Miniatúrny portrét Julie Guicciardiovej (Julie "Giulietta" Guicciardi, 1784-1856), vydatej za grófku Gallenbergovú

Sonáta má podtitul „v duchu fantázie“ (tal. quasi una fantasia), pretože narúša tradičný sled pohybov „rýchlo-pomaly-rýchlo-rýchlo“. Namiesto toho sonáta sleduje lineárnu trajektóriu od pomalej prvej časti až po búrlivé finále.

Sonáta má 3 časti:
1. Adagio sostenuto
2. Allegreto
3. Presto agitato

(Wilhelm Kempff)

(Heinrich Neuhaus)

Sonáta bola napísaná v roku 1801 a vydaná v roku 1802. Toto je obdobie, keď sa Beethoven čoraz viac sťažoval na zhoršujúci sa sluch, no vo Viedni bol naďalej populárny vysoká spoločnosť a mal veľa žiakov a žiakov v aristokratických kruhoch. 16. novembra 1801 napísal svojmu priateľovi Franzovi Wegelerovi do Bonnu: „Zmenu, ktorá sa vo mne teraz udiala, spôsobilo milé, úžasné dievča, ktoré ma miluje a je mnou milované. Za tie dva roky bolo niekoľko magických momentov a prvýkrát som cítil, že manželstvo môže človeka urobiť šťastným.“

Verí sa, že „úžasným dievčaťom“ bola Beethovenova žiačka, 17-ročná grófka Giulietta Guicciardi, ktorej venoval druhú sonátu Opus 27 alebo „Sonátu mesačného svitu“ (Mondscheinsonate).

Beethoven sa stretol s Júliou (pochádzala z Talianska) koncom roku 1800. Citovaný list Wegelerovi pochádza z novembra 1801, no už začiatkom roku 1802 dala Júlia pred Beethovenom prednosť grófovi Robertovi Gallenbergovi, priemernému amatérskemu skladateľovi. 6. októbra 1802 napísal Beethoven slávny „Heiligenstadtský testament“ – tragický dokument, v ktorom sa zúfalé myšlienky o strate sluchu spájajú s horkosťou oklamanej lásky. Sny sa definitívne rozplynuli 3. novembra 1803, keď sa Júlia vydala za grófa Gallenberga.

Populárny a prekvapivo trvácny názov „lunárny“ bol sonáte pridelený z iniciatívy básnika Ludwiga Relstaba, ktorý (v roku 1832, po smrti autora) porovnal hudbu prvej časti sonáty s krajinou jazera. Firvaldstätt za mesačnej noci.

Ľudia sa proti takémuto názvu sonáty opakovane ohradili. Energicky protestoval najmä L. Rubinstein. Vyžaduje si „mesačný svit,“ napísal hudobný obraz niečo zasnené, melancholické, zamyslené, pokojné, celkovo jemne žiariace. Prvá časť cis-molovej sonáty je tragická od prvej do poslednej noty (naznačuje to aj molová stupnica) a predstavuje tak oblak zahalenú oblohu – pochmúrnu duchovnú náladu; posledná časť je búrlivá, vášnivá a teda vyjadruje niečo úplne opačné než jemné svetlo. Len malá druhá časť umožňuje minútu mesačného svitu...“

Toto je jedna z najpopulárnejších Beethovenových sonát a jedna z najpopulárnejších klavírne diela vôbec (

História vzniku "Sonáta mesačného svitu" L. Beethovena

Vo veľmi koniec XVIII storočia bol Ludwig van Beethoven v najlepších rokoch, bol neskutočne populárny, bol aktívny sociálny život, mohol byť právom nazývaný idolom vtedajšej mladosti. Ale jedna okolnosť začala zatemňovať skladateľov život - jeho postupne slabnúci sluch. „Preťahujem si trpkú existenciu,“ napísal Beethoven svojmu priateľovi, „som hluchý. S mojou profesiou nemôže byť nič hroznejšie... Ach, keby som sa mohol zbaviť tejto choroby, objal by som celý svet.“

V roku 1800 sa Beethoven stretol s aristokratmi Guicciardi, ktorí prišli z Talianska do Viedne. Dcéra slušnej rodiny, šestnásťročná Júlia, mala dobré hudobné schopnosti a prial si chodiť na hodiny klavíra od idolu viedenskej aristokracie. Beethoven mladú grófku neúčtuje a ona mu na oplátku daruje tucet košieľ, ktoré sama ušila.

Beethoven bol prísny učiteľ. Keď sa mu nepáčilo, ako hrá Juliet, frustrovaný hodil noty na zem, rázne sa odvrátil od dievčaťa a ona potichu zbierala zošity z podlahy.
Juliet bola pekná, mladá, spoločenská a flirtovala so svojím 30-ročným učiteľom. A Beethoven podľahol jej šarmu. „Teraz som častejšie v spoločnosti, a preto sa môj život stal zábavnejším,“ napísal Franzovi Wegelerovi v novembri 1800. - Túto zmenu vo mne urobil môj drahý, očarujúce dievča kto ma miluje a koho milujem. Opäť mám svetlé chvíľky a prichádzam k presvedčeniu, že manželstvo môže človeka urobiť šťastným.“ Beethoven uvažoval o svadbe napriek tomu, že dievča patrilo do aristokratickej rodiny. Zamilovaný skladateľ sa však utešoval myšlienkou, že bude koncertovať, dosiahne nezávislosť a potom bude možné manželstvo.

Leto 1801 strávil v Uhorsku na panstve uhorských grófov z Brunswicku, príbuzných Júliinej matky, v Korompe. Leto strávené so svojou milovanou bolo pre Beethovena tým najšťastnejším obdobím.
Na vrchole svojich pocitov skladateľ začal vytvárať novú sonátu. Altánok, kde podľa legendy skladal Beethoven magická hudba, prežil dodnes. V domovine diela, v Rakúsku, je známa ako „Sonáta záhradného domu“ alebo „Sonáta v altánku“.

Sonáta začala v stave veľká láska, radosť a nádej. Beethoven si bol istý, že Júlia k nemu chová tie najnežnejšie city. O mnoho rokov neskôr, v roku 1823, Beethoven, vtedy už nepočujúci a komunikujúci pomocou hovoriacich zápisníkov, rozprávajúc sa so Schindlerom, napísal: „Veľmi ma milovala a viac ako kedykoľvek predtým som bol jej manžel...“
V zime 1801 - 1802 dokončil Beethoven kompozíciu nového diela. A v marci 1802 vyšla v Bonne Sonáta č. 14, ktorú skladateľ nazval quasi una Fantasia, teda „v duchu fantázie“ s venovaním „Alla Damigella Contessa Giullietta Guicciardri“ („Venovaná grófke Giuliette Guicciardi “).
Skladateľ dokončil svoje majstrovské dielo v hneve, hneve a extrémnej nevôli: od prvých mesiacov roku 1802 uletená koketa jasne dávala prednosť osemnásťročnému grófovi Robertovi von Gallenbergovi, ktorý mal tiež rád hudbu a komponoval veľmi priemerné muzikály. opusy. Júlii sa však Gallenberg zdal ako génius.
Celú búrku ľudských emócií, ktorá bola v tom čase v Beethovenovej duši, skladateľ sprostredkuje vo svojej sonáte. Toto je smútok, pochybnosti, žiarlivosť, záhuba, vášeň, nádej, túžba, neha a samozrejme láska.

Beethoven a Júlia sa rozišli. A ešte neskôr dostal skladateľ list. Skončilo sa to krutými slovami: „Prenechávam génia, ktorý už vyhral, ​​géniovi, ktorý stále bojuje o uznanie. Chcem byť jeho anjel strážny." Bola to „dvojitá rana“ – ako človeka aj ako hudobníka. V roku 1803 sa Giulietta Guicciardi vydala za Gallenberga a odišla do Talianska.
V duševnom zmätku v októbri 1802 Beethoven opustil Viedeň a odišiel do Heiligenstadtu, kde napísal slávny „Heiligenstadt Testament“ (6. októbra 1802): „Ó, vy, vy, ktorí si myslíte, že som zlý, tvrdohlavý, nevychovaný, ako či sú ku mne nespravodliví; nepoznáte tajný dôvod toho, čo sa vám zdá. Vo svojom srdci a mysli som bol od detstva predisponovaný k nežnému zmyslu pre láskavosť, vždy som bol pripravený dokázať veľké veci. Ale len si pomyslite, že už šesť rokov som v nešťastnom stave... som úplne hluchý...“
Strach a kolaps nádejí vyvolávajú v skladateľovi myšlienky na samovraždu. Beethoven však pozbieral sily a rozhodol sa začať nový život a v takmer absolútnej hluchote vytvoril veľké majstrovské diela.
V roku 1821 sa Júlia vrátila do Rakúska a prišla do Beethovenovho bytu. S plačom spomínala na nádherné časy, keď bol skladateľ jej učiteľom, hovorila o chudobe a ťažkostiach svojej rodiny, prosila o odpustenie a pomoc s peniazmi. Keďže bol maestro milý a ušľachtilý muž, dal jej značné množstvo, ale požiadal ju, aby odišla a nikdy sa neobjavila v jeho dome. Beethoven sa zdal byť ľahostajný a ľahostajný. Ale ktovie, čo sa odohrávalo v jeho srdci, sužovanom početnými sklamaniami.
"Pohŕdal som ňou," spomínal si Beethoven oveľa neskôr, "Napokon, ak by som chcel dať svoj život tejto láske, čo by zostalo šľachetným, najvyšším?"

Na jeseň roku 1826 Beethoven ochorel. Vysilujúca liečba a tri zložité operácie nedokázali skladateľa postaviť na nohy. Celú zimu, bez toho, aby vstal z postele, úplne ohluchol, trpel, pretože... nemohol pokračovať v práci. 26. marca 1827 zomrel veľký hudobný génius Ludwig van Beethoven.
Po jeho smrti sa v tajnej zásuvke šatníka našiel list „Nesmrteľnému milovanému“ (ako list nazval sám Beethoven): „Môj anjel, moje všetko, moje ja... Prečo je hlboký smútok tam, kde vládne núdza? Môže naša láska prežiť len za cenu obety odmietnutím úplnosti, nemôžeš zmeniť situáciu, v ktorej nie si úplne môj a ja nie som úplne tvoj? To je život! Bez teba! Tak blízko! Zatiaľ! Aká túžba a slzy po tebe – tebe – tebe, môj život, moje všetko...“ Mnohí sa potom budú hádať, komu presne je odkaz určený. Ale malý fakt poukazuje konkrétne na Juliet Guicciardi: vedľa listu bol uložený malý portrét Beethovenovej milovanej, ktorý urobil neznámy majster, a „Heiligenstadtský testament“.

Nech je to akokoľvek, bola to práve Júlia, ktorá inšpirovala Beethovena k napísaniu jeho nesmrteľného majstrovského diela.
„Pamätník lásky, ktorý chcel touto sonátou vytvoriť, sa veľmi prirodzene zmenil na mauzóleum. Pre človeka ako Beethoven nemôže byť láska ničím iným ako nádejou až za hrob a smútkom, duchovným smútkom tu na zemi“ (Alexander Serov, skladateľ a hudobný kritik).
Sonáta „v duchu fantázie“ bola spočiatku jednoducho Sonáta č. 14 c mol, ktorá pozostávala z troch častí – Adagio, Allegro a Finále. V roku 1832 nemecký básnik Ludwig Relstab, jeden z Beethovenových priateľov, videl v prvej časti diela obraz jazera Lucerne. tichá noc, s mesačným svetlom odrážajúcim sa od povrchu. Navrhol názov „Lunárny“. Uplynú roky a prvá meraná časť diela: „Adagio sonáty č. 14 kvázi una fantasia“ sa dostane do povedomia celého sveta pod názvom „ Sonáta mesačného svitu».

Tvorca „sonáty mesačného svitu“ ju nazval „sonátou v duchu fantázie“. Bol inšpirovaný zmesou romantiky, nehy a smútku. So smútkom sa miešalo zúfalstvo z približovania sa k nevyhnutnému... a neistota.

Aké to bolo pre Beethovena, keď skomponoval štrnástu sonátu? Na jednej strane bol zamilovaný do svojej očarujúcej študentky Giulietty Guicciardiovej a dokonca plánoval spoločnú budúcnosť. Na druhej strane... pochopil, že sa u neho rozvíja hluchota. Ale pre hudobníka je strata sluchu takmer horšia ako strata zraku!

Odkiaľ pochádza slovo „lunárny“ v názve sonáty?

Podľa niektorých správ ho takto po skladateľovej smrti pomenoval jeho priateľ Ludwig Relshtab. Podľa iných (podľa toho, kto vie, ale ja mám stále tendenciu dôverovať školským učebniciam) - tak sa to volalo len preto, že všetko bolo „lunárne“ v móde. Presnejšie povedané, k „lunárnym označeniam“.

Takto prozaicky sa objavil názov jedného z najkúzelnejších diel Veľkého skladateľa.

Ťažké predtuchy

Každý má svoju svätyňu svätých. A spravidla na tomto najintímnejšom mieste autor tvorí. Beethoven vo svojej svätyni nielen skladal hudbu, ale aj jedol, spal, odpúšťal detaily a defekoval. Ku klavíru mal skrátka veľmi zvláštny vzťah: na jeho vrchu boli rozhádzané noty a pod ním stála nevyprázdnená komora. Presnejšie, noty sa povaľovali všade, kde si len vedel predstaviť, aj na klavíri. Maestro nebol známy svojou upravenosťou.

Prekvapuje ešte niekoho, že ho odmietla dievčina, do ktorej sa tak nerozvážne zamiloval? Chápem, samozrejme, že bol Skvelý skladateľ... ale na jej mieste by som to tiež nezniesol.

Alebo je to možno k lepšiemu? Veď keby ho tá pani potešila svojou pozornosťou, potom by nastúpila na miesto klavíra... A potom sa dá len hádať, ako by to celé skončilo. Jednu z nich však venoval grófke Giuliette Guicciardiovej najväčšie diela vtedy.

V tridsiatke mal Beethoven všetky dôvody na radosť. Bol uznaný a úspešný skladateľ, ktorý bol obľúbený medzi aristokratmi. Bol to veľký virtuóz, ktorého nepokazili ani úbohé spôsoby (och, a cítiť tu vplyv Mozarta!...).

To je len tak dobrá nálada Predtucha problémov ho dosť kazila: jeho sluch postupne slabol. Ludwig si už niekoľko rokov všimol, že jeho sluch je stále horší a horší. Prečo sa to stalo? Je skrytý závojom času.

Vo dne aj v noci ho trápil tinnitus. Ťažko rozoznával slová rečníkov a aby rozlíšil zvuky orchestra, bol nútený stáť čoraz bližšie.

A zároveň skladateľ skrýval svoju chorobu. Musel ticho a nepozorovane trpieť, čo nemohlo do života pridať veľa radosti. Preto to, čo ostatní videli, bola len hra, šikovná hra pre verejnosť.

Nečakane sa však stalo niečo, čo hudobníkovu dušu zmiatlo oveľa viac...

Dievča si získalo moje srdce mladý skladateľ a potom to brutálne rozbil. Ale práve Júlii vďačíme za to, že môžeme počúvať hudbu najlepšej sonáty geniálneho skladateľa, ktorá tak hlboko preniká do duše.

Celý názov sonáty je „Klavírna sonáta č. 14 c mol, op. 27, č. 2.“ Prvá časť sonáty sa nazýva „Lunar“; tento názov nedal samotný Beethoven. Nemecký hudobný kritik, básnik a priateľ Beethovena Ludwig Relstab porovnal prvú časť sonáty s „mesačným svetlom nad jazerom Firwaldstätt“ po autorovej smrti. Táto „prezývka“ sa ukázala byť taká úspešná, že sa okamžite posilnila po celom svete a dodnes väčšina ľudí verí, že „Moonlight Sonata“ je skutočné meno.

Sonáta má iný názov: „Sonáta – altánok“ alebo „Sonáta záhradného domu“. Podľa jednej verzie ju Beethoven začal písať v altánku šľachtického parku Brunvik v Korompe.

Hudba sonáty pôsobí jednoducho, lakonicky, jasne, prirodzene, pričom je plná zmyselnosti a ide „od srdca k srdcu“ (to sú slová samotného Beethovena). Láska, zrada, nádej, utrpenie, všetko sa odráža v „Sonáte mesačného svitu“. Ale jednou z hlavných myšlienok je schopnosť človeka prekonať ťažkosti, schopnosť regenerácie, toto Hlavná téma všetku hudbu Ludwiga van Beethovena.

Ludwig van Beethoven (1770-1827) sa narodil v nemeckom meste Bonn. Detské roky možno nazvať najťažšími v živote budúceho skladateľa. Pre hrdého a nezávislého chlapca bolo ťažké vyrovnať sa s tým, že si jeho otec, hrubý a utláčateľský muž, všimol hudobný talent syna, rozhodol sa ho použiť na osobný prospech. Nútil malého Ludwiga od rána do večera sedieť pri čembale a nemyslel si, že jeho syn tak veľmi potrebuje detstvo. Vo veku ôsmich rokov zarobil Beethoven svoje prvé peniaze - verejne koncertoval a v dvanástich už chlapec plynule hral na husle a organ. Spolu s úspechom prišla pre mladého hudobníka izolácia, potreba samoty a nespoločenskosti. Zároveň sa v živote budúceho skladateľa objavil Nefe, jeho múdry a láskavý mentor. Bol to on, kto vštepil chlapcovi zmysel pre krásu, naučil ho rozumieť prírode, umeniu a rozumieť ľudský život. Nefe učil Ludwiga staroveké jazyky, filozofiu, literatúru, históriu a etiku. Následne byť hlboký a široký mysliaceho človeka, Beethoven sa stal prívržencom princípov slobody, humanizmu a rovnosti všetkých ľudí.

V roku 1787 mladý Beethoven opustil Bonn a odišiel do Viedne.
Krásna Viedeň – mesto divadiel a katedrál, pouličných orchestrov a milostných serenád pod oknami – si získala srdce mladého génia.

Ale tam je to mladý hudobník Zasiahla ho hluchota: najprv sa mu zvuky zdali tlmené, potom niekoľkokrát zopakoval nepočuté frázy, potom si uvedomil, že úplne stráca sluch. "Preťahujem trpkú existenciu," napísal Beethoven svojmu priateľovi. - Som hluchý. S mojou profesiou nemôže byť nič hroznejšie... Ach, keby som sa mohol zbaviť tejto choroby, objal by som celý svet.“

Hrôzu z progresívnej hluchoty však vystriedalo šťastie zo stretnutia s mladou aristokratkou, rodenou Taliankou, Giuliettou Guicciardi (1784-1856). Júlia, dcéra bohatého a vznešeného grófa Guicciardiho, prišla do Viedne v roku 1800. Nemala vtedy ešte ani sedemnásť, ale láska k životu a šarm mladého dievčaťa uchvátili tridsaťročného skladateľa a hneď sa priznal svojim priateľom, že sa vrúcne a vášnivo zamiloval. Bol si istý, že rovnaké nežné pocity vznikli v srdci posmešnej kokety. Beethoven v liste svojmu priateľovi zdôraznil: „Toto úžasné dievča mám tak rád a miluje ma, že na sebe pozorujem úžasnú zmenu práve kvôli nej.“

Giulietta Guicciardi (1784-1856)
Niekoľko mesiacov po ich prvom stretnutí Beethoven pozval Juliet, aby si od neho niečo vzala. bezplatné lekcie hranie na klavíri. S radosťou prijala túto ponuku a na oplátku za taký štedrý dar venovala svojej učiteľke niekoľko košieľ, ktoré vyšívala. Beethoven bol prísny učiteľ. Keď sa mu nepáčilo, ako hrá Juliet, frustrovaný hodil noty na zem, rázne sa odvrátil od dievčaťa a ona potichu zbierala zošity z podlahy. O šesť mesiacov neskôr, na vrchole svojich pocitov, začal Beethoven vytvárať novú sonátu, ktorá sa po jeho smrti bude nazývať „Moonlight“. Je venovaný grófke Guicciardi a začal sa v stave veľkej lásky, rozkoše a nádeje.

V duševnom zmätku v októbri 1802 Beethoven opustil Viedeň a odišiel do Heiligenstadtu, kde napísal slávny „Heiligenstadt Testament“: „Ó, vy ľudia, ktorí si myslíte, že som zlý, tvrdohlavý, nevychovaný, aký ste ku mne nespravodliví; nepoznáte tajný dôvod toho, čo sa vám zdá. Vo svojom srdci a mysli som bol od detstva predisponovaný k nežnému zmyslu pre láskavosť, vždy som bol pripravený dokázať veľké veci. Ale len si pomyslite, že už šesť rokov som v nešťastnom stave... som úplne hluchý...“
Strach a kolaps nádejí vyvolávajú v skladateľovi myšlienky na samovraždu. Beethoven sa však dal dokopy a rozhodol sa začať nový život av takmer absolútnej hluchote vytvoril veľké majstrovské diela.

Prešlo niekoľko rokov a Júlia sa vrátila do Rakúska a prišla do Beethovenovho bytu. S plačom spomínala na nádherné časy, keď bol skladateľ jej učiteľom, hovorila o chudobe a ťažkostiach svojej rodiny, prosila o odpustenie a pomoc s peniazmi. Keďže bol maestro milý a ušľachtilý muž, dal jej značné množstvo, ale požiadal ju, aby odišla a nikdy sa neobjavila v jeho dome. Beethoven sa zdal byť ľahostajný a ľahostajný. Ale ktovie, čo sa odohrávalo v jeho srdci, sužovanom početnými sklamaniami. Na konci svojho života skladateľ napíše: „Bol som ňou veľmi milovaný a viac ako kedykoľvek predtým som bol jej manželom...“

Brunswickove sestry Teresa (2) a Josephine (3)

Skladateľ sa snažil svoju milovanú navždy vymazať z pamäti a randil s inými ženami. Jedného dňa, keď uvidel krásnu Josephine Brunswickovú, okamžite jej vyznal lásku, no ako odpoveď dostal len zdvorilé, no jednoznačné odmietnutie. Potom v zúfalstve požiadal Beethoven o ruku Josephininu staršiu sestru Teresu. Ale urobila to isté, vymýšľala krásna rozprávka o nemožnosti stretnúť sa so skladateľom.

Génius viac ako raz pripomenul, ako ho ženy ponižovali. Jedného dňa mladý spevák z viedenské divadlo keď ju požiadali, aby sa s ňou stretla, posmešne odpovedala, že „skladateľ je taký škaredý v vzhľad, a okrem toho sa jej to zdá príliš divné“, že sa s ním nemieni stretnúť. Ludwig van Beethoven sa o svoj zovňajšok naozaj nestaral a často ostal neupravený. Sotva sa dal nazvať nezávislým v každodennom živote, vyžadoval neustálu starostlivosť od ženy. Keď Giulietta Guicciardi, ešte študentka maestra, a keď si všimla, že Beethovenova hodvábna mašľa nie je správne uviazaná, zaviazala ju a pobozkala ho na čelo, skladateľ si túto mašľu nezložil a neprezliekol sa niekoľko týždňov, kým priatelia naznačoval, že jeho vzhľad nie je celkom svieži.

Beethoven, ktorý bol príliš úprimný a otvorený, pohŕdal pokrytectvom a servilnosťou, sa často zdal hrubý a nevychovaný. Často sa vyjadroval obscénne, a preto ho mnohí považovali za plebejca a ignoranta, hoci skladateľ jednoducho hovoril pravdu.

Na jeseň roku 1826 Beethoven ochorel. Vysilujúca liečba a tri zložité operácie nedokázali skladateľa postaviť na nohy. Celú zimu, bez toho, aby vstal z postele, úplne ohluchol, trpel tým, že... nemohol ďalej pracovať.
Posledné roky Skladateľov život je ešte ťažší ako ten prvý. Je úplne hluchý, prenasleduje ho samota, choroby a chudoba. Rodinný život nevyšlo. Všetku svoju nevyčerpanú lásku dáva svojmu synovcovi, ktorý by mohol nahradiť jeho syna, ale vyrástol z neho ľstivý, dvojtvárny flákač a márnotratník, ktorý skrátil Beethovenovi život.
Skladateľ zomrel na ťažkú, bolestivú chorobu 26. marca 1827.

Beethovenov hrob vo Viedni
Po jeho smrti sa v zásuvke písacieho stola našiel list „Nesmrteľnej milovanej“ (takto nazval list sám Beethoven (A.R. Sardaryan): „Anjel môj, všetko moje, moje ja... Prečo je tam hlboký smútok nutnosť vládne nám láska môže vydržať len za cenu odmietnutia úplnosti, nemôžeš zmeniť situáciu, v ktorej nie si úplne môj, tak ďaleko? k tebe - k tebe, môj život, moje všetko...“

Mnohí sa potom budú hádať, komu presne je správa určená. Ale malý fakt poukazuje konkrétne na Juliet Guicciardi: vedľa listu bol uložený malý portrét Beethovenovej milovanej, ktorý vytvoril neznámy majster.

Prvá časť: Adagio sostenuto

Druhá časť: Allegretto

Časť tretia: Presto agitato

Klavírna sonáta č. 14 c mol, op. 27, č. 2 (kvázi fantázia, známejšia ako „lunárna“) - hudobná kompozícia, ktorú napísal nemecký skladateľ Ludwig van Beethoven v roku -1801. Prvú časť sonáty (Adagio sostenuto) nazval hudobný kritik Ludwig Rellstab v roku 1832 po autorovej smrti „lunárnou“ – prirovnal toto dielo k „mesačnému svetlu nad jazerom Firwaldstätt“.

Sonáta je venovaná 18-ročnej Giuliette Guicciardi, ktorej Beethoven dával hodiny hudby v roku 1801. Skladateľ bol do mladej grófky zamilovaný a chcel sa s ňou oženiť.

Zmenu, ktorá sa vo mne teraz udiala, spôsobuje milé, úžasné dievča, ktoré ma miluje a je mnou milované.

V marci 1802 vyšla v Bonne Sonáta č. 14 - s venovaním Júlii, hoci od prvých mesiacov roku 1802 Júlia jednoznačne uprednostňovala skladateľa Wenzela Galenberga a nakoniec sa zaňho vydala. Šesť mesiacov po napísaní sonáty, 6. októbra 1802, Beethoven v zúfalstve napísal „Heiligenstadtský testament“. Niektorí učenci Beethovena sa domnievajú, že práve grófke Guicciardiovej adresoval skladateľ list známy ako list „nesmrteľnému milovanému“. Objavili ho po Beethovenovej smrti v skrytej zásuvke jeho šatníka. Beethoven si spolu s týmto listom a Heiligenstadtským testamentom ponechal miniatúrny portrét Júlie. Melanchólia neopätovanej lásky, agónia straty sluchu - to všetko vyjadril skladateľ v „Mesačnej“ sonáte.

Ilúzia netrvala dlho a už v sonáte je vidieť viac utrpenia a hnevu ako lásky.

Pamätník lásky, ktorý chcel touto sonátou vytvoriť, sa veľmi prirodzene zmenil na mauzóleum. Pre človeka ako Beethoven nemôže byť láska ničím iným ako nádejou až za hrob a smútkom, duchovným smútkom tu na zemi.

Analýza

Obe sonáty opusu 27 (č. a 14.) majú podtitul „v duchu fantázie“ (tal. quasi una fantasia): Beethoven chcel zdôrazniť, že forma sonát sa líši od skladby klasického sonátového cyklu prijatého o r. dobe vzniku tejto sonáty.

Sonáta pozostáva z troch častí:

1. Adagio|Adagio sostenuto. Sonáta začína tým, čo je v klasickom sonátovom cykle zvyčajne strednou časťou sonátového cyklu – pomalá, ponurá, skôr žalostná hudba. Slávny hudobný kritik Alexander Serov nachádza v prvej časti sonáty výraz „smrteľnej skľúčenosti“. V jeho metodická analýza a vydanie sonáty profesor A. B. Goldenweiser identifikoval tri kľúčové prvky dôležité pre analýzu a interpretáciu pohybu:

• Všeobecný zborový plán textúry určený pohybom basových oktáv, ktorý tiež zahŕňa:
• Harmonická trojčlenná figurácia, pokrývajúca takmer celú časť, je u Beethovena pomerne zriedkavým príkladom monotónneho rytmického pohybu držaného v celej skladbe, typickejšieho pre predohry J. S. Bacha.
• Smútočný, usadlý melodický hlas, rytmicky takmer splývajúci s basovou linkou.

V súhrne tieto tri prvky tvoria harmonický celok, no zároveň fungujú oddelene, tvoria súvislú živú deklamačnú líniu a „nepohrávajú sa“ len so svojím partom na vedúci hlas.

2. Allegretto – druhá časť sonáty.

Pre nedostatočne citlivých študentov sa „utešujúca“ nálada druhej časti ľahko mení na zábavné scherzando, čo zásadne odporuje zmyslu diela. Tento výklad som počul desiatky, ak nie stokrát. V takýchto prípadoch študentovi zvyčajne pripomeniem Lisztovu frázu o tomto alegrete: „Toto je kvet medzi dvoma priepasťami“ a snažím sa mu dokázať, že táto alegória nie je náhodná, že prekvapivo presne vyjadruje nielen ducha, ale aj formou kompozície, prvé takty pripomínajú melódie mimovoľne sa otvárajúci pohár kvetu a ďalšie listy visiace na stonke. Pamätajte, prosím, že hudbu nikdy „neilustrujem“, to znamená, že v tomto prípade nehovorím, že táto hudba je kvet – hovorím, že môže vyvolať duchovný, vizuálny dojem kvetu, symbolizovať ho, naznačiť predstavivosti. obraz kvetu.

Zabudol som povedať, že táto sonáta obsahuje aj scherzo. Človek sa nestačí čudovať, ako sa tu pomiešalo toto scherzo, ktoré nemá nič spoločné ani s predchádzajúcim, ani s tým nasledujúcim. "Je to kvet medzi dvoma priepasťami," povedal Leaf. Možno! Ale myslím si, že takéto miesto nie je pre kvetinu veľmi pôsobivé, takže z tejto strany nemusí byť metafora pána Liszta úplne nesprávna.

Alexander Serov

3. Presto agitato – tretia časť sonáty.

Náhle adagio... klavír... Muž dohnaný do krajnosti stíchne, dych sa mu zastaví. A keď po minúte ožije dýchanie a človek sa zdvihne, je koniec márnym snahám, vzlykom a výtržnostiam. Všetko bolo povedané, duša je zničená. V posledných taktoch ostáva už len majestátna sila, dobývajúca, krotiaca, prijímajúca prúdenie.

Romain Rolland

Niektoré interpretácie

• Wilhelm Kempff, YouTube video ;