Kako slikati z akvareli.Nasveti za začetnike.

Akvarel- To je barva, ki se razredči in zlahka spere z vodo. Akvarelne barve imajo neverjetne lastnosti, ki dajejo risbam posebno preglednost. Tehnika slikanja z akvareli zahteva določene veščine in znanje. Umetniki, ki delajo z akvareli, lahko natančno določijo količino vode za doseganje želenega odtenka.

Boste potrebovali:

Papir, čopiči, akvarelne barve, tableta, posodica za vodo, papirnate serviete.

Navodila:

1. Akvarelni papir.

Kupite poseben papir za slikanje z akvareli, katerega tekstura vam bo omogočila najboljši rezultat. Papir je lahko gladek in teksturiran v različnih gostotah. Debel papir je dražji, ker je bolj odporen na vodo. Ta papir lahko navlažite in povlečete na tablico. Če morate na svoji risbi dobiti zrnatost, kupite grob papir.

2. Odločiti se morate o izbiri ščetk.

Za začetek morate kupiti mehko krtačo iz veveričjih ali umetnih las. Cena čopiča vam običajno pove o njegovi kakovosti. Poceni čopiči niso zelo primerni za delo z akvareli.

Obvezne ščetke - okrogle, ravne, ovalne. Okrogla krtača bo vaše glavno orodje. Uporablja se za nanašanje velikih količin barve. Ravna krtača je primerna za vlaženje papirja z vodo. Ovalni čopič - za risanje detajlov.

3. Skrb za ščetke.

Zdaj pripravite dve posodi za vodo. Čopič si boste umili v enem. Papirnate serviete so uporabne tudi za odstranjevanje odvečne barve s čopičev.

4. Priprava papirja.

Enakomerno navlažen papir potegnite na tablico in list utrdite ob robovih.

Ko se rjuha posuši, bo dobila raven in napet videz. In med postopkom risanja bo tako.

5. Risanje na mokro.

Lahko se lotite tudi risanja na mokrem papirju. Ta tehnika risanja ima svoje značilnosti. Vaš tablični računalnik z listom papirja naj bo nameščen na vodoravni površini, tako da barva ne kaplja na dno. Če je papir premoker, ga popivnamo s prtičkom. Odvečno barvo odstranite s suho krtačo.

6. Nanesite barvo tako, da se s čopičem rahlo dotaknete papirja.

Pustite, da se prejšnja poteza s čopičem posuši, preden nanesete novo potezo s čopičem. Začnite slikati z akvareli od zgoraj, tako da predhodno izberete barvo, ki jo potrebujete na paleti. Vlogo bele barve igra papir. Zato je treba vnaprej začrtati obrise prihodnje risbe.

7. Dober nasvet.

Ne pozabite, da so tekočnost akvarelne barve, prosojnost in zlitost potez tisto, kar ustvarja čar akvarelna tehnika. Poteza mora biti mokra, sicer bo gibanje vašega čopiča vidno. Poskusite vnaprej določiti ton slike, ki jo potrebujete. Odtenek, ki vam ne pristaja, nadomestite z naslednjimi potezami. Poteg mora imeti obliko poteze. Pri slikanju s potezami poskušajte zajeti mejo prejšnje poteze. Tako boste imeli gladek prehod iz poteze v potezo. Suhi čopič vam bo pomagal zmehčati robove prehodov.

8. Za začetnike.

Če prvič začnete slikati z akvareli, potem najprej naredite enobarvno risbo, katero koli temna barva. V tem primeru vam bo ta tehnika pomagala ugotoviti, kakšne barve bo barva po sušenju. Če želite doseči čiste tone, čopič pogosto spirajte.

Z akvareli lahko barvate kar koli – iz realistični portret v izumljene tuje svetove. Mnogi ljudje mislijo, da je akvarel zapleteno umetniško orodje. Toda vse, kar se morate naučiti slikati z akvareli, je, da začnete. Za vas smo izbrali 11 nasvetov, s katerimi se boste 11 korakov približali razumevanju umetnosti akvarelnega risanja.

1. Ne bojte se umazati rok!

Če še nikoli niste risali, je čas, da začnete. Odprite album, ustvarite zanimive teksture in madeže z akvareli, da ne zmrznete pred belim listom papirja. Začnite z njimi v iskanju parcele. Barvne strani so lahko svetle in vznemirljive ali pa ustvarijo umirjeno, melanholično razpoloženje. Barva ali tekstura lahko nakazujeta naslednji korak - ali pa si morda želite slikati brez tega.

Ilustracija iz knjige "Svet akvarelov".

2. Poiščite akvarelni papir

Rezultat dela je v veliki meri odvisen od kakovosti akvarelnega papirja. Pojdite v knjigarno in izberite 5–10 različnih listov akvarelnega papirja, da jih preizkusite. Ne pozabite narediti opomb na vsakem listu (vrsta, teža papirja in rezultati dela z njim). Primerna teža papirja za začetnike je 300 g/m2, nekaterim profesionalcem je bolj všeč 600 g/m2. Obstajajo tudi druge vrste akvarelnega papirja, kot sta NOT papir in papir z grobo teksturo ali hladno stiskan papir.

@miftvorchestvo

3. Uporabljajte profesionalne barve

Tudi umetniki začetniki bi morali kupiti profesionalne akvarelne barve. Za razliko od poceni analogov umetniške barve lepo položite in razprostrite po papirju.

»Raje imam tube kot ponve: prvič, ni ti treba čakati, da se barva zmehča in postane uporabna, in drugič, z barvo za tube je lažje ustvariti bogate, temne mešanice.«Billy Showell

Res je, da so umetniške barve dražje, a bodo tudi obstojne dlje. Bolje se redčijo in se zato ne porabijo tako hitro.

nasvet. Preizkusite nove barve in druge umetniški materialičim pogosteje. Eksperimentirajte. Ne postanite talec ene navade

4. Opazujte in razmislite, preden vzamete v roke krtačo

Pred risanjem preučite strukturo predmeta. Oglejte si ga, kot da bi ga videli prvič, pozorno si oglejte, delajte si zapiske, skice, spoznajte teksture in detajle, na katere niste nikoli bili pozorni. Na primer, opazujte spiralno razporeditev listov ali vrtin vzdolž žil stebla.

Z risanjem rastlin dobite dvojno korist - najprej med gledanjem meditirate, nato pa ob risanju dobite pravi užitek. Ali ni čudovito? @miftvorchestvo

Poskusite miselno razčleniti to, kar vidite, na komponente. Izberite glavne oblike. Poglejte, kako se med seboj prekrivajo. Predstavljajte si pokrajino kot scenografijo. Bodite pozorni na to, kaj je najbližje in kaj dlje.

5. Naučite se mešati barve

Poskusite mešati barve, da dobite predstavo o tem, katere odtenke lahko dosežete s svojim kompletom barv. Najprej zmešajte dve barvi, nato jima dodajte tretjo. Eksperimentirajte!

Všeč vam bo ustvarjanje tako čudovitih barv in variacij odtenkov in tonov, saj jih je skoraj neizčrpno.

Osredotočite se nase. Lahko storite ali zelo realistične risbe ali zelo netrivialno. Vaša naloga je zbrati barve, katerih lastnosti boste poznali, kar vam bo omogočilo ustvarjanje želenih odtenkov z zajamčeno dobrim rezultatom.

Z mešanjem čistih pigmentov lahko ustvarite hladne, tople ali sivkaste različice iste barve. Ilustracija iz knjige "Pesem barv"

6. Začnite z varčnim izrazom

Če naredite skice s svinčnikom ali skice, lahko diverzificirate svoje akvarelne risbe z dodajanjem poudarkov. Ni vam treba barvati celotne strani; včasih nekaj dobro postavljenih potez s čopičem ustvari najmočnejši učinek.

Neprevidne pikčaste akvarelne poteze na skicah so značilni slog Felixa Scheinbergerja. Ilustracija iz knjige "Akvarelno skiciranje"

7. Uporabite tekoči temeljni premaz za akvarele

Tekoči temeljni premaz za akvarele se nanese na papir pred začetkom dela in omogoča enostavno odstranjevanje posušene barve, če je potrebno. To je še posebej pomembno pri delu z intenzivnimi ali obstojnimi pigmenti: ni vam treba skrbeti, da bi papir »obarvali« na področju poudarkov. Pred uporabo vadite v skicirki, saj bo površina za risanje precej spolzka.

Če želite odstraniti barvo s tistih območij, kjer ni bila potrebna (pomotoma ste šli čez robove ali morate ustvariti poudarke), preprosto sperite barvo s čisto, navlaženo krtačo ali gobo.

8. Naučite se umetnosti glaziranja

Umetniki imenujejo zasteklitev tehnika za pridobivanje globokih mavričnih barv z nanosom prosojnih barv na glavno. Tehnika glazure je odličen način za izražanje najboljšega barvna shema. Barve se nanašajo zelo nežno, plast za plastjo, po sušenju pa se obdelajo podrobnosti zadnje plasti.

Ilustracija iz knjige "Pesem barv"

9. Tehnika suhega čopiča

To tehniko lahko uporabite za risanje živalskega krzna ali majhnih dlačic na sadju, kot je kivi.

Nanesite barvo na čopič in odstranite presežek s prtičkom. Poravnajte dlake krtače. Nanesite barvo na suho površino, ki ste jo predhodno pobarvali v barvi ozadja. Delajte z majhnimi potezami v eni smeri, ki posnemajo dlake na površini.

Kivi s tehniko suhega čopiča. Ilustracija iz knjige

Akvarelno slikanje je eno najtežjih na svetu, hkrati pa je najbolj občutljivo, krhko in privlačno za začetnike. Kaj je tako posebnega na njem? Vsa skrivnost je v prosojnosti linij, zahvaljujoč kateri so vidni tudi najmanjši barvni prehodi. Voden vzorec, ki mu daje volumen.

Toda kako razumeti to ne preprosto umetnost? Preden začnemo risati, moramo izbrati pomožne materiale. Oglejmo si točke v tem članku, ki nam bodo pri tem pomagale.

Na kakšen papir in s kakšnimi čopiči slikati z akvareli

1. Papir. Bolje je, da takoj kupite akvarelno, ni drago (približno 40 rubljev za zvezek). Njegova razlika od običajnega je v gosto teksturo listov. Tak papir ne bo nabreknil od vode in se zvijal.

2. Ščetke. V trgovini s slikami najprej vzemite dva čopiča. Majhne in velike. Krzno veverice je zelo primerno za akvarelne barve.

3. Paleta. Izbira palete ni pomembna, izberemo katero koli. Nekateri umetniki zamenjajo paleto z majhnim kozarcem; je praktična za uporabo in enostavna za čiščenje.

4. Barve. Otroške medene barve z dodatkom limone in še kaj - takoj na stran. Ne bomo jih potrebovali. V umetniški trgovini vzamemo poljubno profesionalne barve. Odprite jih in poglejte barve, morale bi vam biti všeč. Ni nujno, da vzamete najdražje, to ni pomembno.

Kako se korak za korakom naučiti slikati z akvareli iz nič

Kako lepo slikati z akvareli? Da bi za naše akvarelne risbe izkazala za kakovostno, je treba obvladati več osnovnih tehnik.

1. Enotno polnjenje. Narišite kvadrat ali pravokotnik na papir. Bolje je izbrati temnejšo barvo, saj bo lažje videti. Položite ga na krtačo in raztegnite od enega vogala do drugega. Ponovno pobarvaj. Naslednji trak narišite tako, da se prekriva s prejšnjim. Če se prvi trak ne prelije v celoti v drugega, nagnite list papirja. Poberite barvo in nadaljujte z barvanjem trakov, pri čemer ohranite enoten odtenek. Čopič sperite z vodo in ožmite. Temne proge zgladite s čopičem. Pustite, da se risba posuši. Če dobite pravokotnik, enakomerno napolnjen z barvo, ste uspeli.

2. Odvisnost odtenka barve od količine vode. Na čopič nanesemo barvo in narišemo prvo črto, nato čopič spustimo v vodo in 1 cm od nje narišemo drugo. Čopič še naprej pomakamo v vodo in rišemo črte, dokler ne postanejo čim bolj prosojne. Ta vaja vam pomaga občutiti, koliko vode morate dodati, da dobite želeno senco.

3. Gradient. Cilj te vaje je doseči enakomeren prehod iz temnega v svetlo. Čopič napolnite z barvo in krtačo navpična črta, nato pomočite čopič v vodo in premaknite drugega, tako da sega nekoliko čez prvega in barva začne teči. Še enkrat ponovimo isto, dodamo vodo. Dosežemo popoln barvni prehod. Zadnji trak sperite samo z vodo. Posušite čopič in potegnite valjček barve pod polnilo.

Naučite se slikati z akvareli korak za korakom z različnimi tehnikami za začetnike

Kako začeti slikati z akvareli? Treba je razumeti osnove umetnosti. To so določene vaje, s katerimi boste osvojili prve osnove slikanja z akvareli.

1. Mokro na mokrem. Majhen kos papirja navlažite z vodo. List mora biti enakomerno nasičen z vodo. Zdaj vzemite barvo na čopič in jo premažite čez mokro mesto. Opazujte, kako barva teče. Vadite dodati več ali manj barve na kos papirja. To vam bo zelo koristilo.

2. Prelivanje iz barve v barvo. Najprej z vodo narišimo poljubne oblike. Vzemite na primer čopič, Modra barva in ga nanesite na sliko. Dodajte malo bordo in rumene barve. Doseči morate gladek prehod iz ene barve v drugo. Če se to ne zgodi, dodajte nekaj vode.

3. Plastenje. Narišimo ozadje kot v prvi vaji. Malo počakajmo in pustimo, da se popolnoma posuši. Na ozadje narišite nekaj krogov različne barve in pustite, da se posuši. Na kroge narišite tretjo plast.

4. Sprejem z uporabo namizna sol. Narišite ozadje in na vrh potresite malo navadne kuhinjske soli. Čakamo. Kristali soli postopoma absorbirajo barvo in postanejo podobni zvezdam. Učinek je najbolj opazen na temnih območjih.

5. Oblaki s prtičkom. Napolnite ozadje in medtem, ko je barva še mokra, začnite nanašati prtiček in mu dati obliko. Tako dobimo teksturo, ki spominja na oblake. To tehniko lahko uporabite za popravljanje napak, na katere naletite med risanjem. Samo pobrišite odvečno barvo.

6. Brizgi. Na čopič nanesemo barvo in s prstom peljemo po čopiču po papirju ali ga kapljamo, tako da nastanejo neenakomerne brizganke po celotni površini. Bolje je, da mizo pokrijete s krpo, da preprečite kontaminacijo.

Pogoste napake začetnikov umetnikov

1. Imejte se radi. Mnogi umetniki se začnejo grajati in po nepotrebnem kritizirati svoje slike. Tega ni treba storiti. Če ste kaj narisali, se pohvalite. Vse, kar počnete, je samo za vas in za izpolnitev vaših ustvarjalnih potreb. Bolj kot boste uživali v procesu risanja, bolje vam bo šlo.

2. Uporabljajte udobne materiale. Visokokakovostni čopiči, papir in barve. Potem vam bo postopek risanja prinesel le užitek.

3. Kopirajte zgodbe znani umetniki. Služili bodo kot osnova vašega znanja.

4. Pokažite svoje slike vsem svojim prijateljem, sorodnikom in znancem. Podarite svojo sliko. Okoli sebe zberi somišljenike, ki te bodo podpirali.

5. Tople in hladne barve. Na daleč uporabite bolj hladne tone, od blizu pa toplejše. To bo na vaši sliki prikazalo zračno perspektivo.

6. Ne barvajte celotnega ozadja z eno barvo. Spremenite ton, mešajte barve, ustvarite barvo v svoji sliki. Naredite dve ali tri poteze z eno barvo, dodajte drugo. Več odtenkov kot uporabite, bolj zanimiva bo vaša slika.

7. Pustite sliki, da se posuši. Tako ga boste naredili bolj dovršenega in globokega.

8. Pokaži glasnost od blizu. Na bližnje predmete nanesite več barve s paletnim nožem. Naj bodo voluminozni.

9. Več barv kot boste zmešali, bolj slikovita bo vaša slika. Mešajte v poltonih.

10. Okrasite slike z bagetami. Sliki daje dodaten volumen.

Akvarelne barve so ene izmed najbolj priljubljenih pri umetnikih. Prvič, akvarel ima veliko različne tehnike, in drugič, z njeno pomočjo lahko ustvarite lepa risba, tudi če sploh ne znaš risati.

Te tehnike bodo začetnikom pomagale pri učenju risanja, profesionalci pa si bodo osvežili spomin ter našli navdih in ideje.

1. Slikanje s ploščatim čopičem

Korak 1

Narišite kvadrat ali pravokotnik, da označite začetek in konec plasti.

Izberite temnejši odtenek (lažje ga vidite) in začnite v zgornjem levem kotu, se s čopičem dotaknite papirja in nežno narišite ravno črto vse do zgornjega desnega kota.

Ampak: Levičarji morajo risati od desnega kota proti levi.

2. korak

Ponovno napolnite čopič z barvo.

Naslednjo potezo začnite od spodnjega roba prve in poskušajte prekriti nakopičeno barvo, ki je nastala na dnu prve poteze.

Namig 1: Če nakopičena barva pri prvi potezi ne steče popolnoma v drugo, povečajte kot stojala, da bo barva prosto tekla.

Namig 2: S povečanjem kota naklona povečate tudi možnosti za nenadzorovane tokove barve. Zato poskusite delati hitreje ali imejte pri roki nekaj, kot je krpa ali goba, da hitro očistite razlito.

3. korak

Ponovite prejšnji korak in poskušajte prekriti tudi kopičenje barve v zgornji potezi.

Namig 3: Z ravnim robom čopiča lahko "odrežete" začetek plasti in jo naredite enakomerno.

Namig 4: Če želite zgladiti končni rob plasti, se na koncu poteze ustavite in premaknite čopič navzgor in nato navzdol, kot bi to storili z začetnim robom.

Namig 5: Če se poteza izkaže za prekinjeno, takoj napolnite čopič z barvo in ga ponovno potegnite.

4. korak

Ponavljajte prejšnje korake do konca. Poskusite se držati istega tona barve.

Namig 6: Ne boste verjeli, kako različno se lahko obnašajo čopiči, barve in papir med različnimi znamkami. Običajno vam dražje in priljubljene znamke olajšajo delo z zagotavljanjem visoka kvaliteta izdelkov.

Namig 7: Če so vaše poteze neenakomerne, čeprav je vaš čopič poln barve, uporabljate predebel papir ali pa je papir pregrobe teksture. Če naletite na tak papir, ga poškropite z vodo, popivnajte s čisto gobo in pustite, da se posuši. Tako bo površina bolj dovzetna za vašo barvo.

5. korak

Sperite krtačo in iz nje iztisnite vso preostalo vodo. S čopičem previdno poberite vse kepe barve, ki so ostale na dnu. končna obdelava, vendar ne vzemite preveč barve, sicer boste razbarvali svojo risbo.

Če želite ustvariti več teksture v svojem dizajnu, pustite, da se posuši pod kotom. Tako bo barva dobila bolj zanimiv videz.

Gradient

Korak 1

Narišite kvadrat ali pravokotnik. Nato potopite čopič v temnejši odtenek barve (zmešajte na svoji paleti) in previdno s čopičem premažite potezo.

2. korak

Čopič osušite z gobo ali papirnato brisačo in ga ponovno potopite v svetlejši odtenek.

Nato narišite novo potezo, ki prekriva dno prejšnje. Upoštevajte, da se je leva stran plasti že združila s prejšnjo potezo. Naj gravitacija opravi svoje.

3. korak

Čopič ponovno sperite in posušite. In nato ponovno napolnite čopič z barvo in naredite še eno potezo. Ta postopek ponavljajte do samega konca.

Namig 1: Če se vaša poteza zlomi ali ne gre tako gladko, kot bi želeli, hitro napolnite čopič z barvo in ponovite nanos.

4. korak

Sperite svojo krtačo čisto vodo, ga obrišite in poberite preostalo barvo.

Namig 2: Preizkusite to tehniko z delom z različnimi barvami in ustvarjanjem zanimivih prehodov.

Akvarelna glazura

Korak 1

Ta tehnika zahteva improvizacijo in domišljijo. Na primeru bomo narisali improvizirano pokrajino.

Najprej pobarvamo nebo in reko z modro barvo. Barvo bomo ločili z majhno količino vode, to bo slap.

2. korak

Narišite oblake v temno roza barvi in ​​začnite risati goro rumena. Z rumeno bomo označili tudi spodnji del slike.

Primer uporablja svetle in prozorne tone, tako da lahko vidite, kako plasti medsebojno delujejo.

3. korak

Z mešanjem kobaltno modre in ultramarin modre barve bomo pobarvali obzorje gore in zasenčili majhno rumeno pobočje.

Namig 1: pustite, da se vsak sloj posuši. Za pospešitev tega postopka lahko uporabite sušilec za lase. Odmaknite ga vsaj 25-30 cm, vklopite hladno nastavitev in nastavite sušilnik za lase na najlažji pretok zraka. Brez pare ali vročega zraka!

4. korak

Za senčenje in dodajanje zanimivih barv uporabljamo oranžna barva. Z njegovo pomočjo bomo ustvarili obale na ospredje in zasenči nebo.

Namig 2:Če dobite kapljice odvečne barve, sperite in posušite čopič, kot ste storili pri prejšnjih tehnikah, ter z njim poberite kapljice.

5. korak

Upoštevajte, da slike prikazujejo različne čopiče. Lahko uporabite tiste, ki jih imate pri roki.

Vzemite temno modro barvo in z njo poudarite vrh gore, spreminjajte pritisk na čopič in ga obračajte, da ustvarite zanimivo teksturo.

6. korak

Z isto modro barvo se igrajmo s slapom tako, da narišemo nekaj krogov. Včasih vizualni klišeji postanejo vaši prijatelji.

Sperite krtačo in poberite rumena, bomo našim obalam dodali vizualne podrobnosti.

korak 7

Ko se barva posuši, mehurčke v slapu osenčite s senčnikom vijolična. Tako jih bomo naredili bolj zanimive.

8. korak

Nekaj ​​elementov moramo povezati in dodati drevesa. V primeru smo uporabili okrogle šablone za krone, vi pa lahko rišete poljubno.

9. korak

Z rjavo barvo bomo upodabljali drevesna debla. Uporabili bomo tudi modro barvo, da malo bolj zasenčimo vodo in nebo. Nato bomo z rožnato, modro in zeleno barvo pobarvali travo v ospredju.

10. korak

Uporabite mešanico roza in rdeče, da dodate zadnje podrobnosti. Naša drevesa zdaj obrodijo sadove in več sadežev leži pod njimi.

Če pogledate natančno, lahko vidite, kako vsaka plast medsebojno deluje. Temnejši odtenek ima večjo moč, a ko se barve med seboj prekrivajo, ustvarijo zanimivo in lepo kombinacijo.

"Mokra" tehnika

Korak 1

Papir navlažite z vodo

2. korak

Papir popivnajte s čisto gobo in odstranite odvečno vodo. Poskusite doseči enakomerno porazdelitev vlage po papirju, dobili bi morali satenast učinek.

Če se papir sveti, je premoker, ga ponovno popivnajte.

3. korak

Ponovno bomo narisali pokrajino. Začnimo seveda z neba. S to tehniko je lažje najprej narisati ozadje, nato pa preiti na predmete v ospredju.

4. korak

Nadaljujemo z risanjem neba, dokler nam ne postane všeč. Poteze se bodo zameglile in ustvarile zanimiv učinek.

5. korak

Zdaj pa preidimo na travo v ospredju. Uporaba zelene barve, naredimo nekaj širokih potez in pustimo prostor za kamne.

Ko se papir suši, se poteze vedno manj zamegljujejo.

6. korak

Dodajmo obrazce. Za to uporabimo različne odtenke zelene in na obzorju narišemo drevesa.

korak 7

Ko smo dodali drevesa, jim poskusimo dodati teksturo. Če želite to narediti, uporabite temnejši odtenek zelene, da ustvarite poudarke.

8. korak

Dodajte kamne z uporabo siva barva. S to barvo smo zapolnili vrzeli v ospredju in pustili nekaj vrzeli.

Poskusite uporabiti temne ali hladne odtenke. Uporaba temnih in hladnih odtenkov bo ustvarila vizualno disonanco.

9. korak

Postavimo poudarke za diverzifikacijo dizajna. Z škrlatnim odtenkom bomo v ospredju prikazali več cvetličnih elementov. Naj škrlatno teče, kakor hoče. Nato s suhim čopičem odstranite barvo s sredine lis.

10. korak

Nato na sredino teh mest spustite čisto vodo, da se zlijejo s travo.

Najtežji del te tehnike je vedeti, kdaj se ustaviti. Pretiravanje z zamegljenostjo in barvami bo povzročilo neurejeno risbo.

Ta tehnika daje nekoliko nenavaden, a zanimiv rezultat. Risba, narejena s to tehniko, ima hipnotizirajoč učinek.

Slikanje s suhim čopičem

Korak 1

Menimo, da ime tehnike govori samo zase. Na čopič bomo morali nanesti barvo in jo pobrisati odvečna tekočina papirnato brisačo ali gobo in šele nato narišite.

Najprej naredimo skico s svinčnikom. Nato s premikanjem čopiča po površini papirja približno začrtamo nebo.

2. korak

Narišimo zelena drevesa na obzorju, ki orisujejo tisto, kar bo kasneje postalo naše jezero.

Nato z mešanjem vijolične in modre barve narišemo prvo plast drevesnega debla.

3. korak

Pustite, da se risba posuši in dodajte nekaj elementov: odsev drevesa v jezeru in tok vode.

Mešajte zeleno in modro, zasenčite obalo v ozadju slike in pustite, da se risba ponovno posuši.

4. korak

Zmešajte intenzivno modro z ultramarinom in pobarvajte plast na drevesnem deblu, da ustvarite sence in teksturo lubja.

5. korak

Nato bomo z oranžnimi odtenki prikazali jesenska pokrajina, slikanje čez drevesa v ozadju.

6. korak

Ko končate s prejšnjim korakom, s svetlo oranžnim odtenkom ponazorite odsev dreves v vodi.

Tudi z mešanjem sive z modro bomo na drevesa postavili temne poudarke.

Dodali bomo tudi drevesa na drugi strani obzorja. Označimo drevesne oblike z oranžno barvo.

korak 7

Poskrbimo za vodo. Za dosego uporabljamo temno zeleno in rjavo želeno barvo. In z valovitimi gibi bomo risali vodo v jezeru.

8. korak

Ko slikate jezero, spremenite pritisk na čopič, da dodate teksturo.

Namig:če je čopič premoker, bo barva videti ploščata. Posušite čopič, da okrepite barve.

9. korak

Dodajmo nekaj trave pod drevo, pri čemer uporabimo isto barvo kot za travo v ozadju.

10. korak

Dodajmo nekaj podrobnosti v ospredje.

Jezero bomo tudi nekoliko potemnili z modrim odtenkom. Z isto barvo bomo osenčili tudi nebo.

Odstranjevanje vlage

Ta tehnika bo zahtevala več gobic. Primeren je za upodobitev oblakov in mehke svetlobe. Prav tako lahko nadzoruje obnašanje barv.

Gobice

Gobice za ličenje so najboljše. Dobro se absorbirajo in dajejo zanimiv učinek.

Poskusite ne drgniti gobe po papirju, če pa že, to storite zelo previdno, da ne poškodujete papirja.

Papirnate brisače

Z njihovo pomočjo lahko ustvarite ostrejše poudarke. Toda papirnate brisače se zelo hitro vpijejo velik znesek barve. Zato lahko popolnoma absorbirajo svežo barvo.

Papirnate brisače vam lahko pridejo prav, če se zmotite. Potem lahko hitro odstranite barvo.

Suha krtača

Za oblikovanje s to tehniko lahko uporabite suh čopič. Če želite to narediti, temeljito sperite in iztisnite krtačo. Z njegovo pomočjo lahko ustvarite jasne linije.

Druge metode:

• Z vodo lahko popršite mesto, kjer želite odstraniti barvo in jo nato vpijete z gobo.
• Za dodajanje teksture uporabite različne tkanine
• Uporabite lahko prste ali druge dele telesa. Koža lahko tudi absorbira vlago.

Razbarvanje posušene barve

Akvarelni čopiči

Uporaba čisto vodo in krpo, zmočite želene predele, nežno podrgnite risbo in odstranite vlago s suhim čopičem. Ta metoda vam omogoča nadzor območij, ki jih posvetlite.

Čopiči za oljne ali akrilne barve

Trde ščetine vam omogočajo hitro strganje barve z želenega področja. Vendar je treba omeniti, da lahko ta metoda poškoduje papir, zato se nadzorujte.

Tukaj, tako kot pri prvi metodi, morate najprej zmočiti območje in ga nato skrtačiti.

Razpršilo in brisačo

Vzemite razpršilo in popršite želeno mesto, nato pa nanj položite papirnato brisačo. Ta metoda pušča velike svetlobne lise in daje zanimiv učinek.

brusni papir

Uporablja se zelo redko, saj lahko poškoduje papir. Najbolje ga je uporabiti na koncu, da dodate teksturo. Za to metodo ne potrebujete vode, samo podrgnite dizajn, kjer želite.

Rezila in noži

Lahko se uporablja za poudarjanje majhnih površin in ustvarjanje jasnih linij. Ta metoda je tudi zelo tvegana, saj lahko poškoduje papir.

Gobice

Uporabite lahko tudi gobice. Želeno območje zmočite in posušite z gobo.