पेरोव मछुआरे की पेंटिंग में क्या दर्शाया गया है। वासिली पेरोव, पेंटिंग "फिशरमैन": विवरण, दिलचस्प तथ्य। पेंटिंग "मछुआरे" का वर्णन

30.10.2019

वह केवल 48 वर्षों तक जीवित रहे, निरंतर गहन रचनात्मक कार्यों से भरे और बहुत कुछ युक्त रहे। वासिली पेरोव 19 वीं शताब्दी के मॉस्को पेंटिंग स्कूल के सबसे प्रमुख प्रतिनिधि हैं। वह यात्रा कला प्रदर्शनियों के प्रसिद्ध फैलोशिप के संस्थापकों में से एक थे। उनके काम की कई अलग-अलग अवधियां हैं, जिनमें से एक शैली चित्रकला की उत्कृष्ट कृति - द फिशरमैन "की है।

लोगों से और लोगों के लिए

अवैध नौकरशाही पुत्र, उसने अपना अंतिम नाम अपने गॉडफादर - वसीलीव से भी लिया, और मज़ाक करने वाला उपनाम, जो बाद में अंतिम नाम बन गया, सेक्स्टन से आया जिसने उसे पढ़ना और लिखना सिखाया। लड़के ने उसे अपनी कलमकारी से प्रभावित किया। वासिली पेरोव एक साधारण व्यक्ति के जीवन को अपनी सभी अभिव्यक्तियों में जानते थे - इसके सभी कष्ट और छोटी खुशियाँ। स्वाभाविक रूप से दी गई प्रतिभा की सभी शक्ति के साथ उन्हें व्यक्त करने के लिए - इसमें उन्होंने अपना मुख्य कार्य देखा।

युवा कलाकार की पहली प्रसिद्ध शैली की पेंटिंग, जो 1860 के बाद लिखी गई (पिछले वर्ष और कला अकादमी से स्नातक होने के तुरंत बाद), में रूसी जीवन की कुछ घटनाओं का आलोचनात्मक या व्यंग्यपूर्ण मूल्यांकन शामिल था। उदाहरण के लिए, उन्होंने प्रसिद्ध पेंटिंग "टी ड्रिंकिंग इन माय्टिची" (1862) में रूसी पादरी के हिस्से में निहित फरीसीवाद की निंदा की।

बाद में, वासिली पेरोव अपने चित्रों के सामान्य मनोवैज्ञानिक स्वर को गाढ़ा करते हैं, लोगों के सबसे रक्षात्मक हिस्से के लिए समर्पित भूखंडों में स्पष्ट रूप से ध्वन्यात्मक या दुखद नोट्स। एक दिलचस्प उदाहरण प्रसिद्ध ट्रोइका है, जिसे 1866 में लिखा गया था।

"शांत जुनून"

अपने जीवन और काम के अगले चरण में, वासिली पेरोव ने फिर से मानव जीवन के उद्देश्य से अपने दृष्टिकोण की प्रकृति को बदल दिया। वह अधिक चौकस और सशक्त हो जाता है, बारीक विवरण देखने में सक्षम होता है। इस समय, उनके प्रसिद्ध, लेखक सहित, चित्र दिखाई देते हैं, और शैली के कैनवस व्यंग्य से नहीं, बल्कि अच्छे हास्य या हल्के विडंबना से रंगे होते हैं।

पारंपरिक रूप से "क्विट पैशन" कहे जाने वाले पारंपरिक रूप से एक संख्या में कैनवस दिखाई दिए। इसमें 1870 में लिखा गया सुपर पॉपुलर "हंटर्स एट रेस्ट" (1871), "बर्ड्स", "डवकोट" (1874) और "बोटनिस्ट" (1874) शामिल हैं। उनमें से प्रत्येक एक साधारण व्यक्ति के साधारण और साधारण शौक के बारे में बताता है।

ये शौक अलग हैं। विभिन्न प्रकृति और मूल के लोग पेरोव की पेंटिंग में निवास करते हैं। लेकिन एक बात आम है: ये कैनवस नाटकीय भावनाओं की अभिव्यक्ति के साथ क्रियाओं के बारे में नहीं बताते हैं - निंदा, दया या सहानुभूति। "शांत जुनून" के बारे में चित्रों के नायकों में अक्सर हास्य या अच्छी विडंबना से भरी मुस्कान होती है। कोई कम मूल्यवान एक और भावना नहीं है जो इन कैनवस को एकजुट करती है - प्रकृति के साथ एकता की भावना। अपने चित्रात्मक कौशल के साथ, पेरोव इन अवधारणाओं के स्थायी महत्व पर जोर देता है। इस विषय पर वासिली पेरोव ने जो मुख्य बातें लिखीं, उनमें से एक "मछुआरा" (1871) है, जिसे 1873 में वियना में विश्व प्रदर्शनी में भी प्रस्तुत किया गया था।

शांतिपूर्ण दृश्य

91 सेंटीमीटर ऊंचे और 68 सेंटीमीटर चौड़े आयताकार कैनवास पर कलाकार एक बहुत ही शांतिपूर्ण दृश्य को दर्शाते हैं। ये आवेशपूर्ण रूप से दोषपूर्ण नहीं हैं, तीखे रूप से सामाजिक कैनवस, जिसके साथ वासिली पेरोव प्रबुद्ध रूसी जनता के लिए जाना जाता है। पेंटिंग "फिशरमैन" एक अलग तरह के मानव जुनून के बारे में बताता है। सभी संकेतों के द्वारा, यह मछुआरा अपनी खुशी के लिए नदी पर आया था, और भोजन प्राप्त करने के लिए नहीं, और वह किसी भी जरूरतमंद व्यक्ति की तरह नहीं दिखता था।

जिस ध्यान से कलाकार अपने नायक, अपने मछली पकड़ने के उपकरण, आस-पास के परिदृश्य की जांच करता है, उसे देखते हुए, यह स्पष्ट हो जाता है कि वह मानव जीवन के ऐसे भरने को महान नायकों के ऐतिहासिक कारनामों या घटनाओं से कम महत्वपूर्ण नहीं मानता है। वैश्विक नाटकों और त्रासदियों का चरित्र।

मुख्य चरित्र

सभी दर्शकों का ध्यान चित्र के केंद्रीय चरित्र पर खींचा गया है, जो कैनवास के मुख्य स्थान पर है। फिर आपको यह भी याद रखने की आवश्यकता नहीं है कि वासिली पेरोव की पेंटिंग में कितने लोग हैं। पृष्ठभूमि में एक दूसरे मछुआरे को बैठाया जाता है, जो अपने रिग को स्थापित करने के कुछ महत्वपूर्ण व्यवसाय में व्यस्त होता है, जो एक छोटे जलाशय पर एक शांत सुबह की शांत सुबह के सामंजस्यपूर्ण हिस्से की तरह दिखता है।

क्षण के मनोविज्ञान को व्यक्त करने में कलाकार का कौशल प्रभावशाली है। वासिली पेरोव की पेंटिंग एक छोटे से क्षण के बारे में एक समृद्ध और आकर्षक कहानी है जिसने बहुत कुछ अवशोषित किया है।

वह वास्तव में उत्साह में तल्लीन है, ध्यान से फ्लोट को देख रहा है, पहले से ही थोड़ा झुका हुआ है, अपने हाथों को अपने घुटनों पर आराम कर रहा है और आगे झुक रहा है, शिकार को हुक करने के लिए मछली पकड़ने की छड़ी को तुरंत हथियाने के लिए तैयार है। किनारे के पास पानी की चिकनी सतह दर्पण की तरह शांत है। जाहिर है, फ्लोट सिर्फ काटने से झूलता है, और एक अनुभवी एंगलर ने पहली तरंगों को देखा जो इससे विकिरण कर रहे थे ...

सटीक विवरण

यह ज्ञात नहीं है कि वासिली पेरोव खुद मछली पकड़ने के शौकीन थे या नहीं। पेंटिंग "फिशरमैन" में एक प्रवेश होता है जो बोलता है। हम इस व्यवसाय के लिए नए नहीं हैं। उन्होंने सावधानीपूर्वक प्रक्रिया के लिए तैयार किया। उसके पास बैठने के लिए कुछ है, खराब मौसम से छिपाने के लिए कुछ खाने के लिए है। उसकी छड़ सिर्फ शाखाएं नहीं हैं। उनके पास विशेष धातु के जोड़ हैं। जाल तैयार है - अगर कोई विशेष रूप से बड़ा शिकार है, और पैरों में चांदी की घंटियों से सुसज्जित एक विशेष मछली पकड़ने की छड़ी है। इसके बारे में कोई संदेह नहीं है - यह एक पेशेवर है!

कोई केवल उस कौशल की प्रशंसा कर सकता है जिसके साथ चित्र के अग्रभाग को चित्रित किया गया है। पेरोव एक चित्रकार प्रतीत होते हैं, जो एक चमकते हुए या एक धातु के करतब के साथ पॉलिश किए गए जूतों पर सुबह की रोशनी को खेलने में कठिनाइयों को नहीं जानते हैं, और विवरण की सटीकता एक पाठ्यपुस्तक के योग्य है मछली पकड़ने का इतिहास!

मनुष्य प्रकृति का हिस्सा है

रचनात्मकता के पहले के चरणों के कार्यों में, पेरोव प्राकृतिक वातावरण का उपयोग एक नाटकीय भावना को चीरने के साधन के रूप में करता है, और द फिशरमैन में, एक व्यक्ति प्राकृतिक वातावरण में घुल जाता है, इसका एक अभिन्न अंग है।

सबसे अच्छा काटने सुबह में है! पहली किरणों ने पृष्ठभूमि में पेड़ के शीर्ष को रोशन किया, और पूरा आकाश पहले से दूधिया रोशनी से भर गया है, लेकिन रात के अवशेष अभी भी पानी से झूठ बोलते हैं, आने वाले दिन में शीतलता के साथ एक साथ घुलते हुए ...

मछली पकड़ने पर बिताए गए घंटे जीवन काल में शामिल नहीं हैं - क्या वैसिली पेरोव ने अपनी तस्वीर नहीं लिखी है? "द फिशरमैन" एक पेंटिंग है जो दर्शकों को एक हल्के, शांत मूड के साथ संपन्न करती है, इसलिए शायद ही कभी 19 वीं शताब्दी की रूसी शास्त्रीय पेंटिंग में पाया जाता है।

वीजी पेरोव की पेंटिंग "फिशरमैन" को कलाकार ने 1871 में चित्रित किया था। यह दिलचस्प है कि यह प्राचीन व्यापार की प्रक्रिया को विस्तार से प्रदर्शित करता है जो हमारे दिनों - मछली पकड़ने के लिए नीचे आ गया है। पेंटिंग को आश्चर्यजनक रूप से जीवंत और उज्ज्वल रंगों के साथ चित्रित किया गया है, जो चित्रित मछली पकड़ने के यथार्थवाद की भावना पैदा करता है।

मास्टर ने अपने काम के लिए साजिश को चुना न कि संयोग से, क्योंकि वह खुद अक्सर मछली पकड़ने का शौकीन था और किसी और की तरह, इस प्रक्रिया के मनोविज्ञान को नहीं समझता था। इसके अलावा, पेरोव अक्सर अपनी रचनाओं में सामान्य लोगों के जीवन और रीति-रिवाजों को चित्रित करना पसंद करते थे, जो कि इस कथानक में परस्पर जुड़ा हुआ है।

काम की संरचना में कई मानसिक रूप से हाइलाइट किए गए हिस्से शामिल हैं: एक टोपी में एक बुजुर्ग मछुआरे की छवि, मछली पकड़ने के लिए आवश्यक कई विशेषताओं के साथ एक मछली पकड़ने की जगह, और पहाड़ी पर पास में बैठे एक और मछुआरे की छवि।

अपनी गर्दन और चमकदार जूतों के चारों ओर बंधे हुए चमकीले दुपट्टे के साथ बड़े करीने से तैयार मछुआरे के फिगर को देखते हुए, थोड़ी हैरानी होती है: चित्र में लेखक को किसान या कार्यकर्ता नहीं, बल्कि एक धनी बुजुर्ग बताया गया है, जिसने पूरी तरह से आत्मसमर्पण कर दिया अपने प्रिय शौक के लिए। वह ध्यान से झील की सुबह की सतह पर तैरता हुआ तैरता है।

कलाकार द्वारा चित्रित मछली पकड़ने की बहुतायत, उनके ड्राइंग की गुणवत्ता और उनके स्थान का तर्क हड़ताली है - सब कुछ एंगलर द्वारा रखा गया है ताकि, यदि आवश्यक हो, तो आप बस अपने हाथ को बाहर खींचकर वांछित आइटम ले सकते हैं।

पृष्ठभूमि में, कलाकार ने एक और मछुआरे को चित्रित किया, जो एक बड़ी मछली को पकड़ने की उम्मीद में चुपचाप कीड़ा लगाता है। थोड़ा ऊँचा, एक पहाड़ी पर, एक बादल रहित सुबह के आकाश की पृष्ठभूमि के खिलाफ, उगते सूरज की किरणों में स्नान करते हुए, युवा बिर्च झूमते हैं।

चित्र का कथानक मनुष्य और प्रकृति के सामंजस्य को इंगित करता है, इस एकता के शांत आनंद की इच्छा।

वीजी पेरोव "मछुआरे" द्वारा पेंटिंग का वर्णन करने के अलावा, हमारी वेबसाइट में विभिन्न कलाकारों द्वारा चित्रों के कई अन्य विवरण हैं, जिनका उपयोग पेंटिंग पर एक निबंध लिखने के लिए तैयारी में किया जा सकता है, और बस काम के साथ अधिक पूर्ण परिचित के लिए अतीत के प्रसिद्ध आचार्यों के।

मोतियों से बुनाई

मोतियों से बुनाई न केवल उत्पादक गतिविधियों के साथ एक बच्चे के खाली समय लेने का एक तरीका है, बल्कि अपने हाथों से दिलचस्प गहने और स्मृति चिन्ह बनाने का एक अवसर भी है।

कलाकार ने 1871 में इस चित्र को चित्रित किया। यह एक घटना नहीं, बल्कि एक क्रिया को प्रदर्शित करता है। काम उज्ज्वल रंगों में लिखा गया है, जो इसे यथार्थवादी बनाता है। मछली पकड़ने के शिल्प को चित्रित करके, जैसा कि उन दिनों में किया गया था और संभवतः अभी भी कर रहे हैं। कलाकार स्वयं मछली पकड़ना पसंद करता था, और वह मछली पकड़ने की चिंता करने वाली पूरी प्रक्रिया से परिचित था। सामान्य तौर पर, पेरोव उन तस्वीरों में गौरव पाने में सफल रहे जिनमें उन्होंने सामान्य लोगों के जीवन और उनके रीति-रिवाजों को दर्शाया।

तस्वीर में हम एक बुजुर्ग व्यक्ति को उसके चेहरे पर आश्चर्य के साथ देखते हैं। एंगलर की गर्दन के चारों ओर बंधे एक उज्ज्वल दुपट्टा ध्यान आकर्षित करता है। हैरानी की बात है कि, कलाकार ने नायक या किसान को नहीं, बल्कि एक आदमी को चित्रित किया, जो बहुतायत में रहता है और अपने खाली समय में मछली पकड़ने में लगा रहता है। आदमी बहुत करीने से तैयार है और अच्छा लग रहा है। उसकी टकटकी में कोई थकान या उदासी नहीं है, इसके विपरीत, उसकी टकटकी चंचल और आसान है, यह स्पष्ट है कि वह इस प्रक्रिया से दूर है। मछली पकड़ने के बर्तनों की संख्या भी ध्यान आकर्षित करती है। तस्वीर में, सब कुछ दर्शाया गया है ताकि अगर बूढ़े आदमी को अचानक कुछ चाहिए, तो वह आसानी से ले जाएगा और उसे बाहर तक पहुंचने की आवश्यकता नहीं है।

पीछे, कलाकार ने एक और मछुआरे को चित्रित किया, जो अपने प्रतिद्वंद्वी पर ईर्ष्या से देखता है और कीड़े को अधिक गहराई से डालता है, बूढ़े आदमी को दिखाने के लिए एक बड़ी मछली पकड़ने की उम्मीद करता है। यदि आप बारीकी से देखते हैं, तो आप सुबह के आकाश की पृष्ठभूमि के खिलाफ बिर्च देख सकते हैं। अपनी पेंटिंग के साथ, पेरोव हमें प्रकृति के साथ मनुष्य की सद्भाव और एकता की याद दिलाना चाहता था, हमें अपने शौक पर ध्यान देकर शहर की हलचल से अधिक बार विचलित होने की आवश्यकता है। कंप्यूटर गेम के सभी प्रकार के पीछे, हम भूल गए हैं कि वर्तमान की सराहना कैसे करें, और आभासी दुनिया में रहने और आभासी दोस्तों के साथ दोस्ती करने के लिए उपयोग किया जाता है। हमने आभासी दुनिया के लिए एक लत विकसित की है।

उनके काम की कई अलग-अलग अवधियां हैं, जिनमें से एक शैली चित्रकला की उत्कृष्ट कृति - द फिशरमैन "की है।

लोगों से और लोगों के लिए

"शांत जुनून"

ये शौक अलग हैं। चरित्र और मूल में भिन्न, लोग निवास करते हैं। लेकिन एक बात समान है: ये कैनवस नाटकीय भावनाओं की अभिव्यक्ति के साथ क्रियाओं के बारे में नहीं बताते हैं - निंदा, दया या सहानुभूति। "शांत जुनून" के बारे में चित्रों के नायकों में अक्सर हास्य या अच्छी विडंबना से भरी मुस्कान होती है। कोई कम मूल्यवान एक और भावना नहीं है जो इन कैनवस को एकजुट करती है - प्रकृति के साथ एकता की भावना। अपने चित्रात्मक कौशल के साथ, पेरोव इन अवधारणाओं के स्थायी महत्व पर जोर देता है। इस विषय पर वासिली पेरोव ने जो मुख्य बातें लिखीं, उनमें से एक "फिशरमैन" (1871) है, जिसे 1873 में वियना में विश्व प्रदर्शनी में भी प्रस्तुत किया गया था।