Puikūs pasaulio kompozitoriai. Sąrašai ir katalogai. Garsus prancūzų kompozitorius – Paulas Mauriat

28.04.2019

Didžiausi kompozitoriai visų laikų pasaulis: sąrašai chronologiškai ir abėcėlės tvarka, žinynai ir darbai

100 didžiųjų pasaulio kompozitorių

Kompozitorių sąrašas chronologine tvarka

1. Josquinas Despresas (1450–1521 m.)
2. Giovanni Pierluigi da Palestrina (1525–1594)
3. Claudio Monteverdi (1567–1643)
4. Heinrichas Schützas (1585–1672)
5. Jeanas Baptiste'as Lully (1632–1687)
6. Henris Purcellas (1658–1695)
7. Arcangelo Corelli (1653–1713)
8. Antonio Vivaldi (1678–1741)
9. Jeanas Philippe'as Rameau (1683–1764)
10. Džordžas Hendelis (1685–1759)
11. Domenico Scarlatti (1685–1757)
12. Johanas Sebastianas Bachas (1685–1750)
13. Christophas Willibaldas Gluckas (1713–1787)
14. Džozefas Haidnas (1732 –1809)
15. Antonio Salieri (1750–1825)
16. Dmitrijus Stepanovičius Bortnyanskis (1751–1825)
17. Volfgangas Amadėjus Mocartas (1756–1791)
18. Liudvikas van Bethovenas (1770–1826)
19. Johanas Nepomukas Hummelis (1778–1837)
20. Nicollo Paganini (1782–1840)
21. Giacomo Meyerbeer (1791–1864)
22. Carl Maria von Weber (1786–1826)
23. Gioachino Rossini (1792–1868)
24. Franzas Schubertas (1797–1828)
25. Gaetano Donizetti (1797–1848)
26. Vincenzo Bellini (1801–1835)
27. Hektoras Berliozas (1803–1869)
28. Michailas Ivanovičius Glinka (1804–1857)
29. Felixas Mendelssohnas-Bartholdy (1809–1847)
30. Fryderikas Šopenas (1810–1849)
31. Robertas Šumanas (1810–1856)
32. Aleksandras Sergejevičius Dargomyžskis (1813–1869)
33. Franzas Lisztas (1811–1886)
34. Richardas Wagneris (1813–1883)
35. Giuseppe Verdi (1813–1901)
36. Charlesas Gounod (1818–1893)
37. Stanislavas Moniuška (1819–1872)
38. Jacques'as Offenbachas (1819–1880)
39. Aleksandras Nikolajevičius Serovas (1820–1871)
40. Cezaris Frankas (1822–1890)
41. Bedřichas Smetana (1824–1884)
42. Antonas Bruckneris (1824–1896)
43. Johanas Štrausas (1825–1899)
44. Antonas Grigorjevičius Rubinšteinas (1829–1894)
45. Johanesas Bramsas (1833 –1897)
46. ​​Aleksandras Porfirjevičius Borodinas (1833–1887)
47. Camille Saint-Saens (1835–1921)
48. Leo Delibesas (1836–1891)
49. Mily Alekseevich Balakirev (1837–1910)
50. Georgesas Bizet (1838–1875)
51. Modestas Petrovičius Musorgskis (1839–1881)
52. Piotras Iljičius Čaikovskis (1840–1893)
53. Antoninas Dvorakas (1841–1904)
54. Jules Massenet (1842–1912)
55. Edvardas Grigas (1843–1907)
56. Nikolajus Andrejevičius Rimskis-Korsakovas (1844–1908)
57. Gabriel Fauré (1845–1924)
58. Leosas Janačekas (1854–1928)
59. Anatolijus Konstantinovičius Liadovas (1855–1914)
60. Sergejus Ivanovičius Tanejevas (1856–1915)
61. Ruggero Leoncavallo (1857–1919)
62. Giacomo Puccini (1858–1924)
63. Hugo Wolf (1860–1903)
64. Gustavas Mahleris (1860–1911)
65. Claude'as Debussy (1862–1918)
66. Richardas Straussas (1864–1949)
67. Aleksandras Tikhonovičius Grechaninovas (1864–1956)
68. Aleksandras Konstantinovičius Glazunovas (1865–1936)
69. Žanas Sibelijus (1865–1957)
70. Franzas Leháras (1870–1945)
71. Aleksandras Nikolajevičius Skriabinas (1872–1915)
72. Sergejus Vasiljevičius Rachmaninovas (1873–1943)
73. Arnoldas Schoenbergas (1874–1951)
74. Morisas Ravelis (1875–1937)
75. Nikolajus Karlovičius Medtneris (1880–1951)
76. Bela Bartokas (1881–1945)
77. Nikolajus Jakovlevičius Myaskovskis (1881–1950)
78. Igoris Fedorovičius Stravinskis (1882–1971)
79. Antonas Webernas (1883–1945)
80. Imre Kalman (1882–1953)
81. Albanas Bergas (1885–1935)
82. Sergejus Sergejevičius Prokofjevas (1891–1953)
83. Arthuras Honeggeris (1892–1955)
84. Darius Milhaudas (1892 – 1974)
85. Carlas Orffas (1895–1982)
86. Paulas Hindemithas (1895–1963)
87. Džordžas Geršvinas (1898–1937)
88. Izaokas Osipovičius Dunajevskis (1900–1955)
89. Aramas Iljičius Chačaturianas (1903–1978)
90. Dmitrijus Dmitrijevičius Šostakovičius (1906–1975)
91. Tikhonas Nikolajevičius Khrennikovas (g. 1913 m.)
92. Benjaminas Brittenas (1913–1976)
93. Georgijus Vasiljevičius Sviridovas (1915–1998)
94. Leonardas Bernsteinas (1918–1990)
95. Rodionas Konstantinovičius Ščedrinas (g. 1932 m.)
96. Krzysztofas ​​Pendereckis (g. 1933 m.)
97. Alfredas Garievich Schnittke (1934–1998)
98. Bobas Dylanas (g. 1941 m.)
99. Johnas Lennonas (1940–1980) ir Paulas McCartney (g. 1942 m.)
100. Stingas (gimė 1951 m.)

KLASIKINĖS MUZIKOS ŠEDŪRAI

Žymiausi pasaulio kompozitoriai

Kompozitorių sąrašas abėcėlės tvarka

N Kompozitorius Tautybė Kryptis Metai
1 Albinoni Tomaso italų Barokas 1671-1751
2 Arenskis Antonas (Antonijus) Stepanovičius rusų Romantizmas 1861-1906
3 Baini Giuseppe italų Bažnytinė muzika – Renesansas 1775-1844
4 Balakirevas Milijus Aleksejevičius rusų „Galingoji sauja“ – tautinės orientacijos rusų muzikos mokykla 1836/37-1910
5 Bachas Johanas Sebastianas vokiečių kalba Barokas 1685-1750
6 Belinis Vincenzo italų Romantizmas 1801-1835
7 Berezovskis Maksimas Sozontovičius rusų-ukrainiečių Klasicizmas 1745-1777
8 Bethovenas Liudvikas van vokiečių kalba tarp klasicizmo ir romantizmo 1770-1827
9 Bizet (Bizet) Georges Prancūzų kalba Romantizmas 1838-1875
10 Boito Arrigo italų Romantizmas 1842-1918
11 Boccherini Luigi italų Klasicizmas 1743-1805
12 Borodinas Aleksandras Porfirjevičius rusų Romantizmas – „Galinga sauja“ 1833-1887
13 Bortnyanskis Dmitrijus Stepanovičius rusų-ukrainiečių Klasicizmas – bažnytinė muzika 1751-1825
14 Brahmsas Johanesas vokiečių kalba Romantizmas 1833-1897
15 Vagneris Vilhelmas Ričardas vokiečių kalba Romantizmas 1813-1883
16 Varlamovas Aleksandras Jegorovičius rusų Rusų liaudies muzika 1801-1848
17 Weberis Carlas Maria von vokiečių kalba Romantizmas 1786-1826
18 Verdis Giuseppe Fortunio Francesco italų Romantizmas 1813-1901
19 Verstovskis Aleksejus Nikolajevičius rusų Romantizmas 1799-1862
20 Vivaldi Antonio italų Barokas 1678-1741
21 Vila-Lobos Heitor Brazilijos Neoklasicizmas 1887-1959
22 Wolf-Ferrari Ermanno italų Romantizmas 1876-1948
23 Haidnas Pranciškus Juozapas austrų Klasicizmas 1732-1809
24 Handelis George'as Friderikas vokiečių kalba Barokas 1685-1759
25 Geršvinas Džordžas Amerikos - 1898-1937
26 Glazunovas Aleksandras Konstantinovičius rusų Romantizmas – „Galinga sauja“ 1865-1936
27 Glinka Michailas Ivanovičius rusų Klasicizmas 1804-1857
28 Glieris Reingoldas Moricevičius rusų ir sovietų - 1874/75-1956
29 Glukas (Glukas) Christophas Willibaldas vokiečių kalba Klasicizmas 1714-1787
30 Granados, Granados ir Campina Enrique ispanų Romantizmas 1867-1916
31 Grechaninovas Aleksandras Tikhonovičius rusų Romantizmas 1864-1956
32 Grigas Edwardas Haberupas norvegų Romantizmas 1843-1907
33 Hummel, Hummel (Hummel) Johann (Jan) Nepomuk Austrijos – Čekijos pilietybė Klasicizmas-romantizmas 1778-1837
34 Gounod Charles Francois Prancūzų kalba Romantizmas 1818-1893
35 Gurilev Aleksandras Lvovičius rusų - 1803-1858
36 Dargomyžskis Aleksandras Sergejevičius rusų Romantizmas 1813-1869
37 Dvorjakas Antoninas čekų Romantizmas 1841-1904
38 Debussy Klodas Achilas Prancūzų kalba Romantizmas 1862-1918
39 Delibesas Clémentas Philibertas Leo Prancūzų kalba Romantizmas 1836-1891
40 Destouches Andre Cardinal Prancūzų kalba Barokas 1672-1749
41 Degtyarevas Stepanas Anikievičius rusų Bažnytinė muzika 1776-1813
42 Giuliani Mauro italų Klasicizmas-romantizmas 1781-1829
43 Dinicu Grigorashas rumunų 1889-1949
44 Donizetti Gaetano italų Klasicizmas-romantizmas 1797-1848
45 Ipolitovas-Ivanovas Michailas Michailovičius Rusijos-sovietų kompozitorius XX amžiaus klasikiniai kompozitoriai 1859-1935
46 Kabalevskis Dmitrijus Borisovičius Rusijos-sovietų kompozitorius XX amžiaus klasikiniai kompozitoriai 1904-1987
47 Kalinnikovas Vasilijus Sergejevičius rusų Rusų muzikos klasika 1866-1900/01
48 Kalmanas Imre (Emmerichas) vengrų XX amžiaus klasikiniai kompozitoriai 1882-1953
49 Cui Cezaris Antonovičius rusų Romantizmas – „Galinga sauja“ 1835-1918
50 Leoncovallo Ruggiero italų Romantizmas 1857-1919
51 Lisztas (Lisztas) Ferencas (Prancas) vengrų Romantizmas 1811-1886
52 Liadovas Anatolijus Konstantinovičius rusų XX amžiaus klasikiniai kompozitoriai 1855-1914
53 Liapunovas Sergejus Michailovičius rusų Romantizmas 1850-1924
54 Mahleris Gustavas austrų Romantizmas 1860-1911
55 Mascagni Pietro italų Romantizmas 1863-1945
56 Massenet Jules'as Emile'as Frederikas Prancūzų kalba Romantizmas 1842-1912
57 Marcello Benedetto italų Barokas 1686-1739
58 Meyerbeer Giacomo Prancūzų kalba Klasicizmas-romantizmas 1791-1864
59 Mendelssohn, Mendelssohn-Bartholdy Jacob Ludwig Felix vokiečių kalba Romantizmas 1809-1847
60 Mignone Pranciškui Brazilijos XX amžiaus klasikiniai kompozitoriai 1897
61 Monteverdi Claudio Giovanni Antonio italų Renesansas-barokas 1567-1643
62 Moniuška Stanislavas lenkas Romantizmas 1819-1872
63 Mocartas Volfgangas Amadėjus austrų Klasicizmas 1756-1791
64 Musorgskis Modestas Petrovičius rusų Romantizmas – „Galinga sauja“ 1839-1881
65 Napravnikas Eduardas Fransevičius Rusijos – Čekijos pilietybė Romantizmas? 1839-1916
66 Oginskis Michalas Kleofas lenkas - 1765-1833
67 Offenbachas Jacquesas (Jokūbas) Prancūzų kalba Romantizmas 1819-1880
68 Paganini Nicolo italų Klasicizmas-romantizmas 1782-1840
69 Pachelbelis Johanas vokiečių kalba Barokas 1653-1706
70 Planquette, Planquette Jean Robert Julien Prancūzų kalba - 1848-1903
71 Ponce Cuellar Manuelis Maria meksikiečių XX amžiaus klasikiniai kompozitoriai 1882-1948
72 Prokofjevas Sergejus Sergejevičius Rusijos-sovietų kompozitorius Neoklasicizmas 1891-1953
73 Pranciškus Pulencas Prancūzų kalba Neoklasicizmas 1899-1963
74 Puccini Giacomo italų Romantizmas 1858-1924
75 Ravelas Morisas Džozefas Prancūzų kalba Neoklasicizmas-impresionizmas 1875-1937
76 Rachmaninovas Sergejus Vasiljevičius rusų Romantizmas 1873-1943
77 Rimskis - Korsakovas Nikolajus Andrejevičius rusų Romantizmas – „Galinga sauja“ 1844-1908
78 Rossini Gioachino Antonio italų Klasicizmas-romantizmas 1792-1868
79 Rota Nino italų XX amžiaus klasikiniai kompozitoriai 1911-1979
80 Rubinšteinas Antonas Grigorjevičius rusų Romantizmas 1829-1894
81 Sarasate, Sarasate y Navascuez (Sarasate y Navascuez) Pablo de ispanų Romantizmas 1844-1908
82 Sviridovas Georgijus Vasiljevičius (Jurijus) Rusijos-sovietų kompozitorius Neoromantizmas 1915-1998
83 Saint-Saëns Charles Camille Prancūzų kalba Romantizmas 1835-1921
84 Sibelijus Janas (Johanas) suomių Romantizmas 1865-1957
85 Giuseppe Domenico „Scarlatti“. italų Barokas-klasicizmas 1685-1757
86 Skryabinas Aleksandras Nikolajevičius rusų Romantizmas 1871/72-1915
87 Smetana Bridžikh čekų Romantizmas 1824-1884
88 Stravinskis Igoris Fedorovičius rusų Neoromantizmas-neobarokas-serializmas 1882-1971
89 Tanejevas Sergejus Ivanovičius rusų Romantizmas 1856-1915
90 Telemanas Georgas Filipas vokiečių kalba Barokas 1681-1767
91 Torelli Džuzepė italų Barokas 1658-1709
92 Tosti Francesco Paolo italų - 1846-1916
93 Fibichas Zdenekas čekų Romantizmas 1850-1900
94 Flotow Friedrich von vokiečių kalba Romantizmas 1812-1883
95 Chačaturianas Aramas Armėnų-sovietų kompozitorius XX amžiaus klasikiniai kompozitoriai 1903-1978
96 Holstas Gustavas Anglų - 1874-1934
97 Čaikovskis Piotras Iljičius rusų Romantizmas 1840-1893
98 Česnokovas Pavelas Grigorjevičius Rusijos-sovietų kompozitorius - 1877-1944
99 Cilea Francesco italų - 1866-1950
100 Cimarosa Domenico italų Klasicizmas 1749-1801
101 Šnitkė Alfredas Garrievičius Sovietų kompozitorius polistilistika 1934-1998
102 Šopenas Fryderikas lenkas Romantizmas 1810-1849
103 Šostakovičius Dmitrijus Dmitrijevičius Rusijos-sovietų kompozitorius Neoklasicizmas-neoromantizmas 1906-1975
104 Straussas Johanas (tėvas) austrų Romantizmas 1804-1849
105 Straussas Johanas (sūnus) austrų Romantizmas 1825-1899
106 Štrausas Ričardas vokiečių kalba Romantizmas 1864-1949
107 Šubertas Franzas austrų Romantizmas-klasicizmas 1797-1828
108 Šumanas Robertas vokiečių kalba Romantizmas 1810-1

trumpa biografija

Hectoras Berliozas gimė 1803 m. gruodžio 11 d. Prancūzijos rytuose, La Cote miestelyje - Saint-André. Jis buvo pirmasis vaikas vietinio gydytojo šeimoje, visapusiškai išugdęs sūnų, sukeldamas susidomėjimą, įskaitant muziką.



Vaikystėje Hektoras įvaldęs fleitą ir gitarą, tada buvo sukurti pirmieji jo romansai. 1821 m. jis išvyko mokytis į Paryžių, bet ne į konservatoriją, o į medicinos mokyklą, nes tėvas jį laikė medikų dinastijos įpėdiniu. Tačiau medicininiai tyrimai studente Berlioze sukėlė ne susidomėjimą, o pasibjaurėjimą. Jis rado išėjimą Paryžiaus opera, kur jį įkvėpė Glucko ir Spontini talentai. Jis pradėjo studijuoti savo mėgstamų operų partitūras, parašė straipsnį žurnalui ir vėl pradėjo rašyti. Nuo 1823 m. jaunuolis lankė privačias kompozicijos pamokas ir saviugdą.

1824 m. Hektoras paliko medicinos mokyklą ir visą laiką pradėjo mokytis muzikos. Tėvai šį žingsnį vertino itin neigiamai, tėvas gerokai sumažino jo turinį, o jaunasis viešai atliekamų „Iškilmingų mišių“ autorius buvo priverstas užsidirbti dainuodamas chore. 1826 m. Berliozas įstojo į Paryžiaus konservatoriją, kurią baigė savo absoliutaus triumfo metais su „Fantastiška simfonija“. Kartu jis gavo prestižinę Romos premiją, kurios lėšomis išvyko studijuoti į Italiją. Jo grįžimas į Paryžių 1833 m. buvo paženklintas santuokos su aktore Harriette Smithson. Visa Berliozų šeima priešinosi šiai santuokai, išskyrus jo jaunesnę seserį Adelę. Po metų gimė sūnus Louisas, pavadintas kompozitoriaus tėvo vardu.

Nepaisant aktyvumo kuriant ir diriguojant, Berliozas daugiausia pajamų gavo iš žurnalistikos ir muzikos kritika. Norėdamas užsidirbti pinigų, jis užėmė Paryžiaus konservatorijos pavaduotojo, o vėliau bibliotekininko pareigas. Tikras išsigelbėjimas nuo bankroto buvo dvi kelionės po Rusiją – 1847 ir 1867-68 metais. Pirmasis iš jų įvyko ne be M.I. Glinka, kurią Berliozas sutiko Romoje.

Sąjunga su ekscentriška aire Smithson truko 11 metų, o 1854 metais Harriett mirė. Tais pačiais metais Berliozas sudarė naują santuoką su dainininke Marie-Genevieve Martin arba Marie Recio - kaip ji buvo vadinama scenoje, su kuria kompozitorius palaikė ilgalaikius santykius. Gyvenimo pabaigoje Berliozą persekiojo tik praradimai – jis mirė 1860 m. jaunesnioji sesuo Adelė, jo žmona 1862 m., paskutinė meilužė Amelie, mirė 1864 m., būdama 26 metų amžiaus, o 1867 m. Berliozas neteko ir vienintelis sūnus. Po šios netekties pagyvenęs maestro nebegalėjo atsigauti. Jis trims mėnesiams išvyksta į turą į Rusiją, kur patiria pirmuosius išpuolius. 1869 m. kovo 8 d. jis mirė savo bute Paryžiuje.

Filmas „Berliozo pėdsakais“



Jo kerinčios, magiškos melodijos nunešė kiekvieną bent kartą jas girdėjusį į kažkokį nežinomą, neprilygstamą muzikos ir unikalių garsų pasaulį. Puikus, nepralenkiamas savo amato meistras, visame pasaulyje žinomas kompozitorius ir tiesiog nuostabus žmogus, Prancūzijos pasididžiavimas – Paul Mauriat dėl ​​savo nuostabaus kūrybiškumo amžinai išliks žmonių atmintyje.

Magiškos muzikos maestro

Ar kada nors atkreipėte dėmesį į didelių asmenybių biografijas, būtent į veiksmus Įžymūs žmonės, jų charakteris ir tai, kaip šie du mūsų buvimo šioje planetoje komponentai yra stipriai tarpusavyje susiję. Geras ir padorus žmogus niekada nepadarys blogo poelgio ir neparašys blogos dainos ar melodijos.

Priešingai, tokių žmonių darbai neša pozityvumą, tarsi apšviečia ir išvalo žmonių sielas nuo visokių nešvarumų. Lygiai taip pat, kaip niekšiški ir nemandagūs žmonės yra pasirengę į šį pasaulį atnešti tik negatyvą ir destrukciją. Štai kodėl jų kūrybiškumo įtaka žmonių protui yra tokia pavojinga.

Mauriato laukus galima drąsiai priskirti pirmai kategorijai kūrybingi genijai. Reto gerumo žmogus, toks visais atžvilgiais tyras, kad kartais atrodė, kad virš jo sužibės šventumo aureolė.

Autorius bent jau, taip apie jį kalbėjo visi, kurie jį gerai pažinojo ir kuriems jis padėjo. Ir daugeliui jis padėjo savaip gyvenimo kelias, nepamirštant paremti kylančių talentų, kurie savo kelionės pradžioje vos galą sudurdavo.

Pats Paulius gimė Marselyje 1925 m., užaugo gana neturtinga šeima. Pradėjo groti muziką su ankstyva vaikystė, net vaikystėje negaišo laiko jokioms išdaigoms, tarsi visada žinojo, kad yra gimęs puiki muzika, todėl jam reikia kuo daugiau tvarkytis šiame greitame gyvenime.

Keista, pati Prancūzija ilgas laikas nepripažino savo herojaus, visais įmanomais būdais pažeisdamas ir trukdydamas kompozitorei dirbti. Pauliui buvo nelengva skintis kelią jo mylimoje būsenoje. Ir tik tada, kai apie jį pradėjo kalbėti visas pasaulis, Paryžius susigėdo dėl savo neverto elgesio, o galbūt tiesiog buvo gaila prarasti pelningą muzikantą.

Pasipiktinimas Rusijai

Prancūzija, Amerika, Kanada, Europos šalys, Japonija, Kinija. Ko gero, visą pasaulį pakerėjo nuostabiausios, melodingiausios ir neįprastiausios Paulo Mauriat melodijos. Liko tik Rusija. Šaltasis malūnas su sunkus charakteris. SSRS valstybinis koncertas sovietų iniciatyva kultūrinė visuomenė"TSRS-Prancūzija". 1978 metais išsiuntė kompozitoriui kvietimą su prašymu diriguoti turas— 7 koncertai Maskvoje.

Paulius laimingai sutiko. Rusija jau seniai buvo įdomi šiam žmogui, jis pats išgyveno daugybę sunkumų ir sunkumų, visada buvo labai ištikimas tiek draugystėje, tiek šeimos gyvenime.

Jis įsimylėjo savo žmoną iš pirmo žvilgsnio ir visam laikui. Tai tapo geru pavyzdžiu tiems, kurie tuo klaidingai tikėjo tikra meilė neegzistuoja, o ištikimybė netrunka amžinai.

Paulius tikėjo, kad daug per savo gyvenimą patyrusi Rusija jam artima charakteriu, todėl jis taip norėjo vaidinti žmonėms. Paprastiems, maloniems, atviriems rusų žmonėms, tačiau jo svajonė neišsipildė. Koncertų salė, kur Paulius turėjo kalbėti, buvo užpildyta daugiausia Vidaus reikalų ministerijos ir specialiųjų tarnybų atstovais.

Kompozitoriaus nuotaika buvo sugadinta, o po koncerto jis iš karto išskrido į Paryžių, nenorėdamas nė minutei likti sovietų žemėje, juolab kad jam mokėjo tik rubliais, kuriuos buvo galima išleisti ženkliukams, lėlių lizdams, pyragaičiai ir juodieji ikrai. Grįždami muzikantai vos nesusikrapštė.

Reikšmingiausias asmeninis Paulo Mauriat pasiekimas buvo melodija „Chariot“, kurią jis parašė slapyvardžiu Del Roma kartu su draugais ir kolegomis - aranžuoju Francku Pourcelu ir melodiją orkestravusiu Raymondu Lefebvre'u. 1962 m. Europos Eurovizijos festivalyje daina laimėjo Grand Prix.

Puikus kompozitorius ir dirigentas Paulas Mauriat, deja, mus paliko 2006 m. Bet kokia laimė, kad jo muzika liks su mumis amžinai, džiugindama, grynindama ir įkvėpdama geriems darbams.

Prancūzų kompozitorius - Paul Mauriat - VIDEO

Paul Mauriat sukūrė savo stilių, kuris tapo unikaliausiu savo platumu ir diapazonu – tai buvo nepaprasta, lengva, ryški ir įsimintina muzika. Klausyk jo muzikos.

Mums bus malonu, jei pasidalinsite su draugais:

Jeanas-Philippe'as Rameau - populiarus kompozitorius iš Prancūzijos, garsėjančio savo muzikiniais eksperimentais. Jis buvo žinomas visoje Europoje, tarnavo kaip Prancūzijos karaliaus rūmų kompozitorius. Į pasaulio muzikos istoriją įėjo kaip baroko judėjimo teoretikas ir naujo operos stiliaus kūrėjas. Jo išsami biografija Mes jums pasakysime šiame straipsnyje.

Kompozitoriaus biografija

Jeanas-Philippe'as Rameau gimė 1683 m. Jis gimė Prancūzijos mieste Dižone.

Jo tėvas buvo vargonininkas, todėl berniukas nuo vaikystės buvo supažindintas su muzika. Dėl to jis išmoko natas anksčiau nei išmoko abėcėlę. Jean-Philippe Rameau išsilavinimą įgijo jėzuitų mokykloje. Jo tėvai visais įmanomais būdais palaikė jo aistrą muzikai. Todėl vos sulaukęs 18 metų buvo išsiųstas tobulėti į Italiją muzikinis išsilavinimas. Jean-Philippe Rameau studijavo Milane.

Grįžęs į tėvynę, iš pradžių įsidarbino smuikininku orkestre Monpeljė mieste, paskui pasekė tėvo pėdomis ir pradėjo dirbti vargonininku. Jis nuolat koncertavo Lione, gimtajame Dižone ir Klermon Ferane.

1722 m. Jean-Philippe Rameau, kurio biografija yra šiame straipsnyje, galiausiai apsigyveno Paryžiuje. Jis pradėjo kurti muziką sostinės teatrams. Pastebėtina, kad jis rašė ne tik pasaulietinius, bet ir dvasinius veikalus. 1745 m. buvo paskirtas Liudviko XV Mylimojo rūmų kompozitoriumi.

Žymiausi kūriniai

Mūsų straipsnio herojus išgarsėjo pasaulietiniai darbai. Jeanas-Philippe'as Rameau sukūrė daug kūrinių klavesinui, kurie XX amžiuje taip išpopuliarėjo, kad net buvo pradėti groti ir mokytis vaikų mokyklose. muzikos mokyklos. Taip pat tarp jo kūrinių verta paminėti net penkis koncertus smuikui, klavesinui ir smuikui, būdingus kūrinius, išsiskiriančius ryškiu ir įsimintinu stiliumi.

Kompozitoriui priklauso ir dvasiniai kūriniai. Visų pirma, tai yra trys lotyniški motetai, tai yra polifoniniai vokaliniai kūriniai, kurie buvo itin populiarūs viduramžiais m Vakarų Europa, neprarado savo aktualumo Renesanso laikais.

Iš populiarių Rameau pjesių pažymėtini kūriniai „Vištiena“, „Tamburinas“, „Paktukai“, „Daufinas“, „Paukščių šauksmas“.

Muzikiniai eksperimentai

Šiomis dienomis Rameau pirmiausia žinomas kaip drąsus muzikinis eksperimentatorius. Ypač dažnai jis eksperimentavo rašydamas pjeses klavesinui. Rameau eksperimentavo su ritmu, harmonija ir tekstūra. Amžininkai jo dirbtuves tiesiogiai vadino kūrybine laboratorija.

Iliustratyvus pavyzdys – pjesės „Kiklopai“ ir „Laukiniai“. Juose Rameau pavyko pasiekti nuostabų garsą dėl neįprasto toninės skalės išdėstymo. Tai buvo labai išradinga ir neįprasta muzikos kūrinių tą kartą. Pjesėje „Enharmonic“ Rameau vienas pirmųjų pasaulyje pradėjo naudoti enharmonines moduliacijas, tai yra, naudojo garsus, akordus, intervalus ir klavišus, kurie atitiko aukštį, tačiau skyrėsi rašyba.

Jean-Philippe Rameau instrumentas – vargonai. Jis taip pat kelis kartus su juo eksperimentavo, pasiekdamas iš esmės naują skambesį.

Naujas operos stilius

Jean-Philippe Rameau sukūrė naują operos stilių. Galbūt tai jį labiausiai išgarsino tarp amžininkų. Galite įvertinti tai pagal garsiausias autoriaus muzikines tragedijas. Pavyzdžiui, tai yra „Hipolitas ir Arizija“.

Tai pirmoji jo opera, kurios libretą parašė Simonas Josephas Pellegrinas. Opera paremta garsioji tragedija Rasė pavadinta „Fedra“, kuri, savo ruožtu, buvo parašyta remiantis Euripido tragedijomis „Hipolitas“ ir Senekos „Fedras“.

Įdomu tai, kad ši Rameau opera buvo vienintelė, kuri nebuvo populiari publikos. Tačiau kartu tai sukėlė gyvų ginčų. Operos tradicijų šalininkai manė, kad tai pasirodė pernelyg sudėtinga ir dirbtina. Rameau muzikos šalininkai jiems visais būdais prieštaravo.

Pastebėtina, kad Rameau savo pirmąją operą parašė būdamas beveik 50 metų. Prieš tai jis buvo žinomas kaip muzikos teorijos kūrinių ir lengvų kūrinių klavesinui rinkinių autorius. Pats Ramo daug metų dirbo kurdamas puikus darbas, vertas Karališkosios operos, tačiau nepavyko rasti rašytojo, kuris padėtų jam įgyvendinti šį planą. Padėtį išgelbėjo tik pažintis su abatu Pellegrinu, kuris tuo metu jau buvo žinomas kaip operos „Jeuthae“ libreto autorius.

Pellegrinas sutiko bendradarbiauti, tačiau, pasak gandų, pareikalavo iš Rameau vekselio, jei darbas nepavyktų. Viena iš pagrindinių naujovių, kurią kompozitorius panaudojo šioje operoje, buvo sąsajos, atsiradusios tarp uvertiūrų ir pačios operos turinio. Taigi jam pavyko iliustruoti pagrindinių kūrinio veikėjų – Hipolitos ir Fedros – akistatą.

Rameau toliau dirbo kurdamas naują operos stilių operose „Castor and Pollux“, operoje-balete „The Gallants of the Indies“, kūriniuose „Dardanas“, „Hebės šventės arba lyriniai talentai“, „Naida“, „Said“, „Zoroaster“, „Boreads“ lyrinė komedija"Plėkštė". Dauguma operų pirmą kartą buvo pastatytos Paryžiaus operoje.

Septynios kantatos, kurios per jo gyvenimą taip ir nebuvo išleistos, šiais laikais tapo itin populiarios. Choristai dažnai atlieka jo „Nakties himną“. Tiesa, į Pastaruoju metu Tapo žinoma, kad tai ne Rameau kūrinys, o vėliau operos „Hipolitas ir Arizija“ temos adaptacija, sukurta Noyono.

Muzikos teorijos traktatai

Vienu metu Rameau išgarsėjo kaip pagrindinis muzikos teoretikas, kurio dėka prancūzai Klasikinė muzika ir opera pažengė toli į priekį. 1722 m. jis paskelbė garsųjį „Traktatą apie harmoniją, sumažintą iki natūralių principų“.

Jo darbai akomponavimo klavesinu ir vargonais metodais, harmonijos kilmės tyrinėjimai, jos pagrindų demonstravimas, žmogaus polinkio į muziką stebėjimai taip pat buvo žinomi ir iki šiol sulaukia specialistų susidomėjimo.

1760 metais jo traktatas „Įstatymai praktiška muzika".

Kompozitoriaus pripažinimas

Po kompozitoriaus mirties jis buvo greitai pamirštas, nes Rameau pakeitė dar drąsesnis reformatorius Christophe'as Gluckas, sukūręs iš esmės nauja opera. Beveik visame kame XIX a Rameau kūriniai nebuvo atliekami. Jo muziką atidžiai studijavo tik patys kompozitoriai. Pavyzdžiui, Richardas Wagneris ir

Tik XX amžiaus pradžioje Rameau kūryba pradėjo grįžti į sceną. šiomis dienomis jis tapo pripažintu prancūzų muzikos genijumi, viena įtakingiausių figūrų vidurio XVIII a amžiaus.

Kompozitoriaus vardu netgi buvo pavadintas krateris Merkurijaus planetoje.