka, v epizodah njegovega rojstva, odraščanja in smrti, ki tvorijo celo tradicijo. Vsega tega v tradiciji epizodnega epa ni. Primer je armenski, tibetanski in srednjeazijski turški ustni ep.

Tretja vrsta junaškega epa je "epski cikel": skupina dokončanih del, v vsakem od katerih nastopajo isti liki. Sama dela so med seboj neodvisna in se navezujejo na iste epske zaplete kot dela epizodnega epa.

Liki so zaznani kot pripadniki iste generacije. Med seboj so hierarhično povezani kot paladini osrednjega lika, ki je njihov gospodar.

Za posamezna celostna dela ne velja organizacijsko načelo, ki bi lahko bila biografija osrednjega lika.

Epski cikel ne vsebuje podrobne biografije. Na primer: ruska epska tradicija ne daje biografskega opisa življenja kneza Vladimirja kot nosilca vrhovne oblasti.

Tako kot ljudske pravljice, ista epska zgodba obstaja v mnogih kulturah; epska dela, tako kot ljudske pravljice, imajo ponovljivost. Ni ljudi, ki ne bi ohranili spomina na svojo preteklost.

Ko v razvoju svoje kulture doseže stopnjo, na kateri nastane pisanje, se ta spomin odloži v obliki koledarskih zapisov, kronik, kronik. Toda že pred pisanjem, celo stoletja pred državnim, plemenskim, plemenskim življenjem, so vsi ljudje govorili in peli o dejanjih in dogodkih svojega preteklega in sedanjega življenja, o svojih bogovih in podvigih svojih junakov.

Tako je na glas nastopila legendarna in zgodovinska pesem, bolj ali manj olepšana s pravljično in mitološko fikcijo.

Obdobje, v katerem nastaja junaški ep katerega koli naroda, je na te pesniške stvaritve vedno vtisnjeno s pečatom okolja, v katerem in za katerega so nastale. Epi so tako raznoliki kot usode držav in ljudstev, kot narodni značaji, kot jezik.

Kolektivni spomin ljudi je bil junaški ep, ki je odražal njihovo duhovno življenje, ideale in vrednote. Začetki zahodnoevropskega junaškega epa ležijo v globinah barbarske dobe. Šele v 8. - 9. stoletju. nastali prvi posnetki epskih del. Zgodnja faza epske poezije, povezana z oblikovanjem zgodnje fevdalne vojaške poezije - keltske, anglosaksonske, germanske, staronordijske - je prišla do nas le delno.

Zgodnji ep zahodnoevropskih ljudstev je nastal kot posledica interakcije junaške pravljične pesmi in primitivnega mitološkega epa o prednikih - "kulturnih junakih", ki so veljali za prednike plemena.

Junaški ep je prišel do nas v obliki grandioznih epov, pesmi, v mešani, pesniško-pesevski obliki, redkeje v prozaični obliki.

Najstarejša islandska literatura po času nastanka vključuje poezijo skaldov, edske pesmi in islandske sage (prozaične legende). Najstarejše pesmi Skalda so se ohranile le v obliki citatov iz islandskih sag iz 13. stoletja. Po islandski tradiciji so imeli Skaldi družbeni in verski vpliv, bili so pogumni in močni ljudje. Skaldova poezija je posvečena pohvali vsakega podviga in zanj prejetemu daru. Skaldska poezija je neznana lirika, je junaška poezija v dobesednem pomenu besede. Verzi okoli 250 skald so se ohranili do danes. Eden od njih - slavni pesnik bojevnik - Egil Skallagrimson (10. stoletje) pripoveduje o prvi islandski sagi - "Saga o Egilu".

Ob avtorski poeziji skald na Islandiji v istem obdobju so bile splošno znane pesmi o bogovih in junakih, ki so bile dela neosebne tradicije. Njihova glavna vsebina so glavni mitološki zapleti - podvigi bogov in junakov, legende o nastanku sveta, njegovem koncu in ponovnem rojstvu itd. Te pesmi so bile posnete približno sredi 13. stoletja. in pogojno združena z imenom "Starejša Edda". Datum nastanka ene ali druge eddske pesmi ni ugotovljen; nekatere od njih segajo v vikinško dobo (IX-XI stoletja).

Islandske sage so posvečene dogodkom, ki so se zgodili stoletje po poselitvi Islandije s strani Norvežanov ("stoletje sag" - 930 - 1030). Sestavljeni v prozaični obliki, pripovedujejo o najbolj znanih predstavnikih določenih klanov, o plemenskem sovraštvu, vojaških pohodih, bojih itd. Število junakov v sagah je zelo pomembno, prav tako njihova velikost. Ogromna zbirka sag je tako rekoč ogromen ep, katerega junaki so na tisoče Islandcev, ki delujejo približno istočasno. Neimenovani avtorji islandskih sag ne opisujejo le dogodkov, temveč tudi običaje, psihologijo in vero svojega časa ter izražajo skupno mnenje ljudi.

Keltski ep je najstarejša evropska literatura. Irske sage so nastale v 1. stoletju. AD in se je oblikovala skozi več stoletij. V pisni obliki obstajajo že od 7. stoletja. - (do nas so prišli v zapisih iz 12. stoletja). Zgodnje irske sage so mitološke in junaške. Njihova vsebina so poganska verovanja starih Keltov, mitska zgodovina poselitve Irske. V junaških sagah je glavni junak Cuchulainn odražal nacionalni ideal ljudi - neustrašen bojevnik, pošten, močan, velikodušen. V junaških sagah je veliko prostora namenjenega opisu Cuchulainnovih bojev.

Fenski cikel sega v 12. stoletje. Njegov junak je Finn McCool, njegov sin, pevec Oisin in njihova vojska. Ta cikel je obstajal v številnih izdajah, številne pripovedujejo o Oisinovih potepanjih v čudovite dežele in o njegovi vrnitvi na Irsko po njenem pokristjanjevanju. V dialogih Oisina in sv. Patrick primerja življenje ljudi pred in po pokristjanjevanju.

Čeprav so bile starodavne irske sage zabeležene že v XII stoletju, do XVII stoletja. še naprej so obstajale v obliki ustnega izročila, sčasoma pa so prevzele obliko irske ljudske pravljice in balade.

Anglosaksonski ep Beowulf, ki sega v poznega 7. - zgodnjega 8. stoletja, je nastal na podlagi prejšnjih ustnih junaških pesmi. Junak epa je pogumni vitez iz južnoskandinavskega plemena Gauts, ki v težavah reši danskega kralja Hrothgarja. Junak izvede tri čudovite podvige. Premaga pošast Grendala, ki je iztrebila kraljeve bojevnike. Potem ko je smrtno ranil Grendala in premagal njegovo mamo, ki je maščevala sina, Beowulf postane kralj Goutov. Ker je že star, doseže svoj zadnji podvig - uniči strašnega zmaja, ki se maščuje Gautom za ukradeno zlato skodelico. V dvoboju z zmajem junak umre.

"Beowulf" je muhast preplet mitologije, folklore in zgodovinskih dogodkov. Boj s kačami, trije čudoviti dvoboji - elementi ljudske pravljice. Hkrati je sam junak, ki se bori za interese svojega plemena, njegova tragična smrt značilne značilnosti junaškega epa, zgodovinskega po svojem bistvu (nekatera imena in dogodki, opisani v epu, najdemo v zgodovini starih Nemcev ). Ker nastajanje epa sodi v konec 7. - začetek 8. stoletja, t.j. več kot stoletje po tem, ko so anglosaksonci sprejeli krščanstvo, se krščanski elementi nahajajo tudi v Beowulfu.

V XII stoletju. v predelavah se pojavljajo prvi pisni spomeniki srednjeveškega junaškega epa. Ker so avtorske, v osnovi temeljijo na ljudskem junaškem epu. Podobe srednjeveškega epa so v marsičem podobne podobam tradicionalnih epskih junakov - to so neustrašni bojevniki, ki pogumno branijo svojo državo, pogumni, zvesti svoji dolžnosti.

Junaški srednjeveški ep v idealizirani obliki odraža ljudske norme junaškega vedenja, v njem se v sintetizirani obliki odražajo ideje ljudi o kraljevi moči, odredu, o junakih, prežeta je z duhom ljudskega domoljubja.

Ker pa je srednjeveški junaški ep v priredbah nastajal v obdobju že dovolj razvite kulture svojega časa, so v njem očitne sledi vpliva viteških in religioznih idej dobe nastanka. Junaki srednjeveškega epa so zvesti zagovorniki krščanske vere (Sid, Roland), zvesti vazali svojim gospodom.

V srednjeveški literaturi so se razvili trije obsežni epski cikli - o Aleksandru Velikem, o kralju Arthurju in o Karlu Velikem. Najbolj priljubljena sta bila zadnja dva, tk. Aleksander Veliki je živel v predkrščanski dobi.

V središču karolinškega epa je vojna v Španiji. Za razliko od kralja Arthurja je junak karolinškega epa resnična zgodovinska oseba - Karel Veliki. V središču epa o španski vojni je poveličevanje podviga nečaka Karla Velikega Rolanda, ki je služil kot osnova za enega najzgodnejših spomenikov srednjeveškega junaškega epa - francoske pesmi o Rolandu. Pesem je nastala v času križarskih vojn. (Sredi 11. stoletja je bila splošno znana – pele so jo čete Williama Osvajalca pred bitko pri Hastingsu leta 1066) Njegov najzgodnejši rokopis sega v 12. stoletje. Zgodovinska osnova "Pesmi" je pohod Karla Velikega v Španijo leta 778 z namenom, da bi na silo vsadil krščanstvo med Mavre. (Ljudska legenda je dogodke iz leta 778 povezovala z bojem Frankov proti vdoru Arabcev v Evropo.) Vendar je bil poskus Karla Velikega neuspešen – Mavri umikajo se Franke v soteski Ronseval. Ta dogodek je postal zaplet junaške pesmi, kasneje pa je bil dobesedno obdelan in je bil osnova "Pesmi o Rolandu" (čeprav pesem temelji na zgodovinskih dogodkih in osebnostih, je v njej veliko fikcionalizma). Glavni lik "Pesmi" je zgodovinska oseba, v kroniki Karla Velikega je omenjen kot plemeniti fevdalec.

Junak pesmi Roland, nečak Karla Velikega, svetuje kralju, naj pošlje svojega očima Ganelona na pogajanja s saracenskim kraljem Marsilijem. Vendar slednji izda Franke s sklenitvijo tajnega dogovora z Marsilom. Da bi maščeval svojemu pastorku za tvegano misijo, Ganelon svetuje Karlu, naj zapusti sotesko Ronseval in tam pusti le Rolandove bojevnike. Mavri uničijo junakovo četo, sam Roland umre zadnji, ko se spomni svojih padlih vojakov. Ganelon, ki je izdal junaka, je obsojen na sramotno smrt.

Španski ep - "Pesem moje strani" - je nastal v obdobju "rekonkviste" (XII. stoletje), med bojem Špancev za vrnitev dežel, ki so jih zasegli Mavri. Prototip junaka pesmi je bila zgodovinska oseba - Rodrigo Diaz de Vivar (Mavri so ga imenovali "Sid", torej gospodar).

Pesem pripoveduje, kako se Sid, ki ga je izgnal kastiljski kralj Alphonse, pogumno bori proti Mavrom. Kot nagrado za zmage Alphonse poroči Sidovi hčerki s plemenitimi Infants of Carrion. Drugi del "Pesmi" pripoveduje o izdaji Sidovih zetov in njegovem maščevanju za ogorčeno čast njegovih hčera.

Odsotnost fikcije, realističen prikaz življenja in običajev takratnih Špancev, sam jezik "pesmi", blizu ljudskemu, naredijo "Pesem moje strani" najbolj realističen ep v srednjeveški književnosti.

Izjemen spomenik nemškega epa - "Pesem o Nibelungih" - je bil zabeležen okoli leta 1225. Zaplet "Pesmi" temelji na starodavnih germanskih legendah iz časov velikega preseljevanja narodov - smrti enega od germanskih kraljestva - Burgundija - kot posledica invazije Hunov (437). Vendar je v "Pesmi" izjemno težko prepoznati to zgodovinsko epizodo obdobja nomadskih vpadov. Sliši se le daljni odmev tistih daljnih dogodkov.

Nizozemski princ Siegfried se privabi burgundski kraljici Krimgildi in njenemu bratu Guntherju s prevaro pomaga poročiti islandsko kraljico Brunhilde. Leta pozneje Brünnhilde odkrije prevaro in ukaže ubiti Siegfrieda (brat njegove žene Krimgilde je vpleten v zaroto proti Siegfriedu). Kralji iz Krimhilde privabijo zlati zaklad čudovitih Nibelungov, Siegfriedov morilec pa ga skrije v Renu. Krimgilda se zaobljubi, da se bo maščevala za zahrbtno smrt svojega moža (ubitega z nožem v hrbet). Poroči se s kraljem Hunov Atilo in čez nekaj časa povabi vse sorodnike s svojimi bojevniki v hunsko deželo (v "Pesmi" se Burgundi pojavljajo pod imenom Nibelungi). Med praznikom Krimgilda namerno priredi prepir, med katerim pogine celotna burgundska družina. Krimgilda sama pogine v rokah edinega preživelega bojevnika ...

Literaturo zahodnega zgodnjega srednjega veka so ustvarila nova ljudstva, ki so naseljevala zahodni del Evrope s Kelti (Britoni, Gali, Belgi, Helveti) in starimi Germani, ki so živeli med Donavo in Renom, blizu Severnega morja in v južno od Skandinavije (Suevi, Goti, Burgundi, Keruski, Angli, Sasi itd.).

Ta ljudstva so najprej častila poganske plemenske bogove, kasneje pa so sprejela krščanstvo in verovala, vendar so na koncu germanska plemena osvojila Kelte in zasedla ozemlje današnje Francije, Anglije in Skandinavije. Literaturo teh ljudstev predstavljajo naslednja dela:

• 1. Zgodbe o življenju svetnikov – hagiografija. Življenja svetnikov, videnja in uroki;
• 2. Enciklopedična, znanstvena in historiografska dela.

Izidor Seviljski (približno 560-636) - "etimologija ali začetek"; Bede Častljivi (približno 637-735) - "o naravi stvari" in "cerkveni zgodovini ljudstva Anglov", Jordan - "o izvoru dejanj Gotov"; Alkuin (okoli 732-804) - razprave o retoriki, slovnici, dialektiki; Einhard (približno 770-840) "Biografija Karla Velikega";

3. Mitologija in junaško-epske pesmi, sage in pesmi keltskih in germanskih plemen. Islandske sage, irski ep, "Starejša Edda", mlajša Edda "," Beowulf ", karelsko-finski ep" Kalevala ".

Junaški ep je eden najbolj značilnih in priljubljenih žanrov evropskega srednjega veka. V Franciji je obstajal v obliki pesmi, imenovanih geste, t.j. pesmi o dejanjih, podvigih. Tematsko osnovo geste sestavljajo resnični zgodovinski dogodki, od katerih večina sega v 8. - 10. stoletje. Verjetno so se takoj po teh dogodkih pojavile legende in legende o njih. Možno je tudi, da so te legende prvotno obstajale v obliki kratkih epizodnih pesmi ali prozaičnih zgodb, ki so se razvile v okolju predkraljevskega spremstva. Vendar so že zelo zgodaj epizodne legende presegle to okolje, se razširile med množice in postale last celotne družbe: z enakim navdušenjem so jih poslušali ne le vojaški sloj, ampak tudi duhovščina, trgovci, obrtniki in kmetje.

Junaški ep kot celovita slika ljudskega življenja je bil najpomembnejša zapuščina književnosti zgodnjega srednjega veka in je zavzemal pomembno mesto v umetniški kulturi zahodne Evrope. Po Tacitu so pesmi o bogovih in junakih nadomestile zgodovino za barbare. Najstarejši je irski ep. Nastala je od 3. do 8. stoletja. Epske pesmi o junakih bojevnikih, ki so jih ustvarili ljudje že v poganskem obdobju, so najprej obstajale v ustni obliki in so se prenašale iz ust v usta. Peli in prepevali so jih ljudski pripovedovalci. Kasneje, v 7. in 8. stoletju, po pokristjanjevanju, so jih popravljali in zapisovali učeni pesniki, katerih imena so ostala nespremenjena. Za epska dela je značilno prepevanje junaških dejanj junakov; preplet zgodovinskega ozadja in fikcije; poveličevanje junaške moči in podvigov glavnih junakov; idealizacija fevdalne države.

Značilnosti junaškega epa:

• 1. Ep je nastal v razmerah razvoja fevdalnih odnosov;
• 2. Epska slika sveta reproducira fevdalne odnose, idealizira močno fevdalno državo in odseva krščanska prepričanja, hrv. ideali;
• 3. Glede zgodovine je zgodovinska osnova jasno vidna, a je hkrati idealizirana, pretirana;
• 4. Bogatyrs - zagovorniki države, kralja, neodvisnosti države in krščanske vere. Vse to je v epu obravnavano kot narodna zadeva;
• 5. Ep je povezan z ljudsko pripovedjo, z zgodovinskimi kronikami, včasih s viteško romanco;
• 6. Ep je preživel v državah celinske Evrope (Nemčija, Francija).

Na junaški ep je močno vplivala keltska in germansko-skandinavska mitologija. Epi in miti so pogosto tako prepleteni in prepleteni, da je med njimi precej težko potegniti mejo. Ta povezava se odraža v posebni obliki epskih legend - sag - staroislandskih proznih pripovedi (islandska beseda "saga" izhaja iz glagola "povedati"). Sage so sestavljali skandinavski pesniki 9.-12. stoletja. - skalds. Stare islandske sage so zelo raznolike: sage o kraljih, sage o Islandcih, sage o starih časih ("Saga o Welsungih").

Zbirka teh sag je prišla do nas v obliki dveh Edd: "Starejša Edda" in "Mlajša Edda". Mlajša Edda je prozaična pripoved starodavnih germanskih mitov in legend, ki jo je izvajal islandski zgodovinar in pesnik Snorri Sjurluson v letih 1222-1223. Starejša Edda je zbirka dvanajstih poetičnih pesmi o bogovih in junakih. Jedrnate in dinamične pesmi starejše Edde, ki segajo v 5. stoletje in so bile posnete očitno v 10-11. stoletju, so razdeljene v dve skupini: legende o bogovih in legende o junakih. Poglavar bogov je enooki Odin, ki je bil prvotno bog vojne. Drugi najpomembnejši za Odinom je bog groma in plodnosti Thor. Tretji je zlobni bog Locke. In najpomembnejši junak je junak Sigurd. Junaške pesmi Starejše Ede temeljijo na vsenemških epskih legendah o zlatu Nibelungov, na katerem leži prekletstvo in ki vsakomur prinaša nesrečo.

Sage so se razširile tudi na Irskem, največjem središču keltske kulture v srednjem veku. To je bila edina država zahodne Evrope, kamor ni šlo stopalo rimskega legionarja. Irske legende so ustvarjali in posredovali potomcem druidi (duhovniki), bardi (pevci-pesniki) in felidi (vedeževalci). Jasen in jedrnat irski ep se ni oblikoval v poeziji, temveč v prozi. Lahko ga razdelimo na junaške sage in fantastične sage. Protagonist junaških sag je bil plemeniti, pošteni in pogumni Cuchulainn. Njegova mati je kraljeva sestra, oče pa bog svetlobe. Cuchulainn je imel tri napake: bil je premlad, preveč drzen in prelep. Starodavna Irska je v podobi Cuchulainna utelešala svoj ideal hrabrosti in moralne popolnosti.

V epskih delih se pogosto prepletajo resnični zgodovinski dogodki in fantastična fikcija. Tako je "Pesem o Hildenbrandu" nastala na zgodovinski podlagi - boju ostrogotskega kralja Teodorika z Odoakrom. Ta starodavni germanski ep iz obdobja preseljevanja ljudstev je nastal v poganski dobi in je bil najden v rokopisu iz 9. stoletja. To je edini spomenik nemškega epa, ki je prišel do nas v pesmi.

V pesmi "Beowulf" - junaškem epu Anglosaksoncev, ki je prišel do nas v rokopisu začetka 10. stoletja, se fantastične dogodivščine junakov odvijajo tudi v ozadju zgodovinskih dogodkov. Svet "Beowulfa" je svet kraljev in bojevnikov, svet pogostitev, bitk in dvobojev. Junak pesmi je pogumen in velikodušen bojevnik iz ljudstva Protin, Beowulf, ki izvaja podvige in je vedno pripravljen pomagati ljudem. Beowulf je radodaren, usmiljen, zvest vodji in pohlepen po slavi in ​​nagradah, dosegel je številne podvige, se zoperstavil pošasti in ga uničil; premagal še eno pošast v podvodnem stanovanju - Grendelovo mamo; stopil v boj z zmajem, ki je dihal ogenj, ki ga je razjezil poskus na starodavni zaklad, ki ga je čuval, in opustošil državo. Za ceno lastnega življenja je Beowulfu uspelo premagati zmaja. Pesem se zaključi s prizorom slovesnega sežiga junakovega telesa na pogrebnem pognju in gradnjo gomile nad njegovim pepelom. Tako se v pesmi pojavlja znana tema nesreče, ki prinaša zlato. Ta tema bo kasneje uporabljena v viteški literaturi.

Nesmrtni spomenik ljudske umetnosti je "Kalevala" - karelsko-finski ep o podvigih in dogodivščinah junakov pravljične dežele Kaleva. "Kalevala" je sestavljena iz ljudskih pesmi (run), ki jih je zbral in posnel rojen iz finske kmečke družine Elias Lennrot in jih objavil v letih 1835 in 1849. rune so črke abecede, vklesane na les ali kamen, ki so jih uporabljali skandinavski in drugi germanski narodi za kultne in spominske napise. Celotna »Kalevala« je neutrudna pohvala človeškega dela, v njej ni niti kančka »dvorske« poezije.

Francoska epska pesem "Pesem o Rolandu", ki je prišla do nas v rokopisu iz 12. stoletja, pripoveduje o španskem pohodu Karla Velikega leta 778, protagonist Rolandove pesmi pa ima svoj zgodovinski prototip. Res je, da se je kampanja proti Baskom v pesmi spremenila v sedemletno vojno z "neverniki", sam Karl pa - iz 36-letnega moškega v sivolasega starca. Osrednja epizoda pesmi, bitka pri Ronsevalu, poveličuje pogum ljudi, zvestih dolžnosti, in »sladko Francijo«.

Ideološki koncept legende se razkrije s primerjavo Pesmi o Rolandu z zgodovinskimi dejstvi, ki so podlaga za to legendo. Leta 778 se je Karel Veliki vmešal v notranje spore španskih Mavrov in se strinjal, da bo pomagal enemu od muslimanskih kraljev proti drugemu. Ko je prečkal Pireneje, je Karel zavzel več mest in oblegal Zaragozo, toda potem, ko je več tednov stal pod njenim obzidjem, se je moral brez ničesar vrniti v Francijo. Ko se je vračal skozi Pireneje, so Baski, razdraženi zaradi prehoda tujih čet skozi njihova polja in vasi, postavili zasedo v soteski Ronseval in z napadom na zaledno stražo Francozov pobili mnoge od njih. Kratko in brezplodno odpravo v severno Španijo, ki ni imela nobene zveze z verskim bojem in se je končala z ne posebej pomembnim, a vseeno nadležnim vojaškim neuspehom, so pripovedovalci spremenili v sliko sedemletne vojne, ki se je končala z osvojitev vse Španije, nato strašna katastrofa med umikom francoske vojske, in tukaj sovražniki niso bili baskovski kristjani, ampak vsi isti Mavri, in končno, slika maščevanja Karla v oblika veličastne, resnično "svetovne" bitke Francozov s povezovalnimi silami celotnega muslimanskega sveta.

Poleg hiperbolizacije, značilne za celotno ljudsko epiko, ki se je kazala ne le v razsežnosti upodobljenih dogodkov, temveč tudi v slikah nadčloveške moči in spretnosti posameznih likov ter v idealizaciji glavnih likov ( Roland, Karl, Turpin), je celotna zgodba nasičena z idejo verskega boja proti islamu in posebnega poslanstva Francije v tem boju. Ta ideja je našla svoj živ izraz v številnih molitvah, nebeških znamenjih, verskih pozivih, ki so polnili pesem, v omalovaževanju "poganov" - Mavrov, v večkratnem poudarjanju posebnega pokroviteljstva, ki ga je Karlu dal Bog, v podobi Rolanda kot viteza - Karlov podložnik in podložnik Gospoda, ki mu pred smrtjo iztegne rokavico kot suzerena, končno v podobi nadškofa Turpina, ki z eno roko blagoslavlja francoske viteze za boj in odpušča grehe umirajočim , z drugim pa premaga sovražnike, ki poosebljajo enotnost meča in križa v boju proti »nevernikom«.

Vendar "Pesem o Rolandu" še zdaleč ni izčrpana s svojo nacionalno-versko idejo. Z veliko močjo je odražal družbenopolitična nasprotja, značilna za intenzivno razvijanje v 10. - 11. stoletju. fevdalizem. Ta problem je v pesem uveden z epizodo Ganelonove izdaje. Razlog za vključitev te epizode v legendo bi lahko bila želja pevcev-pripovedovalcev, da bi pojasnili zunanji usodni razlog za poraz "nepremagljive" vojske Karla Velikega. Toda Ganelon ni le izdajalec, ampak izraz nekega zlega načela, sovražnega do vsake nacionalne stvari, poosebljenje fevdalnega, anarhičnega egoizma. Ta začetek je v pesmi prikazan v vsej svoji moči, z veliko umetniško objektivnostjo. Ganelon nikakor ni upodobljen nekega fizičnega in moralnega čudaka. To je dostojanstven in pogumen borec. Pesem o Rolandu ne razkriva toliko črnine posameznega izdajalca Ganelona, ​​kolikor razkriva uničenost za domovino tega fevdalnega, anarhičnega egoizma, katerega v nekaterih pogledih je Ganelon sijajen predstavnik.

Ob tej opoziciji Rolanda in Ganelona se skozi celotno pesem vleče še ena opozicija, manj ostra, a prav tako temeljna - Roland in njegov ljubljeni prijatelj, po imenu brat Olivier. Tu ne trčita dve sovražni sili, ampak dve različici istega pozitivnega principa.

Roland v pesmi je mogočni in briljanten vitez, brezhiben v podložniškem nastopu. Je zgled viteške hrabrosti in plemenitosti. Toda globoka povezanost pesmi z ljudskim pisateljstvom in ljudskim razumevanjem junaštva se kaže v tem, da vse viteške poteze Rolanda poda pesnik v humanizirani obliki, osvobojeni razrednih omejitev. Rolandu je tuj junaštvo, krutost, pohlep, anarhična volja fevdalcev. Človek čuti v njem presežek mladostne moči, veselo vero v pravičnost svoje stvari in lastno srečo, strastno žejo po nesebičnem podvigu. Poln ponosnega samozavedanja, a hkrati tuj vsakršni aroganciji ali koristoljubju, v celoti posveča svoje moči služenju kralju, ljudem, domovini. Težko ranjen, ki je v bitki izgubil vse svoje tovariše, se Roland povzpne na visok hrib, se uleže na tla, položi zraven zaupljiv meč in Olifanov rog ter obrne obraz proti Španiji, da bi cesar vedel, da je "umrl, a zmagal v bitki." Za Rolanda ni bolj nežne in svete besede kot »sladka Francija«; z mislijo nanjo umre. Zaradi vsega tega je Roland kljub viteškemu videzu postal pravi ljudski junak, razumljiv in vsem blizu.

Olivier je prijatelj in brat, Rolandov "drzni brat", pogumen vitez, ki ima raje smrt kot nečast umika. Olivier v pesmi označuje epitet "razumen". Trikrat poskuša Olivier prepričati Rolanda, naj zatrobi v Olifanov rog, da bi poklical na pomoč vojsko Karla Velikega, vendar Roland trikrat noče storiti. Olivier umre s svojim prijateljem in pred smrtjo moli "za sladko domovino."

Cesar Karel Veliki je Rolandov stric. Njegova podoba v pesmi je nekoliko pretirana podoba starega modrega voditelja. V pesmi je Charles star 200 let, čeprav v času resničnih dogodkov v Španiji ni bil star več kot 36 let. Moč njegovega imperija je tudi v pesmi močno pretirana. Avtorica vanj vključuje tako države, ki so ji res pripadale, kot tiste, ki vanj niso bile vključene. Cesarja je mogoče primerjati le z Bogom: da bi imel čas za kaznovanje Saracenov pred sončnim zahodom, je sposoben ustaviti sonce. Karel Veliki na predvečer smrti Rolanda in njegove vojske vidi preroške sanje, vendar ne more več preprečiti izdaje, ampak le preliva "toke solz". Podoba Karla Velikega je podobna podobi Jezusa Kristusa - njegovih dvanajst vrstnikov (primerjajte z 12 apostoli) in izdajalec Ganelon se pojavi pred bralcem.

Ganelon je vazal Karla Velikega, očima glavnega junaka Rolandove pesmi. Cesar po Rolandovem nasvetu pošlje Ganelona na pogajanja s saracenskim kraljem Marsilom. To je zelo nevarna misija in Ganelon se odloči, da se bo maščeval svojemu pastorku. Z Marsilom vstopi v zahrbtno zaroto in ga, ko se vrne k cesarju, prepriča, da zapusti Španijo. Na pobudo Ganelona v soteski Ronseval v Pirenejih vojsko Karla Velikega, ki jo vodi Roland, napadejo preštevilčni Saraceni. Roland, njegovi prijatelji in vse njegove čete umrejo brez koraka nazaj od Ronsevala. Ganelon v pesmi pooseblja fevdalno sebičnost in aroganco, ki meji na izdajo in nečast. Navzven je Ganelon čeden in pogumen ("je svežega obraza, na videz in pogumen in ponosen. To je bil drzen človek, bodi iskren, bil je"). Ganelon, ki zanemarja vojaško čast in sledi le želji, da bi se maščeval Rolandu, postane izdajalec. Zaradi njega umirajo najboljši vojaki Francije, zato je konec pesmi - prizorišče sojenja in usmrtitve Ganelona - naraven. Nadškof Turpen je bojevnik-duhovnik, ki se pogumno bori proti »nevernikom« in blagoslavlja Franke za boj. Njegova podoba je povezana z idejo o posebnem poslanstvu Francije v narodno-verskem boju proti Saracenom. Turpen je ponosen na svoje ljudi, ki se po svoji neustrašnosti ne morejo primerjati z nobenim drugim.

Španski junaški ep "Pesem o strani" je odražal dogodke rekonkviste - španskega osvajanja njihove države od Arabcev. Protagonist pesmi je slavni rekonkvista Rodrigo Diaz de Bivar (1040 - 1099), ki so ga Arabci imenovali Sid (gospodar).

Sidova zgodba je služila kot material za številne Gotape in kronike.

Glavne pesniške legende o Sideju, ki so prišle do nas, so:

• 1) cikel pesmi o kralju Sanchu II in obleganju Samare od 13. do 14. stoletja, po mnenju zgodovinarja španske književnosti F. Kel'ina, "služi kot nekakšen prolog k" Pesmi moje strani " ;
• 2) sama »Pesem moje strani«, ki jo je okoli leta 1140 ustvaril verjetno eden od Sidovih bojevnikov in ohranjena v enem samem izvodu iz 14. stoletja z velikimi izgubami;
• 3) in pesem ali rimano kroniko "Rodrigo" v 1125 verzih in sorodnih romancah o Sideju.

V germanskem epu "Pesem o Nibelungih", ki se je iz posameznih pesmi dokončno razvil v epsko legendo v 12-13. stoletju, je tako zgodovinska osnova kot izmišljena povest. Ep odraža dogodke velikega preseljevanja ljudstev 4.-5. stoletja. obstaja tudi resnična zgodovinska oseba - mogočni vodja Atila, ki se je spremenil v prijaznega, šibko voljnega Etzela. Pesem je sestavljena iz 39 pesmi - "avanture". Dejanje pesmi nas popelje v svet dvornih veselic, viteških turnirjev in lepih dam. Glavni junak pesmi je nizozemski princ Siegfried, mladi vitez, ki je opravil številne čudovite podvige. Je drzen in pogumen, mlad in čeden, drzen in aroganten. Toda usoda Siegfrieda in njegove bodoče žene Kriemhilde je bila tragična, za katero je zaklad z zlatom Nibelunga postal usoden.

Junaški ep

Vprašanje izvora junaškega epa - enega najtežjih v literarni znanosti - je povzročilo številne različne teorije. Med njimi izstopata dva: »tradicionalizem« in »antitradicionalizem«. Temelje prvega od njih je postavil francoski medielist Gaston Paris (1839-1901) v svojem glavnem delu "Poetična zgodovina Karla Velikega" (1865). Teorija Gastona Parisa, imenovana "kantilenska teorija", je reducirana na naslednje glavne določbe. Primarna osnova junaškega epa so bile majhne lirsko-epske kantilene pesmi, ki so bile razširjene v 8. stoletju. Konzole so bile neposreden odziv na določene zgodovinske dogodke. Stotine let obstajajo kantilne. ustnega izročila, od X st. začne se proces njihovega združevanja v velike epske pesmi. Ep je produkt dolgoletne kolektivne ustvarjalnosti, najvišji izraz duha ljudstva. Zato je nemogoče imenovati enega samega ustvarjalca epske pesmi, samo pisanje pesmi je mehanski in ne ustvarjalni proces,

Blizu tej teoriji je bilo stališče sodobnika Gastona Parisa Leona Gaultierja, avtorja dela "Francoski ep" (1865). Samo v enem stališču so se učenjaki odločilno razhajali: Pariz je vztrajal pri nacionalnem izvoru francoskega junaškega epa, Gaultier je govoril o njegovih germanskih temeljih. Največji "antitradicionalist" je bil študent Gastona Parisa Joseph Bedier (1864-1938). Bedier je bil pozitivist, v znanosti je priznal le dokumentarno dejstvo in teorija Gastona Parisa že ni mogla sprejeti, ker ni ohranjenih nobenih zgodovinsko izpričanih podatkov o obstoju kantilena. Bedier je zanikal stališče, da je ep že dolgo obstajal v ustnem izročilu, saj je rezultat kolektivne ustvarjalnosti. Bedier pravi, da je ep nastal točno takrat, ko so ga začeli snemati. Ta proces se je začel sredi 11. stoletja, vrhunec pa je dosegel v 12. stoletju. V tem času je bilo romanje, ki ga je aktivno spodbujala cerkev, v zahodni Evropi nenavadno razširjeno. Menihi, ki so želeli opozoriti na svete relikvije svojih samostanov, so zbirali legende in izročila o njih. To gradivo so uporabljali potujoči pevci-pripovedovalci - žonglerji, ki so ustvarjali obsežne junaške pesmi. Bedierjevo teorijo so imenovali "monaško-žongliranje".

Stališča "tradicionalistov" in "antitradicionalistov" "je v svoji teoriji o nastanku junaškega epa do neke mere združil Aleksander Nikolajevič Veselovski. Bistvo njegove teorije je naslednje. Čez nekaj časa je odnos se dogajanje, opisano v pesmih, umirja, izgublja se ostrina čustev in potem se rodi epska pesem. Čas teče in pesmi, tako ali drugače blizu ena drugi, se seštevajo v cikle. In končno se cikel obrne v epsko pesem Medtem ko besedilo obstaja v ustnem izročilu, je ustvarjanje kolektiva. Na zadnji stopnji nastanka epa ima odločilno vlogo posamezni avtor. Pisanje pesmi ni mehansko dejanje, ampak globoko ustvarjalen.

Temelji teorije Veselovskega ohranjajo svoj pomen za sodobno znanost (V. Žirmunski, E. Meletinski), ki tudi nastanek junaškega epa pripisuje 8. stoletju, saj meni, da je ep ustvarjanje tako ustnega kolektiva kot pisno-individualne. ustvarjalnost. Popravljeno je le vprašanje temeljnih načel junaškega epa: veljajo za zgodovinske legende in najbogatejši arzenal figurativnih sredstev arhaičnega epa.

Začetek oblikovanja junaškega (ali državnega) epa ni naključno pripisan VIII stoletju. Po padcu Zahodnega rimskega cesarstva (476) je več stoletij prišlo do prehoda od suženjskih oblik državnosti k fevdalnim, med narodi severne Evrope pa do procesa dokončnega razpada patriarhalno-klanovskih odnosov. . Kvalitativne spremembe, povezane z odobritvijo nove državnosti, se vsekakor občutijo v 8. stoletju. Leta 751 je eden največjih fevdalcev v Evropi, Pepin Kratki, postal kralj Frankov in ustanovitelj dinastije Karolingov. Pod sinom Pepina Kratkega, Karlom Velikim (vladavina: 768-814), je nastala ogromna država, vključno s keltoromansko-germanskim prebivalstvom. Leta 80b papež okrona Karla z naslovom cesarja novo oživljenega Velikega rimskega cesarstva. Kara pa dokonča pokristjanjevanje germanskih plemen, glavno mesto cesarstva, mesto Aachen, pa se skuša spremeniti v Atene. Oblikovanje nove države je bilo težko ne le zaradi notranjih okoliščin, ampak tudi zaradi zunanjih, med katerimi je eno glavnih mest zavzemala nenehna vojna krščanskih Frankov in muslimanskih Arabcev. Tako je zgodovina oblastno vstopila v življenje srednjeveškega človeka. In sam junaški ep je postal pesniški odsev zgodovinske zavesti ljudi.

Sklic na zgodovino določa odločilne značilnosti razlike med junaškim epom in arhaičnim epom. Osrednje teme junaškega epa odražajo najpomembnejše tokove zgodovinskega življenja, pojavlja se specifično zgodovinsko, geografsko, etnično ozadje, mitološke in pravljične motivacije. so izločeni. Resnica zgodovine zdaj določa resnico epa.

Junaške pesmi, ki so jih ustvarili različni narodi Evrope, imajo veliko skupnega. To je razloženo z dejstvom, da je podobna zgodovinska realnost doživela umetniško posploševanje; sama ta realnost je bila dojeta z vidika iste ravni zgodovinske zavesti. Poleg tega je umetniški jezik, ki ima skupne korenine v evropski folklori, služil kot sredstvo reprezentacije. Toda hkrati je v junaški epiki vsakega posameznega naroda veliko edinstvenih, narodno specifičnih značilnosti.

Najpomembnejše herojske pesmi ljudstev Zahodne Evrope so: francoska - "Pesem o Rolandu", nemška - "Pesem o Nibelungih", španska - "Pesem moje strani". Te tri velike pesmi omogočajo presojo razvoja junaškega epa: "Pesem o Nibelungih" vsebuje številne arhaične značilnosti, "Pesem moje strani" prikazuje ep na koncu, "Pesem o Rolandu" - trenutek njegove najvišje zrelosti.

Francoski junaški ep.

Epsko ustvarjalnost srednjeveških Francozov odlikuje redko bogastvo: do našega časa je preživelo le približno 100 pesmi. Običajno so razdeljeni na tri cikle (ali "kretnje").

Cikel je kraljevski.

Pripoveduje o modrem in slavnem francoskem kralju Karlu Velikem, o njegovih zvestih vitezih in zahrbtnih sovražnikih.

Cikel Guillaume de Orange (ali "zvesti vazal").

Te pesmi so vezane na dogodke, ki so se zgodili po smrti Karla Velikega, ko je bil na prestolu njegov sin Ludvik Pobožni. Zdaj je kralj prikazan kot šibka, neodločna oseba, ki ne more vladati državi. Louisu nasprotuje njegov zvesti vazal Guillaume de Orange - pravi vitez, pogumen, aktiven, zvest opornik države.

Cikel Doon de Mayans (ali "baronski cikel").

Junaške pesmi, vključene v ta cikel, so povezane z dogodki od 9. do 11. stoletja. - čas opazne oslabitve kraljeve moči v Franciji. Kralj in fevdalci so v stanju nenehnega sovraštva. Še več, bojevitim fevdalcem nasprotuje kralj, zahrbten in despotski, ki je po svojih zaslugah neizmerno daleč od veličastnega Karla Velikega.

Osrednja točka kraljevega cikla je Pesem o Rolandu. Pesem je preživela do našega časa v več rokopisnih izvodih, od katerih je najbolj verodostojna "Oxfordska različica", poimenovana po kraju, kjer je bila najdena - knjižnici Univerze v Oxfordu. Vpis sega v 12. stoletje, pesem je bila prvič objavljena leta 1837.

Ko je preučeval vprašanje izvora pesmi, je Alexander Veselovsky opozoril na naslednje dejstvo. V VIII stoletju. Francozi so dosegli odmevno zmago nad Mavri, ki so takrat trmasto napredovali globoko v Evropo. Bitka se je zgodila leta 732 pri Poitiersu, vodja francoske vojske je bil dedek Karla Velikega, Karl Martell. Nekaj ​​desetletij pozneje, leta 778, se je Karel Veliki sam odpravil na pohod na Španijo, ki so jo zasedli Arabci. Vojaška odprava se je izkazala za izjemno neuspešno: Karl ne le da ni dosegel ničesar, ampak je, ko se je vrnil nazaj, izgubil enega svojih najboljših odredov, ki ga je vodil bretanski markgrof. Tragedija se je zgodila v Pirenejih, v soteski Ronseval. Napadalci so bili Baski, avtohtoni prebivalci teh krajev, ki so se takrat že spreobrnili v krščanstvo. Tako velika pesem ni odražala odmevne zmage leta 732, ampak tragičnega poraza leta 778. Veselovsky je ob tej priložnosti pripomnil: »Vsaka zgodba, ne vsa zgodovinsko zanimiva bi morala biti zanimiva, primerna za epsko pesem ... zgodovina epa običajno nima nič skupnega "6.

Za ep je potrebna tragedija, ne veselje ob zmagi. Nujno je, ker je tragedija tista, ki določa višino junaštva pesmi. Junaško je po takratnih zamislih nezaslišano, neverjetno, odveč. Šele v tistih trenutkih, ko se zdi, da se življenje in smrt združita, lahko junak pokaže svojo veličino brez primere, da Rolanda izda njegov očim Gwenelon; in dejanje izdajalca ne pozna opravičila. Toda po poetiki epa Roland potrebuje smrt - le zahvaljujoč njej se povzpne na najvišjo raven svoje slave.

A če je usoda junaka odločena na tragičen način, potem je usoda zgodovine v luči poetične idealizacije. Pri tem se postavlja vprašanje resnice zgodovine in resnice epa oziroma posebnosti epskega historicizma.

Ep je vezan na zgodovino. Toda za razliko od kronike si ne prizadeva posredovati natančnih dejstev, datumov, usod zgodovinskih oseb. Ep ni kronika. Ep je zgodba, ki jo je ustvaril ljudski pesniški genij. Ep gradi svoj model zgodovine. Zgodovino presoja glede na najvišjo oceno, izraža njene najvišje težnje, njen duh, njen končni pomen. Ep je zgodovina v luči svoje junaške idealizacije. Najpomembnejša stvar za ep ni obstoj, ampak dolžnost.

Te značilnosti se živo odražajo v "Pesmi o Rolandu". Junaška pesem Francozov, povezana z dogodki zgodovinskega življenja 8. stoletja, ne govori le o tem, kaj se je takrat res zgodilo, ampak v še večji meri o tem, kaj bi se moralo zgoditi.

Ko odpremo pesem, izvemo, da je Karel Veliki Španijo osvobodil Mavrov, "je zasedel celotno deželo do morja." Edina trdnjava, ki so jo ostali Mavri, je mesto Zaragoza. Vendar v zgodovinskem življenju 8. stoletja ni nič takega. niso imeli. Mavri so prevladovali na ozemlju Španije. In sama kampanja leta 778 ni niti najmanj zamajala njihovih položajev. Optimistični začetek pesmi je fiksiran v njenih zadnjih prizorih: govori o sijajni zmagi Francozov nad Mavri, o popolni osvoboditvi od "nevernikov" njihove zadnje trdnjave - mesta Zaragoza. Progresivni potek zgodovine je neizprosen. Kar se je ljudskemu pevcu zdelo prijazno, pošteno, visoko, je treba v življenju potrditi. To pomeni, da junaška tragedija posameznih usod ni zaman. Velikemu porazu sledi velika zmaga.

V junaški pesmi so slike običajno razdeljene v tri skupine. V središču - glavni lik, njegovi tovariši, kralj, ki izraža interese države. Druga skupina so slabi rojaki: izdajalci, strahopeteci, pobudniki nemirov in prepirov. In končno, sovražniki: med njimi so napadalci njihove domovine in neverniki, zelo pogosto so te lastnosti združene v eni osebi.

Epski junak ni lik, ampak tip in ga ni mogoče enačiti z zgodovinsko osebo, katere ime nosi. Poleg tega epski junak nima prototipa. Njegova podoba, ustvarjena s prizadevanji številnih pevcev, ima cel niz stabilnih izenačenosti. Na določeni stopnji epske ustvarjalnosti je ta pesniški "model" povezan z imenom določene zgodovinske osebe, pri čemer ohranja lastnosti, ki so ji že prisotne. Kljub paradoksu je trditev o "sekundarnem značaju prototipa" resnična za ep. Določujoča lastnost epskega junaka je ekskluzivnost. Vse, s čimer je običajno obdarjen - moč, pogum, drznost, trdovratnost, bes, samozavest, trma - je izjemno. Toda te lastnosti niso znak osebne, edinstvene, ampak skupne značilnosti. Dogaja se na svetu in nosi javni značaj in čustveno življenje junaka. Končno so naloge, ki jih rešuje junak, povezane z doseganjem ciljev, s katerimi se sooča celotna ekipa.

Toda zgodi se, da ekskluzivnost junaka doseže takšne višine, da preseže meje dovoljenega. Pozitivne, a izjemne po moči, lastnosti junaka ga tako rekoč vzamejo iz skupnosti, nasprotujejo ekipi. Tako se oriše njegova tragična krivda. Nekaj ​​podobnega se dogaja z Rolandom. Junak je bil drzen, a le drzen, posledica tega so njegova dejanja, ki vodijo v velike katastrofe. Karel Veliki, ki je Rolandu zaupal poveljstvo nad zaledjem, ga povabi, naj vzame "polvojsko". Toda Roland odločno zavrne: sovražnik se ga ne boji, dvajset tisoč vojakov je povsem dovolj. Ko se nešteta saracenska vojska približuje zaledju in še ni prepozno, da bi Karla Velikega obvestili o tem - vse, kar morate storiti, je, da zatrobite v rog, Roland odločno zavrne: "Sramota in sramota sta mi grozna - ne smrt, pogum - to je tisto, kar smo Karlu dragi."

Odred Francozov ne pogine samo zato, ker jih je izdala Gwenelon, ampak tudi zato, ker je bil Roland preveč pogumen, preveč ambiciozen. V pesniški zavesti ljudstva Rolandova »krivda« nikakor ne izniči veličine njegovega podviga. Rolandova usodna smrt se ne dojema le kot nacionalna katastrofa, ampak tudi kot univerzalna katastrofa. Narava sama žaluje in joče: "Nevihta divja, orkan žvižga. Nalivi lije, toča bruha največja jajca."

Upoštevajte, da se je v procesu razvoja epa spremenila tudi glavna značilnost junaka. V zgodnjih oblikah epa je bila takšna značilnost moč, nato pa je v ospredje prišel pogum, pogum, kot zavestna pripravljenost na vsak podvig in po potrebi sprejeti smrt. In končno, tudi kasneje, taka lastnost postane modrost, racionalnost, naravno, združena s pogumom in pogumom. Ni naključje, da je v "Pesmi o Rolandu" kot kasnejši vložek predstavljena podoba Olivierja, Rolandovega brata: "Razlog Olivier, Roland je pogumen in eden je enak po hrabrosti". V prepiru z Rolandom Olivier trdi: "Biti pogumen ni dovolj - biti razumen."

Glavni in edini poklic junaka je njegovo vojaško, vojaško delo. Osebno življenje je zanj izključeno. Roland ima zaročenko Aldo, ki mu je neskončno zvesta. Ker ni mogla prenesti novice o smrti svojega ljubljenega, je Alda umrla v trenutku, ko ji je prišla usodna novica. Sam Roland se nikoli ne spomni Alde. Tudi v trenutkih smrti se njeno ime ni pojavilo na ustnicah junaka, njegove zadnje besede in misli pa so bile obrnjene k bojnemu meču, k dragemu Franciju, Karlu, Bogu.

Dolžnost zveste vazalne službe je smisel junakovega življenja. Toda vazalna zvestoba je trajna le, če je služenje posamezniku služenje kolektivu, vojaški skupnosti. Domovina. Tako Roland razume svojo dolžnost. V nasprotju s tem Gwenelon služi Karlu Velikemu, vendar ne služi Franciji, njenim skupnim interesom. Pretirana ambicioznost potisne Gwenelon na korak, ki ne pozna odpuščanja – izdajo.

V "Pesmi o Rolandu", tako kot v mnogih drugih pesmih francoskega junaškega epa, eno najpomembnejših mest zaseda podoba Karla Velikega. In ta podoba ne odraža toliko značilnih lastnosti določene zgodovinske osebe, kolikor uteleša popularno idejo modrega suverena, ki nasprotuje zunanjim in notranjim sovražnikom, tistim, ki sejejo zmedo in neskladje, ki uteleša idejo o modro državnost. Charles je veličasten, moder, strog, pravičen, ščiti šibke in neusmiljen do izdajalcev in sovražnikov. Toda podoba Cala Velikega odraža tudi resnične možnosti kraljeve moči v razmerah še vedno nastajajoče državnosti. Zato je Karel Veliki pogosto bolj priča, komentator dogodkov kot njihov resnični udeleženec. Ker je predvideval Rolandovo tragedijo, je ne more preprečiti. Kaznovanje izdajalca Gwenelon je zanj skoraj nerešljiv problem; tako močni so njegovi nasprotniki, fevdalci. V težkih življenjskih trenutkih - in Karl jih ima toliko - pričakuje le pomoč Vsemogočnega: "Bog je za Charlesovo dobro naredil čudež in ustavil sonce na nebu."

Pesem v veliki meri odraža ideje krščanstva. Poleg tega so verske naloge tesno združene z narodno-domoljubnimi nalogami: Mavri, s katerimi Francozi vodijo smrtonosno vojno, niso le sovražniki "sladke Francije", ampak tudi sovražniki krščanske cerkve. Bog je pomočnik Francozov v njihovih vojaških zadevah, je svetovalec in vodja Karla Velikega. Sam Charles ima v lasti sveto relikvijo: konico sulice, ki je prebodla križanega Kristusa. Vidno mesto v pesmi zavzema podoba nadškofa Turpina, ki združuje cerkev in vojsko. Z eno roko sveti župnik blagoslavlja Francoze, z drugo pa s sulico in mečem neusmiljeno udarja nezveste Saracene.

Pripovedna struktura in podoba Pesmi o Rolandu sta zelo značilni za junaški ep. Splošno v vsem prevladuje nad individualnim, razširjeno nad edinstvenim. Prevladujejo stalni epiteti in formule. Ponavljanj je veliko - tako upočasnjujejo akcijo in govorijo o tipičnosti upodobljenega. Prevladuje hiperbola. Poleg tega se ne poveča posameznik, ampak se pojavi ves svet v velikem obsegu. Ton je nenagnjen in svečan.

Pesem o Rolandu je hkrati veličasten rekviem za padle junake in slovesna himna v slavo zgodovine.

Nemški junaški ep.

Osrednja pesem nemškega junaškega epa je "Pesem o Nibelungih". Do našega časa je prišla v 33 izvodih, od katerih zadnji segajo v 13. stoletje. Junaška pesem Nemcev, ki je bila prvič objavljena leta 1757, umetniško zajema ogromno plast zgodovinskega gradiva. Njena najstarejša plast spada v 5. stoletje. in je povezan s procesi velikega preseljevanja ljudstev, z usodo Hunov in njihovega slavnega voditelja Atile. Druga plast so tragične peripetije frankovske države, ki je nastala v 5. stoletju. na ruševinah Zahodnega rimskega cesarstva in je obstajal dolga štiri stoletja. In končno - navade in običaji 11.-12. stoletja, ki odražajo oblikovanje vljudnosti med evropskim viteštvom: govorice o ljubezni, turnirjih, veličastnih veselicah. Tako se v pesmi združita daljna in bližnja, globoka davnina in današnji dan. Pesem je bogata tudi s povezavami s pesniškimi viri: to so epske pesmi, ki so vključene v »Starejša Eda« in »Mlajša Eda«, ljudsko knjigo o rogatem Siegfridu, nemška srednjeveška poezija, motivi iz mitov in pravljic.

Pesem je sestavljena iz 39 pustolovščin (ali pesmi) in je razdeljena na dva dela, od katerih ima vsak prevladujoč pomenski motiv. Prvi del pesmi (pustolovščine I-XIX) lahko konvencionalno imenujemo "pesem o druženju"; drugi (XX-XXIX pustolovščine) - "pesem maščevanja". Menijo, da sta ti dve epski pesmi dolgo obstajali ločeno v ustnem izročilu, izposoja pa je bila združena v eno samo delo. To naj pojasni, da nekateri junaki z istim imenom v vsakem posameznem delu pesmi poosebljajo različne epske tipe. (Kriemhilda v prvem delu je tip zveste in ljubeče žene; drugi je neusmiljeni maščevalec; Hagen je najprej tip zahrbtnega vazala; nato - pogumni bojevnik, napihnjen z visoko junaštvom).

Pesem je značilna po svoji harmonični kompozicijski enotnosti. Ne doseže se le z dosledno verigo dogodkov, temveč tudi z enotnostjo tona pesmi. Že njene prve vrstice napovedujejo prihodnje težave: veselje gre vedno zraven žalosti in od začetka stoletij so »ljudje za srečo plačani s trpljenjem«. Ta naslovna tema se v epski pripovedi nikoli ne ustavi in ​​doseže največjo napetost v zadnjih prizorih: tukaj prikazana katastrofa je kot smrt sveta!

Prvi del pesmi se razvija v skladu z znanim pesniškim modelom »plemenitega druženja«. Akcija se začne z junakovim poročnim potovanjem. Pogumni vitez Siegfried, ki se je zaljubil v sestro burgundskih kraljev Kriemhild, o kateri govorijo govorice, prispe iz Nizozemske v Worms. Kralj Gunther je pripravljen dati svojo sestro Siegfriedu za ženo, vendar pod pogojem: bodoči zet mora sam pomagati Guntherju dobiti nevesto - islandskega junaka Brunhilda ("naloga kot odgovor na iskanje šib"). Siegfried se strinja z Guntherjevimi pogoji. Siegfried, preoblečen v Guntherja, s svojim plaščem nevidnosti premaga Brunhildo na tekmovanju in nato ukroti junaka na zakonski postelji ("poročno tekmovanje," zakonski dvoboj "," ukrotitev neveste "). Siegfried dobi Krimhildo za ženo, in Brunhilda postane Brunhildina žena. Mineva deset let. Gunther povabi svojo sestro in Siegfrieda na obisk. V Wormsu se kralji skregajo. Kriemhilda, ki brani Siegfriedovo prvenstvo nad Guntherjem, Brunhildi razkrije skrivnost njenega goljufivega parjenja. da je čast njegovega kralja omadeževana, zvito ubije "Siegfrieda. prevara med iskanjem tekme in kasnejše maščevanje ").

Osrednji lik prvega dela pesmi je Siegfried. V junaški ep je prišel iz pravljičnih čudežev: prav on, Siegfried, je v bitki uničil "sedemsto Nibelungov" in postal lastnik čudovitega zaklada; premagal je pritlikavega čarovnika Albricha tako, da se je polastil njegovega plašča nevidnosti; končno je z mečem udaril strašnega zmaja, se kopal v njegovi krvi in ​​postal neranljiv. In samo en sam kraj na junakovem hrbtu, kamor je padel lipov list, je ostal nezaščiten. Kraljev sin Siegfried je posplošena podoba epskega junaka, ki uteleša priljubljene ideje o hrabrosti pravega bojevnika: "Do zdaj še ni videl sveta borca, močnejši je."

Prizori o Siegfriedovih umirajočih trenutkih so najvišji trenutki njegove junaške usode. A ne zato, ker v tem času izvaja neverjetne podvige, kot je na primer Roland. Siegfried je nedolžna žrtev. Plemenito je zaupal Hagenu, tako kot je naivno zaupal zadnji Kriemhild, ki je na moževa oblačila izvezla križ, ki je nakazoval edino ranljivo mesto na njegovem telesu. Hagen je zagotovil Kriemhildu, da bo branil ta kraj, a je zvit storil nasprotno. Hagnova sramota bi morala razkriti Siegfriedovo plemenitost. Slavni junak ne izgubi moči samo zaradi smrtne rane, ki je s krvjo obarvala zeleno travnato preprogo, temveč tudi zaradi »teskobe in bolečine«. Hagen okrutno tepta načela skupnosti, ki so za ljudi sveta. Siegfrieda zahrbtno ubije v hrbet, s čimer krši prisego zvestobe, ki je bila prej dana Siegfriedu. Ubije gosta, ubije sorodnika svojih kraljev.

V prvem delu pesmi je Kriemhild upodobljena najprej kot ljubeča žena, nato pa kot vdova, ki že trinajst let žaluje za moževo prezgodnjo smrtjo. Kriemhild prenaša zamere in muke v svojem srcu s skoraj krščansko ponižnostjo. In čeprav Oka misli na maščevanje, ga odlaga v nedogled. Kriemhild svoj odnos do morilca Hagna in njegovega zavetnika Guntherja izrazi kot stoičnega mučenika: "Kriemhild tri leta in pol ni rekla niti besede Guntherju, nikoli niso dvignili oči na Hagna." V drugem delu pesmi se Kriemhildina vloga izrazito spremeni. Zdaj je edini cilj junakinje neusmiljeno maščevanje. Že od daleč začne uresničevati svoj načrt. Kriemhilda se strinja, da bo postala žena močnega kralja Hunov Etzela, živi v njegovi domeni dolgih trinajst let in šele nato povabi Burgunde na obisk. Strašna krvava pogostitev, ki jo je pripravila Kriemhilda, vzame na stotine življenj, brata Kriemhilda, njen mladi sin, rojen iz Etzel, Hagen, pogineta. Če v arhaičnem epu junakova pretirana krutost ni prejela moralne ocene, je v junaškem epu ta ocena prisotna. Stari bojevnik Hildenbrant kaznuje zahrbtnega maščevalca. Smrt Kriemhilde je tudi diktat same usode: s svojimi dejanji je maščevalec podpisal svojo smrtno sodbo.

Osrednji lik pesmi in Hagen. V prvem delu zgodbe je zvest vazal. Vendar je zvesta, a nepremišljena Hagenova služba brez visokega junaštva. Zasledujoč enemu samemu cilju - v vsem služiti svojemu gospodarju, je Hagen prepričan, da mu je dovoljeno vse: izdaja, prevara, izdaja. Hagenova vazalna služba je neupravičena služba. V drugem delu pesmi to idejo ponazarja usoda plemenitega viteza Rüdegerja. Vazala iz Etzela, ga je njegov kralj poslal k sreče v Kriemhild. In potem se je Ruedeger zaobljubil, da bo zagotovo služil bodoči kraljici. Ta vazalna prisega postane usodna. Kasneje, ko Kriemhilda uresniči svoj krvavi načrt maščevanja, se je Ruedeger prisiljen na smrt boriti z Burgundi, sorodniki ženina njegove hčerke. In Ruedeger umre zaradi meča, ki ga je sam podaril Burgundcem v znak prijateljstva.

Sam Hagen v drugem delu pesmi nastopa v drugačni vlogi. Pogumen in mogočni bojevnik predvideva svojo tragično usodo, vendar jo izpolni s pogumom in dostojanstvom brez primere. Zdaj Hagen postaja žrtev prevare in prevare; umrl je iz istega orožja, ki ga je uporabil njegov "dvojnik" v prvem delu pesmi.

V nemškem junaškem epu še vedno ni teme združene domovine. In sami junaki v svojih dejanjih in mislih še niso presegli okvira družinskih, klanskih, plemenskih interesov. Toda to ne samo, da pesmi ne prikrajša univerzalnega človeškega zvoka, ampak jo tako rekoč krepi.

Svet, prikazan v pesmi, je veličasten, veličasten in tragičen. Hvaležni bralec pesmi, nemški pesnik Heinrich Heine je o tem svetu zapisal takole: »Pesem o Nibelungih je napolnjena z ogromno, mogočno močjo ... Tu in tam iz razpok pokukajo rdeče rože kot kapljice krvi, ali dolg pliš pade kot zelene solze. O velikanskih strastih, ki trčijo v tej pesmi, vi, dobrodušni ljudje, še manj imate pojma ... Ni tako visokega stolpa, ni tako trdnega kamna, kot sta zlobni Hagen in maščevalna Kriemhilda ”7 .

Nemška pesem "Kudruna" je drugačnega tona. Wilhelm Grimm je nekoč pripomnil, da če lahko "Pesem o Nibelungih" imenujemo nemška "Iliada", potem "Kudruna" - nemška "Odiseja". Menijo, da je bila pesem zapisana v prvi tretjini 13. stoletja; prvič objavljen leta 1820 zv.

Glavna ideja pesmi je izražena v motivu, ki je blizu krščanski zapovedi: "Nihče ne sme drugemu plačati za zlo z zlom."

Zgodba se razvija po tipu folklornega motiva: "Dobivanje neveste in ovire na poti." V prvem delu pesmi je ta tema razkrita na primeru usode bodoče matere Kudrune, kraljeve hčerke Hilde, ki izkazuje izjemno voljo in brani svojo pravico, da postane žena svojega ljubljenega Hegla. Sama Kudruna bo zaročena s slavnim vitezom Herwigom. Vendar pa v njegovi odsotnosti dekle ugrabi drug iskalec njene roke - Hartmut. Kudruna preživi dolgih trinajst let v ujetništvu in kljub vsem stiskam življenja kaže vzdržljivost, trdnost, ohranja človeško dostojanstvo. Končno osvobojena iz ujetništva in združila svoje življenje s svojim ljubljenim Herwigom, se Kudruna ne maščuje svojim prestopnikom. Ni prekaljena, kot Kriemhilda, ampak v vsem kaže prijaznost in usmiljenje. Pesem se konča srečno: z mirom, harmonijo, vredno osvojeno srečo: štirje pari naenkrat vstopijo v vesel zakon. Vendar je spravni konec pesmi pričal, da ep izgublja visoko junaštvo in se približuje običajni, vsakdanji ravni. Ta težnja se je jasno pokazala v španski pesmi "Pesem moje strani".

Španski junaški ep.

"Pesem moje strani" - največji spomenik španskega junaškega epa - je nastala sredi 12. stoletja, je dosegla naš čas v rokopisu 14. stoletja, prvič objavljenem leta 1779. "Pesem" odraža najpomembnejši trendi v zgodovinskem življenju Španije. Leta 711 so Arabci (Mavri) vdrli na Pirenejski polotok in za nekaj let zasedli skoraj vse njegovo ozemlje ter na njem ustvarili državo Cordoba Emirate. Domorodci se niso sprijaznili z osvajalci in kmalu se je začelo obratno osvajanje države - rekonkvista. Nadaljevalo se je – včasih se je razplamtelo, nato pa umirilo – dolgih osem stoletij. Rekonkvista je dosegla posebno intenzivnost ob koncu 11.-12. stoletja. V tem času so na ozemlju današnje Španije že obstajale štiri krščanske države, med katerimi je izstopala Kastilija, ki je postala povezovalno središče osvobodilnega boja. Rekonkvista je imenovala tudi številne sposobne vojskovodje, med drugim velikega fevdalca iz plemiške družine Rui Diaz Bivard (1040-1099), ki so ga poimenovali Mavri Sid (gospodar). S tem imenom je povezan junak pesmi, ki pa je upodobljen kot človek skromnega porekla. Pesem poudarja, da Cid pridobi slavo, bogastvo in priznanje zaradi svojih osebnih lastnosti. Sid je človek resnične časti in hrabrosti. Je zvest vazal, vendar ne nem. Sid si po prepiru s kraljem poskuša povrniti njegovo naklonjenost, ne da bi pri tem izgubil dostojanstvo. Pripravljen je služiti, vendar ni pripravljen moliti. Pesem zagovarja idejo o enakopravnem zavezništvu med vazalom in kraljem.

Epskemu junaku nasprotujejo njegovi zetovi, Infantes de Carrion. Običajno so bili "slabi rojaki" obdarjeni z epsko veličino, kot je na primer Gwenelon v "Pesmi o Rolandu". Dojenčki so prikazani kot majhni in nepomembni ljudje. Značilen je prizor z levom. Če so bili Dojenčki smrtno strahopetni, ko so zagledali mogočno zver, potem se je lev, ko je zagledal Sida, »osramotil, sklonil glavo, nehal rjoveti.« Dolgoumni in strahopetni Otročički zbledijo poleg mogočnega Sida. potem jih jezijo, se posmehujejo njihovim ženam, Sidovim hčeram: surovo jih tepejo in jih prepuščajo njihovi usodi v globokem gozdu.

Je pa tudi v podobi Sida nekaj, kar ni značilno za epskega junaka, kot je Roland. Sid ni izjemen junak in vojaške zadeve niso edina stvar v njegovem življenju. Sid ni le vitez, ampak tudi odličen družinski človek, zvest mož in ljubeč oče. Ne skrbi le za svojo vojsko, ampak tudi za svojo družino in ljubljene. Veliko mesto v pesmi zavzema opis Sidovih zadev in težav, povezanih s prvo poroko njegovih hčera. Sid ni pomemben le za vojaško slavo, ampak tudi za plen. Sid pozna vrednost denarja. Ko jih dobi, ni naklonjen goljufanju. Tako na primer oderušcem zastavi škatlo peska z veliko varščino in zagotavlja, da vsebuje neprecenljiv nakit. Ob tem ne pozabi povprašati norca za to »storitev« za nogavice.

Junaški patos pesmi ne utišajo le nove lastnosti epskega junaka. V pesmi ni velikih katastrof. V finalu Sid ne umre. Junak uspešno doseže svoj cilj, njegovo orožje pa ni maščevanje, ampak pošteno sojenje, pošten dvoboj. Nenagljen, veličasten korak pesmi; samozavestno vodi do junakovega srečnega zemeljskega zmagoslavja.

Ep o južnih Slovanih.

Do XIV stoletja. epska ustvarjalnost narodov Zahodne Evrope se konča. Edina izjema od tega pravila je ep o Južnih Slovanih: narodi Jugoslavije, Bolgari. Njihove epske pesmi, ki so nastale v zgodnjem srednjem veku, so se v ustnem izročilu ohranile vse do 19. stoletja, prvi posnetki pa so nastali v 16. stoletju.

Epska ustvarjalnost Južnih Slovanov temelji na osrednjem problemu njihovega zgodovinskega življenja: junaškem boju proti turškemu jarmu. Ta tema se je najbolj izrazila v dveh zbirkah epskih pesmi: »Kosovski cikel« in cikel o Marku Koroleviču.

Prvi cikel poetično dojema en specifičen, a odločilen dogodek v zgodovini boja Slovanov s Turki. Govorimo o bitki na Kosovskem polju, ki se je zgodila 15. junija 1389. Bitka je imela za južne Slovane najbolj tragične posledice: poraz srbske vojske s smrtjo vodje Srbov kn. Lazarja, so Turki dokončno uveljavili svojo oblast na Balkanskem polotoku. V poetični interpretaciji ljudskih pevcev je ta bitka postala simbol tragične izgube ljubljenih, svobode in domovine. Sam potek te bitke v pesmih ni podrobno opisan. Veliko podrobneje je povedano o tem, kaj je bilo pred bitko (slutnje, napovedi, usodne sanje) in kaj je sledilo (žalovanje za porazom, žalost za padlimi junaki).

Poetična zgodba v tem ciklu je precej blizu resnični zgodbi. Fantastičnih motivov v epskih pesmih skoraj ni, hiperbola je opazno pridušena. Protagonist Miloš Obilić ni izjemen bojevnik. To je kmečki sin, eden od mnogih predstavnikov srbskega naroda. In glavni podvig Miloša - atentat na turškega sultana v njegovem lastnem šotoru - je zgodovinsko zanesljivo dejstvo.

Epske pesmi "kosovskega cikla" prikazujejo tradicionalno figuro "slabega rojaka". Tako je upodobljen Vuk Brankovič. pooseblja destruktivnost fevdalnega egoizma in samovolje. Odsoten pa je tradicionalni motiv rivalstva med dobrimi (Miloš) in slabimi (Vuk) junaki. Pesmi "kosovskega cikla" so prežete z globokim liričnim občutkom: narodna tragedija je v njih predstavljena v neločljivi enotnosti s tragedijo posameznih usod.

Značilna v tem pogledu je pesem Dekle s Kosova polja, ki pripoveduje, kako dekle na bojišču, posejanem s krvavimi telesi najboljših bojevnikov, išče svojega zaročenca Toplice Milana ter svatov Ivana Kosančiča in Miloša. Vsi trije so bili ubiti. In deklica joka in joka za padlim. In ve, da ne bo videla več sreče. In njena žalost je tako velika, da se tudi zelena veja posuši, takoj ko se je nesrečnik dotakne.

Cikel o kraljici Marco ima svoje posebnosti. Pesmi tukaj niso združene okoli določenega dogodka. Zgodovina boja Slovanov s Turki je tukaj predstavljena v stoletnem razponu, v središču cikla pa je specifičen junak, vendar je živel v epskem obsegu "za malo, tristo let, ne več."

Zgodovinski Marko je bil lastnik majhne dediščine in je služil Turkom. Menijo, da je bil v posesti Marka odnos do kmetov razmeroma human. Od tod dobra govorica o njem v ljudskem spominu. Marcu je sicer relativno malo pesmi, ki so posebej posvečene, a kot udeleženec dogodkov nastopa v več kot dvesto zgodbah. Marco organsko združuje lastnosti, ki so značilne za osebo najvišjega plemstva in kmečkega prebivalstva. Marko je sin carja Vukašina, a življenje, ki ga obdaja, je pogosto tipično kmečko. Marko je junaški, pravičen, pošten, a je lahko hkrati zahrbten in krut. Odlično pozna vojaške zadeve, lahko pa se ukvarja tudi s kmečkim delom. Življenje Marka Koroljeviča je mogoče zaslediti v pesmih od dneva njegovega rojstva do smrtne ure. In to življenje je predstavljeno v luči visokega junaštva in običajnih vsakdanjih zadev. Tako je usoda epskega junaka v sebi odražala usodo njegovega ljudstva.