DIVADLÁ SVETA Egorova Irina Gennadievna, hudobná riaditeľka Starí Gréci boli prvými divadelníkmi. Dni vystúpení boli pre nich skutočným sviatkom. Sedadlá pre divákov v starogréckom divadle sú umiestnené v polkruhu na svahoch kopcov – tieto miesta sa nazývajú amfiteáter. V strede amfiteátra sa nachádzalo okrúhle pódium, na ktorom vystupoval zbor, herci a orchester. Rimania postavili divadlá, do ktorých sa zmestilo až 40 000 divákov.
Staroveké grécke divadelné masky
Opera v Odese
Najkrajšie divadelné budovy
turkménska opera
Viedenská opera
Opera v Batumi
Opera v Sydney
Veľké divadlo v Moskve
Multimediálna opera Južná Kórea.
Celú akciu s dramatickosťou, úžasnými vokálami a nezabudnuteľnými kulisami budú diváci sledovať nielen na javisku - priame prenosy a záznamy predstavení možno vidieť vonku, na stenách divadla.
Vietnamské vodné bábkové divadlo. História vietnamského divadla siaha viac ako 1000 rokov do minulosti. Verí sa, že ho vynašli roľníci, ktorých ryžové polia z času na čas trpeli záplavami. Vo vietnamskom divadle dodnes nie je javisko – všetky predstavenia sa odohrávajú priamo vo vode! Na to sa používajú umelé aj prírodné nádrže, na ktorých sú postavené dekorácie.
Čínske tieňové divadlo. Za veľkým priesvitným plátnom hrajú predstavenia bábky - ploché pestrofarebné figúrky ovládané bábkohercami pomocou tenkých paličiek. V skutočnosti to nie sú tiene – divák vidí skutočné ploché bábky opreté o zadnú časť obrazovky.
Kathakali je indické ľudové divadlo, ktoré zahŕňa pantomímu, tanec, vokálny a inštrumentálny sprievod, ako aj prvky cirkusovej akrobacie. Najúžasnejšie je, že všetky roly hrajú muži, ich hra je sprostredkovaná mimikou a polohami rúk. Ich tváre sú pokryté hrubou vrstvou make-upu, ktorý dopĺňajú neskutočné kostýmy. Herci sprostredkúvajú text gestami a mimikou a rozprávanie je vedené s vokálnym sprievodom a hudbou. Divadlo vzniklo v staroveku, no tento štýl hry sa definitívne sformoval až v 17. storočí.
Indické bábkové divadlo Japonské bábkové divadlo Bunraku
Kabuki (japonsky 歌舞 伎, doslova „spev, tanec, zručnosť“, „šikovný spev a tanec“) je jedným z typov tradičného divadla v Japonsku. Ide o syntézu spevu, hudby, tanca a drámy. Umelci Kabuki používajú komplexný make-up a kostýmy s veľkou symbolickou záťažou.
Tradície Japoncov Žiadne divadlo sa dodnes starostlivo nezachovalo. Všetko, čo sa deje na javisku, zodpovedá množstvu kánonov. Po prvé, všetky úlohy tu hrajú iba muži, ich tváre skrývajú masky, z ktorých každá je skutočným umeleckým dielom. Hlavné postavy hier sú tu rozdelené na ľudí a duchov, najčastejšie sú herci prakticky nehybní.
Kráľovské divadlo v londýnskej Covent Garden
Moskovské detské rozprávkové divadlo
Detské hudobné divadlo. N. Sats
Ulgarské bábkové divadlo
Divadlo na chodúľoch. Evpatoria.
Divadlá sveta sú od seba tak odlišné, no všetky sú spojené javiskom, hercami a láskou publika. Divadlo je nekonečným zdrojom nových dojmov a objavov. Nepremeškajte možnosť využiť to, skúste sa častejšie odtrhnúť od monitorov a dopriať si krásu v realite a to nielen vo svojich rodných miestach, ale aj na dlhých cestách!
Použité zdroje 1.http://www.restbee.ru/ 2. Shkolazhizni.ru 3. http://ru.wikipedia.org/ 4. Pedsovet.su Jekaterina Goryainová
Snímka 2
Snímka 3
Už v roku 1816 Stendhal nazval milánske Teatro alla Scala „prvé divadlo sveta“. Vynikajúce technické vybavenie, luxusné vystúpenia, najlepší interpreti z celého sveta, ktorí inšpirovali veľkého Francúza k napísaniu pestrých skečov o návšteve predstavenia – toto tajomstvo sa odhalí jednoducho. Faktom je, že už dve a pol storočia Miláno (s krátka prestávka počas napoleonských ťažení) bol pod rakúskou nadvládou. A práve toto talianske mesto si pre svoju územnú blízkosť k Viedni, politický a hospodársky význam zvolila cisárovná Mária Terézia za operné hlavné mesto Európy.
Opera La Scala (Milán, Taliansko)
Snímka 4
Takto sa opera objavila v Miláne – nie v najhudobnejšom (skôr komerčnom – napokon, hlavnom meste Lombardie) meste. Skutočnosť, že rakúski cisári na svojej „dynastickej náklonnosti“ k hudbe nikdy nešetrili, urobila skutočný zázrak. Nuž, nie všetky divadlá v Miláne a v celom Taliansku sa budú môcť pochváliť takou bohatou históriou, ktorá je neoddeliteľne spojená nielen s dejinami umenia, ale aj s dejinami Európy ako celku.Milánska La Scala sa stala premiérovým divadlom pre G. Rossiniho, V. Belliniho, G. Donizettiho. V roku 1841 sa v La Scale uskutočnilo prvé uvedenie opery G. Verdiho „Nabucco“, ktorá sa stala akousi reakciou na revolučné udalosti, po ktorej dostal skladateľ neoficiálny titul „Maestro talianskej revolúcie.“ A v roku 1926 , bola premiéra „Turandot“ od G. Pucciniho prerušená slovami Toscaniniho: „Tu sa zastavilo srdce majstra“ – najčistejšie vyjadrenie oddanosti umeniu a priateľstva dvoch veľkých majstrov.
Divadlo La Scala bolo postavené v roku 1778. od architekta Giuseppe Piermariniho
Snímka 5
Snímka 6
Nie je možné prejsť okolo tejto budovy bez obdivovania architektúry a záujmu o históriu. Postavil ho v neobarokovom štýle Charles Garnier a od roku 1875 zdobí svojou majestátnosťou Placedel'Opera v Paríži. Poznajú ho všetci znalci divadelného umenia po celom svete. Áno, hovoríme o slávnej Grand Opéra v Paríži, ktorá sa od roku 1989 volá Palais Garnier. Pre turistov nebude ťažké sa k nemu dostať. Dá sa to urobiť metrom, metrom na stanicu Opera alebo taxíkom. Len kilometer južne od námestia sa nachádza známy palác Louvre a na juhozápade Place de la Concorde.
Veľká opera (Paríž, Francúzsko)
Snímka 7
Garnier opísal svoj výtvor ako budovu postavenú v štýle Napoleona III. Žena neodolala takémuto „závažnému“ argumentu.Základ bol položený v roku 1860. No bažinatá oblasť a prítomnosť veľkého množstva podzemnej vody ju zdržali o osem mesiacov, počas ktorých prebiehalo odvodňovanie. Napriek tomu bol základ položený a vystužený vrstvou bitúmenu, ktorý chráni suterén pred prenikaním vlhkosti. Tento základ dodnes drží hrubé steny a ťažké podlahy budovy, bez toho, aby sa zmrštila a zachovala jej celistvosť.Geniálom architekta bolo, že na spevnenie základov použil existujúcu nádrž, ktorá sa nachádza pod Veľkou operou. Voda upchávala malé trhliny pieskom a bahnom, čím bránila následnému prenikaniu vlhkosti do nich. A v prípade požiaru by táto nádrž mohla slúžiť ako zdroj vody na hasenie.
Snímka 8
História tejto stavby je nerozlučne spojená s menom Napoleona III. Práve jeho poverčivosť podnietila začatie výstavby parížskej opery. Stalo sa tak v roku 1858, keď bol cisár neďaleko divadla LePeletier, kde došlo k neúspešnému pokusu o jeho život, v dôsledku čoho zomrelo niekoľko ľudí z jeho sprievodu. Potom si toto divadlo vyslúžilo slávu v očiach Napoleona, ktorý nariadil postaviť novú operu, ktorá bola známa ako jemný znak tejto umeleckej formy. cisár a želajúc si ho potešiť, nadšene sa chopil tejto myšlienky. Vyhlásil súťaž o najlepší návrh budovy Opery, do ktorej sa zapojilo viac ako stopäťdesiat architektov. Po dôkladnom preštudovaní každého z nich si Haussmann vybral náčrt vtedy prakticky neznámeho Charlesa Garniera, ktorý ho ohromil svojim rozsahom a luxusom. Okrem toho architekt ukázal nielen svoj profesionálny talent, ale aj talent múdreho politika, keď získal podporu cisárovej manželky.
Snímka 9
Výstavbe tejto grandióznej stavby nemohla zabrániť ani nestabilná politická situácia. Samozrejme, predĺžila časový rámec na jeho výstavbu, ale v roku 1875 Parížania videli nádherné stvorenie veľkého majstra, ktoré v tom čase slúžilo ako väzenie a miesto popráv počas pádu Parížskej komúny. Na stavbu budovy boli privezené kamene z celej Európy a koloniálnych krajín Afriky. Vidno to na rozmanitosti ich odtieňov, ktoré si odvtedy zachovali farby. Garnier plánoval vyzdobiť budovu mnohými sochami, na ktorých sa podieľali takí slávni sochári ako Gümery, ktorí vytvorili okrídlené bohyne harmónie a poézie; Lexan, ktorý sa stal autorom pegasa po stranách štítu; Proso, ktorý bičoval Apolla držiac lýru v zdvihnutej ruke. Medzi stĺpmi sú teraz bronzové busty veľkých skladateľov. Patria sem Beethoven, Bach, Rossini, Mozart, Meyerbeer a ďalší.
Snímka 10
Vnútri je divadlo tiež krásne a majestátne. Na ploche jedenásť metrov štvorcových pojme 2200 ľudí vo svojich sálach a 450 umelcov na javisku. Budovu zdobia viaceré stĺpy a sochy bohov starovekého Grécka, nymfy a kyprých Amorov. Steny a stropy sú zdobené zložitými mramorovými vlysmi. Pri tvorbe interiéru boli použité aj plátkové zlato, zamat a barokové štuky. Osobitnú pozornosť si zaslúži obrovský luster, vážiaci viac ako šesť ton. Okolo nej predtým strop zdobili starobylé fresky, ktoré sa časom začali rúcať.Od roku 1964 zdobí strop maľba Marca Chagalla. Na stenách sú tiež obrazy od známych umelcov, zrkadlá v pozlátených rámoch a basreliéfy skladateľov.
Vnútornú architektúru budovy predstavuje obrovské veľké schodisko, veľkolepé hľadisko a foyer s fontánou. Má aj vlastnú knižnicu a dve baletné školy. V čase, keď sa v divadle nekonajú žiadne predstavenia, sa tam konajú početné exkurzie.
Snímka 11
Snímka 12
Opera v Sydney je jednou z najznámejších budov 20. storočia. Túto výnimočnú multifunkčnú stavbu možno považovať za charakteristický znak mesta: práve on je najčastejšie fotografovaný turistami Opera v Sydney je jedným z najveľkolepejších divov architektúry minulého storočia: nie je to len budova, ale aj umelecké dielo. Hneď po dokončení stavby však divadlo nemalo menej kritikov ako obdivovateľov. Denník London Times opísal divadlo ako „budovu storočia“, ale našli sa aj také charakteristiky, ako napríklad „francúzske mníšky hrajúce futbal“. Samotní obyvatelia Sydney s obľubou nazývajú svoj div sveta „mníšky bojujúce o loptu (rugby)“ alebo „ustríc“.
Snímka 13
Súťaže o právo navrhnúť budovu opery v Sydney sa zúčastnilo 223 architektov. V januári 1957 bol víťazom súťaže vyhlásený projekt dánskeho architekta Jorna Utzona a o dva roky neskôr bol položený základný kameň na myse Bennelong v prístave Sydney. Podľa predbežných výpočtov mala výstavba divadla trvať 3-4 roky a stáť 7 miliónov dolárov. Žiaľ, krátko po začatí prác sa vyskytli mnohé ťažkosti, ktoré prinútili vládu odchýliť sa od pôvodných Utzonových plánov. A v roku 1966 Utzon opustil Sydney po obzvlášť veľkej hádke s mestskou vládou.O dokončenie stavby sa postaral tím mladých austrálskych architektov. Vláda NSW hrala v lotérii, aby získala peniaze na pokračovanie v práci. A 20. októbra 1973 bola slávnostne otvorená nová budova opery v Sydney. Namiesto plánovaných 4 rokov sa divadlo postavilo 14 a stálo to 102 miliónov dolárov.
Snímka 14
Snímka 15
Viedenská štátna opera je najväčší operný dom v Rakúsku, centrum hudobnej kultúry. Viedenská opera je známa nielen v Rakúsku a Európe. Na každom predstavení v hľadisku možno stretnúť turistov z celého sveta od Japonska po USA a Kanadu. Zarytí návštevníci divadla z Ruska tiež snívajú o tom, že uvidia predstavenie vo Viedenskej opere. Treba povedať, že vzduch Viedne je presýtený hudbou najslávnejších skladateľov, ktorí v tomto meste žili a tvorili. Svoju hudbu tu napísali Mozart a Beethoven, Schubert a Haydn, Brahms a Gluck, ako aj veľkolepý Johann Strauss a jeho traja synovia Johann, Joseph a Eduard. Takéto mesto sa samozrejme nezaobíde bez opery. A budovu opery postavil v roku 1869 architekt August Sickard von Sickardsburg. Interiérovú výzdobu a interiéry navrhol Edouard VanderNüll.
Vernisáž viedenskej opery (Wiener Staatsoper) sa uskutočnila 25. mája inscenáciou Mozartovho Dona Giovanniho. A hoci bola budova divadla v akustike a výzdobe uznávaná ako jedna z najlepších na svete, cisárovi Františkovi Jozefovi sa veľmi nepáčila. Jeho nelichotivá recenzia dohnala Eduarda Vandera Nylla k samovražde a architekta Augusta Sickarda von Sickardsburga k infarktu.
Snímka 16
Ale budova viedenskej opery je naozaj nádherná. Jeho fasádu zdobili sochy úžasne talentovaného Ernsta Hönela. Ide o obrazy z Mozartovej Čarovnej flauty a päť múz: Milosť, Láska, Hrdinstvo, Komédia a Fantázia, ktoré už od čias antického Grécka zosobňovali päť umeleckých smerov. Bohužiaľ, Wiener Staatsoper bola úplne zničená bombardovaním počas druhej svetovej vojny. Obyvatelia Viedne však svoju Operu zreštaurovali podľa zachovaných nákresov. Už v máji 1955 otvorila Staatsoper novú sezónu veľkolepou Beethovenovou operou Fidelio.Vo viedenskej opere bolo za desaťročia jej existencie naštudovaných nespočetné množstvo diel rôznych skladateľov. V tejto budove boli verejnosti predstavené mnohé premiéry nových opier, ktoré sa stali majstrovskými dielami. Moderná Wiener Staatsoper uvádza väčšinu svojho repertoáru s orchestrom a spevákmi na plný úväzok. Často tu však koncertujú aj operné „hviezdy prvej veľkosti“.
Herbert von Karajan, riaditeľ Viedenskej opery, zrealizoval myšlienku usporiadania koncertov pod holým nebom od mája do októbra. Odvtedy sa na námestí pred Operou organizuje približne 120 predstavení ročne, a to úplne zadarmo.
Divadlo LesCelestins je hlavným umeleckým centrom mesta Lyon vo Francúzsku. Ide o operný dom, ktorý je vhodný na veľké predstavenia a pojme viac ako 1000 ľudí. Hala v tvare podkovy je rozdelená do niekoľkých úrovní, takže všetko dobre vidia a počujú aj diváci sediaci ďaleko od javiska. Interiér je navrhnutý v kráľovskom štýle s použitím červených a zlatých tónov. Vonku je budova strohejšia, zdobená sochami. Už viac ako dve storočia sa na javisku LesCelestins konajú najlepšie hry, opery, činoherné predstavenia a koncerty.
Snímka 21
Snímka 22
Ďalšou slávnou svetovou scénou je hudobné divadlo Metropolitnej opery na Broadwayi v New Yorku. Toto je najlepšie divadlo v Spojených štátoch. Hlavné úlohy si tu zahrali celebrity ako Enrico Caruso a Placido Do. Každý rok odohrá Met viac ako dvesto predstavení. Z času na čas sa uskutočňuje ich televízne a rozhlasové vysielanie. mingo.
Zobraziť všetky snímky
1. Poznať históriu vzniku opery, miesto vzniku prvej opery, štruktúru divadla a zloženie súborov.
2. Rozvíjať schopnosti porovnávania, zdôrazňovania hlavnej veci, zovšeobecňovania.
3. Pestovať lásku ku klasickej hudbe.
Slávne divadlá
talianska "La-Scala"
operný divadlo v Milan so sídlom v 1778 rok.
Americká metropolitná opera
Táto americká operná spoločnosť bola založená v roku 1880 ako alternatíva k Hudobnej akadémii. Metropolitná opera je jedným z najznámejších a najprestížnejších operných domov na svete.
Ruské Veľké divadlo
Veľké divadlo je jedným z najväčších ruských a svetových operných a baletných divadiel. Komplex budov sa nachádza v centre Moskvy na námestí Teatralnaya.
Kompilácia syncwine na tému divadla
Od samého počiatku ľudskej civilizácie slúžilo divadlo ako hlavný zdroj zábavy. Divadelné a operné predstavenia dnes nestratili na popularite a význame a tisíce ľudí po celom svete denne navštevujú divadlá a užívajú si túto nádhernú formu umenia.
Budova každého divadla je jedinečný svet s vlastnou históriou, tradíciami a tajomstvami. Povedzme si o tých, ktoré pozná celý svet.
Divadlo La Scala je právom najznámejším divadlom na svete. A predovšetkým je spájaný s operou, hoci významné miesto v repertoári majú aj činoherné predstavenia a balet.
La Scala, foto Rudiger Wolk
Bol postavený v roku 1778. Hala v tvare podkovy má päť poschodí boxov. Na javisku La Scaly odzneli diela najznámejších skladateľov Belliniho, Rossiniho, Donizettiho, Verdiho. Divadlo je známe svojou dokonalou akustikou.
Mnoho ľudí si Austráliu spája s operou v Sydney. Je ľahko rozpoznateľný a je jednou z hlavných atrakcií krajiny. Toto je možno jedno z najikonickejších divadiel našej doby.
Opera v Sydney, foto Shannon Hobbs
Otvorenie sa uskutočnilo v roku 1973. Pri výstavbe bol kladený hlavný dôraz na akustiku a viditeľnosť. Preto má každý divák divadla pocit, akoby si kúpil lístok na najlepšie miesto v sále.
V budove divadla sídli Symfonický orchester v Sydney, Divadelná spoločnosť v Sydney, Austrálsky balet a Austrálska opera. Ročne sa tu koná viac ako 1500 predstavení.
Veľké divadlo v Moskve je jedným z popredných divadiel v Rusku a na celom svete. Spolu s najlepším symfonickým orchestrom prežil požiar, vojnu aj revolúciu.
Veľké divadlo v Moskve, foto jimmyweee
Pri vchode víta návštevníkov socha Apolóna na voze, ktorý očakáva grandiózne predstavenia odohrávajúce sa v divadle. Baletný súbor divadla je veľmi známy. Jurij Grigorovič tu inscenoval legendárne „Labutie jazero“ a „Zlatý vek“. Bolshoi bol znovu otvorený v roku 2011 po rozsiahlej rekonštrukcii.
Divadlo, postavené v roku 1869, sa už dlho teší povesti centra hudobného života vo Viedni a v celom Rakúsku.
Viedenská štátna opera, foto JP
Počas druhej svetovej vojny bola budova zbombardovaná a takmer zničená. Schodisko a niektoré ďalšie časti sa zázračne zachovali. Obnovený bol až v roku 1955. Dnes je naďalej jedným z popredných svetových operných miest. Pod klenbami viedenskej opery sa každoročne konajú tradičné plesy.
Palác katalánskej hudby sa nachádza v. Budova bola oficiálne otvorená v roku 1908 a takmer okamžite sa stala symbolom mesta. Veľkolepý sklenený strop, bohaté nástenné maľby, vitráže a sochy z neho urobili skutočné umelecké dielo. Ide o jedno z mála divadiel zaradených do zoznamu kultúrneho dedičstva UNESCO.
Palau de la Musica Catalana, foto Jiuguang Wang
Palác je jedným z hlavných divadelných a hudobných miest v Barcelone, kde vystupujú mnohé medzinárodné celebrity. Konajú sa tu aj dôležité medzinárodné stretnutia a konferencie a pre turistov sa organizujú výlety.
Divadlo Les Celestins je hlavným umeleckým centrom mesta Lyon vo Francúzsku. Ide o operný dom, ktorý je vhodný na veľké predstavenia a pojme viac ako 1000 ľudí. Hala v tvare podkovy je rozdelená do niekoľkých úrovní, takže všetko dobre vidia a počujú aj diváci sediaci ďaleko od javiska. Interiér je navrhnutý v kráľovskom štýle s použitím červených a zlatých tónov. Vonku je budova strohejšia, zdobená sochami.
Les Celestins v Lyone, foto Mirej
Už viac ako dve storočia sa na javisku Les Celestins konajú najlepšie hry, opery, činoherné predstavenia a koncerty.
Divadlo Covent Garden je známe po celom svete. Hostí inscenácie Kráľovskej opery a Kráľovského baletu. V tejto nádhernej budove od roku 1858 vystupujú hviezdy svetovej klasickej hudby.
Kráľovská opera Kláštorná záhrada, foto
Predtým bolo možné do divadla vstúpiť len pred začiatkom predstavenia so vstupenkou. Dnes ho môžete preskúmať na krátkej exkurzii.
Ďalšou slávnou svetovou scénou je hudobné divadlo Metropolitnej opery na Broadwayi v New Yorku. Toto je najlepšie divadlo. Hlavné úlohy si tu zahrali celebrity ako Enrico Caruso a Placido Domingo.
Metropolitná opera, foto Blehgoaway
Každý rok "Met" odohrá viac ako dvesto predstavení. Z času na čas sa uskutočňuje ich televízne a rozhlasové vysielanie.
Ak máte chuť navštíviť divadlo, ktoré je staré ako umenie samotné, vyberte sa do Odeonu Herodesa Attica. Ide o klasický antický amfiteáter, postavený v roku 161 nášho letopočtu. e. Pôvodne nad ním bola strecha, ktorá však bola zničená.
Odeon Herodes Atticus v Aténach, foto Yucatan
Divadlo má kapacitu 5000 ľudí a dodnes sa na jeho javisku konajú predstavenia, balet a iné podujatia. Dokonca aj Elton John odohral svoj koncert v Odeone.
Chicago Theatre bolo postavené v roku 1921 počas takzvaného „zlatého veku zábavy“ a stalo sa prvým luxusným divadlom svojho druhu na premietanie filmov, muzikálov a rôznych predstavení. Postupne sa to stalo charakteristickým znakom Chicaga. Dnes je divadlo v Chicagu zmesou rôznych žánrov a štýlov, od predstavení a komédií až po tanečné šou a popové koncerty.
Chicago Theatre, foto Leandro Neumann Ciuffo
Na svete je stále obrovské množstvo divadiel, z ktorých každé si zaslúži pozornosť. Pri svojich cestách do miest a krajín určite navštívte divadlá a je jedno, či sú známe po celom svete, alebo len v malom meste. V každom prípade dostanete jedinečnú príležitosť dotknúť sa nádherného sveta divadelného umenia.
Prvými návštevníkmi divadla boli starí Gréci. Dni vystúpení boli pre nich skutočným sviatkom. Sedadlá pre divákov v starogréckom divadle sú umiestnené v polkruhu na svahoch kopcov – tieto miesta sa nazývajú amfiteáter. V strede amfiteátra sa nachádzalo okrúhle pódium, na ktorom vystupoval zbor, herci a orchester. Rimania stavali divadlá, ktoré pojali divákov.
Vietnamské vodné bábkové divadlo. História vietnamského divadla siaha viac ako 1000 rokov do minulosti. Verí sa, že ho vynašli roľníci, ktorých ryžové polia z času na čas trpeli záplavami. Vo vietnamskom divadle dodnes nie je javisko, všetky predstavenia sa odohrávajú priamo vo vode! Na to sa používajú umelé aj prírodné nádrže, na ktorých sú postavené dekorácie.
Čínske tieňové divadlo. Za veľkým priesvitným plátnom hrajú predstavenia bábky - ploché pestrofarebné figúrky ovládané bábkohercami pomocou tenkých paličiek. V skutočnosti to nie sú tiene – divák vidí skutočné ploché bábky opreté o zadnú časť obrazovky.
Kathakali je indické ľudové divadlo, ktoré zahŕňa pantomímu, tanec, vokálny a inštrumentálny sprievod, ako aj prvky cirkusovej akrobacie. Najúžasnejšie je, že všetky roly hrajú muži, ich hra je sprostredkovaná mimikou a polohami rúk. Ich tváre sú pokryté hrubou vrstvou make-upu, ktorý dopĺňajú neskutočné kostýmy. Herci sprostredkúvajú text gestami a mimikou a rozprávanie je vedené s vokálnym sprievodom a hudbou. Divadlo vzniklo v staroveku, no tento štýl hry sa definitívne sformoval až v 17. storočí.
Kabuki (japonsky, doslova „spev, tanec, zručnosť“, „šikovný spev a tanec“) je jedným z typov tradičného divadla v Japonsku. Ide o syntézu spevu, hudby, tanca a drámy. Umelci Kabuki používajú komplexný make-up a kostýmy s veľkou symbolickou záťažou.
Tradície Japoncov Žiadne divadlo sa dodnes starostlivo nezachovalo. Všetko, čo sa deje na javisku, zodpovedá množstvu kánonov. Po prvé, všetky úlohy tu hrajú iba muži, ich tváre sú skryté maskami, z ktorých každá je skutočným umeleckým dielom. Hlavné postavy hier sú tu rozdelené na ľudí a duchov, najčastejšie sú herci prakticky nehybní.