Chelyabinsk državna akademija kulture i umjetnosti

Kulturni fakultet

Test

od ruska literatura

"Karakteristike ženske proze"

Izveden: Student 2 kurseve

CSO GROUP № 208

Ekstramuralni

Strankana L.V.

Provjereno:L.N.TICHOMIROV

Čeljabinsk - 2008

1. Književni proces na kraju XX veka

2. Karakteristike male proze L. Ulitskaya

3. Originalnost umjetničkih djela u pričama T. Tolstoja

4. Specifičnosti "ženske proze"

Bibliografija

1. Književni proces na kraju XX veka

Sredinom 1980-ih 20. stoljeća, sovjetska vrsta mentaliteta urušena je s "Perestroikom" koja se dogodila u zemlji, urušena je socijalna osnova univerzalnog razumijevanja stvarnosti. Nesumnjivo, ogledalo se u književnom procesu kraja stoljeća.

Uz još uvijek postojeći regulatorni socijalizam, koji je jednostavno "lijevo" u Maskolt: Detektivi, TV emisije - smjer u kojem je umjetnik u početku siguran da zna istinu i može izgraditi model svijeta koji će ukazati na a svijetla budućnost; Uz one koji su već proglasili postmodernizam sa svojom mitologijom stvarnosti, samoregulirajući haos, potraga za kompromisom između haosa i prostora (T. Tolzaya "Kysh", V. Pelevin "Omon Ra" itd.); Zajedno s tim, u 90-ima objavljuju se niz radova koji se oslanjaju na tradiciju klasičnog realizma: A. Azolski "Diverzijski", L. Ulitskaya "Merry Sahrana" i drugi. Tada je postalo jasno da tradicije Ruski realizam XIX veka, uprkos krizi. Roman kao glavni žanr realizma, ne samo nije umro, pa čak i obogaćen, pozivajući se na iskustvo vraćene literature (V. Maksimov, A. Predashin itd.). I to zauzvrat pokazuje da pokušaji upropasti tradicionalno razumevanje i objašnjenje uzročno-vezanih odnosa, jer Realizam može raditi samo kada je moguće otkriti ove kauzalne odnose. Pored toga, potrealizam je počeo objašnjavati tajnu unutrašnjeg svijeta osobe kroz okolnosti koje ovaj psihološki oblik, traži objašnjenje fenomena ljudske duše.

Ali do sada, literatura takozvanog "novog vala" ostaje do kraja neistraženog, koja se pojavila u 70-ima XX veka. Ta je literatura bila vrlo nehomogena, a autori su često ujedinili samo hronologiju pojave radova i ukupnu želju za pronalaženjem novih umjetničkih oblika. Među radovima "novog vala" su bile knjige koje su počele zvati "ženska proza": T. Debela, u Tokarevu, L. Ulitskaya, L. Petruševskaya, Shcherbakova itd. I još uvijek nema jednoglasne odluke o tome Kreativne metode Ovi pisci .. Nakon svega, odsustvo "uspostavljenog tabua" i sloboda govora pružaju priliku piscima iz različitih pravaca bez ograničenja za izražavanje svog. Umjetnički položaj, a fuzija umjetničke kreativnosti postala je estetska pretraga za sebe. Možda ovo objašnjava nepostojanje niti jednog stanovišta na kreativnost pisaca "novog vala". Dakle, na primjer, ako mnoge književne krunice definiraju T. Tolly kao postmoderni pisac, a zatim s L. Ulitskaya pitanje je složenije. Neki vide predstavnika "ženske proze" u njemu, drugi ga vide kao "postmodernistički", treći - predstavnik moderne ne-sedamnastinosti. Postoje sporovi oko ovih imena, međusobno ekskluzivne presude ne zvuče ne samo o kreativnoj metodi, već i o smislu Alluzius-a, ulozi autora, odabirom parcela, odabirom. Sve to ukazuje na složenost i dvosmislenost percepcije umjetničkog teksta predstavnika "ženske proze".

2. Karakteristike male proze L. Ulitskaya

Jedan od svijetlih predstavnika moderne literature je L. Ulitskaya. U svojim radovima stvorila je poseban, uglavnom jedinstveni umjetnički svijet.

Prvo, napominjemo da su mnoge njene priče posvećene ne danas, već vrijeme početka stoljeća, rata ili poslijeratnog vremena.

Drugo, autor urođava čitatelja u jednostavan i istovremeno potlačeni život običnih ljudi, u svojim problemima i iskustvima. Nakon čitanja priča, postoji ozbiljan osjećaj sažaljenja za heroje i istovremeno beznadež. Ali uvijek iza toga, Ulitska leži problemi sa svim i svima: problemima odnosa ljudi.

Dakle, u primer, u pričama "ljudi izabranih" i "kćer Buhara" uz pomoć vrlo manjih privatnih priča podižu ogroman krevet života, što uglavnom ne znamo da ne znamo, a mi ne želimo Da znam, bježi od njega. Ovo su priče o osobama sa invaliditetom, siromašnima i prosjacima ("izabrani ljudi") o ljudima koji pate od Down sindroma ("kćer Buhara").

Nema osobe, prema L. Ulitovu, ne rađa se za patnju i bolove. Svi su dostojni biti sretni, zdravi i prosperitetni. Ali čak je i najsrećnija osoba data da shvati tragediju života: bol, strah, usamljenost, bolest, patnja, smrt. Ne mogu svi ponizno prihvatiti svoju sudbinu. I najviša mudrost, prema autoru, je naučiti kako vjerovati, biti u stanju poniziti sa neizbježnim, ne zavijte nečijoj drugoj sreći, već da budem sretan, bez obzira na to. A samo onaj koji je shvatio sreću može pronaći sreću i prihvatila odredište. Zbog toga su pacijenti sa Daun Mila i Grigory sindrom u priči "kćer Buhara" spustili ulicu, držeći se za ruke, "kako u ružnim okruglim naočarima koje su ga izdale besplatno", svi su se okrenuli od njih. Mnogi su pokazali prste na njih i čak se smijali. Ali nisu primijetili tuđi interes. Napokon, a sada postoji mnogo zdravih, punopravnih ljudi koji su mogla zavidjeti samo njihovoj sreći!

Zbog toga su bijedni, prosjaci, prosjaci iz Ulitske - izabrani ljudi. Jer su mudriji. Jer su znali istinsku sreću: sreća nije u bogatstvu, a ne u ljepoti, već u poniznosti, u zahvalnost zbog života, šta god da je u svijesti o vašem mjestu u životu, koje svi dođe do takvog zaključka dolazi katya, heroine Priča o "izabranim ljudima". Samo je potrebno shvatiti da je uvrijeđen Bog više pati više pa je ono što je ostalo lakše.

Izrazito obilježje proze L. Ulitske je miran način pripovijesti, a glavna prednost njene kreativnosti je autorska prava na njihove junake: Ulitskaya mita ne zanimaju samo za ljudsku osobu, a saosećanje za nju, koje se često neće susretiti u modernom literaturi.

Dakle, u pričama L. Ulitskaya uvijek postoji izlaz filozofskog i vjerskog nivoa razumijevanja života. Njeni likovi, u pravilu su "mali ljudi", stari ljudi, pacijenti, siromašni ljudi koji su društvu citirali - vođeni su principom: nikad ne pitajte "za šta", pitajte "za šta." Prema ulici, sve što se događa, čak i najnevjerovatnije, bolno, ako je tačno za percipiranje, sigurno usmjereno na otvaranje nove vizije u čovjeku. To je misao koja u osnovi njegovih priča u osnovi.

3. Originalnost umjetničkih djela u pričama T. Tolstoja

Jedan od svijetlih predstavnika "ženske proze" može se nazvati T. Tolstojem. Kao što je gore navedeno, sami pisac se identificira kao postmoderni pisac. Važno je za njega da je postmodernizam oživio "verbalnu umjetnost", pažnju na stil i jezik.

Istraživači Tolstoj slave ne samo intertekstualnost svojih priča, otkrivajući sebe i u temu djela, a u poetiku. Književni kritičari izdvajaju sljedeće motive krajnjeg do kraja u svom radu:

Motiv kruga ("Fakir", Peters, "Spavaj mirno, sin" i drugi). Krug u Tolstoju stječe važnost sudbine, koja ne ovisi o osobi. Krug je mit o heroju, njegovo izuzetno kondenzirano prostorno vrijeme.

Motiv smrti;

Moting igre ("Sonya" i drugi)

Međusobni motiv, čak i vi možete reći kroz probleme priča Tolstoja, problematika koja dolazi iz ruske klasične literature, pitanje je "odbrane snova i stvarnosti", motiv usamljenosti. Tolstoy heroj je "mali", obična osoba koja traži sebe na svijetu. Njeni heroji žive u izmišljenom iluzornom svijetu, ne mogu se izbiti od jednom i zauvijek su sudbinu zatvorenog kruga, leta od stvarnosti. Ali uprkos tome, oni ne gube veru u život, nadaju se inkarnaciji u stvarnosti romantičnog sna.

Razmotrite više karakteristika proze T. Tolstoja na primjeru priče "Peters".

Pred nama je pripovijedanje života "male" osobe koju je oduzela baka. Na prvi pogled nema ništa čudno: "Mama ... pobjegla je u tople ivice sa lopovom, otac je proveo vrijeme sa ženama svjetlosnog ponašanja, a sin nije bio zainteresiran", tako da je dječak odgajao baku. Ali nakon što pročitate priču, ostajete u nekoj zbrci iz nevolje ovog života i heroja. Da bi se pronašao kako je otkriven psihološki svet heroja, a potrebno je razumjeti zašto takav utisak ostaje iz priče, potrebno je saznati kakav odnos heroja sa svijetom stvari, s drugim ljudima i, na kraju, Stav između herojnih snova i stvarnosti.

Odmah bilježimo da su glavne tehnike objavljivanja znakova likova u priči detalj i detalj. Sa ravnim koracima, ženskom prostranom trbuhu, svidjeli mu se bakane djevojke. Svidjelo im se, kao što je ušao, kao "povezan, kada starješivi kažu", kao "ne raspadaju kolačiće". Baka je iznijela peterse kao starca, odrasla osoba, zato je bila ogorčena kada se dječak počeo ponašati na festivalu, poput djeteta: posipati na jednom mjestu i glasno posipati. Baka je jednako tretirala djetetu i djedu, koji je umro. Nije joj trebao mali dječak, potreban joj je partner za karticu, koja bi njena usamljena dana i nije dala probleme. Dok je apsorbirala prvu ličnost djeda ("jeli sa rižom kašom"), ličnost Peters takođe apsorbira. Ali unutar dječaka nešto se događa: "Čekao je događaje", "požurio da budem prijatelji", želi biti prijatelji, samo on ne zna: "Peters je stajao u sredini sobe i čekali kad su čekali počeo biti prijatelji. " I nisu znali da peters budu prijatelji, jer je teddy zec zamijenjen ljudima. A potpuno je očigledna paralela: zec je sam Peters. Zec je slušao Peters, vjerovao i povezan, a Peters su slušali baku, tiho i vjerovala. Slika ovog plišana zeca će pratiti Petrsa sav svoj život.

Još jedna svijetla metafora u stvaranju slike heroja je crna mačka, crni Peter, heroj kartice kartice u kojoj je igrao dječak sa bakom. "Samo mačka, crna Petra, nije dobila par, uvijek je bio sam, tmuran i zaostao, a onaj koji je do kraja igre protezao crnu Petru, izgubljenu i sjedela kao budala," i mačka Uvek, kao što je on priznao kasnije, on uvek ima samo njega. Dakle, i ljudi: žene od njega uvijek "dijele" kada je htio upoznati ga, a muškarci su mislili da tuku, ali, gledaju, promišljeni. " Također nije imao par, niko nije htio "igrati" s njim. Rešetka priče i cijeli njegov život bila je fraza "Nitko nije želio s njim."

Čak i postaju odrasla osoba, Peters ne mogu pobjeći iz ovog kruga, jer se djetinjstvo odvezlo unutra, ne dozvoljava mu da odraste. Infantilan je i u životu dolazi s tim djetinjstvom. Ima percepciju djece o stvarnosti, dječjih snova.

Žene doživljava poput lutka, kao stvar ("Pa, javno mi je barem nešto", "Peters se okreću za imaginarni protivnik), jer sam kao stvar. Želi vezu s Faineom, ali neaktivan, čekajući da "bude prijatelj" s njim. Može pratiti samo valentinu "Bezde mlad". Oženio se nešto "nekako prolazi, nehotice" na ženu koja je zamijenila baku ("čvrstu ženu sa velikim nogama, s gluvim imenom" iz njegovog novčanika "mirisala je sa stalnim hljebom, svugdje je vozila peterse, čvrsto bolesne Ruka, kao nekada baka "). I postaje jasno da "Hladni pileći mladić koji nije poznavao neku ljubav, niti će niti zeleni mrav, niti smiješan okrući pogled prijatelja", koji pećci nose kući u šljivama, u Činjenica koja nije morala imati svoj život.

Peters Life - "Pozorište sjene", spavaj. Sve vrijeme je naglašeno da život ide, sve se kreće: "Mame suko su se trčale, stisnule", led "," i zora, zore "," Proljetni listovi "," Proslava Novu godinu ", itd. Ali ovaj život, pokret je prošao Peters. Sami iz djetinjstva okružene su samo stare stvari, crne boje: "Srebrne kašike koje sede s jedne strane", stare škrinje, stari mirisi, "Crna djevojka", proljeće "žuti buket", proljeće "žuti buket", itd. Mnogo ružičastog petersa oko petera: nježno crvene molove, tijelo bez dlaka, ružičasti trbuh, različiti vazduh vanilije. I vrlo važni detalj su oči. Djed - sjajno staklo, Peters imaju mali, maloljetni, obrnuti. Obrnuta staklena duša. Sve se događa uklonjeno iz njega, nije pomaže.

U ovom ključu postoje dvije epizode sa prozorom. Ako je usred priče, heroj ", temeljno je zamotao grlo sa šakom, tako da ne uhvate žlijezde", odlučio sam da padnem iz prozora, ali nisam ga mogao otvoriti, jer sam ga temeljito zaglavio Zimi i oprosti zbog njegovog rada; Da je na kraju priče već "stari Peters gurnuo okvir prozora", a stvarni život probio se u otvor. Priča o priči jasno podmiri antitezu života i spavanja. Svi njegovi potakbici "klize i nisam čuo ništa" i "živjela kroz san". I iznenada jednog dana, kad ga je žena napustila, i sa njom, i slikom bake, "pažljivo je otvorio oči i probudio se." Evo, na uvodnom prozoru, "Nova djeca" su se spustila, heroj se preporođen, izlazi iz zatvorenog kruga, programiranog života. Ako je ranije, uplašen život, zatvorio se od nje, a ona je prošla, sada su se "Peters htjeli nasmiješili u životu" i pustili je na miru, ravnodušnim, ali ona je "lijepa, lijepa, lijepa". Razumijemo da heroj nije izgubio veru u život, a možda će ostati živjeti u svom izmišljenom iluzornom svijetu, ali sada ne gura život, ali prihvaća je kao i to. A ovo je ponovno rođenje Petersa.

4. Specifičnosti "ženske proze"

Takve različite, ne slične piscu. I na prvi pogled nema ništa što bi ih moglo ujediniti. A ipak nije slučajno da se pojam "ženska proza" pojavila u književnim studijama. Ovo ne rade samo napisane od strane žena pisaca. U njima postoji nešto drugo, koje ujedinjuje V. Tokarev, L. Petruševskaya, D. Rubin, L. Ulitskaya, N. Glalanov, T. Tolstoj, itd.

To se toliko razvijalo povijesno da su radovi napisali više muškaraca. Ali "ženska proza" uvijek je zauzela posebno mjesto u literaturi, jer nijedan čovjek nije mogao prenijeti svijet kao njegova žena. "Ženski" pogled na svijet manifestuje u činjenici da se velikim pažnje posvećuje takvim konceptima kao kuća, porodica, lojalnost, suprug i supruga, ljubav, lična, pojedinac, a ne javna. Često junaci, izgradnju njihovih odnosa sa vanjskim svijetom, moraju se prvo baviti odnosom prema sebi, koji govori o dubokoj psihologiji "ženske proze".

"Ženska proza" - ovo se može reći, knjige "o životu." Ovdje se čuju poznato zakrivljene priče s nepobjedivim pojedinačnim junacima. Najčešće je to kućna priča, zaplet koji se može dogoditi za bilo koji prozor. Ali ovo nije važno. Važno je da likovi razmisle o svim događajima, koje su lekcije i sa njima čitatelju, oni izvlače šta je autorov položaj u odnosu na svoje heroje. Stoga se žanr "ženske proze" može definirati kao domaći proizvod sa čestim filozofskim odstupanjima.

Heroj "ženske proze" - heroj razmišljanja, koji odražavaju na značenje života; Heroj, lišen skladnog "oblika osobnog postojanja"; Heroji "ženske proze" - obični ljudi.

U radovima vezanim za "žensko prozu" nećemo se suočiti s vulgarnošću, utiskivanjem, kliknuta, kao u njima - sam život, jedinstven i jedinstven.

Dakle, osobitosti "ženske proze" uključuju karakteristike studije socio-psiholoških i moralnih koordinata modernog života: odred od aktualnih političkih strasti, pažnju na dubine privatnosti moderne osobe. Duša određenog, "mala" osoba za "žensku prozu" nije manje teže i misteriozna od globalnih katakazmi ere. A također, krug općih pitanja riješenih "ženskim proza" problemi su odnosa između osobe i svijeta oko njega, mehanizmi ciljanja ili očuvanja morala.

Bibliografija

1. Abramovič G. L. Uvod u književne studije. - M., 1976.

2. Zolotonosov M. Dreams and Fantoms // Književni pregled. - 1987., broj 4.

3. Lipovetsky M. "Freedom Black Work" // Pitanja literature. - 1989., br. 9

4. Leiderman N.L. i drugi. Ruska literatura XX veka. - Ekaterinburg, 2001.

5. Tolstaya t Peters // Novi svijet. - 1986, broj 1

Slični dokumenti

O kategoriji "Pol" i rodne studije. Umjetnička opozicija Femnost / muškost u modernom ženskoj prozi. Umjetnička specifičnost sukoba i hronotopa u ženskoj prozi. Nivoi sukoba rodnog umetnosti.

disertacijski rad, dodano 28.08.2007


Kratki biografski esej o životu i kreativnosti poznatog ruskog pisca A.I. Solzhenitsyn, faze njegove kreativne staze. Leksiko-stilske karakteristike male proze a.i. Solzhenitsyn. Originalnost privremenog autorskih prava u pričama pisca.

kursevi, dodani 11.6.2009


Žanr osobina radova male proze F.M. Dostojevski. "Fantastična trilogija" u "pisčevom dnevniku". Menippey u radu pisca. Ideološki i tematski odnos novinarskih članaka i umjetničke proze u tematskim ciklusima Monozynal.

kursni rad, dodano 07.05.2016


Specifičnost kinematografskog konteksta literature. Načelo ogledala izgradnje teksta vizualne poetike V. Nabokov. Analiza romana "Očaj" sa stanovišta kinematizma kao jedna od glavnih tehnika Nodokovske bure i proze moderne organizacije.

ispitivanje, dodano 13.11.2013


Razna mala proza \u200b\u200bL.N. Tolstoj. Priča "Misel" prvi je proizvod Tolstoja na "mirnoj" temi. "Luzern" kao pamflet, gdje pisac povezuje umjetničke scene sa novinarskim povlačenjem. Stvarnost života u narodnim pričama pisca.

sažetak, dodano 12.03.2010


Biografske napomene o Nini Gorlanova. Govorni žanrovi u svjetlu postmoderne poetike ženskog proza \u200b\u200bXX-XXI vekovima. Upotreba toga u pričama autora u studiju. Analiza događaja govorenja u poznatim književnim radovima Gorlaneove.

kursni rad, dodana 03.12.2015


Značajke kreativne ličnosti M. Wellala, unutrašnjeg svijeta svojih heroja, njihovu psihologiju i ponašanje. Originalnost Petrushevskaya proze, umjetnička utjelovljenje slika u pričama. Uporedne karakteristike slika glavnih likova u radovima.

sažetak, dodano 05.05.2011


Originalnost ritmičke organizacije Turgenev pripovijedanja. Strukturni i semantički pristup studiji karakteristika pjesničkih i prozaičnih vrsta umjetničke strukture. Prelazni oblici između stiha i proze. Ritam Art Proza.

Članak dodano 29.07.2013


Pronalaženje osnovnih filozofskih stavova o problemu koncepta vremena i prostora u samosvijesti neke osobe na primjeru "uspomena na budućnost", "Povratak Münhgausena" Krzhizhanovsky ". Studija umjetničkih karakteristika pisčeve proze.

sažetak, dodano 07.08.2010


Kratki esej života, ličnog i kreativnog formiranja poznatog ruskog publicista, umjetničkog kritičara Vissarion Belinsky. Stvaranje jezika "stipendiranja" i apstraktne proze glavni je cilj kritike, njegov utjecaj na literaturu.

Neke karakteristike moderne umjetničke proze.

Na sastanku kreativne inteligencije sa mladim francuskim piscima u okviru prošle godine "Dani Francuske u Ukrajini", jedan od modernih romanopisaca najavio je njihovom novom knjigom, postavljeno je pitanje o sljedećem sadržaju: što možete, Mlađa generacija francuskih pisca, recimo novu o ljubavi i ljudskom odnosu? Što se nije pokrilo i nije opisalo u svojim djelima Dumasa, Balzaca i Maupassana?

Odgovor mladića (ja sam u sjećanju) bio je jednostavan i shvaćen čak i sa lošim prevodom: odnos između ljudi za cijeli stoljeć nije promijenio u cjelini, već protiv pozadine novog modernog scena i percipira se sasvim drugačije. Kroz ostale detalje, ostale dijaloge. U novim stvarnostima, to je sasvim drugačije od vijeka, iskustva heroja i motivi njihovih postupaka se osjećaju. U tom smislu imamo nešto za reći čitatelju.

Sjetio sam se ovog sastanka za pomicanje na temu sadašnjih bilješki. Književnost se ne stvara izvan vremena i prostora; U određenoj mjeri, to je odraz okolnog života. Čak i ako autor napiše ometane teme ili u različitim eksperimentalnim žanrovima, sigurno će njemu izdržati heroje razumljivim za njega i akcije, razumljivo - sa stanovišta današnjeg dana. Stoga je rizično pretpostaviti da je "slijepi" jednak klasici samo želja da imitiraju, nema ništa zajedničko sa novom u umjetničkoj literaturi. Moderna literatura može biti jednaka svijetu i domaćem klasiku, kao referentna točka, kao visoka bara, ali, u kojem slučaju ne bi trebala pokušati imitirati stil i ne kopirati ideje. Klasične kreacije stvorene su u drugoj eri i u drugim okolnostima.

Današnji književni lik je prosječna osoba koja živi s ludom ritmom gradova i svakodnevno gutanje velikih površinskih informacija. Odjeća, maniri, govor, navike, zabava - sve u prosjeku, izravnava i danas je teško razlikovati princa od uobičajenog menadžera. Barem vanjskim znakovima. Stoga, potreba da detaljno opišete elemente garderobe ili frizure heroja danas, po mom mišljenju oslabili svoj bivši značaj. Slični opis i karakteristike dali su predstavu o načinu života i mjesto u društvu heroja prije nekoliko sto godina. Danas su predsjednici i službenici banaka obučeni u iste stroge jakne i svijetle majice sa vezama, milionerima i labavim umjetnicima nose slične traperice sa majicama. Odjeća i frizure danas neće puno reći, a ponekad može čak izobličiti pravi status heroja. Odavde - zaključak je prvi: U današnjoj prozi ne bi trebali preusmjeriti puno mjesta za detaljne opise pojave junaka. Kroz dijaloge (unutrašnje monologe) i akcije, karakter heroja može se manifestirati reljefom i tačnijim. Radije, čak i kroz postupke. Danas je sve manje ili manje naučeno. Od poslanika do mladoženja. Ali akcije rade različite, a oni koji često otkrivaju pravo lice ljudi.

Veliki broj izvora preopterećenja informacija danas je psiha obične osobe ne dopušta potpuno prekinuti od društva i uložiti se u svijet umjetničke proze na duže vrijeme. Budite sigurni da neko zove, Vurknet, negdje će muzika igrati ili Clickson PICNET. Neke izdanje u hitnim slučajevima. Pa čak i samo čitač zapamti dug za grijanje ili popravak u kuhinji. Ovi heroji priča Chekhova mogli su se bezbrižno raspravljati o smislu života dugim ljetnim večerima u pravnicima za pijući čaj ili čitajući duge romane o vječnoj ljubavi. Danas ćete definitivno pronaći neku vrstu SMS-a čak i u zemlji, čak i na udaljenoj plaži Dominikana, preteže roaming, iritirajući obilje raznih profitabilnih prijedloga. I iznosit će iz stanja potpunog raspuštanja u sudbini književnih junaka. A nakon nekoliko dana, nakon rješenja pluralnosti malih problema, nakon savjetovanja i razgovora sa prijateljima, rođacima, kolegama, nakon brzog pregleda sljedeće serije beskrajnog filma ili popularne trenutne emisije, općenito, - Živeti obična dva dana, odjednom se želite vratiti na sat na sjeckani čitanje, dugo ćete se podeliti na željeni način i zapamtite: ko je iz junaka na koga i ko još dođe. Zaključak Druga: Moderna umjetnička proza \u200b\u200bne bi trebala biti duga, teške i preopterećene informacije; Neka bude svetlosni roman ili mala priča, ali nužno takav koji se može savladati za jednu sjednicu.

Želim rezervirati da sam ovdje uopšte govorimo o formatu memoara, minijaturama, filozofskom bancu, čestitke i izvještajima o unucima, mačkama, godišnjicama, objavljenim knjigama i drugim savjetima za fiction na web mjestu Proza.ru . Općenito ne razumijem kako se takva "djela" dozvoljavaju za objavljivanje. Jedna stvar da ih stavite na moju stranicu, u virtualnom uredu i sasvim drugom - da izdržim javnosti, privuče publiku. Više ne govorim o elementarnom nepismenosti i netocibilnosti nekih najavljenih tekstova, čiji su autori često nestaju iz komentara Standardne fraze: neka urednici i lektike dogovore. Želio bih vidjeti ovaj red izdavača i urednika!

Nakon ovog liričnog povlačenja, želio bih obratiti pažnju na drugu zanimljivu, sa svog stanovišta, funkcije. Kroz otvorene granice, besplatni internet, stotine TV kanala požurio je takav protok informacija da su svi važni događaji, datumi i incidenti postaju poznati svijetu gotovo istovremeno. Stoga, danas postaje slaba informativna komponenta proze, a umjetničke prednosti teksta, stila i riječi dolaze u prvi plan. Vezivanje umjetničkog teksta na datume i događaje može imati kratki odgovor čitatelja (često možete promatrati gornju liniju proze ocjene.), Ali ubuduće je osuđeno na oslabljuju interes i nisku književnu vrijednost. Zaključak Treće: Tema rada treba biti apstraktna, najudaljenija od određenih zemalja, gradova i ličnosti. Parcela takve temu treba biti razumljiva i poznata čitatelju u bilo kojem ugao svijeta.

Naše vrijeme prestalo je dati svijetu fundamentalista svih regija nauke i kulture. Nema više novih mendeleev-a i lomonosova, hegelija i kanti, debelog i puškina. Nauka i kultura sve se više primjenjuju, potrošački lik. U tom smislu izgleda smiješne pokušaje nekih autora da se pretvore u stvaranje epskih ili filozofskih kreacija, epohalnih romana ili pjesama koji rade sa najvišim kategorijama i biblijskim istinama. Heroji i Misanessen Zoshchenko, Ilf-Petrova, Kunders, većina priča Čehov i Gogol mnogo je bliži današnjem čitatelju i neće izgubiti relevantnost dugi niz godina zahvaljujući odabranom formatu, u fokusu kojeg u fokusu čiji su u fokusu koji su obični svakodnevni problemi A ljudski odnosi su važniji za svakog od nas od globalnih svjetskih himera i temeljnih studija. Odavde je zaključak četvrti: u stvaranju umjetničkog teksta, nije potrebno zabrinuti za duboke, kamen temeljne probleme čovječanstva; Pogledajte oko sebe, primijetite važne detalje i postavite da budemo boje, mnogo zanimljivije i poštenije.

Želio bih dodirnuti i zapletnuti punjenje. Po mom mišljenju, postepeno se grade "čisti" oblici. Jednostrano danas može izgledati "čisto" detektiv, erotska, fantazija itd. Moderna umjetnička priča mora (ako je moguće, naravno) uključuju elemente samo po sebi ako ne, a zatim mnogo žanrova i oblici, - humor, drama, erotska, fikcija, avantura, detektiv. Naš današnji život je upravo na sljedeći način, svi navedeni žanrovi su pomiješani u njemu i još uvijek mnogi drugi. Stoga se radovi izgrađen na pleksusu ili plućnom dodiru različitih žanrova potezi i značajke bit će percipirani živahnim i zanimljivim čitačem. I zato, zaključak je peti: Moderna umjetnička proza \u200b\u200bne bi trebala pasti u uski žanrovski okvir; Trebalo bi biti širi, što izaziva većinu polarnih emocija, od smijeha do suza.

Razmatranja predstavljena u ovom članku ne tvrde teorijske studije iz oblasti filologije i ekskluzivnosti, ali su samo priroda amaterskog pogleda sa strane moderne umjetničke proze.

Uvođenje

1. Problem vremena i prostora u filozofiji

1.2 prostora

1.3 Vrijeme u književnom radu

2. Vrijeme u radu S.d. Krzhizhanovsky

2.1 "Živim u dalekoj budućnosti"

2.2 Prostor u jeziku proze Krzhizhanovsky

2.3 Vrijeme na jeziku i prozi Krzhizhanovsky

2.4 "Čovjek-hronotop" u našama Krzhizhanovskog "uspomena na budućnost" i "Povratak Münhhausena"

Zaključak

Spisak polovne književnosti

Uvođenje

Vrijeme se odnosi na kategorije na najveće razvijenu i u nauci, tako i u filozofiji, i u umjetničkoj kulturi. Osoba ne misli na sebe van vremena, osim država svijesti opisane u vjerskoj literaturi, kada ocjena minuta prestane i apsolutni značaj stječe kontakt s Bogom. Literatura kao umjetnost riječi simulira svoje svjetove koji su izgrađeni na određenoj objektivnoj stvarnosti koordinata - prostornog i privremenog. Pisci formiraju svoje izmišljene svetove, zasnovane na ličnim pojmovima osećaja ljudskog života, viziju okolnog sveta, razumevanje istine, dobro, večno ...

S.KRZHIZHANOVSKY je nepoznat za širok spektar čitalaca, čiji je rad zanimljiv korak u razvoju svjetske literature, predstavlja nam njihove ideje o čovjeku i vremenu.

Svrha rada.

Istražite umjetničke karakteristike proze Sigismund Dominicovich Krzhizhanovsky. Pronađite veze koncepata vremenskih prostora, heroja čovjeka.

Zadatak.

Na primjeru "uspomena na budućnost" i "Povratak Munchhausena" SD Krzhizhanovskog pronalaženja glavnih filozofskih stavova o temi koncepta vremena i prostora u samosvijesti osobe, kao i u pronalaženju karakteristika Umjetnička utjelovljenje ove teme u tekstovima radova.

Relevantnost.

Od davnih vremena do danas jedno od najzgodnijih pitanja čovječanstva je "Koliko je sati?", "Šta je osoba u ovom trenutku?", "Da li je moguće upravljati vremenom?". Sa svom temeljnom prirodom ovog pitanja, koncept vremena se u velikoj mjeri koristi u filmskoj industriji, literaturi, umjetnosti i drugim oblastima našeg svakodnevnog života, postaje uobičajena paradoksalna sfera, da prodre u koji još uvijek nisu svi.

Značaj u praksi.

Materijali ovog istraživačkog rada mogući su prilikom proučavanja tijek ruske književnosti, tijek filozofije i kulturnih studija, kao i priprema za razne seminare itd.

1. Vremenski problem i prostor u filozofiji

Prostor i vrijeme smatrane su objektivnim karakteristikama bića, zatim subjektivni pojmovi koji karakterišu našu metodu percepcije svijeta. Dvije točke gledišta o stavu prostora i vremena za materiju smatraju se glavnom: značajnom konceptu (Demokrist, Platon), relativni koncept (Aristotel).

Značajna teorija, prema kojoj je prostor reda interpretacije tijela, a vrijeme je redoslijed slijeda događaja koji zamjenjuju jedni drugima dominantan do kraja 19. vijeka.

Relacijska teorija prostora i vremena dobila je potvrdu njegove ispravnosti u općoj teoriji relativnosti. Prostor i vrijeme izražavaju određene načine za koordinaciju materijalnih objekata i njihovih država. Moderni naučnici skloni su ideji o jednom i objektivnom prostoru - privremenom kontinuumu. Univerzalnost prostora i vremena znači da postoje, prožimaju sve strukture Univerzuma.

Uprkos činjenici da se vrijeme i prostor proučavaju čovječanstvo 2,00 godina, danas ne možemo reći da znamo ove kategorije bolje nego prije. Izmislili smo sat, mjeri prostor u poznatim mjernim jedinicama, ali još uvijek ne znate suštinu ...

Paradoks i prva složenost su da kategorije vremena i prostora pripadaju fundamentalnom, I.E., neodređevim kategorijama, a obično ih koriste kao da imaju očito značenje.

1.1 Vrijeme

Prvi i stari kao svjetsko pitanje: "Koliko je sati?". Književnost posvećena ovom problemu je neizmjerna: počevši od radova Platona, Aristotela, brane i drugih neoplatonista, ili, recimo, iz starog Indijanca ("Moksha-Dharma") ili drevni kineski) ili drevni kineski ("I-Jing") ugovora, kroz inovativan, gotovo fenomenološki Duh i način razmišljanja o Augustingu u XI knjizi "ConfeSedum" do istraživanja prirode vremena u Kant, Gusserly, Hydegger, Sartra, Merlov-Ponti, Bakhtina, na drugom ponsiju - Vernadsky, osnivač hronosofije DT Fraser, I. Rygogin.

Zauvijek ćemo poželjeti odluke i slijediti Sveti Augustin možemo reći: "Koliko vremena postoji? Dok me ne pitam, znam. A ako pitate, izgubljen sam." Iz prostora je smatrao da je Jorge Louis Borges, možemo apstraktno, ali ne povremeno ne. Henri Bergson je rekao da je to vrijeme glavni problem metafizike. Rješavanje ovog problema, čovječanstvo će omogućiti sve zagonetke.

Istovremeno, potraga za objektivnim koordinatama izraženim u jezičkom sistemu - zamjenice "GDJE", "kada" - može biti objektivno na osnovu određivanja određenog nivoa, nekretnina, što omogućava izgradnju više ili manje Jasne konture pojmova.

Mi i danas napisali smo borges, doživljavamo sramotu da Heraklite pogodi: niko neće ući u istu rijeku u istoj rijeci ... Voda rijeke je tekućina, sami su poput rijeke - također su mi kao rijeka. Vrijeme prolazi. Izum koncepta vječnosti omogućava nam da se svađamo sa stajališta prostora - vječnost smješta (mjesto) vrijeme. Ali vrijeme je izvan statike. Platon je rekao da je to vrijeme protok vječnosti. Metafora rijeke je neizbježna ako razgovaramo o vremenu. Dar vječnosti, vječnost omogućava nam da živimo u nizovima. Trajanje, jednodimenzionalno, nepovratno, uniformnost - vremenstva. Jedna od svijetlih prostornih slika - SanOglas:

Peschinki bježi u beskonačnosti,

Neki i isti kao i ne kapi:

Dakle, za vaš prsut i tugu

Trči netaknuta vječnost.

H.L. Kohesi

1.2 Svemir

Govoreći o vremenu, vrijedi nekoliko riječi za reći o prostoru. Ljudska svijest ne može raditi pomisao na vrijeme bez obvezujućeg u kategoriju prostora: u vrijeme jezika za nas postoji u vokabulari, tradicionalno u vlasništvu prostornih kategorija. Podsjetimo na sliku rijeke.

Naglašeni su uređaji za mjerenje vremena o - prostor - Petna sat, klepse, mehanički sat. Ili protok jedne do drugog ili izlet u krugu biranja ... " Ali nešto je sjajno i teško je okrenuti topos - I.E. mjesto prostora "(Aristotel).

Martin Heidegger naziva nas da slušam jezik. Šta on govori u riječi "prostor"? U ovoj reči kaže da se proteže. To znači: nešto prostrano, bez prepreka. Prostrani donosi s njim slobodom, otvorenost za ljudsko naselje i stanište. Istezanje prostrane nosi teren spreman za jedno ili drugo stanište. Filozof negira prazninu kao ništa. Praznina - puštena, sakupljena prostora, spremna je staviti nešto. Opet, jezik traži smjer misli ...

1.3 Uremja sam u književnom radu

Dijeljenje vrsta umjetnosti prostornom i privremenom, Mihail Bakhtin sažeo je dugogodišnje iskustvo percepcije remek-djela. Ali, sa svim dokazima, zašto literatura i muzika negirali prostornog izražavanja? Riječ i u komplementarnom eri ispružene su u svemir, tako da se istovremeno ispostavilo da je strelica vremena ocijenjena iz luka narodnog teksta (postojeća u oralnoj (!) Obliku).

Uzmi, na primjer, bajke. Skidanje, vječna raskrižja, vrijeme od rođenja na vjenčanje ili podvig je odmah - "Li živim, ukratko". Binarni svijet folklornih tekstova klija u literaturi, ali proglasivši autoru koji je otkrio autora, već je potrebno za nešto neizmjerno veće. Iskušavanje za testiranje u ulozi Demiurge je sjajno, a pisac, prvim redom već izgrađuje svoj "koordinatni sistem".

U stvari, dizajnira svijet imaginarnih stvarnosti (ili primijećenih, ali izloženim subjektivnoj prevođenju autorskih prava) izgrađeno na takav način da naglasi pažnju ljudi na tim moralnim, etičkim, estetskim i drugim problemima koji se ažuriraju u ovom radu. Istovremeno, prikupljeni problemi se hrane u svijetlom, emocionalno oslikanom obliku, buđenje emocionalnog iskustva čitatelja, njegove svjesne ili skrivene korelacije sebe sa temom iskustva, a sa svim tim "podučavaju" na ovome Primjer, uzrokuju želju za dodjeljivanjem tuđeg iskustva razumevanje.

Za razliku od ostalih oblika znanja o svjetskom analitički rastavljanjem na zasebne fragmente, segmente i predmete, umjetnost općenito, a polik na literaturu nastoji znati i figurativno prikazivati \u200b\u200bstvarnost u njenom sintetiziranom obliku kroz stvaranje svojih integriranih modela. Ruski filozof i književni kritičar M.M. Bakhtin napomenuo je da autor ne može postati jedna od slika romana, za "prirodu kreativnog", a ne "prirodne prirode". Autor mora sačuvati svoj položaj nefinamilnosti i pridruženog viška vida i razumijevanja. Metafora lutke, u kojim lutkama oživljava, poput Pinocchio-a i uđu autor na dijalog uživo ...

Pristup proučavanju spato-vremenskih struktura u literaturi formiran je u kontekstu razvoja naučnog razmišljanja u dvadesetom stoljeću. Psihologija ličnosti više nije potrebna bez proučavanja prostornog i vremenskih odnosa. Termin sam - " Hronotop" - uveden je u naučni jezik A. Thoma, kasnije ovaj sintetički izraz koristio je M. Bachtin: "Bitni odnos privremenih i prostornih odnosa, artistički savladao u literaturi, nazvat ćemo hronotop ... Chronotope je formalni -Manativna kategorija literature. " M. M. Bakhtin pod utjecajem Einsteinove ideja predstavio je ovaj izraz (vremenski prostor) u književnoj upotrebi, on je on prvi pokazao da se hronotopi različitih autora i različitih žanrova značajno razlikuju jedna od druge.

Interakcija dva procesa (dvostruka aktivnost: Tekst i čitač) omogućava čitaocu na osnovu narativne strukture teksta da bi se formirao model vlastitog bića, što znači određeno duboko pitanje ljudskog bića i značenja - poruke (zemljište) pripovijedanje) u svojoj umjetničkoj osobitosti.

Tekst iste interakcije omogućuje vam implementaciju kao nosač informacija, I.E. Čitati, smislen i živ, realizirati bezvremensku suštinu knjige. Prema Gadamer, razumijevanje prije svega ne identifikacija, već mogućnost da se postavite na svoje mjesto drugi I razmotrite sebe od sebe. Dakle, svijest čitatelja dodjeljuje svjetove koje je autor kreirao. Koncept vremena koji implementira književni radovi je razumijevanje bivanja.

Izraz "koncept" se vraća na latino začeće - sposobnost razumijevanja. Na ruskom se riječ "koncept" koristi prvenstveno u smislu koncepta. Filozofi često definiraju koncept i koncept kao koncept o nedostaci percepciji .

2. Vrijeme u kreativnostie S. Krzhizhanovsky

2.1 " Živim u dalekoj budućnosti"

Pisac, čiji će se o radu raspravljati, bio "istovremeno i predmet i objekt iracionalnog" minus "-Repacea: Radio je na neku vrstu unutrašnjih" matrica, u kojima je "prirodno", psihomentalnost gotovo nerazdvojna od "kulturnog" ", Ali to je ovaj" minus "prostor, stvoren je u svom obrascu." Dakle, primjećuje izomorfizam tvorca i stvaranje Krzhizhanovskog V.TOporov.

Ime Krzhizhanovskog, pisac, koji je trenutno stavlja jedan korak sa Kafkom i Borgesom, Bulgakovom i Platonovom, postao je poznat čitatelju masovnosti uglavnom zbog kreativnih napora V. Perelmutv, uvodni članci kojima je prethodno Zbirci pisačevih pisaca. Istraživač piše: "Krzhizhanovsky je znao da ruska literatura nije prisustvovala vremenu:" Živim u poljima knjige, nazvana "društvo". Znao sam da se "obećanja sudbine" ne očekuju: "Živim u tako dalekom budućnosti, da mi se moja budućnost čini prošlom, umorne i ekspresne"

Kroz cijeli život, pisac je pokušao objaviti knjigu, ali svi pokušaji nisu bili uspješni. Krzhizhanovsky je stalno bio u "čitaocu vakuumu", tokom života autora, čitalac nije vidio svoje knjige. TRUE, neki od autorovog imena u najvećim mernih urednicima bili su poznati. Ali krug tih pojedinaca bio je izuzetno uzak, a pisac ga nije mogao proširiti.

Jedna od razlikovnih karakteristika proze Krzhizhanovskog - osnovna vrijednost parcele, stvarna tehnika zaplete, genetski povezana s "naslovom poetičnom". Prema pisacu, "svijet je zaplet. Nemoguće je stvoriti nije dozvoljeno." Izgrađen od strane pisaca da bi stvorio učinak posebne stvarnosti riječi ("Neta", "Estei", "Lokatizam", "Zeshevsk") nastavljaju tradiciju prostornog i lingvističkog eksperimentiranja u ruskoj literaturi, sa Svi ovi tekstovi radova Krzhizhanovskog nisu u potpunosti povezani s uređenim književnim i umjetničkim smjerovima.

Fenomen proze Krzhizhanovsky prvenstveno je jezička. S.KRZHIZHANOVSKY gradi poseban moralni i etički horizontalni, duž (duboko) čiji pseudo-mod i svjesno izmišljeni loci. Krzhizhanovsky dosljedno shvata fizički literaturu, pisc privlači čitav "Arsenal" igranja "potencijala" jezika koji ga namjerno indirektno koristi.

Metafore i usporedbe korištene u tekstovima svojih radova, po mogućnosti intelektualno-asocijativni, često "odigrani" na gramatičkoj deformaciji riječi, njegova trenutna transformacija, na primjer, iz imenice u glagolu i natrag (panjeva). Šahovske koordinate, grafičke metafore kineske knjige promjena, propušteni slogovi postaju svojevrsni "govorni" intervali u diskurzivan Potok. Umjetnički sistem pisac zauzima posebno mjesto u zasebnom periodu ruske književnosti - 20-30-ih, - i u općem povijesnom i književnom kontekstu domaće literature.

2.2 Prostor u jeziku proze Krzhizhanovsky

Svijet simuliran od strane pisac stalno se prelazio na moralne prostorne i vremenske koordinate. Pisac nas uvodi, zaista, u čudnom svijetu. Svijet je sposoban iznenaditi sam pripovjedač i, naravno, čitatelja.

I u stvari, na pripovjedač je iznenađen vrlo misterioznim strancem, smiješno doseže (!) Njegov džepni satovi na Namuelu (to je očigledno nestvarno!) Pozovite na saču, a zatim on, pripovjedač Za zbunjeno je u gradu u gradu neizmjerno ogroman broj takvih izvučenih satova ("okupljanje okupljanja"). Štaviše, iz stava na pripovjedač ne izbjegava najvažnija neobičnost: Iz nekog razloga, strelice na mnogim od njih "pokazuju" istovremeno - dvadeset i sedam minuta drugog. Ovi biranje imaju svoju tajnu do nepristupačnog razumijevanja pripovjedača i značenja čitatelja.

Priča je izgrađena na principu oseubijnj "Matryoshka": priča je ubačena u drugu pripovijest. Lični pripovjedač, u ime priče, pisca, čita svoju bajku "okupljajući praznine" - o čudnom kolekcionaru koji su zanimali samo sve pukotine na ovom svijetu, koji su bili elegantni površinu kamenja, dasaka, namještaja , Namještaj i drugi materijalni objekti. Ove praznine su dokaz stalnog predstojećeg starenja, smrti stvari. Svijet, nažalost, je krhki, sve dok nema lukavih nedostataka sklonih širenju i rastu.

I to su oni, uzbudljivi i sveprisutni, sukiraju naš svijet, vodeći prostor u stanje neravnoteže, potpuno uništavanje.

Sama, prostor je podložan jednostavnim promjenama čak i na dijelu osobe - možemo lako premještati predmete u sobi, vidimo i analiziramo novu sobu za nas, slobodno se fokusiramo u ovu stvarnost za nas ... od Rođenje je naviklo na činjenicu da je prostor organiziran da je podijeljen. Pretvaranje prostora nastaje zbog želje da se osoba okruži samo potrebnim, funkcionalnim i praktičnim.

Kao što je u studiji I. Fedosayeva na komponentu igre u prozi S. Křizhanovsky, osjećaj mjere često nas mijenja i pokažemo da smo u rijetkoj prostoru samoće rotirajući na ne-pasivnim orbitama ili u a Prepuna Real Mirka Pushkinsky Arter, gdje stvari gube svoje "crtanje", a prostor postaje neprijateljski čovjek. Svaki novi dan putujemo u svemiru, a da ne primjećujemo pitanje prodireći u ovom stupnju stvarnosti. Prostor je samo vanjski omotač jače energije. A prividna ujednačenost stvarnosti lako se transformira i obnavlja u nehomogenu viskoznu koordinatnu ovisnost. Koordinate vremena i prostora ...

2. 3 Vrijeme u prozi jeziku Krzhizhanovsky

Vrijeme je mnogo uporniji prostor. Staknute drugu strelicu gura cijeli niz života naprijed i naprijed. Da joj se odupriča - isto što umreti. Prostor je mnogo slabiji. Prostor tolerira da su mekani, pozivajući se u nepokretnosti stolica, noćne cipele, hodanja sa kolapsom. ... Vrijeme - Sanguine, svemir - flegmatičan; Vrijeme ne odlazi na razdvojenu sekundu, živi u pokretu, prostor je isti - kao što se obično opisuje - "vlada" iza horizontalnog poštovanja ... / "Salyr - Gul" /

Vrijeme i prostor pojavljuju se u djelima Krzhzhanovsky. Značaj i drugi su nesporni. Ali možemo li utjecati na vrijeme lako kao i na prostoru? Vrijeme nas organizira ispod sebe. S početkom noći smo se odlazili u krevet, ali nakon cijele noći ne nastavi klikom na prste. Eksperimenti u sedam strastvenih petka u sedmici Max Sterrah nisu bili okrunjeni uspjehom. Umjesto toga, naviknut je da klikne na lijevo i desno, pretvaranjem života osobe u skladu s nekim proizvoljnim periodima.

Prostora, u većoj delu, stvarno, materijalno. Pravi je i simmesno. Vrijeme je nematerijalno, proslijedi nas, osoba ne može da se savlada. Prostor i vrijeme strše iz Krzhizhanovskog kao pojedinačne psihotipove. Vrijeme je snažno i mobilno. S obzirom na referencu Krzhizhanovskog u psihološku vrstu, vrijeme je socijalno na najneugovornije.

U dvoboju "Vrijeme - čovječe", naravno, najveća sila ima vremena, međutim, osoba je dobila određeni potencijal, što je omogućilo da se nađe u borbi protiv nepobjedivog vremena. U većini tekstova Krzhizhanovskog, očigledno prevladavanje interakcije (borba) prati se s vremenom kao subjekt (subjekti).

I upravo ovdje u paketu, u novoj varijabilnoj varijabli, novi faktor koji je sposoban za osporavanje dobro utvrđenog mišljenja o nestvarljivosti vremena, kao temeljnog faktora bića, i prostora - vanjskog štitnika ove materije.

2. 4 " C.eLOVEK - Chronotop." U posjedu S.D. Krzhizhanovsky " Sjećanje na budućnostjesti" i" Povratak Münhhausen"

Krzhizhanovsky Plot motor u "budućim uspomenama" postaje izum vremenske mašine, kao određeni nematerijalni uređaj, omogućavajući mehaničkoj manipulaciji za postizanje direktne interakcije (borba, rata) s vremenom. "Potreban nam je prostor da bismo dizajnirali vrijeme, a dakle, prvo odredite potonje." (Kant. Traktat i pisma - M: 1980 - -.629). "Ne zanima me aritmetika, ali algebra života" napisao je Krzhizhanovsky.

Pisac je smatrao da su njegovi radovi usko prenosi stvarnost. Značajan dio njegovih priča je problematičan. Ovo su personalizirani procesi razmišljanja koji su vršili glumci. Glavni lik u "uspomenama na budućnost" lišen je jarkim osobnim karakteristikama: ne postoji portretni karakteristika, ne postoji krug komunikacije, kontakti s ljudima su minimizirani. Jedini lik koji budi ljudska osećanja na Sterrah je susjed u sobi u pansionu, pacijenta, polako bledi ichil tapana.

Vrijeme istraživača, pjevačica Jevrejsko dječak iz Gomela činilo se da je vjerovatno plovilo dajući visoku istjecanje vremena koja brzo pada na dno, mehanizam s poremećenim statusom regulatora, pretjerano brzo oslobađanje spiralne biljke.

Bacanje izazova, ispada da je Shterer da je uobičajena zona prihvaćenog morala: ne podržava vezu sa ocem, čim se uronje u radu na stvaranju mašine, dođe u kontakt sa Žena samo o potrebi za materijalnom pomoći - ponovo za razvoj izuma.

Vidite, nije da ne voli ljude. I u tome kako napadnuti na vrijeme, pogoditi i prevrnuti. Pucanje u crtici nije rat. A nakon, u mom problemu, kao u muzici: greška za pet tonova daje manju disonaciju od greške za poluton.

Treba napomenuti da Krzhizhanovsky koristi brz oblik pripovijedanja - od položaja sveminskog autora. Autorska svijest distancira se prema problemima koje su riješene herojima. U "uspomenama na budućnost", pripovjedač čak koristi svoj vrstu "adaptera" - biografski izvor (biografija stamera koju napisao Joseph Stänsky).

Tačnost je naglašena upotrebom dokumentarnih dokaza o samom heroju (dnevnik EHHI-ja, rukopisa Sterger "sjećanja na budućnost"). Materijal same rukopisa direktan je dokaz sadržaja budućeg vremena - određeni fantom koji se okupljao da slušaju u budućnost steriere društva tako da ništa ne kaže - ne postoji govor. Hero je djelomično jednak vremena, prestaje postojati za svijet ljudi i rastvarati se na vrijeme.

Vrijeme Krzhizhanovskog nije zamrznuto vrijeme newtonijske fizike i samo u dijelu apstraktno vrijeme ne mogu. U priči o Krzhizhanovskom kategoriji vremena, u dinamičkim koordinatama Einsteina, a samo vrijeme smatra se fenomenom ljudske svijesti. Mnogost vremena je ideja koja ujedinjuje Filozofiju Einsteina i rad Krzhizhanovskog. Vrijeme \u003d Život \u003d Svijest - ovdje je formula vremena Krzhizhanovskog. Dakle, koncept vremena je neraskidivo povezan sa samosviješću ljudske osobe.

Krzhizhinovsky koristi kulturno iskustvo čovječanstva za nove scenarije njegovih ideja. Upotreba kao temelj sleđenog, domaćeg, koji je u susjednom postojanju i stvarnog mističnog proboja formula je za uspjeh pisca. Njegova pažnja nije mogla zaobići cifru Munchhausena, čvrsto osigurana u književnom svijetu. A u "povratku Münhhausena", manifestovan je stripnost ljudskog bića, gdje je fikcija jednaka stvarnosti.

Stvorena je određena ravnoteža u kojoj je barun Jeronimus von Münhgausen već stoji kao balast. Ovaj lik je vrhunac za razumijevanje difuzijskog vremena i prostora u osobi, stvarajući novu dvostruku pseudo-diskunktivnost, koja se dogodila kroz "pacijent" svijest i neopisivu fantaziju. Bila je to pozadina baruna Jeronemem Münhgausen - lik, kao sinhroniziran s vremenom.

Vjerovatno, mnogi od nas kao dijete čitaju bajku "Povratak Munchhausena". U njemu vidimo one bučne, da bi fantazija u kojoj bi čak dijete moglo shvatiti. Leteći na kernelu, spasenje iz močvare, konj pričvršćen na Flugeru je sva fikcija. Istovremeno, u radu Krzhizhanovskog u istoj fikciji, to tretiramo sa ovom dovoljno bolesnom fantazijom kroz filozofski kontekst, kroz gledište istine za ovaj pisac laž.

Prostorna zastupljenost svijeta u "povratku Münhgausena" predstavljena je naizmjeničnim pomacima mjesta i scena. Konstantna putovanja Barone u jednoj zemlji, onda drugi stvara učinak prisustva Munhgausena svuda i odmah. I očito je tako! Barun, mogao bi se slobodno voziti u svijetu u samo nekoliko dana, prikupiti sve odjednom. Čini se da ga je vozio vjetar. Leteći dim se može uporediti samo s tim ..

Riječ "dim" i njegovi različiti leksički oblici u radu S.D. Krzhizhanovskog "Povratak Munchhausena" javlja se 40 puta. Riječ magla je 14 puta. Image, model dima je dominantan u radu. Uostalom, ako je sat simbol vremena, a tonik, tada samo povezivanje dima, kao "Instant", drugi fenomen može razgovarati o vrijednosti vremenske jedinice. Magla je sjajna nepoznatosti kao i sam baron i "vrijeme", gdje postoji.

Dim - isparljiva supstanca, koja se odvaja sa paljenjem tijela; Leti ostatke tijela za gorivo, sa raspadanjem u zraku, vatra. (Rječnik Daly)

Zaista je glavni lik sličan dimu. On, u stalnoj "vezu s vremenom postaje Chahl, izgara iz unutrašnjosti, umire od svakog novog trenutka, uprkos starosti.

"... Münhhausenovo lice: neobrijani obrazi su se povukli, Kadyk oštro trokut razbio liniju, vrat, iz konvulzivnog udara obrve izgledali su na dnu neprijatelja; rukav brusilice sa prskalicom, obučen u mrežu kostiju; lunarni kamen na kažiprstom je izgubio igru \u200b\u200bi čuđenje ... "

Tužna slika. Nekad poznat, "živ" i "nerezidencijalni" barun Münhgausen "Ideum". Sada nema smisla za njega, niti želju za fantazijom.

Ali život heroja radova stalno utječe vrlo važan aspekt ljudskog bića - vremena. I zaredom s proučavanjem heroja, pitanje manifestacije vremena, kao posebnog heroja oba djela, u prostoru je vrlo zanimljivo.

Krzhizhanovsky u "uspomenama na budućnost" predstavlja prostor "Rusija" i u primjeru svakog pojedinog "poenta" u zemlji pokazuje učinak vremena na "ravnomjernoj bolesti" tokom vremena. Hero je formulisan idejom "lom" kada, tokom odstupanja između prošlosti i sadašnjosti, kataklizmi, revolucija ...

Na ovom radu pisac nam predstavlja utopiju potpuno ličnog plana u kojem odluke formule pobjede tokom vremena omogućavaju stvaranje "njegove stvarnosti".

Sve to, kao i "ratni vreme" omogućava heroju da se pridruži ovoj bitci i pronađe odgovore na svim svojim pitanjima. Prezime Saterier (s njim. Stein - postolje, Sterbe - Die) daje dinamično bojanje sa herojem, kao "umirući" unutar sebe, zaustavljajući vrijeme. Smrt "Tvrdi" heroj na petama, postepeno uništavajući i svijest saterove i ljude bliskim njemu. Sa smrću Ihhi, Max "prelazi" obilježje čekanja "i započinje aktivne akcije za pobjedu s vremenom. Maximilian Ime (sa latinom. Maksimalno - najveći) daje čak i završetak radnog povjerenja da ćemo naučiti maksimalno vrijeme i dobiti još više pitanja o njemu.

Maximilian treba vremena, a vreme "napada" kao odgovor na njegovu spretnost, brzinu ... on nije povezan sa društvom, odakle postoji dostojan protivnika - vrijeme ... Alter Ego Stoker - smrt čitaju u herojevim Prezimena, postoji određena poenta skupštine koja ukazuje na prostor vremena kao čistu energiju, apsolutna supstanca koja ne prati svijest osobe.

Kao što znamo, Baron je cijeli svoj život živio u iluzijama i legendima, kao autor ovih ... Merdace Veritas (iz laži - istina) - evo motora Munchhausena. To nije ni njegov položaj u životu ... ovo je njegov rad! Diplomata, čija istina i laži neopozivo prodire jedni u drugima. Difuzija istine i laži čini čitatelje, poput njemačkog ptičara za sebe postavljaju pitanje: "I sam barun Heronimus von Munhgausen nije nova fikcija baruna Jeronimus von Münhgausen ???". Čini se da je paradoks, ali ljudi ne mogu pokazati da ga pokazuje domaći barun. Njegov trik sa knjigom se divi i bojim se u jednom trenutku. Je li vrijeme i prostor tako lako prevladao? Je li ključ pored? Želim ga naći, ali šta onda?

Kraj svijeta? Uništiti? Razaranje? Dalje što je "vidio" SD Krzhizhanovskog u "uspomenama na budućnost" - praznina, pražnjenje pojedinačnih dana i godina ... Baron je realizirao suštinu ovog ključa, koji je nosio u džepu, a ne želeći Da biste ostali, ide stranice knjiga, u "Sigurnost točaka".

Moje poznanstvo sa znanstvenim i umjetničkim svijetom Moskve nije bilo više ... Posjetio sam skromno skupljanje skupljanja jaza, kojem je prisustvovao Sastanku Parade "Udruženje za prošli godinu snijega" ...

U kontekstu "povratka Munchhausena", ova epizoda podnese novu misao. Ne laže krizhizhanovsky? I odmah se vratite na svete riječi Jeronimus von Münhgausen - Merdace Veritas.

Ispovijedi pred osobom s kojom su mišljenja različite, a mogućnosti su čudan korak. Očito je barun umorna od "miša trčanja", želi da ode na miru, nađe se u "istini". Sada se "i" istina "mijenjaju na mjestima - tandem dominacija laži u istinu urušena.

... Mogu li pomislim da bih ikad priznao, recite sebi kao staru drolju u konfesionalnoj rešetki, istinu na mom jeziku. Uostalom, u mom djetinjstvu, moja omiljena knjiga bila je vaša njemačka zbirka čuda i legende, koji se srednjim vijestima pripisuje nekoj sveti ...

Ubuduće, Munchhausen čeka još veću "vatru". Čovjek koji prezire zlosretnu "visinu dužine-širine", osjećaj niti vremena, živjeti u nozi s njim na strelicama sata, postaje osuđeni rob ... rob vlastitih fetusa fantazije ... rob njegovog "rada", zaključen na stranicama stare knjige ...

Ovdje ispod Saffijane

Čeka se sud živ u rasutosti u dvogodišnjem

povreda svijeta Mer.

barun Jeronimus Pozadina Munchhausen.

Ovaj čovjek poput pravog boca,

nikad se nisam uhvatio od istine:

sav svoj život protiv nje

parivske činjenice FADDENS -

i kada, kao odgovor na štrajkove,

napravila odlučujuću ogradu -

svedočim - sama istinu

nasip od čovjeka.

Niko se ne moli za njegovu dušu.

Čovjek nije samo tijelo. Sama Alter Ego stalno utječe na nas, bez obzira na želju. A onda paradoks - možemo "ugristi lakat", "Vidimo se leđa." Ali ponekad je tačno, postao sam prvi ja. I ovdje se sjećam istočne mudrosti: "Bolje je očekivati \u200b\u200budarac neprijatelju ispred prijatelja."

... nemoguće je pretvoriti lice u svoj "ja", a da ne pokažem leđa na moju "ne-me". " I naravno, ne bih bio munchhausen ako moram potražiti Moskvu ... u Moskvi. Jasno je da sam poduzimanjem zadatka "SSSR-a" dobio moralnu vizu u svim zemljama svijeta, osim u SSSR ... i izgradio njegov mssr ...

Interno nepostojanje i gubitak vremena, gubitak ljudske suštine vodi barun na jedini pravi izlaz - da napusti ovaj svijet, a ne njegov svijet i odlazi u knjige, gdje može nastaviti bezbrižno postojanje, očekujući a Novi MSSR, novi dim u glavi, novo okretanje strelica na biranje ...

Sigismund Krzhizhanovsky počinje udvostručiti stvarnost koja nam je data. I to čini kroz intelekt mentalnog u materijalu. Suština je jednostavna - topografija svijeta udvostručuje se u labirintu razmišljajući. Stvarno i uzorko.

I otuda i uobičajeno razumijevanje riječi laži kreće na više predmeta. Čitanje teksta se odvija ne toliko promjena koncepata kao preispitivanje vrijednosti kao samog autora i čitatelja.

Refrakcija, koju stvori barun dovodi do "premještanja" mehanizma vremenske identifikacije. Sada nikada ne možete definitivno ne razumjeti mješavinu vremenskog prostora. Tako vješto čine da je svijet nemoguć za sebe, možda ni za koga ... niko nije normalan.

Refrakcija, (astronom.), Utaja iz početnog smjera snopa svjetlosti koji dolazi iz blistavog, kad ga prodire u Zemljinu atmosferu, kao rezultat čije se svjetiljka izgleda iznad stvarnog položaja svog ...

Whinda je pisac koji je imao samo "najvišu kvotu pristupa" do Munchhausenove svijesti, njegovim mislima, njegovim postupcima - tečno koristili snagu na barunu. Kako je to uradio? - Sve je jednostavno! Bio je kreator baruna. Ali u stvarnosti, stvaranje pseudo-ega, koji će biciklizam na sebi, nastavit će se evoluirati u novi pseudo-ego, vodi samo jedno neizbježno finale - potpuno uništenje!

Na kraju obožara vidimo zastrašujuću sliku. Barun stvara posljednje čudo, što je pomak temporalnog okvira svijeta. Raspuštanje Munhgauzena dovest će do kasnijih trbuha u prazninu, ispuštanje vremena. Smršaviti u ovom vremenu. Slika, slična steriere iz priče o "uspomenama na budućnost". Vrijeme je cjelokupna mašina, ali samo nekoliko dođu u direktnu bitku sa ovom protivnikom.

Sistem stvaranja skripte za rad, vizije početka i kraj 100% autor je karakteristična karakteristika proze S.D. Krzhizhanovsky.

Preokret obnavljanje likova u prostoru, konvergencije iz utrka na autoputevima s jačim neprijateljem unaprijed je posljednja šansa da se s vremenom ostane živ u igri.

Sigismund Dominicović vodio je čitatelja na posebno svest, autentičnost ljudskog života. Lako postavlja osobu - vrijeme - jedan korak prostora. On ih izjednačava i stvara novo umjetničko stvorenje - "Muška transparentnost".

Zaključak"Nemoguće je biti ugrađen u život ako iza neuredne, jaz u bici ... bilo je vremena da se upoznam moje vrijeme, a onda je ovdje stvarni, astronomski i opći, koji su, kao strelice računara Stup, rastezanje strelica naših satova. Naše brzine sudova, libemes, vremenski stroj i vrijeme je, svijetlo sjaj do hiljadu suncodednih očiju ... mi je umro na putu. Burns na prstima i preko fronta kost - jedini otisak koji je ostavljen u prostoru "(" Sjećanja na budućnost "). Na osnovu toga možemo s povjerenjem identificirati neke od glavnih karakteristika proze Krzhizhanovskog. · Pomoćni model Svjetskog modela stvoren je uz pomoć od značajki za organiziranje prostora ("Skupljanje okupljanja" i "uspomena na budućnost"); · Binarni kod proze Krzhizhanovsky - osnovna vrijednost parcele, zapravo scenska tehnika, genetski povezana s izmišljenim "poetikom naslova; · Vidimo i još jedan fenomen proze Krzhizhanovskog - jezika. Konstrukcija Pisac za stvaranje efekta posebne stvarnosti riječi ("mreže", "Esta", "Uslow", "Zeshevsk") nastavi eksperiment prostornog jezika. · Zamjena prostornog-vremenske prirode omogućava vam da vidite svijet Kroz prizmu stvarne raspada u pojedinačni segmenti, obojen u paleti mentalne boje. · Pritivkom vremenskog prostora u čovekovom modelu na primerima Saterove i, posebno, Munchhausen kreira ličnu teoriju pisaca o postojanju a Četvorodimenzionalna dimenzija, u kojoj bi osoba trebala postati kontrolna veza, koja je nastala početkom 19. stoljeća, izazvana je prva naučna verzija filologije "I". Nakon sto godina, "ja" filozofija i "ja" filologija ponovo otvaraju njihovu relevantnost (istina je već u "i" prijatelju ") u djelima M. Bakhtina i drugih filozofa. U ovom krugu s potpunim povjerenjem, naziv SIGISUND-a Krzhizhanovskog, koji je privukao "ljubav prema prostoru" ", od približnog budućeg poziva. Posjećena karta pisca može biti takve riječi: Sigismund Dominicovich od fantashe i senzacija. Mirmi borba protiv vage. Spisak polovne književnostiuria1. Bart P. S / Z.-M., 19942. Bakhtin M.M. Ispod maske. - M., 19963. Borges Jorge Louis esej u tri sveska. Svezak I, svezak II. - Riga: Polaris, 19944. godine. Brudny A.A. Psihološka hermeneutika. - M., 19985. Somar M.Ya. Problemi tekstualnog formacije i umjetničkog teksta (na materijalu ruske proze XIX - XX vekovima). 2. izdanje. - M., 20016. Krzhizhanovsky S.d. Komad i njen naslov // rgali7. Krzhizhanovsky S.d. Bajke za adderkind. - M., 19918. Krzhizhanovsky S.d. Sakupljeni radovi u pet svezaka. Tom I, II, III, IV - Sankt Peterburg // Simpozijum, 20019. Losev A.F. Od ranih radova. Dijalektika mit. - M., 1990. godine. Malinov A., Seregin S. Obrazloženje o prostoru i vremenskoj sceni // Metafizičke studije. Izdanje 4. Kultura. Almani laboratorije metafizičkih studija na filozofskom fakultetu Državnog univerziteta Svetog Peterburga, 1997. C. 111-12111. Nancy Jean-Luke. Korpus. - M, 199912. Ortega-I-Gasette H. Vrijeme, udaljenost i oblik u umjetnosti Prut13. Podotoga V. izraz i značenje. M., 199514. Samosvijest evropske kulture 20. stoljeća: mislioci i pisci zapadne slobode kulture u modernom društvu. - M., 199115. Tvrdovskog K. predavanja na Lavovskom univerzitetu 15. novembra 189516. Tekst: Aspekti studije semantike, pragmatike i poetike / kolekcije članaka. - M., 200117. Objašnjenje ruskog jezika uredio D.N. Shushakov18. Toporov V.N. Mit. Ritual. Simbol. Slika: Istraživanje u polju mitopoetika: Favoriti. - M., 199519. TYU V.I. Analitika umetnosti. - M., 200120. Filozofski rječnik. / Ed. I.T. Frolova. - 6. ed. - M., 199121. Heidegger Martin. Postanak i vrijeme. M., "Republika", 19932.2. Shklovsky v.b. O prozi teoriji. - M., 1983

P. V. Sitivseva-Maksimova, M.N. Diachkovskaya.

Naučno nasljeđe G.M.Vasiliev u aspektu problema književne kritike i filologije 1950-1970

Članak se bavi naučnom i književnom baštinom G.M.Vasiliev (1908-1981), profesionalnog prevoditelja, istraživača literature i folklora. Autori književne kritike G.M.Vasilieva koji su odrazili ideološku situaciju usred XX veka. Ovdje je analitično istraživalo mišljenju naučnika o spornim pitanjima proučavanja baštine yakut klasičnih pisaca. U članku ćete naći naučnu procjenu prozoria za djeluje G.M.Vasiliev koji je omogućio da je Yakut nauka ušla u odjeljak temeljnih istraživanja u Rusiji. U članku književne i društvene aktivnosti koje sačuvaju jedinstvene rukopis književnog i naučnog karaktera prikazane su iz moderne pozicije.

Ključne riječi: književni prijevod, književna kritika, epska poezija, kreativni rad A.O.Kulakovskog i P.A.OYunsky, problemi autorskog teksta, poetske terminologije.

UDC 820/89 82 (100) S.N. Barashkova, S.F. Golobotzova

značajke poetike modernih ženskih proza

Razmatraju se karakteristike poetike modernih ženskih proza \u200b\u200bo materijalima zapadne europske, ruske i japanske literature. Potraga u žanru za autore analizira se sa stanovišta tipologije i pisanje individualnosti. Izbor izvornog tekstualnog materijala omogućava vam identifikaciju originalnosti izgradnje parcele, kompozicija, umjetničkih tehnika. Hitnost članka je proučavanje rodnog aspekta radova granice starosti.

Ključne riječi: rod, literatura, proza, arhetip, hronotop, parcela, sastav, slika, poetika, mitologija, reinterpretacija.

Globalizacija života na prijelazu stoljeća jasno pokazuje tendenciju fikcije da odražava žensku svijest, koju feministička kritika piše o puno i raspravi.

Tradicionalna ideja ženske proze kao "dame" fikcije u osnovi mijenja društveno-psihološki, ideološki, umjetnički značaj fenomena ličnosti heroine, tražeći samoposluživanje u životu. Nemoguće je vidjeti da je sudbina žene, estetika ženske slike, psihološka dubina njenog karaktera oduvijek je definirala umjetničku razinu bilo koje literature, njegova potraga za duhovnim idealom. Čitaoci radova zapadnoeuropskih, ruskih i japanskih literatura uvjerava pravovremenost književnog razumijevanja ženske proze kao novog i prepoznatljivog fenomena svjetske književnosti danas.

Barashkova Svetlana Nikolaevna - do. Filola. n., vanredni profesor FIA YAGU

E-pošta: [Zaštićen e-poštom]

Zvettsova Svetlana Fedotna - do. Filola. N., vanredni profesor FLF Yagus

E-pošta: [Zaštićen e-poštom]

Pitanja poetike u stilu potrage za modernim piscima, čija su djela bila najbolja aukcija knjige. Nobelovna nagrada nagrađena austrijskom Elfriedom Elink, od strane knjižara

Lyudmila Petrushevskaya Rusi, Tatyana Tatstaya, Lyudmila ulitskaya. Na listi od 100 knjiga najznačajnijih njemačkih pisaca dvadesetog vijeka unijelo je Anna Zhegers "Sedmi krst". Najpopularniji i uspješniji izmišljeni igrači u posljednjem desetljeću uključuju Naomi Sewanaga - član Japanski Peng Club, svetske književne nagrade više puta su primile bananu Yoshimoto, koji su kritičari nazivaju "Murakov u suknji" i nacionalnu nadu u zemlju Uzlazno sunce XXI veka. Nominirani alternativnih književnih premija trajno postaju sve nove autore koji ispunjavaju žensku literaturu o detoniziranoj sili protesta koji eksplodiraju uobičajene temelje muške ideologije.

Antologija zapadne europske literature XIX-XX vekovima. Probijen senzornim patos feminističkim aspiracijama Jane Austin, koji su inzistirali na slobodi jednakog izbora partnera ženi. Kulte heroine Georgesa peska pretinarno su podijelile dramu revolucionarnog vremena sa svojim drugovima za borbu. U engleskom provinciji snovi o sestrama za ravnopravnost rada Bronteove likove; Simon de Bovwar Pridružio se

dvobol dijaloga, brani žensko pravo na samodovoljnost. Askza postaje životni princip Heroina Crysta Wolfa, Elineka Elfrida, čiji su romani postali potpis u obnovljenom kulturnom prostoru.

Granica stoljeća jasno je pokazala žensku prozu u literaturi Rusije, čiji autori aktivno postaju laureati prestižnih književnih premija, alternativnih kandidata. Inherentne heroine, stvorene muškim maštom ruskih klasika, duhovnog izražavanja, ljubavne strasti, pristojan akt, koji je napravio Tatyana Larina, Nastasya Philippovna, Sonchka Marmaladov, Natasha Rostov, Anna Arkadyevnu kumira u svakom trenutku. Paradoksalno se mijenja u djelima Dina Ruby, Victoria Tokareva, Oksana ROBski. Sjećanja koja je porijeklo japanske klasike stajala Murassaki Sikibu i Sei Syonagon, daju da visi mlade, brzo odbijaju dogmatskih ideja o japanskom u japanskom u japanskom, poslušnom od suprugu i sinu. Figurativni sistem nomoki maorih struktura tinejdžerskih djevojaka koje svoje majke podučavaju svoje majke model osobnog ponašanja tvrdio je moderne ideje o moralnim vrijednostima, moralnim kategorijama.

Iskustvo komparativne analize ženskih stranica zapadnoeuropske i ruske literature o primjeru romana Lyudmila Ulitskaya i Crysta Wolf otkriva funkcionalnost arhetipa povezanog s idejom folklorizma literature, osnova genetskog kontinuiteta, kada Optimizacija epskog starta čini likove prepoznate u socijalnom planu, ljudski u blizini modernog čitača. Žanrovsku prirodu rimskog L. Ulitskaya "Medea i njena djeca" prikazuje arhetipnu svijest glavne heroine Medele Sinnleyja, koji s biblijske tačnosti vraća obećani prostor na malom dvorištu na krimljivim dom i vitalnim osporavanjem Rođaci brojnih nećaka i njihove djece i unučadi. L. ULITSKAYA - Genetika po profesiji - u svom romanu rekreira organska organska organska kuća i užet: protjeren je između velikog oraha i starog krila, a Medea, provedena mučara u problemima u domaćinstvu, obješenu gustu rublje. Tamne plavene sjene šetale su plavim platnom latalnim listovima, posteljinu polako, plove puno, prijetile da će se okrenuti i lebdjeti u grubo plavo nebo. " Nepažnjivi med magično privlači ljude, stvarajući porodicu, koja je, neželjena, nije spasila "originalnu" medeju. Epizode svojih sastanaka i rastanak s ljudima postaju kulminiranje u razvoju parcele romana s ljudima koji instinktivno traže toplinu majke i razumijevanje. Motivacija akcija i čula

roar romana njemačkog pisca Crysta Wolfa "Medea. Voices "Ostalo:" Izgovaramo ime i ulazimo, jer su particije transparentne, u svojim vremenima, željeni sastanak, a ona bez oklijevanja i straha sa svojim drevnim dubinama. Deduban? Prvi put

Pileća sumnja. A ovo je prolazno podsmijeh u ustanovi njenih ramena, u rudarstvu šefa glave - ona više nije poslova prije našeg sumnja i na naše napore da se vratimo pravdu. Uklanja se. Napušta nas - daleko ispred? Ili - duboko leđa? ... jednog dana se definitivno ćemo sresti. Želim vjerovati da je sada pored nas, to je sjena s magičnim imenom u kojoj su se složili vremena i epoha, složili su se i nepodnošljive. Sjena u kojoj nas naši vrijeme nadvlada. Ovo je žena, frane ... sada čujemo ... glasovi. " Krista Wolf oživljava mit, pozicionirajući žrtvu Medele u borbi između varvarskog koluta i civiliziranog Korinta. Istovremeno, muškarci postaju počinitelji njenog "zločina" - "Velika djeca, strašna i neprimjetna, evo, evo, EDEA. I sve više i više ... ali očaj nije očajan, očajnički, očajnički označavaju na nama, netko mora oplagati, ali ne i on, to znači žena. " Istovremeno se oba junaina apsorbiraju u srcu tuđu bol, tugu, krivnju, formirajući novi nivo arhetipskog sadržaja ženske misije na Zemlji. Stilistički prepoznajemo epilogu, osvijetljenu svjetlošću priznanja Medea: "Veoma mi je drago što je preko muža pokazalo da se upućuje u ovoj porodici i da moja djeca nose neku grčku krv, srednju krv. Do sada, potomci dolaze u selo - ruski, litvanski, gruzijski, korejski ... Dovešćemo ovdje našu malu unuku, rođenom od naše starije snahe, crne američke žene iz G. Aitija. Ovo je iznenađujuće ugodan osjećaj - pripadaju porodici Medea, u tako veliku porodicu da čak ne znaju sve svoje članove u lice i oni se gube u izgledu bivšeg, a ne bivšeg i budućnosti. "

L. Ulitskaya slika glupost Sypley, u kojoj se njena grčka tama pamti, čvrsto čvor maramice, zatvaranja kose, seronja gesta i emocija: "Crni šal nije na ruskom, a ne u ruškom lutaju glavom i bio je vezan sa dva dugačka čvorova, od kojih je jedan ležao na desnom hramu. Dugi kraj je bio šal na ramenima i prekrio vrat bora s malim drevnim naborima. Oči su joj bile jasne i suve, tamna koža lica također je bila u suhim malim naborima. " Ruska Medea intuitivno bira među neredima boja južne prirode koja proizlazi iz ultramarine mora, snježno-bijele pjene, glamura cvjetajući fuksiju, crne trikove i čežnju. K. Wolf Antitezno stvara sliku drugog sretnog i voljenog muža heroine: "Na obali smo upoznali ženu, stajala je u moru, valovi su oprali njenom vatrootpornim kosom i bijelim tunikom"

Možete razgovarati o posebnoj tehnici autorovog tumačenja slike koja se uzdiže u mitopoetničku tradiciju. Istorija kreativne ideje rimskog "Kasandra" K. Wolf omogućava vam da postavite autorovo posebno mišljenje, što vam pomaže čitatelju da dešifrira moderno čitanje kodeksa drevnog mita: povezivanje opasnosti, kataclysms Prijeteći čovječanstvu, sa rodnim startom. Cassandra neustrašiva, hrabra, dobra, ženska, ona voli i voljeli, ali mrzi lažno i nepravde. Radoznala je i sanja više od poniženog položaja žene u društvu. Njeno neslaganje da bude samo draga, dovodi do sukoba sa ocem, braćom, Bogom Apolona, \u200b\u200bu kojem jasno vidi slabost, kukavicu i hrabrost muškaraca. Pisac tumači drevni mit, koncentrirajući pažnju čitalaca o iskustvima i osjećajima heroine, čini ga središnjom figurom, povlačeći ga izvan epizode. Napokon, "heroj našeg vremena", Homer je imao Ahilove, u Eschili -agamemnonu. Osveta drevne grčevine za mušku obmanu i izdaju apsorbirana je ljubavlju XX veka Medea djevojci, čije ime simbolizira pobjedu nad stijenom.

U ženskoj prozi graničarijskih granica su talentovani i u osnovi, žanrovski priroda uskraćuje se stereotip o žanrovojskoj prirodi porodičnog romana, brutalno drhtanje muške klasične literature, izričito prikazivanje filozofskog subtekta, rodno stanovništvo. Jedinstvo različitih znakova oko kućica Šinopleja događa se ne na principu brakova, automatizirane crkve, već prema prirodnom stanovništvu ljudi do dobrog i mira. Priča nastavlja težiti na svojim misijama "Nevolje" i "krivnje" Medele iz drevnog mita. U prozivanju L. Ulitskaya i K. vuk umjetnički implementirali su procese oblikovanja žanra romana novog milenijuma, njegove poetike.

Proza Dina Ruby formira se stirena uloga akhronije, shvaćena kao anološka mobilnost glavnih komponenti teksta, paradoksalno stvarajući svoj umjetnički integritet. "Ahro-nia" leži "u jaznici između vremena i prostora, povezujući ih među sobom u Chronotopu, - pojašnjava I. Kuzin, - Chronotope je otkrivena ASHRONIYA (nedostaje za početak), jer prostorno vrijeme prestaje biti samo vrijeme. " Parcela priče "Regija tekućeg svjetla" razvija se sa kratkoročnih sastanaka heroja, koncentriranu iscrpnu temu fatalno tragične ljubavi. Istovremeno, objektivno vrijeme nalazi se u petnaestero minutnu kilometražu, tjedno čekanja, tjedna bolesti, mjesto određuje konferencijska sala, vikendica, stanica, Moskva, Jerusalim, odgovara subjektivnim impulsima neurednih i snažnih osjećaja. Sjećanja na heroinu o prvoj ljubavi ("na duge semaforu"), završene su namjerno nesrećnim brakom, umetnute

u okviru hronotope, kada se prošlost u privremenoj vezi kuplje kupljena u sadašnjoj vrijednosti. Banalni datum nasumičnih ljubitelja ili dječaka odbijen s mladenački maksimalizam obložen je svjetlom zaboravljenog, ali sada potreban, kao što se događa sa sazrenim "Stojskim pjevačem" iz romana Naomi Suenag. U strukturnim vezama stvarnog i izumio autor događaja, rođen je poseban značajki svijet, razvijajući u književnom vremenu. S tim u vezi, mitopoetizacija u stvarnom vremenu, prožimajući strukturni tekst. Princip dikhotomije realizira se da se ti pisci u potrazi za njima vraćaju semantiku za spokoj semantike titule radova, varirajući izraz riječi "sunčano" i "raj": "Ljeto dvorište Bio je pun jela, rajnog života. Zvukao je i vibrirao ovaj život kao košnicu sa slatkim medom. " Primjeri retrospekcije otkrivaju fragmente teksta kada se dječji svijet usklađuje s prvim idejama o ljepoti: "A onda sam neočekivano oslikao: svi sjajni pjevači rođeni su s posebnom loptom u grlu. ... kad čovjek pjeva, lopta dođe u pokret, dajući mu razne nijanse, a zvukovi ovog glasa prskaju slušateljima fontane višebojnih prskanja. " Autorska pripovijest otkriva logiku formiranja pojedine slike ideala, priključene suva stvarnošću stvarnosti. Tako mala Rhinka, sanjam da postane sjajna pjevačica, proguta "superbralni" - dvokratna gumena lopta koja je trebala izdati njen glas. Ali čak i užasno povraćanje uzrokovano soja sosom, varvarskom "glasovnom kuglu" isprati se iz nje, ne umanjuje njenu fanatičnu ljubav prema ikoni japanskog pop Harumi Miyakoa i bisera, koji je "more oprane njegovi valovi i novi tanki sloj formiraju se na biser. Biser. I ona blista sa duginom sjajem. " Naomi Suenag ispituje različite stanja heroine: od iskreno povišene do nanoserički domaćinstva u scenama, gdje "vrijedan novi pjevač" zaustavlja umjetničke kostime, primjećujući u bilježnici, gdje se i zahvalno prihvaća kovanice u iskrcavanju Rukavi Kimona, izrez kineske haljine, od ruku prividnih posjetilaca pansiona za siromašne stare ljude.

Žanr traži modernu prozu daju poruku obogaćivanju književnih tehnika. Snovi često okreću heroinu iz svakodnevnih tjeskoba i radosti, otvarajući najgore nesvjesno, u kojem opet doživljavaju gorčinu gubitka, predosjećaj nevoljama: "Ovdje je u toku krvi u kojima je bila rasplamsana, ovdje je uključena Opremljenost ... Prevrnuo se po tuzi, sada se probudila i otvorila interno, kako se sve moje pamćenje otvori, ti

uspostavljanje svih ovih olupina sjećanja, poput obradivog zemljišta, gašenje u proljeće duboke dubine novih kamenja Zemljine. " Parcela romana adekvatno se razvija u sfernom snu o suprugu Medea Sypleyja, na godišnjicu smrti u kojoj uči o svom bliskom odnosu sa sestrom.

U priči o D. Rubini "Nedjelja Mesa u Toledu" funkcija okolnosti stvarnosti prenosi opsesivni san, koji prati heroinu cijeli život. Upozorenje, rođen sa snom, od kojih se čuje dolazi: "Most srednjovekovnog grada. I ja idem na njen bosonogo ... prilično očigledan kolnik je veliki šljunak. Objavljeno - riblje, upleteno na mrijest ... pauzirana hladna ulica, a jasno idem na njemu, tako jasno da se zaustavljanje osjeća hladno, urlikajući autor po gradovima i zemljama. Postoje svi: asfaltiranje, okrugla kaldrma, uredna crvena opeka "božićna stablo", ali ni u Holandiji, niti u Francuskoj, ni u Italiji, gdje su od 1992. godine protjerali prije 500 godina iz Španije i Tamo gde žive danas, predstavnici njene vrste Espinosa.

Sastav rimskog Kioco Mori "Kćer Shizuki" lišen je detaljnom izloženom karakteristikom romantičnog žanra. Početak razvoja crtanih linija je san majke u kojoj se vidi "usred rustikalne djece u crvenom i plavom kimonu, ulov suhih rižinih kolača, slično raznobojnim šljunkom". Poznata slika je praznik izgradnje nove kuće - oštro zamjenjuje alarm za kćer ", što je trčalo oko Sakure u ružičastoj haljini i uhvatile bijele latice koji lete na vjetru kao da su konfete." Strah i strah po kćeri gurnuli su bespomoćni Shizukuk na tragični korak, u pratnji šuštanja papirnih grešaka, samoubistvo: "Oni su leteli po sobi, kao da su bijele latice Sakure, a možda i kao rižine kolače iz rafted novih Dom."

U poetiku moderne proze reinterpretacija fenomenalnih motiva je značajna. Ideja o ženskoj sreći paradoksalno kombinira pacijente pokrajinske bolnice koji su preživjeli kriminalni pobačaj, težak pobačaj, neuspješnu operaciju u priči o Victoria Tokarevi "Čarobnoj priči Charlesa Perro". U ovoj priči, autor daje psihološke karakteristike trgovca robe Nesthe, Masha trgovina automobilom, učitelja mlađeg razreda Tatyana, 19-godišnjaka, Gymsy Zina, majku dve petnaesterogodišnjih kćeri Irine. U percepciji ogorčenih i uplašenih valjanih žena, bajkoj parceli o spavaćih ljepoti se ponovo protumači kao stvarnu činjenicu moguće budućnosti. Igra Sloboda Akhronia razdvaja književno spajanje kao potreban element umjetničkog sistema rada. Stilski početak je izražajan naglašen nacionalnim okusom. Boc

rad fenomenalne parcele spasenja nečujne sestre braće-labud se provodi u estetici "Eugene" (savet), koji slijedi japansku književnost. Za mene-gumi, heroina rimskog K. Moria "Lonely Bird", blizina princeze, a stanje mlađeg brata otišao je sa labudnim krilom: "... kakve su osjećaje osjećao gledajući na njegovo krilo? ... Ili se žalio što nikad neće skinuti? ... možda je hteo da ostane labud. "

Umjetnička jedinstvenost je svijetla i pogoršana u klimax epizodama priče kada heroine donose odluke o pucanju iz svijeta, u kojem nema visokih osjećaja, neželjenim u razumijevanju prijateljstva i ljubavi, lojalnosti i ljubavi, lojalnosti i ljubavi. Značajno je da se identitet prirode svake naglašava njenom sposobnošću da pozovi njihovu ulogu. Lyudmila Petrushevskaya, trošio svoje likove na "fenomenalne" puteve erosa, tamne trake urbanih DNA, osvijetljenih kvadrata otvorenih poslova, nazvan je posljednju autorsku kompilaciju konceptualno kruto i u ženskom iskreno "Život je pozorište." Za heroinu priče V.TOKAREVA "Sentimentalno putovanje" prirodno je povratak iz Venecije, Firenze, Rim do sela Zhukovke, na Kobil Chunu pod unutrašnjim monologom: "Život je pozorište. Kad se krajolik mijenja, dramske se mijenjaju. Druga je parcela krenula: doručak, večere, večere, pranje pranja i pauza - rad. " Romanova ne može prekršiti obiteljski krug, pleti svoj premijerni vijenac, što je ekvivalentno sramotu izmišljenog neznanca, okrećući labudu za ljubav i traperice za svog supruga. Sve ovo je izvučeno na platnu, bit će valjane latice ljubičaste hidrata u pejzaži japanskog umjetnika na stranicama romana "kćerkom Shizukija" postat će snažna emocionalna poruka po izboru kćeri Yukija Fotograf. Kreativne fotografije Yukiju su uporedive sa crnom i bijelom fotografijom, koji su zaustavili leteći šal, katastrofalnu crnoću vode, rukopis, crnog šešira protiv pozadine padajućeg snijega, koji se širi sa dobnim udjelom. Zanimljivi Misaneszen gradi mladu violinističku marinu Kovalev u priči o Victoria Tokarevi, sakupljajući tužne rezultate lezbijskih igara sa premijerom plesom među plavim i ružičastom. A djevojčica iz banane OSIMOTO-ove na zapadu namješta svoju brigu u kalibar koji nije redatelirao, čineći ga spektakularnim rođacima i djevojkama, za sebe: "Uskoro ću se pretvoriti u beznačajnu leš, a ti, budale, plakat oko toga. "

proučavanje likova bez imenovnog novinara i Steeolete pjevači otvara prirodnu, sposobnu da emocionalno štiti svoju ljubav. Simbolizam u tom pogledu, transformacija materijalnog dijela: ključ u Dina Ruby, "Bubnjavi" iz Naomi suena-gi. Jedan ključ otvara smrznuti dvorac u zemlji, zahvalno prima ključ od rukama hotelskog Portera u predosjećaju sastanka, a on otvara ih vrata, samo da izdrži smeće, već znajući smrt ljubavnice u eksplodirana aviona sa Tel Aviva iznad Crnog mora. Rinka je spremna izbaciti "štapiće bubnja" i napustiti solo karijeru za voljenu, koja i dalje živi na dvije kuće.

Problem karakteristika poetike aktualizira raznolikost žanrova, umjetnički originalni materijal i otkriva tipološke karakteristike proze u zvuku njegovog autora. Svi ovi pisac inovativi mijenjaju kanonski oblik romana više stranica, preferirajući pogodnu maloj neformalnosti, omogućujući stavljanje knjige u džep i pročita ga u pauzi između zaustavljanja, pauza za ručak, u urbanom redu. Početak oblikovanja turnije u žanru često je povezan sa umjetničkim principima romana, lirski dnevnik, esej i možete upoznati i autorovu definiciju - "Mala priča". Prijem dihotomije, individualno značajan, omogućava vam da izvučete svoju putanju kretanja parcele u vremenu i prostoru. Odnos literature i folklora, mitologije i modernosti rekreirani su zajamčenim vinom kada arhetip dobije stvarni zvuk. Drama crtanih linija, sakupljanje u različitim stepenima, tragičnim i lirskim, sentimentalnim i romantičnim, prelazi sve nijanse ženskih emocija. Studija karakteristika poetike vrši se u parametrima dubokog razumijevanja nacionalnog mentaliteta,

estetska tradicija vremena, naziva pisca prepoznatljivih, i njihovih heroina

Favorit za publiku čitatelja, organsko ulazak u rodnu prozu u kontekstu nove svjetske literature. Žalba na raznu nacionalnu literaturu omogućava vam da predstavite stvarnu sliku duhovnog strujanja vremena kada specifični društveni sukobi i ubrzani procesi postaju razlog za ozbiljne refleksije na zajedništvu žene koje daje život.

L i t e r a t u r a

1. Melehko T. Moderna domaća ženska prozna: Problemi poetike u rodnom aspektu (glavni pristupi studiju ženske proze) www.a-z.ru/women_cd1/html/br_gl_2. YSHG (Datum rukovanja: 24.03.29).

2. Ulitskaya L. Medea i njena djeca. - M., 2004. - 318 str.

4. Kuzin I. Akhrony kao hronotop: formalna karakteristika događaja // Službena stranica Odjela za istoriju filozofije Filozofskog fakulteta Filozofske i političke nauke Državnog univerziteta Sankt Peterburga // povijest. filozophy.pu.ru/forum/index (Datum rukovanja: 24.03.29).

5. Rubina D. Jezero jezero u oblačnoj molu. - M., 2007.

6. Rubina D. Nekoliko žurnih riječi ljubavi ...: Priča i priče. - M., 2007. - 304 str.

7. suenag naomi. Stoien Singer ili Raj anđeo.

Sankt Peterburg., 2005. - 350 s.

8. Mori Kioko. Kćer Shizukuk. - M., 2006. - 254 str.

9. Mori Kioko. Usamljena ptica. - M., 2006. - 318 str.

10. Tokareva V. Sentimentalno putovanje: Priča, priče. - M., 2005. - 316 str.

11. Petruševskaya L.S. Život je pozorište: autor. Kolekcija.

M.: Amfora, 2007. - 400 s.

12. Yoshimoto banana. Tsuugumi. - Sankt Peterburg., 2006. - 445 str.

S.N. Barashkova, S.F Zhelobtsova

Jedinstvena poetika moderne ženstvene proze

U članku se ispituje poetiku zapadnoeuropske, ruske i japanske moderne ženske proze. Žanrovi i stilovi se analiziraju iz tipologije i autorskih aspekata individualnosti. Autentična studija tekstova otkriva jedinstvene osobine parcele, sastava i književnih uređaja. To je za cilj istražiti rodni aspekt u radu fikcije na prijelazu fikcije Vek. Članak je namijenjen filološkim vodtorima i profesorima moderne literature.

Ključne riječi: rod, literatura, proza, arhetip, postavljanje, parcela, sastav, slika, poetika, mitologija, reinterpretacija.

Dobro, "u" svetu i svjetlost ", pohranjeni u ljudskoj duši, u istoriji istorije napretka čovječanstva. Realistični pisac, Platonov je vidio razloge prisiljavanja ljudi da "spasi svoju prirodu", "isključi svijest", da se kreću "izvana", bez odlaska u dušu "," lični osjećaj "," lični osjećaj "," lični osjećaj " . " Razumio je zašto "život neko vrijeme ostavlja" osobu ili drugu osobu, podređujući ga bez ostatka žestoke borbe, zašto "nemirni život", potom izlazi u ljude, a potom izlazi u ljude, a potom urodica i. SVEDOK ŠEŠELJ - ODGOVOR: Platonov pripada tih nekoliko autora koji su čuli u revoluciji, ne samo "muziku", već i očajnički plač.

Vidio je da dobre želje ponekad odgovaraju zlim djelima, a u planovima dobre nekoga pružio za jačanje njegove moći da uništi mnogo nevinih ljudi, navodno sprečavajući zajedničko dobro. Sve što je izdalo iz radova Platonov-a donedavno nije bilo moguće dati potpunu prezentaciju svoje moći kao pisca, niti počini rad na formiranju duhovnosti osobe, koja je bila pod vlasti takvim radovima kao "jama" ". "Chevengur", "maloljetnički more". Platonov nije kao niko.

Svi koji otvara svoje knjige po prvi put odmah su primorani da napuste uobičajenu tečnost za čitanje: oko je spremno da klizi na poznate riječi riječi, ali u isto vrijeme umu odbija da s vremenom odbija spavati. Neka moć zadržava percepciju čitanja na svakoj kombinaciji riječi. A evo, nije tajna vještine, već misterija osobe čije solo, & copy a l l s o c H. R u osudu Dostojevskog, postoji jedina stvar koja mu vrijedi posvetiti mu. Heroji Platonova razgovaraju o "proleterskoj supstanci" (Sam Platonov govorio je o "socijalističkoj supstanci"). U tim konceptima uključuje žive ljude.

Borci. Izuzetno ograničena priroda, koja u rasutom stanju obično stvara eru bitke. Neustrašivi, nezainteresirani, iskreni, izuzetno iskreni. Sve u njima je programirano na akciju. Zbog jasnih razloga, oni koji su se vratili sprijeda, korišteni su u Republici pobedniku bezuslovnog povjerenja i moralnog prava na starije postove.

Oni započinju posao s najboljim namjerama i svojim svojstvenim energijom, ali ubrzo se utvrdi da se većina u novim uvjetima čisto reproducira, jer su u ratu zapovjedovale police i eskadrike u ratu. Nakon što su primili postove u menadžmentu, nisu znali kako ih odlagati. Nerazumijevanje onoga što se događalo generirano u njima povećana je sumnja. Zbunjeni su u odstupanjima, prosjacima, kosovima, padinama.

Nepismenost je bila tlo na kojem je nasilje procvjetalo. U romanu "Chevengur" Andrei Platonov prikazuje takve ljude. Nakon što su primili neograničenu moć nad županijom, odlučili su otkazati rad u običnom poretku. Izjavili su ovako: posao je uzrok patnje ljudi. Budući da se rad kreira materijalnim vrijednostima koje vode do nejednakosti imovine.

Postalo je za uklanjanje korijenskog uzroka nejednakosti: rad. Treba hraniti činjenica da priroda stvara. Dakle, u svom nepismenosti dolaze opravdati teoriju primitivnog komunizma. Heroji Platonova nisu imali znanja i nije bilo prošlosti, pa su svi zamijenili vjeru. Iz tridesetih, platonisti umiru sa svojim posebnim, iskrenim i gorkim, talentovanim glasom, prisjećajući se da je put čovjeka, sa bilo kojim društvenim i političkim uređajem koji živi, \u200b\u200buvijek težak, pun dobitaka i gubitaka.

Za Platonov je važno da osoba nije uništena. Veliki dio pisaca Andrei Platonova sa svojim izazovima: ista vjera u postojanje određenog "zajedničkog životnog plana", istih snova o revolucionarnoj reorganizaciji svih života, a ne manje, kao na skali sveg čovječanstva, svemir ; Ista utopija univerzalne kolektivne kreativnosti života, u procesu se rodi "novi čovjek" i "Novi svijet".