Literarne zvrsti so skupine del, zbranih po formalnih in vsebinskih značilnostih. Literarna dela so razdeljena v ločene kategorije glede na obliko pripovedi, glede na vsebino in glede na vrsto pripadnosti določenemu slogu. Literarne zvrsti omogočajo sistematizacijo vsega, kar je bilo napisano od časa Aristotela in njegove "Poetike", najprej na "brezovo lubje", oblečene kože, kamnite stene, nato na pergamentni papir in zvitke.

Literarne zvrsti in njihove definicije

Opredelitev žanrov po obliki:

Roman je obsežna pripoved v prozi, ki odraža dogodke določenega časovnega obdobja, s podrobnim opisom življenja glavnih junakov in vseh drugih likov, ki tako ali drugače sodelujejo v navedenih dogodkih.

Zgodba je oblika pripovedi, ki nima določenega obsega. Delo običajno opisuje epizode iz resničnega življenja, liki pa so bralcu predstavljeni kot sestavni del dogajanja.

Kratka zgodba (kratka zgodba) je razširjena zvrst kratke fikcije, ki je opredeljena kot »kratke zgodbe«. Ker je format kratke zgodbe omejen po obsegu, piscu običajno uspe razgrniti pripoved v enem samem dogodku, ki vključuje dva ali tri osebe. Izjema od tega pravila je bil veliki ruski pisatelj Anton Pavlovič Čehov, ki je lahko s številnimi liki na več straneh opisal dogodke cele dobe.

Esej je literarna kvintesenca, ki združuje likovni slog pripovedi in elemente publicistike. Vedno predstavljeno na jedrnat način z veliko vsebino posebnosti. Predmet eseja je praviloma povezan z družbenimi in družbenimi problemi in je abstraktne narave, t.j. ne vpliva na posamezne posameznike.

Predstava je posebna literarna zvrst, namenjena širokemu občinstvu. Igre so pisane za gledališke odre, televizijske in radijske predstave. Predstave so po svojem strukturnem vzorcu bolj podobne zgodbi, saj se trajanje gledaliških predstav odlično ujema s povprečno dolžino zgodbo. Žanr igre se od drugih literarnih zvrsti razlikuje po tem, da se pripoved vodi v imenu vsakega lika. V besedilu so označeni dialogi in monologi.

Oda je lirična literarna zvrst, v vseh primerih pozitivne ali pohvalne vsebine. Posvečen nečemu ali nekomu, je pogosto besedni spomenik junaškim dogodkom ali podvigom domoljubnih državljanov.

Ep je pripoved obsežne narave, ki vključuje več stopenj razvoja države, ki so zgodovinskega pomena. Glavne značilnosti te literarne zvrsti so globalni dogodki epske narave. Ep je lahko napisan tako v prozi kot v verzih, primer tega sta Homerjevi pesmi "Odiseja" in "Ilijada".

Esej je kratek esej v prozi, v katerem avtor v popolnoma prosti obliki izraža svoje misli in poglede. Esej je do neke mere abstraktno delo, ki ne trdi, da je popolnoma pristno. V nekaterih primerih so eseji napisani z deležem filozofije, včasih ima delo znanstveno konotacijo. Toda v vsakem primeru si ta literarna zvrst zasluži pozornost.

Detektivi in ​​fantazija

Detektivi so literarna zvrst, ki temelji na starodavnem soočenju policistov in kriminalcev, romani in zgodbe tega žanra so polni akcije, skoraj v vsakem detektivskem delu se zgodijo umori, po katerih izkušeni detektivi začnejo preiskavo.

Fantazija je posebna literarna zvrst z izmišljenimi liki, dogodki in nepredvidljivim koncem. Večinoma se dogajanje odvija bodisi v vesolju bodisi v podvodnih globinah. Toda hkrati so junaki dela opremljeni z ultramodernimi stroji in napravami fantastične moči in učinkovitosti.

Ali je v literaturi mogoče kombinirati žanre

Vse te vrste literarnih zvrsti imajo edinstvene značilnosti razlike. Vendar pa je pogosto v enem delu mešanica več žanrov. Če se to naredi profesionalno, se rodi precej zanimiva, nenavadna stvaritev. Zvrsti literarne ustvarjalnosti torej vsebujejo velik potencial za posodobitev literature. Toda te priložnosti je treba izkoristiti previdno in premišljeno, saj literatura ne dopušča kletvic.

Zvrsti literarnih del po vsebini

Vsako literarno delo je razvrščeno glede na pripadnost določeni vrsti: drama, tragedija, komedija.

Kaj so komedije

Komedije so na voljo v številnih vrstah in stilih:

1. Farsa je lahka komedija, zgrajena na osnovnih komičnih trikih. Najdemo ga tako v literaturi kot na gledališkem odru. Farsa kot poseben slog komedije se uporablja v cirkuškem klovnu.
2. Vaudeville je komična igra s številnimi plesnimi številkami in pesmimi. V ZDA je vodvilj postal prototip muzikala, v Rusiji so majhne komične opere imenovali vaudeville.
3. Interludij je majhen komični prizor, ki je bil odigran med dejanji glavne predstave, predstave ali opere.
4. Parodija je komična tehnika, ki temelji na ponavljanju prepoznavnih lastnosti znanih literarnih likov, besedil ali glasbe v namerno spremenjeni obliki.

Sodobni žanri v literaturi

Vrste literarnih zvrsti:

1. Ep - basna, mit, balada, ep, pravljica.
2. Lirično - kitice, elegija, epigram, sporočilo, pesem.

Sodobne literarne zvrsti se občasno posodabljajo, v zadnjih desetletjih se je v literaturi pojavilo več novih smeri, kot so politična detektivka, psihologija vojne, pa tudi mehka literatura, ki vključuje vse literarne zvrsti.

V šoli pri pouku književnosti študirajo zgodbe, romane, romane, eseje, elegije. V kinematografih se predvajajo različni filmi - akcijski filmi, komedije, melodrame. In kako je mogoče vse te pojave združiti v en izraz? Za to je bil izumljen koncept "žanra".

Ugotovimo, kaj je žanr v literaturi, katere vrste obstajajo in kako ugotoviti, v katero smer pripada določeno delo.

Razdelitev del po žanrih je znana že od antike. Kaj je žanr v antični literaturi? tole:

• tragedija;
• komedija.

Fikcija je bila tako rekoč neločljiva od gledališča, zato je bila scenografija omejena na tisto, kar je bilo mogoče utelesiti na odru.

V srednjem veku se je seznam razširil: zdaj vključuje novelo, roman in zgodbo. Pojav romantične pesmi, epskega romana, pa tudi balad sodi v novi vek.

20. stoletje je s svojimi ogromnimi spremembami v življenju družbe in posameznika rodilo nove literarne oblike:

• triler;
• akcijski film;
• fantazija;
• fantazija.

Kaj je žanr v literaturi

Celota nekaterih značilnosti skupin literarnih oblik (znaki so lahko tako formalni kot smiselni) - to so zvrsti literature.

Po Wikipediji so razdeljeni v tri velike skupine:

• po vsebini;
• v obliki;
• po rojstvu.

Wikipedia poimenuje vsaj 30 različnih smeri. Ti vključujejo (od najbolj znanih):

• zgodba;
• zgodba;
• roman;
• elegija,

drugo.

Obstajajo tudi manj pogosti:

• skica;
• opus;
• kitice.

Kako opredeliti žanr

Kako določiti žanr dela? Če govorimo o romanu ali odi, se ne bomo zmedli, ampak nekaj bolj zapletenega - skica ali kitice - lahko povzroči težave.

Torej imamo odprto knjigo. Takoj je mogoče pravilno poimenovati znane literarne oblike, katerih definicije niti ne potrebujemo. Vidimo na primer tridimenzionalno stvaritev, ki opisuje veliko časovno obdobje, v katerem se pojavi veliko likov.

Obstaja več zgodb - ena glavna in neomejeno število (po avtorjevi presoji) sekundarnih. Če so vse te zahteve izpolnjene, bo vsak srednješolec z zaupanjem rekel, da imamo roman.

Če je to kratka pripoved, omejena na opis dogodka, medtem ko je jasno viden avtorjev odnos do tega, o čemer govori, potem je to zgodba.

Težje na primer z opusom.

Razlaga koncepta je dvoumna: najpogosteje pomeni nekaj, kar povzroča posmeh, torej esej, zgodbo ali zgodbo, katere vrednosti so dvomljive.

Načeloma lahko številna literarna dela pripišemo konceptu "opusa", če se ne razlikujejo po jasnosti sloga, bogastvu misli, z drugimi besedami, povprečna.

Kaj so kitice? To je neke vrste pesem-spomin, pesem-odsev. Spomnite se na primer Puškinovih Stanz, ki jih je napisal na dolgi zimski poti.

Pomembno! Da bi pravilno razvrstili to ali ono literarno obliko, ne pozabite upoštevati zunanjih znakov in vsebine.

Poskusimo združiti literarne zvrsti in za to bomo v tabeli zbrali vrste del, ki so nam znana. Vsega seveda ne bomo mogli zajeti - najbolj popolni literarni tokovi so predstavljeni v resnih filoloških delih. Lahko pa se naredi majhen seznam.

Tabela bo videti takole:

Opredelitev žanra (v konvencionalnem pomenu)	Značilne lastnosti
Zgodba	Natančen zaplet, opis enega svetlega dogodka
Predstavitveni članek	Nekakšna zgodba, naloga eseja je razkriti duhovni svet likov
Tale	Opis ni toliko dogodek, kolikor njegove posledice za duhovni svet likov. Zgodba razkriva notranji svet likov
Skica	Kratka igra (običajno sestavljena iz enega dejanja). Število aktivnih oseb je minimalno. Zasnovan za odrsko predstavo
Esej	Kratka zgodba, kjer je veliko mesto namenjeno osebnim vtisom avtorja
o ja	Svečana pesem, posvečena osebi ali dogodku

Vrste žanrov po vsebini

Prej smo se dotaknili vprašanja oblike pisanja in prav na tej podlagi razdelili zvrsti literature. Vendar pa je navodila mogoče razlagati širše. Zelo pomembna je vsebina, pomen zapisanega. Hkrati lahko izrazi na obeh seznamih "odmevajo", sekajo.

Recimo, da zgodba sodi v dve skupini hkrati: zgodbe lahko ločimo po zunanjih značilnostih (kratke, z jasno izraženim odnosom avtorja) in po vsebini (en svetel dogodek).

Med vsebinsko razdeljenimi področji izpostavljamo:

• komedija;
• tragedija;
• groza;
• drama.

Komedija je morda eden najstarejših žanrov. Opredelitev komedije je večplastna: lahko je sitcom, komedija likov. Obstajajo tudi komedije:

• gospodinjstvo;
• romantično;
• junaško.

Tragedije so poznali tudi starodavni svet. Opredelitev te zvrsti literature je delo, katerega izid bo zagotovo žalosten, brezupen.

Zvrsti literature in njihove definicije

Seznam literarnih zvrsti najdete v katerem koli učbeniku za študente filologije. Koga zanima, v katerih smereh izstopajo literarne oblike?

Te informacije potrebujejo naslednji strokovnjaki:

• pisatelji;
• novinarji;
• učitelji;
• filologi.

Pri ustvarjanju umetniškega dela avtor svoje ustvarjanje podreja določenim kanonom, njihov okvir - pogojne meje - pa nam omogoča, da ustvarjeno pripišemo skupini "romanov", "esejev" ali "od".

Ta koncept ni pomemben le za literarna dela, ampak tudi za druge vrste umetnosti. Wikipedia pojasnjuje: ta izraz se lahko uporablja tudi v zvezi z:

• slika;
• fotografije;
• kino;
• oratorij;
• glasba.

Pomembno! Tudi šahovska igra uboga svoje žanrske standarde.

Vendar so to zelo velike ločene teme. Zdaj nas zanima, katere zvrsti obstajajo v literaturi.

Primeri

Vsak koncept je treba obravnavati s primeri in vrste literarnih oblik niso izjema. Oglejmo si praktične primere.

Začnimo z najpreprostejšim – z zgodbo. Zagotovo se vsi spominjajo Čehovovega dela "Želim spati" iz šole.

To je strašna zgodba, napisana v namerno preprostem, vsakdanjem slogu, v središču katere je zločin, ki ga je zagrešila trinajstletna deklica v stanju strasti, ko se ji je um zameglil od utrujenosti in brezupnosti.

Vidimo, da je Čehov upošteval vse zakone žanra:

• opis praktično ne presega enega dogodka;
• avtor je »prisoten«, čutimo njegov odnos do dogajanja;
• v zgodbi - en glavni junak;
• Esej je kratek in ga je mogoče prebrati v nekaj minutah.

Kot primer zgodbe lahko vzamemo Turgenjevske "Pomladne vode". Avtor tukaj trdi več, kot da bi bralcu pomagal pri sklepanju in ga nežno potiskal k tem sklepom. V zgodbi je pomembno mesto namenjeno vprašanjem morale, etike, notranjega sveta likov - vsi ti problemi pridejo v ospredje.

– je tudi precej specifična. Gre za nekakšen skeč, kjer avtor ob določeni priložnosti izraža svoje misli.

Za esej so značilne živahne podobe, izvirnost, odkritost. Če ste kdaj brali Andréja Mauroisa in Bernarda Shawa, boste razumeli, o čem govorimo.

Romani in njihove značilnosti - dolžina dogodkov v času, več zgodb, kronološka veriga, avtorjevi periodični odmiki od določene teme - ne dopuščajo, da bi žanr zamenjali s katerim koli drugim.

V romanu se avtor dotika številnih problemov: od osebnih do akutnih družbenih. Ob omembi romanov "Vojna in mir" L. Tolstoja, "Očetje in sinovi", "Odneha z vetrom" M. Mitchella, "Wuthering Heights" E. Bronteja se takoj spomnim.

Vrste in skupine

Poleg združevanja po vsebini in obliki lahko izkoristimo predlog filologov in vse, kar so ustvarili pisatelji, pesniki in dramatiki, razdelimo po spolu. Kako določiti žanr dela - kateri vrsti lahko pripada?

Ustvarite lahko seznam sort:

• epski;
• lirično;
• dramatično.

Prve odlikuje umirjena pripoved, opisnost. Ep je lahko roman, esej, pesem. Drugo je vse, kar je povezano z osebnimi izkušnjami junakov, pa tudi s slovesnimi dogodki. To vključuje odo, elegijo, epigram.

Drama je komedija, tragedija, drama. Večinoma jim gledališče izraža »pravico«.

Če povzamemo povedano, lahko uporabimo naslednjo klasifikacijo: v literaturi so tri glavna področja, ki zajemajo vse, kar so kdajkoli ustvarili prozaisti, dramaturgi in pesniki. Dela so razdeljena na:

• oblika;
• vsebina;
• vrsta pisanja.

V okviru ene smeri je lahko veliko povsem različnih del. Torej, če vzamemo delitev po obliki, potem bomo tukaj vključili zgodbe, romane, eseje, ode, eseje, romane.

Pripadnost kateri koli smeri določimo z "zunanjo strukturo" dela: njegovo velikostjo, številom zgodb, avtorjevim odnosom do dogajanja.

Razdelitev po rojstvu je lirična, dramska in epska dela. Lirično je lahko roman, zgodba, esej. Rod epa vključuje pesmi, pravljice, epike. Drama - to so igre: komedije, tragikomedije, tragedije.

Pomembno! Novi čas prilagaja sistem literarnih tokov. V zadnjih desetletjih se je razvil detektivski žanr, ki je nastal v 19. stoletju. V nasprotju z utopičnim romanom, ki je nastal v poznem srednjem veku, se je rodila distopija.

Uporaben video

Povzetek

Literatura se še danes razvija. Svet se spreminja z ogromno hitrostjo, zato se spreminja v obliki izražanja misli, občutkov, hitrosti zaznavanja. Morda se bodo v prihodnosti oblikovali novi žanri – tako nenavadni, da si jih še težko predstavljamo.

Možno je, da se bodo nahajali na stičišču več vrst umetnosti hkrati, na primer kina, glasbe in literature. A to je v prihodnosti, za zdaj pa je naša naloga, da se naučimo razumeti literarno dediščino, ki jo že imamo.

V stiku z

Pozdravljeni, dragi bralci spletnega dnevnika. Vprašanje žanra kot sorte enega ali drugega je precej zapleteno. Ta izraz najdemo v glasbi, slikarstvu, arhitekturi, gledališču, kinu in literaturi.

Določanje zvrsti dela je naloga, ki je ne zmore vsak študent. Zakaj je žanrska delitev potrebna? Kje so meje, ki ločujejo roman od pesmi in zgodbo od novele? Poskusimo skupaj ugotoviti.

Žanr v literaturi - kaj je to

Beseda "žanr" izvira iz latinskega rodu ( vrsta, rod). Literarne referenčne knjige poročajo, da:

žanr je zgodovinsko razvita sorta, združena z nizom formalnih in pomenskih značilnosti.

Iz definicije je razvidno, da je v procesu žanrske evolucije pomembno izpostaviti tri točke:

1. vsaka zvrst literature se oblikuje v daljšem časovnem obdobju (vsaka od njih ima svojo zgodovino);
2. glavni razlog za njen pojav je potreba po izvirnem izražanju novih idej (vsebinsko merilo);
3. razlikovati eni vrsti dela od druge pomagajo zunanji znaki: obseg, zaplet, struktura (formalni kriterij).

Vse zvrsti literature se lahko predstavi takole:

To so tri možnosti tipologije, ki pomagajo pripisati delo določenemu žanru.

Zgodovina nastanka žanrov literature v Rusiji

Književnost evropskih držav se je oblikovala po načelu premikanja od splošnega k posebnemu, od anonimnega k avtorjevi. Umetniško ustvarjalnost tako v tujini kot v Rusiji sta napajala dva vira:

1. duhovne kulture, katere središče je bil samostani;
2. ljudski govor.

Če natančno pogledate zgodovino književnosti v starodavni Rusiji, lahko vidite, kako nove postopoma prihajajo do paterikov, življenja svetnikov in patrističnih spisov.

Na prelomu XIV-XV stoletja je tak zvrsti starodavne ruske književnosti, kot beseda, hoja (prednik potopisnega romana), (vsakodnevni »črpek« moralne prispodobe), junaška pesem, duhovni verz. Na gradivu ustnih izročil, ki so posebej izstopala v obdobju propada starodavnega mita v pravljični ep in realistično vojaško zgodbo.

V interakciji s tujimi pisnimi tradicijami se ruska literatura bogati nove žanrske oblike: roman, posvetna filozofska zgodba, avtorska pravljica, a -, lirska pesem, balada.

Realistični kanon oživlja problematičen roman, povest, novelo. Na prelomu devetnajstega in dvajsetega stoletja znova postanejo priljubljeni žanri z zabrisanimi mejami: esej (), esej, kratka pesem, simbolist. Stare oblike so napolnjene z izvirnim pomenom, prehajajo ena v drugo, uničujejo zastavljene standarde.

Dramska umetnost močno vpliva na oblikovanje žanrskega sistema. Nastavljen na teatralnost spremeni videz takšnih žanrov, ki jih povprečni bralec pozna, kot so pesem, zgodba, kratka zgodba in celo majhna lirična pesem (v dobi pesnikov "šestdesetih").

ostaja odprta v sodobni literaturi. Obstaja možnost interakcije ne le znotraj posameznih žanrov, ampak tudi znotraj različnih zvrsti umetnosti. Vsako leto se v literaturi pojavi nov žanr.

Literatura o rodovih in vrstah

Najbolj priljubljena klasifikacija deli dela »po spolu« (vse njene komponente so prikazane v tretjem stolpcu na sliki na začetku te publikacije).

Da bi razumeli to žanrsko klasifikacijo, se je treba spomniti, da je literatura, tako kot glasba, vredna na "treh kitih". Ti kiti, imenovani rodovi, so nato razdeljeni na vrste. Zaradi jasnosti predstavljamo to strukturo v obliki diagrama:

1. Šteje se za najstarejšega "kita". Njegov prednik, ki se je razpadel v legendo in legendo.
2. pojavil, ko je človeštvo prestopilo fazo kolektivnega mišljenja in se obrnilo na individualne izkušnje vsakega člana skupnosti. Narava besedil je osebna izkušnja avtorja.
3. starejši od epa in lirike. Njegov videz je povezan z dobo antike in pojavom verskih kultov - skrivnosti. Drama je postala umetnost ulic, sredstvo za sproščanje kolektivne energije in vplivanje na množice ljudi.

Epski žanri in primeri takšnih del

Največji epske oblike, ki jih poznamo v sodobnem času, sta ep in epski roman. Predniki epa se lahko štejejo za sago, ki je bila v preteklosti pogosta med narodi Skandinavije, in legenda (na primer indijska "Zgodba o Gilgamešu").

epski je večzvezna pripoved o usodi več generacij junakov v zgodovinsko uveljavljenih okoliščinah in v kulturni tradiciji.

Zahtevano je bogato družbenozgodovinsko ozadje, na podlagi katerega se odvijajo dogodki iz zasebnega življenja likov. Za ep so pomembne lastnosti, kot so večkomponentni zaplet, povezava med generacijami, prisotnost junakov in antijunakov.

Ker prikazuje obsežne dogodke skozi stoletja, je le redkokdaj temeljito psihološko upodobljen, a epiki, ustvarjeni v zadnjih stoletjih, združujejo te instalacije z dosežki moderne umetnosti. Forsyte Saga J. Galsworthyja ne opisuje le zgodovine več generacij družine Forsyte, ampak daje tudi subtilne žive podobe posameznih likov.

Za razliko od epa epski roman zajema krajše časovno obdobje (ne več kot sto let) in pripoveduje o 2-3 generacijah junakov.

V Rusiji ta žanr predstavljajo romani "Vojna in mir" L.N. Tolstoj, "Tihi teče Don" M.A. Šolohov, "Hoja skozi muke" A.N. Tolstoj.

na srednje oblike epski vključujejo roman in novelo.

Izraz " roman" izhaja iz besede "rimski" (rimski) in spominja na antiko, ki je rodila ta žanr.

Petronijev Satirikon velja za primer antičnega romana. V srednjeveški Evropi se pikarski roman razširi. daje svetu roman-potovanje. Realisti razvijajo žanr in ga napolnijo s klasično vsebino.

Na prelomu XIX-XX stoletja je bilo naslednje vrste romanov:

1. filozofski;
2. psihološki;
3. socialni;
4. intelektualni;
5. zgodovinski;
6. ljubezen;
7. detektiv;
8. pustolovski roman.

V šolskem programu je veliko romanov. Če navedete primere, poimenujte knjige I.A. Gončarov "Navadna zgodovina", "Oblomov", "Pečina", dela I.S. Turgenjev "Očetje in sinovi", "Gnezdo plemičev", "Na predvečer", "Dim", "Nov". Žanr "Zločin in kazen", "Idiot", "Bratje Karamazovi" F. M. Dostojevskega je tudi roman.

Tale ne vpliva na usodo generacij, ampak ima več zgodb, ki se razvijajo v ozadju enega zgodovinskega dogodka.

"Kapitanova hči" A. S. Puškin in "Plašč" N.V. Gogol. V.G. Belinski je govoril o primatu pripovedne literature v kulturi 19. stoletja.

Majhne epske oblike(zgodba, esej, novela, esej) imajo eno zgodbo, omejeno število likov in se odlikujejo po stisnjenem obsegu.

Na primer, zgodbe A. Gaidarja ali Yu. Kazakova, kratke zgodbe E. Poeja, eseji V.G. Korolenko ali esej V. Wolfa. Naj se pridržimo, včasih »deluje« kot žanr znanstvenega sloga ali publicistike, ima pa umetniško podobo.

Lirične zvrsti

Velike lirične oblike ki ga predstavljata pesem in venček sonetov. Prvi je bolj vezan na zaplet, zaradi česar je povezan z epom. Drugi je statičen. V venčku sonetov, ki ga sestavlja 15 14 verzov, je opisana tema in avtorjevi vtisi o njej.

V Rusiji imajo pesmi družbenozgodovinski značaj. "Bronasti jezdec" in "Poltava" A.S. Puškin, "Mtsyri" M.Yu. Lermontov, "Kdo je dobro živeti v Rusiji" N.A. Nekrasov, "Requiem" A.A. Akhmatova - vse te pesmi lirično opisujejo rusko življenje in nacionalne značaje.

Majhne oblike besedilštevilne. To je pesem, kancona, sonet, epitaf, basna, madrigal, rondo, triolet. Nekatere oblike so nastale v srednjeveški Evropi (lirika v Rusiji se je še posebej zaljubila v sonetni žanr), nekatere (na primer balada) so postale zapuščina nemških romantikov.

Tradicionalno majhna Pesniška dela običajno delimo na 3 vrste:

1. filozofska besedila;
2. ljubezenska besedila;
3. krajinska poezija.

V zadnjem času se kot samostojna podvrsta pojavlja tudi urbana lirika.

Dramske zvrsti

Drama nam daje trije klasični žanri:

1. komedija;
2. tragedija;
3. prava drama.

Vse tri vrste uprizoritvenih umetnosti izvirajo iz antične Grčije.

Komedija je bil prvotno povezan z verskimi kulti očiščevanja, skrivnostmi, med katerimi se je na ulicah odvijala pustna akcija. Žrtveni kozel "comos", kasneje imenovan "grešni kozel", je hodil po ulicah skupaj z umetniki, simboliziral je vse človeške razvade. Po kanonu bi jih morala zasmehovati komedija.

Komedija je žanr "Gorje od pameti" A.S. Griboedov in "Podrast" D.I. Fonvizin.

Obstajata dve vrsti komedije: komedija določbe in komedija znakov. Prvi se je poigral z okoliščinami, prepustil enega junaka za drugega, imel je nepričakovan razplet. Drugi je igralce potisnil pred idejo ali nalogo, kar je povzročilo gledališki konflikt, na katerem je temeljila spletka.

Če je dramatik med komedijo pričakoval zdravilni smeh množice, potem tragedija nameravajo vzbuditi solze. Končalo se je s smrtjo junaka. Empatija z liki, gledalcem ali čiščenjem.

V žanru tragedije sta bila napisana Romeo in Julija ter Hamlet W. Shakespeara.

Pravzaprav drama- to je najnovejši izum dramaturgije, ki odstrani terapevtske naloge in naredi instalacijo za subtilni psihologizem, objektivnost, igro.

Opredelitev zvrsti literarnega dela

Kako se je pesem "Eugene Onegin" imenovala roman? Zakaj je Gogol roman "Mrtve duše" opredelil kot pesem? In zakaj je Čehovljev Češnjev sadovnjak komedija? Žanrske oznake so namigi, da v svetu umetnosti obstajajo prave smeri, a na srečo ni večno uhojenih poti.

Malo višje je video, ki pomaga določiti žanr literarnega dela.

Srečno! Se vidimo kmalu na spletnem mestu blog strani

Morda vas zanima

Kaj je zgodba Kaj je ep in katere zvrsti epskih del obstajajo Kaj je proza ​​Kaj je roman Kaj je besedilo Kaj je satira nasploh in v literaturi še posebej Kaj je folklora in katere zvrsti vključuje Kaj je fikcija Kaj je libreto

Literarne zvrsti- skupine literarnih del, ki jih združuje nabor formalnih in vsebinskih lastnosti (v nasprotju z literarnimi oblikami, katerih izbor temelji le na formalnih značilnostih).

Če je bil na folklornem odru žanr določen iz izvenliterarne (kultne) situacije, potem žanr v literaturi dobi značilnost svojega bistva iz lastnih literarnih norm, kodificiranih z retoriko. Celotna nomenklatura starodavnih žanrov, ki se je razvila pred tem preobratom, je bila nato pod njenim vplivom močno premišljena.

Od časa Aristotela, ki je v svoji Poetiki podal prvo sistematizacijo literarnih zvrsti, se je utrdila misel, da so literarne zvrsti reden, enkrat za vselej ustaljen sistem, naloga avtorja pa je le doseči čim bolj popolno skladnost njegovega dela do bistvenih lastnosti izbranega žanra. Takšno razumevanje žanra - kot avtorju že pripravljene strukture, ki je bila ponujena avtorju - je privedlo do nastanka cele vrste normativnih poetik, ki vsebujejo navodila za avtorje, kako natančno je treba napisati odo ali tragedijo; vrhunec te vrste pisanja je Boileaujeva razprava Pesniška umetnost (1674). To seveda ne pomeni, da je sistem žanrov kot celote in značilnosti posameznih žanrov res ostali nespremenjeni dva tisoč let - vendar sprememb (in zelo pomembnih) teoretiki bodisi niso opazili bodisi so jih jih razlagajo kot škodo, odstopanje od potrebnih vzorcev. In šele do konca 18. stoletja je razgradnja tradicionalnega žanrskega sistema, povezanega v skladu s splošnimi načeli literarne evolucije, tako z notranjimi literarnimi procesi kot z vplivi povsem novih družbenih in kulturnih okoliščin, šla tako daleč. da normativna poetika ni mogla več opisovati in zajeziti literarne realnosti.

V teh razmerah so nekateri tradicionalni žanri začeli hitro odmirati ali postajati marginalizirani, drugi pa so se, nasprotno, preselili z literarne periferije v samo središče literarnega procesa. In če se je na primer izkazalo, da je vzpon balade na prelomu iz 18. v 19. stoletje, ki je v Rusiji povezan z imenom Žukovski, precej kratkotrajen (čeprav je nato dal nepričakovan nov porast v ruski poeziji v prvi polovici 20. stoletja - na primer pri Bagritskem in Nikolaju Tihonovu) se je nato v evropski literaturi zavlekla hegemonija romana - žanra, ki ga normativna poetika stoletja ni hotela opaziti kot nekaj nizkega in nepomembnega. vsaj stoletje. Posebno aktivno so se začela razvijati dela hibridne ali nedoločene žanrske narave: igre, o katerih je težko reči, ali je to komedija ali tragedija, pesmi, ki jim ni mogoče dati nobene žanrske opredelitve, razen da gre za lirično pesem. Padec jasnih žanrskih identifikacij se je pokazal tudi v namernih avtorskih gestah, katerih cilj je uničiti žanrska pričakovanja: od romana Lawrencea Sterna Življenje in mnenja Tristrama Shandyja, gospod, ki se prekine sredi stavka, do Mrtve duše NV Gogola, kjer je podnaslov je paradoksalno za prozno besedilo, da pesem bralca težko v celoti pripravi na to, da bo z liričnimi (in včasih epskimi) odmiki na vsake toliko časa iztrgan iz precej znane kolotečine pikarskega romana.

V 20. stoletju je na literarne zvrsti še posebej močno vplivala ločitev množične literature od književnosti, usmerjene v umetniško iskanje. Množična literatura je znova začutila akutno potrebo po jasnih žanrskih predpisih, ki bistveno povečajo predvidljivost besedila za bralca in olajšajo krmarjenje po njem. Seveda stari žanri niso bili primerni za množično literaturo in je precej hitro oblikovala nov sistem, ki je temeljil na zelo plastičnem žanru romana, ki je nabral veliko raznolikih izkušenj. Konec 19. stoletja in v prvi polovici 20. nastajajo detektivska zgodba in policijski roman, znanstvena fantastika in damski (»roza«) roman. Ni presenetljivo, da se je dejanska literatura, usmerjena k umetniškemu iskanju, trudila, da bi se čim bolj oddaljila od množične literature in se zato čim bolj oddaljila od žanrske specifičnosti. Ker pa se skrajnosti zbližujejo, je želja po oddaljenosti od žanrske predestinacije včasih pripeljala do nove žanrske tvorbe: francoski antiroman na primer ni želel biti roman toliko, da bi glavna dela tega literarnega gibanja, ki ga predstavljajo takih izvirnih avtorjev, kot sta Michel Butor in Nathalie Sarrot, so jasno opazni znaki novega žanra. Sodobne literarne zvrsti (in takšno domnevo srečamo že v razmišljanjih M. M. Bahtina) torej niso elementi nobenega vnaprej določenega sistema: nasprotno, nastajajo kot točke koncentracije napetosti na enem ali drugem mestu literarnega prostora, skladno z umetniškimi nalogami, ki si jih tukaj in zdaj postavlja ta krog avtorjev. Poseben študij tako novih žanrov ostaja stvar jutri.

Seznam literarnih zvrsti:

• Po obliki
  • vizije
  • Novela
  • Tale
  • Zgodba
  • Šala
  • roman
  • epski
  • igraj
  • skica
• vsebino
  • komedija
    • farsa
    • vodvilj
    • stranska predstava
    • skica
    • parodija
    • situacijska komedija
    • komedija likov
  • tragedija
  • Drama
• Po rojstvu
  • epski
    • Fable
    • Bylina
    • Balada
    • Novela
    • Tale
    • Zgodba
    • roman
    • epski roman
    • Zgodba
    • fantazija
    • epski
  • Besedilo
    • o ja
    • Sporočilo
    • kitice
    • Elegija
    • Epigram
  • Lyro ep
    • Balada
    • Pesem
  • dramatično
    • Drama
    • Komedija
    • Tragedija

Pesem- (grško póiema), veliko pesniško delo s pripovednim ali liričnim zapletom. Pesem imenujemo tudi starodavni in srednjeveški ep (glej tudi Epos), brezimen in avtorski, ki je nastal bodisi s ciklizacijo lirsko-epskih pesmi in legend (gledišče AN Veselovskega) bodisi z "nabrekanjem" ( A. Heusler) ene ali več ljudskih legend ali s pomočjo kompleksnih modifikacij najstarejših zapletov v procesu zgodovinskega obstoja folklore (A. Lord, M. Parry). Pesem se je razvila iz epa, ki prikazuje dogodek nacionalnega zgodovinskega pomena (Iliada, Mahabharata, Rolandova pesem, Starejša Edda itd.).

Znane so številne žanrske sorte pesmi: junaška, didaktična, satirična, burleska, vključno z junaško-komično, pesmijo z romantičnim zapletom, lirično-dramsko. Dolgo časa je za vodilno vejo žanra veljala pesem na nacionalno zgodovinsko ali svetovno zgodovinsko (versko) temo (Virgilijeva Eneida, Dantejeva Božanska komedija, Luzijade L. di Camõesa, Osvobojeni Jeruzalem T. Tassa, Izgubljeni raj ” J. Miltona, "Henriad" Voltairea, "Mesijada" FG Klopstocka, "Rossiyada" MM Kheraskova itd.). Hkrati je bila zelo vplivna veja v zgodovini žanra pesem z romantičnimi značilnostmi zapleta ("Vitez v leopardovi koži" Shota Rustavelija, "Shahnameh" Ferdowsija, do neke mere "Besen Roland« L. Ariosto), ki je tako ali drugače povezan s tradicijo srednjeveškega, pretežno viteškega romana. Postopoma v pesmih prihajajo do izraza osebni, moralni in filozofski problemi, krepijo se lirski in dramski elementi, odkriva se in osvaja folklorno izročilo - značilnosti, ki so značilne že za predromantične pesmi (»Faust« IV. Goetheja, pesmi J. MacPherson, V. Scott). Razcvet žanra se zgodi v dobi romantike, ko se največji pesniki različnih držav zatečejo k ustvarjanju pesmi. "Vrhunska" dela v razvoju žanra romantične pesmi dobijo družbeno-filozofski ali simbolno-filozofski značaj ("Romanje Childe Harolda" J. Byrona, "Bronzasti jezdec" AS Puškina, "Dzyady" A. Mickiewicza , "Demon" M. Yu. Lermontova, "Nemčija, zimska pravljica" G. Heinea).

V 2. polovici XIX stoletja. upad žanra je očiten, kar ne izključuje pojava posameznih izjemnih del (»Pesem o Hiawathi« G. Longfellowa). V pesmih N. A. Nekrasova ("Mraz, rdeči nos", "Kdo živi dobro v Rusiji") se kažejo žanrske težnje, ki so značilne za razvoj pesmi v realistični literaturi (sinteza moralističnih in herojskih načel).

V pesmi iz 20. stoletja najbolj intimna doživetja so povezana z velikimi zgodovinskimi preobrati, z njimi prežeti kot od znotraj (»Oblak v hlačah« V. V. Majakovskega, »Dvanajst (pesem)« A. A. Bloka, »Prvi zmenek« A. Belega).

V sovjetski poeziji obstajajo različne žanrske sorte pesmi: oživljanje herojskega načela ("Vladimir Iljič Lenin" in "Dobro!" Majakovski, "Devetsto peto leto" B. L. Pasternaka, "Vasily Terkin" A. T. Tvardovskega); lirično-psihološke pesmi ("O tem" V. V. Majakovskega, "Anna Snegina" S. A. Jesenina), filozofske (N. A. Zabolotsky, E. Mezhelaitis), zgodovinske ("Tobolski kronist" L. Martynov) ali združevanje moralnih in družbenozgodovinskih vprašanj ("Sredina stoletja" V. Lugovsky).

Pesem kot sintetični, lirični in monumentalni žanr, ki omogoča združevanje epa srca in "glasbe", "elementa" svetovnih preobratov, najglobljih občutkov in zgodovinskega koncepta, ostaja produktivna zvrst svetovne poezije: "Popravilo Wall« in »Into the Storm« R. Frosta, »Mejni« Saint-Johna Persea, »Hollow Men« T. Eliota, »Universal Song« P. Nerude, »Niobe« KI Galchinskega, »Neprekinjena poezija « P. Eluarda, »Zoya« Nazima Hikmeta.

epski(starogrško έπος - "beseda", "pripoved") - zbirka del večinoma epske vrste, ki jih združuje skupna tema, obdobje, nacionalna identiteta itd. Na primer, homerski ep, srednjeveški ep, živalski ep.

Nastajanje epa je stadične narave, vendar zaradi zgodovinskih okoliščin.

Nastanek epa običajno spremljajo dodajanje panegirikov in objokov, ki so blizu junaškemu svetovnemu nazoru. V njih ovekovečena velika dejanja se pogosto izkažejo za material, ki ga junaški pesniki uporabljajo za osnovo svoje pripovedi. Panegiriki in žalosti so običajno sestavljeni v enakem slogu in velikosti kot junaški ep: v ruski in turški literaturi imata obe vrsti skoraj enak način izražanja in leksikalno sestavo. V sestavi epskih pesmi so kot okras ohranjene žalovanja in panegiriki.

Ep ne zahteva le objektivnosti, ampak tudi resničnosti svoje zgodbe, medtem ko njegove trditve poslušalci praviloma sprejemajo. Snorri Sturluson je v svojem Prologu v The Circle of the Earth pojasnil, da so med njegovimi viri »starodavne pesmi in pesmi, ki so jih peli ljudem za zabavo« in dodal: »Čeprav sami ne vemo, ali so te zgodbe resnične, vemo zagotovo so jih stari modreci držali za resnične."

roman- literarna zvrst, praviloma prozaična, ki vključuje podrobno pripoved o življenju in razvoju osebnosti glavnega junaka (junakov) v kriznem / nestandardnem obdobju njegovega življenja.

Ime "rimski" se je pojavilo sredi XII stoletja, skupaj z žanrom viteške romance (staro francosko. romanz iz pozne latinščine romance"v (ljudskem) romanskem jeziku"), v nasprotju z zgodovinopisjem v latinščini. V nasprotju s splošnim prepričanjem se to ime že od vsega začetka ni nanašalo na nobeno delo v domačem jeziku (junaške pesmi ali besedila trubadurjev se nikoli niso imenovali romani), temveč na tisto, ki bi bilo mogoče nasprotovati latinskemu vzoru, čeprav zelo oddaljeno: zgodovinopisje, basni ("The Romance of Renard"), vizija ("The Romance of the Rose"). Vendar pa so v XII-XIII stoletju, če ne pozneje, besede roman in estoire(slednje pomeni tudi "slika", "ilustracija") so zamenljivi. V obrnjenem prevodu v latinščino se je roman imenoval (liber) romanticus, od koder je v evropskih jezikih izviral pridevnik »romantični«, je vse do konca 18. stoletja pomenil »v romanu lasten«, »kot v romanih«, šele pozneje se je pomen po eni strani poenostavil na »ljubezen«, po drugi strani pa je povzročilo ime romantike kot literarnega gibanja.

Ime »rimski« se je ohranilo, ko je v 13. stoletju uprizorjeni verz roman zamenjal s proznim romanom za branje (s popolno ohranitvijo viteške tematike in zapleta), za vse nadaljnje preobrazbe viteške romance pa vse do del Ariosta in Edmunda Spenserja, ki smo jih imenovali pesmi, sodobniki pa so šteli za romane. Vztraja tudi pozneje, v 17.–18. stoletju, ko »pustolovski« roman zamenjata »realistični« in »psihološki« roman (kar samo po sebi problematizira domnevni prelom kontinuitete).

Vendar se v Angliji spreminja tudi ime žanra: ime ostaja za "starimi" romani. romance, za »nove« romane iz sredine 17. stoletja pa ime roman(iz italijanske novele - "kratka zgodba"). Dihotomija roman / romanca veliko pomeni angleški kritiki, ampak vnaša dodatno negotovost v njun dejanski zgodovinski odnos kot pa razjasni. Na splošno romance velja za nekakšno strukturno-zapletno sorto žanra roman.

V Španiji, nasprotno, se imenujejo vse sorte romana novela, in izhaja iz istega romance beseda romance od samega začetka pripadal pesniški zvrsti, ki ji je bila tudi usojena dolga zgodovina - romantiki.

Škof Yue je konec 17. stoletja v iskanju predhodnikov romana prvič uporabil ta izraz za številne pojave starodavne pripovedne proze, ki se od takrat imenujejo tudi romani.

vizije

Fabliau dou dieu d'Amour"(Zgodba o Bogu ljubezni)" Venus la deesse d'amors

vizije- pripovedna in didaktična zvrst.

Zaplet je predstavljen v imenu osebe, ki naj bi se ji razkril v sanjah, halucinacijah ali letargičnih sanjah. Jedro večinoma sestavljajo resnične sanje ali halucinacije, že v starih časih pa so se pojavljale izmišljene zgodbe, oblečene v vizije (Platon, Plutarh, Ciceron). Žanr dobi poseben razvoj v srednjem veku in doseže svoj vrhunec v Dantejevi Božanski komediji, ki po obliki predstavlja najbolj podrobno vizijo. Avtoritativno sankcijo in močan zagon razvoju žanra so dali Dialogi čudežev papeža Gregorja Velikega (VI. stoletje), po katerih so se vizije začele množično pojavljati v cerkveni literaturi vseh evropskih držav.

Do 12. stoletja so bila vsa videnja (razen skandinavskih) napisana v latinščini, prevodi so se pojavljali iz 12. stoletja, izvirna videnja v domačih jezikih pa iz 13. stoletja. Najbolj popolna oblika vizij je predstavljena v latinski poeziji duhovščine: ta žanr je v svojem izvoru tesno povezan s kanonsko in apokrifno versko literaturo in je blizu cerkvenemu pridiganju.

Uredniki vizij (vedno so iz duhovščine in jih je treba ločiti od samega »jasnovidca«) so izkoristili priložnost v imenu »višje sile«, ki je vizijo poslala, da širijo svoja politična stališča ali pa se naletijo na osebne sovražnike. Obstajajo tudi čisto fiktivne vizije - aktualne brošure (na primer vizija Karla Velikega, Karla III. itd.).

Vendar že od 10. stoletja dalje oblika in vsebina vizij povzročata proteste, ki so pogosto prihajali iz samih deklasiranih slojev duhovščine (revnih klerikov in goliardnih šolarjev). Ta protest povzroči parodične vizije. Po drugi strani pa dvorna viteška poezija v ljudskih jezikih prevzame obliko vizij: vizije tukaj pridobivajo novo vsebino, postajajo okvir za ljubezensko-didaktično alegorijo, kot je npr. Fabliau dou dieu d'Amour"(Zgodba o Bogu ljubezni)" Venus la deesse d'amors"(Venera - boginja ljubezni) in končno - enciklopedija dvorne ljubezni - slavni "Roman de la Rose" (Roman z vrtnicami) Guillauma de Lorrisa.

Nova vsebina postavlja »tretje stanje« v obliko vizij. Tako naslednik nedokončanega romana Guillaumea de Lorrisa, Jean de Meun, spremeni izvrstno alegorijo svojega predhodnika v pretežko kombinacijo didaktike in satire, katere rob je usmerjen proti pomanjkanju "enakosti", proti krivičnim. privilegije aristokracije in proti »roparski« kraljevi oblasti). Takšni so "Upi navadnih ljudi" Jeana Molineta. Nič manj izrazita so razpoloženja »tretjega stanu« v Langlandovi znameniti »Viziji Petra orača«, ki je igrala agitacijsko vlogo v angleški kmečki revoluciji 14. stoletja. Toda za razliko od Jeana de Meuna, predstavnika urbanega dela "tretjega stanu", Langland - ideolog kmečkega prebivalstva - usmerja pogled v idealizirano preteklost in sanja o uničenju kapitalističnih oderušev.

Kot popolna samostojna zvrst so vizije značilne za srednjeveško književnost. Toda kot motiv oblika vizij še naprej obstaja v literaturah sodobnega časa, ki je še posebej ugodna za uvedbo satire in didaktike na eni strani ter fantazije na drugi strani (na primer Byronova "Mrak"). .

Novela

Viri romana so predvsem latinski zgled, pa tudi fablije, zgodbe, ki se prepletajo v »Dialogu o papežu Gregorju«, apologeti iz »Biografij cerkvenih očetov«, basni, ljudske pripovedi. V okcitanščini iz 13. stoletja je izraz nova.Zato - italijansko novela(v najbolj priljubljeni zbirki s konca 13. stoletja, Novellino, znani tudi kot Sto antičnih romanov), ki je od 15. stoletja razširjena po Evropi.

Žanr se je uveljavil po pojavu knjige Giovannija Boccaccia "Dekameron" (ok. 1353), katere zaplet je bil, da si več ljudi, ki bežijo pred kugo zunaj mesta, pripovedujejo kratke zgodbe. Boccaccio je v svoji knjigi ustvaril klasičen tip italijanske novele, ki so jo razvili njegovi številni privrženci v sami Italiji in v drugih državah. V Franciji se je pod vplivom prevoda Dekamerona okoli leta 1462 pojavila zbirka Sto novih romanov (vendar je bilo gradivo bolj zadolženo za vidike Poggia Bracciolinija), Margarita Navarskaya po vzoru Dekamerona pa je napisala knjiga Heptameron (1559).

V dobi romantike se je pod vplivom Hoffmanna, Novalisa, Edgarja Allana Poeja razširila kratka zgodba z elementi mistike, fantazije, pravljičnosti. Kasneje se je ta izraz v delih Prosperja Mériméeja in Guya de Maupassanta začel uporabljati za označevanje realističnih zgodb.

Za ameriško literaturo, začenši z Washingtonom Irvingom in Edgarjem Allanom Poejem, je novela ali novela (eng. kratka zgodba), je še posebej pomembna - kot ena najbolj značilnih zvrsti.

V drugi polovici 19.-20. stoletja so tradicije kratke zgodbe nadaljevali različni pisci, kot so Ambrose Bierce, O. Henry, HG Wells, Arthur Conan Doyle, Gilbert Chesterton, Ryunosuke Akutagawa, Karel Capek, Jorge Luis Borges .

Kratko zgodbo zaznamuje več pomembnih lastnosti: skrajna kratkost, oster, celo paradoksalen zaplet, nevtralen slog predstavitve, pomanjkanje psihologizma in opisnosti ter nepričakovan razplet. Dejanje romana se dogaja v avtorjevem sodobnem svetu. Zgodba romana je podobna dramski, vendar običajno enostavnejša.

Goethe je spregovoril o akcijski naravi kratke zgodbe in ji dal naslednjo definicijo: "nezaslišan dogodek, ki se je zgodil."

Zgodba poudarja pomen razpleta, ki vsebuje nepričakovan obrat (pointe, »skolski obrat«). Po besedah ​​francoskega raziskovalca, "na koncu lahko celo rečemo, da je celotna novela zasnovana kot razplet." Viktor Shklovsky je zapisal, da opis srečne medsebojne ljubezni ne ustvarja kratke zgodbe, kratka zgodba potrebuje ljubezen z ovirami: »A ljubi B, B ne ljubi A; ko B ljubi A, potem A ne ljubi več B. Izpostavil je posebno vrsto razpleta, ki ga je poimenoval »lažni konec«: običajno je narejen iz opisa narave ali vremena.

Med predhodniki Boccaccia je imela novela moralizirajoč odnos. Boccaccio je ta motiv obdržal, vendar je njegova morala izhajala iz novele ne logično, ampak psihološko in je bila pogosto le pretveza in namig. Kasnejša novela bralca prepriča o relativnosti moralnih meril.

Tale

Zgodba

Šala(fr. anekdota- pravljica, fikcija; iz grščine τὸ ἀνέκδοτоν - neobjavljeno, lit. "ni izdano") - žanr folklore - kratka smešna zgodba. Najpogosteje je za anekdoto značilna nepričakovana pomenska razrešitev na samem koncu, ki povzroči smeh. Lahko gre za besedno igro, različne pomene besed, sodobna združenja, ki zahtevajo dodatna znanja: družbena, literarna, zgodovinska, geografska itd. Anekdote pokrivajo skoraj vsa področja človekovega delovanja. Obstajajo šale o družinskem življenju, politiki, seksu itd. V večini primerov so avtorji vic neznani.

V Rusiji XVIII-XIX stoletja. (in v večini jezikov sveta do zdaj) je imela beseda "anekdota" nekoliko drugačen pomen - lahko bi bila le zabavna zgodba o neki slavni osebi, ne nujno z nalogo, da jo posmehuje (prim. Puškin: " Šale preteklih dni"). Takšne "šale" o Potemkinu so postale klasika tistega časa.

o ja

epski

Igraj(francosko pièce) - dramsko delo, običajno klasičnega sloga, ustvarjeno za uprizoritev neke vrste akcije v gledališču. To je splošno specifično ime za dramska dela, ki se izvajajo z odra.

Struktura predstave vključuje besedilo likov (dialogi in monologi) in funkcionalne avtorske pripombe (opombe, ki označujejo lokacijo dogajanja, notranjost, videz likov, njihovo vedenje itd.). Praviloma je pred predstavo seznam igralcev, včasih z navedbo njihove starosti, poklica, nazivov, družinskih vezi itd.

Ločen popolni pomenski del igre se imenuje dejanje ali dejanje, ki lahko vključuje manjše sestavine - pojave, epizode, slike.

Sam koncept predstave je zgolj formalen, ne vključuje nobenega čustvenega ali slogovnega pomena. Zato je igra v večini primerov opremljena s podnaslovom, ki opredeljuje njeno zvrst - klasično, glavno (komedija, tragedija, drama) ali avtorsko (na primer: Moj ubogi Marat, dialogi v treh delih - A. Arbuzov; Počakajmo in glej, prijetna igra v štirih dejanjih - B. Shaw, Dobri mož iz Sezuana, parabolična igra - B. Brecht itd.). Žanrsko poimenovanje predstave ne opravlja le funkcije »namiga« režiserju in igralcem pri odrski interpretaciji predstave, ampak pomaga vstopati v avtorjev slog, v figurativno strukturo dramaturgije.

Esej(od fr. esej"poskus, sojenje, esej", iz lat. eksagij"tehtanje") - literarna zvrst proze majhne količine in proste kompozicije. Esej izraža avtorjeve individualne vtise in razmišljanja ob določeni priložnosti ali temi in se ne pretvarja, da bi bila izčrpna ali določujoča interpretacija teme (v parodični ruski tradiciji "pogled in nekaj"). Po obsegu in funkciji meji na eni strani na znanstveni članek in literarni esej (s katerim se esej pogosto zamenjuje), na drugi strani pa na filozofsko razpravo. Za esejistični slog je značilna figurativnost, gibljivost asociacij, aforistično, pogosto antitetično mišljenje, odnos do intimne odkritosti in pogovorna intonacija. Nekateri teoretiki menijo, da je poleg epa, besedil in drame četrta vrsta fikcije.

Na podlagi izkušenj svojih predhodnikov jo je kot posebno žanrsko obliko predstavil Michel Montaigne v svojih »Poskusi« (1580). Francis Bacon je svojim delom, izdanim v knjižni obliki leta 1597, 1612 in 1625, prvič v angleški literaturi dal ime angleški. eseji. Angleški pesnik in dramatik Ben Jonson je prvič uporabil besedo esejist (eng. esejist) leta 1609.

V 18.-19. stoletju je bil esej eden vodilnih žanrov v angleškem in francoskem novinarstvu. Razvoj esejistike so v Angliji spodbujali J. Addison, Richard Steele, Henry Fielding, v Franciji Diderot in Voltaire, v Nemčiji pa Lessing in Herder. Esej je bil glavna oblika filozofske in estetske polemike med romantiki in romantičnimi filozofi (G. Heine, R. W. Emerson, G. D. Thoreau).

Zvrst eseja je globoko zakoreninjena v angleški literaturi: T. Carlyle, W. Hazlitt, M. Arnold (19. stoletje); M. Beerbom, G. K. Chesterton (XX stoletje). V 20. stoletju esejistika cveti: veliki filozofi, prozaisti in pesniki so se obračali k esejističnemu žanru (R. Rolland, B. Shaw, G. Wells, J. Orwell, T. Mann, A. Maurois, JP Sartre ).

V litovski kritiki je izraz esej (lit. esė) prvič uporabil Balis Sruoga leta 1923. Značilnosti eseja so knjige »Nasmehi Boga« (lit. »Dievo šypsenos«, 1929) Juozapasa Albinasa Gerbachiauskasa in » Bogovi in ​​povzročitelji težav" (lit. "Dievai ir smūtkeliai", 1935) Jonasa Kossu-Aleksandravičiusa. Primeri esejev vključujejo »poetični antikomentarji«, »Lirične etide« (lit. »Lyriniai etiudai«, 1964) in »Antakalnis baroque« (lit. »Antakalnio barokas«, 1971) Eduardasa Mezhelaitisa, »Dnevnik brez datumov« ( . “Dienoraštis be datų", 1981) Justinasa Marcinkevičiusa, "Poezija in beseda" (lit. "Poezija ir žodis", 1977) in Papirusi iz grobov mrtvih (lit. "Papirusai iš mirusiųjų kapų", 1991) avtorja Marcelijus Martinaitis. Antikonformistična moralna pozicija, konceptualnost, natančnost in polemika so značilni za esej Thomasa Venclove

Za rusko literaturo žanr eseja ni bil značilen. Vzorce esejističnega sloga najdemo v A. S. Puškinu (»Potovanje iz Moskve v Sankt Peterburg«), A. I. Herzenu (»Z druge obale«), F. M. Dostojevskem (»Pisateljski dnevnik«). Na začetku 20. stoletja so se V. I. Ivanov, D. S. Merezhkovsky, Andrey Bely, Lev Shestov, V. V. Rozanov obrnili na žanr eseja, kasneje - Ilya Erenburg, Jurij Olesha, Viktor Shklovsky, Konstantin Paustovsky. Literarne in kritične ocene sodobnih kritikov so praviloma utelešene v različnih žanrih eseja.

V glasbeni umetnosti se izraz skladba praviloma uporablja kot posebno ime za dela instrumentalne glasbe.

Skica(Angleščina) skica, dobesedno - skica, skica, skica), v XIX - zgodnjem XX stoletju. kratka igra z dvema, redko tremi liki. Skeč je prejel največjo distribucijo na odru.

V Združenem kraljestvu so televizijske oddaje s skeč komedijo zelo priljubljene. Podobni programi so se pred kratkim začeli pojavljati na ruski televiziji ("Naša Rusija", "Šest okvirjev", "Daj mladost!", "Dragi program", "Gentleman Show", "Gorodok" itd.) Živahen primer skic oddaje je televizijska serija Leteči cirkus Monty Pythona.

A. P. Čehov je bil znan ustvarjalec skic.

Komedija(grško κωliμωδία, iz grščine κῶμος, kỗmos, "praznik v čast Dionizu" in grški. ἀοιδή / grščina ᾠδή, aoidḗ / ōidḗ, "pesem") - žanr fikcije, za katerega je značilen humoren ali satiričen pristop, pa tudi vrsta drame, v kateri je posebej rešen trenutek učinkovitega konflikta ali boja antagonističnih likov.

Aristotel je komedijo opredelil kot »posnemanje najhujših ljudi, vendar ne v vsej njihovi zlobnosti, ampak na smešen način« (»Poetika«, poglavje V).

Vrste komedije vključujejo žanre, kot so farsa, vodvilj, stranska predstava, skeč, opereta, parodija. Danes so številni komični filmi vzor tako primitivnega, zgrajenega zgolj na zunanji komediji, komedije situacij, v katere se znajdejo liki med razvojem akcije.

Razlikovati situacijska komedija in komedija likov.

Situacijska komedija (situacijska komedija, situacijska komedija) je komedija, v kateri so dogodki in okoliščine vir smešnega.

Komedija likov (komedija manir) je komedija, v kateri je vir smešnega notranje bistvo likov (more), smešna in grda enostranskost, pretirana lastnost ali strast (vice, hiba). Zelo pogosto je komedija manir satirična komedija, ki se norčuje iz vseh teh človeških lastnosti.

Tragedija(grško τραγωδία, tragōdía, dobesedno - kozja pesem, od tragos - koza in öde - pesem), dramska zvrst, ki temelji na razvoju dogodkov, ki je praviloma neizogiben in nujno vodi v katastrofalni izid za like, pogosto poln patetike; oblika drame, ki je nasprotna komediji.

Tragedijo zaznamuje huda resnost, realnost prikazuje najbolj poudarjeno, kot strdek notranjih protislovij, v izjemno intenzivni in bogati obliki razkriva najgloblje konflikte realnosti, ki dobi pomen umetniškega simbola; Ni naključje, da je večina tragedij napisana v verzih.

Drama(grško Δρα´μα) - ena od zvrsti literature (skupaj z besedili, epom in lirsko-epsko). Od drugih vrst literature se razlikuje po načinu podajanja zapleta – ne skozi pripoved ali monolog, temveč skozi dialoge likov. Vsako literarno delo, zgrajeno v dialoški obliki, vključno s komedijo, tragedijo, dramo (kot žanrom), farso, vodviljem itd., se tako ali drugače nanaša na dramo.

Od antičnih časov obstaja v folklorni ali literarni obliki med različnimi ljudstvi; neodvisno drug od drugega so stari Grki, stari Indijanci, Kitajci, Japonci in Indijanci Amerike ustvarili svoje lastne dramske tradicije.

V grščini beseda "drama" odraža žalosten, neprijeten dogodek ali situacijo določene osebe.

Fable- pesniško ali prozno literarno delo moralizirajoče, satirične narave. Na koncu basni je kratek moralizatorski zaključek - tako imenovana morala. Igralci so običajno živali, rastline, stvari. V basni so razvade ljudi zasmehovane.

Basna je ena najstarejših literarnih zvrsti. V stari Grčiji je bil Ezop (VI-V stoletja pr.n.št.) znan po pisanju basni v prozi. V Rimu - Feder (I stoletje n.št.). V Indiji zbirka basni Panchatantra sega v 3. stoletje. Najvidnejši fabulist sodobnega časa je bil francoski pesnik J. Lafontaine (XVII. stoletje).

V Rusiji razvoj žanra basni sega v sredino 18. - zgodnjega 19. stoletja in je povezan z imeni A. P. Sumarokova, I. I. Khemnitserja, A. E. Izmailova, II stoletja Simeona Polotskega in v 1. pol. XVIII stoletja A. D. Kantemirja, V. K. Trediakovskega. V ruski poeziji je razvit basni prosti verz, ki prenaša intonacije sproščene in zvijačne zgodbe.

Basni I. A. Krilova so s svojo realistično živahnostjo, razumnim humorjem in odličnim jezikom zaznamovali razcvet tega žanra v Rusiji. V sovjetskih časih so pridobile priljubljenost basni Demyana Bednyja, S. Mikhalkova in drugih.

Obstajata dve teoriji o izvoru basni. Prvo predstavlja nemška šola Otta Crusiusa, A. Hausratha in druge, drugo ameriški znanstvenik B. E. Perry. Po prvem konceptu je zgodba v basni primarna, morala pa sekundarna; basna izhaja iz živalske zgodbe, živalska pa iz mita. Po drugem konceptu je morala v basni primarna; basni so blizu primerjave, pregovori in pregovori; tako kot oni, se tudi basni pojavljajo kot pomoč pri argumentaciji. Prvo stališče sega v romantično teorijo Jacoba Grimma, drugo pa oživlja Lessingov racionalistični koncept.

Filologi 19. stoletja so se dolgo ukvarjali s polemikami o prednosti grške ali indijske basni. Zdaj lahko štejemo skoraj gotovo, da je bil skupni vir gradiva grških in indijskih basni sumero-babilonska bajka.

epike- Ruske ljudske epske pesmi o podvigih junakov. Osnova epskega zapleta je nek junaški dogodek ali izjemna epizoda ruske zgodovine (od tod priljubljeno ime epa - " antike«, »stara dama«, kar pomeni, da se je zadevno dejanje zgodilo v preteklosti).

Epi so običajno napisani v toničnih verzih z dvema do štirimi poudarki.

Izraz "epi" je prvi uvedel Ivan Saharov v zbirki "Pesmi ruskega naroda" leta 1839, predlagal ga je na podlagi izraza "po epiki" v "Povesti o Igorjevem pohodu", kar je pomenilo "po dejstva".

Balada

mit(starogrško μῦθος) v literaturi - legenda, ki prenaša predstave ljudi o svetu, človekovem mestu v njem, o nastanku vseh stvari, o bogovih in junakih; določeno predstavo o svetu.

Specifičnost mitov se najbolj očitno kaže v primitivni kulturi, kjer so miti ekvivalent znanosti, celovitega sistema, v okviru katerega se dojema in opisuje ves svet. Pozneje, ko se iz mitologije izločijo takšne oblike družbene zavesti, kot so umetnost, literatura, znanost, religija, politična ideologija itd., ohranijo vrsto mitoloških modelov, ki so ob vključitvi v nove strukture edinstveno premišljeni; mit doživlja svoje drugo življenje. Posebej zanimiva je njihova preobrazba v literarnem delu.

Ker mitologija obvladuje resničnost v oblikah figurativnega pripovedovanja, je po svojem bistvu blizu fikciji; zgodovinsko je predvidevala številne možnosti književnosti in imela celovit vpliv na njen zgodnji razvoj. Seveda se literatura tudi pozneje ne loči od mitoloških temeljev, kar ne velja le za dela z mitološkimi temelji zapleta, temveč tudi za realistično in naturalistično življenjsko pisanje 19. in 20. stoletja (dovolj je, da poimenujemo Oliverja Twista C. Dickensa, Nana E. Zole, "Čarobna gora" T. Manna).

Novela(italijanska novela - novice) - pripovedna prozna zvrst, za katero so značilni kratkost, oster zaplet, nevtralen slog predstavitve, pomanjkanje psihologizma in nepričakovan razplet. Včasih se uporablja kot sinonim za zgodbo, včasih se imenuje nekakšna zgodba.

Tale- prozna zvrst nestabilnega obsega (predvsem povprečje med romanom in novelo), ki gravitira k kroničnemu zapletu, ki reproducira naravni potek življenja. Zaplet, brez spletk, je osredotočen na glavnega junaka, katerega osebnost in usoda se razkrijeta v nekaj dogodkih.

Zgodba je epska prozna zvrst. Zaplet zgodbe je bolj epski in kronični zaplet in kompozicija. Možna verzna oblika. Zgodba prikazuje vrsto dogodkov. Je amorfna, dogodki se pogosto preprosto združijo, ekstrafabularni elementi pa imajo veliko samostojno vlogo. Nima zapletenega, napetega in popolnega zapletnega vozla.

Zgodba- manjša oblika epske proze, povezana z zgodbo kot podrobnejšo obliko pripovedi. Sega v folklorne zvrsti (pravljica, prispodoba); kako se je žanr osamil v pisni literaturi; pogosto neločljivo od romana, in iz 18. stoletja. - in esej. Včasih se kratka zgodba in esej obravnavata kot polarni različici zgodbe.

Zgodba je delo majhnega obsega, ki vsebuje majhno število likov, najpogosteje pa ima eno zgodbo.

Zgodba: 1) nekakšna pripovedna, večinoma prozna folklora ( čudovita proza), ki vključuje dela različnih žanrov, v vsebini katerih z vidika folklornih nosilcev ni stroge zanesljivosti. Pravljična folklora nasprotuje »strogi« folklorni pripovedi ( pravljična proza) (glej mit, ep, zgodovinska pesem, duhovne pesmi, legenda, demonološke zgodbe, pripoved, bogokletnik, tradicija, bylichka).

2) zvrst literarne pripovedi. Literarna pravljica bodisi posnema folklorno ( literarna povest, napisana v ljudskem pesniškem slogu), ali ustvari didaktično delo (glej didaktično literaturo) na podlagi nefolklornih zgodb. Ljudska pravljica je zgodovinsko pred literarno.

beseda " zgodba” je izpričana v pisnih virih ne prej kot v 16. stoletju. Iz besede " reči". Pomembno je bilo: seznam, seznam, natančen opis. Sodoben pomen dobiva od 17. do 19. stoletja. Prej se je uporabljala beseda bajka, do 11. stoletja - bogokletnik.

Beseda "pravljica" nakazuje, da se o njej poučijo, "kaj je" in ugotovijo, "kaj" je ta, pravljica, potrebna. Pravljica z namenom je potrebna za podzavestno ali zavestno poučevanje otroka v družini pravil in namena življenja, potrebe po zaščiti svojega "območja" in dostojnega odnosa do drugih skupnosti. Omeniti velja, da tako saga kot pravljica nosita ogromno informacijsko komponento, ki se prenaša iz roda v rod, vera v katero temelji na spoštovanju prednikov.

Obstajajo različne vrste pravljic.

fantazija(iz angleščine. fantazija- "fantazija") - vrsta fantastične literature, ki temelji na uporabi mitoloških in pravljičnih motivov. V svoji sodobni obliki je nastal v začetku 20. stoletja.

Fantazijska dela največkrat spominjajo na zgodovinski pustolovski roman, ki se dogaja v izmišljenem svetu, ki je blizu resničnemu srednjem veku, katerega liki se srečujejo z nadnaravnimi pojavi in ​​bitji. Fantazija je pogosto zgrajena na podlagi arhetipskih zapletov.

Za razliko od znanstvene fantastike, fantazija ne poskuša razložiti sveta, v katerem se delo dogaja v smislu znanosti. Ta svet sam obstaja v obliki nekakšne predpostavke (najpogosteje njegova lokacija glede na našo realnost sploh ni določena: ali gre za vzporedni svet ali drug planet), njegovi fizični zakoni pa se lahko razlikujejo od realnosti našega svetu. V takem svetu je lahko obstoj bogov, čarovništva, mitskih bitij (zmajev, palčkov, trolov), duhov in kakršnih koli drugih fantastičnih bitij resničen. Hkrati pa je temeljna razlika med "čudeži" fantazije in njihovimi pravljičnimi dvojci ta, da so norma opisanega sveta in delujejo sistematično, kot zakoni narave.

Dandanes je fantazija tudi žanr v kinu, slikarstvu, računalniških in družabnih igrah. Takšna žanrska vsestranskost je še posebej značilna za kitajsko fantazijo z elementi borilnih veščin.

epski(iz epskega in grškega poieo - ustvarjam)

1. Obsežna pripoved v verzih ali prozi o izjemnih nacionalnih zgodovinskih dogodkih ("Iliada", "Mahabharata"). Korenine epa v mitologiji in folklori. V 19. stoletju pojavi se epski roman ("Vojna in mir" L. N. Tolstoja)
2. Kompleksna, dolga zgodovina nečesa, vključno s številnimi velikimi dogodki.

o ja- pesniško, pa tudi glasbeno in pesniško delo, ki ga odlikujeta slovesnost in vzvišenost.

Prvotno v stari Grčiji se je vsaka oblika lirike, namenjene spremljavi glasbe, imenovala oda, vključno z zborovskim petjem. Oda je že od Pindarjevih časov zborovska epinska pesem v čast zmagovalcu v športnih tekmovanjih svetih iger s triglasno skladbo in poudarjeno slovesnostjo in veličastnostjo.

V rimski literaturi so najbolj znane Horacijeve ode, ki je uporabil razsežnosti eolske lirike, predvsem alkejske kitice, jih prilagodil latinskemu jeziku, zbirka teh del v latinščini se imenuje Carmina – pesmi, so zač. da bi se kasneje imenovali ode.

Od renesanse in v dobi baroka (XVI-XVII stoletja) so ode začele imenovati lirična dela v patetično visokem slogu, s poudarkom na starinskih vzorcih, v klasicizmu je oda postala kanonična zvrst visoke lirike.

Elegija(grško ελεγεια) - zvrst lirične poezije; v zgodnji antični poeziji pesem, napisana v elegičnem distihu, ne glede na vsebino; kasneje (Callimach, Ovid) - pesem žalostne vsebine. V novi evropski poeziji elegija ohranja stabilne lastnosti: intimnost, motivi razočaranja, nesrečne ljubezni, osamljenosti, krhkosti zemeljskega obstoja, določa retoriko v upodobitvi čustev; klasični žanr sentimentalizma in romantike ("Priznanje" E. Baratynskyja).

Pesem z značajem premišljene žalosti. V tem smislu lahko rečemo, da je večina ruske poezije naravnana na elegično razpoloženje, vsaj do poezije sodobnega časa. To seveda ne zanika, da so v ruski poeziji odlične pesmi drugačnega, neelegičnega razpoloženja. Sprva je v starogrški poeziji e. pomenil pesem, napisano v kitici določene velikosti, in sicer dvostih - heksameter-pentameter. S splošnim značajem liričnega razmišljanja je bil E. pri starih Grkih vsebinsko zelo raznolik, na primer žalosten in obtožujoč pri Arhilohu in Simonidu, filozofski pri Solonu ali Teognisu, bojevit pri Kalinu in Tirteju, političen pri Mimnermu. Eden najboljših grških avtorjev E. - Callimachus. Pri Rimljanih je postal E. po značaju bolj določen, a tudi po obliki svobodnejši. Zelo se je povečal pomen zaljubljivega E. Znani rimski avtorji E. - Propercij, Tibull, Ovid, Katul (prevedli so jih Fet, Batjuškov in drugi). Kasneje je bilo morda le eno obdobje v razvoju evropske književnosti, ko je beseda E. začela označevati pesmi z bolj ali manj stabilno obliko. Začelo se je pod vplivom znamenite elegije angleškega pesnika Thomasa Graya, ki je bila napisana leta 1750 in je povzročila številne imitacije in prevode v skoraj vse evropske jezike. Revolucija, ki jo je povzročil ta E., je opredeljena kot začetek v literaturi obdobja sentimentalizma, ki je nadomestilo lažni klasicizem. V bistvu je bilo to nagnjenje poezije od racionalnega mojstrstva v nekoč uveljavljenih oblikah k pravim virom notranjih umetniških izkušenj. V ruski poeziji je Žukovskijev prevod Greyeve elegije (»Podeželsko pokopališče«; 1802) vsekakor zaznamoval začetek nove dobe, ki je končno presegla retoriko in se usmerila v iskrenost, intimnost in globino. Ta notranja sprememba se je odrazila tudi v novih metodah verzifikacije, ki jih je uvedel Žukovski, ki je torej utemeljitelj nove ruske sentimentalne poezije in eden njenih velikih predstavnikov. V splošnem duhu in obliki Greyeve elegije, t.j. v obliki velikih pesmi, napolnjenih z žalostnim razmišljanjem, so bile napisane takšne pesmi Žukovskega, ki jih je sam imenoval elegije, kot so "Večer", "Slavyanka", "Ob smrti Kora. Wirtembergskaya". Tudi njegova "Theon in Aeschylus" veljata za elegije (natančneje, to je elegijska balada). Žukovski je svojo pesem Morje imenoval za elegijo. V prvi polovici XIX stoletja. bilo je običajno, da so njihove pesmi poimenovali elegije, še posebej pogosto so njihova dela poimenovali elegije Batjuškov, Boratynsky, Yazykov itd. ; kasneje pa je padel iz mode. Kljub temu so številne pesmi ruskih pesnikov prežete z elegičnim tonom. In v svetovni poeziji skoraj ni avtorja, ki ne bi imel elegičnih pesmi. Goethejeve rimske elegije so znane v nemški poeziji. Elegije so Schillerjeve pesmi: "Ideali" (v prevodu "Sanje" Žukovskega), "Odstop", "Sprehod". Veliko pripada elegijam v Mathissonu (Batyushkov ga je prevedel "Na ruševinah gradov na Švedskem"), Heineju, Lenauu, Herwegu, Platenu, Freiligrathu, Schleglu in mnogih drugih. drugi Francozi so pisali elegije: Milvois, Debord-Valmor, Kaz. Delavigne, A. Chenier (M. Chenier, brat prejšnjega, je prevedel Grayevo elegijo), Lamartine, A. Musset, Hugo in dr. V angleški poeziji so poleg Graya še Spencer, Jung, Sydney, poz. Shelley in Byron. V Italiji so glavni predstavniki elegične poezije Alamanni, Castaldi, Filican, Guarini, Pindemonte. V Španiji: Boscan Almogaver, Gars de les Vega. Na Portugalskem - Camões, Ferreira, Rodrigue Lobo, de Miranda.

Pred Žukovskim so poskuse pisanja elegij v Rusiji poskušali avtorji, kot so Pavel Fonvizin, avtor Darling Bogdanovich, Ablesimov, Naryshkin, Nartov in drugi.

Epigram(grško επίγραμμα "napis") - majhna satirična pesem, ki zasmehuje osebo ali družbeni pojav.

Balada- lirsko epsko delo, torej zgodba, predstavljena v pesniški obliki, zgodovinske, mitske ali junaške narave. Zaplet balade je običajno izposojen iz folklore. Balade so pogosto uglasbene.

Bi radi prejemali literarne novice enkrat na teden? ocene knjig in priporočila, kaj brati? Nato se naročite na naše brezplačno glasilo.

Video lekcija 2: Literarni rodovi in ​​zvrsti

predavanje: Literarni rodovi. Zvrsti literature

Literarni rodovi

epski- zgodba o preteklih dogodkih. Velika epska dela vsebujejo opise, sklepanja, lirične digresije in dialoge. Ep vključuje sodelovanje velikega števila igralcev, veliko dogodkov, ki niso omejeni s časom ali prostorom. V delih epske narave ima pomembno vlogo pripovedovalec ali pripovedovalec, ki se ne vmešava v potek dogodkov, ocenjuje dogajanje na daljavo, objektivno (romani I. Gončarova, zgodbe A. Čehova). Pogosto pripovedovalec pripoveduje zgodbo, ki jo je slišal od pripovedovalca.

Besedila združuje veliko pesniških zvrsti: sonet, elegija, pesem, romanca. Lirično delo je enostavno razlikovati od drugih dveh glavnih vrst literature - epske in dramske - po odsotnosti dogodkov in prisotnosti podobe človekovega notranjega sveta, opisu spremembe njegovega razpoloženja, vtisov. V besedilih je opis narave, dogodka ali predmeta predstavljen s stališča osebne izkušnje.

Med temi glavnimi vrstami literature je vmesna, lirsko-epska zvrst. Liro-epos združuje epsko pripoved in lirično čustvenost v eno celoto (A. Puškin "Evgenije Onjegin").

Drama- glavni literarni rod, ki prebiva v dveh hipostazah - rodu odrske akcije in žanru literature. V dramskem delu ni pripovednega podrobnega opisa, besedilo je v celoti sestavljeno iz dialogov, replik, monologov likov. Da bi imela odrska akcija znake drame, je nujen konflikt (glavna in edina ali več konfliktnih situacij). Nekateri dramatiki znajo mojstrsko prikazati notranje dogajanje, ko liki le reflektirajo in doživljajo, s čimer se zaplet »premakne« v razplet.

Torej, ne pozabite, kakšna je razlika med glavnimi literarnimi zvrstmi:

Epsko - dogodek je pripovedan

Besedilo - dogodek je doživet

Drama - dogodek je upodobljen

Zvrsti literature

roman- spada v epski žanr literature, odlikuje ga pomembno časovno obdobje v razvoju zapleta, napolnjeno s številnimi liki. Nekateri romani spremljajo usodo več generacij iste družine (»družinske sage«). V romanu se praviloma hkrati razvija več zgodb, prikazani so zapleteni in globoki življenjski procesi. Delo, napisano v žanru romana, je polno konfliktov (notranjih, zunanjih), dogodki ne držijo vedno kronologije sledenja.

Zadeva	Strukturne sorte
avtobiografski	prispodoba
zgodovinski	feljton
pustolovski	brošura
satirično	roman v verzih
filozofski	epistolar, itd.
pustolovščina itd.

Roman - ep opisuje široke plasti ljudskega življenja na vrhuncu, na prelomu zgodovinskih obdobij. Druge značilnosti epa so podobne značilnostim romana kot epskega dela. Žanr vključuje "Tihi teče Don" M. Šolohova, "Vojna in mir" L. Tolstoja.

Tale- prozno delo srednjega obsega (manj kot roman po količini besedila in po številu likov, a več kot zgodba).

Kompozicijske značilnosti: za zgodbo je značilen kronični razvoj dogodkov, avtor bralcu ne postavlja obsežnih zgodovinskih nalog. Zgodba je v primerjavi z romanom bolj »komorna« literarna zvrst, kjer je glavno dejanje osredotočeno na lik in usodo glavnega junaka.

Zgodba je delo male prozne oblike. Značilni znaki:

kratkotrajnost dogodkov

majhno število znakov (lahko sta samo en ali dva znaka),

ena težava,

en dogodek.

Predstavitveni članek- literarno prozno delo male oblike, neke vrste zgodba. Esej obravnava predvsem pereče družbene probleme. Zaplet temelji na dejstvih, dokumentih, opažanjih avtorja.

Prispodoba- kratka prozna zgodba poučne narave, vsebina je podana s pomočjo alegorij, na alegoričen način. Prispodoba je zelo blizu basni, a za razliko od nje zgodbe ne konča z že pripravljeno moralo, temveč vabi bralca k razmišljanju in sklepu.

Poezija

Pesem- obsežno pesniško delo. Pesem združuje značilnosti besedila in epa: po eni strani je to podrobna, obsežna vsebina, po drugi strani se notranji svet junaka razkriva v vseh podrobnostih, njegove izkušnje, gibi duše so skrbno preučil avtor.

Balada. Dela, napisana v žanru balade, v sodobni literaturi niso tako pogosta kot poezija ali pesmi, a je bila baladna ustvarjalnost v nekdanjih časih zelo razširjena in priljubljena. V starih časih (verjetno v srednjem veku) je bila balada folklorno delo obredne narave, ki je združevala pesem in ples. Balada je zlahka prepoznavna po zapletu pripovedi, podrejenosti strogemu ritmu, ponavljanju (refrenom) posameznih besed ali celih vrstic. Balada je bila še posebej priljubljena v dobi romantike: tematska pestrost žanra je romantičnim pesnikom omogočila ustvarjanje fantastičnih, pravljičnih, zgodovinskih, humorističnih del. Pogosto so bili za osnovo vzeti zapleti iz prevodne literature. Balada je v začetku 20. stoletja doživela preporod, žanr se je razvijal v letih razvoja idej revolucionarne romantike.

Lirična pesem. Najbolj priljubljen predstavnik pesniške zvrsti bralcev in poslušalcev je lirična pesem. Majhna po obsegu, pogosto napisana v prvi osebi, pesem prenaša občutke, razpoloženja, doživetja liričnega junaka ali neposredno avtorja verza.

Pesem. Pesniška dela majhne oblike, ki vsebujejo kitice (verz) in refren (refren). Kot literarna zvrst je pesem v kulturi vsakega naroda, to so najstarejši primeri ljubiteljske ustne umetnosti – ljudske pesmi. Pesmi so sestavljene v različnih žanrih: zgodovinske, junaške, ljudske, šaljive itd. Pesem ima lahko uradnega avtorja – profesionalnega pesnika, pesem ima lahko kolektivnega avtorja (ljudska umetnost), pesmi sestavljajo profesionalni amaterji (t. i. »avtorska«, amaterska pesem).

Elegija. Kaj je elegija, lahko uganemo, če prevedemo pomen besede iz grškega jezika - "žalosna pesem". Dejansko elegije vedno nosijo odtis žalostnega razpoloženja, žalosti, včasih celo žalosti. Nekatera filozofska doživetja liričnega junaka se spremenijo v elegično obliko. Elegični verz je bil zelo priljubljen med romantičnimi in sentimentalističnimi pesniki.

Sporočilo. Pismo v verzih, naslovljeno na določeno osebo ali skupino ljudi, je v poeziji dobilo ime »sporočilo«, vsebina takega dela pa je lahko prijazna, lirična, posmehljiva itd.

Epigram. Ta majhna pesem bi bila lahko vsebinsko precej obsežna: pogosto je le nekaj vrstic vsebovalo obsežen, uničujoč opis neke osebe ali več oseb. Prepoznavanje epigrama sta dali dve okoliščini: duhovitost in skrajna kratkost. A. Puškin, P. Vyazemsky, I. Dmitriev, N. Nekrasov, F. Tyutchev so sloveli po svojih veličastnih, včasih neprijetnih epigramih. V sodobni poeziji A. Ivanov, L. Filatov, V. Gaft veljajo za izjemne mojstre »udarne linije«.

o ja sestavljen v čast dogodku ali določeni osebi. Pesniško delo majhne oblike je bilo napolnjeno s slovesno vsebino, ki jo je odlikovala veličastnost predstavitve (»visoka umirjenost«), pompoznost. Če bi bila Oda posvečena vladajočemu, bi lahko malo obliko bistveno »povečali«, da bi pesnik z verzi označil vse odlične lastnosti naslovnika.

Sonet- pesem s 14 vrsticami (4 + 4 + 3 + 3), ima določena konstrukcijska pravila:

Trivrstični. razplet

Trivrstični. Načrtovan je razplet

Quatrain. Razvoj razstave

Quatrain. razstava

Zadnja vrstica razpleta izraža bistvo pesmi.

Komedija, tragedija, drama

Težko je definirati smešno. Kaj točno ustvarja smeh? Zakaj je smešno?

Komedija(grško "vesela pesem") je od trenutka nastanka do danes najbolj priljubljena vrsta odrske in literarne ustvarjalnosti. V delih komične vsebine avtorji prikazujejo človeške tipe in različne življenjske situacije v komični manifestaciji: grdota je predstavljena kot lepota, neumnost je predstavljena kot manifestacija briljantnega uma itd.

Komedije so več vrst:

"High" ("Gorje od pameti") - resna življenjska situacija je predstavljena v ozadju dejanj komičnih likov.

Satirično ("Inšpektor") - izpostavlja like in dejanja v smešni, smešni luči.

Lirično ("Češnjev sadovnjak") - ni delitve junakov na "dobre" in "slabe", ni akcije, ni vidnega konflikta. Zelo pomembni so zvoki, podrobnosti, simbolika.

Tragedija- posebna dramska zvrst: v delu ni in ne more biti srečnega razpleta. Zaplet tragičnega dela je v nepremostljivem spopadu junaka z družbo, z usodo, z zunanjim svetom. Izid tragedije je vedno žalosten - na koncu mora junak umreti. Še posebej tragične so bile starogrške tragedije, ki so nastale po strogo predpisanih pravilih. Kasneje (v 18. stoletju) je tragedija začela postopoma izgubljati svojo žanrsko strogost in se približevala drami. Oblikujejo se novi žanri - junaška zgodovinska, tragična drama. Konec XIX stoletja. tragedija in komedija sta se združili, pojavil se je nov žanr - tragikomedijo.

Drama se razlikuje kot zvrst literature in kot neke vrste odrska uprizoritev.

Da bi razumeli značilnosti drame, lahko primerjamo značilnosti, značilnosti tragedije in dramskega dela.