आप शायद जानते हैं कि माइकल एंजेलो बुओनरोटी कौन हैं। महान गुरु के कार्यों को दुनिया भर में जाना जाता है। हम आपको माइकल एंजेलो द्वारा बनाए गए सर्वश्रेष्ठ के बारे में बताएंगे। नामों के साथ चित्र आपको आश्चर्यचकित करेंगे, लेकिन उनकी सबसे शक्तिशाली मूर्तियां कुछ ऐसी हैं, जिनके लिए यह उनके काम के अध्ययन में डूबने लायक है।

माइकल एंजेलो द्वारा एक और फ्रेस्को वेटिकन में सिस्टिन चैपल में रखा गया था। सीलिंग पेंटिंग के पूरा होने में पहले ही 25 साल बीत चुके हैं। माइकल एंजेलो एक नई नौकरी के लिए लौटता है।

द लास्ट जजमेंट में खुद माइकल एंजेलो का थोड़ा सा हिस्सा है। प्रारंभ में, उनके चरित्र नग्न थे और, अंतहीन आलोचना के माध्यम से अपना रास्ता बना रहे थे, उनके पास पोप कलाकारों को फाड़े जाने के लिए आइकनोग्राफी देने के अलावा कोई विकल्प नहीं था। उन्होंने पात्रों को "कपड़े पहना" और प्रतिभा की मृत्यु के बाद भी ऐसा किया।

यह मूर्ति पहली बार 1504 में फ्लोरेंस में पियाजा डेला सिग्नोरिया में जनता के सामने आई थी। माइकल एंजेलो ने संगमरमर की मूर्ति को समाप्त कर दिया है। वह 5 मीटर बाहर गई और हमेशा के लिए पुनर्जागरण का प्रतीक बनी रही।

गोलियत के साथ डेविड का मुकाबला होगा। यह असामान्य है, क्योंकि माइकल एंजेलो से पहले, हर किसी ने एक विशाल विशाल को हराने के बाद डेविड को अपनी विजय के क्षण में चित्रित किया। और यहाँ लड़ाई अभी आगे है और यह अभी तक ज्ञात नहीं है कि यह कैसे समाप्त होगा।

द क्रिएशन ऑफ एडम सिस्टिन चैपल की छत पर एक फ्रेस्को और चौथी केंद्रीय रचना है। कुल मिलाकर उनमें से नौ हैं और वे सभी बाइबिल के विषयों के लिए समर्पित हैं। यह फ्रेस्को ईश्वर द्वारा अपनी छवि और समानता में मनुष्य के निर्माण का एक प्रकार का चित्रण है।

भित्तिचित्र इतना अद्भुत है कि जीवन के अर्थ को प्रकट करने के लिए इस या उस सिद्धांत को सिद्ध करने का प्रयास करता है। माइकल एंजेलो ने दिखाया कि ईश्वर आदम को कैसे प्रेरित करता है, अर्थात वह उसकी आत्मा को प्रभावित करता है। यह तथ्य कि ईश्वर और आदम की उंगलियां एक दूसरे को स्पर्श नहीं कर सकती हैं, आध्यात्मिक के साथ पूरी तरह से एकजुट होने वाली सामग्री की असंभवता को इंगित करता है।

माइकल एंजेलो बुओनारोती ने अपनी मूर्तियों पर कभी हस्ताक्षर नहीं किए, लेकिन उन्होंने किया। ऐसा माना जाता है कि ऐसा कुछ के बाद हुआ जब दर्शकों ने काम के बारे में बताया। मास्टर तब 24 साल के थे।

मूर्ति को 1972 में क्षतिग्रस्त कर दिया गया था जब भूविज्ञानी लासज़लो टोथ द्वारा हमला किया गया था। हाथ में एक रॉक हथौड़ा के साथ, वह चिल्लाया कि वह मसीह था। इस घटना के बाद, "पिएटा" को बुलेट-प्रूफ ग्लास के पीछे रखा गया था।

संगमरमर की मूर्ति, "मूसा", 235 सेमी ऊंची, पोप जूलियस II की कब्र के रोमन बेसिलिका में स्थित है। माइकल एंजेलो इस पर 2 साल से काम कर रहे हैं। पक्षों पर आंकड़े - राहेल और लेह - माइकल एंजेलो के छात्रों के काम हैं।

बहुत से लोगों का एक सवाल है - मूसा सींगों से क्यों? यह वूलगेट की बाइबिल पुस्तक, एक्सोडस की गलत व्याख्या के कारण था। हिब्रू से अनुवाद में "सींग" शब्द का अर्थ "किरणें" भी हो सकता है, जो अधिक सही ढंग से किंवदंती के सार को दर्शाता है - इस्राएलियों के लिए उसके चेहरे पर गौर करना मुश्किल था, क्योंकि यह विकीर्ण था।

सेंट पीटर का क्रूसीफिकेशन पाओलीना चैपल (वेटिकन) में एक फ्रेस्को है। मास्टर के अंतिम कार्यों में से एक, जिसे उन्होंने पोप पॉल III के आदेश से पूरा किया। फ्रेस्को पर काम पूरा होने के बाद, माइकल एंजेलो पेंटिंग में कभी नहीं लौटे और वास्तुकला पर ध्यान केंद्रित किया।

टोंडो "मैडोना डोनी" चित्रफलक का एकमात्र समाप्त टुकड़ा है जो आज तक बच गया है।

यह काम मास्टर सिस्टिन चैपल को लेने से पहले भी किया गया था। माइकल एंजेलो का मानना \u200b\u200bथा कि मूर्तिकला के लिए एक आदर्श समानता के मामले में पेंटिंग को सबसे योग्य माना जा सकता है।

इस आसान कार्य को 2008 के बाद से माइकल एंजेलो का काम माना जाता है। इससे पहले, यह सिर्फ एक और उत्कृष्ट कृति डोमेनिको घिरालान्डियो की कार्यशाला से थी। माइकल एंजेलो ने इस कार्यशाला में अध्ययन किया, लेकिन शायद ही कोई यह मान सकता था कि यह एक महान गुरु का काम था, क्योंकि उस समय वह 13 वर्ष से अधिक नहीं था।

सबूतों की गहन जांच के बाद, वासारी की जानकारी, लिखावट और शैली का आकलन, द टॉरमेंट ऑफ सेंट एंथोनी माइकल एंजेलो के काम के रूप में पहचाना जाता है। यदि ऐसा है, तो काम वर्तमान में एक बच्चे द्वारा बनाई गई कला का सबसे महंगा काम माना जाता है। इसकी अनुमानित लागत $ 6 मिलियन से अधिक है।

लोरेंजो मेडिसी द्वारा मूर्तिकला (1526 - 1534)

संगमरमर की मूर्ति, लोरेंजो मेडिसी की एक मूर्ति, ड्यूक ऑफ उरबिनो, बनाने में कई साल लगे, 1526 से 1534 तक। यह मेडिसी चैपल में स्थित है, मेडिसी टॉम्बस्टोन रचना को सजाता है।

लोरेंजो II मेडिसी की मूर्तिकला एक वास्तविक ऐतिहासिक व्यक्ति का चित्र नहीं है। माइकल एंजेलो ने महानता की छवि को आदर्श बनाया, लोरेंजो को विचार में चित्रित किया।

ब्रूटस (1537 - 1538)

ब्रूटस का संगमरमर का बुत माइकल एंजेलो द्वारा एक अधूरा काम है, जो डोनाटो जियानोटी द्वारा कमीशन किया गया था, जो कि ब्रूटस को एक सच्चे तानाशाह मानते हुए एक कट्टर गणराज्य था। यह फ्लोरेंटाइन मेडिसीन अत्याचार की बहाली की पृष्ठभूमि के खिलाफ प्रासंगिक था।

माइकल एंजेलो को समाज में नए मिजाज के कारण हलचल पर काम करने से रोकना पड़ा। मूर्तिकला केवल अपने कलात्मक मूल्य के कारण संरक्षित रही।

यह सब माइकलएंजेलो बूनारोटी के लिए है। मास्टर के कार्यों का यहां पूरी तरह से प्रतिनिधित्व नहीं किया गया है, जो केवल सिस्टिन चैपल है, लेकिन नामों के साथ पेंटिंग आपको महान मूर्तिकार के बारे में नहीं बताएगी जिस तरह से उसकी संगमरमर की मूर्तियां हैं। हालाँकि, माइकल एंजेलो का कोई भी काम ध्यान देने योग्य है। आपको जो सबसे ज्यादा पसंद है उसे शेयर करें।

To इतिहास और कला प्रेमियों को बधाई! "माइकल एंजेलो बुओनरोट्टी: जीवनी, तथ्य, वीडियो" लेख में - इतालवी मूर्तिकार, कलाकार, वास्तुकार, पुनर्जागरण के महानतम गुरु के जीवन के बारे में।

माइकल एंजेलो: जीवनी

पेंटिंग और मूर्तिकला के क्षेत्र में भविष्य की प्रतिभा का जन्म 1475 के वसंत की शुरुआत में कैप्रिस शहर में हुआ था, उनका पूरा नाम इस तरह से नहीं था: माइकल एंजेलो डी लोदोविको डि लियोनार्डो डि बुओनार्ति सिमोनी।

उनके पिता, लोदोविको इस शहर के मेयर थे, और फिर फ्लोरेंस लौट आए। बुओनरोती परिवार प्राचीन था, लेकिन गरीब था। अभिजात लोदोविको खुद को काम करने के लिए अयोग्य मानते थे। यह परिवार फ्लोरेंस के पास सेटीग्नानो गांव में एक खेत से मामूली आय पर रहता था। वहाँ बच्चे को नर्स, पत्थर की पत्नी को दिया गया।

प्राचीन काल से यहां पत्थर का खनन किया गया है, और मूर्तिकार ने अक्सर दोहराया कि वह "दूध के साथ छेनी और हथौड़ा के साथ काम करने की क्षमता को अवशोषित करता है।" लड़के की रचनात्मकता बचपन में ही प्रकट हो गई थी। लेकिन पिता स्पष्ट रूप से अपने बेटे के चित्रकार बनने के खिलाफ थे।

हालांकि, 13 वर्षीय किशोर पहले से ही अपने स्वतंत्रता-प्रेमी चरित्र को दिखाने में सक्षम था, और बहुत आपत्ति के बाद, कलाकार डोमिनिक घेरालैंडियो के साथ अध्ययन करने के लिए सहमति प्राप्त की। फिर वह मूर्तिकार बर्टोल्डो डी गियोवन्नी के पास गया।

इस स्कूल को लोरेंजो मेडिसी द्वारा संरक्षण दिया गया था, जो कला में पारंगत था। उन्होंने तुरंत असामान्य छात्र की निस्संदेह प्रतिभा को देखा। युवक भी कई महीनों तक मेडिसी महल में रहता था। लेकिन लोरेंजो की मृत्यु हो गई और सत्रह साल की उम्र में माइकल एंजेलो बुओनरोट्टी घर लौट आया।

फ्लोरेंस में, राजनीतिक नेताओं के साथ भ्रम था, और 1494 में युवा कलाकार उसे छोड़ देता है। वह बोलोग्ना भी जाता है, और फिर अपने माता-पिता के पास वापस जाता है। और फिर, लंबे समय तक नहीं।

नए शासक निवासियों को शांत नहीं कर सकते थे, और फिर अचानक एक बेरहम महामारी की भयानक महामारी ने शहर को दहला दिया, इसके पीड़ितों को दाएं और बाएं पिघला दिया। 1496 की गर्मियों के मध्य में, माइकल एंजेलो रोम में समाप्त हो गया और पांच साल तक वहाँ रहा। यहां उनकी सफलता और उसके बाद की भारी लोकप्रियता की उम्मीद थी।

पहली कृति

लगभग तुरंत, जैसे ही उन्होंने कई चित्रकारों के लिए आशीर्वाद दिया, इस भूमि पर पैर रखा, उन्हें संगमरमर से बाचूस की एक मूर्ति बनाने का प्रस्ताव मिला, और दो साल बाद संगमरमर से एक और बड़े आदेश का पालन किया - रचना "पिएटा"।

माइकल एंजेलो "पिएटा", 1499 (संगमरमर। ऊँचाई 174 सेमी) सेंट पीटर बेसिलिका, वेटिकन

रचना को सर्वसम्मति से एक उत्कृष्ट कृति के रूप में मान्यता दी गई थी और इसने रचनात्मक दुनिया में युवा की स्थिति को मजबूत किया। अगला आदेश पेंटिंग "बुरियल" के लिए था, लेकिन यह समाप्त नहीं हुआ था। 26 साल की उम्र में, वह फिर से अपनी मातृभूमि में आता है, जहां जीवन और अधिक स्थिर हो जाता है।

बूनारोती ने डेविड की मूर्ति बनाने का प्रस्ताव रखा। यह कार्य 1504 में पूरा हुआ। प्रतिमा मूर्तिकार को उसकी मातृभूमि में लाई। फ्लोरेंटाइन बस इस काम की भव्यता से स्तब्ध थे।

माइकल एंजेलो "डेविड", 1501-1504 (संगमरमर। ऊँचाई 5.17 मीटर) एकेडमी ऑफ फाइन आर्ट्स, फ्लोरेंस

यह कैथेड्रल के पास मूर्ति को खड़ा करने की योजना बनाई गई थी, लेकिन यह भव्यता और एक ही समय में भव्यता फ्लोरेंस के बहुत दिल के योग्य थी। और वह केंद्रीय चौक में अपनी जगह ले लिया। बहुत जल्द, प्रतिमा गणतंत्र का प्रतीक बन गई, जो स्वतंत्रता के लिए लड़ी।

रुचि के शहर के अधिकारियों से एक आदेश है - काशिन में लड़ाई की साजिश पर एक कैनवास पेंट करने के लिए। 1364 में हुई पिआंस की सेना पर फ्लोरेंटाइन सेना की जीत का अनुमान लगाना आवश्यक था।

स्थिति इस तथ्य से बढ़ गई थी कि एक ही पलाज़ो के लिए एक और काम, जो कि अंगियारी की लड़ाई को चित्रित करेगा, ने लिखना शुरू किया, जो माइकल एंजेलो की तुलना में बहुत पुराना था। लेकिन चित्रकार ने इस अजीबोगरीब चुनौती को स्वीकार कर लिया।

प्रकाश में, यह लंबे समय से लियोनार्डो और माइकल एंजेलो के बीच असहज रिश्ते के बारे में जाना जाता है, और सभी को दो प्रतिभाशाली लोगों के बीच इस रचनात्मक द्वंद्व के परिणामों की उम्मीद थी। लेकिन दोनों काम कभी पूरे नहीं हुए।

रोम और वेटिकन

विंची ने अपने द्वारा आविष्कार की गई दीवार पेंटिंग की तकनीक पर एक प्रयोग के साथ एक बहरा विफलता के बाद पेंटिंग को खत्म नहीं किया, और माइकल एंजेलो ने अद्भुत रेखाचित्रों की एक श्रृंखला लिखी और 1505 के वसंत में रोम के लिए छोड़ दिया, जहां उन्हें पोप जूलियस II के लिए आमंत्रित किया गया था।

काम के लिए संगमरमर का चयन करते हुए, वह कैरारा की खदानों में लंबा समय बिताने के बाद केवल नौ महीने बाद पहुंचे। योजना के अनुसार, जूलियस II की कब्र को 40 मूर्तियों से सजाया जाना था, लेकिन बहुत जल्दी पोप ने अपना मन बदल दिया, और 1513 में उनकी मृत्यु हो गई। कई वर्षों तक, मूर्तिकार के पारिश्रमिक पर अदालत की सुनवाई जारी रही।

1545 में माइकल एंजेलो ने मकबरे पर काम खत्म किया, हालांकि यह विचार की केवल एक छाया थी। पोप का एक अन्य आदेश वेटिकन में चैपल वॉल्ट की पेंटिंग था। चित्रकार ने इस पर लगभग चार साल तक काम किया। जब फ्रेस्को को जनता के सामने पेश किया गया, तो इसे सर्वसम्मति से प्रतिभा के काम के रूप में मान्यता दी गई।

नए पोप लियो एक्स ने सैन लोरेंजो के फ्लोरेंटाइन चर्च के लिए माइकल एंजेलो को कई आदेश दिए। कलाकार ने उन्हें केवल तीन साल बाद शुरू किया। ये दो विशाल परियोजनाएं थीं: मेडिसी कब्र और लॉरेंटियन पुस्तकालय, जिसमें पुस्तकों और पांडुलिपियों का एक अनूठा संग्रह था।

1529-30 में। मास्टर को रक्षात्मक संरचनाओं के साथ सौंपा गया था जो अच्छी तरह से सशस्त्र मेडिसी सैनिकों का सामना कर सकते थे, जिन्हें 1527 में निष्कासित कर दिया गया था।

तीन साल बाद, उन्होंने सिंहासन लौटा दिया और मूर्तिकार को तुरंत फ्लोरेंस छोड़ना पड़ा। यह सच है कि, पोप क्लेमेंट VII ने कलाकार को नहीं सताने की गारंटी दी और उसने अपना काम जारी रखा।

सिस्टिन चैपल, वेटिकन में फ्रेस्को "एडम का निर्माण" का टुकड़ा

1534 में मास्टर क्लेमेंट VII में चले गए, जो उनके लिए एक आदेश तैयार कर रहे थे, पहले ही उनकी मृत्यु हो चुकी है। पोप, पॉल III, ने चित्रकला के कथानक को बदल दिया और "अंतिम निर्णय" को चित्रित करने के लिए कहा। यह विशाल भित्तिचित्र, जिसे मास्टर ने 1541 में पूरा किया, एक और उत्कृष्ट कृति है। (लेख के अंत में वीडियो देखें)

जीवन के अंतिम वर्ष

माइकल एंजेलो बुओनरोट्टी ने पिछले 20 वर्षों को वास्तुकला के लिए समर्पित किया है। उसी समय, वह पाओलीना चैपल के लिए दो आश्चर्यजनक सुंदर भित्तिचित्र बनाता है। 1546 से, मास्टर ने सेंट के कैथेड्रल के पुनर्निर्माण पर काम किया पीटर। उन्होंने मंदिर की वास्तुकला के बारे में अपने दृष्टिकोण की पेशकश की। कैथेड्रल, 1626 में संरक्षित, उसकी प्रतिभा का फल है।

माइकल एंजेलो ने अपने जीवन के अंत में क्रूसीफिक्सन और मूर्तियों "पिएटा" का चित्रण किया। एक में, वह खुद को अरिमथिया के जोसेफ के रूप में चित्रित करता है।

दूसरे वह जो पिछले दिनों काम कर रहा था, वह खत्म नहीं हुआ था। सबसे महान मूर्तिकार और चित्रकार का निधन फरवरी 1564 में हुआ, दो सप्ताह पहले वह 89 वर्ष के थे।

दोस्तों, इस वीडियो में आप गुरु के कार्यों को देख सकते हैं और अतिरिक्त जानकारी प्राप्त कर सकते हैं "माइकल एंजेलो बुओनरोट्टी: जीवनी और रचनात्मकता" ↓

जिनके कार्यों ने निस्संदेह इतिहास पर अपनी छाप छोड़ी और पश्चिमी कला के विकास और गठन को प्रभावित किया। पश्चिम में, उन्हें सबसे बड़ा मूर्तिकार माना जाता है, और हालांकि उन्होंने चित्रकला के बारे में चापलूसी से बात नहीं की, सिस्टिन चैपल में उनके भित्तिचित्र, द लास्ट जजमेंट और अन्य कार्यों ने उन्हें सबसे महान कलाकारों में से एक जगह खोजने में मदद की। इसके अलावा, माइकलएंजेलो अपने समय के सर्वश्रेष्ठ आर्किटेक्ट में से एक था। कार्यों की इस सूची में मूर्तियां और वास्तुशिल्प परियोजनाओं के साथ-साथ पेंटिंग भी शामिल हैं।

माइकल एंजेलो द्वारा 10 प्रतिष्ठित काम

10. मैडोना डोनी।

प्रकार: टोंडो।
लेखन का वर्ष: 1507।

मैडोना डोनी

1500 के दशक की शुरुआत में, एंजेलो डोनी ने भविष्य में अपनी पत्नी को इसे पेश करने के लिए "परिवार के संतों" को चित्रित करने के लिए मास्टर कमीशन किया। मास्टर ने पेंटिंग के लिए एक गोल फ्रेम (टोंडो) का इस्तेमाल किया।

मैडोना डोनी में वर्जिन मैरी, सेंट जोसेफ, शिशु मसीह और जॉन द बैप्टिस्ट शामिल हैं। पांच नग्न पुरुष आकृतियों को पीछे दर्शाया गया है।

9. बाचस।

प्रकार: संगमरमर की मूर्ति।
निर्माण का वर्ष: 1497।

इस मूर्ति को 22 साल की उम्र में एक मूर्तिकार ने पूरा किया था। प्रसिद्ध कार्य में शराब बाखुस के रोमन देवता को दर्शाया गया है, जो अपने दाहिने हाथ में शराब का गिलास और अपने बाएं हाथ में एक बाघ की खाल रखते हैं। उसके पीछे अंगूर का एक गुच्छा खाने वाले एक फनकार बैठा है। Bacchus रोम में माइकल एंजेलो के काम के शुरुआती समय से केवल दो जीवित मूर्तियों में से एक है।

8. ब्रुग्स का मैडोना।

प्रकार: संगमरमर की मूर्ति।
निर्माण का वर्ष: 1504।

ब्रुग्स का मैडोना

ब्रुग्स के मैडोना में मैरी और बेबी जीसस को दर्शाया गया है। इस मूर्तिकला में, माइकल एंजेलो इस रचना को चित्रित करने की परंपरा का पालन नहीं करते हैं। कुंवारी का चेहरा अलग हो गया है, वह मसीह को नहीं देखती है, जैसे कि वह अपना भविष्य जानती है। इस समय, बच्चा मातृ सहायता के बिना दुनिया को छोड़ देता है।

7. लॉरेंटियन लाइब्रेरी।

प्रकार: वास्तुकला।
निर्माण का वर्ष: 1559।

लॉरेंटियन लाइब्रेरी

फ्लोरेंट (इटली) में सैन लोरेंजो के चर्च के लिए 1524 में लॉरेंटियन लाइब्रेरी माइकल एंजेलो द्वारा डिजाइन किया गया था। परिसर के इंटीरियर सहित पूरी संरचना, उस समय, नवप्रवर्तन शैली में मास्टर द्वारा विकसित की गई थी।

यह काम माइकल एंजेलो की सबसे महत्वपूर्ण वास्तुकला उपलब्धियों में से एक है। यह अंतरिक्ष के उपयोग के अपने अभिनव और क्रांतिकारी तरीकों के लिए खड़ा है।

6. मूसा।

प्रकार: संगमरमर की मूर्ति।
निर्माण का वर्ष: 1515।

1505 में, पोप जूलियस II ने माइकल एंजेलो को अपनी कब्र पर काम करने के लिए कमीशन किया। यह प्रतिमा रोम में (विंकोली में सैन पिट्रो के चर्च) में है। एक किंवदंती है कि जब काम पूरा हो गया, माइकल एंजेलो ने मूर्तिकला के दाहिने घुटने पर हथौड़े से प्रहार किया, जब उसने बोलना शुरू किया, तो वह इतना यथार्थवादी था।

प्रकार: संगमरमर की मूर्ति।
निर्माण का वर्ष: 1499।

पिएटा ने क्रूस मैरी को क्रूस पर चढ़ाए जाने के बाद यीशु के शरीर पर शोक प्रकट किया, जो उसकी गोद में है। प्रतिमा वास्तविक बाइबिल की कहानियों पर आधारित नहीं है, लेकिन फिर भी मध्य युग के दौरान उत्तरी यूरोप में इसे लोकप्रियता मिली।

बूनारोटी केवल 24 साल का था, जो अब मूर्तिकला की दुनिया की सबसे बड़ी कृतियों में से एक माना जाता है।

4. द लास्ट जजमेंट।

प्रकार: भित्ति चित्र।
निर्माण का वर्ष: 1541।

अंतिम निर्णय

पश्चिम की कला में, "द लास्ट जजमेंट" सबसे महत्वपूर्ण कार्यों में से एक है। चैपल की वेदी दीवार पर चित्रित, यह पृथ्वी पर मसीह के दूसरे आगमन को प्रदर्शित करता है। यीशु को केंद्र में दिखाया गया है और उन प्रमुख संतों से घिरा हुआ है जो मृतकों से बढ़ चुके हैं।

प्रकार: वास्तुकला।
वर्ष का अंक: 1626।

वेटिकन में स्थित, सेंट पीटर बेसिलिका पुनर्जागरण वास्तुकला का सबसे प्रसिद्ध टुकड़ा है। कई प्रसिद्ध उस्तादों ने रचना पर काम किया (एंटोनियो दा सांगल्लो सहित)। हालांकि माइकल एंजेलो ने इसे खरोंच से नहीं बनाया था, कैथेड्रल हमारे समय में उस रूप में जीवित रहा है जिसमें बुओनारोती की कल्पना की गई थी।

2. आदम की रचना।

प्रकार: भित्ति चित्र।
निर्माण का वर्ष: 1512।

पुनर्जागरण चित्रकला की आधारशिला, द क्रिएशन ऑफ़ एडम, सिस्टिन चैपल की छत पर स्थित है, जिसने कई अनुयायियों और बड़ी संख्या में पैरोडी को जन्म दिया है।

1. डेविड।

प्रकार: संगमरमर की मूर्ति।
निर्माण का वर्ष: 1504।

संभवतः माइकलएंजेलो का सबसे प्रसिद्ध काम बाइबिल चरित्र डेविड की उत्कृष्ट कृति है, जो गोलियत से लड़ने के लिए तैयार है। डेविड और गोलियत का विषय उस समय की कला में काफी लोकप्रिय था। उदाहरण के लिए, कारवागियो के पास इस भूखंड के लिए समर्पित तीन काम हैं।

कोलोसल 5.17 मीटर ऊंची प्रतिमा माइकल एंजेलो की असाधारण तकनीकी कौशल के साथ-साथ प्रतीकात्मक कल्पना की शक्ति को प्रदर्शित करती है।

माइकल एंजेलो द्वारा 10 प्रतिष्ठित काम अद्यतन: २ अक्टूबर २०१ 2017 लेखक द्वारा: ग्लेब

माइकलएंजेलो का जन्म 6 मार्च, 1475 को अरेज़ियो के उत्तर में कैप्रीज़ के टस्कन शहर में हुआ था, जो एक नगर पार्षद लोदोविको बुओनारोती के घर में एक दुर्दांत फ़्लोरेंटाइन रईस था। पिता अमीर नहीं थे, और गाँव में उनकी छोटी संपत्ति से होने वाली आय मुश्किल से कई बच्चों को सहारा दे पाती थी। इस संबंध में, उसे माइकल एंजेलो को एक नर्स को देने के लिए मजबूर किया गया था, उसी गांव के एक "स्कार्पिलीनो" की पत्नी, जिसे सेसिग्नानो कहा जाता है। वहाँ, एक विवाहित जोड़े टोपोलिनो द्वारा उठाए गए, लड़के ने मिट्टी पढ़ना और लिखना और लिखने से पहले छेनी का उपयोग करना सीखा। 1488 में, माइकल एंजेलो के पिता ने खुद को अपने बेटे के झुकाव के लिए इस्तीफा दे दिया और उन्हें एक कार्यशाला में प्रशिक्षु के रूप में रखा। तो जीनियस का फूल शुरू हुआ।

1) द न्यूयॉर्क टाइम्स के अमेरिकी संस्करण के अनुसार, हालांकि माइकल एंजेलो ने अक्सर नुकसान के बारे में शिकायत की थी, और अक्सर एक गरीब आदमी के रूप में संदर्भित किया जाता था, 1564 में, जब उनकी मृत्यु हो गई, तो उनका भाग्य आधुनिक संदर्भ में लाखों डॉलर के बराबर था।

2) माइकल एंजेलो की रचनाओं की एक विशिष्ट विशेषता नग्न मानव आकृति है, जिसे सबसे छोटे विवरण में निष्पादित किया गया है और इसकी प्रकृतिवाद में हड़ताली है। हालांकि, अपने करियर की शुरुआत में, मूर्तिकार मानव शरीर की विशेषताओं को इतनी अच्छी तरह से नहीं जानता था। और उन्हें उन्हें सीखना था। उन्होंने मठ के मुर्दाघर में ऐसा किया, जहां उन्होंने मृत लोगों और उनके प्रवेश द्वार की जांच की।

स्रोत: wikipedia.org 3) अन्य कलाकारों के काम के बारे में उनके कास्टिक निर्णय का बहुत कुछ हमारे पास आया है। उदाहरण के लिए, यहाँ बताया गया है कि उसने किस तरह से किसी के चित्र में मसीह के लिए दुःख का चित्रण किया है: "सचमुच, उसे देखना दुःख है।" एक और रचनाकार, जिसने एक तस्वीर चित्रित की, जहाँ बैल सबसे अच्छा निकला, माइकल एंजेलो से उसके काम के बारे में ऐसी टिप्पणी प्राप्त की: "हर कलाकार खुद को अच्छी तरह से पेंट करता है।"

4) सबसे बड़े कार्यों में से एक सिस्टिन चैपल की तिजोरी है, जिस पर उन्होंने 4 साल तक काम किया। कार्य को व्यक्तिगत भित्तिचित्रों द्वारा दर्शाया गया है, जो एक साथ इमारत की छत पर एक विशाल रचना का प्रतिनिधित्व करते हैं। माइकल एंजेलो ने पूरी तस्वीर और उसके व्यक्तिगत हिस्सों को अपने सिर में रखा। काम के दौरान कोई प्रारंभिक रेखाचित्र आदि नहीं थे, उन्होंने किसी को कमरे में नहीं जाने दिया, यहां तक \u200b\u200bकि पोप को भी नहीं।

स्रोत: wikipedia.org

5) जब माइकल एंजेलो ने अपना पहला "पिएटा" समाप्त किया और सेंट पीटर बेसिलिका (उस समय माइकल एंजेलो केवल 24 वर्ष का था) में प्रदर्शित किया गया था, अफवाहें लेखक तक पहुंच गईं कि मुंह के शब्द ने इस काम का श्रेय एक अन्य मूर्तिकार - क्रिस्टोफोरो सोलारी को दिया। फिर माइकल एंजेलो ने वर्जिन मैरी के बेल्ट पर नक्काशी की: "यह फ्लोरेंटाइन माइकल एंजेलो बुओनरोटी द्वारा किया गया था।" बाद में, उन्होंने गर्व की इस चमक पर पछतावा किया और फिर कभी अपनी मूर्तियों पर हस्ताक्षर नहीं किए - यह एकमात्र है।

6) माइकल एंजेलो ने 60 साल की उम्र तक महिलाओं के साथ संवाद नहीं किया। यही कारण है कि उनकी महिला मूर्तियां पुरुष निकायों से मिलती जुलती हैं। केवल अपने सातवें दशक में वह अपने पहले प्यार और संग्रह से मिले। वह खुद पहले से ही चालीस से अधिक उम्र की थी, वह एक विधवा थी और कविता में सांत्वना पाई।

7) मूर्तिकार किसी को समान नहीं मानता था। कभी-कभी वह सत्ता में उन लोगों से मिलता था, जिन पर वह निर्भर था, लेकिन उनसे निपटने में उसने अपना अदम्य स्वभाव दिखाया। एक समकालीन के अनुसार, उसने चबूतरे में भी भय पैदा किया। लियो एक्स ने माइकल एंजेलो के बारे में कहा: “वह भयानक है। आप उससे नहीं निपट सकते। ”

8) माइकल एंजेलो ने कविता लिखी:

और यहां तक \u200b\u200bकि फोएबस एक बार में अपनी किरण के साथ पृथ्वी के ठंडे दुनिया को गले लगाने में सक्षम नहीं है। और हम रात के घंटे से भी ज्यादा डरते हैं, एक संस्कार की तरह, जिसके आगे मन मुरझा जाता है। रात को प्रकाश से चलता है, जैसा कि कुष्ठ रोग से है, और पिच अंधेरे से सुरक्षित है। एक शाखा या ट्रिगर क्लिक का क्रंच उसकी पसंद के अनुरूप नहीं है - वह बुरी नजर से डरता है। मूर्ख उसके सामने साष्टांग प्रणाम करते हैं। जाहिर है, एक विधवा रानी की तरह, वह फायरफ्लाइज को मारने से बुरा नहीं मानती। हालांकि पूर्वाग्रह मजबूत है, सूरज की रोशनी से एक छाया पैदा होता है और सूर्यास्त में रात में बदल जाता है।

9) अपनी मृत्यु से पहले, उन्होंने कई स्केच जलाए, यह महसूस करते हुए कि उनके कार्यान्वयन के लिए कोई तकनीकी साधन नहीं था।

10) डेविड की प्रसिद्ध मूर्ति को माइकल एंजेलो ने एक अन्य मूर्तिकार से छोड़े गए सफेद संगमरमर के टुकड़े से बनाया था, जिसने इस टुकड़े के साथ काम करने की असफल कोशिश की और फिर उसे फेंक दिया।

जब वे कहते हैं कि माइकल एंजेलो एक प्रतिभाशाली है, तो वे न केवल उसकी कला के बारे में एक निर्णय व्यक्त करते हैं, बल्कि उसे एक ऐतिहासिक मूल्यांकन भी देते हैं। प्रतिभाशाली, सोलहवीं शताब्दी के लोगों के दिमाग में, मानव आत्मा को प्रभावित करने वाली एक प्रकार की अलौकिक शक्ति थी, रोमांटिक युग में इस बल को "प्रेरणा" कहा जाएगा।
दिव्य प्रेरणा के लिए अकेलेपन और प्रतिबिंब की आवश्यकता होती है। कला के इतिहास में, माइकल एंजेलो पहला अकेला कलाकार है, जिसने अपने आसपास की दुनिया के साथ लगभग निरंतर संघर्ष किया, जिसमें वह खुद को विदेशी और अशांत महसूस करता है।
6 मार्च, 1475 को सोमवार को, Caprese के छोटे से शहर में, एक पुरुष बच्चे का जन्म पॉडेस्टा (शहर के गवर्नर) Chiusi और Caprese के घर हुआ। फ्लोरेंस के पुराने बुओनारोती परिवार की पारिवारिक पुस्तकों में, एक खुश पिता की इस घटना का एक विस्तृत रिकॉर्ड है, जिसे उसके हस्ताक्षर द्वारा सील किया गया है - लो लोदोविको डि लियोनार्दो द बूनारोती सिमोनी।
पिता ने अपने बेटे को फ्लोरेंस के फ्रांसेस्को डा उरबिनो के स्कूल में भेजा। लड़के को लैटिन व्याकरण के इस पहले संकलक से लैटिन शब्दों को जोड़ना और संयुग्मित करना सीखना था। लड़का स्वभाव से बेहद जिज्ञासु था, लेकिन लैटिन ने उसे उदास कर दिया। शिक्षण खराब से बदतर होता चला गया। व्यथित पिता ने इसके लिए आलस और लापरवाही को जिम्मेदार ठहराया, विश्वास नहीं, बेशक, अपने बेटे के बुलावे में। उसने अपने शानदार करियर के लिए सपना देखा, अपने बेटे को किसी दिन उच्च नागरिक पदों पर देखने का सपना देखा।
लेकिन, अंत में, पिता ने अपने बेटे के कलात्मक झुकाव के लिए खुद को इस्तीफा दे दिया और एक दिन, पेन लेते हुए लिखा: "एक हजार चार सौ अट्ठाईस, 1 अप्रैल, मैं, लॉडोविको, लायनार्डो - बुओनारोती के बेटे, मेरे बेटे माइकल एंजेलो को डॉमेनिको और डेविड घिरालंदियो को जगह दें। निम्नलिखित शर्तों पर अब से तीन साल के लिए: माइकल एंजेलो ने अपने शिक्षकों के साथ इन तीन वर्षों तक पेंटिंग में अभ्यास के लिए एक छात्र के रूप में, और इसके अलावा, वह सब कुछ किया जो उनके स्वामी उन्हें आदेश देते हैं; अपनी सेवाओं के लिए इनाम में, डोमिनिको और डेविड ने उन्हें 24 फूल दिए: पहले साल में छह, दूसरे में आठ और तीसरे में दस; केवल 86 लिवर। "
घिरलैंडियो की कार्यशाला में, वह लंबे समय तक नहीं रहे, क्योंकि वह एक मूर्तिकार बनना चाहते थे, और डोन्टेल्लो के अनुयायी बर्टोल्डो के लिए प्रशिक्षु बन गए, जिन्होंने पियाज़ा सैन मार्को में मेडिसी बगीचों में कला विद्यालय का निर्देशन किया। जीवनीकारों का कहना है कि वह वहां के पुराने प्रिंटों से आकर्षित होने के साथ-साथ नकल करने में भी लगे हुए थे, जिससे उन्हें काफी सफलता मिली।
युवा कलाकार को तुरंत लोरेंजो द मैग्निफ़िकेंट द्वारा देखा गया, जिसने उसे संरक्षण प्रदान किया और उसे दार्शनिकों और लेखकों के अपने नियोप्लाटोनिक सर्कल से परिचित कराया। पहले से ही 1490 में, वे बहुत युवा माइकल एंजेलो बुओनारोती की असाधारण प्रतिभा के बारे में बात करने लगे। 1494 में, चार्ल्स VIII के सैनिकों के दृष्टिकोण के साथ, उन्होंने फ्लोरेंस को छोड़ दिया, 1495 में इसे वापस कर दिया। इक्कीस वर्ष की उम्र में, माइकल एंजेलो रोम चले गए, और फिर 1501 में अपने गृहनगर लौट आए।
दुर्भाग्य से, माइकल एंजेलो के शुरुआती चित्रों के बारे में बहुत कम जानकारी है। एकमात्र पूर्ण और संरक्षित पेंटिंग टोंडो "द होली फैमिली" है। इस टोंडो के निर्माण के समय के बारे में कोई सटीक दस्तावेजी डेटा नहीं है (टोंडो एक चित्रफलक पेंटिंग या मूर्तिकला का काम है जिसका एक गोल आकार है)।
तस्वीर की रचना मैडोना की आकृति पर हावी है। वह युवा और सुंदर, शांत और राजसी है। माइकल एंजेलो ने अपने जटिल आंदोलन के कारण और अधिक विस्तार से बताना आवश्यक नहीं समझा। लेकिन इस आंदोलन से यह ठीक है कि मैडोना, जोसेफ और बच्चे एक पूरे में जुड़े हुए हैं। यह एक साधारण खुशहाल परिवार नहीं है। यहां आत्मीयता का कोई निशान नहीं है। यह एक आलीशान "पवित्र परिवार" है।

में 1504 में, फ्लोरेंटाइन सिग्नोरिया ने पलाज़ो वेकोचियो में ग्रैंड काउंसिल हॉल की दीवारों को सजाने के लिए प्रसिद्ध कलाकारों लियोनार्डो दा विंची और माइकल एंजेलो से दो भित्तिचित्रों को कमीशन किया। लियोनार्डो ने "अंगारी की लड़ाई", और माइकल एंजेलो - "काचिनस की लड़ाई" की छवि के साथ कार्डबोर्ड बनाया।
लियोनार्डो के विपरीत, माइकल एंजेलो तस्वीर में लड़ाई नहीं, बल्कि स्नान करने वाले सैनिकों को चित्रित करना चाहते थे, जो एक अलार्म सुनते हैं, पानी से बाहर निकलने के लिए दौड़ते हैं। कलाकारों द्वारा अठारह आंकड़े चित्रित किए गए थे, उन सभी को गति में।
1506 में, दोनों डिब्बों को प्रदर्शित किया गया था। हालाँकि, भित्ति चित्रों को कभी चित्रित नहीं किया गया था। गत्ता "बैटल ऑफ कैचिन", जो माइकल एंजेलो के किसी भी अन्य काम से अधिक समकालीनों द्वारा सराहा गया, की मृत्यु हो गई: इसे टुकड़ों में काट दिया गया और विभिन्न हाथों में बेच दिया गया, जब तक कि इसके अंतिम टुकड़े एक ट्रेस के बिना गायब नहीं हो गए। वसारी, जिसने इसके कुछ हिस्सों को देखा, का कहना है कि "यह मानव की तुलना में एक दिव्य रचना थी", और मूर्तिकार बेनवेन्यूटो सेलिनी, जिनके पास कार्टून - और माइकल एंजेलो और लियोनार्डो दोनों का अध्ययन करने का अवसर था - गवाही देते हैं कि वे "पूरी दुनिया के लिए एक स्कूल हैं।"
वासारी नोट करते हैं कि माइकल एंजेलो ने अपने कार्डबोर्ड में विभिन्न तकनीकों का इस्तेमाल किया, अपनी ड्राइंग की सही महारत दिखाने की कोशिश कर रहा था: “अभी भी कई आंकड़े थे, समूहों में एकजुट और अलग-अलग तरीकों से स्केच: कुछ की रूपरेखा चारकोल के साथ उल्लिखित थी, दूसरों को स्ट्रोक के साथ खींचा गया था, अन्य छायांकन और रंगों से भरे हुए थे। उन्हें चाक के साथ रखा गया है, क्योंकि वह (माइकल एंजेलो) इस मामले में अपना सारा कौशल दिखाना चाहते थे। "
1505 में, पोप जूलियस द्वितीय ने माइकल एंजेलो को अपने पास बुलाया। उन्होंने अपने जीवनकाल में अपने लिए एक योग्य मकबरा बनाने का फैसला किया। तीस से अधिक वर्षों से, इस मकबरे से जुड़ी अनगिनत जटिलताएँ माइकल एंजेलो के जीवन की त्रासदी हैं। इस परियोजना को बार-बार बदला गया और पूरी तरह से फिर से काम किया गया, जब तक कि पूरी तरह से समाप्त हो चुके कलाकार, अन्य आदेशों के साथ अपने घटते वर्षों में व्यस्त, विनकोली में सैन पिएत्रो के चर्च में स्थापित कब्र के कम संस्करण के लिए सहमत हुए।
माइकल एंजेलो ने 1508 में जूलियस II द्वारा सिस्टिन चैपल की तिजोरी को चित्रित करने के लिए दिए गए कमीशन के साथ अनिच्छा से सहमति व्यक्त की। मूल योजना के अनुसार, केवल बारह प्रेरितों और सबसे आम सजावटी सजावट को प्लैफॉन्ड पर संबंधित lunettes में चित्रित किया जाना चाहिए था।
"लेकिन पहले से ही काम शुरू कर दिया है," माइकल एंजेलो ने लिखा, "मैंने देखा कि यह गरीब दिखाई देगा, और मैंने पोप से कहा कि यह अकेले प्रेरितों के साथ खराब होगा। पिताजी ने पूछा क्यों? मैंने उत्तर दिया: क्योंकि वे स्वयं गरीब लोग थे। फिर वह सहमत हो गया और मुझसे कहा कि जैसा मैं जानता हूं वैसा ही अभिनय करो ... "
में और। सुरीकोव ने पी.पी. चिस्त्यकोव: "पैगंबर, भाई-बहन, प्रचारक और सेंट के दृश्य लेखनी पूरी तरह से उंडेल दी गई है, उन्हें कहीं भी नहीं रखा गया है, और चित्रों के अनुपात को छत के पूरे द्रव्यमान में बनाए रखा गया है।
“शुरू में, माइकल एंजेलो छोटी रचनाओं के साथ तिजोरी को चित्रित करना चाहते थे, लगभग सजावटी, लेकिन फिर उन्होंने इस विचार को छोड़ दिया। वह तिजोरी पर अपना खुद का पेंटेड आर्किटेक्चर बनाता है: शक्तिशाली खंभे को कोर्पिस और मेहराब का समर्थन करते हुए लगता है, चैपल के अंतरिक्ष में "फेंका गया"। इन स्तंभों और मेहराबों के बीच के सभी स्थान मानव आकृतियों की छवियों से भरे हुए हैं। माइकल एंजेलो द्वारा चित्रित यह "वास्तुकला" पेंटिंग का आयोजन करता है, एक रचना को दूसरे से अलग करता है।
चैपल में प्रवेश करने वाला व्यक्ति तुरंत भित्ति-चित्रों के पूरे चक्र को देखता है: अभी तक व्यक्तिगत आंकड़ों और दृश्यों की जांच करना शुरू नहीं करता है, वह भित्तिचित्रों का पहला सामान्य विचार प्राप्त करता है और मास्टर दुनिया के इतिहास को कैसे बताता है ...
दुनिया का पूरा इतिहास, बेहद दुखद और व्यक्तिगत रूप से पढ़ा गया, सिस्टिन चैपल के भित्ति चित्रों में हमारे सामने आता है। इन भव्य भित्तिचित्रों पर, माइकल एंजेलो अपनी महान आत्मा के समान एक दुनिया का निर्माण करते हैं - एक विशाल, जटिल दुनिया, गहरी भावनाओं और अनुभवों से भरा हुआ ”(आई। तुचकोव)।
जिन्होंने पहले और अब दोनों को देखा, सिस्टिन शेड थे और उन्हें हिला दिया जाएगा। इसके लिए सबूत का एक द्रव्यमान है, बर्नार्ड बर्नसन द्वारा उनमें से एक, सबसे बड़ी समकालीन कला समीक्षक: "माइकल एंजेलो ... ने एक ऐसे व्यक्ति की छवि बनाई जो पृथ्वी को अधीन कर सकता है, और जो जानता है, शायद पृथ्वी से अधिक।" "कला के वास्तव में महान कार्य के रूप में, यह पेंटिंग अपनी वैचारिक अवधारणा के संदर्भ में असीम रूप से व्यापक और विविध है, ताकि सबसे विविध मानसिकता के लोग ... यह चिंतन करते समय एक धन्य रोमांच का अनुभव करें ... इस छत पर, जैसा कि यह था, मानव जीवन की विशाल लहरें, शाफ्ट के बाद शाफ्ट के साथ हमारे पूरे भाग्य रोल की ... "(एल। कशिमोव)।
इस पेंटिंग का निर्माण कलाकार के लिए दर्दनाक और कठिन था। माइकल एंजेलो को मचान का निर्माण करना है, अपनी पीठ पर झूठ बोलना है। कोंडिवी का कहना है कि सिस्टिन चैपल को चित्रित करते हुए, "माइकल एंजेलो ने अपनी आँखों को तिजोरी को देखना सिखाया ताकि बाद में, जब काम खत्म हो गया और वह अपना सिर सीधा रखने लगे, तो उन्होंने लगभग कुछ भी नहीं देखा; जब उन्हें पत्र और कागजात पढ़ने होते थे, तो उन्हें उन्हें अपने सिर के ऊपर ऊँचा रखना होता था। कम से कम वह उसके सामने नीचे देखने के पढ़ने की आदत डालने लगा।
माइकल एंजेलो ने खुद जंगलों में अपनी स्थिति इस प्रकार बताई है:

हार्पी छाती; मुझे चुदवाने के लिए खोपड़ी
कूबड़ पर चढ़ा; और अंत में दाढ़ी;
और ब्रश से चेहरे तक, एक burda बहती है,
मुझे एक ताबूत की तरह ब्रोकेड में रखकर ...

1513 में पोप द्वारा मेडिसी परिवार से लियो एक्स के चुनाव ने अपने गृहनगर के साथ कलाकार के संबंध को नवीनीकृत करने में मदद की। 1516 में, नए पोप ने उसे ब्रुनेलेस्की द्वारा निर्मित चर्च ऑफ सैन लोरेंजो के मुखौटे को डिजाइन करने के लिए कमीशन किया। यह पहला स्थापत्य क्रम था। माइकल एंजेलो खदानों में एक लंबा समय बिताते हैं, आगामी काम के लिए संगमरमर का चयन करते हैं। वह चैपल पर काम शुरू करता है, लेकिन 1520 में पोप लियो एक्स ने सैन लोरेंजो के अग्रभाग के निर्माण के लिए अनुबंध की घोषणा की। कलम के स्ट्रोक से कलाकार के चार साल के काम नष्ट हो गए।
1524 में माइकल एंजेलो ने लॉरेंजियाना लाइब्रेरी का निर्माण शुरू किया। फ्लोरेंटाइन गणराज्य के पतन ने माइकल एंजेलो के जीवन में सबसे अधिक परेशान करने वाली अवधि को चिह्नित किया। अपनी दृढ़ गणतांत्रिक प्रतिबद्धता के बावजूद, माइकल एंजेलो आगामी घटनाओं से पहले अलार्म नहीं उठा सकता था: वह फेरारा और वेनिस (1529) में भाग गया, फ्रांस में शरण लेना चाहता था। फ्लोरेंस ने उसे एक विद्रोही और हताश घोषित किया, लेकिन फिर उसे माफ कर दिया और उसे वापस आने के लिए आमंत्रित किया। छिपने और जबरदस्त पीड़ा का अनुभव करने के बाद, उन्होंने अपने मूल शहर के पतन को देखा और बाद में केवल पोप में बदल गए, जिन्होंने 1534 में सिस्टिन चैपल की पेंटिंग को पूरा करने का निर्देश दिया।
कलाकार फ्लोरेंस को अच्छे के लिए छोड़ देता है, जो टस्कनी के डची की राजधानी बन गया, और रोम में चला जाता है। एक साल बाद, पोप पॉल III ने उन्हें "वेटिकन के एक चित्रकार, मूर्तिकार और वास्तुकार" के रूप में नियुक्त किया, और 1536 में माइकल एंजेलो ने सिस्टिन चैपल की वेदी दीवार को चित्रित करना शुरू किया। वह अपने सबसे प्रसिद्ध काम - पेंटिंग "द लास्ट जजमेंट" बनाता है। उन्होंने छह साल तक इस भित्ति चित्र पर काम किया।
“दुनिया भर में फैसले का विषय पुराने माइकल एंजेलो के करीब था। पृथ्वी पर उन्होंने दुःख और अन्याय को देखा; और इसलिए, अपने इस काम में, वह मानवता पर निर्णय लेते हैं।
रचना के केंद्र में, संत युवा और दुर्जेय मसीह को घेरते हैं। वे अपने सिंहासन के चारों ओर भीड़, उनके दुख का सबूत पेश करते हैं। वे मांग करते हैं, वे मांग करते हैं, और नहीं पूछते हैं, एक निष्पक्ष परीक्षण। भयभीत होकर, मैरी अपने पुत्र और मसीह के साथ सिंहासन से उठती है, मानो उस पर आगे बढ़ते लोगों को हटा देती है। नहीं, यह एक प्रकार का और क्षमाशील ईश्वर नहीं है, यह माइकल एंजेलो के शब्दों में, "निर्णय का ब्लेड और क्रोध का भार है।" उसके इशारे का पालन करते हुए, मृतक पृथ्वी की गहराई से अदालत के सामने पेश होता है। एक लोहे की अनिवार्यता के साथ, वे ऊपर की ओर उठते हैं, उनमें से कुछ स्वर्ग में प्रवेश करते हैं, और कुछ नरक में फेंक दिए जाते हैं। आतंक के साथ पागल, पापी गिर जाते हैं। और नीचे, चारोन मिनोस की बाहों में फेरी लगाने के लिए उनका इंतजार कर रहा है। नीचे बाईं ओर शुरू, मानव शरीर का गोल नृत्य, एक चक्र पूरा करते हुए, नरक की पूर्व संध्या पर नीचे दाईं ओर बंद हो जाता है।
"द लास्ट जजमेंट" की कल्पना उतनी ही भव्य रूप से की गई है, जितनी कि अराजकता में ब्रह्मांड के गायब होने से पहले अंतिम क्षणों के रूप में, उनके सूर्यास्त से पहले देवताओं का सपना ... "(बर्नसन)।
पॉल III ने अब हर बार चैपल का दौरा किया। एक दिन वह समारोह के अपने गुरु बैजियो दा सेसेना के साथ वहां गए।
- आप इन आंकड़ों को कैसे पसंद करते हैं? - पापा ने उससे पूछा।
“मैं आपकी पवित्रता के लिए क्षमा चाहता हूं, लेकिन ये नग्न शरीर मुझे एक पवित्र मंदिर के लिए केवल निन्दा और अनुपयुक्त लगते हैं।
पिताजी ने कहा कुछ नहीं। लेकिन जब आगंतुकों ने छोड़ दिया, तो माइकल एंजेलो ने आक्रोश के साथ, एक ब्रश लिया और शैतान मिनोस को चित्रित किया, जिससे उन्हें समारोहों के पोप मास्टर को एक चित्र जैसा दिखता था। इस बारे में सुनकर, Biagio एक शिकायत के साथ पोप के पास गया। जिस पर उन्होंने उत्तर दिया: "बायोगियो, मेरे प्रिय, अगर माइकल एंजेलो ने तुम्हें पवित्रता में रखा होता, तो मैं तुम्हें वहां से छुड़ाने के लिए हर संभव प्रयास करता, लेकिन जब से उसने तुम्हें नरक में परिभाषित किया है, मेरा हस्तक्षेप बेकार है, वहां मेरे पास कोई शक्ति नहीं है।"
और मिनोस, समारोहों के मास्टर के सामंती चेहरे के साथ, इस समय तक तस्वीर में रहता है।

कैथोलिक प्रतिक्रिया के दौरान, सुंदर और मजबूत नग्न शरीर की बहुतायत के साथ माइकल एंजेलो की फ्रेस्को कुछ निंदनीय लग रही थी, खासकर जब आप वेदी के पीछे इसके स्थान पर विचार करते हैं। थोड़ा समय बीत जाएगा, और पोप पॉल IV ड्रैपरियों के साथ व्यक्तिगत पात्रों की नग्नता को रिकॉर्ड करने का आदेश देंगे। ड्रेपरियों को कलाकार के दोस्त डेनिले डा वोलेत्रा द्वारा बनाया गया था। शायद इसके द्वारा उन्होंने कैथोलिक प्रतिक्रिया के नेताओं द्वारा महान भित्ति विनाश से बचा लिया।
द लास्ट जजमेंट से स्नातक होने के बाद, माइकल एंजेलो अपने समकालीनों के बीच प्रसिद्धि के शिखर पर पहुंच गया। वह पिताजी के सामने अपना सिर नंगे करना भूल गया, और पिताजी ने अपने शब्दों में, इस पर ध्यान नहीं दिया। दादू और राजाओं ने उन्हें अपने पास बैठा लिया।
1542 से 1550 तक माइकल एंजेलो ने अपनी आखिरी पेंटिंग बनाई - वेटिकन में पाओलीना चैपल के दो भित्ति चित्र। जैसा कि ई। रोटेनबर्ग लिखते हैं: “दोनों भित्तिचित्र बहु-सम्मिश्रित रचनाएँ हैं जिनके केंद्रीय चरित्र के साथ उनके जीवन के निर्णायक क्षण को दर्शाया गया है, जो इस घटना के साक्षी हैं। माइकल एंजेलो के लिए यहां बहुत कुछ असामान्य दिखता है। हालाँकि भित्तिचित्र अपने आप में काफी बड़े हैं (प्रत्येक 6.2x6.61 मीटर मापने वाले), वे अब उस असाधारण पैमाने से संपन्न नहीं हैं जो पहले माइकल एंजेलो की छवियों का एक अभिन्न अंग था। कार्रवाई की एकाग्रता बहुत ही अजीब तरह से अभिनेताओं के फैलाव के साथ संयुक्त है, जो रचनाओं के भीतर अलग-अलग एपिसोड और अलग-अलग उद्देश्यों को बनाते हैं। लेकिन इस विरलता का एक एकल भावनात्मक स्वर द्वारा विरोध किया जाता है, बहुत ही मूर्त रूप से और अभिव्यक्त किया जाता है, वास्तव में, दर्शक पर इन कार्यों के प्रभाव का आधार - दमनकारी, त्रासदी लाने, अपनी वैचारिक अवधारणा के साथ सहज रूप से जुड़ा हुआ है। "
हाल के वर्षों में, माइकल एंजेलो सैन जियोवन्नी देई फियोरेंटिनी के चर्च की केंद्रीय योजना के डिजाइन पर काम कर रहा है, सांता मारिया मैगीगोर के चर्च में सेफोरा चैपल के लिए योजना को स्केच करना, पोर्टा पिया का निर्माण करना, और कैपिटल स्क्वायर को एक संक्षिप्त स्मारकीय रूप देना।
जीवन में, माइकल एंजेलो को कोमल स्नेह और सहानुभूति का पता नहीं था, और यह, बदले में, उनके चरित्र में परिलक्षित हुआ। "कला ईर्ष्या है," वह कहते हैं, "और पूरे व्यक्ति की आवश्यकता है।" "मेरे पास एक जीवनसाथी है, जिसके पास सब कुछ है, और मेरे बच्चे मेरे काम हैं।" एक महिला जो माइकल एंजेलो को समझती थी, उसके पास एक महान दिमाग और सहज रणनीति होनी चाहिए।
उनकी मुलाकात ऐसी ही एक महिला - विटोरिया कोलॉना, ड्यूक ऑफ अर्बन की पोती और प्रसिद्ध सैन्य नेता की विधवा, पेसकोरो की मार्किस से हुई, लेकिन बहुत देर हो चुकी थी: वह पहले से ही साठ साल की थी। विटोरिया विज्ञान, दर्शन, धर्म के सवालों में रुचि रखते थे, पुनर्जागरण के प्रसिद्ध कवि थे।
10 वर्ष की उम्र तक उनकी मृत्यु तक, उन्होंने लगातार कविताओं का आदान-प्रदान किया। उसकी मृत्यु माइकल एंजेलो के लिए एक भारी क्षति थी।
विटोरिया कोलोना की दोस्ती ने उसके लिए भारी नुकसान को नरम कर दिया - पहले उसके पिता का नुकसान, फिर भाइयों का, जिनमें से केवल लियोनार्ड रह गए, जिनके साथ माइकल एंजेलो ने अपनी मृत्यु तक सौहार्दपूर्ण संबंध बनाए रखा। सभी कार्यों और शब्दों में, हमेशा सजातीय, सुसंगत, स्पष्ट, एक सख्त विचारक और सम्मान और न्याय के व्यक्ति को माइकल एंजेलो में देखा जाता है, जैसा कि उनके कार्यों में है।
मरते हुए, माइकल एंजेलो ने एक छोटी इच्छाशक्ति छोड़ दी, जैसा कि जीवन में, वह वाचालता पसंद नहीं करता था। "मैं अपनी आत्मा भगवान को, अपना शरीर पृथ्वी को, अपनी संपत्ति अपने रिश्तेदारों को देता हूं," उन्होंने अपने दोस्तों को हुक्म दिया।
माइकल एंजेलो की 18 फरवरी, 1564 को मृत्यु हो गई। उनके शरीर को फ़्लोरेंस में सांता क्रूस के चर्च में दफनाया गया था।