Primeri glasbenih del v žanrih. Glasbena dela in glasbeni žanri. Znane opere izvajalci

04.11.2019

Glasba (grščina. Μουσική, pridevnik iz grščine. Μούσα - muza) - umetnost, sredstva za inkarnacijo umetniških slik, za katere so zvok in tišina posebej organizirana v času. Glasbena dela je lahko pogojno razdeljena z žanri, smeri in stili. Merila za to ločitev lahko služijo kot orodja za ritem, sprejemanje in druge parametre.

· Glasba ljudi (angleščina. Folk glasba) je glasbena in poetična ustvarjalnost ljudi, sestavni del ljudske ustvarjalnosti (folklora), ki je običajno v ustni (lepa) obliki, ki se prenaša iz generacije v generacijo.

· Suppounal glasba - glasbena dela, povezana z besedili verske narave, namenjene za izvedbo med cerkveno službo ali v vsakdanjem življenju.

· Klasična glasba - tako pogosto imenovana "akademska" glasba, ki je v zvezi s kontinuiteto predvsem z glasbenimi žanri in oblikami (Opera, simfonija, Sonata itd.).

· Latinska ameriška glasba je posplošno ime glasbenih stilov in žanrov Latinske Amerike, pa tudi glasbo priseljencev iz teh držav.

· Blues - "Delovna pesem", Croutons v ritualih afriških verskih kultov (angleški (obroč) kričanje), Spirichels (Christian Squats na poseben način), Shant in Ballads (kratke pesniške zgodbe). V mnogih pogledih je vplivala na moderno priljubljeno glasbo, zlasti takšne žanre kot "pop", "jazz", "rock in roll" "duša".

· Jazz - oblika glasbene umetnosti, ki se je pojavila na koncu XIX - zgodnjega XX stoletja v Združenih državah, kot posledica sinteze afriških in evropskih kultur in je naknadno razširjena porazdelitev. Značilne značilnosti glasbenega jezika Jazza so na začetku postale improvizacije, poliritmije in edinstven kompleks sprejemov ritmične teksture - gugalnice.

· Država - Najpogostejša raznolikost severnoameriške ljudske glasbe, priljubljenosti v Združenih državah Amerike ni slabša od pop glasbe.

· Chanson, Romance, avtorjeva pesem je žanr pesmi, ki se je pojavil sredi 20. stoletja v različnih državah. Njegove posebne značilnosti združujejo v eni osebi avtorja glasbe, besedila in umetnik, kitare, prednostno nalogo pomena besedila pred glasbo, usmerjenostjo na kolektivno petje neprofesionalen.

· Elektronska glasba je širok glasbeni žanr, ki označuje glasbo, ki je ustvarila z elektronskimi glasbenimi instrumenti in tehnologijami (najpogosteje s posebnimi računalniškimi programi).

· Rock - povzetek ime več smeri popularne glasbe. Beseda "Rock" - (prevedena iz angleščine "Swing, Rock, Swing") - V tem primeru označuje ritmične občutke, ki so značilne za te smernice, povezane z določeno obliko gibanja, po analogiji z "roll", "Twist" , "Swing", "Shake", itd.

Padel si v žanr glasbe, kjer se bomo podrobneje seznanili z vsako glasbeno smerjo. Opisali smo, kaj je potrebno in kakšne so značilnosti usmrtitve. Tudi na samem koncu bo ta izdelek po tej kategoriji, ki bo podrobneje opisal vsako smer.

Kaj je glasbeni žanri

Pred pretresom o tem, kakšne glasbene žanre morate omeniti. Potrebujemo nekakšen koordinatni sistem za vlaganje vseh pojavov v njej. Najresnejša in globalna raven v tem koordinatnem sistemu je koncept sloga ali umetniškega in zgodovinskega sistema.

Obstaja stil srednjega veka, renesančne, baročne ali romantike. In v vsakem posameznem obdobju, ta koncept zajema vse umetnosti (literatura, glasba, slikarstvo, in tako naprej).

Vendar pa ima glasba lastne kategorije v vsakem slogu. Obstaja sistem žanrov, glasbenih oblik in izraznih sredstev.

Kaj je žanr?

Vsaka ERA določa glasbenike in poslušalce nabor slikovitih mest. Za vsako mesto se določijo njihova pravila igre. Te spletne strani sčasoma lahko izginejo ob istem času, da ostanejo.

Novi študenti poslušalcev se pojavljajo z novimi interesi - se pojavijo nove scenske znamenitosti, se pojavijo novi žanri.

Na primer, v obdobju evropskega srednjega veka, konec 11. stoletja za glasbenike strokovnjakov, je bila edina takšna slikovita platforma je bila cerkev. Čas in kraj bogoslužja.

Tukaj so žanri cerkvene glasbe. Najpomembnejši od njih (masa in mat) bosta šli daleč v prihodnost.

Če vzamete poznejše obdobje srednjega veka križarjev, potem obstaja nova faza platforma - fevdalni grad, fevdalno dvorišče aristokrat, počitniško sodišče ali samo prosti čas.

In tam je žanr posvetne pesmi.

Na primer, 17. stoletje dobesedno eksplodira ognjemet novih glasbenih žanrov. Tukaj so stvari, ki gredo daleč pred našim časom in bodo ostale po nas.

Na primer, Opera, Oratorio ali Cantata. V instrumentalni glasbi je koncert orodja. Tudi tak izraz se pojavi kot simfonija. Čeprav je morda malo drugače zgrajena kot zdaj.

Obstajajo žanri komorne glasbe. In pod tem, vsi leži nastajanja novih odrskih mest. Na primer, operna hiša, koncertna dvorana ali bogato okrašena kabina mestne aristokratske hiše.

Pred tem se prepričajte, da preučite različne smeri. To se kasneje zelo dobro odraža v praksi. Še posebej bo koristno pri ustvarjanju nekaj novega!

Glasbena oblika

Naslednja raven je glasbena oblika. Koliko pri delu delov? Kako je vsak del urejen, koliko oddelkov v njem in kako so povezani drug z drugim? To smo dali v koncept glasbene oblike.

Opera je žanr. Toda ena opera je lahko v dveh ukrepih, drugi v treh, in obstajajo opere v petih ukrepih.

Ali simfonija.

Večina znanih evropskih simfonijev je zgrajena iz štirih delov. Ampak recimo v simfoniji fantastičen Berlioz 5 delov.

Izrazno pomeni

Naslednja raven je sistem glasbenih izraznih sredstev. Melodija v svoji enotnosti z ritmom.

Ritem - To je globoka organizacijska moč celotnega glasbenega zvoka. Opozarja na obstoj glasbe. Ker je skozi ritem, je življenje osebe povezano z resničnostjo, s prostorom.

Zelo veliko delovnih gibanj ritmičnega. Zlasti v kmetijstvu. Ritmično in pri predelavi kamna, kovin.

Samo ritem se morda pred melodijo. Lahko rečemo, da se ritem generalizira in melodija individira.

Občutek ritma, kot se pojavi nekaj magije v zelo zgodnjih fazah civilizacije. In kasneje, v obdobju antike, se ta občutek zaveda kot idejo o univerzalni povezavi pojavov, ki je ritmična.

Ritem je povezan s številko. In za Grke je bila številka izjemno pomembna ideja globalnega reda. In to je vse ideje o ritmu, ki poteka zelo dolgo.

V začetku 17. stoletja je nemški program skladatelj Michael govoril o zgodnjih poskusih Italijanov v operi (ni bilo naročenega ritma): "Ta glasba brez vezi in ukrepov. Ona je žalitev Boga uveljavljenega naročila! "

Narava gibanja je hitra, živahna, zmerna in mirna. Prav tako nastavijo ton na katerokoli nadgradnjo, ki se izvaja nad njimi. Obstaja tudi občutek univerzalne povezave. 4 strani stran narave gibanja, 4 strani svetlobe, 4 temperament.

Če ste podrobneje poglobili, je to časovna barva ali zvoka. Ali pa recimo, kako izgovoriti melodijo. Jasno razkošen ali povezan.

Melody, ritem in vse ostalo se zdi, kot neposredno čustveni odziv na realnost. In dodajo tistim brezstopenjskim daljinskim časom namočno, ki je strogo, ko oseba še ni spoznala svoje lastne samo-primerjave z drugimi, ali z naravo.

Toda takoj, ko se pojavi razredna družba, potem obstaja razdalja med svojimi in drugimi, med mano in naravo. In potem žanri glasbe in glasbenih oblik, in stilov se že oblikujejo.

Komorni glasbeni žanri

Pred pogovorom o znižanju komorne glasbe, se ukvarjaj s smerjo. Komorna glasba - To je glasba, ki jo izvaja majhno število izvajalcev za majhno število poslušalcev.

Pred tem je taka glasba zelo pogosto nastopala doma. Na primer, v družinskem krogu. Od tu in izumil takšno ime kot komoro. Iz latinske kamere pomeni sobo. To je majhna, domača ali sobna glasba.

Obstaja tudi koncept kot komorni orkester. Ta tako zmanjšana možnost (običajno ne več kot 10 oseb) običajnega orkestra. No, poslušalci tudi niso veliko. Običajno so to sorodniki, znanci in prijatelji.

ljudska pesem - Najenostavnejši in najpogostejši glasbeni žanr. Pred tem je zelo pogosto veliko starih staršev peli svoje otroke in vnuke različne ljudske pesmi. Ista pesem bi lahko izvedla v različnih besedah. Kot da dodate nekaj svojim.

Vendar je melodija praviloma ostala nespremenjena. Spremenil sem in izboljšal samo besedilo ljudske pesmi.

Veliko ljubljenih romance - To je tudi zrna zbornica. Običajno je bilo izpolnjeno majhno vokalno delo. Običajno ga je spremljala kitara. Zato ljubimo takšne lirične pesmi pod kitaro. Veliko verjetno vedo o njih in se ne sliši več.

Ballad. - To je določena zgodba o različnih izkoriščanjih ali drameh. Pogosto balade, ki se izvajajo v tavernih. Praviloma so pohvalili izkoriščanje različnih junakov. Včasih se balade uporabljajo pred prihajajočo bitko za dvig bojnega duha ljudi.

Seveda, v takih pesmih, nekatere točke niso bile redko relativne. Toda v bistvu bi se pomen balade zmanjšal brez dodatne fantazije.

Requiem. - To je pogrebna masa. Takšno žalovanje zborovskega petja se izvaja v katoliških cerkvah. Običajno smo bili uporabljeni s Requiem, kot poklon spomina na ljudske junake.

- Pesem brez besed. Običajno namenjena enemu pevcu kot vadbena vaja. Na primer, za razvoj vokalističnega glasu.

Serenade. - Zmorniški glasbeni žanr, ki je bil izveden za ljubljeno. Običajno jih je moški izvedel pod okni svojih najljubših žensk in deklet. Kot pravilo, v takih pesmih, je bila pohvaljena lepota čudovitega nadstropja.

Zdravilo instrumentalne in vokalne glasbe

Spodaj ste predstavljeni glavni žanri instrumentalne in vokalne glasbe. Za vsako smer vam bom dal majhne opise. Rahlo prilagajanje osnovne definicije vsake vrste glasbe.

Vokalni glasbeni žanri

Obstaja več žanrov vokalne glasbe. Treba je rekla, da je smer sama po sebi najstarejša v zgodovini razvoja glasbe. Konec koncev, je glavni ključ za prehod literature na glasbo. To pomeni, da so se literarne besede začele uporabljati v glasbeni obliki.

Seveda so bile te besede zavlekle glavno vlogo. Zaradi tega, kar je taka glasba začela imenovati vokalna. Malo kasneje je bila že instrumentalna glasba.

Različna orodja se lahko uporabljajo tudi v vokalnih, vendar vokalu. Vendar pa je v tej smeri, njihova vloga je treba odvajati v ozadje.

Tukaj je seznam osnovnih vokalnih glasbenih zvrsti:

  • Oratorio. - zelo veliko delo za soliste, orkester ali zbor. Običajno v takih delih pokrivajo težave verske narave. Malo kasneje se je pojavil sekularni oratorio.
  • Opera. - ogromno dramatično delo, ki združuje žanre instrumentalne in vokalne glasbe, koreografije in slikarstva. Posebna vloga je treba navesti različne samostojne številke (Aria, Monolog, in tako naprej).
  • Komorna glasba - Omenjeno je bilo zgoraj.

Zdravilo instrumentalne glasbe

Instrumentalna glasba - To so sestavki, ki se izvajajo brez sodelovanja vokalista. Zato ime imena. To pomeni, da se izvaja samo z orodji.

Zelo pogosto mnogi izvajalci v svojih albumih uporabljajo instrumentalne kot bonus skladbe v albumu. To pomeni, da lahko izberejo več najbolj priljubljenih skladb in nato napišejo svoje različice brez vokalov.

In se lahko popolnoma izbere, vse pesmi albuma. V tem primeru se album proizvaja v dveh različicah. To se običajno opravi za povečanje vrednosti izdelka in dvig cene.

Obstaja seznam na nekaterih instrumentalnih glasbenih žanrih:

  • Plesna glasba - Praviloma, Enostavna glasba za ples
  • Sonata. - Uporablja se kot solo ali duet za komorno glasbo
  • Simfonija - slim zvok za simfonični orkester

Zvrsti ruskih ljudskih pesmi

Pogovorimo se o žanrih ruskih ljudskih pesmi. Odražajo lepoto duše ruskih ljudi. Običajno narava domačega zemljišča, junakov in navadnih delavcev pohvale taka glasbena dela. Omenjena je tudi pri radostih in težavah ruskih ljudi.

Tu je seznam na glavnih žanrih ruskih ljudskih pesmi:

  • Delovne pesmi - sečo pri delu, da bi olajšali delo človeka. To je s takšnimi pesmi, delavci delali veliko lažje. Vprašali so ritma v službi. V takih glasbenih delih se je odrazilo glavno življenje delovnega razreda ljudi. Zelo rabljene delovne skupine za delo.
  • Chastushki. - Zelo skupni žanr ljudske glasbe. Praviloma je to majhen quatrain s ponavljajočim se melodije. Chastushki je nosil velik pomen ruske besede. Izrazili so glavno razpoloženje ljudi.
  • Koledarske pesmi - Uporablja se na različnih koledarskih počitnicah. Na primer, v božiču Kristusa ali za novo leto. Tudi ta glasbeni žanr je bil dobro uporabljen pri srečanju denarja ali ko se je leto spremenila.
  • Lullaby - nežne, preproste in ljubeče pesmi, ki so nastopile matere za svoje otroke. Praviloma v takih pesmih mama poznajo svoje otroke z zunanjim svetom.
  • Družinske pesmi - Uporablja se na različnih družinskih počitnicah. Zelo dobro, tak žanr se je odražal na porokah. Uporabljen je bil tudi pri rojstvu otroka, odhod sina v vojski in tako naprej. Reči je, da so takšne pesmi spremljale določen obred. Vse to v agregatu je pomagalo zaščititi pred temnimi silami in različnimi težavami.
  • Lirične sestavke - V takih delih je omenjen težko delež ruskih ljudi. Na primer, pogosto se omenja o hudi ženski delež in težko življenje preprostih kmetov.

Zvrsti sodobne glasbe

Zdaj pa govorimo o žanrih moderne glasbe. Veliko jih je. Vendar pa vsi odstopajo od treh glavnih usmeritev v sodobni glasbi. Tukaj smo malo in govorimo o njih.

Rock.

Rock danes je priljubljen. Pustite, da ni tako prej, ampak v našem času je zanesljivo zavarovan. Zato je nemogoče, da to ne omenjam. In samo po sebi je smer spodbudila rojstvo mnogih žanrov. Tukaj je nekaj od njih:

  • Folk Rock. - Dobro uporabljeni elementi ljudskih pesmi
  • Pop rock. - Glasba za zelo široko občinstvo
  • Trda rock - težja glasba z ostrim zvokom

Pop.

Popularna glasba pokriva tudi veliko žanrov, ki se pogosto uporabljajo v moderni glasbi:

  • Hiša - elektronska glasba, ki se izvaja na sintetizatorju
  • Trance. - Elektronska glasba s prevlado žalostnih in kozmičnih melodij
  • Disco. - Plesna glasba z obilnimi ritmičnimi deli šoka in basov

Rap.

V zadnjih letih rap ni slab moment. Pravzaprav je praktično nobenih vokalov v taki smeri. V bistvu, ne pojejo tukaj, ampak kot bi ga bilo treba brati. Od tu in stavek se je zdel brala rap. Tukaj je seznam nekaterih žanrov:

  • Rapcor. - mešanica rapa s težko glasbo
  • Alternativni rap. - mešanica tradicionalnega rapa z drugimi žanri
  • Jazz-rap. - mešanica rapa z jazzom

Elektronska glasba

Analizirali bomo glavni žanri elektronske glasbe. Seveda se vse tukaj ne bo dotaknilo. Vendar pa bodo nekateri od njih odkrili. Tu je seznam:

  • Hiša (Hiša) - se je pojavila v 80. letih prejšnjega stoletja. Začenja z začetkom disco 70. let. Pojasnila se je zaradi poskusov DJ-jev. Glavne značilnosti: ponavljajoči se ritmični bitovi, velikost 4 × 4 in vzorčenje.
  • Potisnite hišo (Deep House) - vžigalnik, atmosferska glasba z globokim gostem zvoka. Vključuje jazz in okoljske elemente. Pri ustvarjanju solo, električne, klavirske in ženskih vokalov (večinoma) se uporabljajo. Razvija od poznih 80. let. Vokali v tem žanru so vedno na sekundarnem mestu. Na prvih pa so melodije in zvoki za pripravo razpoloženja.
  • Garažna hiša (Garažna hiša) - enako kot DIP House, le vokal je narejen na glavni vlogi.
  • Novi disco. (NU Disco) je bolj moderni glasbeni žanr, ki temelji na oživljenemu interesu za glasbo glasbe. Zdaj je zelo priljubljena, da se vrnemo na korenine. Zato je osnova tega žanra glasba 70-ih - osemdesetih let. V začetku leta 2000 se je pojavil žanr. Uporabljajo se sintetizirani zvoki, podobni zvokom resničnih orodij za ustvarjanje disco 70s - 80-ih.
  • Soul Ful House. (Duševna hiša) - osnova se vzame s hišo z ritmičnim vzorcem 4 × 4, kot tudi vokalov (polni ali vzorci). Vokali so večinoma iskreni in zelo lepi. Plus uporaba različnih glasbenih instrumentov. Takšna bogata prisotnost orodij je zelo dobro oživitev glasbe tega žanra.

Repa žanres.

Nadaljujemo, da upoštevamo glavne žanre. Ta smer se aktivno razvija. Zato bi bilo lepo vplivati \u200b\u200bna to. Tukaj je majhen seznam žanrov:

  • Komedija rap. - Inteligentna in smešna glasba za zabavo. Ima kombinacijo realnega hip-hopa in navadnega humorja. Komedija Rap se je pojavila v osemdesetih letih.
  • Umazan rap - umazan rap, za katerega je značilen hudi težki bas. Predvsem je ta glasba namenjena javnemu obratu pri različnih zabavah.
  • Gangsta rap. - Glasba z zelo trdim zvokom. Žanr glasbe se je pojavil v poznih 80. letih. Zaradi staršev na tem področju so bili sprejeti elementi iz hardcore rap.
  • Hardcore rap. - Agresivna glasba z hrupnimi vzorci in težkimi bitov. Pojavil v poznih 80. letih.

Zvrsti klasične glasbe

Obstajajo dela, razdeljena na številne žanre klasične glasbe. Prejeli so še posebej razširjeno v 18. stoletju. Tukaj je nepopoln seznam smeri:

  • Overture. - Malo vstop orodja v igro, igra ali dela.
  • Sonata. - Delo za komorne izvajalce, ki se uporablja kot solo ali duet. Je sestavljen iz treh delov, povezanih drug z drugim.
  • Etude.- Majhna igra orodja, ki je namenjena dohitevanju tehnik glasbenih zmogljivosti.
  • Scherzo. - začetek glasbe z živimi in hitrim tempom. Večinoma prenaša strip in nepričakovane trenutke v delu.
  • Opera, Simfonija, Oratorio - Omenjeni so bili zgoraj.

Rock Music Genris.

Zdaj pa poglejmo nekaj rock glasbenih zvrsti, razen zgoraj navedenih zgoraj. Tukaj je majhen seznam, ki opisuje:

  • Gothic Rock. - Rock glasba z gotsko in mračno smerjo. Pojavil v zgodnjih osemdesetih letih.
  • Grunge. - Glasba s trdnim kitarskim zvokom in mračnim depresivnim besedilom. Se je pojavil nekje sredi osemdesetih let.
  • Folk Rock. - oblikovana kot posledica mešanja rock z ljudsko glasbo. V sredini šestdesetih let.
  • Viking Rock. - Punk rock z elementi ljudske glasbe. V takih delih se razkrijejo zgodovina Skandinavije in Vikingov.
  • Trashcore. Hitreje hardcore. Dela so običajno majhna.

Ženri duhovne in sekularne glasbe

Sprašujem se nekaj žanrov duhovne in sekularne glasbe. Začeti z definicijo teh dveh smeri. Ugotovili boste, kaj je in kakšna je razlika. Po tem bomo šli skozi več žanrov.

Duhovna glasba

Duhovna glasba je zasnovana za zdravljenje duše. Ta dela se uporabljajo predvsem v službi v cerkvah. Zato se nekatere od njih imenujejo tudi cerkvena glasba. Tukaj je majhen seznam njenih žanrov:

  • Liturgija - Velikonočni ali božični postrežba. Izvedeno z zborom in lahko dodatno povežemo posamezne soliste. Praviloma, različni prizori dogodkov iz svetih spisov, vstavljenih v liturgično dramo. Pogosto uporabljajo elemente za gledalike.
  • Antiphon. - ponavljanje glasbe, ki se izvaja z izmeničnimi več zborovskimi skupinami. Na primer, iste pesmi se lahko izvedejo izmenično z dvema obrazoma. Antifoni so več vrst. Na primer, praznični (ob praznikih), moč (nedelja), dnevno in tako naprej.
  • Rdel. - je bila ustvarjena na izvirni melodiji v obliki posebne oblike z naslednjim vnosom vokalov na isti motiv.
  • Proprium. - Delna masa, ki se spreminja glede na Cerkev Koledar.
  • Orvenden. - ni spremenjen del mase.

Svetlobo

Sekularna glasba se pripozna, da pokaže nacionalni značaj različnih kultur. Opisana je bila predvsem glavna podoba in življenje preproste osebe. Ta smeri glasbe je bila zelo pogosta med potepuškimi glasbeniki v srednjem veku.

Žanr (Fr. Žanr) - To je splošni koncept, ki obdaja najpomembnejše lastnosti in povezave fenomena sveta umetnosti, kombinacijo formalnih in smiselnih značilnosti dela. Vsa obstoječa dela odražajo določene pogoje, ki sodelujejo pri oblikovanju koncepta žanra.

Arioso. - majhna Aria z melodijo pevca in recitacije ali značaja pesmi.

Aria. - dokončana na konstrukciji epizode v operi, opereti, oratorijih ali kantah, ki jo izvaja pevec-solist, ki ga spremlja orkester.

Ballad. - solo vokalne spise z uporabo besedil pesniških del in vzdržujejo njihove glavne značilnosti; Instrumentalni zapisi.

Balet - Vrsta slikovita umetnosti, katere vsebina se razkriva v plesnih in glasbenih slikah.

Blues - Jazz pesem žalostnega, lirične vsebine.

EPICS. - Ruska ljudska epska pesem.

Vaudeville. - Vesel gledališka igra z glasbenimi številkami. 1) Vrsta komedije z skladiščnimi vozovnice, romanci, ples; 2) Končna kartonska pesem v igrah-waterville.

Himna - Slavna pesem.

Jazz. - Različna improvizacijska, plesna glasba.

Disco. - glasbeni slog s poenostavljeno melodijo in trdega ritma.

Izum - majhna glasbena igra, v kateri je vsaka izvirna na področju melodičnega razvoja bistvena, formacija.

Intermedia. - majhna glasbena igra, izvedena med deli dela.

Intermezzo. - majhen kos proste oblike, pa tudi neodvisna epizoda v operi ali drugem glasbenem delu.

Kantata - veliko vokalno-instrumentalno delo slovesnega značaja, običajno za soliste, zbor in orkester.

Cantilena. - Odpiranje, gladka melodija.

komorna glasba - (dobesedno "soba"). Komorna dela so predvajanja za orodja za podpiranje: pesmi brez besed, variacije, Sonata, apartma, prelude, impromptu, glasbeni trenutki, nocturins ali različne instrumentalne ansamble: trio, kvartet, kvintet, itd, kjer tri, štiri, štiri Pet orodij in vseh strank je prav tako pomembno, zahtevajo temeljit cilj iz izvajalcev in skladatelja.

Capricheco. - Virtuozno predstavo improvizacijskega skladišča z nepričakovano spremembo slik, razpoloženja.

Koncert. - delo za eno ali (manj pogosto) več orodij za solovanje in orkester, kot tudi javno usmrtitev glasbenih del.

Madrigal. - majhen glasbeni in poetični izdelek ljubečega lirične vsebine v stoletjih XIV-XVI.

Pohod - Glasbeno delo z izmerjenim tempom, jasnim ritmom, običajno spremlja kolektivno procesijo.

Musical. - glasbeno delo, ki združuje elemente opere, operete; Balet, pop glasba.

Nocturne. - V XVIII - zgodnji XIX stoletja. Še en izdelek orodje, večinoma za vetrne instrumente, običajno na prostem zvečer ali ponoči, od XIX stoletja. Majhna lirična instrumentalna igra.

Oh ja - slovesno glasbeno delo, ki je namenjeno pomembnim dogodku ali obrazu.

Opera. - Glasba in dramatična dela, ki temelji na sintezi besed, scenic in glasbe.

Operetta. - Glasba in slikovita komedija, vključno z vokalnimi plesnimi prizori, orkestralnimi podpora in pogovornimi epizodami.

Oratorio. - delo za soliste, zbor in orkester, namenjeno koncertni uspešnosti.

Hiša - To je slog in gibanje elektronske glasbe. Hiša je potomec plesnih stilov zgodnjega post-disco (Electro, visoka energija, duša, funk itd.) Glavna razlika med glasbeno hišo je ponavljajoči se ritmit, običajno v količini 4/4, in Brimarjenje - delo z zvočnimi vložki, ki se ponovi občasno v glasbi, delno sovpada s svojim ritmom. Ena najpomembnejših sodobnih hiš Haws je progresivna hiša.

Khor. - Delo za veliko petjo ekipo. Zborovska dela so razdeljena na dve veliki skupini - z instrumentalno (ali orkestralno) spremljavo ali brez nje (cappella).

Pesem - Poetični izdelek, namenjen petju. Njegova glasbena oblika je običajno kupljena ali stubbična.

Popurry. - kos, sestavljen iz prehodov več priljubljenih melodij.

Igra - Izpolnite glasbeno delo majhne velikosti.

Rhapsody. - Glasbeni (instrumentalni) delo na temah ljudskih pesmi in epskih legend, kot da reprodukcijo izvedbe posilstva.

Requiem. - Žalostna zborovska dela (dudo MESA).

Romance. - Lillično delo za glas z glasbeno spremljavo.

R & B (Rhythm N-Blues, eng. Rhythm & Blues) - To je glasbeni slog žanra pesmi. Sprva je splošno ime množične glasbe na osnovi bluesa in jazza smeri iz leta 1930-1940. Trenutno se skrajšana okrajšava ritma-H-blues (angleški R & B) uporablja za označevanje ritma-H-blues.

Rondo. - glasbeno delo, v katerem se večkrat ponovi.

Serenade. - Lyric pesem pod spremljavo lute, mandoline ali kitare, ki se izvaja v čast ljubljenega.

Simfonija - Glasbeno delo za orkester, napisano v viden ciklični obliki, najvišjo obliko instrumentalne glasbe.

Simfonija Glasba - Za razliko od komore se izvaja v velikih prostorih in je namenjen simfoničnim orkestru. Simfonična dela so značilna globina in večplastna vsebina, pogosto gradacija lestvice in hkrati dostopnost glasbenega jezika.

Sporočilo - Kombinacija v sočasnem zvoku več zvokov različnih višin.

Sonata. - glasbeno delo treh ali štirih delov različnih stopenj in znakov.

SONATINA Mala Sonata.

Suite. - delo za eno ali dve orodij iz več heterogenih iger, povezanih s splošnim namenom.

Simfonija Pesem - Simfonični glasbeni žanr, ki izraža romantično idejo sinteze umetnosti. Simfonična pesem je en sam orkesterski izdelek, ki omogoča različne vire programa (literatura je žveplo, manj pogosto - filozofija ali zgodovina; slike narave).

Toccata. - Virtuozno glasbeni del za instrument tipkovnice v hitrem gibanju in čisto tempom.

Ton. - Zvok določene višine.

Tush. - Kratek glasbeni pozdrav.

Overture. - To je orkestralna igra, ki je zasnovana tako, da služi kot vstop v opero, balet, dramo. V smislu podobe in oblike so številne klasične presledke blizu prvih delov simfonije.

Fantasy. - glasbena oblika.

Elegy. - žalostna glasbena igra.

Etude. - Glasbeno delo na podlagi virtuoznih odlomkov.

Najbolj splošna značilnost žanrov, ki so neposredno naslovljena na njihovo vsebino, je že podana v imenih: lirična, dramatična, epska glasba. To vključuje tudi glasbeno glasbo.

Za bolj specifične žanrske značilnosti so se veliko posebnih imen razvijali zgodovinsko. Sonata, Symphony, Uvertura, Suite, Concert, Poem, Fantasy, Balad - vsa ta žanrska imena bolj ali manj velikih del.

Opera, Cantata, Oratoria, Symphony - tukaj se ne le implicirajo z izvajanjem sredstev, temveč tudi bistvo teh žanrov.

Bolj specifična žanrska značilnost je podana z dvojnimi imeni. Na primer, lirična in psihološka, \u200b\u200bepska, operna ali simfonija; Pastoralna sonata ali dramatična pesem.

Nešteto žanrskih imen manjših izdelkov. Na primer, pesmi brez besed Mendelssohna; Preludes, etude, nocturne, balade v Chopinu; Rapno iz lista; Etudes-slike Rachmaninov, zgodb v Mettersi in Prokofijeva.

Nekatera od teh imen je pogosta v drugih, obstajajo bolj specifične žanrske značilnosti. Na primer, francoska in angleška obleka Baha, "norveški ples" Migra, "Italijanski Capricheo" Tchaiiiiiikovsky, "Aragon Khota" Glinča.

Pri delu romantičnih in raznolikih programska oprema Imena z bolj individualno žanrsko značilnostjo. Program je najbolj značilna značilnost romantične dobe. Pritožba na programiranje je posledica želje romantičnih skladateljev, ki neposredno izražajo glasbo v določenem namenu, podobi, značaju, prinese glasbo z drugimi umetnostmi, literaturo, slikarstvom. Kompleksnost odražanih pojavov, novost sredstev in oblik - vse to je zahtevalo navodila za avtorske pravice, ki bi vodila pozornost in pomagala pravilno uresničiti pomen dela. Skladatelji je ta splošna prizadevanja utelešala na različne načine. Berliooza je napisal sam simfonijo na razvit program, kot je operna libreta. Dela iz lista se zgledujejo s podobami svetovne literature in sprejela njihova imena. Na primer, simfonija "Faust" (vsak del se imenuje: "Faust", "Gretchen", "MephIstofel"), "Dante" na "božanski komediji" Danteja; Simfonični pesmi "Orpheus" - starinsko mitologijo, "Hamlet" na Shakespeare, "bitko na Gunnov" na freski nemškega umetnika Katzlbach. Schumann je prišel z naslovom, ki je značilen za to igro, kar kaže na določeno vsebino ali izraženo v naslovu celotne poetične ideje, načrt. Na primer, cikli klavirja Butterfly, "Cvetje". In včasih podrobno opisuje vsebino, daje vsakemu ciklu predvajanja posameznemu naslovu. To se nanaša na Miniature Piero, "prijetne sestanke", "razpisne priznanja", "koquette", itd, ki je del klavirnega cikla "karneval".


V nejasni glasbi so imena plesnih žanrov najbolj določena. Chopin v njegovi klavirski ustvarjalnosti je bil omejen le z opredelitvijo žanra dela: Nocturne, Ballad, Polonaise, Mazurka, Waltz.

Žanr, kot generalizacija glasbene prakse, je bistveno sredstvo za izražanje umetniške podobe v glasbeni literaturi. Na primer:

V delu Beethoven in Schubert je pohod pridobil velik pomen žanr, povezan z dobim francoske revolucije, revolucionarno gibanje množic, z dobo napoleonskih vojn;

Ljudske pesmi in plesni žanri pri delu ruskih skladateljev stoletij XIX-XX. Na primer: ples "Mazurka" - kot sredstvo za ustvarjanje nacionalnega okusa - Glinka. Opera "Ivan Susanin", II. Chastushki - kot sredstvo glasbenih značilnosti slike v povezavi z besedilom v pesmi - Sviridov. Poem "Memory S.senin", VII del "kmečkih fantov".

S spremembo vsebine javne misli se glasbeni žanri spremenijo in značilni za enega ali drugega časa - umrejo sam (na primer Gregorian Choral, Rachermar) in drugi se pojavijo (Avtorska pesem, Rock Opera).

Glasbeno delo, kot je delo katere koli druge vrste umetnosti, je enotnost vsebine in oblike.

I možnosti

Glasbena vsebina - Prikaže resnično veljavnost v specifičnih glasbenih slikah. Umetniški in vklj. Glasbene slike se pojavljajo v ustvarjalni domišljiji, ki niso sami, ampak kot rezultat percepcija realnost. To zaznavanje ne izvaja samodejno pojava resničnosti v umetnost (naturalizem) in jih izvaja v umetniške podobe ustvarjalne predelave vtisov življenja. Zato je umetniško kartiranje resničnosti (tudi v vizualni umetnosti) prikaz splošnega odnosa umetnika do resničnosti, njegovega svetovnega pogleda.

Glasbene slike- rezultat te vrste čutnega povzetka človeškega duhovnega sveta in ustvarjanje tal tako za ustvarjalno domišljijo skladatelja in za etično dojemanje poslušalca. MUZ. Slika se je rodila že v glasbeni kopičenju in dojema kot fenomen glasbenega reda. Zato glasbene podobe niso le izdelek resnične resničnosti, temveč tudi produkt glasbene kulture z vsemi zgodovinsko razvijanjem glasbenih izraznih sredstev, ki tvorijo "glasbeni jezik".

II

Resničnost se odraža v umetnosti v obliki. umetniške slike. Glavne značilnosti umetniške podobe se običajno dajejo na začetku dela, vendar se v postopku pridržanja razkrije popolnoma umetniška podoba. Začetna predstavitev umetniške podobe v glasbi se imenuje glasbena tema (Stavba, ki služi kot razlog za nadaljnji razvojni proces).

Koncept. glasbena oblika Ima dva pomena: široka, generalna in ozka, tehnološka.

V širšem smislu - Obrazec je holistični organiziran sistem glasbenih izraznih orodij, s pomočjo katere je vsebina dela utelešena (niz glasbenih in izraznih sredstev, ki razkriva ideološko oblikovano vsebino dela). Komponente glasbene oblike v tem stavku niso samo struktura (vrsta sestavka) dela kot celote in njegovih delov, temveč tudi tekstura - metoda predstavitve glasbenega materiala - (melodija, harmonija, ritem - v Njihova enotnost), timbre in register pomeni, dinamični odtenki, temp, metode zvočnega okrevanja itd.

V ožjem smislu- struktura dela (vrsta sestavka je struktura glasbenega ali drugega umetniškega dela, ki izhaja iz odnosa njegovih najpomembnejših elementov. Sestava izdelka je usmerjena in pomaga izražanju skladatelja načrta); Zgradite glasbeno delo, razmerje njegovih delov.

I možnosti

Glasbeni razvoj pri delu neprekinjeno. Kontinuiteta vzdržuje notranja dinamika, ki povzroča stalno pričakovanje nadaljnjega razvoja, do njenega končnega zaključka.

Hkrati je glasba značilna samozavest, razkošje Skozi Kazdasov se ustavi na velikih traj, premore. Ti ločeni glasbeni znaki, ki tvorijo okroglost, zaključek posameznih konstrukcij, se imenujejo Cesuras (trenutek particije med katerimi koli deli obrazca).

Zaradi podobnosti v zvezi s tem z verbalnim govorom (poglavji, odstavki, fraze in celo besede) se imenuje glasbeni razvoj glasbeni govor (stavki, predlogi, obdobje).

Glavni znaki Cezure:

Ustavite se na dolgem zvoku;

Ponavljanje melodije-ritmičnih figur;

Spremenite dinamične odtenke, registre itd.

Cezura je običajno jasno izražena v glavnem glasu.

Del oblike, ki ga je dobavil CESURA, se imenuje stavba (Ne glede na trajanje - od ure do več sto ur). Deli oblike, t.j. gradnja, ločena s Cezuro, hkrati pa so v enotnosti, zahvaljujoč skupaj obliko glasbeno celo število..

Divizija glede na zaključeno glasbeno miselno misel na strani in njihovo soacenjeno med seboj (enotnost) - glasbena sintaksa.

II

Sintaksa (Grško-kompilacija) je območje v slovnici, namenjeno študiji semantičnih vezi v ustnem govoru, doktrine stavkov, o predlogu.

V glasbi obstajajo tudi povezave med posameznimi zvoki, ki tvorijo glasbene fraze, med samimi stavki. Te povezave se pojavijo na podlagi Lada, Metrortma, oblik melodičnega gibanja itd. - vse to govori sintaksa glasbenega govora.

Glasbeno delo se lahko primerja z literarno delom. Zgodba, roman - ima načrt, idejo in vsebino, ki postane očitna pod postopno predstavitev. Ob istem času, vsaka misel je izražena v zaključenih predlogov, ki so ločeni drug od drugega. V predlogu njegovega dela - vejice.

V glasbenem izdelku je vsebina opisana tudi v neprekinjenem toku zvokov. Poslušanje glasbe, zaznavamo trenutke članstva - Cesura. Cesura je trenutek, v katerem je ena stavba ločena od druge. Cessuras imajo značilne znake:

Spreminjajoče se registre, teksture, melodično gibanje, tempo, timbre;

Videz novega melodični material ali ponovitev;

Cesura med gradnjo in njegovo dobesedno ali raznoliko gradnjo.

Tako kot v pogovornem govoru, je misel izražena s predlogi, ki so sestavljeni iz ločenih besed in v melodija predloga, je razdeljena na manjše strukture - fraze in motivi. (Sestavljeni elementi glasbenih oblik, celic, ki tvorijo podlago melodije).

Motiv. - najmanjši del melodije, nedeljivo celico glasbenega govora, ki ima določeno izrazno vrednost in jo najdete, ko se pojavi.

Mozart. Simfonična številka 40, CHP;

Tchaiiikovsky "nemška pesem" (D.A.);

Tchaiiikovsky. May. "Bele noči" (D.A.);

Haydn. Minuet;

Mozart. Minuet;

Persell. Aria;

Mordasov. Stari motiv.

Naročite se 2-3-motivi, ki so relativno zaprta gradnja - glasbena fraza.Stavki so povezani, in predložitev dveh stavkov je še večja gradnja stavek. Predložitev 2 predlogov je končni oddelek, ki se imenuje obdobje je preprosta oblika.

Mnoge majhne igre so obdobje. Toda večinoma so glasbena dela sestavljena iz verige obdobij.

Torej je predložitev dveh obdobij preprosta dvodelna (A + in 1, A + C).V vokalni glasbi se taka oblika imenuje prav.

- Tchaiiikovsky. May. "Bele noči" (D.A.) - A + B.;

MaikaPar. V vrtcu - A + IN;

Schuman. Marec - A + IN;

- Shulgin. Marec oktober - A + B;

- Handel. LUNET - A + in 1;

- Persell. Aria. - A + in 1;

- Bach. Aria. - A + A 1

Tri-delni obliko sestavljajo trije oddelki (najpogosteje - tri obdobja): prva in tretja particije sta enaka; Srednji - bodisi nadaljuje razvoj tematskega materiala prvega dela ali je zgrajen na novem, pogosto kontrastni material (A + A 1 + A, A + B + A).

Tchaiiikovsky. "Min iz lesenih vojakov" (D.A.) - A + in 1 + A;

Tchaiiikovsky. "Nova lutka" (D.A.) - A + in 1 + A;

Tchaiiikovsky. "Lark" (D.A.) - A + in 1 + A;

- Mozart. LUNET - A + in 1 + A;

Tchaiiikovsky. "Sweet gost" (D.A.) - A + B + A;

- Rubinstein. "Melody" - A + B + A;

- Mussorgsky. "Baba Yaga", "Ballet of Neeard of Chicks" ("Slike iz razstave") - sl. 3-mučen s kontrastno sredino;

Grig. "Procesija palčkov" - SL. 3-mučen s kontrastno sredino;

- Prokofijeva. Ples Knights - Cl. 3-mučen s kontrastno sredino;

- Mozart. Simfonija številka 40, III h. - sl. 3-utišan s trio

Različice - glasbena oblika, ki jo sestavljajo tema in več svojih ponovitev v spremenjeni obliki ( A + in 1 + A 2 + A 3 ...).

- Handel. Passackologija G Moll - 2957 (Basso Ostinato);

Mozart. Različice na temo Franza. Pesmi. - 572;

Grig. V jami gorskega kralja - 3641 (Sopran Ostinato);

Ravel. Bolero - 3139 (dvojna variacija);

Glinka. Kamarinskaya - 3578 (dvojna variacija)

Shostakovich. Simfonična številka 7, i h., Invazija epizode - brezplačne različice na stalni temi

Rondo. (Fr. - ples, krog hoja) - glasbena oblika, ki jo sestavljajo večkratno ponavljanje ene teme - refrena (Tema se izvede ne manj kot 3-krat), s katerimi so odseki druge vsebine nadomestne - epizode. Rondo oblika se začne in se konča z vzdrževalnim in tvorijo, kot da je zaprt krog (A + B + A + C + D + A).

Cooofen. Chakon "najljubši" - 2874;

Mozart. Arioso Figaro "fant frisky ...", i d. "Poroka Figaro" -

Glinka. Romance "Noč Mesfire" -

Glinka. Rondo Farlaffa, II D. "RUSLAN in LYUDMILA" -

Borodin. Plach yaroslavna, IV D. "Prince Igor" -

Prokofijeva. "Juliet - dekle"

Mussorgsky. "Slike iz razstave" - Rondo s prikritostnimi funkcijami.

Velika dela, sestavljena iz posameznih delov, skupaj s skupno idejo ciklične oblike.