Čo prinieslo autorovi slávu a čo je dodnes u čitateľov obľúbené. Vynárajú sa tu rôzne otázky a problémy: nevoľníctvo, vzdelanie, šľachtické vzdelanie. Dielo vykazuje kontroverziu, tu je zastúpený byrokratický svet, tu je šľachta a ľudia vyspelých názorov. Čítal som aj jeho prácu a teraz vyjadrím svoj postoj k Chatskému a napíšem na túto tému.

V predmete eseje pre 9. ročník hneď poviem, že je jednou z hlavných postáv diela. Z diela Gribojedova sa dozvedáme o Chatskom a o tom, že je to vzdelaný muž, ktorý študuje literatúru. Slúžil, mal styky s ministrami a cestoval do zahraničia. A žil tri roky v zahraničí, ale Európa ho nevytiahla, neurobila z Chatského obdivovateľa cudzinca, pretože v tomto mužovi žil duch vlastenectva. Miluje svoju vlasť a svoj ľud. V zahraničí si Chatsky rozšíril obzory a získal nové dojmy.

Keď sa Chatskij vracia do Moskvy, všade vidí rovnakú vulgárnosť, rovnakú ignoranciu a prázdnotu. V krajine je jednotlivec stále potláčaný a utláčaný. Hrdinovi sa tu dokonca ťažko dýcha, ťažko sa mu žije v spoločnosti Famus, pretože bol jedným z tých, ktorých pohľad na život išiel ďaleko dopredu. Chatsky je jedným z tých, ktorí sa neboja zmeny. Je to človek vyspelých názorov, ktorý sa dostáva do konfliktu so starými základmi a pohľadom na život.

Môj postoj k Chatskému, ktorý bol statočný a odvážny, ktorý sa jednoducho dusil v atmosfére pokrytectva a ignorancie, je len ten najlepší. Obdivoval som hrdinu diela pri čítaní Beda od Wita. Tento muž konal, chcel prostredie zhlboka nadýchnuť, nadýchať sa čerstvého vzduchu, vzdať sa zatuchnutého. Beznádej tohto boja je však očividná a toto je nešťastie Chatského a všetkých tých, ktorí zápasia so základmi.

Esej na tému: môj postoj k Chatskému

5 (100 %) 1 hlas

Esej na tému: „Chatsky a Molchalin v komédii Woe from Wit“ Môj postoj k zdôvodneniu Oblomovovej eseje Kompozícia: Aký je postoj autora „The Lay of Igor's Campaign“ k hlavnej postave príbehu?

Ak Alexander Andreevich Chatsky V komédii je Gribojedov najskutočnejšou postavou, ktorej rozumieme, s ktorou sympatizujeme, obraz Sofie Pavlovny je najkomplexnejší a najprotirečivejší a je oveľa ťažšie vyjadriť svoj postoj k nemu. Kým nebudete oboznámení s akýmikoľvek recenziami, ohlasmi na komédiu a článkami mnohých ruských spisovateľov o hre, čítate ju bez predsudkov a máte možnosť urobiť si vlastný názor na každého z jej hrdinov. Od prvých riadkov komédie spoznávame Sophiu a práve v prvom dejstve cez línie postáv začíname hádať jej charakter. Ako sa nám to zdá? Je to inteligentné romantické dievča, vychované francúzskymi sentimentálnymi románmi, ktoré sa potom hojne rozšírili po celom Rusku a boli obzvlášť populárne medzi mládežou hlavného mesta. Sophia je ako všetky dievčatá tej doby: po prečítaní týchto kníh sa nedobrovoľne oddáva romantickým snom o šťastnej láske. Ako ju reprezentuje? Asi takto: krásna bohatá dievčina sa zamiluje do chudobného pekného mladíka a on ju tiež zbožňuje.

Snívať týmto spôsobom, svoj ideál nachádza v prefíkanom a vypočítavom Mol-chalinovi: zdá sa jej skromný, inteligentný, nežne a nesmelo milujúci. Ale vieme, že nie on taký, ale Sophia - je zaslepená citom a je pre neho pripravená veľa. Sophia sa mi páči práve touto úprimnou láskou. A za jej bludy nemôže ona, ale spoločnosť, v ktorej bola vychovaná. Nech je vo svojich citoch akokoľvek romantická, zamilovaná a vznešená, stále patrí do svojho prostredia. A Chatsky je úplne iný. Je to jeho myseľ a odlišnosť od ostatných, „normálna“, čo odtláča Sophiu od Chatského: je pre ňu nepochopiteľný a vzdialený, udržiava s ním vzťahy kvôli slušnosti, ale neprechováva k nemu žiadne živé city. Chatsky sa mýli: Sophia ho nikdy nemilovala. V tomto je celkom úprimná. Ale po úplnom opustení Chatského (vždy sa ponáhľa medzi ním a svojou spoločnosťou), ponorí sa do svojho prostredia a nedobrovoľne sa stane nepriateľom Chatského. Je nútená udržiavať klebety o Chatského šialenstve a v tomto nie je nižšia ako ostatní: Famusov a jeho hostia.

Ale Sophiina osobná dráma ježe ju Molchalin klame. Keď prešla na stranu Molchalin a ľudí z kruhu Famus, zrazu zistí, že sú to odporní a nízki ľudia. A zdá sa mi, že nakoniec si uvedomí, že sa hlboko mýlila. Keby nebola múdra, nikdy by si to nedokázala uvedomiť. "Aj ona dostala svoje milióny múk," hovorí Goncharov. A má pravdu: obraz Sophie je hlboko tragický. Jej duša je skazená, zdeformovaná touto spoločnosťou a tá ju zrádza. Napriek všetkému je Sophia najpríťažlivejšou postavou z celej „famusiánskej“ série, je skôr obeťou ako prenasledovateľkou všetkého svetlého. A to sa mi na nej páči.

A.S. Pushkin, ktorý vyjadril svoj názor na hru Griboyedova, pochyboval o umeleckej integrite obrazu Chatského. Básnik nazval dramatika najchytrejšou postavou komédie a Chatskij bol v Puškinovej interpretácii „ušľachtilým a láskavým človekom, ktorý strávil nejaký čas s veľmi inteligentným človekom (konkrétne s Gribojedovom) a bol nasýtený jeho myšlienkami, vtipmi a satirické poznámky“. Básnik priznal, že všetko, čo Chatsky povedal, je veľmi múdre, ale adresovať ohnivé výzvy moskovským babičkám Skalozubovi a Famusovovi je ako hádzať perly pred prasce: Renetylov a podobne.

MA Dmitriev, ktorý je jednou z prvých reakcií na komédiu „Beda z Wit“, sa o Chatskom vyjadril ešte drsnejšie. Podľa kritika Chatsky „nie je nič iné ako šialenec, ktorý je v spoločnosti ľudí, ktorí nie sú vôbec hlúpi, ale nevzdelaní, a ktorý je pred nimi múdry, pretože sa považuje za múdrejšieho: preto je všetko zábavné. na strane Chatského.“ Áno, predstaviteľov moskovskej spoločnosti skutočne nemožno nazvať hlupákmi. Inteligencia je ich hlavnou zásluhou, ale iba v tom zmysle, že znamená schopnosť vypočítať svetské výhody. Pre Chatského je myseľ najdôležitejšou morálnou a filozofickou kategóriou a predovšetkým schopnosťou slobodne myslieť. Odpoveď Dmitrievovi dal na stránkach časopisu „Syn vlasti“ OM Somov, ktorý ocenil Griboyedovovu umeleckú inováciu hlbšie ako všetci jeho súčasníci.

Najmä Somov poukázal na to, že dramatik išiel svojou vlastnou neprekonanou cestou, a preto sú bežné štandardy pre jeho komédiu neprijateľné. Sám Chatsky veľmi dobre chápe, že tým, že ignorantom hovorí o ich nevedomosti a predsudkoch, a zlomyseľným o ich nerestiach, stráca čas. Ale niečo povie, len keď sa ho dotknú nevedomosť, predsudky a zlozvyky. Ako tvrdí kritik: taká je povaha vášnivých ľudí. "Už nerozmýšľa, či ho počúvajú a otravujú, alebo nie: vyjadril všetko, čo mu ležalo na srdci - a zdalo sa mu, že je to lepšie." IA Goncharov v kritickej štúdii "Milión múk" presvedčivo analyzoval psychologickú motiváciu javiskovej akcie v hre Griboyedov. Veril, že dramatikovi sa podarilo nahliadnuť ďaleko za horizonty svojej doby. Komédia je založená na milostnom konflikte: Chatsky miluje Sophiu a len preto sa vracia do Moskvy. Každý Chatsky krok, takmer každé slovo v hre je úzko spojené s jeho citmi k Sophii. Vidí, že dievča má pred ním radšej hlúpeho človeka a bojuje s touto hádankou až do úplného konca.

Celá jeho myseľ, všetky jeho sily sú nasmerované do tohto boja, ktorý Gončarov nazval „miliónom múk“. Len pod vplyvom týchto pocitov sa však spisovateľ domnieva, že Chatsky „by mohol hrať rolu, ktorú mu naznačil Gribojedov, úlohu oveľa väčšieho a vyššieho významu ako neúspešná láska... Chatského rola je pasívna: nemohla byť inak. Toto je úloha všetkých Chatských, hoci je zároveň víťazná."

Za zmienku stojí názor samotného Gribojedova, ktorý so svojím hrdinom sympatizoval: „Tento muž je, samozrejme, v rozpore so spoločnosťou, jeho okolím, nikto mu nerozumie, nikto nechce odpúšťať, prečo je o niečo vyšší ako ostatní je spočiatku veselý, a to je neresť.“ Chatsky sa teda objavuje v Moskve v dome Famusova. Je šťastný a veselý: konečne po dlhom odlúčení uvidí svoju milovanú a priateľku z detstva Sophiu. Sophiina reakcia mu spôsobí nepochopenie a úzkosť. Snaží sa priviesť dievča späť do tých slávnych čias:

Kedy, to bývalo, za dlhého večera sa Ty a ja objavíme, sem-tam zmizneme, Hráme sa a robíme hluk na stoličkách a stoloch.

Chatského podozrenia sa zintenzívnia, keď Sophia, ktorá vidí Molchalina padať z koňa cez okno, stratí vedomie. Podozrenia pribúdajú, no zjavenie ešte neprišlo. Stále sa hnevá na Molchalina, Sophia berie každú jeho frázu s odporom. Potom sa Chatsky rozhodne otvorene opýtať, kto je jej srdcu drahý, a v odpovedi si vypočuje nesmelé výhovorky: Sophia rozhodne nechce prezradiť tajomstvo svojho srdca. Slová Chatského ju znepokojujú, no nie je si istá výberom, a preto považuje za potrebné odpovedať mu jeho vlastnou zbraňou – poukázať na nedostatky:

"Áno! Hrozivý pohľad a drsný tón, A v tebe je priepasť týchto čŕt; A búrka nad sebou nie je ani zďaleka zbytočná ... “; "Je viditeľné, že si pripravený vyliať žlč na každého."

Chatskyho milostné problémy sprevádza jeho akútny konflikt so spoločnosťou Famus. Vyjadrujúc svoj postoj k životu, Chatsky sa vôbec nechystá „výzvu“, ale postupne jeho podráždenie narastá. Hlavná rana jeho kritiky smeruje na Famusova. To je pochopiteľné. Chatsky vidí, aké hlboké zmeny sa udiali v mysli Sophie a kto, ak nie kňaz, ovplyvnil formovanie takéhoto postoja k životu. Ale na druhej strane Famusovove plamenné „moralizujúce“ reči obsahujú toľko do očí bijúcej hlúposti a ignorancie, že nášmu zanietenému hrdinovi nezostáva nič iné, len sa brániť, brániť svoj vlastný názor. Chatsky sa búri proti Famusovovmu pokusu vnútiť mu idylický pohľad na minulosť. Je si istý, že „súčasná doba“ má ďaleko od ideálu, no napriek tomu doba ide nezvratne dopredu. „Kto sú sudcovia? “ – zvolá Chatsky. V monológu, ktorý je v žánri občianskou ódou, básnik spolu s vyobrazením hrdinovho nesúladu so spoločnosťou analyzuje sociálne prostredie, dotýka sa hlavných prameňov života. Chatsky obhajuje právo žiť podľa vlastnej mysle a nevidí hodné príklady v „otcoch vlasti“. Posledná strofa ódy čerpá pozitívny program hrdinu, ktorého hlavným zmyslom je obrana slobodného života.

Teší ma odvaha a odvaha, s ktorou Chatsky vstupuje do samostatného boja so zaužívanými tradíciami a pohľadom na život. Je jedným z tých „bláznov“, ktorí sa vždy snažili, aby spoločnosť dýchala nový, svieži vzduch a nedusila sa v zatuchnutej atmosfére ignorancie, pokrytectva a márnivosti. Sympatické je aj to, že Chatsky bol nešťastný v osobnom živote. Plne vlastnil všetky cnosti, ktoré mu umožňovali nazývať ho hrdým menom Človek. Ľuďom ako Chatsky sa však darí iba zasiať semienko pravdy, zatiaľ čo iní žnú výhody. Práve beznádej na úspech je hlavným nešťastím Chatského a jemu podobných.

Každý podnik, ktorý si vyžaduje obnovu, evokuje v našich mysliach obraz Chatského a bez ohľadu na to, aké životné úlohy ľudia riešia, nemôžu sa zbaviť dvoch hlavných motívov boja: rady „študovať, pozerať sa na svojich starších“, na jednej strane ruku a túžbu dostať sa z rutiny do „slobodného života“ – na druhej strane.

Obraz Chatského a môj postoj k nemu v Griboyedovovej komédii „Beda z vtipu“

Ďalšie eseje na túto tému:

1. Gribojedov napísal: „... v mojej komédii je 25 bláznov na jedného zdravého človeka; a táto osoba je, samozrejme, v rozpore so spoločnosťou, ...
2. Už viac ako sto rokov sa z javiska ozýva horúci, nahnevaný hlas Chatského, ktorý vyzýva na boj proti otroctvu, s triednymi predsudkami, s ignoranciou ...
3. Woe From Wit je prvá ruská politická komédia, v ktorej autor zaraďuje do agendy najpálčivejšie problémy našej doby...
4. Obraz Chatského v komédii „Beda z Wit“ „Hlavnou úlohou je, samozrejme, úloha Chatského, bez ktorého by nebola komédia, ale ...
5. Koncom zimy 1824 sa v Moskve rozšírila zvesť, že sa objavila hra, v ktorej vysmievaná moskovská vysoká spoločnosť zobrazovala zlo ...
6. Hodina môže začať učiteľským posolstvom o poetike komédie, kde budú uvedené tieto ustanovenia: 1. V komédii „Beda vtipu“ ...
7. Keď ľahké komediálne predstavenie prvých epizód hry začína nadobúdať dramatické črty, mení sa aj charakter hrdinky. A.S. Puškin...
8. „Beda z vtipu“ je jediné všeobecne známe dielo A. S. Gribojedova. Táto komédia bola napísaná v prvej štvrtine devätnásteho...
9. Gribojedov bol prvým v ruskej literatúre, ktorému sa podarilo vytvoriť realistický obraz pozitívneho hrdinu svojej doby, ktorý stelesňoval skutočné ...
10. Komédia A. S. Griboyedova „Beda z vtipu“ bola napísaná po vlasteneckej vojne v roku 1812, počas vzostupu duchovného života Ruska ....
11. Sophia Pavlovna Famusova je nepochybne jednou z protagonistov komédie, ktorá dodnes vyvoláva spory medzi spisovateľmi a kritikmi. Devätnásty...
12. Hlavnou filozofickou otázkou komédie A. Griboyedova "Beda z vtipu" je problém "mysle". Tento problém má sám osebe vzdelávací ...
13. V komédii Alexandra Sergejeviča Gribojedova „Beda z vtipu“ zaujímajú ženské postavy osobitné miesto. Vytváraním ženských obrazov autor vzdáva hold klasicizmu, ...

Kompozícia komédie „Beda vtipu“ (esej „Beda vtipu“).

Hra A. Gribojedova „Beda z vtipu“ je veršovaná komédia o povojnovom Rusku v 19. storočí. Autor vo svojej tvorbe využíva najširšiu škálu obrazov na realistický obraz života vtedajších obyvateľov Moskvy. AS Gribojedov sa neobmedzuje len na zobrazovanie života úradníkov, predstaviteľov šľachty, feudálnych statkárov, stavia ich proti ľuďom „nových“, hlásiacich sa k vyspelým názorom. Komédia odhaľuje všetky akútne sociálne a politické problémy Katarínskej éry: nevoľníctvo, štátnu službu, školstvo, výchovu aristokratickej mládeže. No okrem globálnych problémov v komédii bolo miesto aj na rôzne spory o cenzúre, porotcovské procesy, školenia a podobné druhoradé záležitosti.

Hlavnou postavou komédie je Alexander Chatsky. Famusovovi vyhovuje ako syn - kvôli okolnostiam bol vychovaný vo svojom dome, vyrastal so svojou dcérou Sophiou. Chatsky zanecháva dojem vzdelaného človeka so širokým spektrom záujmu. Tri roky žil v zahraničí, bol vo vojenskej službe, venoval sa literárnej tvorbe. Život v zahraničí zanechal nezmazateľnú stopu v svetonázore Chatského, rozšíril jeho obzory a obohatil ho o dojmy. Po návrate do vlasti však bezhlavo neuctieval všetko cudzie. Osobné vlastnosti ho pred tým zachránili: láska k vlasti a ruskému ľudu, schopnosť objektívne posúdiť životné prostredie, nezávislosť názorov, zmysel pre osobnú dôstojnosť. Ale podriadenosť všetkému európskemu bola vlastná každému z predstaviteľov spoločnosti Famus. Rovnaká prázdnota, nečinnosť a vulgárnosť sa po rokoch stretli s Chatským vo svojej vlasti. Utláčaný má pocit, že jeho osobnosť je potlačená, navyše všetko umocňuje Alexandrova osobná dráma – jeho nádeje na osobné šťastie nie sú opodstatnené.

Názov komédie - Chatského smútok pramení presne z jeho mysle. Čas Chatského a Famusova je časom opatrného a dokonca nepriateľského postoja k vzdelanému a osvietenému človeku. Potom, keď už hovoríme o mysli, mysleli slobodné myslenie.

Nové myšlienky vystrašili starovercov, aristokratická elita odpudzovala ľudí s vyspelým politickým presvedčením, ktorí boli jednoducho považovaní za bláznov.

Molchalin je úplný opak Chatského. Je to človek, ktorý je vždy pripravený slúžiť vplyvným osobám, absolútne nevytvára prostriedky na dosiahnutie akéhokoľvek cieľa a vôbec sa neobmedzuje na žiadne morálne pravidlá. Molchalin sa k Chatskému správa blahosklonne, pretože vie, že je odsúdený ľuďmi, ktorým slúži. Ešte raz si pri čítaní riadkov komédie kladiem otázku: nestratí nikdy svoju aktuálnosť? Dúfajme, že nie. Ale v našej dobe, ako za života A.S. Gribojedova, prekvitajú Molchalinovci, ktorí sa vedia prispôsobiť každej situácii.

Dvaja rôzni ľudia, každý vnímajúci svet po svojom, spôsobujú rozdielny postoj k sebe. Chatsky je vzdelaný a inteligentný, ale podľa mňa naivný. Molchalin je obmedzený, no zároveň je veľmi prefíkaný a obratný. Chatsky otvorene hovorí o svojom postoji ku všetkým a ku všetkému, zatiaľ čo Molchalin je pokrytec, ale vo svojom srdci sa k ľuďom správa svojím spôsobom zle. Prirodzene, vysoká spoločnosť uprednostní Molchalina pred Chatským. Každý si vyberá svoju vlastnú životnú cestu, ale také nesmrteľné univerzálne ľudské diela, ako je komédia A. Gribojedova „Beda vtipu“, umožňujú začínajúcej mládeži urobiť správnu voľbu.

A.S. Pushkin, ktorý vyjadril svoj názor na hru Griboyedova, pochyboval o umeleckej integrite obrazu Chatského. Básnik nazval dramatika najchytrejšou postavou komédie a Chatskij bol v Puškinovej interpretácii „ušľachtilým a láskavým človekom, ktorý strávil nejaký čas s veľmi inteligentným človekom (konkrétne s Gribojedovom) a bol nasýtený jeho myšlienkami, vtipmi a satirické poznámky“. Básnik priznal, že všetko, čo Chatsky povedal, je veľmi múdre, ale jeho adresa s ohnivými apelmi na moskovské babičky, Skalozub a Famusov, je ako

Hádzanie korálikov pred svine: „Prvým znakom inteligentného človeka je na prvý pohľad vedieť, s kým máte dočinenia, a nie hádzať korálky pred Renetylov a podobne.“
MA Dmitriev, ktorý je jednou z prvých reakcií na komédiu „Beda od Wita“, sa o Chatskom vyjadril ešte ostrejšie. Podľa kritika Chatsky „nie je nič iné ako šialenec, ktorý je v spoločnosti ľudí, ktorí nie sú vôbec hlúpi, ale nevzdelaní, a ktorý je pred nimi múdry, pretože sa považuje za múdrejšieho: preto je všetko zábavné. na strane Chatského.“ Áno, predstaviteľov moskovskej spoločnosti skutočne nemožno nazvať bláznami. Inteligencia je ich hlavnou zásluhou, ale iba v tom zmysle, že znamená schopnosť vypočítať svetské výhody. Pre Chatského je myseľ najdôležitejšou morálnou a filozofickou kategóriou a predovšetkým schopnosťou slobodne myslieť. Odpoveď na Dmitrieva dal na stránkach časopisu „Syn vlasti“ OM Somov, ktorý ocenil Griboyedovovu umeleckú inováciu hlbšie ako všetci jeho súčasníci. Najmä Somov poukázal na to, že dramatik išiel svojou vlastnou neprekonanou cestou, a preto sú bežné štandardy pre jeho komédiu neprijateľné. Sám Chatsky veľmi dobre chápe, že tým, že ignorantom hovorí o ich nevedomosti a predsudkoch, a zlomyseľným o ich nerestiach, stráca čas. Ale niečo povie, len keď sa ho dotknú nevedomosť, predsudky a zlozvyky. Ako tvrdí kritik: taká je povaha vášnivých ľudí. "Už si nemyslí, či ho počúvajú a otravujú ho alebo nie: vyjadril všetko, čo mu ležalo na srdci - a zdalo sa mu, že je to lepšie." IA Goncharov v kritickej štúdii „Mil-on of Torments“ presvedčivo analyzoval psychologickú motiváciu javiskovej akcie v hre Griboyedov. Veril, že dramatikovi sa podarilo nahliadnuť ďaleko za horizonty svojej doby. Komédia je založená na milostnom konflikte: Chatsky miluje Sophiu a len preto sa vracia do Moskvy. Každý Chatsky krok, takmer každé slovo v hre je úzko spojené s jeho citmi k Sophii. Vidí, že dievča má pred ním radšej hlúpeho človeka a bojuje s touto hádankou až do úplného konca.
Celá jeho myseľ, všetky jeho sily sú nasmerované do tohto boja, ktorý Gončarov nazval „miliónom múk“. Iba pod vplyvom týchto pocitov sa však spisovateľ domnieva, že Chatsky „by mohol hrať úlohu, ktorú mu naznačil Gribojedov, úlohu oveľa väčšieho a vyššieho významu ako neúspešná láska. Úloha Chatského je pasívnou rolou: nemôže to byť inak. Toto je úloha všetkých Chatských, hoci je zároveň víťazná."
Za zmienku stojí názor samotného Gribojedova, ktorý so svojím hrdinom sympatizoval: „Tento muž je, samozrejme, v rozpore so spoločnosťou, jeho okolím, nikto mu nerozumie, nikto nechce odpúšťať, prečo je o niečo vyšší ako ostatní je spočiatku veselý, a to je neresť.“ Chatsky sa teda objavuje v Moskve v dome Famusova. Je šťastný a veselý: konečne po dlhom odlúčení uvidí svoju milovanú a priateľku z detstva Sophiu. Sophiina reakcia mu spôsobí nepochopenie a úzkosť. Snaží sa priviesť dievča späť do tých slávnych čias:
- Kedy, býval to dlhý večer
- Ty a ja sa objavíme, zmizneme sem a tam,
- Hráme sa a robíme hluk na stoličkách a stoloch.
Chatského podozrenia sa zintenzívnia, keď Sophia, ktorá vidí Molchalina padať z koňa cez okno, stratí vedomie. Podozrenia pribúdajú, no zjavenie ešte neprišlo. Stále sa hnevá na Molchalina, Sophia berie každú jeho frázu s odporom. Potom sa Chatsky rozhodne otvorene spýtať, kto je jej srdcu drahý, a v odpovedi si vypočuje nesmelé výhovorky: Sophia rozhodne nechce prezradiť tajomstvo svojho srdca. Slová Chatského ju znepokojujú, no nie je si istá výberom, a preto považuje za potrebné odpovedať mu jeho vlastnou zbraňou – poukázať na nedostatky:
- "Áno! Hrozivý pohľad a drsný tón,
- A v tebe je priepasť týchto čŕt;
"A búrka nad sebou nie je ani zďaleka zbytočná.";
- "Je viditeľné, že si pripravený vyliať žlč na každého."
Chatskyho milostné problémy sprevádza jeho akútny konflikt so spoločnosťou Famus. Vyjadrujúc svoj postoj k životu, Chatsky sa vôbec nechystá „výzvu“, ale postupne jeho podráždenie rastie. Hlavná rana jeho kritiky smeruje na Famusova. To je pochopiteľné. Chatsky vidí, aké hlboké zmeny sa udiali v mysli Sophie a kto, ak nie kňaz, ovplyvnil formovanie takéhoto postoja k životu. Ale na druhej strane Famusovove plamenné „moralizujúce“ reči obsahujú toľko do očí bijúcej hlúposti a ignorancie, že nášmu zanietenému hrdinovi nezostáva nič iné, len sa brániť, brániť svoj vlastný názor. Chatsky sa búri proti Famusovovmu pokusu vnútiť mu idylický pohľad na minulosť. Je si istý, že „súčasný vek“ má ďaleko od ideálu, no napriek tomu čas ide nezvratne dopredu. „Kto sú sudcovia? “- volá Chatsky. V monológu, ktorý je v žánri občianskou ódou, básnik spolu s vyobrazením hrdinovho nesúladu so spoločnosťou analyzuje sociálne prostredie, dotýka sa hlavných prameňov života. Chatsky obhajuje právo žiť podľa vlastnej mysle a nevidí hodné príklady v „otcoch vlasti“. Posledná strofa ódy čerpá pozitívny program hrdinu, ktorého hlavným zmyslom je obrana slobodného života.
Teší ma odvaha a odvaha, s ktorou Chatsky vstupuje do samostatného boja so zaužívanými tradíciami a pohľadom na život. Je jedným z tých „bláznov“, ktorí sa vždy snažili, aby spoločnosť dýchala nový, čerstvý vzduch a nedusila sa v zatuchnutej atmosfére ignorancie, pokrytectva a márnivosti. Sympatické je aj to, že Chatsky bol nešťastný v osobnom živote. Plne vlastnil všetky cnosti, ktoré mu umožňovali nazývať ho hrdým menom Človek. Ľuďom ako Chatsky sa však darí iba zasiať semienko pravdy, zatiaľ čo iní žnú výhody. Práve beznádej na úspech je hlavným nešťastím Chatského a jemu podobných.
Každé podnikanie, ktoré si vyžaduje obnovu, vyvoláva v našich mysliach obraz Chatského a bez ohľadu na to, aké životné úlohy ľudia riešia, nedokážu sa zbaviť dvoch hlavných motívov boja: rady „študuj, pozeraj sa na svojich starších“ na na jednej strane a túžbe dostať sa z rutiny do „slobodného života“ – na strane druhej.

1. Moskva dala Rusku Gribojedova a Puškina. Toto je ich malá vlasť a nie je prekvapujúce, že život hrdinov ich diel je spojený s Moskvou. Dnes vám ukážeme Famusovov dom, zachovaný v centre mesta, dnes ...
2. Gribojedovova komédia „Beda z Wit“, práca na ktorej bola dokončená v roku 1824, je inovatívnym dielom z hľadiska problémov aj štýlu. Prvýkrát v ruskej dráme bolo úlohou ukázať nie obrazy-masky, ...
3. Veľmi ma zaujala osobnosť a kariéra plukovníka Skalozuba. Predstavil sa mi ako podlý človek s ešte zlou kariérou a dobre živenou budúcnosťou. A skutočne sa Skalozub stal plukovníkom, ktorý nebojoval, ale jednoducho ...
4. Jedna z brilantných stránok v dejinách ruskej literatúry sa otvára v mene Gribojedova. Podľa V.G.Belinského patrí A.S. Gribojedov k „najmocnejším prejavom ruského ducha“. Jeho komédia "Beda múdrosti" ...
5. Molchalin a Chatsky. Dve žrde v Gribojedovovej brilantnej komédii. Vedľa zanieteného Chatského, vášnivého bojovníka a zúrivého vypovedača, je Molchalin bez slov úplne neviditeľný. Preto sa jej pravdepodobne venujú čitatelia aj diváci ...
6. Nezvolal Puškin: "Diabol ma uhádol, že som sa narodil v Rusku s inteligenciou a talentom!" A Čaadajev, ktorý napísal najmúdrejšiu knihu vtedajšej literatúry, nebol vyhlásený za blázna? Všetky vyššie...
7. SOPHIA - hrdinka komédie A. S. Griboyedov "Beda z Wit" (1824). Keď ľahké komediálne predstavenie prvých epizód hry začína nadobúdať dramatické črty, mení sa aj charakter hrdinky. A.S. Puškin...
8. Po mnoho generácií zostal Griboyedov autorom jedného diela - komédie "Beda z vtipu". A to vďaka bezprecedentnému výnimočnému úspechu, ktorý táto hra postihla. Roky vzniku komédie sa niesli v znamení ...
9. Ak je Alexander Andreevich Chatsky v komédii Griboyedov tou najskutočnejšou postavou, ktorej rozumieme, s ktorou sympatizujeme, potom je obraz Sophie Pavlovny najkomplexnejší a najprotichodnejší zo všetkých a pre neho ...
10. „Beda vtipu“ je spoločenská a politická komédia. Griboyedov v ňom podal pravdivý obraz ruského života po vlasteneckej vojne v roku 1812. Komédia predstavuje aktuálne verejné problémy tej doby: o ...
11. Hlboko mylná je interpretácia Chatského ako obrazu „nadbytočnej osoby“, bezdôvodného „snílka“, „osamelého protestanta“. Samotný Chatsky sa cítil na pôde „súčasného storočia“ a vôbec sa nepovažoval za osamelého. V Chatsky nie je ...
12. Ešte ťažšou drámou pre Chatského bol kolaps jeho verejných nádejí, uvedomenie si, že bol odmietnutý vo svojich najlepších ašpiráciách. "Bezvýznamné stretnutie" v jednej z izieb s "Francúzom z ...
13. Komédia A. Griboyedova „Beda z vtipu“ je najjasnejším príkladom prepojenia literatúry a života spoločnosti. Aktuálnosť diela je aktuálna dodnes. Autorovi sa podarilo jasne vykresliť posun v jeho tvorbe...
14. Puškin vo svojej známej recenzii Beda z Wita veril, že komédia by mala mať jasnejšiu, jednoznačnejšiu charakteristiku postáv; preto veril napríklad, že „Sophia nie je jasne nakreslená“ a „Molchalin ...
Umelecká dokonalosť hry A.S. Gribojedova nebola okamžite pochopená. Puškin to nazval „búrkou v pohári vody“, ale k Chatskému bol kritický. Komédia však nespôsobila veľa kontroverzií a bola ... Komédia Alexandra Sergejeviča Gribojedova "Beda vtipu" je jedným z nesmrteľných diel ruskej klasickej literatúry. Autor v nej ukazuje konflikt človeka hľadiaceho do budúcnosti a žijúceho, sústredeného na ňu a ...