Krymo peizažai garsių menininkų paveiksluose. Krymo menininkai Meninis Krymo portretas pamoka
Norėdami naudoti pristatymų peržiūras, susikurkite „Google“ paskyrą ir prisijunkite prie jos: https://accounts.google.com
Skaidrių antraštės:
Puikūs Krymo menininkai Pristatymą surengė Bogačiova S.S.
Hovhannesas (Ivanas) Konstantinovičius Aivazovskis gimė pirklio Konstantino (Gevorg) ir Hripsime Aivazovskio šeimoje. 1817 m. liepos 17 (29) d. Feodosijos miesto armėnų bažnyčios kunigas užrašė, kad Konstantinui (Gevorgui) Aivazovskiui ir jo žmonai Hripsimei gimė „Gevorg Ayvazyan sūnus Hovhannesas“. Aivazovskio protėviai buvo iš Galisijos armėnų, kurie XVIII amžiuje persikėlė į Galiciją iš Turkijos Armėnijos. Hovhannesui buvo lemta tapti iškiliausiu, visame pasaulyje žinomiausiu jūrininku, mūšio tapytoju, kolekcininku, filantropu – Ivanu Aivazovskiu. Pristatymą atliko Bogačiova S.S.
Ivanas Aivazovskis atrado meninį ir muzikinius sugebėjimus; ypač mokėsi groti smuiku. Feodosijos architektas - Kokhas Jakovas Khristianovičius, pirmasis atkreipęs dėmesį į berniuko meninius sugebėjimus, surengė jam pirmąsias meistriškumo pamokas. Baigęs Feodosijos rajono mokyklą, jis, padedamas mero, kuris tuo metu jau buvo būsimojo menininko talento gerbėjas, įstojo į Simferopolio gimnaziją. Brigas "Merkurijus" po pergalės prieš du turkų laivus, 1848 VAIKYSTĖ Pristatymą atliko Bogačiova S.S.
Tada jis buvo viešai priimtas į Sankt Peterburgo imperatoriškąją dailės akademiją. Pirmasis dailės mokytojas jaunas Ivanas Aivazovskis buvo vokiečių kolonistas dailininkas Johanas Ludwigas Grossas, su kuriuo lengva ranka jaunasis Ivanas Konstantinovičius gavo rekomendacijas Dailės akademijai. Aivazovskis į Sankt Peterburgą atvyko 1833 metų rugpjūčio 28 dieną. 1835 m. už peizažus „Pajūrio vaizdas Sankt Peterburgo apylinkėse“ ir „Oro virš jūros tyrimas“ gavo sidabro medalį ir buvo paskirtas madingo prancūzų peizažisto Philippe'o Tannerio asistentu. 1837 metų rugsėjį Aivazovskis gavo Didįjį aukso medalis už paveikslą „Ramybė“. Tai suteikė jam teisę į dvejų metų kelionę į Krymą ir Europą. Pristatymą atliko Bogačiova S.S.
Krymas ir Europa (1838-1844) Mėnulio peizažas su laivo avarija, 1863 1838 metų pavasarį menininkas išvyko į Krymą, kur praleido dvi vasaras. Jis ne tik rašė jūros peizažai, bet taip pat užsiėmė mūšio tapyba ir net dalyvavo karinėse operacijose Čerkesijos pakrantėje, kur, iš kranto stebėdamas nusileidimą Šakės upės slėnyje, darė eskizus paveikslui „Būvio nusileidimas Subašio slėnyje“ (kaip Tada čerkesai vadino šią vietą), nutapytas vėliau Kaukazo pakrantės linijos vadovo generolo Raevskio kvietimu. Paveikslą įsigijo Nikolajus I. 1839 metų vasaros pabaigoje grįžo į Sankt Peterburgą, kur rugsėjo 23 dieną gavo Akademijos baigimo pažymėjimą, pirmąjį laipsnį ir asmeninį bajorą. Pristatymą atliko Bogačiova S.S.
Krymas ir Europa (1838-1844) 1840 m. liepą Aivazovskis ir jo draugas Akademijos kraštovaizdžio klasėje Vasilijus Sternbergas išvyko į Romą. Pakeliui jie sustojo Venecijoje ir Florencijoje. Venecijoje Ivanas Konstantinovičius susitiko su Gogoliu, taip pat aplankė Šv. Lozorius, kur sutiko savo brolį Gabrielių. Menininkas ilgą laiką dirbo Pietų Italijoje, ypač Sorente, ir sukūrė darbo stilių, kai lauke dirbo tik trumpą laiką, o studijoje atkūrė kraštovaizdį, palikdamas plačias galimybes improvizacijai. Paveikslą „Chaosas“ įsigijo popiežius Grigalius XVI, apdovanojęs Aivazovskį ir aukso medaliu. Apskritai Aivazovskio darbas Italijoje buvo sėkmingas. Už savo paveikslus gavo Paryžiaus dailės akademijos aukso medalį. Laivas „Imperatorienė Maria“ per audrą, 1892 m. Bogačiovos S.S. pristatymas.
Krymas ir Europa (1838-1844) 1842 metų pradžioje Aivazovskis per Šveicariją ir Reino slėnį išvyko į Olandiją, iš ten plaukė į Angliją, vėliau aplankė Paryžių, Portugaliją ir Ispaniją. Biskajos įlankoje laivą, kuriuo plaukė menininkas, užklupo audra ir beveik nuskendo, todėl Paryžiaus laikraščiuose pasirodė pranešimai apie jo mirtį. Visa kelionė truko ketverius metus. 1844 m. rudenį grįžo į Rusiją. Puškino atsisveikinimas su jūra. Paveikslą atliko I.K.Aivazovskis kartu su I.E.Repinu, 1877. Pristatymą atliko S.S.Bogačiova.
1844 m. tapo vyriausiojo laivyno štabo dailininku (be piniginių pašalpų), o nuo 1847 m. - Sankt Peterburgo dailės akademijos profesoriumi; Jis taip pat priklausė Europos akademijoms: Romos, Paryžiaus, Florencijos, Amsterdamo ir Štutgarto. Ivanas Konstantinovičius Aivazovskis tapė daugiausia jūros peizažus; sukūrė Krymo pakrantės miestų portretų seriją. Jo karjera buvo labai sėkminga. Jis buvo apdovanotas daugybe ordinų ir gavo kontradmirolo laipsnį. IN viso menininkas nutapė daugiau nei 6 tūkst. Pristatymą atliko Bogačiova S.S.
Nuo 1845 m. gyveno Feodosijoje, kur už uždirbtus pinigus atidarė dailės mokyklą, kuri vėliau tapo vienu iš Novorosijos meno centrų, ir galeriją (1880 m.), tapo Kimerijos tapybos mokyklos įkūrėju ir buvo statybos iniciatorius geležinkelis„Feodosija – Džankojus“, pastatyta 1892 m.. Aktyviai įsitraukė į miesto reikalus, jo gerinimą, prisidėjo prie klestėjimo. Domėjosi archeologija, sprendė Krymo paminklų apsaugos klausimus, dalyvavo tiriant daugiau nei 80 piliakalnių (dalis rastų daiktų saugomi Ermitažo sandėliuke). Pristatymą atliko Bogačiova S.S.
Paskutinės gyvenimo dienos Menininkas mirė 1900 m. gegužės 2 d. Feodosijoje, būdamas aštuoniasdešimt dvejų. 1900 m. balandžio 19 d. (gegužės 2 d.) rytą Aivazovskis nusprendė įgyvendinti savo ilgametį norą – dar kartą parodyti vieną iš graikų sukilėlių išsivadavimo kovos su turkais epizodų. Siužetui tapytojas pasirinko tikrą faktą – didvyrišką bebaimio graiko Konstantino Kanario žygdarbį, kuris prie Chijo salos susprogdino turkų admirolo laivą. Per dieną menininkas beveik baigė savo darbą. Giliai naktį, miegant staigi mirtis nutraukė Aivazovskio gyvenimą. Nebaigtas paveikslas „Laivo sprogimas“ liko ant molberto menininko, kurio namas Feodosijoje buvo paverstas muziejumi, studijoje. Daugelis jo amžininkų labai gyrė menininko darbus, o menininkas I.N. Kramskojus rašė: „...Aivazovskis, kad ir ką sakytų, bet kokiu atveju yra pirmojo didumo žvaigždė ir ne tik čia, bet apskritai meno istorijoje...“ 1903 m. iš vieno balto marmuro luito įrengė marmurinį sarkofago formos antkapį, kurio autorius – italų skulptorius L. Biojoli. Armėnų istoriko Movseso Khorenatsi žodžiai parašyti senovės armėnų kalba: „Gimęs mirtinguoju, jis paliko nemirtinga atmintis“ Pristatymą atliko Bogačiova S.S.
Galerija Aivazovskio namą, vėliau tapusį meno galerija, 1845 m. asmeniškai suprojektavo Aivazovskis, o 1880 m. menininkas atidarė savo parodų salę. Ivanas Konstantinovičius ten eksponavo savo paveikslus, kurie turėjo palikti Feodosiją. Šie metai oficialiai laikomi galerijos įkūrimo metais. Pagal jo testamentą meno galerija buvo padovanota Feodosijai. Jo įkurtoje Feodosijos dailės galerijoje, kuri dabar vadinasi, menininko kūryba yra pilnai reprezentuojama. Aivazovskio dokumentų archyvas saugomas Rusijos valstybiniame literatūros ir meno archyve, Valstybinėje viešojoje bibliotekoje. M. E. Saltykovas-Ščedrinas (Sankt Peterburgas), Valstybinė Tretjakovo galerija, Teatro muziejus. A. A. Bakhrushina. Pristatymą atliko Bogačiova S.S.
Kas jums primena Ivaną Aivazovskį Simferopolyje? Netoli Sovetskajos aikštės, P. E. Dybenko vardu pavadintame parke, yra paminklas broliams Aivazovskiams: Gabrieliui ir Ivanui. Šio paminklo Krymo sostinėje autoriai yra architektas - V. Kravčenka ir skulptoriai - L. Tokmadžianas ir jo sūnūs. Pristatymą atliko Bogačiova S.S.
Nikolajus Semenovičius Samokiš gimė 1860 m. spalio 13 (25) d. Nižine (dabar Ukrainos Černigovo sritis). Baigė Nižino istorijos ir filologijos instituto, sukurto Aukštųjų mokslų gimnazijos ir kunigaikščio Bezborodko licėjaus pagrindu, IV klasę. švietimo įstaiga, kur studijavo N. V. Gogolis. Pradinius meninius įgūdžius jis įgijo Nižino gimnazijoje iš piešimo mokytojo R. K. Muzychenko-Cybulsky, iš kurio taip pat vedė privačias tapybos pamokas. Pirmas bandymas įstoti į Imperatoriškąją dailės akademiją nepavyko, tačiau buvo priimtas savanoriu į profesoriaus B. P. Villevalde mūšio dirbtuves (1878). Po metų pamokų jis buvo priimtas į studentą. Mokėsi Imperatoriškoje dailės akademijoje (1879 - 1885), B. P. Villevalde klasėje, kitų žymių dėstytojų - P. P. Čistjakovo ir V. I. Jacobi. Pristatymą atliko Bogačiova S.S.
Jis greitai pradėjo siekti sėkmės. Jau 1881 m. jis gavo nedidelį aukso medalį už paveikslą „Kariuomenės sugrįžimas į žmones“. 1882 m. išleido pirmąjį ofortų albumą, sukurtą vadovaujant L. E. Dmitrijevui-Kavkazskiui. Kitais 1883 m. jis gavo S. G. Stroganovo premiją už paveikslą „Žemės savininkai mugėje“. 1884 m. už paveikslą „Malio Jaroslaveco mūšio epizodas“ jis buvo apdovanotas antruoju mažu aukso medaliu, o paveikslą „Pasivaikščiojimas“ savo galerijai įsigijo P. M. Tretjakovas. Už 1885 m baigiamasis darbas„Rusijos kavalerija grįžta po priešo puolimo Austerlice 1805 m.“ gavo didelį aukso medalį ir titulą šaunus menininkas 1 laipsnis. 1885–1888 m. jis tobulinosi Paryžiuje, vadovaujamas garsaus mūšio dailininko Edouard'o Detaille'o. Pristatymą atliko Bogačiova S.S.
1889 m. jis vedė Eleną Petrovną Sudkovskają (gim. Benard). Elena Petrovna Samokish-Sudkovskaya (1863 - 1924) - garsi knygų iliustruotoja, V. P. Vereshchagino mokinė. Ji daug iliustravo A. S. Puškino. Jos iliustracijos Eršovo pasakai „Mažas kuprotas arklys“ yra labai žinomos. 1896 m. ji gavo už piešinius Karūnavimo kolekcijai Aukščiausias apdovanojimas ir medalis ant mėlynos juostelės. Pora kartais dirbo kartu ir abu dalyvavo rengiant iliustruotą Gogolio „Mirusių sielų“ leidimą (A. F. Markso spaustuvė, 1901). Vienoje iš Vitebsko geležinkelio stoties salių ( originalus pavadinimas- Tsarskoselsky), pastatytas 1901-1904 m., sienas puošia N. S. Samokish ir E. P. Samokish-Sudkovskaya plokštės, skirtos Carskoe Selo geležinkelio istorijai. d. Elena Petrovna mirė tremtyje, Paryžiuje. N. S. Samokish, „Oryol Trotter Queens banda“ (1890). 1890 m. už darbą „Oriolinių ristūnų karalienių banda“ (Novo-Tomnikovskio žirgynas, Tambovo gubernija) jam suteiktas akademiko vardas. Pristatymą atliko Bogačiova S.S.
MOKYTOJAS Dėstė visą gyvenimą nuo 1894 m., kai buvo pakviestas į Piešimo mokyklą, kur 23 metus dėstė piešimą ir tapybą. Autorius vadovėlis Rusijos iliustratoriai vis dar studijuoja N. S. Samokish „Penbraižą“. Imperatoriškosios dailės akademijos tikrasis narys (1913), kur dėstė nuo 1912 m., profesorius, kovinės klasės vadovas 1913-1918 m. Dailės akademijoje dėstė iki 1918 m., kai RSFSR liaudies komisarų taryba panaikino senąją akademiją ir jos pagrindu sukūrė Valstybines laisvąsias meno dirbtuves. Prieš išvykdamas jis taip pat dėstė šiuos kursus. N. S. Samokish, „Sokolnikas“. Iliustracija N. I. Kutepovo knygai „Didžiojo kunigaikščio, karališkoji ir imperatoriškoji medžioklė Rusijoje“, 1 t. (Sankt Peterburgas, 1896). Pristatymą atliko Bogačiova S.S.
1920–1930 metais dirbo Kryme. 1918-1921 m. gyveno Jevpatorijoje (kur sukūrė daugiau nei 30 paveikslų), o nuo 1922 m. - Simferopolyje. Simferopolyje jis sukūrė savo dailės studiją (Samokish Studio), kuri tapo pagrindiniu regioniniu meninio ugdymo centru. Rinko ir rėmė talentingą jaunimą. Tarp jo Simferopolis mokinių yra Ukrainos liaudies menininkas Jakovas Aleksandrovičius Basovas (mokėsi pas samokišą 1922–1931 m.), Ametas Ustajevas, Marija Vikentjevna Novikova, Markas Domaščenka ir daugelis kitų. 1937 m. birželio 28 d. Krymo liaudies komisarų tarybos nutarimas Nr. 192 „Dėl studijos, pavadintos vardo, reorganizavimo. Valstybinės vidurinės mokyklos akademikas N. S. Samokish meno mokykla juos. Nusipelnęs menininkas akademikas N. S. Samokish“, Krymo meno mokykla buvo organizuota Samokish studijos pagrindu. Vokiečių Krymo okupacijos metu (1941–1944) liko Simferopolis. Menininkas mirė Simferopolyje 1944 m. sausio 18 d. Pristatymą atliko Bogačiova S.S.
1960 metais viena iš Simferopolio gatvių taip pat buvo pavadinta Samokish vardu. Prie šios gatvės 32 namo yra atminimo lenta su užrašu: „Šiame name gyveno akademikas 1922-1944 m. mūšio tapyba N. S. Samokish“ Kaip įamžintas menininko N. S. Samokish atminimas? Pristatymą atliko Bogačiova S.S.
Filmų žiūrėjimas 1. Nikolajus Samokish. Iš serijos „Krymo! Didžiuokis praeitimi“ 2. Ivanas Aivazovskis. Iš serijos „Gyvenimas nuostabūs žmonės» Pristatymą atliko Bogačiova S.S.
Krymas savo prigimtimi ir grožiu yra
visada traukė prie jo žmones
str. Tai buvo ir menininkai, ir
poetai, režisieriai, aktoriai,
muzikantai. Visi išvyko į Krymą
atsipalaidavimas ir įkvėpimas. Peizažai
pusiasalis juos visus džiugino.
Šiandienos įrašas apie menininkus, kurių
tapyba kažkaip susijusi su
šią nuostabią vietą.
Pusiasalio menas
susidarė veikiant
daug kultūrų, bet tuo pačiu metu
savarankiškas ir šiek tiek uždaras.
skitai, taurai, kimeriečiai,
Genujiečiai, totoriai, armėnai, slavai -
visos Kryme gyvenusios tautos
atsinešė geriausius ir
įpynė jį į bendrą kilimą
Menas ir amatai,
architektūra, o vėliau ir menas
vaizduojamąjį meną
XX a. Dauguma Imperatoriškosios dailės akademijos dėstytojų ir
Kryme dirbo Maskvos tapybos, skulptūros ir architektūros institutas. IN
Maskvos ir Sankt Peterburgo, o vėliau ir Krymo muziejuose rinko eskizus,
natiurmortai, peizažo ir personalo paveikslai, etnografiniai piešiniai
geriausi Rusijos vaizduojamojo meno atstovai:
F. Vasiljevas, I. Kračkovskis, A. Meščerskis, A. Bogolyubovas, I. Levitanas,
A. Kuindži, I. Šiškina, K. Korovina, V. Serova, V. Surikova, V. Polenova,
P. Konchalovskis ir kt. Michailas Matvejevičius Ivanovas (1748-1823)
XVIII amžiaus pabaigoje rusų menininkas pirmasis nutiesė kelią į Senąjį Krymą
Michailas Matvejevičius Ivanovas. 1780 m. sausį jis, tuomet jau tapybos akademikas,
buvo išsiųsti Rusijos pietinių provincijų gubernatoriui kunigaikščiui Potiomkinui už
„naujai prijungtų žemių miestų ir įžymybių“ vaizdai ir
taip pat tos sritys, dėl kurių Rusija vis dar kovojo. Ivanovas buvo įtrauktas į būstinę
Potiomkinas ir netgi gavo ministro pirmininko laipsnį. 1783 metais Ivanovas nutapė vaizdus
Senasis Krymas. Dešimt šio menininko akvarelių, skirtų Senajam Krymui ir
jos apylinkės, dabar saugomos Rusų muziejuje Sankt Peterburge. Ivanas Konstantinovičius Aivazovskis (1817-1900).
Būdamas berniukas, Ivanas Aivazovskis įsimylėjo Krymo jūros platybes
pakrantėje. Jo audringa, romantiška vaizduotė piešė naktį
audros, nesibaigiančios vandens platybės ir žmonių kova su siautėjimu
pagal elementus. Šie ryškūs vaizdai atsispindėjo viso jo gyvenimo kūryboje.
Aivazovskis tapo vieninteliu rusų mokyklos menininku, kuris pasišventė
visas jo nepaprastas marinistinės tapybos talentas. Mano ilgam
gyvenimą Ivanas Konstantinovičius Aivazovskis sukūrė apie 6 tūkst
darbai. Carlo Bossoli (1815–1884)
Ar nenuostabu, kad romantiškoji Tavrida pasirodė tokia patraukli
menininkai, atnešę mums vizualius vaizdus, kurie yra priebalsiai, o kartais net daugiau
ryškesnis nei literatūriniai aprašymai. Verta vieta nuostabiame žvaigždyne
Tarp garsių vardų yra italas Carlo Bossoli (1815-1884). Jo kūrybiškumas
persmelktas šviesos ir pietų šventinės atmosferos, leidžia savo akimis pamatyti Krymą
garsūs amžininkai menininkas, jautiesi fanned pradininku
Tauridos krašto legendos. Bogajevskis Konstantinas Fedorovičius (1871-1943) - tapytojas ir grafikas, žinomas kaip
„Fantastiško kraštovaizdžio“ meistras. Jis gimė ir beveik visą gyvenimą gyveno Feodosijoje.
Jis kategoriškai atsisakė mokytis pas Aivazovskį, nes... jo netraukė jūrinės rūšys, A
senovės Kimerijos istorija. 1891 m. įstojo į Dailės akademiją ir studijavo
kraštovaizdžio tapytojo Arkhipo Kuindži studijoje, kurio jis taip pat nemėgdžioja. Vološinas (Kirienko-Vološinas) Maksimilianas Aleksandrovičius (1877–1932), poetas,
kritikas, eseistas, menininkas. Gimė gegužės 16 d. (28 NS) Kijeve. Pradeda mokytis val
Maskvos gimnazijoje, o Feodosijoje baigia gimnazijos kursą. 1927 metais
vyksta Vološino peizažų paroda, kurią organizuoja valstybė
Akademija meno mokslai(su spausdintu katalogu), kuris tapo paskutiniu
Vološino pasirodymas viešoje scenoje. Kuprinas Aleksandras Vasiljevičius (1880-1960)
Gimė 1880 m. kovo 10 d. (22) Borisoglebske (Voronežo provincija) šeimoje.
rajono mokyklos mokytoja. Mokėsi Voronežo vakariniuose piešimo kursuose.
Tada studijavo tapybos, skulptūros ir architektūros mokykloje (1906–1910). Tema
Krymo pusiasalis yra giliai įtrauktas į A. V. Kuprino darbą. (1880-1960).
Menininkas aplankė daugybę pakrantės Krymo miestų, piešė Bakhchisarai gatves,
kalnai, istoriniai paminklai. Pirmuoju jo darbu laikomas „Elnių kalnas“. Vasilijus Ivanovičius Surikovas (1848-1916).
Gimė 1848 metų sausio 12 dieną Krasnojarske. Mokyklos mokytojas N.V.Grebnevas jam davė
pirmosios tapybos pamokos. Įgyti visavertį meninį išsilavinimą
Surikovas išvyksta į Sankt Peterburgą. Ten 1869 m. įstojo į akademiją
menai Palaimintas Krymas Vasilijui Ivanovičiui tapo dieviškas
atradimas, nenumaldomas malonumas ir... „gulbės giesmė“. Jis užfiksavo jį dažais
džiaugsmo ir paliko jį palikuonims. Senovinę Tauridos žemę jis atrado 1907 m. Konstantinas Aleksejevičius Korovinas (1861-1939).
Gimė Konstantinas Aleksejevičius Korovinas 1861 m. lapkričio 23 d. Keturiolika metų.
Jis įstoja į Maskvos tapybos mokyklos architektūros skyrių.
Konstantinas Korovinas mylėjo Krymą, o Kryme labiausiai – Gurzufą. Vasilijus Dmitrijevičius
Polenovas (1844-1927).
Gimė 1844 m. birželio 1 d
Sankt Peterburgas. Tai rusiška
dailininkas, istorijos magistras,
peizažas ir žanras
tapyba, mokytoja.
1887 metų rugsėjo mėn
V.D. Polenovas rašė savo žmonai nuo
Jalta: „Kuo daugiau vaikštau
Jaltos pakraštys, tad viskas
Eskizus vertinu labiau
Levitanas. Nei Aivazovskis, nei
Lagorio, nei Šiškinas, nei
Tokių mėsos valgytojų jie nedavė
teisingas ir charakteringas
Krymo vaizdai, pvz
Levitanas“.
Vadinamas "grožio riteriu"
Polenova V.D. amžininkai. Izaokas Iljičius Levitanas (1860-1900). Gimė 1860 m. rugpjūčio 30 d
mažas Lietuvos miestelis Kibartas, Kovno provincija.
1886 m. pavasarį Levitanas išvyko į Krymą pailsėti ir patobulinti savo drebėjimą
sveikata. Jis aplankė Jaltą, Massandrą, Alupką, Simeizą, Bakhčisarajų.
Tingi Krymo gamta pribloškė Levitaną, jis entuziastingai rašė draugui
Antonui Čechovui iš Jaltos: „Čia taip gražu! Dabar įsivaizduokite šviesią
žaluma, mėlynas dangus ir koks dangus! Štai kur amžinas grožis! Vasnecovas Apolinary Michailovičius (1856–1933)
Apolinaras Michailovičius Vasnecovas - peizažistas, teatro menininkas.
Gimė Ryabovo kaime, Vyatkos gubernijoje, kunigo šeimoje. Mokėsi tapybos nuo
V.M. Vasnecovas - vyresnysis brolis.
1885–1886 m. Apolinaras Michailovičius išvyko į kelionę
Rusija. Jis aplankė Ukrainą ir Krymą. Serovas Valentinas Aleksandrovičius (1865-1911)
Gimė kompozitoriaus ir pianisto šeimoje. portretistas. Mokėsi pas I.E. Repina,
tada įstojo į Dailės akademiją.
1880 m. Ilja Repinas nuvyko į Krymą
rinkti medžiagą monumentaliai drobei „Kazokai“. Šadrinas Aleksandras Petrovičius.
Šadrinas Aleksandras Petrovičius gimė 1942 m. balandžio 19 d. Karaidelio kaime.
Baškirija, Rusija.
Baigęs vidurinę mokyklą Krasnojarske, mokėsi meno mokykloje
juos. V. Surikovui, kur įgijo pirmuosius rimtus piešimo ir tapybos įgūdžius.
Tarnyba kariniame jūrų laivyne 1961-1965 metais jį atvedė į Sevastopolį, su kuriuo
menininkas susiejo savo tolesnį likimą.
Gražūs Krymo peizažai visada traukė dailininkų dėmesį. Begalinis dangus, didingos uolos, sidabrinės jūros bangos tarsi sukurti tam, kad menininkai galėtų juos atgaivinti savo drobėse
Žymiausi paveikslai, skirti Krymui, datuojami XIX–XX a. Tada jūsų kūryboje grožis ir originalus personažasŠį Rusijos kampelį apdainavo visa didžių meistrų galaktika. Pagrindinis, žinoma, buvo I.K. Aivazovskis, kurio gyvenimas buvo neatsiejamai susijęs su Feodosija.
Krymo jūra menininko kūryboje užima pagrindinę vietą. Garsaus dailininko I.K. paveiksluose. Aivazovskio, jis arba taikus ir ramus („Vakaras Kryme. Jalta“, „Saulėtekis Feodosijoje“, „Gurzufas“, „Saulėlydis Krymo pakrantėse“), arba maištingas ir grėsmingas („Jūra. Koktebel“, „ Senoji Feodosija“, „Devintoji banga“, „Audra jūroje naktį“, „Bėgantis nuo laivo avarijos“, „Audra Ajos kyšulyje“). Daugiau nei pusė drobių skirtos šėlstantiems elementams ir beveik visada atkakliam prieš tai kovojančiam žmogui.
Paveiksluose, kuriuos Kryme sukūrė A.I. Kuindži, oras įgauna „spalvą“: meistro kūryba tokia vaizdinga. Menininkas ypač mėgo Kekeneiz ir Uzun-Tash kyšulį – čia buvo parašyti pagrindiniai jo darbai. Juose forma ir spalva harmoningai susijungia ir neatsiejami nuo linijų ir spalvų, o tai visiškai atsiveria Nauja išvaizdaį Krymo peizažus. „Jūros krantas. Krymas“, „Kiparisai pajūryje. Krymas“, „Valtis jūroje. Krymas“, „Dali. Krymas“ - visose drobėse regionas atrodo gaivus, lengvas, erdvus, kerintis.
Georgijaus Lemano paveiksluose Krymas atrodo visiškai ypatingas. Romantiška ir rami gamtos būsena, erdvios ir subtilios spalvos, šviesi ir lyriška nuotaika – menininko drobės kupinos harmonijos, dvelkia ramybe ir tyla. Tai lengvas, beveik nesvarus Krymas, persmelktas švelnios šviesos ir tarsi plūduriuojantis tarp dangaus ir jūros.
Georgijus Lemanas „Saulėtasis Gurzufas“ 1991 m
aliejus, drobė
Miglotas dangus, kalnai ir uolos, žydra jūra, žali medžiai – diena pasirodė saulėta ir giedra. Gurzufas pamažu atgyja: gyventojų niekur nesimato, bet jūros paviršiumi jau veržiasi lengvas ir vikrus laivelis.
Menininkas sugebėjo perteikti buvimo jausmą. Jūros kvapas ir švelnus vėjelis, saulės spindulių šiluma tampa tikra, tarsi žiūrovas būtų ant kranto ir bet kurią akimirką galėtų žengti į neskubias bangas.
Kraštovaizdis harmoningas ir savarankiškas. Jame nėra aštrių kampų, akį traukiančių linijų ar ryškių spalvų. Jūra, kalnai ir dangus susilieja vienas į kitą, sudarydami vientisą visumą ir visiškai patraukdami žiūrovo dėmesį. Drobėmis galėsite grožėtis ilgai: ji ramina ir sukelia mintis apie ramias atostogas, be debesų vasaros dienas ir vaizdingus gamtos kampelius. Švelnios mėlynos, rožinės ir žalios spalvos sukuria ramybės ir ramybės atmosferą.
I.I. kelis kartus atvyko į pusiasalį. Levitanas. Šių kelionių rezultatas buvo eskizų serija, kuri būdingu menininkui stiliumi perteikia unikalių vietinių kraštovaizdžių originalumą. Į Krymą I.I. Levitanas tiesiogine prasme įsimylėjo, nepavargęs vaikščioti Jaltos gatvėmis, kopti į kalnus ir rašyti, rašyti, rašyti. Taip gimė garsieji jo paveikslai „Krymo kalnuose“, „Krymo peizažas“, „Prie pajūrio“. Krymas“, „Jaltos gatvė“ ir kt.
Ryškiomis spalvomis ir šventine atmosfera Krymas pakerėjo ir kitą garsų tapytoją K.A. Korovina. XX amžiaus pradžioje Gurzufe buvo pastatyta jo vasarnamio dirbtuvė, kuri vėliau tapo Kūrybiškumo namais. Įkvėptas menininkas į savo drobes perkėlė supantį gamtos spindesį: oro ir šviesos srautus, žydinčią žalumą, saulės nutviekstus kalnus. Sodrios spalvos, lengvi ir tikslūs potėpiai užfiksavo Krymą tokiuose paveiksluose kaip „Krymas. Gurzufas“, „Jalta naktį“, „Prieplauka Gurzufe“, „Balkonas Kryme“.
Krymui savo darbus skyrė ir kiti Rusijos menininkai: K.F. Bogajevskis, M.A. Vološinas, F.A. Vasiljevas, A.V. Kuprinas, M.P. Latry, V.V. Vereshchaginas, A.M. Vasnecovas. Kiekvienas iš jų vietiniuose kraštovaizdžiuose rado savitą grožį, kuriuo norisi grožėtis ir grožėtis vėl ir vėl.
Georgijus Lemanas „Rough day in Gurzuf“ 1991 m
aliejus, drobė
1991 m. menininkas nutapė dar vieną paveikslą, skirtą Krymui - „Lietinga diena Gurzufe“. Jis visiškai pagamintas iš pilkai mėlynos spalvos ir mėlyni tonai ir sukuria lengvą, erdvų įspūdį.
Esant blogam orui, Gurzufas yra ypač gražus ir didingas. Virš bangų pakibęs temstantis dangus ir horizonte nepaklusni, šėlstanti jūra tampa beveik neatsiejami. Kompozicijos centras Paveikslas yra didžiulis kalnas: nejudantis ir nepaveiktas audros.
Niekas neatitraukia žiūrovo dėmesio nuo lakoniško ir griežto kraštovaizdžio. Jame nėra daiktų, žmonių figūrų ir gyvūnų vaizdų. Lieka tik amžinas dangus, jūra ir kalnai, gražūs gamtos stichijų laukinėje gamtoje.
Peržiūrų: 22347
0
Krymas savo prigimtimi ir grožiu visada traukė meno žmones. Tai buvo menininkai ir poetai, režisieriai, aktoriai, muzikantai. Visi išvyko į Krymą atostogauti ir pasisemti įkvėpimo. Pusiasalio peizažai juos visus džiugino. Šios dienos įrašas – apie menininkus, kurių paveikslai vienaip ar kitaip susiję su šia nuostabia vieta.
Pusiasalio menas formavosi veikiamas daugelio kultūrų, tačiau kartu autonomiškas ir šiek tiek uždaras. Skitai, taurai, kimerai, genujiečiai, totoriai, armėnai, slavai – visos Kryme gyvenusios tautos atsinešė geriausio ir įpynė į bendrą dekoratyvinės ir taikomosios dailės, architektūros, o vėliau ir vaizduojamosios dailės gobeleną.
Meno karštligė apėmė Krymą XIX amžiaus pabaigoje ir tęsėsi iki XX a. Dauguma Imperatoriškosios dailės akademijos ir Maskvos tapybos, skulptūros ir architektūros instituto dėstytojų dirbo Kryme. Maskvos ir Sankt Peterburgo, o vėliau ir Krymo muziejai rinko geriausių Rusijos vaizduojamojo meno atstovų F. Vasiljevo, I. Kračkovskio, A. Meščerskio eskizus, natiurmortus, peizažų ir personalo paveikslus, etnografinius piešinius. A. Bogolyubovas, I. Levitanas, A. Kuindži, I. Šiškinas, K. Korovinas, V. Serovas, V. Surikovas, V. Polenovas, P. Končalovskis ir kt.
Po įvykių civilinis karas Krymas dar labiau virsta „dramblio kaulo bokštu“ menininkams, poetams ir filosofams. Koktebelyje, Jaltoje, Sudake, Feodosijoje ir Jevpatorijoje daugelis tų, kurie ieško išsigelbėjimo nuo „karų ir revoliucijų bangų“ (M. Vološinas), randa prieglobstį. Visų pirma, tai yra pats Maksimilianas Vološinas, o kartu su juo Ostroumova, Kuzminas, ..... Annenkovas,. K. Bogajevskis, N. Samokiš, N. Barsamovas, V. Janovskis, E. Nagaevskaja, Kuprinas savo likimą susiejo su Krymu. I. Grabaras, I. Čekmazovas, V. Favorskaja, Falkas ateina dirbti – visų išvardyti neįmanoma. Ir visiems kūrybingi žmonės Krymas suteikė prieglobstį, pastogę, įkvėpimą.
Krymas yra nuostabi gamtos ir kultūros reiškinys, kuri turi stiprią tiesioginę įtaką įvykiams ir žmonių likimams. Gėtė tai vadina „Vietos genijumi“, mūsų amžininkai kalba apie Krymo energiją ir ypatingą jo kultūrinį bei informacinį lauką. Nepriklausomai nuo apibrėžimų, tai, kad Krymas išlieka pagrindinis aktorius istorinius ir kultūrinius įvykius, o jų kūrėjai ir kūrėjai tiesiog gauna teisę pasirodyti šioje scenoje.
Taip pat ir šiuolaikinė Krymo tapyba – leidžiama įamžinti šio gamtos reiškinio grožį. Kaip sako Krymo gyventojai: „Mes turime vieną gyvenimą ir turime jį gyventi Kryme! Matyt, jiems pritariant, čia jau daugiau nei 60 metų suvažiuoja geriausi tapytojai ir grafikai iš visų miestų. Sovietų Sąjunga, o dabar Rusija ir Ukraina. Kiekvienas iš jų siekia įamžinti Krymo peizažus, jūrą, gėles ir vaisius, sukurti savo himną Dieviškasis grožis!
E.O. Samoilova
Michailas Matvejevičius Ivanovas. (1748-1823)
XVIII amžiaus pabaigoje rusų menininkas Michailas Matvejevičius Ivanovas pirmasis nutiesė kelią į Senąjį Krymą. 1780 m. sausį jis, tuomet jau tapybos akademikas, buvo išsiųstas pas pietinių Rusijos provincijų gubernatorių kunigaikštį Potiomkiną, kad pavaizduotų „naujai aneksuotų žemių miestus ir įžymybes“, taip pat tas sritis, kurioms Rusija buvo skirta. vis dar kovoja. Ivanovas buvo įtrauktas į Potiomkino būstinę ir netgi gavo ministro pirmininko laipsnį. 1783 metais Ivanovas nutapė Senojo Krymo vaizdus. Dešimt šio menininko akvarelių, skirtų Senajam Krymui ir jo apylinkėms, dabar saugoma Rusijos muziejuje Sankt Peterburge.
M. M. Ivanovas. Balaklava.
Michailo Matvejevičiaus Ivanovo albumai yra retas įvairaus grafikos paveldo pavyzdys, apimantis ilgametę XVIII amžiaus rusų menininko kūrybą. Jie padeda tai suprasti kūrybinės idėjos ir atsekti vaizdingų molberto akvarelių kūrimo etapus.
Ivanas Konstantinovičius Aivazovskis.(1817-1900).
Ypatingas dėmesys turėtų būti skiriamas jūrininkui Ivanui Aivazovskiui.
Būdamas berniukas, Ivanas Aivazovskis įsimylėjo Krymo pakrantės jūros platybes. Jo laukinė, romantiška vaizduotė vaizdavo nakties audras, nesibaigiančius vandens plotus ir žmonių kovą su siautėjančiomis stichijomis. Šie ryškūs vaizdai atsispindėjo viso jo gyvenimo kūryboje. Aivazovskis tapo vieninteliu rusų mokyklos menininku, kuris visą savo nepaprastą talentą skyrė jūrinei tapybai. Už mano ilgas gyvenimas Ivanas Konstantinovičius Aivazovskis sukūrė apie 6 tūkstančius kūrinių, šlovė ir pripažinimas atėjo jam jaunystėje, jo vardas griaudėjo visame pasaulyje ir pateko į pasaulio tapybos istoriją. Jūra jo paveiksluose yra fotografiškai tikroviška, tačiau ją nutapė ne iš gyvenimo. Neįmanoma sustabdyti bangos judėjimo, norint ją užfiksuoti teptuku. Norėdami tai padaryti, turite jausti jūrą, suprasti ir numatyti jos vandenų judėjimą, ir jis žinojo, kaip tai padaryti. Aivazovskį vaikystėje mokė pati jūra gimtajame Kryme.
Visi žino Aivazovskį kaip marinistą tapytoją, tačiau jis taip pat turi paveikslų istorinėmis temomis, žanro scenų, antikinės mitologijos temomis, miestų vaizdų, religinių ir alegorinių paveikslų, taip pat portretų. Štai tik keletas iš jų: „Katerinos II atvykimas į Feodosiją“, „Veneros susitikimas Olimpe“, „Žydų perėjimas per Juodąją jūrą“, „Čigonų stovykla“, „Saulėlydis Stepėje“, „Kaukaze Kalnai“, „Pasivaikščiojimas vandenimis“, „Vestuvės Ukrainoje“.
Kelionės į Krymą rezultatai buvo daugiau nei sėkmingi ir baigėsi ilgai laukta ir užtarnauta verslo kelione į Italiją, į Romą – šią visos Europos meninio gyvenimo Meką. Čia dirbo nemažas būrys rusų tapytojų, skulptorių, architektų, rašytojų (ir nepriklausomų, ir pensininkų, kaip Aivazovskis): Briullovas, Kiprenskis, S. Ščedrinas, A. Ivanovas, Jordanas, Gogolis ir daugelis kitų. Aivazovskis labai daug dirba ir netrukus tampa vienu garsiausių ir madingiausių Romos menininkų. Žodžiu, jam pasipila užsakymai, visi laikraščiai entuziastingai rašo apie jį: „... niekas čia taip nerašo apie vandens ir jūros vaizdus“. Daugelis už jį vyresnių menininkų pradėjo mėgdžioti jo tapybos stilių, o po jo visos parduotuvės jau puikavosi „a la Aivazovskio“ jūros vaizdais. Roma, Neapolis, Venecija, Amsterdamas, Londonas ir net savimi patenkintas Paryžius žavėjosi jo paveikslais, kuriuose saulės ar mėnulio šviesa buvo perteikta taip ryškiai, kad tapyboje nepatyrę žmonės net įtarė menininką „magija“ (ar ne lempa ar žvakė?). Aš pats puikus jūrų tapytojas Turneris, visiškai pakerėtas Aivazovskio meno, skyrė poeziją jaunam menininkui iš Rusijos.
Taip, ne veltui jo gyvenimo įgūdžiai geriausi paveikslai niekas to nepralenkė iki šios dienos!
Savo dirbtuvėse Ivanas Konstantinovičius nenuilstamai dirbo su jaunais menininkais: ilgus metus dirbo kuriant specialią Krymo kraštovaizdžio mokyklą. Ten į tapybą įsitraukė būsimi garsūs menininkai: Lagorio, Fessler, Kuindzhi, Magdesiyan, Latri, Voloshin, Bogaevsky. O šiandien Feodosijos dailės galerijoje jus pasitiks didžiausio menininko – morenisto darbai.
Carlo Bossoli.(1815-1884)
Ar nenuostabu, kad romantiškoji Taurida pasirodė tokia patraukli menininkams, kurie mums atnešė vizualius vaizdus, kurie derėjo, o kartais net ryškesni už literatūrinius aprašymus. Vertą vietą nuostabioje garsių vardų galaktikoje užima italas Carlo Bossoli (1815–1884). Šviesa ir pietų šventine atmosfera persmelkta jo kūryba leidžia pamatyti Krymą garsių menininko amžininkų akimis, pasijusti legendinio Tauridos krašto pradininku.
.
Talentingas braižytojas, nenuilstantis keliautojas, nuostabių kelionių eskizų autorius, vienas iš „puikiosios žurnalistikos“ tradicijos pradininkų Carlo Bossoli per savo gyvenimą patirs didelę šlovę. Jo žmogiškąjį ir kūrybinį likimą daugiausia lėmė aktyvus M. S. Voroncovas, taip pat menininko gyvenimas Odesoje ir Kryme. Tai savotiški meistro formavimosi etapai. Nuosekliai susijungę vienas su kitu, jie suformavo menininko interesų ratą, numatė jo kūrybinius siekius, todėl nusipelno dėmesio.
Bogajevskis Konstantinas Fedorovičius. (1871-1943)
Kitas garsus Feodosijos menininkas K. F. Bogajevskis beveik trejus metus, 1925-1927 m., vykdė Krymo meno paminklų apsaugos komiteto užsakymą – sukūrė didelę akvarelių ir piešinių seriją, vaizduojančią Senąjį Krymą ir jo istorinius paminklus.
Bogajevskis Konstantinas Fedorovičius (1871-1943) - tapytojas ir grafikas, žinomas kaip „fantastiško kraštovaizdžio“ meistras. Jis gimė ir beveik visą gyvenimą gyveno Feodosijoje. Jis kategoriškai atsisakė mokytis pas Aivazovskį, nes... jį traukė ne jūros vaizdai, o senovės Kimerijos istorija. 1891 m. įstojo į Dailės akademiją ir studijavo kraštovaizdžio tapytojo Arkhipo Kuindži studijoje, kurio taip pat nemėgdžiojo. Įdomus faktas: Bogajevskiui per pamokas sėdėjos nedavė jokių piešinių. Kuindži išlaisvino mokinį iš šių pamokų, kurių metu jis grojo gitara.
Baigęs akademiją, Bogajevskis lankėsi Italijoje, Prancūzijoje, Vokietijoje, Austrijoje, bet įsitikino, kad kurti gali tik Kryme. Grįžęs į Feodosiją, netrukus susidraugavo su savo bendraminčiu M. Vološinu. Jo originalūs peizažai džiaugėsi nuolatine sėkme, o filantropas N. P. Ryabushinsky net perstatė salę Bogajevskio dekoratyvinėms plokštėms. IN sovietinis laikas jis aktyviai dalyvauja kuriant I. K. Aivazovskio muziejų, vėliau – Senienų muziejų. Šiam muziejui Bogajevskis eskizavo istorinius Bakhchisarai, Sudako, Alupkos, Senojo Krymo ir Feodosijos paminklus. 1923 m. išleido autolitografijų albumą „Kimmerijos peizažai“. Bogajevskis žuvo Feodosijos gatvėje 1943 m., karo metu bombarduodamas miestą.
Vološinas Maksimilianas Aleksandrovičius.(1877 - 1932)
Bogajevskio partneris šioje kūrybingoje senojo Krymo verslo kelionėje buvo Maksimilianas Vološinas, kurio daugialypė kūryba nusipelno susižavėjimo kaip menininko, poeto, vertėjo, literatūros kritiko, filosofo, visuomenės veikėjas. Jų ilgalaikis kūrybinis bendradarbiavimas leido daugeliui atrasti atšiaurų, kartais fantastišką pietryčių Krymo grožį, įskaitant Senąjį Krymą. Ne veltui jie abu vadinami „Cimmeria“ dainininkais.
Vološinas (tikrasis vardas - Kirienko-Vološinas) Maksimilianas Aleksandrovičius (1877 - 1932), poetas, kritikas, eseistas, menininkas.
Gimė gegužės 16 d. (28 NS) Kijeve.
Jis pradeda mokytis Maskvos gimnazijoje, o baigia gimnazijos kursą Feodosijoje. 1890 metais pradėjo rašyti poeziją, kurią išvertė G. Heine.
1897 m. įstojo į Maskvos universiteto Teisės fakultetą, bet po trejų metų buvo pašalintas už dalyvavimą studentų neramumuose. Nusprendžia visiškai atsiduoti literatūrai ir menui.
1924 m., gavęs Švietimo liaudies komisariato pritarimą, Vološinas savo namą Koktebelyje pavertė laisvais kūrybos namais (vėliau – SSRS literatūros fondo kūrybos namais). Tam tikra Belyatskaya L.Yu., kuri, kaip gandai, buvo jo mėgstamiausia, buvo paskirta prižiūrėtoju.
1927 metais buvo surengta Vološino peizažų paroda, kurią organizavo Valstybinė akademija meno mokslai (su spausdintu katalogu), kuris tapo paskutiniu Vološino pasirodymu viešoje scenoje.
Daug dirba dailininku, dalyvauja parodose Feodosijoje, Odesoje, Charkove, Maskvoje, Leningrade. Vološinas, padedamas antrosios žmonos M. Zabolotskajos, savo namus Koktebelyje pavertė nemokama rašytojų ir menininkų prieglauda.
Maksimiliano Vološino namas-muziejus yra vienintelis pasaulyje, išgyvenęs karus ir išsaugojęs epochos paslaptį bei žavesį. Sidabro amžius. Vološino dėka Koktebelis virto vieta, kur lankėsi beveik visas dvidešimtojo amžiaus pradžios rusų inteligentijos pasaulis. Savininkas buvo labai svetingas ir name įrengė nemokamus poilsio namus rašytojams, menininkams ir mokslininkams. Kimmeriškos gamtos įspūdžiais užpildytas laikas, rimtos mokslinės ir kultūrinės diskusijos, nuotaikingi praktiniai pokštai ir bendravimas su M. Vološinu įkvėpė svečius.
Krymą taip pat aplankė ir savo paveiksluose vaizdavo dailininkai K. Petrovas-Vodkinas, P. Konchalovskis, R. Falkas, A. Benua ir daugelis kitų.
Michailas Semenovičius Voroncovas. (1782-1856)
Michailo Semenovičiaus Voroncovo era yra tikra istorija memorialinėje erdvėje. Kaip tvirtino amžininkai, „nuo jo prasideda tas puikus Pietų Rusijos puslapis, kuriuo gali didžiuotis mūsų Tėvynė“. Kunigaikščio Voroncovo, kuris 1823 m. pradėjo eiti Novorosijos generalgubernatoriaus, įgaliotojo imperatoriaus gubernatoriaus pareigas Besarabijoje (o nuo 1844 m. Kaukaze), era žymi tikrąjį šių kraštų ekonominį ir dvasinį vystymąsi. Politikas, administratorius, talentingas verslininkas, plačių liberalių pažiūrų visuomenės veikėjas buvo vienas iš labiausiai kultūringi žmonės savo laiko. Derindamas romantizmą su blaiviu ir net utilitariniu požiūriu į dalykus, o tai yra grynai bendras Voroncovų bruožas, jam pavyko pasiekti aukštumų visuomenėje ir teisme, sukaupti nemažą žemės kapitalą ir tuo pačiu išgarsėti kaip dosnus. mokslo ir kultūros mecenatas.
Valdant M. S. Voroncovui, visas Novorosijsko sritis, Krymas, iš dalies Besarabija ir nepasiekiamas Kaukazas buvo tyrinėtas, aprašytas ir iliustruotas daug tiksliau ir išsamiau nei daugelis Rusijos vietų. M.S. Voroncovas asmeniškai padėjo ekspedicijoms, ieškojo lėšų, aprūpino mokslininkus savo bibliotekomis ir net šeimos archyvu. Dėl to pasirodė vertingų leidinių apie krašto gamtą, istoriją, ekonomiką, geografiją. IN skirtingas laikas„Nenutrūkstama apsišvietusio valdovo pagalba“ akademikai P. Keppenas, C. Montandonas, T. Vanzetti, archeologas N. Murzakevičius, istorikas ir kalbininkas A. Firkovičius, menininkai G. Černecovas, C. Bossoli keliavo per Krymą ir Kaukazas...
Kuprinas Aleksandras Vasiljevičius.(1880-1960)
Gimė 1880 03 10 (22) Borisoglebske (Voronežo gubernija) rajono mokyklos mokytojo šeimoje.
Mokėsi Voronežo vakariniuose piešimo kursuose Tapybos mylėtojų draugijoje (1899-1901) pas L. G. Solovjovą ir M. I. Ponomarevą.
Lankėsi L. E. Dmitrijevo-Kavkazskio (1902–1910) ir Maskvos K. F. Juono (1904–1906) studijose, vėliau studijavo Tapybos, skulptūros ir architektūros mokykloje (1906–1910).
1913–1914 m. lankėsi Italijoje ir Prancūzijoje.
Jis buvo asociacijų „Deimantų Džekas“ (nuo 1910 m.), „Maskvos tapytojų“ ir „Maskvos menininkų draugijos“ narys.
Įsivaizduojamame grupinis portretas„Deimantų Džeko“ draugijos nariai (1910) vieta A.V. Kuprinas būtų antroje eilėje, šalia V. V. Roždestvenskio ir R. R. Falko.
Krymo pusiasalio tema yra giliai įterpta į Aleksandro Vasiljevičiaus Kuprino (1880–1960) kūrybą. Menininkas aplankė daugybę pakrantės Krymo miestų, piešė Bachčisarajaus gatves, kalnus, istorinius paminklus. Pirmuoju jo darbu laikomas „Elnių kalnas“.
Vasilijus Ivanovičius Surikovas.(1848-1916).
Vasilijus Ivanovičius Surikovas gimė 1848 m. sausio 12 d. Krasnojarske. Mokyklos mokytojas N. V. Grebnevas vedė jam pirmąsias tapybos pamokas. Jau 1862 m. siekiantis menininkas sukūrė savo pirmąjį kūrinį - „Plaukstai Jenisejuje“. Norėdami įgyti visavertį meninį išsilavinimą, Surikovas išvyksta į Sankt Peterburgą. Ten 1869 m. įstojo į Dailės akademiją. Talentingo jaunuolio išsilavinimą apmoka jo kūryba besidomintis meno mecenatas.
Jau tuo metu buvo akivaizdi ypatinga menininko meilė kompozicijai senovės istorija(„Belšacaro šventė“, „Apaštalas Paulius“) Baigęs akademiją, Surikovas persikėlė į Maskvą.
Palaimintas Krymas Vasilijui Ivanovičiui tapo dievišku atradimu, nenumaldomu malonumu ir... „gulbės giesme“. Užfiksavo jį džiaugsmo spalvomis ir paliko savo palikuonims. Senovinę Tauridos žemę jis atrado 1907 m. Ir jį pakerėjo laisva, didžiulė jūra, jos gilus, triukšmingas balsas ir pilki kalnai su paslaptingomis viršūnėmis. Tačiau senosios gyvenvietės ir tų vietų žmonės nepraėjo pro menininko akis. Taip, ir tuose švelniuose kraštuose jis buvo ne išsipūtęs dykinėjantis poilsiautojas, o teptuko ir molberto darbininkas. Sibiro kraujo ir nepataisomos prigimties žmogus negalėjo kitaip.
Likimas Vasilijui Ivanovičiui Krymą padovanojo keturis kartus (1907, 1908, 1913, 1915). Kelionės truko mėnesius. Apie pirmąjį sužinome iš Natalijos Konchalovskajos anūkės pasakojimo: „Surikovui Krymas atrodė akinantis, jis mėgavosi maudynėmis, saule, ilgais pasivaikščiojimais kalnuose ir nutapė daug akvarelių Gurzufe ir Simeize“.
Šiandien žinome „Surf“, „Simeiz“, „Krymo kraštovaizdį“, „Gurzufą“, „Ai-Petri iš Simeiz“, „Jūrą“ ir du E. N. Sabašnikovos, Simeiz pensiono „Panea“ savininkės, portretus.
Menininką sužavėjo pietinė Krymo pakrantė, ir anot jo akvarelės darbai stebime jo maršrutų geografiją. Be Siemens, Foros, Alupka buvo Jalta ir, žinoma, Gurzuf, kurį Aleksandras Greenas pavadino „Dievų pavydu“.
Surikovo drobės yra skirtos amžinajam gyvenimui. Mažai žinoma apie Krymo menininko gyvenimo laikotarpį. Jo paveikslai pasakys tai, kas nepasakyta.
Konstantinas Aleksejevičius Korovinas. (1861-1939).
Konstantinas Aleksejevičius Korovinas gimė 1861 m. lapkričio 23 d. senas Stilius) turtingoje pirklio šeimoje. Būdamas keturiolikos įstojo į Maskvos tapybos, skulptūros ir architektūros mokyklos architektūros skyrių, kur tapybą jau mokėsi jo vyresnysis brolis Sergejus, vėliau garsus dailininkas realistas. Iki to laiko jų šeima buvo subyrėjusi. „Man labai reikėjo, – prisiminė savo studijų metus Konstantinas Korovinas, – penkiolika metų vedžiau piešimo pamokas ir užsidirbau duonai.
Po dvejų studijų metų, pristatęs per atostogas tapytus peizažus, Korovinas perėjo į tapybos skyrių. Jo mokytojas buvo Savrasovas, atsidavęs didelis dėmesys eskizus iš gyvenimo ir mokė savo mokinius pamatyti Rusijos gamtos grožį.
Konstantinas Korovinas. . Sevastopolis vakare. . 1915 m
Konstantinas Korovinas mylėjo Krymą, o Kryme – labiausiai Gurzufą, kur vienu iš retų finansinio klestėjimo laikotarpių pagal savo projektą pastatė vasarnamį.
Savrasovo ir Polenovo mokinys, „virtuozinis dekoratorius“, kaip jį vadino Diaghilevas, ir imperatoriškųjų teatrų menininkas, kūręs nuostabius dekoracijas garsiems baleto ir operos pastatymams, šiaurės gamtos žinovas, laikui bėgant Korovinas spalvas paverčia pagrindinės išraiškos priemonės. Grožio harmoniją Korovinas randa Prancūzijos, Ispanijos ir Krymo spalvose, kurios sužavėjo menininką. Jis jį taip sužavėjo, kad Korovinas Gurzufe pastatė vasarnamį, kuris virto dirbtuvėmis. 1914–1917 m. Korovinas nuolat gyveno savo vasarnamyje. Jo svečiai čia buvo Chaliapinas, Gorkis, Surikovas, Repinas, Kuprinas. Prisiminimuose apie vasarnamį menininkas ypač išryškina rožes ir jūrą, žydrą Juodąją jūrą.
Vasilijus Dmitrijevičius Polenovas. (1844-1927).
Vasilijus Dmitrijevičius Polenovas gimė 1844 m. birželio 1 d., kilmingoje gausioje bajorų šeimoje, gyvenusioje sostinėje Sankt Peterburge. Tai rusų menininkas, istorijos, kraštovaizdžio ir žanro tapyba, mokytojas.
1882 m. Polenovas vadovavo peizažo ir natiurmorto pamokoms Maskvos tapybos, skulptūros ir architektūros mokykloje. Mokiniai jį žavėjo. „Jo paveikslai, – prisiminė A. Golovinas, – mus džiugino spalvingumu, saulės ir oro gausa juose. Tai buvo tikras apreiškimas“. Dvylika savo gyvenimo metų Polenovas paskyrė jaunų menininkų ugdymui. Iš vėliau išgarsėjusių jo mokinių pastebime K. Koroviną (Polenovas su juo elgėsi švelniausiai), I. Levitaną, M. Nesterovą, A. Goloviną, I. Ostrouchovą, A. Archipovą, S. Maliutiną.
Polenovas Vasilijus Dmitrijevičius, „Kryme“. 1887 m
1887 m. rugsėjį V. D. Polenovas rašė savo žmonai iš Jaltos: „Kuo daugiau vaikštau po Jaltos pakraščius, tuo labiau vertinu Levitano eskizus. Nei Aivazovskis, nei Lagorio, nei Šiškinas, nei Myasoedovas nepateikė tokių teisingų ir būdingų Krymo vaizdų kaip Levitanas.
V.D. Polenovas buvo vadinamas „Grožio riteriu“. amžininkai. Šis apibrėžimas puikiai išreiškia jo siekių esmę ir tikslą, visą veiklą, palikusią pastebimą pėdsaką Rusijos meno istorijoje m. sandūroje ir XX a.
V. D. Polenovo darbai saugomi visuose didžiausiuose Rusijos muziejuose; Maskvos Tretjakovo galerija ir Sankt Peterburgo rusų muziejus, besididžiuojantis keliomis dešimtimis menininko darbų, šiame fone atrodo patraukliausiai (kaip ir galima tikėtis).
Izaokas Iljičius Levitanas. (1860-1900)
Izaokas Iljičius Levitanas gimė 1860 m. rugpjūčio 30 d. mažame Lietuvos miestelyje Kibarte, Kovno provincijoje.
Jo tėvas buvo mažas raštininkas, jo šeima buvo didelė ir negyveno turtingai. Būsimo menininko vaikystė buvo tokia sunki, kad vėliau jis bandė to niekada neprisiminti. Būdamas dvylikos, Levitanas įstojo į Maskvos mokykla tapyba, skulptūra ir architektūra. Nuo pirmųjų studijų metų jaunuolis savo išskirtiniu talentu patraukė mokyklos mokytojų, tarp kurių buvo žinomi Rusijos menininkai Savrasovas ir Polenovas, dėmesį.
1879 metais Levitanas buvo ištremtas iš Maskvos: pagal naują dekretą žydams buvo uždrausta gyventi sostinėje. Kurį laiką jis ir jo artimieji gyveno vasarnamyje Saltykovkoje. Tuo pačiu metu menininkas ir toliau sunkiai dirba ir kasdien keliauja į Maskvą. Netrukus jaunas talentas atkreipia dėmesį į P.M. Tretjakovas. Jis įsigyja paveikslą „Rudens diena. Sokolniki“.
Pirmoji kelionė į pietus vargšui menininkui pavyko dėl mokesčio, gauto už teatro dekoracijų kūrimą. 1886 m. pavasarį Levitanas išvyko į Krymą pailsėti ir pagerinti savo silpną sveikatą: jo širdis buvo silpna. Jis aplankė Jaltą, Massandrą, Alupką, Simeizą, Bakhčisarajų. Tingi Krymo gamta nustebino Levitaną, jis entuziastingai rašė savo draugui Antonui Čechovui iš Jaltos: „Čia taip gera! Įsivaizduokite dabar ryškią žalumą, mėlyną dangų ir koks dangus! Praėjusią naktį aš užlipau ant uolos ir pažvelgiau iš viršaus į jūrą, ir žinote ką, aš verkiau ir verkiau iš širdies; Čia yra amžinas grožis ir čia žmogus jaučia savo visišką nereikšmingumą! Ką reiškia žodžiai, kad suprastum!
Levitanas Izaokas Iljičius – pajūris (Krymas). . 1886 m
Savo darbais menininkas padarė didžiulę įtaką ne tik rusų, bet ir rusų kalbai europietiškas menas XX amžiuje. Praktiškai tapęs nuotaikos peizažo žanro įkūrėju, meistras praturtino rusų kultūrą, o jo dvasinis autoritetas suvaidino didžiulį vaidmenį Rusijos peizažo tapybos likime.
Vasnecovas Apolinarijus Michailovičius. (1856 - 1933)
Apolinaras Michailovičius Vasnecovas - peizažistas, teatro menininkas.
Gimė Ryabovo kaime, Vyatkos gubernijoje, kunigo šeimoje. Tapybos mokėsi pas V.M.Vasnecovą, savo vyresnįjį brolį.
Garsiojo Viktoro Vasnecovo jaunesnysis brolis, kur kas mažiau žinomas, Apolinaris Vasnecovas anaiptol nebuvo jo nedrąsus šešėlis, o turėjo visiškai originalų talentą. Sisteminio meno išsilavinimo jis negavo. Jo mokykla buvo tiesioginis bendravimas ir bendras darbas su pagrindiniais Rusijos menininkais: broliu I. E. Repinu, V. D. Polenovu ir kitais. Jaunas menininkas Mane pirmiausia domina kraštovaizdis. Jo ankstyvieji darbai (1880 m.) nėra laisva nuo senesnių amžininkų įtakos.
Vasnecovas Apolinarijus Michailovičius Krymas. Baydaro vartai. 1890 m
1870-aisiais, mėgdžiodamas liaudininkus, tapo kaimo mokytoju. 1880–1887 gyveno Sankt Peterburge, dirbo žurnaluose „Picturesque Review“, „World Illustration“, buvo „Peredvižnikų asociacijos“ narys ir vienas „Rusijos dailininkų sąjungos“ organizatorių (1903 m. ). Vasnecovas daug keliavo, svarbią vietą jo kūryboje užima šiaurinio modernizmo stiliumi sukurti Uralo ir Sibiro peizažai („Taiga Urale. Mėlynasis kalnas“, 1891; „Kama“, 1895). 1900 m. pradžioje jis jau buvo žinomas menininkas.
Vasnecovas Apollinarijus Michailovičius Krymo vaizdas. 1893 m
1885–1886 metais Apolinarijus Michailovičius išvyko į kelionę po Rusiją. Jis aplankė Ukrainą ir Krymą. Menininkas savo kelionėms skyrė didelę reikšmę. Jo autobiografijoje skaitome: „Kelionėse ir kelionėse tėvynėje ir užsienyje mane užaugino kraštovaizdžio dailininku“.
Vasnecovų šeima saugo „Rusijos žemėlapį, kuriame raudonu pieštuku pats menininkas pažymėjo apie šimtą taškų - Uralas, Sibiras, Krymas, Kaukazas, Ukraina, Suomijos įlankos pakrantė ir kt. rašė eskizus ir tapė.
1890 ir 1924 metais Vasnecovas lankėsi Kryme, kur parašė keletą įdomių kūrinių.
1901–1918 m. A. M. Vasnecovas dėstė Maskvos tapybos, skulptūros ir architektūros mokykloje, o po I. I. mirties vadovavo kraštovaizdžio tapybos kursui.
Svarbią vietą jo mene užėmė nekaltos Uralo ir Sibiro gamtos motyvai, senovinių kalnų, niūrių miškų ir gilių upių vaizdai – epiniai vaizdai, greta šiaurinio modernizmo meno („Taiga Urale. Mėlynasis kalnas“). , 1891; „Kama“, 1895 m. „Šiaurės regionas. Sibiro upė“, 1899 m.
Į istoriją jis pateko pirmiausia dėl savo istorinių ir architektūrinių paveikslų.
Serovas Valentinas Aleksandrovičius. (1865-1911)
Gimė kompozitoriaus ir pianisto šeimoje. portretistas. Mokėsi pas I.E. Repinas, tada įstojo į Dailės akademiją. Lankėsi Vokietijoje, Olandijoje, Italijoje, kur studijavo Europos tapyba. Jis buvo Peredvižnikų asociacijos narys, bet jai išsiskyrus įstojo į asociaciją „Pasaulis meno“. Tretjakovo galerijos tarybos narys. Jis dėstė MUZHVZ.
Serovas Valentinas Aleksandrovičius Ifigenija Tauridoje 1893 m.
1880 m. Ilja Repinas išvyko į Krymą, norėdamas surinkti medžiagą monumentaliai drobei „Kazokai“. Kartu su meistru į kelionę leidosi ir norintis menininkas Valentinas Serovas. Šešiolikmečio jaunimo paveikslai, studijos, eskizai dar nebuvo iki galo susiformavę, bet jau čia jis rodosi kaip brandus ir gabus braižytojas.
1887 metai šlovino Serovą. Jis nutapė garsiąją „Merginą su persikais“ (jaunosios Veros Savvišnos Mamontovos portretas).
1904 m. Valentinas Aleksandrovičius lankėsi Italijoje, po trejų metų išvyko į Graikiją. Serovo darbai buvo pripažinti geriausiais 1911 m. Romos parodoje ir visam pasauliui pademonstravo visos Europos masto įgūdžius, kuriuos turėjo Serovas.
Šadrinas Aleksandras Petrovičius.
Šadrinas Aleksandras Petrovičius gimė 1942 m. balandžio 19 d. Karaidel kaime, Baškirijoje, Rusijoje.
Baigęs vidurinę mokyklą Krasnojarske, mokėsi vardo meno mokykloje. V. Surikovui, kur įgijo pirmuosius rimtus piešimo ir tapybos įgūdžius.
Tarnyba kariniame jūrų laivyne 1961–1965 metais atvedė jį į Sevastopolį, su kuriuo menininkas susiejo savo tolesnį likimą.
1970 m. baigė Oriolo pedagoginio instituto dailės ir grafikos skyrių, kuriam vadovavo Rusijos Federacijos liaudies menininkas profesorius A.I.
Daug metų jis skyrė panoramos „Sevastopolio gynyba 1854–55“ dalykinio plano atkūrimui, kur dirbo vadovaujamas seniausias menininkas V.I.Grandi-Gaditsky, kuris įskiepijo meilę darbui iš gamtos, jos studijas Rusijos impresionizmo menininkų dvasia. Darbas po atviru dangumi su Ukrainos liaudies menininku P.K. Stolyarenko ir Ukrainos nusipelniusiu menininku A.E. Akylai plėtojo ir turtino savo meninę paletę.
Daugelio rajoninių, respublikinių ir tarptautinės parodos. Menininko paveikslai saugomi septyniuose dailės muziejuose Ukrainoje ir Rusijoje, taip pat privačiose kolekcijose Vokietijoje, JAV, Anglijoje, Prancūzijoje, Italijoje ir kt.
Ukrainos nacionalinės menininkų sąjungos narys nuo 1992 m.
Nuo 2003 m. nusipelnęs Krymo autonominės Respublikos menininkas.
Shadrin A P Alupkinsky parkas
Arkhipas Ivanovičius Kuindži.
Nuostabą sukelia tokia smulkmena, kad tiksli Kuindži gimimo data nenustatyta. Biografija prasideda dvejonėmis – ar 1841 m., ar 1842 m. Tai nėra svarbu, bet keista. Lygiai taip pat neįprastai jo pavardės, reiškusios auksakalį, vertimas atsispindės visoje jo, kaip tapytojo, veikloje. Arkhipas anksti liko našlaitis. Jį augino neturtingi giminaičiai. Mokydamasis be kruopštumo, jis nuolat piešė kiekvieną po ranka pasitaikantį popieriaus skiautelę. ......
Ai-Petri.
Rusų tapytojas Arkhipas Ivanovičius Kuindži yra romantikas tarp menininkų realistų. Jis puikiai perteikė paveikslo koloritą, neįprastas apšvietimo akimirkas, sukurdamas žėrinčių spalvų efektą. Amžininkai tokio požiūrio į tapybą nesuprato, jam dažnai priekaištaudavo dėl nepagrįsto ryškių spalvų ekstravagantiškumo.
Vėliau Arkhipas Kuindži tarnavo pas italų grūdų pirklį Amoretti. Jo pareigos buvo vadinamos „kambario berniuku“, tai yra, tarnu. Piešimas truko. Vienas iš šeimininko svečių patarė Arkhipui Kuindži vykti į Feodosiją, pas garsųjį menininką I. Aivazovskį ir net įteikė rekomendacinį laišką. 1855 m., pačiame Krymo karo įkarštyje, Arkhipas Kuindži pėsčiomis nuvyko į Krymą. Aivazovskio tuo metu Feodosijoje nebuvo, todėl jaunasis dailininkas Adolfas Fesleris, jūrininko mokinys, padėjo Kuindžiui įsidarbinti.
Kuindži labai mėgo nuostabią Krymo gamtą ir dažnai vaizdavo ją savo paveiksluose ir eskizuose.
„Kiparisai pajūryje. Krymas".
1887.
Černecovas Nikanoras Grigorjevičius.
Dailininkas Černecovas Nikanoras Grigorjevičius - peizažo tapybos akademikas, gimęs 1804 m., mirė 1879 m. sausio 11 d., Grigorijaus Grigorjevičiaus Černecovo brolis; Buvau prastesnis už jį savo sugebėjimais ir nugalėjau daugiausia darbštumu ir atkaklumu. Jis gimė Lukha mieste, Kostromos provincijoje; Dailininkų skatinimo draugija savo lėšomis jį ugdė Dailės akademijoje, kur mokėsi M. Vorobjovo klasėje. 1827 m. buvo apdovanotas I-ojo orumo sidabro medaliu peizažo tapyba; tais pačiais metais už galerijos vaizdą Imperatoriškame Ermitaže gavo antrą aukso medalį ir XIV klasės dailininko vardą.
Pietinė Krymo pakrantė. Livadijos vaizdas iš viršaus, 1873 m., aliejus, drobė, 45,5 x 97 cm, Valstybinis rusų muziejus, Sankt Peterburgas.
Vaizdas Ayu-Dag papėdėje, 1836 m., aliejus ant drobės, 87 x 127 cm, Valstybinis rusų muziejus, Sankt Peterburgas.
Keliavo po Kaukazą (1829 - 1831) ir Krymą (1833 - 1836). N. Černecovo eskizų ir akvarelių Krymo serija yra pirmoji Rusijos mene pagal skaičių ir įvairovę. Nuo 1837 m. kartu su broliu kūrė Volgos krantų panoramą, derindamas klasikines panoramines konstrukcijas su dokumentiniu detalių tikslumu. Broliai Černecovai įnešė didelį indėlį į Rusijos kraštovaizdžio plėtrą, pirmiausia nacionaline tematika.
Totorių kiemas Kryme, 1839 m., aliejus ant drobės, 47 x 71,5 cm, Saratovo valdovas
Pakeista: Nadezda Priežastis: pridedama naujienų.
-
2015 m. balandžio 17 d1c draudimo bendrovėms -
2015 m. balandžio 17 dVidinis grynųjų pinigų judėjimas Perkelkite pinigus iš vieno kasos aparato į kitą -
2015 m. balandžio 17 dSujungti kelis OS objektus į vieną – kaip tai atspindėti apskaitoje?
