WATERCOLOR Barve in njihove značilnosti. Watercalor za začetnike: Kakšne barve so potrebne? Vprašanja za zagotovitev preučevanega gradiva

04.11.2019

Osnova akvarela barve je barvni pigment, ki je v veliki koncentraciji v suspenziji, in v procesu sušenja, se razprši po celotni površini platna, prodira v notranjost in ga slika. V tovarni Watercolor Barve, naravni materiali, kot so Gumirabski ali propilen glikol, se najpogosteje uporabljajo kot vezivo. Vsak proizvajalec ima svoje skrivnosti edinstvene sestave vzmetenja - to je glavna (ključna) sestava.

Watercolor Paint je vodotopni material, je mogoče doseči takšen učinek zaradi adstringentnih snovi in \u200b\u200bpigmentov, ki so v njegovi sestavi, se ne raztopijo v vodi. Pigmenti se lahko razdelijo v več kategorij: naravne anorganske (naravne ali kovinske pigmenti iz naravnih depozitov), \u200b\u200bsintetične anorganske (naravne ali kovinske pigmente, ki so nastale s priključnimi kemičnimi reagenti in rudami, izdelanimi v industrijski proizvodnji), naravni organski (pigmenti, ustvarjeni na podlagi Živalske ali rastlinske materiale), sintetične organske (pigmenti - na osnovi ogljika (najpogosteje sestavljene iz oljnih povezav). Do danes obstaja takšna praksa, ki jo umetniki, ki pišejo svoje platnene, v glavnem za prodajo, pogosteje pri delu materialov, ki temeljijo na o sintetičnih pigmentov. V širšem smislu je glede na število pigmentnih barv, lahko določite razliko med mojstrovinami profesionalnih umetnikov in dela študentov, v platno slikarjev, ki jih lahko opazujete večje število pigmentov. Če ste Želite izvedeti več o tej temi - svetujemo vam, da preberete članek "Kako deluje akvarel Obe barvi. "

Vrste watercolor barve

Obstajajo določene vrste watercolor barve, proizvedene serijske: barve v kovinskih cevi, ki spominjajo na doslednost zobne paste, podobne majhnim pite v majhni plastični obliki, tako da postanejo primerne za delo - morate dodati veliko količino vode in tekoče barve .

Cevi in \u200b\u200bskleda

V 17.--16 stoletju so umetniki odstranili pigment iz rastlin, mineralov in poskušali narediti sami od Gumirabskega, granuliranega sladkorja in vode. Prvi niz akvarelnih barv je bil ustvarjen ob koncu 18. stoletja, Thomas in William Reeves (William in Thomas Reeves), leta 1832 pa je zaključil Winsor in Newton. Naredili so barve bolj mokre in se odločili, da bodo spreminjale leseno škatlo na čisto porcelansko posodo, zavito s folijo, zaradi česar je barva več mobilnega telefona in olajšala delo z njimi.

Leta 1846 je barva prvič pojavila v cevi: Winston in Newton jih je predstavila kot naprednejša različica oljnih barv, ki jo je podjetje najprej uvedlo leta 1841. Več informacij o izumu paint cevi in \u200b\u200bkako je vplivalo na impresionizem, v članku "Impresionizem in fotografija".

Tekoče Watercolor Barve


Tekoče plovne barve so koncentrirane tekoče snovi, katerih volumen lahko niha od 1 do 8 unč (od 28 do 224 gr.) Ali v še manjših steklenicah, odvisno od blagovne znamke proizvajalca. Dajejo svetlo, globoko barvo, ki, ko dodajajo vodo, pridobi nekaj zamegljenih in blednih odtenkov. Takšne barve so bolj primerne za delo z globopult kot za standardno metodo uporabe materiala, krtačo na platnu. Intenzivnost barve in občutljivost barve je odvisna od proizvajalca, vendar na podlagi njihovih skupnih značilnosti, je mogoče reči, da so bolj verjetno, da ustrezajo mlajšim šolskim otrokom kot strokovnih umetnikov.

Malo je znano, da za večino vrst barv, na primer, akvarel, olje, gouache, tempera - ista materialna osnova, ki se ne spreminjajo, se uporablja.

Vsi smo se verjetno spominjali naših prvih barv na akvalorskih temeljih v zaokroženih kalupov in dolžine krtače. Mnogi so poskusili watercolor barve okus in ne more storiti ničesar z navado, da poskušajo krtačo v jezik kot svinčnik. Ampak, Watercolor Paint, Alas, je nemogoče jesti, kljub dejstvu, da njegova sestava vsebuje več medu.

Glavne sestavine vseh barv so pigmentirani delci in veziva.

To je odvisno od tega, kaj bo najpomembnejša komponenta izgubljena barva, lahko rečemo, kaj bo to, kar bo, bo, gouche ali watercolor. Čeprav so pigmentirani delci v vseh vrstah barv enaki kot kapljice vode. Barve so izumile v tako globoki antiki, da je ime izumila preprosto raztopilo v toku časa.

Naši stari predniki so razvrstili saje s preverjeno glino, pomešamo z živalskim lepilom in ustvarili njihovo nesmrtno skalno sliko z nastalo barvito sestavo. Slikali so zidove svojih jam z gline in skritimi barvami, te risbe pa so bile ohranjene na ta dan!

Sčasoma so sestavine barv postale bolj zapletene. Oseba je začela dodajanje mineralnih, kamnitih, glinenih praškov v njih, izumil številne kemične dodatke. Kljub napredku, obstajajo umetniki, ki raje delajo z barvami, ki potekajo skozi starodavne tehnologije. To so sodobne ikone slikarji in restavratorji. Če želite ponovno ustvariti stare ikone in slike, potrebujejo barve na starih receptih.

Imajo barvo z rokami, v svojih delavnic je svinčena malta, v kateri se malahite v prahu, za prah, za črno, grozdna kost je skrajšana, rdeča barva se ekstrahira iz Mercury Mineral Cynosor, in iz Lazurita - Modra.

Barvna raznolikost barv se je povečala in pomnožena z izumom novih tehnologij.

V sodobni proizvodnji barv se pigmentirani delci uporabljajo na mineralnih in organskih fundacijah, ki nam jih podeljujejo matere, ali umetno izpeljane materiale. Na primer, naravni ultramarin iz zelo dragih mineralnih Lyapis Lazari, zamenjal svoje "tresenje" sintetične proizvodnje.

Ljudje se ukvarjajo s slikanjem, ki niso prvega tisočletja. To je mogoče prepričati, da gre na katero koli razstavo starodavne umetnosti ali preučitev kataloga starodavnih skalnih slik.

Če je risba, mora biti barva, ki je bila narisana. Toda, kot stari ljudje, ki so se odločili, da zajeli njihovo težko, primitivno življenje, ga je dobil? Vendar pa odgovor leži na površini. Zagotovo starih ljudi opazili, da imajo številne kulture jagode dobre slikarske sposobnosti, in so se odločili uporabiti to kakovost. Poleg palete rastlin, primitivni človek naučil uporabljati gline, južno in več mineralnih pigmentov, ki so mu na voljo za svoje ustvarjalne potrebe.

Eksperimentiral prvi slikar v človeški zgodovini s področjem uporabe. Prvi in \u200b\u200bglavni cilj je bil, da bo njegovo delo ostalo dlje. Zato mora biti barva vztrajnost in vzdržljivost. In za to potrebujete vezivo. To vlogo se lahko dodeli gline, lepila živalskega izvora, ali na jajcu. Mimogrede, rumenjake in danes se uporabljajo v proizvodnji barv kot ena od vezavnih povezav pisanega sistema.

Za diverzifikacijo barvnih lestvic prvih barv so ljudje rabili Ohru in Umbra.


Vsaka barva je sestavljena iz štirih temeljnih komponent. To:

  • Slikanje pigmentiranih delcev.
  • Osnovno vezivo.
  • Dodatki topil.
  • Filmski materiali.

Vse navedene komponente imajo svoj edinstven učinek na različne parametre barve. Veliko je bilo o pigmentiranih delcih, zato takoj gremo na vezivo.

Vloga veziva se pogosto uporablja:

  • naravno ali živalsko lepilo,
  • naravna smola
  • ogljikovodikove spojine, topne v tekočih medijih,
  • trdni oljni izdelki
  • dodajanje polimera.

Ta celoten gospodlemanični komplet služi kot formulator barve. To je, ko se izsušijo barvito gradivo, zaradi njihovih vezavnih lastnosti, pokrivajo površino, ki se zdravi s trdno plastjo, ki ostane pigmentirane delce in polnilne snovi v barvnem materialu.

Dodatek topila je potreben za zmanjšanje viskoznosti barve, ki poenostavlja delo s čopičem in omogoča, da se na delovnem ravnini uporabi barva. Topila so izbrana v vezi z vezavnimi snovmi, ki se uporabljajo v določeni obliki barve. V glavnem:

  • aquatic.
  • olje,
  • alkohol,
  • keton
  • bistvenega pomena
  • druge ogljikovodične spojine.

Filtrirni materiali se dodajo barvitim sestavkom, da spremenijo teksturo in izboljšajo matnesso. Nemogoče je predstavljati brez natečajnih materialov, proizvodnja toplotno odporne barve, ki se uporablja v lončarskih delavnice in v različnih slikah.

Temperamentarna barva

Temelji na vodotopni emulziji, ki je zamenjala mešanico rumenjake, ki se uporablja v starih časih v tradicionalnem ikonografskem delu. Z velikimi količinami proizvodnje barv temperature se kazein dodatki uporabljajo v kombinaciji z umetnimi polivinil acetatnimi smolami.

Barve na začasni osnovi so značilne izjemno hitrega, spreminjanje začetnega tona in barvnih parametrov. Vendar pa njegova moč in trajnost nista predmet dvoma. Slike, ki jih je napisala temperatna barva, ta umetnost ni ustvarila v isti starosti.

Eden najpogostejših pisanih sistemov. Izdelana je bila za več stoletij, saj je Watercolor Barva prišla s tem, kako je kitajska hkrati s papirjem. Evropejci so se prav tako naučili le na začetku drugega tisočletja našega obdobja.

Osnova akvarelnih barv je:

  • Naravna gumiraba.
  • Rastlinske smole.
  • Plastifikacijske snovi.
  • Glicerin ali sladkorni pesek.

Takšni temeljni materiali dajejo akvarovo barve edinstveno svetlobo in preglednost. Poleg teh osnovnih komponent, akvarel v nepogrešljivem vrstnem redu, vključuje antiseptične snovi, istega fenola in zato, zakaj watercolor barve ne sme biti del našega menija.

Gouche paint.

Po njegovih komponentah je bralna barva relativno akvarel. V Guaashiju je glavna violina igrala tudi pigmentirane delce in vodotopno komponento na lepilni osnovi. Toda za razliko od akterja, je gouache obogaten z naravnimi legami. Naredi jo malo bolj gosto. Poleg tega, ko sušilnik barve suši, daje žametnost daje površino. Slike, ki jih napisane z gouache ali Watercalor odlikuje posebna živahnost in TrePacy.

Takšna barva se meša na suhem olju, predvsem na zadnji edinstveni tehnološki obdelavi z lanenim oljem. Oljna barva vključuje tudi alkidno smolo, dodajanje in sekvenčno topilo trdne snovi, ki zagotavljajo barvo čim hitreje sušenje. Oljna naftna barva se je pojavila na evropski celini sredi srednjega veka, vendar je ime osebe, ki je uspela izumiti, je nemogoče določiti.

Ostanki risb, ki jih na oljni barvi so bile na stenah jame, v katerih so živele prve budistične menihi, in oljnovo olje smo uporabili rezidenti v starem Rimu. Barve na oljnih bazah ne spreminjajo barvnih lastnosti kot sušenje, in imajo neverjetno globino in svetlost barve.

Če stisnemo pigmente lanenega olja, lahko dobite oljno kredo. Če je treba izvesti isti postopek stiskanja z barvo na vosku, dobimo čudovit vosek.

Pastelna barva je izdelana tudi s pritiskom na metodo, vendar se olje ne doda. Novi tehnološki razvoj je omogočil bistveno razširitev obsega barvnih izdelkov.

Barvna izbira barv je bila tudi raznolika, danes pa je več tisoč odtenkov vseh barv, ki so s starimi metodami, je bilo nemogoče doseči. Kljub temu je pigmentiran sistem na mineralnih in ekoloških temeljih, razvit pred več stoletji, je ostal skoraj nespremenjen tudi v pogojih hitrega razvoja tehnološkega napredka.

materiali na temo

Proizvodnja na proizvodnji kovinskega silicija GK "Titan" je bila predhodno načrtovana, da se organizira v OMSK. Kljub temu je prebivalstvo mesta zagovarjalo pravico do varne ekologije. Danes prebivalci Novouralsk nasprotujejo gradnji te rastline na južnem Urasu. Pod peticijo, več kot 30 tisoč ljudi postavi svoje podpise.

Sodobni proizvajalci se soočajo z velikim problemom pri razvoju izdelkov slikarskih barv, in eden od razlogov je lahko, da barve vzorci preprosto dajejo možnost, da ocenijo transakcijski tok v reakcijski zmogljivosti. Zdaj raziskovalci iz Fraunhofer sodelujejo s PotSdam PDW Analytics GmbH, prvič, da nenehno spremljajo proizvodnjo lakov, barve in lepil v realnem času in s tem oblikovanje učinkovitejše metode za razvoj barv.

Watercolor Barve

Teza predavanj 5.

Sporočilo o temah.

Organizacijski del razredov.

Struktura razredov

Lekcija 5. Predavanje 2.

Vprašanja za zagotovitev preučevanega gradiva

Dodatek 1.

Povzetek

Sploščanje materiala (vprašanja za pritrditev materiala - dodatek 1)

Učitelj__________________________________________

1. Katere tehnike delujejo krtačo;

2. iz katerih deli so čopič;

3. Oblike ščetk;

4. Vrste ščetk za lase;

Tema 2. Razvrstitev barv za grafike. Barve - vodotopni (akvarel, gouche), tempera (olje-kazeina, jajce, polivinilanika itd.), Akrilne. Materiali za oljno sliko.

Namen: Poznavanje telesnih tehnik, gouache, tempera, maslo, akril.

Literatura:»Nasveti za mojstre. Slikanje in grafika, "A.S. Zaitsev, Len., Umetnik RSFSR, 1979

"Materiali in tehnike risbe", vadnice, V.A. Korolev, M., Trdnjava umetnosti, 1987

"Tehnika slikarstva", B.nikhodmi, orodja, materiali, metode, M., Eksmo, 2002

Vrsta razredov: predavanje.

Metoda:pojasnilo.

Preverite prisotnost študentov v razredih.

Klasifikacija barv. Watercalor, gouache, temperatura, olje, akril.

3. Motivacija dejavnosti usposabljanja:

Učenci bi morali vedeti: klasifikacijo barv, značilnosti njihove uporabe.

4. Načrtujte lekcijo:

  • barvna klasifikacija za grafiko;
  • barve topne barve;
  • tempera;
  • maslo;
  • akril.

Watercolor Barve spadajo v skupino lepilnih barv. Ime "WaterColor" prihaja iz latinske besede "Aqua" - voda, kot je voda topilo za to vrsto barve.

Vezava Watercolor Barve so zelenjava prosojna lepila - Gumirabac in dekstrin, enostavno topno vodo. Watercolor Barve vsebujejo tudi mehčalo v obliki glicerola in obrnjenega sladkorja, zaradi česar so plastične. Glicerin ohranja vlago, ne daje barv, da bi odpravil in postala krhka. Površinsko aktivna snov se uvede v Watercolor Bars - Bull BILE, ki vam omogoča, da enostavno razrežite barvo s papirjem, saj žolč preprečuje, da se valjanje barv v kapljico. Da bi preprečili uničenje barv za plesni, se v njih vnese antiseptik - fenol.

Watercolor je edina vrsta barve, označena s posebno preglednostjo, čistočo in svetlostjo barve. To se doseže ne le s čistost uporabljenih materialov, temveč tudi visoka razpršenost pigmentov, pridobljenega s posebnim praškim slojem.

V primerih, ko je potrebna motnost, je potrebna matness barv, uporabite mešanico akvarenih barv z ustreznimi gouashev ali barvami se ločijo na raztopino mila.


Light Oshes *

Hladna tonska barva, prozorna, vendar nekoliko gluha s senco. Velika prednost Ocher Light je, da se pri sušenju združi s papirjem in postane svilena.

Uporaba svetlobe se nanaša na zelo odporne barve. Lahka upor - 5 točk **. Ohru ni priporočljivo, da se vzbuja železnih jedi, povzroča njeno poroko.

Cadmium Limona

Posebna značilnost barve je njena matness v kakršni koli intenzivnosti sloja stratum, ki se približuje gouse, čeprav preglednost in barvna nasičenost barve na gouache ni podobna točki svetlobe odpornosti-4.

Kadmij rumena

Barva je podobna kadmijam limoni, vendar bolj pregledna. Odpornost svetlobe - 5 točk.

Siena Natural.

Barve rumeno-rjave barve. Po njegovih lastnostih je podoben OKHRA svetlobi, vendar ima večjo svetlobo. Odpornost svetlobe - 5 točk.

Zlata-rumena "LC"

To je organska barva. Barva je zelo pregleden, topel ton. Dobro se razprostira skozi papir. Pokraška je značilna Silky. Ko dodate zeliščno zeleno ali modro "FC" na barvo, lahko dobite senco indijske rumene barve. Odpornost svetlobe - 4 točke.

Orange CADMIUM.

Tekstura barve je podobna teksturi kadmijevega limone in rumene barve, vendar bolj prozorna od teh barv. Posebna značilnost te barve je pojav aglomeracije (aglomeracija - vezava prehoda pigmentnih delcev) s prekomerno količino vode. Pigment aglomeracija otežuje enakomernost. Da bi ga preprečili, sledi pasma barve, ki jo je treba regulirati z majhno količino vode. Lahka odpornost. - 5 točk.

Ossiacija Red.

Rdeča rjava barva je zelo pregledna; V tankih plasti daje mehko rumenkasto rjavo senco; Enostavno razširiti po papirju in je dobro zamrznjeno. Odpornost svetlobe - 5 točk.

Siena je požgala in železna rdeča. .

Obe rdeče-rjave intenzivne barve se med seboj razlikujejo z dejstvom, da ima Siena Lugves topel ton, železo pa je hladno hladno, kar je še posebej opazno v najboljših transes. Odpornost svetlobe - 5 točk.

Ena izmed zelo preglednih intenzivnih barv svetlo rdeče barve, ima topel ton s cinabonalnim odtenek. Plačati je treba dejstvo, da ta barva med vzrejo hitro nasiče krtačo. Scarlet Barva je treba skrbno delati, saj so intenzivno poslikana krajinska polja brez papirja. Odpornost svetlobe - 3 točke

Kraplan Red.

Ena od zelo intenzivnih barv barve rdeče maline. Na krtači se ta barva hitro zaposli, papir je razdeljen z gladko plastjo. Uporabljena barva je težko izperati papir. Skrbno bi morala skrbno delovati. Lahka odpornost - 3 točke.

Zelo intenzivna barva rdeče in maline barve, prozorna, več kot hladen odtenek kot craplan. Po njegovih lastnostih je Carmine logično rdeče sranje. Lahka odpornost - 3 točke.

Kraplak Violet.

Purple-rdeča barva, v svojih lastnostih, ta barva je podobna Kraplac rdeči. Odpornost svetlobe - 2 točki. Kraplak Violeta pod delovanjem ultravijoličnih žarkov pridobi rjavo ton. Odpornost svetlobe - 2 točki.

Ultramarine.

Barva iz skupine modre, najtoplejši ton. Posebna značilnost

ultramarine je njegova nagnjenost k aglomeraciji med vzrejo, neznatno. Ponovno količino vode. V zvezi s tem, ko deluje ultramarine, je priporočljivo, da pazi na dež ali izpraznitev vode, ki rahlo znižuje njegovo aglomeracijo. Svetlobno odpornost .- "3 točke.

Cobalt Blue.

Sveže zapuščena barva ima nežno modro barvo, barva je neintenzivna; neenakomerno razširiti na papir; Z močnim redčenjem je voda nagnjena na manjšo koagulacijo z kosmiči. Kobalt modra s časom (tako v svetlobi kot na temnem mestu) je nagnjen k zelenici in zatemnitve, ki povzroča rumenenje papirja.

Modra "fc" (phthalocyanis)

Zelo intenzivne modre hladne barve. S svetlobnim m dotikom mokre krtače z razredčeno barvo, slednja hitro pridobiva v krtačo; Papir je enakomerno porazdeljen. Ko se nanesene nasičene plasti, je priporočljivo, da skrbno delate, saj je barva težko izperela iz papirja. Odpornost svetlobe - 4 točke.

Smaragdno-kmetijski in zeleni zeliščni

Zelo intenzivne zelene barve se razlikujejo po visoki preglednosti. Krasski so drugačni po barvi, vendar so po njihovih lastnostih podobni. Oba sta dobro razširjena in zamegljena na papirju. Posebna posebnost njih je nepopolna nihanje, v zvezi s katerimi je zelo previden za delo s temi barvami. Odpornost svetlobe - 4 točke.

Stalna zelena

Zelo bogata svetla zelena barva, najtoplejši zelene barve. Ima visoko preglednost, na papirju je enakomerno ločena; dobro izperemo s papirjem; Krtača barva se hitro zaposli. Odpornost svetlobe - 4 točke.

Umbra Natural Iumbra

Umbra naravno - hladno (tobak) odtenek; Umbra BURT - topla (čokolada) odtenek. Prosojne barve; Zadovoljivo zadovoljivo krtačo in zadovoljivo sperite iz papirja. Barva in tekstura sta nekoliko gluha. Odpornost svetlobe - 5 točk.

Mars Brown.

Barvo toplega tona, vendar kul od umbraha. Barve in intenzivne; Razdeljeno, zamegljeno in izperemo s papirjem. Odpornost svetlobe - 5 točk.

Posebna značilnost te barve je njena sprememba barve. V nasičeni plast je temno rjava s hladno barvo, v tankih lesih - rjavo sivo-sivi, zamegljen, širi na papir dobro. Lahka upor - 6 točk.

Hanza Lemon, Ganza Rumena, Litolna Oranžna

Vse barve imajo svetlo čisto barvo, odtenke iz limone rumene do svetlo oranžne barve. Barve odlikujemo po intenzivnosti, prosojni, se zlahka zaposlijo na krtači; PAPERS se širijo z gladko plastjo. Odpornost svetlobe - 4 točke.

Cynicar (posnemanje)

Barva je zelo svetla in čista, barva - oranžna-rdeča; Na papirju je enakomerno padla (brez črte in kosmičev), zaradi česar jo lahko operemo s prehodi z intenzivnih na zelo slabo obarvane plasti. S papirjem se barva dobro izpere, pusti komaj opazne sledi. Odpornost svetlobe - 4 točke.

Pink lak

Svetla roza barva hladnega senca se odlikuje po čistosti in nasičenosti z tonom. Barva je intenzivna, pregledna, zlahka pridobljena na krtačo. Ko se uporablja s tanko plastjo, jo je treba kuhati z obilo vode. Barva se enakomerno uporablja na tla in papir. Ko speremo s papirjem, zapusti pot. Lahka odpornost - 3 točke.

Tioindigo Red.

Barva barve je blizu Kraplac rdeča luč, se razlikuje od IT večjo toploto tona; Intenzivna, pregledna. Odpornost svetlobe - 4 točke.

Vijolični lak

Intenzivna barva hladnega tona, prosojnega, enostavno zameževanja in enakomerno razporejena po papirju; Ko speremo s papirjem, pusti šibko barvno pot. Lahka odpornost - 3 točke.

Antraquinon Blue "

Prozorne modre intenzivne barve hladnega sence; Dobro zamegljen in razširjen po papirju; izpere zadovoljivo. Odpornost svetlobe - 4 točke.

Intenzivna prozorna barva, barve iz modrikastega črnega odtenka v gostih slojih rezervoarja do modrikaste-sive - na tanke barve. Barva se zlahka zaposli na krtači; Papir je enakomerno porazdeljen; izperemo s papirjem zadovoljivo. Odpornost svetlobe - 2 točki.

Razjoy Iron.

Intenzivna, svetla prozorna barva globokega modrega tona; Jasno zamegljen in enakomerno se razprostira skozi papir. Zloženo je iz papirja, ki ni povsem zadovoljivo, pusti šibko barvno progo. Odpornost svetlobe - 2 točki.

Tioindigo rjava

Intenzivna barva rdeče-rjave barve; Prozorna, dobro zamegljena na papirju. V gostih slojih je barva nagnjena k aglomeraciji pigmentnih delcev, vendar brez razlikovanja. Ko speremo z vodo, pusti šibko obarvano pot. Odpornost svetlobe - 4 točke.

Nevtralna črna

Za barvanje je značilna velika preglednost, vendar nima pretirane intenzivnosti plina plina *; Ima veliko barvno nasičenost v gostih plasti kot kosti. Slep, širjenje in izperemo s papirjem. Lahka odpornost - 3 točke.

Gouche. (od Franza. «GOUKA« - Vodna barva) - Barve, kot tudi umetniška dela, ki jih narejene te barve.

Gouche, kot tudi akvarel, pripada lepilnim vodotopnim barvam, toda v njegovih lastnostih se močno razlikuje od akvarela, čeprav je njegova sestava (barvila in veziva) skoraj enaka kot na primer na medeni akvarel. Posebnost Guashija je, da je prikrajšana za preglednost. Ta lastnost je povezana s precejšnjo količino (glede na vsebino veziva) pigment in polnilo. Poleg tega, da za večjo zatočišče, mnogi gouache barve vsebujejo bleel (svinec, cink, titanium, barite), ki naredi posušeno barvo nekoliko kurba in mu daje zaskrbljenost in vežetnost.

Gloche je izdelan dve vrsti: umetnost in plakat. Prvi je namenjen predvsem strojnemu slikarstvu, drugi - za delovne zvezke. Poster GOuche ima večjo prevleko in nasičenost barv, ki se doseže z zamenjavo cinkovih belejev kaolina, ki je manj zahvaljujoč barve, in je bolj gosta, nasičena in sonor.

Gouche je pakiran v plastične, steklene in kovinske pločevinke različnih zmogljivosti. Poleg tega se je v zadnjih letih pojavil visokokakovostni gouache. Prodano gouache ločeno ali komplete v kartonske škatle.

Gouache - barva neprozorna, gosta; Glede na to, da pridobi žametno zamrznjeno. Gouche lahko dela ne samo na papirju, temveč tudi v namašenih (ne zamegljenih) platno, na tkanini, kartonu, vezanem lesu. Gouche je sestavljen iz drobno preobremenjenega pigmenta veziva Gumirabske, sadne gume, dekstrina, glicerina, ki služi mehčalo, surfaktant, ki je živalski žolč, alizarinsko olje in antiseptik fenol.

Razlika med akvarelom in gouache leži v tem, da gouache vključuje manjše število vezivov in znatno količino pigmenta, poleg tega, za večjo zatočišče, mnogi gouache barve vsebujejo belli (svinec, cink, titanium ali barite). Omogoča posušeno barvo nekoliko belkasto.

Graache Work večinoma posterista in grafike, kot tudi nekateri umetniški umetniki. Gouche se pogosto uporablja v dekorativnem slikarstvu, pri opravljanju različnih skic. Zelo pogosto ga uporabljamo za barvne skice. Gloche je priročno pri delu in pomembno, omogoča popravke v procesu dela. Srednja debelina plast barve se suši od 30 minut do 3 ure, odvisno od vlažnosti zraka.

Poster Gouche se razlikuje od umetniške večjega drobljenja sposobnosti in nasičenosti barv, ki se doseže z zamenjavo cinkovega beljenega kaolina, manj lomljenja barve in da je bolj gosta, nasičena in sonor.

Za dekorativne načine dela in oblikovanja so na voljo fluorescentne gouache barve. So suspenzijo fluorescentnih pigmentov, kjer so veziva lepila z dodatkom mehčal in antiseptikov (pigmenti-raztopine barvil in lumenoforms v organskih kondenzacijskih smolah). Te barve imajo sposobnost fluorescence pod delovanjem ultravijolične in vidne vijolične, modre in zelene žarke. Posledično je svetloba, ki se odbija in oddaja prašiča, vsebuje rumene, oranžne in rdeče žarke je veliko večje, kot so v padcu dnevne svetlobe, zaradi česar se svetlost in nasičenost barv poveča v dveh ali trikrat.

Fluorescent Gloche ima lastnost z umetno razsvetljavo - obsevanjem z ultravijoličnimi žarki - izboljša njegovo svetlost, se uporablja pri dekorativnih učinkih v temi.

Zvok fluorescentne barve se razredčijo z vodo. Te barve imajo nizko prevleko, zato je priporočljivo, da jih uporabite na belem substratu - belo zemljo, papir itd. Kaj jih naredi svetlejše, in se uporabljajo s tanko plastjo. Pri mešanju tega Guachija s konvencionalno svetlostjo se močno zmanjša.

Fluorescentni gouche velja samo za notranja dela.

Težava pri delu z GEUSHE Barve je, da pri sušenju bistveno spremenijo barvo in lahkotnost. Razsvetli: kromov oksid, kadmij, kobalt, oches svetloba, zlata, smaragdna zelena; Natemni sledijo plameni: ultramarine, brizganje, Siena Natural, Siena je požgala; Dark: Rumena, Orange Ganza.

Pri delu z Guachemy, da določimo barvo, pridobljeno kot posledica sušenja, uporabi vnaprej pridelane zbiralnike (pipe).

Shranjevanje gora je treba hraniti pri sobni temperaturi, ki ščiti pred premikanjem. Drasised Gouche Paint je vzrejena z vodo, medtem ko ohranja svoje kvalitativne kazalnike

V lahki odpornosti je gouache razdeljen na tri skupine:

1. skupina, nato pa je razdeljena na dve podskupini - A in B. do podskupine A vključujejo precej lahke odporne barve (5 točk), označene z dvema rdečima zvezdicama; V podskupino B - svetlobno odporne barve (4 točke), označene z dvema črnima zvezdicama

2. skupina je zmerno lahka odporna barva (3 točke), označena z eno črno zvezdico.

3. skupina - šibko lahka odporna barva (2 točki). Na etiketi ni zvezd.

GOuche Barve, ki jih proizvaja naša industrija, so večinoma lahka odporna.

Tempera (iz lat. "Teemier" - mešan) - slikanje z barvami pred oljem, za več stoletij, ki je glavni pogled na slikovita dela.

Temperalne barve se pripravijo na osnovi veziva, ki predstavljajo naravno ali sintetično emulzijo, ki določa obliko temperature, jajc, polivinil acetata, olja-casina, lacquer-olja itd.

Temperalna barva zavzema vmesni položaj med lepilom (akvarel, gouache) in oljno barvo. Poleg lepilnih barv, tempera je drzna z vodo, vendar v nasprotju z njimi po sušenju nastalega filma se ne raztopi z vodo. Iz oljne barve imajo temperature hitrejše sušenje in, za razliko od gouashi, najbolj neprosoje vseh barv - v tankih plasti je precej pregleden.

Vzrok je mogoče napisati na kateri koli bazi: les, kamen, pripravljen in nezaščitena platna, lepenke in papir.

Tempete so dobro v kombinaciji s skoraj vsemi materiali, ki se uporabljajo v vizualni umetnosti, zaradi česar so zelo udobni in privlačni material za tako slikovit kot za forme.

Naša industrija proizvaja dve vrsti temperatnih barv: kazein-olje in polivinil acetat (PVA).

Temperatura kazeina-olja Gre za vodotopno barvo, ki jo sestavljajo tanki-travestični pigmenti, vezivo (emulzija lanene v vodni raztopini kazeina), emulgator - alizarinska olje, antiseptik - fenol.

Pri vzreji vode se kakovost kazeina-olja bistveno poslabša. Hkrati se lahko pojavijo krekiranje, piling ali majhno barvo, zato se za njihovo redčenje uporablja posneti kravje mleko, malo razredčeno z vodo ali posebno emulzijo kazeina-olja.

Kot gouse, temperature spremenijo svoj ton po sušenju.

Barva barve barve dela, ki jo opravi Temma, se ojača z uporabo enega od obloženih lakov - Pistachio, akrilphistašhovoja, plovba, itd LACC, razredčen s Pineta v razmerju 1: 1 (dodatek pina zmanjšuje sijaj Lak film).

Temperatura kazeina-olja se prodaja v kovinske cevi, vendar je njegov asortiman omejen.

Polivinila acetatna temperatura - Visoko razpršeni, pastni rezervoar, hitro sušenje barv (1-2 ure v ležišču (tanke, prozorne) plasti in 3-4 h v omari).

Vezivo PVA tempera je sestavljen iz vodne emulzije, sintetične polivinil acetatne smole z dodajanjem stabilizatorjev in strukturiranih snovi.

Te barve se vzpenja z vodo, bolj so elastične in močnejše od temperature kazeina-olja. Posebna značilnost temperature PVA - sčasoma sploh ne dobi rumene. Njegove pomanjkljivosti vključujejo nezmožnost uporabe drugih vodotopnih barv, saj je zmes, sestavljena iz nje, slabo porazdeljena na podlagi, in barve so na enak način.

Osnova za delo polivinil acetata temperature je različni materiali: papir, lepenka, les, beton, steklo, mavec, linolej in več drugih. To pojasnjuje njeno priljubljenost, zlasti v dekorativni in uporabni in preiskovalni umetnosti.

V postopku sušenja, polyvinil acetat temperatura spremeni svojo barvo in ton.

Pri sušenju PVA pridobi Matt, barve so rahlo utišane. Da bi podelili kaljenje in nasičenost, je barva PVU prevlečena, pa tudi kazein-olje, enega od obloženih lakov, razredčimo s Pineta v razmerju 1: 1, vendar vodi do nekaterih pogonskih palčkov.

Barve je treba shraniti pri sobni temperaturi in ni nižje od 0 ° C. Garancijsko obdobje skladiščenja 1 leto.

Oljna barva Se je začela uporabljati v XV VIV sedanji so najpogostejši v slikarstvu. Pripravljajo jih na podlagi mineralnih in ekoloških barvil (tanko praškasti praški) z zadostno svetlobno odpornostjo in konstantno kemično sestavo. Posebej obdelana sušilna olja (najpogosteje perilo) služijo kot barve in dobijo svoje ime. Za Bellilo in barve hladnega lega je bila uporabljena nova pentamasentna veziva, pridobljena zaradi posebnega zdravljenja sončničnega olja.

Oljna barva Takšno distribucijo so prejeli zaradi številnih prednosti v primerjavi z drugimi barvami. Pri sušenju, se ne zatemnijo, se ne razlikujejo, ohranijo svetlost in nasičenost barve, tako s telesom, ki nanesejo madeže in ob ugledu. Oljne barve se počasi posušijo, kar vam omogoča, da se spremenijo v procesu dela, kot tudi iskanje mehkih barv in tonskih prehodov. Stopnja sušenja barv je odvisna od vrste pigmenta, ki se uporablja (mineralna ali organska) in iz njegovega upora upornosti. Uporaba samostojev pigmentov pospešuje čas sušenja (na primer, vodilo Whiteen), drugi, nasprotno, upočasni (Craplan, plin saja). Vrsta pigmenta uporabljena bistveno vpliva na razpadanje naftnih barv. Nekateri pigmenti (Belilija, Kobalt, kadmij, črna barva, kromoksid, itd.) Tudi v tankem sloju lahko prekrivajo posušene plasti osnovne barve. Drugi pigmenti, ki tvorijo barve (Volklocking, Mars Yellow in Orange), kot tudi vse barve, pridobljene na podlagi ekoloških pigmentov, so pregledne v tankem sloju. Razlikujejo se v njihovi intenzivnosti: modra in zelena FC, Kraplak tudi v manjših količinah močno spreminjajo barvo katere koli druge barve, in celo v velikih količinah pa samo onesnažujejo nastalo barvo.

Delo z oljnimi barvami, je treba zapomniti, da mešanju različnih barv, ne da bi upoštevali njihovo kemično sestavo, je nevarna, saj lahko privede do videza različnih napak (barvne spremembe, umiranje, videz razpok, itd) na primer Barve iz mineralnih pigmentov ne smejo mešati z organskimi. Na splošno ni priporočljivo oblikovati sestavljene mešanice, ki jih sestavljajo več kot tri barve.

Naša industrija proizvaja oljne barve za slikanje dveh vrst: umetniška in skica.

Art Barvi so pakirani v kovinske cevi različnih zmogljivosti: 9 cm 3 - Tuba številka 3; 18 cm 3 - tuba številka 6; 46 cm 3 - Tuba številka 10 - in se uporablja predvsem za slikovita dela.

Barve skice se proizvajajo v kositer ali plastičnih bankah in se uporabljajo za izvajanje skice in dekorativnega dela.

Akrilne barve pojavil se je pred približno 50 leti in takoj postal zelo priljubljen. Uspeh teh sodobnih barv je posledica njihove preproste uporabe, vsestranskosti in sušenja sušenja. Akrilne barve se raztopijo v vodi, vendar po sušenju postanejo popolnoma netopne. Temeljijo na vodni suspenziji ne-rumenih sintetičnih smol, do katerih so dodane naravne in sintetične barvne pigmente, kolictictus snovi in \u200b\u200bstabilizatorji. Poleg tega so zelo odporni na kemične in fizične vplive. Značilnost barv je hitro sušenje, dobro odpornost na svetlobo, fleksibilnost, elastičnost. Akrilne barve so popolnoma povezane z vsemi površini z nizko vsebnostjo maščob: kartona, papirja, lesa, vezanega lesa, omet, uprave, gline, krpe. Lahko se nanese s čopičem, lopatico in pri razredčenem - in zračni ščetki. Akrilne barve so lahko različnih barv in odtenkov - od klasične do fluorescentne in biserne. Glede na hitrost sušenja - morate zapreti barvo takoj po delu in operite delovno orodje. Različni dodatki so izdelani za akrilne barve, ki upočasnijo ali izgubijo postopek sušenja, kot tudi dajanje akrilne barve sijaja, mat videz, kot je temperament ali učinek MOIR, kot v akvareru (ti aditivi proizvaja španščina Ferrario Factory in drugi. Uvoženi proizvajalci, ki imajo različne prednosti nafte in akvarelnih barv, kot tudi v bližini lastnih prednosti, akrilne barve so univerzalne in enostavne za uporabo. Ne glede na vaše želje so v slikarstvu, je vredno poskušati akrilne barve temeljijo na plastični sintetični smoli in lahko dajo kot najbolj prefinjeno lessing, tako in tesno teksturo slikarstva.

Za akrilne barve so krtače s sintetičnimi ščetinami popolne, krtače iz najlona pa so popolnoma primerne - naravne ščetine nabreknejo pred vlago in postane zlomi.

Še ena težava pri delu z akrilno barvo. Polimerno vezivo ima pol-svetlo odtenek mleka, tako da je v tekočem stanju, barva je lahka kot po sušenju. Upoštevati je treba to neskladnost, ki si predstavljate, kako bo barva v prihodnosti.

Akrilne barve imajo manjši sijaj kot olje. Da bi dali ali izboljšali njihov sijaj, je treba uporabiti gel medij. To je čisto polimerno vezivo, ki, ko mešanje z barvo, dodaja sijaj, ustvarja preglednost in upočasnjuje postopek sušenja. Tukaj so tudi:

Gel za redčenje akril in mu dajte boljši promet in prizadevnost;

Gel zgoščevalnik, ki ustvarja učinek opreme.

Velik raznolikost skladov, s katerimi lahko umetnik doseže udobje pri delu z akrilnimi barvami.

Nikitin Pavel.

Delo je namenjeno raziskavam fizikalno-kemijskih lastnosti Watercolor Barve. Upoštevani je teoretični del lastnosti in lastnosti akvarenih barv. Značilnost glavnih sestavin barv je podana. Vprašanje industrijske proizvodnje Watercolor Barve bo vplivalo.

V praktičnem delu dela je opis metod pridobivanja barv doma. Podana je tehnika za pridobitev baze za akvarerne barve na podlagi razpoložljivih surovin.

Prenesi:

Predogled:

MAIN SILIN MAIN SILIN

Znanstvena in praktična konferenca "Prvi koraki v znanosti"

Nominacija: Anorganska kemija

Konkurenčno delo

"Watercolor Barve.

Njihova sestava in proizvodnja "

Opravil sem delo:

Nikitin Paul,

14 let.

Leader:

Sazanova a.e.,

učitelj kemije

s.silino.

2014.

1. načrt ............................................... ............. ... str. 3.

2. UVOD ............................................... .......... str. 4-6.

3. Glavni del .............................................. .. .. str. 7-27.

4. Zaključek ............................................... ....... str. 28-30.

5. Literatura ............................................... ....... str. 31.

Načrt

I. Uvod.

1. Ustreznost teme.

2. Namen.

3. Naloge.

4. Raziskovalna metodologija.

II. Glavni del. Watercolor Barve. Kaj vemo o njih?

1. Teoretični del:

3. Postopek izdelave barv.

4. Značilnosti akvarenih barv.

2.praktični del.

III. Zaključek.

IV. Literatura.

I. Uvod.

Barve v našem življenju zasedajo ogromno nišo. Hkrati jih najpogosteje ne opazimo - naš avto, motorno kolo in kolo imajo barvno prevleko. Tla in sten naše hiše so pobarvane, različne pokrajine, ki so prišli na stene, lahko visijo, spretno izvedene z oljnimi barvami; Fasada naše hiše je pobarvana s fasadno barvo in celo ograjo za hišo je naslikal sosedski fant, ki sanja, da postane velik umetnik, s slikami iz aerosola lahko svobodno prodajajo na sosednjem kotu.

Kdo ne pozna Watercolor Barva hkrati?! Škatla z večbarvnimi ploščicami, okroglimi kozarci ali cevi. Mehko mehko krtačo vodo. V to dobimo barvo. Nato se dotaknite papirja - in veselo brisanje se bo obrnilo. Še en razmaz, več ... postopoma je dobljena slika. Vesel modro nebo, čipke oblake, ognjene meglene najbolje prenašajo akvarel. In kako, mimogrede, ko potrebujete portret sončni zahod, teče valovi, debela somrak, čudovito cvetje, podvodna kraljestvo, kozmično pokrajino!Watercolor Barve odlikuje preglednost, občutljivost, sočnost. Lahko pa so zelo svetle, globoke.

Gradbeni razcvet začetka XXI Century je pokazal povečano povpraševanje po barvah izdelkov. Zahteve za lastne barve - prijaznost do okolja, odpornost na povišane temperature, do atmosferskih padavin, izgorelost pod delovanjem svetlobe, posušene hitrosti itd.

Menim, da je tema mojega deladejansko Ker je naša država postala proizvodnja gospodinjskih kemikalij (vključno s proizvodnjo barv), kot najpomembnejša podprodukcija kemične industrije, se je začela relativno pred kratkim (1968).

V prostem času, rad narišem z barvami, zato mi je to delo še posebej zanimivo.

Moje risbe.

In morda bodo spretnosti in znanja, ki me pridobijo med izvajanjem tega dela, koristna v prihodnosti, bo pomagala pri izbiri poklica. In morda dovolite v prihodnosti, da ustvarite nove sorte barv.

Namen : Proizvodnja Watercolor Barve iz naravnih komponent doma.

Naloge : 1. Raziskati sestavo in lastnosti akvarenih barv.

2. Ugotovite funkcionalno vrednost sestavnih delov barv.

3. Razmislite o glavnih fazah proizvodnje barv.

4. Pripravite osnovo vodnih barv iz rastlinskih surovin in pridobivanje rastlinskih pigmentov.

Hipoteza : Delo samo z rastlinskim materialom, je mogoče pridobiti Watercolor Barve na podlagi naravnih pigmentov tudi doma.

Raziskovalne metode:

  • Študij in analiza znanstvene in popularne znanstvene literature, internetne vire o problemu raziskav.
  • Eksperiment: fizikalno-kemijske metode za proizvodnjo rastlinskih pigmentov in barv, ki temeljijo na njih.
  • Predelava in analiza eksperimentalnih podatkov.

Delo je namenjeno raziskavam fizikalno-kemijskih lastnosti Watercolor Barve. Upoštevani je teoretični del lastnosti in lastnosti akvarenih barv. Značilnost glavnih sestavin barv je podana. Vprašanje industrijske proizvodnje Watercolor Barve bo vplivalo.

V praktičnem delu dela je opis metod pridobivanja barv doma. Podana je tehnika za pridobitev baze za akvarerne barve na podlagi razpoložljivih surovin.

Glavni del.

1. Zgodovina barve - od jame do sodobne fasade.

  1. Zgodovina nastanka barv.

Zgodovina barv se je začela skupaj s prihodom človeka. Prebivalci jame so naleteli na kamne, ki so jih obkroženi z: teče živali in lovci z SPEARS. Ohranjena je bila do našega časa, primitivne risbe, izdelane iz premoga in sanguine (gline). Bojak in težje življenje je bilo narejeno, več barv, potrebnih za zajemanje. Trenutno so barve in njihove barve ogromna raznolikost, da bo celo ne-specialist lahko izklopil obračanje od ducata različnih predmetov.Brez barv bi bil naš svet siva, zato je oseba vedno skušala najti način za dekoriranje resničnosti. Zdaj so barve izdelane iz naravnih in sintetičnih materialov.

Videz barv in risanja, se nanaša na prazgodovine. Barve so bile znane že dolgo, preden so se pisna poročila pojavila o njih. Barvite slike na stenah jama stanovanja so bile ohranjene v relativno dobrem stanju. Nekateri so obstajali 15.000 let BC. Tako se lahko šteje, da je bil videz pisanih snovi eden od prvih odkritij na zori civilizacije.

Prebivalci jame so naleteli na kamne, ki so jih obkroženi z: teče živali in lovci z SPEARS. Za Rocky Slikarstvo v jami Lasca (Francija), je bila naravna mešanica mineralov uporabljena kot barva (iz grščine. Ochros - "rumena"). Oksidi in hidrati iz železnih oksidov so dali rdečkasto ali rumeno barvo. Temne barve smo dobili z dodajanjem črnega oglja na oker. Primefaktivni umetniki so poznali svoje barve na živalski maščobi, da jih bodo bolje zadržali na kamnu. Nastala barva za dolgo časa je ostala lepljiva in mokra, saj živalske maščobe niso tako enostavno posušene v zraku, da tvorijo trdni film, kot sodobne barve.

Red Okra, v barvi, podoben krvi, pokrita pred pokopom telesa odhoda. Zdaj, o tej starodavni tradiciji, spominjamo na sodobno ime Red Zheleznyak - hematit (iz grščine. Haima - "kri").

Vendar je treba opozoriti, da so te primitivne barve zelo podobne sodobnemu in kompoziciji, in po metodi proizvodnje. Živalske maščobe pa ne veljajo več, ampak plinsko saje, podobno v sestavi s konvencionalnim saje, je najbolj razširjen črni pigment. Trenutno je SOOT izpostavljen posebnemu čiščenju in predelavi, da bi barvo večje trdnosti in drugih lastnosti. Primitivni človek, priprava barve, triturirane surovine med ploskimi kamni, in trenutno uporabljajo trivialni in kroglični mlini za ta namen, to je v bistvu isto stvar - začetni materiali, tako da so hkrati delovanja bobnov in trenja.

Prej, barva ni bilo mogoče shraniti dlje kot en dan, saj je v stiku z zrakom oksidirano in utrjevanje. Težko je bilo sodelovati s temi barvami: temnejše barve z veliko vsebino premoga smo posušili veliko počasneje kot odtenki z veliko vsebnostjo Ocher.

V obdobju renesanse, vsak mojster je imel svoj recept za plemenske barve: nekaj gnete pigment na jajca protein - Ali so Italijani Fra Angelika (1387 (?) - 1455) in Piero Della Frances (OK.1420-1492 ). Drugi raje kazein (mlečni protein, ki se uporabljajo za freske, ki so že v rimskih templjih). In Flemandes Yang Van Eyk (OK.1390-1441) so predstavili oljne barve v vsakdanje življenje. Naučil se je uveljaviti svoje subtilne plasti. Ta tehnika je prestala prostor, glasnost in globino barve.

Sprva, z oljnimi barvami, ni bilo potrebno nemoteno. Torej, slikanje stene reševalnega milanskega samostana Santa Maria Delle Grazie, Leonardo da Vinci (1452-1519) Poskušal sem zmešati oljno barvo s temperaturo (barve, ki temelji na razredčenem jajčnem rumenjaku). Kot rezultat njegove "zadnje večerje" se je začela obrniti v življenju mojstra ...

Nekatere barve so dolgo ostale zelo drage. Modra barva Ultramarine je bila pridobljena iz Lyapisa, ki je bila vzeta iz Irana in Afganistana. Ta mineral je bil tako drag, da so umetniki uporabili ultramarin samo v izjemnih primerih, če se je stranka strinjala, da bo plačala za barvo vnaprej.

Leta 1704 je nemški kemični izsušitve poskušal izboljšati rdečo barvo, toda namesto tega je dobil modro barvo, kar je precej podobno ultramarinu. Imenovala se je "Berlin Azure". Ta pigment je bil 10-krat cenejši od naravnega ultramarina. Leta 1802 je Francoz Louis Jacques Ternar izumil barvo, imenovano "Cobalt Xinka", ki je celo bolje zamenjala ultramarine. In šele po 24 letih, kemika Jean-batistična vrstica prejela "francoski ultramarin", popolnoma podoben naravnim. Umetne barve so bile bistveno cenejše od naravnega, vendar je bilo pomembno "," pa ": lahko povzročijo alergije in pogosto poslabšanje zdravja.

Leta 1870 se je Mednarodna družba Moodlerjev odločila ugotoviti, katere barve so škodljive za zdravje. Izkazalo se je, da "ne", razen za eno: smaragdno zeleno. Narejen je bil iz mešanice kisa, bakra in arzenskega oksida. Ta barva je bila pobarvana stene na Napoleonovi hiši na otoku Svete Helene. Mnogi raziskovalci verjamejo, da je umrl in se zanašal s pari arzena, ki je nadaljeval iz ozadja.

Kljub temu, da se pojav barv nanaša na prazgodovine, se sodobna pisana industrija ustvari relativno pred kratkim. Manj kot pred 200 leti, končne barve še niso obstajale in se je morala pred uporabo mešati in prešiti sestavine. Vendar se je zgodilo, tako da so najbolj daljnovidni podjetnikov razumeli vse prednosti proizvodnje pripravljenih mešanic. Tako se je rodila barva in laka. Vendar pa je po njegovem izvoru veliko raje, da bi sestavile sestavine, da bi dobili barvo, zato že več let, so bile tudi pripravljene barve in surovine za njih. Kljub temu so zgornje barve na vrhu, postopoma pa se je sprostitev ločenih olj in pigmentov ustavila.

Pred 50 leti je bila barva v glavnem vključena: pigment ali mešanica pigmentov, lanenega olja v eni od številnih oblik, ki je obstajala takrat (olje perila, polimerizirano laneno olje) in motnje kot razredčilo. Razredčilo je bilo potrebno, da bi prinesli barvo na želeno doslednost. Ista sestava je imela takrat in pripravljene barve.

Od takrat pa se je veliko spremenilo v barvi, barve pa imajo barve z večjo močjo in boljše lastnosti, ki zagotavljajo enostavnost prinašajo ščetk, odsotnost sledi iz krtače in dobrega polnjenja. Skipidar je bila bolj nadomeščena z drugimi topilami. Kar zadeva pigmente, je zdaj v GO večina tistih, ki so bili uporabljeni pred 50 leti: Naravni zemeljski pigmenti različnih stopenj čistosti in umetno kuhani svinec belci. Sčasoma se je ta razpon napolnjen z novimi izdelki, ki jih proizvaja kemična industrija, organska in anorganska.

Prej, strupene barve so bile več: Arsenica vstopila v Cinnabar ("rumeno zlato"), in svinec - v rdeče-orange surik. Danes je paleta umetnih barv zelo široka. Večja količina pigmentov je umetno in ima anorgansko izvor - sta stabilnejši, imajo stalno kakovostno kemijsko sestavo, ki je zelo pomembna pri množični proizvodnji. Ampak, nenavadno, povpraševanje po naravnih pigmentov ne le ni izginilo, ampak spet postopoma raste (na leto za 5,5%); Najverjetneje je to posledica izboljšanja proizvodne tehnike in prehoda na okolju prijaznejše tehnologije.

Velika niša v sodobni konstrukciji zavzema fasadno barvo. Danes imajo te barve neverjetne palete, vse vrste posebnih lastnosti in lahko zadovoljijo kakršne koli muhe.

V Rusiji se zgodovina barv študiraikone. Najzgodnejše barve v ikono-pobarvanem in rokopisnem poslovanju stoletja XI-XIII so bile različne oker in saje - "prekajeni črnilo", modri azur in cinkar, zelena yari, pridobljena iz bakra, Belilija, ki so bila pripravljena iz svile, "Ustvarjalno" zlato.

  1. Zgodovina wateclor Slikarstva.

Izraz akvarel (Franz. Aquarelle, angleščina. Barvanje v vodnih barvah, ITAL. Aquarelle ali Aqua-Teno, to. Wasserfarbengemalde, Aquarellmalerei; iz lat. Aqua - voda) ima več vrednosti.

Prvič, Pomeni slikarstvo s posebnim topnim vodotokom (t.j. prosto raztapljanje v navadni vodni barvi). In v tem primeru je običajno govoriti o Watercolor tehniki (tj. Določen proces ustvarjalnosti v vizualnih umetnostih).

Drugič, Uporablja se, pravzaprav, za takojšnjo oznako vodotopnih (akvarel) barve. Ko se raztopijo v vodi, tvorijo prozorno vodno suspenzijo tankega pigmenta, ki temelji na barvni osnovi, zaradi česar je mogoče ustvariti edinstven učinek lahkotnosti, zraslenja in najtanjših barvnih prehodov.

In končno, tretjič Torej je običajno, da pokličete dela, ki se izvajajo v tej tehniki z Watercolor Barve. Njihove posebnosti so v glavnem v preglednosti najtanjše barvite plasti, ki ostanejo na papirju po sušenju vode. Hkrati pa se flip ne uporablja, saj njihova vloga opravlja belo barvo papirja, prosojno skozi barvito plast ali se sploh ne izostrijo.

Watercolor je bil znan v starih časih. Zgodovina se začne s Kitajsko po izumu papirja v drugem stoletju našega obdobja. V stoletjih XII-XIII je bil papir razdeljen v Evropi, predvsem v Španiji in Italiji. Predhodnik akvarela opreme v Evropi je bila slika na surovem omet (Fresco), ki je omogočila podobne učinke.

V Evropi je Watelor Slika je začela uporabljati kasneje kot drugi porod. Nekateri umetniki so omenili le priložnostno kot umetnost, ki ne zasluži resne pozornosti. Oprema za akvarel je bila prvotno uporabljena pri slikarstvu arhitekturnih in topografskih načrtov, kjer je bila kitajska maskara prvotno uporabljena, potem maskara z lak Carminic, Sepia, in nato druge barve vode.

Na koncu XV stoletja. Izjemen magister nemške renesanse A. Durer je ustvaril številne veličastne akvarele. To so bile krajine, podobe živali in rastlin.

Kmalu se je Italijanski Baghetti in številni drugi spretno slikarji izkazali, da lahko akvaror z velikim uspehom, da tekmuje z oljno sliko, natančno, kjer je potrebna preglednost in še posebej previdna, ki končajo podrobnosti risbe.

Sprva je ta slika prednostno sestavljena v albumih "za pomnilnik" in spominke, nato vstopila v albume umetnikov in se pojavila v umetniških galerijah in umetniških razstavah.

Skupaj je bil akvarel ustanovljen v evropskih državah relativno pred kratkim - na koncu XVII - Zgodnje XVIII stoletja. Umetniki, ki so delali na takem slikarstvu in prispevali k njenemu razvoju: koze - delajo z rjavo in sivo barvo, z uporabo rdečih in modrih barv za lahke dele in reflekse; Francoski aksoloristi: Deorosh, Guden in Johannot, ki se ukvarjajo z več miniaturnimi slikami. Eno od njihovih prvih del je bilo ocenjeno in nadaljevalo delo z Watercolor Angleškimi slikarji v XIX stoletju. Posebej je znano po svojih akvarerih W. Turner, pevka iz Londonskih meglic in penastih valov, mračne skale in sončne svetlobe.

V Rusiji v prejšnjem stoletju je bilo veliko izjemnih akvoloristov.

Med njimi - S. V. Gerasimov (1885-1964). Njegove pokrajine so super: gozdovi in \u200b\u200breke, težka iz vlage. Sizy oblaki, hribi in doline svetijo ob soncu. Napisal je in vse vrste gospodinjskih prizorov. Slikar je govoril Novice Watercolors: "Življenje okoli nas daje neskončno veliko tem za umetnika. Bescraine Polja zlate pšenice, zelenih travnikov, sena in potovalnih fantov v njihovi domači deželi - je zanimivo, da se prikaže vse na papirju! In kaj je bogastvo barve v naravi! Ne bo fantazija prišla do takih nenavadnih barv, ki jih opazujete, na primer ob sončnem zahodu. "

Virtuoso v lasti Watercolor Slikarstvo slavnega umetnika

A. V. Fonvizin (1882-1973). Napisal je v mokrem papirjem, enostavno, pogumno, sočno.

Tudi K. P. Bryullov Prinesel je lirene z žanrskimi prizori, portreti in pokrajinami za dokončanje filigranca.

A. A. IVANOV. Pisal sem preprosto in preprosto, povezovanje živahnega brezhičnega vzorca s čistimi sočnimi barvami.

P. A. FEDOTOV, I. \u200b\u200bN. Kramskaya, N. A. Yaroshenko, V. D. Polenov, I. E. REPIN, V. A. SEROV, M. A. VRUBEL, V. I. Surikov ... Vsak od njih je naredil najbogatejši prispevek k ruski akvarel šoli. Sovjetski slikarji, ki nadaljujejo tradicijo te šole, je dala akvarel nov razvoj. to.A. P. ORUMOVA-LEBEDEVA, P. P. KONCHALOVSKY, S. V. Gerasimov, A. A. Daineka, N. A. Tyrs, A. V. Fonvizin, E. Springsin mnogi drugi.

Leta 1839 je bil ruski umetniki Ivanov, Richter, Moller, Kanevsky, Shuppe, Nikitin, Dunovo, Efimov, Scotty in Pimenov, je bil dosežen album akvarorskih risb, ki jih je cesar Alexander II pripeljal med obiskom v Rimu.

2. Značilnosti akvarenih barv v smislu kemične sestave, lastnosti in osnovnih načinov njihove priprave.

Od nekdaj je bil umetnik v svoji praksi prisiljen uporabiti znanje o nekaterih zakonih kemije in fizike, saj se na prvi pogled zdi čudno. V zgodovini umetnosti je dovolj dokaz.

Barve so dejansko mešanica kemikalij, ki so jih umetniki sami pripravljeni. Vsak mojster je vedel, da so skrivnosti pigmentov drgnjenja in bi lahko imele prvotne recepte za pridobivanje barv določene barve in kakovosti. Sodoben umetnik ne potrebuje več preučevati starega ali izuma novih receptov, vendar v praksi, ki prejemajo pripravljene barve proizvajalca, še vedno mora upoštevati nekatere kemijske in fizične značilnosti pigmentov in barv. Kot smo že omenili, prvizelo pomembno stanje je kakovost barve, ki je odvisna od proizvajalca. Drugi - razumevanje umetnika strukture barv. Neuromasno subtilno brušenje pigmenta, ki je merilo za akvarelno barvo, ni mogoče doseči v nekaterih primerih zaradi posebnosti kemijske narave nekaterih snovi. Torej je dobro znano, da lahko kobalt modra spektralna in ultramarine daje oborino v prahu, medtem ko je Berlin azur (Pruski modra) in Carmin iz naravnega koloid-topnega, to je raztapljanje, barve vodo gladko.

Vse barve so sestavljene iz slikarskega pigmenta in veziva:

Pigment - suho barvno vezivo

Premogovna voda

Glute

Zemeljsko olje

Malachite jajce

Lazurit Möd.

Mel Wax.

Starodavni umetniki so našli material za barve tik pod nogami. Od rdeče in rumene gline, tanko plazenje, lahko dobite rdečo in rumeno barvilo, ali, kot pravijo umetniki pravijo pigment. Pigment Black daje premog, belo - kredo, lazoroid - modra, zelena daje malabit in lapis.

Zeleni pigment daje kovinski oksid. Vijolične barve lahko naredijo iz kosti breskev ali napetega grozdja.

Trenutno se skoraj vse barve izdelujejo v laboratorijih in rastlinah iz kemikalij. Zato so nekatere barve celo strupene, na primer: rdeči cinkar iz živega srebra.

Suho barvilo se ne more držati platna, zato potrebujete vezivo, ki lepijo delci suhega barvila v eno barvno barvo - masa. Umetniki so vzeli tisto, kar je bilo na roki: olje, med, jajce, lepilo, vosek. Bližje drug drugemu, pigmentni delci, debela barva. Debelina barve se lahko definira, če izgledate kot kapljica medu, jajc, na padec nafte na dolge nevarnosti, ki se niti ne poveže z vodo, in pri sušenju, pušča krepko.

Različne veziva dajejo različne barve z različnimi imeni:

Ime barv

Maslo

Jajce

Voda

Lepilo

Watercolor.

Gouche.

Oil.

Tempera

Aktolorska strela, prosojna barva zahteva razredčenje z vodo. Ime po sebi govori o tem.

Olje je vključeno v sestavo oljnih barv, so najbolj vzdržljive in pade na papir z maščobnimi potezami. Shranjujejo se v cevi in \u200b\u200brazredčimo s topilom, kerozinom ali terpentinom.

Ena od starodavnih slikovitih tehnik - tempera. To so barve, mešane na jajcu, včasih se imenujejo "jajčne barve".

Watercolor Barve v njihovi kemični sestavek pripadajo barvi lepilne skupine. Idealni so za tiste, ki šele začenjajo obvladati slikovito spretnost, kot tudi za tiste umetnike, ki sprejemajo posebne zahteve za kakovost platna.

Danes se izvede več vrst akvarenih barv:

1) Trdne barve, ki imajo vrsto ploščic različnih oblik

2) mehke barve, sklenjene v CUNS CUNCES,

3) medene barve, kot so Temperatura in oljna barva, v Tin Tubes,

4) Gouche - tekoče barve, zaprte v steklenih kozarcih.

Povezana snov vseh najboljših vrst watercolor barv služisluzi: gumirabski, dekstrin, tragedija in sadna lepila (češnja); Poleg tega, med, glicerin, sladkor-lonlipop, vosek in nekatere smole, predvsem smola-balzami. Imenovanje slednje je dati barve, ki jih sposobnost ni tako enostavna za blaženje v sušenju, ki zagotovo potrebujejo tiste, ki vsebujejo preveč medu, glicerola, itd v njihovi sestavi.

Gummirabik. (iz lat. Gummi - gumi in arabicus - arabščina) - viskozna prozorna tekočina, ki jo dodeli nekatere vrste akacije. Nanaša se na skupino rastlinskih snovi (koloidov), dobro topen v vodi. Z vidika njegove sestave Gumirabac ni kemično čista snov. To je mešanica kompleksnih organskih spojin, ki so sestavljene iz večine glukozide-gumarmikislota (na primer arabinska kislina in njenih kalcija, magnezija in kalijevih soli). Uporablja se pri proizvodnji watercelor barve kot lepilne snovi. Po sušenju tvori pregleden, krhek film, ki ni nagnjen k krekiranju in ne higroskopski.

Macesen lepilo Pripravljen iz macesne lesa.

Dekstrin - Svetlo rumena ali bela praška, pripravljena iz škroba.

Cherry Glue. Zbiranje iz češnjevih in slivih dreves, ima rjavo barvo, šibko raztopimo v vodi (samo v sveži obliki). Pod delovanjem kislin je nevtralizirano in prehaja v raztopino, ki se uporablja za pripravo akvarenih barv.

Albumen nanaša se na beljakovinske snovi, pridobljeno je iz jajčnih beljakovin, očiščenega iz rumenjaka in vlaken, posušenega pri 50 ° C.

Honey. - mešanica enakih količin fruktoze in glukoze z mešajo vodo (16-18%), voskom in majhno količino beljakovinskih snovi.

Sirup. - Proizvod, pridobljen z oborino (hidrolizo) škroba (predvsem krompirjevega in koruza) razredčenih kislin, ki jim sledi filtriranje in vreli sirup na želeno doslednost. Ustvarja trajen film na sliki in ščiti barvo iz hitrega sušenja.

Glicerol. - debela sirupa podobna tekočina, pomešana z vodo v vseh razmerja. Glicerin pripada skupini trohatskih alkoholov. Zelo higroskopski in vneseni v vezivo akvarenih barv, da jih ohranijo v pol-suhem stanju in za tvorbo elastične folije.

V cenejših sortah akvarenih barv, kot tudi barve, ki niso namenjena slikarstvu, ampak za risbe itd., Vključuje običajne mizarstvo, ribje lepilo in krompirjev vzorci.
Tudi akvarel vključuje mehčalo, ki omogoča mehke in plastične barve. Plastifikator je obrnjen sladkor in glicerin. Slednje ne dovoljuje premikanja, biti krhke, ohranja vlago v barvah. Uveden je v Watercelor Barve in Bull BILE. Biti površinsko aktivno sredstvo, omogoča enostavno barvanje papirja, preprečuje kričanje barv v kapljice.

Da bi zaščitili barve iz uničenja plesni, vsebujejo antiseptik, praviloma - fenol.

Glede na majhno stabilnost glavnih veziv vodnih krogov, so bili poskusi večkrat, da jih nadomestijo z drugimi z večjo vzdržljivostjo; Doslej pa ni bilo predlaganih nobenih pozornosti.

Pigmenti (iz lat. Pigmentum - barva), v kemiji - slikane kemijske spojine, ki se uporabljajo v obliki tankih praškov za barvanje plastike, gume, kemičnih vlaken, proizvodnje barve. Razdeljena na organsko in anorgansko.

Da bi dali barvo barve, najpogosteje uporabljajo naslednje pigmente: Cynanar, Indian Yellow, Ozz Yellow, Gummigut, Ossiation, Red, Rabljeni indijski, Kobalt, Ultramarin, Indigo, Berlin Azure in mnogih drugih.

Kakovost barv je v veliki meri odvisna od pigmentov. Nekateri pigmenti so obarvani iz sončne svetlobe, tako da se slika, ki jo potegne take barve, zbledi. Slikarstvo, ki ga je potegnil Berlin Azure, iz delovanja sončne svetlobe bledo, vendar, ki je bil pred nekaj časa predstavljen v temni prostor, pridobi svoj nekdanji videz.

Zelo dober material so naravni mineralni orkerji različnih barv, cinkovih kron in bleela, rjave, rdeče in druge Marše.
Značilna značilnost akvarenih barv je njihova preglednost, svetlost barve, čistost. Te lastnosti dosežejo tako čistost uporabljenih materialov in velike razpršenosti pigmentov, ki uporablja poseben prah Stratum.

Kdaj, ko potrebujete mattostost, motnost, uporabite mešanico akvarela in gaashe barv. Za isti namen je barva vzgojena na raztopini mila.

Barve so lahko tri vrste: trdne (ploščice), poltrdne (paste) in pol-tekoče (cevi).

3. Postopek kuhanja barv

Nobeden od načinov slikanja ne potrebuje takšnih skratnih barv kot akvarela; Zato in priprava dobrih vodnih barv ročno ni lahko. Ampak, poleg finega brušenja barv, ko je Watercolor opran, skladnost z drugo, enako pomembno stanje - barve je treba zbrati tako, da je njihov prah z najbolj bogato vodno vodno vodo "Hung" v veziva in ni padla iz njega. Šele ob istem času, stanje "Wasening" in postopno poravnavo na papirju snovi barve je enotna postavitev; V nasprotnem primeru je barva neenakomerno porazdeljena in tvori točko, madeže itd.
Po analizi literature, člankov na internetu, lahko opišete, kako se barve pripravljajo.

Najprej si oglejte surovine. Morda je premog, kreda, glina, zamike, malahit. Surovine je treba očistiti tujih nečistoč. Potem morajo biti materiali sesekljani na prašek.

Premog, kreda in glina se lahko zdrobi kot doma, toda Malachite in Lazuli je zelo trde kamne, potrebne so posebna orodja za mletje. Vintage umetniki so triturirali prah v rodovnici. Nastali prašek je pigment.

Potem je treba pigment zmešati z vezivom. Kot vezivo, lahko uporabite: jajce, olje, vodo, lepilo, medu. Barva se mora dobro vrteti tako, da ni grudic. Nastala barva se lahko uporablja za risanje.

4. Značilnosti akvarenih barv

Watercolor Slika je prozorna, čista in svetla na tonu, ki jo je težko doseči z oljnimi barvami, ki jih je mogoče zmanjšati. V akvarovih je lažje doseči najboljše odtenke in prehode. Watercolor Barve se uporabljajo tudi pri penjenju za oljno sliko.

Odtenek akvarenih barv med sušenjem sprememb - razsvetli. Sprememba je posledica izhlapevanja vode, v povezavi s tem, se vrzeli med delci pigmenta v nalepki napolnjene z zrakom, barve bistveno odražajo svetlobo. Razlika v lomnih indeksih zraka in vode povzroči spremembo barve suhih in svežih transenov.

Močna razredčenje barv z vodo s tanko aplikacijo na papirju zmanjšuje količino veziva, barva pa izgubi v tonu in postane manj trpežna. Ko se nanaša na več plasti akvarela barve, se eno mesto zmanjša za vezivo in pojavijo se spoti.

Pri pokrivanju slik, ki jih izvajajo akvarel, je zelo pomembno, da so vse barve bolj ali manj enakomerno in v zadostnih količinah so bile nasičene z vezivom.

Če posamezni deli pisanega sloja vsebujejo nezadostno količino lepila, nato pa lak, prodoren v barvito plast, ustvari drug medij za pigment, ki ni optični z lepilom, in ga močno spremeni v barvo. Ko barve vsebujejo zadostno količino veziva, nato z lakovnim premazom, bo njihova intenzivnost in začetni sijaj obnovljena.

2. Praktični del.

V starih knjigah se pogosto najdejo imena eksotičnih barvil: rdeča sandalovina, quitsitron, carmin, sepija, kampany. Nekateri od teh barvil se uporabljajo in razumejo, vendar v zelo majhnih količinah, predvsem za pripravo umetniških barv. Konec koncev, naravne barve s tako lepimi imeni, dobimo iz rastlin in živali, in je drago in težko. Toda naravne barvne snovi so zelo svetle, trpežne, lahke odporne.

Zanimivo bi bilo preveriti. Ampak kako? Campanese drevo raste v Južni Ameriki, Sandal - V Južni Aziji, Sepia je izkopana iz karakatijcev, Carmin - od Koshenillija (Tiny Josects) ...

Vendar pa lahko poskusite pripraviti barve z mineralnimi snovmi - pigmenti, ki so lahko v šolskem laboratoriju ali v gospodinjstvu.

Opis poskusov

Za eksperimente sem potreboval naravne pigmente in vezivo. V mojem odlaganju je bila glina, premogova, kreda, por, kalijev permanganat, prah s kano, PVA lepilo, medu in piščančje jajce.

6. poskuse sem preživel.

Izkušnje 1.

1) Čisti premog iz tujih nečistoč.

  1. Zmešajte premog v prah.
  2. Poiščite prašek.
  3. Premog mešamo z vodo.

Izkušnje 2.

1) Jasna glina iz tujih nečistoč.

2) Grind gline v prah.

3) Preseja v prahu.

4) Mešajte glino z lepilom.

Izkušnje 3.

1) Jasna kreda iz tujih nečistoč.

2) Zmešajte kredo v prah.

3) Preseja v prahu.

4) Zmešajte kredo z jajčnimi beljakovinami.

Izkušnje 4.

1) Naredite debelo luščico iz decoction.

2) Cool Decoction.

3) Zmešajte decoction z medom.

Izkušnje 5.

1) izgubljene velike grude Henne.

2) Preseja v prahu.

3) Zmešajte HNU z jajčnim rumenjakom.

Izkušnja 6.

1) Zmešajte kalijev permanganat v tanek prašek.

2) Preseja v prahu.

3) Zmešajte kalijev permanganat z vodo.

Vsi eksperimenti so bili uspešni, imam črno, rjavo, belo, bež, rumeno barvo.

Barve smo se izkazali, ne trdni, ki se prodajajo v trgovinah. Vendar pa umetniki uživajo podobno po konsistenci s pol-tekočimi akvarenimi barvami v cevi.

Po poskusih, sem želel poskusiti drugo surovino, in tudi narisati risbo z novimi barvami.

Rezultati poskusov

Zdaj vem, iz katerih sestavljajo Watercolor Barve. Možno je pripraviti nekatere barve doma. Nastale barve se razlikujejo po doslednosti in kakovosti iz trgovine.

Torej, ogljik z vodo je dal barvo kovinske sence, je bilo zlahka obloženo na krtačo in pustila svetlo pot na papirju, hitro posušimo.

Glina z lepilom je dala umazano rjavo barvo, slabo mešano z lepilom, pustila maščobni odtis na papirju in posušil dolg.

Kreda z jajčno veverico je dala belo barvo, ki je bila zlahka pridobljena pri krtači, pustila čudovit odtis na papirju, posušimo dolgo časa, vendar se je izkazalo, da je najbolj vzdržljiva.

Zaponka lupine čebule z medom je dala rumeno barvo, dobro je prišla na čopiči, zapustila intenzivno pot na papirju in hitro posušila.

Henna z jajčnim rumenjakom je dobila bež barvo, ki je dobila tudi dobro v čopič, pustila intenzivno pot na papirju, vendar posušila počasneje.

Permanganat kalij z vodo, ki je nastal svetlo rjava barva, je bilo zlahka zaprto na krtačo in levi bledo pot na papirju hitro posušimo.

Nastale barve imajo prednosti in slabosti: okolju prijazno, brezplačno, imajo naravno barvo, vendar delovno intenzivno proizvodnjo, neprijetno jih shranite in ne med nastalimi raztopinami nasičenih barv.

III. Zaključek.

Watercolor - ena od najbolj poetičnih vrstslika . Lirične, polne svetlobe in jasne slike, literarna skica ali romana se pogosto imenujete akvarel. Primerja glasbeno pisanje, ki očara nežne, pregledne melodije z njim. Watercolor se lahko prenese na mirno modro nebesa, čipke oblake, ognjene meglice. Omogoča vam, da ujamete kratkoročne pojave narave. Vendar pa je na voljo tudi za dela kapitalskih, grafičnih in slikovitih, komornih in monumentalnih, pokrajin in še vedno življenj, portretov in kompleksnih sestavkov.

List belega grainstega papirja, škatla z barvami, mehka, poslušna krtača, voda v majhnem plovilu - to je vse "ekonomski" akvarel. Poleg tega je temperamentno oko, trdno roko, poznavanje materialov in lastništvo tehnike te vrste slikarstva.

Sklepi, \\ t Ki sem jih delal z dela:

1. Zgodovina barv se je začela skupaj s prihodom človeka. Znani so bili dolgo, preden so se pisna poročila pojavila o njih.

Zgodovina Watercolor Barve se je začela v 2. stoletju našega obdobja s Kitajsko. Skupaj je bil akvarel ustanovljen v evropskih državah relativno pred kratkim - na koncu XVII - Zgodnje XVIII stoletja. Sprva je ta slika prednostno sestavljena v albumih "za pomnilnik" in spominke, nato vstopila v albume umetnikov in se pojavila v umetniških galerijah in umetniških razstavah.

2. Tehnika Watercolor Slikarstva je zelo raznolika tako na sprejemih kot v načinu uporabe barv. Od drugih tehnik se razlikuje s svojim zaporedjem, njegov rezultat. Watercalor napisan na različne načine. Nekateri slikarji raje delajo postopoma - ena plast barv se postavi na drugo, napolnjena. Nato skrbno prenašajo dele. Mnogi vzemite barvo v polni sili in napišite v eni plasti. Težko je - takoj pokažite obliko in barvo elementov.

Uspeh dela z akvarelom je zelo velik in v veliki meri zmaga zaradi njegovih lastnosti. Watercolor je edina vrsta barve, označena s posebno preglednostjo, čistočo in svetlostjo barve.

3. Barve so sestavljene iz pigmenta in veziva.

Namreč, Watercolor Barve so izdelana iz suhega barvila in lepila. Lahko vsebujejo tudi nekaj gumijastih, sladkor v sebi, in ko se valjani z vodo, ali naravnost (medu barve), so vzeti s čopičem, navlaženo z vodo, s ploščicami ali skodelici.

4. V okviru poskusov doma sem uspel dobiti Watercolor Barve različnih barv in odtenkov, primerjati njihovo kakovost s trgovini Barve, analizirati prednosti in slabosti.

5. Če je vodni krog prihodnosti? To vprašanje lahko samozadevamo. Obstaja prihodnji akvarel! Ta odgovor je mogoče razložiti z dejstvom, da med delom so razkrili svoje pozitivne in problematične vidike o akvareru.

Ruski slikar s.v. Gerasimov je govoril Novice Watercolors: "Življenje okoli nas daje neskončno veliko tem za umetnika. Bescrase Polja zlate pšenice, zelenih travnikov, sena, potovanja fantje v svoji domači deželi - zanimivo je, da je vse na papirju! In kaj je bogastvo barv v naravi! Nobena fantazija ne bo prišla do takih nenavadnih barv, ki jih opazujete, na primer, ko sončni zahod".

Brez akvarela, svet umetniškega slikarstva bo dolgčas in monotono!

IV. Literatura.

  1. Alekseev v.v. - Kaj je umetnost? M.: Sovjetski umetnik, 2003.
  2. Brodskaya n.v. - impresionizem. Otvoritev svetlobe in barve. - M.: Aurora, 2009
  3. Cyril in Methorius. Elektronska enciklopedija. Članek "Watercolor" iz "enciklopedičnega slovarja Brockhaus in Efron" (1890 -1907).
  4. Kukushkin yu.n. - Kemija okoli nas - padec, 2003.
  5. Petrov V. - Svet umetnosti. Združenje 20. stoletja. - M.: Aurora, 2009
  6. Olgin O. - Doživenice brez eksplozij. - Ed. Druga, reciklirana. - M.: Kemija, 1986. - 192 str.
  7. Orlova n.g. - Ikona - M.: Bela mesto, 2004.

    Http://www.lformula.ru.

    Http://www.peridvizhnik.ru.

Celotna sestava akvarela od proizvajalcev ni sprejeta. Najpogosteje na paketu, bomo našli samo navodila pigmentov, na podlagi katerih je barva. Toda ugotovimo, da se lahko še vedno skrije v cevi in \u200b\u200bkakšno vlogo opravljajo različne sestavine.

Vse, kar upoštevamo v tem članku, so le splošne informacije, na podlagi katerih lahko podate idejo o formulaciji barv.
Pravzaprav je recept vsake barve vsakega proizvajalca edinstven in je komercialna skrivnost.

Torej vstanimo!

Slikarstvo

Osnova vsakega slikarske kompozicije je barvilo. To je tisti, ki opredeljuje barvo prihodnje barve, slikarske sposobnosti, lahke odpornosti in številnih drugih lastnosti. Slikarstvo lahko razdelimo na pigmente in barvila.

Barva - zmožnost slikanja drugih materialov Snov je običajno topna v vodi.
Pigment je pobarvana snov, netopna v vodi. Preprosto povedano, je obarvan prašek (zelo fino temelji), katerih delci niso povezani drug z drugim.

Če govorimo o profesionalni akvareru, potem v večini primerov se ukvarjamo s pigmenti.

Ni dovolj, da se delci pigmenta sami niso povezani med seboj, še vedno ne tvorijo nobene povezave s površino, na katero se uporabljajo. Če smo se po sušenju poskušali narisati pigment z vodo, bi ta zmes začela razpadati od lista.



Da bi zagotovili adhezijo pigmentnih delcev s površino in da barva komunicira s papirjem z običajnim načinom do nas, se uporablja tako imenovani vezivo.

Tudi vezivo določa vrsto prihodnje barve. Seveda govorimo o akvareru, kjer se uporablja vodotopno vezivo. Ampak, če vzamete, na primer, olje perila, potem bi lahko dobili oljne barve. Konec koncev, pigmenti, večinoma, enako in isto se uporabljajo v barvah.

Glavna prednost veziva za akvarel je, da se lahko ponovno raztopimo v vodi tudi po popolnem sušenju. Zato je Watercolor Bars, ki se počutijo na paleti, dovolj, da navlažijo z vodo za ponovno uporabo, zato lahko obrišemo in izberemo barvo iz lista in po sušenju barvite plasti.

Kaj lahko služi kot vezivo za akvarel?

Zgodovinsko gledano so ljudje uporabili celo vrsto različnih snovi - lahko je smola, škroba, živalska lepila in tako naprej.
To je, ni bilo nobene ene možnosti. Mimogrede, po eni od teorij, zato je akvarel prejel svoje ime, ki ni v čast veziva (kot so nafto ali akril), ampak v čast njenega topila - vode.

V XVIII stoletju, Gumiarabski začel uporabljati v Evropi, in doslej ostaja najbolj priljubljena watercolor vezivo. GUMMIRABIK je trdna prozorna smola rumenkastega odtenka, ki sestoji iz suhega soka nekaterih vrst akacije.

Cena Gumirabske je dovolj visoka, tako da se v proračunski seriji in na podlagi barv za splošne namene uporabljajo cenejše veziva. Dekstrin se na primer aktivno uporablja - snov, pridobljena iz različnih škroba. Tudi kot substitucija obstajajo dostojne možnosti ne le zelenjave, ampak tudi sintetične vezive.

Aditivi in \u200b\u200bpolnila

Prvi komercialni akvarel je obsegal predvsem pigment, vodo in gumarmarabsko in so bili trdni ploščice. Pred uporabo, take ploščice, ki so potrebne, da se drgnejo na grater in za nihanje v vodi dolgo časa.

Da bi naša barva, da imajo običajno pastoralno konsistenco, in v sušenju, se dodajo različni mehčali in vlažilniki.

Eden izmed najbolj priljubljenih plastifikatorjev v akvareru je glicerin, sladkorni sirup ali med se lahko uporabijo kot vlažilnik.

In to so samo najbolj osnovni aditivi! Poleg tega se lahko različni disperzatorji, konzervansi, zgoščevalniki, in tako naprej vsebujejo tudi v akvareru. Pomembno je razumeti, da vse to ni tako.

Vsak pigment ima svoje lastnosti in da bi barve podobne barve od njih približno podobna doslednosti in vedenja, je potreben individualni pristop in edinstvene recepte.

To je vredno, da dodate, da se posebna polnila lahko uporabimo za zmanjšanje koncentracije pigmenta in zmanjšanje končnih stroškov barve. Takšna polnila se pogosto uporabljajo v barvah, ki temeljijo na najdražjih pigmentih. Običajna praksa se šteje, da je njihova uporaba v seriji Študent, omogoča bolj cenovno dostopna barva. Dodajanje takih polnil običajno ne vpliva na lastnosti ohranjanja barv. Vendar pa lahko prekomerna uporaba njihove uporabe vodi do tako imenovanih tablo za barve in zmanjša njeno nasičenost.

Dodatki in polnila igrajo pomembno vlogo pri barvi in \u200b\u200bv večini primerov dela v korist potrošnika, razen če jih proizvajalec ne zlorablja pri opravljanju stroškov proizvodnje.

Na tem se je naš kratek izlet približal koncu. Zdaj veste, da Watercolor barva ni le nedoločena snov neke barve, ampak celovita snov, vsak element, ki izvaja svoj namen.

Članek je pripravljen z Watercolor.Lab Watercolor Laboratorijski strokovnjaki.