पेंटिंग की धारणा। "पूर्वस्कूली आयु के बच्चों द्वारा चित्रकला की धारणा", विषय पर परिवार क्लब कक्षाओं के विधिवत विकास (प्रारंभिक समूह) का परिदृश्य। इस विषय पर बातचीत "कलाकारों की पेंटिंग्स में लैंडस्केप"

23.06.2020

"पूर्वस्कूली उम्र के बच्चों द्वारा पेंटिंग की धारणा"

फैमिली क्लब क्लासेस परिदृश्य

बच्चों और माता-पिता के लिए प्रारंभिक विद्यालय समूह

गोला बारूद में परिचय शब्द शिक्षक।

कला, सौंदर्य की धारणा से जुड़े प्रारंभिक भावनात्मक अनुभव, अक्सर बच्चे की आत्मा में एक अविश्वसनीय निशान छोड़ देते हैं। वर्षों से, यह पहला है, हमेशा सचेत नहीं, कला को जानने और समझने की आवश्यकता की ओर एक महान कदम।

किंडरगार्टन में, बच्चों को कला के बारे में प्रारंभिक जानकारी प्राप्त होती है, जो विभिन्न प्रकार के विचारों के साथ संचार करती है। हालांकि, पूर्वस्कूली, आयु सुविधाओं के आधार पर, चित्रों और उनके कलात्मक महत्व की गहराई का पूरी तरह से आकलन नहीं कर सकते हैं। हम कला के कार्यों की धारणा में बच्चे के ध्यान को सक्रिय रूप से निर्देशित करने का प्रयास करते हैं, इसे अभिव्यक्तिपूर्ण साधनों का निरीक्षण और आवंटित करने के लिए सिखाते हैं।

एक सामाजिक-सांस्कृतिक अनुभव के अधिग्रहण के रूप में, अपने सौंदर्य विकास के लिए एक बच्चे को कला के लिए संलग्न करना महत्वपूर्ण है। यह एक संस्कृति है, अभिव्यक्ति का आदर्श साधन होने के नाते, एक व्यक्ति को व्यक्ति बनने में मदद करता है। संस्कृति और सौंदर्य मूल्यों की दुनिया में प्रवेश की समग्र प्रक्रिया में, नैतिक और सौंदर्य भावनाओं और संज्ञानात्मक हितों की तीव्रता होती है।

बच्चों की बढ़िया रचनात्मकता कलात्मक संस्कृति के विकास का एक रूप है और किसी विशेष वातावरण में व्यक्ति के सामाजिककरण को बढ़ावा देती है, इसलिए, कला के क्षेत्र में गतिविधि इतनी महत्वपूर्ण है। कला के साथ संचार के लिए धन्यवाद, बच्चे कला सामग्री की विविधता के बारे में सीखता है, कला के विभिन्न प्रकार के बारे में, विभिन्न प्रजातियों और शैलियों को पूरा करता है।

सुंदर की दुनिया के लिए बच्चे के लगाव को कब और कैसे शुरू किया जाना चाहिए?

सुंदरता में प्रवेश जागरण और बच्चे की आत्मा को अपने पहले दिनों से, अपने पहले दिनों से विकसित करना शुरू कर देता है। अपने बच्चों को माता-पिता और ध्यान के बीच गर्म संबंध, घर पर सौंदर्य वातावरण, खिलौने, बिस्तर से लोक वाहक गीतों का गायन - यह सब बच्चे की चेतना और आत्मा को शांत करता है, संचार के लिए सेट करता है और अच्छी भावनाओं के विकास को समझता है, एक बड़े, परेशान करने और उसके लिए, जीवन के लिए स्पष्ट रूप से पहले कदम।

यदि बच्चा दयालुता और देखभाल से घिरा हुआ है, वयस्कों के दृष्टिकोण की सद्भाव, सुंदर सरल चीजें, किताबें, खिलौने, तो यह आत्मा की जागृति की गारंटी है, जो स्वभाव और क्षमताओं का स्तर होगा। हमारा रिश्ता हमेशा प्रतिबिंबित होता है। हम अच्छे के लिए संकेत दे रहे हैं, बुराई बेअसर करने की कोशिश कर रही है, और दुनिया की सुंदरता हमारी आंतरिक सुंदरता बनाती है, जो परिपक्वता का विकास और अधिग्रहण करती है, एक सक्रिय कलात्मक बल बन जाती है, रचनात्मक रूप से वास्तविकता को प्रभावित करती है।

पूरी तरह से कला और दुनिया की समझ मानव व्यक्ति की गहराई के लिए सीधे आनुपातिक है। जितनी जल्दी हम अमीर में गहरी "खोदना" शुरू करते हैं, यह हम सभी ब्रह्मांड के लिए अधिक कठिन और अभिव्यक्तिपूर्ण है।

ताकि बच्चों को सुंदर-वयस्कों को पता चले कि खुद को सावधानी से इसे आत्मसात करना चाहिए और उन्हें बहुत कुछ देना चाहता था।

क्या तकनीकों की सलाह दी जा सकती है

एक बच्चे को सुंदर की दुनिया में आकर्षित करने के लिए?

प्रदर्शनी में संग्रहालयों में लोगों के साथ चलना सबसे अच्छा है। प्रदर्शनी के हमारे प्रांतीय शहर में, जयंती क्लब में डीसी में डीएचएस में कलाकारों का दौरा किया जा सकता है।

बेशक, आपको धीरे-धीरे कला के अनुसार एक होम लाइब्रेरी एकत्र करना चाहिए: कलाकारों, संग्रहालय संग्रह, पेंटिंग्स से प्रजनन, दोनों घरेलू और विश्व कला के बारे में पुस्तकें और एल्बम। पत्रिकाएं लिखने के लिए जो न केवल कलाकारों के बारे में बात करते हैं, बल्कि यह भी दिखाते हैं कि अभ्यास में कलात्मक सामग्रियों की विविधता से इसका उपयोग किया जाता है। आप पुस्तकालय देखने के लिए इन संस्करणों को ले सकते हैं। वैसे, कला विभाग में बच्चों की पुस्तकालय में, कलाकारों के काम के साथ परिचित होने पर घटनाएं आयोजित की जाती हैं (घटनाओं की योजना मुझसे या लाइब्रेरी में ही ली जा सकती है)।

यह सलाह दी जाती है कि प्रीस्कूलर को संज्ञानात्मक बच्चों के कार्यक्रमों को देखने के लिए, उदाहरण के लिए, बिबिगॉन के टेलीविजन चैनल, "कैरोसेल" पर, जहां एकेडमी ऑफ आर्ट्स के बच्चों के लिए एक बहुत ही रोचक और संज्ञानात्मक कार्यक्रम है।

इसके अलावा, यह भी महत्वपूर्ण है, सभी लोग खुद को चित्र खींचने में प्रसन्न हैं। यह अच्छा होगा कि माता-पिता लगातार बच्चों की मेज के लिए कलाकृति पर डालते हैं और उनकी गुणवत्ता और विविधता देखते हैं। रंगीन पेंसिल और मार्कर की उपस्थिति निश्चित रूप से बच्चे को आकर्षित करने की बड़ी इच्छा नहीं होगी और निश्चित रूप से रचनात्मकता, सुंदर की इच्छा और प्रेम के बच्चे में तुरंत नहीं हो सकती है। गौचे, वॉटरकलर, मोम, वॉटरकलर और ऑयल चाक, पेस्टल, सॉस, विभिन्न प्लास्टिकिन, बैटिक के लिए पेंट्स और कई अन्य आधुनिक गुणवत्ता वाले आईएसएआरएटीए स्टेशनरी विभागों और कलात्मक रचनात्मकता के लिए दुकानों में पाए जा सकते हैं।

इस बारे में मत भूलना कि बच्चे के दृष्टि और मोटर समन्वय की देखभाल करना कितना महत्वपूर्ण है, और पेंट्स के साथ कक्षाएं इन कार्यों के विकास में योगदान नहीं देती हैं, बल्कि उन्हें भी गठबंधन करती हैं।

सम्मान के साथ, बच्चे के काम के बारे में महसूस करें। बच्चों के काम के लिए एक फ़ोल्डर प्राप्त करें, ध्यान से बच्चों के चित्रों को फोल्ड करें, प्रत्येक काम की तारीख और नाम को चिह्नित करें। संयुक्त देखने और चर्चा के लिए समय का चयन करें। सबसे चमकीले काम को पाससे में या यहां तक \u200b\u200bकि ढांचे में भी जारी किया जा सकता है। किसी भी छुट्टियों और घटनाओं के लिए अपने बच्चे के काम की व्यक्तिगत प्रदर्शनी प्रतिबद्ध करें, इसे अपनी पारिवारिक परंपराएं बनने दें। इसके अभिव्यक्ति के साथ, आप उस बच्चे को देखकर अपने काम और रचनात्मकता का सम्मान करते हैं और उनकी सराहना करेंगे।

यदि बच्चे ने सक्रिय रूप से आकर्षित करना शुरू किया और यह देखा जा सकता है कि वह पसंद करता है, - इसे स्टूडियो को एक अच्छे, एक नाजुक शिक्षक को दें जो अपनी क्षमताओं को प्रकट करने की उनकी क्षमता को देखेंगे, और बच्चों की टीम उन्हें मिलनसार बनने में मदद करेगी, हंसमुख, मिलनसार आदमी।

बेशक, सभी बच्चे कलाकार नहीं बनेंगे - यह प्रतिभा और सचेत विकल्प का मामला है। अपने बच्चे को एक इंजीनियर या डॉक्टर बनने दें। आप एक कलाकार नहीं हो सकते, लेकिन सुंदर को प्यार और समझ सकते हैं। और वे पेंट्स के साथ गेम-क्लास के दौरान और हमारे द्वारा इस प्यार को सीखेंगे, जिसका उद्देश्य बढ़ते व्यक्ति को सोचने, कल्पना, साहसपूर्वक और स्वतंत्र रूप से सोचने के लिए सिखाएगा, अपनी क्षमताओं का पूरी तरह से व्यायाम करने के लिए।

वर्तमान-प्रश्नोत्तरी "यदि आप चित्र में देखते हैं ..."

शिक्षक: प्रिय बच्चे और वयस्क! आज हॉल में हम कई अलग-अलग सुंदर चित्रों को देखते हैं। उन्होंने अपने कलाकारों को लिखा। विभिन्न रंगों या अन्य रंगीन सामग्रियों द्वारा लिखी गई तस्वीरें, जैसे पेस्टल, वैक्स क्रेयॉन को पेंटिंग कहा जाता है। इस शब्द को याद रखना आसान है: इसमें दो सरल शब्द होते हैं - जिंदा और लिखते हैं।

पेंटिंग क्या है -

कई स्पष्ट नहीं हैं:

रंगीन लाइनें?

स्प्रे? साया? दाग?

और पेंटिंग अच्छी है

और स्पष्ट नाम:

वह जीवन के समान है,

लाइव ड्राइंग।

(आंद्रेई usachev)

शिक्षक: प्रत्येक तस्वीर कुछ के बारे में बताती है, और पेंटिंग्स को भी अलग-अलग तरीकों से, प्रत्येक तस्वीर कुछ शैली से मिलती है। दोस्तों, आप किस प्रकार की पेंटिंग शैलियों को जानते हैं? (बच्चों की प्रतिक्रियाएँ)।

शिक्षक: चित्रकला के शैलियों के बारे में अधिक बात करने के लिए, मैं सुझाव देता हूं कि आप "अपनी पेंटिंग्स एकत्र करें" और उनकी शैली निर्धारित करते हैं। (बच्चे "स्प्लिट पिक्चर्स" टाइप करके चित्र एकत्र करते हैं)।

शिक्षक: बहुत बढ़िया! हमने कार्य के साथ मुकाबला किया। और अब मैं सुझाव देता हूं कि आप परामर्श लें, अपनी तस्वीर के साथ आओ और उसकी शैली को बुलाओ। (बच्चों का एक समूह जिन्होंने अपनी तस्वीर एकत्र की, उसे एक सुंदर नाम दिया, शैली को निर्धारित करता है और चित्रकला के नियमों के अनुपालन के बारे में बात करता है)।

प्रत्येक प्रदर्शन के बाद, शैली के लिए संगीत डिजाइन Gladkov के गीत है।

शिक्षक: क्या आप सभी शैलियों के बारे में जानते हैं, भ्रमित मत करो? चलो देखते है।

कार्य "आपको जिस शैली की आवश्यकता है उसे ढूंढें।" बच्चे शैलियों द्वारा चित्रों के पुनरुत्पादन को अलग करते हैं।

शिक्षक: अच्छे ज्ञान ने हमारे बच्चों को दिखाया। लेकिन क्या वे उन्हें अभ्यास में लागू करने में सक्षम होंगे? आज, दोस्तों, आपको अपनी छोटी टीम की एक तस्वीर बनाना होगा। यह एक साधारण मामला नहीं है, सबसे पहले आपको सहमत होना चाहिए: आप कहां और कैसे करेंगे। मुझे लगता है कि माता-पिता आपकी मदद करना चाहते हैं और एक तस्वीर बनाने में भाग लेना चाहते हैं। मैं हर किसी को अपनी तस्वीर पर इस दिलचस्प काम शुरू करने के लिए टेबल पर रहने के लिए आमंत्रित करता हूं। आप सौभाग्यशाली हों।

अंत में, संयुक्त कार्य माना जाता है, शैली, कानूनों के अनुपालन, रंग का चयन, सौंदर्यशास्त्र, आदि। चित्र फ्रेम में खींचे जाते हैं।

शिक्षक: हमने आज सिर्फ पेंट नहीं किया, लेकिन एप्लिकेश की तकनीक में अद्भुत चित्रों को बनाया। लेकिन कलाकार महत्वपूर्ण नहीं है, जिससे वह अपने काम को बनाता है। मुख्य बात यह है कि वह प्यार करता है और इसे करना चाहता था। हमारे व्यवसाय मैं कविता आंद्रेई usacheva से उल्लेखनीय लाइनों को खत्म करना चाहता हूँ:

कलाकार आकर्षित करना चाहता है।

उसे उसे एक नोटबुक न दें ...

कलाकार और कलाकार पर

वह आकर्षित करता है, जहां केवल कर सकते हैं;

वह पृथ्वी पर एक छड़ी खींचता है,

शीतकालीन - गिलास पर उंगली।

और बाड़ पर कोयला लिखता है,

और गलियारे में वॉलपेपर पर ...

बोर्ड पर चाक खींचता है,

मिट्टी लिखते हैं और रेत।

वहाँ हाथ में कागज नहीं होने दो

उसके कैनवस पर कोई पैसा नहीं

यह पत्थर पर आकर्षित होगा

और छाल के एक टुकड़े पर।

सलाम यह हवा को रंग देगा,

पिचफोर्क लेना, पानी पर लिखता है,

कलाकार इसलिए है क्योंकि कलाकार,

हर जगह क्या आकर्षित हो सकता है।

और जो कलाकार के साथ हस्तक्षेप करता है

वह भूमि सौंदर्य से वंचित हो गया!


धारणा कामुक संज्ञानात्मक प्रक्रिया का एक निश्चित चरण है - समग्र कामुक छवियों के रूप में, इंद्रियों पर प्रत्यक्ष प्रभाव में प्रतिबिंबित वस्तुओं और जानवरों का प्रतिबिंब। धारणा की उत्पत्ति दृश्य-आकार की सोच के विकास से निकटता से संबंधित है, प्रतिनिधियों की व्यवस्था में सुधार और इसे स्वतंत्र रूप से संचालित करने की क्षमता।

ओज़ेगोव उनके व्याख्यात्मक शब्दकोश को चेतना में वास्तविकता के कामुक प्रतिबिंब के रूप में "धारणा" की अवधारणा को परिभाषित करता है, बाहरी दुनिया की घटनाओं के बीच और अवशोषित करने और उनकी छवि बनाने के बीच पहचानने, लेने, अंतर करने की क्षमता।

धारणा उनकी विशिष्ट विशेषताओं के बारे में जागरूकता के परिणामस्वरूप एक समग्र रूप में वस्तुओं और घटनाओं का प्रतिबिंब है। धारणा कामुक संज्ञानात्मक प्रक्रिया का एक निश्चित चरण है - समग्र कामुक छवियों के रूप में, इंद्रियों पर प्रत्यक्ष प्रभाव में प्रतिबिंबित वस्तुओं और जानवरों का प्रतिबिंब।

अपनी छवि के निर्माण के साथ, एक कथित वस्तु के सर्वेक्षण के कारण, कार्रवाई के माध्यम से धारणा कार्रवाई के माध्यम से की जाती है। धारणा की अवधारणा में, इंद्रियों पर प्रत्यक्ष प्रभाव, समग्र छवियों का गठन, उनके ठोस कामुक आधार और वर्तमान समय में प्रसंस्करण की प्रक्रिया, जो अतीत के चरण से पहले और भविष्य के चरण से पहले होती है।

पेंटिंग की उचित, पर्याप्त धारणा बच्चे की सौंदर्य धारणा का हिस्सा है। जीवन और कला में सुंदरता के साथ परिचित न केवल एक बच्चे के मन और भावना को लाता है, बल्कि कल्पना और कल्पना के विकास में भी योगदान देता है। यह महत्वपूर्ण है कि शिक्षक का काम वैज्ञानिक आधार पर आधारित है और एक विशिष्ट कार्यक्रम के अनुसार किया गया था जो धीरे-धीरे सभ्यता के सिद्धांत के अनुपालन में विभिन्न प्रकार के चित्रकला के विकास के आधुनिक स्तर को ध्यान में रखता है, की लगातार जटिलता आवश्यकताओं, विभिन्न उम्र के बच्चों के ज्ञान और कौशल के लिए विभेदित दृष्टिकोण।

अनुसंधान में एनए। कुरोक्नी, एनबी। हेलोजोवा, जीएम। चेरी ने दिखाया कि तस्वीर की कला धारणा पुरानी पूर्वस्कूली युग में पूरी तरह से बनाई गई है जब बच्चे स्वतंत्र रूप से एक सुरम्य छवि को प्रेषित कर सकते हैं, अनुमान लगाते हैं, सौंदर्य निर्णय व्यक्त कर सकते हैं। तस्वीर की धारणा पर्यावरण के साथ सीधे संपर्क की प्रक्रिया है, पर्यवेक्षक के सामाजिक-भावनात्मक विकास के ढांचे में वस्तुओं के इंप्रेशन का अनुभव करने की प्रक्रिया। यह एक जटिल मनोवैज्ञानिक प्रक्रिया है। इसमें निम्नलिखित चरण शामिल हैं:

Efferent संश्लेषण (वस्तु के गुणों का विश्लेषण और उद्देश्य वातावरण, प्रदर्शन क्षेत्र)

माध्य संवेदक बातचीत: जब किसी वस्तु और उद्देश्य पर्यावरण को समझते हैं, तो डिस्प्ले जोन की तुलना दृश्य, ध्वनि, घर्षण और अन्य सिग्नल, विश्लेषकों की बातचीत, सहयोगी प्रक्रियाओं का प्रशिक्षण और मस्तिष्क के गोलार्द्धों की तुलना की जाती है।

मनोवैज्ञानिक और शैक्षिक अध्ययन के रूप में (पीपी ब्लोन्स्की, एवी। Zaporozhets, एनए Vetlugin, एसएल Rubinstein, ई.ए. ए.ए. ए.ए.एस. पी.एम. जैकबसन, आदि), सौंदर्य, कलात्मक धारणा पूर्वस्कूली बचपन में जितनी जल्दी हो सके विकसित करने के लिए शुरू किया जाना चाहिए।

प्री-स्कूल आर्टवर्क की सौंदर्य की धारणा में भी अपनी विशेषताएं हैं:

कला में छवियों की धारणा वास्तव में इंप्रेशन और अवलोकन के साथ बुना हुआ है। चेहरे और इशारे के अभिव्यक्तियों के माध्यम से चित्र में प्रेषित खुशी, आश्चर्य, चैग्रीन्स की भावनाएं, बच्चों द्वारा तब्दील हैं और बयान में उनके द्वारा प्रसारित की जाती हैं।

वरिष्ठ पूर्वस्कूली आयु के बच्चे पूरी तरह से काम के बारे में निर्णय में व्यक्त करने में सक्षम हैं।

बच्चों को आसानी से पहचाना जाता है और वर्गीकृत किया जाता है।

बच्चों के बयान में जीवन में दृश्यमान के साथ चित्रित तुलनाएं हैं।

मनोवैज्ञानिक (बीएम Teplov, एसएल Rubinstein, एवी। Zaporozhets, आदि) और शिक्षक (v.a. guruzhapova, a.a. melik-pashayeva, yu.a.a.a.mianova, p.m. जैकबसन, आदि) पूर्वस्कूली आयु के बच्चों द्वारा चित्रमय चित्रों की सौंदर्य धारणा पर विचार करें दुनिया का भावनात्मक ज्ञान, भावना से शुरू होता है, और भविष्य में मनुष्य की मानसिक गतिविधि द्वारा समर्थित है। पूर्वस्कूली युग में, यह उम्र की विशेषताओं के कारण एक विशिष्ट प्रकृति है और भावनात्मक तत्कालता से प्रतिष्ठित है, दुनिया भर में दुनिया में रुचि बढ़ी है, उत्कृष्ट और अद्भुत के साथ बैठक करते समय लाइव प्रतिक्रिया, जो मुस्कान, इशारे, विस्मयादिबोधक, चेहरे के भाव में प्रकट होती है , एक स्वीकार्य घटना में, उसे सौंदर्य मूल्यांकन दें।

ए.ए. ल्यूब्सिंस्काया का मानना \u200b\u200bहै कि बच्चे की तस्वीर की धारणा को सिखाया जाना चाहिए, धीरे-धीरे उसे समझने के लिए उससे गुजरना चाहिए कि इससे क्या चित्रित किया गया है। इसके लिए व्यक्तिगत वस्तुओं (लोगों, जानवरों) की मान्यता की आवश्यकता होती है; समग्र चित्र योजना में प्रत्येक आकृति की स्थिति की मुद्राओं और पदों को हाइलाइट करना; मुख्य पात्रों के बीच संबंध स्थापित करना; विवरण का चयन: प्रकाश, पृष्ठभूमि, लोगों के अभिव्यक्ति।

एसएल रूबिनस्टीन, टी। ओवरीपीन, जिन्होंने तस्वीर की धारणा का अध्ययन किया, मानते हैं कि इसकी सामग्री पर बच्चों के जवाबों की प्रकृति कई कारकों पर निर्भर करती है। सबसे पहले - चित्रकारी, निकटता और अपनी साजिश की उपलब्धता, बच्चों के अनुभव से, ड्राइंग पर विचार करने की उनकी क्षमता से।

कलात्मक पेंटिंग्स ऐसे प्रकार हैं:

विषय पैटर्न - वे उनके बीच किसी भी साजिश बातचीत के बिना एक या अधिक वस्तुओं को दर्शाते हैं (फर्नीचर, कपड़े। व्यंजन, जानवर, आदि)

स्थिति चित्र जहां आइटम और पात्र एक दूसरे के साथ कहानी बातचीत में हैं। पी। ए। फेडोटोव "ताजा घुड़सवार", ए ए। फ्लाईलोव "सीगल्स", एन एस समोकिश "मातृत्व"

लैंडस्केप पेंटिंग्स: ए Savrasov "Grachics उड़ गया"; I. Levitan "गोल्डन शरद ऋतु", वसंत, "" बड़ा पानी "; ए। किंडजी "बर्च ग्रोव"; शिशकिन "पाइन बोर में सुबह"; वी। Vasnetsov "Alyonushka", आदि

अभी भी जीवन: k.petrov-vodkin "एक गिलास में चेरीखा"; MASHKOV "RYABINKA"; Konchalovsky "माकी", "खिड़की से लिलाक", आदि

तस्वीर में अपने प्लेबैक के साथ जीवन और प्राकृतिक घटना की तुलना करना, प्रीस्कूलर अपने स्वयं के अनुभव पर सबसे पहले निर्भर करता है। वह तस्वीर को न केवल चिंतनशील, बल्कि प्रभावी रूप से, दूसरों के सामने एक घटना और वस्तुओं में वरीयता प्रदान करता है।

चित्रों में कलात्मक छवि की धारणा बढ़िया कला के लिए कई विशिष्ट अवधारणाओं के स्पष्टीकरण में योगदान देती है। उनका मूल्य धारणा की प्रक्रिया को अधिक सार्थक, दिलचस्प बनाता है, क्योंकि बच्चा प्रत्येक प्रकार के अभिव्यक्तिपूर्ण साधनों और ललित कला की शैली को अलग करता है।

एनएम के अध्ययन में। विजुअल आर्ट्स के माध्यम से बच्चों की सौंदर्य शिक्षा पर जुबारेवा, प्रश्न निर्धारित किए गए हैं: विशेष रूप से, ऐसे शैलियों, जैसे अभी भी जीवन और परिदृश्य की संभावनाएं हैं। शोधकर्ताओं के मुताबिक, विभिन्न शैलियों की पेंटिंग की धारणा के साथ, बच्चे घरेलू शैली की तस्वीर को और अधिक जीवन और परिदृश्य पसंद करते हैं। कहानी बच्चों को दिलचस्प, आकर्षक सामग्री को आकर्षित करती है। उसी समय, वे एक नियम के रूप में, चित्र के सौंदर्य पक्ष पर ध्यान नहीं देते हैं। अभी भी जीवन और विशेष रूप से लैंडस्केप पेंटिंग्स एक बच्चे में वस्तुओं, प्रकृति घटना, रंग संयोजन, स्वाद की तस्वीर के साथ रुचि रखते हैं। बच्चों की घरेलू शैली की पेंटिंग्स विभिन्न विषयों को आकर्षित करती हैं: खेल, जानवरों की छवियां। असमान लड़कियों और लड़कों के विषय में रुचि। लड़के जानवरों की दुनिया में खेल और वीर विषयों, और लड़कियों में सबसे बड़ी रुचि दिखाते हैं। व्यक्तिगत बच्चों के पास एक विशेष विषय में लगातार रुचि है। एक ही विषय पर दो कलात्मक कार्यों की तुलना करते समय, लेकिन विभिन्न तरीकों से कलाकारों द्वारा हल किया गया, बच्चे सजावटी रंग के अवसरों का उपयोग करके, सशर्त, सशर्त, चमकदार रूप से लिखे गए चित्रों को पसंद करते हैं। हालांकि, छवि में सम्मेलन केवल कुछ सीमाओं के लिए बच्चों द्वारा लिया जाता है। स्कीमेटिज्म के किनारे छवि, उन्हें एक विरोध का कारण बनता है। अभी भी जीवन को समझना, बच्चे भावनात्मक रूप से रंग पर प्रतिक्रिया करते हैं, ध्यान दें कि चित्र में कलाकार किस रंग का उपयोग करता है। 5-6 साल के बच्चे, "सबसे खूबसूरत" तस्वीर चुनते हुए, रंग की सद्भाव, रंगों की चमक, उनके संयोजन के कारण सौंदर्य भावनाओं द्वारा निर्देशित किया जा सकता है।

लैंडस्केप पेंटिंग प्रकृति के अवलोकनों के अनुसार बच्चों के करीब है, एक भावनात्मक और सौंदर्य प्रभाव है जो अपने भाषण में खुद को प्रकट करता है। बच्चों को रूपकों, तुलना और अभिव्यक्ति के अन्य साधनों का उपयोग करके कथित घटना को चिह्नित करने के लिए उनकी काव्य छवियां मिलती हैं। कविता पाठ की धारणा को गहरा बनाने, चित्र की धारणा पर काव्यात्मक पाठ का सकारात्मक प्रभाव पड़ता है। यह बच्चों को कलाकार द्वारा उपयोग किए जाने वाले अभिव्यक्तिपूर्ण धन को जानबूझकर समझने में मदद करता है, छवि विशेषताओं के साधन देखें। लैंडस्केप पेंटिंग में कलात्मक छवि बच्चों की सौंदर्य धारणा के विकास के लिए, कविता A. का उपयोग करना महत्वपूर्ण है। पुष्किन, आई.ए. बनीना, एफआई। Tyututeva, एस Yesenin एट अल। सीनियर प्रीस्कूल युग के बच्चों द्वारा शैली की तस्वीर की धारणा के साथ, चित्रों की सामग्री के सामाजिक महत्व की समझ धीरे-धीरे एक बेहोश, विच्छेदन से विकसित हो रही है, बिना व्यक्तिगत भागों के आवंटन के आधार पर सामग्री की पर्याप्त समझ, प्रेरित तार्किक सामग्री लिंक और अभिव्यक्ति के लिए अभिव्यक्ति के साधनों के साथ अंतःक्रिया। शैली चित्रकला की सामग्री के सामाजिक महत्व को समझने के लिए एक पूर्व शर्त चित्रकला में व्यक्त सामाजिक घटनाओं के लिए एक व्यक्तिगत दृष्टिकोण है। यह शैली चित्रकला की भावनात्मक धारणा के संकेतक के रूप में कार्य करता है, साथ ही प्रीस्कूलर की पहचान के सामाजिककरण को बनाने की प्रक्रिया में एक महत्वपूर्ण कारक भी होता है। ललित कला की कला की धारणा पर एक बड़ा प्रभाव एक कलात्मक छवि की शैली है। लैकोनिक, उज्ज्वल चित्रकारी चित्रकला लगातार सौंदर्य भावनाओं का कारण बनता है। इसलिए, अभी भी जीवन में, बच्चे काम से अधिक आकर्षित होते हैं, जो कि उनके कलात्मक विशिष्टताओं में लोक कला के स्वामी के काम के करीब हैं। रंगीनता और सजावट, बोल्ड, अक्सर विपरीत रंग संयोजन इन कार्यों को बच्चों के लिए असामान्य रूप से आकर्षक बनाते हैं। घरेलू शैली की तस्वीर में, वे सजावटी रंग के अवसरों का उपयोग करके परिदृश्य - चित्रों में चित्रों में, लिखित यथार्थवादी कार्यों में अधिक रुचि रखते हैं। बच्चों के साथ काम करने में सलाह दी जाती है कि एक कलात्मक छवि की विभिन्न व्याख्या के साथ कार्यों का उपयोग करना उचित है: बहुत विस्तृत (ए लेशन, आई। शिशकिन, आई ख्रुतस्की), अधिक सामान्यीकृत (ए रीलोव, ए। किंडजी, आई लेविटन), पारंपरिक रूप से विमान, लोक कला के करीब (ए Verdnikov, B. Kustodiev)। किंडरगार्टन में विभिन्न प्रकारों और शैलियों के ठीक कला के कलात्मक प्रजनन का चयन करना आवश्यक है। (परिशिष्ट 1 देखें)

इस प्रकार, शैक्षणिक और कला ऐतिहासिक साहित्य के विश्लेषण ने धारणा, इसके प्रकार, कलात्मक धारणा की प्रक्रिया, चित्रों की धारणा की प्रक्रिया, चित्रों के प्रकार के उदाहरणों का नेतृत्व करने के लिए संभव बनाया, जो बच्चों की धारणा के लिए उपलब्ध हैं। वरिष्ठ पूर्वस्कूली आयु।

यदि हम सुरम्य तकनीक के बारे में बात करते हैं, तो आप उपयोग की जाने वाली कलात्मक तकनीकों का अध्ययन कर सकते हैं। उत्कीर्णन में नरम वार्निश से स्वभाव, सूखी सुई से तेल चित्रकला को अलग करने में सक्षम होना महत्वपूर्ण है। यह निष्कर्ष का पालन करता है कि कला के काम का अध्ययन काफी वैज्ञानिक अनुशासन है, हालांकि यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि कला के अन्य पहलू हैं - प्रकृति में बहुमुखी, जो जानकारी एकत्र करने के लिए एक सरल योजना में फिट नहीं होते हैं, और उससे संबंधित हैं एक पूरी तरह से अलग क्षेत्र जहां एक उद्देश्य मूल्यांकन देना मुश्किल है और जहां कारक परिभाषित कारक संवेदनशीलता और स्वाद हैं।

जीवनी, ऐतिहासिक या पूरी तरह से तकनीकी अध्ययन के अलावा, कला में प्रवेश का एक और तरीका है - कला के काम को देखने के लिए हमेशा पक्षपातपूर्ण और सीधे नहीं होता है, विशेष रूप से पहले व्यक्तिगत परिचितता में, कम से कम कुछ समय के लिए आप जो कुछ भी पढ़ते हैं उसे भूल जाते हैं या उसके बारे में सुना है और आपकी धारणा को एक डिग्री या किसी अन्य के लिए क्या प्रभावित कर सकता है। इस उद्देश्य के लिए, आप पेंटिंग में निष्पक्ष रूप से अलग-अलग दिशाओं के पोस्टर खरीद सकते हैं और इस या उस तस्वीर को समझने के लिए ध्यान से प्रयास कर सकते हैं, लेकिन यह विचार करने के लायक है कि पोस्टर पेपर है, और यह वॉल्यूम संचारित नहीं करता है। यदि आप कैनवास पर एक प्रिंट खरीदते हैं, तो प्रकाश के अपवर्तन के कारण, कैनवास का बनावट, कुछ मात्रा की भावना पैदा करेगा और तस्वीर एक जीवित परिप्रेक्ष्य हासिल करेगी। यदि आप प्रजनन खरीदते हैं, यहां तक \u200b\u200bकि बहुत ही उच्च गुणवत्ता वाले प्रिंट, यह माना जाना चाहिए कि 100% स्थानांतरण पैलेट नहीं होगा।

और एक और बात: यह महत्वपूर्ण है कि यह एक बहुमूल्य, अनूठी चीज के साथ काम के साथ परिचितता के लिए पहले से ही खुद को कॉन्फ़िगर न करे, जो मुख्य रूप से उच्चतम मूल्य को देखता है जिसके लिए आदरणीय श्रद्धा की आवश्यकता होती है, और सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि यह कितने प्रकार से निर्देशित नहीं है हजारों डॉलर इसकी लागत निर्धारित की जाती है। इसकी आंतरिक संवेदनाओं को आत्मसमर्पण करना आवश्यक है और छवि के प्रभाव के लिए निष्पक्ष रूप से आत्मसमर्पण करना आवश्यक है, और इससे कोई फर्क नहीं पड़ता कि यह महंगा या सस्ती पोस्टर है, कैनवास या प्रजनन पर प्रिंटिंग। यहां तक \u200b\u200bकि यदि आप एक तस्वीर सस्ती खरीदते हैं, तो भी यह आपके भावनात्मक धागे पर इतना छू सकता है कि यह आपके लिए कला का सबसे मूल्यवान और महंगा काम होगा, जैसे आपका व्यक्तिगत पोर्ट्रेट। तेल के एक तेल चित्र का ऑर्डर पोर्ट्रेट या कैनवास पर एक फोटो प्रिंट करें श्रम नहीं है। प्रौद्योगिकियां इसे जल्दी और कुशलता से करना संभव बनाती हैं, मुख्य बात यह है कि आंतरिक आराम, ऐसी तस्वीर पर विचार करते समय आपने आपको नहीं छोड़ा।

दर्शक को यह महसूस करना चाहिए कि तस्वीर उनके लिए बन जाती है जैसे कि इंटरलोक्यूटर: अपने प्रश्नों का उत्तर देता है, खुद कुछ के बारे में पूछता है, सोचता है। वह पल जब कलाकार का काम हमारी आत्मा में जीवंत szvuk का कारण बनता है, जब हम महसूस करना शुरू करते हैं कि कला का काम धीरे-धीरे अपनी सामग्री की सभी विशाल संपत्ति को कैसे प्रकट करता है, इसकी छवियां, वास्तविक "समझ" का क्षण है। और इससे कोई फर्क नहीं पड़ता कि लेखक क्या है, आप यूरोपीय लेखकों की एक तस्वीर खरीद सकते हैं, या एक प्रसिद्ध परिदृश्य सार में नहीं - सही धारणा, आपकी आत्मा की सामंजस्यपूर्ण प्रतिक्रिया।

इस विचार को स्पष्ट करने के लिए, हमने विभिन्न देशों और अलग-अलग समय में बनाए गए दो चित्रों को चुना, लेकिन एक लाक्षणिक विचार को उजागर किया। जुआन डी पार्स ने वेलास्क्यूज़ के सबसे प्रसिद्ध पोर्ट्रेट्स, एक खुले, बुद्धिमान और अंतर्दृष्टिपूर्ण रूप में से एक पर चित्रित किया, जो मुद्रा पर मुकदमा चलाया गया। तस्वीर को लेखक के पत्र के तरीके की विशेषता वाले चौड़े शांत स्ट्रोक किए गए हैं।

वैन गोग रोलिंग आत्मा प्रसिद्ध "एक स्ट्रॉ टोपी में आत्म-चित्र" में व्यक्त की जाती है। एक मॉडल के रूप में खुद को चुनना, कलाकार खुद को बाहरी समानता के हस्तांतरण के लिए सीमित नहीं किया; मोटी, लचीला बेचैन स्ट्रोक दर्दनाक तनाव, अलार्म की स्थिति को इंगित करता है। और आंकड़ों के मुताबिक, इस पेंटिंग पर विचार करने के साथ, कई अभी भी कंपकंपी का अनुभव करते हैं। आप आज कैनवास पर एक पोर्ट्रेट का एक चित्र बुक कर सकते हैं, जबकि एक कलाकार को एक समान लेखन शैली के साथ चुनते हुए, और यदि इसे माना जाता है, तो आप एक मनोविज्ञान विकार प्राप्त कर सकते हैं।

हमें न केवल ठोस गुणों और ठोस और पहचानने योग्य पात्रों की विशेषताओं का विचार मिलता है - चिंतन, "तस्वीर की समझ अपने बारे में हमारे ज्ञान को समृद्ध करती है। धारणा, बहुमुखी अनुभव की पेंटिंग्स में अवशोषित कई जीवनी की समझ मानव प्रकृति की प्रकृति, जुनून, आकांक्षाओं, पात्रों, हितों की एक जटिल दुनिया को समझने में मदद करती है। समझें कि कैमिला कोरो के दृश्यों में सूर्यास्त को देखने में सक्षम है, मैडन के चेहरों में पता लगाएं, पुनर्जागरण के कलाकारों द्वारा कब्जा कर लिया गया, सैकड़ों महिला माताओं का चेहरा, फुटबॉल के खेल के जमे हुए दृश्य में आंदोलन महसूस करें। समझ एक तस्वीर के साथ एक संवाद का तात्पर्य है, और इसके लिए कल्पना, विचार की उड़ान, साथ ही कुछ कौशल और ज्ञान की आवश्यकता होती है। Consign, एक विचारशील दर्शक बहुत पता चलता है।

बारिश मारिया रिल्के के बयान को याद रखना उचित है, जिन्होंने प्लास्टिक कला, विशेष रूप से सेज़न्ना में बहुत रुचि दिखाई। कवि ने इस कलाकार के कार्यों को एक गैर-विज़िट भाषण के साथ कहा, जो शब्दों को व्यक्त करना असंभव है। कला के काम की धारणा इस तथ्य को समझने की प्रक्रिया है कि कभी-कभी भाषाई रूप में व्यक्त करना असंभव होता है।
इस स्पष्ट जटिलता के बावजूद, दर्शक सीखने में सक्षम है कि कलात्मक भाषा की सभी सूक्ष्मताओं को कितनी अच्छी तरह से और स्वतंत्र रूप से समझें, जो इसमें रचनात्मक शुरुआत विकसित करेगा, कला की अपनी नई दृष्टि में योगदान देगा। इसलिए, कभी-कभी, कुछ और अन्यथा प्रकाशित होने पर, हम आरोपों, रूपकता, एलुज़िया का सहारा लेते हैं, पेंटिंग की अनोखी सुविधाओं को प्रकट करने में मदद करते हैं।

पुरातनता के कलाकार, पुनर्जागरण के महान चित्रकार और बारोक, 20 वीं शताब्दी के कलाकार पत्थर की सतह पर, एक लकड़ी के बोर्ड, वास्तविकता के एक कैनवास, वास्तविक या काल्पनिक, जो दर्शकों की उपस्थिति के तहत रहते हैं, उत्सुकता के तहत रहते हैं , पूछना, प्रशंसा करना। या आश्चर्यचकित।

धारणा ज्ञान का सबसे सरल और सर्वोत्तम तरीका है, हालांकि, ज्ञान के अन्य रूप हैं, जिनमें से हमने तीन को देखा। अनुभूति की प्रक्रिया में उपकरणों के उपयोग में धारणा के क्षेत्र में बेहद छोटे और बहुत दूरस्थ वस्तु शामिल हैं, उपकरणों का उपयोग करके, आप एक मीट्रिक रूप में ज्ञान प्राप्त कर सकते हैं। भाषा एक स्पष्ट रूप का एक निहित ज्ञान देती है। यह आपको पिछले अवलोकन पीढ़ियों द्वारा जमा लेखन में ठीक करने और उन्हें एक साथ इकट्ठा करने की अनुमति देता है। ज्ञान के साधन के रूप में चित्र धारणा की सीमाओं का विस्तार करते हैं और अपने विभिन्न पहलुओं के एकीकरण में योगदान देते हैं। [...]

तस्वीर धारणा की तरह नहीं है। फिर भी, एक अर्थ में तस्वीर अपने मौखिक विवरण की तुलना में वस्तु, स्थान या मनुष्य की धारणा के समान है। ऐसा माना जाता है कि वास्तविकता का भ्रम संभव है। वे कहते हैं कि सुरम्य कैनवास ऐसी पूर्णता प्राप्त कर सकते हैं कि दर्शक अब पेंट्स की मदद से इलाज किए गए कैनवास को अलग करने में सक्षम नहीं हो सकता है, जो चित्रकार को देखा गया है। एक बात - यूनानी कलाकार के बारे में, इतनी कुशलतापूर्वक चित्रित किया गया कि पक्षियों ने उसे पेक करने के लिए उड़ान भरी, और दूसरा जिसमें इस कलाकार के प्रतिद्वंद्वी ने उसकी जीत जीती। उन्होंने इतनी स्वाभाविक रूप से कैनवास पर पर्दे को चित्रित किया, कि कलाकार ने खुद को उठाने की कोशिश की। लीजेंड ओ [...]

चित्रों की धारणा धारणा का प्रकार है, जिसकी प्रक्रिया में (तत्काल धारणा और आंशिक रूप से धारणा के विपरीत, उपकरणों द्वारा मध्यस्थता के विपरीत) को कथित सामग्री की वास्तविकता में सत्यापित नहीं किया जा सकता है। फिर भी, चित्रों की मदद से, आप प्राकृतिक वातावरण की सबसे अमीर वास्तविकता को शब्दों की मदद से अधिक गहराई से घेर सकते हैं। अनुमोदन की तुलना में सच्चाई से कहीं ज्यादा दूर नहीं है जैसे कि चित्र हमारे अनुभव के जमे हुए रूप हैं। चित्र हमें बहुत सिखा सकते हैं, और साथ ही साथ किताबों को पढ़ने के मुकाबले हमें बहुत कम प्रयास की आवश्यकता होगी। चित्रों की धारणा सामान्य धारणा से अलग है, यानी, पहले हाथ की धारणा से, लेकिन फिर भी यह भाषण की धारणा की तुलना में सामान्य धारणा की तरह है। [...]

इसलिए, तस्वीर एक विशेष रूप से इलाज की सतह है, जो अपने गहराई के आविष्कार के साथ जमे हुए संरचनाओं की ऑप्टिकल प्रणाली सुनिश्चित करता है। सिस्टम के दृश्य कोनों के क्रॉस सेक्शन में एक निश्चित रूप है, जबकि इनवेरिएंट फॉर्म "नहीं। संरचना पैटर्न सीमित है, यानी, यह व्यापक नहीं है। इस बार समय में बंद हो गया (अपवाद फिल्म है, जिसे अगले अध्याय में माना जाएगा)। ऐसी सतहों को संसाधित करने के कई अलग-अलग तरीके हैं जो सिस्टम की उपस्थिति सुनिश्चित करते हैं। आप सतह की क्षमता को प्रकाश को प्रतिबिंबित या छोड़ने, इसे रंगने या उस पर कुछ खींचने के लिए बदल सकते हैं। आप अपनी राहत बदलने और उस पर छाया बनाने के लिए उत्कीर्णन या किसी अन्य प्रसंस्करण का उपयोग कर सकते हैं। अंत में आप इस पर प्रकाश प्रक्षेपित करके कुछ समय के लिए सतह पर एक तस्वीर बना सकते हैं। बाद के मामले में, हम सतह को खुद को बुलाते हैं, और वह वस्तु जो छाया को फेंक देती है - प्रोजेक्टर। एक कृत्रिम ऑप्टिकल सिस्टम बनाने के इन बुनियादी तरीकों पर मेरी पिछली पुस्तक में धारणा (गिब्सन, 1 9 66 बी, च। और) में चर्चा की गई। कोई फर्क नहीं पड़ता कि, कलाकार न तो सतह के उपचार के इलाज का लाभ उठाते हैं, फिर भी उसे इलाज की सतह को आसपास की दुनिया की अन्य सतहों के बीच रखना होगा। तस्वीर केवल उन अन्य सतहों से घिरा हुआ देखी जा सकती है जो चित्र नहीं हैं। [...]

युद्ध के दौरान चित्रों और सिनेमा में रूचि मेरे सामने दिखाई दी, जब मैंने मनोवैज्ञानिक की गर्मियों में युवा लोगों के प्रशिक्षण में भाग लिया। 1 940-19 46 में, लाखों अमेरिकियों को इन पूरी तरह से अप्राकृतिक कौशल को निपुण करना पड़ा। दृश्य शिक्षा की संभावनाएं, यदि आप इसे डाल सकते हैं, तो मुझ पर एक मजबूत प्रभाव डाल दिया। आप छात्र को नहीं बता सकते क्योंकि आपको उड़ने की जरूरत है; आप उसे नमूने और त्रुटियों की इस विधि को सीखने की अनुमति नहीं दे सकते हैं। सिमुलेटर की मदद से सिखाना संभव होगा, लेकिन यह बहुत महंगा था। उन्हें दिखाने की कोशिश करना आवश्यक था कि वे कैसे उड़ते हैं। बेशक, यदि वेब को अनुकरण किया जा सकता है, तो वे खुद को तोड़ने के खतरे को उजागर किए बिना सीख सकते हैं। दृश्य सीखने पर साहित्य बेकार था। जैसा कि ऊपर बताया गया है, 20 वर्षों में मैंने तस्वीर की एक और कई परिभाषाओं के बाद एक को खारिज कर दिया। मेरे छात्रों में से एक ने "साइकोलॉजी ऑफ पिक्चर्स ऑफ पिक्चर्स" (केनेडी, 1 9 74) को लिखा, जिसे इस समस्या को हल करने के लिए पहले चरण के रूप में देखा जा सकता है। [...]

दृश्य चित्र की समग्र धारणा न केवल दृश्य के क्षेत्र में दोषों के कारण, बल्कि लगातार छवियों के गठन के कारण भी उल्लंघन की जा सकती है, जो पिछले प्रोत्साहन परेशानियों (बालोनन्स, 1 9 71) के अजीबोगरीब निशान हैं, जो कुछ स्थितियों के तहत हो सकती हैं लंबे समय तक (सेकंड और मिनट) के लिए मनाया जाता है, केवल धीरे-धीरे लुप्त होती है। रेटिना पर शेष निशान निश्चित रूप से नई जानकारी की धारणा को रोक देंगे। इसलिए, इन निशानों को "मिटा देना" एक तंत्र होना चाहिए। यह मानने का हर कारण है कि Saccad कार इन तंत्रों में से एक है। यह लंबे समय से देखा गया है कि आंखों को स्थानांतरित करते समय, लगातार छवियां कम तीव्र हो जाती हैं, उनकी अवधि घट जाती है या वे गायब हो जाते हैं। इसके अलावा, आंख की गति केवल "मिटा दी गई है" पहले से ही लगातार छवियों को विकसित करती है, बल्कि उनकी घटना को भी रोकती है। Saccada, "धोने" लगातार छवियों, "लड़ाकू तैयारी" दृश्य संचार चैनल में "पकड़"। [...]

एक पूरी तरह से अलग तस्वीर एक ही पुल के बाईं ओर एक आदमी को देखती है, जहां उसकी आंखें क्रेमलिन के पैनोरमा को खोलती हैं (परिशिष्ट 1, चित्र 23)। सबसे पहले, रंग गामट खुश है: एक सोने के गुंबद के साथ घंटी टावर, क्रेमलिन की दीवार turrets के साथ और गहराई में क्रेमलिन पैलेस। आंख एक तत्व से दूसरे तत्व तक कूदती है और हर बार जब वह जानता है कि वह कहां दिखता है और वह क्या देखता है। प्रत्येक सैकेड के बाद, आंखों में दृढ़ता से चिपकने की क्षमता होती है। आर्किटेक्ट सिर्फ यह और मांगा लगता है। इन दो तस्वीरों को ठीक करना, ऐसा लगता है कि इन दो परिसरों को अलग-अलग सौंदर्य मानदंडों में बनाया गया था: एक प्रचलित कलात्मक डिजाइन में, और दूसरे में - एक इंजीनियरिंग दृष्टिकोण। आर्किटेक्चर में नग्न तर्कवाद, जैसा कि हम देखते हैं, दृश्य धारणा के नियमों के साथ पूर्ण विरोधाभास में है। [...]

तस्वीर को समझने के लिए यह आवश्यक है, सबसे पहले, तस्वीर की तस्वीर की सीधी धारणा और, दूसरी बात, उस पर क्या खींचा जाता है इसका अप्रत्यक्ष प्राप्ति। समझ की इस तरह की द्विआंज सामान्य अवलोकन की स्थिति के तहत अनिवार्य है। आंख "धोखा देने, वास्तविकता का भ्रम अभी भी नहीं होता है। [...]

जब हम देखते हैं, कहते हैं, नियाग्रा फॉल्स के लिए, और उस तस्वीर को नहीं, जिस पर इसे चित्रित किया गया है, हमारी धारणा प्रत्यक्ष होगी, और मध्यस्थ नहीं होगी। जब हम तस्वीर को देखते हैं तो इसे दूसरे मामले में मध्यस्थ किया जाएगा। इस प्रकार, जब मैं तर्क देता हूं कि आसपास की दुनिया की धारणा प्रत्यक्ष है, मेरा मतलब है कि यह किसी भी छवि द्वारा मध्यस्थता नहीं है - न तो नेट, न ही घबराहट, न ही मानसिक। प्रत्यक्ष धारणा व्यापक प्रकाश प्रणाली से जानकारी प्राप्त करने के उद्देश्य से एक विशेष प्रकार की गतिविधि है। मैंने इस प्रक्रिया को जानकारी के निष्कर्षण के साथ बुलाया। इसके कार्यान्वयन के लिए, यह आवश्यक है कि पर्यवेक्षक सक्रिय रूप से घूम रहे हों, पक्षों पर देखे गए और आसपास की दुनिया की वस्तुओं को माना जाएगा। इस प्रक्रिया में इनपुट में प्रवेश करने वाले ऑप्टिकल तंत्रिका दर्ज करने वाले संकेतों से जानकारी प्राप्त करने के लिए कुछ भी नहीं है, जो न तो भी होगा। [...]

जटिल सामग्री और कभी-कभी विशिष्ट शब्दावली के बावजूद पुस्तक आसानी से और बड़ी रुचि के साथ पढ़ती है। सामग्री की धारणा की आसानी पुस्तक की एक स्पष्ट, तार्किक इमारत में योगदान देती है। मैं भागों में, दुनिया में और चेकोस्लोवाक समाजवादी गणराज्य में पर्यावरणीय मुद्दों का खुलासा किया गया है, और यूरोपीय महाद्वीप की समस्याओं के विचार के लिए विशेष ध्यान दिया जाता है। इस क्षेत्र में समस्याओं के वर्गीकरण के बाद, द्वितीय भाग II के लेखक पर्यावरण के व्यक्तिगत तत्वों के संबंधों और पारस्परिक प्रभाव की प्रक्रिया में समस्याओं का विश्लेषण करता है। यहां हम पर्यावरण के साथ किसी व्यक्ति के रिश्ते, बस्तियों में पर्यावरणीय तत्वों के संबंध आदि से परिचित हो जाते हैं। लेखक पर्यावरण के पर्यावरण की एक जटिल, अंतःस्थापित तस्वीर दिखाता है, जो व्यापक की आवश्यकता के विचार का आयोजन करता है , तीव्र पर्यावरणीय मुद्दों को हल करने के लिए प्रणालीगत दृष्टिकोण। [...]

अंत में, हम ध्यान देते हैं कि चित्र हमेशा धारणा के दो तरीकों का तात्पर्य है - प्रत्यक्ष और मध्यस्थ - जो समय पर समानांतर में हैं। तस्वीर की सतह की तत्काल धारणा के साथ, वर्चुअल सतहों के बारे में अप्रत्यक्ष जागरूकता है। [...]

यह लंबे समय से ज्ञात है कि चित्रों में आप एक प्रभावशाली दृश्यता बना सकते हैं। जमे हुए इमारत को दिखाने के लिए अन्य माध्यमों की मदद से भी यही प्रभाव प्राप्त किया जा सकता है। रूबिन का उद्घाटन, जिसमें दिखाया गया है कि एक बंद लूप या आंकड़े की छवि पृष्ठभूमि की उपस्थिति को लागू करती है, जिसे कुछ समग्र के रूप में माना जाता है, जो आकृति के पीछे फैला हुआ है। लेकिन इस तरह के प्रदर्शनों को फॉर्म की धारणा से जुड़े हुए थे, समोच्च और रेखाओं की दृष्टि के साथ, और अव्यवस्थित पृथ्वी पर्यावरण में सतहों के किनारों को अस्पष्ट की धारणा के साथ नहीं। इन प्रदर्शनों से, यह आवश्यक था कि तस्वीर में ओवरले द्वारा तथाकथित गहराई को फिर से बनाया जा सके, लेकिन उनमें से यह रेखांकित नहीं किया जा सका कि देखी गई सतह स्थिर दिखती है। [...]

सृजन और पेंटिंग की धारणा से जुड़ी कठिनाइयों को उनकी समस्याओं को जन्म देती है जो प्रत्यक्ष दृश्य धारणा की समस्याओं के साथ बहुत कम आम हैं। [...]

इस पुस्तक का पहला भाग आसपास की दुनिया की धारणा के लिए समर्पित है। दूसरा भाग धारणा के लिए जानकारी है, तीसरा हिस्सा धारणा की वास्तविक प्रक्रिया है। अंत में, चौथा हिस्सा पेंटिंग और चेतना की विशेष सामग्री को समर्पित है जो तब होता है जब हम चित्रों को देखते हैं। चित्रों की धारणा पुस्तक के अंत में रखी गई थी, क्योंकि इसे गति में व्यापक दृष्टि और दृष्टि के साथ चुप नहीं किया जा सकता है। [...]

हर समय, जब मैंने चित्रों के साथ प्रयोग किया, तो तस्वीर की परिभाषा को तैयार करने के तरीके पर मेरा सिर तोड़ दिया। जैसे ही मेरी आंखें ऑप्टिक्स में बदल गईं और धारणा के सिद्धांत को बनाने के लिए अपना काम चले गए, यह परिभाषा बदल दी गई थी। शायद इस परिभाषा के उन संस्करणों, जिनसे मैंने एक समय में इनकार कर दिया, इतिहास के लिए किसी प्रकार की रुचि का प्रतिनिधित्व करता है (गिब्सन, 1 9 54, 1 9 60 बी; 1 9 66 बी, च। 11; 1 9 71)। अब मैं केवल पिछले एक की रक्षा कर रहा हूं। [...]

मुख्य पॉलीना छोटे और चौड़ी संभावना से जुड़ा हुआ है और सभी चुनावों की अंतःस्थापित प्रणाली बनाता है। यह वांछनीय है कि सड़क नेटवर्क को नए परिदृश्य चित्रों के प्रत्येक दृष्टिकोण से अनुभव करने के लिए विभिन्न पक्षों से घास का नेतृत्व किया जाता है। [...]

बेशक, चित्र और चित्र हैं, हालांकि, पुस्तक के चौथे हिस्से में स्पष्ट किया जाएगा, यह "रूप नहीं है।" यह उत्साहजनक और आशाजनक लग रहा था। उन्हें इस तरह से सुव्यवस्थित किया जा सकता है कि उनमें से प्रत्येक के अंतर धीरे-धीरे और लगातार बढ़ेगा "(गिब्सन, 1 9 50 बी, पी। 1 9 3)। यह एक महत्वपूर्ण रूप नहीं है, लेकिन इसके परिवर्तन के पैरामीटर। और यदि इन मानकों को अलग किया गया था, तो मनोविज्ञानिक प्रयोग किए जा सकते हैं। [...]

लेखक ने नोट किया कि पंजीकृत तस्वीर सिद्धांत के साथ पूरी तरह से संगत नहीं है, जिसके अनुसार वर्तमान जिपर एक घुमावदार के साथ सामान्य बिजली की एक व्यक्तिपरक धारणा है (और इसलिए केवल आंशिक रूप से दिखाई दे रही है) चैनल। चमकदार खंड और धराशायी प्रक्षेपवक्र के अंधेरे अंतराल नियमित रूप से नियमित रूप से होते हैं, जो आपको स्पष्ट जिपर के साथ आमतौर पर विशेषताओं को याद करते हैं। हालांकि, अंजीर में दिखाया गया है। 2.16 अवलोकन की शर्तों के बारे में नकारात्मक और जानकारी की कमी के कारण तस्वीर को बिल्कुल विश्वसनीय नहीं माना जा सकता है। [...]

वीडी के कई अध्ययन ग्लेज़र और उनके छात्रों को एक दृश्य पहचान (ग्लेज़र, 1 9 75; लियसिन, 1 9 78) के लिए चलती प्रोत्साहनों के प्रभाव की एक बड़ी भूमिका दिखाई गई थी। यह निकला कि आवंटित के प्रभाव की पहचान करने के लिए, प्रोत्साहन की गति एक शर्त है। यह प्रभाव निश्चित चमकती उत्तेजना के साथ नहीं देखा गया है। ग्रहणशील फ़ील्ड केवल तभी उच्च स्थानिक आवृत्तियों पर प्रतिक्रिया दे रहे थे जब बैंड चलते हैं। नतीजतन, उच्च स्थानिक आवृत्तियों के बारे में जानकारी केवल तभी प्रेषित की जाती है जब ग्रहणशील क्षेत्र में छवि शिफ्ट स्थानांतरित हो जाए। ये तथ्य मनोविज्ञान विज्ञान डेटा के अनुरूप हैं। मोटे हिस्सों की दृष्टि के लिए रेटिना पर छवि के स्थिरीकरण की शर्तों में, पृष्ठभूमि के साथ एक निश्चित वस्तु के विपरीत विपरीत को संशोधित करने के लिए पर्याप्त था, जबकि इसके छोटे हिस्सों की पहचान करने के लिए पर्याप्त नहीं है: उनकी धारणा के लिए पूर्व शर्त रेटिना छवि का आंदोलन है। कथित उत्तेजनाओं को बढ़ाने के दौरान अन्य वाक्यों को भी सबसे बड़ी जानकारी मिलती है: सुनवाई, स्वाद, घर्षण और स्पर्श। यह इस घटना पर है कि ब्रेल टेक्स्ट अंधेरे पर आधारित है: टेक्स्ट के उत्तल बिंदुओं पर उंगली को स्थानांतरित करना और अधिकतम धारणा के लिए आवश्यक शर्तें पैदा होती हैं। छह स्थिर कंप्रेटर का मोज़ेक बनाने का प्रयास, एक बड़ी दूरी पर अलग, सफलता के लिए नेतृत्व नहीं किया। इस प्रकार, सैकाक कार विकास के दृष्टिकोण से उत्पन्न हुई क्योंकि उच्चतम अनौपचारिकता प्राप्त करने के लिए दृश्य चित्र की निरंतर गति बनाने की आवश्यकता है। शहर में, जहां गतिहीन सुविधाएं (घर, संरचनाएं) प्रबल होती हैं, सैकदा स्वचालन का मूल्य विशेष रूप से बड़ा होता है। [...]

समस्या यह समझना है कि तस्वीर कैसे माध्यमिक धारणा प्रदान करती है। यह और भी मुश्किल हो जाता है, अगर हम मानते हैं कि तस्वीर माध्यमिक काल्पनिक और सौंदर्य आनंद के स्रोत के रूप में काम कर सकती है, तो रचनात्मक कल्पना को जागृत करती है, साथ ही तथ्य यह है कि तस्वीर उसे निर्माता को आरआईआई ई के बारे में एल के बिना सोचने के लिए बनाता है आरएम, 1 9 6 9)। [..]

एक व्यवस्थित रूप से बदलती तस्वीर का कारण बनता है, प्राकृतिक दृश्य धारणा के करीब एक बंद तस्वीर का कारण बनता है। परिणामी परिवर्तन जिसके लिए भाषा में कोई उपयुक्त शब्द नहीं है और इसलिए वर्णन करना इतना मुश्किल है, चित्रों और तस्वीरों में ज्ञात जमे हुए रूपों की तुलना में आसान माना जाता है। [...]

छाया का प्रक्षेपण गति की धारणा का अध्ययन करने की सबसे लचीला और शक्तिशाली तरीका है। लेकिन केवल अब यह स्पष्ट हो जाता है कि घटनाओं की धारणा का अध्ययन करने के लिए इसका उपयोग कैसे करें। आजकल, कला और प्रौद्योगिकी इस तथ्य का उत्पादन है कि सड़क के एक व्यक्ति ने "सिनेमा" को बुलाया, असाधारण पूर्णता तक पहुंच गया, लेकिन उन सभी के साथ कोई अनुशासन नहीं है जो उनके तहत एक वैज्ञानिक नींव से गुजर सकता है। चलती छवियां बनाना - क्या कंप्यूटर संचालित बीम आंदोलन द्वारा संचालित ऑसिलोस्कोप स्क्रीन पर सिनेमा या छवि में "लाइव पिक्चर्स", इस तरह के प्रक्षेपण विधि का एक जटिल सुधार है (उदाहरण के लिए, हरा, 1 9 61; ब्रौनस्टीन 1 9 62 ए और बी)। मैं पुस्तक के अंतिम अध्याय में ऑप्टिकल आंदोलनों के सिमुलेशन की समस्या पर भी वापस आऊंगा। [...]

इन दो परिकल्पनाओं में, धारणा के बारे में कुछ भी आरोप नहीं है, उन्हें केवल सामान्य शर्तों के तहत उपलब्ध जानकारी के बारे में संदर्भित किया जाता है। उनके पास अंतरिक्ष या तीसरे आयाम से कोई संबंध नहीं है, न ही गहराई या दूरबीन के लिए। वे दो-आयामी रूपों या पैटर्न के बारे में कुछ भी नहीं कहते हैं। हालांकि, इन परिकल्पनाओं को एक दूसरे को अवरुद्ध करने वाली वॉल्यूमेट्रिक ऑब्जेक्ट्स की धारणा को समझाने के लिए एक पूरी तरह से नई नींव रखी गई है। ऑब्जेक्ट वास्तव में वॉल्यूम कर देता है, और पृष्ठभूमि वास्तव में निरंतर है। ऑब्जेक्ट की तस्वीर या छवि "डी" के सवाल से संबंधित नहीं है क्योंकि यह माना जाता है। [...]

मीट्रिक स्थान और समावेशन अनुपात की विधि के बीच अंतर निम्नानुसार सचित्र किया जा सकता है। आप आकाश में सितारों के स्थान को स्थापित करने, उत्तर से और क्षितिज से दाईं ओर डिग्री की गिनती करने के लिए सहमत हो सकते हैं। लेकिन किसी भी स्टार का स्थान निर्दिष्ट किया जा सकता है, सबसे पहले, यदि यह ज्ञात है, तो यह कौन सा नक्षत्र में प्रवेश करता है, और, दूसरी बात, अगर स्टाररी आकाश की पूरी तस्वीर पूरी तरह से जानी जाती है। इसी प्रकार, ऑप्टिकल संरचनाएं जो पत्तियों, पेड़ों, पहाड़ियों से मेल खाती हैं, अन्य, बड़ी संरचनाओं में शामिल हैं। पृथ्वी का बनावट, ज़ाहिर है, व्यक्तिगत सितारों से युक्त नक्षत्रों की सूक्ष्म संरचनाएं और इसलिए, यहां तक \u200b\u200bकि कम हद तक समन्वय प्रणाली पर निर्भर करता है। यदि ऐसा है, तो पृथ्वी पर कुछ अलग-अलग वस्तु की दिशा की धारणा, इसके निर्देश "यहां से" एक स्वतंत्र समस्या नहीं है। आसपास की दुनिया की धारणा में इस दुनिया के व्यक्तिगत तत्वों के विभिन्न दिशाओं की धारणा शामिल नहीं है। [...]

फाइनल, पेंटिंग्स की धारणा को समर्पित कार्यों की श्रृंखला से पांचवां लेख, जिस पर चर्चा की गई थी, जिसे बेकार आविष्कार (गिब्सन, 1 9 73) की अवधारणा के लिए समर्पित था। दृष्टिकोण के विपरीत, जिसके अनुसार चित्र किसी भी आविष्कार को अनुकरण नहीं कर सकता है, क्योंकि आंदोलन के बिना कोई परिवर्तन नहीं है। मैं यह तर्क देने के लिए साहस लेता हूं कि तस्वीर अभी भी आविष्कारों को अनुकरण करती है, हालांकि सिनेमा की तुलना में कम स्पष्ट है। [...]

संस्कृति की पारिस्थितिकी सामाजिक पारिस्थितिकी के निकट निकटता से है। मानवता द्वारा संचित और उत्सर्जित, धन पूरी तरह से भौतिक मूल्यों को समाप्त नहीं किया जाता है। इसमें निश्चित रूप से संगठित जानकारी की एक सरणी शामिल है। ये शहर, पार्क, और पुस्तकालयों, संग्रहालयों और "मानव प्रकृति" की पेंटिंग्स की छवियां हैं। प्रत्येक लोगों या किसी भी सामाजिक परत के लिए, संपूर्ण सामग्री सांस्कृतिक दुनिया विशिष्ट है। यह ईथरकोलॉजी के विकास के लिए पूर्वापेक्षाएँ पैदा करता है, जिसमें प्राकृतिक संसाधनों के जातीय समूहों का दृष्टिकोण शामिल है। राष्ट्रीय विशिष्टता अभी भी बहुत ही ध्यान देने योग्य है और इसे त्यागना नहीं चाहिए। धार्मिक प्रणालियों सहित राष्ट्रीय भावना को पकड़ना और मुश्किल है। नास्तिकता अभी भी सामाजिक रूप से समेकित धार्मिक dogmas के दबाव के वितरण का मतलब नहीं है। आत्मा की पारिस्थितिकी "संस्कृति की पारिस्थितिकी की संरचना में एक बहुत ही उल्लेखनीय तत्व है और अच्छी तरह से ज्ञान की वस्तु हो सकती है। राष्ट्रीय शत्रुता या कम से कम असत्य, कभी-कभी केवल नाटकीय, "भावना के पारिस्थितिकी" की समस्याओं की प्रासंगिकता का सबसे अच्छा सबूत है। यदि समाज के भीतर, इसकी सामाजिक संरचना लोगों के बीच काफी हद तक समाजशास्त्र और सामाजिक मनोविज्ञान का विषय है, तो विश्व धारणा का पूरा परिसर "भावना के पारिस्थितिकी" के करीब है। सच है, मानव पारिस्थितिकी का तत्व इस परिसर में भी मौजूद है - दूसरे की पारिस्थितिकीय धारणा, इसकी उपस्थिति की शारीरिक सनसनी (दृश्य, गंध, शिष्टाचार इत्यादि)। किसी अन्य की गोद लेने या विफलता सिर्फ एक सामाजिक-सांस्कृतिक शिक्षित स्थापना नहीं है, बल्कि एक मनोविज्ञान-शारीरिक प्रतिक्रिया भी है। [...]

एक फिल्म बनाते समय, इस घटनाओं और इन घटनाओं के विकास को कैसे माना जाता है, यह निर्देशित किया जाना आवश्यक है। एक फिल्म बनाना एक सुरम्य कार्य बनाने के समान नहीं है। उच्च स्तर की घटनाओं में अनुक्रमिक घटना इमारतों महत्वपूर्ण है। एपिसोड के बीच संक्रमण मनोवैज्ञानिक रूप से उचित होना चाहिए, और एपिसोड का अनुक्रम स्पष्ट होना चाहिए। हालांकि, आर्टिकुलर विजन और उत्तेजना अनुक्रम के आधार पर धारणा का सिद्धांत एक फिल्म के निर्माण में खराब सहायक है। यहां एक पर्यावरणीय धारणा सिद्धांत हो सकता है, यानी, आसपास की दुनिया की धारणा का सिद्धांत, आंदोलन और देखने की प्रक्रियाओं को ध्यान में रखते हुए। [...]

लेकिन एक बात यह है कि तर्क का उपयोग पेंटिंग के लिए आवश्यक नहीं है, और पूरी तरह से अलग है - कि संभावना एक भाषा है। उत्तरार्द्ध का अर्थ है कि संभावना, साथ ही चित्र के आविष्कार, मौखिक पाठ के समान है और यह एक ही सफलता के साथ एक नए तरीके से समझना संभव है, जिसके साथ हम एक नई भाषा विकसित कर रहे हैं। हालांकि, तस्वीर की प्रकृति ऐसी है कि सूचना को एक निहित रूप में निष्कर्ष निकाला गया है। व्यंजनों को शब्दों में व्यक्त नहीं किया जा सकता है या प्रतीकों में अनुवाद नहीं किया जा सकता है। ड्राइंग बिना शब्दों के चेतना की सामग्री को प्रसारित करता है। सुधारों के दायरे में सुधार नहीं किया जा सकता है। इस तथ्य की धारणा का वर्णन करने के लिए कि हम आसपास की दुनिया में एक निश्चित स्थान पर कब्जा करते हैं, हमारे पास शब्दों की कमी है। बेशक, लेखक ऐसा करने की कोशिश कर रहे हैं, लेकिन वे तस्वीर के साथ दूसरी जगह में स्थानांतरित करने में असमर्थ हैं क्योंकि पेंटिंग्स कर सकते हैं। [...]

बिनौरल प्रभाव ध्वनि स्रोतों के स्थानीयकरण में योगदान देता है दो कारकों के लिए धन्यवाद: समय अंतर और संकेतों के कानों में गहन अंतर। श्रवण सीमा (500 हर्ट्ज से नीचे) की सबसे कम आवृत्तियों पर, स्रोत दिशा मुख्य रूप से बिनौरल प्रभाव की अस्थायी देरी से निर्धारित की जाती है। साथ ही, 150 हर्ट्ज से नीचे आवृत्ति वाले सिग्नल के स्रोत व्यावहारिक रूप से सुनवाई करके स्थानीयकृत नहीं होते हैं। 500 हर्ट्ज से ऊपर की आवृत्ति के साथ ध्वनि स्रोतों की दिशा अस्थायी और गहन बिनौरल प्रभाव दोनों को परिभाषित किया गया है। ध्वनि स्रोत के स्थानीयकरण का कार्य खुली जगह में प्रकट होता है। प्रतिबिंबित तरंगों की उपस्थिति में, धारणा की स्थानिक तस्वीर विकृत है। [...]

पृथ्वी क्षितिज के बारे में पारंपरिक प्रकाशिकी में, लगभग कुछ भी नहीं कहा जाता है। इस विषय पर एकमात्र अनुभवजन्य शोधकर्ता पारिस्थितिकीय ऑप्टिक्स (सेडगविक, 1 9 73) के दृष्टिकोण से किया गया था। Sedgevik ने दिखाया कि विभिन्न प्रकार की वस्तुओं की धारणा के लिए अपरिवर्तनीय जानकारी का एक महत्वपूर्ण स्रोत क्षितिज है, उदाहरण के लिए, क्षितिज पृथ्वी पर सभी वस्तुओं को अपने कोणीय आकारों के बावजूद उसी संबंध में समान ऊंचाई को खत्म कर देता है। यह "क्षैतिज संबंध" का सबसे सरल रूप है। कोई भी दो पेड़ या पोस्ट, जो क्षितिज आधे में विभाजित होता है, पर्यवेक्षक की आंख की जुड़वां ऊंचाई के बराबर एक ही ऊंचाई होती है। Sedzhvik ने दिखाया कि तस्वीर में दिखाए गए ऑब्जेक्ट के आकार का अनुमान इन रिश्तों द्वारा निर्धारित किया जाता है। [...]

अब मैं जवाब देने के लिए तैयार नहीं हूं - इस सवाल पर, क्योंकि इसके लिए आपको विवरण के दूसरे स्तर पर जाना होगा, और "रात राष्ट्रीय माध्यम" के बारे में वर्तमान चर्चा मुझे हल्के और कृत्रिम प्रतीत होती है। मेरी राय में, बहुत हेक्टेयर \u003d किह एफ ° आरएम- सभी बेहद जटिल हैं और एक दूसरे में प्रवेश करते हैं। और फिर भी यह मुझे ज्ञान के तीन तरीकों का एक स्पष्ट अस्तित्व प्रतीत होता है, धारणा में योगदान देता है और समझ की सीमाओं का विस्तार करता है \u003d यह उपकरणों, मौखिक विवरण और चित्रों, शब्दों और चित्रों का उपयोग पूरी तरह से अलग तरीके से कार्य करता है, "नहीं उपकरण, क्योंकि पहले मामले में जानकारी प्राप्त की जाती है जैसे कि दूसरे हाथों से। इन तरीकों में से प्रत्येक पर विचार करें। [...]

इसके अलावा, हम एक-दूसरे के साथ संपर्क का समर्थन करते हैं, सतहों पर छवियां बनाते हैं (मिट्टी पाउडर, पेपर, पेपर, दीवार, कैनवास या स्क्रीन), साथ ही मूर्तियां, मॉडल या थोक छवियां बनाना। छवियों के उत्पादन में, आविष्कार ने तस्वीर में एक क्रांतिकारी भूमिका निभाई है, यानी एक फोटोसेली सतह है, जिसे अंधेरे कक्ष के पीछे लेंस के पीछे रखा जा सकता है। इस तरह के संचार में जिसे हम ग्राफिक, या प्लास्टिक कहते हैं, न तो संकेत और न ही सिग्नल शामिल होते हैं, वहां कोई संदेश स्पष्ट रूप से एक व्यक्ति से दूसरे में प्रेषित नहीं होता है। इस तरह के संचार की प्रक्रिया में, स्पष्ट रूप से प्रेषित नहीं किया गया है और रिपोर्ट नहीं की गई है। चित्रों और मूर्तियों को प्रदर्शित करने के लिए डिज़ाइन किया गया है। यह इस प्रकार है कि उनमें जानकारी है और इसे किसी ऐसे व्यक्ति के लिए सुलभ बनाती है जो उन्हें देखता है। फिर भी, वे भाषा के बोले या लिखित शब्दों के समान ही मानवीय रचनाएं हैं। वे जानकारी की आपूर्ति करते हैं, जैसे भाषाई जानकारी, पहले पर्यवेक्षक की धारणा से मध्यस्थता की जाती है। उनकी मदद से, इंप्रेशन का अनुभव करना असंभव है, इसलिए बोलने के लिए, पहले हाथ से - केवल दूसरे से।

छोटे स्कूली बच्चों द्वारा चित्र धारणा

एक तस्वीर क्या है? चित्र एक कलाकृति हैइसलिए, किस सबक पर इसका विश्लेषण नहीं किया गया था, मुख्य सौंदर्य मूल्य समान रहता है।

पूरे पाठ या उसके टुकड़े को अलग चरणों में विभाजित किया जा सकता है:

प्रथम चरण . छात्रों की सोच की आजादी का विकास।

बच्चों के चित्रों की व्यक्तिगत धारणा के लिए 1-2 मिनट देना आवश्यक है। चुप्पी में, उन्हें चित्रकला की कलात्मक सामग्री में छवि दर्ज करनी चाहिए। बच्चों की भावनात्मकता उन्हें चुप रहने की अनुमति नहीं देगी। वे तस्वीर में जो कुछ देखा उसके बारे में अपनी भावनाओं को व्यक्त करने के लिए जोर से शुरू करेंगे।

चरण 2। भावनात्मक धारणा का विकास।

तस्वीर क्या है?

आप तस्वीर को क्या देख रहे हैं?

कलाकार किस स्थिति को देता है?

आम तौर पर, छात्र सीधे और ईमानदारी से इन मुद्दों का जवाब देते हैं। एक स्पष्ट राज्य या मनोदशा वे काफी सटीक रूप से परिभाषित करते हैं, उदाहरण के लिए: एक अच्छा मूड। यह यहाँ भयानक है। मज़ा मूड। ख़राब स्थिति। उदास मनोदशा, आदि

यदि छात्र स्वतंत्र रूप से महसूस किया, राज्य को निर्धारित किया, तस्वीर में मनोदशा, जिसका अर्थ है कि इस उत्पाद में अभिव्यक्ति का एक निश्चित अनुपात है।

अभिव्यक्ति के बारे में। एक काम अभिव्यक्ति क्यों माना जाता है, दूसरा नहीं है? अभिव्यक्ति कैसे प्राप्त की जाती है? इस मामले में, दृश्यमान साधनों वाले छात्रों को प्रकट करना आवश्यक है, जिसकी सहायता कलाकार प्राप्त करता है कि उनकी तस्वीर का वैचारिक इरादा दर्शक तक पहुंच गया है। अभिव्यक्तिपूर्ण चित्रों में शामिल हैं: रंग, संरचना, रेखा, आकार, पैटर्न प्रारूप, लय, समरूपता,


अंतरिक्ष का प्रसारण, प्रौद्योगिकी निष्पादन। शिक्षक को न केवल बारीक अभिव्यक्तिपूर्ण धन की शब्दावली की सामग्री को नहीं जानना चाहिए, बल्कि छात्रों के सामने प्रत्येक शब्द की सौंदर्य सामग्री का खुलासा करने में भी सक्षम होना चाहिए।

संरचना एक निबंध है, एक पूर्णांक में भागों का एक यौगिक, विमान पर पैटर्न के पैटर्न का स्थान।

युवा स्कूली शिक्षा की आयु विशेषताओं के अनुसार एक रचना कैसे हो सकती है? रचना क्या हो सकती है?

· समग्र केंद्र के स्थान से, संरचना हो सकती है: केंद्रीय, विकर्ण, लंबवत, क्षैतिज;

· समरूपता के तत्वों द्वारा: सममित, एंटीमिमेट्रिक;

· ज्यामितीय विशेषता द्वारा: परिपत्र, त्रिकोणीय, वर्ग, आयताकार;

· सौंदर्य: सामंजस्यपूर्ण - निराशाजनक, संतुलित - असंतुलित, आनुपातिक - असमान, गतिशील-स्थैतिक।

रंग - रंग गामट, रंग चित्रकला।

रंग के माध्यम से राज्य के संचरण के अनुसार, रंग हो सकता है: बहरा-बजना, मुक्त तनावपूर्ण, भारी, हल्का, खतरनाक-खुशी, आदि।

गर्मी-घुमाव के लिए: ठंडा गर्म।

लाइन - तस्वीर में अर्थपूर्ण और सौंदर्य भार भी होता है।

रेखा की सौंदर्य विशेषताओं के लिए संभावित विकल्प: नाजुक-लचीला, मुलायम-कठोर, गतिशील, तेज़, शांत, स्थैतिक।

फार्म - कलाकृति के एक अभिव्यंजक एजेंट के रूप में इसकी सौंदर्य विशेषता है: भारी प्रकाश, किसी न किसी-सुरुचिपूर्ण, तेज-नरम।

लय - चित्र पुनरावृत्ति, व्यक्तिगत धब्बे, रेखाओं, स्ट्रोक या रूपों के व्यक्तिगत समूहों, दाग के अनुसार बनाता है । द्वारासौंदर्य भार लय हो सकता है: तनावपूर्ण, खतरनाक-शांत, हल्का-भारी।

तस्वीर में निष्पादन तकनीक सुरम्य कार्य में एक धुंध, रंगीन धब्बे लगाने, स्ट्रोक लेने, ग्राफिक काम में रेखाएं लगाने का एक तरीका है।

रंगीन स्मीयर लंबे, घुमावदार, परेशान, अभिव्यक्तिपूर्ण या हल्के, शांत, गीतकार हो सकता है। कभी-कभी पेंटिंग तकनीक ऐसी होती है कि धुंध दिखाई नहीं दे रही है।

इसलिए, शिक्षक को चित्र में छवि की अभिव्यक्तिपूर्ण छवियों की सौंदर्य सामग्री का खुलासा करने में भी सक्षम होना चाहिए।

3 चरण। छात्रों की कलात्मक सोच का विकास।

मंच का कार्य उन अभिव्यंजक धन को उन छात्रों को खुलासा करना है जो कलाकार का उपयोग करते हैं। यहां छात्रों की धारणा को सक्षम करने के लिए आवश्यक है। कलात्मक माध्यमों की पहचान करने में मदद के लिए प्रश्नों की आवश्यकता होती है जिसके द्वारा कलाकार ने उत्साह, खुशी, भय, उदासी, उदासी, चुप्पी, शांति इत्यादि को महसूस करने के लिए छात्रों को हासिल किया है।

कलात्मक एजेंटों की पहचान करने के उद्देश्य से प्रश्न ऐसे हो सकते हैं:

कलाकार का क्या उपयोग किया गया?

कलाकार ने कैसे हासिल किया कि हमें डर, उत्तेजना, उदासी, खुशी, मौन, शांति महसूस हुई?

आमतौर पर, छात्र कलात्मक एजेंटों को सही ढंग से निर्धारित करते हैं। विशेष रूप से रंग की सौंदर्य विशेषता को बिल्कुल सही तरीके से दें और मुख्य रूप से अन्य माध्यमों के बीच रंग को कॉल करें।

बच्चे कहते हैं, उदाहरण के लिए, तो: कलाकार ने उज्ज्वल रंगों का इस्तेमाल किया, इसलिए हमें तस्वीर में खुशी महसूस हुई। कलाकार ने अंधेरे रंगों की एक तस्वीर खींची, इसलिए यह यहां भयानक है।

4 चरण। छात्रों की तार्किक सोच का विकास।

शिक्षक के बाद, छात्रों के साथ, इस विचार को व्यक्त करने वाले कलात्मक माध्यमों को निर्धारित करता है, चित्र की सामग्री का विश्लेषण करता है, जिसका लक्ष्य छात्रों की संज्ञानात्मक गतिविधि के विकास के उद्देश्य से, उनके भौतिकवादी विश्वव्यापी विचारों का निर्माण होता है। यह तस्वीर का एक तार्किक विश्लेषण है। इस विश्लेषण के दौरान, शिक्षक उन प्रश्नों को रखता है जो छात्रों को तार्किक रूप से सोचते हैं।


कौन (क्या) आप तस्वीर में देखते हैं? (दृश्य सोच के विकास के लिए प्रश्न)

अग्रभूमि में क्या चित्रित किया गया है? दूसरे पर? (स्थानिक सोच के विकास के लिए प्रश्न)

एक आकार की वस्तुओं को आगे से कम क्यों दर्शाया गया है? (स्थानिक सोच के विकास के लिए प्रश्न)

पेड़ नारंगी क्यों गिरते हैं, पीले? (एक प्राकृतिकवादी प्रश्न, एक भौतिकवादी विश्वव्यापी बनाने के उद्देश्य से)

वर्ष, दिन, दिन के किस समय एक कलाकार को दर्शाया गया है? आपने इसकी क्या विशेषताओं की पहचान की? (तार्किक सोच के विकास के लिए प्रश्न)

5 चरण। छात्रों की संज्ञानात्मक गतिविधि का विकास।

धारणा की प्रक्रिया के समापन में, शिक्षक कलाकार, उनके रचनात्मक और जीवन पथ, युग, जब कलाकार रहते थे, सामाजिक स्थितियों के बारे में एक संक्षिप्त जानकारी देता है।

6 चरण। तस्वीर की धारणा को पूरा करना।

शिक्षक एक साथ शिक्षक के साथ चित्र की वैचारिक सामग्री, मुख्य अर्थपूर्ण भार निर्धारित करते हैं। तस्वीर पर काम में एक स्पष्ट संरचना होनी चाहिए, जो कार्यों के आधार पर भिन्न होता है। यह पाठ की सामग्री से निर्धारित है, जो तस्वीर का विश्लेषण करता है। हालांकि, मुख्य कार्य नागरिक पदों को बनाना है, छात्र के उच्च नैतिक और नैतिक गुण चित्रकला की कलात्मक सामग्री को समझकर हासिल किए जाते हैं।

इस विषय पर बातचीत "कलाकारों की पेंटिंग्स में लैंडस्केप"

"वसंत। बड़ा पानी "

1 और 3 कक्षाओं में परिदृश्य के विश्लेषण के लिए एक रूप के रूप में, तस्वीर "वसंत" पर विचार करें। ग्रेट वाटर »इसहाक इलिच लेविटन (जीजी)। इस कलाकार को मास्टर "मूड और राज्यों का परिदृश्य" कहा जाता है। कलाकार, अधिकांश भाग के लिए, प्रकृति में ऐसे आदर्शों को चुना गया जब प्रकृति में इसके राज्य में बदलाव हैं। चाहे साल के एक समय से दूसरे समय तक संक्रमण, ट्वाइलाइट या पूर्वाग्रह की शुरुआत।

परिवर्तनीय मौसम हमेशा मनुष्य में भावनाओं के आंदोलन का कारण बनता है, सुझाव देता है, मनोदशा को प्रभावित करता है। I. और Levitan Agravelly प्रकृति के जीवन को महसूस किया। निरंतरता में, मनाया और अनुभवी मंगेतर, शायद, अपने परिदृश्य के आकर्षण का रहस्य। कलाकार ने लिखा, "थोड़ी जमीन लिखने के लिए, आपको इस धरती के लिए भावनाओं को पारित करने की आवश्यकता है।" अपने मातृभूमि के लिए उनका प्यार, अपने मूल रूसी प्रकृति और इस तरह की एक काव्य धारणा निर्धारित करता है।

सबसे हार्दिक गीतकारों में से एक है "वसंत। ग्रेट वाटर "(1887) उन्होंने प्रकृति से लिखा, और, ऐसा लगता है, उसकी सच्चाई, जागरूकता आसानी से इसे समझने में मदद करती है।

प्रजनन लटकाना, और स्क्रीन पर इसे भी बेहतर दिखाने के लिए, शिक्षक थोड़ा बताता है, तस्वीर पर विचार करना संभव बनाता है, वार्तालाप के लिए तैयार हो जाता है।

डब्ल्यू- मुझे बताओ, साल का कौन सा समय यहां दिखाया गया है और क्यों? (शिक्षक स्पष्टीकरण लेने की कोशिश करता है ताकि बच्चों को विश्लेषण, साबित करने, सोया भाषण विकसित करना सीखा जा सके।

डी। - यह वसंत है, क्योंकि ग्रोव में, पत्तियों के बिना पेड़, लेकिन ऐसा लगता है कि वे जल्द ही प्रकट होंगे। आकाश और पानी के रंग के ऊपर - वे वसंत में केवल ताजा और पारदर्शी भी हैं। इस तथ्य से कि पानी पेड़ों में बाढ़ आ गई। (यदि बच्चे अपने विचार को तैयार करना या स्वयं में व्यक्त करना मुश्किल बनाते हैं, तो शिक्षक, जिन्होंने विचार को महसूस किया, अपने छात्र को अपना जवाब दोहराया, लेकिन इसे पहले से ही तैयार वाक्यांश में डाल दिया। यहां आप केवल त्वरित रूप से दर्ज कर सकते हैं) ।

डब्ल्यू। - (बच्चों के साथ पॉलिट) - न केवल वसंत में पत्तियों के बिना पेड़ हैं, सूर्य वर्ष के किसी भी समय चमकता है, हमारे पास एक सुखद मनोदशा है और पहली बर्फ की दृष्टि से। (विद्यार्थियों को ध्यान से विचार करते हुए चित्र में सबूत की तलाश होगी। उन्हें इस निष्कर्ष पर लाने के लिए महत्वपूर्ण है कि वे ठीक हैं, सभी संकेतों के लिए वसंत हैं)। तो, आप तस्वीर को कैसे बुलाएंगे?

डी - वसंत। वसंत की शुरुआत में। बाढ़। नदी फैल गई। वसंत में बिर्च। पानी में बर्च।

डब्ल्यू - यह तस्वीर, कलाकार पूरी तरह से सामान्य नाम के साथ आया था। लेविटन ने उसे "वसंत कहा। ग्रेट वाटर "(बोर्ड पर नाम लिखता है)। आइए सोचें कि उसने इसे तुरंत क्यों बुलाया, और नहीं "वसंत। बाढ़ "? एक साधारण सवाल नहीं है, लेकिन आप अनुमान लगा सकते हैं। मुझे बताओ, क्या यह हर साल नदी इतनी व्यापक फैल गई है? तस्वीर में जवाब पाएं। (बच्चे, एक नियम के रूप में, जवाब देना और संकेत की आवश्यकता होती है। नदी के दूसरी तरफ देखो, अमेरिका से दूर)। परिदृश्य को समझते समय सबसे कठिन - अंतरिक्ष की गहराई में प्रवेश करने के लिए, मकसद के रूप में "मकसद" होने के लिए, पौराणिक दुनिया में पैदा होने के लिए। ऐसा करने के लिए, एक समस्याग्रस्त प्रश्न, पहेली प्रश्न, जवाब देने के लिए सबसे अच्छा है, जिसके लिए संदिग्ध उत्तरों की आवश्यकता होगी, सतही धारणा के साथ जल्दी से प्रतिक्रिया करना मुश्किल हो जाता है।

डी.- नदी इतनी व्यापक फैली हुई है कि अन्य तट बाढ़ आ गई थी। कुछ घर बाढ़ आ गए, जबकि अन्य किनारे पर उच्च हैं। दूसरा तट उच्च है।

यू.-क्या आपको लगता है कि इमारतें पानी में थीं? केवल वे क्यों? जाहिर है, लोगों ने उन्हें ठीक से नहीं बनाया - पानी के बहुत करीब?

लोकप्रिय अभिव्यक्ति "बड़े पानी" का मतलब एक बहुत व्यापक स्पिल, एक बड़ी बाढ़ है। सुंदर नाम अब शायद ही कभी उपयोग किया जाता है। कितनी अच्छी तरह से, यह इस तस्वीर के शीर्षक में संरक्षित किया गया है। दोस्तों, मुझे बताओ, मैं उस जगह पर रहना चाहता हूं कि कलाकार ने हमें अब दिखा लिया है? क्यों?

डी। - मैं किनारे के साथ दौड़ना चाहूंगा। मैं पानी को छूना चाहता था। वह शायद ठंड बहुत है। ताजी हवा हैं। सूरज चमकता है और इसलिए मजेदार (चित्र में वार्तालाप में उपस्थिति का प्रभाव बनाया जाना चाहिए, अन्यथा कोई भावनात्मक धारणा नहीं होगी)

डब्ल्यू.- मुझे बताओ कि तुमने यह सब क्यों महसूस किया? तस्वीर में सबसे अधिक रंग क्या है?

डी - नीला, नीला, क्योंकि तस्वीर में बहुत सारे पानी और हवा। पानी अभी भी बहुत ठंडा है और इसलिए यह नीला है। आकाश इतना नीला होता है जब सूरज उज्ज्वल चमकता है।

डब्ल्यू- और क्या संकेतों के लिए यह समझना संभव है कि दिन धूप है, क्योंकि सूरज ही, जिसे आप अक्सर अपने चित्रों में चित्रित करते हैं, यहां नहीं हैं?

डी। - भूमि पीला और भूरा है, क्योंकि उसके गर्म सूरज। बिर्च भी पीला है, वे उन पर सूर्य बनीज़ खेलते हैं।

डब्ल्यू - चलो अपने ट्रंक पर सावधानी से देखो। वे क्या हैं?

डी - बिर्चिंग्स युवा, नाजुक, कोमल हैं। चड्डी घुमावदार हैं। वे खुद को पानी से मुक्त करना चाहते हैं, बाहर निकलना चाहते हैं। उन्हें नृत्य के रूप में चित्रित किया गया है। एक धुंध के साथ कवर, आकाश के साथ आकाश के लिए खिंचाव, आकाश के साथ विलय, और आकाश पानी के साथ विलय।

डब्ल्यू - अग्रभूमि में, केंद्र में ग्रोव को देखो। आप यहां क्या फूल देखते हैं, एक गड़बड़ का मतलब क्या है?

डी.- सूरज bumbles, ट्रंक, शाखाओं पर खेलता है, पानी के दर्पण में प्रदर्शित होता है।

डब्ल्यू। - और कलाकार ने कैसे ग्रोव को चित्रित किया, कि बाईं ओर, किनारे पर, वह किस भावना का कारण बनती है?

डी.-पेड़ खड़ा है, एक दूसरे से चिपक रहा है, जो पानी में हैं, वे देख रहे हैं। और वह बर्च, वह पानी, जैसे कि वह पानी में कदम रखना और इस नृत्य में जाना चाहता है।

डब्ल्यू - युवा बिर्चिंग्स के बीच कलाकार ने एक पुराने पेड़ को चित्रित क्यों किया? आप पुराने पेड़ के बारे में कैसे सोचते हैं?

डी - पानी से डरो मत। उसे जड़ की जरूरत है। जल्द ही पानी छोड़ देगा और आप एक हरे रंग के हैं। मैं बड़ा हुआ और आप वही होंगे। बड़े पेड़ जैसे युवा पेड़ों की रक्षा करते हैं। वे बड़े, मजबूत हैं, पहले से ही पानी में रहे हैं।

डब्ल्यू - और किस तरह की नाव अग्रभूमि में? इसमें कौन आया?

डी। - यह कलाकार खुद है। वह पहले से ही यहाँ था। यहां उसे दली, अंतहीन स्थान से आकर्षित किया गया था। वह अब उच्च पेड़ों में से एक है। हम उनकी लंबी छाया के किनारे पर देखते हैं। वे, सांप की तरह, गर्म भूमि पर चलते हैं।

डब्ल्यू। - इस समय कलाकार क्या अनुभव कर रहा है? और आप?

डी.-आनंदमय भावनाएं . वह ताजा हवा और गर्म सूरज पसंद करता है। वह अत्यधिक पानी स्कोरिंग और नीले आकाश की प्रशंसा करने से पहले खड़ा था। (अन्य बच्चे उदासी के बारे में बात करते हुए, बाढ़ वाले पेड़ों के लिए दया, इसे नीले आकाश में ग्रे आकाश की उपस्थिति से साबित करते हुए)।

डब्ल्यू - हाँ दोस्तों, आप ठीक हैं। कलाकार की जटिल भावनाएं थीं और हम उन्हें उसके साथ जीवित रहे। Levitan प्रकृति से प्यार किया और पता था कि उसे कैसे दिखाया जाए ताकि हम न केवल उसकी काव्य सौंदर्य महसूस कर सकें, लेकिन हम इसे बचाने का प्रयास करेंगे।