LETA 1508 V BENETKAH TRIDESETLETNI UMETNIK GIORGIONE
JE ZAKLJUČIL PLESKANJE FASADE NEMŠKEGA MACHIONA, KI JE NEVERJETNO
SODOBNIKI. A POTROŠNIKI POSEBEJ HVALIJO FRESKE STRANSKE FASADE, AVTOR NI BIL SAM MOJSTER, TEMVEČ GIORGIONEJOV ZELO MLAD ŠTUDEC - TITIAN VECELLI IZ CADORE. TAKO JE V BENETKAH IME PRVIČ ZVOČELO, KI JE POSTALO NAKNADE
VII CELO OBDOBJE V ITALIJANSKI UMETNOSTI.

Tizianovo ustvarjalno življenje zajema skoraj tri četrtine
nevihtno XVI stoletje. Doživel je tudi leta največjega
vzpon duhovnih sil Italije in leta globoke krize
celotno kulturo renesanse.

Okoli leta 1505 je Leonardo da Vinci napisal znamenito
La Gioconda, leta 1508, začne mladi Michelangelo
poslikava Sikstinske kapele. In po nekaj letih
sodobniki postavljajo Tizianovo ime poleg imen teh slavnih mojstrov.

Ustvaril velik umetnik v svojem obsegu
presega delo Leonarda da Vincija, Rafaela in
Michelangelo skupaj. Ampak največje mojstrovine
Tizian se je rodil v drugi polovici 16. stoletja stoletja – v dobi dramatični pretresi, ki so zaznamovali smrt
Iti lep svet, ki so ga renesančni mojstri ustvarili v svoji domišljiji. Zelo star človek, ki je v Benetkah že zdavnaj izgubil priljubljenost in prejel skoraj št
naročil, zdaj slika slike zase.

Eno od del poznega Tiziana je "Alegorija časa, ki mu vlada previdnost". Tu so združeni portreti samega Tiziana, njegovega sina Orazia in vnuka Marca
z glavami volka, leva in psa, ki predstavlja
preteklost, sedanjost in prihodnost. V krščanski simboliki triglavi volk-lev-pes služi kot simbol Preudarnosti in njenih treh delov: memoria (»spomin«), intelligentia
(»znanje«), prudentia (»izkušnje«).

Ključ do dešifriranja alegorije slike je
v napisu na vrhu: “Ex praeterito praesens predenter agit, ni futurum actione deturpet” - “Na podlagi
preteklosti, sedanjosti ravna preudarno, da ne bi
škodi prihodnosti."

"Alegorija preudarnosti", kot vsi drugi pozna dela
Tiziana odlikuje kompleksna slikovna zgradba, zabrisane meje med oblikami ter subtilna čustveno-psihološka interpretacija religiozne in mitološke tematike. Zdi se, da je površina platna stkana iz potez, nanesenih s širokim čopičem, včasih podrgnjenih s prsti. Odtenki komplementarnih, medsebojno prežemajočih ali kontrastnih tonov tvorijo nekakšno enotnost, iz katere se rojevajo oblike ali zamolkle lesketajoče se barve.

Eden od Tizianovih učencev je odšel natančen opis kako je mojster delal zadnja leta:
»Tician je svoja platna prekril z maso barve, kot
služil kot postelja ali temelj za to, kar je želel izraziti v prihodnosti. Sam sem videl take energične
izdelane podslike, zapolnjene z gosto nasičenimi
s čopičem ali v čistem rdečem tonu, ki je bil namenjen
obris poltona ali belo. Z isto krtačo, namakanje
včasih v rdeči, včasih v črni, včasih v rumeni barvi je obdelal relief osvetljenih delov. S tem istim super
spretnosti, s pomočjo zgolj štirih barv povzročil
iz pozabe je iztrgal obljubo lepe postave ... Te okostnjake, ki predstavljajo nekakšen izvleček iz vsega najbolj bistvenega, je nato prekril z živim telesom in ga z nizom ponavljajočih se udarcev prečistil do takega stanja, da zdelo se je, da potrebuje samo dih ... Končne retuše je naredil z lahkimi udarci prstov in zgladil prehode od najsvetlejših poudarkov do srednjih tonov
in drgnjenje enega tona v drugega. Včasih je z istim prstom na kak vogal nanesel debelo senco, da bi to mesto polepšal, ali pa ga zasteklil v rdečem tonu, kot kapljice.
kri, za poživitev slikovne površine... Proti koncu
res je več pisal s prsti kot s čopičem.«

Pozni Tizian. Kje iskati

Escorial, samostan San Lorenzo
Mučeništvo svetega Lovrenca. 1567
Rim, Galleria Borghese
Venera z zavezanimi očmi Kupidu. V REDU. 1565
Sankt Peterburg, Ermitaž
Spokornica Marija Magdalena. V REDU. 1565
Sveti Sebastijan. 1575
Madrid, Prado
Nošenje križa. 1570-1575
Španija priskoči na pomoč veri. V REDU. 1575
Dunaj, Kunsthistorisches Museum
Portret Jacopa Strade. 1567-1568
Pastir in nimfa. 1575-1576
London, Narodna galerija
Madona z otrokom. 1565-1570

München, Stara pinakoteka
Kronanje trnova krona. 1570-1575
Saint Louis, Muzej umetnosti
Sramovanje Kristusa. 1570-1575
Cambridge, muzej Fitzwilliam
Tarquin in Lucretia. 1571
Rotterdam, muzej Boijmans van Beuningen
Otrok s psi. 1575-1576
Kromeriž, Umetnostna galerija
Marcijina kazen. 1575-1576
Benetke, Galerija Accademia
Objokovanje Kristusa. 1576

»Alegorija časa, ki ga upravlja Preudarnost.« Pribl. 1565, Tizian (1490 - 1576)
To me privlači že dolgo časa filozofska slika Tizian, napisano že v zrela leta. Tri starosti človeka (Mladost, Zrelost, Starost).
Ključ do dešifriranja alegorije slike je v napisu na njenem vrhu: "Ex praeterito praesens predenter agit, ni futurum actione deturpet" -
"GLEDE NA PRETEKLO, SE SEDANJOST ravna modro, DA NE ŠKODI PRIHODNOSTI."

Tukaj so portreti samega Tiziana, njegovega sina Orazia in nečaka Marca združeni z glavami volka, leva in psa, ki predstavljajo preteklost, sedanjost in prihodnost. V krščanski simboliki triglavi volk-lev-pes služi kot simbol Preudarnosti in njenih treh delov: memoria (»spomin«), intelligentia (»znanje«), prudentia (»izkušnja«).

IN starodavna mitologija Z jezikom simbolov so natančneje označili določene pojme in povečali izraznost podobe.
Tizian primerja starost zrelega človeka z levom - vse je v njegovi moči, on vlada svetu,
in starost mladi mož z zaupljivo pripravljenostjo mladega psa, da služi,
starost prinaša modrost, globoko spoznanje življenja, osamljenost in telesno šibkost.«

Jastrebov profil starca, ki predstavlja preteklost, je profil samega Tiziana (levo). To je isti obraz, ki ga vidimo na nepozabnem avtoportretu v Pradu, ki je iz istega obdobja kot Alegorija. Tizian je imel že več kot 90 let.
V središču je predani sin Orazio, ki je bil kot pravo nasprotje svojega zlobnega brata Pomponija vse življenje očetov zvest pomočnik.

Tako je bil Orazio Vecelli, ki je bil takrat star okoli petinštirideset let, leta 1569 uradno razglašen za »naslednika«: v njegovi osebi je »sedanjost« podedovala Tizianovo »preteklost«.
To pa nas pripelje do domneve, da je njegov obraz tisti, ki se pojavi v središču slike - je "utelešenje moči in gorečnosti", kot pri primerjavi sedanjosti s preteklostjo in prihodnostjo.
Če obraz samega Tiziana označuje preteklost, obraz Orazia pa sedanjost, potem je precej verjetno, da tretji, mladi, ki označuje prihodnost, pripada umetnikovemu nečaku.

Tizian ga je vzel v hišo in ga skrbno poučeval o svoji umetnosti daljni sorodnik"še posebej ljubljen": Marco Vecelli. rojen leta 1545, ki je bil torej v času nastanka Alegorije preudarnosti v svojih zgodnjih dvajsetih letih. Zdi se, da dopolnjuje tri generacije družine Vecelli.
Kakor koli že, videz mladeniča, tako kot obraz starca, je manj mesen kot obraz zrelega moškega v središču. Prihodnost je tako kot preteklost manj »resnična« od sedanjosti. A za razliko od preteklosti, potopljene v sence, sije z obilico svetlobe.

To so uradne predpostavke in razmišljanja umetnostnih kritikov.
Upoštevajoč Tizianovo razpoloženje v tistem času, poskusimo izraziti glavno idejo, ki jo vsebuje ta neverjetna alegorija, in se zateči k najpogostejši pesniški obliki v Tizianovih časih.

Tri starosti in v vsaki je veselje.
Spomladi presežek moči in čustev vre,
In bližje jeseni je mir,
In tudi starost ima svoje veselje.

Mladost ima pogum in pogum -
Pogosto ji primanjkuje potrpljenja.
Z leti se nam poraja vpogled,
In starec dobi modrost v njegovem pogledu.

Brez preteklosti ne bi bilo danes,
In s tem tudi prihodnost ni daleč.
Začasni zakoni so nespremenljivi -
Gospodova volja se kaže v njih,
In le vsa živa bitja so mu podvržena.
Naši poskusi, da bi si podaljšali življenje, so nepomembni.

Kako se vam zdi Tizianov stavek:

"Iz preteklosti vodi sedanjost Preudarnost, da ne škoduje dejanjem prihodnosti."?

http://maxpark.com/community/5917/content/2259301

Leto: 1565–1570.
Vrsta: olje na platnu.
Dimenzije: 76,2*68,6 cm.

Alegorija preudarnosti

"Alegorija preudarnosti" je bila naslikana z oljem v letih 1565–1570. Avtorstvo pripisujejo italijanskemu slikarju Tizian(mogoče mu je pomagalo).

Na delu so upodobljene tri živalske glave, ki gledajo v različne smeri (od leve proti desni: volk, lev, pes), pod tremi človeškimi glavami. Med analizo se slika interpretira na več "nivojih".

Alegorija preudarnosti

Tri starosti človeka

Ta raven predstavlja človeško mladost, zrelost in starost. Morda glave simbolizirajo širši koncept samega časa, ki prikazuje preteklost, sedanjost in prihodnost. Ta tema se ponavlja v glavah živali, ki so po nekaterih tradicijah povezane z ustreznimi časovnimi obdobji.

Sveti Sebastijan. Tizian.

Izkušnje preteklosti

Druga raven, ki sliki daje trenutni naslov, temelji na komaj vidnem podpisu (na vrhu slike), ki se glasi: »EX PRAETERITO | PRAESENS PRUDENTER AGIT | NE FUTURA ACTIONE DETURPET« (»Iz izkušenj iz preteklosti so sedanja dejanja preudarna, da ne pokvarimo prihodnosti«). Nakazuje, da je slika na nek način povezana z dogodivščinami Tizianove mladosti in trenutkom, ko je umetnik začel razmišljati o ceni, ki jo bo moral plačati za svoja nepremišljena dejanja.

Tako slika deluje kot vizualni svetovalec treh generacij, ki ljudi nagovarja k preudarnemu in skrbnemu ravnanju ter to izkušnjo prenaša na svoje potomce.

O grehu in kesanju

Vendar pa je bila pred kratkim slika razložena na popolnoma drugačen način. Namesto »alegorije preudarnosti« je bila tema dela opredeljena kot »greh in kesanje«. S tega vidika Tizian kaže nezmožnost delovanja v svoji mladosti in zrela starost preudaren in preudaren, kar v starosti vodi v obžalovanje in žalost.

V tej ravnini je bila slika interpretirana kot izjava o preudarnosti, ki pride v starosti, z izkušnjami. Ta razlaga zavrača idejo, da starejši ljudje predstavljajo nevarnost za vizualna umetnost.

Obstaja različica, da slika prikazuje Tiziana in njegova dva pomočnika (Orazio in Marco). Ni v nasprotju z zgornjimi razlagami.

Slika "Alegorija preudarnosti" posodobil: 25. oktober 2017 avtor: Gleb

Prenos abstraktnega koncepta s pomočjo slike. To je eden od načinov komuniciranja obiskovalca s programom vrta ter okusom in prepričanjem lastnika.

Vrtna skulptura ima skoraj vedno alegorični pomen. Zgornji vrt Versaillesa krasijo štiri skupine "letnih časov" - ležeči bog ali boginja, obkrožena z otroškimi figurami, ki s svojimi dejanji razlagajo zaplet. V Florini skupini(pomlad) pletejo vence iz vrtnic in se grejejo ob ognju v bazenu Saturn (Zima).

Kiparske alegorije, postavljene v vrtni prostor, primerjajo sprehod z branjem ogromne knjige.

V Versaillesu (in v Arhangelskem blizu Moskve) obiskovalca pozdravijo ženske figureštiri države sveta - Evropa z bikom, Azija v orientalskih oblačilih, Afrika s čelado v obliki slonove glave in Amerika, okronana z orlovim perjem. Vrt se izkaže za središče sveta in žarišče njegovih neskončnih prostranstev. V Pavlovsku je eden prvih vtisov popotnika Paviljon treh gracij, katerega marmorne figure podpirajo vazo, posvečeno njihovi odsotni gospodarici Veneri. Tako je percepcija parka obarvana s temami lepote in ljubezni.

Bolj zapletena uporaba alegorije je namigovanje na literarne ali mitološke vzporednice. V Nymphenburgu, podeželski rezidenci bavarskih volilnih knezov, med skulpturami stojnice Prisoten je Saturn, ki požira otroka - to je alegorija časa in menjave generacij (podobno kot menjava Saturnove dobe z močjo Jupitra).Njegova žena Rhea stoji v bližini., ustanovitelj mest- stara ženska v krono z obzidja trdnjave. Te figure skupaj ustvarjajopodoba mitske antike, začetek zgodovine in minljivost zemeljskega življenja.

Alegorije najdemo tudi gredicah – izdelanih iz barve grbi, lilijanke in krone. V Versaillesu lahko vidite cvetlična korita s silhuetami lilij, heraldične rože dinastije Bourbon.

In v romanu Francesca Colonne " Ljubezenski boj v Poliphilinih sanjah" (1499) junak vidi na Venerinem otoku cvetlično korito s podobo orla in napisom "ALES MAGNA DICATA OPTIM[O] IOVI" - "Velika ptica, posvečena dobremu Jupitru" (lat.).

Gostila je nizozemska kraljeva rezidenca Het Loo fontane- alegorije: zemeljski in nebesni globusi, ki brizgajo vodne tokove v vse smeri. Ni težko uganiti, da izražajo idejo o svetovni moči Nizozemske.

Lepota vrtne alegorije je odsotnost besed. Pojasnjeno z znakom s podpisom (kot Peter I. s skulpturami Poletni vrt), alegorija postane poučna, ločena od vrtnega sveta. Bolj ko se podoba naravno vklaplja v pokrajino, bolj zanimiva je za srečanje, razpletanje in vrednotenje. V romantičnem parku graščineSofiyivka ima oder, okrašen z zlomljenim stebrom in kaskado s tremi curki. Kaskada"Tri solze" simbolizira žalost za tremi umrlimi otroki Stanislava in Sofije Potocki.

Aleksander zaljubljen v poezijo VersaillesaBenoit ni le upodabljal vodnjakov letnih časov, ampak je o njih tudi fantazirao, spreminjal vsakomur razumljive alegorije v skrivnostne, simbolistične podobe. V "Kraljevem sprehodu" figure boga manjka, radovedni bronasti dojenčki pa so, kot bi ostali brez nadzora, obrnjeni s sprednjo stranjo proti Louisu in s hrbtno stranjo proti gledalcu ...

IN " Fantazije na temo Versaillesa" Bosketi in herme mračnega parka rastejo do neba, veter odnaša drobne figure dvorjanov, v bazenu, ki je iz okroglega postal osmerokoten, pa je viden pozlačen deček - njegov edini prebivalec.

Takoj po svojem prvem potovanju v Versailles sem skiciral sliko, na kateri se med počrnelimi in golimi vrtovi na terasi Latone pojavi kralj, oblečen v zimska oblačila, v spremstvu več zaupnikov. Zdaj me je ta »vizija« začela preganjati in kamor koli sem usmeril svoje korake v Versaillesu, povsod sem videl to isto, rahlo upognjeno, a še vedno veličastno postavo, ki je zdaj težko hodila, opirala se na palico, zdaj sedela na pozlačenem kolosalnem stolu. Sprva sem razmišljal, da bi takšen prizor postavil v okvir, ki mi je služil za prvo od mojih versajskih skic - z drugimi besedami, na bazen Latona. Potem pa sem si omislil bolj ekspresivno »scenografijo«, upodobil sem namreč nekaj, kar je spominjalo na enega od štirih tolmunov Letnih časov.

Aleksander Benois. Moji spomini

Še pri življenju Tizian Vecellio da Cadore so mu sodobniki podelili naziv »kralj slikarjev in slikar kraljev«. Veljal je za najboljšega portretista svojega časa in biti ujet na njegovem platnu je pomenilo pridobitev večne nesmrtnosti. Koga je veliki Tizian ovekovečil na alegoričnem platnu poznega obdobja - nadalje v pregledu.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/Tizian-0001.jpg" alt=" “Alegorija časa, ki ga upravlja Preudarnost.” (1565-1570). 75,6 x 68,7 cm . Avtor: Tiziano Veceglio (London, Narodna galerija)." title=""Alegorija časa, ki ga vodi Preudarnost" (1565-1570). 75,6 x 68,7 cm.

Tizian se je v starosti, ko je preživel svoje dni sam in premišljeval o tem, kar je doživel, očitno spomnil svoje stare alegorične slike »Tri dobe« (1512) in kot odgovor na njegove misli je umetnik naslikal nenavadno sliko »Allegorija časa, ki vlada po Preudarnosti«, na vrhu katerega je v latinščini zapisal: "Ex praeterito praesens predenter agit, ni futurum actione deturpet", ki se v prevodu glasi: "Na podlagi preteklosti sedanjost ravna preudarno, da ne škodi prihodnosti". To sporočilo je ključ do dešifriranja alegorije te slike, samo sliko pa je treba razumeti kot Tizianovo oporoko, naslovljeno na njegove potomce.

troglava žival z glavami volka, ki požira preteklost; lev, ki pooseblja moč sedanjosti; pes, ki z laježem prebuja prihodnost" .!}

Do nekaj časa je veljalo, da je na platnu upodobljeno: na levi - papež Julij II ali Pavel III, v sredini - vojvoda Alfonso d'Este, na desni - Charles V. Toda raziskovalci umetnikovega dela so dokazali, da ko Ko je delal na tej alegoriji, je Tizian najmanj razmišljal o nekoč mrtvih vladarjih in da ni razmišljal o smrti, ampak o življenju, upodabljal sebe in dva njemu tako draga človeka - svojega ljubljenega sina Orazia in mladega nečaka Marca Vecellia. .

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/Tizian-0010.jpg" alt=" Avtoportret. (okoli 1567). Avtor: Tiziano Vecelio. Prado." title="Avtoportret. (okoli leta 1567).

Kot lahko vidimo, je Tizianov profil sokola, ki predstavlja preteklost, isti obraz kot na znamenitem avtoportretu v Pradu, ki izvira iz istega obdobja kot"Аллегория". Тициану в то время было уже под 80. Понимая, что прошлое, как и будущее менее «реальны», нежели настоящее, художник все же изобразил его сияющим от избытка света.!}

V središču platna je Orazijev predani sin Vecellio, ki je bil kot neposredno nasprotje svojega zlobnega brata Pomponija vse življenje očetov zvest pomočnik. Potem je dopolnil 45 let.

Tretji mladi obraz v profilu, ki pooseblja prihodnost, pripada umetnikovemu nečaku Marcu Vecelliu, ki ga je vzel v hišo in ga obdal s skrbjo. Ko je Tizian napisal Alegorijo, je bil star nekaj več kot 20 let. In zato se zdi, da je sklepni člen treh generacij družine Vecellio.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/Tizian-0003.jpg" alt=""Tri dobe." (1512). Avtor: Tiziano Vecelio. Narodna galerija Škotske (Edinburg)." title=""Tri dobe" (1512).

Zgornje platno"Три возраста", написанное мастером почти за полвека до «Аллегории», заключает в своем содержании пасторальные элементы, раскрывающие идею трех возрастов в жизни человека - младенчество, молодость и старость. Исходя из этого видим, что все образы вместе взятые заключают в себе иносказательное значение и "читать" их следует справа налево. А еще «Три возраста» – это история отношений двоих: мужчины и женщины. И совсем неслучайность здесь: два младенца, двое взрослых, два черепа. !}

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/Tizian-0005.jpg" alt=""Tri obdobja." Fragment.

Levo stran platna uravnoteži zaljubljeni mlad par, na vrhuncu življenja, poln čutnega užitka, ki se nahaja pod gosto krošnjo dreves. Predstavljajo sredino življenja, ko je človek mlad in poln moči, želja, zdravja in energije. Zdi se, da dekle moškemu vzame njegovo piščal, njegovo glasbo in skupaj s piščaljo simbolično vzame njegovo dušo in življenje.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/Tizian-0015.jpg" alt=""Pieta - Objokovanje Kristusa." Avtor: Tiziano Vecellio." title=""Pieta - Objokovanje Kristusa."

Tizian svojega čopiča ni izpustil iz rok vse do smrti. Tudi zadnji dan, ko je zaključil svojo zemeljsko pot, je dokončal svojo zadnjo stvaritev -"Пьета. Оплакивание Христа". Он успел даже его подписать: "Тициан сделал". Тут же завещал установить это полотно в часовне над своим надгробием и отдал распоряжение накрыть большой стол на множество персон, чтобы отдать дань уважения своим друзьям, ушедшим из жизни ранее. Но к поминальному ужину, который художник планировал провести в одиночестве, Тициан Вечеллио выйти так и не успел.!}

Teme Pietà so se v renesansi dotikali številni umetniki in kiparji. Vrhunski dosežek Michelangela Buonarottija, briljantnega mojstra velika doba tam je bila skulptura iz rožnatega marmorja, osupljiva v svoji kompoziciji in umetniški izvedbi.