Juoda ir balta vis dar gyvenimas gali būti sudarytas įvairiais būdais. Jis gali atrodyti kaip standartinis pieštuko eskizas, taip pat įdomus dėmių ar raidžių iliustravimas. Šiandien mes pasakysime apie įvairius metodus, kuriuos galima lengvai pakartoti namuose.

Paveikslėliai

Juoda ir balta vis dar gyvena dažniausiai dekoratyviniai. Kodėl? Taip, nes jis atrodo taip laimėti. Realistinis vaizdas, neturintis spalvos, gali atrodyti tinkama, jei tai yra portretas, iliustracija ar kažkas panašaus, multi-modelis. Realistinis vis dar gyvenimas nėra labai įdomus apsvarstyti. Todėl daug menininkų ir nori dirbti su dekoratyvine. Dar gyvenimas juoda ir balta labai paprasta. Pirmiausia turite sukurti dainą. Jūs galite piešti nuo gamtos, kuri bus lengviau, arba sugalvoti formuluotę vaizduotėje. Mūsų atveju yra ąsotis ir dubuo su obuoliais ant stalo. Ant sienos kabančių svogūnų ir draperijos. Kai viskas nustatyta, tinkama vieta randama ant lapo, o detalės apdorojamos, galite pereiti prie objektų atskyrimo ant dalies. Be to, tai nėra būtina tai padaryti chaotišku tvarka, bet aiškiai galvojant, kad baltos dalys yra šalia juodos ir nė vienas iš daiktų yra prarasta.

Linijinis piešinys

Vis dar yra juoda ir balta gali būti sudaryta įvairiais būdais. Vienas iš jų yra brėžinys, naudojant linijas. Norėdami atkreipti tokį vaizdą, turite imtis daiktų, kurie turi aiškiai ryškią tekstūrą. Jei ne taip, tada reljefas turės sugalvoti. Pradėkite brėžti juodą ir baltą vis dar gyvenimą su kompozicijos statyba. Pirmiausia planuojame visus elementus. Mūsų atveju tai yra puodelis su gėlėmis, obuoliais ir mediniais stalais. Po visų daiktų paėmė savo vietą, pradėsime dirbti formą, o tada detales. Galutinis veiksmas yra sąskaitos faktūros vaizdas. Ratas įgyja horizontalias juosteles, gėles ir obuolius - juodą ir žalią sieną. Būtinai parodyti lentelės tekstūrą. Pageidautina sujungti horizontalias ir vertikalias linijas vis dar gyvenime, kad elementai nebūtų sujungiami, bet pelningai išsiskiria vienas nuo kito.

Figūra nuo raidžių

Šis vaizdas atrodys kaip juoda ir balta grafika. Vis dar gyvenimas susideda iš raidžių, kurie yra sklandžiai pereinantys į žodžius ir net ir pasiūlymus. Kaip atkreipti tokią originalią dekoratyvinę kompoziciją? Pirma, turėtumėte pavaizduoti eskizą. Apibūdinkite puodelį ir laikraštį, kuris guli fone. Po to reikia padalinti modelį tonais. Pavyzdžiui, kava apskritimo turėtų būti labiausiai prisotintas tonas, antroji vieta užima mažėjantį šešėlį, o trečiasis yra nuosavas. Taigi galima padalinti visą eskizą su linijomis. Po to, jei esate įsitikinę savo sugebėjimais, galite nudažyti piešinį su gelio rašikliu, ir jei nerimaujate, kad kažkas nepavyksta, pirmiausia padarykite putojančias raides pieštuku. Tiesa, šiuo atveju būtina apvalinti raides. Gelio rankena nespauskite pieštuko. Taikyti raides seka elementų forma. Ir būtinai žaisti su aukščiu ir plotiu. Vienas žodis gali būti labai siauras, ir dar du ar tris kartus daugiau. Galite užšifruoti kai kurias frazes tokioje nuotraukoje, ir galite parašyti savavališkus žodžius.

Dar gyvų fotografijos, kaip žinote, yra gana dažni. Dažnai daug fotografų mėgsta pristatyti savo vis dar gyvas juodos ir baltos spalvos. Norėdami tai padaryti, jums reikia rasti objektus, palyginti kasdienius objektus savo aplinkoje, taip pat sustiprinti tekstūrų ir tonų skirtumą. Transformacija į juodą ir baltą versiją suteikia daug funkcijų, kai žiūrima pati nuotrauka.

Juoda ir balta vis dar gyvenimas leidžia jums sutelkti dėmesį į fotografijos, tekstūrų ir formų linijas. Šiuo atveju šie elementai sutelkti daug lengviau, nes tai nėra būtina būti išsiblaškęs spalvomis. Geras šio priėmimo panaudojimas ne tik gauna objektyvesnį vaizdą savo vientisumo požiūriu, bet ir stiprinti skirtingų objektų ir medžiagų įtampą. Tokius derinius galima rasti visur, pavyzdžiui, parke, ant kranto ir kt. Galite fotografuoti bet kokių objektų. Be to, galite fotografuoti objektus su poromis ar daugiau. Pažymėtina, kad nerekomenduojama naudoti tuos pačius metodus, kad būtų galima konvertuoti nuotraukas į juodą ir baltą parinktį.

Norėdami sukurti juodą ir baltą vis dar gyvenimą, turite turėti:

fotoaparatas ir standartinis objektyvas

Įrenginiai makro

trikojis. \\ T

kompiuteris su programa, su kuria galite konvertuoti nuotrauką į juodą ir baltą versiją

Mūsų klasėse, dažymas ypatingas dėmesys skiriamas vis dar gyvoms, atliekamiems dekoratyvinė vaizdinga technika.

Dekoratyvinis dažymas yra įvairi ir plačiai tema. Mūsų mokytojų mokytojams sukūrė pamokos, skirtos tirti dekoratyvinius darbų su dažais metodus. Pavyzdžiui, yra paruošti specialūs gyventojai, ant kurių galite vizualiai parodyti įvairius dekoratyvinio stiliaus metodus ir savybes.

Užduoties tikslas yra dekoratyvinis vis dar gyvenimas.

• Sužinokite, kaip vaizduoti daiktus naudojant dekoratyvinius dažymo produktus.
• Mokyk į formą transformacijos, padalijimo ir spalvų išdėstymų įgūdžius.
• Išbandykite įvairius dekoratyvinius dažymo metodus.

Yra bendras įsitikinimas, kad dekoratyviniai vaizdingi stiliai neatitinka akademinės programos ir prieštarauja pagrindinėms vaizdingoms taisyklėms. Tiesą sakant, tai yra gilus. Visi metodai ir dekoratyvinio stiliaus principai seka tiesiogiai iš akademinės programos ir yra jos tolesnis vystymasis ir nenutrūkstamą viso akademinio meno raidą.

Iš pirmo žvilgsnio, supaprastintas modeliavimas ir realaus vaizdo trūkumas gali pateikti neteisingą vaizdą. Dekoratyvinis darbo atlikimas kelia daug kitų, sudėtingesnių, užduočių.

Dekoratyvinis dažymas apima gilų vietos spalvą, spalvų dėmių sudėtį, išraiškingų akcentų paiešką ir įspūdingus erdvinius sprendimus.

Menininkas reikalauja aiškiai, naudojant fondų minimumą, perduoti vaizdą, iš tikrųjų modelio įspūdį. Būtina parodyti temos tūrį, medžiagą, sąskaitą faktūrą, nesinaudojant klasikiniam modeliavimui. Objekto analizės vertė didėja, būtina pasirinkti ir imituoti stilizuotą vaizdą, kuris perkelia objektą į spalvų plokštumą nuo realaus vaizdo.

Dekoratyviniame paveiksle linija tampa svarbesnė, o tai tampa visu paveikslėlio dalyviu, o lygiavertė su spalva ir tonu dalyvauja formuojant bendrą kompoziciją. Linijos storio ir išraiškingumo keitimas ryškiau pabrėžia elemento garsumą ir plastiką.

Be to, plati įvairovė gali pakenkti formos ir tepimo dažnis, kuris iš karto paverčia drobės paviršių į dekoratyvinį skydelį arba mozaikos.

Pirmajame susipažinimo etape su dekoratyvinės tapybos galimybėmis rekomenduojame rašyti vis dar gyvybės seriją, nes vis dar gyvenime yra galimybė pasirinkti objektų ir audinių derinius į ryškius dukracinius stiliaus metodus.

Dekoratyvinio tipų vis dar gyvenime.

Yra keletas bendrų metodų, kurie pasirodė esąs praktikoje ir mokymosi procese. Vardai yra atrinkti sąlyginai, nes šiuolaikiniame paveiksle nėra aiškios, tarptautinės stilių klasifikacijos ir vienodų pavadinimų.

Tapyba iš sklendžių. Visi spalvų deriniai šioje technologijoje yra pavaizduota atskirų segmentų forma, pabrėžti objektų struktūrą ir išraiškingiausių savybių akivaizdžiai. Dažnai naudojamos švarios spalvos ir plokštumos erdvės rodymas.

Tapyba su aiškiai skirta grandine. Siekiant pagerinti formos ir spalvų rodiklius, naudojamas vadinamasis "vitražas" metodas ", kai visi daiktai ir lūžio vietose yra maitinamas juodomis arba tamsiomis linijomis, sukuriant aiškias abrazijas ir ribas tarp spalvų. Tokiu būdu atliktos darbai gaunami labai įspūdingi ir ryškūs.

Kiti dekoratyviniai metodai yra pagrįsti grynų spalvų deriniais, įvairiais tepiniais pokyčiais, mastikos, plataus šepečių ir kitų įrankių naudojimu. Straipsnio formatas neleidžia apibūdinti kiekvienos technikos ir dažų taikymo metodo. Daugiau informacijos galite sužinoti apsilankę mūsų klasėse.

Žodis "dar gyvenimas" ateina iš prancūzų frazės "gamtos morte" ir reiškia rūšiavimą ar negyvą gamtą. Bet man atrodo, kad šio meno tipo esmė suteikia anglų kalbos išraiška "vis dar gyvenimą" - "fiksuotas, užšaldytas gyvenimas". Galų gale, savo esme, vis dar gyvenime - nieko panašaus į gyvenimo gabalo pasirinkimą.

Šio straipsnio surinkimo medžiagą, su kuriais susidūriau su tam tikrais sunkumais. Iš pirmo žvilgsnio lengviau nuimkite visą gyvenimą nei paprasta. Įdėkite puodelį ant stalo, pridėjote tam tikrų detalių, nustatykite šviesą ir spustelėkite užraktą. Mados modeliai visada yra ranka, neribotas laikas fotografuoti. Patogios ir išlaidos yra minimalios. Todėl jie mėgsta šį žanro naujokų fotografus. Ir kai kurie pasiekia labai įdomius rezultatus. Eikite į bet kokią fotografijos svetainę, pasirinkite tinkamą skyrių ir grožėtis tikrai gražiomis nuotraukomis. Bet laikas praeina, ir daug klausimų kyla: "Kodėl jums reikia šaudyti? Kam reikia? Ką aš turėsiu iš to?" Nestandartiniu atsakymais į šiuos klausimus, daugelis persijungia į vestuves, vaikų ar gyvūnų nuotraukas, kurios suteikia tam tikrų pajamų. Dar gyvenimas nesinaudoja ypatingu pagarba ir meistrų nuotraukomis. Nepelno šio verslo. Jei kažkas gali atnešti, tai yra tik estetinis pasitenkinimas. Ir jie šaudyti vis dar gyvena kartais, taip sakant, pasivyti savo įgūdžius.

Tačiau yra vienetų, kurie mato vis dar gyvenime, kažką daugiau nei tik gražus vaizdas. Taigi, aš skiriu savo straipsnį į šiuos meistrus.

Išplikau, iš pradžių norėjau pasirinkti fotografų, kurie mėgsta mane, ir kurie teisėtai užima pirmąsias vietas į įvairių Photosites. Ir tada kilo klausimas: "Kodėl?" Visi žino, kaip naudotis internetu, dauguma NED vieną kartą parodė Photostitus, susipažinę su geriausiais darbais, o informacija apie suinteresuotą fotografą visada galima rasti su paieškos sistema. Aš nusprendžiau pasakyti apie specialius fotografus - tie, kurių kūrybiškumas paverčia pripažintus kanonus nuo kojų ant galvos, kuris iš tikrųjų padarė kažką naujo, kuris sugebėjo pamatyti kažką neįprasto kasdieniame dalykuose. Skirtingais būdais galima elgtis dėl savo darbo: grožėtis arba, priešingai, nevartokite. Tačiau vienareikšmiškai jų darbas negali palikti nė vieno abejingo.

1. Kara Barer

Kara Berr (1956), fotografas iš Jungtinių Valstijų, pasirinko vieną objektą filmavimui - knyga. Konvertuojant jį, tai sukuria nuostabias knygų skulptūras, kad nuotraukos. Apsvarstykite savo nuotraukas gali būti begalinė. Galų gale, kiekviena tokia knyga skulptūra turi tam tikrą reikšmę ir dviprasmiška.

2. Gwido Mocafico (Guido Mocafico)

Šveicarijos fotografas Guido MokaKiko (1962) savo darbe neapsiriboja vienu dalyku. Jis domisi skirtingais objektais.

Bet netgi fotografuojant vieną kūrinį, jis gauna nuostabų darbą. Jo žinomas serijos "judėjimas" ("judėjimas"). Atrodo, kad jis yra tiesiog paimtas pagal valandų mechanizmus, ir galų gale, visi, jei atrodote, savo charakterį.

Vis dar gyvena, kaip žinote, "ne mirtinas gamta" pašalinamas. Savo serijos "gyvatės", Guido, Mocafiko pažeidė šią taisyklę ir už vis dar gyvenimo objektą paėmė gyvą būtybę. Gyvatės, valcuoti valgant, sukurkite nuostabų, ryškų ir unikalų vaizdą.

Tačiau fotografas sukuria tradicinius vis dar gyvybes, pašalindamas juos į olandų stilių ir naudojant tokius negyvenamuosius daiktus kaip detales.

3. Carl Kleiner (Carl Kleiner)

Švedijos fotografas Karl Kleeper (1983) už savo gyvenimą naudoja dažniausiai pasitaikančius elementus, todėl jie yra keistas nuotraukose. Karl Kleiner spalvingų, grafinių ir eksperimentinių nuotraukos. Fantazija yra neribota, ji naudoja visiškai skirtingas medžiagas, nuo popieriaus iki kiaušinių. Kiekvienas, kaip sakoma, vyksta į verslą.

4. Charles Grogg (Charles Grogg)

Natiurmortas amerikiečių Charles Grogg yra pagamintas juoda ir balta. Fotografavimui filmavimui taip pat naudoja paprastus namų ūkio elementus kiekviename namuose. Tačiau eksperimentuoti su savo buvimo vieta ir derinant neįprastus derinius, fotografas sukuria tikrai fantastiškus paveikslus.

5. Kas madoz (chema madoz)

Esu tikras, kad Madoz (1958) darbai, fotografas iš Ispanijos pažįstamas daugeliui. Jo juoda ir balta dar gyvena, pagaminti siurrealistiniu stiliumi, nepalikite nė vieno abejingo. Unikalus fotografo išvaizda paprastiems daiktams žavisi. Madosos darbai yra pilni ne tik humoro, bet ir giliai filosofinėje prasme.
Pats fotografas sako, kad jo nuotraukos yra pagamintos be jokio skaitmeninio apdorojimo.

6. Martin Klimas (Martin Klimas)

Martino Klimo (1971) darbuose fotografas iš Vokietijos, taip pat nėra "Photoshop". Tik trumpas arba greičiau, "Supercore", ištrauka. Jos specialiai sukurta technika leidžia užfiksuoti unikalų momentą, kad žmogaus išvaizda negali net matyti. Pašalina Martin Klimą savo vis dar gyvena visiškai tamsoje. Naudojant specialų įrenginį tuo metu, kai suskaido elementą ant sekundės, įjungtas protrūkis. Ir fotoaparatas įrašo stebuklą. Čia jūs turite vazos su gėlėmis!

7. John Chervinsky (John Chervinsky)

Amerikos John Cervinsky (1961) yra mokslininkas, dirbantis taikomosios fizikos srityje. Ir jo vis dar kepenys yra mokslo ir meno mišinys. Čia ir jūs nesuprantate: ar vis dar gyvenimo ar fizikos mokymo vadovo. Kurdami savo gyvenimą, John Cervinskis naudoja fizikos įstatymus, gaunant neįtikėtinai įdomų rezultatą.

8. Daniel Gordon (Daniel Gordon)

Daniel Gordon (1980), fotografas iš Amerikos, nesilaiko mokslinių klausimų. Fotografuojant vis dar gyvena, jis pasirinko kitą kelią. Spausdina spausdintuvo spalvotus nuotraukas, atsisiųstus iš interneto, šie popieriaus dalys, ir tada pasukite skirtingus daiktus į juos. Pasirodo kažkas panašaus į popierines skulptūras. Šviesus, gražus, originalus.

9. Andrew Myers (Andrew B. Myers)

Andrew Myers (1987), fotografas iš Kanados, nesupainioja su kitais - jie visada atpažįstami. Paprastas švelnus, ramus fonas, daug tuščios vietos, kuri sukuria užpildo vaizdą su šviesa ir oru. Dažniausiai kurti dar 70 ir 1980-ųjų elementus. Jo darbai yra grafiniai, stilingi ir sukelia tam tikrą nostalgiją.

10. Regina Decomis (Regina Deliae)

Norėdami sukurti savo darbus, Regina Kurisis (1959), fotografas iš Jungtinių Valstijų nenaudoja veidrodžio fotografijos inžinerijos. Ji pasirinko kitą būdą - spausdinami negatyvai iš filmo ant specialaus skuduro popieriaus. Jo poetiniuose vaizduose yra daug tonų ir įvairių tekstūrų. Vis dar yra labai švelnūs ir poetiški. Nuostabi šviesos ir šešėlių žaidimas.

11. Bochcong Koo (Bohnchang Koo)

Bochchang Ku (1953), fotografas iš Pietų Korėjos, pirmenybę baltos spalvos. Sukurta dar lifes - balta ant baltos - tiesiog nuostabi. Jie yra ne tik gražūs, bet ir turi tam tikrą reikšmę - senovės korėjiečių kultūros išsaugojimą. Galų gale, fotografas yra specialiai keliaujant visame pasaulyje, ieškodamas kultūros paveldo objektų muziejuose.

12. Chen Wei (Chen Wei)

Chen Wei (1980), fotografas iš Kinijos, priešingai, įkvepia savo darbą netoli namų. Rodoma keistų erdvių, scenų ir objektų, ji naudoja rekvizitus, išmesti kitus sąvartynuose.

13. Alekandra Lavada (Alejandra Lavada)

Alukandra Laviadas, fotografas iš Meksikos, naudoja sunaikintus ir apleistus pastatus už filmavimą, kuriant vis dar gyvenimo objektų. Jos vis dar gyvenimas pasakoja realias istorijas apie žmones, kurie gyveno šiuose pastatuose ir patiko, kad viskas atsilieka nuo nereikalingų dalykų.