informacije i zabavna stranica i edukativna stranica za bilo koje doba i kategorije korisnika interneta. Evo i odrasli s korištenjem provodit će vrijeme, oni će moći povećati svoj nivo obrazovanja, čitati znatiželjne živote velikih i poznatih ljudi u različitim epohama, gledaju fotografije i videozapise iz privatne sfere i javnog života Popularne i poznate ličnosti. Biografije talentovanih glumaca, političara, naučnika, otkrivača. Predstavljamo vam kreativnost, umjetnike i pjesnike, glazbu genijalnih kompozitora i pjesama poznatih izvođača. Skripte, režiseri, kosmonauti, nuklearni fizičari, biolozi, sportaši mnogo su pristojnih ljudi koji su napustili naknadu na vrijeme, povijest i razvoj čovječanstva sakupljaju se na našim stranicama.
Na mjestu ćete naučiti malo poznate podatke iz sudbine CELEST-a; Svježe vijesti iz kulturnih i naučnih aktivnosti, porodičnog i ličnog života zvijezda; Pouzdane činjenice Biografija izvanrednih stanovnika planete. Sve su informacije povoljno sistematizirano. Materijal se poslužuje u jednostavnom i razumljivom, lako čitati i zanimljivom obliku. Pokušali smo, tako da naši posetioci ovde primaju potrebne informacije sa zadovoljstvom i velikim zanimanjem.

Kada želim znati detalje iz biografije poznatih ljudi, često počinjete tražiti informacije iz različitih referentnih knjiga i članaka razbacanih na Internetu. Sada, za vašu udobnost, sve činjenice i najpotpunije informacije iz vijek trajanja zanimljivih i javnih ljudi sakupljaju se na jednom mjestu.
Stranica će reći o biografiji poznatih ljudi koji su napustili svoj znak u ljudskoj historiji, u dubokoj antici i u našem modernom svijetu. Ovdje možete saznati više o životu, kreativnost, navikama, okolini i porodici vašeg omiljenog idola. O pričama uspjeha svijetlih i izvanrednih ljudi. O velikim naučnicima i političarima. Školci i studenti naučili su o našem resursu potrebnim i stvarnim materijalom iz biografije velikih ljudi za različite izvještaje, sažetke i kurseve.
Naučite biografije zanimljivih ljudi koji zaslužuju priznanje čovječanstva, zanimanje je često vrlo fascinantno, jer priče o njihovoj sudbini ne hvataju manje drugih umjetničkih djela. Za neke, takvo čitanje može poslužiti kao snažan podsticaj za svoja dostignuća, da će vjerovati sebi, pomoći će se nositi sa teškom situacijom. Postoje čak i izjave da, prilikom proučavanja priča o uspjehu drugih ljudi, u nekoj osobi, osim motivacije za djelovanje, vođstvo i vodstvo manifestuju, jačina duha i upornosti u postizanju ciljeva.
Zanimljivo je pročitati biografiju bogatih ljudi, čije upornost na putu za uspjeh vrijedi imitacije i poštovanja. Glasna imena proteklih stoljeća i današnjih dana uvijek će prouzrokovati znatiželja istoričara i običnih ljudi. I postavili smo cilj da u potpunosti zadovoljimo ovaj interes. Želite da zasjate s erudicijom, pripremite tematski materijal ili samo zanimljivo znati sve o povijesnoj ličnosti - idite na stranicu.
Ljubitelji čitati biografije ljudi mogu usvojiti svoje životno iskustvo, naučiti kako da prave greške, upoređuju se sa pjesnicima, umjetnicima, naučnicima, da bi se donijele važne zaključke za sebe, samo-poboljšanje, koristeći iskustvo izvanredne osobe.
Proučavanje biografija uspješnih ljudi, čitač saznaje kako su napravljeni sjajna otkrića i dostignuća, koji su dali priliku čovječanstvu da se popili na novi korak u svom razvoju. Koje su prepreke i poteškoće morale prevladati mnoge poznate ljude u umjetnost ili naučnike, poznatim ljekarima i istraživačima, privrednicima i vladarima.
I kako fascinantno zaroniti u povijest života bilo kojeg putnika ili otkrića, zamislite kao zapovjednika ili loš umjetnik, upoznati ljubavnu priču velikog vladara i upoznati se sa porodicom dugogodišnjeg idola.
Biografije zanimljivih ljudi na našoj web stranici povoljno su strukturirani tako da posjetitelji nisu bili teško pronaći u informacijama o bazi podataka o bilo kojoj potrebnoj osobi. Naš tim je želio osigurati da vam se sviđa i jednostavna, intuitivna navigacija i lagani, zanimljiv stil pisanja članaka i originalnog dizajna stranica.

Edward Grieg rođen je u gradu Bergen 1843. u bogatjoj porodici. Prekinici Grige preselili su se u Norvešku 1770. godine i od tada su svi stariji muškarci u porodici obavljali dužnosti britanskih viceraza. Djed i otac kompozitora, kao i majka bili su odlični muzičari; Sam Grieg prvi je zasađen za alat u 4 godine. U dobi od 12 godina, budući "genij norveške romanse" napisao je svoj prvi rad, a nakon završetka studija u školi ušao je u Leipzig Conservation, osnovao je sam Mendelssohn. Tamo je studirao od 1858. do 1862. godine.

U relaciji Leipzig, u ovom trenutku je živio, a ranije je proveo svoje prošle godine I. Bacha, Grieg je upoznao rad takvih genijalnih kompozitora kao Schubert, Chopin, Beethoven, Wagner, ali još uvijek je istakao R. Shuman. U svojim ranim radovima osjeti utjecaj ovog skladatelja.

Početak kreativnog puta

1863. Grieg se vratio u svoj rodni grad, ali teško je razviti uspjeh i talent u maloj Bergenu, i otišao je živjeti i raditi u Kopenhagenu. Bilo je tamo da je Grieg počeo razmišljati o oživljavanju nacionalne skandinavske kulture. 1864. godine, zajedno sa istomišljenim ljudima osnovao je EVTP društvo, glavni cilj članova Norvežana sa radom skandinavskih kompozitora.

U ovom trenutku muzičar je aktivno radio i objavio mnogo različitih muzičkih radova, uključujući parcele bajke. H. Andersen, a. Mulk i drugi.

Brak

Grieg je bio oženjen (od 1867.) na svom rođaku za majku Ninu Hagupup, koja je bila poznata pjevačica koja je imala klasični i vrlo melodični sopran.

Rad u Oslu

1866. godine, zbog porodičnih problema (domoroci nisu prihvatili mlade; takva porodična unija nije se smatrala u Norveškoj tradicionalnoj) Grieg sa mladenom premješta u Oslo (zatim Christiania). U to vrijeme, kompozitor je puno i plodio, stvarajući svoje najbolje remek djela.

1868. godine radovi za violinu mladog autora čuo je Ferenzov list. Izuzetno im se svidjelo, ono što je napisao u pismu migraciji. Pismo lista uvelike je utjecalo na kompozitor, shvatio je da se kreće u pravom smjeru i potrebnim muzičkim eksperimentima.

1871. osnovao je filharmonično društvo u Oslu, koji još uvijek postoji. U objavljivanju kompanije bilo je moguće čuti muziku lista, Schuberta, Chopina, Mozarta, Wagnera, Beethovena, Shumana. Mnogi radovi norveškog gledatelja čuli su se prvi put tamo.

Postelje

1874., kompozitor je primio Oslo za cjeloživotnu stipendiju vlasti, a 1876. dobio je svjetsko priznanje.

Nakon nekoliko glazbenih sezona, Grieg bi si mogla priuštiti da ostavi kapitalni život i vraćaju se u Bergen.

Poslednje godine života

1883. migra je dijagnosticirana tuberkuloza, sirovu i hladnu klimu Bergena pogođena. Iste godine žena je napustila kompozitor (odnos između njih bio je kompliciran nakon smrti iz meningitisa svoje jedine kćeri). Grieg je živjela sama neko vrijeme, ali tada sam se našao snagom da sklopim supružnika i preselim na život u Vili Trollohaugen, izgrađen po njegovom nalogu i projektu.

1898. godine, organizovali su ih Festival norveške muzike u Bergenu, koji se još uvijek nalazi do danas.

Kompozitor je umro 1907. godine u rodnom bergunu iz tuberkuloze. Smrt je bila neočekivana, cijelo je Norveška proglašena žalošću. Migra je sahranila na obali FJDD-a, nedaleko od njegove vile, na selu svoje voljene norveške prirode.

Ostale opcije biografije

• Sudeći po kratkim biografiji Edwarda Griega, bio je i akademik Švicarske Kraljevske akademije, te akademik Francuske akademije likovnih umjetnosti i počasni profesor nekoliko univerziteta, uključujući Cambridge.
• Grieg je jako volio ribolov i često je putovao u prirodu da pobije u ribolov sa prijateljima. Među svojim prijateljima, ljubitelji ribolova, bio je poznati kraljevac Franz Bayer.

Svetlana Petukhova

Međunarodna panorama

Broj magazina:

Posebno pitanje. Norveška - Rusija: Na raskrižju usjeva

Izlaz 1997. godine u punom dužinom 12-serijskog domaćeg crtanog filma "Dunno na Mjesecu" otvorio je svijet umjetnosti Edwarda Griege, a bez tog popularnog, čak i za jedan dio ruske publike. Sada čak i vrlo mala djeca ponekad postavljaju pitanje: ko je autor muzike pjesama iz "zaključavanja"? Lijepo, lako pamljive melodije, koji su sastavni dio dobrog, duhovite i poučne bajke o fantastičnim avanturama, o odrastanju i sna, konačno o nostalgiji i dugo očekivanom povratku kući.

"Gde nismo bili ni dugogodišnji,
Uvek žuri kući po srcu "

Pjeva fenomenalno stanovništvo kamilice na motiv Grsovskaya "Solveig pjesme". I srce mreže, a glasine su unaprijed postavljene za melanholičnu uzdahu varljivo i čini se da su pre poznate melodije. Jednom je sastavljen za drugu, ali u značenju povezanog teksta:

"Zima će proći i proljeće bljeskova,
Sva cvijeća će blediti, donijet će im snijeg,

I vratit ćeš mi se - moje srce kaže ... " Solveigova pjesma simbol je čekanja i čežnje, beskrajne lojalnosti i vječne ljubavi. Jedna od rijetkih muzičkih tema povezanih s idejama slušalaca cijelog svijeta sa ovim krugom slika.

Edward Micra Talisman - žaba, doručak

Ista kreativnost i zapravo, ime Edwarda Griega prvenstveno i neraskidivo komunicira s Norveškom, najveći predstavnik muzičke umjetnosti u kojoj je i kompozitor. Međutim, općenito, kontinuirano zemljište rusko-norveškim muzičkim odnosima, povijesnom, koncertom, stilskim tlama, mnogo širim i raznovrsnijim od zavoja istog, barem izvanredne, biografije. Već 1838. godine, prekrasan virtuoso (1810-1880) prvi put je stigao u St. Petersburg, čija je aktivnost nejednako od deložive od javljanja na početku 1850. godine poznatog norveškog pozorišta u Bergenu - u prvom pozorištu, gdje su nastupi šetali su norveškim jezikom. 1880. godine, na poziv Nikolai Rubinsteina, profesor klavirskog klase u Konzervatorijumu Moskve uzeo je Edmund Nepert (1842-1888) 1 - najbolji pijanista Skandinavije, prvog umjetnika klavirskog koncerta Griega (proljeće 1869) , Kopenhagen) i prvi u Norveškoj, izvođač trećeg koncerta Anton Rubinstein (Ljeto 1869., Christiania, sada Oslo), 15 godina kasnije (u aprilu 1884.) u norveškom prijestolnicu s fantastičnim uspjehom 2. Konačno, imena kompozitora Yuhan Svendsena (1840-1911), kršćanske sinding (1856-1941) i Yuhan Halvorensen (1864-1935) bili su poznati krivičnim postupkom XIX X vekova.

Neosporno je da su muzički savremenici Grieme iznosili generaciju, prvi put, prvi put, jedinstvo kreativnih uvjerenja prvi put. Bila je to generacija istomišljenika, profesionalno obučena 3, ambiciozna i, što je najvažnije, nastojeći donijeti postizanje umjetnosti svoje rodne zemlje za svoje geografske granice. Ipak, od tada, jedini norveški muzičar koji je postigao najšire svjetsko priznanje, ostaje Edward Grieg. Bio je i jedini od onih koji su živeli kompozitori, kojeg je p.i. Tchaikovsky, koji se ostvario s njim, direktno zvao genijano 4, a M. Ravel - istinito, već kasnije - napomenuto kao strani majstor, što je značajno utjecalo na modernu francusku muziku.

Vremenom je umjetnost Griega izgubila jasan nacionalni status: Intonacija, jednom kada se smatra indirektnim folkom, sada je postala globalna imovina. Hladne i neočekivane harmonije; Oštar, neujednačeni, neobični ritmovi; Witty Registriranje Rolls; Meki intervali i besplatni, koji pokrivaju ogroman prostor melodije - sve je to, Grieg. Ljubitelj italijanske prirode i neagresivnih sjeverog sunca. Zainteresovani putnik čiji su putevi uvijek vodili do kuće. Muzičar koji je postigao slavu i propustio važne premijere svojih pisanja. U životu, u radu Griega, ima dovoljno kontradikcija i nedosljednosti; Preuzeto u iznosu, redovno se bali međusobno, stvarajući izgled umjetnika, daleko od romantičnih stereotipa.

Edward Grieg rođen je u Bergenu - stari grad, "gdje je uvijek kiša", legendarni kapital Novodezhsky Fjords - uski i duboki morski uvari između visokih strmih kamenitih obala. Roditelji migra bili su prilično obrazovani i materijalno osigurani da pruže trojicu svoje djece (dva dječaka i djevojke) da odaberu stvar srca. Otac je platio u treningu Leipzig-a ne samo Edwarda, već i njegov brat, odličan violončelog, a kasnije, kada je Edward otišao da prima sveobuhvatne utiske u stranu putovanja, financirala ih je. Porodica nije spriječila migračku muzičku karijeru; Naprotiv, svako postignuće sina i brata iskreno je pozdravio rodbina. Kroz život Grig, postojala je mogućnost plodne komunikacije sa prijateljima i istomišljenicima. Ole Bull je savjetovao roditelje dječaka da ga pošalju u Leipzig. Bili su najbolji europski profesori: izvanredan pijanista Ignat mosceles, teoretika Ernst Friedrich Richter, kompozitor Karl Reireek, nakon puštanja, koji je ostavio značajan recept u gređinskom certifikatu - "ima vrlo značajan muzički talent, posebno sastav" 5.

Povratak u Skandinaviju, Grieng je živio u rodnom Bergen, Christiania i Kopenhagenu. Prepiska kompozitora pokriva oko dva desetak imena predstavnika skandinavske umjetnosti - dobro poznatih i zaboravljenih. Bezuvjetni utjecaj na formiranje Griegory-a osiguran je ličnom komunikacijom s Niels Gadjom (1817-1890) i Johannom Hartman (1805-1900), i Johann Hartman (1805-1900), vršnjaci Emil Hornemann (1841-1906) , Ricard Nurrok (1842-1866) i Yuhan Svendsen, poznati pripovijedanje Hans Christian Andersen (1805-1875), pjesnici i dramatičari Heinrik Ibsen (1828-1906) i Bjornistne Bjernson (1832-1910).

P.I. Tchaikovsky se upoznao sa Edwardom Griegom prvog dana 1888. u Leipzigu. "<...> Soba je ušla u vrlo mali rast osobe, srednjih godina, vrlo neviđenog kompleksa, sa vrlo neravnim mladima, sa visokog šlag plavuša na glavi i vrlo rijetkim, gotovo mladim bradama i brkovima ", prisjetio se ruskog kompozitora Nekoliko meseci kasnije. Tchaikovsky posvećen Gregory-Fantasy "Hamletu" ili. 67a, pod kontrolom ruskog glazbenika, 5. novembra 1891. godine, u Moskvi, izveo ga je A.I. Koncert migra Ziloti klavir. I još uvijek je stalna parcela nazvana "ruski Grieg" dužna je roditi Grand Tchaikovsky.

Rana slava hvata u svojoj domovini posljedica je baš kao i rane postavljene sposobnosti za pisanje i, naravno, znatne muzičke i javne ambicije. U 10 godina, Grieg je napisao svoj prvi posao (klavir igra), u 20, zajedno sa prijateljima, osnovao je muzičko društvo "Evterpa" u Kopenhagenu, u 22. godini preuzeo je konzolu za dirigenciju za uvođenje publike sa dva dela Njegova jedina simfonija, u 24. pokušala je stvoriti prvu Norvešku Music Academy, konačno, u 28. organizirani koncertnu muzičko društvo (sada metropolitačko filharmonično društvo). Međutim, popularnost "lokalne razmjere" nije privukla mladić: uvijek vizionar, savršeno je shvatio da značajni umjetnički utisci i istinski kreativni razvoj očekuju samo izvan uobičajenih granica - geografskih, komunikacijskih, stila. Mragian Travels razlikuje se od romantičnih lutanja, slično lutanju svog najpoznatijeg heroja - perja gunta, - prvenstveno jasna svijest o cilju. Općenito, cijeli život hvatanja i monolitke, invarijant, otkrivajući fokus njegovog svjetskog pregleda - posljedica vremena i zauvijek izbora između mogućeg i potrebnog. Razumijevanje vlastitih kreativnih izgleda i obaveznih puteva za njih, najvjerovatnije su došli u migraciju tokom perioda studija u konzervatorijumu Leipzig (1858-1862). Bila je to gdje su tradicije podučavanja Felix-a Mendelssohn (njen osnivač) žive, gdje su muzika nesumnjivljenih inovatora - R. Shuman, F. list i R. Wagner još uvijek bili oprezni, pronađeni su glavni znakovi pisma Gregičkog glazbenog pisma. Svesno komplicira harmoničan jezik i fakturu, dajući prednost vedroj, amblematičkoj melodiji, aktivno privlačeći nacionalni tematizam, već u ranim spisima koji je tražio pojedini stil, jasnoće oblika i strukture.

Dugo putovanje Griega u Italiju putem Njemačke (18651866) također je imao određeni zadatak i također je bio povezan sa kontradiktoromnom fazom eksterno prosperitetne biografije. Odlazak u Leipzig, Grieg je ostavila ozbiljno bolesnu prijateljicu u Berlinu - Ricarda Nurdrock. Nakon uspješne premijere u Leipzig Gevandhauz Greda Sonata (klavir i prvu violinu), kompozitor je obećao da će se vratiti jedni drugima, ali je promijenio planove. "Bijeg na jug" donio je planirane dojmove: tamo je posjetio hramove i Palazzo, slušao muziku F. Lisa, V. Bellinija, J. Rossinija, Donizetti, sastao se sa G. Ibsenom, govorio u rimskom skandinavcu društvo i sudjelovali u karnevalu. U punom jeku, dobio sam pismo: Nurdock je umro. Nijedna nijedna riječ Grieg nije komentirala svoje tadašnje ponašanje, ali stvorio je prijatelja svog prijatelja samo "ožujak žalosti", koji je u prvom poticanju u Christianiji u Christianiji u Christianiji ohrabrio. (I napomenuto u pismu: "Zvučalo je savršeno.") I kasnije, uzimajući padnu slavu, posvećenu Nurdocku prvo izdanje klavirskog koncerta.

Neki istraživači nazivaju prvo ispunjenje klavirskog koncerta Griega u Rusiji Petersburg Premiere, koji se održao 22. novembra 1876. (dirigent E.F. Dosed, solista I.A. Borovka). Možda je ta činjenica bila ukočena u literaturi, jer je Tchaikovsky mogao biti hipotetski pohađan. Međutim, u Moskvi, ovaj koncert odigran je ranije - 14. januara 1876. u hodniku Plemenite Skupštine na simfonijskoj večeri ruskog muzičkog društva. Solired P.A. Shostakovsky i nikolai rubinstein - "Moscow Rubinstein" nalazio se za dirigenta - "Moskva Rubinstein", organizator muzičkog života drugog kapitala, osnivača konzervatorija, favorit o heterogenoj javnosti i Balovda lokalnih pokrovitelja . Klavirski koncert Griega, 1870-ih, još nije često ukrašen europski koncertni scene, ne samo da su prisustvovali repertoy n.g. Rubinstein - pijanista i dirigenta, ali je zauzeo i jedno od izvanrednih mjesta u njegovim nastavnim aktivnostima.

Prelazak u Christiania i početak nezavisnog života povezana je sa brakom Griega na rođaku - Nina Hugup - i sa dugom ruptu u odnosu sa roditeljima. Nisu pozdravili Savez svog voljenog sina tako bliskim relativnim i zato nisu bili pozvani na venčanje (poput roditelja mladenke). Radost i patnja vezana za porodični život ostali su i iza velike prepiske i zapise dnevnika. I - po i velikim - izvan granica Gregovskog kreativnosti. Supruga je dobra pjevačica - kompozitor je posvetio njegove pjesme i rado su se s njom nastupio na koncerte. Međutim, rođenje i rana smrt (u dobi u godini sa malom) jedinom kći Aleksandrom, očigledno se ogledala za njemu druge djece, malo se odrazila na njegovom svijetu. A slučaj nije u nordijskom asketinzu karaktera, u uzdržavanju reakcija usvojenih. A ne u želji da sakriju događaje privatnog života iz javnosti (panevropska slava slave stečena kasnije).

Svijest njegovih kreativnih sposobnosti i velikim izgledima donijela je veliku odgovornost, pod teretom koji je kompozitor dobrovoljno postojao do smrti. Grieg je uvijek znao šta mora učiniti. Veliki cilj - dovesti norvešku glazbu na panevropsku razinu, dovedi njenu svjetsku slavu i zauvijek da veliča rodnu zemlju - predstavljenu migraciji, dostignuća u procesu princičnog prisilnog pokreta, u kojem su se pisanje ambicija pridržavale oboje Obavezni vanjski utjecaji i organizacija unutarnjih muzičkih životnih algoritma Norveška. U aprilu 1869. Grieg nije prisustvovao premijeru svog klavirskog koncerta u Kopenhagenu, koji je pokrenuo u trijumfalni uspjeh. Očigledno, kompozitor je smatrao da je njegovo prisustvo u nedavno otvorenoj muzičkoj akademiji u Christiania važnije. Ali, nakon što je, nakon napuštanja akademije u oktobru iste godine, Grieg otišao u Italiju - na poziv lista, koji je lično izveo isti koncert kod kuće i došao je na oduševljenje.

Izvođenje klavirskog koncerta Griega, održanog u velikoj sali "kockarnice" u Kopenhagenu, postao je događaj šasije - obične razmjere. Solist je napravio Edmund Nepert, za dirigent Kraljevske opere Holgera Simona Paulia, a u dvorani je bio furnir muzičke umjetnosti kraljice Ludeise. Pohađao je ovu premijeru i neočekivani posjetitelj - Anton Rubinstein nalazi se u krevetu za goste. 4. aprila 1869. godine, Benjamin Feddersen, kompozitor prijatelju, poslao mu je sledeće pismo: "<...> Dok su mi uši potpuno apsorbirale vašu muziku, nisam se odlomio od lože sa slavnim ličnostima, gledao sam svakog rudara, svaku gestu i usudio se reći da su Gadman, Hartman, Rubinstein i prozori bili ispunjeni radošću i divljenjem za vaš rad .<...> Nepert je obavio svoj posao<...> A Royal Rubinstein donekle doprinijeli su uspjehu svog neuporedivog zasićenog i šarenog zvuka. "

Mnogo se okreću u biografiji Grige; Ne mogu se adekvatno cijeniti, bez prihvaćanja sistema grigian vrijednosti: prva muzička i muzička praksa, a potom sve ostalo. Možda je, iz tog razloga, uprkos svjetlini i drami čarobnih pisanja, emotivni stupanj izjave njihovog autora doživljava se rezultiraju promišljenom, indirektnom reakcijom od neposrednog odgovora. Nije slučajnost dok je putovanje napisalo malu šolju; Većina radova kreira ga kod kuće, u samoći i tišini. Stekao je materijalnu neovisnost, kompozitor je izgradio kuću na obali Bergena Fjorda, na vrhu visoke litice. Tamo je to, u nekretninama Trollhaugen (Troll House), vratio Maestro nakon obilaska, koji je svake godine postao sve više i više: u Njemačkoj, Holandiji, Švicarskoj, Francuskoj, Engleskoj, Austriji, Poljskoj, Češkom, Liflaland. Ironično, na predvođenju zapisa, odmah nakon ispunjavanja brane, autor je takođe bio odsutan, ovaj put iz porodičnih razloga. Roditelji migra umrli su s intervalom od 40 dana u jesen 1875. godine, a pogrebne nevolje, odražene na psihi i raspoloženju kompozitora, zadržali su ga dugo vremena u Bergenu.

Muzika Griga do Drame Ibsen "po gunti" nagrađena je odvojenim fundamentalnim pregledima. Performanse, prikazani prvi put 24. februara 1876. godine u Christianiji, otišlo je gotovo 5 sati. Za praćene poglede, kompozitor je proizvoljno dodao ili zaustavio brojeve i fragmente muzičkog teksta. Stoga, da biste razumjeli u svim detaljima, tačno kako se te ideje dogodile, sada je nemoguće. Dva autorova paket iz muzike do "po gunta" ide u iznosu od 90 minuta. Svaka od ovih minuta zvuka poznata je većini slušalaca. I iz svega napisala Grigom - muzika na pozornicu, simfonijski ops, komorni ansambli, pjesme, zborovi, klavir - u masovnoj memoriji preživjeli su klavirsku koncert, brojne stranice od deset bilježnica "lirskih predstava", Nekoliko romantika i pojedinačnih fragmenata važnih instrumentalnih opuse. Tokom prethodnog stoljeća, "brendirano", Gregovsky Intonations rastvoreni su u radu drugih svjetskih škola i kompozitora. Međutim, čak i sada Griega koja zna nije teško. Čini se da samo u njegovoj muzici nalazi se mračni okus neprohodnih šuma i dubokih špilja, tako je vidno oblikovanim zlim zracima dugo očekivanog sunca. Da su samo ovdje tragovi morskog elementa nametnuli takav inkluzivni utisak na pretemljenim linijama od prekrasnih prolaza. Da su transparentnost i tišina zraka prije izlaska sunca samo u ovom orkestru tako realni. Uz motornost prirodnog prostora koji okružuje osobu, samo migra je uspjela zamotati odjeke nevjerovatne usamljenosti.

Umro je ne neočekivano, iako je mnogo planirao. Nisam imao vremena da odem po drugi put u Londonu, nisam stigao do Rusije, gde je uporno i dugo pozvao pijanista i dirigenta A. Zyloti. Uzrok smrti bio je emfizem pluća - posljedica tuberkuloze koja je patila u mladosti. Sa takvom bolešću može biti lakše živjeti u drugoj klimi. Uopće ne gdje kiše, vjetrovi i hladno ljeto. Ali tada bi to bila drugačija priča - bez tart arome igala, fantastični ples trolova i rastući glas Solweiga koji plutaju između fjorda.

Uredništvo časopisa "Galerija Tretyakovskaya" hvala muzej Edward Griega, Trollohazhgen, kao i javnom biblioteci u Bergenu za pruženi ilustrativni materijal.

Djetinjstvo i mladi. Edward Hagerup Grig rođen je 15. juna 1843. u Primorskom gradu Bergen - veliki trgovački centar zapadne Norveške. Njegov otac, britanski konzul i Kommersant Aleksandar Grig održao je istaknuta javna situacija u gradu. Pokušao je dati svojoj djeci da daju temeljito, široko obrazovanje (bilo je dva sina u porodici i tri kćeri, Edward je bio četvrto dijete). Budući kompozitor je rasla u inteligentnom, kulturnom okruženju, gdje su umjetnički interesi zauzeli daleko od posljednjeg mjesta.

Porodica Mragian voleli su muziku. Prekrasan, nadareni pijanista bila je njegova majka. Konstantno je nastupila na javnim koncertima, na čelu sa muzičkim krugom ljubavnika, a sama dala je muzičke lekcije za djecu djeci - malom Edwardu i njegovom starijeg brata. U kući konzulacije Grige, muzičke večeri bile su neprestano zadovoljne, na kojima su izvedeni radovi Mozarta, Beethovena, Schuberta, Webera. Ti prvi muzički utisci duboko utisnuti u sjećanju Edwarda. Posebno je voleo muziku Mozarta.

Dječje godine kompozitora nastale su u mirnoj, opuštajuću atmosferu pokrajinskog života. U porodici je vladao strogu disciplinu, nalog, ljubav prema radu. Napalo pametne i pronicljive majke, djeca nisu bila navikla na frizure i besposlenost. Zajedno sa bratom Edward je prisustvovao zajedničkoj gradskoj školi, gde je on, sanjivo, raštrkani dečak, često morao izdržati stroge kazne za svoju nepažnju.

Muzički odgoj Griega počeo je rano. Primjećujući izuzetne sposobnosti djeteta, majka je počela sustavno podučavati svoju muziku od šest godina. Pokušala je usaditi dobru klavirsku tehnologiju, čine ga prvo od sveg pijaničkog umjetnika. Ali Edward je malo privukao etude i vježbe. Navikao se za improviziranje od ranog djetinjstva za klavir, igrati sluh. Već su tada sazrio u njemu kreativni poklon. Od 12 godina počeo je pisati svoju muziku. Do ovog trenutka njegov prvi esej odnosi se - "varijacije na njemačkoj temi" za klavir. Raznolikosno je da ovo prvo iskustvo nije dobilo ohrabrenje: školski učitelj, pedant, učenje da je "mali Slicenik grieng komponeri", pitao ga okrutan štap.

Ali uskoro je dječakov muzički talent primio dužnu ocjenu. Čuvena norveška violinista i kompozitor uh nasilnik, čula utakmicu 15-godišnjeg Edwarda, savjetovao je roditelje da ga pošalju u Leipzig Conservatory. Vijeće za nasilje bilo je u potpunosti ispunjeno: otac i majka Edward dobro su shvatili da je sin bio suđeno da postane izvanredan muzičar. 1858. Grieg lišće za Njemačku.

U Leipzigu su počele teške godine nastave. Razdvojio iz domovine i porodice, od prirode krhkih i impresivnih, mladić je ozbiljno zabrinut za razdvajanje. Stanje velikog grada, akademsko okruženje Konzervatorija činilo se vanzemaljci nakon namjernog i tiha života svog rodnog bergena. I istovremeno, Leipzig to ne može privući kao središte njemačke muzičke kulture, poznat po visokim umjetničkim tradicijama. Uostalom, ovdje je bio, u Leipzigu, u XVIII vijeku, aktivnosti najvećeg kompozitora Njemačke - baha raspoređene. Ovdje žive i radi u sjajnom lovcu; Ovdje jedan od najvećih muzičara XIX vijeka - osnivač Leipzig Conservation Mendelssohn. Grieg je u Njemačkoj stigao dvije godine nakon smrti Shumana. Činilo se da je sve ovdje podsjećeno na ovaj prekrasan kompozitor, odvažan inovator, čije je ime bilo natpis napredne umjetnosti za sve mlade muzičare.

Ali mlada migra morala je biti prekrasna da bi bila razočarana u svoja očekivanja. Borbeni duh prosvjetljenja koji je vladao u Leipzigu tokom vremena Shumana i Mendelssohna, sada su ustupili mjesto konzervativnim akademcima. Ukupna atmosfera reakcije koja dolazi nakon revolucionarnih događaja iz 1848. godine, bila je negativno utjecala muzičko obrazovanje. Rutinske nastavne metode, rukotvorine i ravnodušnost prema mladih talenata čvrsto su ukorijenjene u konzervatorijumu. Prepoznato "masting" nastavnici u većini slučajeva vodio je svoj kurs na potonjem putu, bez brige o razvoju kreativne individualnosti učenika ili nacionalne prirode svog izlaska. Ali to je ovaj svijetli nacionalni identitet i prvo se razlikuje talent mlade grize.

U svojim mesirima, zli su pedantne metode nastavnika Leipziga koji su student doveli toliko za neovisni kreativni rad, koliko će se suha teorezatiju - "Rješavanje muzičkih plazija". Samo ih je nekoliko njih moglo dati talentovanom mladom čovjeku dobro profesionalno usavršavanje. Grieng se oduvijek prisjetio lekcije poznatog pijanista Ignatz Mosselles - Grand West i Propagandu kreativnosti Beethovena, lekcije pijanista varskih muzičara i prijatelja Shumanana, Hauptmanove teorijske lekcije koji su upravljali sa kompozicijom.

Međutim, nisu ti učitelji igrali odlučujuću ulogu u kreativnom razvoju mladog muzičara. Njegovi istinski "učitelji" bili su sjajni kompozitori prošlosti - Bach, Mozart, Schubert, Schuman. Čudesni koncerti koje je Gevandhazova koncertna dvorana Leipzig postala poznata, pomogla mu je duboko razumjeti i voljeti klasičnu umjetnost. Sa pohlepom apsorbira nove utiske, slušajući simfoničku muziku, studije orkestralnih rezultata klasike.

Posebno je visoko cijenjena muzika muzike Shuman. Svojom finom duhovnošću, snagom i dubini osjećaja, umjetnost Shuman-a zauvijek je osvojila mladog norveškog muzičara. Nije ni čudo hvatalo se nakon toga "kompozitor škole Shumanov". Ne treba napomenuti da je u Leipzigu mogao da dobije najbliže upoznavanju žive tradicije Shumanovskog kreativnosti: poznati pijanista Clara Schumanov, supruga velikog kompozitora i najboljeg izvođača njegovih djela.

Prvi eseji Griega, koji su ga napisali u vrijeme završetka 1862. godine, sačuvatorom Leipzig-a, govore o plodnom utjecaju Shumanana: četiri klavirske predstave i četiri romance za riječi njemačkih pjesnika. U tim pjesničkim minijaturama, osobine individualnog stila Grieme već su skliznute, iako općenito nisu još neovisni i nose imitaciju voljenog kompozitora.

Nakon četiri godine učenja, Grieg se vratio u svoju domovinu, u Bergen. Slabo stanje zdravlja (u studentskim godinama Grieg je pretrpio tešku pleurisu koja je služila kao početak hronične plućne bolesti) i izlučeni materijal oca nije dozvolio da nastavi u inostranstvu. Pored toga, mladić je željan radio kod kuće, kako bi se koristio rodnom zemljom. Dolazak u Norvešku, odmah je realizirao potrebu za velikim, napornim radom - ne samo kreativnim, već i muzičkim i javnim, organizacijskim.

Međutim, zadnji muzički vijek Norveške nije mogao dati široke mogućnosti kreativnog rasta: evo koncerata bili su rijetka, izuzetna i kreativnost njihovih nacionalnih kompozitora nisu dobili podršku.

Radoznali mladić poriče do najbližeg velikog centra muzičke kulture - Kopenhagen. Želeo je da iskoristi savjet poznatog daniskog kompozitora Niels Gada, priznati u to vrijeme glava i šef Sjeverno skandinavske škole u muzici.

Reptil je odobrio kompozicije Griega, ali nisu uspjeli prepoznati svijetli i originalni talent u njemu. Aspiracije mlade norveške bili su njemu nerazumljive - grani, ali u dovoljno akademskom majstoru, opredjeljenje umjereno romantične škole. Pod vodstvom Gada, Grieg je napisao svoju prvu i jedinu simfoniju - talentovanu, ali mlade nezrelih eseja i nije dobio široku slavu (nakon toga Grieg je zabranio da izvrši simfoniju u koncertnoj fazi).

Kao i u Leipzigu, glavni, najvažniji značaj za kreativni razvoj mladih kompozitora imao je javno okruženje s kojom se morao suočiti u glavnom gradu Danske. Nije toliko mnogo realnih lekcija, koliko komunikacije sa predstavnicima napredne danske inteligencije pomoglo migrama da pronađe svoj put u čl. Došao je u Kopenhagen 1863. godine, tokom heyday od danske umjetničke kulture, prepoznat je kao glava čiji je bio sjajan pisac-Storyteller Andersen. Ideja nacije - proglašena od strane Andersena fascinirala je napredne mlade ljude. Prema svom korisnom utjecaju, danski pjesnici i muzičari žalili su se na proučavanje izvornog folklora, prikupljajući narodne pjesme. A u svijesti grenda iskrena, svijetla umjetnost Andersena odmah je izazvala vrući, simpatičan odgovor. Piše ciklus pjesama "Melodije srca" na riječi Andersen, posvećujući ih velikim danskim piscem. Ove pjesme ("volim te", "srce pjesnika" i drugih) bilo je njegov prvi značajan kreativni uspjeh.

Zauzvrat, Andersen, vrlo volio muziku, toplo je ispunio prve eseje mladog kompozitora i odmah ga je ugledao velikim, procvatnim talentom.

"Andersen je bio jedan od prvih poznavača moje kreativnosti", rekao je Grieg kasnije.

Iste godine, u Kopenhagenu, Grieg je pronašao vernog prijatelja i saveznika u lice mlade norveške kompozitora Ricarda Nurdrock (1842-1866). Ljutoljubiv narodna norveška muzika, Nurdock je bila fascinirana idejom da se stvara veliku, značajnu nacionalnu norvešku umjetnost. Privukli su ga oštre, herojske slike drevnih EPOS-a, slike legendarnih junaka junaka. Veseli i hrabri ton dominiraju u njegovoj muzici, pjevajući snagu norveških ljudi koji vole slobodu. Uostalom, to je Nurdock koji pripada časti stvaranja nacionalne norveške himne "Da, volimo našu zemlju!".

Duboko poznavanje narodne muzike, Nurrok upoznat je Griga sa norveškim narodnim pjesmama, sa karakterističnim karakteristikama narodnih plesova. Sastanak sa ovim talentovanim muzičarima, prema vlastitom priznanju Griega, pomogao mu je da otvori oči na takvoj ljepoti norveškog folklora, što je on, stanovnik grada u obrazovanju još uvijek nagađao samo intuitivno.

1865. Grieg, zajedno sa Nurdockom i nekoliko mladih danskih muzičara, organizuje muzičko društvo "Eutherp". Šefovi kompanije vidjeli su svoj glavni zadatak u propagandi novog nacionalnog danska i norveška muzika koja se odnosi na popularnu porijeklo. U tu svrhu, Grig i Nurrok odmah su počeli organizirati simfonijske koncerte u kojima su oba njih proveli izvođači vlastitih djela i napisa svojih drugova. Jedan od prvih posetilaca ovih koncerata bio je Andersen.

Društvo "Evterpa" nije postojalo dugo. Ali vrlo pojava ove kreativne organizacije bio je živopisna dokaza o rastu demokratskih ideja koji su se hranili nacionalnom kulturom Danske i Norveške. Takođe je bilo značajno za Grieg. U krugu svojih drugova, mladih entuzijasta, Grieg je odmah osjetio ogroman uspon kreativnih snaga. Tokom 1865. godine stvara prekrasan klavirski apartman "Humoring", dno velikih sonata (klavir i violina), simfonijsku investiciju "u jesen", brojne romanse. Potpuno svjetlo, entuzijastični patos, ove radove govore o procvatu mladog umjetnika, hrabro dođe prema životu.

Nina Hagerup Grig - Pomorska supruga

Kreativni prelom se poklopio sa važnim događajima ličnog života kompozitora. U Danskoj se sreo i volio njegov rođak Nina Hagerup (1845-1935), sa kojom je ubrzo zamotao (1867. godine njihovo vjenčanje odvijalo se). Talentirani, umjetnički nadareni pjevač, Nina Hagupur-Grieg zauvijek postala je pravi pratitelj života kompozitora, njegov pomoćnik i drugi. Stalno razgovarajući sa suprugom na komorskim koncertima, postala je poznata kao prekrasan, osjetljiv izvođač njegovih romantika. Inspirisan je mnogim smirivanjem Griega.

Nakon trogodišnjeg boravka u Kopenhagenu, Grieg je putovao u Rim. Ovdje se prvi put sreo sa Ibsenom. Veliki pisac je cijenio talenat mladih norveških i posvetio ga divnu pjesmu "u albumu na skladatelja".

U Rimu, Grieg, sa dubokom tugom, saznao je o neblagovremenoj smrti njegovog druže Nurroka, koji je umro u Berlinu iz tuberkuloze.

"Nadali smo se da ćemo zajedno raditi na razvoju naše nacionalne umjetnosti", napisao je ocu Nurokoku. - Ovo nije bilo predodređeno da se ostvari. Ali zadržao sam ono što mu je obećalo: njegov slučaj će biti moj posao, cilj mu je moj cilj. "

U jesen 1866. mladi kompozitor vratio se u Norvešku - ovaj put sa čvrstim rešenjem za rad u rodnoj zemlji.

Godine provedene u Danskoj bile su za Griga vrijeme prvog, sjajnog kreativnog karaktera. U atmosferi vrućeg entuzijazma, u komunikaciji s progresivnim podacima norveške i danske kulture, njegovih ideoloških i umjetničkih stavova, formiraju se glavne karakteristike njegovog izlaska, priznaju se težnja i ciljevi u umjetnosti.

Glavna linija kreativnosti mlade grage može se definirati kao linija postepene formiranja njihovog nacionalnog stila, njenu svijetlu individualnost norveškog gospodara. Ova potraga je primetna u ranim mladenačkim radovima. Na primjer, ako u ranom ciklusu malih klavirskih pias "poetičnih slika" (Cit. 3), sa svom milošću i tankom duhovnošću tih minijatura nemoguće je vidjeti izravan utjecaj norveške narodne melode, to je neuporedivo Potpuno se manifestuje u sljedećem ciklusu klavira "" (op. 6), gdje su karakteristične karakteristike veselog, veselog norveškog plesa na otvorenom.

Već u ovim prvim radovima bilo je važno, tipično obilježje umjetničke umjetnosti-tendencija do komprimiranih oblika klavirnih minijatura, romantike.

Velika većina kompozirskih djela pripada broju takozvanih "malih oblika". Mogu se uporediti sa malim lirskim pjesmama. Ali Grieg, poput sjajnih lirskih pjesnika, u mogućnosti je u nekoliko riječi za reći puno. Svaka od njegovih pjesama ili klavirskih svira daje jedinstven, završen, jedinstven u svojoj umjetničkoj slici. Tanak portret-karakterističan, pejzažni ili poetični "slika raspoloženja" stvara nekoliko poteza. Posebno psihološko dorađivanje u prijenosu mentalnih stanja uvijek se pita u njemu osjetljiv pjesnik tekstova. KRATAK, LAKONICIZMIZAM, DEEPERACIJA I FOCUSIRANJE IZRAŽAVANJA - Evo karakterističnog kvaliteta stila duhova.

Takve su prve romantike hvatanja, uključujući lijepe, klasične uzorke njegovih tekstova.

Kao i u svojoj klavirskoj muzici, put do savladavanja nacionalne, narodne melodije očito je pronađen u njima. Od prvih pjesama studentskih godina, napisane riječima njemačkih pjesnika, Grieg dolazi u pojedinu i svijetlu romansu za riječi Andersena, u kojoj se primjetno osjeti karakteristika "grota", sjeverni okus. Neki od njih su u potpunosti izgrađeni u duhu norveške ili danske narodne pjesme.

Rane romantike griznice zadivljene entuzijastične i svijetlo liricizmu. S velikim neposrednošću, u njih se u njih izlivaju osjećaji ljubavi, mladi impulsa i svijetle nade. Takve su poznate romansi "vole vas" i "srce pjesnika" za riječi Andersen. U običnim ljudima pjesme, u svom skladištu, romantiku "u šumi", "koliba", lirska izjava spaja sa suptilnim osjećajem sjevernog krajolika, materinjom prirodom, na koju je Grieg uvijek izvučena s takvom ljubavlju.

Uz ogroman mentalni lift, napisana je velika pjesma "jesenska oluja" (za riječi danskog pjesnika Ricarda). Slike prirode - Proljetna obnova, koja je došla nakon jesenjih oluja i hladnoća zimi - evo direktno povezanih sa atmosferom "nacionalne renesanse", koja je u mladim godinama okruživala Griga. Čuvanje mladih čuje se u muzici "jesenske oluje", sa svojim trijumfalnim pozivom za život:

Iako svijet i pričvršćuje u snu sranje,

Znam da će proljeće doći opet,

I evo ga, zeko dani, -

Snowdrop prvo u snežnim poljima!

Svijetlo oduševljeno raspoloženje prodire se najvećim, značajnim esejima mlade griege - njegove sonate.

Godina 1865. obilježila je stvaranje velikog klavirskog sonata Mi-maloljetnika (op. 7) u kojima su razne strane ronjenja kompozitora otkrivene sa svim puninom. Romantična emocija, vrući temperament i čistoća lirskih osjećaja čine je jedno od najnižijih i sjajnih djela rane griege.

Sonata je napisana u klasičnom obliku četvorodijelnog ciklusa. Jasnoća obrasca kombinirana je u njemu s poetičnom slobodom i neposrednom lirskom izjavom. Muzika prvog dijela izli se brzim protokom, sa rasprostirom, voljnom glavnom temom. Potpuno duboko, fokusirano nežno djelo drugog dijela, napisano u duhu refleksija u svijetlu karakteristiku trećeg dijela Sonate - Veliki, svečani meni. Kao rezultat svih razvoja, sjajan i energičan final, prožet ritmom norveškog plesa, rođen je. Sonata završava entuzijastično, patetičan zaključak, zvuče poput trijumfalnog poravnanja.

Radno proljetni osjećaj dominira u prvom violini Sonate Griega (Cit. 8, 1865), gdje je srednji dio napisan u prirodi narodnog plesa. Sa svojim originalom i nacionalnim identitetom, ovaj je rad privukao veliku pažnju Velikog mađarskog skladatelja lista.

Radovi nastale ubrzo nakon povratka u Norvešku bili su još značajniji: druga violina Sonata i koncert klavira. Oni otkrivaju nove životne utiske mladog umjetnika, prvi put duboko ukidajući svoju domovinu.

Takva je druga Sonata za violinu i klavir (CIT. 13, 1867), koji se pojavio na osnovu narodnih plesnih melodija. Kiphenaya Energy, mladi entuzijasti sipaju joj kroz ivicu, punila svu muziku radosnim osjećajem života, sunca i svjetla. Ponekad se u Sonateu čuju životni odjeci narodnog festivala, iscrpljujući igru \u200b\u200bnorveških narodnih violina - "Hardindfelers". I u isto vrijeme Sonata, ne samo slika narodnog života. Kroz školjku narodnog žanra svugdje, iskreni lirski osjećaj probija - duhovno izlivanje samog pjesnika.

Slijedeći drugu violinu Sonata, pojavio se najbolji esej mladog hvata - klavirski koncert La-Male (Cit. 16, 1869). Ne samo u radu kompozitora, već i u svim klavirskim muzikom, ovaj posao zauzima posebno mjesto.

Uz koncerte Chopina, Shuman, koncertni gring listova čvrsto je ušao u repertoar pijanista širom svijeta.

Među klavirnim djelima Grige, koncert se ističe svojim monumentalnošću i širokom virtuozom.

Kompozitor s velikom umjetnošću ovdje koristio je širok izbor spektakularnih metoda klavirske tehnologije. Ali virtuoznost u koncertu u potpunosti je podređena lirskom početku. Grieg je stvorio prekrasan primjeri lirskog koncerta, u kojem je široko razvijena klavirska serija solista besplatan monolog ili izjava "od autora". Muzički koncert pun je poetičke inspiracije. Otkriva živog izgleda mladog roštilja sa vrućim, fermentiranim temperamentom i vjerom u kreativne snage života.

U odnosu na rane sonatope, koncert ima veću dubinu psihološkog sadržaja. Optimistična tema odobrenja života karakteristična je za Grigu, prvenstveno kao temu univerziteta umjetnika sa ljudima. Grieg kaže o sebi, ali govori o jeziku narodnog umjetnika koji živi život njegovih naroda, njegove prirode, njegove zemlje.

Tri dijela koncerta dosljedno otkrivaju ovu ideju. Prvo - strastveni monolog priznanja u cijeloj liričkoj emociji prvog dijela koncerta. Zatim - uranjanje u svijet prirode u mirnom kontemplativnom sporem (Adagio). U sjajnom, svečanim finalama Griega podređene razvoju muzike elastični, ritam bodra norveškog plesa. Potpuno svečano lizanje i podizanje, glazba sa svijetlom dinamičnošću žuri na svečani zaključak (kod). Jednostavna tema za pjesmu i ples u koncertu u finalu postepeno se pretvaraju i steče visoki patetični zvuk. Lyrics se razvijaju u herojski patos, lični osjećaj u cijeloj širini.

Napisao 25-godišnji koncert kompozitora obilježio je vrh prvog perioda njegovog rada. U ovom radu u potpunosti je savladao ekspresivne sredstvo nacionalnog jezika, narodnu muziku. Pred njim položite širok put nacionalnog kompozitora, dizajniran da riješi visok zadatak stvaranja norveške muzičke klasike.

Norveški dirigent, pijanista i kompozitor Edward Grieg poznat je daleko izvan granica Norveške. Njegovi objavljeni radovi uključeni su u obavezni program učenja mnogih modernih muzičara. Za vaš život, muzička ličnost uspjela je stvoriti više od 600 radova. Legendarna i poznata djela koja su siđenu do danas su Sonata za violinu, kao i koncerte za klavir.

Grieg: Djetinjstvo i mladi

U ljeto 15. juna 1843., dječak koji je dobio po imenu Edward rođen je u bogatoj norveškoj porodici. Otac dječaka bio je Alexander Grig, koji je držao vice konzula u trećoj generaciji. Majka Edward bila je Gesin Grieg, u svojoj mladosti saslušala talentovanu pijanista.

Oblog gricka ima škotske korijene. Djed pradjedjenja djeda bio je trgovac, a djed je dostavljen u vicesul, a uvijek je bio zainteresiran za muziku. Stoga je muzičko obrazovanje za Edwarda izabrano kao nešto što je odobreno.

Prvi put je Edward sjeo za klavir u 4 godine. Već tada nije imao ništa loše da čuje harmoniju muzike i reproducira ga koristeći tipke. Beba je prepoznala najmlačniju dijete u porodici i počelo aktivno podučavati muziku.

U dobi od 12 godina, dečko je napisao svoj prvi muzički posao za klavir. Njegovi roditelji su bili impresionirani Edwardovim sposobnostima. Stoga je uredio slušati kultni izvođač tog vremena Ole Bulla.

Violinch Bull visoko je cijenio stvaranje Edwarda, a zatim preporučio roditelje da pošalju sina da studira u Konzervatorijumu. Izbor je pao na instituciju u Leipzigu. Iako je porodica tada živjela u Bergenu.

Obuka i razvoj talenta

Prvi učitelj u Leipzig Konzervatorijumu za Grieg bio je Plejdi. Učitelj i student slabo su se međusobno razumili, često sukobljeni, tako da je Grieg podnio molbu za prevođenje na drugi učitelj u klasi Wennticel. Konzervatorij Grieg je sjajno diplomirao. Njegove procjene su bile na visini, a nastavnici su dobro govorili o sposobnostima mladića.

Živjeti u Leipzigu, Grieg je posjetio razne koncerte, slušao muziku Shuman, Bach, Wagner, Chopin i Mozart. Edward je posebno volio radove Shuman. Sva njegova rana djela sadrže reference na muziku velikog kompozitora.

Tokom perioda studija Grieg je stvorio 4 predstave za klavir. Kasnije, nakon prijema diplome, razgovarao je s prvim solo koncertom. Pored muzike, Edward Grieg za literaturu, tako su opisali njegove školske godine u skiciranju "Moj prvi uspjeh". Od posla slijedi da je dosadno proučavati u Konzervatorijumu, a nastavnici su predstavljeni migracijskim pedanama, odsječene od stvarnosti.

U ranim godinama Edward Grieg vjerovao je da bi muzika trebala biti bliža ljudima. Bio je u norveškoj motiviranoj, često je uključen u narodnu kreativnost u svoj rad. Ponekad prepisivanje jednostavnih muzičkih melodija na klasičan način.

Karijera i brak Edward Griega

Živjeti u Leipzigu, Grieg je zaista propustila rodnu Norvešku, a nakon završetka obuke otišla je u Bergen. Nakon što je vidio rođake, Edward je pokušao raditi u gradu, ali nije mogao dobiti od slabo razvijene kulture Bergena, što je želio. Shvatajući ovo, kompozitor se preselio u Kopenhagen 1863. godine.

Za 19. stoljeć, Kopenhagen je bio središte sekularne i muzičke kulture Skandinavije. Na potez je dobro utjecao Grieg, u prvoj godini rada u novom gradu, sastavio je njegove "poetične slike". Proizvod se sastojao od 6 gotovih klavirskih igra u kojima su uključene na nacionalne skandinavskog folklora.

Edward Grieg uvijek ima narodnu kreativnost. Ideja za rekreaciju skandinavske muzičke folklore u potpunosti ga je zarobila čim je našao grupu istomišljenika.

1864. muzičar sa prijateljima osnovao je EVTP zajednicu. Glavna djelatnost tima bila je upoznati javnost sa norveškim kompozitorima i njihovim radovima. "Evterp" redovno je zadovoljio govore za sve. Publika je voljela koncerte grupe, ali kritičari su odgovorili o radovima "Evterp" odstrtno. Procjene kritičara povećane su nakon kreativnosti "Evterp" postalo vrlo popularna.

Kopenhagen za Grieg nije bio samo izvrsna kreativna platforma, ovaj grad je doprinio Edwardu da tamo ispuni svoju ljubav.

Rođak kompozitora Nina Khegeru stigao je u Kopenhagen sa solo koncertom. Edward nije vidio djevojku od 8 godina. Takvo dugo se uzgajao i pretvorilo u veličanstvenu pjevaču. Hexoxited njenim pjevanjem talenta i ljepote, Edward je napravio ponudu nino. HEGERUP se složilo da postane supruga kompozitora. 1867. godine dogodilo se njihovo venčanje.

Do kraja života, par je zadržao toplu vezu. Njihov sindikat bio je plodan i kreativan. Samo je jedan zasjenio sreću mladih. Rođaci su oštro osudili brak rođaka i sestara. Okrenuli su se od mladena. Stoga je Edward s Ninom odlučio preseliti u Oslo. Tamo su se nadali da će izbjeći javnu osudu, a također su htjeli posvetiti više pažnje na svoju kreativnu aktivnost.

Oslo: Najbolje godine kreativnosti

U Oslu, Grieg je održao koncert za izvještavanje u kojem su na javnost stavljena najbolja djela norveških kompozitora tog vremena. Kritičari i obični poznavači bili su od saslušanih. Dakle, Edward Grieg je primio dirigent u Oslu filharmoničnoj zajednici.

Zatim je slijedio objavljivanje prve bilježnice "lirskih reprodukcija" kompozitora. Nakon što su pušteni zbirke muzike na pjesmama skandinavskih pjesnika, među kojima su najavljeni autori poput Andersa i Jansona.

1868. godine Edward i Nina rođena kćerka Aleksandra. Godinu dana kasnije, njihova porodica pretrpjela je strašnu tragediju, djevojka je umrla od meningitisa. Nina je odmah otišla na sebe, postala zatvorena i nekoliko. Uprkos tome, zajednički koncerti supružnika nisu prestali.

Za svoju kreativnu karijeru, Grig je čak pokušao stvoriti norveški operni institut od nule. Ali njegovi pokušaji nisu bili okrunjeni uspjehom. Ali njegovi su radovi bili popularni. Za njih Grieg je dobio životnu stipendiju i mnoge druge nagrade.

Sve 1874. postalo je vrlo plodno za kompozitor. Primio je poziv od poznatog pjesnika Herarca Ibsena. Dakle, započeo je njihov zajednički kreativni rad, što je rezultat bila legendarna dramatična muzika za predstavu "po gunti".

Ovaj muzički sastav doveo je migrant bez presedana do slave. Kompozitor je počeo da se štampa u najboljim publikacijama Norveške. Njegovi su radovi izvršili ne samo na pozornici, već i kod kuće. Sva njegova muzika postala je poznata ne samo u Norveškoj, već i u Europi, koja je donijela puno novca za Migraciju. Zarađivanje, tako, veliko stanje, muzičar se odlučio vratiti u svoj rodni Bergen.

Edward Grieg: zrelost i smrt

U Bergenu je Edward Grieg imao pogoršanje stare bolesti. Student u Konzervatorijumu, obolio je s pleuritisom, koji bi mogao ući u tuberkulozu u bilo kojem trenutku. Nisam išao u migra i lični odnos sa suprugom. Izrada muzike, kompozitor je platio malo pažnje na Ninu, između njih kao da je zid odrastao. Stoga je supruga napustila Griega još tri mjeseca.

Kad se zdravstveno stanje muzičara pogoršalo, Nina se vratila na njega da se brine i podržava Grieg. 1885. Chet Gregs preselio se u svoje imanje "Trollohazhgen". Obnovljena je redoslijedom kompozitora, a nije bio daleko od Bergena. Imanje se nalazilo na vrlo slikovitom mjestu, pored njega su bili fjords, a slikovita brda ući u stijene.

Nakon preseljenja, Edward Grieg je počeo trošiti puno vremena u prirodi. Proglašen planinarenje u planinama, priopćeno lokalnim seljacima i ribarima. Nastavio je pisati muziku ispunjenu ljepotom norveških fjorda, šuma i rijeka.

Tokom ovog perioda života, kompozitor se sastao i sprijateljio se sa Tchaikovskom. Primili su nekoliko nagrada, među kojima su bili sljedeći znakovi:

• Dr. Cambridge University;
• Član Francuske akademije likovnih umjetnosti;
• Član Švedske Kraljevske akademije;
• Član Univerziteta Leiden Holandski.

Sve gore navedene organizacije smatrale su se čast da preuzmu grimi u svoje redove. 1989. Grieg je smislio prvi nacionalni muzički festival u Bergenu. Ovaj se festival redovno obavlja i danas.

Edward Grieg napisao je puno eseja o svojim savremenima muzičara. Bavio se razvoju norveške muzike, organiziranih koncerata. Godine 1907, Grieg i njegova supruga otišli su u turneju, koji su natkrili Norvešku, kao i grad Danske i Njemačke.

Važno je znati! "Pored promocije muzike rodne Norveške, kompozitor je pokušao podržati kulturne veze sa muzičarima iz cijelog svijeta. Vjerovao je da muzika ne bi mogla biti teritorijalna granica, pa je puno putovao, proučavao se i učio druge da razumiju muzičku dublju. Njegova aktivnost kao dirigent, nosila je obrazovni i mentorski karakter. "

Kasnije je trebao posjetiti Englesku. Čekam pare, Grieg je vrlo pogrešio, supruga ga je uvjerila da ide u bolnicu, ali bilo je prekasno. Nakon pogoršanja bolesti 1907, Edward Grieg je umro. Datum njegove smrti je 4. septembra, proglašen dan žalosti za sve Norveške. Pepeo kompozitora sahranjen je u stijeni u blizini njegove kuće. Tako je izvedena posljednja volja velike muzičara Edwarda Griega.

Grieg: Značajke kreativnosti

Trenutno je muzika Edwarda Griega jednako u potražnji, kao u životu kompozitora. Izvodi se u filharmonijskim i koncertnim dvoranama, koristite kao screensaver za popularne TV serije. Na primjer, jedna od njegovih kompozicija uključena je u zvučnu seriju TV serije "Dr. House".

Šta je grieg uključila u muziku iz folklora? Tamo možete čuti čuvene melodije okidača, štapova pastira, jednostavnih pjesama seljaka. Grieg je ušla u muzički folklor, učinio ga razumljivijim i višestrukim.

Bili su u radovima Edwarda Griega i norveškog plesnog motiva. Sprinkar i haljenje su usko gužve sa svojim djelima. Klavir je služio kao kompozitor svojevrsni lični dnevnik. Pisao je melodije o svom životu, uključivao je lična iskustva, radost i gubitke u muzici.

Edward Grieg Hotly Loved Norveška. Osvojen ga je njen život, priroda i kultura. Stoga se kompozitor tražio brigu o folkloru svoje zemlje, na svaki način obrađene narodne pjesme, izveli su ih u mase i na najvišoj svjetlosti.

Edward Grieg: Baština

Danas su Mragian-ove muzičke teme ispunjavaju poznati muzičari, poput Leif Ovesa dodatnih. Proizvodnja kompozitora uključuje različite emisije i koncertne programe. Mnogi klizači biraju Mragian Music za predstava. Rad kompozitora zvuči sa scenama u kojima su pušteni mjuzikli i predstava.

Kuća u kojoj su posljednji muzički radnik živjeli posljednjih godina sada se daje pod muzejem njegovog imena. Tu je i statuu muzičara. Warner Bros. Često koristi muziku iz svog "jutra" igru \u200b\u200bkao ulaz u crtane filmove.

1970. godine u čast kompozitora dostavljena je zasebna muzička "pjesma Norveške". U formulaciji biografije korištena je muzička muzika.

Sastav iz Edwarda Grieg kolekcionara koriste se u govorima grupa koje igraju hard rock stil. Mnogi hollywoodski direktori uključuju Griegovo radu u svojim filmovima.

Edward Grieg jedan je od rijetkih kompozitora čija je popularnost nakon smrti tek povećala. Neviđe nego slavu pijanista i dirigenta proteže se daleko izvan granica svoje rodne Norveške. Njegova su djela prepoznatljiva i čuju se u milionima ljudi.

Šta stvara kreativnost norveške genija ljubavi? Možda za njenu lakoću i jednostavnost percepcije. Ili za magične muzičke preljeve, podsjeća na rastvore na sjevernim vjetrovima, bukama valova i šuštanja šuma. U svakom slučaju, melodije grize ne postaju zastarjele, a još uvijek ostaju relevantne.

Svijet narodne umjetnosti postao je neiscrpan izvor snage za Edwarda Griega, koja je izražena u svojim kreacijama. Lirski motivi Crvenog niti prolaze kroz sva njegove radove, pronalazeći odraz, kako u škakljivim i brzom i u tužnim djelima kompozitora.

Slušajte: Edward Grieg