Indie rock(angleško: Indie rock) je zvrst alternativnega rocka, ki obstaja predvsem v undergroundu, v neodvisnem informacijskem in komercialnem prostoru. Ime je dobila po angleška beseda"neodvisen" To ni ločen glasbeni slog, ampak krovni izraz za širok spekter glasbenikov in stilov, povezanih z undergroundom, kontrakulturo in (navadno) neko povezavo z rock glasbo.

Neodvisnost
Ustvarjalna in finančna neodvisnost glasbenikov je praviloma zagotovljena bodisi z odsotnostjo pogodbe bodisi s pogodbo z indie založbo. Podpis pri veliki založbi je neobičajno za indie rock. In čeprav lahko največje neodvisne založbe za distribucijo uporabljajo pomoč velikih založb, sam proces odločanja ostaja avtonomen. Tako je na primer v indie rocku popolna svoboda raziskovanja in eksperimentiranja z zvokom, čustvi ali besedili, kar ni zelo podobno metodam

Mainstreamovsko usmerjene založbe, kjer je glasba stvar preference množično občinstvo.

Razvoj žanra
Nastanek nove indie subkulture v Združenem kraljestvu sredi 70-ih je olajšalo več dejavnikov:
1. Konec punk ere. Začasna prevlada na glasbenem trgu popularna glasba, predvsem plesna predstava, ki ni ponudila nič drugega kot prazno, a prijetno zabavo.
2. Začetek naslednje »vojne slogov« - prevlada v »Drugi podobi« snobovskih idej »novih romantikov«, ki so predpostavljale slog oblačenja. Predstavitev te podobe na glavnem trgu predpostavlja takojšnje iskanje »alternative«. Še več, »vojna stilov«, torej stilsko soočenje med indie mulci in rejverji, je prva v zgodovini znotraj subkultur srednjega razreda.
3. Med ekonomskimi razlogi je še naprej naraščajoča brezposelnost mladih.
4. Akutno razumevanje, da je London v bistvu prenehal biti glasbena prestolnica sveta in se je Anglija spet vrnila v čase petdesetih let - nenehen uvoz in izposoja kulturnih trendov iz tujine.

»Kulturno ogledalo«, glavno gibalo nastajajoče subkulture, je bil nov val britanskih rock skupin, ki so snemale pri majhnih, malo znanih založbah. Svoje kronično pomanjkanje denarja sta spremenila v vir ponosa, Dressing Down sta slogovno predstavljala v obeh pogledih - antieleganca, preprostost, podobna »Broken«, zavedanje lastne neprivilegiranosti. Skrivnost njihovega poznejšega uspeha je bila v tem, da so bili blizu svojemu občinstvu - ljudem iz srednjega razreda, študentom. So svoji fantje, ki niso imeli nič skupnega s pompoznostjo »novoromantikov«, odmaknjenostjo Gotov in brezbrižnostjo rejverjev. Ko so odpravili sam koncept osebnosti, podobo kultnega rock junaka, so postavili svojo alternativo - skupino (The Smiths, Joy Division, Ride, My Bloody Valentine). Navzven so "Indies", to je "neodvisni", izgledali kot mešanica "zlomljenih", "hipijev" in "pankerjev" hkrati - manirna sproščenost, pričeske v duhu "Swinging Londona", kavbojke, pankovske škornje in včasih vojaške uniforme. Pri izbiri oblačil imajo prednost oblačila iz druge roke, torej oblačila iz druge roke. Od »zlomljenih« so si izposodili posmehljiv in apolitičen humor, melanholijo in pesimizem, vendar so odločno zavračali namerno razkazovanje svoje izobrazbe. Glasba »neodvisnih« je temeljila na prodornem kitarskem »noiseu« (šumu) »manchesterske šole«, skozi katerega je otožni in melodični vokal le stežka prodrl. Ta zvok je ob koncu osemdesetih v britanskem rocku sprožil veliko posnemovalcev in Manchester je postal nova subkulturna prestolnica.

Skoraj vsi, ki se prvič srečajo z izrazom “indie rock”, ga povezujejo z Indijo, svetimi kravami in tradicionalno indijsko glasbo. Pravzaprav vse ni čisto tako. To je podslog, ki je izšel iz smeri alternativnega rocka in je dobil ime po besedi "neodvisen". Prej je bil ta koncept vzet dobesedno: rock glasbeniki niso bili podrejeni velikim založbam in založbe, je dobil popolno svobodo eksperimentiranja z zvokom, ne glede na preference množičnega občinstva. Zaradi sprememb v glasbena industrija in razvojem interneta v 2000-ih se je koncept "neodvisnega" začel zamegljevati in indie rock je dosegel finančni uspeh, kar je povzročilo vprašanja o pravilnosti izraza. Danes ta slog pomeni mešanico kitare in elektronske glasbe, tudi z uporabo melodičnega vokala, kakovostnih aranžmajev in lahko razumljivih besedil. Za vas smo zbrali najbolj priljubljene indie rock skupine.

The Killers so ameriška indie rock skupina, ustanovljena leta 2002. Njihova priljubljenost je prišla po izidu prvenec"Hot Fuss" Prvi singel "Somebody Told Me" sprva ni pridobil popularnosti, kmalu je te fante opazila revija NME po nastopu v Angliji. Naslednji singel, »Mr. Brightside", se je uvrstila med britanskih top 10, ponovna izdaja pesmi "Somebody Told Me" pa je postala uspešnica v Evropi.

Two Door Cinema Club je irska indie rock skupina, ustanovljena leta 2007. Sestavljajo ga trije člani: Sam Halliday, Alex Trimble in Kevin Baird. Založbi skupine sta Kitsuné (v Evropi) in Glassnote Records (v ZDA). Imajo štiri albume: Next Year (2013), Changing Of The Seasons (2013), Bad Decisions (2016), Are We Ready? (Razbitina)

The Wombats je indie rock skupina iz Liverpoola. Sestavljajo ga Matthew Murphy (vokal, kitara), Dan Haggis (bobni) in Tord Overland-Knydsen (bas). Albumi: Girls, Boys and Marsupials (samo Japonska) (2006), Go Pop! Pop! Pop! (Samo Japonska) (2007), The Wombats Proudly Present: A Guide to Love, Loss & Desperation #11 UK, #35 Aus (2007), This Modern Glitch (2011)

Of Monsters and Men - islandska indie folk skupina Skupina je debitirala na glasbeno tekmovanje Músíktilraunir leta 2010 in postal zmagovalec. Nato so odšli na turnejo po Islandiji in štiričlanski zasedbi sta se pridružila še dva. Nastop na glasbeni festival Iceland Airwaves, po kateri je skupina izdala svojo prvo uspešnico “Little Talks. Kasneje so fantje podpisali pogodbo z Record Records za snemanje.

Indie rock predstavlja eno od različic alternativnega rocka. To temelji na glasbena zvrst leži koncept svobode. Okrajšava "indie" izhaja iz angleške besede "independent", ki v ruščini pomeni "neodvisnost". Neodvisnost v tem smislu razumemo kot uporabo glasbenih založb brez zunanjih vplivov. Oni so bili tisti, ki so uporabili prvotno definicijo "indie".

Poznejši razvoj in popularizacija glasbenega gibanja sta bila glavni predpogoj za uporabo tega izraza v zvezi z določenimi glasbenimi skupinami in izvajalci. Indie rock slog pokriva širok spekter glasbenih zvrsti in smeri ter je neposredno povezan s tisto neodvisno kulturo, ki ji pravimo tudi alternativa. Trgovina ni temeljni dejavnik te kulture.

Zgodovina in izvor indie rocka

Prve omembe pojma indie rock segajo v zgodnja osemdeseta leta prejšnjega stoletja. Koncept je vplival na tiste založbe, ki so bile povezane s post-punkom. Glavni oder, se aktivno razvija tej smeri, je postalo rock glasbeno gibanje iz Velike Britanije. To obdobje je služilo kot izhodišče za post-punk in pop rock. Popularne indie rock skupine tistega časa: ameriški R.E.M., Britanski The Smiths, The Stone Roses. Ti bendi, ki delujejo v slogu jangle-popa, ki temelji na kitari, so s svojimi preprostimi kompozicijami in nezapletenim vokalom predstavljali protiutež vse bolj priljubljenemu elektronskemu synth-popu.

R.E.M.

Smithovi

Kamnite vrtnice

Omeniti velja, da je bil v Združenih državah pod pojmom "indie" priljubljen edinstven slog "college rock", ki se je od britanske scene razlikoval po ostrem in bolj agresivnem zvoku. Tovrstna indie rock glasba je bolj spominjala na energičen in umazan punk. V takšni glasbi je takrat prevladoval koncept naredi sam. Zvok kitare, vokal in besedilna vsebina se niso odlikovali s posebno kakovostjo miksanja in obdelave; glavni poudarek je bil na izraznih nastopih v živo. Priljubljeni umetnik obstajala je skupina, imenovana Pixies.

Pixies

Rezultat številnih iskanja glasbe Med različnimi skupinami se je začela pojavljati glasbena zvrst, imenovana indie pop. To je omogočilo jasnejšo razliko med preprostimi melodičnimi pop rock skladbami in težjim postpunk stilom.

Svetli predstavniki indie rocka

Največ jih je več uspešnih projektov zvrsti indie rocka med najrazličnejšimi ustvarjalnimi skupinami. Omeniti velja skupino Oasis iz Velike Britanije. Ta skupina, ustanovljena leta 1991, je pridobila široko popularnost in komercialni uspeh med indie skupinami v 90. letih. Ekipa je tipična rock skupina, ki aktivno uporablja žive in druge inštrumente.

Oaza

Naslednje dobro znani predstavnik indie stil novi val postanejo Arctic Monkeys. Skupina predstavlja britansko sceno. Ustanovljeno je bilo leta 2002. Značilnost ekipe se lahko šteje za nepripravljenost na sklepanje pogodb z znanimi založbami in osredotočenost na delo z neodvisnimi predstavniki industrije. Glasbeni material oboževalci skupine aktivno distribuirajo prek interneta.

Arctic Monkeys

Indie rock danes

Indie rock modernost se začne v 2000-ih. Temu obdobju lahko pripišemo nastanek definicije »odlagališče indie«, kar pomeni »smetišče indieja«. Prej začrtane meje indie rocka so tako rekoč izbrisane. Obstaja široka mešanica kitare in elektronske glasbe, aktivna uporaba melodičnega vokala z grobo in težko smerjo v zvoku skupin. Nebrzdana energija punk rocka se je umaknila kakovostnim aranžmajem in lahko razumljivim besedilom. Globoka depresija rezultat je energična in zabavna glasba za aktivne najstnike. Primer bi bil The Offspring. Elektro rock je postal še ena priljubljena oblika indieja. Kitara ni več prevladujoč instrument v slogu.

Ta članek je obsojen na propad že zato, ker tukaj ni naštetih dobra polovica indie bendov. In nekateri bodo s peno dokazovali, da polovica skupin ni indie, ampak razvpita alternativa. A sam indie se je razvil iz alternative in med zvoki ni velike razlike. Vsekakor je glasbeniki sami ne morejo najti. Indie je bil sinonim za alternativo in je bil uporabljen za ločevanje umetnikov po geografiji: medtem ko alternativni rock je imel prednost za Ameriški izvajalci, indie rock pa je za Britance. Toda z leti se je vse pomešalo.

Sam nabor indie glasbe je tako širok, da je vanj strnjeno vse. Če bi Nadezhda Kadysheva snemala pri neodvisnih založbah in svojemu zvoku dodala več bobnov in kitare, bi tudi njo lahko imeli za indie folk pevko. Kdor piše avtorsko glasbo, samodejno postane indie glasbenik.

Indie glasbenik mora snemati pri neodvisnih založbah, a dandanes tudi to nekoč temeljno dejstvo ni več upoštevano. Zato naj vas prisotnost nekaterih skupin na tem seznamu ne preseneti. Izbirali smo izključno na podlagi zvoka in kakovosti glasbe. Upamo, da se strinjate z nami. Žal mi je, da ni tukaj Kasabian, Oasis, predstavljajte si Zmaje, OK Go, Florence and the Machine in Two Door Cinema Club. Pisali bomo o njih, a malo kasneje, le da je v naši hit paradi prostora le za deset.

1.Bejrut

Zelo težko je opisati njihovo glasbo. Seveda je to indie folk, vendar je nemogoče reči, kakšno glasbeno tradicijo je mogoče zaslediti v njihovem delu. Sama skupina je iz zanikrne, hispanske zvezne države Nova Mehika, ki je več kot polovica naseljena z Latinoameričani. Pomislite, da je to Mehika, tista prava, s puščavami, kaktusi, španskim govorom, tradicionalnimi ceremonialnimi trobentami in soparnimi mariačiji. Nato je želja po potovanju vokalista Zacha Condona pripeljala v Evropo, kjer ga je navdihnila balkanska trobilna glasba in romska folklora. Tako je skupina razvila značilne ritme in prepoznavne hupe. In potem je Condon obiskal francosko Bretanjo in v pesmih so se pojavile note, značilne za francoski šanson. Zdaj zmešajte vse te glasbene tradicije, dodajte ščepec ukulele, Condonov značilni mačji vokal, in dobili boste jed z imenom Beirut.

Vse njihovo delo je kot veliko potovanje, od mesta do mesta, od države do države. Zato je glasba vedno drugačna, a s prepoznavnimi bejrutskimi potezami. Ne morete jih zamenjati z nikomer. Njihove pesmi lahko primerjamo z kumulusni oblaki: so prav tako zračni in neresnični. Zelo priporočljivo za tiste, ki ljubijo dobre trobila, odlično glasbo in trpijo za potepanjem.

2. Mac DeMarco

Mac DeMarco je popolnoma "magičen" tip, z zelo čudno sproščujočo glasbo, zelo čudnimi pogledi na življenje in širokim razmakom med zgornjimi sprednjimi zobmi. Toda takoj, ko začne peti ali se nasmehne s svojim značilnim "luknjastim" nasmehom, ste popolnoma nasičeni z njegovim šarmom, glasba in čustveni vokali pa na vas začnejo delovati kot narkotik. Tudi histerični rezi na domači električni kitari ne pokvarijo vtisa, nasprotno, zvoku dodajo žar. V njegovih skladbah je nekaj od surf rocka, nekaj od Doorsov - vsega po malem, hkrati pa je njegovo glasbo težko zamenjati s čimer koli, na primer nasmeh brez zob. V katerem žanru igra DeMarco, DeMarco sam ne ve. Kaj naredijo kritiki, ko glasbenik igra avtorsko glasbo in po slavi ni primerljiv s Kanyejem Westom? Klasificira se kot indie. Enako so storili z Macom.

Toda glavni poudarek njegovih pesmi je humor. Tako je Kanadčan pred kratkim objavil instrumentalni album, ki ga je posnel v samo 4 dneh in je sestavljen iz skladb "Little Pepper", "Onion Guy", "Young Coconut" - te in druge pesmi so po mnenju Maca idealen soundtrack za žar.
In Mack zaključi s svojimi vedno ekstravagantnimi posnetki. Poglejte, kako lepa je postala gospa.

3. Chad Van Gaalen

št več veselja kot dodajanje Chada Van Gaalena. Ta zelo dobro vzgojen in popolnoma primeren mladenič ustvarja zelo čudno glasbo, ki je ne razumejo vsi. A če vam je Vangaalenovo delo všeč, se ne boste mogli odtrgati, ampak boste postali suženj njegovih pesmi in jih boste poslušali vsak dan, dokler se pesmi ne bodo naveličale.
Chad je tudi umetnik, njegove, kot pravijo, »zasvojljive« risbe in animacije sprožajo skoraj več vprašanj kot njegove pesmi. Vendar pa zla magija ne dovoli, da bi se odtrgali od osupljive "umetnosti" Kanadčana, so preveč čudne in privlačne.

Van Gaalnu je uspelo zložiti tudi peklensko indie himno, ki so jo prepevali vsi, ki so jo lahko. Govorimo o pesmi "Molten Light". Enostavna po svoji strukturi očara z demonsko harmoniko, alarmantnimi akordi in avtorjevim video posnetkom. Prvi vtis po ogledu je bil, kot da bi te Satan prežvečil in izpljunil. Vendar je bilo vredno.

4. Smiths

Posvetimo se malo časom ustanoviteljem, saj so mnogi prepričani: če ne bi bilo Smithov, indie popa v običajnem pomenu ne bi bilo. In ne gre le za Morrisseyjevo poezijo, ki je bila vročična in jo je premetavalo od vzvišenih metafor, kot je »čaj z okusom Temze«, do odkritega smrklja: »Če se dvonadstropni avtobus zaleti v nas ... Ah, kako čudovit način za umri!" Gre za jedrnate, privlačne kitarske vložke Johnnyja Marra, ki mu je uspelo ustvariti resnično vznemirljiv underground pop zvok. Skupina je razpadla leta 86, vendar je njihova glasba še vedno priljubljena. Marr in Morrissey nadaljujeta z delom v žanru, vendar ločeno, vendar se Morrisseyjeve mučne žalostinke bolje prodajajo. Verjetno zato, ker je glas postal bolj pogumen, poezija pa močnejša.

Marilyn Manson je v svoji knjigi zapisal, da če ljubiš Smithove, potem si zagotovo gej. Načeloma je veliko ljudi to povedalo, vendar jih ne poslušajte in se seznanite z delom tako Smithov kot Morrisseyja in Mareja, če iz nekega razloga ne veste, o čem govorijo.

5. Pixies

Svet je razdeljen na tiste, ki Pixies uvrščajo med alternativne in tiste, ki jih uvrščajo med indie. Glede na to, da je meja med tema žanroma zelo, zelo tanka, se nam je zdelo, da si Pixies zaslužijo mesto na tem seznamu, še posebej, ker so veliko prispevali k razvoju žanra, saj so si ustvarili kopico privržencev, za katere so ne morem se ti dovolj zahvaliti. Ustvarjali so v tistih daljnih časih, ko je bil indie rock glasba izobčencev in ne himna agresivno progresivne mladine. In ni presenetljivo, da sta svoj kultni status pridobila po razpadu v 90. letih. David Bowie je dejal, da je to ena najbolj podcenjenih skupin v zgodovini glasbe. In to postane jasno, ko se po kopici odličnih pesmi, po ponovnem srečanju, po vstopu v hipstersko glasbeno knjižnico pojavi vprašanje: “Ali poznate Pixies?” - ti odgovorijo: »Oh, to so tisti, ki so napisali zvočno podlago klub borilnih veščin" Škoda. Vredno bi jim bilo prisluhniti vsaj nadrealističnimi besedili o duševnih boleznih in telesnih hibah, NLP-jih, žuželkah in neskončnih aluzijah na avantgardna dela.

6. Gotye

Leta 2011 je avstralska pevka Belgijsko poreklo Wouter de Becker je napisal pesem, ki je celo leto zvenela iz vsakega čajnika. Slišati je bilo iz telefonov in avtomobilov, iz radia in televizije, celo iz likalnikov! Vsi so se je strašno naveličali, vendar je ni mogla nehati imeti rada. Govorimo o pesmi "Somebody that I used to know". Ta je verjetno zadnja ta trenutek hit, ki bi pritegnil ljudi različnih veroizpovedi glasbene preference: rockerji, reperji in celo fantje so rekli, da je pesem jasna. Seveda je bilo po takem sestavku težko napisati kaj močnejšega. Zaenkrat Gauthierju še ni uspelo, a nič hudega, počakajmo. V tem času čakamo, svetujemo vam, da se seznanite z ostalim njegovim delom, na srečo je v njem veliko zanimive pesmi kot črvi v črni prsti po dežju. Večinoma indie pop, a zelo kakovosten indie pop. Mimogrede, v ta žanr spada tudi “Somebody that I used to know”. Multiinštrumentalist Gotye je nekaj skladb posnel brez pomoči zunanjih glasbenikov, zato je vsekakor vredna poslušanja.

7.Morilci

Zdi se, kot da so Killers stari vsaj 30 let in je čas, da dajo obletni koncert. Pravzaprav imajo samo 13 let, pri tej starosti sploh ne izdajo potnega lista. Toda kljub temu imajo zelo zrel indie, ki je osvojil srca milijonov oboževalcev po vsem svetu. Včasih se zdi, da v njihovi glasbi ni nič posebnega, še posebej, ker so fantje sprva poskušali zveneti kot Oasis in Duran Duran. Izkazalo pa se je, da ima vsak njihov album svoj izviren in prepoznaven značaj, po katerem se ločijo od številnih skupin, ki so se pogreznile v globine glasbene trivialnosti. Flowersin kričeč vokal, samozavestne kitare in značilno podajanje so očarljivi. Zdi se, da lahko po 13 letih dela z isto ekipo izmislite nekaj novega? In jim uspe.

Nekateri trdijo, da če nimaš denarja, da bi šel na koncert Killersov, lahko počakaš, da v tvoje mesto pridejo Latvijci iz Brainstorma, preveč so si podobni, tudi po vokalu. A zanimivo je, da se je latvijska skupina pojavila prej. Kdo je torej še tukaj plagiator!

8. Ja, ja, ja

Prvi album, izdan leta 2003, je postal eden najbolje prodajanih albumov na svetu in prodan v 750 tisoč izvodih. No, po njem je izdani singel »Maps« postal pravi hit na alternativnih radiih. Kar se tiče samega zvoka skupine, je tu klasična mešanica retra, sintetike, punka in bluesa ter krikov - vse to je ustvarilo precej samosvoj zvok, kakršnega v glasbeni industriji do sedaj še ni bilo. Naj še naprej vriskajo, temu vrisku pravimo pesem.

9. Arctic Monkeys

Moje srce ve, da če "arktičnih opic" ne bo na tem seznamu, bo članek raztrgan na koščke. Izvolite, arktične opice. Eden tistih bendov, ki je pokazal, kako lahko narediš indie rock komercialno uspešen brez podpisovanja pogodb s slavnimi založbami in ohranjanja tradicije izvirnega indieja, ko so glasbeniki prepevali v zanič klubih in ustvarjali glasbo za lastno veselje. Poleg tega so Arctic Monkeys postali ena prvih skupin, ki so dosegle velik uspeh brez tradicionalne medijske podpore. Njihova glasba se distribuira prek interneta. Precej dober način za oživitev tradicije.

Prispeli so ravno takrat, ko se je indie ravno začel razvijati v stari dami Britaniji. Vokal, dva navadna in en bas kitarist ter bobnar so ustvarili skupino, ki vodi na sodobnih britanskih in svetovnih lestvicah. Prvi album skupine, ki je izšel leta 2006, je prinesel nepričakovan uspeh. In njihov prvi singel, "I Bet You Look Good on the Dancefloor," je postal svetovna uspešnica.

10. Spodbujajte ljudi

Pravzaprav se je skupina prvotno imenovala "Foster & the people" in vse je bilo logično. Klaviaturist in vokalist skupine Mark Foster je okoli sebe zbral nekaj ljudi s glasbila v roki. A ljudje tega trmasto niso opazili in posledično je skupina pod pritiskom oboževalne ljubezni obupala in skrajšala ime v znano in nekoliko bolj lakonično Foster the People. V 6 letih so se spremenili v indie bogove, obožujejo jih dekleta po vsem svetu in skoraj toliko fantov. »Pumped-Up Kicks« je skupino katapultirala na vrh vesolja in fantje od takrat niso upočasnili. Kaj bo potem? Počakaj in boš videl.

Indie rock se je pojavil v osemdesetih letih prejšnjega stoletja v Veliki Britaniji in ZDA. V tistih letih je punk šel iz mode, založbe, ki so ga leta izdajale, pa so se izkazale za nepomembne in so se umaknile v ilegalo. Takšne studie so začeli imenovati neodvisni, torej indie. Vendar pa je del glasbenega trga v tistih časih pripadal velikim glasbenim založbam, ki so izdajale izključno izvajalce s komercialno vrednostjo. Sčasoma so se indie studii začeli pojavljati povsod in neformalni mladi izvajalci tako rekoč niso imeli težav z izdajanjem albumov. Vedno se lahko obrnete na enega od indie studiev, ki so z veseljem izdali alternativnega. Vendar pa je obstajala ena resna pomanjkljivost - neodvisni studii niso sledili dobičku in komercialnemu uspehu svojih oddelkov. Največ, na kar je bilo mogoče računati, je bilo nekaj deset plošč, ki so jih posneli izvajalci sami.

V 80. letih prejšnjega stoletja se je pojavila cela plejada mladih glasbenikov, katerih glasba se je imenovala college rock. Te ekipe so igrale glasbo v stilu post-rocka, noise rocka, shoegaza in drugih neformatnih stilov. Od teh skupin so pozneje postale zelo priljubljene skupine, kot so The Smiths, Pixies, R.E.M. in Novi red. Skladbe teh izvajalcev so slišali na nizkoproračunskih radijskih postajah, večina poslušalcev pa so bili kolegi študentje.

Sčasoma pa so skupine, ki so igrale v undergroundu, vstopile v mainstream. Skupine, kot so Nirvana, Pearl Jam in The Offspring, so postale utelešenje punkovskega vala, Oasis pa kultna skupina na Britanskem otočju. Preboj teh glasbene skupine vse postavil na glavo. Vsi bendi, ki so še pred nekaj leti veljali za indie, to niso več več. Med indie rock izvajalce so zdaj le tisti, ki niso želeli sodelovati z velikimi založbami in so zavračali predvajanje svojih videospotov na glasbenih TV kanalih.

Katere bende lahko sedaj uvrstimo med indie rock?

Posamezne skupine, ki odkrito poudarjajo svojo neodvisnost od okoliških stilov, lahko uvrstimo med indie rock. To so skupine, ki igrajo glasbo, ki jim je všeč. Za indie rock izvajalce pogosto veljajo The White Stripes, The Strokes, The Black Keys in Arctic Monkeys. Vendar priljubljenost teh skupin, število prodanih albumov in izdanih videoposnetkov te trditve ovržejo.

Dandanes indie rock sestavljajo malo znani bendi, ki ne lovijo