Miniatiūrinis Juliet Guicciardi (Julie "Giulietta" Guicciardi, 1784-1856), ištekėjusios už grafienės Gallenberg portretas

Sonata paantraštė „fantazijos dvasia“ (ital. quasi una fantasia), nes laužo tradicinę judesių seką „greitai-lėtai-[greitai]-greitai“. Vietoj to, sonata eina linijine trajektorija nuo lėto pirmojo judesio iki audringo finalo.

Sonata turi 3 judesius:
1. Adagio sostenuto
2. Allegretto
3. Presto agitato

(Wilhelmas Kempffas)

(Heinrichas Neuhausas)

Sonata parašyta 1801 m., o išleista 1802 m. Tai laikotarpis, kai Bethovenas vis dažniau skundėsi pablogėjusia klausa, tačiau išliko populiarus Vienoje aukštoji visuomenė ir turėjo daug mokinių bei mokinių aristokratų sluoksniuose. 1801 m. lapkričio 16 d. jis parašė savo draugui Franzui Wegeleriui į Boną: „Pakeitimą, kuris dabar įvyko manyje, sukelia miela, nuostabi mergina, kuri mane myli ir yra mano mylima. Per tuos dvejus metus buvo magiškų akimirkų ir pirmą kartą pajutau, kad santuoka gali padaryti žmogų laimingą.

Manoma, kad „nuostabi mergina“ buvo Bethoveno mokinė, 17-metė grafienė Giulietta Guicciardi, kuriai jis skyrė antrąją sonatą „Opus 27“ arba „Mėnesienos sonatą“ (Mondscheinsonate).

Bethovenas susitiko su Džuljeta (atvykusi iš Italijos) 1800 m. pabaigoje. Cituotas laiškas Wegeleriui datuojamas 1801 m. lapkričio mėn., tačiau jau 1802 m. pradžioje Džuljeta pirmenybę teikė grafui Robertui Gallenbergui, vidutiniškam kompozitoriui mėgėjui, o ne Bethovenui. 1802 m. spalio 6 d. Bethovenas parašė garsųjį „Heiligenštato testamentą“ - tragišką dokumentą, kuriame beviltiškos mintys apie klausos praradimą derinamos su apgautos meilės kartumu. Svajonės galutinai išsisklaidė 1803 metų lapkričio 3 dieną, kai Džuljeta ištekėjo už grafo Gallenbergo.

Populiarus ir stebėtinai patvarus pavadinimas „mėnulis“ sonatai buvo priskirtas poeto Ludwigo Relstabo iniciatyva, kuris (1832 m., po autoriaus mirties) pirmosios sonatos dalies muziką palygino su ežero kraštovaizdžiu. Firvaldstätt mėnulio naktį.

Žmonės ne kartą prieštaravo tokiam sonatos pavadinimui. Ypač energingai protestavo L. Rubinšteinas. „Mėnulio šviesa“, - rašė jis, reikalauja muzikinis vaizdas kažkas svajingo, melancholiško, mąstančio, taikaus, paprastai švelniai šviečiančio. Pirmoji cis-moll sonatos dalis yra tragiška nuo pirmos iki paskutinės natos (tai užsimenama ir apie minorinė skalė) ir taip atstoja debesų uždengtą dangų – niūrią dvasinę nuotaiką; paskutinė dalis audringa, aistringa ir todėl išreiškianti kažką visiškai priešingo švelniai šviesai. Tik mažoji antroji dalis leidžia minutei mėnulio šviesos...“

Tai viena populiariausių Bethoveno sonatų ir viena populiariausių fortepijoniniai kūriniai iš viso (

L. Bethoveno „Mėnesienos sonatos“ sukūrimo istorija

Pačioje pabaigos XVIII amžiuje, Ludwigas van Bethovenas buvo pačiame pačiame žydėjime, buvo neįtikėtinai populiarus, buvo aktyvus socialinis gyvenimas, jį pelnytai būtų galima vadinti to meto jaunystės stabu. Tačiau kompozitoriaus gyvenimą pradėjo temdyti viena aplinkybė - pamažu blėsta klausa. Bethovenas rašė savo draugui: „Aš esu kurčias. Su savo profesija nieko negali būti baisiau... O, jei man pavyktų atsikratyti šios ligos, apkabinčiau visą pasaulį.“

1800 m. Bethovenas susitiko su Guicciardi aristokratais, atvykusiais iš Italijos į Vieną. Garbingos šeimos dukrai šešiolikmetei Džuljetai sekėsi muzikinius sugebėjimus ir panoro lankyti fortepijono pamokas iš Vienos aristokratijos stabo. Bethovenas neapmokestina jaunos grafienės, o ji savo ruožtu duoda jam keliolika marškinių, kuriuos pasiuvo pati.

Bethovenas buvo griežtas mokytojas. Kai jam nepatiko Džiuljetos grojimas, nusivylęs, jis metė natas ant grindų, taikliai nusisuko nuo merginos, o ji tyliai rinko nuo grindų sąsiuvinius.
Džuljeta buvo graži, jauna, bendraujanti ir flirtuojanti su savo 30 metų mokytoja. Ir Bethovenas pasidavė jos žavesiui. „Dabar aš dažniau būnu visuomenėje, todėl mano gyvenimas tapo linksmesnis“, – 1800 m. lapkritį jis rašė Franzui Wegeleriui. - Šį pasikeitimą manyje padarė mano brangioji, žavinga mergina kas mane myli ir ką aš myliu. Vėl turiu šviesių akimirkų ir įsitikinu, kad santuoka gali padaryti žmogų laimingą“. Bethovenas galvojo apie vedybas, nepaisant to, kad mergina priklausė aristokratų šeimai. Tačiau įsimylėjęs kompozitorius guodėsi mintimi, kad koncertuos, pasieks nepriklausomybę ir tada taps įmanoma santuoka.

1801 m. vasarą jis praleido Vengrijoje Vengrijos grafų Brunsviko, Džuljetos motinos giminaičių, dvare Korompoje. Vasara, praleista su mylimąja, Bethovenui buvo pats laimingiausias metas.
Jausmų viršūnėje kompozitorius pradėjo kurti naują sonatą. Pavėsinė, kurioje, pasak legendos, kūrė Bethovenas magiška muzika, išliko iki šių dienų. Kūrinio tėvynėje Austrijoje jis žinomas kaip „Sodo sonata“ arba „Pavėsinės sonata“.

Sonata prasidėjo valstijoje didelė meilė, džiaugsmas ir viltis. Bethovenas buvo tikras, kad Džuljeta jam jaučia švelniausius jausmus. Po daugelio metų, 1823 m., Bethovenas, tuomet jau kurčias ir bendraujantis pokalbių sąsiuvinių pagalba, kalbėdamas su Schindleriu, rašė: „Ji mane labai mylėjo ir labiau nei bet kada buvau jos vyras...“
1801–1802 m. žiemą Bethovenas užbaigė naujo kūrinio kompoziciją. O 1802 m. kovą Bonoje buvo išleista Sonata Nr. 14, kurią kompozitorius pavadino quasi una Fantasia, tai yra „fantazijos dvasia“, su dedikacija „Alla Damigella Contessa Giullietta Guicciardri“ („Dedikuota grafienei Giuliettai Guicciardi“). “).
Kompozitorius užbaigė savo šedevrą su pykčiu, įniršiu ir didžiuliu susierzinimu: nuo pirmųjų 1802 m. mėnesių skraidanti koketė aiškiai teikė pirmenybę aštuoniolikmečiui grafui Robertui von Gallenbergui, kuris taip pat mėgo muziką ir kūrė labai vidutinišką miuziklą. opusai. Tačiau Džuljetai Gallenbergas atrodė genijus.
Kompozitorius savo sonatoje perteikia visą žmogaus emocijų audrą, kuri tuo metu buvo Bethoveno sieloje. Tai sielvartas, abejonės, pavydas, pražūtis, aistra, viltis, ilgesys, švelnumas ir, žinoma, meilė.

Bethovenas ir Džuljeta išsiskyrė. Ir dar vėliau kompozitorius gavo laišką. Tai baigėsi žiauriais žodžiais: „Genijų, kuris jau laimėjo, palieku genijui, kuris vis dar kovoja dėl pripažinimo. Aš noriu būti jo angelas sargas“. Tai buvo „dvigubas smūgis“ – kaip žmogui ir kaip muzikantui. 1803 m. Giulietta Guicciardi ištekėjo už Gallenbergo ir išvyko į Italiją.
1802 m. spalio mėn. psichikos neramumų metu Bethovenas paliko Vieną ir išvyko į Heiligenštatą, kur parašė garsųjį „Heiligenštato testamentą“ (1802 m. spalio 6 d.): „O jūs, žmonės, kurie manote, kad aš esu piktas, užsispyręs, netvarkingas. ar jie man nesąžiningi; tu nežinai slaptos priežasties to, kas tau atrodo. Širdyje ir mintyse nuo vaikystės buvau linkęs į švelnų gerumo jausmą, visada buvau pasiruošęs nuveikti didelių dalykų. Bet tik pagalvokite, kad jau šešerius metus esu nelaimingos būklės... Esu visiškai kurčia...“
Baimė ir vilčių žlugimas kompozitoriui sukelia minčių apie savižudybę. Bet Bethovenas sukaupė jėgas ir nusprendė pradėti naujas gyvenimas ir beveik visiškai kurčias sukūrė puikius šedevrus.
1821 m. Džuljeta grįžo į Austriją ir atvyko į Bethoveno butą. Verkdama prisiminė nuostabų laiką, kai kompozitorius buvo jos mokytojas, kalbėjo apie savo šeimos skurdą ir sunkumus, prašė atleisti ir padėti pinigais. Būdamas malonus ir kilnus žmogus, maestro davė jai nemažą sumą, tačiau paprašė išvykti ir niekada nesirodyti jo namuose. Bethovenas atrodė abejingas ir abejingas. Bet kas žino, kas dėjosi jo širdyje, kankinamoje daugybės nusivylimų.
„Aš ją niekinau“, – daug vėliau prisiminė Bethovenas. „Galų gale, jei norėčiau paaukoti savo gyvenimą šiai meilei, kas liktų kilmingajam, aukščiausiam?

1826 metų rudenį Bethovenas susirgo. Alinantis gydymas ir trys sudėtingos operacijos nepadėjo kompozitoriaus atsistoti ant kojų. Visą žiemą, nesikeldamas iš lovos, visiškai kurčias, kentėjo, nes... negalėjo toliau dirbti. 1827 m. kovo 26 d. mirė didysis muzikos genijus Ludwigas van Bethovenas.
Po jo mirties slaptame spintos stalčiuje buvo rastas laiškas „Nemirtingajai mylimajai“ (taip pats Bethovenas pavadino laišką): „Mano angelas, mano viskas, aš... Kodėl ten, kur viešpatauja būtinybė, gilus liūdesys? Ar gali mūsų meilė išgyventi tik aukos kaina, atsisakius užbaigtumo, ar negalite pakeisti situacijos, kurioje jūs nesate visiškai mano, o aš – ne visiškai jūsų? Koks gyvenimas! Be tavęs! Taip arti! Iki šiol! Koks tavęs ilgesys ir ašaros – tu – tu, mano gyvenimas, mano viskas...“ Daugelis vėliau ginčysis, kam būtent ta žinia skirta. Tačiau mažas faktas konkrečiai nurodo Džuljetą Guicciardi: šalia laiško buvo saugomas mažas nežinomo meistro sukurtas Bethoveno mylimosios portretas ir „Heiligenštato testamentas“.

Kad ir kaip ten būtų, būtent Džuljeta įkvėpė Bethoveną parašyti savo nemirtingą šedevrą.
„Meilės paminklas, kurį jis norėjo sukurti šia sonata, labai natūraliai virto mauzoliejumi. Tokiam žmogui kaip Bethovenas meilė gali būti ne kas kita, kaip viltis už kapo ir liūdesio, dvasinis gedulas čia, žemėje“ (Aleksandras Serovas, kompozitorius ir muzikos kritikas).
Sonata „fantazijos dvasia“ iš pradžių buvo tiesiog Sonata Nr. 14 c-moll, kurią sudarė trys dalys - Adagio, Allegro ir Finale. 1832 metais vokiečių poetas Ludwigas Relstabas, vienas iš Bethoveno draugų, pirmoje kūrinio dalyje įžvelgė Liucernos ežero atvaizdą. rami naktis, su mėnulio šviesa, atsispindinčia nuo paviršiaus. Jis pasiūlė pavadinimą „Lunarium“. Praeis metai, ir pirmoji pamatuota kūrinio dalis: „Sonatos Nr. 14 Adagio quasi una fantasia“ taps žinoma visam pasauliui pavadinimu „ Mėnesienos sonata».

„Mėnesienos sonatos“ kūrėjas pavadino ją „fantazijos dvasios sonata“. Jį įkvėpė romantikos, švelnumo ir liūdesio mišinys. Su liūdesiu maišėsi neviltis artėjant prie neišvengiamo... ir netikrumo.

Kaip buvo Bethovenui, kai jis sukūrė keturioliktąją sonatą? Viena vertus, jis buvo įsimylėjęs savo žavią mokinę Giuliettą Guicciardi ir net kūrė bendros ateities planus. Kita vertus... suprato, kad jam vystosi kurtumas. Tačiau muzikantui klausos praradimas yra beveik blogesnis nei regėjimo praradimas!

Iš kur sonatos pavadinime kilo žodis „mėnulis“?

Remiantis kai kuriais pranešimais, jo draugas Ludwig Relshtab pavadino jį po kompozitoriaus mirties. Kitų teigimu (priklausomai nuo to, kas žino, bet aš vis dar linkęs pasitikėti mokykliniais vadovėliais) - taip buvo vadinama tik todėl, kad buvo mada viskam „mėnulio“. Tiksliau, į „mėnulio žymėjimus“.

Taip proziškai atsirado vieno magiškiausių Didžiojo Kompozitoriaus kūrinių pavadinimas.

Sunkios nuojautos

Kiekvienas turi savo šventą šventę. Ir, kaip taisyklė, ši intymiausia vieta yra ten, kur autorius kuria. Bethovenas savo šventoje šventoje ne tik kūrė muziką, bet ir valgė, miegojo, atleisk smulkmenas, tuštinosi. Trumpai tariant, su fortepijonu jis turėjo labai savotišką santykį: ant jo buvo išmėtytos natos, o po juo stovėjo neištuštintas kamerinis puodas. Tiksliau, natos gulėjo visur, kur tik galėjote įsivaizduoti, įskaitant ir fortepijoną. Maestro nepasižymėjo savo tvarkingumu.

Ar dar kas nors stebisi, kad jį atstūmė mergina, kurią jis turėjo neapgalvotai įsimylėti? Aš, žinoma, suprantu, kad jis buvo Puikus kompozitorius... bet jei aš būčiau jos vietoje, aš irgi neištverčiau.

O gal taip į gerąją pusę? Juk jei ta dama būtų jį pradžiuginusi savo dėmesiu, tai ji būtų užėmusi fortepijono vietą... Ir tada galima tik spėlioti, kuo viskas baigsis. Tačiau vieną iš jų jis skyrė grafienei Giuliettai Guicciardi didžiausi darbai to laiko.

Sulaukęs trisdešimties, Bethovenas turėjo visas priežastis būti laimingas. Jis buvo pripažintas ir sėkmingas kompozitorius, kuris buvo populiarus tarp aristokratų. Jis buvo puikus virtuozas, kurio nesugadino net prastos manieros (o, ir čia jauti Mocarto įtaką!..).

Tai tiesiog gera nuotaika Bėdų nuojauta jį gerokai lepino: klausa pamažu blėso. Jau keletą metų Liudvikas pastebėjo, kad jo klausa vis blogėja. Kodėl taip atsitiko? Jį slepia laiko šydas.

Ir dieną, ir naktį jį kankino spengimas ausyse. Jis sunkiai skyrė kalbėtojų žodžius, o norėdamas atskirti orkestro garsus, buvo priverstas stovėti vis arčiau.

Ir tuo pačiu metu kompozitorius slėpė savo ligą. Jis turėjo kentėti tyliai ir nepastebimai, o tai negalėjo suteikti daug džiaugsmo gyvenimui. Todėl tai, ką matė kiti, buvo tik žaidimas, sumanus žaidimas visuomenei.

Tačiau netikėtai atsitiko kažkas, kas dar labiau sujaukė muzikanto sielą...

Mergina užkariavo mano širdį jaunasis kompozitorius o paskui žiauriai jį sudaužė. Tačiau Džuljetai esame skolingi už tai, kad galime klausytis geriausios genialaus kompozitoriaus sonatos muzikos, kuri taip giliai įsiskverbia į sielą.

Visas sonatos pavadinimas – „Sonata fortepijonui Nr. 14 c-moll, op. 27, Nr. 2“. Pirmasis sonatos dalis vadinasi „Mėnulis“, šio pavadinimo davė ne pats Bethovenas. Vokiečių muzikos kritikas, poetas ir Bethoveno draugas Ludwigas Relstabas po autoriaus mirties pirmąjį sonatos dalį palygino su „mėnulio šviesa virš Firwaldstätt ežero“. Šis „slapyvardis“ pasirodė toks sėkmingas, kad akimirksniu sustiprėjo visame pasaulyje, ir iki šiol dauguma žmonių tiki, kad „Moonlight Sonata“ yra tikrasis vardas.

Sonata turi kitą pavadinimą: „Sonata – pavėsinė“ arba „Sodo namelio sonata“. Pagal vieną versiją, Bethovenas pradėjo ją rašyti Korompos Brunvikovo aristokratų parko pavėsinėje.

Sonatos muzika atrodo paprasta, lakoniška, aiški, natūrali, tuo tarpu kupina jausmingumo ir eina „iš širdies į širdį“ (tai paties Bethoveno žodžiai). Meilė, išdavystė, viltis, kančia – viskas atsispindi „Mėnesienos sonatoje“. Tačiau viena iš pagrindinių idėjų yra žmogaus gebėjimas įveikti sunkumus, gebėjimas atsinaujinti, tai pagrindinė tema visa Ludwigo van Bethoveno muzika.

Liudvikas van Bethovenas (1770-1827) gimė Vokietijos mieste Bonoje. Vaikystės metus galima vadinti pačiais sunkiausiais būsimojo kompozitoriaus gyvenime. Išdidžiam ir savarankiškam berniukui buvo sunku susitaikyti su tuo, kad jo tėvas, grubus ir slegiantis vyras, pastebėjo muzikinis talentas sūnų, nusprendė jį panaudoti asmeninei naudai. Priversdamas mažąjį Liudviką nuo ryto iki vakaro sėdėti prie klavesino, jis nepagalvojo, kad sūnui taip reikia vaikystės. Būdamas aštuonerių, Bethovenas uždirbo pirmuosius pinigus – viešai koncertavo, o dvylikos metų berniukas laisvai grojo smuiku ir vargonais. Kartu su sėkme jaunam muzikantui atėjo izoliacija, vienatvės ir nedraugiškumo poreikis. Tuo pačiu metu būsimojo kompozitoriaus gyvenime pasirodė jo išmintingas ir malonus mentorius Nefe. Būtent jis įskiepijo berniukui grožio jausmą, išmokė suprasti gamtą, meną ir suprasti žmogaus gyvenimą. Nefė mokė Liudviką senųjų kalbų, filosofijos, literatūros, istorijos ir etikos. Vėliau jis yra gilus ir platus mąstantis žmogus, Bethovenas tapo laisvės, humanizmo ir visų žmonių lygybės principų šalininku.

1787 m. jaunasis Bethovenas paliko Boną ir išvyko į Vieną.
Gražioji Viena – teatrų ir katedrų, gatvės orkestrų ir meilės serenadų po langais miestas – užkariavo jauno genijaus širdį.

Bet štai kur jaunas muzikantas Jį ištiko kurtumas: iš pradžių garsai jam atrodė prislopinti, paskui kelis kartus kartojo negirdėtas frazes, paskui suprato, kad visiškai praranda klausą. „Aš vilkinu karčią egzistenciją“, - rašė Bethovenas savo draugui. - Aš kurčias. Su savo profesija nieko negali būti baisiau... O, jei man pavyktų atsikratyti šios ligos, apkabinčiau visą pasaulį.“

Tačiau progresuojančio kurtumo siaubą pakeitė laimė susitikus su jauna aristokrate, itale Giulietta Guicciardi (1784–1856). Turtingo ir kilmingo grafo Guicciardi dukra Džuljeta į Vieną atvyko 1800 m. Tada jai nebuvo nė septyniolikos, tačiau jaunos merginos meilė gyvenimui ir žavesys sužavėjo trisdešimtmetį kompozitorių, o jis draugams iškart prisipažino, kad įsimylėjo karštai ir aistringai. Jis buvo tikras, kad tokie pat švelnūs jausmai kilo ir pašiepiančios koketės širdyje. Laiške savo draugui Bethovenas pabrėžė: „Šią nuostabią merginą aš taip myliu ir myliu, kad stebiu nuostabius pokyčius savyje būtent dėl ​​jos.

Giulietta Guicciardi (1784–1856)
Praėjus keliems mėnesiams po pirmojo susitikimo, Bethovenas pakvietė Džuljetą paimti iš jo. nemokamos pamokos groti pianinu. Ji su džiaugsmu priėmė šį pasiūlymą, o mainais už tokią dosnią dovaną padovanojo savo mokytojai kelis jos siuvinėtus marškinius. Bethovenas buvo griežtas mokytojas. Kai jam nepatiko Džiuljetos grojimas, nusivylęs, jis metė natas ant grindų, taikliai nusisuko nuo merginos, o ji tyliai rinko nuo grindų sąsiuvinius. Po šešių mėnesių, savo jausmų viršūnėje, Bethovenas pradėjo kurti naują sonatą, kuri po jo mirties vadinsis „Mėnulio šviesa“. Jis skirtas grafienei Guicciardi ir buvo pradėtas kupinas didžiulės meilės, džiaugsmo ir vilties.

1802 m. spalį psichikos neramumų metu Bethovenas išvyko iš Vienos ir išvyko į Heiligenštatą, kur parašė garsųjį „Heiligenštato testamentą“: „O jūs, žmonės, kurie manote, kad aš esu piktas, užsispyręs, netvarkingas, kokie nesąžiningi esate prieš mane; tu nežinai slaptos priežasties to, kas tau atrodo. Širdyje ir mintyse nuo vaikystės buvau linkęs į švelnų gerumo jausmą, visada buvau pasiruošęs nuveikti didelių dalykų. Bet tik pagalvokite, kad jau šešerius metus esu nelaimingos būklės... Esu visiškai kurčia...“
Baimė ir vilčių žlugimas kompozitoriui sukelia minčių apie savižudybę. Bet Bethovenas susiėmė ir nusprendė pradėti naują gyvenimą ir, beveik visiškai kurčias, sukūrė puikius šedevrus.

Praėjo keleri metai, o Džuljeta grįžo į Austriją ir atvyko į Bethoveno butą. Verkdama prisiminė nuostabų laiką, kai kompozitorius buvo jos mokytojas, kalbėjo apie savo šeimos skurdą ir sunkumus, prašė atleisti ir padėti pinigais. Būdamas malonus ir kilnus žmogus, maestro davė jai nemažą sumą, tačiau paprašė išvykti ir niekada nesirodyti jo namuose. Bethovenas atrodė abejingas ir abejingas. Bet kas žino, kas dėjosi jo širdyje, kankinamoje daugybės nusivylimų. Gyvenimo pabaigoje kompozitorius parašys: „Buvau jos labai mylimas ir labiau nei bet kada buvau jos vyras...“

Brunswick seserys Teresa (2) ir Josephine (3)

Mėgindamas amžiams ištrinti mylimąją iš atminties, kompozitorius susitikinėjo su kitomis moterimis. Vieną dieną, pamatęs gražuolę Josephine Brunswick, jis iškart prisipažino jai meilėje, tačiau atsakydamas sulaukė tik mandagaus, bet nedviprasmiško atsisakymo. Tada, iš nevilties, Bethovenas pasipiršo vyresniajai Josephine seseriai Teresei. Bet ji padarė tą patį, išradinėdama graži pasaka apie negalėjimą susitikti su kompozitoriumi.

Genijus ne kartą prisiminė, kaip moterys jį žemino. Vieną dieną jaunas dainininkas iš Vienos teatras Paprašyta susitikti su ja, ji pašaipiai atsakė, kad „kompozitorius toks negražus išvaizda, be to, jai atrodo pernelyg keista“, kad ji neketina su juo susitikti. Ludwigas van Bethovenas tikrai nesirūpino savo išvaizda ir dažnai likdavo netvarkingas. Kasdieniame gyvenime jį vargu ar būtų galima pavadinti savarankišku, jis reikalavo nuolatinės moters priežiūros. Kai Giulietta Guicciardi, dar maestro mokinė, pastebėjusi, kad Bethoveno šilkinis lankas buvo netinkamai surištas, jį surišo, bučiuodamas jam į kaktą, kompozitorius šio lanko nenusiėmė ir nepersirengė kelias savaites, kol draugai. užsiminė apie savo ne visai šviežios išvaizdos kostiumą.

Per daug nuoširdus ir atviras, niekinantis veidmainystę ir vergiškumą, Bethovenas dažnai atrodė nemandagus ir netinkamo būdo. Jis dažnai reikšdavosi nepadoriai, todėl daugelis jį laikė plebėju ir neišmanėliu būru, nors kompozitorius tiesiog sakė tiesą.

1826 metų rudenį Bethovenas susirgo. Alinantis gydymas ir trys sudėtingos operacijos nepadėjo kompozitoriaus atsistoti ant kojų. Visą žiemą, nesikeldamas iš lovos, visiškai kurčias, kentėjo dėl to, kad... toliau dirbti negalėjo.
Pastarieji metai Kompozitoriaus gyvenimas dar sunkesnis nei pirmasis. Jis visiškai kurčias, jį persekioja vienatvė, ligos ir skurdas. Šeimos gyvenimas nepasiteisino. Visą neišnaudotą meilę jis atiduoda sūnėnui, kuris galėjo pakeisti jo sūnų, bet užaugo klastingu, dviveidžiu tinginiu ir išlaidautoju, kuris sutrumpino Bethoveno gyvenimą.
Kompozitorius mirė nuo sunkios, skausmingos ligos 1827 m. kovo 26 d.

Bethoveno kapas Vienoje
Po jo mirties rašomojo stalo stalčiuje buvo rastas laiškas „Nemirtingai mylimajai“ (Taip laišką pavadino pats Bethovenas (A.R. Sardaryanas): „Mano angelas, mano viskas, aš... Kodėl ten gilus liūdesys Ar tai mūsų meilė gali ištverti tik aukos kaina, jei tu negali pakeisti situacijos, kurioje tu nesi visiškai mano, o aš nesu visiškai tavo? tau - tau, mano gyvenimui, mano viskam...“

Tada daugelis ginčysis, kam tiksliai skirtas pranešimas. Tačiau mažas faktas konkrečiai nurodo Džuljetą Guicciardi: šalia laiško buvo saugomas mažas nežinomo meistro sukurtas Bethoveno mylimosios portretas.

Pirma dalis: Adagio sostenuto

Antra dalis: Allegretto

Trečioji dalis: Presto agitato

Sonata fortepijonui Nr. 14 ci-moll, op. 27, Nr. 2 (Quasi fantazija, geriau žinoma kaip „Mėnulis“) - muzikos kūrinys, kurį parašė vokiečių kompozitorius Ludwigas van Bethovenas -1801 m. Pirmąją sonatos dalį (Adagio sostenuto) muzikos kritikas Ludwigas Rellstabas 1832 m., po autoriaus mirties, pavadino „mėnulio“ – jis palygino šį kūrinį su „mėnulio šviesa virš Firwaldstätt ežero“.

Sonata skirta 18-metei Giuliettai Guicciardi, kuriai 1801 metais Bethovenas vedė muzikos pamokas. Kompozitorius buvo įsimylėjęs jaunąją grafienę ir norėjo ją vesti.

Pokytį, kuris dabar įvyko manyje, sukelia miela, nuostabi mergina, kuri mane myli ir yra mano mylima.

1802 m. kovo mėn. Bonoje buvo išleista Sonata Nr. 14 su dedikacija Džuljetai, nors nuo pirmųjų 1802 m. mėnesių Džuljeta aiškiai teikė pirmenybę kompozitoriui Venzeliui Galenbergui ir galiausiai ištekėjo už jo. Praėjus šešiems mėnesiams po sonatos parašymo, 1802 m. spalio 6 d., Bethovenas neviltyje parašė „Heiligenštato testamentą“. Kai kurie Bethoveno mokslininkai mano, kad būtent grafienei Guicciardi kompozitorius adresavo laišką, žinomą kaip laiškas „nemirtingam mylimajam“. Jis buvo aptiktas po Bethoveno mirties paslėptame jo drabužių spintos stalčiuje. Beethovenas kartu su šiuo laišku ir Heiligenštato Testamentu išsaugojo miniatiūrinį Džuljetos portretą. Nelaimingos meilės melancholija, klausos praradimo agonija – visa tai kompozitorius išreiškė „Mėnulio“ sonatoje.

Iliuzija truko neilgai, ir jau sonatoje galima pamatyti daugiau kančios ir pykčio nei meilės.

Meilės paminklas, kurį jis norėjo sukurti šia sonata, labai natūraliai virto mauzoliejumi. Tokiam žmogui kaip Bethovenas meilė gali būti ne kas kita, kaip viltis anapus kapo ir sielvartas, dvasinis gedulas čia, žemėje.

Analizė

Abi opuso 27 sonatos (nr. ir 14) turi paantraštę „fantazijos dvasia“ (ital. quasi una fantasia): Bethovenas norėjo pabrėžti, kad sonatos forma skiriasi nuo klasikinio sonatų ciklo kompozicijos, priimtos 2012 m. šios sonatos sukūrimo laikas.

Sonata susideda iš trijų dalių:

1. Adagio|Adagio sostenuto. Sonata pradedama tuo, kas klasikiniame sonatų cikle dažniausiai yra vidurinė sonatos ciklo dalis – lėta, niūri, gana gedulinga muzika. Žymus muzikos kritikas Aleksandras Serovas pirmoje sonatos dalyje randa „mirtino nevilties“ išraišką. Savo metodinė analizė ir sonatos leidimą, profesorius A. B. Goldenweiseris išskyrė tris pagrindinius elementus, svarbius judesio analizei ir interpretacijai:

• Bendras chorinis faktūros planas, nulemtas bosinių oktavų judėjimo, kuris taip pat apima:
• Harmoninė tripleto figūra, apimanti beveik visą judesį, yra gana retas Bethoveno monotoniško ritminio judesio, išlaikomo visoje kompozicijoje, pavyzdys, labiau būdingas J. S. Bacho preliudams.
• Liūdnas, sėslus melodingas balsas, ritmiškai beveik sutampantis su boso linija.

Apibendrinant galima teigti, kad šie trys elementai sudaro darnią visumą, tačiau kartu funkcionuoja atskirai, sudarydami ištisinę gyvą deklamuojančią liniją, o ne „žaisdami kartu“ tik savo vaidmeniu vadovaujančiam balsui.

2. Allegretto – antrasis sonatos dalis.

Nepakankamai jautriems studentams antrosios dalies „guodžianti“ nuotaika lengvai virsta pramoginiu scherzando, kuris iš esmės prieštarauja kūrinio prasmei. Šią interpretaciją girdėjau dešimtis, jei ne šimtus kartų. Tokiais atvejais dažniausiai primenu mokiniui Liszto posakį apie šį alegretą: „Tai gėlė tarp dviejų bedugnių“ ir bandau jam įrodyti, kad ši alegorija nėra atsitiktinė, kad joje stebėtinai tiksliai perteikiama ne tik dvasia, bet ir kompozicijos forma, nes pirmieji taktai melodijos primena nevalingai atsiveriantį gėlės puodelį, o vėlesni – ant stiebo kabančius lapus. Atminkite, kad aš niekada „iliustruoju“ muzikos, tai yra šiuo atveju nesakau, kad ši muzika yra gėlė – aš sakau, kad ji gali sukelti dvasinį, vizualinį gėlės įspūdį, simbolizuoti ją, pasiūlyti vaizduotei. gėlės vaizdas.

Pamirštu pasakyti, kad šioje sonatoje taip pat yra skerco. Negalima atsistebėti, kaip čia susimaišė šis scherzo, neturintis nieko bendra nei su ankstesniuoju, nei su vėlesniu. „Tai gėlė tarp dviejų bedugnių“, - sakė Leafas. Galbūt! Bet tokia vieta, manau, nėra labai įspūdinga gėlei, todėl iš šios pusės pono Liszto metafora gal ir nėra visiškai klaidinga.

Aleksandras Serovas

3. Presto agitato – trečia sonatos dalis.

Staigus adagio... fortepijonas... Į kraštutinumą nuvarytas žmogus nutyla, sustoja kvėpavimas. O kai po minutės kvėpavimas atgyja ir žmogus pakyla, bergždžios pastangos, verkšlenimai ir riaušės baigiasi. Viskas pasakyta, siela sugniuždyta. Paskutiniuose taktuose lieka tik didinga jėga, užkariaujanti, sutramdanti, priimanti tėkmę.

Romainas Rollanas

Kai kurios interpretacijos

• Vilhelmas Kempfas, YouTube vaizdo įrašas ;