Maria Bashkirtseva - spisovateľka, umelkyňa, mysliteľka
"Moje telo plače a kričí, ale niečo, čo je vyššie ako ja, sa raduje zo života, nech sa deje čokoľvek!", napísala o sebe Maria Bashkirtseva. Neobyčajne nadaná osoba prežila krátky, ale aktívny život. Hudba, maľba a literatúra – vo všetkých oblastiach umenia sa Mária našla. Jej „Denník“, napísaný vo francúzštine, bol preložený do mnohých jazykov sveta, jej obrazy sú vystavené v Ruskom múzeu. Osud Mary meral 25 rokov jej života, väčšinu z nich strávila v Paríži. Súčasníci v nej videli génia a jej tvorivé dedičstvo jej skutočne zabezpečilo nesmrteľnosť.

Portrét Márie Bashkirtsevovej

Maria Bashkirtseva sa narodila na panstve Gayvorontsy v provincii Poltava, jej otec a matka boli vzdelaní a prosperujúci ľudia. Maria prežila detstvo v regióne Poltava a ako 12-ročná odchádza s matkou do Európy, keďže sa jej rodičia rozhodnú o rozvode. V tomto čase si dievča začína viesť denník, bol to on, kto jej neskôr priniesol celosvetovú slávu. Medzitým je to spôsob, ako spoznať seba samého, upevniť svoje záujmy a skúsenosti. „Som moja vlastná hrdinka,“ takýto záznam sa objavil v Denníku v roku 1874.

Počas svojho života sa Mária zaoberala samovzdelávaním: rada študovala cudzie jazyky (plynulo hovorila štyrmi európskymi jazykmi, čítala v latinčine a starogréčtine), hrala na hudobné nástroje a vokály (dokonca jej predpovedali sláva opernej divy, ale bolesť hrdla a čiastočná hluchota vo veku 16 rokov)
Portrét Márie Bashkirtsevovej

Maria Bashkirtseva pri stojane

Maria študovala maľbu u umelca Rodolfa Juliana, jeho kurz, navrhnutý 7 rokov, prešiel za dva roky, neúnavne pracoval, napísal viac ako 150 obrazov a 200 kresieb. Výstavy Bashkirtsevovej boli úspešné, neskôr kritici povedia, že by sa mohla stať „Balzacom maľby“.

Dievča čítajúce na vodopáde, okolo roku 1882

Lilac. 1880

Stretnutie. 1884

Slávu Bashkirtseva priniesol „Denník“, ktorý si uchovávala až do svojej smrti. Jeho publikácia vo Francúzsku vyvolala skutočnú búrku záujmu o vynikajúcu osobnosť, naopak v Rusku sa stretla so zmiešanými recenziami. V tom istom čase si denník prečítali aj Tolstoj, Čechov, Chlebnikov a Brjusov. Marina Tsvetaeva vysoko ocenila talent Bashkirtseva, práve tomuto nezlomnému duchu sa umelkyňa venuje „večernému albumu“ básnika.

jeseň. 1883

Portrét dievčaťa

Dáždnik proti dažďu. 1883

Mária predvídala, že je odsúdená na predčasnú smrť, aby nerozhnevala svojich príbuzných a sama sa nenechala odradiť, neúnavne pracovala až do posledných dní svojho života. Veľa písala, navštevovala priateľa a mentora, umelca Julesa Bastiena-Lepagea, ktorý bol chorý na rakovinu. Najprv k nemu prišla ona sama, potom ju jej brat Jules priniesol takmer bezvládnu v náručí. Jules a Marie hovorili o maľovaní, akoby sa nič nestalo, obaja boli odsúdení na zánik, no útechu hľadali v umení. Ako prvá odišla 31. októbra 1884 Maria Bashkirtseva.

Maria Konstantinovna Bashkirtseva (fr. Marie Bashkirtseff; 12. november 1858, Gavrontsy, okres Poltava, provincia Poltava, Ruské impérium - 19. október 1884, Paríž, Francúzsko) – ruská umelkyňa, autorka slávneho denníka. Väčšinu života strávila vo Francúzsku.

Maria Bashkirtseva sa podľa záznamov nájdených vo Francúzskej národnej knižnici[⇨] narodila 24. novembra 1858 na panstve Gavrontsy (Gaivorontsy) neďaleko Poltavy, provincia Poltava v Ruskej ríši, v rodine miestneho maršala. šľachty Konstantin Baškircev a Mária Babanina. V posmrtných vydaniach denníka bol jej vek znížený.

Máriino detstvo prešlo v dedine Chernyakovka (majetok plukovníka Chernyaka) podľa moderného administratívneho členenia - okres Chutovsky v regióne Poltava na Ukrajine. Každý rok, na Deň mládeže, sa v údolí Mariina koná medzinárodný veľtrh pomenovaný po Baškirceve.

Po rozvode matka odchádza s Máriou, ktorá mala v tom čase dvanásť rokov, do Európy: Viedne, Baden-Badenu, Ženevy. Tam sa dievča zamilovalo do vojvodu z Hamiltonu a neskôr v Nice do aristokrata Borela. Vášeň pre Borel čoskoro pominie a v roku 1873 jej guvernantka 15-ročného dievčaťa oznámi hroznú správu: vojvoda z Hamiltonu sa ožení, ale, bohužiaľ, nie s ňou. Ako nôž prepichne hruď – píše si Mária vo svojom denníku.

Ďalšími objektmi jej dievčenských lások sú gróf Alexander de Larderel, Paul Granier de Cassagnac, gróf Pietro Antonelli (synovec kardinála Giacoma), Odifre a ďalší. Maria, unesená de Cassagnacom, zástupcom a rečníkom, sa vážne obracia k politike. Existujú dôkazy, že Bashkirtseva píše články o feminizme pod pseudonymom, pretože dokonca aj na Juliánskej akadémii, kde dievča študuje maľbu, vzbudili feministické myšlienky smiech.

V šestnástich rokoch sa Mária dozvie, že má tuberkulózu. Teraz trávi veľa času v letoviskách a pociťuje blížiacu sa smrť. Napriek tomu sa dievča zamýšľa aj nad osudom svojho denníka, ktorý sa rozhodne zverejniť. Do toho istého obdobia (1884) patrí aj jej známa korešpondencia s Guyom de Maupassantom, ktorý po tom, čo ako prvý dostal list od istého skromného učiteľa Josepha Savantina, toto „čmáranie“ odmieta. V odpovedi, už v mene dievčaťa, a nie učiteľa, Bashkirtseva odmieta to, čo navrhol samotný spisovateľ.

Posledné strany denníka sú dramatické – Maryin učiteľ, slávny francúzsky umelec Jules Bastien-Lepage, zomiera na rakovinu. Musya, ako dievča s láskou volali, sa stará o svojho učiteľa a ... zomiera prvá. Jej posledný záznam v denníku: „... Beda nám! A nech žijú len vrátnici!... Už dva dni stojí moje lôžko v salóne, ale je také veľké, že je predelené paravánmi a nevidím klavír a pohovku. Je pre mňa ťažké chodiť po schodoch.“

Maria Bashkirtseva zomrela na tuberkulózu vo veku 25 rokov. Pochovali ju v Paríži na cintoríne Passy. Mauzóleum Márie Bashkirtsevovej, ktoré postavil Emile Bastien-Lepage, je tiež pohrebiskom mnohých ďalších členov rodiny Bashkirtsev-Babanin. Nad vchodom do nej je linka od Andreho teriéra a vo vnútri jej stojana je uložený nábytok, sochy a niektoré obrazy, vrátane jedného z najnovších diel Bashkirtseva - „Sväté manželky“.

Maupassant pri návšteve jej hrobu povedal:

Mária si od dvanástich rokov až do svojej smrti vedie denník vo francúzštine (stopäť zošitov), ​​ktorý sa neskôr preslávil a bol opakovane preložený do mnohých jazykov vrátane ruštiny. Denník je presiaknutý jemným psychologizmom, romantickým „smädom po sláve“ a zároveň tragickým pocitom skazy.

Na začiatku 20. storočia bola táto kniha v Rusku veľmi populárna a najznámejšou obdivovateľkou Baškircevovej tvorby a osobnosti bola Marina Cvetajevová, ktorá si v mladosti dopisovala so svojou matkou Baškircevou (zomrela v 20. rokoch 20. storočia) a venovala jej prvý zbierka básní na „brilantnú pamäť“ Bashkirtseva „ Večerný album. Na obálke svojej druhej knihy Čarovná lucerna Tsvetaeva oznámila celú zbierku s názvom Maria Bashkirtseva. 3. kniha básní“, ale nebola vydaná (a možno ani napísaná).

Toto je časť článku na Wikipédii používaného pod licenciou CC-BY-SA. Celé znenie článku tu →

Ruská umelkyňa Bashkirtseva Maria Konstantinovna (1860-1884).

Boh jej dal priveľa!
A príliš málo - pustite.
Ach, jej hviezdna cesta!
Len plátna mali dosť sily ...

Poznám to dievča
Bohužiaľ, to samozrejme nebolo!
Ale, ako ona - sedela doma
A utkala zlatý vzor.

V obvyklej klietke osamelosti,
Kde človek žije - duša,
Koľko proroctiev v denníkoch,
Keď vás láska zbaví!

Pán jej dal toľko!
A Život - zrná považované.
Ach, jej hviezdna cesta!
A Smrť je spoveďový piedestál!

M. Cvetaeva (zo zbierky "Večerný album")
Fenomén jej šarmu bude dlho vyvolávať kontroverzie a zrejme nikdy nebude úplne známy. Vskutku, dievča, ktoré v živote neurobilo takmer nič, vzrušilo duše básnikov a umelcov. Jej šarm bol neviditeľne prítomný v ruskom „striebornom veku“, vo francúzskom existencializme a zasahuje aj do modernej avantgardy. Táto tajomná príťažlivosť umenia je azda spojená s drámou nevýslovnosti jej duše s jej mimoriadnym talentom. Maria Bashkirtseva zanechala svojim potomkom iba denník mládeže, ale niekoľko obrazov a brilantnú túžbu po nerealizovateľnom.

Autoportrét s paletou. 1882.
73 x 92 cm Olej na plátne.
Pekné, múzeum Julesa Chereta

M. K. Bashkirtseva sa narodila v ušľachtilej a bohatej rodine. Dievča bolo veľmi choré a ako desaťročnú ju matka vzala do Nice. Odvtedy podnikla krátke cesty do Ruska len trikrát, pričom žila trvalo v zahraničí a veľa cestovala po Európe.
V roku 1877 začala navštevovať Akadémiu R. Juliana v Paríži. V roku 1879 získala zlatú medailu na súťaži študentských prác a od tej doby pravidelne vystavovala svoje obrazy, ktoré sa vždy stretávali s vrelými ohlasmi vo francúzskych novinách a časopisoch.

Z jej diel sa zachovalo málo, takmer všetky zanikli počas prvej svetovej vojny. Demokratická nálada tej doby sa odrazila v jej obrazoch „Jean a Jacques“ (1883), „Stretnutie“ (1884), ktoré získalo Luxemburské národné múzeum.

Jean a Jacques. 1883.
115 x 155 cm Olej na plátne.
Súkromná zbierka

Stretnutie. 1884.
193 x 177 cm Olej na plátne.
Paríž, Musee d'Orsay

Detail stretnutia

Medzi najznámejšie obrazy - "Dažďový dáždnik", "Tri úsmevy", "Jeseň" (všetky 1883), teraz v Štátnom ruskom múzeu.
V ich maliarskej dielni je badateľný vplyv Bashkirtsevovej učiteľky, francúzskeho umelca J. Bastiena-Lenagea, no výber námetov a motívov obrazu dokazuje individualitu umelkyne.

Dáždnik. 1883.
93 x 74 cm Olej na plátne.

jeseň. 1884.
117 x 97 cm Olej na plátne.
Petrohrad, Ruské múzeum

Tri úsmevy
1. Úsmev dieťaťa, 1883.
55 x 46 cm Olej na plátne.
Petrohrad, Ruské múzeum

Tri úsmevy 2. Dievčenský úsmev, 1883.
55 x 46 cm Olej na plátne.
Petrohrad, Ruské múzeum

Tri úsmevy 3. Dievčenský úsmev, 1883.
55 x 46 cm Olej na plátne.
Petrohrad, Ruské múzeum

Zatiaľ čo jej prácu vysoko ocenili E. Zola a A. France, doma bola práca Bashkirtsevovej veľmi kontroverzná. Bashkirtseva patrí k umelcom, ktorých osud priťahuje takmer viac ako ich tvorba. Od mladosti sa vyznačovala túžbou po sláve a úspechu. Bola veľmi krásna, vedela šesť európskych jazykov, hrala na klavíri, gitare, harfe a mandolíne a mala vynikajúci sopránový hlas.

Od trinástich rokov až do svojej smrti si Bashkirtseva viedla denník, kde s úžasnou úprimnosťou zapisovala všetky udalosti svojho života, svoje myšlienky a pocity. „Hovorím všetko, všetko, všetko,“ napísala a určila svoj denník na vydanie. „Denník Márie Bashkirtsevovej“ bol prvýkrát vydaný vo Francúzsku v roku 1887 a v roku 1893, ktorý už prešiel niekoľkými vydaniami vo francúzštine, bol vydaný aj v Rusku. Zachytil obraz umelkyne, ktorá túžila po šťastí, slobode a kreativite, ktorá, ako sa zdá, mala na to všetky príležitosti, no nemala čas sa realizovať.

DENNÍK MÁRIE BAŠKIRTSEVOVEJ.

Bola napísaná s talentom a veľmi úprimne povedané, v dejinách literatúry nie sú takmer žiadne podobné diela. Možno to je dôvod, prečo „Denník“ vyvolal nadšené reakcie aj tvrdú kritiku.

"Život je krátky, treba sa smiať čo najviac. Slzám sa nedá vyhnúť, prichádzajú samé. Sú smútky, ktoré nemožno odvrátiť: toto je smrť a odlúčenie, hoci ani to posledné nie je bez príjemnosti, ako pokiaľ existuje nádej na rande. Ale pokaziť si život maličkosťami nie je nikdy!"

Kreativita, zážitky, pochybnosti, cesty po Európe, boj s chorobou. A - šokujúca úprimnosť.

Paul_Bashkirtseff_(Portrét brata Pavla)
Musee_Beaux_Arts_
Pekný_1876

Autoportrét v klobúku s pierkom, 1878

Girl_Reading_by_a_Waterfall.

Mladá žena s orgovánmi 1880

V štúdiu. Juliánova dielňa, 1881
188 x 154 cm.
olej, plátno.
Dnepropetrovsk, Múzeum umenia

Ženský portrét.
35 x 27 cm Olej na plátne.
Moskva, Treťjakovská galéria

Ženský portrét. 1881
92 x 73 cm Olej na plátne.
Amsterdam, Rijksmuseum

Ženský portrét. 1881.
116 x 89 cm Olej na plátne.
Petrohrad, Ruské múzeum

Ženy nosiace myrhu (sväté ženy)

Georgette. 1881.
55 x 46 cm Olej na plátne.
Francúzsko, hradné múzeum Henricha IV. Horná Garonne

Na knihu. c.1882.
63 x 60,5 cm Olej na plátne.
Charkov, Múzeum umenia

východniarka. 1882.
olej, plátno.
Pekné, múzeum Julesa Chereta

Parížan z Gavronu

Portrét Irmy. 1882.
46 x 55,3 cm Olej na plátne.
Paríž, Petit Palace.

Portrét mladého dievčaťa, ktoré číta, okolo roku 1882
130 x 98 cm Olej na plátne.
Súkromná zbierka

Portrét staršej ženy.
olej, plátno.
Múzeum umenia v Krasnojarsku. V.I. Surikov

Obraz Bashkirtseva z posledných mesiacov je podrobne pripomenutý v predslove k katalógu jej obrazov od známeho kritika Francoisa Coppého. Bola to malá dievčina, chudá, veľmi krásna, s ťažkým uzlom zlatých vlasov, „vyžarovala pôvab, no pôsobila dojmom vôle, skrývala sa za nežnosť... Všetko udávalo v tomto pôvabnom dievčati vyššiu myseľ. Pod ženským šarmom bolo cítiť železnú, čisto mužskú silu a mimovoľne mi prišiel na um Odyssesov dar mladému Achillovi: meč ukrytý medzi ženským odevom.

Na workshope bol hosť prekvapený početnými zväzkami kníh: „Všetci tu boli vo svojich rodných jazykoch: Francúzi, Nemci, Rusi, Angličania, Taliani, starí Rimania a Gréci. A to vôbec neboli vystavené knihy z „knižnice“, ale skutočné, ošúchané knihy, čítané, prečítané, študované. Platón ležal na stole, otvorený na správnej strane.

Počas rozhovoru Koppe zažil nevysvetliteľnú vnútornú úzkosť, nejaký druh strachu, dokonca predtuchu. Pri pohľade na toto bledé, vášnivé dievča si „predstavil nezvyčajný skleníkový kvet – krásny a voňavý až do závratu a tajný hlas mu v hĺbke duše šepkal priveľa“.

Jar, apríl. 1884.
199,5 x 215,5 cm, olej na plátne.
Petrohrad, Ruské múzeum

Ako na rozlúčku so životom, Mária začala maľovať veľký panel „Jar“: mladá žena, opretá o strom, sedí na tráve, zatvára oči a usmieva sa ako v najsladšom sne. A všade naokolo sú jemné a žiarivé odlesky, jemná zeleň, ružové a biele kvety jabloní a broskýň, čerstvé klíčky, ktoré si cestujú všade. "A ty potrebuješ počuť šumenie potoka, ktorý jej tečie pri nohách, ako na Grenade medzi fialkami." Rozumieš mi?

Táto nadaná umelkyňa zomrela na tuberkulózu skôr, ako mala dvadsaťštyri rokov. Prvá výstava Bashkirtsevových diel sa konala v Paríži v roku 1885 a odvtedy záujem o jej prácu a osobnosť neutícha.

Nad mestom sa zdvihol večerný dym,
Niekde v diaľke poslušne kráčali vozne,
Zrazu sa zablyslo, priehľadnejšie ako sasanky,
V jednom z okien je polodetská tvár.
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
S tým dievčaťom pri tmavom okne
- Vízia raja v zhone stanice
Neraz som sa stretol v dolinách spánku.
Ale prečo bola smutná?

Čo hľadala priehľadná silueta?
Možno ona - a na oblohe nie je šťastie?

M. Cvetajevová

Maupassant pri návšteve jej hrobu povedal:
"Bola to jediná ruža v mojom živote, ktorej cestu by som posypal ružami, vediac, že ​​bude taká svetlá a taká krátka!"

Po Máriinej smrti sa jej matka presťahovala do Ruska, na panstvo v regióne Poltava, hlavnú časť obrazov jej dcéry. V osudnom roku 1917 zbierka vyhorela spolu s podpáleným usadlosťou... Zvyšné obrazy, ktoré sa zachovali v krídle, boli zničené pri bombardovaní v roku 1941...

Luxemburskú galériu v Paríži kedysi zdobila alegorická socha „Nesmrteľnosť“: mladý génius zomiera pri nohách anjela smrti, v ruke ktorého sa rozvinul zvitok so zoznamom pozoruhodných umelcov, ktorí predčasne zostúpili do hrobu. Na tomto zvitku je ruské meno - Maria Bashkirtseva.

Čo sa dá urobiť za 23 rokov života? Osud Márie Bashkirtsevovej.

autoportrét

Emile Zola, Anatole France, Guy de Maupassant písali o tomto úžasnom dievčati, ktoré vo veku 20 rokov doslova prerazilo do sveta európskeho umenia. Marina Tsvetaeva jej venovala úprimný riadok:

„Boh jej dal priveľa!
A príliš málo - pustite.
Ach, jej hviezdna cesta!
Iba plátna mali dostatok sily ... “.

(umelkyňa MáriaBaškircev , Foto Roger-Viollet.)

Žiaľ, prozreteľnosť jej dala len 23 rokov života a po jej smrti prišla široká medzinárodná sláva.

Maria Bashkirtseva sa narodila 11. novembra 1860 v dedine Gayvorontsy neďaleko Poltavy v bohatej šľachtickej rodine. Dva roky po jej narodení sa jej rodičia rozišli a ona spolu s bratom zostala v starostlivosti svojej matky, ktorá sa presťahovala k otcovi. Od detstva dievča ohromilo každého svojím odhodlaním, túžbou po vedomostiach a úžasným talentom. A to všetko aj napriek chorobe, ktorá ju sprevádzala od narodenia.

V roku 1870 sa rodina presťahovala do Nice a v roku 1877 do Paríža, kde Mária začala študovať na Julianovej umeleckej škole-ateliéri. Skúsený učiteľ Julian bol ohromený schopnosťami svojho žiaka. Prešiel len rok štúdia v ateliéri a Máriine práce, vystavené na študentskej výstave, jej priniesli zlatú medailu. Okrem toho o ocenení rozhodli slávni maliari: Bouguereau, Boulanger, Robert-Fleury, Lefebvre. Nebol to len úspech, bol to dôkaz, že v európskom maliarstve rastie nový originálny majster. Od roku 1879 začala Maria pravidelne vystavovať svoje diela, čo vždy vzbudzovalo záujem publika a dobré recenzie v tlači. Dôležité je, že jej diela si začali nachádzať kupcov, hoci Mária nepociťovala nedostatok financií.

Uznávané autority vo svete maľby boli prekvapené nielen úspechom dievčaťa v maľbe, ale aj jej vyspelosťou v prístupoch k umeniu. Maria sa vyhýbala módnym záľubám s avantgardnými trendmi v maľbe. Vzala si voľno, aby navštívila slávne galérie a múzeá Európy, kde trávila celé dni pred plátnami starých majstrov. Jej obľúbenými umelcami boli španielski maliari Velazquez a Ribera. "Potrebujete, ako Velasquez, tvoriť ako básnik a myslieť ako inteligentný človek," napísalo dievča do svojho denníka, ktorý si začala viesť od svojich 12 rokov.

„Stála tu vila, v ktoré MáriaBaškircev začalo svoje denník"

Stojí za to podrobnejšie sa venovať Máriinmu denníku. Keď po smrti dievčaťa vyšla, okamžite sa stala bestsellerom. Denník bol preložený do mnohých jazykov a opakovane vyšiel v Rusku. Keď čítate toto úžasné dielo, žasnete nad maximálnou úprimnosťou, myšlienkovou zrelosťou, cieľavedomosťou, originalitou a nezávislosťou úsudku, obrovskou vôľou a odhodlaním chorého dievčaťa, ktoré si vytýčilo veľmi vysoké ciele a tvrdohlavo išla za svojím cieľom.

http://knigosite.ru/library/read/21481 - Denník

„Prevzal som si rozvrh hodín štúdia: deväť hodín práce denne. Mám trinásť rokov, ak stratím čas, čo zo mňa bude? .. V živote je toho toľko, čo treba robiť, a život je taký krátky! A toto je v podstate napísané dieťaťom!

A vynikala nielen v maľovaní. Maria perfektne hrala na mandolíne, harfe, gitare, klavíri a dobre spievala. V Nice absolvovala hodiny hlasu u profesora Facia. Vedela európske jazyky, okrem francúzštiny dobre hovorila anglicky, nemecky, taliansky, študovala starú gréčtinu a latinčinu. Dievča malo nepochybný dar spisovateľa. Svoje literárne schopnosti preukázala v korešpondencii s Maupassantom, ktorému napísala 6 listov pod falošnými menami. Štýl a spôsob prezentácie, prístup k problematike diskutovanej v každom liste boli nové. Maupassant tento literárny žart nepoznal, pretože veril, že zakaždým, keď mu napíše nový človek, a v listoch s odpoveďou sa dokonca pokúsil uhádnuť, kto je jeho ďalším korešpondentom.

Hlavnou vášňou Márie však zostalo maľovanie, ktorému venovala takmer všetok svoj čas. Za krátky čas napísala značné množstvo diel, ktoré vzbudili nielen záujem, ale aj polemiku. Dokonca aj niektorí kritici umenia mali podozrenie, že jej obrazy sú podvod a ich skutoční autori boli ctihodní umelci. Bolo ťažké uveriť, že život parížskej spodnej časti, „poéziu obnosených topánok a roztrhaných blúzok“, ako o Bashkirtsevovej tvorbe písali jedny francúzske noviny, tak verne sprostredkovalo na svojich plátnach pekné dievča, ktoré nikdy nepoznalo núdzu.

Stretnutie (1884)

Život chudobných a detí parížskych ulíc zaujímal Máriu nielen kvôli možnosti vybrať si zaujímavú zápletku pre ďalší obraz. Úprimne súcitila s týmito ľuďmi a snažila sa im pomôcť. Urobila veľa charitatívnej práce, našťastie na to boli peniaze. Práve hlboká pozornosť a starosť o ľudí, ktorí sa vôľou osudu ocitli na okraji priepasti života, umožnila umelkyni, aby ich tak pravdivo zobrazila na svojich plátnach.

Jean a Jacques 1883 Múzeum umenia, Chicago.

Práve táto hĺbka pochopenia života na parížskych perifériách najviac zmiatla ctihodných kritikov - no, krásna dievčina, ktorá mala sotva dvadsať rokov, sa nemôže cítiť tak jemne ako život mimo nej. A len nové diela vystavené Bashkirtsevovou ich mohli odradiť.

(V ateliéri Márie Bashkirtsevovej (1881) v Dnepropetrovsku)

A odrádzali. Po stretnutí s Máriou v roku 1884 kritik F. Koppe napísal: „V 23 rokoch vyzerala oveľa mladšia, malá, s elegantnou postavou, jej tvár bola okrúhla, bezchybne správna: zlaté vlasy, tmavé oči, žiariace myšlienkami, horiace. s túžbou všetko vidieť a všetko vedieť, pery vyjadrujúce zároveň pevnosť, láskavosť a zasnenosť, chvejúce sa nozdry divokého koňa. Mademoiselle Bashkirtseva na prvý pohľad urobila mimoriadny dojem: vôľa, skrytá za nehou, skrytá energia a milosť. Všetko odsudzovalo vyššiu myseľ v tomto očarujúcom dievčati. Pod týmto ženským šarmom bolo cítiť železnú, čisto mužskú silu.

(Autoportrét)

Nanešťastie, Mary nemala dostatok síl, aby odolala rozvíjajúcej sa chorobe. Odvážne bojovala s chorobou a pracovala až do posledného dňa. Maria Bashkirtseva zomrela na tuberkulózu 31. októbra 1884.

Hrob Márie Bashkirtsevovej (1858 - 1884) na cintoríne Passy v Paríži vo Francúzsku.

autoportrét

Zanechala úžasný denník a obrazy, ktoré dnes zdobia múzeá Paríža, Luxemburska, Nice, Moskvy, Petrohradu. Niekoľko diel je v múzeách Ukrajiny, keďže po smrti umelkyne bola významná časť jej obrazov prevezená na panstvo v regióne Poltava. Bohužiaľ, väčšina z nich zomrela počas občianskej a Veľkej vlasteneckej vojny.

„Pán jej dal tak veľa!
A Život - zrná považované.
Ach, jej hviezdna cesta!
A Smrť je spoveďový piedestál!

Program „Ženy v ruskej histórii“. Maria Konstantinovna Bashkirtseva (fr. Marie Bashkirtseff; 11. november 1858, Gavrontsy, okres Poltava, provincia Poltava – 31. október 1884, Paríž) – francúzska umelkyňa ukrajinského pôvodu, autorka slávneho denníka.

OBRAZY

Posledný Máriin obraz zostal nedokončený

portrét mladej ženy

Dáždnik z roku 1883 Ruské múzeum, Petrohrad

Ženy nesúce myrhu (sväté ženy) skica 1884 Saratov, Múzeum výtvarných umení. Radishcheva

Pavel Baškircev.

M. BaškircevPortrét grófky Dina de Toulouse-Lautrec z roku 1883

Orgován 1880

Georgette 1881

portrét dievčaťa

Dáma v klobúku s ružovou mašľou.

Ženský portrét.

Orientálna žena.

Dievča čítajúce na vodopáde (okolo 1882)

Pôvodný príspevok a komentáre na

Talentovaný ruský realistický umelec. Autor asi 150 obrazov, kresieb, akvarelov, sochárskych skíc a osobného „Denníka“. (nar. 11. 11. 1860 – 31. 10. 1884)

V jednej zo sál Luxemburského múzea v Paríži sa nachádza socha sochára Longeliera „Nesmrteľnosť“. Zobrazuje umierajúceho génia, ktorý podáva anjelovi smrti zvitok ôsmich mien veľkých ľudí, ktorí predčasne zostúpili do hrobu. Medzi nimi je jedno ruské meno - Maria Bashkirtseva.

„Jej hviezdna cesta“ sa začala na panstve Gavrontsy neďaleko Poltavy. Máša patrila do bohatej aristokratickej rodiny. Jej otec, Konstantin Pavlovič Bashkirtsev, dosť vzdelaný a bez literárneho talentu, bol dlho vodcom poltavskej šľachty. Matka, rodená M. S. Babanina, patrila k starobylému rodu, ktorý svoj pôvod viedol od tatárskych kniežat. Jedného dňa jej židovský veštec predpovedal, že „syn bude ako všetci ľudia, ale z vašej dcéry bude hviezda“.

Rodičia a početní príbuzní zaobchádzali s Musou ako s hviezdou, ako s kráľovnou, milovali ju a zbožňovali ju. Ako dieťa bola „tenká, krehká a škaredá“, ale v hlave nenápadného dievčaťa, ktoré sľúbilo, že bude pekné, sa už hemžili myšlienky o veľkosti, ktorá jej bola udelená zhora.

Konstantin Pavlovič sa po smrti svojho otca, „strašného generála“ P. G. Baškirceva, stal slobodným a veľmi bohatým. Po získaní dedičstva sa „do všetkého vrhol a bol napoly zničený“. Mama Musya sa pre nezhody v rodine rozhodla rozviesť a rozvodové konanie vyhrala. Od dvoch rokov zostalo dievča vlastne v opatere tety a starého otca S. Babanina, bravúrne vzdelaného človeka.

Každý Mashu rozmaznal, odpustil žarty a obdivoval akýkoľvek jej úspech. Rodina Babaninovcov, trasúc sa pre jej krehké zdravie, v roku 1868 poslala dievča s matkou a tetou do zahraničia. Po dvojročnom putovaní po mestách Európy sa usadili v Nice. V mladosti žila Masha dlho v Taliansku: Rím, Benátky, Florencia, Neapol, najlepšie hotely a drahé vily, spoločenské recepcie najvyššej šľachty, najlepšie múzeá na svete - všetko bolo pri nohách malého múdre dievča, ktoré sa cítilo zavreté v pozlátenej cele. Bohatstvo a to, čo dávalo, mala rada a brala ako samozrejmosť, no jej duša a myseľ boli v domove stiesnené. Masha kategoricky nezapadala do žiadnych tradičných kánonov. Život v nej bežal naplno. Arogantná aristokratka, posmievavá a arogantná už v detstve, neustále vyhľadávala činnosti, ktoré neboli typické pre mladé dámy v jej veku.

Od piatich rokov študovala Masha tanec, ale nesnívala o plesoch, ale o hereckej kariére. Vo veku 10 rokov sa pokúsila naučiť kresliť a úspech bol evidentný, ale túžba spievať sa ukázala ako silnejšia. Dievča dokonale hralo na harfe, klavíri, gitare, citare, mandolíne, organe. Jej silný hlas (mezzosoprán) pokryl rozsah troch oktáv bez dvoch nôt. Poznala jeho cenu a s istotou sa snažila stať sa skvelým spevákom a nehrať hudbu v módnych salónoch. Dievča zároveň študovalo jazyky: taliančinu, angličtinu, nemčinu a neskôr starú gréčtinu a latinčinu. Vedela po rusky „pre domáce potreby“, ale rozmýšľala a písala po francúzsky.

„Až do 12 rokov som bol rozmaznávaný, všetky moje túžby boli splnené, ale nikdy sa nestarali o moju výchovu. Vo veku 12 rokov som požiadal, aby mi dali učiteľov, sám som vytvoril program. Za všetko vďačím sám sebe." A čím viac Mária študovala, tým viac chápala, koľko toho potrebuje urobiť. Od roku 1873 zapisovala všetky svoje myšlienky, každý čin, akúkoľvek zaujímavú frázu do svojho denníka.

Toto nie je denník mladej dámy s prázdnymi „vzdychmi“, je to denníkové priznanie sebestačnej osoby, ktorá s nestrannou úprimnosťou odhaľuje svoje myšlienky, sny, túžby a sebavedomo si uvedomuje, že nepíše len pre seba. , ale pre všetkých: „Načo klamať a predvádzať sa! Áno, niet pochýb o tom, že mojou túžbou, aj keď nie nádejou, je zostať na zemi za každú cenu. vždy je zaujímavý - život ženy, zapísaný zo dňa na deň, bez akéhokoľvek nádychu, akoby nikto na svete nemal čítať napísané, a zároveň s vášnivou túžbou, aby sa to čítalo.

106 veľkých ručne písaných zväzkov za menej ako 12 rokov. Je v nich celá, so svojou „nesmiernou ješitnosťou“, túžbou byť buď vojvodkyňou, alebo slávnou herečkou, „hrdou skutočnou aristokratkou“, uprednostňujúcou bohatého manžela, ale podráždená z komunikácie s banálnymi ľuďmi, „opovrhujúca ľudskou rasou“. - z presvedčenia“ a snaží sa prísť na to, akú hodnotu má svet okolo, človek a jeho duša. S detským maximalizmom vo veku 12 rokov vyhlasuje: „Bola som stvorená pre tituly. Sláva, popularita, sláva všade - to sú moje sny, moje sny. A vedľa nej sú mystické línie, umocnené pocitom pominuteľnosti času:

".Život je taký krásny a taký krátky!... ak stratím čas, čo zo mňa bude!"

A Mary nestráca čas. Jej myseľ zamestnávajú pojednania Horatia a Tibula, La Rochefoucaulda a Platóna, Savonarolu a „láskavého priateľa Plutarcha“, rovnako ako knihy Collinsa, Dickensa, Dumasa, Balzaca, Flauberta a Gogola. Toto nie je len zbežné čítanie, je to premyslená práca, porovnávajúca ich názory s jej svetonázorom.

Pristupuje k akejkoľvek otázke vážne, otvorene hovorí o sebe ako psychológ, dokonale rozumie svojim pocitom. Po tom, čo sa Masha zaľúbila do vojvodu G. (Hamiltona?), na stránkach svojho denníka podrobne rozpráva o svojej láske a svojom nadchádzajúcom, v snoch, manželstve. Pokus pochopiť city, ktoré vznikli medzi ňou a synovcom kardinála Pietra Antonelliho (1876), vedie Mary k presvedčeniu, že už prerástla svojich potenciálnych nápadníkov a úroveň svojho prostredia. Toto vedomie ju odsudzuje do duševnej osamelosti.

Koľko bolo tomuto dievčaťu dané, ale slabé telo sa len ťažko dokázalo vyrovnať s neúmernými záťažami, ktoré Bashkirtseva naložila na jej mozog a dušu. V 16 rokoch sa jej zdravotný stav prudko zhoršil. Lekári, rezorty, spoločenský život, cestovanie – no tempo práce na sebe sa nespomalí ani na minútu. Už tento rok začína Mária žiť s pocitom blížiacej sa smrti. „Zomrieť?... Bolo by to divoké, a predsa sa mi zdá, že musím zomrieť. Nemôžem žiť: som nenormálne stvorený, je vo mne priepasť nadbytočného a príliš veľa mi chýba; taká postava nemôže vydržať. A moja budúcnosť a moja sláva? No, samozrejme, potom je po všetkom!"

Maria prežila prvý úder a rozlúčila sa so svojimi snami stať sa speváčkou. Katar a zápal hrtana ju obrali o krásny hlas. Nádej zablikala a potom zhasla. „Budem mať všetko, alebo zomriem,“ napísala v roku 1876, v predvečer svojej cesty do Ruska. Na šesť mesiacov navštívila Petrohrad, Moskvu, Charkov. Ale Musya bol väčšinou rozmaznaný jeho otcom v jeho obrovskom majetku. Žiarila, flirtovala, zamilovala sa do miestnych aristokratov a rátala bezcieľne strávené dni. Masha snívala o zmierení svojich rodičov, ktorí sa stále milovali. A tejto rozmarnej mladej dáme sa podarilo spojiť rodinu.

Po návrate do Paríža sa Bashkirtseva pokúša kresliť sama. „Maľovanie ma privádza do zúfalstva. Pretože mám údaje na vytváranie zázrakov a medzitým som z hľadiska vedomostí bezvýznamnejší ako prvé dievča, ktoré stretnem. Chýba jej škola. Mária sa napokon rozhodne svoje schopnosti nerozptyľovať, ale nasmerovať ich k maľovaniu. Na jeseň 1877 nastúpila na súkromnú Akadémiu R. Juliena (Julian). Svojimi pozoruhodnými schopnosťami si podmaňuje učiteľov, doháňa stratený čas prácou 8-10 hodín denne a dosahuje úspechy, „ktoré sa od začiatočníkov zvyčajne neočakávajú“ (sedemročný kurz zvládla za dva roky).

Jej učitelia R. Julien a T. Robert-Fleury rozpoznali prirodzený talent v Baškirceve po týždni vyučovania. „Myslel som si, že je to rozmar rozmaznaného dieťaťa, ale musím priznať, že je dobre obdarená. Ak to bude pokračovať, o tri mesiace môžu byť jej kresby prijaté do salónu, “povedal Julien matke ctižiadostivého umelca. Na jar roku 1878 sa Maria zúčastňuje svojej prvej študentskej súťaže na akadémii a dostáva sa na tretie miesto. A po 11 mesiacoch tréningu jej porota udeľuje prvú medailu. „Toto je práca mladého muža, hovorili o mne. Je tu nerv, toto je príroda.

Je to zaslúžené ocenenie. Bremená, ktoré na seba berie, sú nadmerné, ale Bashkirtseva trápi skutočnosť, že nezačala maľovať vo veku 12-13 rokov a „že už je neskoro“. Žije a pracuje, horúčkovito sa snaží „vyrobiť prácu troch rokov za jeden rok“. Mária nenávratne počíta hodiny premrhané spaním, obliekaním, spoločenskými podujatiami a zároveň hľadá rezervu na štúdium rímskej histórie a literatúry. Ale telo nevydrží taký stresový režim - prakticky stráca sluch, objavujú sa prvé príznaky tuberkulózy. Ašpirujúca umelkyňa je nútená prerušiť hodiny kvôli konzultáciám s odborníkmi z medicíny a výletom do vôd. Diagnózy lekárov sú nejasné („čisto nervózny kašeľ“) a Mária to s liečbou nemyslí vážne, sníva len o tom, že dosiahne výšky v maľbe.

V roku 1880 sa pod pseudonymom „Mademoiselle Mari Constantin Russ“ zúčastnila Salónu. Prvý obraz „Mladá žena čítajúca Dumasov rozvod“ si všimli a schválili kritici.

V roku 1881 Bashkirtseva vystavila veľké plátno „Julienov ateliér“ - komplexnú viacfigurálnu kompozíciu, ktorá sa vyznačuje vitalitou a tvrdosťou kresby. Jej sfarbenie je udržiavané v teplých šedých a tmavofialových tónoch a tienené jedinou tmavou postavou - portrétom samotnej umelkyne. Porota Salónu udelila obrázku druhé miesto. Bashkirtseva vytvára portrét „očarujúcej Američanky“ a pripravuje obraz „Portrét modelky“, ktorý je pre ženskú tvorbu netypický. Zobrazuje modelku čakajúcu na umelkyňu – nahá, sedí obkročmo na stoličke, fajčí cigaretu a pozerá sa na kostru, v zuboch ktorej trčí fajka. Veci sú nedbalo rozhádzané okolo a - malá kytica fialiek. Dielo je udržiavané nielen realistickým spôsobom charakteristickým pre Bashkirtseva, má bližšie k naturalizmu a dokonca k symbolizmu. „Najväčší majstri sú veľkí len v pravde. a tí, čo sa smejú naturalizmu, sú hlupáci a nechápu pointu. Človek musí vedieť uchopiť prírodu a vedieť si vybrať. Všetko je to o voľbe umelca.“

Pre svoje ďalšie dielo Jean a Jacques (1883) si umelkyňa vyberá žánrovú scénu špehovanú na ulici, ktorá zobrazuje dvoch chudobných parížskych chlapcov. Starší s istotou a sebaúctou vedie mladšieho za ruku. Výrazne obrysové postavy detí vystupujú v tmavej siluete na pozadí široko a voľne maľovanej mestskej krajiny. Toto dielo už hovorilo o zrelej zručnosti umelca. Obraz „Dažďový dáždnik“ (1883) zobrazuje trasúce sa dievča zavinuté do záplatovanej sukne. Stojí, nad hlavou drží rozbitý dáždnik a v jej nedetinských vážnych očiach zamrzla nemá výčitka malého stvorenia, ktoré zavčasu poznalo potrebu. Písané pod holým nebom, v daždi

2) je skutočný ako umelcova progresívna choroba. Hlavná časť jej tvorivého dedičstva spadá do roku 1883: „Jeseň“, séria „Tri úsmevy“ („Bábätko“, „Dievča“, „Žena“), ktoré uchvátia svojou láskavosťou a pravdivosťou.

V Salóne z roku 1883 prezentuje Bashkirtseva obraz „Parížan“ a žánrový obraz „Jean a Jacques“ už pod vlastným menom. Okrem ocenenia získava chvályhodné recenzie nielen vo francúzskej, ale aj v ruskej tlači. Na titulnej strane prestížnej edície Svetová ilustrácia bola reprodukcia obrazu a dlhý článok o umelcovi.

Bashkirtseva je plná nových nápadov a plánov. Čoraz častejšie je však nútená prerušiť prácu. Teraz sú lekári kategorickí - tuberkulóza zasiahla celé pravé pľúca, vľavo sú ohniská. Mária si plne uvedomuje, ako málo sa jej uvoľnilo: "Ešte mám na chvíľu dosť." Verí, že maľovanie ju zachráni, a ak jej nepredĺži život, nenechá ju bez stopy zmiznúť. Na veľkom autoportréte „Portrét Bashkirtseva na obraze“ (1883) sa zobrazuje v tvorivom impulze - jej sivé oči žiaria inšpiráciou, jej črty tváre sú sebavedomé a zároveň jemné. Rovnako ako na už napísanom malom autoportréte objektívne a sebakriticky zdôrazňuje šikmé oči a vyčnievajúce lícne kosti.

Pôvabná krajina „Jeseň“ a žánrový obraz „Rally“ (spolu s „Portrétom modelky“ získaný francúzskou vládou pre Luxemburské múzeum v Paríži), prezentované na Salóne v roku 1884, prinášajú Bashkirtsevovi dlho očakávanú slávu. . „Rally“ – toto najvýznamnejšie dielo umelca – zobrazuje skupinu detí na slnku opustenej ulice, ktoré so záujmom hľadia na kolovrat. „Po otvorení výstavy nebolo jediného časopisu, ktorý by nehovoril o mojej maľbe,“ poznamenáva si Maria do svojho denníka. - Toto je skutočný, skutočný úspech. Aké šťastie.

Nehanbí sa ani neustálym porovnávaním svojho tvorivého štýlu s dielami J. Bastiena-Lepagea. Márii sa jeho obrazy páčili, s umelcom bola kamarátka a ešte viac ich zbližovali nevyliečiteľné neduhy. Ale Bashkirtseva jasne videla obmedzenia zručnosti svojho priateľa a ďaleko ho prekonala vo farbe a dejovej voľnosti. Vidí svet ako jednotu človeka a prírody. Jej dekoratívne plátno „Jar“ (1884) nie sú len ženy zobrazené oproti krajine. „Jemná zeleň, biele a ružové kvety jabloní a broskýň, všade čerstvé klíčky. - mal by to byť harmonický súzvuk tónov, „ale predlohou pre zasnene driemajúce dievča nebude malátna pastierka, ale“ poriadna statná deva, ktorú preberie prvý chlap, ktorého stretne. Umelec dosahuje realitu nielen prostredníctvom zobrazovania „zhruba jednoduchých vecí, ale aj v prevedení, ktoré musí byť dokonalé“.

Napriek tomu, že Bashkirtseva sa so všetkým ponáhľa, jej diela sa vyznačujú premyslenou kompozíciou, farbami a najmenšími detailmi. Ponáhľa sa, aby dokončila Lavičku, robí náčrty pre Juliusa Caesara a Ariadnu. Pokračuje v práci na filme The Holy Wives (The Myrrh-Bearing Women), ktorý začal už v roku 1880. Dokonca aj v náčrtoch nie je cítiť len smútok – „toto je kolosálna, úplná, desivá dráma. Otupenie duše bez ničoho.“ Mary pevne verí, že jej ruka bude schopná uskutočniť to, čo „duša chce vyjadriť“.

A Bashkirtseva tiež sníva o tom, že sa stane spisovateľom. Cíti potrebu, aby jej epištolárnu prácu ocenil nejaký literárny znalec. Svoj denník chce, súdiac podľa jeho kníh, zveriť Guyovi de Maupassantovi, ktorý v ženách tak veľa rozumie. Ale korešpondencia s ním, ktorú začala Maria, ju sklame: "Nie si ten, koho hľadám." A 1. mája 1884 napísala Bashkirtseva predslov k svojmu fenomenálnemu Denníku (jej testament bol napísaný už v júni 1880). Každý spisovateľ alebo umelec by si mohol napísať taký denník, plný vášne, túžby po sláve a veľkosti, pochopenia ich génia a kreativity, ale nikomu okrem Bashkirtseva nechýbala čestnosť a úprimnosť, aby odhalil svoje tajné túžby a nádeje. Možno bola taká úprimná, pretože podvedome cítila, že jej zostáva málo času. Keďže Mária Bashkirtseva 31. októbra 1884 nežila 12 dní pred svojimi dvadsiatymi štvrtými narodeninami, zomrela a bola pochovaná na cintoríne Passy v Paríži. Skromné ​​fialky vždy ležia na doskách pri veľkom bielom pomníku, ktorý pripomína ruskú kaplnku.

Rok po jej smrti otvorila Francúzska spoločnosť umelkýň výstavu diel M. K. Bashkirtsevovej, na ktorej bolo 150 malieb, kresieb, akvarelov a sochárskych štúdií. V roku 1887 na amsterdamskej výstave zachytili obrazy ruského umelca najslávnejšie galérie sveta, vrátane predstaviteľov Múzea Alexandra III. V tom istom roku vyšiel „Denník“ (v skrátenej verzii), ktorým „ochoreli“ I. Bunin, A. Čechov, V. Brjusov, V. Chlebnikov a Marina Cvetaeva venovala svoj „Večerný album“ umelec. Žiaľ, väčšina plátien, ktoré matka Bashkirtseva previezla na rodinné sídlo neďaleko Poltavy, zahynula na začiatku druhej svetovej vojny. Ale v múzeu umenia 19. storočia d "Orsay, ktoré bolo otvorené v roku 1988, je celá miestnosť venovaná jej obrazom.

Bashkirtseva sa mohla stať veľkou umelkyňou, „Balzacom maľby“, keby jej bol poskytnutý nie tak krátky život.

„Ja, ktorý by som chcel žiť sedem životov naraz, žijem len štvrtinu svojho života. A preto sa mi zdá, že sviečka je rozbitá na štyri časti a horí zo všetkých koncov. napísala. Marina Tsvetaeva, akoby jej ozvenou, venovala Bashkirtsevovej nasledujúce riadky:

„Boh jej dal priveľa!

A príliš málo - pustite.

Ach, jej hviezdna cesta!

Iba na plátnach "dosť sily ..."

Z knihy"100 slávnych umelcov XIV-XVIII storočia"; 2006