Lesley Anne Ivory

Anglų menininkė, pagal išsilavinimą tekstilininkė. Ji mokė keletą metų. Sėkmingai eksponuotas m Karališkoji akademija ir kitose galerijose. Jos paveikslai ir piešiniai su katėmis itin populiarūs visame pasaulyje. Leslie Ann Ivory katės puošia kalendorius, atvirutes, sąsiuvinius, puodelius, laikrodžius, nuotraukų rėmelius ir kt. Lesley Ann Ivory yra išleidusi iliustracijas kelioms dešimtims knygų, įskaitant ir savo knygas. Pavyzdžiui, „Meet My Cats“ kalbama apie 12 paties menininko kačių, o „Perfect Kitties“ yra Lesley Ann Ivory piešinių albumas, kurį lydi poetų ir rašytojų posakiai – nuo ​​Baudelaire'o iki Tennessee Williamso.

Lesley Ann Ivory dažniausiai piešia akvarele ir guašu. Jos kūrybą įtakoja jos susižavėjimas indų ir persų raštais, taip pat viduramžių mozaikomis ir freskomis. Katės jos paveiksluose dažnai vaizduojamos sudėtingame ornamentiniame fone.

Nepamirškite pasakyti savo draugams

Louis Wain (1860-1939) yra garsus anglų menininkas. Jis garsėja kačių piešimu. Kažkuriuo momentu jo žmona labai suserga ir jis yra priverstas visą laiką praleisti prie sergančios žmonos lovos. Norėdamas ją linksminti, jis piešia savo naminė katėįvairiose juokingose ​​pozose ir situacijose. Kuo sunkesnė šizofrenija ir menininko susvetimėjimas nuo realus pasaulis, juo labiau kačių atvaizdai jo paveiksluose primena fraktalus. O prieš pereinant prie fraktalų, katės, nebūdamos žavingos, vis labiau pyksta ir pasimetė.

Vaizdo įrašas, kuriame aiškiai matosi, kaip pasirodo mirlykai.
Piešiniuose britų menininkas Louis Wayne turi tiek daug juokingų detalių, kad net jas komentuodami galite sukurti istoriją. Pavyzdžiui, „Krketo žaidimas“. Ten suskaičiavau 36 personažus: sportininkai su visa ekipuote, su kriketo lazdomis, žiūrovai medžiuose ar prie stalų. Menininkas užfiksavo netikėtą žaidimo akimirką: kamuolys atsidūrė ant vieno iš stalų, sulaužydamas lėkštę su sumuštiniais ir nuversdamas cukrinį bei arbatinuką. Koks nepatogumas! Kuo arčiau epicentro, tuo emocijos stipresnės simbolių. Jų... ūsuotuose veiduose įrašytas smalsumas, pasimetimas, baimė, pasipiktinimas. Visa sąžininga kompanija, jei neskaičiuoti kažkieno šuns, kuris bando nutrūkti nuo pavadėlio, susideda iš kačių.

"Golfo žaidimas"
Kituose Wayne'o piešiniuose taip pat vaizduojamos katės: besimaudančios jūroje, valsuojančios, žaidžiančios golfą katės, katės žokėjai, futbolo chuliganai, muzikantai. Paprastai jie yra turtingųjų klasės atstovai, kurie leidžia jiems rengtis pagal naujausią madą, pasilepinti socialines pramogas, mėgaukitės operos arijos, rūkyti cigarus, gerti viskį.
Ankstyvuosius Wayne'o darbus malonu žiūrėti, tačiau vėlesni (kurie, beje, vertinami daug aukščiau) kelia prieštaringus jausmus. Vis dar žavėdamasis menininko meistriškumu, staiga pastebi, kad kačių veidai tapo pikti. Būtent šie vėlyvieji piešiniai patraukė akį 30-ojoje kasmetinėje „katės“ meno parodoje Chris Beatles galerijoje rudenį. Jie atvyko pas Londono galerijos savininką, besispecializuojantį Louis Wain darbuose, po to, kai mirė turtingas psichiatras iš Dublino, kuriam jie priklausė.
Nenuostabu, kad Wayne'o darbais domisi psichiatrai. Gydytojams Wayne'o katės turi mokslinę vertę. Jie parodo, kaip šizofrenija keičia menininko asmenybę.
Pirmagimis su plyšta lūpa, Louis gimė tekstilės pirklio šeimoje 1860 m. Berniuką tėvai vėlai išleido į mokyklą, užuot studijavęs, mieliau klaidžiojo Londono gatvėmis. Klasės draugai jį erzino. Jaunystėje, norėdamas paslėpti savo ydą, Louis užsiaugino ūsus, o netrukus buvo rasta moteris, kuri įvertino jo išorinį ir vidinį patrauklumą. Emily buvo Louis seserų guvernantė ir buvo 10 metų vyresnė už savo meilužį. Jauna pora susituokė 1884 m., nors jaunuolio šeima nepritarė jo pasirinkimui. Tuo metu jo tėvas jau nebebuvo gyvas, o Louis turėjo prisiimti atsakomybę ne tik už žmoną, bet ir už mamą bei penkias seseris. Jis pradėjo užsidirbti piešdamas žurnalams scenas iš kaimo gyvenimo.
Tada Emily buvo diagnozuotas krūties vėžys. Norėdamas linksminti sergančią žmoną, Luisas nupiešė jų juodai baltą katę Petrą: Petras kartais nešiojo akinius, kartais kaip vyras skaitydavo knygą. Šie „kvailūs“ eskizai tapo garsiojo kačių epo pradžia. Mirstanti Emilė spėjo pasidžiaugti savo vyru. Greitai jį atėjo sėkmė: pačios pirmosios baliuje besilinksminančių kačių nuotraukos, publikuotos kalėdiniame „The Illustrated London News“ numeryje, patiko ir suaugusiems, ir vaikams. Edvardo visuomenė džiaugėsi.
1890-aisiais Wayne'as kasmet pagamindavo beveik 600 piešinių. Jie buvo spausdinami laikraščiuose, žurnaluose, vaikams skirtuose leidiniuose, atvirukuose. Pirmosios jo katės vis dar atrodė kaip gyvūnų pasaulio atstovės, tačiau labai greitai jis privertė jas vaikščioti ant užpakalinių kojų, grimasuoti ir gestikuliuoti kaip žmones. Menininkas savo piešiniams naudojo eskizus, padarytus stebint žmones, sunku buvo rasti veiklos sritį ar situaciją, į kurią neįtrauktų savo antropomorfinių murkimų.
Kačių mada apėmė šalį. Dar niekada jos nebuvo taip mylimos britų. Be to, Wayne'as ne tik šlovino šiuos gyvūnus, bet ir tapo jų globėju ir du kartus buvo išrinktas Nacionalinio kačių mėgėjų klubo pirmininku. Jo "Winking Cat" ir trijų pūlingų herbas vis dar yra klubo emblemos.
Materialinė sėkmė, maloni populiarumo pasekmė, suteikė Wayne'ui galimybę aprūpinti savo šeimą (našlys menininkas gyveno po vienu stogu su mama ir seserimis). Tačiau pirmasis pasaulinis karas atšaukė europietišką pūlingų madą. Amerikiečiai susidomėjo, todėl į JAV išsiuntė didelę partiją keraminių „kubistų“ kačių. Idėja nukrito tiesiogine prasme: laivą su kroviniu nuskandino vokiečiai.
Pinigų vis mažėjo, nes Wayne'as nesirūpino savo santaupomis. Anksčiau jis beveik už dyką dovanojo ar pardavė savo kūrinius, negalvodamas apie autorių teises. Tuo tarpu seserims, kurių nė viena nebuvo ištekėjusi, reikėjo paramos. Švelnus brolis dėl jų nerimavo ir tuo pačiu įtarė, kad jie jį apiplėšia. Egzistuoja riba, už kurios keistos idėjos virsta pavojinga manija. Luisas galiausiai ją peržengė 1924 m., užpuolęs vieną iš seserų.
Tie, kurie šiandien Wayne mato tik „išprotėjusį katę“, skambina galima priežastis Jo beprotybė – trichineliozė, kurią gali nešioti katės. Ir ekspertai, kurie neatmeta ryšio tarp trichineliozės ir šizofrenijos, padeda šiai versijai. Daugelis susigundo suteikti menininko tragedijai dramatišką, kone teatrališką baigtinumą. Jie taip pat rašo, kad jo protas buvo sugadintas dėl to, kad Louis stipriai susitrenkė galvą, kai iškrito iš autobuso. Įtariama, kad vairuotojas staigiai pasuko vairą, stengdamasis nepervažiuoti kelyje esančios katės. Wayne'as kentėjo dėl būtybių, kurias dievino visą gyvenimą.
Išsamioje biografijos versijoje rašoma, kad menininkas net jaunystėje pasižymėjo keistenybėmis (buvo žinomas kaip ekscentrikas) ir kad Wayne'ų šeimoje buvo polinkis į psichikos sutrikimus (viena iš menininko seserų išprotėjęs jauname amžiuje). Louis taip pat buvo uždarytas į bepročių prieglaudą. Jis būtų miręs tame siaubingame vargšams skirtoje patalpoje, jei ne likimas, prisidengęs kalbingu lankytoju: „Tu pieši Veino maniera! – „Aš esu Veinas...“ Visi, kurie mylėjo jo kūrybą, Didžiosios Britanijos ministras pirmininkas ir karališkoji šeima, prisijungė prie menininko gelbėjimo kampanijos.
H.G.Wellsas, ragindamas rinkti pinigus Wayne'ui, pabrėžė, kad užaugo trys anglų kartos, stebėdamos menininko piešinius. Šalyje buvo sunku rasti darželį, kuriame jo reprodukcijos nekabėtų ant sienų. „Jis išrado savo kačių veislę, kuri turėjo savo stilių, visuomenę, visą kačių pasaulį“, – sakė rašytojas. „Po Veino visos anglų katės gėdijasi, kad nėra panašios į jo personažus.
Menininkas buvo perkeltas į patogią ligoninę, kur turėjo atskirą kambarį. Ten jis gyveno iki savo mirties 1939 m. Yra trumpas 1930-ųjų filmas, kuriame padoriai apsirengęs džentelmenas glosto katę, paskui piešia ant jos. didelis lapas popierinis apvalus snukis panašus Češyro katė iš "Alisa".

Šie menininkai labai myli kates, taip pat meistriškai jas piešia, dažnai pridėdami juokingų ir gyvenimiškų užrašų. Susipažinkite!

1. Rusų iliustratorius Vasja Ložkinas

O pagal pasą Aleksejus Kudelinas gimė Solnechnogorsko mieste. Jo piešiniai išsiskiria nepakartojamu humoru ir dažnai pasižymi itin socialinėmis temomis. Vasya juokaudamas prisipažįsta, kad jo paveikslai iš tikrųjų yra pasakos gera pabaiga. Taigi yra vilties, kad pasaulinis teisingumas nugalės, o dešros vis tiek užteks visiems.

Vasja Ložkinas
Vasja Ložkinas
Vasja Ložkinas
Vasja Ložkinas
Vasja Ložkinas
Vasja Ložkinas

2. Amerikiečių iliustratorius Joy Campbell

Joy gyvena Vašingtono valstijoje ir piešia kates daugiau nei 30 metų. Mėgstamiausi gyvūnai jos darbuose yra gerai šeriami, prižiūrėti, patenkinti gyvenimu ir savarankiški. Jie guli ant sofų, žvejoja, valgo su malonumu, puošiasi, studijuoja mokslus ir sukelia švelnumą.

Joy Campbell
Joy Campbell
Joy Campbell
Joy Campbell
Joy Campbell

3. Lietuvių dailininkė Nora

Gyvena Vilniuje su imbieriniu katinu Elviu. Būtent jis menininkę įkvepia kurti linksmus kačių piešinius su jų mielais įpročiais ir jaukiu gyvenimu. Nora sako, kad savo paveikslais kuria neišsenkamą šypsenų ir geros nuotaikos šaltinį.

Norvilė Dovidonytė
Norvilė Dovidonytė
Norvilė Dovidonytė
Norvilė Dovidonytė
Norvilė Dovidonytė

4. Rusų menininkas Vladimiras Rumjantsevas

Vladimiras yra Rusijos menininkų sąjungos narys. Jo darbai yra muziejaus rinkiniai Rusijoje, taip pat privačiose kolekcijose Vokietijoje, JAV, Didžiojoje Britanijoje, Suomijoje ir Švedijoje. Jo paveikslai apie Sankt Peterburge gyvenančias kates, kaip ir pačiam menininkui, atnešė jam tikrą populiarumą. Jo katės – romantikai ir optimistai, vaikšto stogais, dainuoja romansus, žaidžia golfą, eina į darbą ir žvejoja, mėgsta gėles ir miestą prie Nevos.

Vladimiras Rumjantsevas
Vladimiras Rumjantsevas
Vladimiras Rumjantsevas
Vladimiras Rumjantsevas
Vladimiras Rumjantsevas

5. Rusų iliustratorius Gimęs paukštis

Šis jaunas ir talentingas autorius, dirbantis slapyvardžiu, mums padovanojo katiną Stepaną ir jo žavią kompanionę Mariją Vasiljevną. Idėjų piešiniams menininkė semiasi iš situacijų, iš pokalbių, žodžiu, iš gyvenimo. Žavingos jo katės pasakoja apie meilę ir draugystę, santykius vienas su kitu ir savo tėvais, maistą ir orą, miestus ir stereotipus. Ir jie kelia šypseną kiekvienam, kuris juos mato.

Gimęs paukštis
Gimęs paukštis
Gimęs paukštis
Gimęs paukštis
Gimęs paukštis
Gimęs paukštis Menininkas, tapęs tik kates

10 faktų apie Henrietą Ronner-Kniep, kurios katės padėjo jai įgyti Europos monarchų meilę ir išmaitinti didelę šeimą

Menininkė neturėjo kitų mokytojų, išskyrus tėvą

Henrietta Kniep ( Henriette Ronner-Knip, 1821–1909) gimė Amsterdame. Jos tėvas Josephas Augustas Kniepas buvo menininkas, tapęs miesto vaizdus ir mūšio scenas. Savo amatą jis pradėjo perduoti dukrai, kai tik jai sukako šešeri: faktas, kad jau būdama penkerių ji bandė kopijuoti jo kūrinį. Tuo metu jos tėvas jau buvo pradėjęs netekti regėjimo, todėl Henrietai teko ne tik mokytis, bet ir jam padėti: juk šeimos pajamos priklausė nuo to, kiek paveikslų ir kokios kokybės jis nutapė.

Iki 16 metų Henrietai taip pavyko, kad ji ne tik dalyvavo parodoje, bet ir ten pardavinėjo savo paveikslą – paveiksle buvo katė, tačiau menininkė dar ilgai eksperimentavo su temomis ir personažais. .

Henrietta niekada nesimokė jokioje akademijoje.

Visi jos šeimoje buvo menininkai

Pauline Riefer de Courcelles motina specializuojasi paukščių tapyboje. Teta Henrietta Gertrude Kniep (jos vardu buvo pavadinta mūsų herojė) piešė sodrias gėlių puokštes. O mano senelis iš tėvo pusės taip pat buvo menininkas.

Iš pradžių ji mieliau vaizdavo šunis

Henrietta Ronner-Kniep priimdavo bet kokius užsakymus, o kažkada dažni jos klientai buvo neturtingi prekeiviai, gabenę savo prekes nedideliais šunų traukiamais vežimėliais. Labai greitai tokie Ronner-Knip paveikslai tapo tendencija tarp prekybininkų - ir visi laikė savo pareiga užsisakyti savo šunų pagalbininkų portretus. Vėliau atsirado ir pasiturinčių klientų – savo šunis portretuoti panoro ir aukštuomenė.

1876 ​​metais Ronneris-Kniepas nutapė mėgstamus Nyderlandų karalienės šunis – talentingą menininką iškart išpopuliarėjo kitų šalių monarchai. Europos šalių: piešti su savo mėgstamiausiais jai užsakė Vokietijos kaizeris Vilhelmas I, Velso princesė, Edinburgo hercogienė...

Katės į menininkės gyvenimą atėjo, kai jai jau buvo daugiau nei 50 metų

Aštuntajame praėjusio amžiaus dešimtmetyje padoriuose namuose maltiečių šunys buvo pakeisti ruoniais: dabar tapo madinga juos laikyti. Henrietta Ronner-Kniep taip pat pasiėmė kačių: juolab, kad vaikai užaugo (du taip pat tapo menininkais), norėjosi kuo nors pasirūpinti. Menininkė tampa kačių mylėtoja – ateinančius 30 metų, iki pat gyvenimo pabaigos, ji pieš tik kates, stebėdama jų žaidimus, žavėdama jų pozomis ir, sprendžiant iš paveikslų, leisdama joms absoliučiai viską.

Ji animavo kates

Henrietta Ronner-Kniep katės nedėvi drabužių ir neina į darbą. Tačiau ji laikoma viena iš menininkų, nuo kurių prasidėjo antroporizmo mada gyvūnų tapyboje: gyvūnai buvo vaizduojami kaip panašūs į žmones – su sudėtingomis emocijomis, charakteriais, giliu, prasmingu žvilgsniu.

Henriettos Ronner-Kniep kačių portretų subjektai yra tikri asmenys.

Ir tai ne tik akys, bet ir paveikslų temos ir pavadinimai

Henriettos Ronner-Kniep paveikslų pavadinimai jos pūkuotiems herojams prideda „žmoniškumo“: atrodo, kad tokiais pavadinimais žmonės turėtų vaidinti, bet ne.

Jos tapyba per jos karjerą labai pasikeitė

Žinoma, Henriette Ronner-Kniep nepriėmė svarbi vieta tapybos istorijoje jos vardo nerasite vadovėliuose – tarp tų, kurie pakeitė vizualinę kalbą, pasakė naują žodį, sugalvojo savo nepakartojamą stilių. Tačiau tai nekeičia fakto, kad ji buvo populiari, akivaizdžiai talentinga menininkė ir, net ir atradusi pagrindinę temą, toliau eksperimentavo su stiliumi. Pakanka palyginti du Henriette Ronner-Kniep paveikslus, kad pamatytumėte jos nueitą kelionę. Pačioje pradžioje ji piešia paveikslus senumo dvasia Olandų meistrai: tamsus fonas, sklandžiai, tvarkingi potėpiai. Ir ji naujausi darbai- tai tiesioginis impresionizmas: šviesios spalvos, tekstūruotas dinaminis potėpis.

Menininko karjera truko daugiau nei 70 metų

Ji išgyveno 87 metus, dirbo iki galo, o, kaip žinome, nuo 16 metų tapė paveikslus parduoti.

Ji buvo aktyvi, darbšti, bet nebuvo feministė

Ir viskas dėl kačių. Štai kaip Philipas Hookas, knygos „Pusryčiai Sotheby's“ autorius, paaiškina, kodėl moterų teisių aktyvistai nepadarys ikonos iš Henrietos Ronner-Kniep:

Ji specializavosi vaizduojant kates ir kačiukus, dažnai išdykusius: žaidžiančius su vilnos kamuoliais, vartančius pieno ąsočius turtingų buržuazinių gyvenamųjų kambarių interjeruose, panašiuose į tuos, kuriuose gyveno besižavintys jos darbų pirkėjai. Madam Ronner-Kniep niekada netaps feminisčių ikona. Priežastis ta, kad ji pernelyg lengvai rado savo vietą esamoje socialinė tvarka ir piešė paveikslus temomis, kurios niekaip nekėlė grėsmės vyrų dominavimui.

Jos paveikslai per jos gyvenimą buvo gerai parduoti ir šiandien kainuoja dešimtis ir net šimtus tūkstančių dolerių.

Ji visada buvo šeimos maitintoja. Pirmiausia savo tėvų šeimoje: kai tik tėvas pagaliau neteko regėjimo, Henrieta pati vykdė visus įsakymus: peizažus, žanro scenos, portretai... Tada ištekės, persikels su vyru į Briuselį, pagimdys šešis vaikus - ir vėl visiems užsidirbs: ne, ne, santuoka buvo laiminga, bet vyras visą laiką sirgo. Laimei, užsakymų visada užtekdavo: daugelis savo svetainėse norėjo pamatyti sentimentalius Ronnero-Kniepo atliekamus gyvūnus. Daugelis žmonių jų nori dabar – ir aukcionuose už juos moka didelius pinigus.

Iliustracijos: the-athenaeum.org, sothebys.com, christies.com, artuk.org